齐白石的绘画特点【齐白石绘画的“无法而
法”】
齐白石的绘画特点【齐白石绘画的"无法而法"】
一、"无法而法"美学观念的脉络延承"无法而法"，语出石涛画语录变化章第三"至人无法非无法也，无法而法，乃为至法。"其意思为，不拘守于法度而又能自存法度，这才是至高无上的法度。这可以从两方面来理解从画家本身来说，由于创作技巧及人生修养达到炉火纯青，作画时似乎不循法度而信手挥洒，但实际却自然地暗合于法，这样的"无法而法"其实是极高的法，即所谓"至法"。再从画面本身来说，看上去似乎是漫不经意之笔，其实却是内在条理层次井然，乍看下似乎无所依循，然而却法度谨严。这样的"无法"，自然是高妙的"至法"。另外，石涛也提到"立一画之法者，盖以无法生有法，以有法贯众法。"在其搜尽奇峰打草稿也说到"不立一法，是吾宗也；不舍一法，是吾旨也。"不难看出石涛的表达方式受佛学思想的影响，如传灯录世尊付法偈有言"法本法无法，无法法亦法。今付无法时，法法何曾法"似乎是石涛"无法而法"的渊源所在。
除石涛之外,宋代吕本中即已提出死法、活法之说，认为既要守法，但又不能拘泥于法、死于法下，而是要灵活运用法。法不是先验地存在于艺术家头脑中的，而是从艺术实践中总结出来
的，是随同艺术构思而产生的。死守教条、不敢越雷池一步，便不可能使作品产生美的生命力。遵循规律而又有变化，根据艺术表现的需要，灵活而创造性地运用法，这才是活法。
在石涛看来，一个画家应该重视对古人传统的学习。但是学习有两种态度一种态度就是仅仅追求和古人作品相似，而没有能从对传统的见识中开拓出来，这叫做"泥古不化"。另一种态度就是并不照抄古人，而是把古人的绘画作品作为提高和扩充自己见识和修养的一种材料，这就叫做"借古以开今"。
石涛反对前者，认为后者才是一种正确的态度。"借古以开今"并不是要抛弃古人传统，而是要在古人的基础上进行艺术创新。从理论上看，明清以来艺术理论中出现的"不似之似"说对矫正过于轻视形式之弊是有帮助的。在石涛等看来，一味追求"似"，则会落形似之窠臼，徒有其形，缺乏韵味。
而片面追求"不似"，则易流于荒诞狂乱，缺少基本的法度，往往多欺人之作。而齐白石的"似与不似之间"强调现实与具体的生活中，最感动人的地方所画的都是见过的，画是熟悉的又是陌生的，看画是非哲学的，但画里面有哲学智慧。
齐白石艺术秉承石涛艺术脉络，建立在对笔墨的运用，对思绪的提升，对生命的启发，对世界的体会。
我们可以从老子"无为而无不为"，金刚经"一切有为法，如梦幻泡影，如露亦如电，应作如是观。"金刚经第七品"如来所说法，皆不可取，不可说。非法非非法。"金刚经第十七品"所言一
切法者，及非一切法，是故名一切法。"东晋顾恺之的"传神"，南朝谢赫的"气韵"，宗炳的"澄怀味象"，到唐代张的"外师造化，中得心源"，再到宋元以后文人画的"写意"，石涛的"不似之似"，看到齐白石"似与不似之间"等观念与"无法而法"观念相承的脉络。"无法而法"不是不尊重法度，而是不死守旧法；不是不向传统取经，而是更师法造化；不是不强调技法训练，而是更看重气韵传神。
"无法而法"是中国美学能在五千年中华文化中传承并突破的重要关键。
二、"无法而法"在齐白石绘画作品中的体现齐白石绘画作品及落款中一再体现无法而法，不似之似的观念。齐白石融汇前人的观点，提出自己对于绘画的看法"作画妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世。"齐白石50岁时题芦苇水鸭还说过"古人作画，不似之似，天趣自然，因曰神品。邹小山谓未有形不似而能神似者。
此语刻板，其画可知，桐荫论画所论，真不妄也。"57岁时草书中记道"余尝见之工作，目前观之，大似；置之壁间，相离数武观之，则不似矣。故东坡论画不以形似也。前朝之画家不下数百之多，瘿瓢、青藤、大涤子之外，皆形似也。"其画锦鸡图题"画动物形全似，则工匠所为。全不似，为研究者所笑。此余生平非见活物不敢下笔，画活物得欲似而不似，未易为也。白石记。"从凤仙花蚂蚱这件作品可以看到，齐白石将写意与工笔写实同时呈
现在一幅画面上。这种聚焦于一物而淡化背景的效果，与西方透视法写实不同，不是单纯描绘实景，而是不拘泥于空间和时间，将欲重点表现之处个别并有机串联地呈现。从创作年份及笔墨韵味推测，这件作品很可能是他早期先画好工笔，后来才补上写意花卉。因为他在80岁之后由于视力以及他的创作风格转变关系，就很少再画工笔。这种工笔与写意混和，创作时间分开的突破传统水墨的画法，可以说是齐白石无法而法展现的一大特色。
松鼠荔枝是齐白石衰年变法后红花墨叶时期的成熟作品。他以看似不经意的墨块堆栈晕染出灵动啃食荔枝的松鼠。完全以色彩描绘的鲜红荔枝和以墨色线条勾勒的枝叶完美的搭配。枝叶的律动衬托着沉甸甸的荔枝，让人彷佛嗅到迎面扑鼻的荔枝香甜。没有墨线勾勒，直接以鲜艳的洋红着色荔枝，是齐白石红花墨叶时期不拘常法的特色。
齐白石不赞同得意忘形或得神忘形，主张以形写神，形神兼备，认为作画贵在写生，能得形神俱似才是佳作。齐白石巨石图中题"凡作画，欲不似前人，难事也。余画山水恐似雪个，画花鸟恐似丽堂，画石恐似少白。
若似周少白，必亚张叔平。余无少白之浑厚，亦无叔平之放纵。"从这些画语中可以看出齐白石主张不以摹仿前人为满足。在晚清艺坛颓风颇盛的逆流中，齐白石勇于突破和超越千古的创新精神，主张我行我道，尊重前人却不因袭前人，师古而不泥古。齐白石的"妙在似与不似之间"，认为一幅作品单方面的强调得意
