浅谈新媒体环境下的视觉传达 摘要：新媒体实现了数字化、网络通信和移动物联技术的融合，是广播电视技术、计算机技术与现代通信技术融合的结晶，具有信息量大、实时交互、资源共享、个性化服务等优于传统媒体的特点。在新媒体技术的推动下，视觉传达从二维平面转向三维立体，更具时代特征和丰富内涵。新媒体技术与多样的视觉符号冲击受众视觉的同时，也改变了视觉传达的方式与理念。新媒体的基础技术、信源编码技术、基础网络技术、网络播放及管理技术与智能终端技术为信息的处理、传播、播放及形成设计符号提供了技术支持，也为视觉传达设计和技术拓宽了外延。视觉传达的形式和内涵是不断更迭和发展的。新媒体环境下，现代技术会将视觉传达推向一个多元化、个性化的时代。 关键词：新媒体技术视觉传达设计视觉传达技术 中图分类号：G64 文献标识码：A 文章编号：1672-3791（2017）04（b）-0250-02 生活节奏愈来愈快，人们接收信息的时间变得零散且短暂。然而，在大数据时代，人们对于资料获取的需求却愈来愈大。科技进步改变人类行为和生活方式的同时，新媒体也应运而生。新媒体技术打破了传统媒体的时间和空间限制，
也给视觉传达带来了冲击。视觉传达在新媒体席卷的浪潮中需做出相应的改变。在新媒体环境下，结合现代化技术，加快视觉传达设计理念的转变和视觉传达技术的发展。 1 信息时代的新媒体概念 1.1 新媒体的产生与发展 在大数据时代，信息量爆炸，人们需要接收大量资讯。然而，在快节奏的生活中人们想要接收大量信息就需要打破时间和地域的限制。随着数字技术、计算机网络技术与移动通信技术的出现，新媒体应运而生。由于强大的技术支撑和广泛的市场需求，新媒体有着广阔的发展空间。网络通信的浪潮和智能终端的普及改变了人们以往的生活方式。具有广泛市场需求和良好社会基础的新媒体从边缘化走向大众化，必将逐渐成为主流媒体。而新媒体与传统媒体的融合则是另一个发展趋势。新媒体的出现虽然打破了原有的市场格局，但是不能在短时间内完全取代报纸、电视等传统媒体。因此，两者相互融合、共同演化的过程会长期存在。新媒体的产生是技术和时代的产物，以惊人的发展速度在市场中占据了重要一席。 1.2 新媒体与传统媒体的区别 在新媒体出现之前，印刷媒体和电子媒体已经在竞争中各自占据了相对稳定的市场份额。两者在不同方面具有不同的优势。印刷媒体主要传播文字，电子媒体主要传播图像和
新媒体环境下视觉传达设计发展趋势研究 摘要 新媒体技术出现于20世纪中后期，以计算机的发明和网络技术的应用为科技基础和最主要的标志设计者是信息的发送者，传达对象是信息的接受者。简称为视觉设计。视觉传达设计一词流行于1960年的东京。顾名思义，视觉传达是“给人看的设计，告知的设计。”概括了视觉传达的核心特点，随着社会环境的飞速发展，人类社会终于走向了一个更加崭新的天地，数字化生存已经不再是陌生的名词，而视觉传达设计也渐渐超越了其原先的范畴走向越来越广的领域，又多了比如印刷设计、书籍设计、展示设计、影像设计、视觉环境设计等分支，这无不说明着一个新时代的到来。 关键词：新媒体；设计；视觉传达 前言 新媒体环境下的视觉研究发展在此方面，国外研究起步较早，视觉传达设计一词最早出现于1960年日本东京举行的世界设计大会，原意为“给人看的设计，告知的设计”。并且现在处于较高的水平。我国的视觉传达设计相比西方国家起步较晚，2011年11月份，在广州美术学院举行了视觉传达效果数字媒体讨论会，这次讨论会的主要内容就是研究如何将数字信息媒体在我国普及，特别是视觉传达方面。应当以此作为新的发展目标和研究方向，将视觉性设计发展逐步的应用于各大媒体中去。 一、新媒体与视觉传达设计 随着消费的观念正从物质消费到精神消费转化，新媒体创造了认知世界的新观念，人们迎来了以数字技术为代表的新媒体传播时代，新媒体传播的速度、数量，乃至传播信息的模式都发生了很大的变化，新媒体传播下的视觉技术发展及传播特征改变而变化，视觉作为感知最为直接因素，对新媒体传播中的视觉语言研究是极其有必要的。本文主要针对视觉传达设计为主要特点，根据国内外研究现状作为新媒体环境下视觉传达的研究依据，分析视觉传达的发展趋势，并提出合理的建议及发展方向，以不断提高视觉传达的发展模式，人们对于视觉传达设计的态度已经不再是基本功能的满足，而更多地希望作品能够更加个性化与人性化，简而言之，就是调动所有元素，达到视觉传达准确的目的，给人们以视觉心理满足，这也就引出了视觉传达设计未来发展趋势。 1.1新媒体的内涵特征
