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诗人荷尔德林说：“人生充满劳绩，但诗意地栖居在这块大地之上。
”语文是湿润的空气，被其包围被其浸润是一种必需，也是一种幸福。
当我们的呼吸中有了温暖的理性的气息，我们的生活便在语言和文字中变得充实和熨帖，也变得富有诗情画意。
因此，老师说：做一个阅读者，与智者交谈；做一个思考者，走出人生迷宫；在语文的气息中徜徉，享受语文。
——前言专题一：诗意语文断想（一）俯首是春，仰首是秋。
月圆是画，月缺是诗。
“文章本天成，妙手偶得之。
”诗意语文如此。
“读书破万卷，下笔如有神。
”诗意语文如此。
“人人眼中皆有，人人笔下皆无。
”诗意语文如此。
“世事洞明皆学问，人情练达即文章。
”诗意语文亦如此。
诗意语文又何尝不是一次诗意人生呢？诗意人生如茶，只有用心品尝，方可品味其中的馨香，诗意语文何尝不是如此呢？诗意人生如瓶，只有向其中不断输入液体，方可感悟其中的高尚。
诗意语文又何尝不是如此呢？朱光潜先生曾说过：“以出世的态度做人，以入世的态度做事。
”其实，诗意语文也需这种态度。
诗意语文，诗意人生。
（285班代蒋田子）（二）读惯了李清照的“寻寻觅觅”的婉约窈窕，“才下眉头，却上心头”的儿女情长，那么，“生当做人杰，死亦为鬼雄”的豪迈诗句，是不是如羽调商声转成黄钟大吕般出人意料呢？追本溯着滚滚湘江、一弯残月，把浅唱低吟换作了仰天长啸。
意外吗？不，这种变化是同情理紧密相合的，它是浮涌在情理玉颜上的一层薄纱，揭开它隐隐约约的掩盖，情理露出最意味深长的微笑。
人生如秋风吹皱悠悠岁月。
这个世界又是个热闹的世界，何处才有个安静的位臵？古人云：“偷得浮生半日闲”，道出觅得闲情逸致后的感喟。
还是去沐浴于阳光的外衣下吧!聆听阳光充满禅机的语言，此刻它仿佛正在向我们讲述沈从文那个无忧无虑的湘西生活。
还是去听雨吧，听雨打在树叶上的声音，随风飘散的烦恼，慢慢地，慢慢地溶解在雨中，溶解在雨中，溶解得无色无味，让混沌的心境被丝丝细雨洗耳恭听的明净，还是去诗中翱翔吧，让柔和的诗音从诗页间飘舞，为诗穿上新的嫁衣——哲思的绚烂，东方的静美，给心灵臵一个房子，用宁静的气息填充它。
德国诗人荷尔德林有一句名言：“人，诗意地栖息在大地上。
”诗意地生存，就是那种在生活里到处都能感觉到生命和美的生存。
但是，作为人类最重要的学习场所，作为人类文化传播的重要途径的课堂，我们却很少关心这种诗意的享受。
作为一名教师都向往高效理想的课堂，那么到底什么样的课才是高效呢？我觉得高效的课堂必须具备一下几个必要的因素。
一、高效的课堂课前准备是关键。
课前准备是提高课堂效率的第一步。
没有充分的课前准备，课堂上可能会浪费学生许多时间。
要使课堂高效，老师就得在课下花费时间，也就是说得钻研教材。
只有真正把教材钻透，才能在课上游刃有余。
而更多的准备是备细节，备教学准备。
让精心的准备为课堂高效打下良好的基础。
二、高效的课堂应关注每一个学生。
每个孩子都是父母百分之百的希望。
课堂上，老师要对每个孩子进行百分之百的关注。
在我的课堂上，不但要让做对的同学举手或起立。
而且让做错的同学起立，并让他们说说错在哪里。
这样不仅关注了优生，把更多的关注给了后进生。
他们说出了自己错误的原因，这样学生就能体面地坐下通过及时“纠错”，及时明理。
三、高效的课堂应珍惜每一分时间。
工作已经四年，平时也感觉自己的语速还是挺快的，尽量少说废话，但和庞老师比起来，那就差远了。
对照庞老师的课堂，觉得有些地方自己也是这么做的，但没有很好做到位。
在每堂课上，我也会要求学生在规定的时间内完成作业，但经常是按分钟计算的，没有精确到秒。
给学生限定作业的时间，学生一种紧迫感，自然而然就会提高作业的速度，专心作业，不开小差。
四、高效的课堂应精心设计每一个练习。
在听课时发现，庞老师对课的练习设计是煞费苦心的，精选练习，否则的话就不能做到四了。
庞老师就十分注重将数学内容与学生的生活进行整合，学生在他的课堂上不只是听数学、看数学更重要的是做数学，她的课堂练习便是一道亮丽的风景。
