一、填空选择：
1、白平衡的调整：一般精细调白的方法是，在拍摄环境中以顺着拍摄方向的调白板（卡）来调整白平衡。
WHT/BLK：用于调整白/黑平衡GAIN：用于设置增益W.BAL：用于预设值（储存于储存器中，针对于不同的色温调整白平衡后的参考值）中选择白平衡位置。
特殊颜色的白平衡调整：暖色调——调冷色调色卡纸；冷色调——调暖色调色卡纸
2、滤色镜选择键（FILTER)：用于选择色温滤色片，一般色温滤色片分为：3200K（演播室）、5600K+1/8ND（太阳光线充足）、5600（室外日光白炽灯）、5600+1/16ND（太阳光线足）色彩还原——白色卡纸；黑平衡——镜头盖
3、光圈选择器（IRIS）：用于选择光圈的模式：手动光圈模式（M）自动光圈模式（A）
自动光圈模式：（A.IRIS.MODE）开关和指示灯：当镜头上的光圈选择器处于A时，针对不同拍摄条件选择光圈的进光量。BACKL（逆光）用于逆光条件下拍摄，SPOTL（追光灯）用于类似追光灯照明下进行拍摄。
手动光圈模式：在背景暗、出现亮光；背景亮、突出人物；雪景；光线发差大；时用手动光圈。
4、具体拍摄要领：稳、准、清、匀、平
5、变焦选择器（ZOOM）：电动变焦（SERVO）[广角端W、望远端或称远摄端T]；手动变焦（MENU）
6、特殊拍摄效果：停机再拍—物体突然出现；调光圈、聚焦—虚入虚出；定时拍摄
7、电视画面编辑分类：一对一编辑、二对一编辑、线性编辑、非线性编辑
8、编辑方式：组合式编辑功能插入式编辑功能
9、编辑流程：选择编辑方式（组合or插入）—设定编辑点（入点和出点）—设置预卷时间（5s/7s/3s）—预演设置—自动编辑
10、非线性编辑流程：素材采集与导入—素材编辑—特技处理—字幕制作—输出与生成
11、电视画面组接：利用遮挡物进行镜头的组接；虚化；主体空间运动；甩镜头
12、电视画面组接的基本原则：按照时间顺序进行组接；按照事物的空间顺序进行组接；
（即静接静、动接动、动接静、静接动）
13、镜头组接技巧：固定镜头之间组接，主体不同，运动形式不同；运动形式相同，方向不同；声画对位，声画合一；画面一直要比声音长，先进画面，后进声音。
14、克服越轴的方法：空镜头、骑轴镜头、跨过轴线的运动镜头
15、物体分为：发光物体和不发光物体；消色物体和彩色物体
16、消色根据反射率不同分为黑白灰三种；
1）当物体表面对可见光谱所有波长的反射率在75％以上时，该物体为白色；
2）当反射率小于10％时，该物体为黑色；
3）介于两者之间的消色称为灰色。
17、三原色：红、绿、蓝三补色：青、品、红
18、光的特性：强度、颜色（色温）、方向
19、光的方向：顺光、侧光、顺侧光、逆光、侧逆光、顶光、脚光
20、人工光分类：主光、辅助光、轮廓光、背景光、修饰光、眼神
21、三点曝光：主光、辅助光、轮廓光（主光与轮廓光使用聚光灯，亮度高）
22、去除剪影，增加画面亮度，轮廓光要比主光亮。主光：轮廓光=1:3/1:2
背景光，采用散光灯。主光：辅助光=3:1/2:1/1:1
23、PAL制：25帧/s NTSC：29.7帧/s
24、一对一编辑系统：编辑放机，编辑录机，编辑控制器，一台或两台监视器
二对一编辑系统：两台放机，一台录机，编辑控制器，三台监视器
二、名词解释：
1、色温的含义：表示光源光谱成分的一种概念，表示光线颜色的一种标志。
2、电视画面定义：指摄像机拍摄下来并未经过编辑系统制作后有电视屏幕呈现出来的视频及音频信号；或者指摄像机从开机到关机的一段时间内不间断记录下来的包括光线色彩物体和物体的一些和活动的综合体。
3、镜头的含义：是画面内容的一部分，它包括了除声音以外的一切视觉形象，确定了在空间内画面造型元素的组合方式和表现形式。从电视视觉意义上理解，镜头包括三个不同的概念：1）镜头代表电视工作者的观点；2）镜头代表观众的视点；3）镜头代表剧中人物的主要视点。
4、景别的含义：被摄主体或画面形象在电视节目框架当中表现出来的大小。
5、固定镜头的含义：机位固定、焦距固定、光轴固定的情况下所拍摄的镜头是固定镜头。
6、运动摄像的含义：一个镜头中，通过移动摄像机的位置、改变镜头光轴、变化镜头焦距所拍摄的电视画面称运动摄像。
7、推镜头含义：指摄像机向被摄主体方向推进；或变焦镜头焦距（广角——长焦，Ｗ—Ｔ），使画框由远而近向主体接近的一种拍摄方法。 (起幅、推进、落幅)
8、拉镜头的含义：指摄像机逐渐远离被摄主体；或变动镜头焦距（从长焦—广角，Ｔ—Ｗ）使画框由近而远与主体脱离的一种拍摄方法称拉镜头（不论通过何种方式实现,拉摄的运动方向正好与推镜头相反）。
9、摇镜头的含义：是由摄像机位不动，借助于云台或拍摄者自身，水平或垂直移动摄像机光学镜头轴线所拍摄的镜头。
10、移镜头的含义：指将摄影机架在活动物体上随之运动而进行的拍摄方式称为移动镜头。
11、电视场面调度含义：包括人物调度和镜头调度，借助于摄像机包含的画面范围、机位、角度、运动方式等对画框内所要表现的对象加以调度和拍摄。
12、轴线的含义：指被摄对象的视线方向、运动方向和不同对象之间的关系所形成的一条虚拟的直线。
13、越轴：摄像机拍摄过程中，跨过轴线去另外一侧进行拍摄。
14、线性编辑的含义：是一种磁带的编辑方式，它利用电子手段，根据节目内容的要求将素材连接成新的连续画面的技术。通常使用组合编辑将素材顺序编辑成新的连续画面，然后再以插入编辑的方式对某一段进行同样长度的替换。
15、非线性编辑的含义：应用计算机图像技术，在计算机中对各种原始素材进行各种编辑操作，并将最终结果输出到计算机硬盘、磁带、录像带等记录设备上这一系列完整的工艺过程。
三、简答：
1、拍摄的注意事项：
1）暂停状态不宜过长；
2）拍摄钱应提前录制5-10秒钟；
3）拍摄一场或一个动作结束时，不要马上停机，应该多录几秒钟；
4）即使导演没有要求，也要拍摄一些转场镜头；
5）拍摄有特征的全景镜头；
6）注意考虑不同景别的搭配；
7）拍摄时如果有时间的话，应该做场记；
8）尽量采用顺光或侧顺光拍摄；
9）尽量避免画面中出现高光点；
10）使用摄像管摄像机时，阳光不能直射镜头，画面出现强光时，应避开，以免烧伤摄像管；11）摄像机使用前务必调整白平衡；
2、镜头分类：
1）按镜头在电视创作中的作用分：
①交待镜头：以远景、全景为主，交待场景中物体的空间位置，物体的关系，任务运动方位及轨迹交待事件发生的时间、地点及环境氛围。
②动作镜头：又称叙事镜头，表现人物的身体语言、表情和运动状态，表现人物与外界的交流和对外界的反应，并通过这些反映人物的内心活动和情绪。
③空镜头：通常是远景或特写镜头，用于调整叙事的结构，情绪基调和视觉感受，在镜头排列中起到转场的作用。
2）按观众的视觉心理来分：
①主观镜头：模拟的是被摄主体的视点，使观众的视点与被摄主体的视点重合，以期观众在情绪山的共鸣，调动观众的参与感和注意力。
②客观镜头：根据观众的日常生活中距场景一段距离，进行冷静客观观察的视觉经验儿采取的一种拍摄方式。
3、电视画面特性：
1）空间特性：形成景别、表现东京、产生画面空间、拓展观众的想象。
