人物在影视作品中的作用及人物的塑造
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电影作为综合了小说、绘画、音乐、雕刻等的第七艺术，之所以可以为我们呈现更真实立体的效果原因是多方面的。在这门视觉艺术中，我们在荧幕中所看到人物角色可以说是影视剧出彩的关键也可以说是核心。
一，人物是影视剧作的中心
小说是一种文字艺术。也许我们无法体验到《老人与海》里大海的视觉奇观；也许，小说的情节或细节描写已经随着时间的流逝被读者淡忘了，然而那小说中众多的成功塑造的人物却在读者心中长存甚至伴随他们一生。在小说之林里，即便是象西德尼．谢尔顿或琼瑶这样的通俗小说作家，都在人物个性的塑造上下一定的功夫。
再看戏剧，它往往用对话最为自己的真正武器。戏剧家们运用对话来展开情节和冲突，揭示人物关系和性格。无论是莎士比亚或是易卜生，无论是斯特林堡还是奥尼尔，戏剧大师们所追求的永远是性格的丰富性和对心灵的隐秘的揭示。
影视剧作同一切文学艺术作品一样，以刻画人物塑造典型形象作为自己的中心任务。离开人物形象的塑造，即使故事编织得再离奇曲折，自然环境描写得再优美别致，也不可能拍摄出好的影视艺术片。全世界每年生产的影视艺术片，以数千计，而能够载入影视艺术史册的实在是寥若晨星，绝大多数影视片只是昙花一现，便销声匿迹了，这是为什么呢?其根本原因就在于这些影视片的编导把主要精力用于编织故事，制造悬念，玩弄影视技法，却忽视了人物形象的塑造。大凡经得起时间考验的优秀影视片，其中都有一个或几个塑造得十分成功的人物形象。
张艺谋的电影之所以可以深入普通百姓的心灵，原因就在于他在对电影中人物的塑造上下了功夫。《秋菊打官司》里面的两个人物就很有意思。谁呢？就是秋菊和她老公庆来，演员巩利和刘佩奇，演的极棒，把两个人物塑造的极好。庆来有一种典型的中国人的文化性格在骨子里，说是温良恭简让吧，可是实际并不是那
么省心的人，首先是嘴碎，说话刺激了村长，说什么呢？嘲笑村长四个女孩没男孩。村长（雷格生老师，中国最有戏的人之一）呢？一辈子最恼火的就是这个事情，这是个别人不能碰的短处，一听这话，上火，就踢了庆来的一脚，这一脚呢，不偏不正正踢在庆来的老二上，冲突的起因就是这么个事情。事情出了后，庆来这种中国人的态度就出来了，先窝着，在家里养着，然后对自己的亲人喊冤，可是自己没什么行动。就老二被踢了一脚，合计这村长也不是下死手踢，养养也就差不多了，难道行动能力还不如一个挺着大肚子的秋菊？可是事实呢？他不仅不行动，不出头，甚至也不表态，他在干什么呢？他一方面看着秋菊替自己出头，一方面在观察着事态的发展。
可是事态的发展就很有意思了，秋菊只认准了一个理：“他村长咋哩！也不能往要命的地方踢，我就是要讨个说法。”这个说法一讨就是一年，从年前讨到年后，从村里的公安讨到市里的法院，我们看着秋菊挺着越来越大的肚子，拖着一车一车的辣子，从村里跑到了县上，从县上跑到了市里，就是为了这一个念头：“我就是要讨个说法。”
这样的两个人物的成功设臵博得了众多的观众的喜爱，也成为了这部影片的成功所在。
那么，影视剧作怎样塑造人物形象呢?影视剧作塑造人物形象的关键在于刻画人物性格。只要把人物性格把握准了并刻画出来了，人物自然会活脱脱地站在你的面前。
二、人物性格的设臵
性格是人物的灵魂，看到了性格，就看到了人，抓住了性格，人物就活脱了。所谓性格，从心理学角度看，是指一个人对待周围环境的一种稳定态度，以及与之相适应的行为方式。其特征有三：第一，性格是一种心理态势；第二，性格相对稳定；第三，性格是个性化的。以上三点恰好是艺术描写的重点和所追求的最终目标。因此，性格刻划不但是塑造人物形象的最佳切入点，而且是人物形象塑造成功与否的最终衡量标准。
（一）人物性格的源于现实
文学艺术中人物性格的生命，正来源于人的这种现实性，来源于人与人之间错综复杂、多样统一而又独特的社会关系的矛盾运动，离开了这种矛盾运动，人就失去其现实性，人物性格的生命也就宣告终止。人物与周围环境的矛盾运动，即人们在社会生活中所结成的现实关系，其内涵和表现形态是丰富多样的，由此所决定的文艺作品中的性格描绘也是千姿百态、变化无穷的。但是，无论什么个性特质，都必须深植于社会生活的土壤，有其充分的现实依据。
（二）人物性格的情感渗透
人物性格的塑造，从来都不是停留在现实中某一类人物的机械模仿或纯客观的再现，影视剧作者愈是能把自己的理想、爱憎感情和对生活意义的审美思辩，渗透于形象的血液之中，则银幕上的性格愈富有独特的感染力。因此，影视剧作中的人物性格，无不是剧作家对生活的独特发现，并且是用自己生命的乳汁所哺育出来的。凡成功的影视艺术形象，都是剧作家把自己的理想和对生活的思考以及热烈而深沉的感情，融汇于性格的艺术描绘之中的。只有剧作家把自己对生活的剖析和思考及其炽烈的感情与人物形象的血肉交相融合，才能赋予人物性格以独特的生命和意蕴。
（三）人物性格的现实性与情感性的统一
人物性格的现实性与情感性相统一也就让人物变得更加生动。
同样是张艺谋电影，<<千里走单骑>>剧中的高田先生(高仓健饰)是一位令人敬重的父亲形象，在他的身上也透露出了能够打破惯常思维的品质。刚开始我认为他很固执，可是后来我发现他很通情理，一件事，如果违背情理就会到此为止，并不是我们通常不达目的决不罢休的一贯“传统”美德。高仓健这位演员身上散发出的沉稳睿智，冷酷忧郁的气质将影片精神更好的诠释。
这样的人物取自生活，也将生活话的情感倾注在其中，不但给人带来了感动。最能够给人带来启示，同时也提升影片深度的是那个“面具”的含义，现代人的生活中每个人是不是都会不知不觉中拥这样的面具，在不同场合，不同人前，我们的面具也会随之改变。
细节是最温柔的武器。
影片中让我感动的：第一，为让外事办李主任允许自己进监狱拍犯人李加民演《千里走单骑》，父亲高田录制DV送给李主任，对着镜头恳切诉说原因，说到后来泣不成声。当他用赠送给李主任的锦旗挡住面部低声抽泣时，我感觉自己的鼻子也在发酸，同时听到现场其他观众的唏嘘声。
第二，离开石头村途中，高田在车上听到儿媳电话告知他儿子健一的死讯后，一个人站在夕阳下，面对苍山长久伫立不语，眼角闪着晶莹的泪花。挺拔而孤独的背影，让观众强烈感觉到了一位父亲的失子之痛。
可以说这样的人物的成功塑造，带给我们的深深的感动。
当然，人物性格应当是丰富的，但更应当是统一的。黑格尔说：应当“有某种特殊的情致，作为基本的突出的性格特征”把人物丰富多样的性格统一起来。那么特殊的情致是什么呢?就是“基本的突出的性格特征”。塑造统一而丰满的人物性格，必须牢牢抓住人物基本的突出的性格特征。
三、人物及其关系的设臵
〈一〉人物设臵主要分为
1、主要人物
主要人物影视剧作着重刻画的中心人物，是矛盾冲突的主体，也是主题思想的重要体现者，其行动贯串全剧，是故事情节展开的主线。
