浅谈音乐教学课堂
音乐课堂是一个气氛活跃、内容丰富多彩、对学生思想启发极强的音乐教学重要过程。课堂中的课堂导入、课堂互动及作业成为课堂最关键、最重要的环节,直接关系本节课的整体效果和意义。
课堂导入是课堂教学的前奏,是课堂教学的一个重要环节。成功的导入犹如开启学生兴趣之门的金钥匙,能迅速唤起学生的注意力、给学生以启迪、催人前进、充分调动学生课堂上的积极性和主动性。
以旧知识为基础引出新知识,所谓“温固而知新”,也是复习导入课题。有针对性地设置相宜、精确的问题导入是教学中常用的一种师生互动交流的导入。新课题导入,教师应有意识地设置一些既体现教学重点又饶有趣味的问题,诱导学生创设解疑的课堂情境。激发学生的求知思维,在教师和学生的一问一答中引出新课题。例如:在教学《中国民歌》一课时,采用提问的方式:我国有多少个少数民族?学生踊跃发言,展示部分少数民族的服装让学生辨认,同时播放几首短小的少数民族歌曲,让学生判断,从而引出《中国民歌》。
在认识导入在音乐教学课堂中的重要作用的同时,也要看到导入方法要受到教材内容、施教对象、教学情境、教师素质等诸多因素的影响。导入的设计不能太死板,讲究变化多样性。要因人因时因势而异,在设计课堂导入时应注意导入要新颖别致、有趣味性、语言要简洁明了、有针对性能产生较好的效果。让导入真正成为教学目的采用的教学手段,真正把学生带入思考和想象的空间。
现代教学论指出,教学过程是师生交往、积极互动、共同发展的过程,因此课堂互动是教学中不可能缺少和必不可少的教学。
音乐课是具有开发智力、培养能力、陶冶情操、提高素质的综合性育人功能的课程。而在这门课程中,师生互动教学极其重要。在新课程标准中,师生互动能充分激活音乐课堂,调动学生的学习积极性,促进他们学习和探究问题的能力,从而达到教与学的和谐统一
课堂上教师的一举一动都在学生的视线中,学生会模仿教师的言谈举止,因此教师在课堂中对学生的影响极大。因此在课堂中,教师要通过富有童贞的语言打动学生。课堂教学中教师的语言要生动形象,要善于控制语调的轻重缓急和抑扬顿挫,要用充满激情的语言把学生精力集中带入音乐世界。同时,教师要顺应学生的心理特点,为学生提供自我表现的机会。教师讲故事,教师先讲,通过肢体语言表现音乐,带动学生一起表演,一起演唱歌曲。通过精心安排,让课堂活跃起来,让学生的积极性提高。
课堂应以学生为主体,一堂课的好坏,学生的活动是最关键的。让学生自己动手、自己动脑;让学生自己收集音乐相关素材,在收集中激发乐趣,并在课堂中激发学习兴趣。这样能很好的培养学生的观察力和思考能力,培养学生对生活的体验。
音乐课堂教学的几种方法 中小学音乐教育是普及九年制义务教育和素质教育的一部分，是培养青少年成为德、智、体、美诸方面全面发展的新型人才所不可缺少的重要组成部分。具体的说，目的一 是通过音乐教育，人人都能成为记忆力强、反应灵敏、想象力丰富、判断力迅速而准确 ，有一定创造性思维能力的人；二是创建一个轻松愉快的学习环境和艺术氛围，使学生 在精神上能得到美的滋润，使身心感到特别轻松愉快；三是给于学生以一定的审美知识 和审美观念，懂得什么是美，什么是丑，什么是高尚的，什么是一般的；同时给学生以 基础的音乐知识，达到有一定的自学能力，并能初步体会到一些音乐艺术美，感知到音 乐形式的美，乐曲中气质的美，节奏的美，旋律的美，多声部的美，以及对音乐形象的 探索、内涵感情的体会等等。总之，它是以“美”为核心，随时地进行美的熏陶，通过 美育促进德育、智育的更进一步发展.因此中小学音乐教育的教学方法，就应该有所适应。要既有循序渐进的规律性，又有随机应变的灵活性，随时注意考虑怎样才能使学生能 够接受的更多些、更快些、精神上更愉快些。 面对我国目前中小学音乐教育的状况，如何改进教学内容和教学方法，以加强音乐基础知识教学和基本技能训练，培养学生的音乐表现能力、感受能力和鉴赏能力，较好地提 高音乐教学质量，是进行音乐教学改革的现实课题。近年来，纵观国外的一些音乐教学 方法，各有所长，而我们的音乐实践于课堂教育改革不能生搬硬套，只能在其启发下依 据我国中小学音乐教育的实际情况，努力探讨中国式的教学方法，这是一个大课题。本 文只就自己教学中得一些感受。 一、在教学中应注意采用灵活多样、生动活泼、通俗易懂的方法进行教学，才能收到预期的效果。首先要重视音乐课的组织教学。组织教学应成为调动学生学习积极性， 引起学生学习兴趣的一种手段。使其精力集中，以便顺利地完成教学任务。所以，不要 把组织教学只当作教学开始部分的“检查课前准备”、“师生问好”和无目的的起坐，
浅谈初中音乐课堂教学师生互动问题 摘要：随着素质教育的进一步深入，音乐学科的课堂教学方式也需要进行改革与发展，这就要求初中音乐教师不仅需要具备扎实的基础知识与专业的教学能力，还要拥有提高学生课堂积极性与主动性的能力。重点对初中音乐课堂教学的方法进行深入分析，探索师生互动教学中出现的问题，并提出加强初中音乐课堂教学师生互动的措施。 关键词：初中音乐；课堂教学；师生互动 在初中的学习生活中，音乐作为一门艺术学科，拥有与其他学科截然不同的特点，其教学形式不能只通过教师口述进行讲授，需要由学生与教师产生互动，才能更好地提高学生的音乐学习能力，这对于提高学生的学习兴趣与学习积极性、营造课堂教学轻松愉快的氛围具有重要的作用。 一、师生互动教?W理念概述 师生互动的教学方式与普通的教学方式之间的区别在于师生互动更注重学生与教师之间的交流，从交流中发现问题、解决问题，将学生与教师放在一个平等的层面上；而传统的教学方法则是以教师作为教学活动的中心，向学生进行灌输式的强制性教学，学生长期处于被动地位，导致学生无法对学习内容产生兴趣，课堂教学氛围枯燥无趣，学生学习
