《新媒体视觉设计》课程单元教学设计与实施
（教案）
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编写时间
填写说明
一、授课教师以课程为单位填写本方案，一门课程由多名教师共同授课且采取集体备课方式的，可以多名教师共同完成一个方案并共同使用；
二、方案填写以教学单元为单位进行，每个教学单元可包含2-8个课时，由授课教师根据教学内容进行单元划分；
三、教学内容发生变化时，应及时更新本方案内容，可全部或部分更新，并在授课学期的第二周将更新后的方案交教学管理部门；
四、本方案以电子版方式存档，教师授课期间可打印相关内容辅助教学。
教学单元划分目录
1.表中课时数总和应与该课程学期教学进度计划一致；
2. 授课地点填写多媒体教室、机房、实训室等。
《新媒体视觉设计》课程单元教学设计与实施（教案）一、教学设计
二、教学实施
《新媒体视觉设计》课程单元教学设计与实施（教案）一、教学设计
二、教学实施
《新媒体视觉设计》课程单元教学设计与实施（教案）一、教学设计
二、教学实施
《新媒体视觉设计》课程单元教学设计与实施（教案）一、教学设计
二、教学实施
《新媒体视觉设计》课程单元教学设计与实施（教案）
二、教学实施
《新媒体视觉设计》课程单元教学设计与实施（教案）一、教学设计
二、教学实施
《新媒体视觉设计》课程单元教学设计与实施（教案）一、教学设计
二、教学实施
《新媒体视觉设计》课程单元教学设计与实施（教案）一、教学设计
二、教学实施
《新媒体视觉设计》课程单元教学设计与实施（教案）一、教学设计
【引言】 新媒体是新的技术支撑体系下出现的媒体形态，如数字杂志、数字报纸、数字广播、手机短信、移动电视、网络、桌面视窗、数字电视、数字电影、触摸媒体等。相对于报刊、户外、广播、电视四大传统意义上的媒体，新媒体被形象地称为“第五媒体”。 新媒体的特征具有交互性与即时性、海量性与共享性、多媒体与超文本、个性化与社群化的特点。近两年来，随着科技的飞速发展，新媒体越来越受到人们的关注，成为人们议论的热门话题。 【目录】 第一部分摘要 一、新媒体公司概况描述 二、新媒体公司的宗旨和目标 三、新媒体公司目前股权结构 四、已投入的资金及用途 五、新媒体公司目前主要产品或服务介绍 六、市场概况和营销策略 七、主要业务部门及业绩简介 八、核心经营团队 九、新媒体公司优势说明 十、目前新媒体公司为实现目标的增资需求：原因、数量、方式、用途、偿还 十一、融资方案（资金筹措及投资方式及退出方案） 十二、财务分析 1．财务历史数据 2．财务预计 3．资产负债情况 第二部分综述 第一章新媒体公司介绍 一、新媒体公司的宗旨 二、新媒体公司简介资料 三、各部门职能和经营目标 四、新媒体公司管理 1．董事会 2．经营团队 3．外部支持 第二章技术与产品 一、技术描述及技术持有
二、产品状况 1．主要产品目录 2．产品特性 3．正在开发/待开发产品简介 4．研发计划及时间表 5．知识产权策略 6．无形资产 三、新媒体产品生产 1．资源及原材料供应 2．现有生产条件和生产能力 3．扩建设施、要求及成本，扩建后生产能力 4．原有主要设备及需添置设备 5．产品标准、质检和生产成本控制 6．包装与储运 第三章新媒体市场分析 一、新媒体市场规模、市场结构与划分 二、目标市场的设定 三、产品消费群体、消费方式、消费习惯及影响市场的主要因素分析 四、目前新媒体公司产品市场状况，产品所处市场发展阶段（空白/新开发/高成长/成熟/饱和）产品排名及品牌状况 五、市场趋势预测和市场机会 六、行业政策 第四章竞争分析 一、有无行业垄断 二、从市场细分看竞争者市场份额 三、主要竞争对手情况：公司实力、产品情况 四、潜在竞争对手情况和市场变化分析 五、新媒体公司产品竞争优势 第五章新媒体市场营销 一、概述营销计划 二、新媒体销售政策的制定 三、新媒体销售渠道、方式、行销环节和售后服务 四、主要业务关系状况 五、新媒体销售队伍情况及销售福利分配政策 六、创业计划书https://www.doczj.com/doc/5e18449726.html, 1．主要促销方式 2．广告/公关策略、媒体评估 七、新媒体产品价格方案 1．定价依据和价格结构 2．影响价格变化的因素和对策 八、销售资料统计和销售纪录方式，销售周期的计算。
浅谈新媒体环境下的视觉传达 摘要：新媒体实现了数字化、网络通信和移动物联技术的融合，是广播电视技术、计算机技术与现代通信技术融合的结晶，具有信息量大、实时交互、资源共享、个性化服务等优于传统媒体的特点。在新媒体技术的推动下，视觉传达从二维平面转向三维立体，更具时代特征和丰富内涵。新媒体技术与多样的视觉符号冲击受众视觉的同时，也改变了视觉传达的方式与理念。新媒体的基础技术、信源编码技术、基础网络技术、网络播放及管理技术与智能终端技术为信息的处理、传播、播放及形成设计符号提供了技术支持，也为视觉传达设计和技术拓宽了外延。视觉传达的形式和内涵是不断更迭和发展的。新媒体环境下，现代技术会将视觉传达推向一个多元化、个性化的时代。 关键词：新媒体技术视觉传达设计视觉传达技术 中图分类号：G64 文献标识码：A 文章编号：1672-3791（2017）04（b）-0250-02 生活节奏愈来愈快，人们接收信息的时间变得零散且短暂。然而，在大数据时代，人们对于资料获取的需求却愈来愈大。科技进步改变人类行为和生活方式的同时，新媒体也应运而生。新媒体技术打破了传统媒体的时间和空间限制，