2、次要人物
对主要人物的塑造起着对比、陪衬、铺垫作用，或者作为矛盾的对立面而存在的角色。同样，可以或应该具有鲜明的性格特征，是影视剧作故事情节发展不可或缺的人物。次要人物在剧作中所占篇幅有限，往往要借助于细节的提炼，几笔勾勒而神形毕现地显示自身性格的完整性和独立的审美价值。
3、群像式人物
为特定的题材内容所规定，剧作者有时需要群像式人物的设臵来完成其艺术构思，即以扇面展开的方式，揭示其社会矛盾，以显现生活的丰富性和复杂性。
在一般情况下，这种群像式的结构还是有主次的，但是，其中着墨较多的人物仍属这个群体，离开这个群体则难以显示其本来的审美价值。
（二）、人物关系的设臵
在现实生活中，人与人之间的关系是十分复杂的，作为社会生活反映的影视剧作的人物关系设臵的方式自然是多种多样的。但是，最基本的是从性格对比的角度设臵人物关系。
（三）为人物设臵好特定的情境
情境，是一个包括环境又大于环境的概念。环境一般指自然环境和社会环境。情境除了包含自然环境和社会环境外，还包括事件的情势。因此，所谓情境，就是指由一定的自然环境、社会环境和事件的情势等因素构成的境地。作为现实主义艺术所描写的人物，应当是活生生的人，是在特定历史条件和现实关系中的人。也就是说，剧作者只有把他的人物放在特定的历史条件和现实关系中加以表现，才能使之成为活生生的人。值得注意的是，剧作者在构思过程中，情境和人物性格常常是同步进行、同时成熟的。它决非剧作者随心所欲地凑合起来的，因此，情境应成为人物行动的必然依据。
（四）描写好人物在特定情境中的动作
通过外部动作，一般可分为形体动作和言语动作和内部动作（内部动作，是指人的心理活动，即包括人的认识、情感、意志等心理因素相互渗透、交融在一起所构成的内心状态。对人物的这种内心状态揭示得愈充分，其性格愈有其艺术魅力。凡成功的艺术典型，都得力于剧作者对其内心世界的深入开掘）。
通常①运用“闪回”镜头将人物的内心活动（包括回忆、联想、想象、幻觉、梦魇等）直接造型化。②以内心独白即“画外音”的形式揭示人物的内心世界。
③以人物的外部动作（包括形体动作、语言动作等）来表现人物的心理状态。如果说前两种表现方法有较大的假定性的话，那么，这种方法能更真实、更确切地表现人物的内心活动，并能给观众以思考、想象的充分余地。
总之，要把人物写成功，关键在于刻划人物性格。要刻划人物性格，就要为人物设臵一个特定的情境，让人物在这个特定情境中说他应该说的话，做他应该做的事，思考他应该思考的问题。只有这样，人物形象才能塑造成功。
中国有着悠久灿烂的文化传统，但在辉煌成就的背后隐藏着对女性的摧残和压抑。在张艺谋《大红灯笼高高挂》中的颂莲就是我国传统女性的代表。影片设臵了多个女性形象，她们各自代表着一种时代和一种生活方式。而那些小角色的设臵只是为了衬托影片的主角。也就是在中国传统文化的摧残和压抑下的颂莲最终由一个有文化的青年变为一个疯子，导演张艺谋通过讲述颂莲的一生批判了中国传统文化对人精神的吞噬。颂莲的人生境遇是整部影片主题的表达线索，导演对颂莲做了细致的塑造，为观众充分了解影片深刻的内涵做了铺垫。颂莲的一生注定会以悲剧收场，在中国传统礼教的束缚下女性是不存在希望的。
无论是<<大红灯笼高高挂>>是<<千里走单骑>>还是<<秋菊打官司>>或许对于我们来说都是很久以前看的,但是我们今天再回想起来的时候,依旧可以记得颂莲在那个院落里苦苦的眼泪,依旧可以记得父亲高田在海边的那个背影,依然还会记得秋菊挺着大肚子到处奔走的形象。我们被这些形象所感动，也被这样的电影所震撼。当然我们也发现了人物在电影中的核心作用。
人物的关系，人物的性格决定了影片人物的塑造，而与此同时，人物也决定了影视作品的成功与否。可见，成功的人物设臵是影视作品成功的关键。
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小说中人物形象的作用 一、侧面衬托，个性鲜明。侧面衬托，就是通过对其他人物、事件的叙述和描写，来衬托主要人物。恩格斯曾倡导“把各个人物用更加对立的方式彼此区别得更加鲜明”。在一部小说中或是一部戏剧中主人公或主角就是红花，次要人物和配角就是绿叶，这是一种衬托的手法。通过次要人物的活动来衬托主人公的活动和形象，从而达到塑造人物形象的效果。也就是说，次要人物可以将原本单调的故事情节衬托得活灵活现，凸现人物品质，表达思想感情，使主要人物更加鲜明清晰。在《我的叔叔于勒》一文中对次要人物的着墨非常少，但他们却起了很好的衬托作用。文中的“我”面对穷困潦倒的于勒，还给了他“十个铜子的小费”，这说明“我”是一个有同情心、正义感的人。在这里通过对次要人物“我”的简单描写，就把菲利普夫妇冷漠无情、虚伪自私的特点充分地衬托了出来。在《变色龙》一文中，火红色头发的巡警叶尔德林也起到了很好的衬托作用。从端着一个“盛满了没收来的醋栗”的筛子到报告“好像出乱子了”，从给警官脱穿大衣到两次对狗的来历进行判断，既表现出他忠实而驯服，又从侧面衬托了警官的专横多变、媚上欺下、见风使舵的性格。这样，通过次要人物的衬托来表现人物性格特点，使文章更含蓄、更客观、更有力。二、牵线搭桥，推动情节。在
一些小说中，人物的一举一动、一笑一颦，往往从次要人物的眼睛里看出来；对人物的感受、评论，往往从次要人物的嘴里说出来。通过次要人物的见闻，把故事相关的情节自然地融合在一起，推动情节发展。他们的出现主要担当特定的角色，完成一定的叙事功用。如《孔乙己》，在酒店这样一个场景里，充分发挥小伙计“我”的作用，通过“我”的耳闻目睹和感受，从几个方面来描写孔乙己的个性和悲惨遭遇。由于“我”担当的是只管温酒这样一种清闲无聊的职务，心里很烦闷，因此就有机会观察顾客们的动静，作品通过“我”的眼睛，正面描写孔乙己在酒店里的几个生活片段，突出地塑造了他那迂腐可笑、屈辱自尊的性格。作品又通过“我”的耳朵，听人家在背地里议论，侧面写孔乙己的屡试不第、偷书挨打，概括地介绍了孔乙己的身份、遭遇、癖好，并点明他性格形成的原因。“我”确实是个关键人物，总是在关键时刻出现，说出至关重要的话，做出重要的事，掀起轩然大波，把事件推向高潮。三、渲染气氛，奠定基调。很多小说会出现群众场面，这些场面中的群众，大多是不重要的次要人物。正是这些次要人物的出现为主要人物的活动提供了具体环境，起到了渲染气氛、奠定感情色彩基调的作用。《变色龙》一文中，围观者先是起哄看热闹——“还有人叫喊：‘别放走它！’有人从商店里探出头来，脸上还带着睡意。木柴厂四周很快就聚了一群人，仿佛一下子从地底下钻出来的。”
