儿童绘画的分类
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儿童绘画的发展阶段儿童绘画是儿童艺术创作的重要形式之一,通过绘画,儿童可以表达自己的想法和感受,培养观察力、想象力和创造力。
儿童绘画的发展可以分为几个阶段,每个阶段都有其特点和发展重点。
以下是儿童绘画的发展阶段的详细描述:1. 涂鸦阶段(2-4岁)在这个阶段,儿童开始涂鸦,他们使用简单的线条和形状进行绘画,通常是无意识的。
他们可能会在纸上乱涂乱画,但这对于他们来说是一种探索和表达的方式。
他们还可能使用简单的颜色,如红色、蓝色和黄色。
2. 涂色阶段(4-6岁)在这个阶段,儿童开始学会使用颜色填充图形。
他们会选择自己喜欢的颜色,并尝试在图纸上涂抹。
他们可能会用一种颜色填充整个图形,或者尝试将不同的颜色组合在一起。
他们的图画可能还是比较简单,但是他们开始有意识地使用颜色来表达自己的意图。
3. 图像阶段(6-9岁)在这个阶段,儿童开始尝试绘制具体的图像,如动物、人物和物体。
他们开始注意细节,尝试使用更多的线条和形状来描绘物体的外观。
他们还会尝试使用阴影和透视来增强图像的立体感。
他们的作品可能还是比较简单,但是已经展示出一定的观察力和表达能力。
4. 写实阶段(9-12岁)在这个阶段,儿童开始追求更加写实的绘画风格。
他们开始学习绘制更加准确的人物形象和物体。
他们会更加注重细节,尝试使用阴影、光线和色彩来表现物体的真实感。
他们的作品可能已经展示出一定的艺术技巧和创造力。
5. 抽象阶段(12岁以上)在这个阶段,儿童开始尝试抽象绘画,他们不再追求物体的真实表现,而是尝试通过形状、线条和色彩来表达情感和想法。
他们可能会创造出一些抽象的形象和符号,用来代表特定的意义。
他们的作品可能更加个性化和独特。
总结起来,儿童绘画的发展阶段可以概括为涂鸦阶段、涂色阶段、图像阶段、写实阶段和抽象阶段。
每个阶段都有其特点和发展重点,儿童在不同的阶段会展现出不同的绘画能力和创造力。
通过绘画的实践和指导,儿童可以逐渐发展出独特的艺术风格和表达方式,培养艺术创作的兴趣和能力。
儿童绘画的发展阶段儿童绘画是儿童艺术创作的重要表现形式之一,它不仅能够帮助儿童表达自己的想法和情感,还有助于培养他们的观察力、想象力和创造力。
儿童绘画的发展经历了不同的阶段,每个阶段都有其独特的特点和表现方式。
以下是儿童绘画的发展阶段的详细描述:1. 涂鸦阶段(2-4岁)在这个阶段,儿童开始对纸上涂鸦,他们可能会用手指、手掌或者任何可以用来涂抹颜料的东西进行绘画。
他们的绘画作品通常是无规律的、随意的,没有明确的主题或形状。
他们可能会用不同的颜色和线条来表达自己的情感,但还没有能力准确地描绘物体。
2. 无意识表现阶段(4-7岁)在这个阶段,儿童的绘画开始有一定的形状和结构,但仍然缺乏细节和比例的准确性。
他们可能会画一些熟悉的东西,如房子、树、动物等,但这些形象通常是扁平的,没有透视感。
他们的绘画作品还很简单,缺乏细节和背景。
3. 客观表现阶段(7-9岁)在这个阶段,儿童开始能够更准确地描绘物体和场景。
他们会注意到细节,并尝试用透视和比例来表现物体的真实感。
他们的绘画作品可能会更加丰富多样,包括人物、风景、静物等。
他们还会开始尝试使用不同的绘画技巧和材料。
4. 自我表达阶段(9-12岁)在这个阶段,儿童的绘画作品开始展现个性和创造力。
他们会更加自信地表达自己的想法和情感,并尝试使用不同的风格和表现方式。
他们可能会在绘画中加入自己的想象元素,创造出独特的作品。
他们的绘画技巧和观察力也会得到进一步的发展。
5. 真实表现阶段(12岁以上)在这个阶段,儿童的绘画作品开始更加接近成人的水平。
他们能够准确地描绘物体和场景,并运用丰富的绘画技巧和材料来表现自己的创作意图。
他们的绘画作品可能会更加具有深度和细节,展现出艺术的审美价值。
总体而言,儿童绘画的发展阶段是一个逐步发展的过程,从简单的涂鸦到能够准确描绘物体和场景,再到表达自己的想法和情感。
家长和教育者可以通过提供适当的绘画材料和指导,帮助儿童在不同阶段发展他们的绘画技能和创造力。
涂鸦期(1。
5—3.5岁)
大约从孩子们开始独立行走的时候起,孩子们的手也跟着变得更加灵活起来,在这个时期,他们会用自己的手去握住笔,然后,开始各种涂鸦,这个时候的涂鸦是没有主题可言的,我们从孩子们的涂鸦中,也看不出有什么特点,他们的绘画地点也是没有固定性的,有的时候是在纸上,有的时候在墙上,有的时候甚至是在自己的身上,这是孩子绘画的萌芽时期.