也给视觉传达带来了冲击。视觉传达在新媒体席卷的浪潮中需做出相应的改变。在新媒体环境下，结合现代化技术，加快视觉传达设计理念的转变和视觉传达技术的发展。 1 信息时代的新媒体概念 1.1 新媒体的产生与发展 在大数据时代，信息量爆炸，人们需要接收大量资讯。然而，在快节奏的生活中人们想要接收大量信息就需要打破时间和地域的限制。随着数字技术、计算机网络技术与移动通信技术的出现，新媒体应运而生。由于强大的技术支撑和广泛的市场需求，新媒体有着广阔的发展空间。网络通信的浪潮和智能终端的普及改变了人们以往的生活方式。具有广泛市场需求和良好社会基础的新媒体从边缘化走向大众化，必将逐渐成为主流媒体。而新媒体与传统媒体的融合则是另一个发展趋势。新媒体的出现虽然打破了原有的市场格局，但是不能在短时间内完全取代报纸、电视等传统媒体。因此，两者相互融合、共同演化的过程会长期存在。新媒体的产生是技术和时代的产物，以惊人的发展速度在市场中占据了重要一席。 1.2 新媒体与传统媒体的区别 在新媒体出现之前，印刷媒体和电子媒体已经在竞争中各自占据了相对稳定的市场份额。两者在不同方面具有不同的优势。印刷媒体主要传播文字，电子媒体主要传播图像和
《剧本创作》教学大纲 一、课程概述 1．课程性质与任务 本课程是编导专业的专业基础课程，它理论与实践并重，要求学生通过本课程学习，掌握影视剧本创作的基本知识、基本规律和基本方法，能够独立的进行影视剧本的改编和创作。 作为一门创作实践课程，它要求学生有良好文学素养和文字功底。因此在开设本课程之前，要先行开设《基础写作》、《文学欣赏》等课程，提高学生的文学素养和写作水平；同时本课程的深入学习又为《电视专题创作》、《纪录片创作》等课程的进一步学习作了有力的铺垫。 2．课程教学基本要求 （1）正确认识本课程的性质、目标任务和课程体系结构，掌握本门课程包含的基本概念、基本规律、基本技巧，注重理论联系实际，导向现实，立足应用。 （2）正确运用案例教学和实证教学。通过对中外优秀影片和电视剧剧作角度分析，不断印证理论的正确性和运用的广泛性，使学生能够从理论的高度、规律的广泛性和技巧的灵活性上把握影视作品，并能够触类旁通，学以致用。 （3）以学生为本，转变教学理念。灵活运用探究教学、启发教学，问题教学等开放式教学方法，避免理论的乏味和枯燥感，以学生为中心，培养和谐融洽、积极思考、敢于发言的课堂氛围。 （4）课程学习和剧本创作的双结合。要求学生勤动笔杆子，把章节理论和章节训练相结合，把章节训练和完整的剧本创作相结合，学以致用，为以后课程的开设和毕业设计打下坚实的基础。 （5）全面提升学生的剧本创作素养。除了理解和把握剧作的规律、方法和技巧之外，学生还应具有广泛的知识视野，以及对于社会人生和内心的深刻体察。因此要不断的引导学生观摩中外优秀影视剧作，积累创作经验；阅读相关书籍，伸展知识触角；关注社会人生，扎根现实。 3．课程目标 通过本课程的教学，应使学生具备以下能力： （1）把握影视剧本创作的基本知识、基本规律和基本技巧 （2）能够运用影视剧作的理论知识评鉴电影电视剧的优劣，借鉴其成功经验 （3）能够独立进行简单影视剧本的改编和创作 4．教学方法和教学形式 （1）以多媒体教学为依托，围绕理论基核灵活的运用案例教学、启发教学、探究教学等方法，充分调动学生的积极性和创造性，激发学生学习的潜能。 （2）充实课堂空间，延展课下空间。给学生列出与本课程有关的书籍和优秀的中外影片的目录，较好的利用业余时间，寓教于乐。
《UI设计基础》课程教学大纲 课程名称:UI设计基础User Interface Design 课程类别:专业教育选修课程开课单位:设计艺术系课程编码:23113045 总学时数:32 学分:2 适用专业:视觉传达设计先修课程:图形创意等 考核方式:操作 一、课程内容 理论部分: (一)认识界面 1、UI概述 2、图形化的界面 (二)人机界面 1、回归人性的界面设计 2、为用户而设计 3、人机工程学 (三)界面的整体设计 1、分析阶段 2、实施阶段 3、界面视图 (四)界面的视觉设计 1、界面设计的基本途径 2、界面的信息设计 3、图标设计
4、界面布局与元素设计 (五)网页界面的设计 1、网页界面的认识 2、网页界面系统 3、网页界面信息传达 (六)游戏界面的设计 1、游戏界面的概述 2、游戏平台的视频界面设计 1 3、游戏平台的操作界面设计 4、游戏界面的音频设计 (七)软件界面的设计 1、软件界面设计的整体思考 2、软件界面的文本、图形 3、为“交互”服务:角色、场景和礼貌 (八)便携电子产品界面的设计 1、便携电子产品界面的概述 2、便携电子产品界面设计的特殊性 3、便携电子产品界面的视觉要素分析实践部分: 实践一网页界面设计 实践二游戏界面设计 实践三电子产品界面设计 二、大纲说明
(一)课程的性质和任务 UI设计是一门新的学科，也称之为当代的新媒体，是在各门相关学科中提取相关的内容要素而综合起来的系统学科。UI设计是视觉传达设计专业的专业选修课程之一，是在继专业设计课程基础上的延续和提高，全面的完善了设计专业学生的专业素养。课程实践中注重对各专业基础课程的统合和整体应用。 (二)课程教学的基本要求 通过对本课程的学习，使学生从心理学、人机工程学、设计艺术出发，掌握硬件人机界面与软件人机界面方法、理论与设计实例，探索新的交互技术，熟悉UI 设计的流程与特点，并运用ADOBE PHOTOSHOP、indesign等设计软件完成其视觉表现，独立完成UI设计的全过程。 (三)课程内容各层次的教学重点、难点、教学环节及教学方法的建议 教学重点、难点: 1(认识界面 重点:了解界面 难点:概念性的认识，图形化的界面 2(人机界面 重点:人性的界面设计 2 难点:为用户而设计的理解，界面设计中的人机工程 3.界面的整体设计 重点:分析阶段、实施阶段、用户分析、市场与目标分析 难点:对象的模型化、界面视图的设计、界面整体设计的分析以及实施 4(界面的视觉设计
