浅谈音乐课堂的优化
唐代著名诗人韩愈有句名言：书山有路勤为径，学海无涯苦作舟。说的是学习要贵在勤奋刻苦，求知的过程是一项十分艰苦而漫长的过程，离不开苦学的精神。的确“苦学”的传统思想至今还影响着很多人。不过，从现代教育理念来看，光是吃苦并不能有效解决学习问题，时间加汗水的传统方式已逐渐被优化学习、有效学习所替代。而对于以美育为特征，具有审美愉悦性的音乐学科来说，枯燥的、机械的苦学方式更是极不可取。从《中学音乐新课程标准》提出的理念中我们不难看出，在音乐教学中，要把“苦学”变为“乐学”，要在充分激发学生学习兴趣的前提下，快乐的享受学习音乐的过程。那么如何让学生“乐学”音乐呢？我个人认为只有对音乐课堂实行最大水准的优化，改变传统的音乐课堂教学才能让学生真正的爱上音乐课。下面就如何优化音乐课堂教学谈谈几点个人的看法。在实际教学中我们常常会碰到这样的情况：老师很卖力的讲书本知识，介绍作者的背景，创作乐曲的背景，一节课上下来非常的累。但往往学生却“不买账”，甚至在课堂上响起了鼾声。为什么会出现这样的情况？究其原因：学生对于教师的教学内容不敢兴趣。我以前对部分学生做过调查，学生的反馈意见是：教材里的内容很陈旧，演唱的歌曲太老土。那么如何来改变学生的这种学习观呢，我在教学中采取了这样几种方法：
1、各取所需、重新整合教学内容
在平时的教学中，我非常重视备课这个环节。根据学生的实际情况出发，制定教学目标，再根据教学目标来重新整合教学内容使课堂教学内容为学生所接受。在讲授《亚非拉掠影》这个单元时，原先的教学目标是要学唱亚，非，拉三地的歌曲，我发现这样的枯燥的反复演唱很难引起学生的兴趣。我在实际教学中把这单元的内容实行了重新的整合，歌曲演唱只作为欣赏内容来完成，重点讲了比较有特色的非洲音乐的节奏。首先使用情境导入，让学生听了一段邮政工人打邮戳的节奏音乐，当“咚、咚、咚”的节奏在教室响起时，学生们个个竖起了耳朵，有的同学还情不自禁的喊出：这是啥音乐啊？我没有回答学生，再接着放了一段非洲人的演出录像，在这样两个环节后学生终于明白今天所要学习的是非洲音乐的灵魂——节奏。明确教学目标后，通过欣赏与分析非洲音乐节奏与生活的联系、复合节奏及其原理让学生感受非洲复合节奏的独特魅力，最后我要求同学们使用复合节奏的原理自己来实践。在实践环节中学生们非常有创造力的拿出了尺子，文具盒等身边现有的材料来实行复合节奏创作。我也把事先准备好的DV机拿出来把他们的创作片段拍了下来。最后课堂收尾的时候利用多媒体在屏幕上放出了刚才学生的创作片段，课堂气氛达到了高潮，学生们纷纷表示这样的课上的真带
劲。通过这样把课堂内容实行重新整合，能使学生在情感上得到共鸣，使他们的学习热情得到了很大的提升。
2、融入现代音乐优化传统教学内容
走在校园的路上，常常会听到身边的同学嘴里哼着周杰伦、张韶涵等流行歌手演唱的歌曲，每年的问卷调查也显示只有百分之十的同学喜欢课本音乐，学生喜欢流行歌曲是不争的事实。我认为对于学生的这种情况堵不如疏，也就是说，索性把一些内容健康向上的流行歌曲、现代音乐引入音乐课堂让其与课本的传统音乐有效的结合，这样会起到事半功倍的效果。如在讲到蒙古族长调时，长调被称为无言的歌，光用语言来解释学生很难理解，我就先让学生欣赏《青藏高原》，因为这首歌曲无论是词还是曲，都渗透着长调的韵味。又如在欣赏莫扎特第40交响曲时，我选择结合了一首S.H.E的《不想长大》一起请同学欣赏，这首流行歌曲是流行+摇滚+古典的混血的曲风，其副歌部分就采用了第40交响曲中最为人熟知的主题作为旋律。这种在古典音乐欣赏中加入流行歌曲内容的方式能很好的吸引学生的学习注意力，使课堂效率能得到很大的提升。
二、教学方法的优化
教学方法在整个教学系统中起着举足轻重的作用，使用教学方法是教师和学生双边互动共同采用的手段。用什么样的教学方法教学，不但影响着学生对知识的掌握水准，而且对学生的个性发展也起着重要作用。
1、多种方法的融合与相互作用使教学方法最优化
人们常说：教学有法，教无定法。在初中音乐教学中教学方法有很多种，但没有哪一种是普遍适用的，不同的教学方法所取得的效果也是不同的。在音乐教学中，为了使学生既能获得知识又能提升学习水平，我们教师能够选择一种或几种方法综合使用使其效果得到最大优化。如上舒伯特的摇篮曲这课时，第一个环节可设计故事导入：“舒伯特身无分文的在街上游荡，不觉走进一家饭店，他拿起报纸时突然被一首诗吸引：睡吧、睡吧……，他思绪万千，想到了自己的母亲迅速拿出了笔把谱写了出来”。学生们都喜欢听故事，给学生讲一个与教学内容相关的故事，会引起学生极大的兴趣。第二个欣赏歌曲部分可设计一个听辨音乐抢答环节，教师在钢琴上弹奏舒伯特的摇篮曲和勃拉姆斯的摇篮曲的片段让学生听辨抢答。采用这种比赛的方法能很好的吸引学生的注意力。最后可设计让学生上台表演的环节，先让学生聆听《摇篮曲》的口哨版再让学生随音乐一起用口哨声来表现并请学生上台表演。这样各个环节环环相扣，能使学生的学习兴趣得到长久的保持，能改变单一的传统教学模式，能使各种教学方法相互融合并相互作用得到最优化。
2、合理利用现代教育技术媒体使教学方法最优化
随着时代与经济的发展、新课程改革的持续深入，原先的一架琴、一个录音机已不能满足现代教学的需要，我们能够适时、适度的在音乐教学中使用现代教育技术媒体来优化教学方法、优化我们的课堂。我做过这样的尝试，在欣赏《二泉映月》时，用多媒体课件播放阿炳凄苦的一生，让学生通过直观印象来了解乐曲的创作背景与表达的思想情感。使用这样的教学方法要比单用录音机欣赏效果好，学生的注意力集中达到百分之九十以上。在我们的教学中只要能合理利用现代教育技术，一定能优化教学方法为其锦上添花。
三、教师教学语言的优化
语言是人类情感交流和信息传播的交际工具。在音乐课堂上，传授知识与师生互动都要靠语言来完成，由此可见，优化教学语言十分的重要。音乐课堂的教学语言具有启发性、手势性、术语大众化等特点，所以要优化我们音乐教师的教学语言必须符合以下几点要求：
1、教师语言的准确性
语言的准确性体现在教师在讲授音乐知识点时不能含糊其辞、一带而过，要求讲授的准确无误。比如节奏与节拍，好多学生容易混淆，教师在讲解时一定要把两者区别开来：将长短相同或不同的音按一定规律组织起来叫做节奏。相同时值的强拍与弱拍有规律的循环出现叫做节拍。教师要让学生清楚的知道，节奏是音的长短，节拍是音的强弱。
2、教师语言的简洁性
