徐志摩《再别康桥》作品原文作品原文
再别康桥
轻轻的我走了，
正如我轻轻的来；
我轻轻的招手，
作别西天的云彩。
----
那河畔的金柳，
是夕阳中的新娘；
波光里的艳影，
在我的心头荡漾。
----
软泥上的青荇⑴，
油油的在水底招摇⑵；
在康河的柔波里，
我甘心做一条水草！ ----
那榆荫下的一潭，
不是清泉，是天上虹；
揉碎在浮藻间，
沉淀着彩虹似的梦。 ----
寻梦？撑一支长篙⑶，
向青草更青处漫溯⑷；
满载一船星辉，
在星辉斑斓里放歌。 ----
但我不能放歌，
悄悄是别离的笙箫；
夏虫也为我沉默，
沉默是今晚的康桥！
----
悄悄的我走了，
正如我悄悄的来；
我挥一挥衣袖，
不带走一片云彩。
《再别康桥》教学反思共5篇徐志摩的《再别康桥》英文诗歌改写再别康桥《再别康桥》欣赏赏析
《再别康桥》的朗诵法 诵读技巧是指诵读过程中运用声音表情达意的技术和能力，诵读的基本技巧包括：停顿、重音、语调、语速。属于四大体裁之一。其内容集中而括，感情强烈且想象丰富;形式上，语言精练而表现力强，具有一定的节奏和韵律，富于音乐美。因此说，诗歌是非常适合于诵读的一种文体。 现代诗歌不像古典诗歌那样严格。它的句数、字数、平仄、的长短等，均可依表情达意的需要“自由”确定。但现代诗歌同样要讲究意境、韵律、语节等。诵读时应该深入意境，因境抒情，把握节奏，读出现代诗的“精神与形体的调和美”。 在诵读诗歌时，要注意两点：深刻领会诗歌真挚的情感和丰富的想象;熟练掌握诗歌的节奏与韵律(平仄和押韵)。下面，我们以徐志的《》为例，来分诵读这首诗的技巧。 《再别康桥》就像是一首萧邦的小夜曲。四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本上是六七个字(间有八字句)，于参差变化中见整齐;每节押韵，逐节换韵，追求音节的波动和旋律感。此外，“轻轻”、“悄悄”等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。诗的题目和作者可以用平淡、正常的语音和语速读出来：“再别康桥，作者徐志。” 较长的停顿之后，轻声读出第一节：“轻轻的我走了，正如我轻轻的来;我轻轻的招手，作别西天的云彩。”其中读到三个“我”时，都要作短暂停顿，“走了”与“正如”要连读，以表现出诗人感觉在康桥的时间太短，不忍心离去之情。也因此，最后一句“作别”、“西天的”都要稍作停顿。 诗的第一节在旋律上带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音。诗的第二节的节奏要比第一节快一些。其中要在“心头”作略为明显的停顿，其他的停顿按照正常情况，另外，“金柳”与“是”，“艳影”与“在”要连读，以此诵读处理来表现出诗人对金柳及其倒影的喜爱与难忘。诗的第二节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子。 诗的'第三第四第五节，诗人的感情不断地走向激动、高亢，所以，诵读的速度应逐渐加快，语调也应该持续提高，要在第五节的最后一句达到全诗的顶点。其中，第三节的“软泥上的”、“油油的”、第二个“在”、“甘心”都要作短暂的停顿，“青”与“油油的”要连读，而“甘心”要重读。第四节的“不是”、“是”、“在”、“沉淀着”、“似的”等都要作短暂停顿，而“彩虹似的梦”要重读，语速要慢。第五节整个一节的语速都要比其他节慢，语调要高，“撑”、“向”、“青草”、“更青处”、“满载”、“一船”、“在”、“星辉”、“斑里”、“放”等词语都要作短暂的停顿，此节的后面两句都要重读，而最后一句应该用语调的最大声来读，这是诗人感情发展的高潮。
徐志摩的诗再别康桥 徐志摩的诗再别康桥主要写了什么景色呢?在诗中诗人是如何寄托自己的情感的? 再别康桥 作者:徐志摩 轻轻的我走了， 正如我轻轻的来; 我轻轻的招手， 作别西天的云彩。 那河畔的金柳， 是夕阳中的新娘; 波光里的艳影， 在我的心头荡漾。 软泥上的青荇， 油油的在水底招摇; 在康河的柔波里， 我甘心做一条水草! 那榆荫下的一潭， 不是清泉， 是天上虹; 揉碎在浮藻间， 沉淀着彩虹似的梦。
寻梦?撑一支长篙， 向青草更青处漫溯; 满载一船星辉， 在星辉斑斓里放歌。 但我不能放歌， 悄悄是别离的笙箫; 夏虫也为我沉默， 沉默是今晚的康桥! 悄悄的我走了， 正如我悄悄的来; 我挥一挥衣袖， 不带走一片云彩。 1928.11.6中国海上 徐志摩《再别康桥》赏析 轻吟漫诵徐志摩的《再别康桥》，将会陶醉在那注入了纯情的一个个意象中，感受到他那故地重游、乍逢即别的一段思绪和一步几回头、欲别不能的缠绵情谊。 情如云飘逸。“轻轻的我走了，正如我轻轻的来;我轻轻的挥手，作别西天的云彩。”优美的旋律，抒写出诗人飘逸洒脱的风度。四句中用了三个“轻轻的”，幻觉到诗人已经离开地面轻飞慢舞起来;一“来”一“走”的短暂时间中，突出了一个“别”字。古往今来，文人的别离都是销魂断肠的，徐志摩总想借助轻
松的语言来承载沉重的心情。因此，诗一开头，就让这种情如云一般飘渺在空中。云，既捉摸不定，又实实在在;既远在天边，又近在眼前。这是作者精心挑选的第一个意象“云彩”所蕴藉的情感。 情如柳柔细。柳是中国诗歌中传统的意象，诗人之所以钟爱它，一是取谐音“留”，即对别离的人的挽留之意;二是取一插入土壤就能生长的旺盛生命力之意。但徐志摩却拓展了它的意象，把它活化成了“新娘”：“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘;波光里的艳影，在我的心头荡漾。”诗人的这一幻影，既有对美好理想的追忆，也是对如歌青春的唤回;既是甜蜜爱情的再现，也是对过去爱情的怀念。作者重返康桥应该说是快乐并痛苦着的。快乐的是可以在康桥寻梦，寻找青春、理想、爱情之梦，“撑一支长篙”，到康河中“寻梦”，寻到了满满的“一船星辉”，“在星辉斑斓里放歌”，这是何等畅快，何等惬意!接着，笔锋一转，“但我不能放歌”，“夏虫也为我沉默”，连“今晚的康桥”也沉默。本该高歌一曲，快乐快乐，反而寂静得只能听心跳，这是何等郁闷，何等痛苦! 作者曾自述：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”重返故地，“我的青春小鸟一样不回来”，理想破灭，爱情受挫。这情感如柳枝柔软脆弱，感触似柳叶细腻深沉。 情如水清爽。诗中用得最多的一个意象是水。水清如明镜，