影视作品鉴赏--死亡诗社人物分析 托德·安德森 安德森在影片大部分的时间都是非常沉默的，长相也很普通，在众多的学生当中很难辨认（我也是花了很长时间才把他从众多的学生当中区分开来），属于威尔顿学院中非常典型的学生，刻苦，平庸。然而他的改变也是最大、最让人感到欣慰的，这是对威尔顿学院模式化教学的一种反抗，也是一种反思。 安德森从一开始转来威尔顿学院就被赋予厚望。他一直低着头，有时甚至有点不知所措，表明他没什么自信。校长告诉他，他的哥哥曾是这个学校最优秀的学生之一，因此他也承受了很大的压力。 他一开始给人的印象是“像个木瓜一样”。而事实确实如此。沉默寡言，与周围的同学似乎有点气场不和。室友和同学们相互嬉笑聊天的时候，他还是一个人默默地整理东西，背对着镜头，以至于他们好像都把安德森给忘记了，他们讨论了一会儿才忽然想起来要做一下自我介绍，而且是由室友尼尔来告诉他的同学们“这是托德。安德森”。而同时安德森的哥哥这个著名的优秀生又一次被提及，可以看出安德森的内心是非常不爽的。可是他依然还是沉默。同学们热情的邀请安德森一起参加读书小组，他也是只说了一句“谢谢”，并且专心的在对表，这也可以看出他个性中的严谨、小心、认真，他决定要努力学习，也许是想尽量的缩小和传说中的哥哥之间的距离。 事实上，安德森确实是非常努力地在学习，甚至有时候有些古板。在澡堂里，大家都热热闹闹的在洗澡，而他一个人穿着衣服坐在窗台上，也不跟别人交流，不知道他不洗澡来澡堂干什么，可能是默默地洗完了然后等人，说明安德森其实还是蛮单纯善良的。尼尔问他要不要晚上参加学习小组，而他的却因为要做历史作业而拒绝掉了，太可惜了，学习小组也是学习，做作业也是学习，难道是觉得学生自己组织的学习小组不是学习，说明他的古板。 而安德森的古板和保守让他在基廷老师的文学课上吃了苦头。他是那种一板一眼跟着老师走的小朋友，老师说什么都当成圣旨一样的去执行，老师在黑板上写什么更加是完完全全一摸一样的抄下来，没什么自己的想法。但是，这一回，却被基廷老师给耍了。因为基廷老师碰巧是那种有创意，有突破，有想法，不按常理出牌的难得一见的老师（特别是在这样一个传统的学校里），也许是因为基廷曾在这个学校学习过，深刻的理解到模式化教学对这些人生观、世界观、价值观正在慢慢发展的年轻学生们是相当大的摧残，因此希望尽量的改变那些像安德森这样的学生。安德森非常认真的把基廷胡乱画在黑板上的图复制到一本巨大的笔记本上（看来他是非常希望上好这个课的，可是他预计错了），然后就听到基廷说“屁话”，于是安德森只好非常无辜的把那一页给划掉了。可是接下来基廷又让同学们撕书，这让安德森感到很为难，但是还是随大流。最后基廷说“因为伟大的戏剧在继续，因为你可以奉献一首诗”，这无疑是安德森多年学习以来
龙源期刊网 https://www.doczj.com/doc/ea12623024.html, 浅谈演员对人物的理解和体现 作者：卞干嵘 来源：《文艺生活·中旬刊》2016年第04期 摘要：演员是塑造人物形象的工作，概括说来不外乎两方面，一是理解人物，二是体现 人物。理解人物是体现人物的前提，体现人物是理解人物的结果。演员对所扮演的人物只有深刻理解了才能生动地体现出来。 关键词：演员；人物；理解；体现 中图分类号：J812 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2016）11-0118-01 理解人物的定位要有丰富的文化积淀，作为青年演员想要更好的在舞台上去体现人物角色，只有在平时不断的学习和锻炼才能在艺术表演空间有较大的扩展。理解人物要从对人物的背景先做深入的了解，还要包揽各种书籍——美学、历史、哲学……这一切夯实了自己的基础，丰富了自动文化内涵，根据人物的深入刻画，综合借鉴各种行当手段和其他艺术门类的表现手法，才能是自己的表演更为鲜活。演员对角色的理解和体现大致可以分为三个阶段。 一、深入到角色的年代，捕捉生活中的素材 所为捕捉生活中的素材，就是深入生活、体验生活。戏剧创作的术语又叫“观察生活”。观察生活就是主体深入生活，接受客观的刺激，通过视觉的观察，听觉的捕捉有关唤情因素的强烈瞬间，体验到生活中运动形态的造型，日积月累沉淀下来予以总体的感受。这里有感性的直觉的感受体验，又有以生活沉淀为基础的思考和分析。通过观察试听所体验到的生活中的具体原形，在通过细致的组织建构，逐步循序渐进的形成了一种抽象，一种艺术的感觉。这是从众多具象的原形中升发出来的组织建构，也是一种对大众生活原形的总体把握。 二、对角色的理解生化构思，直觉把握予以沉淀 沉淀是一种化合现象，就如同化学分子式中原子与原子的化合一样。沉淀的意义在于把主体深入到生活当中，用人的视听知觉去接受客观的刺激，对生活中具体现象原形再进行组织建构，并获得的抽象总体把握，与以生活积淀为基础，理性的分析和思考有机的化合在一起。舞台艺术的展现和体现，要理解角色在于对生活的感受和认识进行归纳与演绎。归纳就是把分散的、局部的感受和认识进行概况，或的总体把握。演绎是以总体把握来分析、判定那些那些分散的、局部的认识和感受。这种化合过程反复多次生成作品的艺术构思。 三、理解人物，构思的体现 角色的舞台体现。视听知觉对生活的组织建构所形成的总体艺术感受对具体现象，生活中素材的一种抽象，对生活的认真和思考，对生活的总体把握也是一种抽象的观念。那么这种抽
进入角色生活，体验角色感情 ————浅谈电视剧演员如何塑造角色在表演学中，演员所塑造的角色我们可以理解为把作品中的人物形象进行再创作，变成直接的可见的生活形象，使人物从剧本里走出来，变成活生生的生活中的人。那么，电视剧演员的创作任务便是在剧作家所创作出来的文学形象的基础上再创造出活生生的、有血有肉的屏幕人物形象。如何成功地塑造出一个活灵活现的荧幕角色我想对于每一个演员来说，都具有至关重要的意义。通过搜集孙红雷、周迅、陈道明等多位我国一线电视剧演员的经验谈，我们可以将解决这一问题的主要方法归结为以下几个方面。 首先，要正确把握和理解人物的性格。 当一个演员初次接到一个崭新的剧本，要想能尽快的进入角色，把角色演活、演真，那么，他首先应该做的便是理解和把握人物性格，要从作品中人物行为和语言中进行挖掘。人物的内心世界同时也体现在人物语言中，要懂得通过人物语言来发掘作品内容和它的丰富内涵，把握人物的内心世界。这就必须透过字里行间来抓住人物的性格特点，理解人物的思想感情。作为演员主要是通过研究作品来理解人物，但仅止与此是不够的，还有一个必不可少的深入生活的途径，生活是艺术创作的源泉，演员对人物浅表的理解是演不好角色的，这需要从生活中获取对人物直接的感情体验，积累丰富的创作素材。演员通过分析作品，深入生活，进行排练以至整个演出过程，会不断加深对人物的理解，而理解人物的尝试决定着塑造人物形象的成败。
