徐志摩和他的“康桥情结”──《再别康桥》的
延展美读
梁启超说：“徐志摩一手奠定了中国新诗坛的基础。”胡适说：“他的人生观真是一种‘单纯信仰’，这里面有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他梦想这三个理想的条件能够合在一个人生里，这是他的
‘单纯信仰’。他的一生的历史，只是他追求这个‘单纯信仰’的实现的历史。”短短的３６年的人生中，徐志摩创作出版的作品有：诗集４部，散文集４部，小说集１部，剧本１部，译作５种，以及信札、日记４种。这个锐意追求“诗美”、追求“诗化生活”、这个“确是有愿心想把文章当文章写的一个人”（徐志摩），这个老“想飞”如天马行空的诗人，１９３１年１１月１９日，坐飞机飞至济南城南州里党家庄，因大雾误触开山山顶去逝后，他的梦永远成了一个梦，可他的诗却留给了中国现代文学史的读者吟颂不衰，他的追求、他的奋斗、他的精神却是人们永远也谈论不完的话题。蔡元培挽联曰：谈话是诗，举动是诗，毕生行径是诗，诗的意味渗透了，随遇自有乐土；乘船可死，驱车可死，斗室生卧也可死，死于飞机偶然者，不必视为畏途。黄炎培的诗则长歌当哭：天纵奇才死亦奇，／云车风马想威仪。／卅年哀乐春婆梦，／留与人间一卷诗。／白门哀柳锁斜烟，／黑水寒鼙动九边。／料得神州无死所，
／故飞吟蜕入寥天。／新月娟娟笔一支，／是清非薄不凡姿。／光华十里联秋骂，／哭到交情意已私。然而，“康桥”则是他短短一生的亮点，辉煌一生的转折点，更是徐志摩成为徐志摩的奠基。正是这两年的康桥生活凝结成了徐志摩生活中那非凡响的“康桥情结”。
１、康桥生活：
徐志摩生活中的“康桥”实际上是在英国东南部的剑桥。１９２０年９月，２４岁的徐志摩，通过论文《论中国的妇女地位》的答辩，得哥伦比亚大学硕士学位后，赴英国，入伦敦剑桥大学研究院为研究生，跟赖斯基教授学政治，拟攻博士学位。１９２１年，认识了狄更生，并入剑桥大学王家学院当特别生。１９２２年１０月从英国返回中国。
“康桥”在徐志摩，只有三十六分之二的时光，而这两年，却是那么魂牵梦萦的两年。
“那何畔的金柳，／是夕阳中的新娘；／波光里的艳影，／在我的心头荡漾。”
“软泥上的青荇，／油油的在水底招摇；／在康河的柔波里，／我甘心做一条水草！”
──摘自（《再别康桥》第二节、第三节）
这岸边柳树倒影康河，浸透了诗人的欢喜，更蕴含了诗人的眷恋，而康河的水草，则更表现出了诗人对康桥永久的恋情。“康桥的灵性全在一条河上；康河，我敢说是全世界最秀丽
的一条水。”一个老村子“有一个果子园，你可以躺在累累的桃李树荫下吃茶，花果会掉入你的茶杯，小雀子会到你桌上来啄食，那真是别有一番天地。”（《我所知道的康桥》）没有康桥的美景，写不出这样优美的诗。“说实话，我连我的本乡都没有什么了解。康桥我要算是有相当交情的。”２、康桥遗梦：
出身于浙江硖石镇一个铜臭熏人而附庸风雅，实际上是资产阶级生活倾向明显的富裕商人家庭的徐志摩，既禀赋着极高的文才，又加之矫矫出尘的外表：颀长身躯，长长脸蛋，宽阔额角，炯炯目光，大大鼻子，白皙肌肤。不知是多少女郎的偶像，不知是多少北平少女的“梦中情人”。可父母之命，媒说之言，张幼仪成了他的元配夫人。徐志摩是那么的鄙弃张幼仪，第一次见到张的照片时，他嘴往下一撇，用嫌弃的口吻说“乡下土包子！”１９２０年夫妻分居数年，当时情势，不可能不让张幼仪出国。出国后，他们就在“离康桥六英里的乡下叫沙士顿的地方租了几间小屋住下”。那么，感情生活应该是充实的吧！可是一心想往自由生活的他，怎么能就束缚在这样环境里呢？或者，倒不如说这样的环境束缚了他？他多么想有自己诗化生活啊！
“&lsqu o;单独’是一个耐寻味的现象。我有时想它是任何发见的第一个条件。”“你要发见你自己的真，你得给自己一个单独的机会。你要发见一个地方（地方一样有灵
性），你也得有单独玩的机会。”“在康河边上过一个黄昏是一服灵魂的补剂。啊！我那时蜜甜的单独，那时蜜甜的闲暇。一晚又一晚的，只见我出神似的倚在桥阑上向西天凝望。”
──摘自（《我所知道的康桥》）
你看，这就是当年和张幼仪一起生活在康桥上的徐志摩先生的自白。他就这样敝下妻子，一个人去“单独”去了。去到他“蜜甜的单独”的康河上过他属于自己的“真愉快”的时光去了，甚至整宿整宿在康河边上做他自己的梦：
“那榆阴下的一潭，／不是清泉，是天上虹；／揉碎在浮藻间，／沉淀着彩虹似的梦。”
“寻梦？撑一支长篙，／向青草更青处漫溯；／满载一船星辉，／在星辉斑斓里放歌。”
——摘自（《再别康桥》第四节、第五节）
这里诗人的留恋已经全部融入康桥的风光之中了，挥篙泛舟，去寻他自己个性的梦，而且情不自禁的要高歌，快乐到了极点，感情到了极点。可这都是康桥生活的积淀：
“你站在桥去看人家撑，那多不费劲，多美！尤其在礼拜天有几个专家的女郎，穿一身缟素衣服，裙裾在风前悠悠的飘着，戴一顶宽边的薄纱帽，帽影在水草间颤动，你看她们出桥洞时的姿态，捻起一根竟象没有分量的长竿，只轻轻的，不经心的往波心里一点，身子微微的一蹲，这船身便波的转
出桥影，翠条余似的向前滑了去。”
——摘自（《我所知道的康桥》）
这是多美的一幅画呀！是女郎在撑，撑出寻找理想的长篙！更是徐志摩在撑，他多想撑出自己的长篙呀！女郎撑船是风景，徐志摩是在观赏风景，殊不知，徐志摩本身就是风景，今天我们不是又在观赏这一幅风景吗？可是他怎么能够放歌，又怎么能够找到美梦呢？
３、康桥情结：
１９２０年１０月～１９２２年８月，诗人游学于康桥。正值风华正茂，青春唤发的他，在这里接受了文学洗礼。“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”因为，在这里他开始步入文学殿堂。情感的孤独与美景的融合，个性的追求与现实的困顿使徐志摩在娓娓的康河波光潋滟神思恍惚中沉淀了多少
文学孕思。他说：在康桥之前，他对于诗的兴味远不如对于相对论或民约论的兴味。正是康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的诗人的天命。因此，１９２２年８月，他离开康桥返国时写下了《康桥，再会吧！》一诗：
康桥，再会吧
任地中海疾风东指，
我亦必纡道西回，
瞻顾颜色
“我今去了，记好明春新杨梅，
上市时节，盼我会笑归来，
再见吧，我爱的康桥！
而１９２８年，诗人故地重游，１１月６日，在归途的南中国海上，他吟成了这首传世之作。这是其“康桥情结”表现极致之作，虽然一生诗文中少不了这段刻骨铭心的“康桥情结”。
正如储安平说：“内涵是它的骨骼，辞藻是他的外表；一座最牢固的房子外面没来一些现代美的彩色和轮廓，仍不能算定成它建筑上的艺术。”（《悼志摩先生》）正道出了徐志摩为人为文的风格：语言的华彩，夸饰的直接构成了他诗文的外在美，再与之澎湃的内在激情相匹配，俨然“长袍白面，郊寒岛瘦”的浪漫才子。
《再别康桥》这首诗歌的告别对象由人间向天空转移，跳出了寒暄叮呤的俗套，显出了飘逸之美，这是一种多么美丽的离别呀？