音乐课本身就是实践性较强的课程，音乐教师不能没完没了的讲解，这样会失去音乐课的特点，音乐教师使用的语言应言简意赅，不可盲目的重复。在上音乐欣赏课时，语言的简洁尤为重要。欣赏音乐必须反复听赏才能对作品产生印象，在课堂上要做到多听少讲，学生听的多，教师讲的少。我们教师在听赏之前给予学生提示、点拨即可。
3、教师语言的情感性：音乐本身是情感的艺术，作为一名音乐教师要有情感的去讲解，枯燥的、乏味的音乐课是没有学生愿意上的。
四、教师教学评价的优化
在音乐教学中，教师的教学评价对激发学生的学习兴趣和提升学习的自信心起着重要的作用。教师行之有效的教学评价能够激发学生学习的积极性，从而来优化我们的音乐课堂。在平时的教学中我们能够采取这样两种方法优化教学评价。
1、改变传统的考试模式优化教学评价
传统的音乐考试模式主要有书面考察和现场考察两种形式。书面考察是让学生做一些乐理知识，现场考察是学生现场演唱一首歌曲，教师根据学生情况打个优、良等地作为对学生的评价。我认为这种单一的评价方式很难体现学生的真实情
况，有些学生可能不会唱但她会表演，有些学生基础知识不行但唱功很好，如果以原先的评价方式就有可能扼杀很多学生的积极性和兴趣。我在教学中做过这样的尝试，把原先的音乐考试改成班级新年音乐会，先由学生自由选择表演形式（表演形式可丰富多样：独唱，独奏，舞蹈，相声，表演唱等），通过一定时间的排练后在音乐课上表演。我让全班同学围圆而坐，气氛非常热烈。有的学生表演音乐剧，有些平时不敢上台的男生甚至还表演了舞蹈……，等每个学生表演完毕后，根据情况再打个等级评价。这种根据学生自身情况来实行的教学评价能充分激发学生的积极性，让学生从枯燥的传统考试模式中解放出来。
2、采用多元化的评价方法优化教学评价
在教育教学中，教师要结合评价内容与学生学习特点来合理选择评价的方法。我们能够采用多元化的评价方法如：如观察、面试相结合的方法，也可选择教师评价学生或生生互评、师生互评、学生自评、还能够让家长参与评价。这样多元主体的参与能使评价更加客观、公正，能使学生感受到评价的魅力。
在音乐课堂教学中，教师是音乐教学的组织者，对整个音乐教学课堂具有一定的“导航”作用。只有我们教师持续地优化自己的教学才能使学生真正的“乐学”音乐，真正使学生能在学海中“乐”作舟。
用“智慧”打造高效的音乐课堂 摘要：?S着时代的迅速发展，我国的教育领域发生了翻天覆地的变化，形成了全新的教育理念和教育思想，要求切实培育学生的综合素养。小学音乐教学在这一时期也进行了实时的改革，开始将音乐课堂打造成学生的主流教学课堂，实际的教学方法和教学内容也更加广泛。主要探讨了如何用“智慧”打造高效的音乐课堂。 关键词：智慧；音乐；学生 新课改到来以后，国内的小学音乐教学呈现出了良好的发展姿态，越来越多的学校加重了对其的重视，开始通过多种方法打造最为切实合理的教育方法。如何运用“智慧”去科学地打造高效音乐课堂，是当前教育领域思考的主要问题之一。这里的智慧，指的是两个方面的内容。首先，是指音乐与其他学科充分有效地结合起来，使得音乐教学不再单调，能够与其他学科灵活互动，实时带动学生各方面素质的提升。其次，这里的智慧也是一种集思广益，要求教师带领学生，共同发挥想象力，然后将课堂打造成趣味的课堂形式，与传统乏味无趣的课堂完全区别开来。 一、用“智慧”打造高效音乐课堂的主体方向 新时期的小学音乐教育有了明显的改变，传统的音乐课
堂大多以老师为主，老师带领学生学习乐理以及歌唱技巧，学生是被动的接受者，但是“智慧”课堂，充分体现了学生的主体性。教师可以通过线上、线下等多种方式帮助学生形成一个系统的知识体系，在线上可以上传一些歌曲学习视频供学生学习，在线下的课堂上可以带领学生一起演唱歌曲或者做游戏。那么如何打造“智慧”的音乐课堂呢？ 1.引导学生，共同探讨“智慧”音乐课堂 首先，教师应当明确，在新时期的小学音乐教育中，学生是主体，因而需要在实际的教学过程中给予学生实际的音乐学习方法，使学生能够逐渐掌握一定的学习技巧，进而全面提高自身的综合素质。教师可以适当地引导学生，给予学生一定的音乐“智慧”启迪，使学生能够感受到音乐教学的趣味性，从中学习到更加完善的音乐知识。比如，在学习《青草小河边》的时候，教师在课堂上可以先带领学生聆听歌曲，学会歌曲的唱法，在课后可以通过线上提问的方式来启发学生思考，例如“同学们在歌曲中听到了哪些景色”，鼓励学生说出自己的想法。对于少部分记不住歌词、学习有困难的学生，老师可以在网上放上歌曲的完整版教学视频，让学生在课后可以对着视频反复练习，这对他们的学习有很大的帮助。 2.积极倡导，鼓励学生发挥自身智慧 对于学生而言，他们各方面的能力都有待提高，在实际
浅谈音乐教学课堂 音乐课堂是一个气氛活跃、内容丰富多彩、对学生思想启发极强的音乐教学重要过程。课堂中的课堂导入、课堂互动及作业成为课堂最关键、最重要的环节,直接关系本节课的整体效果和意义。 课堂导入是课堂教学的前奏,是课堂教学的一个重要环节。成功的导入犹如开启学生兴趣之门的金钥匙,能迅速唤起学生的注意力、给学生以启迪、催人前进、充分调动学生课堂上的积极性和主动性。 以旧知识为基础引出新知识,所谓“温固而知新”,也是复习导入课题。有针对性地设置相宜、精确的问题导入是教学中常用的一种师生互动交流的导入。新课题导入,教师应有意识地设置一些既体现教学重点又饶有趣味的问题,诱导学生创设解疑的课堂情境。激发学生的求知思维,在教师和学生的一问一答中引出新课题。例如:在教学《中国民歌》一课时,采用提问的方式:我国有多少个少数民族?学生踊跃发言,展示部分少数民族的服装让学生辨认,同时播放几首短小的少数民族歌曲,让学生判断,从而引出《中国民歌》。 在认识导入在音乐教学课堂中的重要作用的同时,也要看到导入方法要受到教材内容、施教对象、教学情境、教师素质等诸多因素的影响。导入的设计不能太死板,讲究变化多样性。要因人因时因势而异,在设计课堂导入时应注意导入要新颖别致、有趣味性、语言要简洁明了、有针对性能产生较好的效果。让导入真正成为教学目的采用的教学手段,真正把学生带入思考和想象的空间。 现代教学论指出,教学过程是师生交往、积极互动、共同发展的过程,因此课堂互动是教学中不可能缺少和必不可少的教学。 音乐课是具有开发智力、培养能力、陶冶情操、提高素质的综合性育人功能的课程。而在这门课程中,师生互动教学极其重要。在新课程标准中,师生互动能充分激活音乐课堂,调动学生的学习积极性,促进他们学习和探究问题的能力,从而达到教与学的和谐统一 课堂上教师的一举一动都在学生的视线中,学生会模仿教师的言谈举止,因此教师在课堂中对学生的影响极大。因此在课堂中,教师要通过富有童贞的语言打动学生。课堂教学中教师的语言要生动形象,要善于控制语调的轻重缓急和抑扬顿挫,要用充满激情的语言把学生精力集中带入音乐世界。同时,教师要顺应学生的心理特点,为学生提供自我表现的机会。教师讲故事,教师先讲,通过肢体语言表现音乐,带动学生一起表演,一起演唱歌曲。通过精心安排,让课堂活跃起来,让学生的积极性提高。 课堂应以学生为主体,一堂课的好坏,学生的活动是最关键的。让学生自己动手、自己动脑;让学生自己收集音乐相关素材,在收集中激发乐趣,并在课堂中激发学习兴趣。这样能很好的培养学生的观察力和思考能力,培养学生对生活的体验。