当新媒体艺术邂逅视觉传达设计 一、概念阐述 1.1 新媒体 新媒体（Newmedia）的概念是1967 年由美国哥伦比亚广播电视网（CBS）技术研究所所长戈尔德马克（P．Goldmark）率先提出的。“新媒体是相对于传统媒体而言的，是报刊、广播、电视等传统媒体以后发展起来的新的媒体形态，是利用数字技术、网络技术、移动技术，通过互联网、无线通信网、卫星等渠道以及电脑、手机、数字电视机等终端，向用户提供信息和娱乐服务的传播形态和媒体形态。”①严格地说，新媒体应该称为数字化新媒体。当然新媒体并不是终结在数字媒体和网络媒体这样一个平台上，科学技术在发展，媒体形态也在发展，我们今天需要去关注在数字媒体之后的新媒体形态。 1.2 新媒体艺术 新媒体艺术(NewMedia Art) 源于20 世纪60年代的观念艺术，以及由早期未来主义宣言、达达式行为和20 世纪70 年代的表演艺术等。早在上世纪20 年代，无线电的大规模使用让一些敏锐的德国艺术家意识到，这种可以向群体发送信息的媒介似乎可以成为自己创作的工具，这原本带有实用主义色彩的介质成为了早期的“新媒体”。信息革命使个人电脑成为计算机的主要形式，掌握了便携式摄影录像设备的艺术家，开始将这一媒体用于艺术表现，新媒体艺术由此开端。 对于新媒体艺术，目前学术界并没有统一权威的定义，通常是指以“光学”媒介和电子媒介为基本语言的艺术形式，主要是建立在以数字技术为核心的基础上的，因此许多人也称之为数码艺术。“新媒体艺术是一个历史时间概念，在每个阶段都有不同的新媒体艺术，这个概念不是固定的。”纽约理工大学媒体艺术专业教授张尕说———利用科技发展所产生的新媒介创作出的艺术作品都可被称为新媒体艺术。眼下新媒体艺术主要是指那些利用录象、计算机、网络、数字技术等最新科技成果作为创作媒介的艺术品，是包括单频录像带作品、录像装置作品、多媒体光盘和网络艺术等的大家族。 1.3 视觉传达设计 “视觉传达设计（Visual Design）是指具有视觉传达功能的设计，报纸、杂志等传统媒体和互联网，及其他印刷宣传物、影视片、广告牌等大众媒体(Mass Media)均成为视觉传达的载体，这是一种通过上述载体把有关信息传达给眼睛，从而进行造型的表现性设计。”②视觉传达设计这一术语，在世界上开始流行是在1960 年，当时在日本东京举行世界设计会议，与会者认识到，在不断扩大的映像媒体之中，视觉和映像已作为独立的传达手段而存在，它们与其他传达手段(如语言等)不同，是一种更能得到充分表现的设计。 二、新媒体艺术与视觉传达设计都受到媒体发展的影响
贵州大学机械工程学院 课程论文 题目：艺术性与视觉传达设计 课程：现代视觉传达欣赏 指导教师：徐浩 专业：机制 班级：091 姓名： 学号： 2012 年 11 月 9日
艺术性与视觉传达设计 ——新媒体艺术对视觉传达设计的影响摘要: 随着时代的发展和人类对周围环境认识的变化，视觉传达设计引起了人们越来越多的关注。传统的视觉传达方式已不能满足信息传达的需求,社会的发展要求视觉传达设计必须有相应的进步。艺术和科技的发展为视觉传达提供了新的形式——新媒体艺术。新媒体艺术以其创作虚拟现实化、多元化、综合化、互动性等诸多优点影响着视觉传达设计并推动了视觉传达设计的发展。 关键词：新媒体艺术、视觉传达设计 一、新媒体艺术与视觉传达设计概念 1、新媒体艺术 新媒体艺术源于20世纪60年代的观念艺术，以及由早期未来主义宣言、达达式行为和20世纪70年代的表演艺术等。