效率低下。 二、初中音乐课堂教学中师生互动存在的问题 在目前的初中音乐课堂教学中师生互动仍存在许多问 题与不足，有学生自身的问题，但更多情况下是因为教师对师生互动教学方法的认识不够。下面，对初中音乐课堂教学中师生互动存在的主要问题进行简要的分析。 （一）将热闹误认为是互动 在初中音乐课堂中，部分教师误将热闹视为师生互动，经常要求学生一起跟随音乐进行身体的舞动，由于初中学生的年龄较小，缺乏沉稳的心态与自控能力，常常会在热闹的音乐下不由自主地开始打闹喧哗，导致整个课堂秩序乱成一团。教师没有抓住师生互动教学的重点，对师生互动教学方法缺少深入的认识。 （二）互动环节中学生的参与程度低 在通过游戏环节进行师生互动时，通常积极参与游戏的学生占少数，大多数学生选择沉默，无法融入师生互动的氛围中。造成上述问题的原因是教师没有将学生置于教学的主体位置，学生在没有对课堂内容产生兴趣的情况下被动地参与游戏，无法发挥师生互动的作用。 （三）师生互动过于简单 由教师提出问题、学生进行回答同样也是师生互动教学中的一种方式，但部分教师在问答环节中提出的问题过于简
论在音乐课堂教学中融入舞蹈教学 摘要:新一轮中小学音乐课程改革已经开始，从新认识在音乐教学中融入舞蹈教学的意义，让学生在音乐学习的过程中真正“舞蹈”起来，是我们每个音乐教师在课堂教学中应该重点关注的问题。 关键词: 求新求学求知求异求美 新一轮中小学音乐课程改革已经开始，建立“以人为本的音乐发展观”的音乐教育科研已在全国正式启舞蹈。以音乐审美为核心；以兴趣为舞蹈力；注重学生的个性发展；重视音乐实践；鼓励学生进行音乐创造；提倡学科的综合；弘扬民族音乐文化；完善评价机制等新的音乐教育观念、内容、方法、手段和评价体系向我们每个音乐教师提出了新的任务和要求。今天，我们重新认识舞蹈教学在音乐教学中的意义，让学生在音乐学习过程中真正“舞蹈”起来，是我们每个音乐教师在课堂教学中应该重点关注的问题。 一、树立全新的音乐教学观念，让学生“舞蹈”中求新 中小学校音乐教育的目的是培养学生热爱音乐、享受音乐的能力，培养具有审美能力和艺术修养的公民。把“让每一个学生的个性获得充分发展”的价值观视为根本，在音乐教学中，充分利于音乐独特的魅力，激活学生的表现欲望和创造冲动，发展学生的想象力和创造潜质，加强学生的音乐实践活动，让学生在音乐学习中体验快乐，享受美好，真正的让学生全方位“动”起来。具体内容和方法:1、舞蹈演唱:演唱歌曲、视唱曲谱、声态模拟等；2、舞蹈音乐:聆听音乐作品、辨别音高、音色、旋律、节奏、调式、力度、速度、以及情绪等；3、舞蹈观看:视唱曲谱、观看挂图等；4、舞蹈乐器:进行器乐演奏、节奏训练、手势练习、音乐游戏、律动、舞蹈、表演等；5、舞蹈思考:对音乐舞蹈进行理解、想象、记忆、创造、再现等。除此之外，教师应将教育的重点放在唤醒学生的主体意识、倡导和培养学生的主动性和创新性上。营造创新的氛围、轻松的教学环境，挖掘教材内容，通过各种手段、途径，让学生在感受音乐美的同时创造美。让学生在想象的基础上积极舞蹈肢体，激励其创新精神的勇气和能力。 二、探索全新的音乐教学模式，让学生“舞蹈”中求学 新的课程标准展示了一种新的教学思路，他立足于学生学习方式的改变，关注学生创新精神和实践能力的培养。教师要彻底打破以“教师为中心”的传统教学模式，让学生从传统的教学模式中解放出来，积极探索适应新课程教学。 1、创设“自主性学习”的教学情境。在教学过程中引导和激励学习主体的自觉意识，加强发展和培养学生的个性品质，激发学生学习兴趣，充分调动学生的参与意识，使学生“乐学”。 2、创设“合作性学习”的教学模式。在教学中建立平等、民主、合作的师生关系，建构师生合作教学、师生合作学习的集体性教学模式，充分开发课堂集体的交往、信息网络、群体心理气氛等社会心理因素的教学潜能，使学生在合作学习的活舞蹈中，学会交际、学会参与、学会配合、学会关心、学会竞争。 3、留给学生创造实践的机会。鼓励学生多想、多问、多做；开发创新意识，发展创造性思维，形成创造性个性品质。在教学中调动多种感官参与，培养创造性操作能力，使学生通过听觉、视觉及想象、联想，对音乐作品（歌曲、乐曲）有一定程度的理解后，并在舞蹈的亲身体验过程中，真正感受到音乐美，从而激起他们追求和创造美的欲望。
简论优化初中音乐课堂教学的策略和方法 一、合理组织课堂教学，提高教学效率 一个科学合理的课堂组织也不可缺少。教师应当根据本课的教学内容和目的任务，将难点、重点、主导思想、作品风格、音乐知识等，形象而生动地导入到课的主体中去，让每堂课都有新鲜感，学生的兴趣、欲望才能长盛不衰。 其次，巧妙的衔接尤为重要。教学环节之间，新旧知识之间，衔接巧妙，课堂教学就会流利顺畅。教师仔细分析教材，找出新旧知识之间的内在联系，选择恰当的教学方法，使各环节自如地过渡，课堂教学便能保持整体性。 最后，精彩的结尾必不可少，一堂音乐课也应该有高潮之处。这个高潮一般宜在一堂课的结尾。教师要充分利用高潮这一有利时机，推敲再三，精心设计，可以在生动的故事中结尾，可以在听录音中结尾，也可以在全班学生不拘形式的演唱中结尾。这样，在课堂的各个环节下好功夫，在实现了优化课堂教学的同时，也明显地提高了教学效率，教学落在实处。 二、激发学生的音乐学习兴趣 一个人当他对某种事物发生兴趣时，他就会主动地、积极地、执著地去探索。所以在初中音乐课堂教学过程中，教师首先应该去激发学生心灵深处的强烈的探索欲望，激发学生的学习兴趣，学生才能积极主动地参与到课堂教学中来，才能实现优化的目的。 激发学生学习兴趣的方式有许多，例如，在学习《十八相送》这部分内容时，我就让学生观看了一段梁山伯与祝英台十八里相送的场景。多媒体教学对于长期处于封闭课堂上的学生无疑有很大的吸引力，因此，我的这一举动就充分激发了他们的学习兴趣，促使他们在观看视频短片的过程中充分发挥自身的主观能动性，更好地揣摩梁山伯和祝英台内心的矛盾想法，对于帮助他们更好地理解歌曲背后的内涵和意义有着极大的帮助。通过这样的方式，在有效的激发了学生学习兴趣的同时，也活跃了课堂教学氛围，课堂教学得到优化，教学效率得到提高。 三、利用多媒体优化教学环节，突破教学重点、难点 在教学中利用多媒体将课本中不容易理解的内容、教学的重点、难点展示出来、便可以化难为易了，提高学生的学习兴趣。 例如教学音乐《说唱脸谱》中：蓝脸的窦尔敦、红脸的关公、黄脸的典韦、白脸的曹操、黑脸的张飞、紫色的天王、绿色的魔鬼、金色的猴王、银色的妖怪、灰色的精灵。一幅幅鲜明的鸳鸯瓦，一群群生动的活菩萨。这些形象对学生来说是十分陌生而遥远的，而且他们对这些京剧本来就不感兴趣。这时，借助多媒体展示《说唱脸谱》中的每个角色及他们的动作，京剧行当脸谱一一再现，这极大地提高了学生的兴致，他们个个模仿，也摆出不同的架势，模仿着。这样的教学使每位学生都学得积极主动、无拘无束，歌曲中的重点、难点也在不知不觉中变得容易了。