书恒朗读只教真功夫练习稿件 一、朗读准备 1、开嗓练习 提：提颧肌，练习要领①嘴角上扬②鼻孔微张③软腭微挺 打：打开牙关，练习要领①下牙床不动②上牙床后仰 挺：挺软腭半打哈欠，练习要领①舌头后缩②喉头下降 松：松下吧，练习要领①摇头②看天 提打挺松集中练习：打嘟噜练习 口诀：提打挺松是前提，舌头就像一张纸，中间快速来出气 建议：发不出来用提打挺松代替 2、磁性声音 核心一：口腔、鼻腔共鸣en\eng\ha前音、中音、后音对比练习口诀：前音说话最省劲，中音说话最好听，后音用来唱美声！练习eng音的舌头位置和发声力度 错误练习：压喉、干呕 核心二：口腔、鼻腔气泡音尾音修饰 口诀：啊音轻发舌后移，气泡单发成颗粒，口腔闭合鼻出气 误导：气泡音说话好听、胸腔、头腔共鸣、丹田发声、丹田气 3、字正腔圆、抑扬顿挫三核心 字头接字尾字尾接字头、挑音、拖音
二、朗读技巧 1、朗诵稿件：——120字\min 朗读三认知： ①朗读是朗读的朗读者的阅历 ②音画平行 ③字正腔圆、抑扬顿挫、以情带声以声带情 朗读技巧： ①停顿：解决偷气换气的问题 原则：停顿不能太碎、不能改变原有的意思、 ②重音：解决抑扬顿挫的问题 原则：重音重读、重音轻读、重音长度 ③重复：解决抒发感情的问题 ④气托声：解决阅历的问题 ⑤松紧度：解决情绪的问题 ⑥角色互换：解决身历其境的问题 ⑦和声：解决群诵的问题 配乐技巧：前奏、节奏、音高、留白、音乐追人、人追音乐
2、播音稿件——240字\min 3、解说稿件——200字\min 4、故事稿件——180字\min 三、普通话纠正 1、普通话不好的九大原因： ①h—f不分 发火、话费、化肥、会飞 ②zcs位置不对形成大舌头 做早操、公司、早上、私自 ③n—l不分 奶酪、老年、流年、蓝鸟 ④平翘舌不分 老师、食指、池州、日志 ⑤w音位置不对 哇哈哈、晚上、无影、千万 ⑥前后鼻音不分 群众、琼州、风向、分享 ⑦尖团音 坚牵掀(jian qian xian) 读为(zian cian sian)
徐志摩和他的“康桥情结”──《再别康桥》的 延展美读 梁启超说：“徐志摩一手奠定了中国新诗坛的基础。”胡适说：“他的人生观真是一种‘单纯信仰’，这里面有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他梦想这三个理想的条件能够合在一个人生里，这是他的 ‘单纯信仰’。他的一生的历史，只是他追求这个‘单纯信仰’的实现的历史。”短短的３６年的人生中，徐志摩创作出版的作品有：诗集４部，散文集４部，小说集１部，剧本１部，译作５种，以及信札、日记４种。这个锐意追求“诗美”、追求“诗化生活”、这个“确是有愿心想把文章当文章写的一个人”（徐志摩），这个老“想飞”如天马行空的诗人，１９３１年１１月１９日，坐飞机飞至济南城南州里党家庄，因大雾误触开山山顶去逝后，他的梦永远成了一个梦，可他的诗却留给了中国现代文学史的读者吟颂不衰，他的追求、他的奋斗、他的精神却是人们永远也谈论不完的话题。蔡元培挽联曰：谈话是诗，举动是诗，毕生行径是诗，诗的意味渗透了，随遇自有乐土；乘船可死，驱车可死，斗室生卧也可死，死于飞机偶然者，不必视为畏途。黄炎培的诗则长歌当哭：天纵奇才死亦奇，／云车风马想威仪。／卅年哀乐春婆梦，／留与人间一卷诗。／白门哀柳锁斜烟，／黑水寒鼙动九边。／料得神州无死所，
／故飞吟蜕入寥天。／新月娟娟笔一支，／是清非薄不凡姿。／光华十里联秋骂，／哭到交情意已私。然而，“康桥”则是他短短一生的亮点，辉煌一生的转折点，更是徐志摩成为徐志摩的奠基。正是这两年的康桥生活凝结成了徐志摩生活中那非凡响的“康桥情结”。 １、康桥生活： 徐志摩生活中的“康桥”实际上是在英国东南部的剑桥。１９２０年９月，２４岁的徐志摩，通过论文《论中国的妇女地位》的答辩，得哥伦比亚大学硕士学位后，赴英国，入伦敦剑桥大学研究院为研究生，跟赖斯基教授学政治，拟攻博士学位。１９２１年，认识了狄更生，并入剑桥大学王家学院当特别生。１９２２年１０月从英国返回中国。 “康桥”在徐志摩，只有三十六分之二的时光，而这两年，却是那么魂牵梦萦的两年。 “那何畔的金柳，／是夕阳中的新娘；／波光里的艳影，／在我的心头荡漾。” “软泥上的青荇，／油油的在水底招摇；／在康河的柔波里，／我甘心做一条水草！” ──摘自（《再别康桥》第二节、第三节） 这岸边柳树倒影康河，浸透了诗人的欢喜，更蕴含了诗人的眷恋，而康河的水草，则更表现出了诗人对康桥永久的恋情。“康桥的灵性全在一条河上；康河，我敢说是全世界最秀丽
2019年再别康桥朗诵技巧 篇一：再别康桥朗诵指导 （女）再别康桥（朗诵）（平淡、正常的语音、语速读，较长停顿后再读第一节） 徐志摩 (男)轻轻的/ (女）我 / （男）那/河畔的金柳，是/ 波光里的/艳影，在我的/心头/荡漾。 （女）软泥上的/青荇，油油的/在水底招摇；诵读速度逐渐加快（男）在/康河的/柔波里，我甘心/做一条水草！语调持续提高．．（女）那榆荫下的/一潭，不是/清泉， （男）是/天上虹揉碎在/浮藻间，沉淀着/彩虹似的/语速要慢．．．．．（女）寻梦？撑/（合）满载/一船/．．．．．．/我/不能/放歌，悄悄/夏虫/也为我/沉默，沉默/是今晚的康桥。语音要低诵读处理与第一节相同，给人一种梦幻般的感觉（男）悄悄的我走了正如我（男）我// （注：/短暂停顿语气相连） 篇二：再别康桥朗读技巧 《再别康桥》就像是一首萧邦的小夜曲。四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本上是六七个字（间有八字句），于参差变化中见整齐；每节押韵，逐节换韵，追求音节的波动和旋律
感。此外，“轻轻”、“悄悄”等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。 诗的题目和作者可以用平淡、正常的语音和语速读出来：“再别康桥，作者徐志摩。”较长的停顿之后，轻声读出第一节：“轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。”其中读到三个“我”时，都要作短暂停顿，“走了”与“正如”要连读，以表现出诗人感觉在康桥的时间太短，不忍心离去之情。也因此，最后一句“作别”、“西天的”都要稍作停顿。诗的第一节在旋律上带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音。 诗的第二节的节奏要比第一节快一些。其中要在“心头”作略为明显的停顿，其他的停顿按照正常情况，另外，“金柳”与“是”，“艳影”与“在”要连读，以此诵读处理来表现出诗人对金柳及其倒影的喜爱与难忘。诗的第二节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子。 诗的第三第四第五节，诗人的感情不断地走向激动、高亢，所以，诵读的速度应逐渐加快，语调也应该持续提高，要在第五节的最后一句达到全诗的顶点。其中，第三节的“软泥上的”、“油油的”、第二个“在”、“甘心”都要作短暂的停顿，“青荇”与“油油的”要连读，而“甘心”要重读。第四节的“不是”、“是”、“在”、“沉淀着”、“似的”等词语都要作短暂停顿，而“彩虹似的梦”要重读，语速要慢。第五节整个一节的语速都要比其他节慢，语调要高，“撑”、“向”、“青草”、“更青处”、“满载”、“一船”、“在”、“星辉”、“斑斓里”、“放”等词语都要作短暂的停顿，此节的后面两句都要重读，而最后一句应该用语调的最大声
