中国舞蹈文化简述
悠悠岁月，滔滔江河……
灿烂的中华舞蹈文化，源远流长。它从源头的点点滴滴，时疾时徐，时溢时爰，终于汇成了今天的汪洋大海。在漫长的时空历程中，有清波潋滟，也有急流回旋，但它始终奔腾不息，纵横恣肆于神州大地上，奔向前方，奔向未来。
舞蹈是我国古代所称“乐”的重要组成部分，而乐则是一种综合艺术形态。古人认为：“所谓诗表述思想感情，歌唱出它的声音，舞蹈表现它的外在形象。三者都根源于人的内心，然后乐器随之演奏。”乐就包含着诗歌舞乐这些基素。这门古老的艺术在它诞生之初，原是浑然一体，混沌不可分的。今人所称之诗歌、音乐、舞蹈，只是在经历了相当长一段发展过程之后，才逐步演化形成的。
这种原始的艺术形态产生之后，就成为人类在漫长发展道路上的忠实旅伴，陪同人类从幼年到成人，从蒙昧进入文明。其间，不同的社会文化环境，不同的时间流程，无不或深或浅地在乐舞艺术中留下了痕迹。因此，不仅是对艺术史的研究，作为对人类生产劳动、生活方式、宗教信仰、民情民风、伦理观念、道德规范、审美情趣……乃至政治文化的考察和探索，古老的舞蹈文化无疑提供了广阔的领域和视野。
乐舞中蕴含着民族精神的深层意识。中国幅员辽阔，民族众多，复杂多样的生态环境和文化传统，不平衡的历史发展进程，为我国乐舞文化渲染出一幅色彩斑斓、内容繁富的壮丽画卷。中国舞蹈是中华民族全体智慧和心灵的结晶。
我国古代舞蹈在原始社会中渡过了萌芽、形成期，大致在青铜时代已臻于成熟，然后在封建社会中进一步发展，历汉至唐，在唐代达到了鼎盛期，自宋以后，随艺术领域的整体变动而进入转型期。
中国舞蹈品类繁多，异彩纷呈，不同民族、不同地域、不同舞种都具有各各不同的性格和色调。但也不难发现，中国舞蹈是一个整体，有着共通的神韵和风貌，且不说民族之间、地域之间的频繁交流，相互融汇，就是娱人和自娱、专业和业余、宗教和世俗、宫廷和民间……也无不呈现出你中有我、我中有你，错综纠结的状态。其间，无论是祭祀舞蹈、表演舞蹈，还是社交舞蹈、教育舞蹈、宗族舞蹈、行业舞蹈……在舞蹈百花园中均占有一席之地，发挥着不可替代的功能和作用，而雅乐舞蹈、伎乐舞蹈、民俗舞蹈、宗教舞蹈则是中华舞蹈文化传统的重要组成方面。
傣族民间舞蹈的风格特征以及文化阐释 摘要:傣族民间舞蹈是中华民族舞蹈艺术苑中的一朵 奇葩,它体现着傣族人民的灵魂、心声。本文拟从地域文化特色、水文化特征及亚热带风情、拟兽舞及图腾崇拜、艺人及艺术家对傣族舞蹈风格的影响等四个方面来探寻傣族舞蹈 风格的形成原因和发展趋势,以求对其有一个文化层次的深 层把握。 关键词:地域文化;水文化;拟兽舞蹈;图腾崇拜;风格 中国是一个多民族的国家,每一个民族都有自己独特的 文化。舞蹈作为一种表情达意、积淀古代文化,而又不受语言文字局限的特殊文化现象,传承着民族审美心理。不同的生存环境、生产方式,不同的社会群体、风尚习俗,都哺育、陶冶着不同的审美心理,同时又塑造着不同的民族民间舞蹈的独 特风格。本文拟从地域文化特色、水文化特征及亚热带风情、拟兽舞及图腾崇拜、艺人及艺术家对傣族舞蹈风格的影响等四个方面来探寻傣族舞蹈风格的形成原因和发展趋势,以求 对其有一个文化层次的深层把握。 一、地域文化的特色
傣族人民居住在平均海拔500～1000m之间的平坝地区和江河之畔。那里风光绮丽、土地肥沃,适宜农作物的生长。史书记载,大约两千多年前,傣族的先民们就已进入“盖房建寨、定居种瓜”的农耕时期,是我国最早种植水稻的民族之一。傣族长期生活在丰衣足食的安定环境之中,故而人们具有清新、雅致、平和、善良的民族心理。 一千多年前,小乘佛教传入,成为傣族的全民信仰,对傣族社会的政治、经济、文化思想等方面都有着深刻而巨大的影响。小乘佛教与大乘佛教的“普度众生”不同,只主张“自我解脱、自我拯救、积善行、修来世,最终达到涅?”。因此,它的舞蹈风格不似大乘佛教那样雄阔、壮美,有救众人于水火的气势,而是比较柔婉、秀美,与秀丽的山水风光融为一体。如“蜡条舞”,这是一种由女子表演的仪式性舞蹈,舞者两手各托一支燃烛,在鼓、钹等乐器的伴奏声中起舞。主要动作是两手向内或向外划圆旋绕,或半蹲,或跪下,形成各种“三道弯”的舞姿,十分柔美。有时做缓步流动,烛光随着舞姿的变化而摇曳,营造出端庄、典雅、安静、祥和、虔诚、神秘的气氛。烟烛在佛教中喻意光明,因此舞蹈带有祈福、祝愿的含义,希望通过这种舞蹈仪式求得佛祖保佑,使自身能够在光明中超脱、升华。又如广为流传的孔雀舞,也是按佛经中孔雀明王的故事改编的。舞者身穿白衣,头戴璎珞,手执莲花,乘金孔雀传经,这些
中国传统文化与舞蹈浅述 舞蹈的源起有着许多说法，包括巫术说、模仿说、游戏说等，但是毋庸置疑，舞蹈是与人类社会、文明相关的人类有意识的发明。唯物主义论认为舞蹈同其他艺术与思想一样，是社会的产物，同时也反映着社会[1]。而社会的起源又与其所处的地理环境特征息息相关，如地球上的四大文明古国，因为所处的地理环境，包括地形、气候、水文的不同，而产生了差异巨大的文明形式，包括尼罗河流域有规律的大泛滥季和大干旱季，恒河流域的气候多变，两河流域的广阔平原，以及黄河长江流域的四季分明，都对文明的走向产生了深远的影响，也产生了艺术的不同的审美的走向。因此，地理环境特征和传统舞蹈特征间的关系可以说是必然的。而本文则将重点专注于中国独有的地理环境特征和中华民族传统舞蹈，试图探究在起源和发展过程中二者的联系，也将与其他舞蹈文化进行对比探讨，分析由地理环境影响的不同文化是如何主导舞蹈的不同之美。 1. 