浅谈音乐教学课堂 音乐课堂是一个气氛活跃、内容丰富多彩、对学生思想启发极强的音乐教学重要过程。课堂中的课堂导入、课堂互动及作业成为课堂最关键、最重要的环节,直接关系本节课的整体效果和意义。 课堂导入是课堂教学的前奏,是课堂教学的一个重要环节。成功的导入犹如开启学生兴趣之门的金钥匙,能迅速唤起学生的注意力、给学生以启迪、催人前进、充分调动学生课堂上的积极性和主动性。 以旧知识为基础引出新知识,所谓“温固而知新”,也是复习导入课题。有针对性地设置相宜、精确的问题导入是教学中常用的一种师生互动交流的导入。新课题导入,教师应有意识地设置一些既体现教学重点又饶有趣味的问题,诱导学生创设解疑的课堂情境。激发学生的求知思维,在教师和学生的一问一答中引出新课题。例如:在教学《中国民歌》一课时,采用提问的方式:我国有多少个少数民族?学生踊跃发言,展示部分少数民族的服装让学生辨认,同时播放几首短小的少数民族歌曲,让学生判断,从而引出《中国民歌》。 在认识导入在音乐教学课堂中的重要作用的同时,也要看到导入方法要受到教材内容、施教对象、教学情境、教师素质等诸多因素的影响。导入的设计不能太死板,讲究变化多样性。要因人因时因势而异,在设计课堂导入时应注意导入要新颖别致、有趣味性、语言要简洁明了、有针对性能产生较好的效果。让导入真正成为教学目的采用的教学手段,真正把学生带入思考和想象的空间。 现代教学论指出,教学过程是师生交往、积极互动、共同发展的过程,因此课堂互动是教学中不可能缺少和必不可少的教学。 音乐课是具有开发智力、培养能力、陶冶情操、提高素质的综合性育人功能的课程。而在这门课程中,师生互动教学极其重要。在新课程标准中,师生互动能充分激活音乐课堂,调动学生的学习积极性,促进他们学习和探究问题的能力,从而达到教与学的和谐统一 课堂上教师的一举一动都在学生的视线中,学生会模仿教师的言谈举止,因此教师在课堂中对学生的影响极大。因此在课堂中,教师要通过富有童贞的语言打动学生。课堂教学中教师的语言要生动形象,要善于控制语调的轻重缓急和抑扬顿挫,要用充满激情的语言把学生精力集中带入音乐世界。同时,教师要顺应学生的心理特点,为学生提供自我表现的机会。教师讲故事,教师先讲,通过肢体语言表现音乐,带动学生一起表演,一起演唱歌曲。通过精心安排,让课堂活跃起来,让学生的积极性提高。 课堂应以学生为主体,一堂课的好坏,学生的活动是最关键的。让学生自己动手、自己动脑;让学生自己收集音乐相关素材,在收集中激发乐趣,并在课堂中激发学习兴趣。这样能很好的培养学生的观察力和思考能力,培养学生对生活的体验。
小学音乐课堂教学模式 Document serial number【KK89K-LLS98YT-SS8CB-SSUT-SST108】
小学音乐教学模式 随着素质教育的不断深化和教学模式不断改革，音乐学科的教学也迎来了一系列崭新的变化。要求音乐课堂教学越来越生动、丰富和多样，教学手段和方法不断更新，教学内容不断拓展，音乐课堂气氛宽松而和谐。小学音乐高效课堂教学模式研究已经成为了教育热点问题，现根据学科的特点谈一谈音乐学科基本类型课教学模式。 一、音乐课堂教学类型 课堂教学是小学音乐教学的基本形式。根据教学内容的安排形式，可分为单一课型和综合课型。 单一课型指在一节课中，只进行一个方面的教学内容，完成一个主要任务，其内容集中、单纯、突出中心，能有效地解决某一方面的问题。如唱歌课、欣赏课、乐理课、视唱练耳课、节奏训练课等。 综合课型是指在一节课中，进行两项或两项以上的教学内容，完成两项或两项以上的教学任务，其教学内容丰富，有讲、有唱、有听，有艺术实际，有层次变化，生动活泼，课堂气氛活跃。如唱歌与欣赏的综合课；乐理、唱歌与欣赏的综合课；乐理与唱歌的综合课等。 二、以歌曲教学为主的教学基本模式 本教学模式充满快乐、全员参与、给学生创设空间、让学生在愉快的合作学习中增长知识、提高技能、增进友谊；培养学生高尚的情操和情感态度。基本模式如下： 第一步：创设情景，导入新课 利用游戏、音乐故事、律动、肢体表演、媒体播放或谈话等方式导入新课。 第二步：感悟体验，提升思想（展示歌曲背景，激发学生高尚的思想） 本环节根据歌曲表现的不同地域、不同民族或不同季节风情，利用多媒体或图片向学生展示该地域该民族的民俗习惯、风光或民
浅谈初中音乐教学论文 一堂音乐课生动与否，是看教与学之间的互动与配合。如果只有教或者只有学就没有默契可言，没有生动可言，更没有没有效率可言，没有效率就是我们教师的失败。怎样才能做到教与学的互动是我们一直苦苦探询的一个问题。本文旨在结合初中学生的心理发展阶段的特点和一些教学实践经验，并参考部分音乐教学论文和专著而成，以音乐课上如何来搭建师生之间的默契桥梁为主题，以如何提高教、学的效率为目标，较浅显的做了以下论述。 音乐是一门艺术，音乐教育是以审美为核心作用于人的情感世界，音乐课是通过聆听音乐、欣赏音乐而达到表现音乐、创造音乐以培养健康高尚的审美情趣的活动。音乐课不仅是一种审美活动，更是实施素质教育的重要步骤。在大力推进素质教育的今天，新课程的改革给我们的音乐课带来了很大的变化，但是学生喜欢音乐不喜欢音乐课仍然是个通病，在音乐课堂中，音乐老师一个人唱独角戏，缺少师生互动的现象仍然存在。 一个人的情绪是极具感染性的,人们的情绪情感很容易相互感染,相互影响。在课堂上，教师的情绪应该是非常富有感染力的，不同的教学情绪收到的教学效果是截然不同的。例如在教师与学生的互动过程中，学生们参加活动不积极，如果此时老师采用消极的态度，可能活动就没法再继续进行下去，相反如果老师主动的为大家起个好带头来激发学生们的兴趣，可能此时的课堂又是另外一番景象。在我看来学习应该是非常快乐的，所以作为老师的我，时常都提醒自己要把快乐带到课堂上，带给我的每一位学