《再别康桥》朗诵分析 【总体分析】 此诗是徐志摩最著名的诗篇之一，抒写了诗人故地重游，再别康桥时的情感体验。诗人在剑桥留学的两年中深受西方教育的熏陶及欧美浪漫主义和唯美派诗人的影响，追求个性解放的人生理想，追求“爱、自由、美”的生活理想，追求英国式资产阶级民主的政治理想。然而回国后，诗人屡屡受挫，曾经似“快乐的雪花”般的诗人，变成了“卑微”的“残苇”，发出了绝望的叹息。理想的幻灭更激起诗人对往昔康桥岁月的回忆与珍惜，诗人以这样的心绪再次漫步康桥上。因此诗歌反映的情感是复杂的，既有理想幻灭的感伤，更有对母校的挚爱、依恋，以及淡淡的离情别绪。全诗以三个“轻轻的”起笔，将至深的情怀幻化为西天的云彩，用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人情感表现得真挚、隽永。 这首诗艺术特色鲜明，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。诗人善于从生活中捕捉鲜活、富有个性特征的景物形象，糅合诗人的情感与想象，构成鲜明、生动的艺术形象，从而营造了优美、明丽的意境。那西天的云彩，河畔的金柳、河中的波光艳影，还有那软泥上的青荇……各种物象相映成趣，无不浸透着诗人对康桥的无限深情。尤其诗人的比喻独特而又贴切，手法巧妙，使情与景水乳交融，丰富了诗歌内涵，增强了诗歌的艺术感染力。本诗结构形式严谨整齐，错落有致。诗歌语言清莹流丽，音节抑扬合度，节奏轻柔委婉，和谐自然，可以说是“三美”俱备，体现了徐志摩的诗美主张，堪称是徐志摩诗作中的绝唱。 【情感基调】 初读后，感知内容，描写别愁，此愁又并非伤感，充满眷恋，包含淡淡地喜悦。采用舒缓语速。重音基本都在意象上。 【题目】 再别康桥（普通语速，略慢） 【第一节】 轻轻的/我走了（喜悦中带一丝忧伤，第一个“轻”字重音处理时略带虚化，第二个“轻”弱处理，两字之间似断非断） 正如我/轻轻的来（喜悦赞美之情，“正如我”三个字重音处理，吐字饱满的，“轻轻的”弱音处理，似断。“来”字重读饱满延长有回旋之感） 我/轻轻的招手，（充满留恋，朗诵时仿佛眼前出现美丽的画面。“我”短促渐弱，“轻轻的”弱强化，“招手”重音落实） 作别/西天的云彩。（充满喜爱幸福，流露飘逸之美，“作别”较招手弱，“别”字拉长，稍顿，“西天”重音，“的”弱音带过，“云彩”，“云”重音拉长，“采”字短而虚）【第二节】 那河畔的/金柳（喜悦，由衷地爱这片美丽的土地，“那”虚化，“河畔”重读，“的”字带过，“金柳”中“金”着重，“柳”字拉长，为下句相连蓄势赞美，）
再别康桥经典朗诵 《再别康桥》是现代诗人徐志摩脍炙人口的诗篇，是新月派诗歌的代表作品。全诗以离别康桥时感情起伏为线索，抒发了对康桥依依惜别的深情。语言轻盈柔和，形式精巧圆熟，诗人用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁、隽永，是徐志摩诗作中的绝唱。 轻轻的我走了， 正如我轻轻的来; 我轻轻的招手， 作别西天的云彩。 那河畔的金柳， 是夕阳中的新娘; 波光里的艳影， 在我的心头荡漾。 软泥上的青荇， 油油的在水底招摇; 在康河的柔波里， 我甘心做一条水草。 那树荫下的一潭，
不是清泉，是天上虹; 揉碎在浮藻间， 沉淀着彩虹似的梦。 寻梦?撑一支长篙， 向青草更青处漫溯; 满载一船星辉， 在星辉斑斓里放歌。 但我不能放歌， 悄悄是别离的笙箫; 夏虫也为我沉默， 沉默是今晚的康桥! 悄悄的我走了， 正如我悄悄的来; 我挥一挥衣袖， 不带走一片云彩。 再别康桥朗诵技巧： 《再别康桥》就像是一首萧邦的小夜曲。四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本上是六七个字(间有八字句)，于参差变化中见整齐;每节押韵，逐节换韵，追求音节的波动和旋律感。此外，“轻轻”、“悄悄”等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。 诗的题目和作者可以用平淡、正常的语音和语速读出来：“再别
康桥，作者徐志摩。”较长的停顿之后，轻声读出第一节：“轻轻的我走了，正如我轻轻的来;我轻轻的招手，作别西天的云彩。”其中读到三个“我”时，都要作短暂停顿，“走了”与“正如”要连读，以表现出诗人感觉在康桥的时间太短，不忍心离去之情。也因此，最后一句“作别”、“西天的”都要稍作停顿。诗的第一节在旋律上带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音。 诗的第二节的节奏要比第一节快一些。其中要在“心头”作略为明显的停顿，其他的停顿按照正常情况，另外，“金柳”与“是”，“艳影”与“在”要连读，以此诵读处理来表现出诗人对金柳及其倒影的喜爱与难忘。诗的第二节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子。 诗的第三第四第五节，诗人的感情不断地走向激动、高亢，所以，诵读的速度应逐渐加快，语调也应该持续提高，要在第五节的最后一句达到全诗的顶点。其中，第三节的“软泥上的”、“油油的”、第二个“在”、“甘心”都要作短暂的停顿，“青荇”与“油油的”要连读，而“甘心”要重读。第四节的“不是”、“是”、“在”、“沉淀着”、“似的”等词语都要作短暂停顿，而“彩虹似的梦”要重读，语速要慢。第五节整个一节的语速都要比其他节慢，语调要高，“撑”、“向”、“青草”、“更青处”、“满载”、“一船”、“在”、“星辉”、“斑斓里”、“放”等词语都要作短暂的停顿，此节的后面两句都要重读，而最后一句应该用语调的最大声来读，这是诗人感情发展的高潮。 诗的第六节诗人由梦幻回到现实，想到今晚要和康桥离别，情绪
