张艺谋电影中的文学表现手法

２００６年６月　第６卷第２期　湖南第一｜；Ｆ骺学报　

Ｊｏｕｒｎａｌ　ｏｆ　Ｈｕｎａｎ　Ｆｉｒｓｔ　Ｎｏｒｍａｌ　Ｃｏｌｌｅｇｅ　Ｊｕｎ．２０ｏ６　Ｖｏ１．６　Ｎｏ．２　

试论张艺谋电影创作手法在舞剧创作中的运用　

李　婷　

（湖南第一师范学校音乐系，湖南长沙４１０００２）　

摘要：在当今世界文化多元化的格局中，芭蕾舞剧艺术受到了极大的冲击。在以往固定的芭蕾舞剧模式中，中国芭　

蕾舞剧事业发展缓慢，而张艺谋导演电影的同名舞剧填补了中国芭蕾舞剧历史的空白，它通过电影艺术与舞蹈艺术的完蔓　

结合，达到了出乎意料的惊人效果，使中国芭蕾舞剧登上了世界舞台，为中国芭蕾舞剧事业的发展找到了新的出路。　

关键词：张艺谋；电影创作手法；舞剧情节；舞蹈语言　

中国分类号：Ｊ９０５．２　文献标识码：Ａ　文章编号：１６７１－４３６９（２００６）０２－０１２０－０３　

舞剧是一种以舞蹈为主要表现手段，具有一定戏剧情　

节的舞蹈形式，它是一种综合性很强的舞台表演艺术。舞　

剧中的舞蹈以戏剧的形式展开，因此情节的构思是舞剧创　作的前提，戏剧情节构思的好坏直接影响到舞剧创作的成　

败。舞蹈艺术表现的本体离不开舞蹈人体动态语言，而如　

何运用人体动态语言来推进情节成为舞剧创作中的难题。　中国观众对这种外来艺术样式还不太熟悉，仅仅观看舞剧　

中舞蹈动作还不能够完全理解舞剧的内涵，作者还不能达　

到舞剧创作的目的。而张艺谋导演的电影《菊豆》、《黄土　

地＞、＜大红灯笼高高挂＞等家喻户晓，观众对其中的故事情　

节了然于心　舞剧编导选择以张艺谋电影的故事情节作为　

舞剧的戏剧情节，对于舞蹈学习者来说，能够让他们从的新　

角度来理解舞剧，而对于那些毫无舞剧基础知识的观众来　

说，也有利于他们看懂舞剧，从而使舞剧作品被广大观众欣　

然接受。因此，张艺谋导演的电影的同名舞剧应运而生，甚　

至在舞剧《大红灯笼高高挂》中张艺谋亲自担任了舞剧的　

编剧、导演、艺术总监。经过五年的反复打磨，《大红灯笼高　

《妻妾成群》与电影《大红灯笼高高挂》的差异比较

【摘要】

《妻妾成群》与电影《大红灯笼高高挂》在叙事风格、主题表现、人物塑造、历史背景和文化价值等方面有着明显的差异。前者以悲情的故事情节和细腻的情感描写为特点，强调人物内心世界的复杂性；而后者则以豪华的视觉效果和气势磅礴的场面展现为主，更注重表现女性的权力斗争和情感挣扎。两部作品在塑造人物形象上也存在差异，前者的人物形象更加真实立体，后者则更加符号化和象征化。两部作品所处的历史背景和文化背景也有着巨大的差异，呈现了不同的审美观念与艺术风格。通过对比分析，可以看出《妻妾成群》和《大红灯笼高高挂》在呈现方式和主题探讨上存在着不同，但都展现了丰富的艺术魅力和审美价值。

【关键词】

妻妾成群, 大红灯笼高高挂, 差异比较, 叙事风格, 主题表现, 人物塑造, 历史背景, 文化价值, 审美观念, 艺术风格.