生。教师快乐的教学，学生才会快乐的学习，作为非主科的音乐课更应如此。 目前教育界大力推行的多样化的教学方式，新课程的全新改革旨在提高课堂的效率，让学生在快乐中学习。怎样才能做到呢，关键在于课堂中“教”与“学”，一堂课的成功与否取决于“教”与“学”的配合默契度，怎样来提高两者之间的默契度还值得我们继续总结、研究。
信息技术在音乐课堂教学中的运用随着音乐教改的不断深化,传统的音乐教学模式已不适应现代教学的需要,信息技术合理地运用在音乐教学中,可激发学生的学习兴趣、丰富音乐学习内容,使音乐教学内容并茂。在音乐教学中,信息技术作为教学的辅助手段,音乐教师合理选择、灵活运用信息技术进行教学,能培养学生自主能力和创新意识、加深师生高效便捷的沟通,提高教学效果。因此,研究信息技术在音乐教学中的运用具有十分重要的现实意义。下面就信息技术在音乐课堂教学中的运用谈几点体会。 1、信息技术在音乐教学中的优势主要表现在激发学生学习兴趣、丰富音乐学习内容、有利于培养学生自主能力和创新意识、有利于师生高效便捷的沟通。 2、信息技术教学的误区及对策 信息技术在音乐教学中的运用存在很多问题,函待我们去解决,主要表现以下四个方面： (1)目前音乐教师普遍采用的教学方法是:课前制作课件,课堂上运用此课件授课,教师成了操作者,学生成了观众,授课方式单一化,教师对课堂教学中产生的突发问题显得束手无策,使用信息技术教学时如果出现突然而至的灵感,这些灵感往往是教学艺术的动人之处,但往往无法添加到板书中去而生出许多遗憾。所以教师应该充分备课,注意结合自己的教学经验,合理使用信息技术使课堂教学更加完美。 (2)音乐教师教育教学理念陈旧,教学方法落后。音乐教师对现代教育教学理念,认识程度参差不齐,青年教师的认识明显好于老教师,
城市学校的教师好于农村学校的教师,所以教师要多参加相关培训,阅读相关教育理论书籍等途径了解先进教学方法和理论进行自我充电。 (3)教师利用信息技术解决问题和发现问题的能力不够,教学中发现很多教师应用的并不熟练,利用信息技术解决问题的能力不够好,课件是板书的复制,鼠标取代了粉笔,认为用信息技术完全代替传统教学,就是课堂效率最优化。其实现代教学手段与传统教学手段各有优缺点,要发挥信息技术的优势,也要继承传统教学的合理部分,相互补充相互渗透来优化教学过程,实现整体优化目标。 (4)音乐教师的信息技术能力不够,有些教师虽然具有了一定的信息技术能力,但对信息技术能力的掌握存在差异,实际的操作应用还有待提高,所以需要学校要制定培训计划,以帮助教师提高信息技术能力,达到新型教师必须具备的基本要求。 综上所述,在全面推进素质教育的今天,信息技术在作用越来越大,随着科技飞速发展和人民生活水平的日益提高,信息技术也在教育领域不断深入,让每个受教育者都认识到信息技术在当今社会的重要性和优越性。而音乐教育作为艺术教育的重要组成部分也应该引起大家的广泛重视。信息技术在音乐教学中的运用同样对音乐教学发挥了不可低估的作用和价值,值得我们借鉴和发扬。 2017年5月
在初中音乐课堂教学中融入舞蹈教学 关键词：音乐教学舞蹈藏族舞风格协调性 音乐被称作是舞蹈的灵魂，而舞蹈也可以是表现音乐的一个载体。如果在中学音乐课堂中融入舞蹈的教学呢，我认为在音乐和舞蹈结合的方面有以下几点需要注意和思考。 一、选好音乐是最重要的 首先让学生欣赏一段音乐，然后将音乐的作者，音乐的风格、音乐的节奏都告诉学生，在这其中一定要将音乐的作者，和创作背景要有一个详细的交待，让学生知道这段音乐的来由，这样对下一步舞蹈的表现有很大的帮助。另外在对音乐的选择上面，如果参照教材的话，就用教材中的音乐，如果是自己找音乐资料的话，尽量找一些个当代或者现代的，因为中学生对音乐的认知度有一定的障碍。尤其对国外的一些管弦乐和交响乐的认知度，可以说是寥寥无几，所以我们就要选择一些个学生喜闻乐见和多少知道一些其中故事或者作者资料的音乐。比如说是《梁祝》。因为《梁祝》的故事在我国可谓是家喻户晓，所以选择这样有一定“群众基础”的音乐是很重要的。 二、注意音乐风格对学生的印象。 在音乐的风格上，我们也应该选择一些个节奏比较缓慢和明朗的音乐，比如说是四四拍、四二拍或者四三拍的音乐节奏，对有些个夹杂的前八后十六或者切分音的音乐，一定要慎重一些，因为前面的音乐比较好掌握，稍微有乐感的学生就可以听出来，而后者即便是可是听出来，如果运用在舞蹈肢体表演上的话，那么这些个节奏一定不好把握的。比如有些音乐前八后十六的音乐和切分音的音乐，在舞蹈的表达上也有着一定的局限性和不可操作性。这些音乐对专业的舞蹈演员来说没有什么的，可是对学生来说就有些难度了。 三、音乐对舞种的影响 对于音乐对舞种的限制我们一定要注意到，比如前面提到的梁祝，在化蝶的那一段上，刚开头我们可以用深情而舒缓的舞蹈动作，在其中的高潮部分，我们应该用一些大幅度的肢体语言来表现音乐的力度。对于这些方面的要求，一定好给学生说清楚了，虽然说音乐对舞蹈动作有时候限制并不是很强烈的，但是在于学生来说，还是有一定难度的，所以要有一个启发和循序善诱的过程。这就要同第一点结合起来，告诉学生，这段音乐所表现的是什么。另外将结构交待清楚了，这样学生在对舞蹈肢体语言的表达和认知上，会有一个较高的标准。 四、舞蹈选材上的问题 对于没有接受过正规而系统训练的学生来说，在舞蹈音乐的选材上，要有一定的针对性。对于初次接触舞蹈的学生来说，选择藏族的舞蹈音乐，尤其是“踢踏”的音乐。是不错的选择。这类型的音乐风格明朗，节奏明快。“踢踏”也是针对人的下肢的节奏和松弛度的练习。对上肢的要求不是很高的，只要你肢体放