“轻轻的我走了，／正如我轻轻的来；／我轻轻的招手，／作别西天的云彩。
但我不能放歌，／悄悄是别离的笙箫；／夏虫也为我沉默，／沉默是今晚的康桥。
悄悄的我走了，／正如我悄悄的来；／我挥一挥衣袖，／不带走一片云彩。”
——摘自（《再别康桥》第一节、第六节、第七节）
这是第一、第六、第七节。第一节：只身悄悄来到和离开的情景，抒写难舍难分的离情。第六节：诗人由幻想回到现实，想到今晚要和康桥离别，情绪低落下来。第七节，跟开头呼应，表露出诗人不愿惊动他心爱的康桥的一片情意，并融入更多的不得不离开的哀愁。
《再别康桥》是典型的“康桥情结”的体现。感情主线是惆怅的哀惋的离情。第一节奠定了难舍难分的基调，第二、三、四、五节是对康桥美好的回忆，进而由此产生“寻梦”的幻想，第六、七节，又从美丽幻想中回到现实，呼应开头，抒发别离的惆怅与哀思。因此主线是离别之情的“愁──乐
──愁”。然而感情副线则是对康桥的追忆、思念、爱恋，而且爱恋之深之重是可以从以后多篇文章中读到的。他的散文《我所知道的康桥》就把康桥写成了一方圣土。因此，表面上看此时是一首离别诗，但说是一篇忆念诗又何尝不可。只是，我们完全可以来深思一下为什么对康桥挚爱之深。
作为中国现代文学史上著名的资产阶级绅士诗人，他对爱情的执着追求，他那天真无邪，崇尚自由、平等、博爱的人道主义情怀，追求人生真谛的精神是惊天地泣鬼神的。这正是其鼓舞人们上进的一个方面，也正体现了“五四”精神。他在康桥的自然风景中大彻大悟：“不满意的生活大都是由于自取的。”“入世深似一天，离自然远离一天。”“为医治
我们当前生活的枯窘，只要不完全遗忘自然，我们的‘病根’就有缓和的希望。”因此是因为康桥的自然之美以及作者失落在这里的梦幻，对自然、生命、生活的热爱，而使之对康桥难舍难分。在康桥这里充满了浪漫诗人所需要的古老、宁静、恍惚的氛围，更是诗人一生“真愉快”时光的所在，怎能不凝固为诗人解不开的“康桥情结”呢？更何况离开康桥后生活情感决非如康桥的宁静，而整日奔波乃竟为了生计，更增加诗人对康桥幻梦的不断追寻。这也许就是“康桥情结”永伴始终之由吧！
英年早逝的徐志摩在诗艺方面的探索有开疆裂土之功。在其两百多首诗中,被人一唱三叹的正是大量的清新淡泊、情真意挚的抒情之作，情之真、境之美、艺之精震撼着人的感情，净化了灵魂。他成长的传统文化环境，五四前后活跃的思想氛围，从小与中国文化的广泛接触，形成了其中国诗歌情结。本论文拟在此语境中分析徐志摩诗歌的中国诗歌情结。 一、徐志摩幼时的中国传统文化教育 徐志摩出生于浙江省海宁市硖石镇。硖石镇传说是唐朝诗人白居易游览到此而取名。是一处“开窗见河，出门过桥”的水乡闹市，此地风光秀丽，文化昌盛，经济发达，具有浓厚的中国文化传统。徐志摩的父亲徐申如是地方商贾，为人正派，是有正义感的乡绅，曾任硖石商会的会长。正因为家庭富裕，徐志摩又是独生子，父亲自然对其寄予厚望。1900年，入家塾读书，师从当地秀才孙荫轩读“四书五经”。1901年，5岁。读家塾，跟随查桐珍学习传统文化。1907年，11岁。入硖石开智学堂，从师张仲梧。1909年，13岁。毕业于硖石开智学堂。尽管徐志摩非常活泼好动，还经常搞些恶作剧，但是他表现出天资的聪颖，还是得到老师们的肯定。在童年、少年时代，徐志摩除接受私塾和正规教育外，还受家乡自然风物的浸染和启发，为硖石的民俗风情所感怀。屡次从师，接受传统的中国文化熏陶，从而奠定坚固的古文基础，这都可以从他与梁启超等人的书信往来可窥一斑。 从创作论来看，正因为幼时受到中国文化的教育，从而在徐志摩的意识里烙下深刻的不可磨灭的印象。正如朱光潜在《山水诗与自然美》所说的：“传统的影响是特别顽固的，一种体裁或风格既已奠定，就成为一种时尚、一种传统。尽管时过境迁，还本着习惯势力，长久地维持它的统治地位，山水诗就是如此。”徐志摩与古典文化的深厚渊源，决定了他会契和于中国古代自然山水诗传统，有意无意地受其影响。另外，“穷情写物”的山水诗产生的社会心理，是在于通过追求山水林野之美来追求独立于社会规范礼教之外的人生理想，凭借自然去解放情感。如开山建幢的山水诗人谢灵运因“自谓才能宜参权要，既不见知，常怀愤愤”。因此徐志摩在传统文化影响下，自觉得在内心世界对中国文学艺术进行艺术摹仿，并一直调整、改变、变异，到成人时已成为自己特有风格。也就是“生活活动特性导致人与对象的诗意情感关系”的发生，徐志摩出生在富裕家庭，生活优越，家乡人文气氛浓厚，使他的内心世界里，充满了乐观的、好奇的心态，使他对文学充满幻想与追求。在与自然和人文的对话中，使自己被丰富被改造，使他的身心得到升华，进一步充实自身的本质力量。 二、徐志摩的诗歌借助中国诗歌意象表达情感 徐志摩短暂的一生留下了四本诗集：《志摩的诗》（1925）、《翡冷翠的一夜》（1927）、《猛虎集》（1931）和《云游集》（1932）。毫无疑问这些诗集都闪耀着五四时期光辉的人文理想，首首诗充满了诗人的喜怒哀乐，悲欢离合的真挚感情。探讨徐志摩的诗歌的意象构造，就需从业已形成的具有中国传统诗词中，他经常会运用的韵律以及意象系统中寻找启发点。 徐志摩一生在诗艺探索上是个有心人，在创作中不断地创格、创新，追求诗美。在1921年，他的“生命受了一种伟大力量的震撼”而诗情爆发，开始创作
《再别康桥》的朗诵法 诵读技巧是指诵读过程中运用声音表情达意的技术和能力，诵读的基本技巧包括：停顿、重音、语调、语速。属于四大体裁之一。其内容集中而括，感情强烈且想象丰富;形式上，语言精练而表现力强，具有一定的节奏和韵律，富于音乐美。因此说，诗歌是非常适合于诵读的一种文体。 现代诗歌不像古典诗歌那样严格。它的句数、字数、平仄、的长短等，均可依表情达意的需要“自由”确定。但现代诗歌同样要讲究意境、韵律、语节等。诵读时应该深入意境，因境抒情，把握节奏，读出现代诗的“精神与形体的调和美”。 在诵读诗歌时，要注意两点：深刻领会诗歌真挚的情感和丰富的想象;熟练掌握诗歌的节奏与韵律(平仄和押韵)。下面，我们以徐志的《》为例，来分诵读这首诗的技巧。 《再别康桥》就像是一首萧邦的小夜曲。四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本上是六七个字(间有八字句)，于参差变化中见整齐;每节押韵，逐节换韵，追求音节的波动和旋律感。此外，“轻轻”、“悄悄”等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。诗的题目和作者可以用平淡、正常的语音和语速读出来：“再别康桥，作者徐志。” 较长的停顿之后，轻声读出第一节：“轻轻的我走了，正如我轻轻的来;我轻轻的招手，作别西天的云彩。”其中读到三个“我”时，都要作短暂停顿，“走了”与“正如”要连读，以表现出诗人感觉在康桥的时间太短，不忍心离去之情。也因此，最后一句“作别”、“西天的”都要稍作停顿。 诗的第一节在旋律上带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音。