对徐志摩《再别康桥》的赏析 《》描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁、隽永，是诗作中的绝唱。下面小编为大家整理了对徐志摩《再别康桥》的赏析，欢迎阅读! 对徐志摩《再别康桥》的赏析【1】 《再别康桥》原是现代诗人徐志摩脍炙人口的诗篇，是新月派的代表作品。此诗写于1928年11月6日，初载1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10号，署名徐志摩。康桥，即英国著名的剑桥大学所在地。全诗描述了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁表现得真挚、隽永。 《再别康桥》是一首写景的抒，抒发的是什么呢?三句话概括：是一种留恋之情，惜别之情和理想幻灭后的感伤之情。意是主观思想感情;境是诗内描写的客观景物。何谓意境?是人物的主观思想情感和客观景物完美的融合，且形成一副具有个性色彩的艺术画面，既称为有意境。当然我们欣赏徐志摩的诗和欣赏别的诗一样，需要调动对生活的积累，需要调动我们对知识的积累，然后我们一节节的讲这首诗。 "轻轻的我走了，正如我轻轻的来，我轻轻的招手作别西天的云彩"这句诗若分析的话，可用几句话来概括：舒缓的节奏，轻盈的动作，缠绵的情意，同时又怀着淡淡的哀愁。还有，还加上一句，作别西天的云彩，西天的彩霞给我们一个印象，就是为后面的描写布下了一笔绚丽的色彩，整个景色都是在夕阳映照下的景物。所以用这句话来概括，为这个诗定下了一个基调。 "那河畔的金柳，是夕阳下的新娘，波光里的艳影，在我心头荡漾"，这句诗实写的是康河的美，同时，柳树在里"柳"——"留"，留别有惜别的含义，它给诗人留下了深刻的印象，多少的牵挂用"在我心头荡漾"，把牵挂表现的非常形象。当然他的手法是比拟的手法(拟人、拟物)，与第三句话合在一起讲，"软泥上的青荇，油油的在水底招摇;在康桥的柔波里，我甘心做一条水草"，这一句诗突出了康河的明静和自由自在的状况，自由、美正是徐志摩所追求的。同时表现一种爱心，那水草好像在欢迎着诗人的到来。 再次，我觉得它不是完全脱离中国诗歌的意境的，它和中国的古诗有相同的地方，就是物我合一。第二句是化客为主，第三句是移主为客，做到两相交融，物我难忘。这两句诗正好表现出徐志摩和康桥的密切关系。这就是我们前面所讲的三个方面：确定了理想，步入了诗坛，美妙的风光中，抒发自己的情感。三者是紧密地联系在一起的，通过具体的形象，来表达自己的感情。而我们欣赏诗也是从形象入手，来逐渐接受诗人的心灵的。第四节是转折点，"那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹，揉碎在浮躁间，沉淀着彩虹似的梦：。这
徐志摩《再别康桥》朗诵技巧 朗诵诗歌 需要了解： 1、作者写作的背景。 2、诗歌的结构特点。 3、重点词语 的运用。 4、作者所要表达的思想感情。 再别康桥 诗的背景 诗人 1928 年秋重到英国。再次来到剑桥大学。这时徐志摩 已经与妻子张幼仪离婚， 而林徽因也嫁给了梁启超的儿子梁思成， 从此林徽 因成为徐志摩梦中可望而不可及的一个完美身影。徐志摩娶了社交名媛陆小曼。 徐志摩在北平教书， 而陆小曼坚持留在上海， 于是徐志摩只得经常在平沪两地奔 波。1931 年 11 月 19 日徐志摩搭乘济南号邮机从南京飞向北平，飞机在山东党 家山上空撞山炸毁，诗人也遇难身亡。 诗的写作特点 ：再别康桥的三美形式 一、绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语。 全诗中选用了"云彩， 金柳， 夕阳， 波光， 艳影， 青荇， 彩虹， 青草" 等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗 共七节， 几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。 如向西天的云彩轻轻招手作 别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿;康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗 人 说 ...... 作 者 通 过 动 作 性 很 强 的 词 语 ， 如 " 招 手 "" 荡 漾 "" 招 摇 "" 揉 碎 "" 漫 溯 "" 挥 一 挥 "等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。 二、音乐美，是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表 现。
1/5
这是大学现代文学史（上）的一次作业，觉得蛮好玩的，所以拿来晒晒······ 对徐志摩《再别康桥》的赏析 要真正理解诗歌，莫过于吟诵。一个朗诵者，除了自身音色条件，朗诵技巧需进行锻炼外，分析作品同样十分重要，只有将作者所要表达的思想和内涵全部发掘出来，才能将作品朗诵地传神，所以，我将从一个朗诵者的角度对徐志摩《再别康桥》（以下简称《再》）进行分析。 我们首先从诗歌的写作背景入手。纵观全诗，我们不难发现作者对康桥的深深眷恋，而这种眷恋有至少三方面的原因。其一，正是康桥水开启了诗人的性灵，唤醒了久蛰的其心中的诗人天命，徐志摩对这个也是肯定的；其二，徐志摩的政治、文艺、传统道德等思想都为康桥思想文化所制约以至支配，徐志摩的思想已经是康桥文化的产物和标本，所以其对康桥的情感必然是浓厚的；其三，在剑桥大学，徐志摩遇到了林徽因，也可以说正是在这时，徐志摩才真正开始写诗。康桥有徐志摩太多太多的美好回忆，如今徐志摩故地重游，自然是心绪万千，所以从朗诵的角度看，全诗的节奏应该是舒缓的，抒情的。 从全诗的结构上看，《再》共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口，这优美的节奏像涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦之音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。 