忘形或得形忘意，都会导致作品的形神俱丧，应该以形似为基础，神似为旨归，才能形活而神现。
物象的外形不必一味地去追求与实物的相符不悖，而应用古人所教诲的那种以"不似之似"的手法进行处理，为了传神的需要而灵活处理。他认为只有在不求似中得似，才能显出神韵。
三、齐白石绘画的"无法而法"特色透明齐白石关于绘画的无法而法观念，我们首先提到"透明"。
这除了是齐白石绘画中的重要观念，也是齐白石人格特质的最重要组成元素之一。从绘画媒材来说，中国水墨本来就是以透明的质感与其它媒材产生绘画效果本质上的差异，笔锋划过生宣的痕迹前后通透的笔触效果也是水墨画独有的特性。所谓"墨分五色"，更是水与墨之间产生交融透明的结果。通过水、墨、宣纸能够产生一种表现宇宙混沌气象的墨色淋漓效果。所以石涛说"墨海里立定精神混沌里放出光明。"在墨的海洋里，能感觉到光明澄澈的宇宙精神。
透明是中国画特有的表现形式，与西方油画不同，水墨不是层层颜料堆栈的仿真效果，而是通透明澈的笔墨意境；不是可以重复改的精工琢磨，而是一气呵成的淋漓尽致。也因为水墨的透明特质，让"无法而法"的观念能比较容易体现和发挥。从绘画技法来说，齐白石用笔墨表现透明的效果，可以说达到了炉火纯青的地步。无论从早期的工笔草虫，到晚期的灵透虾蟹都是令人难以望及项背的。尤其是他晚期的虾，虾头淡墨晕染后，于水墨未
干之际，点以浓墨，连贯至虾身及虾尾数笔一气呵成勾勒出自然的透明，再辅以老辣的笔法写出虾臂的力量与轻盈的墨线写出虾须的灵动，而群虾之间的布局排列，也使得整幅作品更添神韵。
第1课人民艺术家——齐白石 一．教学目标： 1.通过资料的收集和学习，了解齐白石的艺术成就、艺术生涯、艺术特色等，能运用艺术语言（如写意、工笔、阴刻、阳刻、虚实等等）描述一幅自己喜欢的作品，并表达自己的独特感受。 2.体会“勤奋”与“毅力”带给人的影响；明白要认真观察生活，才能感受到美；激发学生对民族艺术的热爱之情。 二．教学重难点 教学重点：通过学习欣赏齐白石的作品，了解他的艺术成就、艺术特色和艺术表现。 教学难点：运用艺术语言描述一幅自己喜欢的画，并表达出自己的独特感受。三．教学过程 学生交流资料： 请几位同学向大家介绍齐白石。（要求用自己的语言简单的介绍） 引导欣赏： 1.观看视频小故事——从木匠到人民艺术家 齐白石人生的主要经历: ①木匠生涯 ②拜学诗画 ③五出五归 ④衰年变法 ⑤艺术巨匠 2.欣赏齐白石作品并认识其画风 师: 齐白石的作品题材非常广泛,请你看一看他都画过些什么? 学生欣赏齐白石的,山水,花鸟,人物作品认识国画分为两种,工笔和写意两种,写意又分为山水,花鸟和人物. 齐白石的山水、花鸟、人物，样样精通，但是成就最高，数量最多的还是他的花鸟画。我们继续欣赏他画的花鸟画。 是出示齐白石的花鸟画,和她画的昆虫,学生欣赏 小组讨论： 1.昆虫和植物的画法有什么不同？ 2.这两种不同的画法融合在一起, 使画面产生一种什么样的效果？ 学生自由回答：一粗一细,一静一动,使画面看起来很和谐.
师：同学们上面欣赏的这三幅作品，全部来自于齐白石在1942年创作的《花鸟工虫册》。齐白石对这套画册钟爱有加，还亲笔为其题了名字，我们看看他给画册起了个什么名字？ 可惜无声 齐白石为什么给这个画册题名为 《可惜无声》呢？ 学生自由发言 ３.欣赏齐白石的虾 有人做过统计，单说齐白石在绘画中涉及的植物就有花卉、树木、蔬果、庄稼四大类达65种之多；他画的昆虫更是天上飞的、地上跑的、水中游的，数不胜数，你们看看下面这些只是他画过的一部分。 在齐白石众多的绘画中他最擅长画的是什么呢 学生回答＂虾＂ 师生共同欣赏《群虾图》 观看齐白石画虾的视频 看了齐白石画虾，你觉得他是一个什么样的人呢？ ４．欣赏齐白石的《蛙声十里出山泉》 齐白石每天都有坐在藤椅上思考的习惯，他要想一想今天要画什么，怎么画？有一天齐白石在藤椅上坐了好久也没有想出来怎么画，这是怎么回事呢？原来是他的好朋友大文豪老舍先生给他出了道难题，是什么难题呢？我们先来听一段声音。师播放青蛙的叫声 原来是老舍先生把清代大诗人查慎行的一句诗写在了纸上，让齐白石画下来。如果让你来表现这句诗，你会怎么画呢？ 学生自由发言 师生共同欣赏《蛙声十里出山泉》 你能说说齐白石的构思巧妙在哪里吗？举手发言 ５．欣赏了艺术大师齐白石的作品，谁能说说你对齐白石的认识，通过对本课的学习，你又有哪些新的收获？或谈谈你对齐白石某一幅作品的感受，用美术的语言或自己的话和大家分享一下。 齐白石不但是一位画家，他还是一位书法家、篆刻家 和诗人，同学们课后可以继续搜集他这些方面的资料,去了解和欣赏他的画外功夫。 欣赏齐白石书法、篆刻作品