2）时间特性：电视画面实际占有的时间长度，画面表现的现实时间、观众感觉时间。
4、拍摄角度的功能：
1）体现空间中的任务位置关系及叙事关系，推动情节的发展；
2）夸大强化原有场景空间的透视关系；
3）表达人物形象，刻画人物性格，表现电视工作者对被摄对象的态度，特别是在俯拍或仰拍时。
5、电视画面取景的注意事项：
1）表现观众预知的信息； 2）表现必须让观众知道的信息；
6、固定镜头的作用：1）善于表现静态物体；2）有利于强化画面内部运动；3）画面表现的客观性；4）具有绘画和装饰的作用；
7、运动摄像的作用：1）扩大镜头表现空间； 2）模拟主观视觉感受；
3）表现同一空间中个元素之间的关系；4）创造惊奇与意外效果；
5）使不懂得物体产生运动幻觉； 6）渲染烘托情绪。
8、推镜头特点：[1] 具有大景别向小景别转换的特点。（远—全—中—近—特）
[2] 具有明确的主体目标。
[3] 将被摄主体由小变大，周围环境由大变小。（主体：不清晰——清晰；物体面积：小—大；景别：大—小）
9、推镜头作用和表现力：
1）突出主体人物，重点形象；
2）突出细节，突出重点的情节因素；
3）一个镜头就可以让观众了解空间整体与局部、客观环境与人物的变化关系；
4）推镜头的景别不断变化，有连续前进式蒙太奇句子的作用；
5）推镜头的速度快慢，可影响或调整画面节奏，从而产生外化的情绪力量；
6）突出一个重要戏剧元素，来表现特定主题涵义；
10、拉镜头的特点：
1）具有小景别转换大景别的各种特点（即：特——近——中——全——远）；
2）使被摄体逐渐由大变小，周围环境由小变大；
3）拉镜头造成画框向后的运动趋向；
11、拉镜头的作用和表现力：
1）表现主体和主体所处环境的关系；
2）画面扩展形成多结构变化；
3）常被作结束性镜头；
4）调动观众对整体形象想象和猜测；
5）有连续后退式蒙太奇句子的作用；
6）用特写拉成全景的方式进行转场；
12、摇镜头的特点：
1）使画框空间与镜头运动时间相结合共同完成的。
2）一个完整的摇镜头包括：起幅、摇动、落幅三个部分。
3)摇镜头对观众观看景物具有某种强制性。
13、摇镜头的作用和表现力：
1）展示空间，扩大视野；
2）交代同一场景中两物体或事物间关系；
3）甩镜头造成悬念；
4）表现主体的动态、运动方向和运动轨迹；
5）表现一种特定的情绪和气氛；
6）画面转场；
14、移镜头的特点：1）画面框架始终处于运动状态；
2）摄像机运动唤起了人们行走时的视觉体验；
15、移镜头的作用和表现力：
1）开拓画面造型空间，创造独特视觉艺术效果；
2）表现大场面，大纵深、多景物、多层次等复杂场景；
3）表现某种主观倾向，创造出有强烈主观色彩的镜头，画面更加生动、真实感和现场感强；
16、蒙太奇作用：
1）通过镜头、场面、段落的分切与组接，对素材进行选择与取舍，以使表现内容主次分明；2）引导观众注意力，激发观众联想；
3）创造独特的影视时间和空间；
17、蒙太奇分类：
1）叙事蒙太奇：是影片中最常用的叙事方法，以交待情结，展示事件为主旨，按照情节发展的时间流程、因果关系来组接镜头，从而引导观众理解剧情。分为：平行蒙太奇、交叉蒙太奇、重复蒙太奇、连续蒙太奇。
2）表现蒙太奇：通过相连镜头，在形式内容上相互对照、冲击，从而形成单个镜头本身所不具有的丰富内涵，以表达某种情绪或思想，其目的在于激发观众思想，启发观众思考。分为：抒情蒙太奇、心理蒙太奇、隐喻蒙太奇、对比蒙太奇。
3）理性蒙太奇：通过画面之间的关系来表情达意。
18、电视场面调度的分类：
1）镜头调度：摄制者运用不同的拍摄方向、角度、距离、不同的运动镜头的方式，以获得不同视角、不同视线的画面，表现所拍摄的内容和作者的意图。
人物调度：表现主题、表达内容。
19、电视场面调度的特点：
1）可以将观众从不同距离、不同角度、不同视野去观看画面中的形象和内容；
2）是面向广阔的现实空间；
3）丰富了人物调度的内容，增大了镜头调度；
具有很强的强制性；
20、电视场面调度的作用：
1）丰富画面语言和造型形式，增强电视画面的概括和艺术表现力；
2）渲染环境气氛，创造特定的情境和艺术效果；
3）有助于对节目节奏的把握；
4）有助于刻画人物性格，揭示人物内心；
5）有助于形成长镜头纪实性拍摄；
21、机位设置：内反拍：两侧机位镜头中都只有一个人。
外反拍：两侧机位镜头中都是两个人，互为前后背影。
22、物体的颜色由两方面决定：1）照射到物体上的光线的光谱成分；
2）物体对光线的吸收、反射特性。
23、色彩的三要素：
1）色别（色相）：是色彩的主要特征，指颜色的种类。（色别是色彩彼此相互区分的特征。）各种颜色对应光谱中的某一波长。人的眼睛可以观察210种颜色。
2）明度（明亮度）：指色彩的明暗差别，也就是人眼对色彩的明亮感觉。
彩色物体表面的反光率愈高，他的明度愈高，人感觉愈明亮。
3）饱和度：指颜色纯净和鲜艳的程度。（黑色、白色和灰色的饱和度为零）
各种单色光是最饱和的颜色，可以通过对某一色彩掺入白光的方式来降低该色彩的饱和度。
24、电视照明的作用：1）满足基本的照度要求；2）通过它确定影片的基调；
3）表现环境的气氛；4）进行画面构图；5）推动情节的发展；
25、影响强度的因素：1）光源的发光强度数2）光源与特体的距离3）物体本身的表面特性
26、
四、论述：
1、景别的含义：被摄主体或画面形象在电视节目框架当中表现出来的大小。
影响景别的因素：主题或表现内容、焦距、拍摄距离
景别分类：远景、全景、中景、近景、特写
景别的作用：节奏变化、节目风格、取舍环境空间，表现重点、规范观众视线
2、
《栏目包装设计》课程标准 课程编码：0301792课程类别：专业核心课 适用专业：电视节目制作授课单位：数字媒体学院 学分：5学时：80 编写执笔人及编写日期：朱晓春2014年3月 审定负责人及审定日期： 1．课程定位和课程设计 1.1课程性质与作用 《栏目包装设计》课程是电视节目制作专业的一门专业核心课程，综合应用AfterEffects、Photoshop、3DMax、Illustrator等软件，实现任务式教学。 1.1.1课程性质 《栏目包装设计》课程是一门操作性和实践性很强的课程，它主要通过综合性的实践模拟训练，让学生学习电视栏目包装设计制作的内容。通过本课程使学生充分认识掌握实践技能的重要性，提高学生的实践设计操作能力，使学生能够适应现代社会对栏目包装设计人才的要求，满足就业的需要以及可利用前沿技术进行栏目包装设计。 1.1.2课程作用 本课程主要介绍运用AE这个影视特效合成软件以及3DMAX三维动画制作软件等进行电视栏目包装的知识与技术，使学生通过本课程的学习，不仅可以了解电视台栏目整体包装的制作流程和方法，还能根据需要制作出形式多样、效果丰富的片花、导视及宣传片来。为学生今后能成为栏目包装设计师这个岗位打下良好的基础。此外，还能使学生通过本课程的学习，培养学生正确的设计理念与设计方法，培养学生的实践运用能力及创新精神，提高学生的审美能力，引导学生掌握各类栏目包装设计的同时促进学生设计个性的发展。 本课程相关的先修课及后续课： 《栏目包装设计》这门课程和《影视图像处理》、《影视特效合成》、《三维动画制作》等课程联系密切，如经过PS图像处理过的图像以及使用3DMAX软件制作的三维动画可以导入AE中进行特效合成，并制作出具有创意的片花、导视等。 先修课程：《影视图像处理》、《影视特效合成》 平行课程：《数字视频编辑》、《三维动画制作》 后续课程：《电视节目创作与制作》 1.2课程设计理念 《栏目包装设计》课程设计注重职业核心能力打造，基于工作过程化的课程开发设计，实施“教、学、做”一体化的教学。以职业能力培养为重点，以岗位工作任务为依据，采用企业真实项目与校园电视台虚拟项目，整合序化教学内容。以校个合作为平台，创新教学方法与手段。实现教学与工作、理论与实践深度融合，提高学生的职业能力。