我想在每次布置作业时，应该问问自己：这个作业训练有必要吗？李成良老师说过：学生课内做不出来的作业，表示没有听明白，课外一定也做不出来；课内能做的作业，课外没有必要重复练习。
「散文」诗意地栖居[散文] 诗意地栖居作者：天龙古希腊哲学家柏拉图说：“如果你有两块面包，你得用其中一块去换一朵水仙花。
”这是颇有意味的话，氤氲着浪漫的因子，也洋溢着诗意的情愫。
人无法离开物质而存在，当然也不能没有了浪漫与诗意。
由此引申出了一个深刻的哲思命题——人，应该诗意地栖居。
一提起“诗意”这两个幽雅的字，一般人都会觉得，那是文雅之人的“阳春白雪”，是高不可攀的，或觉得那是虚无缥缈的东西，是“水中月、镜中花”，是不食人间烟火，诗意似乎是常人难以企及的奢望。
其实不然，诗意是无处无时不在的，它与我们形影不离，就存在于我们平凡的生活中，就存在于大自然之中。
德国诗人海德格尔说：“人生的本质是诗意的，人应该诗意地栖息在大地上。
”道出了人生的真谛，它是在暗示和提醒我们，让生活多些诗意，要诗意地生活着。
何谓诗意地栖居？所谓栖居，是指人的生存状态；所谓诗意，是指通过意境获得心灵的美妙感受；而诗意地栖居，就是寻找和享受诗意般的精神家园。
诗的意境，总能给人带来幽美的联想，给人带来美妙的享受。
“人充满劳绩，但还诗意地栖居在这片大地上。
”人来到这个世界上，并不是为了疲累而来的，也不只是为单纯的物质享受而活的，还应该为精神而活着，应该浪漫地生活着，应该诗意地“栖居”着。
诗意地栖居，在一般人的认知里就是惬意地栖居在桃花源式的幽美环境里。
其实它不仅仅局限于这个层面，它还具有更丰富的精神内涵。
我们唯有用一份对生活、对自然充满浪漫的情怀和美好的愿望，去充分联想和体验生活中自然中诗意的韵美和意趣，这样我们就在“诗意地生活”了。
戏剧大师巴尔扎克说:“心中没有诗意，生活只会变成凄凉的现实。
”诗意由心生，心中有诗意，生活便会溢满了诗意。
台湾诗人余光中先生说：“一个人可以不当诗人，但生活中一定要有诗意！”生活蕴藏着诗意，诗意温暖着生活，诗意浪漫着人心。
诗意是一种浪漫悠然的情怀，谁的心里始终有了它，谁的生活就会时刻笼罩着诗意的光环。
当我们有一颗诗意的心，当我们内心荡漾着诗意，用诗意的眼光去看待生活时，那么生活中就无处不是画、无处不是诗。
“人，诗意地栖居在大地上”。
多年前，在火车上看过几页别人丢弃在茶几上的杂志，里边有一篇海德格尔《人诗意地栖居》的文章，文中，海德格尔引用德国诗人荷尔德林的诗句“人诗意地栖居，”并反复强调“人诗意地栖居，”的重要性。
读着先哲精辟而诗意的论述，饶有兴趣地跟着文字的意境反复品读了几遍，此时的脑袋越发的清晰，安静，仿佛忽略了车轮疾驰的杂音，闭上眼睛，满脑子都是“诗意”的幻象，沉醉一路风尘。
“人，诗意地栖居在大地上，”海德格尔在荷尔德林诗境的基础上丰富了这句话的内涵。
今天细细品味，便有一种纯粹的感动，这源于年龄和阅历的关系，对事物的感悟与理解有所不同，对生活也有了新的认识，生活不仅仅是生存，应该有情趣，有质量，有滋有味丰富多彩，自然而轻松的生活。
但是，绝大多数人受制于工作、生活、家庭等一系列的束缚，而社会意识形态作为一不可见物以及其所内涵着的社会评价体系，也试图规训每一个人。
每人需有其位，而一旦定其位，就很难再脱离出来。
因此“诗和远方”成为众人所建构的一个美好想象。
个人理解，栖居是指人的生存状态，诗意是指通过诗性的心灵的解放与自由，在嘈杂忙碌的生活状态中剥离出一些过于倾注的清简之外的“杂芜”，使生活的节奏简洁而明快，生活的韵味充满温馨和谐的情趣，营造出一个“诗意的栖居”的精神家园。
海德格尔站在一个极其的高度说：“人，诗意地栖居在大地上”，就像我站在地垄沟子上，看着一群蚂蚁栖居在洞穴里出出进进，它们快乐着；我站在河边看见一群小鱼游来游去悠哉游哉，它们快乐着；我站在山岗上看见果熟花艳，莺鸣鸟啼，蝴蝶翩翩起舞，绿树摇曳多姿，它们快乐着；我站在草原上看见白云绿草牛羊成群，它们快乐着...我们人呢？为什么不去享受美好快乐的生活呢？按着自己的愿望，创造自己的快乐——或欢快，或热烈，或浪漫，或安静，或平淡。