诗的第二节的节奏要比第一节快一些。其中要在“心头”作略为明显的停顿，其他的停顿按照正常情况，另外，“金柳”与“是”，“艳影”与“在”要连读，以此诵读处理来表现出诗人对金柳及其倒影的喜爱与难忘。诗的第二节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子。 诗的'第三第四第五节，诗人的感情不断地走向激动、高亢，所以，诵读的速度应逐渐加快，语调也应该持续提高，要在第五节的最后一句达到全诗的顶点。其中，第三节的“软泥上的”、“油油的”、第二个“在”、“甘心”都要作短暂的停顿，“青”与“油油的”要连读，而“甘心”要重读。第四节的“不是”、“是”、“在”、“沉淀着”、“似的”等都要作短暂停顿，而“彩虹似的梦”要重读，语速要慢。第五节整个一节的语速都要比其他节慢，语调要高，“撑”、“向”、“青草”、“更青处”、“满载”、“一船”、“在”、“星辉”、“斑里”、“放”等词语都要作短暂的停顿，此节的后面两句都要重读，而最后一句应该用语调的最大声来读，这是诗人感情发展的高潮。
《再别康桥》 作者：徐志摩 轻轻的我走了，正如我轻轻的来； 我轻轻的招手，作别西天的云彩。 那河畔的金柳，是夕阳中的新娘； 波光里的艳影，在我的心头荡漾。 软泥上的青荇，油油的在水底招摇； 在康河的柔波里，我甘心做一条水草！ 那榆荫下的一潭，不是清泉， 是天上虹揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。 寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯， 满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。 但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫； 夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。 《再别康桥》作者简介
徐志摩(1896—1931)，笔名南湖、云中鹤。浙江海宁人。1921年前后开始写诗，被誉为新月诗派的台柱。1918—1922年先后曾留学于美国克拉克大学、哥伦比亚大学、英国剑桥大学。1922年回国后历任北京大学、清华大学教授。1923年新月社在北京成立，徐志摩是发起人之一。1926年他与闻一多等主持《晨报》的《诗镌》。在《诗镌》上，徐志摩与他的新月派诗人一起，做着他们的新诗实验。1927年春与胡适、梁实秋、闻一多等创办《新月》月刊，并主持编务工作。《新月》的创刊，把新月诗派的创作推向高峰。1931年11月19日，从上海飞往北平的途中，因飞机在济南开山一带失事，年仅35岁的徐志摩不幸身亡。 在英国剑桥大学学习的那段日子，尤其深深地影响了徐志摩的一生，他称剑桥(也即“康桥”)为自己的“精神故乡”。剑桥所体现的英式文明，令徐志摩陶醉，逐渐形成他心中梦寐以求的“康桥理想”。 1922年徐志摩回国。军阀统治下中国现实的黑暗，令他心中的理想渐渐破灭。1928年秋天，他再度游历英国，《再别康桥》写于从英国回来的1928年11月6日的轮船上。 《再别康桥》基本解读 “康桥”是徐志摩精神的故乡，与康桥匆匆作别，那种心情自然是依依难舍的。以悄然的惜别，抒写无尽的眷恋之意，是这首诗的特点。夕阳下的康河，波光潋滟；河畔的金柳，似蒙着轻纱的新娘，那璀璨的艳影，令诗人的心湖荡漾；
徐志摩的诗再别康桥 徐志摩的诗再别康桥主要写了什么景色呢?在诗中诗人是如何寄托自己的情感的? 再别康桥 作者:徐志摩 轻轻的我走了， 正如我轻轻的来; 我轻轻的招手， 作别西天的云彩。 那河畔的金柳， 是夕阳中的新娘; 波光里的艳影， 在我的心头荡漾。 软泥上的青荇， 油油的在水底招摇; 在康河的柔波里， 我甘心做一条水草! 那榆荫下的一潭， 不是清泉， 是天上虹; 揉碎在浮藻间， 沉淀着彩虹似的梦。
寻梦?撑一支长篙， 向青草更青处漫溯; 满载一船星辉， 在星辉斑斓里放歌。 但我不能放歌， 悄悄是别离的笙箫; 夏虫也为我沉默， 沉默是今晚的康桥! 悄悄的我走了， 正如我悄悄的来; 我挥一挥衣袖， 不带走一片云彩。 1928.11.6中国海上 徐志摩《再别康桥》赏析 轻吟漫诵徐志摩的《再别康桥》，将会陶醉在那注入了纯情的一个个意象中，感受到他那故地重游、乍逢即别的一段思绪和一步几回头、欲别不能的缠绵情谊。 情如云飘逸。“轻轻的我走了，正如我轻轻的来;我轻轻的挥手，作别西天的云彩。”优美的旋律，抒写出诗人飘逸洒脱的风度。四句中用了三个“轻轻的”，幻觉到诗人已经离开地面轻飞慢舞起来;一“来”一“走”的短暂时间中，突出了一个“别”字。古往今来，文人的别离都是销魂断肠的，徐志摩总想借助轻
松的语言来承载沉重的心情。因此，诗一开头，就让这种情如云一般飘渺在空中。云，既捉摸不定，又实实在在;既远在天边，又近在眼前。这是作者精心挑选的第一个意象“云彩”所蕴藉的情感。 情如柳柔细。柳是中国诗歌中传统的意象，诗人之所以钟爱它，一是取谐音“留”，即对别离的人的挽留之意;二是取一插入土壤就能生长的旺盛生命力之意。但徐志摩却拓展了它的意象，把它活化成了“新娘”：“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘;波光里的艳影，在我的心头荡漾。”诗人的这一幻影，既有对美好理想的追忆，也是对如歌青春的唤回;既是甜蜜爱情的再现，也是对过去爱情的怀念。作者重返康桥应该说是快乐并痛苦着的。快乐的是可以在康桥寻梦，寻找青春、理想、爱情之梦，“撑一支长篙”，到康河中“寻梦”，寻到了满满的“一船星辉”，“在星辉斑斓里放歌”，这是何等畅快，何等惬意!接着，笔锋一转，“但我不能放歌”，“夏虫也为我沉默”，连“今晚的康桥”也沉默。本该高歌一曲，快乐快乐，反而寂静得只能听心跳，这是何等郁闷，何等痛苦! 作者曾自述：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”重返故地，“我的青春小鸟一样不回来”，理想破灭，爱情受挫。这情感如柳枝柔软脆弱，感触似柳叶细腻深沉。 情如水清爽。诗中用得最多的一个意象是水。水清如明镜，
书恒朗读只教真功夫练习稿件 一、朗读准备 1、开嗓练习 提：提颧肌，练习要领①嘴角上扬②鼻孔微张③软腭微挺 打：打开牙关，练习要领①下牙床不动②上牙床后仰 挺：挺软腭半打哈欠，练习要领①舌头后缩②喉头下降 松：松下吧，练习要领①摇头②看天 提打挺松集中练习：打嘟噜练习 口诀：提打挺松是前提，舌头就像一张纸，中间快速来出气 建议：发不出来用提打挺松代替 2、磁性声音 核心一：口腔、鼻腔共鸣en\eng\ha前音、中音、后音对比练习口诀：前音说话最省劲，中音说话最好听，后音用来唱美声！练习eng音的舌头位置和发声力度 错误练习：压喉、干呕 核心二：口腔、鼻腔气泡音尾音修饰 口诀：啊音轻发舌后移，气泡单发成颗粒，口腔闭合鼻出气 误导：气泡音说话好听、胸腔、头腔共鸣、丹田发声、丹田气 3、字正腔圆、抑扬顿挫三核心 字头接字尾字尾接字头、挑音、拖音