电视节目制作试题库（Ⅰ） 一、填空题(共60小题) 1.电视节目制作的手段可以分为实况直播、和三大类。 2.摄像机镜头光圈调节的方式一般有调节和调节两种。 3.在电视节目后期制作过程中，常见的两种编辑系统是__ __ _ __系统和系 统。 4.按功能分类，可以把摄像机分成___ ______ ___和__________________两大类。 5.外景节目制作系统主要有__ __________和__ _________两种类型。 6.演播室布光方法中的三点布光法指的是运用、 _和三种基 本光线进行照明布光，把三维物体的立体感、质感和纵深感的基本造型呈现在二维的电视屏幕上。 7.日出后、日落前一小时，日光的色温大约是 K。 8、ENG方式的特点：、。 9、连续电子快门在情况下使用。 106、CCD的中文说法是。 11.EFP方式的特点：、。 12.电子特技的类别有特技、特技、特技。 13.最基本的电子编辑方式是编辑和编辑。 14．2.轴线可分为轴线、轴线、轴线三类。 15.演播室制作系统分类：和两部分 16.要达到电视画面的取材要求，镜头运动时要力求__________、流畅、到位。 17.广角镜头视角__________、景深__________。 18.光线方向中的__________从摄像机方向照明被摄对象，用来处理杂乱的场景可使画面背 景显得较为干净和明亮。 19.__________是指被摄对象的视线方向、运动方向和不同对象之间的关系所形成的一条虚 拟的线。
20.电视场面调度包括__________和镜头调度两个方面。 21.摄像机按质量性能和各自用途的不同分为：级、级、级三类。 22.光学系统由、、系统组成。 23.剪辑中，我们把远景、全景称为系列，而把中景、近景、特写称作系列。 24.画面剪接点可分为：剪接点、剪接点和剪接点。 25.剪辑点分为剪辑点和剪辑点两大类。 26.我们把被摄对象运动，摄像机固定称作镜头运动；把被摄对象相对静止而摄像 机运动称作镜头运动。把被摄对象和摄像机一起运动称作运动。 27.影视节奏包含着两层含义，一是节奏，二是节奏。 28.影视的转场可分为转场和转场两种。 （幻觉）是视听语言的语法基础，是影视剪辑的心理基础，也是剪辑的根本依据所在。 29.色彩三要素：（色相）、（明度）、（纯度）。 30.影视镜头的景别一般分为：、、、、。 31.在进行视频捕获设置时，Logging选项的主要是用于设置一些捕获的常用信息，共由四个窗口构成。分别为、、、。 32.监视器窗口的主要任务是显示和。 33. 控制器是用来预览当前序列，为其设置标记或者指定入点和出点，以确定添加 或删除的部分帧，而控制器用来查看素材，为其设置标记货指定入点和出点，以确定添加到序列中的部分帧。 34.AdobeTitleDesigner界面主要分为，，属性设置区，变形设 置区。样式库。 35.视频捕获卡也可以称之为____ _____,它是对模拟视频图像捕捉并转化为数字信号 的工具。 36.预卷是以___ ___为单位,设置项目在开始点之前多少秒进行播放。 37.导入素材可以从弹出的【导入】对话框进行导入，也可以通过对【项目】面板的空白处作____ _________操作导入素材。 38.在Premiere中，使用________ ___________可以将素材分门别类地进行管理。 39.右击执行_____ _________命令，即可以将素材的视频和音频分离。 40.在【工具】面板中，单击_______ _____按钮，将鼠标移到时间线的指针位置单击，即可以剪切该素材。 41.在编辑过程中为素材标记2个入点和1个出点，或者2个出点1个入点的操作方式，一般称之为____ ____________。
《影视广告》课程标准 一、课程性质与设计思路 1．课程定位 《影视广告》课程是广告设计与制作专业的专业核心课程之一。主要通过影视广告、栏目包装创意与制作的训练培养学生应用不同创意方法完成影视广告、栏目包装创意的能力;通过具体制作技能完成影视广告、栏目包装的制作能力。掌握影视广告、栏目包装的调研、创意、制作的相关知识。 先修课程为《影视合成1、2》、《广告设计》。 2．课程设计思路 该课程以服务影视广告设计行业的编导、创意、剪辑及特效制作等岗位的实际需求为课程开设的依据。以影视广告的创作与设计流程为该课程内容选择的标准，以项目任务为载体，以学生认知能力规律和影视广告调研、创意设计、制作的工作流程编排课程内容。 教学中采取理论、方法、实践、考核四个教学模块顺序开展教学，并将职业性、实践性、开放性融于教学过程，通过教学让学生熟练掌握影视剪辑、编辑的流程、方法，培养灵活操作、使用After Effects软件各项功能命令进行多种效果制作的能力。 本课程建议开设在第五学期，是以第三、四学期开设的《影视合成1、2》课程为基础，进行的综合创意和制作。 学时数为72学时，4学分。 二.课程目标 通过本课程学习，学生能综合运用创意的方法完成影视广告、栏目包装的创意,能够熟练运用影视广告的相关软件（包括Photo shop、Premiere、After Effects等）完成影视广告、栏目包装的后期制作与特效处理。 1．职业能力培养目标 （1）能够开展影视广告、栏目包装的调研与分析工作； （2）能够根据广告或栏目目标需求制定合理的项目设计； （3）能够综合运用创意与制作技巧完成项目的前期创意与后期制作。 2.知识目标 （1）了解影视广告、栏目包装的基本原理； （2）熟悉影视广告、栏目包装的创意表现； （3）熟悉影视广告、栏目包装的制作技巧； （4）掌握影视广告、栏目包装的创作规律；
结合实际谈谈电视节目制作艺术和技术之间的 关系 集团文件版本号：（M928-T898-M248-WU2669-I2896-DQ586-M1988）