如何进行音乐课堂教学 发表时间：2018-06-22T15:02:58.213Z 来源：《教育学》2018年5月总第142期作者：张添舒 [导读] 面对素质教育的理念优化教学设计，创新教学环节尤为重要。 辽宁省朝阳市朝阳县柳城街道柳城初级中学122000 音乐教学作为一门基础学科，首先是一种基本素质教育。音乐课以音乐审美体验为核心，使学习内容生动有趣、丰富多彩。教会学生如何认识生活、感受生活并在一定意义上创造生活，从而促进学生健全的人格和健康的个性，促进学生的全面发展。其目的是培养人，培养学生全面发展的能力，在这一点上，音乐教育和素质教育的根本目的是一致的。面对素质教育的理念优化教学设计，创新教学环节尤为重要。关于素质教育下的音乐教学，有以下几点建议： 一、音乐课堂的创新 新的教学观念要求必须革除以“教师为中心”的旧观念，打破教师一统课堂的旧格局。用新教育理念指导教学，改变音乐学习的方式，在每一课里关注学生创新精神和动口、动手、动脑能力的培养，充分体现以学生发展为中心的新的教育理念。在教学中以学生为主体，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重个性发展，加强艺术实践，鼓励音乐创造。为学生提供充分自由的活动空间和时间，消除畏惧、胆怯心理，帮助每一位学生进行大胆尝试，展开自由想象的翅膀，提高学生的自我表达和表现能力。 新型的师生关系必须是平等的。这是很重要的一点，师生在人格上都是平等的，可是有些教师往往认识不到这一点，师道尊严的意识太顽固。对学生不能像对朋友、同事一样予以足够的尊重，这在很大程度上影响了教与学的效果和师生关系的和谐。所以教师应该淡化角色，从高高的讲台上走下来，把自己当作学生中的一员，做学生的朋友，使学生敢吐真言，敢表真情，心灵相通，共同面对学习中的挫折、成功时的喜悦。 二、激发学习兴趣 在课堂教学中，应该采用多种教学手段，创设情境，激发情趣。利用器乐辅助教学，提高学生的韵律和演奏能力。器乐是学习音乐的重要手段。日本不但把一些乐器作为教学设备配备给学校，而且在音乐教材中就有一定比例的器乐曲，并随着年级的升高而增加这部分的内容，可见器乐教学对提高学生的音乐素养起着很大的作用。有了器乐的实践练习，不但避免了学生在演唱两声部、副旋律时出现音准不稳现象，还培养了学生的演奏能力及音准能力，通过自己的实践，找到副旋律在歌曲中起到的作用和效果，学生既有兴趣，又明白易懂，使抽象的知识变为形象、生动的东西。 加强律动和歌唱表演，使学生加深对音乐的理解和感受，提高审美素质。初中的律动和歌唱表演是最能表达他们的欢快心情的实践活动，是听觉和动觉训练的结合，从而达到心理上和生理上的和谐。达尔洛兹体态律动要求学生把身体各器官作为乐器，把所听到的音乐再现出来，也就是强调“音乐是动的艺术”。音乐进行有线条、有起伏，用身体动作表现音乐，必须反映其断、连等典型特征，动作应有乐感。达尔克罗斯曾说过：“单教学生用手指弹奏乐器是不够的，必须启发他们进入产生乐趣的激情中去，把乐曲感情化为具体动作、节奏和声音。”也就是说，只有这样才能使学生在美的韵律中加深对音乐的理解和感受，提高学生的审美素质。 三、注重音乐素质教育 要想使学生的演奏能力、演唱能力和音乐感受能力等方面的音乐素养提高到更高的境界，不断得到巩固提高，光靠课堂内的教学实践是不够的，还必须把课堂教学延伸到课外去，开展多种多样的课外音乐活动，以解决在课堂上不能解决的问题，让他们能全方位多角度地来领悟音乐的神韵和真谛，亲自参与唱歌、舞蹈、表演、演奏和创编。绚丽多姿的文艺表演活动会使学生从中感受美、鉴赏美，同时，也会直接影响他们的气质、性格、情操和意志，提高其音乐素质素养。专题性音乐活动：以集体组织形式进行，具有教育对象广泛性、教育内容多向性、活动形式有时代性的特点。如：“大合唱”、“爱我中华”歌会，用诗和歌舞串联一起，以表演唱、齐唱、合唱来表达学生热爱祖国热爱党的真挚感情。在音乐声中，不断感受音乐美、创造美。 竞赛性音乐活动：融知识性、娱乐性为一体的“音乐智力竞赛”，包括音乐知识测验和音乐技能技巧的表演，反映学生获得音乐的信息量，巩固了音乐知识，又显示了自己的音乐特长，在学唱学习演奏的全过程中，磨炼意志和毅力，增强参与竞争的意识，提高自己的能力，为追求崇高的艺术目标而不懈努力。如“音乐墙报”展评。让学生自己动手动脑布置、介绍国际、国内音乐信息、中外艺术家对社会对艺术的贡献、音乐动态、音乐游艺、最新音乐作品等，通过办报让学生长知识，增强对音乐的学习兴趣。还有通过举办卡拉OK独唱比赛，引导学生学好歌、唱好歌，同时发现和培养了一批音乐人才。 趣味性音乐活动：音乐活动富有趣味性，学生参加活动才有主动性和积极性，在艺术实践中听、唱、奏、跳，兴趣得到满足，才智得到发挥，以利于培养和发展学生高尚的审美情趣和创造精神。“音乐猜谜”、“音乐游戏”、听音乐旋律猜歌名、辨别乐器的音色、即兴编舞等都是很好的形式。这样通过一系列的音乐活动，使同学们在课内所获得的音乐知识技能、技巧得到艺术实践的锻炼机会，以发展他们音乐的兴趣和才能。 总之，音乐教学必须要创新，创新是音乐教育改革的必然趋势。只要我们运用新的教育理念，突出以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，开发学生的想象力、创造力，培养学生的参与合作、探索能力，建立平等互助、和谐的师生关系，加强创新能力的培养，让学生在轻松有趣的气氛中学习音乐，体验音乐，表现和创造音乐。那么，我们音乐教学的路就会越走越宽阔。