齐白石简介： 齐白石简介：齐白石（1864－1957），湖南湘潭人， 二十世纪中国画艺术大师，二十世纪十大书法家，画家之一，世界文化名人。齐白石1864年1月1日（清同治三年癸亥冬月廿二）出生于湘潭县白石铺杏子坞，1957年9月16日（丁酉年八月廿三）病逝于北京，终年九十四岁。 宗族派名纯芝，小名阿芝，名璜，字渭清，号兰亭、濒生，别号白石山人，遂以齐白石名行世；并有齐大、木人、木居士、红豆生、星塘老屋后人、借山翁、借山吟馆主者、寄园、萍翁、寄萍堂主人、龙山社长、三百石印富翁、 百树梨花主人等大量笔名与自号。齐白石家道贫寒，少时读书一年，牧牛砍柴之余读书习画。1877年做木匠学徒，次年改学雕花木工，曾习摹《芥子园画传》并据以作雕花新样。1888年起始学画，曾任龙山诗社社长。1890年二十六岁时转从萧芗陔、文少可学画像，二十七岁始从胡沁园、陈少蕃习诗文书画。 三十七岁拜硕儒王闿运为师，并先后与王仲言、黎松庵、杨度等结为师友。 齐白石在家乡先后居出生地星斗塘、梅公祠借山吟馆、茹家冲寄萍堂。 自四十岁起，离乡出游，五出五归，遍历陕、豫、京、冀、鄂、赣、沪、苏及两广等地，饱览名山大川，广结当世名人，樊樊山、夏午诒、郭葆荪等皆为挚友。画风由工转写，书法由何绍基体转学魏碑，篆刻由丁、黄一路改学赵之谦体。五十五岁避乱北上，两年后定居北京。时与陈师曾、徐悲鸿、罗瘿公、林风眠等相过从。1926年，齐白石任国立北平艺术专科学校名誉教授、北平美术作家协会名誉会长、中央美术学院名誉教授、中央文史馆研究馆员、中国人民对外文化协会理事、中国画院名誉院长、北京中国画研究会主席、全国美术家协会主席；1949年7月、1953年9月两次出席中华全国文学艺术工作者代表大会，连续当选为全国文联委员；1954年8月当选第一届全国人民代表大会代表；与毛泽东主席交谊甚深并受到过接见；1953年1月文化部授予其荣誉奖状及?人民艺术家?称号；1955年12月德意志民主共和国艺术科学院授予其通讯院士荣誉状；1956年4月世界和平理事会授予其1955年度国际和平奖金，9月举行授奖仪式；1963年被世界和平理事会推举为世界文化名人。 抗日战争期间，表示?画不卖与官家?。1946年重操卖画治印生涯，同年赴南京、上海举办个展，并任北平艺专名誉教授。著有《借山吟馆诗草》、《白石诗草》、《白石印草》、《白石老人自传》等。出版有《齐白石全集》等各种画集近百种。七十四岁游蜀，与黄宾虹、金松岑相见。齐白石一生共有两妻室，共有七子五女。1874年由父母做主娶童养媳陈氏春君，1881年与妻陈春君圆房，育有三子（良元、良芾、良琨）二女，1940年发妻陈春君在湘潭老
教学反思 传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，把学习仅仅局限在书本上，课改后初中美术课更重视的是激发学生的创新精神和培养学生的实践能力,积极为学生创设好的学习环境，通过多种形式的活动，引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言；鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解. 以下是我对本节课教学的反思： 一．对自身的教学状况的评价的反思： 本节课我授课的课型是欣赏课，课程内容知识点较多，归纳整理不甚清晰，侧重点没有明确。讲话音调适中，有起伏，能让学生适时提高注意力，教态较为亲切自然。在授课过程中，利用学生讨论问题的过程中在教室走动，了解学生的语言组织以及理解画家情况，并对个别有疑问的学生进行提示。黑板与多媒体的运用合理。针对学生的情况，对课后拓展进行了稍微的调整，以达到更好的三维目标。二．对学生的学习状况的反思： 学生认真听课，并积极参与互动。由于本节内容欣赏评述课，较为难以掌握，学生学习状态很好，但是掌握情况还是较为不理想。但学生在整节课中，能够积极配合，参与回答与讨论，这是一个难能可贵的品质。 三．对授课内容、方式、技能技巧的反思： 通过本节课的展开以及教务处老师们的评课，我认识到： （1）教材只是为教师提供最基本的教学素材，在素材处理方面还
需要一些大胆的创新，目的是让学生能够有效且高效的完成本节课的教学目标。 （2）学生上课有时注意力不够集中，可以通过让学生集体讨论的方式来吸引学生的注意力，也达到欣赏评述的目的。 （3）要明确学生在什么地方是模糊的，什么地方是需要加强巩固的，重点内容应适当放慢语速，强调主要性。 （4）美术学习要从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面，美术教学要创设一定的文化情境，增加文化内涵,使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。 （5）鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系,与学生生活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究的能力。美术所涉猎的范围很大，像历史、地理、生物、音乐、语文、数学等各学科，尤其是历史，每次我在讲美术作品欣赏课时，我都要让学生好好学历史，让学生了解不同历史时期画家们的绘画特点、绘画风格及当时时代的背景。 （6）以各种生动有趣的教学手段，如电影、录像、范画,甚至故事、游戏、等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力,激发学生学习美术的兴趣。