结合实际，谈谈电视节目制作艺术和技术之间的关系 电视节目制作是建立在技术基础上的艺术创作，技术为艺术提供支持，艺术则是技术得以发展的灵魂。随着电子技术的发展，电视节目制作的硬件越来越先进，而赋予电视节目内容的创作者则越来越需要有新的艺术理念来创作更优秀的作品。在技术日益进步的时代，通过技术手段能完成创作者心目中的构思的任何场景，这就是技术给艺术带来的创作大空间。 以前两年获得巨大成功的电影《阿凡达》和最近比较热门的美食类纪录片《舌尖上的中国》为例，它们都取得了高额的商业回报，而且好评如潮，细细分析，他们的成功不仅是由于采用各种高科技制作技术，还在于导演能把技术和艺术融为一体，让观众在观看的时候有美的享受。电影《阿凡达》中使用了三项突破性技术：虚拟摄像和技术、表情抓取和联合数字立体摄像机。没有这三项技术创新就没有那种身临其境的潘多拉星体验，观众就不能切身体会那种神秘、瑰奇，不能领会漫游夜森林的色彩，不能感知生命之树的呼吸和呢喃。 在电视节目制作过程中，设备、光、影和后期技术至关重要，表现在节目的逻辑性和艺术性方面。目前后期制作中，蒙太奇的艺术思路给电视节目制作者创造了延展的时空，它确立了表现动作的新形式，打破了对空间的限制，形成了新的时间观念，所以，蒙太奇的创作思维是电视节目制作艺术与纪实结合的焦点，为技术设备的使用提供了必备的指导思想。非线性编辑是电视节目后期制作的主要手段，它带来的最大优点不仅是技术的提升，更是艺术空间的扩展。随着电视节目制作设备的发展，其创作艺术也影响着更新的思维和理念诞生。技术和艺术像马车的双轮一样并驾齐驱，只有这样电视艺术才有前进的美好未来。 一部只有技术进步的电影只能停在电影学院的教科书上，却无法停留在影迷心里，比如《变形金刚》那样的好莱坞电影，再多的技术投入，再炫的视觉效果，再复杂的打斗场面，也只是一场缺乏真情的噱头。而《阿凡达》和《舌尖上的中国》之所以成功，不仅是因为空前的3D技术，不仅因为它无以匹敌的视觉效果，更主要的是它让我们审视自己、感受美。 一个好的电视节目，所做的就是把技术运用和艺术创作进行混合，或者说是平衡。就像中国的‘阴阳’。 (894字)
电视节目后期制作技术 电视节目后期制作是电视节目制作的最后环节，对整个电视节目质量的影响有着不可忽视的作用。从某种意义上来讲，电视节目制作技术包含方方面面的内容，如录音、剪辑以及后期的二次加工及创造等。每一项后期操作的失误都将影响整个电视节目的质量。下面文章就针对电视节目后期制作中的几个关键技术问题进行详细地分析与讨论，希望通过文章的简要论述可以为相关从业人员提供一定的参考建议，对后续电视节目的制作提供质量依据，进而不断提高电视节目的收视率。 标签：电视节目；编辑；后期制作 Abstract：The post-production of TV programs is the last process in the production of TV programs，which has an important effect on the quality of the whole TV programs. In a sense，TV program production technology includes all aspects of the content，such as recording，editing and post-processing and creation. Each post-operation error will affect the quality of the entire television program. The following paper makes a detailed analysis of and discussion on several key technical problems in the post-production of TV programs，hoping to provide some reference for the relevant practitioners through the brief discussion of the article，to provide quality basis for the subsequent production of television programs so that they continue to provide the ratings of television programs. Keywords：television programs；editing；post-production 1 后期編辑对于电视节目的重要性 电视节目作为人们生活中必不可缺少的重要部分，随着人们生活质量的逐渐提高，对于电视节目的欣赏度和审美度也在逐渐的提高。开始对电视节目中的画面、声效、内容有了新的要求。在满足其不断变化的需求，要求电视制作后期人员必须对整体电视节目后期制作有一个清晰的认识，确保节目播出的连贯性和统一性。同时，在设计风格上要关注观众较认可的画面，尤其是综艺节目，为了达到效果就必须寻找到节目的最大亮点，然后依据节目氛围制定出符合场景的节目特效。如声音、字幕等。电视编导也要时刻把握整部电视节目的衔接性，通过节目流程的连贯性来吸引观众，获得更多的认可及好评。所以说，一档好的电视节目必须重视后期编辑制作在其中所起的重要作用。 2 电视节目后期制作概述 一档电视节目的播出是由前期制作和后期制作共同完成的，电视节目后期制作主要是指电视节目后期相关制作人员要依据实际情况或是编导流程，对前期采集和录制的电视节目进行后期的加工处理。某种意义上来讲，电视节目的播出对后期制作的要求较高，通常情况下是将前期采集回来的资料或是图片进行编辑、
数字视频编辑课程标准 Document serial number【NL89WT-NY98YT-NC8CB-NNUUT-NUT108】
《数字视频编辑》课程标准课程编码：0301791课程类别：核心课 适用专业：电视节目制作授课单位：数字媒体学院 学分：5学时：80 编写执笔人及编写日期：2013/3/15 审定负责人及审定日期： 1．课程定位和课程设计 1.1课程性质与作用 本课程是为本院电视节目制作专业的学生所开设的一门专业技术课程，课程全面系统地培养学生运用数字化手段进行影视素材编辑能力。影视剪辑软件的运用是影视艺术与技术专业的一门基础课，是一门综合运用影视知识进行影视片制作的应用性课程。本课程主要学习运用软件FINALCUTPRO7进行素材采集、视频剪辑、视频输出和简单的特效制作知识，并拓展二维、三维、非编、特效软件，包括AfterEffects、shake、3DMAX等。 影视剪辑既需要一定的影视理论基础，又需要相当的实践能力。本课程旨在让学生在熟练掌握影视基础知识的基础上，培养剪辑技术的艺术思维，在后期非编操作系统上制作影片，实践性较强。本课程为本专业的同学们提供影视制作后期编辑的基本技能，是以后学习影视艺术各相关专业课程的基础，对提高学生的专业素质起着重要作用。 职业面向：影视后期剪辑 职业拓展：电视节目制作 电视节目制作专业是培养具有影视创意思维、艺术基础，同时又能够运用电视节目制作技术进行影视节目策划、摄像、视频编辑、后期合成的高技能应用型人才。本专业毕业生应具有严明的法制观念、良好的职业道德和较好的艺术修养，能够利用计算机及影视设备进行电视节目的前期（摄、录）与后期（加字幕、配音、剪辑、合成）制作，同时还具有一定的网页设计制作、动画制作、课件制作及MTV制作等方面的能力。《数字视频编辑》学习领域对培养学生的思维素质、创新能力、科学精神以及运用数字视频编辑技术知识解决实际问题的能力，还有后继学习领域的学习，都具有十分重要的作用。本学习领域强调以学生为主体、知识为技能服务，培养学生的自主学习能力、创新能力和团队合作能力，达到争取在短时间内掌握实际工作技能的目的。 通过该课程的学习，使学生掌握电视画面编辑的基本原则和技巧，能综合运用FinalCut软件对电视语言元素进行编辑合成，完成各类电视作品的编辑（1）对学生适应就业岗位能力的培养起到主要支撑作用。