二、朗读技巧 1、朗诵稿件：——120字\min 朗读三认知： ①朗读是朗读的朗读者的阅历 ②音画平行 ③字正腔圆、抑扬顿挫、以情带声以声带情 朗读技巧： ①停顿：解决偷气换气的问题 原则：停顿不能太碎、不能改变原有的意思、 ②重音：解决抑扬顿挫的问题 原则：重音重读、重音轻读、重音长度 ③重复：解决抒发感情的问题 ④气托声：解决阅历的问题 ⑤松紧度：解决情绪的问题 ⑥角色互换：解决身历其境的问题 ⑦和声：解决群诵的问题 配乐技巧：前奏、节奏、音高、留白、音乐追人、人追音乐
2、播音稿件——240字\min 3、解说稿件——200字\min 4、故事稿件——180字\min 三、普通话纠正 1、普通话不好的九大原因： ①h—f不分 发火、话费、化肥、会飞 ②zcs位置不对形成大舌头 做早操、公司、早上、私自 ③n—l不分 奶酪、老年、流年、蓝鸟 ④平翘舌不分 老师、食指、池州、日志 ⑤w音位置不对 哇哈哈、晚上、无影、千万 ⑥前后鼻音不分 群众、琼州、风向、分享 ⑦尖团音 坚牵掀(jian qian xian) 读为(zian cian sian)
徐志摩和他的“康桥情结”──《再别康桥》的 延展美读 梁启超说：“徐志摩一手奠定了中国新诗坛的基础。”胡适说：“他的人生观真是一种‘单纯信仰’，这里面有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他梦想这三个理想的条件能够合在一个人生里，这是他的 ‘单纯信仰’。他的一生的历史，只是他追求这个‘单纯信仰’的实现的历史。”短短的３６年的人生中，徐志摩创作出版的作品有：诗集４部，散文集４部，小说集１部，剧本１部，译作５种，以及信札、日记４种。这个锐意追求“诗美”、追求“诗化生活”、这个“确是有愿心想把文章当文章写的一个人”（徐志摩），这个老“想飞”如天马行空的诗人，１９３１年１１月１９日，坐飞机飞至济南城南州里党家庄，因大雾误触开山山顶去逝后，他的梦永远成了一个梦，可他的诗却留给了中国现代文学史的读者吟颂不衰，他的追求、他的奋斗、他的精神却是人们永远也谈论不完的话题。蔡元培挽联曰：谈话是诗，举动是诗，毕生行径是诗，诗的意味渗透了，随遇自有乐土；乘船可死，驱车可死，斗室生卧也可死，死于飞机偶然者，不必视为畏途。黄炎培的诗则长歌当哭：天纵奇才死亦奇，／云车风马想威仪。／卅年哀乐春婆梦，／留与人间一卷诗。／白门哀柳锁斜烟，／黑水寒鼙动九边。／料得神州无死所，
／故飞吟蜕入寥天。／新月娟娟笔一支，／是清非薄不凡姿。／光华十里联秋骂，／哭到交情意已私。然而，“康桥”则是他短短一生的亮点，辉煌一生的转折点，更是徐志摩成为徐志摩的奠基。正是这两年的康桥生活凝结成了徐志摩生活中那非凡响的“康桥情结”。 １、康桥生活： 徐志摩生活中的“康桥”实际上是在英国东南部的剑桥。１９２０年９月，２４岁的徐志摩，通过论文《论中国的妇女地位》的答辩，得哥伦比亚大学硕士学位后，赴英国，入伦敦剑桥大学研究院为研究生，跟赖斯基教授学政治，拟攻博士学位。１９２１年，认识了狄更生，并入剑桥大学王家学院当特别生。１９２２年１０月从英国返回中国。 “康桥”在徐志摩，只有三十六分之二的时光，而这两年，却是那么魂牵梦萦的两年。 “那何畔的金柳，／是夕阳中的新娘；／波光里的艳影，／在我的心头荡漾。” “软泥上的青荇，／油油的在水底招摇；／在康河的柔波里，／我甘心做一条水草！” ──摘自（《再别康桥》第二节、第三节） 这岸边柳树倒影康河，浸透了诗人的欢喜，更蕴含了诗人的眷恋，而康河的水草，则更表现出了诗人对康桥永久的恋情。“康桥的灵性全在一条河上；康河，我敢说是全世界最秀丽
2019年再别康桥朗诵技巧 篇一：再别康桥朗诵指导 （女）再别康桥（朗诵）（平淡、正常的语音、语速读，较长停顿后再读第一节） 徐志摩 (男)轻轻的/ (女）我 / （男）那/河畔的金柳，是/ 波光里的/艳影，在我的/心头/荡漾。 （女）软泥上的/青荇，油油的/在水底招摇；诵读速度逐渐加快（男）在/康河的/柔波里，我甘心/做一条水草！语调持续提高．．（女）那榆荫下的/一潭，不是/清泉， （男）是/天上虹揉碎在/浮藻间，沉淀着/彩虹似的/语速要慢．．．．．（女）寻梦？撑/（合）满载/一船/．．．．．．/我/不能/放歌，悄悄/夏虫/也为我/沉默，沉默/是今晚的康桥。语音要低诵读处理与第一节相同，给人一种梦幻般的感觉（男）悄悄的我走了正如我（男）我// （注：/短暂停顿语气相连） 篇二：再别康桥朗读技巧 《再别康桥》就像是一首萧邦的小夜曲。四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本上是六七个字（间有八字句），于参差变化中见整齐；每节押韵，逐节换韵，追求音节的波动和旋律
感。此外，“轻轻”、“悄悄”等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。 诗的题目和作者可以用平淡、正常的语音和语速读出来：“再别康桥，作者徐志摩。”较长的停顿之后，轻声读出第一节：“轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。”其中读到三个“我”时，都要作短暂停顿，“走了”与“正如”要连读，以表现出诗人感觉在康桥的时间太短，不忍心离去之情。也因此，最后一句“作别”、“西天的”都要稍作停顿。诗的第一节在旋律上带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音。 诗的第二节的节奏要比第一节快一些。其中要在“心头”作略为明显的停顿，其他的停顿按照正常情况，另外，“金柳”与“是”，“艳影”与“在”要连读，以此诵读处理来表现出诗人对金柳及其倒影的喜爱与难忘。诗的第二节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子。 诗的第三第四第五节，诗人的感情不断地走向激动、高亢，所以，诵读的速度应逐渐加快，语调也应该持续提高，要在第五节的最后一句达到全诗的顶点。其中，第三节的“软泥上的”、“油油的”、第二个“在”、“甘心”都要作短暂的停顿，“青荇”与“油油的”要连读，而“甘心”要重读。第四节的“不是”、“是”、“在”、“沉淀着”、“似的”等词语都要作短暂停顿，而“彩虹似的梦”要重读，语速要慢。第五节整个一节的语速都要比其他节慢，语调要高，“撑”、“向”、“青草”、“更青处”、“满载”、“一船”、“在”、“星辉”、“斑斓里”、“放”等词语都要作短暂的停顿，此节的后面两句都要重读，而最后一句应该用语调的最大声