中国的地理环境与传统舞蹈的整体特征 中国作为中华文明的起源之地，幅员辽阔，其内部的地理分异也不尽相同，但是地区内基本为大陆性季风气候，尤其是文明的起源——黄河、长江流域，表现为四季分明，冬季降雪，盛行从大陆向大海的西北风；夏季降雨，盛行由海向陆的东南风，这种基本规律的气候环境，使得中华文明产生了“天时”“天道有常”原初思想。而各种复杂地理状况和环境现象的出现，使得中华文明较其他文明相比更多了一些含蓄内敛的特质，如同在狂风暴雨中既不与其争又保有本心得逻辑体现，如同老庄之学中“无为而治”的思想，亦同时又是进退有度的“礼”的表现。同时，人民群众也有着在自然及各种困难之前不屈抗争互相帮助的体现，这便是所谓“能屈能伸”的柔性思维，此外，这一方面也体现在了儒家“仁者爱人“的思想之上，即使后期有大量的融合的宗教进入中华文明，中国的文化始终更为世俗一些，而非严肃的神性。人民对美好和谐的追求因此中国的传统舞蹈与其他舞蹈一样，都是融合了自然特征的哲学的体现。中国的传统舞蹈虽然历经朝代变迁，发生了一定程度的断代情况，但是近代结合民间舞蹈与宫廷舞蹈和戏曲舞蹈的复原，也继承了一部分舞蹈思想进入了现代的传统舞蹈系统，因此今天来看，依然能够从舞蹈的动作和神韵中寻找到质朴哲学思想的体现。 2. 结合中国传统舞蹈动作试述地理，文化和舞蹈的相关关系 艺术来源于生活高于生活，中国传统舞蹈也不例外。如上文所述，地理环境与其所造就的文化从内涵上影响着舞蹈的精神，而这种文化和环境造就的生活也直接投映在中国传统舞蹈的动作上。中国自古以来就是农业大国，而农耕文明也是中华生活中的一个重要部分。在民间舞中，农业深深地根植在舞蹈动作里，如北方的“秧歌”，就是由原始的农业劳动动作所发展而来的，其上肢飞扬的动作，
浅谈中国民族民间舞的创新与发展 【摘要】中国民间舞是中国传统舞蹈艺术的源泉。风情醇厚、多姿多彩的中国民间舞蹈在中国历史文化长河中世代生息演进，流传至今。以其绚丽的风采深得中国各民族人民和世界各国朋友的喜爱和珍视，被誉为世界舞蹈宝藏中的瑰丽之花。传统的民族民间舞蹈，无论是在形式上还是在内容上都已很难完全满足现代人们的审美需求了，从而使得民族民间舞在创作上必须因应时代性的要求不断进行创新。 【关键词】民族民间舞；专业特点；创新启示 中国民间舞是中国传统舞蹈艺术的源泉。风情醇厚、多姿多彩的中国民间舞蹈在中国历史文化长河中世代生息演进，流传至今。以其绚丽的风采深得中国各民族人民和世界各国朋友的喜爱和珍视，被誉为世界舞蹈宝藏中的瑰丽之花。中国是一个拥有56个民族的文明古国，每个民族，每个地区都有自己的历史文化、宗教信仰、地理环境、生活习俗等方面的特点，这种历史上各民族和地区的社会发展水平的不等，以及各族各地文化观念、宗教礼俗和审美情趣的不同，造成了中国民间舞样式之多，内容之广，风格之别，动律之异的鲜明特色。 1 中国民族民间舞的发展 中国各民族的民间舞蹈中，都不同程度地积淀着本民族的民族心理、审美情趣、风俗习惯等文化现象，而且，对于本民族的形成、迁徙、居住环境、经济基础、社会结构等各个方面都有所反映。舞蹈可以沟通感情，使舞者和观众心灵共振;通过舞蹈者的表演汇人时代精神，孕育新的创造，而使之富有生命力。 各种舞台艺术舞蹈多直接或间接地来自民间，包括城市群众性舞蹈中的交谊舞、爵士舞、集体舞、儿童舞，乃至体育舞蹈、冰上芭蕾等，无不从民间舞蹈吸取营养和素材。因此，人们常说:民间舞蹈是一切创作舞蹈之母，既古老，又年轻，情贯古今，并在历史发展中形成它的六大特性，即：继承性、群众性、自娱性、即兴性、适应性、以及民族、地域性等。 随着中国改革开放的不断深入，社会现代化的进程不断加快，人们的审美观念、思维方式都在悄然发生着深刻的变化。传统的民族民间舞蹈，无论是在形式上还是在内容上都已很难完全满足现代人们的审美需求了。这就迫使民族民间舞必须改变其创作思维以一种新的审美原则和艺术原则展现在人们面前，在创作上必须因应时代性的要求不断进行创新，才能保持其长久的艺术魅力。那么怎样对民族民间舞蹈进行创新才能使其更具有时代性又不失其民族性和地域性呢？ 2 题材选取要新颖
浅谈中国民间文化与中国民间舞蹈的有机结合 舞蹈是一种文化现象,是通过人的形态、神态进行传情达意的艺术形式。民间舞蹈是一个民族或地区的物质文明与精神文明发展过程中,由劳动群众直接创作,又在群众中进行传承,而且仍在流传的舞蹈形式。民间舞蹈的文化特征主要表现在:用身体保存文化与表现文化;群众之间直接进行传承;随着社会生活改变而发展以及从民间向舞台艺术升华这几个方面。民间舞蹈与民间舞蹈文化之间存在着相辅相成的,不可分割的联系。民间舞蹈是传承民间文化的有效途径之一,民间文化为民间舞蹈保存了原有民俗风格,那么,将民间文化与民间舞蹈有机的结合起来,在民间舞蹈的教学中,有效的渗透民间舞蹈文化,让舞蹈教学不只是身体和神态上的模仿,还有更深层次的舞蹈内涵,同时传承和发扬了舞蹈文化。一、民间文化与民间舞蹈的关系1.传承民间舞蹈文化中国民间舞蹈有独特的传承方式,民间舞蹈的参加者既是表演者也是创作者。民间舞蹈进入课堂,最主要的一个目的就是传承和发扬民间舞蹈。而目前的民间舞蹈课堂教学中,注重的是模仿民间舞蹈的形态,对民间舞蹈中蕴含的文化了解不多,长期以往会导致学生出现只有形似而缺乏神似。 舞蹈是以人体为表演中介的动态艺术,既具有语言文字的功能,又不受语言文字的局限,既可以积淀古代文化,又能够传承民族审美心理;它可以把社会生活升华为艺术形式,不断汇入时代精神与新的审美情趣。由于民间舞蹈是一切舞蹈之母,因此,研究民间舞蹈的文化特征,探索中国民间舞蹈的文化传承、文化类型及其审美特征,不仅是研究中国舞蹈文化之根本,而且有助于中国文化精神的探究。 民间舞蹈寓于民俗文化之中。