齐白石 1教学目标 1.知识与技能目标:学习欣赏齐白石绘画艺术特点,并对作品作出简要评述。理解似与不似之间的涵义。 2.过程与方法目标:通过欣赏,了解齐白石的绘画艺术特点。 3.情感和价值观目标 :感受体会画家的人格及艺术魅力,增强民族自尊心和自豪感,以及热爱民族传统艺术的情感。 2学情分析 学生对美术作品的审美意识薄弱,往往以“像不像”来衡量美术作品,特别是农村学校的学生,对艺术与生活的关系认识更是单纯。所以除了让学生学会自主、合作、探究性学习外,选择接受性学习也是一种重要而有效的学习方式。 3重点难点 重点:欣赏齐白石作品,了解齐白石绘画艺术特点和内涵。 难点:提高对中国画的理解能力和欣赏水平。 4教学过程 4.1 4.1.1教学活动 活动1【导入】问题导入 一问题导入,激发兴趣。通过猜谜的方式介绍齐白石,导入新课。 二欣赏体会 1、齐白石的虾。艺术源于生活高于生活。艺术主张:“妙在似与不似之间。太似为媚俗,不似为欺世。” 2、齐白石的国画种类介绍,了解齐白石国画领域广泛。 3、结合齐白石作品《白菜辣椒》、《蛙声十里出山泉》、《祖国万岁》等,探讨齐白石的画美在哪儿?了解齐白石绘画的特色。 a\笔墨美。用笔用墨或苍雄、粗犷,或纤美、细腻。笔酣墨饱,力健有锋。一丝不苟,极为精细。 b\情感美。作品托物言志,借景抒情。透露对农民的尊重,对家乡的思念。这与其出身有关。 c\意境美。无声中听有声,无声胜有声。诗中有画,画中有诗。 d\形式美。密不透风、疏可跑马。诗书画印。齐白石印章作品欣赏。 e\色彩美。衰年变法,红花墨叶。活到老,学到老的精神。 4、齐白石的爱国情怀,对和平的向往欣赏作品《不倒翁》、《和平》。简述作品背景,了解齐白石身怀赤子之心、爱国、爱和平情怀。引导学生认识一个人即便水平再高,没了爱国情怀,他的作品就是空洞的,没有灵魂的。中国古代非常重视一个人的画品。而世界和平正是齐老心胸开阔,又上一个境界的表现。 三课堂小试 小组讨论,谈体会。 教师引导:以毕加索的话和漫画的形式谈齐白石的高度。 眼睛、嘴------虾 胡子----蝌蚪、山泉 鼻子-------葫芦 帽子-------山 四课堂小结。 我眼中的齐白石: 扎根生活、技术精湛贵在创新、红花墨叶人品贵重、不附权贵爱国爱家、热爱和平
人美版五年级十册 《人民艺术家——齐白石》教学设计 教学目标： 1.了解齐白石的艺术成就、艺术生涯、艺术特色等，能运用艺术语言（如写意、工笔、阴刻、阳刻、虚实等等）描述一幅自己喜欢的作品，并表达自己的独特感受。 2.体会“勤奋”与“毅力”带给人的影响；明白要认真观察生活，才能感受到美；激发学生对民族艺术的热爱之情。 教学重点：通过欣赏齐白石的作品，了解他的艺术成就、艺术特色和艺术表现。教学难点：运用艺术语言描述一幅自己喜欢的画，并表达出自己的独特感受。课前准备： 学具准备：搜集齐白石相关文字和图片 教具准备：齐白石相关文字介绍和他的作品 教学设计： 一、谜语导入 “小小一条龙，胡子硬似棕。活着没有血，死了浑身红。”——（虾） 问：说起虾，同学们会想到哪位画家？ ——齐白石，因为齐白石擅长画虾。 二、学生交流资料： 1．谁能用自己的语言简单地向大家介绍你所了解齐白石？ （请2～3位同学介绍收集到的关于齐白石的信息。） 2、关于齐白石，你还想知道些什么？ （预设：齐白石的童年？——人生经历 齐白石画过什么画？——绘画题材
他的画是用什么方法画的？——表现方法 齐白石的画有什么特点？——艺术特色） 就让我们带着问题，主要从人生经历、绘画题材、表现方法和艺术特色这几个方面来了解一下齐白石吧！ 二、讲授新课 1、故事道出人生经历 齐白石1863年生于湖南湘潭，出生贫苦家农家，幼而好学，读过半年私塾，12岁始学木匠，善雕花。27岁时才正式拜当地文人拜少蕃、胡沁园为师，学习诗文、书画、篆刻。40岁后，五次出远门游历，助长了技艺。60岁在陈师曾的支持下，进行“衰年变法”，闭门专攻写意花鸟，借鉴诸家之长，再结合自己的气质修养，形成自己独特的绘画风格，画风、境界有了质的飞跃，成为一位诗书画印全才的艺术巨匠。 木匠——拜学诗画——五出五归——衰年变法——艺术巨匠 2、通过欣赏作品了解绘画题材 （出示作品欣赏） 白石老人一生作品丰富，不但擅长花鸟，还有大量的山水和人物作品。分一分，哪些是花鸟作品，哪些是山水作品，哪些是人物作品？ 其中齐白石最擅长的是花鸟作品。他十分热爱身边的花鸟虫鱼，所以把它们都当作有感情的生命来画。它笔下的花鸟鱼虫是他长期观察和写生的结果，因此生动、亲切而又质朴。 3、通过对比发现表现方法 （1）作品《荷花蜻蜓》 ①荷花和蜻蜓的表现方法有什么不同？ 写意与工笔结合。师简介：工虫花卉，即兼工带写，是齐白石晚年独创，前无古
一、回忆导入： 我们曾经读过许多关于名人的故事。还记得徐悲鸿吗？他最擅长画什么？（他画的马气势雄壮、四蹄生风。）梅兰芳呢？（他小时候刻苦学艺，终于成为一代京剧大师。） 今天，我们又将走近一位名人，他与徐悲鸿、梅兰芳还是好朋友，梅兰芳还拜他为师学习画画，他就是——齐白石。（板书“齐白石”）听说过他的名字吗？对他有哪些了解？ 学生谈对齐白石掌握的资料。 看来，同学们对这位大画家并不陌生。简介齐白石：湖南湘潭人，中国近代画坛影响最大的画家之一，诗、书、画、印无所不能。今天，就让我们一起来了解他的画。（板书：的画）齐读课题。 二、初读感知： 1、自由读课文，要求读准字音，读通句子。 2、读后检查：①出示生字、生词，正音，②出示句子，指导读通顺。（表扬预习充分的同学掌握得更轻松、扎实）。 3、范读课文，学生整体感知：课文围绕齐白石的画写了些什么？哪个自然段听后让我们仿佛真的看到齐白石的画一样？ （听后概括：介绍了齐白石的童年生活，画的内容、贡献、特点，最后谈人们的感受，并板书） 三、精读品味： 1、学习第4自然段。 指名读，说说你看到了几幅画？哪四幅？小黑板出示相关句子。你最喜欢哪一幅？相机学习。 ①“两只小鸡……蚯蚓”。如果要你给这幅画取个题目，会是什么？假如你真看到这样的情景，会觉得怎样？（有趣）这是大师的画给我们带来的乐趣，