《再别康桥》朗诵分析 【总体分析】 此诗是徐志摩最著名的诗篇之一，抒写了诗人故地重游，再别康桥时的情感体验。诗人在剑桥留学的两年中深受西方教育的熏陶及欧美浪漫主义和唯美派诗人的影响，追求个性解放的人生理想，追求“爱、自由、美”的生活理想，追求英国式资产阶级民主的政治理想。然而回国后，诗人屡屡受挫，曾经似“快乐的雪花”般的诗人，变成了“卑微”的“残苇”，发出了绝望的叹息。理想的幻灭更激起诗人对往昔康桥岁月的回忆与珍惜，诗人以这样的心绪再次漫步康桥上。因此诗歌反映的情感是复杂的，既有理想幻灭的感伤，更有对母校的挚爱、依恋，以及淡淡的离情别绪。全诗以三个“轻轻的”起笔，将至深的情怀幻化为西天的云彩，用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人情感表现得真挚、隽永。 这首诗艺术特色鲜明，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。诗人善于从生活中捕捉鲜活、富有个性特征的景物形象，糅合诗人的情感与想象，构成鲜明、生动的艺术形象，从而营造了优美、明丽的意境。那西天的云彩，河畔的金柳、河中的波光艳影，还有那软泥上的青荇……各种物象相映成趣，无不浸透着诗人对康桥的无限深情。尤其诗人的比喻独特而又贴切，手法巧妙，使情与景水乳交融，丰富了诗歌内涵，增强了诗歌的艺术感染力。本诗结构形式严谨整齐，错落有致。诗歌语言清莹流丽，音节抑扬合度，节奏轻柔委婉，和谐自然，可以说是“三美”俱备，体现了徐志摩的诗美主张，堪称是徐志摩诗作中的绝唱。 【情感基调】 初读后，感知内容，描写别愁，此愁又并非伤感，充满眷恋，包含淡淡地喜悦。采用舒缓语速。重音基本都在意象上。 【题目】 再别康桥（普通语速，略慢） 【第一节】 轻轻的/我走了（喜悦中带一丝忧伤，第一个“轻”字重音处理时略带虚化，第二个“轻”弱处理，两字之间似断非断） 正如我/轻轻的来（喜悦赞美之情，“正如我”三个字重音处理，吐字饱满的，“轻轻的”弱音处理，似断。“来”字重读饱满延长有回旋之感） 我/轻轻的招手，（充满留恋，朗诵时仿佛眼前出现美丽的画面。“我”短促渐弱，“轻轻的”弱强化，“招手”重音落实） 作别/西天的云彩。（充满喜爱幸福，流露飘逸之美，“作别”较招手弱，“别”字拉长，稍顿，“西天”重音，“的”弱音带过，“云彩”，“云”重音拉长，“采”字短而虚）【第二节】 那河畔的/金柳（喜悦，由衷地爱这片美丽的土地，“那”虚化，“河畔”重读，“的”字带过，“金柳”中“金”着重，“柳”字拉长，为下句相连蓄势赞美，）
徐志摩的康桥情结 康桥因康河而得名，被诗人赞为“全世界最清秀的一条水”，它那委曲、逶迤、风光无限、脱尽了“尘埃气”的柔波，流经上游的拜伦潭，越过上下河分界的水坝，在越出越密的星光下轻吟——徐志摩说这令人心动的聆听，是他“康桥经验中最秘密的一种：大自然的柔美、宁静、调谐在这星光与波光的默契中，不期然的淹入了你的灵性……”“有一个果子园，你可以躺在累累的桃李树下吃茶，花果会掉入你的茶杯，小雀子会到你的桌上来啄食，那真是别有一番天地”。 我在康桥的日子，可真美满，深怕这辈子再也得不到那样甜蜜的洗礼……我的眼睛是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我的意识是康桥给我胚胎的。 我在美国忙的是上课，听讲，写试卷，嚼橡皮糖，看电影，赌咒。在康桥我忙的是散步，划船，骑自行车，抽烟，闲谈，吃五点钟茶牛油烤饼，看闲书。 在风景清秀的康河两岸，他仰卧在有星星黄花点缀的葱绿的草坪上，或看书，或看天上的行云，有时到碧波荡漾的康河里划船，他完全陶醉在康桥的美景中。据他自己后来回忆，这是他一生中最美满的日子。1922年2月，徐志摩离英返国的前夕，曾作长诗《康桥，再会吧》，在诗中称康桥为“我难得的知己”“永为我精神依恋之乡”。 最能“魔术般”吸引徐志摩注意力、令他永志不忘的，是轻挽在康河腰身上的三环洞桥——“虽说它只是怯怜怜的一座三环洞的小桥，它那桥上栉比的小穿阑与阑节顶上双双的白石球，也只是村姑子头上不夸张的香草与野花一类的装饰；但你凝神地看着，更凝神地看着，你再反省你的心境，看你还有一丝屑的俗念沾滞不？只要你审美的本能不曾泯灭时，这是你的机会实现你纯正美感的奇特!” （选自冯亦同著《徐志摩》，江苏文艺出版社1999年版） 1/ 1
再别康桥经典朗诵 《再别康桥》是现代诗人徐志摩脍炙人口的诗篇，是新月派诗歌的代表作品。全诗以离别康桥时感情起伏为线索，抒发了对康桥依依惜别的深情。语言轻盈柔和，形式精巧圆熟，诗人用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁、隽永，是徐志摩诗作中的绝唱。 轻轻的我走了， 正如我轻轻的来; 我轻轻的招手， 作别西天的云彩。 那河畔的金柳， 是夕阳中的新娘; 波光里的艳影， 在我的心头荡漾。 软泥上的青荇， 油油的在水底招摇; 在康河的柔波里， 我甘心做一条水草。 那树荫下的一潭，
不是清泉，是天上虹; 揉碎在浮藻间， 沉淀着彩虹似的梦。 寻梦?撑一支长篙， 向青草更青处漫溯; 满载一船星辉， 在星辉斑斓里放歌。 但我不能放歌， 悄悄是别离的笙箫; 夏虫也为我沉默， 沉默是今晚的康桥! 悄悄的我走了， 正如我悄悄的来; 我挥一挥衣袖， 不带走一片云彩。 再别康桥朗诵技巧： 《再别康桥》就像是一首萧邦的小夜曲。四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本上是六七个字(间有八字句)，于参差变化中见整齐;每节押韵，逐节换韵，追求音节的波动和旋律感。此外，“轻轻”、“悄悄”等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。 诗的题目和作者可以用平淡、正常的语音和语速读出来：“再别
康桥，作者徐志摩。”较长的停顿之后，轻声读出第一节：“轻轻的我走了，正如我轻轻的来;我轻轻的招手，作别西天的云彩。”其中读到三个“我”时，都要作短暂停顿，“走了”与“正如”要连读，以表现出诗人感觉在康桥的时间太短，不忍心离去之情。也因此，最后一句“作别”、“西天的”都要稍作停顿。诗的第一节在旋律上带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音。 诗的第二节的节奏要比第一节快一些。其中要在“心头”作略为明显的停顿，其他的停顿按照正常情况，另外，“金柳”与“是”，“艳影”与“在”要连读，以此诵读处理来表现出诗人对金柳及其倒影的喜爱与难忘。诗的第二节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子。 诗的第三第四第五节，诗人的感情不断地走向激动、高亢，所以，诵读的速度应逐渐加快，语调也应该持续提高，要在第五节的最后一句达到全诗的顶点。其中，第三节的“软泥上的”、“油油的”、第二个“在”、“甘心”都要作短暂的停顿，“青荇”与“油油的”要连读，而“甘心”要重读。第四节的“不是”、“是”、“在”、“沉淀着”、“似的”等词语都要作短暂停顿，而“彩虹似的梦”要重读，语速要慢。第五节整个一节的语速都要比其他节慢，语调要高，“撑”、“向”、“青草”、“更青处”、“满载”、“一船”、“在”、“星辉”、“斑斓里”、“放”等词语都要作短暂的停顿，此节的后面两句都要重读，而最后一句应该用语调的最大声来读，这是诗人感情发展的高潮。 诗的第六节诗人由梦幻回到现实，想到今晚要和康桥离别，情绪