幼儿园奥尔夫音乐教师课堂全套教案 奥尔夫音乐教育体系是当今世界最着名、影响最广泛的三大音乐教育体系之一。在奥尔夫的音乐课堂中，孩子们有机会进入丰富的艺术世界，音乐不再仅仅是旋律和节奏，而是与儿歌说白、律动、舞蹈、戏剧表演甚至是绘画、雕塑等视觉艺术相联系。他们可能在老师的引导下去关注特定的一个声源，去倾听，辨别，想象来自生活和自然界的不同的声音。[摘自百度百科] 幼儿园奥尔夫音乐教师课堂全套教案，运用奥尔夫音乐教育体系的教育原理对小朋友进行的潜能开发课程。其中包括：音乐聆听游戏、音乐语言游戏、音乐节奏快车、音乐小舞曲、音乐热身游戏、音乐歌唱游戏、乐器玩玩看、音乐律动游戏、音乐回声游戏等众多奥尔夫音乐经典内容。幼师们再也不用担心如何去上奥尔夫课了。 教案具体活动样本如下： 小班音乐活动一《粉刷匠》 老师接待工作： 课前两分钟接待小朋友进入活动室，两位教师同时在门口迎接小朋友及家长。配课教师负责接待，主课教师引导小朋友进入活动室做准备活动。 音乐活动环节： 一．音乐活动名称：《粉刷匠》 二．音乐教学目标： 1、热身音乐律动让小朋友愉快高兴的进入音乐氛围
2、声势、乐器感受《粉刷匠》语词节奏 3、培养幼儿亲自参与音乐表演，感受音乐的愉悦情绪 三．音乐教学重点： 1．声势、乐器感受《粉刷匠》语词节奏 四．音乐教具准备： ：《蛙蛙快乐颂》、《粉刷匠》、《再见歌》 2.乐器：节奏棒 3.旧报纸做的刷子、画好的粉刷图片、彩色贴纸 五．音乐教学内容： A．音乐热身律动：《蛙蛙快乐颂》（5分） 1.主班老师请小朋友站到自己的位置（地板上贴好的标记） 2.配班老师放音乐，主班老师带领小朋友随音乐一起做音乐律动 3.做完音乐律动后，主班老师请小朋友坐在自己的位置上 4.音乐提示：刚开始，小朋友只要跟着音乐动起来就可以 B．音乐聆听游戏（10分） 1.唱名字 老师依次用强弱不同的声音叫小朋友的名字，请小朋友用动作或声音作出回应例如：（老师）××××│×××（幼儿）做动作：站起来、举手； 贝贝贝贝在哪里 或者说“哎”“到”“这儿”等话回应 2.音乐问候 老师和小朋友拍手互相进行音乐问候 例如:（老师）唱：1 23 4︱5－︱5 43 2︱1－‖ 小朋友们好小朋友们好
如何提高音乐课堂教学的有效性 音乐学科的有效教学是通过各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐的感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。使学生学会唱歌、听赏、演奏、表演的方法、具有一定的评价能力等。要达成教学的有效性必须从科学制定教学目标、合理的设计教学环节、积极的创设课堂情境、灵活的运用课堂语言、充分利用课堂评价等方面下功夫。一、现状分析 (一)优势 1.根据近年来随访、听课记录，进行分析我们可以得到这样的总体印象：教学效果优良的课和合格的课占总数的95%，从教学整体情况看，是合格的。从课堂教学情况看，教师的课堂教学目标比较明确，大多数教师教学目标都能从知识、技能；过程方法；情感、价值观三个纬度整体考虑目标的设计与实现，符合教材单元要求。教师整体水平普遍提高。 2.教师能运用多媒体教学、课件制作等现代化教学手段，给课堂教学带来勃勃生机，教学信息量大，审美感观上，视觉刺激较强。运用网络，联系生活实际，把学生的智力发展从一个水平引到更高的水平，让学生在生活中自主实践。生活的范围有多大，学习音乐的范围就有多大。充分利用广阔的音乐环境，凭借网络创设音乐与生活紧密联系的情景，引导学生在生活中学习音乐欣赏音乐。
3.创作与活动走进了音乐课堂。 根据教学主题发散出去的创作与活动，是音乐课堂教学改革的新亮点。教学设计是否把这一理念贯穿在教学中，往往反映教师的教学思想。师生的创作活动给课堂教学带来勃勃生机，生动的语言，伴随自制的音乐效果，生动地表现了学生所思、所想以及学生身上蕴涵着的创造力和表演才能。注重学生创作过程中丰富多彩的体验和个性化的创作，通过体验创作过程及分享成果的喜悦，来达到学生综合素质的培养，培养学生创作精神和实践能力，树立学习的自信心。在有限的教室里上演出一幕幕的人间悲喜剧，培养学生对音乐艺术的热爱和民族自豪感。 4.学习方式的改变。 学生学习方式、方法的改变不仅提高了学生主动参与学习的积极性，同时课堂气氛的改善，对培养学生互助性、社会性情感，增进人与人之间的了解，同学之间的友情，有着积极的意义，而且可以让学生在合作学习中相互了解，接受，信任，鼓励和帮助，学生的情感在活动中得以培养和释放。 5.音乐的综合功能在课堂教学中有所体现。 （1）培养想象力：在教学中设计的个性化选择，扮演音乐家、音乐竞赛； （2）培养感受力：将律动教学引入课的开始部分使学生在一种音乐的情景中欢快地开始，既满足学生的心理需求又符合音乐教学的特
挖掘魅力构筑活力课堂 “教师的语言是作用于受教育者心灵不可替代的工具，教学的艺术首先是打动人心的谈话的艺术。”可见教师的教学语言在教学过程中有着极其重要的作用。在音乐课堂中我们要精心设计各种教学语言，力求在教学过程中化深奥为浅显，化抽象为具体，化平淡为神奇，从而激发起学生学习的兴趣，引起学生的注意力和求知欲，构筑富有活力的音乐课堂。 前苏联著名教育实践家、教育理论家苏霍姆林斯基曾提出：“教师的语言是作用于受教育者心灵不可替代的工具，教学的艺术首先是打动人心的谈话的艺术。”可见教师的教学语言在教学过程中有着极其重要的作用。我们的音乐课堂也是如此，要想构筑有疑问、有猜想、有惊讶、有笑声、有争议、有沉思、有联想的魅力音乐课堂，那就必须要精心设计教学语言。教师语调的高低、语气的缓急，要同音乐的速度、力度等音乐要求相协调，教师要不断地追求语言、声态与神态、形态的吻合，直至“声、神、形”的合一。 一、巧妙设计导入语，激发学生的学习兴趣