诗的第一节，前两句旋律上带有细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音，是整个《再》乐章的小提琴拨弦部分，是作者飘逸的风度音乐化，我个人认为，这三句应该采用说话式朗诵方式，就像是与老友道别，又不知何时再能重来的留恋和无奈的感觉。用尽可能低沉的声音把诗人那种清风一样来，又悄无声地远去，至深的情思，竟在挥手之间幻成了“西天的云彩”的感情朗诵出来。 第二至第六节，描写的是诗人在康河里泛舟寻梦。披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的小潭，一一映入眼帘，在这五节中，作者的意象有金柳、青荇、小潭等，诗人又在第二节中放入了两个暗喻，第一个将“河畔的金柳”大胆地想象成“夕阳中的新娘”是将无生命的景物，化作有生命的活物，浸润可人；第二个是将清澈的潭水比作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，变成了“彩虹似的梦”，正是在意乱情迷之间，使人如庄周梦蝶，物我两忘，直觉“波光里的艳影／在我的心头荡漾”，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功。作者与康桥俨然成为一对情侣，诗人极其所能赞美它，也不能赞美其万分之一，因此从第二节至第四节，作者的感情不断升华，此时应该是《再》的小提琴满弓奏，我们在朗诵这三节时，可以尽可能地舒缓，轻松，稍有起伏当然更好，例如“我甘心做一条水草”可以作为一个小高潮处理，这句是作者对康桥情感的直接表露，是作者甘心为康桥付出一切的热烈情感。 第五节应该被重点赏析，这节中，诗人翻出一层新的意境，借用“梦／寻梦”，“满载一船星辉／在星辉斑斓里放歌”，“放歌／但我不能放歌”这几个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折！这一节是诗人全诗的感情爆发点，面对如此美好的康河夜，作者想放歌，因为只有歌声才能表达出作者此时的心情，但是他又顿时哑口了。
再别康桥朗诵稿 轻轻的我走了，正如我轻轻的来; 我轻轻的招手，作别西天的云彩。 那河畔的金柳，是夕阳中的新娘; 波光里的艳影，在我的心头荡漾。 软泥上的青荇，油油的在水底招摇; 在康桥的柔波里，我甘心做一条水草～ 那榆荫下的一潭，不是清泉， 是天上虹揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。 寻梦,撑一支长蒿，向青草更青处漫溯， 满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。 但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫; 夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥～ 悄悄的我走了，正如我悄悄的来; 我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。 Saying Good-bye to Cambridge Again Very quietly I take my leave As quietly as I came here; Quietly I wave good-bye To the rosy clouds in the western sky. The golden willows by the riverside Are young brides in the setting sun; Their reflections on the shimmering waves Always linger in the depth of my heart. The floating heart growing in the sludge Sways leisurely under the water;
In the gentle waves of Cambridge I would be a water plant! That pool under the shade of elm trees Holds not water but the rainbow from the sky; Shattered to pieces among the duckweeds Is the sediment of a rainbow-like dream? To seek a dream? Just to pole a boat upstream To where the green grass is more verdant; Or to have the boat fully loaded with starlight And sing aloud in the splendor of starlight. But I cannot sing aloud Quietness is my farewell music; Even summer insects heap silence for me Silent is Cambridge tonight! Very quietly I take my leave As quietly as I came here; Gently I flick my sleeves Not even a wisp of cloud will I bring away
再读徐志摩《再别康桥》赏析诗原文： 轻轻地我走了，正如我轻轻地来； 我轻轻地招手，作别西天地云彩. 那河畔地金柳，是夕阳中地新娘； 波光里地艳影，在我地心头荡漾. 软泥上地青荇，油油地在水底招摇； 在康河地柔波里，我甘心做一条水草！ 那榆荫下地一潭，不是清泉， 是天上虹揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似地梦. 寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯， 满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌. 但我不能放歌，悄悄是别离地笙箫； 夏虫也为我沉默，沉默是今晚地康桥 悄悄地我走了，正如我悄悄地来； 我挥一挥衣袖，不带走一片云彩.