象征期(3。
5—5岁)
这个时期的孩子们,他们内心已经有关于对绘画的一个认识了,因此,他们在绘画的时候,可以进行有目的的绘画了,你如果好好观察孩子的绘画的话,你会发现,孩子们的这些绘画,其实就是自己内心的一些想法.
图式期(5—7岁)
这个时期是儿童绘画的一个最重要的时期,在这个时期的绘画学习过程中,孩子们可以通过对自己周围的环境进行观察,然后进行临摹,也就是他们能够再现自己的观察和想法的时期。
写实期(7岁以后)
孩子们从7岁左右开始,他们就进入到写实期了,这个时候的孩子们,他们力求自己画得更加逼真,更加真实,因此,这个时期的绘画教育,家长们要带给孩子们的就是积极的引导,让孩子们充分展开自己的思路,不能被眼前的真实事物所遮挡。
孩子的绘画就和他们的成长一样,在不同的时期会有不同的特点,因此,我们要尊重孩子们的这些特点,在不同的时期,带给孩子们不同的教育。
儿童绘画的发展阶段引言概述:儿童绘画是儿童艺术发展的重要组成部份,通过绘画可以促进儿童的创造力、表达能力和认知发展。
本文将探讨儿童绘画的发展阶段,匡助家长和教育者更好地理解和引导儿童的绘画能力。
正文内容:1. 前图形阶段1.1 垂直线和水平线:在2-3岁时,儿童开始尝试画出简单的垂直线和水平线,这是他们对基本线条的认知。
1.2 圆圈和弧线:3-4岁时,儿童能够画出简单的圆圈和弧线,这是他们对形状的进一步认知。
1.3 交叉线和斜线:4-5岁时,儿童开始尝试画出交叉线和斜线,这是他们对更复杂线条的认知。
2. 图象阶段2.1 图形表象:5-6岁时,儿童开始尝试画出具体的图象,如房屋、树木等,这是他们开始将基本线条组合成故意义的形状。
2.2 比例和位置:6-7岁时,儿童开始注意到图象的比例和位置关系,他们能够更准确地表达自己想要表达的内容。
2.3 细节和背景:7-8岁时,儿童开始注重绘画的细节和背景,他们能够更加细致地表达自己的想法和感受。
3. 视觉阶段3.1 透视和立体感:8-9岁时,儿童开始尝试使用透视和立体感来表达画面,他们能够更加准确地呈现物体的形态和空间感。
3.2 光影和色采:9-10岁时,儿童开始尝试运用光影和色采来增强画面的表现力,他们能够更加丰富地表达自己的情感和想象力。
3.3 视觉构图:10-12岁时,儿童开始注重画面的构图,他们能够更好地安排画面的布局和视觉效果。
4. 创造阶段4.1 想象力和创意:12-14岁时,儿童开始发展自己独特的想象力和创意,他们能够创作出更具个性和创新性的作品。
4.2 表达和主题:14-16岁时,儿童开始注重作品的表达和主题,他们能够更加深入地探索自己的情感和思想。
4.3 风格和风格转变:16岁以上,儿童开始形成自己的绘画风格,并尝试不同的风格转变,他们能够更好地表达自己的艺术个性。
5. 表现阶段5.1 展示和交流:儿童绘画的最终阶段是能够将作品展示和交流给他人,通过展示和交流,儿童能够更好地表达自己的想法和感受,同时获得他人的认可和反馈。
学前儿童绘画活动的类型
学前儿童绘画活动的类型包括:
1. 自由绘画:让孩子发挥创造力,随意涂鸦、绘画。
2. 模仿绘画:通过观察和模仿,学习画不同的形状、图案或物体。
3. 指导绘画:由教师或家长给予指导,教孩子画出特定的图画或场景。
4. 涂色绘画:给予孩子已经画好的图案,让他们进行上色。
5. 手印绘画:使用手指、手掌或海绵等物体在纸上进行绘画创作。
6. 碎纸拼贴:将不同颜色的碎纸撕下,贴在纸上,创作出有趣的图案。
7. 手工创作:使用不同的材料和工具,创作出各种有趣的手工作品。
8. 形状绘画:通过使用不同的形状模板,让孩子学习如何画出各种形状和图案。
9. 色彩探索:让孩子尝试混合不同颜色的颜料,探索色彩的变化和组合。
10. 故事绘画:通过阅读故事书或听讲故事,激发孩子的想象力,画出自己对故事的理解。
一年级《画》知识点1. 什么是画?2. 画的分类3. 画的材料和工具4. 如何选择画的材料和工具5. 画的基本技巧6. 画的色彩和色彩搭配7. 画的构图和透视8. 画的表现手法9. 绘画的历史与名画赏析10. 绘画对人的意义及其应用1. 什么是画?画是指用笔或刷子在纸张或其他平面或材料上绘制出来的图案或图像。
画是视觉艺术的一种形式,可以表达出艺术家的想法、情感、体验等。