如孙红雷在开拍《潜伏》时，是这样谈论对所扮演的余则成这一角色塑造的理解：“通常一提到影视剧中的谍报人员，大家就认为是英雄形象……我不想演那样的英雄，我觉得太假、太虚，我想演一个能在那个年代的谍报机构里生存的人，因为每天都有无数双眼睛盯着他，有无数只耳朵听着他，我希望他在这么多的监控之下，能够生存。” 孙红雷通过对作品的深刻的研讨，充分的挖掘和把握住了人物的典型性格特征，于是在《潜伏》正式放映时，在我们面前的是个大智若愚、深藏不露，举手投足之间都彰显从容淡定、沉稳内敛，充满个人魅力的余则成这一人物形象。 拥有同样经历的还有在《金婚》中扮演文丽的知名演员蒋雯丽，在剧中，文丽是一个美丽、忠诚、善良但同时也善妒、偏执和疯狂，女性正面和负面的性格都能在她身上体现的淋漓尽致。“我像她，所以，我演她”蒋雯丽在接受《南方周报》的采访时如是说道。正是在这种人物性格上深刻把握的本色演出，让观众在欣赏此剧时自然地感同身受，就像是在回味自己或身边人的经历。 其次，要想塑造好一个角色，还需要体验与表现角色。 “演员要研究自己的角色，通过认真分析，留心作者给他提供的环境，细致观察角色性格，然后进入角色生活，体验角色感情。具体地说，作为在舞台上的表演应该是“形似”和“神似”完整统一。神似是要把人物的精神气质、内心情感体现出来，这仅仅靠模仿感情的外在表现形式是做不到的。演员在表演的时候，过的是“双重生活”，他必须具有双重意识，在充分表露一切适合时宜感情的同时，还要自
小说中人物的作用 一、侧面衬托，个性鲜明。 侧面衬托，就是通过对其他人物、事件的叙述和描写，来衬托主要人物。恩格斯曾倡导“把各个人物用更加对立的方式彼此区别得更加鲜明”。在一部小说中或是一部戏剧中主人公或主角就是红花，次要人物和配角就是绿叶，这是一种衬托的手法。通过次要人物的活动来衬托主人公的活动和形象，从而达到塑造人物形象的效果。也就是说，次要人物可以将原本单调的故事情节衬托得活灵活现，凸现人物品质，表达思想感情，使主要人物更加鲜明清晰。在《我的叔叔于勒》一文中对次要人物的着墨非常少，但他们却起了很好的衬托作用。文中的“我”面对穷困潦倒的于勒，还给了他“十个铜子的小费”，这说明“我”是一个有同情心、正义感的人。在这里通过对次要人物“我”的简单描写，就把菲利普夫妇冷漠无情、虚伪自私的特点充分地衬托了出来。在《变色龙》一文中，火红色头发的巡警叶尔德林也起到了很好的衬托作用。从端着一个“盛满了没收来的醋栗”的筛子到报告“好像出乱子了”，从给警官脱穿大衣到两次对狗的来历进行判断，既表现出他忠实而驯服，又从侧面衬托了警官的专横多变、媚上欺下、见风使舵的性格。这样，通过次要人物的衬托来表现人物性格特点，使文章更含蓄、更客观、更有力。 二、牵线搭桥，推动情节。 在一些小说中，人物的一举一动、一笑一颦，往往从次要人物的眼睛里看出来；对人物的感受、评论，往往从次要人物的嘴里说出来。通过次要人物的见闻，把故事相关的情节自然地融合在一起，推动情节发展。他们的出现主要担当特定的角色，完成一定的叙事功用。如《孔乙己》，在酒店这样一个场景里，充分发挥小伙计“我”的作用，通过“我”的耳闻目睹和感受，从几个方面来描写孔乙己的个性和悲惨遭遇。由于“我”担当的是只管温酒这样一种清闲无聊的职务，心里很烦闷，因此就有机会观察顾客们的动静，作品通过“我”的眼睛，正面描写孔乙己在酒店里的几个生活片段，突出地塑造了他那迂腐可笑、屈辱自尊的性格。作品又通过“我”的耳朵，听人家在背地里议论，侧面写孔乙己的屡试不第、偷书挨打，概括地介绍了孔乙己的身份、遭遇、癖好，并点明他性格形成的原因。“我”确实是个关键人物，总是在关键时刻出现，说出至关重要的话，做出重要的事，掀起轩然大波，把事件推向高潮。 三、渲染气氛，奠定基调。 很多小说会出现群众场面，这些场面中的群众，大多是不重要的次要人物。正是这些次要人物的出现为主要人物的活动提供了具体环境，起到了渲染气氛、奠定感情色彩基调的作用。《变色龙》一文中，围观者先是起哄看热闹——“还有人叫喊：‘别放走它！’有人从商店里探出头来，脸上还带着睡意。木柴厂四周很快就聚了一群人，仿佛一下子从地底下钻出来的。”当厨师把狗领走后，他们竟然一下子对着首饰匠赫留金哈哈大笑。他们不敢嘲笑警官的多变，而只敢嘲笑倒霉的人——这样既让他们非常开心，又无丝毫的危险性。这样一群小市民，虽然脸谱各异，性情有别，但有一点是完全相同的，那就是麻木不仁、愚昧无知、荒唐无聊、奴性十足。他们既为奥楚蔑洛夫出尔反尔、反复无常的性格提供了典型场面，也展示了19世纪80年代俄国社会生活中一副真实的画面，深刻地反映了当时俄国的社会现实。
本科生毕业论文（设计）题目：影视作品中的女性角色分析 专业代码： 050420 作者姓名：田臻 学号： 2009203758 单位：传媒技术学院 指导教师：张琳 2013 年 5 月 30 日
本科生毕业论文（设计）题目：影视作品中的女性角色分析 专业代码： 050420 作者姓名：田臻 学号： 2009203758 单位：传媒技术学院 指导教师：张琳 2013年5 月 30 日
原创性声明 本人郑重声明：所提交的学位论文是本人在导师指导下，独立进行研究取得的成果。除文中已经注明引用的内容外，论文中不含其他人已经发表或撰写过的研究成果，也不包含为获得聊城大学或其他教育机构的学位证书而使用过的材料。对本文的研究作出重要贡献的个人和集体，均已在文中以明确方式标明。本人承担本声明的相应责任。 学位论文作者签名：日期 指导教师签名：日期
目录 摘要 (1) Abstract (2) 前言 (1) 一、中国影视剧中女性角色的转变和发展历程 (1) 二、影视剧中的四种女性角色类型 (2) （一）盖娅类型—大地之母形象 (2) （二）潘多拉类型—女性诱惑 (4) （三）灰姑娘类型—等候“王子”的救赎 (6) （四）花木兰类型—自我救赎的新型形象 (8) 三、新媒体时代影视剧作中女性角色的转变与不变 (10) （一）新媒体对影视剧作的影响 (10) （二）新媒体时代影视剧作中女性角色的转变与不变——以热播剧《后宫甄嬛传》为例 (11) 结语 (12) 参考文献 (13) 致谢 (14)
摘要 在中国影视作品中，女性总是扮演着温柔婉约、体贴入微、相夫教子的角色。他们的这种贤妻良母、无私奉献的精神让我们为之动容，为之惊叹。但是随着社会的发展，女性地位有了翻天覆地的变化。随着女性社会地位的提高，女性有了更多的发展空间，女性的选择权也大大增加了，她们有权利按照自己的意愿去选择自己的生活。这使生活在当今的女性有了自己独立的人格和等同于男人的尊严，她们有权利按照自己的意愿去争取明天的发展权，对婚姻，对事业，对人生观价值观的看法都由她们自己来主宰。以前那些只有男人拥有的特权之门，在现如今已经不能再把女性阻挡在外。电影艺术是现实生活的反映和变相传达，女性如此巨大的改变，自然也逃不过摄影机的镜头。在中国现代的电影艺术中，我们惊喜地从中看到中国女性动人的蜕变，从封闭保守的表达到开放张显的张示，这期间经历了一个不寻常的转变，是值得我们寻味的。 关键词：影视作品；女性角色；新媒体