第一章简答题 一、（教育电视节目）电视画面构图的特点 1.运动性:被摄主体和摄影机本身的运动将不断改变画面的结构； 2.整体性:系列镜头构图时应注意整体性； 3.时限性:因画面信息量大，时间长度不一样，电视画面构图应当简洁、明确； 4.多视点:电视画面在拍摄过程中不断变化方位、角度和景别； 5.一次性:电视节目的画面固定性和构图处理要求一次性完成。 二、电视摄像中斜侧面方向拍摄的特点 斜侧面方向即常说的左前方、右前方以及左后方、右后方方向。 特点：能使被摄对象的横向线条在电视画面上变为斜线，使物体产生明显的形体透视变化，同时能扩大画面的容量，使画面生动活泼，有利于表现景物的立体感和空间感。 斜侧面方向拍摄有利于安排主体和陪体，有利于突出主次关系，因而是摄影运用最多的一种拍摄方向。 三、试说明电动变焦距200M的作用 当开关被摄定为SERVO时，才可以使用电动变焦距。按压W端，可以拍摄广角图像：按压T端，可以拍摄长焦画面。用力按压焦距变化快，轻轻按压焦距变化慢。 四、摄像中仰摄的拍摄特点 1.景物的地平线在画面中处于下部或下部画面以外； 2.仰摄地面的景物时，近景景物高耸于地平线上，十分醒目突出；而后景被前景遮挡，得不到表现。仰摄有净化背景的作用，当有后景出现时，有被压缩在地平线上的感觉； 3.画面中竖向的线条有向上透视集中的趋势。用广角镜头仰摄拍摄某些景物时，高耸的近景和被压缩的远景可造成强烈的透视对比。 五、瞬时光圈的调节方法 使用“瞬时光圈”时，应该先将光圈控制开关置于“手动”位置，并将目标图像位于所拍画面的中心，然后再按下“瞬时光圈”键，调整摄像机的位置，使所拍摄的主要目标充满寻像器。此时，摄像机依据寻像器内的图像信号水平自动调节光圈，使得信号峰值电平达到预定的标准。释放“瞬时光圈”键后，光圈即停留于此位置上，并恢复手动方式。 六、教育电视节目的种类 1.按性质任务分：思想品德、社会教育、教育新闻、课堂教学、课后复习、教学参考等； 2.按内容长度分：系列片、专题片、教学片段等； 3.按表达方式分：讲授型、图解型、示范性、表演型、综合型等。
电视节目制作实验指导手册 电视节目制作课程简介 本课程是做为广播电视行业人的必修内容,也是当代电视技术与电视艺术的普及内容。本课程包括电视节目后期制作中的“线性编辑”、“DPS非线性编辑”、“电子新闻采集”、“电视演播室节目制作”四个部分。四门课程均在学校的综合实验楼内的最新建立的专业实验室和专业演播室内进行。每门课程配备的是专业主讲教师。做为一名立志要成为“电视人”的在校学生，就应该懂得电视节目制作这方面的知识，学习电视节目制作这方面的理论，提高电视节目制作这方面的能力，多角度、全方位、系统地确立自己“电视人”的知识结构，使得自己的工作、生活、学习都能够顺利发展。 电视节目制作实际上是一个非常复杂、非常庞大、技术性与艺术性的要求都非常高的认真细致的工作，这里面还应该包括：转播车、晚会现场录像转播、片头包装、声音的后期合成等等重要的工作。通过本课程的教和学，将使我们每一名同学 1．全面了解电视媒体在信息社会中的意义、地位和作用； 2．提高在电视节目制作中的解决问题能力、团队合作能力和自我创新能力；3．掌握电视节目制作的系统构成、简单原理和操作方法； 4．能在一定程度上掌握电视节目的制作技术与技巧，并能完美地、艺术地再现作品的主题； 授课方式：精讲多练，课程讲练比例大概按照1：2进行，三部分内容分配方案如下：对编9学时/非编12学时/ENG、演播室节目制作15学时 考核方法：1，考勤要求全勤，不迟到早退（不能请假）更不许旷课； 占总成绩59%； 2，课程的每一部分都有一个阶段性测验：实际操作记录成绩（百分制），三部分成绩均合格者给予学分； （测验内容：对编—“小片”，非编—“小片”，演播室—“自编 访谈小品”）；占总成绩21%； 3，课程结业后每人上交一篇《学习总结》占总成绩20%。
一、填空： 1.电视制作的方式_ ENG方式电子新闻采集、EFP方式电子现场制作、ESP方式电视演播室制作。 2.电视制作的手段实况直播；影片制作；录像制作；电子制作。 3.ENG方式的特点－既可以先摄录，后编辑；也可即摄、即播、即录（实况播出/录像）。 4.连续电子快门在拍计算机屏幕情况下使用。 5.使用增益功能后，画面会出现__________________变化。 画面变亮、杂波会增多，图像信噪比下降，画面上出现雪花干扰 https://www.doczj.com/doc/d12394301.html,D的中文说法是___电荷藕合器件___。 7.磁带电子编辑的实质是_ 电子编辑实质是按一定的要求，完成视频、音频和控制磁迹的对接，并重新排列在同一磁 带上。 8.插入编辑的条件是在已录制有完好信号的磁带上进行。 插入编辑方式则必须在已录制有完好信号的磁带上进行（已经录有控制磁极的磁带—母 带），然后根据需要更换某一段信号内容（或声音或图像），即消去原有的信号而插入新 的信号内容。 9.电视特技的类别_ 1、光学特技___ 2、机械特技_ 3、模拟特技 4、数字特技 10.非线性特技的含义是___________________________。 11.演播室方式的特点既可以先摄录，后编辑；也可即摄、即播、即录（实况播出/录像）。 12.白平衡调节的目的是为了确保在照明条件发生变化的图像中的白色仍然保持白色不 变，图像的色调依然保持自然。 一、填空： 1、电视制作的方式--------、-----------、-------------。 2、电视制作的手段-------、-----------、-------------。 3、 ENG方式的特点----------、--------------。 4、连续电子快门在-----------------情况下使用。 5、使用增益功能后，画面会出现-------------变化。 6、 CCD的中文说法是--------------------------。 7、磁带电子编辑的实质是-----------------。 8、插入编辑的条件是-------------------------。 9、电视特技的类别-------------、------------、------------- 10、非线性特技的含义是----------------------。 11、演播室方式的特点-----------、-------------。 12、白平衡调节的目的是--------------。 网上教程自测题试题（A） 二、简答题： 1、 CCD摄象机的优缺点有哪些？ 2、与传统的磁带编辑相比较，非线性编辑有哪些优缺点？ 3、虚拟演播室节目的特点。