民间舞蹈是民俗文化整体中有形传承的重要体现;民间风俗又为民间舞蹈增添了浓郁的民族文化色彩并提供了内容、气氛以及广阔的传承和发展空间。看一个舞蹈,了解一个民族。民族文化像一个纽带,将舞蹈艺术与民间风俗紧紧地联系在一起,使舞蹈艺术与民俗文化互相渗透,互为依托,相辅相成,相得益彰。 民间舞蹈是一个历史非常悠久、内容极为丰富的舞蹈种类。中国地大物博,民族众多,气候差异、风俗信仰不同。各民族人民美的心灵,美的情趣,美的精神,要用自己的肢体语言——舞蹈来表达。为很好地传承民族民间舞蹈文化,对我国部分民族的民间舞蹈文化背景作简要分析,有重要意义。 人生活于文化之中，正像人离不开空气一样，民间文化是人民群众创造的最古老的文化，因为它的根源可以追溯到人类发展的初始阶段；民间文化同时也是最年轻的文化，因为它仍然活生生的存在于人民的日常生活和口碑之中。民间文化还是整个社会文化的基础，并且具有极强的生命力。上层文化往往是对民间文化选择、改造和精致化的结果。 民间文学、民间艺术是民间文化中最富色彩的一个组成部分。它在人类创造的一切艺术中，生命最活跃，涉及最广泛。它以古朴纯真的艺术手段，反映着人民群众的现实生活、理想和追求。 中国民间文化是世世代代锤炼和传承的文化传统，其中凝聚着民族的性格、民族的精神、民族的真、善、美，是中华民族彼此认同发标志，是祖国同胞沟通情感的纽带。历史悠久、内涵丰富的传统文化也是我们中华民族对人类文化多样化发展的巨大贡献。急遽变化的时代在淘洗着传统的民间文化。在当今现代，我们尤其有必要对我们丰富淳厚、历史悠远的民俗传统立此存照，将其中的优秀部分及其真谛展示给包括农民兄弟在内的广大民众，使他们对中华大地、对祖国同胞、对优秀的文化传统和淳厚的民俗民风怀有更深刻的眷恋、热爱和崇敬。继承和发扬中华民族创造的非常丰富而优秀的非物质文化遗产，是我们的幸事，也是我们的历史责任。 中国民间舞蹈文化是一门具有开拓性的、边缘性的新兴学科，是舞蹈学科的一个分支，
中国舞蹈的历史之路 中国舞蹈具有悠久的历史渊源和深厚的艺术积累，在五千年以前，中国就已经出现了舞蹈。 中国舞蹈的历史 在原始时代，舞蹈是文化的基本形态。举凡狩猎、战争，或者性爱、生殖，以及祭祀或祈祷等活动，都是通过舞蹈来进行的。 周代舞蹈是中华乐舞文化中的第一个高峰，其乐教思想在先秦儒家著述中得到了系统的发展，形成身心一元论的明确的乐舞美学思想。 两汉舞蹈百技纷呈，是俗乐舞文化的高峰。 魏晋南北朝时代，各民族共同创造的舞蹈文明在这个时期显示了其艺术的自觉，为隋唐乐舞文化的新高峰奠定了基础。 唐代舞蹈文化灿烂辉煌，达到了艺术巅峰。唐代继承隋代的设置进一步完善和丰富宫廷各种乐舞机构，使唐代舞蹈成为吸收异域优秀文化和传播东方文明精华的博大载体。 宋元以来，民族民间舞蹈兴盛，许多前朝有名的古典舞蹈逐渐被新兴的戏曲中的舞蹈所代替。 明清时代，戏曲舞蹈渐趋成熟，其丰富的特技表现手段，大大增强了戏剧的艺术表现力。 中华人民共和国建立后，作为独立的剧场艺术的舞蹈日益完善和成熟起来。现在，中国舞蹈空前繁盛，显示出了强大的生命力。 中国舞蹈的主要内容 中国舞蹈表现的内容归纳起来有三种： 第一种是反映各种劳动生产和生活类的舞蹈。 第二种是与民俗有关系的舞蹈。 第三种是祭祀的舞蹈。 中国舞蹈的艺术特征 第一，载歌载舞。中国的民间艺术自古以来就有载歌载舞的传统，如汉族北方的秧歌，南方的“采茶灯”、“花灯”，满族的“莽式”，维吾尔族的“麦西来普”，藏族的“弦子”，这些都是载歌载舞的民间舞蹈。 第二，广泛利用道具。这些道具有：手绢、扇子、花绸、头上戴的帽子、面具、腰里绑的
腰鼓、腰铃、脚踏的高跷，以及各种道具如：伞、灯、刀、剑、棍等。 第三，形象鲜明、情节生动。中国的民族舞蹈一般都以一个故事为依据，舞蹈刻画的人物形象生动，活灵活现。 第四，自娱与表演的统一。
民间舞蹈文化发展初探 中国，作为古老文明的多民族国家，有着丰富的舞蹈文化历史资源，民族民间舞蹈是各族劳动人民群众劳动生活的写照，是人类历史上出现的最古老的表达人们喜怒哀乐内心世界和歌颂美好生活的重要文化艺术，所以有人把舞蹈称为艺术之母。不论如何表述，也不论从哪个角度审视，从舞蹈原始狭义的祭祀、婚丧嫁娶仪礼，发展到现今的民族民间艺术形式，都与人民群众的生活水平息息相关。回顾历史，哪个朝代的鼎盛时期不是文化艺术的盛世呢？新中国成立以来，舞蹈艺术的发展同样符合波浪式前进的规律，盛世文化的大潮已经向我们涌来，文艺之风表现出空前的活跃。 一、民间舞蹈源远流长 历史悠久的民间舞蹈是一种文化现象，它用人类自身的形体动作和思想情感表现社会生活，体现民族历史，传情达意，抒发情怀。早在史前时期，我们的祖先就用手之舞之、足之蹈之来表达他们最激动的感情，舞蹈活动几乎渗透到劳动、狩猎、争战、祭祀和性爱等一切领域。人类进入阶级社会后原始舞蹈也随之发展分化，一部分成为为奴隶主表演的舞蹈，以后发展为宫廷舞蹈；另一部分是奴隶们的舞蹈，从祭祀性或其他功能的舞蹈逐渐发展成为民间舞蹈。由于各民族历史发展不平衡，许多少数民族没有本民族的文字，因此很少在史书中留下它们的踪迹。然而极为宝贵的是植根于人民生活沃土中的民间舞蹈，在经过数百上千年的创造、传承和演变过程中，逐渐形成了自己的文化结构，至今仍流传于各民族群众生活中。