塑造人物形象的方法（精 选6篇） 以下是网友分享的关于塑造人物形象的方法的资料6篇，希望对您有所帮助，就爱阅读感谢您的支持。 篇一：巧用烘云托月的方法塑造的人物形象 巧用烘云托月的方法塑造的人物形象 作者：王泽才 来源：《学生天地小学中高年级》2012年第05期 一场戏由主角和配角共同表演才精彩，就像一幅画，要画好月亮，便要在白纸上画些云彩什么的，这些云彩就是烘托月亮的，这就叫烘云托月。写作文时，我们也可用这种方法写人。张雯，从名字就可以看出她是一个文静的女孩，她说起话来慢条斯理，干什么事情都慢腾腾的。你可别“以貌取人”，虽然她的名字看起来很文静，但是她却好管闲
事，爱打抱不平，别人不爱干的事，她也很爱干。而我呢，恰恰与她相反，我是个急性子，这回碰上了她这么个柔性子，而且又是同桌，可算是碰上了个“冤家”。不过我呢，当然也不是盏“省油的灯”。 刚开学第一次大扫除时，大家都在干自己的活。她干完了自己的活后，又跑来跑去帮着别人干，让别人使唤来使唤去的，她这个帮忙的人反倒成了人家的“奴仆”。我看后觉得她有点傻：你不是喜欢帮人吗，这次我让你帮个够、忙个够。于是我便叫她来帮帮我，她乐呵呵地来了，又是擦桌子，又是摆凳子。我趁她不注意将她刚扫在一起的垃圾故意一脚踢散，她却什么话也不说，只是低头重扫，一点生气的意思都没有。天哪，她的脾气怎么这么好！ 她越是不生气，我就越生气，她好管闲事更是让我讨厌。凡是遇上不平之事，她总是要“拔刀相助”。同学之间吵架，她上去劝架，还给吵架者讲出一堆大道理。愿听的听了，不愿听的还会骂她多事！人的事管管也就罢了，她竟连动物的事也要管。有一次，我和她一同回家，路上看见两只狗在相互撕咬。她说：“不行，这我得管管，怎么强狗也欺负弱狗呀啊？”她捡起一块石头向那只强狗砸去，吓得那只狗落荒而逃。我气喘吁吁地追上她，冷笑道：“我看你是太平洋的警察——管得可真宽啊！”而她只是淡淡一笑，一点都不生气。子曰：“益者三友，损者三友……”她就是我的益友。张雯，
电视剧人物分析 ------以闯关东为例分析经过这一学期的学习，我掌握了有关电视剧人物塑造的基本知识。下面我结合闯关东这部电视剧简要素数一下我对人物塑造的的理解 电视剧与其他叙事艺术如电影，戏剧一样，都是以写“人”作为其核心任务。可以说，在电视剧中，一切都是为人物服务的。没有能够脱离人物的纯粹事件，没有与人物无关的环境描写，剧中所有的冲突与对抗更是紧紧依附于人物。观众观看电视剧的热情，很大程度上也是源于对剧中人物的关注。他·她的命运，她·他的一举一动无不牵动着观众的心。而一部电视剧之所以能够被观众深深记住，很大程度上也是因为剧中出色的人物形象。因此电视剧人物形象的艺术性策划在电视剧策划中的重要性和必要性不言自明。 首先是人物形象的塑造。 最直观的是人物肖像与造型的塑造。肖像特征是人物的职业身份，生活处境，社会地位和心理状态等特征的综合体现。创作者往往根据这样一些特殊限定，从中抓取那些可以实现外化的外表特征细节进行造型设计。 《闯关东》中那文的形象由牛莉扮演，牛莉演那文堪比晓旭演黛玉。，牛莉丰满的脸庞、圆润的下巴和嘴唇，蛮有点富家小姐的味道，一种曾经养尊处优的痕迹若有若无地随时流露出来。正好与那文的格格身份相匹配。 通过人物的服装造型设计赋予人物形象以强烈的视觉能量，进而加强性格表达，可以说已经成为当前电视剧创作的一个自觉追求。 《闯关东》中服装设计恰到好处，以那文为例，生长在王府，从小锦衣玉食，穿着打扮自然别具一格。以她常穿的那套白色对襟为例看上面绣满了深色花纹，高雅别致，在配上墨绿色百折裙，非常好看，把她和劳动人民（文他娘）、读书人（玉书）明显区分开来，
同时人物形象的塑造还要注重人物刻画的扁，圆 创作者要完成一段特殊的叙事，必须依靠人物来完成叙述的每一个环节，人物身上于叙事无关的属性，无益于叙事的统一，只会干扰叙事。所以无论是小说还是影视戏剧作品，都需要一种只体现但以叙事功能的人物，称之为“扁形人物”，扁形人物性格明晰，形象突出，塑造简单，功能强大。但缺点也非常明显—可信度低。因为他来源于创作者的需求而不是现实生活。在一些风格特殊而且不需要完全参照现实生活的场景中，如喜剧，闹剧，荒诞剧或非现实的特殊形象中扁形人物有着非常重要的使用价值，可是在绝大部分的作品中，需要的是与扁形人物相对应的另一种人物—圆形人物。 所谓圆形人物，是指有多个侧面并有发展的人物。不能简单理解为仅仅是任务的多重性，比如多重性格，复杂身份等。问题的关键在于对“维”的正确认识，“维”在戏剧影视人物形象上的准确定义指的是人物内心深处的矛盾统一。作品中的主人公必须是所有人物中维度最多的，否则就会出现创作中心偏移，主人公与其他人物关系失衡登问题。 闯关东中潘五爷即为一个扁形人物阴险毒辣，老成稳重 他是老朱家在哈尔滨的死对头，他的存在是推动故事情节发展，体现老朱家闯关东的艰难与朱开山的英勇厚道足智多谋的所必需的其次是人物性格的刻画 对电视剧来说，人物形象是电视剧作品的灵魂，而这个灵魂是否能深入人心，人物性格是关键。 性格人物的特点是是多面性和不稳定性。电视剧对人物多重性甚至分裂性的描写，主要目的或主要任务大致来说有三个： 第一为刻画复杂真是的人性做努力第二通过刻画人物性格的多重甚至分裂可以有效地触及人物生存活动的社会背景和人文环境，是作品的社会内涵以开掘第三一些作品关注人物性格中偏于消极性质的成分，突出她们进而加以艺术处理，一次完成特殊
浅谈演员对人物形象的理解和塑造 ——耿海棠摘要：演员对人物形象的塑造工作，可分为以下两点，一是对人物的理解，二是对人物的体现。理解人物是体现人物的前提，体现人物是理解人物的结果。演员能更好地塑造出完美的人物形象，在剧本给予的基础上，还需要对人物进行深刻的理解。在这方面，我认为了解人物本身的性格在理解人物方面起着至关重要的作用。从而感悟人物的内心世界，与其更好地塑造出完美，鲜活的人物形象。演员能更好地塑造出完美的人物形象，应该在剧本给予的基础上，还需要对人物进行深刻的理解。在这方面，我认为了解人物本身的性格在理解人物方面起着至关重要的作用。从而感悟人物的内心世界，与其更好地塑造出完美，鲜活的人物形象。 关键字：演员人物形象塑造 我从事演员这份职业已有三十几年，对演员如何演戏、演好戏，如何在演戏的过程中理解人物、塑造人物这一问题，我想谈谈自己的想法和看法。在接到角色后，如何去演好这个人物不外乎以下两个方面，一是理解人物，二是塑造人物。对于所扮演的角色只有深刻的理解、吃透，才能更生动、全面的表现出来。首先我们拿到剧本后，不急于想如何表演人物，而是试图在各方面去理解、去摸索我的人物。首先要分析所要演的到底是一个什么样的人?他有什么样的历史背景和生活环境？她有什么样的个性特征和其它性格色彩?怎样形成自己的思想逻辑和行为逻辑?如何结合自身的特点来演“活”这个角色？在这一系列问题得到解决之后，我们根据自己全面的理解来塑造人物形象。我们资深的前辈和老师已塑造出许多优秀的人物形象。例如马金凤在戏曲《穆桂英挂帅》中所塑造的穆桂