浅谈初中音乐课堂教学中师生互动问题的 完善 【摘要】本文首先结合我国目前初中音乐教学实践，有针对性的阐释了音乐教学中师生互动存在的问题及成因，在此基础上提出对音乐教学的改善方案及策略。 【关键词】课堂教学初中音乐师生互动完善方案 在教学过程中，由于学生本身的某些不可抗拒的特性，诸如：易分心、厌学，教师需要充分调动其积极性，使其扮演学习主体的角色，而不是机械式的灌输学习，这样才能实现教学目的。相比其它学科的教学，音乐教学具有极强的抽象性，学生平时很少接触和涉猎，教师高效的互动交流以及正确的循序渐进引导有助于实现较好的音乐课堂氛围。 一、音乐教学课堂中存在的问题及成因 众所周知，我国的教育一直采用教师讲授的方式，在教学活动中学生一般是处于被动接受的地位，很少对老师的教学活动提出问题，学生的主体地位没有充分发挥，造成了课堂气氛比较低沉，学生负担很大的恶性循环。但音乐教学不同于其它学科的教学，如果继续使用“一言堂”教学显然已不能适应课堂，现实课堂中教师已经注意到这个问题的存在，下面我们分析一下音乐教学课堂中存在的问题。
（一）课堂教学互动方式单一 教师往往为了降低教学难度采用最简单的课堂教学模式：教师引出问题，引导学生分析问题，学生回答问题，教师公布合理的答案。但音乐教师忽略了一点，音乐课不同与数学等学科的严谨的逻辑性和固定的解题模式，音乐教育完全可应用多情景教学模式，音乐中每个音符在特定的场景下才有其特定的唯美含义，教师可以将音符加入不同的音乐背景中，在不同的文化风俗背景下讲解音乐。同时也无形中为学生创造出了多样的音乐魅力，使其学习音乐的兴趣不会被单一的模式所压制。值得强调的是，音乐教学中可以采用不同的教学模式，上述模式只是其中一种，其它的互动模式也应被教师充分发掘并利用。 （二）情感互动没有达到预期 音乐教学是一门突出情感介入的学科，就是人们所说带有感情的歌唱，将自己融入音乐所属的时代背景下，在现实生活中音乐是最能激起人们情感浪潮的，这也是为什么有人通过音乐抒发自己的情感，通过传播获得听者的共鸣，但在初中音乐教学中教师一般是没有将情感因素融入课堂教学中，只是提问一些简单的问题。 （三）互动受课本教材的限制 我国目前对于音乐教学实践已引入互动的教学激发模式，遗憾的是教学活动中受课本教材的限制比较大，学生
创新音乐课堂教学的三种方法 法国着名哲学家柏格森说“对新的对象必须创出全新的概念”，他指出，任何工作都需要创新，创新才能有发展。音乐课堂教学也在于创新，这是素质教育的需要，也是新形势下教育改革的需要。音乐课堂教学如何创新呢笔者认为主要从以下三个方面入手： 一、以“情境”激发兴趣 这里的“情境”指的是“教学情境”。所谓“教学情境”，就是指教师在教学过程中创设的情感氛围，孔子曾说：“不愤不启，不悱不发，举一隅不以三隅反，则不复也。”这段话在肯定启发作用的同时，尤其强调了启发前学生进入学习情境（“愤”和“悱”）的重要性，所以良好的教学情境是充分调动学生学习的主动性和积极性、启发学生思维、开发学生智力、提高音乐教学效率的重要途径。在音乐教学中，教师根据教学内容创设一种能激起学生学习兴趣的场景，就能够把学生带入相应的教学氛围之中，在师生互动中完成教学任务。主要从以下三个方面创设情境：一是在自然中体会情境。音乐教学不单只拘泥于室内的学习，还要让学生回归生活，走进自然，在大自然中感受音乐的存在。比如春天郊游时，我带领同学们走在森林的小路上，那沙沙作响的树叶，欢快流淌的小溪，放声歌唱的小鸟儿-------大自然演奏出了美妙的乐曲，不知不觉中，同学们也随着这美妙的乐曲唱起来了，声音是那样的洪亮，清新、自然、淳朴，大家立刻感受到了音乐的存在、自然的美好。二是用图画、录音再现情境。在歌曲教学中，我常常用图画或录音给学生创设情境，收到了意想不到的良好效果。比如：我在教《渴望春风》这首歌时，先让同学们想象春天的景色，然后播放春景幻灯片和“鸟语泉鸣”的录音。伴随着美妙的音乐，学生们看到了碧绿的田野、烂漫的野花、快乐的小鸟、飞舞的蝴蝶，听到了潺潺的流水声，仿佛置身其间，感受到了浓郁的花香和芳草的气息，衬托出我们对春天的渴望，加深了学生对歌曲内容的理解。之后识谱，学生们很快进入了歌曲的意境之中，学
浅谈初中音乐课堂教学的方法 【摘要】音乐是情感艺术，音乐教师要善于用音乐之美与自身的一片爱心来点燃学生的情感火花，达到以情感人，以美育人的目的。美国心理学家罗杰斯说：“成功的教学依赖于一种真诚的理解和信任的师生关系，依赖于一种和谐安全的课堂气氛。 【关键词】初中音乐；课堂教学；教学方法 初中音乐教育往往被学校和老师忽略，原因就是它不是中考学科。但是，培养学生的艺术素养，音乐教育无比重要。在日常的教学中，如何改进教学内容和教学方法，以加强音乐基础知识教学和基本技能训练，培养学生的音乐表现能力、感受能力和鉴赏能力，大面积地提高音乐教学质量，是进行音乐教学改革的现实课题。 一、要重视课堂上组织教学 在音乐课堂教学中，运用多种方法和手段，激发起学生的学习兴趣和欲望，是完成音乐教学大纲所赋予的教学任务的关键，而学生的兴趣和欲望来自于教师严谨而周密的教学构思。初中生大多是十四、十五岁的学生，他们求知欲旺盛，活动性大，模仿力强，但持久性和耐力差。所以，在教学中应注意采用灵活多样、生动活泼、通俗易懂的方法进行教学，才能收
到预期的效果。 在一堂课的组织教学中，特别要精心设计好“开头”、“衔接”和“结尾”这三个环节，让学生像欣赏一首旋律优美的乐曲，观看一部引人入胜的影视片那样津津有味地参与课堂教学的全过程，更能使课堂教学具有“磁性效应”。 （1）开头要新颖。对音乐感兴趣是青少年的共性，学生往往把每周一节的音乐课视为“一周最美好的时刻”。但如果我们教法呆板，一成不变，索然无味，学生就会失去学习的兴趣。教师应当根据本课的教学内容和目的任务，将难点、重点、主导思想、作品风格、音乐知识等，形象而生动地导入到课的主体中去，让每堂课都有“新鲜”感，学生的兴趣、欲望才能“长盛不衰”。 （2）衔接要巧妙。教学环节之间，新旧知识之间，衔接巧妙，课堂教学就会流利顺畅。教师仔细分析教材，找出新旧知识之间的内在联系，选择恰当的教学方法，使各环节自如地过渡，课堂教学便能保持整体性。 （3）结尾要精彩。一出戏，一部电影，必定有高潮。同样，一堂音乐课也应该有“高潮”之处。这个“高潮”一般宜在一堂课的结尾。“高潮”往往是课堂