二、民间舞蹈的开发与利用 我们知道，历史上由于我国各民族地区社会结构、经济类型、生产方式等方面的制约，千百年来民间舞蹈是在特定时空、特定群体中传承的，这个“特定时空”大多包括宗教仪式、祭祖祈神、年节聚会、生产劳动、婚丧嫁娶、谈情说爱等各种民俗事象；这个“特定群体”是指各民族的广大民众。尤其是地处边疆的少数民族人民，他们总是喜爱用本民族的民间歌舞表达自己喜怒哀乐的情感，就是在劳动小憩或亲朋相聚的日常生活中，他们也要唱唱跳跳歌舞一番，民间歌舞是他们精神生活的重要组成部分。 改革开放以来，随着经济生产的快速发展，通讯、交通的大力改善，各民族的物质生活和文化生活都有了空前的提高。特别是在一些交通较为便利，自然和文化资源丰厚的少数民族聚居区，他们在发展富有民族特色的旅游业、民族贸易等地方经济中，接触了外界，开阔了视野，他们还通过电视、电影、广播、报刊、电脑网络等现代化传媒方式，认识世界，了解经济文化的最新信息。当代色彩纷呈的科学文化知识丰富了少数民族群众的精神文化生活，并正在改变着他们的思维方式、生产生活方式和价值观念，西方的迪斯科、现代舞、卡拉OK等娱乐方式迅速传播，尤为青年人所青睐，传统的民间舞蹈不再是群众唯一的娱乐形式。在社会转型加速期，由于传统文化因素和现代文化因素的摩擦，东方文化和西方文化的撞击，文化娱乐形式的多样性和普及性，特别是价值观念的转变等诸多因素，使古老的民间舞蹈文化正在发生着程度不同的变化，这一变化呈多元、多样、复杂
中国民间舞蹈风格特点 民间舞蹈是一个民族或地域的物质文明与精神文明发展过程中，由劳动群众直接创作，又在群众中进行传承，而且仍在流传的舞蹈形式。正因为它是人民群众在生产生活中总结出来的，所以它是一条永不干涸的舞蹈源泉。源远流长，不因统治者的禁止而停止发展，也不因被宫廷吸收而改变其固有的乡土特色，始终以绚丽多姿的风格在民间广泛流传。它具有鲜明的地域与民族特点。民间舞蹈是产生和流传于民间，风格鲜明，为人民群众喜闻乐见的舞蹈。反映人民的劳动，斗争，交际和爱情生活。不同民族和地区的民间舞蹈受生活方式，历史传统，风俗习惯，民族风格，宗教信仰甚至地理和气候等自然环境的影响而显现出迥然不同的风格特点。所以民组舞蹈的共同特点包括：中国民间舞常以载歌载舞为主要形式;中国民间舞大多使用道具;中国民间舞比较注重内容;中国民间舞具有自娱性与表演性相结合的特点;中国民间舞有些表演形式，具有即兴性具有自然生动的情感表现力;中国民间舞具有地域性和民族性.民间舞蹈是舞蹈艺术发展，创新的主要素材来源，同时，民间舞蹈仍然独立在于自己原有的范围内，并世代相传。中国和世界的各民族都有自己各自的民间舞蹈，历史悠久，形势多样，形势自由，生动活泼，内容与形式紧密结合。 一、中国民间舞常以载歌载舞为主要形式 以藏族民间舞蹈为例，藏民族是一个有着悠久歌舞传统的民族,他们在歌舞中欢庆佳节,在歌舞中祭祀祈祷,用歌舞来伴随劳动,也以歌
舞赞美爱情与生活.藏族舞蹈的表演形式多为歌中有舞,舞中有歌,载歌载舞,歌舞一体,构成独特的艺术风格. 二、中国民间舞擅用道具 如：东北秧歌中的手绢花及其运用技巧；山东鼓子秧歌表演时持有八角鼓等道具进行，蒙古舞中有筷子舞、盅碗舞；朝鲜族舞蹈中的长鼓舞由女性舞者身背长鼓，一手持竹键打击高音鼓面，一手持鼓棒打击低音鼓面，随着敲击出来的节奏翩翩起舞。 三、中国民间舞内容丰富多采 舞蹈是长于抒情，拙于叙事的情感艺术，舞蹈艺术借助于动、植物的情态特征和自然景物的形态变化，借物比兴，托物寄情，寓情于景，情景交融，以抒发人们的内心情感。舞蹈中要有一定的中心思想，即主题，或者是宣泄内心的欢乐忧患，或者是表达亲友间的团结情谊，也可以是青年男女间的心灵的交流。总之没有任何主题的思想的舞蹈艺术是不存在的。 四、中国民间舞具有自娱性与表演性相结合的特点 中国民间舞蹈从艺术形式上一般分为两种形式，即自娱性民间舞蹈和表演性民间舞蹈该形式是经过艺术家加工整理之后搬上舞台进行表演的民间舞蹈。 五、中国民间舞有些表演形式，具有即兴性具有自然生动的情感表现力 民间舞的表演程式规范性不强，舞姿造型因人而异，随意性较大。有相当稳定的形式和固定的动作，又能即兴发挥，所情之所至而创造，
什么是文化人类学[中国舞蹈资源的文化人类学探索向度] 一、舞蹈形态与舞蹈文化 在人类的发展史上，舞蹈与人类的生存现实一直存在着本质性的关联，舞蹈与人类学也有着漫长的、相互联系的历史。闻一多先生很早就运用文化人类学的研究方法对舞蹈“是什么”作出了精辟的阐解：“舞是生命情调最直接、最实质、最强烈、最尖锐、最单纯而又最充足的表现。”这一著名的论断，从实质而言是闻一多先生在客观的人类学视野中，通过舞蹈形态来解析、透视舞蹈的本质内涵。他的思维角度是从较为广阔的意义上来阐释“舞蹈是什么”这样一个哲学命题。他在《说舞》中根据澳洲风行的科罗泼利舞，进一步推论出世界各国的原始舞蹈都具有“生命机能总动员”的特点。应该说，闻一多先生的文化人类学探索向度，对我们认识舞蹈的文化原理是有很大帮助的，我们看到的是与生命本能最贴近的文化。毫无疑问，舞蹈是文化的一种表述形式，人类借助了手舞足蹈的形式，把想象的、观念的、整合着多种文化因素的东西化为形象性的、象征性的舞蹈形态来转述我们对生命及自然规律的认识。 由此看来，任何形态的舞蹈，都是由它的文化因素所决定的，我们了解和分析这些舞蹈形态非常重要，但是更重要和最困难的是认识这些形态背后的东西。几年前，我曾和日本的几位文化人类学者赴西藏考察萨迦教派的喇嘛跳神。平心而论，如果仅从舞蹈形态上来欣赏萨迦跳神，它可能是一种低消耗的艺术审美，很难从形态上找出动律特征。举手投足极其缓慢，结构与情节全部仪式化了，一尊又一尊的佛神我行我素地表演法事仪轨，“局内”观众是那样地虔诚和顶礼膜拜，而“局外”人要从头到尾看完全部的跳神，还真需要耐性。然而，文化人类学者看到的是巫术与艺术、神学与美学、神格与人格的关联，看到的是一种文化模式，一种可印证的历史、社会、宗教、民俗的文化观念。也许萨迦人并不认为他们在跳舞或从事