英身负重任、斗志昂扬、英勇坚定；《花枪缘》中姜桂枝诙谐、俏丽、轻快、活泼；《花打朝》中程七奶奶却又格外泼辣、爽快、热烈；常香玉在戏曲《花木兰》中所塑造的花木兰爱国不幕名利、深明大义、机智勇敢、淳朴有责任心。这些人物形象都是通过对其深刻的理解、体会加上演员自身的素养才被成功的塑造出来。 在我的学习过程中，通过实践我认为在理解人物性格方面包括以下几点：一、了解人物的时代背景以及生活背景 在理解人物中，首先要了解人物的时代背景和生活背景。在一个大时代的环境中，观察人物的方方面面，有时人物的表现很可能就烙下了时代背景的印记。他的出身，生活环境，所受教育的程度等等因素，都是影响其性格特点的重要因素。 马金凤老师是我的恩师，他所塑造的穆桂英这一角色对我有着很大的影响。通过观察学习、和老师的悉心教导，我对这一角色理解有了很大提高。穆桂英这一人物也有其特定的历史背景，北宋时期，辽东安王兴兵造反，边关紧急。一天，杨宗保将安王造反、边关紧急事禀报佘太君。佘太君惦记国事，不知由谁带兵抵抗，遂派文广前往京城打探。文广、金花在京城看到王伦在比武场上趾高气扬、不可一世，心中不忿，与王伦校场比武。他们先是以箭穿金钱眼取胜，后又刀劈王伦。宋王问明杨家情况，命穆桂英挂帅，文广、金花为马前先锋。文广、金花归来，将帅印交给穆桂英。穆桂英因对宋王昏庸、听信谗言不满，不愿意挂帅出征，用绳索捆了文广，准备进京辞官请罪。佘太君以国事为重，劝说穆桂英回心转意，打消了她的重重顾虑。穆桂英终于同意挂帅出征，去保大宋江山。出征之日，穆桂英全身披挂，威风凛凛，佘太君亲自前来送行，大队人马浩浩荡荡，前
浅谈演员在戏剧表演中如何塑造人物形象 摘要：伴随着国家戏剧表演艺术的迅猛发展，开始有越来越多的作品登上国际 舞台，有效展示了我国优秀的戏剧表演艺术以及独具魅力的戏剧文化。演员要想 在戏剧表演中站稳脚跟，将戏剧作品的精髓和魅力展现在观众面前，最为基础与 关键的行动就是掌握塑造人物形象的方法，活灵活现地进行人物呈现，同时体现 戏剧表演魅力。人物形象塑造的成效甚至关系到戏剧表演的成败，对此，演员要 抓住戏剧表演突破口，始终将塑造人物形象作为表演活动的核心。 关键词：戏剧表演；塑造；人物形象 戏剧是把多元艺术元素进行整合形成的舞台文学，通常会借助音乐、舞蹈、 美术等多元化艺术手段完成人物形象的塑造工作，突出戏剧作品的精髓，凸显出 戏剧表演的灵魂。要把戏剧表演演绎得生动逼真，给演员各个方面的表演技术技 能都提出了较高的要求，要求演员丰富生活经验，培养全方位的舞台表演修养， 同时注意把握好表演的分寸感，顺利的完成人物形象的塑造，将饱满的情感表现 出来，增强表演的感染力。下面将重点就演员在戏剧表演中如何塑造人物形象进 行探讨。 1、全面了解剧本角色 成功塑造人物形象必须打好基础，而这一基础中的关键点就是全面了解剧本 以及表演者所要扮演的角色。因此，演员在正式表演前先要透彻研读剧本，深入 分析各个人物的性格以及形象特点，确保个人表演与人物相贴近。首先，演员可 结合个人生活诠释角色，而且要时刻牢记把剧本的人物形象作为塑造角色的根基。虽然演员要根据剧本进行再创作，但是最终呈现的表演必须和剧本中人物特征相符，因此演员需要始终明确剧本对人物形象的设定，真正了解剧本和角色，才可 以把人物形象呈现得更为丰满。其次，演员要认真分析剧情，了解角色在剧情发 展中发挥的作用，感悟剧情所体现的生活以及故事，在此基础之上体会角色在剧 情发展中的情感变化，激发表演创作灵感，将个人情感与角色思想融为一体。再次，表演者要认真分析角色，奠定角色再创造的基础。具体来说，演员要透过角 色的故事和人物形象，唤起个人对生活的感悟或者是以往的生活经验，消除表演 痕迹。最后，演员要积累表演经验，吸取教训，不断完善个人对剧本与角色的诠 释能力。 2、培养精湛表演技艺 不管是哪个演员要想在戏剧表演中收获良好的效果，不可忽略的就是要培养 精湛的表演技艺，以便灵活利用多元化的表演技艺诠释人物性格以及情感，将情 感表现得更为细腻，并跟随剧情发展而变化。精湛表演技艺的培养需要重点关注 以下几个方面：第一，表演动作。演员需要对自身所表演的人物完整动作进行熟悉，以便在表演中把人物形象特点传达给观众，并借助动作推动剧情向前发展。 与此同时，为了把戏剧剧情当中的跌宕起伏演绎出来，让形象更加的逼真和丰满，就必须要有舞台动作作为重要支撑。由此可见，动作是戏剧表演不可能或缺的组 成部分，也是演员需要着重培养和训练的内容。舞台动作并非是随意设定的，是 结合剧情进行科学设计呈现出来的，需要演员边展现动作，边融入丰厚的情感， 提高表演真实性。在这其中需要注意的是，动作并非是单一的，而是具有关联性 和内在规律性，因此演员要提升动作表现的连贯度，将剧本要求作为基础做出与 情节相适应的连贯动作。第二，表演技巧。表演技巧运用的是否恰好得当对于人 物形象塑造成败来说具有决定性作用。高超的表演艺术，除了可以体现戏剧文化
影视作品分析范文/影视作品分析指导 影视片分析 考试内容：这里的影视作品可能是电影或电视剧，也可能是电视散文，还可能是专题片或纪录片，还可能是综艺节目片等等，考生观摩后，当场写出一篇评析性的文章。 考试目的：主要是考察考生对影视作品的感悟能力、鉴赏能力和理论分析能力及文字写作能力。作为一个影视导演，其很大程度上来自于对优秀影视作品的感悟、鉴赏和借鉴，因此影视作品的分析是影视导演专业入学考试的首要一环。 应试指导：在这一考试科目中，影视作品的类型可能是故事片也可能是纪录片，还可能是综合艺术片等等。不论所提供的影视作品是哪种类型，分析总要从艺术分析的角度进行而不能是复述性的内容概括或泛泛而谈的观后感。考生要结合影视作品的画面、音响、音乐、解说、主持等各方面的要素，对其主题内容、结构框架、制作造型等方面作出艺术性的分析。不求面面俱到，但求集中深刻，有独特的视角，力求写出自己的独特的感受，表达具有自己个性的构思。 1、评析策略 对一部比较完整的故事片类型的影视作品，常见的具体的评析策略主要有下列几个方面：（1）评片名 片名，是影视片的具体名称。片名不但是个称谓的符号，还包含着如下涵意： （1）文化含义，片名包含着制作者对观众的诱导和暗示，因为它在一定的文化环境中，自觉不自觉地体现了一定的文化内容。（2）统领意义。片名起的新巧，固然有着给观众联想的余地，起到审美作用，但最实际的，还应看片名是否承当了统领、指向影视片本体的职能。换一个角度，就是看片名是否和影视片内容相关或者一致。有的好片名不仅仅切合影视片内容，而且对帮助观众理解影视片的主题也有提示性的作用，则更有评论的必要。 （2）评导演 1）导演构思。为了把剧本转化成影视片，导演要从整体上构想未来影视片的内容与形式的各个方面。这里既有对影视片的基调、样式、风格、人物等方面的确定和追求，又有对各门类艺术家的具体要求。这是导演艺术创造力的体现。 2）导演手段。导演为塑造银幕形象，要在影视片中利用多种具体的表现手段，通过故事和人物感染给观众。导演手段包括：画面的运动和镜头的运动；镜头之间的组接；音乐、语言的运用；场景交换；气氛烘托等。 评论影视手段运用，要亿时亿影视片的具体情况，看其使用的是否合理，是否有创造性。 3）导演风格。优秀导演在优秀影视片中实现了自己的追求，有异于其他导演的追求、创造的特点，从而形成