热爱环境，热爱自然，愿:山长青，水长绿，天长蓝;人，和谐并快乐着。
“人，诗意地栖居在大地上”！2019.2.15.老木於沈阳。
诗意地栖居在大地上[小引] 诗意，是指像诗里表达的那样给人以美感的意境。
“诗意地栖居”是指以诗般美好的意境面对生活，投入生活。
随着科学的发展，工业文明使人异化了，一些人丧失人的本性，以致“离开了神灵”（荷尔德林语），犹如游子离开自己的故乡，孩童失去了母亲一样。
一个人无家可归，那该何等痛苦！所以，被异化的人需要回家，需要寻找回家之路。
德国浪漫主义诗人荷尔德林在预感到人在不可逃避地陷入无家可归境地的同时，必将企求重返故里，重返童真，享受偎伴美好人性而激起的无尽的欢乐。
因此，他呼吁人们“诗意地栖居在大地上”。
现在，不少中学生对写作文产生了困惑。
他们说老师要求“作文的内容一定要源于生活”，可学习生活实在是太枯燥乏味了——每天过着两点一线的生活，日复一日地奔波于家门校门之间，几乎没有一点自由支配的时间和空间，甚至连春游、秋游活动都被明令取消，能谈什么生活？因此陷入了无从下笔的困境。
作文中经常出现“把老人写死了，把父母写散了，把自己写残了”的编造现象。
那么，如何改变这种状况，走出这种困境，进行真实的写作，让作文充满生活的气息呢？能否从“诗意地栖居在大地上”获得一些借鉴呢？ [认识与精彩片段之一] ——“诗意地栖居在大地上”来自何处？ 有人以为，“诗意地栖居在大地上”是德国哲学家海德格尔提出来的，其实，在他之前德国哲理诗人荷尔德林就已提出了，请看他在19世纪初写的诗句： …… 只要良善、纯真尚与人心同在， 人便会欣喜地 用神性度测自身。
神莫测而不可知？ 神如苍天彰明较著？ 我宁可信奉后者。
神本是人之尺规。
充满劳绩，然而人诗意地 栖居在大地上 …… 约翰·克里斯蒂安·弗利德利希·荷尔德林1770年5月20日生于德国尼喀河畔的劳芬镇，1843年6月7日卒于杜平根。
早年在杜平根学习神学，和黑格尔友善。
1796年在法兰克福的银行家恭塔特家里当家庭教师，和银行家的妻子相恋，他在诗歌里称她为“狄奥蒂玛”。
人应该诗意地栖居在大地上——基于海德格尔哲学思想赵佳燕国贸102班 2111004035 摘要：本文基于人与自然关系恶化的时代背景，阐释了德国哲学家海德格尔的存在主义理论和技术的本质理论，旨在表明海德格尔哲学思想对我们今天寻求人与自然之关系和谐有着深刻的启示。
海德格尔关于人、自然、技术三者间的关系可总结为：人是自然存在的看护者；技术是存在的“促逼着的解蔽方式”；拯救技术危险的方法是“诗意地栖居”。
结合我们正面临的诸多全球性问题，文章最后指出：海德格尔哲学思想具有现实意义，人及一切存在者应该诗意地存在，诗意地安居。
关键词：海德格尔存在主义技术的本质现实意义马克思在100多年前指出：“科学是一种在历史上起推动作用的、革命的力量。
”然而，随着科学的不断进步，人类改造自然的技术能力不断增强。
一种征服、控制和改造自然的人类欲望便不断膨胀。
如今，当人们津津乐道于科学技术进步所带来的辉煌成就时，却不幸地发现自己也置于钢筋混凝土所构筑成的冰冷世界里。
生态环境遭到破坏，绿地面积迅速减少，土地沙漠化，温室效应，洪水泛滥，能源短缺、资源匮乏，使人类社会文明和进步受到挑战，人们不禁要问“技术是福是祸？”，“长此以往，人类的‘栖居之地’究竟何在？”德国存在主义哲学的创始人——海德格尔在20世纪上叶提出了同样的问题。
从存在主义哲学思想出发，海德格尔展开了对技术之本质的追问，并指出拯救技术危险的最后归宿：人应该诗意地栖居在大地上。
这对于今天我们寻求新的人与自然的和谐关系有着深刻意义。
一、海德格尔存在主义理论马丁﹒海德格尔是二十世纪存在主义哲学的创始人和主要代表之一。
海德格尔指出西方哲学自从柏拉图便误解“存在”的意思，去研究个别“存在”的问题而不去研究“存在”本身的问题。
海德格尔相信哲学的探求应该新方式来进行，重踏哲学历史足迹，一步一步出发。
20世纪30年代中期起，海德格尔开始了对西方哲学史的系统性的阐释。