新媒体运营推广方案 一、确定用户群体 进行用户分类，提取有用的用户，进行个性化用户管理。 二、重点如何增加粉丝 微信营销成为继任微博营销的第二大方式了，效果非常好，而且注册人数统计来看，如果恰当的利用微信做网站推广，是一个非常不错的方法，那么下面介绍一下微信营销如何增加有效客户： 在微信公众账号粉丝如何快速增加之前先提几点特别要注意的： 1、拒绝刷粉丝 微信刷粉丝就是作茧自缚，微信和微博不同，微博是做给别人看的，而微信不是。 即使是互粉，对你未来的微信营销都是毫无意义的，如果互粉的目的只是为了获得第二阶梯（即超过500认证），可以尝试互粉。 2、定位微信方向 没有方向就像是是无头的苍蝇，发一点这个信息，发一点那个信息，用户群体不统一。 微信未来的营销是投递式，不同于微博的广布式，所以微信更需要真实的粉丝，产生真实的反馈。 进行微信号受众的初定位，然后针对定位精准人群去传播二维码。 1.各大社区处处留情 博客、美丽说贴吧，新浪时尚网，YOKA时尚论,百度贴吧、百度知道、百度百科等等，各个社交网站，进行时尚栏目推广软文。
2.微信互推 以大号带小号，以私人号带企业号，把公号分享到朋友圈，并且说明关注有惊喜，或者转发此公众号发出的活动信息，来吸引人来转发并关注。 3.以微博带微信 利用官方微博的原有受众基数，更新微博头像增加头图二维码推广，并发布全新的关于微信公众号推广的新段子，通过微博大号带动，为微信号带来关注用户。 4.利用好摇的功能 摇一摇这种趣味交友的模式。为了成功利用这一部分人好奇心与交友欲，我们可以策划美女微信关注计划。 通过摇一摇的方式将我们的好奇传递出去，如果策划包装好的话，转化率有时候超过50%。一场好奇被引导了微信公众号，同时公众号留住了人心。 5.漂流瓶推广 漂流瓶活动，一定是要采用传递瓶的模式，这样的影响力大，传播的人群更广，但是唯一的缺点是漂流瓶的转化周期和转化率并不想微信摇一摇那么乐观。 6.无活动,不营销 如果只是单纯的发硬广，关注我吧！这样的转化率基本上零。我们做些小活动吸引用户关注，比如“关注有惊喜！”等类似的营销话语。 7.QQ推广 申请一个微信qq号，充分利用qq群，qq邮箱，QQ空间，朋友圈…等等资源，qq头像改成微信二维码，每天发有用的资讯，吸引人们注意… 三、如何打开市场
教案首页 教学步骤及内容：
新课开始前的“热身” 一、“破冰” 师生互相自我介绍，相互沟通，了解广播电视编导专业的学生对动画艺术、动画剧本创作的基本认知以及对本课程的期望，建立彼此之间的信任关系与和谐氛围。 导入课堂 播放动画片《大闹天宫》片断和电影《可可西里》片断，设问：两部影片，哪一部是动画片？为什么《大闹天宫》属于动画片呢？在学生回答的基础上，简要指出动画片的最基本特点：美术特性。由此导入新课。 讲授新课 一、动画特性 （一）动画的概念 （二）动画特性 1、美术特性 动画的美术特性是区别于真人电影的最主要特征。 （1）造型多样性 事例：PPT展示《老人与海》图片。 法国动画导演雅克·雷米·杰赖德的作品《青蛙的预言》，是一部采用粉笔绘画的影院动画片，色彩清新典雅的手绘风格，让这部动画片充满童真趣味，甚至有人称赞此片为“儿童印象主义”。 事例：PPT展示《青蛙的预言》图片。 （2）画面运动性 2、电影特性 （1）影像表意 事例：PPT展示普多夫金的名言。 事例：PPT展示伏科蒂克的名言。 （2）蒙太奇 事例：PPT展示郑君里名言。 事例：PPT展示水墨动画片《鹿铃》剧作中一个蒙太奇段落： 编剧娴熟地运用蒙太奇自由转换时空的优势，透过“水中倒影”的造型形式，生动地表现了小鹿成长的过程。“鹿角”这一细节地运用，显示出电影蒙太奇“有戏则长，无戏则短”的独特表现力。 事例：PPT展示普多夫金和希区柯克的名言： 电影的特点就是要引导观众连续地注意剧情发展中各种不同要素。实际上蒙太奇是用来强制地、周密地引导观众思想和联想的。 ——普多夫金 电影是把平淡无奇的片断切去后的人生！电影必须有自己的语言，就是把一个现成场面当作一块原料，先加以切割，搞成碎片，再组织成一个有表现力的视觉形体。唯有把动作分解成若干细节，然后加以剪辑，方能迫使观众依次注意每一个细节，并领会其含义。 ——希区柯克 理解普多夫金和希区柯克的名言，有助于加深对电影的蒙太奇手法的认识。 3、假定性 （1）假定性造型 事例：PPT展示《巴巴爸爸》的角色造型。
河北木子人力资源有限公司新媒体运营策划案 策划人姓名：李江海 策划时间：2020.2.12-2.15 1.新媒体运营岗位的主要工作：各大自媒体平台的内容运营和公司的线上线下活动策划，配 合公司的其他人员协同完成其他工作。 2.新媒体运营的主要目的就是帮助扩大公司的影响力，提高宣传水平，增加公司产品的销量， 其中公司的产品主要有两个，人力资源课件与面向企业的招聘信息。 3.公司要做的新媒体平台有公司的公众号，各大以公司为主的自媒体平台，如企鹅号，百家 号，抖音号等。 4.各大新媒体平台的搭建时间期限为一个月，基本包含木子人力头像，简介，公司产品，菜 单里的详细内容。 a.人员配备为内容原创或编辑专员，日常的工作就是写关于木子人力公司的宣传产品文章， 策划每篇文章的标题，内容，字数，内容的整体排版等要求。 b.活动策划人员，配合公司的其他成员完成每期活动的前期策划，监督活动的执行，活动物 料的准备，以及对活动结果的总结。 c.程序员，负责解决各大自媒体平台的技术实现问题，比如搭建公众号后台操作系统，搭建 每期活动的程序流程，测试功能的完成度。 5.新媒体运营策划的注意事项：熟悉各大自媒体平台的规则。以推广木子人力公司的培训课件和面向企业的招聘信息为主，写作的内容也必须与公司的产品和服务为主。每日列出自己 的工作任务和进度。 以上策划内容为粗略信息，具体细节部分由实际的工作内容来制定。 细节部分：