小说中次要人物的作用一、侧面衬托，个性鲜明。 侧面衬托，就是通过对其他人物、事件的叙述和描写，来衬托主要人物。恩格斯曾倡导“把各个人物用更加对立的方式彼此区别得更加鲜明”。在一部小说中或是一部戏剧中主人公或主角就是红花，次要人物和配角就是绿叶，这是一种衬托的手法。通过次要人物的活动来衬托主人公的活动和形象，从而达到塑造人物
形象的效果。也就是说，次要人物可以将原本单调的故事情节衬托得活灵活现，凸现人物品质，表达思想感情，使主要人物更加鲜明清晰。在《我的叔叔于勒》一文中对次要人物的着墨非常少，但他们却起了很好的衬托作用。文中的“我”面对穷困潦倒的于勒，还给了他“十个铜子的小费”，这说明“我”是一个有同情心、正义感的人。在这里通过对次要人物“我”的简单描写，就把
菲利普夫妇冷漠无情、虚伪自私的特点充分地衬托了出来。在《变色龙》一文中，火红色头发的巡警叶尔德林也起到了很好的衬托作用。从端着一个“盛满了没收来的醋栗”的筛子到报告“好像出乱子了”，从给警官脱穿大衣到两次对狗的来历进行判断，既表现出他忠实而驯服，又从侧面衬托了警官的专横多变、媚上欺下、见风使舵的性格。这样，通过次要人物的衬托来表
现人物性格特点，使文章更含蓄、更客观、更有力。 二、牵线搭桥，推动情节。 在一些小说中，人物的一举一动、一笑一颦，往往从次要人物的眼睛里看出来；对人物的感受、评论，往往从次要人物的嘴里说出来。通过次要人物的见闻，把故事相关的情节自然地融合在一起，推动情节发展。他们的出现主要担当特定的角色，完成一定的叙事
功用。如《孔乙己》，在酒店这样一个场景里，充分发挥小伙计“我”的作用，通过“我”的耳闻目睹和感受，从几个方面来描写孔乙己的个性和悲惨遭遇。由于“我”担当的是只管温酒这样一种清闲无聊的职务，心里很烦闷，因此就有机会观察顾客们的动静，作品通过“我”的眼睛，正面描写孔乙己在酒店里的几个生活片段，突出地塑造了他那迂腐可笑、屈辱自尊的性格。作品又通
浅谈演员如何塑造角色 一个演员拿到剧本,刚接触到的是角色的书面形象。但书面形象离舞台形象尚有很大距离,这就需要进行大量的创作工作,要去揣摩剧本,体验角色,然后体现角色,最终塑造角色。演员在塑造角色的过程中,需要走进别人的内心世界,去体验别人的心声,成为那个人。演员在角色塑造过程中,从微观上分析有六个过程,即“形成角色意识”——“继续探索和挖掘角色的内心世界”——“深入体验角色”——“角色的外部体现”——“综合汇流”——“产生影响”。反应到艺术实践中,我们可以将塑造角色的过程归纳为三个阶段:认识阶段,体验阶段,体现阶段。 一、认识阶段 这是一个准备阶段,需要认真分析剧本与角色,做好大量的案头工作。剧本 是演员进行二度创作的基础与依据,演员认识和塑造角色形象都是从剧本的书面形象开始的。形象地、感性地、真实地分析剧作家的剧本与角色是演员进入人物形象塑造的第一步。在这个步骤中,演员应该逐渐形成自己的角色意识。 一般来说,剧作家提供给演员剧中的角色形象是比较抽象的。演员要想把剧本中的角色鲜活地立在舞台上,首先要做大量的阅读和案头工作。在认真阅读剧本的基础上,了解作品的时代背景,人物间的矛盾冲突、理清人物关系,分析自己扮演的角色命运,评价和自己角色相关的其他角色,写人物小传,写出剧本中提供角色生活的那段时期和那个空间的情况。在这个过程中,有一点尤为重要,那就是要理清剧中角色与角色的关系,哪怕你在剧中饰演的是一个小角色,也要了解这个角色在剧中的地位和起到的作用,与其他角色的矛盾冲突等。弄清楚了这些才不至于演“糊涂” 戏。有可能的话,还要通过设想写出剧本中没有提供的角色以前的历史以及角色未来的发展趋向。在此基础上,了解剧本的主题思想、贯穿主线、剧作家的创作意图。也就是说,要通过剧作接触剧中的人物、事件、矛盾冲突与情境,分析人物性格特征,逐步从角色的外部深入到角色的内心生活,从对事件、冲突的剖析升华到理解剧作的主题与底蕴。 在演员与角色初次邂逅时,演员愈是用自己的情感热力和积极的生活态度来赋予剧本以生命,枯燥的台词愈是能激起他的情感和创作意志。所以对演员来讲,初识角色的过程,也是一个建立“爱”的过程。演员要在这个过程中,“迷恋”上自己所扮演的角色。斯氏强调:“和剧本见面时的‘迷恋’,是演员从内心接近角色的第一个步骤”。没有这种迷恋,就不可能有创作,演员的迷恋是创作的推动力。在这个建立“爱”和“迷恋”的过程中,演员要渐渐地把自己“变成”角色,然而这是一个非常艰难和十分痛苦的过程。这就需要演员在创作过程中要用角色的思想来对待剧中所发生的一切。用角色的行动来揭示人物的内心活动。让自己和饰演的角色统一
影片分析辅导——影视作品人物分析方法 电影中的人物，是电影创作中的核心，也是作品的核心。 反过来讲，人物的塑造，是电影导演创作的重中之重。 我们对文学的理解是“文学是人学”“风格即人”。同其它的艺术形式相比较，电影的创作也是紧紧地围绕塑造典型环境中的典型人物展开的。可以这样认为：电影中的人物是叙事的核心，是矛盾冲突的核心，是影片造型的基础。对于电影的基本要求，我们希望是在一系列的场景中，事件中，动作中，对话中看到的不是一般的人（具体的演员），而是鲜活的、有性格的人物。 世界电影中的常规情况是，观众对于电影中的人物（其实是对演员）感兴趣，对于电影中的故事感兴趣，对于电影的主题感兴趣，才会全方位的对电影给予关注。 我们所理解的“人”，是自然的人，社会的人。 电影中的“人物”是电影叙事中、戏剧结构中的“符号”和“虚构”的人，是由演员（职业的、非职业的）扮演的银幕形象。在我们的潜意识中，人物——演员，演员——角色，这两者交替的认同。 我们在分析电影时，对人物的分析应该把握住如下问题： 1．分析N物在影片中担当的角色： 我们理解的电影中的人物，往往是电影中演员扮演的“人物”十演员自身形象的综合感觉。人物有时候是一个具体的概念，有的时候是一个抽象的概念。 电影中的人物是叙事的主体；是电影情节中的主要情节的发动者和承担者；有的时候，电影中的一些人物对情节并没有特别大的帮助，仅仅是一种“象征”，是一种“符号”。我们的心理意识和思想意识无法超越的是，我们很难将某一个“演员”的形象，从影片中的“人物”形象中分离出来，往往是三种思维定式：A：影片中的人物一演员本身。 B：影片中的人物一＄员十人物。 C：影片中的人物一一人物。 2．分析影片中人物的表现方式： 电影中的人物表现，不仅仅是影片的整体叙事及情节，也不在于其出现场影的多少，对白台词的多少，镜头数量的多少，而在于具体表演、表现的方式。大体有如下四种方式： 1）人物外形表现： 影片中的人物的外形，是影片人物的重要的性格特征和重要的视觉信息。在影片的制作过程中，更为重视其服装，发型，化装的处理。例如：美国早期默片时代的经典人物卓别林，其外表很有特点，在电影中的视觉外形形象极为鲜明。影片