谁能读出这种“趣”。 ②“他画停在……肚腹”。你觉得这幅怎样？（栩栩如生、活灵活现）谁能读出这种“活灵活现”的感觉？我想这幅画要是让刚才那两个嘴馋的小鸡看见了，又要展开争夺大战了。 ③“他画一群……游动”。生自由谈看后体会。关于这群蝌蚪，还有着一个有趣的故事：齐白石当时已92岁高龄，一天，老舍到他家登门拜访，出了个“蛙声十里出山泉”的题目请齐白石画，几天后，齐白石画成了，可画面上只有一群小蝌蚪顺着山泉向下游，却没有一只青蛙，你们说齐白石是不是画离题了？（虽没有画鼓腮鸣叫的青蛙，但仿佛听到了蛙声从山上传来，充满了想象的意境。）谁再来读读，让我们也想象一下蛙声，指名读，你们听到蛙声了吗？ ④“他画的虾……起来！”生读。徐悲鸿画马闻名世界，郑板桥画竹令人叫绝，齐白石画虾声名远播。80岁后的齐白石画虾更是达到炉火纯青的程度（关于画虾的故事，课外上有一篇文章写得很具体，晚上好好看看）齐白石的虾是透明的。真虾什么样？中国画用毛笔和墨汁，写过毛笔字的同学可能有点感受，画成透明状实在不容易，可见齐白石功力深厚。再读这句，能不能读出栩栩如生之感。 欣赏完这四幅画，你有什么感受？（生夸奖：逼真、奇妙、栩栩如生、生动亲切，并板书）带赞美之情再读4句话。 读到这里，我们不禁拍手称赞，怪不得课文开头就说他是——著名的画家。 2、学习第1自然段。 释“著名”，突出了齐白石在绘画界的地位之高，充满敬佩之感。齐读。
《齐白石》教学设计详案 课题：《齐白石》（浙美版第十三册“艺术瑰宝”单元第一课）课型：以欣赏评述为主，技法为辅 课时：一课时（45分钟） 设计理念：寓教于乐，立足实际，开渠引流，突出审美，注重师生互动，提高审美意 识。 教材分析 教育的根本出发点和归宿是人的发展，美育是人的全面发展的主要组成部分。在欣赏和评述这一领域中要努力培养学生形成正确的审美观、价值观，基于此，本课将通过学习齐的作品及其人其事，使学生初步理解中国画特有的表现形式和特点，体验画家的人格魅力，从而提高对中国画的艺术审美能力；陶冶情操；增强民族自尊心和自豪感。 学生分析
学生对美术作品的审美意识薄弱，往往以“像不像”来衡量美术作品，特别是农村学校的学生，对艺术与生活的关系认识更是单纯。所以除了让学生学会自主、合作、探究性学习外，选择接受性学习也是一种重要而有效的学习方式。 教学目标 １．情感和价值观目标：感受体会画家的人格及艺术魅力，增强民族自尊心和自豪感，以及热爱民族传统艺术的情感。 ２．知识与技能目标：学习欣赏齐白石绘画艺术特点，并对作品作出简要评述。理解似与不似之间的含义。 ３．过程与方法目标：通过学生观察、体验、讨论、阐述齐白石的绘画艺术特点。 教学重点、难点 重点：学习欣赏齐白石绘画艺术特点，并对作品作出简要评述。 难点：体验不拘形式的绘画创作，三则间的评价。 教学准备 教师准备：课件范画实物虾若干 学生准备：绘画工具材料（国画，黑白画）
教学流程 一导入 在任何一个绘画展览里，只要有齐白石的作品，那么最突出的一定是他的画，哪怕就算是一幅小品夹在别人的大件里，也仍然十分突出，为什么他的画如此受欢迎呢？他的绘画艺术有哪些方面的特点呢？带着这些“？”，我们一起走进齐白石（PPT漫画《齐白石》板书《齐白石》） 师：简介齐白石 二欣赏 有位漫画家何君华先生为齐白石画了这样的漫画，（PPT ）我们来看看它有什么特点 学生通过讨论： 眼睛、嘴------虾 胡子----蝌蚪、山泉 鼻子-------葫芦 帽子-------山
齐白石画美术教案 篇一:齐白石教案 齐白石 一、教学目标: 1.以画家齐白石为突破口，学习欣赏现代中国画的艺术表现形式及特点，初步理解艺术源于生活又高于生活的道理。 2.开拓学生的审美视野，增长知识，陶冶学生的审美情操，提高学生对中国传统美术作品的欣赏能力。 3.培养学生的民族自尊心和自豪感，以及热爱民族传统艺术的情感。 二、教学重点、难点。 重点:了解齐白石的生平事迹，欣赏齐白石的作品，讨论、评述其艺术表现形式和特点。 难点:通过本节课的学习活动，提高学生对中国画的理解能力和欣赏水平。 三、课前准备 (学生) 中国画作画工具 (教师) 中国画作画工具、包含齐白石及同时代画家作品的课件 四、教学过程: 1.创设情境，表达感受。 (1)教师出题《虾》，请学生根据自己日常所见，进行不拘形式的绘画创作。 (2)教师出示齐白石的作品《虾》，分析齐白石绘画艺术的特点。教师提问:作者是谁,说说你对这幅作品的印象。 师生讨论:与自己的作品进行比较，齐白石的作品巧妙在哪里, 2.引导欣赏，加强体验。
(1)齐白石画的虾与真虾有什么不同,你为什么喜欢他的作品,作品表现了什么样的美感,师生讨论上述问题。 (2)齐白石说:“作画妙在似与不似之间。太似为媚俗，不似为欺世。”艺术忠于现实，绘画重抒情达意。 (3)讲解齐白石的生平:出生穷苦，自学成才。 (4)出示齐白石的《蛙声十里出山泉》等作品以及徐悲鸿等画家的作品。 (5)师生讨论对作品的感受，加强对齐白石作品的理解，深刻理解大师人格与艺术的魅力。 3.布置作业，表现感受。 请学生利用所掌握的中国画绘画知识，想一想、说一说如何进行《蛙声十里出山泉》的创作。 4.展示作品，学习评价。 (1)学生展示自己的创作，并互相评价。 (2)提供评价建议:?作品是否表现自己的感受;?作品是否有创意，与众不同;?作品造型语言的表现是否统一等。 5.提供课题，研究拓展。 请学生认真阅读教科书上有关齐白石的资料及作品，进一步理解他的艺术风格。 教学摘录: 欣赏美术作品的过程 台湾学者王秀雄把欣赏大体分为:描述、分析、解释、评价四个过程，并作了比较详细的论述。 (1)简单描述。