. 电视节目制作试题库（Ⅰ） 一、填空题(共60小题) 1.电视节目制作的手段可以分为实况直播、和三大类。 2.摄像机镜头光圈调节的方式一般有调节和调节两种。 3.在电视节目后期制作过程中，常见的两种编辑系统是__ __ _ __系统和系 统。 4.按功能分类，可以把摄像机分成___ ______ ___和__________________两大类。 5.外景节目制作系统主要有__ __________和__ _________两种类型。 6.演播室布光方法中的三点布光法指的是运用、_和三种基 本光线进行照明布光，把三维物体的立体感、质感和纵深感的基本造型呈现在二维的电视屏幕上。 7.日出后、日落前一小时，日光的色温大约是K。 8、ENG方式的特点：、。 9、连续电子快门在情况下使用。 106、CCD的中文说法是。 11.EFP方式的特点：、。 12.电子特技的类别有特技、特技、特技。 13.最基本的电子编辑方式是编辑和编辑。 14．2.轴线可分为轴线、轴线、轴线三类。 15.演播室制作系统分类：和两部分 16.要达到电视画面的取材要求，镜头运动时要力求__________、流畅、到位。 17.广角镜头视角__________、景深__________。 18.光线方向中的__________从摄像机方向照明被摄对象，用来处理杂乱的场景可使画面背景 显得较为干净和明亮。 19.__________是指被摄对象的视线方向、运动方向和不同对象之间的关系所形成的一条虚拟
的线。 20.电视场面调度包括__________和镜头调度两个方面。 21.摄像机按质量性能和各自用途的不同分为：级、级、级三类。 22.光学系统由、、系统组成。 23.剪辑中，我们把远景、全景称为系列，而把中景、近景、特写称作系列。 24.画面剪接点可分为：剪接点、剪接点和剪接点。 25.剪辑点分为剪辑点和剪辑点两大类。 26.我们把被摄对象运动，摄像机固定称作镜头运动；把被摄对象相对静止而摄像 机运动称作镜头运动。把被摄对象和摄像机一起运动称作运动。 27.影视节奏包含着两层含义，一是节奏，二是节奏。 28.影视的转场可分为转场和转场两种。 （幻觉）是视听语言的语法基础，是影视剪辑的心理基础，也是剪辑的根本依据所在。 29.色彩三要素：（色相）、（明度）、（纯度）。 30.影视镜头的景别一般分为：、、、、。 31.在进行视频捕获设置时，Logging选项的主要是用于设置一些捕获的常用信息，共由四文档Word . 个窗口构成。分别为、、、。 32.监视器窗口的主要任务是显示和。 33. 控制器是用来预览当前序列，为其设置标记或者指定入点和出点，以确定添加 或删除的部分帧，而控制器用来查看素材，为其设置标记货指定入点和出点，以确定添加到序列中的部分帧。 34.AdobeTitleDesigner界面主要分为，，属性设置区，变形设置 区。样式库。 35.视频捕获卡也可以称之为____ _____,它是对模拟视频图像捕捉并转化为数字信号的 工具。 36.预卷是以___ ___为单位,设置项目在开始点之前多少秒进行播放。 37.导入素材可以从弹出的【导入】对话框进行导入，也可以通过对【项目】面板的空白处作____ _________操作导入素材。 38.在Premiere中，使用________ ___________可以将素材分门别类地进行管理。 39.右击执行_____ _________命令，即可以将素材的视频和音频分离。
电视节目制作心得 这学期上了电视节目制作这节课,感触颇多。与其她课程相比,电视节目制作更加注重实践,更加贴近实际操作,给了我机会亲身投入拍摄工作中去。从而对整个电视节目制作的过程有了更深一步的了解。在整个制作过程中,我也深深地体会到了团队合作的重要性,技术运用的熟练性的重要,以前瞧电视的时候并不觉得这里面有多复杂,却又如此自然。想要整个片子流畅的播放出来,还真不容易。从前期的策划选题,到整个的拍摄过程,再到最后的进行剪辑,都就是需要费心费力,全力以赴当这一切经历过来,我瞧着片子制作完成以后,心里的兴奋不言而喻。 电视作为一种社会文化,其意识形态的本质属性决定它必须要充分展示社会人生美与主体性情美。这就要求电视编创人员,坚持弘扬社会主旋律与鲜明的个体风格与谐统一的原则,去阐释社会生活之美,去表现生命之美、理想之美与未来之美。其次,各类电视节目,可以说都就是主体对某些物像的切割筛选、删除渲染之后的再生物。因此,电视节目制作就必须要坚持充分展示生活真实美与意象物化美的美学原则。再次,电视就是一种大众媒介,这就要求电视工作者深入向民族优秀传统学习,充分发挥电子传媒时效性的动能,及时满足大众对文化的需求。 参与与体验电视节目制作的每一个环节,我们从前期策划到中期
拍摄再到后期剪辑的每一个环节,了解一个完整的电视节目制作过程的方方面面。这个过程让我们掌握了电视节目制作的基本技术,成为可以应对基本需要的全面人才,同时也让我们能够体味与感受各个工种间配合的重要,而后者可能对我们更为重要。套用初中课本中的一句话,电视节目制作不仅就是一门技术,而且就是一门艺术。这就是一门综合的艺术,同时也就是一个艺术的综合。这里有语言文字的文学艺术,有摄影摄像的声光艺术,等等。下面,分几个方面谈谈学习中的点滴体会。 1、策划与编辑好的节目首先需要的就是一个好的策划,简单的说就就是一个好点子。这个点子就就是节目的灵魂,决定了节目发展的方向。节目前进的道路平坦通途还就是崎岖小道,很可能就在出发的一刻决定了。为了一个好的选题大家讨论了很久。而一旦一个可行的方案推出以后,后面的工作就会在这个前进的方向上一帆风顺了。如何才能有一个好的策划呢？这就需要我们首先必须很好的理解要做的节目的意图:要做给谁瞧,要对她们说什么,达到什么目的明白您的宗旨就是要做什么。在这个基础上,按照广播电视传播的基本规律,用您的受众易于接受的切入点,从一个比较新颖的观点出发,把一个事情说明白。这些,就是我们很多从业人员所欠缺的,也就是我们学习中所应当重视的。之后,要在拍摄前尽可能多的做功课,包括考虑到实拍过程中可能遇到的种种困难,拍摄过程中的具体步骤等等,最好能形成书面。如果有大量的语言表达,则应该有比较完整的文案。 2、拍摄拍摄过程就是整个电视节目制作过程中技术含量相当
《影视特技制作》课程标准 一、课程概况 注：课程类别填公共基础课、专业基础课、专业核心课、岗位方向课。 二、专业对课程要求 影视特技制作是一门应用前景广阔的视频技术，是一门为网络数字视频技术服务的岗位方向课程，是一门操作性极强的专业课程。本课程是一门理论与实践相结合、兼顾技术与艺术的课程。这门课程集技术、艺术、文学于一体，实践性与应用性都很强，与时俱进，该课程的教学为设计与开发优秀影视作品奠定技术基础。 三、课程培养目标 1、总体目标 本课程着重介绍影视节目制作特技操作知识，通过学习这门课程使学生系统掌握影视特技制作的基础知识，设计概念；熟悉影视制作片头、片尾及特效设计的工作流程、创作技术方法。更重要的是让学生能熟悉一部影视专题片的整体设计与实现过程，提高学生影视特技设计和创作能力、影视作品欣赏能力，培养他们对影视媒体制作的敏感性。通过本课程的学习让学生在影视创作中培养视频后期特技制作的能力。 2、知识目标 （1）掌握影视特技制作基础知识。 （2）掌握时间线、遮罩和层的操作。 （3）掌握滤镜特效的操作。 （4）掌握综合片头片尾实例的创作手法。 3、能力目标 （1）掌握影视作品后期特效设计的能力。 （2）掌握特效合成的能力。 （3）掌握运用特技编辑创作综合数字短片的能力。