舞蹈是一种特殊的文化现象，是以人体为表演中介的动态艺术，它不受语言文字的局限，可以沟通感情，使舞者和观从心灵共振，可以积淀古代文化，传承民族审美心理，通过舞蹈者的表演展示时代精神，孕育新的创造。尽管如此，我们要探索舞蹈文化的内涵及其文化特征时，还必须借助语言文字的文献资料，因此，作为中国民间舞蹈文化的研究，就必须充分注意舞蹈具有语言文字与非语言文字两种文化的特殊性。本教程，则是舞/研/堂以此为基本原则进行编写的，因此讲授时必须分注意舞蹈化的这种特殊性。 一、课程的目的与要求 本课程，是以仍在流传的中国各民族民间舞蹈为研究对象的一门学科，其目的是使学习者系统地、完事地了解中国民间舞蹈文化传承的特点、文化类型的划分，并掌握舞蹈文化的探索方法，以用于民间舞蹈的学习、研究和艺术实践。 舞研堂以《中国民间舞蹈文化教程》作为教材，坚持理论联系实际的原则，发挥教师的主导作用，结合舞蹈实例讲授，亦可补充相应民族的民间舞蹈资料;而且庆利用录象、幻灯等现代化教学手段辅助教学，力求生动活泼。
二、课程内容的安排 第一章舞蹈的文化探索 本章要点： 首先明确文化的两种类型，结合实例分析舞蹈文化的特殊性，弄懂舞蹈非语言文字文化的基本特点;理解《前言》中第一段文字论述的内涵，明确民间舞蹈是属于传统文化中的“下层文化”范畴。对于“ 20 字舞蹈文化探索法”，应予充分重视并运用于舞蹈化的探索与艺术实践中。 第二章民间舞蹈的概念与文化特征 本章要点：
结合实例分析民间舞蹈的“六种特性”，明确由它们所概括的“民间舞蹈的概念”;分析“五种文化特征”的内容及其相互的关系，进而思考哪一种是最根本的特征。 复习思考题： 1 、民间舞蹈的概念及其特征 2 、如何理解民族舞蹈与民间舞蹈两者之间的关系。 3 、民间舞蹈具有哪几种舞蹈特征，其中哪一种是最根本的，为什么? 第三章中国民间舞蹈的概况与文化类型 本章要点： 中国是地域辽阔，历史悠久的多民族国家，由于各民族的历史文化，居住环境，社会结构之不同，以及各民族的社会经济发展之不平衡，所以中国民间舞蹈中涵括有不同社会发展阶段的文化因素，从而具有中国风格与民族特色的，纷繁多彩的艺术形式。农耕文化与草原文化是中国文化之根，并派出其他文化类型，从而形成中国民间舞蹈具有农耕、草原、海洋、农牧、绿洲等五种文化类型的基本结构。因此，中国民间舞蹈的文化探索，对于中国文化精神，中国民俗文化的研究，都具有重要的意义。 复习思考题： 1 、中国民间舞蹈的分布及其特点是怎样形成的? 2 、中国民间舞蹈的文化类型是怎样划分的，其划分的意义何在? 3 、民间舞蹈与民俗文化的重要关系。 第四章中国原始舞蹈遗存 本章要点： 原始舞蹈遗存是一种特殊的文化现象，中国民间舞蹈中有许多民俗舞蹈的遗存，其中包括有：原始形式的、原始观念的遗存，以及向自娱性舞蹈过度的多种形式。这些带有原始文化因素的舞蹈，多和原始信仰，原始生产方式的遗存有着密切的关系。 复习思考题： 1 、中国原始舞蹈遗存的特点及其类型特征。 2 、探索中国原始舞蹈遗存的特点，其意义何在? 3 、萨满舞的主要文化特征是什么? 4 、从羌姆到查玛的演化说明了什么?
龙源期刊网 https://www.doczj.com/doc/db15265079.html, 浅谈中国民族民间舞蹈的发展和特征 作者：张欢 来源：《学习与科普》2019年第14期 摘要：中国是一个拥有56个民族的文明古国，每个民族，每个地区都有自己的历史文化、宗教信仰、地理环境、生活习俗等方面的特点，这种历史上各民族和地区的社会发展水平的不等，以及各族各地文化观念、宗教礼俗和审美情趣的不同，造成了中国民间舞样式之多，内容之广，风格之别，动律之异的鲜明特色。民间舞蹈作为一种特殊的文化现象，是民族传统文化的重要组成部分，它具有鲜明的民族风格和地方特色，既表现了一定历史时期经济条件，又表现了一定时期的历史文化。 关键词：中国民族民间舞蹈；发展；文化；艺术变现形式；传统 民族民间舞蹈是在人民群众中广为流传、具有鲜明的民族风格和地方特色的传统舞蹈形式，是中华民族的舞蹈艺术的根，是专业舞蹈工作者取之不尽用之不竭的创作源泉。它是以载歌载舞为主要形式，比较注重内容，具有地域性，民族性等特点，我国是一个多民族的国家，长期来休戚与共、朴素影响，共同创造了我们伟大的中华民族的文化传统。 一、中国名族民间舞的特征 在远古代，舞蹈作为一种肢体语言存在，随着历史社会的发展，民间舞蹈不仅局限与巫术活动和对神崇敬的表达。在内涵里面，民间舞便作为一种文化积淀的传承方式，是其自身的层面得到本质的飞跃。所以，民间舞的继承性成为中国民间舞蹈的发展基本特征之一。民间舞是在一种群体化的自我审美中来完成继承文化的过程。它从最初的个体感情抒发，演绎成群众集体创作的成果，又从最初的田间地头式的劳动讴歌发展成为一种自我娱乐，并在娱乐中接受传统文化及民族精神的陶冶，因此群众性和娱乐性就已经构成了中国民间舞蹈发展的另一基本特征。中国民族民间文化的发展根植于民族，昌盛时代。 （一）“舞、戏”合一 民间舞“舞、戏”合一的艺术形态及本质特征，在于产生民间舞蹈的民族文化背景中所具有的民俗性。 民间舞的艺术创作，是群众自己的创造，是在一定的历史条件下反映人们的习俗和社会状况的，创作者们根据当时一个民族的传统风俗习惯、信仰、民间故事、歌谣、谚语等等来编制一个舞蹈，是最具有生活气息，最有血有肉的舞蹈艺术。正因为如此，在民族文化背景下产生的民间舞蹈便具有了很强的“故事性”和“戏剧性”的特征，就形成了“舞、戏”合一的特性。 （二）自娱性