在音乐教学中，要使学生更好地用心去感受、学唱歌曲。不但重视范唱、学唱、歌曲处理等环节，还要注重导语的作用，导语是通向学习新歌的桥梁，起着承上启下的作用，是科学诱导积极启发学生主动学习新歌的必不可少的环节之一。 1、创设情境，启发谈话 在教学中我们可以通过很多方式为学生创设学习情境，激发他们的学习兴趣。如讲故事：引起注意，是教学取得成功的重要心理条件，而讲故事则是吸引儿童的最好的方法之一。如教唱一年级歌曲《大鹿》时，老师给学生讲故事：在一个茂密的大森林，住着好多小动物，它们和睦相处，团结互助，无忧无虑的在这里玩耍，忽然有一天清晨，“啪”一声枪响，发生了什么事呢？听了歌曲你就会知道了，这样很自然就引入新课了。 2、联系旧知，温故知新 旧知包括学生已有的音乐知识、技能和生活经验。我们在设计导入语时，可联系已有知识，增强前后知识的连贯性。如：在欣赏教学时，为了强化学生对欢快、沉闷缓慢两种情绪的理解，不但让学生想象用动物的动作来模仿感受，而且鼓励学生来寻找身边的打击乐器敲击出不同的节奏来模仿（敲击碗可以表现出欢快，敲击水通可以表现出沉闷缓慢）。这样既掌握了新知识，又复习了旧技能，一举两得。
简论优化初中音乐课堂教学的策略和方法 一、合理组织课堂教学，提高教学效率 一个科学合理的课堂组织也不可缺少。教师应当根据本课的教学内容和目的任务，将难点、重点、主导思想、作品风格、音乐知识等，形象而生动地导入到课的主体中去，让每堂课都有新鲜感，学生的兴趣、欲望才能长盛不衰。 其次，巧妙的衔接尤为重要。教学环节之间，新旧知识之间，衔接巧妙，课堂教学就会流利顺畅。教师仔细分析教材，找出新旧知识之间的内在联系，选择恰当的教学方法，使各环节自如地过渡，课堂教学便能保持整体性。 最后，精彩的结尾必不可少，一堂音乐课也应该有高潮之处。这个高潮一般宜在一堂课的结尾。教师要充分利用高潮这一有利时机，推敲再三，精心设计，可以在生动的故事中结尾，可以在听录音中结尾，也可以在全班学生不拘形式的演唱中结尾。这样，在课堂的各个环节下好功夫，在实现了优化课堂教学的同时，也明显地提高了教学效率，教学落在实处。 二、激发学生的音乐学习兴趣 一个人当他对某种事物发生兴趣时，他就会主动地、积极地、执著地去探索。所以在初中音乐课堂教学过程中，教师首先应该去激发学生心灵深处的强烈的探索欲望，激发学生的学习兴趣，学生才能积极主动地参与到课堂教学中来，才能实现优化的目的。 激发学生学习兴趣的方式有许多，例如，在学习《十八相送》这部分内容时，我就让学生观看了一段梁山伯与祝英台十八里相送的场景。多媒体教学对于长期处于封闭课堂上的学生无疑有很大的吸引力，因此，我的这一举动就充分激发了他们的学习兴趣，促使他们在观看视频短片的过程中充分发挥自身的主观能动性，更好地揣摩梁山伯和祝英台内心的矛盾想法，对于帮助他们更好地理解歌曲背后的内涵和意义有着极大的帮助。通过这样的方式，在有效的激发了学生学习兴趣的同时，也活跃了课堂教学氛围，课堂教学得到优化，教学效率得到提高。 三、利用多媒体优化教学环节，突破教学重点、难点 在教学中利用多媒体将课本中不容易理解的内容、教学的重点、难点展示出来、便可以化难为易了，提高学生的学习兴趣。 例如教学音乐《说唱脸谱》中：蓝脸的窦尔敦、红脸的关公、黄脸的典韦、白脸的曹操、黑脸的张飞、紫色的天王、绿色的魔鬼、金色的猴王、银色的妖怪、灰色的精灵。一幅幅鲜明的鸳鸯瓦，一群群生动的活菩萨。这些形象对学生来说是十分陌生而遥远的，而且他们对这些京剧本来就不感兴趣。这时，借助多媒体展示《说唱脸谱》中的每个角色及他们的动作，京剧行当脸谱一一再现，这极大地提高了学生的兴致，他们个个模仿，也摆出不同的架势，模仿着。这样的教学使每位学生都学得积极主动、无拘无束，歌曲中的重点、难点也在不知不觉中变得容易了。
如何打造生本高效的音乐课堂音乐记录着不同时代的文明，凝集着浓厚的人文精神，闪烁着人类的智慧，是生活的一股清泉，也是陶冶性情的熔炉。学生都喜欢音乐，但在实际教学中，音乐课却多被学生“打入冷宫”，课堂教学效率低下，这值得我们每一个音乐教师深思。如何才能打造高效的音乐课堂，让学生找回对音乐课堂失落的爱?可从下面四个方面入手。 一、巧设情境，把学生吸进音乐课 “良好的开端，是成功的一半。”要让学生热爱音乐课，老师就要创造一种吸引力，来吸引学生的注意力，点燃学生的热情和智慧。学生在这个过程中受到感染产生兴趣，使他们积极地参与课堂教学实践，促进学生情感的体验，进一步促进学生个性的发展。如：欣赏戏曲京剧时，完全可以创设一个这样的教学情境：“随着韵味十足的京调音乐奏起，大屏幕上呈现出色彩丰富、形态各异的京剧脸谱及服饰”，学生们会目不转睛地看着屏幕，观看着这出既熟悉又陌生、既生动又好奇的好戏。短短的几分钟，学生学习的兴趣就会激发起来。通过这样的丰富多彩的多媒体课件来展示，能充分激发学生的学习兴趣，同学们会积极主动地投入到说道白、唱京剧，做手势的教学活动中来。 二、营造和谐的课堂气氛，让学生倾心于音乐
和谐能够产生美。教育心理学研究认为：如果老师和学生形成融洽的关系，学生就更加喜欢和教师相处，上这位老师的课。当然．融洽的师生关系取决于教师的师表。因此，要有爱心、热心、细心、耐心，要注意修养，树立新时代优秀教师的形象。其次营造“民主、宽容、鼓励”的课堂教学风气。在教学环节中爱每一个孩子，尊重他们每一个人的想法和他们提出的问题。在遇到不正确的想法和问题时，教师应和蔼可亲地引导和鼓励他们走向正确的轨道。争取让每个学生都有表达自己观点的机会，这样才能使学生得到更好的发展。这样学生才能喜欢你，喜欢你的课。有了和谐的课堂氛围，自然也就有了高效的课堂教学。 三、强化展示和比赛的学习方式，让学生充分获取成就感 激发学生学习兴趣的方法很多，我认为创设机会让学生参与教学、展示自我，是其中最有效的方法之一。苏霍姆林斯基说过：“让学生体验到一种自己在亲身参与掌握知识的情感，乃是唤醒青少年特有的对知识的兴趣的重要条件。”如在<小拜年》一曲中，歌谱里出现了一个“v”记号。请学生猜一猜这是“换气记号”还是“顿音记号”，在宣布正确答案为换气记号时，一阵欢呼声响起；在音乐课结束时，学生常常为南边先走还是北边先走争论得不可开交。于是每节课的最后五分钟都会进行一场比赛，有时是歌曲接唱，有时是问题抢答，表现突出的一方先出教室。学生在和谐、趣味而又紧张的气氛中学到了知识，增强了自信心。