徐志摩《再别康桥》朗诵技巧 朗诵诗歌 需要了解： 1、作者写作的背景。 2、诗歌的结构特点。 3、重点词语 的运用。 4、作者所要表达的思想感情。 再别康桥 诗的背景 诗人 1928 年秋重到英国。再次来到剑桥大学。这时徐志摩 已经与妻子张幼仪离婚， 而林徽因也嫁给了梁启超的儿子梁思成， 从此林徽 因成为徐志摩梦中可望而不可及的一个完美身影。徐志摩娶了社交名媛陆小曼。 徐志摩在北平教书， 而陆小曼坚持留在上海， 于是徐志摩只得经常在平沪两地奔 波。1931 年 11 月 19 日徐志摩搭乘济南号邮机从南京飞向北平，飞机在山东党 家山上空撞山炸毁，诗人也遇难身亡。 诗的写作特点 ：再别康桥的三美形式 一、绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语。 全诗中选用了"云彩， 金柳， 夕阳， 波光， 艳影， 青荇， 彩虹， 青草" 等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗 共七节， 几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。 如向西天的云彩轻轻招手作 别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿;康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗 人 说 ...... 作 者 通 过 动 作 性 很 强 的 词 语 ， 如 " 招 手 "" 荡 漾 "" 招 摇 "" 揉 碎 "" 漫 溯 "" 挥 一 挥 "等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。 二、音乐美，是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表 现。
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这是大学现代文学史（上）的一次作业，觉得蛮好玩的，所以拿来晒晒······ 对徐志摩《再别康桥》的赏析 要真正理解诗歌，莫过于吟诵。一个朗诵者，除了自身音色条件，朗诵技巧需进行锻炼外，分析作品同样十分重要，只有将作者所要表达的思想和内涵全部发掘出来，才能将作品朗诵地传神，所以，我将从一个朗诵者的角度对徐志摩《再别康桥》（以下简称《再》）进行分析。 我们首先从诗歌的写作背景入手。纵观全诗，我们不难发现作者对康桥的深深眷恋，而这种眷恋有至少三方面的原因。其一，正是康桥水开启了诗人的性灵，唤醒了久蛰的其心中的诗人天命，徐志摩对这个也是肯定的；其二，徐志摩的政治、文艺、传统道德等思想都为康桥思想文化所制约以至支配，徐志摩的思想已经是康桥文化的产物和标本，所以其对康桥的情感必然是浓厚的；其三，在剑桥大学，徐志摩遇到了林徽因，也可以说正是在这时，徐志摩才真正开始写诗。康桥有徐志摩太多太多的美好回忆，如今徐志摩故地重游，自然是心绪万千，所以从朗诵的角度看，全诗的节奏应该是舒缓的，抒情的。 从全诗的结构上看，《再》共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口，这优美的节奏像涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦之音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。 诗的第一节，前两句旋律上带有细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音，是整个《再》乐章的小提琴拨弦部分，是作者飘逸的风度音乐化，我个人认为，这三句应该采用说话式朗诵方式，就像是与老友道别，又不知何时再能重来的留恋和无奈的感觉。用尽可能低沉的声音把诗人那种清风一样来，又悄无声地远去，至深的情思，竟在挥手之间幻成了“西天的云彩”的感情朗诵出来。 第二至第六节，描写的是诗人在康河里泛舟寻梦。披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的小潭，一一映入眼帘，在这五节中，作者的意象有金柳、青荇、小潭等，诗人又在第二节中放入了两个暗喻，第一个将“河畔的金柳”大胆地想象成“夕阳中的新娘”是将无生命的景物，化作有生命的活物，浸润可人；第二个是将清澈的潭水比作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，变成了“彩虹似的梦”，正是在意乱情迷之间，使人如庄周梦蝶，物我两忘，直觉“波光里的艳影／在我的心头荡漾”，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功。作者与康桥俨然成为一对情侣，诗人极其所能赞美它，也不能赞美其万分之一，因此从第二节至第四节，作者的感情不断升华，此时应该是《再》的小提琴满弓奏，我们在朗诵这三节时，可以尽可能地舒缓，轻松，稍有起伏当然更好，例如“我甘心做一条水草”可以作为一个小高潮处理，这句是作者对康桥情感的直接表露，是作者甘心为康桥付出一切的热烈情感。 第五节应该被重点赏析，这节中，诗人翻出一层新的意境，借用“梦／寻梦”，“满载一船星辉／在星辉斑斓里放歌”，“放歌／但我不能放歌”这几个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折！这一节是诗人全诗的感情爆发点，面对如此美好的康河夜，作者想放歌，因为只有歌声才能表达出作者此时的心情，但是他又顿时哑口了。