画的种类繁多,可以是水彩画、油画、铅笔素描、彩铅画、炭笔画等。
2. 画的分类画可以按照材料、风格、主题等进行分类。
按照材料可以分为水彩画、油画、铅笔素描、彩铅画、炭笔画等。
按照风格可以分为写实主义、印象主义、表现主义等。
按照主题可以分为风景画、肖像画、抽象画等。
3. 画的材料和工具画的材料包括颜料、画布/画纸、画刷/画笔、淀粉(勾兑颜料所用)、海绵、修正液等。
常见的颜料包括油漆颜料、油画颜料、水彩颜料、丙烯颜料等。
4. 如何选择画的材料和工具选择适合自己的材料和工具是成功画画的重要一步。
一般来说,初学者可以选择相对简单易上手的工具和材料,例如铅笔素描、彩铅画、水彩画等。
5. 画的基本技巧画的基本技巧包括线条、阴影、色彩等。
线条是画的骨架,画出线条的精确性和流畅性对画的完成度有很大的影响。
阴影可以加深画面的质感和深度,表现出立体感。
色彩可以增强画的表现力和感染力。
6. 画的色彩和色彩搭配画的色彩应该和画的主题相呼应。
色彩搭配也十分重要,可以运用颜色的对比、互补等原理,创造出丰富多彩的画面。
例如,黄色和蓝色是互补色,运用这两种颜色的搭配可以使画面更加有立体感。
7. 画的构图和透视画的构图是指物体在画面中的位置布局,透视是指画面中的物体在视觉上的远近感。
构图和透视对于画的完成度非常重要。
垂直线条、对称式布局等都可以帮助构图;而透视可以通过画出物体的明暗变化和透视变形等手法表现出来。
8. 画的表现手法画的表现手法包括细致写实、夸张流畅、走笔仿写等。
儿童绘画发展阶段
一、引言
绘画是儿童早期艺术发展的重要组成部份,通过绘画,儿童可以表达自己的情感、观察和理解世界的能力得到提升。
本文将介绍儿童绘画的发展阶段,包括涂鸦阶段、符号阶段和写实阶段。
二、涂鸦阶段
涂鸦阶段是儿童绘画发展的起点,通常浮现在2-4岁之间。
在这个阶段,儿童
对绘画的目的和意义还不太清晰,他们会随意地在纸上涂鸦,使用简单的线条和色采。
这些涂鸦作品通常没有特定的形状或者主题,更多地是儿童通过手的运动来探索绘画的过程。
三、符号阶段
符号阶段是儿童绘画发展的第二个阶段,通常浮现在4-7岁之间。
在这个阶段,儿童开始意识到绘画可以代表具体的对象和事物。
他们会尝试画出简单的图形,如圆圈、方块和三角形,并将其用作代表特定事物的符号。
儿童在这个阶段还会尝试使用颜色来表达情感和情绪。
四、写实阶段
写实阶段是儿童绘画发展的最后一个阶段,通常浮现在7-12岁之间。
在这个
阶段,儿童开始注重绘画的细节和真实性。
他们会更加准确地描绘对象的形状、比例和细节,并尝试使用阴影和透视来增加作品的立体感。
儿童在这个阶段还会更加注重绘画的主题和情节,通过绘画来讲述故事或者表达自己的想法。
五、总结
儿童绘画的发展阶段包括涂鸦阶段、符号阶段和写实阶段。
在涂鸦阶段,儿童通过随意涂鸦来探索绘画的过程;在符号阶段,儿童开始使用简单的符号来代表具体的对象和事物;在写实阶段,儿童注重绘画的细节和真实性,并通过绘画来表达自己的想法和情感。
了解儿童绘画的发展阶段有助于家长和教育者更好地支持和引导儿童的艺术发展。
儿童美术活动的分类及其特点
儿童美术活动可以分为儿童绘画、手工活动、综合制作和美术欣赏活动等类别,并且具有直观性、趣味性、启发性和实践性等特点。
儿童美术活动的分类具体如下:
1. 儿童绘画:这是最基础的美术活动形式,孩子们通过画笔在纸上或其他介质上表达自己的思想和感受。
2. 手工活动:这类活动通常包括使用各种材料(如纸、粘土、布料等)进行剪贴、折叠、塑形,锻炼孩子的动手能力和创造力。
3. 综合制作:这种活动往往结合了绘画和手工,让孩子们完成从设计到制作的整个过程,鼓励创意与实践相结合。
4. 美术欣赏活动:通过观察和讨论艺术作品,提升儿童的艺术鉴赏能力,培养他们对美的感知和理解。
儿童美术活动的特点具体如下:
1. 直观性:由于儿童的思维以形象思维为主,美术活动应注重形象的直接呈现,使孩子能直观地感受并理解艺术。
2. 趣味性:为吸引儿童的注意力,美术活动应设计得富有趣味,以游戏或故事的形式激发孩子的兴趣。
3. 启发性:良好的美术教育应当引导儿童主动思考和创造,培
养他们的想象力和解决问题的能力。
4. 实践性:通过动手操作和亲身体验,孩子们可以将理论知识转化为实际技能,同时享受创作的乐趣。