1.建立几个微信群，比如面向应聘人员的招聘群，日常发一些与公司有关的招聘信息，解答应聘人员的疑问等。建立几个企业人力资源群，日常发一些公司的人力资源课件或者有关人力资源的技术资料，后期推广自己的付费课件。 2.建立一个公司微博和付费课件微博，同微信群一样，每日发布相关信息，及时回复留言内 容，尽可能把用户转移到微信群里。 3.写作内容结合实时热点信息，比如结合疫情推广相关的医疗职位信息。写作的内容标题要 吸引人，内容尽可能说人话，做到简单明白。 4.日常整理公司的新闻动态，课件更新动态，以及有关公司的全部信息。整理公司的客户信 息，每期活动的执行信息等，统计每次活动给公司带来的粉丝量和产品成交量。 5.认真审核每一个环节，确保每个环节不出大问题。审核写作文章的标题，内容，推广效果等因素，审核通过后可发布。审核每个活动的线上进度，活动开始前要先进行活动测试。 6.活动方案可分为两个，一个为日常活动，基本上是每天都有，比如抽奖活动，以公司的课程优惠券和要招聘公司的展位为奖品。另一个为大活动，配合热点事件或者热点时期为主，比如双十一培训课件大优惠活动，买课件返现活动，招聘季大酬宾活动等。
动画剧本创作教案 -CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN
教案首页 注：每四课时填写一份 2012 年 9月 1 日教学步骤及内容：
新课开始前的“热身” 一、“破冰” 师生互相自我介绍，相互沟通，了解广播电视编导专业的学生对动画艺术、动画剧本创作的基本认知以及对本课程的期望，建立彼此之间的信任关系与和谐氛围。 导入课堂 播放动画片《大闹天宫》片断和电影《可可西里》片断，设问：两部影片，哪一部是动画片为什么《大闹天宫》属于动画片呢在学生回答的基础上，简要指出动画片的最基本特点：美术特性。由此导入新课。 讲授新课 一、动画特性 （一）动画的概念 （二）动画特性 1、美术特性 动画的美术特性是区别于真人电影的最主要特征。 （1）造型多样性 事例：PPT展示《老人与海》图片。 法国动画导演雅克·雷米·杰赖德的作品《青蛙的预言》，是一部采用粉笔绘画的影院动画片，色彩清新典雅的手绘风格，让这部动画片充满童真趣味，甚至有人称赞此片为“儿童印象主义”。 事例：PPT展示《青蛙的预言》图片。 （2）画面运动性 2、电影特性 （1）影像表意 事例：PPT展示普多夫金的名言。 事例：PPT展示伏科蒂克的名言。 （2）蒙太奇 事例：PPT展示郑君里名言。 事例：PPT展示水墨动画片《鹿铃》剧作中一个蒙太奇段落： 编剧娴熟地运用蒙太奇自由转换时空的优势，透过“水中倒影”的造型形式，生动地表现了小鹿成长的过程。“鹿角”这一细节地运用，显示出电影蒙太奇“有戏则长，无戏则短”的独特表现力。 事例：PPT展示普多夫金和希区柯克的名言： 电影的特点就是要引导观众连续地注意剧情发展中各种不同要素。实际上蒙太奇是用来强制地、周密地引导观众思想和联想的。 ——普多夫金 电影是把平淡无奇的片断切去后的人生！电影必须有自己的语言，就是把一个现成场面当作一块原料，先加以切割，搞成碎片，再组织成一个有表现力的视觉形体。唯有把动作分解成若干细节，然后加以剪辑，方能迫使观众依次注意每一个细节，并领会其含义。 ——希区柯克 理解普多夫金和希区柯克的名言，有助于加深对电影的蒙太奇手法的认识。
工程学院 《游戏界面与UI设计》课程标准 课程代码： 2014030032 适用专业：数字媒体艺术 课程学时： 32学时 课程学分： 2分 编制人： 审核人： 审批人： 日期：
一、课程定位 《游戏界面与UI设计》是数字媒体艺术专业重要的基础课程，是一门集技术与艺术一体化的游戏基础学科，课程的设置面向职业岗位要求，职业岗位针对性较强，涉及的专业技能具有很强的专业性，其主要任务是培养学生的游戏设计的制作能力，使学生了解当今游戏设计制作的基本知识。 二、课程目标 1.总体目标： 《游戏界面与UI设计》是一门专业课很强的课程，它不仅要对学生的绘画技法有很强的针对性，还要对学生的平常生活中观察能力的培养。通过案例式教学，实现学生职业技能与工作岗位群的对接，促进本专业学生全面职业素质的养成。通过教学模式的创新、教学容的选取，教学方法的改革培养学生在策划审美上有很强的审美能力的提高，还对自己在游戏策划创作中起到帮助的作用，为其它设计课程的学习以及将来的岗位工作打下良好的基础。 2.知识目标： 游戏界面与UI设计基础概念讲解、基础造型平面构成点线面的形式美原理、二维空间、三维空间、多维空间的造型表现、色彩构成基础知识与色环、色彩的表示、对比、彩度对比、明度对比、色彩调和、填色与色彩构成、色彩构成的综合应用等等知识。 3.能力目标： 让学生逐步地具有一定的游戏策划审美的能力，可以独立完成游戏策划的设计与制作，对各种游戏策划的要求都能处理。 素质目标：