他从现象学的、解释学的、存在论的角度研究了一些重要哲学家的著作，并且试图将这些著作未被思考过的前提和偏见展示出来。
从海德格尔“诗意栖居”看大地艺术作者：张超楠来源：《艺术广角》2020年第04期一、海德格尔以“诗意栖居”之思拯救自然“诗意栖居”是海德格尔后期思想中极为重要的部分，这一思想寄寓了他对生存在技术“阱架”时代下的人们处于“无家可归”状态的忧虑。
“无家可归”在海德格尔看来是指众神隐遁、生态毁灭、人类在精神“荒野”中流浪的状态。
人们沉醉在技术时代“日新月异”的迷梦中无法自拔，忽略了技术本质——通过“摆置”的方式强行促逼解蔽事物，是造成人们处于“无家可归”状态的主要原因。
简言之，人类仅从有用性角度来认识并利用当代技术，自然本真的丰富性因此被人类遗忘。
人与自然之间原本和谐共生、互为明证的关系被打破，自然成为人满足自身欲望、肆意开掘的对象，人非但没有成为受益者，反而也被卷入其中，饱受其害。
人类失去了存在的根基，整个世界变得单薄、苍白、空乏、无力。
海德格尔提出“诗意栖居”的想法，试图通过“诗意栖居”的拯救以实现人类幸福栖居在世界之中的目的，实现人对“主客二分”模式的超越，将“无家可归”的人们带回到从前人神共在的精神家园之中。
海德格尔“诗意栖居”中的“诗意”，指的并不是我们凡俗意义上的“诗”或者“诗歌”中的意味，而是“一切艺术，作为在者真理之到来的那个让发生，本质上都是诗。
”[1]“艺术，作为真理之置入作品，是诗。
”[2]他认为“诗意”是通过艺术的表达方式追求真理，揭示事物的本质。
同时，海德格尔考察了“栖居”一词在古萨克森语、古哥特语、古德语中的原初含义。
他发现“栖居”的核心指向是保护：“安居（栖居），置于和平中，就是说，处于和平中，处于自由中。
自由在其本质上保护一切。
安居的根本特征是这种保护，它遍于安居的整个领域。
当我们沉思到人就在于他的安居，就在于他呆在大地上的安居，安居的领域就已经向我们揭示自身了。
”[3]关于拯救，海德格尔认为“拯救真正的含义，是把某个自由之物置于它的本质中。
拯救大地远非利用大地（自然），把大地盘剥殆尽。
【金川诗学理论】通过一首诗读诗人的一生：荷尔德林：人，诗意地栖息荷尔德林：人，诗意地栖息当一个人在用一生的不幸，证明自己最终的愚蠢，而受制于愚蠢，而遭遇愚蠢的惩罚；人们却念念不忘他的思想、作品，以及由此带来的名声与恢弘。
这就是真实的荷尔德林与人们心目中的虚妄的荷尔德林。
人们似乎害怕从教训之中吸取做人幸福的力量与经验，因为那需要我们放弃一些眼前的、或者是已经洗染的、看似轻松而实为恶习的东西；人们更愿意用人云亦云的美好，来掩饰名人的不幸，直至把一个凡人夸大为一座顶礼膜拜的神圣，这样便于在这座神圣面前获得一些便利。
比如学者们可以获得学术研究成果；政府可以开辟成旅游胜地，利用人们争名慕名渴望沾点名人之光的心态，来收刮人们口袋里钱币；而这些研究成果也罢，这些树碑立传也罢，既是对死者的赞誉与美化，也能博得生者快慰。
这就是人之常情的东西。
这也正是愚迷的东西。
荷尔德林《人，诗意地栖息》无疑道出人性最极致，道出人从幼年开始必将走向的终点。
尤其在荷尔德林生存的年代，这无疑是救世箴言，一束上帝之光冲破云雾。
而这毕竟是假象与人性目标的重合。
我们无法从荷尔德林的著作里看到近乎接近真理的探索。
而荷尔德林的迷人之处在于，他以做人的纯真，以拥有这种天赋努力，预见，或者以感觉发现了人生极致的存在。
他在另一首《致青年诗人》的诗中说到》：若是大师使你们怯步＼不妨请教大自然。
他在教诲别人的时候，竟然忘记教诲自己，他首先成为不请教大自然的牺牲者。
荷尔德（1770～1843）林活了７３岁，1798年后，因情场失意，身心交瘁，处于精神分裂状态，1802年徒步回到故乡。
1804年在霍姆堡当图书馆馆员。
1807年起精神完全错乱，生活不能自理。
他的后半生因一位木匠收留，在一座塔楼度过。
他死后一百多年，才被人们发现。
想象这种东西，把荷尔德林害苦了。
荷尔德林一生的作品。
大都是想象之作，幻想之作。
层出不穷的荷尔德林研究者，把荷尔德林当做浪漫主义大师来研究，其实是用一个学术概念往他老人家的脖子上套，这就是学术。