儿童美术活动不仅能够提供给孩子审美的快乐,还能促进其身心健康发展。
通过这些活动,孩子们学习如何表达自我,增强对美的感知能力,并在创作过程中发展认知与社交技能。
儿童绘画种类1)线描画:在儿童美术教育中,单纯用线画成的画即线描画,成为最基本、最富有兴趣、最便捷的绘画形式之一。
用线画物体不受光线、色彩的限制,更易于表现形体、结构,使儿童更自如地认知世界。
2)油画棒画:油画棒是一种儿童常用的绘画材料.它可以像彩色水笔那样勾线,线条粗而有力,色彩鲜艳而细腻,还可以像水粉、水彩那样大面积涂色,可单色涂、多层涂、混合涂、并置涂、渐变涂。
油画棒画的一般作画步骤是先用油画棒直接勾线构图。
勾线要大胆、细致,构图以画面饱满、生动、有层次为好,然后在上色,涂色时平涂,叠加,多种色混合、并置或渐变均可。
可利用油画棒涂出来的颜色有一定厚度和黏性,在它上面覆盖上纸,再画出图形,这样,纸的反面就出现了一幅拓印画.油画棒还可与水彩、水粉颜料结合使用.叠加涂3)水粉画:用笔技巧十分丰富,不同的感受可用不同的方法处理,常见的笔触有“点彩” “线条” “色块”,根据作画时笔中含水分量的多少,水粉画技法有湿画法和干画法之分.4)中国画:工具有笔、墨、纸和绢、砚、色等。
一般小学生学习中国画用的笔是羊毫笔,最好准备大小各一支。
墨用书画用的墨汁。
中国画用纸应用宣纸,有生宣、熟宣等种类,写意画通常用生宣,工笔画用熟宣或绢等。
颜料有专用的中国画颜料,也可用水彩画颜料代替.另外,还要准备洗笔桶、调色碟等。
5)纸版画:一般步骤:先设计画稿,如在纸上画出同学的肖像;然后剪出脸型、发型和五官等细小部分;再用乳胶粘贴,先粘大的面积,再粘贴五官等小的部分;最后,滚上油墨,并放在报纸上,覆盖上纸,用钢勺磨印完成.值得注意的地方是:①底版可用揉纸法处理,产生一定的肌理纹样;②涂色可平涂、渐变等;③有汉字的地方,制版时要写反字,这样印出来才是正字;④印过一次画后,可用清水洗去版上颜色,再继续印粉印吹塑纸版画,也可采用油印方法.制作油印吹塑纸版画时应注意的地方:①油墨要滚得均匀;②也可滚上其他颜色;③可以用其他的技法;④要注意清洗版画工具,打扫好卫生.3.绘画教学形式:有临摹教学、写生教学和创作教学。
儿童绘画的发展阶段儿童绘画是儿童艺术创作的重要形式之一,通过绘画,儿童可以表达自己的想法和感受,培养创造力和想象力。
儿童绘画的发展经历了不同的阶段,每个阶段都有其特点和特征。
以下是儿童绘画的发展阶段的详细介绍:1. 涂鸦阶段(2-4岁)在这个阶段,儿童对绘画的兴趣开始产生,他们会用简单的线条和形状进行涂鸦。
绘画作品通常是无目的性的,更多是为了享受绘画的过程。
他们可能会使用各种颜色,但对于形状和比例的掌握还不够准确。
2. 颜色认知阶段(4-6岁)在这个阶段,儿童开始学会区分不同的颜色,并且能够有意识地运用颜色来表达自己的想法。
他们会选择特定的颜色来绘画,例如,天空用蓝色,草地用绿色。
此外,他们开始尝试画出简单的图像,如太阳、花朵等。
3. 图像符号阶段(6-9岁)在这个阶段,儿童开始使用图像符号来表达自己的想法和感受。
他们能够画出更加具体的图像,如人物、动物等,并且能够使用简单的线条和形状来表达物体的轮廓和细节。
此外,他们开始注意到物体的比例和透视关系。
4. 视觉表达阶段(9-12岁)在这个阶段,儿童的绘画能力得到了进一步的发展。
他们能够运用更加复杂的线条和形状来表达物体的外观和结构。
绘画作品开始具有一定的逼真性,能够表达更加丰富的情感和想法。
此外,他们开始尝试不同的绘画技法,如阴影、渐变等。
5. 创作表达阶段(12岁及以上)在这个阶段,儿童的绘画能力已经接近成人水平。
他们能够自主选择绘画的主题和风格,并且具备较强的创作能力。
他们能够运用丰富的绘画技巧来表达自己的独特观点和情感。
此外,他们开始关注绘画的艺术性和创新性,追求个性化的艺术表达。
总结:儿童绘画的发展经历了涂鸦阶段、颜色认知阶段、图像符号阶段、视觉表达阶段和创作表达阶段。
每个阶段都有其特点和特征,儿童在不同的阶段展现出不同的绘画能力和表达方式。
家长和教育者应该根据儿童的年龄和发展特点,提供适当的绘画材料和指导,帮助儿童发展他们的绘画能力和艺术创造力。