游戏界面与UI设计课在整个教学的过程中，运用启发、引导和实践的方式，通过进行游戏造型设计基础知识点的逐步讲解并实例绘制教授创作，训练学生的相互配合能力，培养学生的职业道德、团队协作意识以及良好的审美意识，使学生在艺术学习和实践中冶情操，并培养学生具备积极思考问题、主动学习、良好的团队合作精神、获取知识能力、设计创意思维能力、结构分析、感悟能力和欣赏能力等素质，达到职业游戏动漫美工初级设计水平。 4.具体目标： 知识目标：了解游戏行业美术设计师岗位要求并掌握卡通游戏界面的设计制作规。 能力目标：能熟练掌握游戏界面制作流程和方法技巧，以及游戏界面的设计制作能力达到行业岗位的基本要求。 素质目标： （1）具有热爱所学专业、爱岗敬业的精神和强烈的法律意识； （2）具有胜任设计工作的良好的业务素质和身心素质； （3）具有运用所学知识分析和解决问题的能力； （4）具有自学能力、获取信息的能力，以及一定的组织、管理能力。（5）培养学生的团结合作能力；运用所学知识分析和解决问题的能力，创新设计思维，美术欣赏造型审美的能力。 三、课程设计思路 1.课程设置依据 本专业基于知识、能力、素质要求与行业、企业专家共同研讨紧紧围绕游戏行业发展和艺术职业岗位需要高素质、高技能的游戏策划设计人才的要求设计了本门课程并对课程体系结构进行合理安排。本课程不单单采用一门教材进行教学，而是结合当代市场对游戏策划的要求，把每一个教学环节作为一项真实的项目来进行安排，结合我院
新媒体营销策划方案 关于新媒体整合营销策划项目的框架思路 (2010-08-10 09:23:33) ▼ 标签： 互联网 新媒体 营销策划机构 财经 第一部分可行性概述 一、营销策划业现状与趋势 2009年中国地广告投放规模已逾2600亿，其背后的营销策划业也是块很大的市场。目前我国至少有一万多家专业的营销策划公司，流派甚多。然而纵观整个行业，绝大部分策划机构都还停留在靠卖“经营点子”、“广告创意”为生的层次，并不能为企业提供行之有效的一整套营销解决方案。而外来的国际咨询策划企业虽然有着相对科学严密的作业流程，却因其门槛高、市场水土不服等原因终究不能成为市场主流。 目前国的营销策划公司绝大部分是采取按时间或项目收取费用的方式提供服务。在市场竞争日益激烈、而广告威力逐渐式微的情况下，随着各路“策划大师”们拿着巨额策划费却把企业或项目“策死”的案例屡屡传出，许多企业已开始质疑营销策划公司的“单赢策略”。 反观策划业最发达的美国、西欧和日本，以时间和数据为主要报价依据的策划服务定价模式已经动摇，风险/收益共担模式和股权支付模式日渐兴起。
所以，无论从市场需求还是行业趋势，策划机构需要提供更深更广、实效可行的整体解决方案，并能与客户站在同一利益立场提供服务。 二、新媒体整合营销策划势在必行 以互联网和无线互联网为核心的新媒体营销近年来展现了其无与伦比的优势。2006年到2009年间，全球互联网广告的增长速度比传统媒体快6倍。而08-09经济危机期间，我国几乎所有的传统广告都在缩水，唯独新媒体广告逆势崛起，增长幅度达17%以上。 新媒体改变了传播状态，消除了媒体之间、受众群体之间、产业之间等的边界，与受众真正建立了联系，同时，它还具有交互性和跨时空的特点。 过去企业进行产品营销与品牌宣传手段形式非常单一，无非采取高空轰炸，地面促销配合，电视媒体和平面媒体是最主要形式。如今由于市场环境、传播过剩和消费心理等的改变，传统营销模式已经越来越难以达到品牌传播效果。而新媒体营销因其可衡量性、高度互动体验、可精准定位、可创造差异化传播等特点日益赢得青睐。 然而，由于新媒体在国还远未到成熟期，无论策划界、公关界还是企业本身都对其存在一定的认知误区。要么是将其视为传统媒体的另一个发布平台，要么就是擅长某一个方面却不能把控全局。现在国真正能提供基于互联网和无线互联网环境的包括广告、公关、事件营销和网络技术应用等一整套解决方案的新媒体整合营销策划服务的营销策划公司几乎是没有。
新媒体环境下视觉传达设计发展趋势研究 摘要 新媒体技术出现于20世纪中后期，以计算机的发明和网络技术的应用为科技基础和最主要的标志设计者是信息的发送者，传达对象是信息的接受者。简称为视觉设计。视觉传达设计一词流行于1960年的东京。顾名思义，视觉传达是“给人看的设计，告知的设计。”概括了视觉传达的核心特点，随着社会环境的飞速发展，人类社会终于走向了一个更加崭新的天地，数字化生存已经不再是陌生的名词，而视觉传达设计也渐渐超越了其原先的范畴走向越来越广的领域，又多了比如印刷设计、书籍设计、展示设计、影像设计、视觉环境设计等分支，这无不说明着一个新时代的到来。 关键词：新媒体；设计；视觉传达 前言 新媒体环境下的视觉研究发展在此方面，国外研究起步较早，视觉传达设计一词最早出现于1960年日本东京举行的世界设计大会，原意为“给人看的设计，告知的设计”。并且现在处于较高的水平。我国的视觉传达设计相比西方国家起步较晚，2011年11月份，在广州美术学院举行了视觉传达效果数字媒体讨论会，这次讨论会的主要内容就是研究如何将数字信息媒体在我国普及，特别是视觉传达方面。应当以此作为新的发展目标和研究方向，将视觉性设计发展逐步的应用于各大媒体中去。 一、新媒体与视觉传达设计 随着消费的观念正从物质消费到精神消费转化，新媒体创造了认知世界的新观念，人们迎来了以数字技术为代表的新媒体传播时代，新媒体传播的速度、数量，乃至传播信息的模式都发生了很大的变化，新媒体传播下的视觉技术发展及传播特征改变而变化，视觉作为感知最为直接因素，对新媒体传播中的视觉语言研究是极其有必要的。本文主要针对视觉传达设计为主要特点，根据国内外研究现状作为新媒体环境下视觉传达的研究依据，分析视觉传达的发展趋势，并提出合理的建议及发展方向，以不断提高视觉传达的发展模式，人们对于视觉传达设计的态度已经不再是基本功能的满足，而更多地希望作品能够更加个性化与人性化，简而言之，就是调动所有元素，达到视觉传达准确的目的，给人们以视觉心理满足，这也就引出了视觉传达设计未来发展趋势。 1.1新媒体的内涵特征