4、素养目标 通过本门课程的学习，期望学生培养具有独到眼光的影视作品欣赏能力，并能从镜头出发对作品进行特效包装，揣摩并体会影视特技的设计手法。要求学生达到以下培养预期：（1）具备爱岗敬业的精神。 （2）具有胜任影视后期特效制作工作的良好业务素质。 （3）具备一定的美学知识和审美观念。 （4）具备运用所学知识分析和解决用户提出的特效要求能力。 四、课程设计思路 《影视特技制作》课程目标的设计主要遵循学生学习视频后期特技制作的规律和不同学生个体能力发展方向的需求与特点，也适当考虑和尊重学生的个体差异，产生不同类型的特效制作方向，如广告类，影视特效类等。此设计旨在体现《影视特技制作》课程标准的灵活性。 以视频后期特技制作岗位职业能力培养为重点。 1、基于影视技术学习需求设计教学方法，力求使教学过程符合高校教育理念。《影视特技制作》课程的主要教学点为：影视特技制作基础知识、层和遮罩的应用、滤镜特效应用以及综合实例等，采取任务驱动、案例教学，研究性学习等方法，有效地调动起学生的积极性，激发学生的学习兴趣，培养学生的探索精神，提高学生的动手能力，发展学生的创新思维。根据教学内容合理安排教学案例的大小、顺序，使得案例任务之间是相互关联、循序渐进的，便于学生对所学知识有一个系统的理解和认识。 2、注重职业岗位能力培养： 影视特技制作岗位是一个专业性很强的职业岗位，因此在教学过程中主要注重激发学生的积极性和创作热情，培养学生的影视特技的设计及创作技术。基本达到职业性基本需求：（1）职业性：体现为满足影视特技制作的需要，多安排实际拍摄项目，以项目为导向，让学生能通过练习熟练特技的设计手法，并且利用所学知识进行特效创作。避免进行单一的理论教学。 （2）实践性：为了体现职业技术学院特点，课程安排更注重职业需要和技术实践。课程组织实践性教学，理论部分少而精，用大量实例和练习辅助学生更好地掌握拍摄的技巧与手法。 在进行本课程设计的过程中，要基于以下几个方面的思路： (1) 以岗位就业为导向的实践项目教学方法，课程设计将面向岗位需求，将项目教学、任务驱动教学、案例教学的教学思想融为一体，并不追求形式上的项目教学、任务驱动教学或案例教学，而是重点体现项目教学法、任务驱动教学法、案例教学法的精神实质。 (2) 坚持以就业为导向，以培养学生职业能力为根本，将提高学生的就业竞争力和综合
电视节目制作》实验制片要求一.电视节目制作总体要求 1.每个小组完成四个电视节目（电视新闻节目、电视专题节目、电视访谈节目、电视综艺节目）的制作。 2.节目内容由小组集体讨论决定，一定要符合栏目（类型）的总体要求。各节目采取导演负责制，全面负责节目的总体制作、人员分工、工作安排，最终完成节目上交一部完整的影片（MPEG-4格式，时长5-10分钟）。 3.每个节目开头要求小组自己设计、制作栏目（如校园新闻、校园专题、校园访谈、校园综艺）片头（可以使用AE CS4制作）。长度为15-20秒左右，画面采用16 : 9比例，画幅1440X 108（大小（宽屏），并配有片头音乐，最后出现栏目的名称（如校园新闻、校园专题等）。 4.在使用编辑软件时，对项目和序列的设置要统一、一致。 5.节目片尾伴随片尾音乐，应出现本节目的职员表，最后出现“黄冈师范学院电视台”字幕5 秒的静帧画面。 6.小组的每位成员应积极主动参入整个节目的制作过程，了解制作要求。为节目的制作质量，献言献策，出人出力。小组每位成员，应对每个节目从头到尾认真、仔细地观看，认真总结经验、教训，并结合自己在节目中所担任的工作，写出一份完整的、符合要求的实验报告。 7.每个小组对已完成的节目除了应交视频文件外，还应提供一份完整的电子版的完成稿本。 二.电视新闻节目制作要求 1.电视新闻节目米用ENG （电子新闻米集）方式制作。应以校园内发生的重大事件为主，多关注自己身边的学习、生活、文体、娱乐等活动，以小见大。以画面报道为主，多拍素材，少点现场采访。应准备8-10条新闻的内容（其中 画面报道至少应有5 条）。适当采用少量的图片新闻、口播简讯或游动的字幕简讯等形式。注重内容、形式的多样性。时长控制在10分钟左右。
电视节目制作客观题： 1．电视节目制作的理念? 服务意识 2．比制作理念更高一级的是什么？ 政治立场 3．什么叫艺术? 来源于生活，重现生活。 4．电视节目制作的要点？ 热点视点经典 5．摄像机操作的四要素是？ 稳平准匀 6．电视节目制作的手段？ 实况直播、电视影片制作、录像制作、电子制作 7．电视节目制作的方式？ ENG方式:电子新闻采集，是使用便携式的摄像、录像设备，来采集电视新闻。 EFP方式:电子现场制作，是以一整套设备连结为一个拍摄和编辑系统，进行现场拍摄和现场编辑的节目生产方式。
ESP方式:电视演播室制作，是指演播室录像制作。 8．线形编辑与非线编辑的区别 线形仅仅是覆盖或取代，非线才实现了真正的插入。 9. 白平衡的调节以及目的调白 1.结合实际谈谈电视节目制作与技术的关系？ 电视是一种特殊的建立在技术基础上的艺术创作，技术为艺术提供技术支持，艺术则 是技术得以发展的灵魂，纵观我国电视节目制作历程，每前进一步都是以科学技术为先导，以电视技术和电视设备为基础，以技术与艺术的密切结合而发展的。特别是近年来，随着 非线性编辑系统在电视节目制作中的广泛应用，使得这种合作关系表现的比以往更直接、 更密切。 非线性编辑系统主要是指以计算机为核心构成的视频/音频工作站。一套完善的非线性制作系统应具有的基本功能包括：高质量的视音频输入/输出功能；支持多种格式的素材采集和存储；灵活、方便、快捷的剪辑功能；简明精确的音频制作和音效处理；丰富的二维/三维特技；出色的图文字幕处理；专业抠像和颜色校正能力；精确的基于色彩点的跟踪稳 定功能；强大的基于矢量技术的绘图系统；大量独特的粒子效果；高效的特技合成和网络 渲染能力；完善的素材管理；良好的开放性、兼容性和系统稳定性。非线编强大的技术功 能为我们创作出激动人心的视听效果提供了必备的技术基础，这就要求制作人员不仅要熟 悉和掌握非线编中每一个制作软件的基本功能和操作方法，同时还必须熟悉和掌握编辑中 应该遵循的艺术原则，这样才能在电视节目的制作中更好地实现技术与艺术的完美结合， 达到技术与艺术的和谐统一。 如非线编钟的声音效果：电视艺术的表现力从根本上很大程度地包含在对电视制作技术 和工艺的掌握之中。不仅包含视觉领域，同样也涉及听觉领域。声音，作为视听媒介的基 本物化元素，与画面一起构成特定的审美时空。声音的全方位传播使画面的内涵得到伸延，使人物的情感得到更充分的展现。电视技术的采录设备为我们提供了同步记录和编辑真实