海德格尔书系海德格尔著 孙周兴译“充满劳绩，但人诗意地，栖居在这片大地上”play5300倾情制作 存在的被遗忘这个诗句引自荷尔德林后期一首以独特方式流传下来的诗歌。
这首诗的开头曰：“教堂的金属尖顶，在可爱的蓝色中闪烁……”（斯图加特第二版，第一卷，第372页以下；海林格拉特版，第六卷，第24页以下）。
为了得体地倾听“……人诗意地栖居……”这个诗句，我们就必须审慎地将它回复到这首诗歌中。
因此，我们要思量这个诗句。
我们要澄清此诗句即刻就会唤起的种种疑虑。
因为否则的话，我们就不会有开放的期备姿态，去追踪这个诗句从而应答这个诗句。
“……人诗意地栖居……”。
说诗人偶尔诗意地栖居，似还勉强可听。
但这里说的是“人”，即每个人都总是诗意地栖居，这是怎么回事呢？难道一切栖居不是与诗意格格不入的吗？我们的栖居为住房短缺所困挠。
即便不是这样，我们今天的栖居也由于劳作而备受折磨，由于趋功逐利而不得安宁，由于娱乐和消遣活动而迷迷惑惑。
而如果说在今天的栖居中，人们也还为诗意留下了空间，省下了一些时间的话，那么，顶多也就是从事某种文艺性的活动，或是书面文艺，或是音视文艺。
诗歌或者被当作顽物丧志的矫情和不着边际的空想而遭到否弃，被当作遁世的梦幻而遭到否定；或者，人们就把诗看作文学的一部分。
文学的功效是按照当下的现实性之尺度而被估价的。
[1]现实本身由形成公共文明意见的组织所制作和控制。
这个组织的工作人员之一（既是推动者又是被推动者）就是文学行业。
这样，诗就只能表现为文学。
甚至当人们在教育上和科学上考察诗的时候，它也还是文学史的对象。
[2]西方的诗被冠以“欧洲文学”这样一个总名称。
但是，如果诗的惟一存在方式自始就在文学中，那么，又如何能说人之栖居是以诗意为基础的呢？“人诗意地栖居”这个诗句毕竟也只是出于某个诗人之口，而且正如我们所知，这还是一个应付不了生活的诗人。
[3]诗人的特性就是对现实熟视无睹。
诗人们无所作为，而只是梦想而已。
海德格尔书系海德格尔著 孙周兴译“充满劳绩，但人诗意地，栖居在这片大地上”play5300倾情制作 存在的被遗忘这个诗句引自荷尔德林后期一首以独特方式流传下来的诗歌。
这首诗的开头曰：“教堂的金属尖顶，在可爱的蓝色中闪烁……”（斯图加特第二版，第一卷，第372页以下；海林格拉特版，第六卷，第24页以下）。
为了得体地倾听“……人诗意地栖居……”这个诗句，我们就必须审慎地将它回复到这首诗歌中。
因此，我们要思量这个诗句。
我们要澄清此诗句即刻就会唤起的种种疑虑。
因为否则的话，我们就不会有开放的期备姿态，去追踪这个诗句从而应答这个诗句。
“……人诗意地栖居……”。
说诗人偶尔诗意地栖居，似还勉强可听。
但这里说的是“人”，即每个人都总是诗意地栖居，这是怎么回事呢？难道一切栖居不是与诗意格格不入的吗？我们的栖居为住房短缺所困挠。
即便不是这样，我们今天的栖居也由于劳作而备受折磨，由于趋功逐利而不得安宁，由于娱乐和消遣活动而迷迷惑惑。
而如果说在今天的栖居中，人们也还为诗意留下了空间，省下了一些时间的话，那么，顶多也就是从事某种文艺性的活动，或是书面文艺，或是音视文艺。
诗歌或者被当作顽物丧志的矫情和不着边际的空想而遭到否弃，被当作遁世的梦幻而遭到否定；或者，人们就把诗看作文学的一部分。
文学的功效是按照当下的现实性之尺度而被估价的。
[1]现实本身由形成公共文明意见的组织所制作和控制。
这个组织的工作人员之一（既是推动者又是被推动者）就是文学行业。
这样，诗就只能表现为文学。
甚至当人们在教育上和科学上考察诗的时候，它也还是文学史的对象。
[2]西方的诗被冠以“欧洲文学”这样一个总名称。
但是，如果诗的惟一存在方式自始就在文学中，那么，又如何能说人之栖居是以诗意为基础的呢？“人诗意地栖居”这个诗句毕竟也只是出于某个诗人之口，而且正如我们所知，这还是一个应付不了生活的诗人。
[3]诗人的特性就是对现实熟视无睹。
诗人们无所作为，而只是梦想而已。
诗意地栖居在大地上(选文来自新华网)德国诗人荷尔德林高声唱道：“充满劳绩，然而人诗意地栖居在大地上。