浅谈音乐课堂教学艺术(一) 摘要：明确课堂教学艺术含义，把握音乐与教育两大门类的结合点，积极研究和正确体现音乐课堂教学的节奏、语言、板书及组织艺术等，对激发学生的审美情趣、实施艺术教育、提高学生综合素质会起着事半功倍的作用。 关键词：艺术教育；音乐；教学艺术 在社会极为关注教育的今天，艺术教育已经成为当代学校及社会教育的重要组成部分。学校艺术教育的表现形式主要是音乐教学课堂及课外艺术活动。传统的音乐课堂教学忽视教学艺术，部分教师不能理解教学艺术的实质，教学手段单一，教学方法简单，不能创建音乐课堂情境，更不注重相关教学艺术的体现。因而，音乐课堂教学效率低下，教学收效甚微。笔者现对音乐课堂教学的教学艺术作简单论述。 课堂教学艺术的含义 在音乐教学中，同样一个教学内容由不同的教师来组织教学，教学效果往往是不同的。一节优秀的音乐课，从设计到进行，无不体现出教师的教学艺术。教学艺术的实质是教师自身独特的创造力和审美价值在教学中的体现，是教师将教学规律与独创性相结合，引导学生在有限的时间里，最大限度地获得音乐美感的教学过程。 教学艺术并不是遥不可及的东西，它是建立在教学经验、教学技能、教学方法等基础之上的一种素质，是教师在实践中长期积累、努力探索、积极创造而形成的宝贵财富。正确地运用教学艺术，能有效地调动学生的积极性，对教学目的、过程、质量和学生情绪进行最优化控制。 课堂教学艺术的体现 （一）课堂教学的节奏艺术 课堂教学节奏是指教学内容、环节、过程与时间的有机编排，它包括教学内容的深与浅、新与旧、难点与重点的合理搭配以及教学过程的动与静、开始与结束、发展与高潮的合理设计。每一个教学内容和环节所包含的展开与高潮的起伏变化，在整个课堂中形成了一种特有的节奏规律，一般遵循弱→强、强→弱或弱→渐强、强→减弱的变化模式。通常情况下，课程难点与重点不宜安排在课堂教学的开始，应遵循由浅入深的规律。有的难点与重点可重叠进行。根据教学需要，巧妙地设计和运用教学节奏，能收到显著的教学效果。 （二）教师的语言艺术 教师的语言在音乐教育教学活动中的作用是举足轻重的，它影响着整个教学效果。对此具体要求如下： 适度的强调、语气和语言节奏语调是指语言的高低、强弱；语气是指语言的轻重缓急；语言节奏是指语调、语气及语速的变换规律。教学语言应该富有美感，语韵和谐，语气抑扬顿挫、跌宕起伏，使学生从中受到语言美的熏陶。在教学中教师的语调要高低适度，一般以让后排的学生能听清为宜。语调过高，会增加学生的紧张情绪，易感疲劳；语调过低，易使学生昏昏欲睡、兴味索然。语气要轻重适当，缓急协调，要与所表达的内容相一致，且根据年龄、课型的不同而相应变化。例如：安静的欣赏课与喧闹的器乐课语调高低要相应调整；一般内容讲解宜轻，难点、重点的强调要加重语气。教师应以强弱交替、快慢相宜、抑扬顿挫的教学语言，避免课堂气氛僵滞呆板，充分发挥语言的感染力。 语言精练，逻辑严谨教师如何通过语言将诸多知识信息按一定顺序、层次讲述给学生，是十分重要的。音乐教师应力求做到教学语言中心明确、难点重点突出、条理层次分明。课堂教学开始时语言要短而有疑、短而有趣，激发学生的学习兴趣；课堂教学快结束时语言要短而有情、短而有味，让学生感到意犹未尽。 语言富于感情，富于启发性教师的语言富于感情，这样才能使师生情感达到共鸣，从而把握学生的情绪状态，调节学生的学习情绪。同时，教学语言必须具有启发性，以调动学生积极
幼儿园奥尔夫音乐教师 课堂全套教案 Pleasure Group Office【T985AB-B866SYT-B182C-BS682T-STT18】
幼儿园奥尔夫音乐教师课堂全套教案 奥尔夫音乐教育体系是当今世界最着名、影响最广泛的三大音乐教育体系之一。在奥尔夫的音乐课堂中，孩子们有机会进入丰富的艺术世界，音乐不再仅仅是旋律和节奏，而是与儿歌说白、律动、舞蹈、戏剧表演甚至是绘画、雕塑等视觉艺术相联系。他们可能在老师的引导下去关注特定的一个声源，去倾听，辨别，想象来自生活和自然界的不同的声音。[摘自百度百科] 幼儿园奥尔夫音乐教师课堂全套教案，运用奥尔夫音乐教育体系的教育原理对小朋友进行的潜能开发课程。其中包括：音乐聆听游 戏、音乐语言游戏、音乐节奏快车、音乐小舞曲、音乐热身游戏、音乐歌唱游戏、乐器玩玩看、音乐律动游戏、音乐回声游戏等众多奥尔夫音乐经典内容。幼师们再也不用担心如何去上奥尔夫课了。 教案具体活动样本如下： 小班音乐活动一《粉刷匠》 老师接待工作： 课前两分钟接待小朋友进入活动室，两位教师同时在门口迎接小朋友及家长。配课教师负责接待，主课教师引导小朋友进入活动室做准备活动。 音乐活动环节： 一．音乐活动名称：《粉刷匠》 二．音乐教学目标： 1、热身音乐律动让小朋友愉快高兴的进入音乐氛围 2、声势、乐器感受《粉刷匠》语词节奏 3、培养幼儿亲自参与音乐表演，感受音乐的愉悦情绪
三．音乐教学重点： 1．声势、乐器感受《粉刷匠》语词节奏 四．音乐教具准备： 1.CD：《蛙蛙快乐颂》、《粉刷匠》、《再见歌》 2.乐器：节奏棒 3.旧报纸做的刷子、画好的粉刷图片、彩色贴纸 五．音乐教学内容： A．音乐热身律动：《蛙蛙快乐颂》（5分） 1.主班老师请小朋友站到自己的位置（地板上贴好的标记） 2.配班老师放音乐，主班老师带领小朋友随音乐一起做音乐律动 3.做完音乐律动后，主班老师请小朋友坐在自己的位置上 4.音乐提示：刚开始，小朋友只要跟着音乐动起来就可以 B．音乐聆听游戏（10分） 1.唱名字 老师依次用强弱不同的声音叫小朋友的名字，请小朋友用动作或声音作出回应例如：（老师）××××│×××（幼儿）做动作：站起来、举手； 贝贝贝贝在哪里？ 或者说“哎”“到”“这儿”等话回应 2.音乐问候 老师和小朋友拍手互相进行音乐问候 例如:（老师）唱：1 23 4︱5－︱5 43 2︱1－‖