《剧本的编写》教学设计 一、教学目标 1、知识与技能 （1）了解DV制作的基本要素。 （2）认识剧本的基本架构及编剧四部曲。 （3）理解剧本写作要求。 2、过程与方法 （1）通过教师讲解了解DV编剧的基本架构及写作要求。 （2）小组确定DV拍摄主题，编写剧本。 3、情感态度及价值观 （1）培养学生的创新思维及创造能力。 （1）培养学生的团队合作能力。 二、教学重难点 1、重点 （1）认识DV编剧的基本架构及四部曲。 （2）明确剧本写作要求。 2、难点 （1）认识DV编剧的基本架构及四部曲。 （2）明确剧本写作要求。 三、教学方法：讲授法、讨论法 四、教学手段： 多媒体投影教室、PPT、视频素材、黑板 五、教学过程 第一环节：新课导入 师：同学们，我们上节课主要了解了一下DV制作的选题类型，那这节课我们一起来学习一下如何编写剧本。 第二环节：了解DV制作的基本要素 师：要制作一部成功的DV短片就必须有好的剧本支撑，而写剧本前必须了解DV 制作的基本要素。
一、拍摄环境 二、拍摄要为剪辑做准备 三、从多个角度拍摄 四、故事情节波动起伏，捕捉事件高潮 五、围绕中心人物 六、注重环境和细节 第三环节：编剧的基本架构及四部曲 师：剧本是一剧之本，是一部影片拍摄的蓝图，剧本定稿之后影片的基本构架也就定了下来。剧本质量的优劣对影片的质量有决定性的作用，剧本的创作的重要地位是显而易见的。 例子： 故事背景：传言某某学校经常发生灵异事件 触发事件：某一次，小徐夜晚经过某间课室，看到了传说中的鬼影 事件发展：小徐第二次，第三次去那间课室寻找真相 事件高潮：小徐抓到所谓的鬼影 事件结束：虚惊一场 故事结束：学校的灵异事件传言不攻自破 编剧四部曲： 第一步：选主题 第二步：定基调 第三步：题材选择 第四步：结构布局： 1、戏剧式布局
新媒体运营工作计划 目标：提高品牌曝光度和提高粉丝量与互动量,打造品牌影响力，建立销售转化渠道。 一：建立新媒体运营平台 1）新媒体网络平台的归纳： 腾讯QQ、微信（实时交流）、微博、博客（发散性传播原子弹）、慧聪网、商机 网、企博网（网络展示平台），tmall等各个新媒体。重点是做微博微信这块、微博和微信配合使用增加推广转换率、扬长避短优化用户体验在用户心里确定位置塑造品牌形象、腾讯微博可以绑定微信公众平台。 提高微信公众号的访问量和关注度首先要做的就是微信发布的文章要吸引人，这是最重要的地方，内容决定提高关注度和粉丝的。搜集粉丝反馈意见、时不时搞一点趣味测试流动、搞有奖问答流动。 2）定位： 明确我们是谁，并且在客户心理确定位置，形成品牌战略，而战略本质就是塑造企业核心竞争力。 3)账号管理： 1. 新浪微博官方账号：IT+ 2. 微信服务账号：IT+ 3. 微信订阅号：IT大家说 以上账号在现有的基础上慢慢填充，并且将来交给合适的人做运营支撑。 二：新媒体平台的维护 1、微信、朋友圈 定期更新日志保持与客户互动、发布的日志可以是公司的产品介绍、市场规模、新所建设。 2、微博：发布一些品牌动态、产品动态、企业高管观点、消费者评价、风趣幽默的段子、与消费者互动、人物评论、热点新闻，时尚、艺术、文化、潮流，产品市场竞争情况等。 每个账号都要专项专题形式，例如：攻略，危机处理常识。禁止发布与业务不关的信息，如政治话题，非主流兴趣低俗文章。 发布数量，第一个月每天10-15条，一个月达到300条。第二个月开始每天不少于5条。禁止空转，必须复刻正版内容，修饰后原创发布。 3、制定微博的整体运维方向，提供企业和产品信息策划微博活动、撰写文案、设计方案。在官网上要有官方微博关注模块和微信的二维码，微博和微信注释或个性签名要有官网网址链接。 运行流程：整体策略—内容和活力——提供文字图片—维护人编辑、校对发布（不能出错别字）—跟进互动 例：8:00-9:00 早晨优美的文字或图片，音乐（正能量） 10:00-11:00 上午产品动态，热点新闻 14:00-15:00 下午风趣幽默的段子 16:00-17:00 下午名人语录，励志短文 19:00-20:00 晚上行业动态，消费者评价
《UI界面设计》教学大纲 一、层次与学制：专科，三年制 二、教学时数：64学时，周学时：4 三、适用专业：视觉传达、艺术设计 四、课程性质与任务 UI界面设计是数字媒体艺术专业重要的基础课程，是一门集技术与艺术一体化的基础学科，课程的设置面向职业岗位要求，职业岗位针对性较强，涉及的专业技能具有很强的专业性，其主要任务是培养学生的手机界面设计的制作能力，使学生了解当今界面设计制作的基本知识。 五、教学目的与基本要求 目的： 知识目标：了解游戏行业美术设计师岗位要求并掌握界面的设计制作规范。 能力目标：能熟练掌握界面制作流程和方法技巧，以及界面的设计制作能力达到行业岗位的基本要求。 素质目标： （1）具有热爱所学专业、爱岗敬业的精神和强烈的法律意识； （2）具有胜任设计工作的良好的业务素质和身心素质； （3）具有运用所学知识分析和解决问题的能力； （4）具有自学能力、获取信息的能力，以及一定的组织、管理能力。 （5）培养学生的团结合作能力；运用所学知识分析和解决问题的能力，创新设计思维，美术欣赏造型审美的能力。 要求： 界面UI设计课在整个教学的过程中，运用启发、引导和实践的方式，通过进行造型设计基础知识点的逐步讲解并实例绘制教授创作，训练学生的相互配合能力，培养学生的职业道德、团队协作意识以及良好的审美意识，使学生在艺术学习和实践中陶冶情操，并培养学生具备积极思考问题、主动学习、良好的团队合作精神、获取知识能力、设计创意思维能力、结构分析、感悟能力和欣赏能力等素质。