儿童绘画的发展阶段绘画是儿童在成长过程中非常重要的表达方式之一,它有助于儿童的情感发展、认知能力提升以及创造力的培养。
儿童的绘画发展经历了不同的阶段,每个阶段都有其独特的特征和发展需求。
以下将详细介绍儿童绘画的发展阶段。
1. 涂鸦阶段(2-4岁)在这个阶段,儿童开始探索绘画的乐趣。
他们通常用简单的线条和基本的几何形状进行涂鸦,如画圈圈、画直线等。
他们的绘画作品可能看起来比较混乱,但这是他们表达自己的方式,不应过于苛求。
2. 无意象阶段(4-7岁)在这个阶段,儿童开始尝试画一些具象的东西,但他们的作品通常只是简单的符号或图案,与真实对象之间的相似性较低。
他们可能会画一朵花,但只是一朵简单的圆圈和几条线条。
这个阶段的绘画作品更多地关注形状和颜色的运用,而不是真实性。
3. 意象阶段(7-9岁)在这个阶段,儿童的绘画开始具有更多的细节和表现力。
他们开始尝试画出真实对象的形象,如画人、画树等。
他们的作品中会出现更多的细节,如头发、手指、叶子等。
此外,他们开始关注透视和比例,使他们的作品更加真实。
4. 规则化阶段(9-12岁)在这个阶段,儿童的绘画逐渐符合现实世界的规则和比例。
他们开始学习绘画的技巧和方法,并尝试运用光影、透视等要素来增强作品的表现力。
他们的作品更加有层次感和立体感,能够更准确地表达自己的想法和感受。
5. 青少年阶段(12岁以上)在这个阶段,绘画已经成为一种自我表达和创造的方式。
青少年能够运用各种绘画技巧和媒介,创作出丰富多样的作品。
他们开始探索个人风格和主题,并通过绘画表达自己的情感、思想和观点。
需要注意的是,每个儿童的绘画发展速度和水平都有差异,不应过于强调年龄段的划分。
鼓励儿童进行自由创作,提供良好的绘画环境和工具,以及给予积极的鼓励和反馈,都是促进儿童绘画发展的重要因素。
总结起来,儿童绘画的发展经历了涂鸦阶段、无意象阶段、意象阶段、规则化阶段和青少年阶段。
每个阶段都有其独特的特征和发展需求。
儿童不同阶段的绘画特点儿童的绘画发展有着不同的阶段,这些阶段具有独特的特点和表现方法。
下面将介绍儿童不同阶段的绘画特点。
1.涂抹阶段(1-2岁):在涂抹阶段,婴幼儿对颜色和纸张的感觉产生兴趣,他们通常用手指或手掌将颜料涂抹在纸上。
此阶段的绘画主要是直观感觉和运动的表现,具有随意性和无目的性。
他们喜欢接触并探索画笔、颜料,但并不关注画的结果。
2.涂鸦阶段(2-4岁):在涂鸦阶段,孩子开始掌握对画笔的控制,并尝试在纸上做一些有形状和形式的标记。
他们可能会画出一些简单的图形,如圆形、线条和点。
这个阶段的绘画具有更多的目的性,儿童会试图模仿他们周围的事物,将他们在现实中观察到的图像描绘出来。
3.无代表性阶段(4-7岁):在无代表性阶段,孩子开始逐渐摆脱对现实形象的完全模仿,开始创作自己独特的图像。
他们使用更多的颜色和线条,尝试表达自己的感受和想象。
孩子可能会画一些抽象的形状,或者是一些没有明确代表性的图像,需要解释才能理解其含义。
4.出现代表性阶段(7-9岁):在这个阶段,孩子开始具备对于视觉世界的深入理解和空间感知能力。
他们可以画出具体的物体、人物和场景,并且在画面中加入细节。
孩子开始意识到用图像来传达信息和表达特定的概念,尝试使用透视、比例和阴影等技巧来表现物体的形态和立体感。
5.规范阶段(10岁以上):在规范阶段,孩子逐渐掌握了绘画的技巧和规律。
他们开始关注细节和形象的准确性,追求更真实、具体的表达。
孩子们会更加注重绘画技巧和构图,追求艺术的完美性。
他们能够更好地表达自己的感受和观点,并且通过绘画来表达自己的个性和思想。
总而言之,在孩子的绘画发展中,可以看出他们的认知和创造力不断发展。
从简单的涂抹到能够具象表达,再到逐渐接近现实的描绘,儿童的绘画能力和表现将不断提升。
绘画对于儿童的认知和情感发展有着重要的作用,同时也是他们表达和沟通的方式之一。
儿童绘画的发展阶段绘画是儿童在成长过程中的重要表达方式之一,通过绘画,儿童可以展示自己的想象力、创造力和感知能力。
儿童绘画的发展经历了几个阶段,每个阶段都有其特点和特征。
本文将详细介绍儿童绘画的发展阶段,以帮助家长和教育者更好地了解儿童绘画的特点和发展需求。
第一阶段:涂鸦阶段(2-4岁)在这个阶段,儿童开始对纸上进行涂鸦,他们会用手指或者笔画简单的线条、点和圆圈。