在初中音乐课堂教学中融入舞蹈教学 关键词：音乐教学舞蹈藏族舞风格协调性 音乐被称作是舞蹈的灵魂，而舞蹈也可以是表现音乐的一个载体。如果在中学音乐课堂中融入舞蹈的教学呢，我认为在音乐和舞蹈结合的方面有以下几点需要注意和思考。 一、选好音乐是最重要的 首先让学生欣赏一段音乐，然后将音乐的作者，音乐的风格、音乐的节奏都告诉学生，在这其中一定要将音乐的作者，和创作背景要有一个详细的交待，让学生知道这段音乐的来由，这样对下一步舞蹈的表现有很大的帮助。另外在对音乐的选择上面，如果参照教材的话，就用教材中的音乐，如果是自己找音乐资料的话，尽量找一些个当代或者现代的，因为中学生对音乐的认知度有一定的障碍。尤其对国外的一些管弦乐和交响乐的认知度，可以说是寥寥无几，所以我们就要选择一些个学生喜闻乐见和多少知道一些其中故事或者作者资料的音乐。比如说是《梁祝》。因为《梁祝》的故事在我国可谓是家喻户晓，所以选择这样有一定“群众基础”的音乐是很重要的。 二、注意音乐风格对学生的印象。 在音乐的风格上，我们也应该选择一些个节奏比较缓慢和明朗的音乐，比如说是四四拍、四二拍或者四三拍的音乐节奏，对有些个夹杂的前八后十六或者切分音的音乐，一定要慎重一些，因为前面的音乐比较好掌握，稍微有乐感的学生就可以听出来，而后者即便是可是听出来，如果运用在舞蹈肢体表演上的话，那么这些个节奏一定不好把握的。比如有些音乐前八后十六的音乐和切分音的音乐，在舞蹈的表达上也有着一定的局限性和不可操作性。这些音乐对专业的舞蹈演员来说没有什么的，可是对学生来说就有些难度了。 三、音乐对舞种的影响 对于音乐对舞种的限制我们一定要注意到，比如前面提到的梁祝，在化蝶的那一段上，刚开头我们可以用深情而舒缓的舞蹈动作，在其中的高潮部分，我们应该用一些大幅度的肢体语言来表现音乐的力度。对于这些方面的要求，一定好给学生说清楚了，虽然说音乐对舞蹈动作有时候限制并不是很强烈的，但是在于学生来说，还是有一定难度的，所以要有一个启发和循序善诱的过程。这就要同第一点结合起来，告诉学生，这段音乐所表现的是什么。另外将结构交待清楚了，这样学生在对舞蹈肢体语言的表达和认知上，会有一个较高的标准。 四、舞蹈选材上的问题 对于没有接受过正规而系统训练的学生来说，在舞蹈音乐的选材上，要有一定的针对性。对于初次接触舞蹈的学生来说，选择藏族的舞蹈音乐，尤其是“踢踏”的音乐。是不错的选择。这类型的音乐风格明朗，节奏明快。“踢踏”也是针对人的下肢的节奏和松弛度的练习。对上肢的要求不是很高的，只要你肢体放
用“智慧”打造高效的音乐课堂 摘要：S着时代的迅速发展，我国的教育领域发生了翻天覆地的变化，形成了全新的教育理念和教育思想，要求切实培育学生的综合素养。小学音乐教学在这一时期也进行了实时的改革，开始将音乐课堂打造成学生的主流教学课堂，实际的教学方法和教学内容也更加广泛。主要探讨了如何用“智慧”打造高效的音乐课堂。 关键词：智慧；音乐；学生 新课改到来以后，国内的小学音乐教学呈现出了良好的发展姿态，越来越多的学校加重了对其的重视，开始通过多种方法打造最为切实合理的教育方法。如何运用“智慧”去科学地打造高效音乐课堂，是当前教育领域思考的主要问题之一。这里的智慧，指的是两个方面的内容。首先，是指音乐与其他学科充分有效地结合起来，使得音乐教学不再单调，能够与其他学科灵活互动，实时带动学生各方面素质的提升。其次，这里的智慧也是一种集思广益，要求教师带领学生，共同发挥想象力，然后将课堂打造成趣味的课堂形式，与传统乏味无趣的课堂完全区别开来。 一、用“智慧”打造高效音乐课堂的主体方向 新时期的小学音乐教育有了明显的改变，传统的音乐课
堂大多以老师为主，老师带领学生学习乐理以及歌唱技巧，学生是被动的接受者，但是“智慧”课堂，充分体现了学生的主体性。教师可以通过线上、线下等多种方式帮助学生形成一个系统的知识体系，在线上可以上传一些歌曲学习视频供学生学习，在线下的课堂上可以带领学生一起演唱歌曲或者做游戏。那么如何打造“智慧”的音乐课堂呢 1.引导学生，共同探讨“智慧”音乐课堂 首先，教师应当明确，在新时期的小学音乐教育中，学生是主体，因而需要在实际的教学过程中给予学生实际的音乐学习方法，使学生能够逐渐掌握一定的学习技巧，进而全面提高自身的综合素质。教师可以适当地引导学生，给予学生一定的音乐“智慧”启迪，使学生能够感受到音乐教学的趣味性，从中学习到更加完善的音乐知识。比如，在学习《青草小河边》的时候，教师在课堂上可以先带领学生聆听歌曲，学会歌曲的唱法，在课后可以通过线上提问的方式来启发学生思考，例如“同学们在歌曲中听到了哪些景色”，鼓励学生说出自己的想法。对于少部分记不住歌词、学习有困难的学生，老师可以在网上放上歌曲的完整版教学视频，让学生在课后可以对着视频反复练习，这对他们的学习有很大的帮助。 2.积极倡导，鼓励学生发挥自身智慧 对于学生而言，他们各方面的能力都有待提高，在实际
学科：小学音乐 学校：泗汾镇双塘中心小学 姓名：梁怡芳宋威 论文题目：浅谈小学音乐课堂中的有效提问联系电话：
浅谈小学音乐课堂中的有效提问 内容摘要：课堂提问是实现师生沟通交流、交往互动、理解与对话的重要手段，也是培养学生合作交流能力、独立思考的重要途径。因而，实现课堂教学的有效提问就成为提高新课程下课堂教学有效性的重要渠道。在音乐课堂教学过程中，教学活动同样需要以问题作为载体进行。设计问题是音乐课堂中的重要组成部分，也是音乐教学中的艺术体现，更是激发学生学习兴趣，活跃音乐课堂教学气氛的重要手段。因此，想要上好一堂高效的音乐课，准备有效的、带有艺术性的问题是必不可少的。 关键词：音乐课堂；提问；全体学生；独特体验；想象空间；层次分明；因人而异；价值 课堂提问是实现师生沟通交流、交往互动、理解与对话的重要手段，也是培养学生合作交流能力、独立思考的重要途径。因而，实现课堂教学的有效提问就成为提高新课程下课堂教学有效性的重要渠道。在音乐课堂教学过程中，教学活动同样需要以问题作为载体进行。设计问题是音乐课堂中的重要组成部分，也是音乐教学中的艺术体现，更是激发学生学习兴趣，活跃音乐课堂教学气氛的重要手段。因此，想要上好一堂高效的音乐课，准备有效的、带有艺术性的问题是必不可少的。 一、面向全体全体学生提问。 音乐课堂教学过程中，提问要要充分体现以学生为主体的教学思想，一个有趣的问题能够调动每个学生思考问题的积极性，能让全体学生都参与到教学的全过程，让每一位学生都从回答问题的机会中体验参与和表扬带来的愉悦。所以老师在提问时不能忽视设计问题的目的，若是为了提醒某个开小差的学生，或者为了检查某些学生对音乐知识掌握的情况而提问，其余的学生就容易放弃问题的思考，达不到问题设计的目的和作用。在提问之前要公平的对待每个学生，不要急于把学生叫起来，而是面向全体学生提出问题，要求全体学生思考，再根据学生的反馈解决问题。如此一来，所有的学生都会集中注意力思考你所设计的问题，从而达到教学目的。因此，面向全体学生提出的问题才是有效的问题。 二、针对学生对音乐的独特体验而提问。 在欣赏一首由多种乐器演奏的乐曲时，教学中的提问要注意学生对乐器音色