中西方舞蹈的文化差异 “言之不足，故嗟叹之。嗟叹之不足，故咏歌之。咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。”《诗》中的咏叹反映了自古以来就存在舞蹈这种艺术形式。语言是心理学研究的重要的对象，是人类内心世界的反映，而作为肢体语言的舞蹈的产生远远早于语言，也是人类艺术中最古老的一种。无论在世界各地的各种文化中都产生了这样一种表情达意的方式。但即便如此，从中西方舞蹈的不同特征中，我们却可以看出两个文化群体间的心理差异。 1.群体中的自我——集体主义与个人主义 在中国的舞蹈当中，无论是民族舞还是古典舞，往往是群舞。而在整个群舞当中，通常有一人在前方领舞，其余人则围绕四周或于后方，队形不断变化，错落有致但井井有条，每个舞者都必须根据自己的位置，舞出在其位置上应有的动作。判断一个舞的好坏要根据所有人的配合情况，而判断一个舞者的好坏则根据其是否在自己相应的位置上完成了自己应当完成的动作。整个舞蹈结构严谨，编排细致，每个人都是舞蹈的一部分，但都不是全部。 西方的芭蕾舞长于展现人物独特丰富的内心世界，因而常常以独舞形式出现。著名的舞蹈《天鹅湖》《睡美人》皆是如此。西方舞蹈中当然也有群舞，但在这些群舞中，无论是舞蹈演员的位置还是动作都没有那么复杂，领舞和群舞除了位置上存在着差别，舞蹈动作往往一样，但个性化色彩浓重。 这就显示出了中西方文化心理的极大区别。社会心理学认为，每个人都是情境中的个人，人们自我的显现是发生在与他人接触当中的，即所谓的“对他而自觉为我。”因而如何群体中的自我观成为心理学研究的重要内容。在这一点上存在着一个重要的概念，场依存性与场独立性，场依存性高的人往往看重社会群体中个体与他人，与群体之间的关系。 2.对待自然的态度——和谐与冲突 中国舞蹈的基本人体动作尽可能地表现对大地的眷恋，而西方舞蹈的一切肢体动作是为了挣脱地心的引力向上升腾。中国舞蹈的代表动作水袖、三道弯、拉山膀、卧鱼，则强调“拧、曲、圆”的动作形态，其中又以“圆”最为有代表性，圆的含义既包括舞者在舞台上上的动作轨迹，又包括舞者身体线条的流畅，还指中国舞蹈中“欲前先后，欲左先右。”的重要原则所造成的一种空间上的圆融动态感。而在舞蹈的其他方面，不论是舞蹈演员间不同动作繁复而又错落有致的配合，舞台结构上的对称美，到处都给人一种和谐，没有一点尖锐的感觉。 而西方舞蹈强调“开、绷、直、立”四大原则。其中又以开为主要原则，“开“主要指腿的外开性，舞者通过胯部的外开导致了收腹，使得芭蕾舞演员的基本体态挺拔舒展，能够做出一些正常情况下难以作出的动作。芭蕾舞更多的强调出人体的舒展与开放，其基本形态即强调人体在外部空间的延展性，绷起足尖的跳动也几乎成为了芭蕾舞的代表词。通过挑战人身体的极限来展现力与美。而舞蹈的情节也常常具有强烈的戏剧，舞台结构上也使观众感受到强烈的视觉冲击。
民间舞蹈的多元化发展趋势论文：民间舞蹈的多元化发展趋 势 千百年来民间舞蹈由于各民族地区社会结构、经济类型及生产方式等方面的制约，是在特定时空、特定群体中传承的。改革开放以来，随着经济生产的快速发展，通讯、交通的大力改善，各民族的物质生活和文化生活都有了空前的提高。当代色彩纷呈的科学文化知识丰富了少数民族群众的精神文化生活，并正在改变着他们的思维方式、生产生活方式和价值观念，传统的民间舞蹈不再是群众唯一的娱乐形式。传统文化因素和现代文化因素的摩擦，东方文化和西方文化的撞击，文化娱乐形式的多样性和普及性，特别是价值观念的转变等诸多因素，使古老的民间舞蹈文化正在发生着程度不同的变化，这一变化呈多元、多样、复杂性的发展态势，即民舞文化内涵和功能的多元性，民舞生存时空的多样性，民舞群体观念的复杂性，以便适应社会各方面的需求。 一、民间舞蹈文化的多元性 民间舞蹈文化的变迁，首先表现在其内涵和功能的大包容量，在当代社会多元文化的相互渗透浸染下，使其古今交错、新老混杂。青海玉树草原的赛马会是康巴藏区远近闻名的草原盛会，每年于七八月水草丰美、牛肥马壮时节，都要在玉树结古镇草滩上进行民族歌舞、格萨尔说唱、赛马、射
箭等表演，以及贸易交流等。90年代初，玉树当地的藏传佛教各教派寺院，把法舞《羌姆》搬上民俗节日赛马会进行展演，这在佛教史上是前所未有的事。数百年来，《羌姆》作为藏传佛教法事活动的重要组成部分，其传承方式始终恪守传内不传外的原则，即遵循在寺院内由喇嘛僧侣表演的规则。现在寺院的活佛和喇嘛自愿地把法舞和群众性民间歌舞联合演出，从而使《羌姆》冲出了寺院的禁锢，增强了表演性、娱乐性，淡化了佛法的神秘感、威慑感，把宗教和世俗的关系拉近了，这一作法在全民信教的藏区很有积极意义。可以说，这是新时期党的民族政策和宗教政策落实的结果。《羌姆》法舞的变化，不仅体现在表演时空的移位和表演程序的简化，更重要的是加强了人神同乐、宗教世俗化的发展。 民间舞蹈的内涵和功能是通过民俗事象的主旨予以体 现的。贵州黔东南苗族地区的“鼓社祭”（俗称“吃鼓脏”）是其最为隆重的神圣节日，它是一个由血缘家族、宗教为核心的“江略”（类似军事联盟的氏族组织）举行的祭祀祖先的活动，每隔12年举行一次，届时众人要跳《踩鼓舞》，踩鼓时要身背祖先“央公央婆”跳舞。央公央婆的象征物是用杉木雕刻成的男女半身裸体像。在踩鼓时象征交媾的表演中，要绕寨一周，表示祖先看望子孙繁衍，人人都是央公的孙子。80年代以后，苗区的生产单位“家庭化”，加速了家