六、教学主要内容与学时分配 第一章UI界面设计相关知识 1. 什么是UI设计及相关概念介绍 在深入了解如何进行UI设计之前，我们还应该先了解一些与UI设计相关的概念 2.UI设计的流程 一个好的UI设计并不是然最终的用户界面视觉效果’好看’而已，而是需要考虑到用户和界面之间的整个交互过程，是否使用户有好的体验。所以，当我们讨论UI流程的时候，也不能只简单地讲如何优化用户界面的视觉效果，而应当从交互设计的整个流程出发来讨论。 3.UI界面设计的规范 当我们讨论UI界面设计规范的时候，我们应该把它分为两部分;一部分是交互设计规范，另外一部分是视觉设计规范。一旦确定了规范，在后续的产品设计和开发过程中，就要遵循它，确保产品的一致性和全局性。 第二章UI界面设计一致性 1.什么是一致性 无论是在很多有关用户界面设计的书籍中，还是在用户界面设计领域的前辈的经验里，都涉及了用户界面设计需要遵循的基本原则。但是遵循用户界面设计原则不能够像看着做菜谱一样每一个步骤都完全照搬，因为左右总结出来的设计原则关注的是目标，而不是操作，他们会尽可能让其具备更广泛的适用性。 2.一致性在应用设计中的作用 3.如何避免不一致性的出现 ①内容、图标的设计坚持一致性 ②制定一致的色彩规则 ③控件设计保持一致 第三章UI界面设计层级性 1.认识视觉层级 层级性能够帮助用户对界面中元素的重要程度做出区分和解读，有助于用户更快速、更准确地理解界面内容，完成在界面中的任务。所以层级性也是设计一个易用性高的界面的又一关键因素。 2.如何建立信息层级 第四章UI界面设计情感化 1.认识情感化设计 2.情感化设计对用户的影响 ④加强用户对产品风格的感知 ⑤缓解用户负面情绪 ⑥引导用户行为 3.情感化设计的指标 4.如何进行情感化设计
有吸引力的奖项/礼品 简单的游戏规则 用户的参与感 资源整合 互动类： 用户给我们官方微信回复“粽子快到碗里来”就有机会得到粽子礼盒一份。简单而直接. ? 转化类： 粉丝中寻找意见领袖，豆瓣和大众点评等各大平台发布招募20位吃货吃货， 1.18-35内的年轻人，热爱互联网，特别爱上微博。 2.这些年轻人都有一定的影响力，微博粉丝数上千，甚至上万。有的本身是小众 领域的大V，个别人有数十万数百万粉丝，更多的人，自己都承认是朋友圈中 公认的吃货，有一些影响力。 3.这些年轻人都是我们的目标人群，钟爱吃特别是热爱甜品。 后期筹备一场线下的新品品鉴会，设置新品的调研，品味尽兴后，设置抽奖。奖品是新品代金券，可以免费送人，也有权邀请更多人并赠送他们新品代金券。品鉴会结束散场后准备精美礼品——可带走的甜品礼盒一份。领取的前提是，只要晒单就可以。 产品正式上线后，和知名珠宝商合作，情人节订购新品就有机会被抽到钻石项链作为定情信物。把新品作为奖品，对俩个一线的公司的微博微信活动进行了少量赞助。活动持续了七天，新品活动结束后，陆续在微信发布了卡券。 关于奖品，最好与品牌相关，定制个性化，尽量选择无需邮寄的：充值卡，电影劵、微信红包，如果有条件，可以让用户选择上门自提（对于有门店的企业这样做可以节省运费和精力）。 '
< 如何做互联网活动运营? 第一步：确定活动目的:常见的活动目的包括拉新、留存、促活 { 第二步：进行市场调研:包括市场、竞对、消费者、渠道等 第三步：进行活动策划:活动的主题、对象、时间、规则、风控等。
第四步：评估及修正: 活动目标：即活动方案经过执行后能否达到目标。A公司目标是为了唤醒暑假之后的校园市场，通过方案可以促进学生购买，即可以达到目标。 竞对活动：即考虑竞对会做什么样的反应/活动。包括竞对的活动力度是多少？我们是直接竞争还是选择差异化战略？我们的活动力度是否要超过竞对？ 活动成本：即活动成本会不会太大？会不会超过公司的预算？ 是否可优化：即对活动成本、流程、流量入口、转化率、活动项目等进行持续优化。 接地气：辣条活动要考虑活动地点人群密度、目标顾客数量、天气、市场成熟度等。 : 能执行：辣条活动执行起来会遇到什么难题？如学生不买、校警阻碍等 可评估：活动执行后，能够找到合适的标准来衡量活动执行情况，跟踪控制活动执行效果。辣条活动中包括销售量、退货量、单位消费者促销成本、微博分享数等。 常见的推广渠道有： 产品本身：就像某些饮料企业总会将活动情况印在瓶身一样，辣条包装袋上也可以印上活动情况。因为产品最接近最终使用者，这样可以高效地向目标顾客进行宣传。 新媒体：通过官方的微博、微信账号宣传活动产品自有的官方微博、微信账号平常积累的粉丝。另外在微博上请大V宣传活动也能够起到很好的效果。 外部渠道：在天猫上打广告、在网址导航、浏览器、搜索引擎等流量集中的入口打广告。
《剧本创作基础》教学大纲 1.课程的基本描述 2.教学定位 课程教学目标 本课程旨在奠定银幕写作的理论基础，阐述影视编剧的基本概念与技巧。通过本课程的学习，使学生能够进行不同风格与题材的影视剧本创作；具备声音、画面造型和叙事相结合的剧本结构能力；并了解国内外影视剧作的基本趋势与最新动态。本课程以影视基础理论为基础，与影视表演基础、音乐基础理论、中国电影史等课程相配合。本课是广播电视编导、微电影创作、经典影视作品课的基础和先修课程。 $ 全面阐述影视剧作的基本理论： 1.抽象语言文字思维与视听结合、时空结合、声画结合的影视思维的本质区别与联系； 2.视听语言、时空结构的基本特征：