Yi Shu Ping Jian 浅谈演员塑造角色离不开情绪记忆 谢丽芳中国铁路文工团艺术创作室 摘要：演员的生命力不仅仅在与体验生活，更在于在记忆中提炼出对生活点滴的感悟。作为一个演员要挖掘的也决不是生活的表象和常态，将平凡的与不凡的生活重塑，才算的上是一个有血有肉的具有独立创作能力和把握角色的演员。如何更加合理把这转化的过程做得更加完善，成为了表演学习中的一个突破口。 关键词：演员角色塑造体验生活情绪记忆 中图分类号：J0-05文献标识码：A文章编号：1008-3359（2019）09-0168－02 大学教授表演的老师时常说：“艺术来源于生活，但是高于生活”，现实中的确如此。 一、情绪记忆是表演技巧的一种技能 （一）演员体验的生活的有限性 每个人都有着自己的生活习惯，工作方式，交际群体，也有着不同的人生观、价值观、金钱观。一个演员为了成功的塑造一个角色，最好的方法是亲身体验角色的生活。但是从客观上来讲，又不可能把每一个要塑造的角色全部体验过来，这就需要平时观察生活时对周围人的喜怒哀乐加强记忆。把他们处理不同事情时候的交流方式，感情宣泄的形态记录下来。再遇到类似角色的时候加工创造，挪为己用。而实际生活中每名演员由于学习、工作时间等的有限性，具体深入实地体验生活的锻炼的机会是相对有限的。 （二）通过各种渠道间接地体验 笔者在大学二年级下学期的时候自选片段《去年冬天》饰演陆少丰，剧本里的陆少丰是一个老表演艺术家，作为一名学习表演的学生去诠释一个老表演艺术家，难度可见一斑。首先从年龄上就和这个人物有着相当大的差距，再者他又是一个表演艺术家，第三，角色在艺术的舞台上以及人生的舞台不如意，怎么去体验？怎么塑造？无从下手！后来在老师的指导下，通过各种途径去查找资料，在话剧的影像资料上去寻找老表演艺术家的人格魅力，在文字资料上查找他们的采访文字，尽量从他们日常的生活点滴中去抓住这个老表演艺术家的行为习惯、人生态度。在不懈的努力当中，虽然最后呈现的依然不尽如人意，但是舞台上一瞬间有中感慨世间沧桑的悲凉感，大概能抓住了老艺术家思想深处的点滴一二。可见有了这些间接的体验，才能去通过思考后进一步进行角色的塑造。 （三）将体验到的信息转换为记忆 在演员所接触到的剧本中的“人物”并不是“自己”，很多时候为了找到“人物”的感觉演员要在现实生活中去亲自体验剧本中“人物”的生活环境和生活方式。记得笔者大一时做过动物模拟的练习，刚刚接触到这一项练习的时候同学们都很兴奋，上来就开始模拟自己喜欢的动物，比如生活中常见到的猫、狗、兔子等，但是大都是简单的模仿了一个小动物的外形，并没有抓住它们的“灵魂”。这样简单的“模仿”并不是老师要求的“模拟”，看上去是一个个毫无生气的动物“雕塑”。为了让大家更好的去“体会”动物们的生活，老师组织大家去动物园亲身的感受一下动物们日常的生活，它们的神态一举一动和它们表达感情时的显著特征。最后在组织动物模拟小品的时候，同学们就去回忆在动物园里看到的动物们的一系列的形象，这样做出来的模拟个个活灵活现，仿佛舞台上的不是平时彼此熟悉的“人”了，而是一个个玩耍时而快乐又时而愤怒的猫、狗、狮子、老虎。可见将体验到的信息转换为记忆是多么的重要。笔者深深地认识在塑造人物的时候在记忆中去寻找体验到的信息十分重要，并且用心灵的感受去建立正确的形象思维，不但可以让演员更快更准确地“接近”角色，还可以锻炼演员的意志力、认识能力，还有可以保持演员充分的信心。 二、情绪记忆是创造角色的一把钥匙 对于一个演员来说，生活就意味着无限的舞台。 （一）演员的角色塑造要源自对生活的感悟 我们每天在社会中游走，接触着形形色色的人群，体味着自己生活中的喜怒哀乐，也感触着旁人的酸甜 168
塑造人物形象的手法1 塑造人物形象的手法1章月明老师的 2016年高三校本作业 语文学科 第六章塑造人物形象的手法 一、基础积累 1.（2015 安徽卷）下列各句中，加点的词语使用恰当的一句是（） A．于敏院士在我国首颗氢弹的成功研制上功勋上卓著，然而他淡泊名利，婉拒氢弹之父的称号，其人品胸襟，令人高山仰止。 B．在东海舰队组织的此次实战演练中，我军的投水雷舰艇倾巢而出，成功扫除了敌军在航道上隐蔽布设的多枚新型水雷。 C．某些管理机缺乏大数据思维，以邻为壑，不与相关机构共享信息资源，公共数据中心的建设将有助于改变这各种状况。 D．现代舞剧《十面埋伏》，以其色彩浓重的舞台背景，风格鲜明的京剧音乐以及刚柔相济的舞者形体，一举征服了现场好观众。 【答案】A 【解析】A高山仰止：比喻对高尚的品德的仰慕。B倾巢而出：比喻敌人出动全部兵力进行侵扰。主语是我军的投水雷舰艇，所以不合适。C以邻为壑：比喻只图自己一方的利益，把困难或祸害嫁给别人。本句批驳不与相关机构共享信息资源现象，没有祸害嫁。D 刚柔相济：刚强的和柔和的互相调剂。（两个对象互相补充，使恰到好处。）一般指为人处世或动作怎样，不能修饰形体。 2.（2015安徽）下列各句中，没有语病的一项是（） A．具有自动化生产，智能识别和系统操控等功能的工业机器人，正成为国内不少装备制造提高生产闹效率，解决人力成本上涨的利器。 B．如何引导有运动天赋的青少年热爱并且投身于滑雪运动，从而培养这些青少年对滑雪运动的兴趣，是北京冬奥申委正在的问题。 C．对南极地区海冰融化现象在南极上空大气运动过程的认识，就必须扩大科学考察区域，加强科研观测精度，改进实验设计方法。 D．各级各类学校应高度重视校园网络平台建设，着力培养一批熟悉网络技术，业务精湛的教师，以便扎实有效地开展网络教育教学工作。 【答案】D 【解析】A项，成分残缺，解决人力成本上涨应为解决人力成本上涨问题；B项，不合逻辑，从而是表示结果或进一步的行动，应为如何培养青少年对滑雪运动的兴趣，从而引导有运动天赋的青少年热爱并且投身于滑雪运动；C项，搭配不当，应为提高科研观测精度。 二、知识框架 1.人物形象的塑造手法在高考中常见的提问方式： (1)请赏析文中画线处人物语言。 (2)小说中的细节描写、对话描写、肖像描写等有怎样的作用？ (3)本文在刻画人物时运用了哪些手法？请赏析。 2.人物形象的塑造手法及作用题解题指导 塑造人物常用手法为人物描写手法和修辞手法，修辞手法大家熟知，这里重点掌握人物描写方法： 塑造方法