中国舞蹈资源的文化人类学探索向度 一、舞蹈形态与舞蹈文化在人类的发展史上,舞蹈与人类的生存现实一直存在着本质性的关联,舞蹈与人类学也有着漫长的、相互联系的历史。闻一多先生很早就运用文化人类学的研究方法对舞蹈“是什么”作出了精辟的阐解：“舞是生命情调最直接、最实质、最强烈、最尖锐、最单纯而又最充足的表现。”这一著名的论断,从实质而言是闻一多先生在客观的人类学视野中,通过舞蹈形态来解析、透视舞蹈的本质内涵。他的思维角度是从较为广阔的意义上来阐释“舞蹈是什么”这样一个哲学命题。他在《说舞》中根据澳洲风行的科罗泼利舞,进一步推论出世界各国的原始舞蹈都具有“生命机能总动员”的特点。应该说,闻一多先生的文化人类学探索向度,对我们认识舞蹈的文化原理是有很大帮助的,我们看到的是与生命本能最贴近的文化。毫无疑问,舞蹈是文化的一种表述形式,人类借助了手舞足蹈的形式,把想象的、观念的、整合着多种文化因素的东西化为形象性的、象征性的舞蹈形态来转述我们对生命及自然规律的认识。由此看来,任何形态的舞蹈,都是由它的文化因素所决定的,我们了解和分析这些舞蹈形态非常重要,但是更重要和最困难的是认识这些形态背后的东西。几年前,我曾和日本的几位文化人类学者赴西藏考察萨迦教派的喇嘛跳神。平心而论,如果仅从舞蹈形态上来欣赏萨迦跳神,它可能是一种低消耗的艺术审美,很难从形态上找出动律特征。举手投足极其缓慢,结构与情节全部仪式化了,一尊又一尊的佛神我行我素地表演法事仪轨,“局内”观众是那样地虔诚和顶礼膜拜,而“局外”人要
从头到尾看完全部的跳神,还真需要耐性。然而,文化人类学者看到的是巫术与艺术、神学与美学、神格与人格的关联,看到的是一种文化模式,一种可印证的历史、社会、宗教、民俗的文化观念。也许萨迦人并不认为他们在跳舞或从事什么舞蹈活动,对他们来说,重要的是明了生死之念的虚幻,体悟生时救度的征兆。在这里,跳神不是艺术形式而是心灵的表述。舞情、舞律、构图在这里没有更多的价值和意义,真正的价值和意义在于他们必须跳神,跳神是他们生命中的一部分。在文化人类学的视野中舞蹈是一种文化象征,它包括两个层面的内容,一是外显媒介和载体,它可能是最为民族化,最具地方色彩,最具有民俗意味,最受当地人认可的文化形态。另一层面是这种文化形态所包涵和体现的内隐的文化价值和意义。在这里,形态和文化是不可分隔的,这是因为文化因素形成了特定的形态,反过来形态又在很大程度上反映了文化。文化人类学的结论是：一定的文化意义是以一定的艺术元素为传播媒介的,艺术形式反映了一定的社会行为和社会结构。并进一步回答艺术形式的文化特质是什么,它体现和负载了何种文化意义,为什么会制造和使用这种艺术形式,等等。二、采风与田野调查文化人类学的舞蹈研究有其独特的立场,它与舞蹈艺术家的角度有其不同的地方。一般来说,舞蹈艺术家注重艺术的、美学的意义,而文化人类学者注重其文化意义的探讨。但是在两个不同的领域却也有其共同的地方,他们都是深入到民间去采风和搜集资料,然而艺术家到民间去采风其关注点往往是舞蹈本身。诸如表现形式、语言符号、象征意义以及风格、韵味、形态等,较少地研究和观察舞蹈以外的其他文
中国民族民间舞蹈 ——藏族踢踏舞 教学目标： 1、能掌握藏族舞蹈的基本体态和动律，并主动探索藏族舞蹈与生活的关系。 2、能学会藏族踢踏舞六个基本动作，并在学习基本动作的过程中，进一步加深 对基本体态和动律的肢体体验。 3、能用所学动作创编一个小组合。 4、能了解藏族舞蹈的主要分类。 教学重点： 1、初步掌握藏族舞的基本体态、基本动律。 2、学会藏族踢踏舞的基本动作。 教学难点： 1、体态、动律的准确掌握，并能将其贯穿始终。 2、把握踢踏舞基本动作节奏、风格。 教学设想： 在民族民间舞蹈的学习中，风格及动律的把握非常重要，本课是以通过探究生活与舞蹈的关系，来进行基本动律及体态的学习，也就是说，不是为了学动作而学动作，而是通过对生活的了解，联系到舞蹈动作的学习，从而使学生理解为什么要这样做，以便于他们更加迅速、更加准确的把握舞蹈风格。 由于藏族踢踏舞是用脚踏音乐的节奏来舞蹈，其步法的变化，一般是与音乐节奏的变化相协调。因此本课以节奏为线条，贯穿舞蹈动作教学的始终。在动作的学习中，采取自己探索步法、给舞步取名等多种方式，不断巩固体态和基本动律，加深学生对舞步的记忆。活跃课堂气氛，并为后面的自主编排队型打下基础。 创编环节采取老师提出要求，学生根据要求完成的方式来进行，既激发了学生的主观能动性，体验了舞蹈的乐趣，也充分发挥了教师的主导作用。 课时安排： 一课时 教学准备：
1、多媒体课件 2、舞蹈道具（长袖） 教学过程： 一、谈话交流、设计情景导入： 1、了解学生的经验准备情况： 师：同学们，听说过“踢踏舞”吗？ 生：答（播放课件） 师介绍：大家刚才看到的是爱尔兰踢踏舞，在国外，踢踏舞主要分为爱尔兰踢踏舞与美式踢踏舞，爱尔兰踢踏舞是爱尔兰的一种民间舞蹈。 2、情景设计，教师示范导入课题 师：我们中国的民间舞蹈中也有踢踏舞。前不久，老师到一个少数民族地区采风，跟当地人民学了一小段踢踏舞，现在我跳给大家看一看，请你们来判断一下，老师跳的是哪个少数民族的舞蹈？在体态、动律上有哪些特点？（教师示范）生：藏族。 师：对了，刚才老师所跳的，就是藏族的“堆谐”。 “堆”是指雅鲁藏布江上游地区的定日，拉孜，萨伽等地势较高的地区。而“谐”在藏语中就是舞蹈的意思。所以，堆谐的意思就是——雅鲁藏布江上游地区人民所跳的农区自娱性圈舞。 由于它的舞蹈中有许多踢和踏的动作，因此也被称为藏族踢踏舞。（出示课件：课题名称） 二、藏族踢踏舞的学习 （一）基本体态及动律的学习。 1、找出藏族舞基本体态及基本动律，并练习。 师：看了老师跳的这段藏族踢踏舞后，请你们说一说藏族舞在体态和动律上有什么特点？老师的上身是怎样的？是直立的？还是前倾的？是紧张的？还是松弛的？ 生：上身松弛，略微前倾 师：膝部动作有什么特点？ 生：膝部有连续不断的颤。 2、探索藏族舞基本体态形成原因。 （1）提出问题： 师：那么藏族舞为什么会呈现出这样的特点呢？ 生：…… （2）观看图片 师：现在，老师就给大家看一组我在西藏采风时所拍到照片，看同学们能不能在其中探寻出藏族舞动作的特点形成的原因。