1. 引言

1.1 介绍两部作品

《妻妾成群》与电影《大红灯笼高高挂》是两部在中国文学与电影领域具有重要地位的作品。《妻妾成群》是清代小说家赵翼所著的长篇小说，描述了中国封建社会中妻妾纷争的故事，描绘了当时社会的风貌和人物性格。而电影《大红灯笼高高挂》则是由张艺谋执导，讲述了一位富家女被迫成为富商的四房妻子，在封建礼教下的命运和挣扎。两部作品都涉及到了婚姻、家庭和权力等重要主题，但在叙事风格、人物塑造和种种差异方面却有着明显的区别。通过比较分析这两部作品，可以更深入地了解中国文学与电影不同时期的审美观念和艺术风格。

2. 正文

2.1 叙事风格的差异

《妻妾成群》和电影《大红灯笼高高挂》在叙事风格上有着明显的差异。《妻妾成群》以一种传统文学的叙事方式呈现，情节层层递进，人物形象丰满，情节渲染细腻。故事情节虽然离奇，但整体呈现出一种平实的真实感。作者通过细腻的描写和立体的人物塑造，将读者带入那个旧时代的生活场景中，感受到了当时的生活和人情。而《大红灯笼高高挂》则采用了更加诗意化的叙事手法。影片中的画面多采用鲜艳的色彩和极具戏剧性的场景，加之音乐的配合，使得整个叙事更显华丽而唯美。导演通过大量的符号和象征性的画面，让故事更具象征意义，使观众在观影过程中更多地感受到美学上的享受。《妻妾成群》更注重情节的展开和人物的塑造，而《大红灯笼高高挂》更倾向于美学的呈现和情感的宣泄，这种叙事风格上的差异也体现了两部作品在表现艺术风格上的不同。

《一秒钟》视听语言分析400字

语言分析1

电影《一秒钟》采用线性叙事的方式，讲述了一名劳改犯为看女儿在电影中的一秒钟镜头越狱后发生的事。故事内容简单，情节单一，表现手法平铺直叙，略显拖沓。也可能导演想表达的情感和思考过多，给观众的感觉倒是单位时间内的信息量少，全靠画面时间拉长填充时间。片头的几个空镜头还是蛮美的，但越往后长镜头和空镜头太多，外景表现得太长，就给人以空洞的感觉。当然，作品的人物镜头语言表现得很细腻，表情特写很成功，这是老谋子的特长！

张译饰演的逃犯张九声表演非常到位。 逃犯为了能看电影中的女儿，他把一切与电影有关的因素都当女儿对待。比如主动请缨擦拭胶片，仿佛手里的胶片就像他的孩子一样，这是他细腻执拗的一面；当他在大银幕上见到女儿后，一秒钟令他泪流满面，这又是他情绪外溢、感性表达的一面。这个角色的情感张力很大，让每个观众都能理解他的渴望、感受他的情绪、最后同情他的遭遇，不禁把自己也带回到那个时代，角色代入感很强。

张译把一个罪犯对女儿的爱和愧疚，以及深深的思念，演绎的淋漓尽致，既自然流畅又深刻真实。他对角色的深度掌控，不是停留在人物表面，而是由表及里，触及到人物的内心世界，在演技自然流露的同时刻画出了人物身上的时代烙印。这个人物形象的塑造是复杂真实的，这个演员的表演又是立体丰满的！这是作品最大的亮点。

范伟饰演的电影放映员，导演赋予了他两个符号：一个是电影放映员父亲，一个是父亲电影放映员。前者不是一个合格的父亲，后者想继续当一个合格的放映员。这个角色应该是：那一代的电影人对那个时代有关电影的致敬！相信上一代热爱电影的人对这部电影会更具有情怀，更有认同。