音乐课堂教学中的“亮点” 【摘要】精湛的语言、丰富情感、能唤起学生的共鸣，为课堂添彩，点亮课堂；人人参与、快乐你我、能激发学生的兴趣，情趣盎然；精彩的故事、情景创设、能唤起学生的求知欲，闪亮思维。 【关键词】挖掘亮点 亮点：比喻有光彩而引入注目的人或事物。 一节课的成功与否，“亮点”也是关键，因为“亮点”意味着创新；“亮点”意味着老师扎实的基本功；“亮点”意味着老师对教学内容熟悉和把握；“亮点”意味着教师的课堂驾驭能力；“亮点”意味着一个人的综合素质能力；“亮点”…… 但是，往往音乐教师为了所谓的“亮点”而进入误区，可以说进入死胡同也不胜枚举啊！我也犯过这样的错误和毛病，拿到一首歌曲或乐曲，还没熟悉旋律，更不可能谈得上理解和吃透，就满脑子幻想，去想做怎样的课件，找怎样的资料，甚至荒唐到为了上一节课，跑到上海去寻找资料，把课件做的花里花俏的，只需40分中内容，我的内容起码要上1个半钟头才上完成的，一心想到把课“亮”起来，并且非常仔细的想到哪里需要学生合作讨论；哪里需要学生表演；哪里需要可以安排综合学科内容；哪里需要拓展、创作；所以显得所教的内容很肤浅，很单薄，甚至很无奈，最糟糕的是完成不了或完成不好课堂内容，使之进入了教学的死胡同里，迷失了真正的教学方向。 去年我听了某老师的一节课，《爱我中华》欣赏课，一节下来只是目不暇接的多媒体课件，我帮她数了一下，就是歌曲达16首，还有很多很多“天文地理知识”、“音乐知识”、“国家大小事”、甚至涉及到奥运会会期的设计问题，真是丰富多彩啊！实质上上完了课我们不知道她要上什么？给学生什么？课后我问学生，有男生不客气的说“这老师的课象百货商店”女生接着说“还不如叫垃圾箱呢？眼睛看花了！头听大了！” 但是我听另一位徐丽芳老师的课，她的课既没有什么精彩的故事激趣，也没有乏味的掌声，更没有什么有形无实的讨论合作，没有目不暇接的课件，课堂虽然看起来“平平淡淡的”，实际上却充满了张力，获得听课老师的一致好评。整节课突出了5个点：一、目标明确；二、目标教学过程中效果很好；三、教师注重范唱范奏；四、挖掘学生的演唱能力；五、对音乐作品的深刻理解和细致处理。 可想而知，音乐课的教学“亮点”并不是越华丽越精彩，关键看教学效果，比如说：课堂教学，音乐教师的声音非常优美，无须戴个什么耳麦，有的音乐老师莫名其妙的戴了！又如：课堂常用教学方式范唱，硬要用录音机播放，老师自己歌唱，对学生有益而无害。有心理学家说：“一个优秀教师是与教师的明星式表
音乐课堂教学方法 作者：刘晓娜 (小学音乐通辽小学音乐一班) 评论数/浏览数： 3 / 3637 发表日期： 2011-12-03 10:30:07 音乐课堂教学方法 新世纪呼唤着创新与改革，音乐教育是素质教育的主要阵地之一，它通过传授音乐这种听觉艺术，使学生对音乐产生浓厚的兴趣和爱好，培养他们对音乐美的感受，和提高对音乐的鉴赏能力，音乐可以教育学生认识生活，感悟人生，从而促使学生形成健全的人格和健康的个性，促进学生的全面发展起到非常重要的作用。 作为一名音乐教师，应顺应时代发展潮流，与时俱进，紧跟新时期课程改革发展的步伐，把新的教学理念，真正体现在课堂教学实践中来，下面是我在课堂教学实践中的一些体会。 一、备课是上好课的先决条件 首先在备课上下功夫，教师课上的一言一行，是以课下的精心准备为代价的，备课是上好课的先决条件，是教师创造性的劳动过程，在这个过程中教师要钻研教学大纲，根据每节课的教学目标来设计教学环节，在明确教学目标的基础上更要清晰地突出教学重、难点，在实现教学一体化的前提下针对学生的实际情况，学案更要精细到每个班学生的具体情况，这样才做到有的放失，不脱离学生实际，在备课过程中只限制于课本教材是不够的，教师的视野更要开阔，做到以下四勤：勤上网查阅一些参考资料，勤翻阅相关书籍，勤借鉴一些相邻、相关学科的知识，勤视听有关的音乐音像资料。在音乐课的备课过程中，我们可以分三个步骤来实施。 1、前入阶段（熟悉作品） （1）先听、先唱、先感悟。教师要学会弹唱作品、熟悉作品、安静的 聆听、把作品的思想内涵理解透彻。 （2）选择合适学生演奏、演唱的调式。 （3）准备有关资料（含多媒体）的预备教学内容，可根据学情做适度 调整。 2、教案设计
音乐课堂教学基本类型 ?单一课型：指在一节课中，只进行一个方面的教学内容，如唱歌课、器乐课、欣赏课、乐理课、视唱练耳课、节奏训练课等 ?综合课型：指在一节课中，进行两项或两项以上的教学内容，完成两项或两项以上的教学任务。如唱歌与欣赏的综合课；乐理、唱歌与欣赏的综合课；器乐、乐理与唱歌的综合课等 音乐课堂的整体设计 ?导入（5分钟）新课教学（20分钟） ?拓展阶段（10分钟）课堂小结（5分钟） 一、关于导入 ?导入（5分钟） （以歌曲教学为主的教学基本模式） 组织教学，双基训练 创设情景，导入新课 （以欣赏教学为主的教学基本模式） 创设情境，激趣导入 （一）课堂导入的重要性 ?导入的关键是激发学生的学习兴趣 要引起学生的兴趣和重视，教师必须要做到重视，要尽力熟悉教学内容，充分挖掘其重要意义以及趣味性，要拓宽自己的思路和联想，导入时要倾注自己的热情，以感染学生，激发学生的兴趣，引起学生的重视。 （二）导入的方法 1、情境导入法； 2、谈话导入法； 3、复习导入法 （三）导入的要求 ?在认真分析教学内容的基础上，找准契入点，运用最有利的方法，再辅教师讲课的艺术美感。 ?5分钟内必须导入课题。 ?5分钟内必须出现音乐，并且是和课堂相关的。 ?做音乐有关的活动。 二、关于新课教学（20分钟） （一）歌唱教学的模式 1、感知旋律，了解背景 2、探索发现，学习新知 范唱歌曲，激发学生兴趣----- 学习歌曲节奏----- 按节奏读歌词----- 学唱歌曲----- 练习歌曲-----重难点的教学 3、表现歌曲，实践创造 让学生根据音乐旋律自创舞蹈动作，相互表演、乐器伴奏、同学合作共同表演，或根据音乐强弱音的分布，用手势表现等。如小组唱，男女分组唱等 （二）欣赏教学为主的新课教学模式 1、新作赏析，感知体会。 ?初次聆听：整体感知的过程中，遵循“以听为中心”的原则，通过初听全曲对作品进行整体感知，初步感受作品的情绪、音乐情境，同时分辨演奏形式及主奏乐器，简