结合音乐教学实际，谈谈如何进行更加有效的课堂教学音乐教育是对学生进行美的艺术教育,培养学生对音乐的理解、鉴赏、表现能力,提高学生的音乐素质,进行审美教育和思想品德教育,启迪学生智慧,陶冶高尚情操,使他们的身心得到健康地发展。音乐课是学生喜欢的课程之一，如何让学生真正喜欢音乐、喜欢音乐课，首先要弄清楚的一个重要问题，如何实现课堂的“有效性”,因为课堂教学的有效性与学生对音乐的兴趣密切相关。面对新课标的特点，怎样做才能更好地提高音乐课堂教学的有效性呢？首先我们先要知道课堂教学有效性指什么？怎样的课堂是有效的？ 课堂教学的有效性特征（或表现）可以列举很多，但最核心的一点是看学生是否愿意学、主动学以及怎么学、会不会学。组织音乐课堂教学,把对音乐悟性不同的学生引进艺术殿堂,是搞好音乐教学的关键。课堂教学的有效性表现在不同层次上，但学生是否有进步或发展是衡量教学有效性的唯一指标。 按照这样的标准,我不断探索并尝试寻找有效的方法,激发学生学习的兴趣,创造愉快的音乐课堂。反思日常教学中的一些现象，如教师辛苦备课，学生却对内容不感兴趣，不知道听什么，也不知道怎么听；教学内容随意性比较大，课堂教学目标难以顺利实现；学生的主体地位很难在课堂教学中体现出来等等，面对这些常见问题，该如何实现音乐课堂教学的有效性？以下是我的一些体会: 一、整合教材内容，用好、用活教材 教材是构成教学的重要要素之一，是最重要的课程资源，是教学的基础和主要对象。要想上好课，就必须立足于教材，研读教材，做好对教材的二度开发，并适度整合教材，对教材内容进行科学的增删、置换、重构、组合，使教学内容更贴近学生的实际情况，不做教材的“奴隶”。上课并非是对教材内容的简单复述和直接意义上的“教教材”，相反要揣摩编者的意图，并结合新教材的要求和新课程的理念，本着以促进学生的终身发展为目标，灵活掌握教学目标，用教材来教，而不是教教材，即“用教材，而非教教材”。 如《音乐鉴赏》，它的单元教学内容比较丰满，曲目涉及面广，数量多，在中外结合、古今结合的同时，还选择了一些现代气息较强的曲目。另外，还有意识地加强了广东地方音乐的曲目以突出地方性教学。那么在备课内容的选择上就应该有所取舍，不能贪多，进行走马观花式的浏览性欣赏，而应该分析编
优化音乐课堂教学设计，提高课堂教学效率之我见 西屯中小姜小丽 小学音乐课程作为艺术教育的一门重要学科，如何引导学生全身心地投入到音乐活动中，激发学生的兴趣，调动学生的积极性呢？教学方法的运用起着决定性的作用。音乐课不能像语数课的教学方法一样，非常严肃地讲解，当然也不能像专业音乐学校那样强调某些技能的训练，更不能简单地教几支歌就算上音乐课了。一堂音乐课的成败，教学效果的好坏是以学生是否参与、参与多少来决定的，因此我们必须尽可能的让学生全方位的置身于课堂教学，通过课堂教学去体验音乐、感受音乐、理解音乐和表现音乐。下面简单谈谈关于音乐课堂教学设计的一些粗浅认识。 一、通过启发式提问，引导学生参与教学活动 任何一门学科的课堂教学，提问总是必不可少的，它是向学生传授知识、传递思想、进行师生交流的重要渠道，恰当的提问不仅能吸引学生注意力，加深他们对所学知识的理解，还能使课堂结构紧凑、气氛活跃。音乐教学中的提问大致有两种形式：一种是要求学生立即回答，如：“这首歌曲中是几拍子？以前听过吗？”；另一种是不要求学生立即回答，而是让学生带着问题去听去唱，逐渐体会，寻找答案。譬如：在教唱歌曲以前教师范唱的时候，让学生带着问题来听：“这首歌曲表达了什么内容？”“你认为应该用什么情绪来演唱？”在欣赏歌（乐）曲时思考“本曲表现的是一种什么情绪？”这类问题能引起学生的兴趣，促使他们投入到欣赏中，并针对老师提的问题去听，听赏后
要能谈出自己对作品的感受和评论，然后让学生根据大家评论的问题再完整地欣赏乐曲，教师则做补充归纳。 二、通过互动式教学，让学生感悟音乐魅力 音乐课，顾名思义是“音”和“乐”的教学，它不像其它文化课那样传统的学，按步就班的练。音乐课的形式是以动为主，以情引动，以动助学的。在教学过程中，我抓住儿童爱玩、爱动这一天性，运用音乐游戏、舞蹈、律动等，营造一种生动活泼的学习氛围和场面，将具有动感的音乐与儿童好动的性格特点相结合，让学生在唱唱、跳跳、玩玩、动动中去感受、理解、表现音乐。如选用律动“请你跟我这样做”，学生听音乐边唱边模仿老师做拍手、打肩、跺脚等动作。训练学生的节奏感，在律动中培养乐感，在拍打节奏中发展听觉，在美妙的情景中发展思维，同时也培养了学生“动口、动手、动脑”的能力。又如：在欣赏《小青蛙》一课时，运用音乐表演的形式，让学生听音乐模仿小青蛙的动作和小青叫声，顿时教室里热闹起来，小青蛙的动作各种各样，叫声真像一群小青蛙，同学们乐在其中，教学也取得了良好的效果。 三、通过分组式教学，激发学生学习热情 在唱歌课教学中，如果一味采取同时学习，没有一定的变化，会使学生疲劳、机械，失去主观能动性，盲目地随大流跟唱，达不到较好的教学效果，在进行较难的歌曲学唱时尤其如此。对此，我在教学中采用分组比较法来调动学生的积极性，激发兴趣，从而达到了较好的教学效果。具体做法是：较难的歌曲可以先集体学唱旋律，练习时
初中音乐课堂教学策略浅 谈 Last revision on 21 December 2020
初中音乐课堂教学策略浅谈 摘要在新的课程标准的要求下，有很多新的教学方法和观念逐渐出现在初中音乐课堂上。本文旨在研究初中音乐课堂的具体现状，提出可以提高音乐教学质量和效率的教学策略，以提升现有的教学水平，改善教学不足。 关键词初中音乐课堂教学策略 正文 一、针对学情，注重方法 十四五岁的初中生正处于生长发育的阶段，其年龄特征，知识内容积累的程度、身心特点的差异性，都是我们上课前应考虑的，所谓知己知彼，这就是我们常说的学情。掌握了学情，教学的观念就会有所转变，不同的观念，就会有不同的教学手段，那么教学的效果必然是不同的。在充分了解学情的基础上我们才能考虑，用什么方法去教呢达到最好的效果呢我认为，注重传授方法的研究与改革，突出在教学过程中如何运用灵活多变的教学手段来激发学生的情感和乐趣，这样既能让学生掌握必要的音乐知识与技能，又能够让他们体会到：学习音乐是有趣的音乐学习是快乐的，在一种自然地学习中提高审美的情趣。不难想象，妙趣横生的讲解和形式多样的参与，不仅可以活跃课堂气氛，调动学生的主动性和积极性，而且能够使学生的认知能力，实践能力，创新能力得到培养，从而夯实了知识，掌握了技巧，提高了审美能力。这是一个良性的循环，一条不失为能达到目标的良好途径。