儿童在这个阶段主要关注的是动作的感觉和效果,他们还没有意识到绘画可以代表具体的事物。
涂鸦的颜色通常是随机选择的,没有明确的目标。
第二阶段:无意象阶段(4-7岁)在这个阶段,儿童开始尝试使用颜色来表达感受,并且开始画出一些简单的形状,如房子、树、太阳等。
他们的绘画作品通常是扁平的,没有透视感,形象也不够具体。
儿童在这个阶段还没有掌握绘画的基本技巧,所以画面的比例和细节可能不太准确。
第三阶段:象征性阶段(7-9岁)在这个阶段,儿童开始能够使用符号和象征性的图像来表达自己的想法。
他们可以画出更具体的形象,如人物、动物和物体,并且开始关注细节和比例的准确性。
儿童在这个阶段还会尝试使用不同的颜色和材料来丰富自己的绘画作品。
第四阶段:透视阶段(9-12岁)在这个阶段,儿童开始学习和运用透视法来表现画面的深度和立体感。
他们开始关注光影效果和细节的表达,画面的比例和透视感也更加准确。
儿童在这个阶段还会尝试使用不同的绘画技巧和材料,以展示自己的创造力和表达能力。
第五阶段:现实主义阶段(12岁及以上)在这个阶段,儿童已经掌握了绘画的基本技巧和表现手法,可以画出具有现实主义风格的作品。
他们开始关注细节的表达和真实感的呈现,画面的构图和色彩搭配也更加成熟。
儿童在这个阶段还会尝试不同的绘画风格和题材,以展示自己的个性和艺术才华。
总结:儿童绘画的发展经历了涂鸦阶段、无意象阶段、象征性阶段、透视阶段和现实主义阶段。
每个阶段都有其特点和特征,儿童在不同的阶段需要得到相应的支持和指导。
儿童绘画的发展阶段儿童绘画是儿童在成长过程中表达自己的一种重要方式,它不仅可以帮助儿童表达情感、展示想象力,还能促进儿童的认知和创造能力的发展。
在儿童绘画的发展过程中,可以分为四个阶段:涂鸦阶段、形象阶段、图形阶段和透视阶段。
1. 涂鸦阶段(2-4岁):在这个阶段,儿童开始接触绘画,他们会用手中的画笔或者蜡笔在纸上胡乱涂鸦。
这些涂鸦可能没有明确的形状,只是随意地涂抹。
儿童在这个阶段主要是通过触觉和视觉的感受来探索绘画的乐趣。
他们可能会使用多种颜色,但没有明确的目标或主题。
2. 形象阶段(4-7岁):在这个阶段,儿童开始尝试绘制一些简单的形象,比如画人、画动物等。
他们开始关注物体的外形特征,比如头、身体、四肢等。
儿童在这个阶段会尝试使用线条和基本的几何形状来表达物体的形态。
他们的画作可能还不够细致和精确,但已经能够辨认出基本的物体形象。
3. 图形阶段(7-9岁):在这个阶段,儿童开始尝试绘制一些简单的图形,比如画房子、画树等。
他们开始关注物体的结构和组织,尝试使用更多的线条和几何形状来表达物体的特征。
儿童在这个阶段的画作会更加具体和有序,他们开始追求细节和准确性。
此外,他们可能会尝试使用不同的颜色来增强画作的表现力。
4. 透视阶段(9岁以上):在这个阶段,儿童开始尝试绘制具有透视效果的画作。
他们开始关注物体的空间感和远近关系,尝试使用透视原理来表达画面的深度。
儿童在这个阶段的画作会更加逼真和立体,他们开始学习使用阴影和明暗来表现物体的光影效果。
此外,他们还可能尝试绘制复杂的场景和人物。
需要注意的是,每个儿童的绘画发展速度和水平都有所不同,以上阶段只是一般情况下的发展顺序,不代表所有儿童都会按照这个顺序发展。
因此,在教育和引导儿童绘画时,应该尊重儿童的个体差异,鼓励他们自由发挥和探索,提供适当的绘画材料和环境,为他们创造良好的绘画体验和学习机会。
通过绘画的过程,儿童可以培养自信心、观察力、创造力和想象力,促进他们全面发展。
儿童绘画的发展阶段儿童绘画是儿童艺术创作的重要形式之一,它不仅是儿童表达内心世界的方式,也是儿童认知和发展的重要途径。
儿童绘画的发展可以分为几个阶段,每个阶段都有其特点和发展重点。
1. 涂鸦阶段(2-4岁)在这个阶段,儿童开始对纸张进行随意涂鸦,他们还没有具体的绘画目标,只是通过手的运动来探索和感受绘画材料的特性。
儿童在这个阶段的绘画作品通常是无规律的线条和颜色的混合,表现出随意性和直观性。
2. 图形阶段(4-7岁)在这个阶段,儿童开始有意识地创造一些简单的图形,如圆圈、方块、三角形等。
他们开始尝试使用不同的颜色和线条来表达自己的想法和感受。