再别康桥朗诵稿 轻轻的我走了，正如我轻轻的来; 我轻轻的招手，作别西天的云彩。 那河畔的金柳，是夕阳中的新娘; 波光里的艳影，在我的心头荡漾。 软泥上的青荇，油油的在水底招摇; 在康桥的柔波里，我甘心做一条水草～ 那榆荫下的一潭，不是清泉， 是天上虹揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。 寻梦,撑一支长蒿，向青草更青处漫溯， 满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。 但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫; 夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥～ 悄悄的我走了，正如我悄悄的来; 我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。 Saying Good-bye to Cambridge Again Very quietly I take my leave As quietly as I came here; Quietly I wave good-bye To the rosy clouds in the western sky. The golden willows by the riverside Are young brides in the setting sun; Their reflections on the shimmering waves Always linger in the depth of my heart. The floating heart growing in the sludge Sways leisurely under the water;
In the gentle waves of Cambridge I would be a water plant! That pool under the shade of elm trees Holds not water but the rainbow from the sky; Shattered to pieces among the duckweeds Is the sediment of a rainbow-like dream? To seek a dream? Just to pole a boat upstream To where the green grass is more verdant; Or to have the boat fully loaded with starlight And sing aloud in the splendor of starlight. But I cannot sing aloud Quietness is my farewell music; Even summer insects heap silence for me Silent is Cambridge tonight! Very quietly I take my leave As quietly as I came here; Gently I flick my sleeves Not even a wisp of cloud will I bring away
孟全波老师执教的《再别康桥》，如果和同一篇课文的其他教学镜头比较，也许并不算特别出彩，但放在当前课改的情境下，却有几个值得特别关注的“看点”。 首先是教学内容明确而集中。我在这里没用“教学目标”这个概念，因为历来所谓的“教学目标”大多虚而无当，很难具体评判它是不是已经达到，达到了什么程度。“目标”用于课程则可，落实到具体的课文，到底教了什么内容、为什么需要教这个内容、学生是否从所教的内容中真正获益，乃是评价一节课的聚焦点。多年来，课文的教学目标大多都要和课程的三维目标对号入座。我认为未必恰当。语文课“不知道教什么”的问题近来已引起广泛警觉，恐怕与“目标虚化泛化”不无关系。《再别康桥》究竟应该教什么，孟老师是经过一番认真考虑的。他一开始就引导学生注意学习诗歌的特殊性，即通过诵读与想象感悟诗歌的意境。这个意境，也就是诗人在与康桥的短暂惜别中，所交融于景物之中的挚爱与依恋的复杂情感。可能有人会认为这太肤浅。但是难道还有什么比这更深刻的吗?难道只有读出徐志摩对民主自由理想的追求，或对美的创造的无限向往，才是深刻而丰富的吗?再有，就是把诗歌的形式美。例如节奏的参差错落又舒缓有致、句子的重叠复沓而又回环变化，甚至还有什么“建筑美”“绘画美”等作为教学重点。就一定可以摆脱肤浅感知吗?我所知道的孟全波老师，他的教学特点，是不事渲染，也不张扬的(且作铺张扬厉讲)，要渲染张扬，他可是有这方面的才华和本事的，而他只是力求把课上得真实、扎实、朴实，认认真真把文本的原生价值教出来。他一直在
小心地引导，细心地听取，捕捉学生接近诗歌原旨的个人感受，无论或深或浅，导向始终如一，就是要让学生各自尽可能地读出诗人对康桥的“殷殷的挚爱，深深的留恋”，这也就是芏荣生教授所强调的。必须使学生“相对学得透彻些”。 其次，这节课的成功之处。是教师既能整体把握全诗的内容导读，又注意在细节的点拨中体现“导”的技巧。《再别康桥》这首诗只有六个诗节。完全顺着节序教下去亦未尝不可，但他没有这样做，他导入课文很讲究，又仿佛很随意，选了一首通俗的谐趣小诗轻松引出话题，而后介绍诗人的康桥情结，很快引发了学生的阅读兴趣，接着让学生各自选择诗节或诗句进行阅读点评，展开讨论。从最早的一位评说“那榆阴下的一潭。……沉淀着彩虹似的梦”。到最后一位品味“我挥一挥衣袖，不带走一片云彩”，在启发互动的过程中，不曾刻意安排，却已将每一个诗节都“过”了一遍，这也很符合诗歌鉴赏的个体化选择和自主探究的课改精神。我当然不是说孟全波老师在这一点上已经做得十分完美。无可挑剔。我只是认可他于尊重与耐心之中。体现出一种把握教学流程的自在与从容，因为他本可以有更多的主观介入，但他还是尽量把时间留给了学生。尤其值得一提的是两处细心的点拨：一是“新娘”的“新”。一般来说，这里只要能读出以新婚俏丽比喻夕照中柳树之美也就可以了，但是孟老师却能顺势把学生的感悟引导到让他们读出“虽旧犹新”的依恋之情，甚至有“众里寻他千百度。蓦然回首。那人却在灯火阑珊处”的惊喜发现，既符合多元解读的原则，又是出于因势利导，而不是强加，这就很成功。其次是思
再读徐志摩《再别康桥》赏析诗原文： 轻轻地我走了，正如我轻轻地来； 我轻轻地招手，作别西天地云彩. 那河畔地金柳，是夕阳中地新娘； 波光里地艳影，在我地心头荡漾. 软泥上地青荇，油油地在水底招摇； 在康河地柔波里，我甘心做一条水草！ 那榆荫下地一潭，不是清泉， 是天上虹揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似地梦. 寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯， 满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌. 但我不能放歌，悄悄是别离地笙箫； 夏虫也为我沉默，沉默是今晚地康桥 悄悄地我走了，正如我悄悄地来； 我挥一挥衣袖，不带走一片云彩.