举例说明：在我们初中音乐的教学中，学生一般不喜欢和较难接受的内容就是戏曲和民歌，前者是因为孩子们对其基本没什么概念，仔细分析起来，出现类似现象是不能怪我们的学生，而是我们教师应该扮演好引导者的角色，通过音乐课让学生了解戏曲的博大的内涵、感受戏曲悠长的韵致，这样才能让学生亲近经典，进而热爱经典、痴迷经典、反思经典。而民歌也是不太容易让学生喜欢的，因为民歌有很多都是方言演唱的，很多同学都觉得这些太土了，跟不上时代，跟不上潮流，那么针对这样的学情，我们应该采取怎样的方法，或是教学手段来解决，从而达到良好的教学效果呢歌曲教学是音乐教育的重要组成部分，是培养学生感受音乐、表现音乐的有效手段。在传统的音乐教育中，学生学习音乐的途径完全是建立在“一唱一随”的基础上，这种教学模式只注重了歌唱技能、技巧的训练，而忽视了音乐艺术形象的趣味性和完整性，结果老师教得枯燥，学生学得无味，逐渐使学生失去了学习音乐的兴趣。在这种模式下，即便学生会唱一首歌曲，因为不理解歌曲所表现的意境和内涵，唱起来也是干干巴巴，毫无情感可言。针对这种局面，我改变了以往的做法，在歌曲教学中注重以“情”感人、以“美”育人，强调歌曲教学中的听赏作用，让学生在反复听赏的过程中，受到歌曲情感的熏陶，力图通过一个完整的音乐形象，来揭示歌曲的思想性、艺术性以及趣味性，从培养学生对音乐学习的兴趣入手，让他们在充分感受音乐、理解音乐的基础上进一步来表现音乐。 二、情境导入，激发兴趣 为激发学生的学习兴趣，充分调动学生的无意识心理活动，使学生的注意力集中，精神又放松的状态下学习，就要创设欣赏音乐的情境，我国古代教育家孔子说过：“知之者不如好知者。好知者不如乐之者。”兴趣是最好的老师，它影响着学生学习的积极性和学习效果。
小学音乐课堂教学注意有效性研究 城关小学梁天彩 随着新课程改革的进一步实施和推行,有效教学成为广大中小学教师时常谈论的话题。作为一名小学音乐教师，每天面对七、八十人的大班音乐教学,教师讲的津津有味，而学生学习状态低迷，学习兴趣渐失，主动精神和创造力缺乏，学生感受不到学习的愉悦。如何吸引学生的注意力？使学生积极主动的参与到课堂教学中来，从而提高课堂教学的有效性呢?下面结合自己的课堂教学实践,谈谈我的几点粗浅的做法： 一、加强自身学习，强化专业素质，转变教学观念 以前总认为,音乐不进行统考，加之现在的学生都是独生子女，又不好管理，部分调皮捣蛋的学生实在不学算了，别白费力气，顺其自然吧，否则会犯错误。可后来通过学习和与同伴讨论,明确了义务教育中的音乐课不是为了培养音乐的专门人才，不一定让每一位学生成为歌唱家、舞蹈家、演奏家,但要培养他们良好的音乐习惯,使每个学生的音乐潜能得到开发，并使他们从中受益，至少将来长大后会欣赏音乐、并爱好音乐，在音乐厅里起码是一位有素质的文明观众。所以我们要面向全体学生,关注个别差异,创造生动活泼、灵活多样的教学形式，为学生发展音乐才能提供更大的空间。 然而，我深深的知道仅靠自己在师范学校学习的一点音乐知识和技能是远远不能满足现在孩子和课堂的需求，要想给学生一碗水，自
己就得有一桶水。于是，我利用课余时间学习新课标，钻研教材，阅读有关音乐方面的书籍，如《中小学音乐教学》等，并时常向身边的专业教师请教，还不断的练习自己的的琴技，在自己已熟练的弹奏一些调的基础上，练习弹奏降e调、降b调、a调等。音乐教师只有具备了扎实的教学基本功，娴熟的琴技和自己的人格魅力，才能驾驭课堂，折服学生，吸引学生的注意力，从而提高课堂教学效率。 二、精心设计课堂导入 《音乐课程标准》指出：兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。学生往往喜欢唱歌，但是对上音乐课却兴趣索然。我觉得课堂教学的导入就像一部影片的序幕，好的序幕才能吸引眼球，导入设计得好，才可以把学生散乱的思维引入课堂教学的目的中来，唤起学生的学习兴趣，提高学生的注意力，才能顺利开展课堂教学。 如：我在教学《摇篮曲》时，用故事的方式导入，讲了奥地利著名音乐家舒伯特这首《摇篮曲》的诞生，学生听的津津有味，不但了解了这位著名的音乐家，而且迫不及待的想学这首歌。当然教师的导入不能一成不变，根据课型、歌曲的内容、学生年级的不同设计不同的导入，应该是形象而生动的，让学生感觉每堂课伊始都充满了新鲜感，这样他们的学习兴趣、欲望才能“经久不衰”，才能期盼音乐课的到来，真正感觉到音乐课是“一周中最美好的时光”。 三、明确倾听任务，培养良好的倾听习惯 培根说“习惯是一种顽强巨大的力量,它可以主宰人的一生”。一
对音乐课高效课堂的感悟 在新一轮音乐课程的改革中，最大的变革就是教学方式的改变。小学音乐教学应如何在新时期以科学、合理、高效的教学方式发挥学生的主体作用，从而调动学生自主学习的热情呢？我在教学实践中从以下两个方面进行了探究。 一、改变观念和思维方式，了解学生的心理需求 我非常欣赏这样一句话：“蹲下来，同孩子一起看世界。”这个世界绝非成年人眼中的世界。在教育变革时期，音乐教育工作者应以学生为本，站在学生的角度，了解学生的心理需求，改革传统的音乐课，创造性地、灵活性地使用教材，由知识的传授者、灌输者转变为学生主动学习的组织者、指导者、帮助者或促进者，引导学生关注社会、关注生活、关注现代科学的发展变化，自主探究，合作学习，建立新型的学习方式。 那么，学生的心理需求是什么呢？根据多年的教学经验，我认为学生喜欢活动性、趣味性很强的，并能参与评判的音乐课内外教学活动。如低年级的学生爱唱、爱跳、爱表演，喜欢与人争高低；喜欢比比划划、敲敲打打；喜欢听故事、讲故事，乐意用夸张的表情和动作渲染；喜欢童话和课本剧的演出，表达自己的想法；喜欢当干部，当老师，并希望老师像他们一样听从指挥，服从安排，同唱同跳同奏；特别好奇，具有打破砂锅问到底的精神；喜欢听表扬，得到老师的鼓励和奖品等等。高年级的学生喜欢听音乐，崇尚时尚，乐意学唱自己喜爱的歌曲，喜欢课外活动，乐意在赛歌、赛舞和演奏比赛中展示自己的才华，得到同学的认可；喜欢参观考察，乐意收集资料，在辩论中敢于发表自己的看法；喜欢具有挑战性的学习方式，如操作电脑，自主学习，乐意得到老师中肯的表扬和鼓励等等。因此，音乐教学就应根据学生的心理需求，营造丰富多彩的课内课外教学活动，以科学、合理、行之有效的教学方式，引导学生走进音乐艺术的王国，领悟音乐艺术的美。 二、注重音乐教学的“活”，探索新型的教学方式 小学音乐教学有别于其他学科，它具有轻松愉悦、生动活泼、寓教于乐等特点。一堂优质有特色的音乐课往往给人“乱”的感觉，这种“乱”正是音乐课“活”的变现。如何让音乐课“乱”中有序、生机勃勃、人人投入呢？这就要求我们教师要不断探索新型的教学方式，以此激发学生的学习欲望和自觉参与的意识。合理、有效的教学方法是紧跟时代发展要求的，是符合学生的学习意愿和心理需求的，是长期的教学实践中总结、归纳、提炼出来的。 音乐教学是一个使学生身心主动参与的过程。在这个过程中，我们