作者简介： 徐志摩（），浙江海宁人.年曾留学英国.年加入新月社，成为新月社诗派地代表诗人. 徐志摩（～）现代诗人、散文家.徐志摩是金庸地表兄.原名章垿，字槱森，留学美国时改名志摩.曾经用过地笔名：南湖、诗哲、海谷、谷、大兵、云中鹤、仙鹤、删我、心手、黄狗、谔谔等.徐志摩是新月派代表诗人，新月诗社成员.年毕业于杭州一中，先后就读于上海沪江大学、天津北洋大学和北京大学. 年赴美国学习银行学.年赴英国留学，入剑桥大学当特别生，研究政治经济学.在剑桥两年深受西方教育地熏陶及欧美浪漫主义和唯美派诗人地影响. 写作背景： 《再别康桥》是我国现代著名诗人徐志摩地代表作之一.康桥，即英国著名地剑桥大学所在地.年月年月，诗人曾游学于此.康桥时期是徐志摩一生地转折点.年秋，徐志摩再次到英国访问，旧地重游，勃发了诗兴，将自己地生活体验化作缕缕情思，融汇在所抒写地康桥美丽地景色里，也驰骋在诗人地想象之中.《再别康桥》是一首优美地抒情诗，宛如一曲优雅动听地轻音乐.诗中那鲜明地意境、流动地画面无不给人以美地享受. 赏析一： "轻轻地我走了,正如我轻轻地来,我轻轻地招手,作别西天地云彩."轻灵地,淡淡地句子,开启了中国现代中国文学史上最动人地诗歌.透过近百年历史地重重尘埃,我们仿佛看到徐志摩正站在即将启航地
徐志摩再别康桥读后感 各位读友大家好，此文档由网络收集而来，欢迎您下载，谢谢 徐志摩再别康桥读后感 徐志摩再别康桥 轻轻的我走了，正如我轻轻的来;我轻轻的招手，做别西天的云彩。 那河畔的金柳，是夕阳中的新娘;波光里的艳影，在我的心头荡漾。 软泥上的青荇，油油的在水底招摇;在康河的柔波里，我甘心做一条水草。 那榆阴下的一潭，不是清泉，是天上虹;揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。 寻梦?撑一只长篙，向青草更青处慢溯;满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。 但我不能放歌，悄悄是离别的声萧;夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥! 《再别康桥》是徐志摩最有影响的作品之一。这是一首抒写自然之美与作者心情的短诗，诗人是崇高、赞美自然
的。诗中景物的描写真实细腻，可见康桥在诗人心中打下了极深的烙印。不仅如此，而且康桥是诗人的理想。他说：”我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”然而，满目疮痍的中国，是非颠倒的年代，艰难的民生，使诗人的康桥理想逐渐破灭。这首诗写于一九二八年诗人重返英伦归国途中。故地重游，昔日之景勾起作者昔日之忆，而离别在即，诗人敏感的心底怎能不荡起阵阵伤感的涟漪!描写康桥的自然美，表现作者对康桥的不舍眷恋及心底的惆怅，是这首诗的主题。 这首诗采用现代白话形式，继承了中国古典传统诗歌的含虚、典雅，又采用了音语中的语法调式，可谓中西合壁。而绘画的色彩美在诗中也用明显体现，诗中的云彩、金柳、青荇、清泉，天上虹，一组组物象的颜色鲜明，写出了康桥之美。这样一幅色彩明艳的画卷，与诗人的心情并不矛盾，正是因为它的美，
才令诗人如此难以割舍! 读《再别康桥》，如观楼如吟歌如赏画，而感受到的是诗人那淡淡的离别之恋之愁之哀。 暑假，悠闲中重拾徐志摩诗集，真的是给人一种美的享受，更是一种情感的释放，一种灵魂的洗涤，特别是那首《再别康桥》。“康桥”的清新淡雅，“康桥”的美仑美奂，饱醮深情的志摩以无限的眷恋，描绘的是一个令人神驰心往的清幽家园。那片片西天的云彩也是作者的挚爱。 “轻轻地我走了，正如我轻轻地来，我轻轻地招手，作别西天的云彩。”这朴实无华的句子，带给人的是一种飘逸洒脱的感受。别具一格的用词，使诗的意境更为精妙地体现，贴切而生动三个轻柔的动作加上“轻轻地，轻轻地，轻轻地”，诗中淡雅的忧伤像毛毛细雨，润物细无声地渗透人的心肺。 再读《别了康桥》，开头的几句，它就把我的三魂六魄都摄了去。感怀着它
轻轻的我走了， 正如我轻轻的来； 我轻轻的招手， 作别西天的云彩。 阿拉缩手缩脚额走了，就像阿拉缩手缩脚额来了； 做一记招差头的姿色，还么看到西面额云跟阿拉一道跑。 ___________________________________________________________________ 那河畔的金柳， 是夕阳中的新娘； 波光里的艳影， 在我的心头荡漾。 大明湖畔的垂柳，是夕阳下的闺女。 那水上的忽闪，在俺的心头荡漾。 河堤上栽哩柳树，好像是才娶的新媳妇儿； 树影在河哩动啊动，弄哩俺心里痒痒咕抓哩。 软泥上的青荇⑴， 油油的在水底招摇⑵； 在康河的柔波里， 甘心做一条水草！ 土坷垃上的水草，左右的在水底晃悠。 在趵突泉的波涛里，俺情愿做一条水草。 河水底下哩榨草，跟着河水一漂一漂哩； 要是康河水流老是这么平缓，俺都想变成这河里哩榨草。 那榆荫下的一潭， 不是清泉，是天上虹； 揉碎在浮藻间， 沉淀着彩虹似的梦。 来了唉面的树下头额央沟桶里相，伐是老清爽额水，是天高头落下来额伐晓得啥么事， 又跟唉内根葱搞了一道了，还老开心额来了做贼特嘻嘻额忙。 ---- 寻梦？撑一支长篙⑶， 向青草更青处漫溯⑷； 满载一船星辉， 在星辉斑斓里放歌。