浅析民族民间舞蹈文化的传承与发展 舞蹈是一种经过提炼、加工、美化了的人体动作表演艺术，它能够表现人的思想、情感以及人与自然和社会之间的矛盾。在舞蹈的众多组成部分当中, 民间舞蹈是最具典型性也是最重要的组成部分之一, 它以生动活泼的艺术形式, 丰 富淳朴的表现内容, 活跃在人民的生产生活当中，是世界各民族的祖先们在数千年历史长河中共同创造的精神财富,是深入了解各民族文化传统的“百科全书”,是一种可视的、运动着的、非物质的“活的文物”,是一种“人类活态文化财产”。当今,传承与发展民族民间舞蹈传统文化,已成为了世界各国政府与文化艺术界 的共识。传承和发展民族民间舞蹈文化遗产，合理的拓展和创新，才能推动民间舞蹈文化的全面发展和更大繁荣。 在远古时期，舞蹈便作为一种肢体语言存在。随着历史的发展，民间舞蹈已不仅仅局限于巫术活动和对神崇敬的表达。而在内涵里，民间舞蹈作为文化积淀的传承手段，其自身的层面有了本质的飞跃。因此，民间舞的传承性成为中国民间舞蹈发展基本特征之一。民间舞是在一种群体化的自我审美中来完成传承文化的过程。它从最初的个体感情抒发，演绎成群众集体创作的成果，又从最初的田间地头式的劳动讴歌发展成为一种自我娱乐，并在娱乐中接受传统文化及民族精神的陶冶，因此群众性和娱乐性就必然构成了民间舞蹈发展的另一基本特征。民间舞蹈文化的发展植根于民族，昌盛于时代。 在这里我们主要讨论民族民间舞蹈的传承性。下面我们一起深入研究如何传承民族民间舞蹈这个问题。 舞蹈教学是舞蹈文化传承的主要方式之一。舞蹈教学是一种口传身授的教学方式，它通过教师的指导与动作的统一，传授给学生的一种最直接的方式。在民间舞蹈的教学中掌握民间舞蹈的形态非常重要，但更重要和最困难的是认识和理解这些形态背后的文化内涵，应在教学中不断尝试从民间舞蹈文化切入，找到其深邃的内涵，这是支撑民族民间舞蹈发展的最主要的源泉。因此，给学生一个立体的知识结构，使民间舞蹈教学的传承不仅停留在肢体语言表达的层面上，而且要从文化的深层次上进行文化背景的拓展，来增加学生的舞蹈文化底蕴，来更深层次的认识民族民间舞蹈的内涵，让她们了解民族文化、民族背景、民族信仰、民族习惯，使学生整体掌握民族民间舞蹈的精华，让学生不仅知道动作怎样做，
舞蹈是一种特殊的文化现象，是以人体为表演中介的动态艺术，它不受语言文字的局限，可以沟通感 情，使舞者和观从心灵共振，可以积淀古代文化，传承民族审美心理，通过舞蹈者的表演展示时代精神，孕育新的创造。尽管如此，我们要探索舞蹈文化的内涵及其文化特征时，还必须借助语言文字的文献资料， 因此，作为中国民间舞蹈文化的研究，就必须充分注意舞蹈具有语言文字与非语言文字两种文化的特殊性。本教程，则是舞/研/堂以此为基本原则进行编写的，因此讲授时必须分注意舞蹈化的这种特殊性。 一、课程的目的与要求 本课程，是以仍在流传的中国各民族民间舞蹈为研究对象的一门学科，其目的是使学习者系统地、完事地了解中国民间舞蹈文化传承的特点、文化类型的划分，并掌握舞蹈文化的探索方法，以用于民间舞蹈的学习、研究和艺术实践。舞研堂以《中国民间舞蹈文化教程》作为教材，坚持理论联系实际的原则，发挥教师的主导作用，结合舞蹈实例讲授，亦可补充相应民族的民间舞蹈资料;而且庆利用录象、幻灯等现代化教学手段辅助教学，力求生动活泼。、管路敷设技术通过管线敷设技术，不仅可以解决吊顶层配置不规范问题，而且可保障各类管路习题到位。在管路敷设过程中，要加强看护关于管路高中资料试卷连接管口处理高中资料试卷弯扁度固定盒位置保护层防腐跨接地线弯曲半径标高等，要求技术交底。管线敷设技术中包含线槽、管架等多项方式，为解决高中语文电气课件中管壁薄、接口不严等问题，合理利用管线敷设技术。线缆敷设原则：在分线盒处，当不同电压回路交叉时，应采用金属隔板进行隔开处理；同一线槽内，强电回路须同时切断习题电源，线缆敷设完毕，要进行检查和检测处理。、电气课件中调试对全部高中资料试卷电气设备，在安装过程中以及安装结束后进行高中资料试卷调整试验；通电检查所有设备高中资料试卷相互作用与相互关系，根据生产工艺高中资料试卷要求，对电气设备进行空载与带负荷下高中资料试卷调控试验；对设备进行调整使其在正常工况下与过度工作下都可以正常工作；对于继电保护进行整核对定值，审核与校对图纸，编写复杂设备与装置高中资料试卷调试方案，编写重要设备高中资料试卷试验方案以及系统启动方案；对整套启动过程中高中资料试卷电气设备进行调试工作并且进行过关运行高中资料试卷技术指导。对于调试过程中高中资料试卷技术问题，作为调试人员，需要在事前掌握图纸资料、设备制造厂家出具高中资料试卷试验报告与相关技术资料，并且了解现场设备高中资料试卷布置情况与有关高中资料试卷电气系统接线等情况，然后根据规范与规程规定，制定设备调试高中资料试卷方案。、电气设备调试高中资料试卷技术电力保护装置调试技术，电力保护高中资料试卷配置技术是指机组在进行继电保护高中资料试卷总体配置时，需要在最大限度内来确保机组高中资料试卷安全，并且尽可能地缩小故障高中资料试卷破坏范围，或者对某些异常高中资料试卷工况进行自动处理，尤其要避免错误高中资料试卷保护装置动作，并且拒绝动作，来避免不必要高中资料试卷突然停机。因此，电力高中资料试卷保护装置调试技术，要求电力保护装置做到准确灵活。对于差动保护装置高中资料试卷调试技术是指发电机一变压器组在发生内部故障时，需要进行外部电源高中资料试卷切除从而采用高中资料试卷主要保护装置。