早在上世纪20年代，无线电的大规模使用让一些敏锐的德国艺术家意识到，这种可以向群体发送信息的媒介似乎可以成为自己创作的工具，这原本带有实用主义色彩的介质成为了早期的“新媒体”。信息革命使个人电脑成为计算机的主要形式，掌握了便携式摄影录像设备的艺术家，开始将这一媒体用于艺术表现，新媒体艺术由此开端。 新媒体艺术．就是以数字技术或网络手段所创作的艺术作品，包括网络广播、数字录像艺术、网络电影、手机电视、网络动画等。有论者认为，衡量一件艺术品是否为新媒体艺术，只要看它的传播手段，而不在于它的创意与观念。这个看法是不确切的，只借助数字技术而没有任何创造力的作品，我们只能称之为新媒体表现。而不能称之为艺术。如果把一张油画扫描到计算机里，再刻录入光盘中来发表，这是不是新媒体艺术?把拍的照片，放到网站上供人欣赏。那算不算网
新媒体艺术对视觉传达设计的影响 摘要: 随着时代的发展和人类对周围环境认识的变化，视觉传达设计引起了人们越来越多的关注。传统的视觉传达方式已不能满足信息传达的需求,社会的发展要求视觉传达设计必须有相应的进步。艺术和科技的发展为视觉传达提供了新的形式——新媒体艺术。新媒体艺术以其创作虚拟现实化、多元化、综合化、互动性等诸多优点影响着视觉传达设计并推动了视觉传达设计的发展。 关键词：新媒体艺术视觉传达设计 新媒体艺术在今天已被谈论得够多，也制作和展示得够多，但大多数人(包括一些所谓的新媒体艺术家)对新媒体艺术的认识还远远不够。因此只有了解了新媒体艺术的概念和特征，我们才能更好的去欣赏当今的新媒体艺术[1]。 新媒体艺术．就是以数字技术或网络手段所创作的艺术作品，包括网络广播、数字录像艺术、网络电影、手机电视、网络动画等。有论者认为，衡量一件艺术品是否为新媒体艺术，只要看它的传播手段，而不在于它的创意与观念。这个看法是不确切的，只借助数字技术而没有任何创造力的作品，我们只能称之为新媒体表现。而不能称之为艺术。如果把一张油画扫描到计算机里，再刻录入光盘中来发表，这是不是新媒体艺术?把拍的照片，放到网站上供人欣赏。那算不算网络艺术？因此新媒体艺术应是画家利用数字媒体手段将自己的创意和观念进行表现，而不是简单的复制和粘贴[2]。 “视觉传达设计(Visual Design)是指具有视觉传达功能的设计，报纸、杂志等传统媒体和互联网，及其他印刷宣传物、影视片、广告牌等大众媒体(Mass Media)均成为视觉传达的载体，这是一种通过上述载体把有关信息传达给眼睛，从而进行造型的表现性设计。”视觉传达设计这一术语，在世界上开始流行是在1960年，当时在日本东京举行世界设计会议，与会者认识到，在不断扩大的映像媒体之中，视觉和映像已作为独立的传达手段而存在，它们与其他传达手段(如语言等)不同，是一种更能得到充分表现的设计。 新媒体艺术具有连接性和互动性。超越时空限制、将全球各地的人连系在一起的电信网络中，在这个网络中使用者随时扮演各种不同的身份。找寻远方的信息档案，渗透到各国文化中，产生新的社群。现在的艺术家在虚空中、网络中密切地合作联系；无论是显示在屏幕上的多媒体、机械操控的系统、或环境式结构，使用者或关于经由作品的直接互动，参与改变了作品的影像、造型、甚至定义。艺术家不再是创作人的内容、而是设计环境、空间、让关系能够参与其中[1]。 新媒体艺术的先驱罗伊·阿斯科特说：新媒体艺术最鲜明的特质为连结性与互动性。了解新媒体艺术创作需要经过五个阶段：连结、融入、互动、转化、出现。首先必须连结，并全身融人其中而非仅仅在远距离观看——触摸、空间移动、发声等，不论与作品之间的接口为键盘、鼠标、灯光或声音感应器、抑或其它更复杂精密、甚至是看不见的“板机”，欣赏者与作品之间的关系主要还是互动。这将导致作品与意识转化，最后出现全新的影像、关系、思维与经验。因此，沟通与互动，成为艺术家在新媒体艺术创作中关注的焦点。 新媒体艺术是一种观念艺术。在新媒体艺术家看来，只有观念驱使的媒体创作才称得上艺术性创作，仅仅通过技术实现的作品就难以称其为艺术作品。借助新技术的手段表达