找事？俺抡起了长篙。向小草更青的地方咕吨。 满载一船星辉，在星辉斑斓里狼嚎。 ---- 但我不能放歌， 悄悄是别离的笙箫； 夏虫也为我沉默， 沉默是今晚的康桥！ 不过俺还是不能唱歌，不许出声是古德白家哩锣鼓； 蛐蛐、蚂蚱也都不叫唤咧，一点声响都没有，这就是今个黑价哩康桥。 ---- 悄悄的我走了， 正如我悄悄的来； 我挥一挥衣袖， 不带走一片云彩。[ 阿拉缩手缩脚额走了，就像阿拉缩手缩脚额来了； 做一记招差头的姿色，还么看到云跟阿拉一道跑。
再别康桥徐志摩诗歌内容 《再别康桥》是现代诗人徐志摩脍炙人口的诗篇，是新月派诗歌的代表作品。全诗以离别康桥时感情起伏为线索，抒发了对康桥依依惜别的深情。语言轻盈柔和，形式精巧圆熟，诗人用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁、隽永，是徐志摩诗作中的绝唱。 再别康桥 作者:徐志摩 轻轻的我走了， 正如我轻轻的来; 我轻轻的招手， 作别西天的云彩。 那河畔的金柳， 是夕阳中的新娘; 波光里的艳影， 在我的心头荡漾。 软泥上的青荇， 油油的在水底招摇; 在康河的柔波里， 我甘心做一条水草! 那榆荫下的一潭，
不是清泉， 是天上虹; 揉碎在浮藻间， 沉淀着彩虹似的梦。 寻梦?撑一支长篙， 向青草更青处漫溯; 满载一船星辉， 在星辉斑斓里放歌。 但我不能放歌， 悄悄是别离的笙箫; 夏虫也为我沉默， 沉默是今晚的康桥! 悄悄的我走了， 正如我悄悄的来; 我挥一挥衣袖， 不带走一片云彩。 1928.11.6中国海上 诗歌赏析 这首《再别康桥》全诗共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合著诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。七节诗错落有致
地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些“长袍白面，郊寒岛瘦”的诗人气度。可以说，正体现了徐志摩的诗美主张。 《再别康桥》是一首写景的抒情诗，其抒发的情感有三：留恋之情，惜别之情和理想幻灭后的感伤之情。 “轻轻的我走了，正如我轻轻的来，我轻轻的招手，作别西天的云彩。”这节诗可用几句话来概括：舒缓的节奏，轻盈的动作，缠绵的情意，同时又怀着淡淡的哀愁。最后的“西天的云彩”，为后面的描写布下了一笔绚丽的色彩，整个景色都是在夕阳映照下的景物。所以这节诗为整首诗定下了一个基调。 “那河畔的金柳，是夕阳下的新娘，波光里的艳影，在我心头荡漾。”这节诗实写的是康河的美，同时，柳树在古诗里“柳”——“留”，留别有惜别的含义，它给诗人留下了深刻的印象，多少的牵挂用“在我心头荡漾”，把牵挂表现得非常形象。他运用的手法是比拟(拟人、拟物)。这节与第三节诗联系紧密：“软泥上的青荇，油油的在水底招摇;在康桥的柔波里，我甘做一条水草。”第三节诗突出了康河的明静和自由自在的状况，自由、美正是徐志摩所追求的。同时表现一种爱心，那水草好像在欢迎着诗人的到来。还有，它并没有完全脱离中国诗歌的意境，它和中国的古诗有相同的地方，就是物我合一。第二节是化客为主，第三节是移主为客，做到两相交融，物我难忘。这两句诗正好表现出徐志摩和康桥的密切关系。这就是所谓的：确定了理想，步入了诗坛，美妙的风光中，抒发自己的情感。三者是紧密地联系在一起的，通过具体的形象，来表达自己的感情。
《再别康桥》就像是一首萧邦的小夜曲。四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本上是六七个字（间有八字句），于参差变化中见整齐；每节押韵，逐节换韵，追求音节的波动和旋律感。此外，“轻轻”、“悄悄”等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。 诗的题目和作者可以用平淡、正常的语音和语速读出来：“再别康桥，作者徐志摩。”较长的停顿之后，轻声读出第一节：“轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。”其中读到三个“我”时，都要作短暂停顿，“走了”与“正如”要连读，以表现出诗人感觉在康桥的时间太短，不忍心离去之情。也因此，最后一句“作别”、“西天的”都要稍作停顿。诗的第一节在旋律上带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音。 诗的第二节的节奏要比第一节快一些。其中要在“心头”作略为明显的停顿，其他的停顿按照正常情况，另外，“金柳”与“是”，“艳影”与“在”要连读，以此诵读处理来表现出诗人对金柳及其倒影的喜爱与难忘。诗的第二节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子。 诗的第三第四第五节，诗人的感情不断地走向激动、高亢，所以，诵读的速度应逐渐加快，语调也应该持续提高，要在第五节的最后一句达到全诗的顶点。其中，第三节的“软泥上的”、“油油的”、第二个“在”、“甘心”都要作短暂的停顿，“青荇”与“油油的”要连读，而“甘心”要重读。