”在享有物质生活的同时，能够在精神的家园中“诗意地栖居”，这是一种至上的境界。
人们渴望物质生活的富足，更渴望精神家园中充满美好的情愫。
这是一种诗化的生活，是一种诗意的人生。
我想起了上上世纪的一个黎明，在巴黎乡下一栋亮灯的木屋里，居斯塔夫·福楼拜在给最亲密的女友写信：“我拼命工作，天天洗澡，不接待来访，不看报纸，按时看日出（像现在这样）。
我工作到深夜，窗户敞开，不穿外衣，在寂静的书房里……”“按时看日出”和写作一样，是他的功课。
在寂静的黎明，刚刚苏醒的树木呼唤着他，略含咸味的风吹拂着他，玻璃般的草叶和他招手嬉戏，潮湿的土腥味沁入他的心脾，清脆的雀啾，充满果汁的空气，还有远处闪光的河带，绛紫或淡蓝的牵牛花……他俯在窗前，看到了早晨的第一缕鲜泽的阳光，他的生命受到了鼓舞，体内某种沉睡的细胞被唤醒，他想起了某些被忘却的东西，看到了梦想、光明、生机和道路……“按时看日出”，让他的精神变的澄澈而明亮！让他在这个世界的栖居有了诗意！那是在世界的东方，在龙曦初驾的地方，一个大彻大悟的诗人抛却了污浊的官场，如一个漂泊多年的游子，迫不及待地归家寻找丢失的灵魂。
他高唱着“归去来兮”，兴高采烈地走在回家的路上，舟遥遥以轻飏，风飘飘而吹衣，那种破茧的感觉，真正地可以被称为“爽”！久在樊笼里，复得返自然的他，舒展着肌体的每一个细胞，贪婪地吮吸着自然富有诗意的神韵，采菊东篱下，悠然见南山，晨兴理荒秽，草盛豆苗稀，他用诗描绘着生活，他用诗流露着轻逸且诗意的人生哲学的渴望，渴望个人具有这样的哲学气质，让生活变成一首诗。
瓦尔登湖畔，梭罗先生过着一种简单、充实而极富诗意的生活。
“他这样寂静，又这样寂寞，又是这样的愉快”，他坐在一根圆木上吃饭，“小鸟偶然飞过来，停在他的胳膊上，啄他手里的土豆。
”他悠闲地穿越村子，吹着口哨，像微服出行的小王子。
人，诗意地栖居散文人，诗意地栖居散文德国诗人荷尔德林作了这样一首诗《在柔媚的湛蓝中》。
部分原文如下：...当生命充满艰辛人或许会仰天倾诉：我就欲如此这般？诚然。
只要良善纯真尚与心灵同在，人就会不再尤怨地用神性度测自身。
神莫测而不可知？神如苍天彰明昭著？我宁愿相信后者。
神本人的尺规。
劬劳功烈，然而诗意地，人栖居在大地上。
我是否可以这般斗胆放言，那满缀星辰的夜影，要比称为神明影像的人更为明澈洁纯？大地之上可有尺规？绝无！...荷尔德林这首诗所要呐喊的是：为了避免人类被科学发展所异化，他呼唤人们需要寻找回家之路。
后经海德格尔的哲学阐发：所谓栖居是指人的生存状态，所谓诗意是指通过诗歌获得心灵的解放与自由，而诗意的栖居就是寻找人的精神家园。
他们所倡导的是：旨在通过人生艺术化和诗意化来抵制科学技术所带来的个性泯灭以及生活的刻板化和碎片化。
通过“诗意的栖居”得以实现人生的自我价值。
第一次看见这首诗，先想到的是这样一些人：老子骑青牛出函谷关去四处云游；苏格拉底之死；佛祖在菩提树下的参悟......可是他们都是圣人，我等凡人领悟不到那样高的境界。
下面两个例子也许更能贴近你我。
一个是泰勒博士在《哈佛大学公开课》里讲到他外婆的故事：她说“Tal，这个世界真美好”“可惜我们都要离开”她笑了笑，我们继续走，我外婆见过成千上万的尸体，她亲眼看着她家人被谋杀，她生了三个死产儿，她没有无视生活中可怕的事，她怎么能无视？但是同时，她也拒绝无视生活中美好的事，生活中美好的事，她心怀感激，她撑下来了，我外婆告诉我，这是一个美好的世界。
我相信她。
谢谢大家。
另一个是我的太婆，她有一位脾气暴躁的丈夫，太公去世时她才七十多岁。
我最早能记起太婆的时候，是五岁左右，她九十多岁。
记忆中她总是神态安详，呵呵微笑，从容不迫地劳动着。
她一直坚持独立生活，同我们一起上山挖野葱，一起进山背柴，可以同时带四个曾孙，从不说长道短，还照顾村里的一位鳏寡老人。
她在村里有很高的威望，经受磨难却一直乐观地生活着，最后她平静在沉睡在104岁。
人生充满劳绩,但仍诗意地栖居大地上的作文示例范文第一篇：《诗意地栖居》哎呀呀，人生这玩意儿，可真是充满了劳绩啊！每天不是学习累得要死，就是为各种事情奔波，真的好累好累哦。