作者简介： 徐志摩（），浙江海宁人.年曾留学英国.年加入新月社，成为新月社诗派地代表诗人. 徐志摩（～）现代诗人、散文家.徐志摩是金庸地表兄.原名章垿，字槱森，留学美国时改名志摩.曾经用过地笔名：南湖、诗哲、海谷、谷、大兵、云中鹤、仙鹤、删我、心手、黄狗、谔谔等.徐志摩是新月派代表诗人，新月诗社成员.年毕业于杭州一中，先后就读于上海沪江大学、天津北洋大学和北京大学. 年赴美国学习银行学.年赴英国留学，入剑桥大学当特别生，研究政治经济学.在剑桥两年深受西方教育地熏陶及欧美浪漫主义和唯美派诗人地影响. 写作背景： 《再别康桥》是我国现代著名诗人徐志摩地代表作之一.康桥，即英国著名地剑桥大学所在地.年月年月，诗人曾游学于此.康桥时期是徐志摩一生地转折点.年秋，徐志摩再次到英国访问，旧地重游，勃发了诗兴，将自己地生活体验化作缕缕情思，融汇在所抒写地康桥美丽地景色里，也驰骋在诗人地想象之中.《再别康桥》是一首优美地抒情诗，宛如一曲优雅动听地轻音乐.诗中那鲜明地意境、流动地画面无不给人以美地享受. 赏析一： "轻轻地我走了,正如我轻轻地来,我轻轻地招手,作别西天地云彩."轻灵地,淡淡地句子,开启了中国现代中国文学史上最动人地诗歌.透过近百年历史地重重尘埃,我们仿佛看到徐志摩正站在即将启航地
轻轻的我走了， 正如我轻轻的来； 我轻轻的招手， 作别西天的云彩。 阿拉缩手缩脚额走了，就像阿拉缩手缩脚额来了； 做一记招差头的姿色，还么看到西面额云跟阿拉一道跑。 ___________________________________________________________________ 那河畔的金柳， 是夕阳中的新娘； 波光里的艳影， 在我的心头荡漾。 大明湖畔的垂柳，是夕阳下的闺女。 那水上的忽闪，在俺的心头荡漾。 河堤上栽哩柳树，好像是才娶的新媳妇儿； 树影在河哩动啊动，弄哩俺心里痒痒咕抓哩。 软泥上的青荇⑴， 油油的在水底招摇⑵； 在康河的柔波里， 甘心做一条水草！ 土坷垃上的水草，左右的在水底晃悠。 在趵突泉的波涛里，俺情愿做一条水草。 河水底下哩榨草，跟着河水一漂一漂哩； 要是康河水流老是这么平缓，俺都想变成这河里哩榨草。 那榆荫下的一潭， 不是清泉，是天上虹； 揉碎在浮藻间， 沉淀着彩虹似的梦。 来了唉面的树下头额央沟桶里相，伐是老清爽额水，是天高头落下来额伐晓得啥么事， 又跟唉内根葱搞了一道了，还老开心额来了做贼特嘻嘻额忙。 ---- 寻梦？撑一支长篙⑶， 向青草更青处漫溯⑷； 满载一船星辉， 在星辉斑斓里放歌。
找事？俺抡起了长篙。向小草更青的地方咕吨。 满载一船星辉，在星辉斑斓里狼嚎。 ---- 但我不能放歌， 悄悄是别离的笙箫； 夏虫也为我沉默， 沉默是今晚的康桥！ 不过俺还是不能唱歌，不许出声是古德白家哩锣鼓； 蛐蛐、蚂蚱也都不叫唤咧，一点声响都没有，这就是今个黑价哩康桥。 ---- 悄悄的我走了， 正如我悄悄的来； 我挥一挥衣袖， 不带走一片云彩。[ 阿拉缩手缩脚额走了，就像阿拉缩手缩脚额来了； 做一记招差头的姿色，还么看到云跟阿拉一道跑。
《再别康桥》就像是一首萧邦的小夜曲。四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本上是六七个字（间有八字句），于参差变化中见整齐；每节押韵，逐节换韵，追求音节的波动和旋律感。此外，“轻轻”、“悄悄”等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。 诗的题目和作者可以用平淡、正常的语音和语速读出来：“再别康桥，作者徐志摩。”较长的停顿之后，轻声读出第一节：“轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。”其中读到三个“我”时，都要作短暂停顿，“走了”与“正如”要连读，以表现出诗人感觉在康桥的时间太短，不忍心离去之情。也因此，最后一句“作别”、“西天的”都要稍作停顿。诗的第一节在旋律上带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音。 诗的第二节的节奏要比第一节快一些。其中要在“心头”作略为明显的停顿，其他的停顿按照正常情况，另外，“金柳”与“是”，“艳影”与“在”要连读，以此诵读处理来表现出诗人对金柳及其倒影的喜爱与难忘。诗的第二节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子。 诗的第三第四第五节，诗人的感情不断地走向激动、高亢，所以，诵读的速度应逐渐加快，语调也应该持续提高，要在第五节的最后一句达到全诗的顶点。其中，第三节的“软泥上的”、“油油的”、第二个“在”、“甘心”都要作短暂的停顿，“青荇”与“油油的”要连读，而“甘心”要重读。第四节的“不是”、“是”、“在”、“沉淀着”、“似的”等词语都要作短暂停顿，而“彩虹似的梦”要重读，语速要慢。第五节整个一节的语速都要比其他节慢，语调要高，“撑”、“向”、“青草”、“更青处”、“满载”、“一船”、“在”、“星辉”、“斑斓里”、“放”等词语都要作短暂的停顿，此节的后面两句都要重读，而最后一句应该用语调的最大声来读，这是诗人感情发展的高潮。 诗的第六节诗人由梦幻回到现实，想到今晚要和康桥离别，情绪低落下来。因此，第六节的语速要慢，语音要低。其中“但”、“我”、“不能”、“悄悄”、“夏虫”、“也为我”、第二个“沉默”等词语作短暂的停顿。而两个“沉默”应该连读，以使听众能体味出诗人离别的惆怅。 诗的最后一节诵读的处理技巧与第一节相同，三个“我”与“不带走”、“一片”作短暂停顿，“走了”与“正如”连读，首尾两节遥相呼应，给人一种梦幻般的感
名作鉴赏:徐志摩的《再别康桥》赏析|高中语文基础知识总结｜高中语文基础知识大 全- 名作鉴赏：徐志摩的《再别康桥》赏析??再别康桥 轻轻的我走了， 正如我轻轻的来; ?我轻轻的招手， 作别西天的云彩。?那河畔的金柳?是夕阳中的新娘??波光里的艳影,??在我的心头荡漾。??软泥上的青荇，??油油的在水底招摇;??在康河的柔波里，?我甘心做一条水草?那树荫下的一潭， 不是清泉，是天上虹 揉碎在浮藻间， 沉淀着彩虹似的梦。 寻梦？撑一支长篙，??向青草更青处漫溯, 满载一船星辉,??在星辉斑斓里放歌??但我不能放歌,??悄悄是别离的笙箫；?夏虫也为我沉默，?沉默是今晚的康桥！ 悄悄的我走了,??正如我悄悄的来;??我挥一挥衣袖， 不带走一片云彩。?十一月六日 ?注：写于1928年１1月6日，初载1928年12月1０日《新月》月刊第1卷第10号，署名徐志摩。 ?康桥，即英国著名的剑桥大学所在地。１920年10月—1９２2年８月,诗人曾游学于此。康桥时期是徐志摩一生的转折点。诗人在《猛虎集·序文》中曾经自陈道:在24岁以前，他对于
诗的兴味远不如对于相对论或民约论的兴味。正是康河的水,开启了诗人的性灵,唤醒了久蜇在他心中的诗人的天命。因此他后来曾满怀深情地说:“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的,我的自我意识是康桥给我胚胎的。”(《吸烟与文化》）１９2８年，诗人故地重游。１1月6日,在归途的南中国海上，他吟成了这首传世之作。这首诗最初刊登在1９28年12月10日《新月》月刊第１卷第10号上,后收入《猛虎集》。可以说，“康桥情结”贯穿在徐志摩一生的诗文中;而《再别康桥》无疑是其中最有名的一篇。 第1节写久违的学子作别母校时的万千离愁。连用三个“轻轻的”,使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩。”第2节至第6节,描写诗人在康河里泛舟寻梦。披着夕照的金柳,软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。两个暗喻用得颇为精到:第一个将“河畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”，使无生命的景语,化作有生命的活物，温润可人;第二个是将清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟变了“彩虹似的梦”。正是在意乱情迷之间,诗人如庄周梦蝶，物我两志,直觉得“波光里的艳影/在我的心头荡漾”，并甘心在康河的柔波里,做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得,也是千锤百炼之功；第5、6节,诗人翻出了一层新的意境。借用“梦／寻梦”，“满载一船星辉,／在星辉斑斓里放歌”,“放歌,／但我不能放歌”,“夏虫也为我沉默／沉默是今晚的康桥”四个叠句,将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折!而他在青草更青处，星辉斑斓里跣足放歌的狂态终未成就，此时的沉默而无言，又胜过多少情语啊!最后一节以三个“悄悄的”与首阙回环对应。潇洒地