作品夹带的政治因素是那个时代背景下绕不开的事物，故事本身其实表达的也比较隐晦，用以凸显人物性格和时代特征，更多的不仅是哀叹而应该是反思！

语言分析2

人的一生，有许多时刻值得珍藏。也许是难忘的一天，也可能是美好的几个小时，更可能是那么短暂的一秒钟，须臾片刻让人永恒铭记。电影《一秒钟》由张艺谋所导，张译，刘浩存，范伟所主演，讲述了张九声为看女儿一秒钟镜头而与电影结下不解之缘的故事。导演通过一秒钟此情节突出了在物质与精神皆匮乏的胶片时代，人们对电影世界的产生无限好奇与热情澎湃。大的时代背景下能孕育伟大的人物，但也有许许多多小人物在自己的世界里闪闪发光。范电影从受群众爱戴并有点趾高气昂的电影放映员，到被张九声拿刀威胁后变成有求必应的“马仔”，再到见到张九声终于看到女儿一秒钟的片段而泪流满面，同是父亲身份的他与张九声之间的惺惺相惜，纵然有把张九声举报的选择，但依然相信范电影这个角色是温暖的，对儿子的爱，对张九声的同情与帮助，虽然身背生活残酷的一面，却仍然能把温暖给予别人。导演通过范电影这样大时代下的小人物，反映了导演在胶片时代对像范电影一样对待胶片一丝不苟的人的敬重与歌颂，体现了人与人之间相遇片刻须臾的温暖，给人留下深刻影响，存留至今未曾遗忘。

摘 要

由张艺谋导演的影片《大红灯笼高高挂》改编自苏童的中篇小说《妻妾成群》，于1989年问世，取景于乔家大院，无非是一部非常优秀的影视作品，而读过其原著《妻妾成群》的人们普遍反映电影不如小说，电影在各种细节和人物结局已不再忠于原著，在《大红灯笼高高挂》中，各种人物与复杂的内心世界已经借由镜头无限的放大，而其中电影与援助之间的文学差异便是此文的讨论之处。

关键词：大红灯笼 封建婚姻制度 扭曲的人格 矛盾的内心世界

引言

长期以来，对“忠实原著”成为电影改编的一个主导思想。改编的“像”与“不像”成为衡量一部改编电影好坏的标准。但是所谓的“忠实”，绝不是把原著的书面语言、人物形象原封不动、刻板拘泥地变为影视语言。改编不应该是形式的转化，而应是艺术的再创造。《大红灯笼高高挂》这部电影的改编就很好的在抓住原著的基础上进行了创新，虽然有一些不足之处，但是总体上是突破了一直以来的桎梏，带来了影视改编的新视角。影片《大红灯笼高高挂》的改编是一次成功的运作。影片的核心是由“一夫多妻”制生成的封建家庭内部互相倾轧的人生景象及相应的生存原则。影片讲述了受过新式教育的女主人公颂莲，在父亲去世后，迫于无奈，自愿嫁入深宅大院，给有钱的陈家做四姨太。影片中的弑父英雄基本缺席，因而，在妻妾成群的陈家大院中，就只得上演成群妻妾丫鬟向老爷陈佐千争宠的反讽游戏。影片中极具镜像特征的“点灯—灭灯—封灯”的程式化规矩代表了父亲权威的具体化施用与对妇女的精神控制。和小说相比，《大红灯笼高高挂》中独特的仪式和环境描写，大大激发了观众的猎奇心理，而原作中的文化象征意义反倒被遮蔽了。

一．情节的置换

（一）故事发生地

《大红灯笼高高挂》故事的发生地从江南水乡转换到了西北内陆。小说中的故事发生地是陈佐千老爷家的花园，描写到的海棠树、知更鸟、绵延不绝的细雨、苏州丝绸，以及多次出现的紫藤花都是江南风光的代表,这些透着生机的景物在某种程度上给人舒缓和放松的感觉。而电影则把故事安排在了封建气息非常浓郁的乔家大院,没有任何绿色植物,有的只是青砖灰瓦,以及西北地区干涸的黄土,女主人公颂莲生活的环境不过是高高的四方围墙下一片没有任何自由可言的狭窄庭院。这样的庭院,首先从视觉给人以压迫感。更有利于电影对于主题的体现与渲染。但是这样的改变在一定程度上抹杀了作品的先锋性特征。这也是与电影的主旨有关的：影片要揭示传统封建大家庭的残酷无情和阴森，而西北那灰蒙蒙的天空，那掩盖一切罪恶的雪，尤其是那坚固的小城堡似的院落等，容易让观众直接从视觉上感知封建家庭的势力的顽固，人在如此的环境之中所以的反抗都将归于徒劳。而如果此处依然忠于原著，则表达效果大打折扣。