119鉴?赏齐白石绘画作品赏析 王丹丹 齐白石是一位中国艺术集大成者，无论是绘画，还是书法、篆刻，抑或是诗词，其都无所不通，具有极高的造诣。单就绘画而言，齐白石在绘画艺术生涯中创作了许多经典作品，其不但具有重要的美学价值和艺术价值，还具有较高的收藏价值。齐白石是中国画坛最具传奇色彩和影响力的国画画家，在中国美术史上享有崇高的地位。例如，他的《六虾图》《红衣罗汉图》《秋卉工虫》等绘画作品不仅具有独特的魅力，还具有深刻的内涵，人们通过欣赏可以获得启迪和感悟。本文对齐白石的《秋卉工虫》《六虾图》《红衣罗汉图》这三幅绘画作品进行赏析，领略其独特的绘画技法和绘画语言，感受其富有独创性的绘画遗风。 齐白石是中国近现代绘画大师，擅长花鸟、虫鱼、山水、人物，在绘画艺术创作中敢于标新立异，为中国传统绘画注入了新鲜血液，在中国国艺术的传承和发展中起着重要的推动作用。齐白石早年做过木工，后来在老师胡沁园的帮助下专习绘画，其拥有丰富的生活阅历，绘画艺术创作风格独树一帜，具有自身鲜明的艺术特色，绘画作品也别具一格，蕴含着深厚的内涵。 一、齐白石《秋卉工虫》作品赏析 齐白石笔下的工笔草虫具有显著的特点，洋溢着自然蓬勃的生机，其运用独特的笔墨语言把物象刻画和描绘得形神兼备、栩栩如生。1921年，齐白石创作了《秋卉工虫》这幅中国画作品，作品画面中秋菊、秋雁、蝗虫以及蝴蝶等物象形神兼备、栩栩如生，傲然怒放的秋菊、轻吟低唱的秋雁、全身通绿的蝗虫以及飞舞的蝴蝶共同构成了一幅美丽的画卷，营造出一种“秋色无声胜有声”的美好意境。齐白石在绘画创作中集雅俗于一体，将秋菊、秋雁、蝗虫以及蝴蝶这四种物象在同一空间中进行表现，取得了良好的画面效果，使作品呈现出浓厚的乡土气息。 受自身身世和生活经历的影响，齐白石的文人情结较为明显，这为其“新文人画”的创作打下了良好的基础。菊花在中国传统绘画中具有特殊的文化象征意义，象征着一种脱离世俗的高洁精神，《秋卉工虫》这幅作品画面中不畏冰霜侵蚀而傲然怒放的秋菊就淋淋尽致地展现出其时刻不忘的文人情结，告诫受众要经过艰难困苦，才能获得成功。 不管是齐白石的过去生活，还是其现实生活，抑或是未来实际都与他的精神世界存在着极大的差异，因此，其对于美好生活是非常憧憬的，他在绘画艺术创作中多取日常事物入画，以表现其对未来美好生活的渴望和对以往生活的怀恋。作品画面中悠然的蝗虫、绽放的秋菊、歌唱的秋雁以及翩翩飞舞的蝴蝶都是生活中常见的事物，齐白石将其作为创作的主体对象来表达自身的思想和情感，体现出其绘画艺术创作独特的绘画语言。利用工写兼用的手法描绘的蝗虫与利用大写意的手法描绘的秋菊相互衬托，既表现出蝗虫的娇小与可爱，又展现出秋菊的枝繁叶茂，不同绘画技法的运用也提升了作品结构的多元性和独特性，其作品也呈现出独特的艺术特色。 二、齐白石《六虾图》作品赏析 齐白石画虾堪称画坛一绝。1948年，齐白石在耄耋之年创作出《六虾图》这幅作品，并将其赠予抗日民族英雄董其武将军。齐白石的艺术创作以画虾最负盛名，从临摹徐渭、李复堂等古人画迹中的虾开始，并亲自养虾以利于自己更好的观察，力求深入表现虾
浙美版美术七年级上册第10课《齐白石》教案1教学目标 1.知识与技能目标:学习欣赏齐白石绘画艺术特点,并对作品作出简要评述。理解似与不似之间的涵义。 2.过程与方法目标:通过欣赏,了解齐白石的绘画艺术特点。 3.情感和价值观目标:感受体会画家的人格及艺术魅力,增强民族自尊心和自豪感,以及热爱民族传统艺术的情感。 2学情分析 学生对美术作品的审美意识薄弱,往往以“像不像”来衡量美术作品,特别是农村学校的学生,对艺术与生活的关系认识更是单纯。所以除了让学生学会自主、合作、探究性学习外,选择接受性学习也是一种重要而有效的学习方式。 3重点难点 重点:欣赏齐白石作品,了解齐白石绘画艺术特点和内涵。 难点:提高对画的理解能力和欣赏水平。 4教学过程 4.1 4.1.1教学活动 活动1【导入】问题导入 一问题导入,激发兴趣。通过猜谜的方式介绍齐白石,导入新课。 二欣赏体会 1、齐白石的虾。艺术源于生活高于生活。艺术主张:“妙在似与不似之间。太似为媚俗,不似为欺世。” 2、齐白石的国画种类介绍,了解齐白石国画领域广泛。 3、结合齐白石作品《白菜辣椒》、《蛙声十里出山泉》、《祖国万岁》等,探讨齐白石的画美在哪儿?了解齐白石绘画的特色。a\笔墨美。用笔用墨或苍雄、粗犷,或纤美、细腻。笔酣墨饱,力健有锋。一丝不苟,极为精细。b\情感美。作品托物言志,借景抒情。透露对农民的尊重,对家乡的思念。这与其出身有关。 c\意境美。无声中听有声,无声胜有声。诗中有画,画中有诗。 d\形式美。密不透风、疏可跑马。诗书画印。齐白石印章作品欣赏。 e\色彩美。衰年变法,红花墨叶。活到老,学到老的精神。 4、齐白石的爱国情怀,对和平的向往欣赏作品《不倒翁》、《和平》。简述作品背景,了解齐白石身怀赤子之心、爱国、爱和平情怀。引导学生认识一个人即便水平再高,没了爱国情怀,他的作品就是空洞的,没有灵魂的。古代非常重视一个人的画品。而世界和平正是齐老心胸开阔,又上一个境界的表现。 三课堂小试 小组讨论,谈体会。 教师引导:以毕加索的话和漫画的形式谈齐白石的高度。 眼睛、嘴------虾 胡子----蝌蚪、山泉 鼻子-------葫芦 帽子-------山 四课堂小结。 我眼中的齐白石: 扎根生活、技术精湛贵在创新、红花墨叶人品贵重、不附权贵爱国爱家、热爱和平 五教师寄语。 希望同学们也做个生活的有心人,用一颗童心在生活中处处发现美、感悟美、表现美。做一个人品贵重的社会主义接班人。 1 / 2