第四节的“不是”、“是”、“在”、“沉淀着”、“似的”等词语都要作短暂停顿，而“彩虹似的梦”要重读，语速要慢。第五节整个一节的语速都要比其他节慢，语调要高，“撑”、“向”、“青草”、“更青处”、“满载”、“一船”、“在”、“星辉”、“斑斓里”、“放”等词语都要作短暂的停顿，此节的后面两句都要重读，而最后一句应该用语调的最大声来读，这是诗人感情发展的高潮。 诗的第六节诗人由梦幻回到现实，想到今晚要和康桥离别，情绪低落下来。因此，第六节的语速要慢，语音要低。其中“但”、“我”、“不能”、“悄悄”、“夏虫”、“也为我”、第二个“沉默”等词语作短暂的停顿。而两个“沉默”应该连读，以使听众能体味出诗人离别的惆怅。 诗的最后一节诵读的处理技巧与第一节相同，三个“我”与“不带走”、“一片”作短暂停顿，“走了”与“正如”连读，首尾两节遥相呼应，给人一种梦幻般的感
《再别康桥》 作者：徐志摩 轻轻的我走了，正如我轻轻的来； 我轻轻的招手，作别西天的云彩。 那河畔的金柳，是夕阳中的新娘； 波光里的艳影，在我的心头荡漾。 软泥上的青荇，油油的在水底招摇； 在康河的柔波里，我甘心做一条水草！ 那榆荫下的一潭，不是清泉， 是天上虹揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。 寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯， 满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。 但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫； 夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。 《再别康桥》作者简介 徐志摩(1896—1931)，笔名南湖、云中鹤。浙江海宁人。1921年前后开始写诗，被誉为新月诗派的台柱。1918—1922年先后曾留学于美国克拉克大学、哥伦比亚大学、英国剑桥大学。1922年回国后历任北京大学、清华大学教授。1923年新月社在北京成立，徐志摩是发起人之一。1926年他与闻一多等主持《晨报》的《诗镌》。在《诗镌》上，徐志摩与他的新月派诗人一起，做着他们的新诗实验。1927年春与胡适、梁实秋、闻一多等创办《新月》月刊，并主持编务工作。《新月》的创刊，把新月诗派的创作推向高峰。1931年11月19日，从上海飞往北平的途中，因飞机在济南开山一带失事，年仅35岁的徐志摩不幸身亡。
在英国剑桥大学学习的那段日子，尤其深深地影响了徐志摩的一生，他称剑桥(也即“康桥”)为自己的“精神故乡”。剑桥所体现的英式文明，令徐志摩陶醉，逐渐形成他心中梦寐以求的“康桥理想”。 1922年徐志摩回国。军阀统治下中国现实的黑暗，令他心中的理想渐渐破灭。1928年秋天，他再度游历英国，《再别康桥》写于从英国回来的1928年11月6日的轮船上。 《再别康桥》基本解读 “康桥”是徐志摩精神的故乡，与康桥匆匆作别，那种心情自然是依依难舍的。以悄然的惜别，抒写无尽的眷恋之意，是这首诗的特点。夕阳下的康河，波光潋滟；河畔的金柳，似蒙着轻纱的新娘，那璀璨的艳影，令诗人的心湖荡漾；软泥上的青荇在水底里招摇，让人心醉——诗人宁愿做一根水草，永远植根于康河的柔波里；榆荫下的清潭，天上的彩虹，人间的梦，一切的一切，揉碎在浮藻之间。 尽管一切都被揉碎了，诗人依然撑着长篙在寻梦。在青草的深处，他宁愿满载一船星辉，放歌而归。但在现实中，诗人却不愿惊醒他心中的梦，千万缕惜别之情，只化作心底里缠绵的笙箫、夜空中沉默的夏虫，在“悄悄”之中告别，在“悄悄”中离去，不带走一片云彩。 《再别康桥》精华鉴赏 《再别康桥》的惆怅之情深藏于飘逸、洒脱的抒写之中。“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”——抒情主人公就如一朵流云，无形无迹，自由而舒展。主人公心中的康桥也如梦似幻，美好而易碎。诗中用“金柳”、“青荇”、“星辉”、“笙箫”等意象来描写康桥景观之美和自己对康桥的眷恋。这些意象往往既是写景同时又是抒情，景与情难分难解。“那湖畔的金柳，是夕阳中的新娘”——“新娘”既是一种景象，也是“我”心中的眷恋着的情人形象，是“我”心中之旧情的流露——情与景已互为一体。在金柳之间，在青荇之上，“我”固执地寻找着“彩虹似的梦”，“在星辉斑斓里放歌”。而事实上，“我”又不能纵情放歌，只有“沉默”，“悄悄”地离去。景色依旧，人事全非，落诗人用与情人缠绵惜别的心情和笔调与“康桥”道别，写出了一种包含淡淡的惆怅和酸楚的不舍之情。应该说，这首诗，是诗人在与自己心中的理想道别，那份深情和静谧，似乎唯恐惊破心中之梦。它微妙地展露了诗人因“康桥”理想的破灭而无限哀伤的情怀。 徐志摩的诗单纯、轻盈、柔婉而又深含忧郁之情。他善于将气氛、情感和景象融为一体，写梦幻般的景象的同时也充溢着一种梦幻般的情调。而且情绪回环反复，自由舒展，毫不扭捏做作。《再别康桥)读起来特别舒缓、悦耳，有一种和谐、优雅的音乐美。