就说我吧，每天早上挣扎着起床，迷迷糊糊地去上学，在学校里一堆作业、考试啥的等着我，这不是劳绩是啥呀！有时候我都觉得自己像个小机器人，不停地转啊转。
但我觉得吧，就算生活这么苦逼，咱还是得找点诗意呀！比如说，我喜欢在课间的时候，趴在窗边看看外面的天空，嘿，那一瞬间，我就好像从忙碌中抽离出来了一样。
或者有时候晚上回到家，我会打开音乐，跟着瞎哼哼几句，管它跑不跑调呢，自己开心就好啦！有人可能会说，这算啥诗意啊，这也太普通了吧！嘿，那又怎样呢？我觉得诗意不一定要多高大上啊，可能就是生活中的一些小确幸。
就像夏天吃一口冰凉的西瓜，冬天晒晒太阳，这都是诗意呀！人生嘛，不可能一直顺风顺水，也许会遇到很多挫折和困难。
但咱不能因为这些就放弃追求诗意呀！就像那句话说的，生活不止眼前的苟且，还有诗和远方。
我有时候也会幻想，自己将来能去好多好多美丽的地方，体验不一样的生活，那多带劲啊！不过呢，话说回来，要真做到诗意地栖居也不容易啊。
有时候我也会偷懒，会想哎呀算了吧，今天就这样吧。
但过后又会觉得不甘心，还是得努力一把呀！哎呀呀，我这说得乱七八糟的，也不知道对不对。
反正人生就是这么回事儿，充满劳绩又怎样，咱还是要努力活出自己的诗意来！你们说呢？嘿嘿！示例范文第二篇：《诗意栖居》哎呀呀，人生啊，那可真是充满了劳绩！每天都忙忙碌碌的，上学得早起，写作业得熬夜，这一天天的，累得够呛。
就像那被抽打的陀螺，不停地转啊转。
可我觉得吧，就算这样，咱也得能诗意地栖居在这大地上呀！这咋说呢，就好比说，咱学习累了，那就抬头看看窗外的蓝天白云，嘿，那一瞬间，是不是感觉心情好多了？这就是一种诗意呀！可能有人会说，这算啥诗意，这也太普通了吧。
但我就觉着，诗意不一定要多高大上，它可以藏在生活的小角落里。
人诗意地栖居人，诗意地栖居。
——作为王维山水诗的一种解读人的所作所为，是人自己劳力费心的成果和报偿。
人在这片大地上的栖居的本质，所有这些都没有探入人类生命的根基。
人类生命在其根基上就是诗意的。
诗不只是一种附带装饰，不只是短时的热情甚或一种激情和消遣。
诗是历史的孕育根底，因而也不只是一种文化现象，更不是一个“文化灵魂〞的单纯表达。
这种表达决不是劳绩，而是一种捐赠。
人只有去创造劳绩，然后才能诗意地栖居。
而王维的山水诗，正是这种栖居的财富捐赠。
当人重新回到清静幽深的山水之间，感受到自然的本质在天地间创造一种寂寞孤独且又充满闲适安宁的神圣自由的尺度时，喜悦乃是诗人的诗意创作物。
《山居秋暝》：空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
随意春芳歇，王孙自可留。
辋川山庄秋日黄昏那恬静清理的景色，与诗人“晚年唯好静，万事不关心〞的心情十分融洽。
雨后的空山，清新而寂静，清冷的月光笼罩苍翠的松林，石上清泉潺潺流淌，浣女们的笑语欢声在竹林荡漾，渔人晚归的小舟，轻轻地划过茂密的荷塘，面对清新宁静的大自然，诗人情不自禁地发抒心中的感慨：任春花随意凋谢吧，山中的秋景也不差，我尽可以留居秋山之中。
〔《唐诗审美十论》刘洁著〕这样充满诗情画意的景色，寄托着诗人向往山林生活的闲情逸致，表达他的归隐之思。
归隐即返乡，诗人的天职是返乡，返乡就是返回到根源近旁。
正因如此，惟有在故土才可亲近根源。
根源就是故土的空山、新雨、明月、松林、清泉、翠竹、浣女、渔舟、青莲……这故土的根源将意味着什么？意味着诗人许久以来一直在他乡流浪，备受漫游的艰辛，现在归根返本，只有故土的土地才是那样地亲切。
于是接近故土就是接近万乐之源：静与闲。
同时在时间的万乐之源中，黄昏的那份恬静，给诗人以诗意的思考，然后诗意地栖居在这片大地上。
《鸟鸣涧》：人闲桂花落，夜静春山空。
月出惊山鸟，时鸣山涧中。
胡应麟在《诗薮》评曰：“太白五言绝自是天仙口语，右丞却入禅宗，如‘人闲桂花落’，‘木末芙蓉花’，读之身世两忘，万念皆寂，不谓声律中有此妙诠。
当现代人描述自己所向往的美好生活时，常常会用“诗意的栖居”来形容，而大概很多人不知道这句话是来自德国诗人荷尔德林的诗歌《人，诗意的栖居》。