儿童的绘画作品在这个阶段更具有结构性和可辨识性,他们开始通过绘画来表达自己对周围事物的观察和理解。
3. 图像阶段(7-9岁)在这个阶段,儿童开始能够绘制具体的图像,如人物、动物、植物等。
他们开始关注细节,并尝试使用透视和比例来表现物体的远近和大小关系。
儿童的绘画作品在这个阶段更具有形象性和代表性,他们开始通过绘画来表达自己的想象和创造力。
4. 内容阶段(9-12岁)在这个阶段,儿童开始注重绘画作品的内容和主题。
他们开始尝试绘制具有故事性和情感表达的作品,通过绘画来传达自己的思想和情感。
儿童在这个阶段的绘画作品更加丰富多样,他们开始运用不同的绘画技法和材料来表达自己的创意和想法。
总结起来,儿童绘画的发展阶段可以分为涂鸦阶段、图形阶段、图像阶段和内容阶段。
每个阶段都有其独特的特点和发展重点,家长和教师可以根据儿童所处的阶段来提供相应的指导和支持,帮助他们发展良好的绘画技能和创造力。
儿童绘画的发展过程是一个逐步积累和提高的过程,鼓励儿童进行自由创作和表达是培养他们艺术兴趣和能力的重要途径。
儿童绘画的分类
1(水彩笔 (
儿童水彩笔采用塑料材质制作成,有粗笔尖和细笔尖之分,其颜色主要分黄色、红色、绿色、蓝色、紫色、粉红色、橘红色、黑色等多种颜色设计,内部笔芯油墨颜色鲜艳,在纸张上的吸附能力很好,能长时间的保存原来的色泽,主要适合用于各类画画或是作品的上色等.在儿童美术启蒙期用的比较多。
在水彩笔的课程中,我们的老师会通过多媒体和综合教具来启发小朋友的开放性思维,并在生动的课堂气氛中,引导小朋友认识不同的线条,色彩,同时教会小朋友掌握基本的造型方法。
2(油画棒 (
油画棒是一种棒形画材,由颜料、油、蜡的特殊混合物制作而成。
油画棒的效果比较象油画的效果,画面防水,而且可以重复上色,深受小朋友的喜欢,小朋友们可以直接握笔作画,这比用毛笔或水粉笔蘸颜料进行绘画创作要方便,可以直接在画上画画,或用混色、层涂、刮除、分层等技法丰富它的效果。
通过单独或组合使用上述技法,可以画出不同的风格。
与油画颜料和水彩颜料不同,油画棒是一种固体颜料,无须那些混色或调色的准备工作。
一旦有绘画冲动,就可以立刻开始创作。
适合于已经初步掌握了造型基础要领的小朋友。
在油画棒的课程中,老师在引导小朋友进行作品创作的同时,还会传授色彩的冷暖色特性及搭配要领,同时还有丰富的上色技巧。
表现手法灵活多样,有厚涂法、薄涂法、映衬法、过渡法等。
3(水墨画 (
水墨画是中国画中一种以水墨为主的画体,具有“形神兼备”、“水墨晕染”的艺术效果。
随着近年来传统水墨画的发展,我们的老师也一直在尝试将传统的
水墨画画法与儿童画相结合,,使之更符合现代儿童的审美取向。
所以出现了“儿童水墨画”这一与“传统水墨画”相区别的概念。
由于儿童对色彩有强烈的感受力,以儿童为欣赏对象的儿童水墨画又具有风格甜润、色彩明丽、形象夸张有趣等特点,因此儿童水墨画较之于传统水墨画更适应儿童的心理特点与欣赏情趣,在儿童美术教育中占有重要的地位。
针对儿童的年龄特点如何开展适合儿童的儿童水墨画。
传统的水墨画教学以儿童习得绘画技能为目标,注重临摹训练,以画得像不像作为评价标准,内容也按照固定不变的模式去进行。
这种固有的绘画训练束缚和限制了儿童的思维,使儿童的绘画活动枯燥乏味,其结果必然是偏离美术教育的宗旨。
随着时代的发展,儿童教育的目标和评价取向正开始从表层向深层、长远变革。
所以我们是以儿童为中心,以促进儿童的全面发展为根本目的,教育要冲破以临摹、模仿为绘画手段,追求绘画活动的素质教育功能。
如激发儿童的绘画兴趣、发展儿童的个性,养成良好的绘画习惯等有益于水粉画终身发展的长远目标。
4(水粉画 (
水粉画是培养水粉画色彩美感,提高水粉画色彩审美趣味的重要课程。
水粉画颜料用水调色,操作简单,方便快捷,易学,且表现力强,趣味性高。
水粉画明快、洒脱、概括适合水粉画挥洒涂抹抒发情感,深受水粉画的喜爱。
水粉画虽在画法上比较随意,没有统一的定式,但在具体表现上还是有很多区别的,每种方法相互联系又独立其中,各有所长如:平涂法、厚涂法、点彩法、底色法、综合法除此之外我们还开设了水分和其他材料的组合运用,如水粉和油画棒相结合,效果非常出色,不仅提高了孩子的绘画兴趣还增长了绘画技能及开拓思维。
5水彩画
水彩画这里的水彩不同于前面提到过的水彩笔。