初中音乐课堂教学策略浅谈 摘要在新的课程标准的要求下，有很多新的教学方法和观念逐渐出现在初中音乐课堂上。本文旨在研究初中音乐课堂的具体现状，提出可以提高音乐教学质量和效率的教学策略，以提升现有的教学水平，改善教学不足。 关键词初中音乐课堂教学策略 正文 一、针对学情，注重方法 十四五岁的初中生正处于生长发育的阶段，其年龄特征，知识内容积累的程度、身心特点的差异性，都是我们上课前应考虑的，所谓知己知彼，这就是我们常说的学情。掌握了学情，教学的观念就会有所转变，不同的观念，就会有不同的教学手段，那么教学的效果必然是不同的。在充分了解学情的基础上我们才能考虑，用什么方法去教呢？达到最好的效果呢？我认为，注重传授方法的研究与改革，突出在教学过程中如何运用灵活多变的教学手段来激发学生的情感和乐趣，这样既能让学生掌握必要的音乐知识与技能，又能够让他们体会到：学习音乐是有趣的音乐学习是快乐的，在一种自然地学习中提高审美的情趣。不难想象，妙趣横生的讲解和形式多样的参与，不仅可以活跃课堂气氛，调动学生的主动性和积极性，而且能够使学生的认
知能力，实践能力，创新能力得到培养，从而夯实了知识，掌握了技巧，提高了审美能力。这是一个良性的循环，一条不失为能达到目标的良好途径。 举例说明：在我们初中音乐的教学中，学生一般不喜欢和较难接受的内容就是戏曲和民歌，前者是因为孩子们对其基本没什么概念，仔细分析起来，出现类似现象是不能怪我们的学生，而是我们教师应该扮演好引导者的角色，通过音乐课让学生了解戏曲的博大的内涵、感受戏曲悠长的韵致，这样才能让学生亲近经典，进而热爱经典、痴迷经典、反思经典。而民歌也是不太容易让学生喜欢的，因为民歌有很多都是方言演唱的，很多同学都觉得这些太土了，跟不上时代，跟不上潮流，那么针对这样的学情，我们应该采取怎样的方法，或是教学手段来解决，从而达到良好的教学效果呢？歌曲教学是音乐教育的重要组成部分，是培养学生感受音乐、表现音乐的有效手段。在传统的音乐教育中，学生学习音乐的途径完全是建立在“一唱一随”的基础上，这种教学模式只注重了歌唱技能、技巧的训练，而忽视了音乐艺术形象的趣味性和完整性，结果老师教得枯燥，学生学得无味，逐渐使学生失去了学习音乐的兴趣。在这种模式下，即便学生会唱一首歌曲，因为不理解歌曲所表现的意境和内涵，唱起来也是干干巴巴，毫无情感可言。针对这种局面，我改变了以往的做法，在歌曲教学中注重以“情”感人、以“美”育人，强调歌曲教学中的听赏作用，让学生在反复听赏的过程中，受到歌曲情感的熏陶，力图通过一个完整的音乐形象，来揭示歌曲的思想性、艺术性以及趣味性，从培养学生对
初中音乐课堂教学案例 任课教师:惠钟 一、案例背景 在本学期中我在初二年级的音乐课时。根据教学计划安排，那节课是让同学们学习第三单元《雪域天音》(第一课时)。就在拓展引导时，发生了一件“意外”事件,就是这件事情至今让我记忆犹新。 二、情景描述 那天是我上初二3班的第一节课，上课前我进行了认真的备课，并做了精美的课件，心想这节课学生一定会喜欢，应该能圆满完成教学任务。铃声一响，我自信地走进了教室，随着组织教学、师生问好常规课堂行为的结束，我们进入了导入学《雪域天音》的欣赏环节。我作了如下地导入：首先我在大屏幕上播放一段藏族风俗习惯以及饮食建筑的图片，同学们马上就说出这是藏族。然后，我让学生说了一些他们所了解的民族舞蹈，学生回答的也丰富多彩：西藏舞、傣族舞、壮族、蒙古族等。接着，我对学生做了如下提问：“根据大家自己所了解掌握的知识，大家说说看为什么维吾尔族的舞蹈从动作音乐表达上有如此大的不同呢？”学生都纷纷说了自己的一些想法，最后我概括的作了一下结论：不管音乐还是舞蹈它们的起源都离不开劳动······藏族不仅是一个能歌善舞的民族而且是一个非常勤劳的民族。 根据自己个人的教学经验，从学生的眼神中我可以得知，他们这时很好奇，于是我说：“下面我们就来欣赏一首藏族的歌曲。”在欢快地歌声中学生情不自禁地做着律动，很认真的听完了一遍。然后，我们又一起学唱了歌曲。接着，我说让我们试着唱一唱乐谱，我给大家伴奏，就在大家唱的高兴时，忽然听到教室前面的一个角落冒出一句“不和谐的声音”。 随之，教室里爆发出了一阵哄笑声。我一听这腔调就知道是“杨”“建”同学耍的“洋相”了。说起来有趣，这两位同学在课余时，经常在走廊上鬼喊鬼叫，并以此为傲。他的家庭条件比较好，成绩也中等，但行为习惯也不是很好，是班上的捣蛋鬼所以同学们都爱看他的笑点他。 就在这一刹那，我想了许多关于如果处理这种突发事件的方法，如果不制止他这种行为继续让他捣乱那么会影响课堂纪律。如果像以前一样，对于违反了课堂常规的同学进行严厉批评，那么原本轻松的课堂气氛就会变的很不愉快了。 正当我打算先停下来，我一脸阴沉默不作声，带着严厉的目光投向了“杨”“建”同学，可是我瞬间被石化了，只见“建”同学“老油条”般装出一副知错的模样，然后双手“啪”的拍响，然后再把另一只手轻轻地放在脸上表示自己掌嘴！我的心被触动了。在刹那间把他的行为再反思了一下：这一行为到底有没有闪光点？“新课标”理念告诉我们应该“鼓励创造”。从专业的角度来讲可能他是属于“乱来”，但至少这也是他的一个过人之处，我何不借机来鼓励其他学生进行即兴创作呢？“新课标”理念告诉我们，不能扑灭他本能的“创造火花”，更不能歧视他行为上的偏差。相反，我要利用好这次难得的机会，挖掘学生音乐创作潜能的开发，于是，我心平气合的对“建”同学说：“刚才，我们被你突然