3.象征意蕴与象征本体、叙事视点与叙事态度的基本区别与联系； 4.影视戏剧小品、电视单本剧剧本、电影剧本以及影视剧改编等的各种影视创作的基本方法和各类技巧。 课程的主要特点 本课程教学目标是传授剧本写作的理论基础，阐述影视编剧的基本概念与技巧。通过本课程的学习，使学生能够进行不同风格与题材的影视剧本创作；具备声音、画面造型和叙事相结合的剧本结构能力；并了解国内外影视剧作的基本趋势与最新动态。使学生掌握影视戏剧小品、电视单本剧剧本、电影剧本写作的基本方法和各类技巧。 本课程的教学目标不是抽象传授单一编剧技法，而是具体要将一个大二学生培养成具有文学素质的有一定创造力的编剧。 ？ 本课的教学重点为：抽象语言文字思维与视听结合、时空结合、声画结合的影视思维的联系。影视文学中的叙事处理：叙事者与叙事视点、叙事时间、叙事节奏、叙事态度等。叙事性文学作品与影视艺术的契合点：叙事性文学作品中的蒙太奇思维和时空处理、人物形象、场景描写，情节设置、动作展现、象征与关键性物质细节、色彩感觉。 教学方法 把开放性的训练观念引进课程，小品汇报，微电影创作提高学生实践能力，检验学生的编剧水平，真正能够使用导演语言来表达视觉故事，成为合格编剧。通过课程的学习，使学生熟悉和掌握编剧思维，掌握用视觉讲故事的技巧，按照教学环节把小品练习，人物小传训练，阅读剧本和改编剧本，微电影剧本写作融合其中，最终使学生获得剧本写作理论和应用上的能力。 3.知识点与学时分配 本门课程所要讲授的知识包含以下几个方面：剧本的概念，剧本写作的格式要求，剧本写作的结构，剧本的故事线，剧本的人物塑造，剧本的主题和剧本的改编。 课程覆盖的知识领域和知识单元汇总 涵盖的知识体系
基于“互联网+”模式下以社会化媒体营销为载体的服务营销策略 ——以“果儿鲜”品牌创立为例 一、社会化媒体营销综述 1.1社会化媒体营销的内涵 著名调研机构 Marketing Sherpa 在其 2009 年的调研报告中总结：社会化媒体营销是一种基于社会化媒体的，在企业、影响者、信息搜寻者和消费者之间能够彼此简化对话形式并且实现内容分享的实践。通俗的说社会化媒体营销就是利用社会化网络、在线社区、博客、微博、百科或者其他互联网协作平台和媒体来进行营销、销售、公共关系处理和客户服务维护及开拓的一种方式。这种实践基于不同的网络在线平台以及其他一些相关的web2.0 技术。在网络营销的背景中，社会化媒体指的是拥有网络内容所有权的一些集合小组，这些网络内容主要由用户主动发布而不是直接来自于网站的雇员。品牌或企业希望能够利用社会化媒体的环境，使其使用者和推崇者能够在多向化的社会化媒体网络平台上自主地对该品牌或公司进行推荐，而社会化媒体营销正是实现这一方式的商业实践。社会化媒体营销强调互助合作，对每一个参与到社会化营销过程中的成员，无论是企业还是用户都需要在获取信息的同时分享信息，从而实现双赢。 1.2社会化媒体营销的本质 社会化媒体营销的本质仍是传统营销的社会化。两个关键的基础非常重要： 1.2.1不可或缺的品牌声誉。 企业要想实现上述社会化媒体营销带来的收益有一个重要的前提：那就是企业首先要 在社会化媒体上建立良好品牌形象。品牌声誉是社会化媒体营销的基础。 1.2.2整合营销的必要性。 社会化媒体营销不能单打独斗，而是需要和电子邮件营销、博客营销，以及传统的媒 体营销结合起来使用，从而形成一个有机的整合营销机制，并且与企业的客户服务体系结 合起来，才能达到真正的效果。 1.3社会化媒体营销与传统营销的区别 1.3.1对传统营销策略的影响。 传统营销依赖层层严密的渠道，并以大量人力与广告投入市场，这在网络时代将成为 无法负荷的奢侈品。 1.3.2对传统营销方式的冲击。 随着社会化媒体技术迅速展以及顾客受教育程度和文化知识水平的大幅提高，用户可 以在方便而且低成本的实现信息共享和互动功能，用户个性化需求日益彰显。工业经济时 代那种同质化、大规模的营销方式将越来越不适应网络时代的消费者的需求，为了更好的 服务客户，厂家不得不迎合消费者的个性化需求。而社会化媒体营销把传统的同质化、大 规模营销转变为个性化、一对一的互动式营销。但在当今互联网内容泛滥的情况下，如何
《剧本写作》课程教学大纲 （课程英文名称） 课程编号：101111 学分： 2 学时：36（其中：讲课学时：36 实验学时：0 ） 先修课程：《动作设计》 后续课程：《动漫人物速写》 适用专业：动画专业 开课部门：艺术设计学院 一、课程的性质与目标 剧本创作是动画设计的基础和重要前提。通过对动画剧本的基本了解以及对电影和动漫作品的分析，目的使学生掌握动画剧本的基本创作理论及规律方法，并能够运用“行动性的形象思维”组织架构动画剧本。 二、课程的主要内容及基本要求 第一单元：剧本创作的概念(6学时) [知识点] 使学生掌握动画剧本创作的的概念。了解动画剧本包括哪些内容。讲授文学写作总论。 [重点] 重点是掌握动画剧本创作的的概念；认识文学剧本、脚本、分镜头剧本的关系。 [难点] 难点是如何区分文学的写作与动画剧本的写作。 [基本要求] 了解动画剧本包括哪些内容。 [实践与练习]
1、什么是动画剧本创作。 2、了解动画剧本包括哪些内容。 3、阐述文学剧本、脚本、分镜头剧本的关系。 第二单元：剧本写作理论（9学时） [知识点] 要求学生熟练掌握行动性的形象思维；如何将评论性的语言运用到形象性的故事情节中展现；人物线、行动线、故事线、情感线的贯穿统一。观摩优秀动画片，了解剧本和导演在动画设计中的作用。 [重点] 掌握动画剧本的行动性的形象思维。 [难点] 人物线、行动线、故事线、情感线的贯穿统一。 [基本要求] 如何将评论性的语言运用到形象性的故事情节中展现。 [实践与练习] 1、观摩优秀动画片，理解剧本和导演的作用。 2、国内外优秀影视作品赏析。 3、将《月夜》整理成文字，浅谈导演手法。 4、练习：后一个学生要根据前一个学生规定的情节、人物、环境而合 理地发展故事。 第三单元：从理论到实践（7学时） [知识点] 重点掌握如何运用“真听、真看、真感受”去体验人物，从而完成行动、矛盾、冲突的结构与发展。有效经验的借鉴与取舍。 [重点] 指导学生构思剧本，国内外优秀影视作品赏析。 [难点] 事件小品的创作实践。 [基本要求]