水彩画,顾名思义就是靠水与颜料相调和来创作图画。
水彩突出的特点是使涂在纸上的颜色有一种奇妙的
通透感。
用水在水彩画的创作中非常重要,用水的多少,什么时候多,什么时候少等等对于画作的效果有
着决定性的影响。
水彩是一种有着奇妙的融和力的颜料,在课程的设置中,我们有别于传统的水彩画画法,除了能学到基本的水彩知识外,更多的是能学到我们老师精心设计和研发的新方法和新技巧。
在这里我们小朋友的作品的色彩非常鲜透,明朗,内容丰富,奇思妙想。
6(儿童版画 (
儿童版画是以儿童为主体开设的独特的教学内容,其中的纸版画是较为容易的一种,它是运用各种纸质材料做版材,经过多种不同的手段加工制作印刷的版画,一般经过绘画、制版、印刷三个步骤完成,是一门非常有趣的课”。
分为几个不同的阶段,有直接绘制后上色印刷及实物粘贴,剪切等等。
刻纸是纸版画的一种特殊形式,刻纸是卡纸、小刀、针等材料,经过构思、造型而成的艺术作品,采用便捷自由灵活的手法,趣味性强。
在中后期还加入了木版版画课程,让学生在掌握了传统的模板制作技能的同时,思维上也得到新的提升。
学校购置了先进的版画设备让学生在动脑的同时也提升动手能力。
这门课程使学生具有新鲜的视感觉,可以极大地引发他们的兴趣和创作热情。
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6(素描 (
素描是专业绘画入门的基础,它能帮助我们提高整体而全面地观察世界,准确而客观地表现对象的能力,是促进学生眼、脑、手高度协调一致而行之有效的方法。
因此各专业院校及系科都将其列为造型基础课,可见其重要性,但是先阶段的孩子正处于一个转型期,而专业化的院校式素描教学压抑了大多数学生的创造性和表现欲,以再现写生事物为目得的表现方法,出现并以此达到实现基础造型得目得,在此弊端的基础上我们的老师进行了大胆的尝试与创新,在教学中不断进行改革,培养学生的造型能力和创造思维能力,通过素描,多注意培养学生对自然
环境中客观事物敏锐的观察方法和独特的认识角度,摆脱常规得素描训练模式,注重锻练学生得独立发现问题得能力,或者注重物象得微观表现能力,用素描得表现语汇丰富和强化设计素描得语言。
素描作为研究和再现物象得一种方式,是绘画,设计及一切造型艺术得基础。
同时也是训练造型能力得基本手段。
7(泥塑课 (
泥,看似非常普通的材料,但是却孕育着生生不息的人类文明,在几千年前我们的祖先就利用了泥的特性制作了大量的陶器,但是,现代的城市里,泥却成为了珍贵的材料,孩子们更是难得一玩,然而,在这里,孩子们可以撒回野,将泥的特性和孩子们的天性有机的融为一体,在手指的运动中不知不觉泥一不小心成为了孩子健康发育的营养剂,作品或夸张疯狂或沉着冷静,但是无一不是孩子们的真性流露。
8(综合材料创作(纸艺,布艺,金属,木料等等) 等等) (
综合材料创作(纸艺,布艺,金属,木料`等等将不同的材料特性掌握后进行重组和开发,对动手能力的提高和创新思维有着非常大的好处。
让小朋友们看似玩的同时不知不觉就掌握了多门学科的综合知识,对孩子的潜能发掘有着深远的意义。
儿童绘画是天性的自然流露,没有掩饰、造作,所以以孩子们画出来的每一幅画都有其特有的含义,是孩子们纯真感情的直率表现。
家长教师应多为儿童提供创造、表现的机会,才能使儿童树立信心,获得心理的满足
9(儿童线画:
儿童线画使用的工具比较简单,一支笔、一张纸就可以画。
如果研究表现技法,选用不同的工具材料会产生不同的艺术效果。
线画使用的笔大致分为硬笔和软笔两类。
常用的硬笔有:铅笔、炭铅笔、炭精棒、钢笔、绘图笔、签字笔、记号笔、尼龙水笔、彩铅笔、粉笔、蜡笔等。
软笔主要是毛笔。
幼儿使用彩色尼龙水笔、钢笔、签字笔、记号笔比较合适。
儿童线画所用的纸不必于考究,什么纸都
可以画。
如果研究表现技法,不同的纸性会产生不同效果。
常用的纸有新闻纸、复印纸、高丽纸、宣纸、图画纸或各种色纸。
10(油水分离画:
油水分离画法实际上是综合运用绘画材料的一种绘画形式,是丰富绘画效果的有效手段,同时,在儿童美术教育教学中,这种手段的变换和丰富也是激发和调动孩子们学习积极性的最佳方式。
油水分离画法是利用油性颜料(如油画棒、蜡笔等)和水性颜料(水彩、国画、稀释的水粉等)不相溶的特点来作画的。