《齐白石》教学设计详案 教材分析：本课教材主要以齐白石最受人称道的绘画题材——花、鸟、鱼、虫，最令人折服的艺术修养——诗、书、画、印，最使人着迷的气韵品格——画简意深、笔墨率真为切入点，展现齐白石一生对艺术的追求和对生活的热爱。同时，引导学生从艺术作品入手，使学生初步理解中国画特有的表现形式和特点，体验画家的人格魅力，从而提高对中国画的艺术审美能力；陶冶情操；增强民族自尊心和自豪感 学生分析：学生对美术作品的审美意识薄弱，往往以 “像不像 ”来衡量美术作品，特别是农村学校的学生，对艺术与生活的关系认识更是单纯。所以除了让学生学会自主、合作、探究性学习外，选择接受性学习也是一种重要而有效的学习方式。 教学目标 １．情感目标：感受体会画家的人格及艺术魅力，增强民族自尊心和自豪感，以及热爱民族传统艺术的情感。 ２．知识目标：了解齐白石一生的转变 ３．技能目标：学习欣赏齐白石绘画艺术特点，并对作品作出简要评述。理解似与不似之间的含义。欣赏传统中国画的方法 教学重点、难点 重点：学习欣赏齐白石绘画艺术特点，并对作品作出简要评述。 难点：提高学生对中国画的理解能力和欣赏水平，体验不拘形式的绘画创作。 教学准备 教师准备：课件 收集资料 学生准备：分组收集资料 教学构思与设计： 本节课是属于欣赏课，为了不使学生没有兴趣，课堂氛围沉闷，教师采取课前让学生分成四小组：简介组，绘画图片组，篆刻组和诗歌组，这样充分发扬新课标中的以学生为本，让学生充分参与到学习探究中来的要求。也培养学生收集信息处理能力，拓展了学习目标。其次，让学生比一比，画一画，做一做的游戏方式让他们完全能的融入课堂中，充分地参与。在整个教学过程中，教师将讲讲齐白石的典故，提高学生的兴趣，调动课堂的氛围，并使学生更全面地了解齐白石。 教学流程 一导入（2分钟）
齐白石1864年1月1日（清同治三年癸亥冬月廿二）出生于湘潭县,1957年9月16日（丁酉年八月廿三）病逝于北京，终年93岁。他宗族派名纯芝，小名阿芝，名璜，字渭清，号兰亭、濒生，别号白石山人，遂以齐白石名行世；并有齐大、木人、木居士、红豆生、星塘老屋后人、借山翁、借山吟馆主者、寄园、萍翁、寄萍堂主人、龙山社长、三百石印富翁、百树梨花主人等大量笔名与自号。 齐白石出身贫寒，做过农活. 1877年，跟随叔祖父学过木匠，次年改学雕花木工，从民间画工入手，曾习古人真迹，摹《芥子园画传》并据以作雕花新样。他学诗文书法，游山川名胜，作幕僚寓客，终于成了诗、书、印、画全人神品的千古伟人；他将中国画的精神与时代的精神统一得完美无瑕，使中国画得到国际的重视；他朴实谦虚、自信自强的精神，使他的作品刚柔兼济，工书俱佳，不愧为人民的艺术家。 齐白石在绘画艺术上受陈师曾影响甚大，同时在写意花鸟画上承徐渭、朱耷、扬州八怪以及吴昌硕，具有深厚的传统文化功力。他专长花鸟，笔酣墨饱，力健有锋。但画虫则一丝不苟，极为精细。他还推崇徐渭、朱耷、石涛、金农。尤工虾蟹、蝉、蝶、鱼、鸟、水墨淋漓，洋溢着自然界生气勃勃的气息。山水构图奇异不落旧蹊，极富创造精神，篆刻独出手眼，书法卓然不群，蔚为大家。 齐白石的画反对不切实际的空想，他经常注意花、鸟、虫、鱼的特点，揣摹它们的精神。他曾说：为万虫写照，为百鸟张神，要自己画出自己的面目。他的题句非常诙谐巧妙，他画的两只小鸡争夺一条小虫，题曰?他日相呼。一幅《棉花图》题曰: 花开天下暖，花落天下寒。《不倒翁图》题秋扇摇摇两面白，官袍楚楚通身黑。他把老鼠、油灯、算盘、锄头、柴耙等引进画中，并流露出农民的质朴、孩子般的天真，真诚的爱和恨，远远地打破了传统文人画中画竹即写虚心，画兰便写幽香的陈套。他在一幅《竹院围棋图》上题诗曰：阖群纵横万竹间，且消日月雨转闲，笑侬尤胜林和靖，除却能棋粪可担。把下棋和挑粪并提。 身为当代杰出的艺术家，他继承了中国民族艺术的优秀传统，在绘画、书法、刻印上都有着非凡的成就，创造出自己独特的艺术风格。他的画无论山水、花卉或虫草，都能给人明朗、清新、简练、生气勃勃之感，并且具有鲜明的民族特色，
齐白石美术教案 【篇一：齐白石的画教案和教学反思】 10.《齐白石的画》(第二课时)教学设计 教学目标： 1. 读懂课文4——7自然段内容，了解齐白石的画的特点，理解“生 动亲切”、“微不足道”、“深长的意义”等重点词句的意思。 2. 学习抓关键词、联系上下文理解课文的方法。 3. 感受齐白石画中的美好世界，感受齐白石对劳动、对生活的热爱，有感情地朗读课文。 教学重点：读懂课文4——7自然段内容，了解齐白石的画的特点，理解“生动亲切”、“微不足道”、“深长的意义”等重点词句的意思。 教学难点：感受齐白石画中的美好世界，感受齐白石对劳动、对生 活的热爱。教学过程： 一、复习导入 1. 齐读课题。 2. 复习生词：想看看齐白石画了些什么么？读出密码就能看到。 （出示生词：著名、贫困、经历、取之不尽、用之不竭、微不足道、欣欣向荣。学生每读准一个就出示一幅齐白石的画作）指名读后全 班齐读。 3. 自由读课文，回顾全文主要内容：用复习的生词串起来介绍齐白石。（出示填空，自由读书，同桌交流后指名答） 齐白石是我国（）的画家。他出生在一个（）的乡村。童年这一段（），丰富了他的农村生活经验，成为他（、）的绘画源泉。他画 我们生活中（）的事物，他的画让我们感受到生命的（），生活的 幸福美好。 4.明确本课学习要求：齐白石的画与众不同，今天咱们就一起去了 解一下他的画的特点。 二、品读课文4——6自然段。 1、师：请大家默读第四自然段，看看齐白石都画了哪些画？ 指名回答：小鸡、蝌蚪、蝗虫、虾。（教师相机板书：小鸡、蝌蚪、蝗虫、虾） 2、师：你喜欢哪幅画？就把那个句子多读几遍，和同座交流一下为 什么喜欢这幅画？ 3、师：谁来跟我们说一说？（教师做举手姿势）