而现代著名哲学家海德格尔更是对其诗歌推崇备至。
想要更多了解这位诗人的朋友，不妨读一读今天给大家摘录的一些荷尔德林短诗，以便更好地认识这样一位诗人，为日后可以更加亲近、热爱诗人及其作品。
荷尔德林(Hlderlin，Friedrich，1770～1843)，德国诗人，古典浪漫派诗歌的先驱。
诗人在他生前以及19世纪未被重视，到20世纪初被重新发现，死后乎被遗忘了近一百年，直到20世纪中叶，才在德国被重新发现，并在欧洲建立了声誉。
他的作品多带有乌托邦色彩的古典主义的内涵，同时又注重主观感情的抒发，流露出忧郁、孤独的情绪，反映出理想和现实之间的不可调和，具有浪漫主义的特色。
荷尔德林用他的作品在古典主义和浪漫主义之间架设了一座沟通的桥梁。
诗人在他生前以及19世纪未被重视，到2 0世纪初被重新发现，他作品的价值重新被认识。
而诗人的一生是不幸的，儿我们却可以有幸地见识到他的诗歌，可见其对诗歌的痴迷，并付出常人难以想象的艰辛。
1798年后因身心交瘁处于神分裂状态，仍完成了《许涪里翁》第二卷、《恩沛多克勒斯之死》、《梅农哀叹狄奥提马》、《面和葡萄酒》等名作，翻译了索福克勒斯的《安提戈涅》和《俄底浦斯》。
1843年在图宾根去世，后36年是在精神失常下度过的。
《人，诗意的栖居》如果人生纯属辛劳，人就会仰天而问：难道我所求太多以至无法生存？是的。
只要良善和纯真尚与人心相伴，他就会欣喜地拿神性来度测自己。
神莫测而不可知？ 神湛若青天？ 我宁愿相信后者。
这是人的尺规。
人充满劳绩，但还诗意的安居于这块大地之上。
我真想证明，就连璀璨的星空也不比人纯洁， 人被称作神明的形象。
大地之上可有尺规？ 绝无。
《无题》我每天走着不同的道路，时而走向林中的草地，时而到泉边时而到蔷嶶盛开的山岩上， 从山上眺望原野；可是， 丽人啊，日光下到处看不到你，微风中消失了那些语言， 温柔的语言，从前我在你身旁 ……是！你已远去了，幸福的面厐！你的生命的妙音绝响了，我再也听不到了，唉！你们而今安在，迷人的歌唱，从前曾经用天神的宁静安慰我心灵的歌唱？多么久远！哦，多么久远！青春衰老了，甚至在当时对我微笑过的大地也面目全非了。
人，诗意地栖居在大地上一一海德格尔海德格尔说."我在等待神的来临。
"有时候人信仰宗教，却离开了存在的根源，因为人把宗教视为现实世界中的工具来使用，相信自己死后可以升天堂，但这往往只是心理自我安慰的心灵幻觉而已!海德格尔则告诉人们要以真诚、开放的态度，揭开被遮蔽的世界，寻找真理的真相，以等待神的来临。
引言时代背景海德格尔是当代西方最重要的哲学家。
他的影响力极为广泛，也极为深刻。
这是因为他充分掌握到根本的问题，也就是形而上学。
一个人的思想如果偏重于有形可见的一切，譬如，努力追求对宇宙的认识，他所能产生的心得就仅止于向外了解物质世界。
或者，如果他只注意到人的问题，如加缪、萨特等哲学家，便仅能专注于人的世界，对历史、社会、文化有其评论与见解。
然而，形而上学则是探讨这两者最后的根源。
天地间的存在之物有二:自然的世界与人类的世界。
但是，这两者的存在均无必然的理由。
世界可能因战争而整个毁灭，人的生命更是短暂，连文化也可能被我们自己所破坏。
既然这两者没有最后的保障或内在的根据，它们为什么又会存在呢?因此，哲学家研究形而上J学，就是要深入这些现象的背后，询问这两个世界既然没有内在的基础，但它们事实上又存在，那么一定有别的理由，这个理由便称作"终极的世界"。
相对于我们的有限，它是无限的;相对于我们的变化万千，它是超越的;相对于我们的浮面，它是根本的。
形而上学就是要研究这第三个世界，换言之，就是要去找寻前两个世界的最后基础何在。
由此观之，海德格尔的关怀焦点是非常准确的。
海德格尔生于1889年，到第二次世界大战时，正好是他的盛年时期。
他三十八岁出版代表作《存在与时间} (Sein und Zeit; Beingαnd Time)广受重视，成为当代的大哲学家之一。
1933年，纳粹统治德国，海德格尔四十四岁，竟接受纳粹的指示，出任弗莱堡( Freiburg)大学的校长。
这件事一直为后人所批评。