齐白石简介: 齐白石简介：齐白石（1864—1957），湖南湘潭人, 卜世纪中国画艺术大师，二十世纪十大书法家，画家之一，世界文化名 人。齐白石1864年1月1日（清同治三年癸亥冬月廿二）出生于湘潭县白石铺杏子坞，1957年9月16日（丁酉年八月廿三）病逝于北京，终年九十四岁。 宗族派名纯芝，小名阿芝，名璜，字渭清，号兰亭、濒生，别号白石山人，遂以齐白石名行世；并有齐大、木人、木居士、红豆生、星塘老屋后人、借山翁、借山吟馆主者、寄园、萍翁、寄萍堂主人、龙山社长、三百石印富翁、 百树梨花主人等大量笔名与自号。齐白石家道贫寒，少时读书一年，牧牛砍柴之余读书习画。1877年做木匠学徒，次年改学雕花木工，曾习摹《芥子园画传》并据以作雕花新样。1888年起始学画，曾任龙山诗社社长。1890年二十六岁时转从萧芗陔、文少可学画像，二十七岁始从胡沁园、陈少蕃习诗文书画。 三十七岁拜硕儒王闿运为师，并先后与王仲言、黎松庵、杨度等结为师友。 齐白石在家乡先后居出生地星斗塘、梅公祠借山吟馆、茹家冲寄萍堂。 自四十岁起，离乡出游，五出五归，遍历陕、豫、京、冀、鄂、赣、沪、苏及两广等地，饱览名山大川，广结当世名人，樊樊山、夏午诒、郭葆荪等皆 为挚友。画风由工转写，书法由何绍基体转学魏碑，篆刻由丁、黄一路改学赵 之谦体。五十五岁避乱北上，两年后定居北京。时与陈师曾、徐悲鸿、罗瘿公、林风眠等相过从。1926年，齐白石任国立北平艺术专科学校名誉教授、 北平美术作家协会名誉会长、中央美术学院名誉教授、中央文史馆研究馆员、中国人民对外文化协会理事、中国画院名誉院长、北京中国画研究会主席、全国美术家协会主席；1949年7月、1953年9月两次出席中华全国文学艺 术工作者代表大会，连续当选为全国文联委员；1954年8月当选第一届全国人 民代表大会代表；与毛泽东主席交谊甚深并受到过接见；1953年1月文化部授予其荣誉奖状及“人民艺术家”称号；1955年12月德意志民主共和国艺术科学院授予其通讯院士荣誉状；1956年4月世界和平理事会授予其1955年度国际和平奖金，9月举行授奖仪式；1963年被世界和平理事会推举为世界文化名人。
齐白石的绘画特点【齐白石绘画的“无法而 法”】 齐白石的绘画特点【齐白石绘画的"无法而法"】 一、"无法而法"美学观念的脉络延承"无法而法"，语出石涛画语录变化章第三"至人无法非无法也，无法而法，乃为至法。"其意思为，不拘守于法度而又能自存法度，这才是至高无上的法度。这可以从两方面来理解从画家本身来说，由于创作技巧及人生修养达到炉火纯青，作画时似乎不循法度而信手挥洒，但实际却自然地暗合于法，这样的"无法而法"其实是极高的法，即所谓"至法"。再从画面本身来说，看上去似乎是漫不经意之笔，其实却是内在条理层次井然，乍看下似乎无所依循，然而却法度谨严。这样的"无法"，自然是高妙的"至法"。另外，石涛也提到"立一画之法者，盖以无法生有法，以有法贯众法。"在其搜尽奇峰打草稿也说到"不立一法，是吾宗也；不舍一法，是吾旨也。"不难看出石涛的表达方式受佛学思想的影响，如传灯录世尊付法偈有言"法本法无法，无法法亦法。今付无法时，法法何曾法"似乎是石涛"无法而法"的渊源所在。 除石涛之外,宋代吕本中即已提出死法、活法之说，认为既要守法，但又不能拘泥于法、死于法下，而是要灵活运用法。法不是先验地存在于艺术家头脑中的，而是从艺术实践中总结出来
的，是随同艺术构思而产生的。死守教条、不敢越雷池一步，便不可能使作品产生美的生命力。遵循规律而又有变化，根据艺术表现的需要，灵活而创造性地运用法，这才是活法。 在石涛看来，一个画家应该重视对古人传统的学习。但是学习有两种态度一种态度就是仅仅追求和古人作品相似，而没有能从对传统的见识中开拓出来，这叫做"泥古不化"。另一种态度就是并不照抄古人，而是把古人的绘画作品作为提高和扩充自己见识和修养的一种材料，这就叫做"借古以开今"。 石涛反对前者，认为后者才是一种正确的态度。"借古以开今"并不是要抛弃古人传统，而是要在古人的基础上进行艺术创新。从理论上看，明清以来艺术理论中出现的"不似之似"说对矫正过于轻视形式之弊是有帮助的。在石涛等看来，一味追求"似"，则会落形似之窠臼，徒有其形，缺乏韵味。 而片面追求"不似"，则易流于荒诞狂乱，缺少基本的法度，往往多欺人之作。而齐白石的"似与不似之间"强调现实与具体的生活中，最感动人的地方所画的都是见过的，画是熟悉的又是陌生的，看画是非哲学的，但画里面有哲学智慧。 齐白石艺术秉承石涛艺术脉络，建立在对笔墨的运用，对思绪的提升，对生命的启发，对世界的体会。 我们可以从老子"无为而无不为"，金刚经"一切有为法，如梦幻泡影，如露亦如电，应作如是观。"金刚经第七品"如来所说法，皆不可取，不可说。非法非非法。"金刚经第十七品"所言一