《影视栏目包装一》课程标准 课程代码适用专业动漫设计与制作 课程学分 4 总学时64 制定人韩睿制定时间2010.05 修订人韩睿修订时间2012.01 合作企业审核部门 1.课程性质与设计思路 1.1课程的性质 本课程为专业必修课程，通过教学使学生能够深入认识影编辑制作的整个制作流程及在此过程中的岗位职责要求，掌握影视制作、设计的制作方法与技巧；掌握影视中各种镜头语言的表达方法；掌握影音编辑软件的编辑方法和技巧。使学生具备应用影音编辑及设计能力的综合素质。 1.2设计思路 本课程以影音编辑岗位职业需求为导向，采用理论讲解与阶段性小项目实践相结合的方式教学，使学生全面、形象、深入的掌握影音编辑技术及设计能力，提高学生的职业能力。在教学中要发挥教师的主导作用，在技术讲解的同时与示范操作精密结合，使复杂步骤更加简单，繁琐命令更加形象，加强启发性教育，使学生的软件操作和二维手绘相结合、灵活应用与影音编辑创作中。 本课程共64课时，学分数为4。 2.课程目标 2.1职业能力目标 ●能够运用影音编辑软件制作和表达镜头语言的能力； ●能够运用影音编辑软件制作表达动画原理的能力； ●能够初步运用After Effects软件制作影视栏目包装的能力。
2.2知识目标 ●第一阶段：熟悉影视画面构成及剧本的创意和写作； ●第二阶段：使用Premiere进行影音效果的合成、编辑与创作能力的建立； ●第三阶段：影视栏目包装软件操作基础、动画制作及设计思维的构建； ●第四阶段：综合运用影音编辑的技术和设计能力展开具有实战性的项目 制作。 2.3素质目标 ●培养学生勤于观察、探究的品格； ●培养学生勇于创新的精神。 ●能够培养创作主动力和自我潜能的发掘精神； ●能够真切体会团队合作精神； 3.课程内容和要求 根据专业课程目标和涵盖的工作任务要求，确定课程内容和要求，课程内容以“工作任务（或项目）”的形式，其排序遵循从简单到复杂（从单项到综合、从封闭到开放）原则。课程内容（或子项目）为典型产品、设计、决策或服务，应围绕工作任务进行设计，为操作实例，内容要具体、具有可操作性。教学要求的描述要具体明确（同上项目标描述）。活动设计需遵循原则：职业活动为导向；素质为基础；能力目标为主线；学生为主体；项目为载体；知识、理论、实践为一体。 序号 学习内容教学要求 参考 课时模块 教学单元/ 项目 能力要求知识要求 1 影视编 辑理论 模块 项目一影 视编辑理论 训练 ●能够了解和影音技术相 关的岗位和需求； ●能够熟悉画面构图基本 理论； ●能够熟悉色彩在影视中 表现和情感； ●能够熟悉镜头组接原理； ●能够编辑撰写影视稿本； ●了解和影音技术相 关的岗位和需求； ●熟悉画面构图基本 理论； ●熟悉色彩在影视中 表现和情感； ●熟悉镜头组接原理； ●熟悉编辑撰写影视 稿本技巧； 8
《广播电视编辑》课程标准教案 一、课程概述 （一）课程性质 本课程是广播电视学专业学习领域必修课程，其中分为理论课部分和实践课部分。本课程旨在使学生通过理论课程学习和实践创作，掌握电视编辑的技术技巧，为学习其他课程打下良好的技术与艺术基础。 （二）课程定位 广播电视编辑课程作为专业必修课之一，在本专业课程结构中占据着相当重要的位置。从目前的行业状况来看，无论是电视台这样的大型媒体，还是影视工作室、公众号，对于影视编辑人才、而且是有行业素养有影视思维的编辑人才需求逐年递增。本课程结合行业实际需求，在摄影以及摄像课程的基础上，指导学生如何对拍摄下来的素材进行下一步编辑，如何利用素材来叙事和抒情，如何用影视画面的思维来构建故事。同时本课程为后续的电视节目制作、电视节目策划、纪录片制作等相关课程提供技术上的支持，也为二年级的专业见习做准备。
前导课程：摄影基础、电视摄像 后续课程：电视节目制作 （三）课程设计思路 鉴于广播电视学专业主要就业方向为广播电视行业、影视制作单位、影视工作坊等，涵盖传统媒体以及新媒体行业。根据学生在专业实习的过程当中媒体行业所反映的意见来看，影视画面思维被越来越多的单位所重视。因此，本课程总体设计以提升学生的画面叙事能力，同时强化操作实践能力为主导思想，课程的设置基于实践操作当中所需要的能力以及知识结构进行合理安排。课程内容由电影诞生以及发展开始，画面拍摄以及剪辑的发展变化历程，从中讲解影视叙事、蒙太奇剪辑手法、动作剪辑、动势剪辑等常用思维方法，并通过实践课程让学生掌握Adobe Premiere的使用，要求做到能拍、能剪、能出片。本科程课时分配当中36学时为影视剪辑原理部分，36学时为影视剪辑应用部分。影视剪辑原理部分的课外实践练习不少于10课时的拍摄练习，同时为保证课外拍摄练习的效果，对于课外拍摄部分也会采取课堂集中讲评的方式进行总结。影视剪辑应用部分将会在非线性编辑实验室授课，为保证课程质量、学生操作时的指导时间分配，部分课程将会以小班制形式上课。 二、课程目标 （一）课程工作任务目标 1.掌握影视叙事理论，蒙太奇理论的相关原理、剪辑规律，理解专 业词汇。 2.学会分析影视作品当中所用到蒙太奇手法、理解作者的剪辑思 维。
1.简述彩色电视摄像机的基本组成和工作原理： 基本组成：光学系统（包括变焦镜头、分色棱镜、滤色片）、摄像管系统（包括CCD和CCD驱动电器）、视频处理系统（视频信号放大与处理电路）、编码器、信号同步发生器等。 工作原理：利用三基色原理，通过光学系统，将景物的彩色光像分解为三幅单色光像，然后由摄像器件完成光电转换，并通过视频通道进行校正、处理、编辑后形成所需的复合信号、分量信号等。 光学系统的作用；成像、分色、改变入射光的强度和校正摄像机的光谱特性 摄像管系统的作用；将红绿蓝三色图像转换成RGB三路图像信号 视频处理系统的作用；将各摄像管输出的微弱的信号经取样保持、放大、和各种加工处理，使输出的图像信号符合编码要求 编码器的作用；将RGB三路基色信号按所采用的彩色电视制式的要求，通过混合矩阵和平衡调制等电路处理，得到合乎标准的亮度信号、分量信号和彩色全电视信号，作为摄像机的输出同步信号发生器的作用；是产生摄像机所需要的各种消隐脉冲、箝位脉冲、行场同步脉冲及彩色副载频信号等，有些还产生各种测试信号以供测试本机和调整彩色电视机输出信号的质量
2.简述CCD摄像器件的工作原理： 光——光电转换——电荷储存——电荷转移——电荷输出 CCD单元（MOS）结构施加正电压产生可以储存少数载流子的势阱，光照射后，电子被吸收到势阱中，形成点荷包。随着光照产生点荷包，势阱高地变换，点荷在按一定顺序排列的MOS结构中不断转移向外电路输出，形成电流信号 3.摄像机的主要性能指标： 1)电荷耦合器件 a)CCD类型(帧间、行键、帧-行间转换) b)CCD数量(1.2.3.) c)CCD尺寸（越大感光区越大，像素数越多） d)CCD像素数（越多分辨率越高） 2)分解力：分解图像的能力，水平、垂直分解力，水平分解 力越高清晰度越高 3)灵敏度：光电转换灵敏程度，实质是光电转换效率 4)信噪比：有用信号与噪声的比值，信噪比越高，画面越干 净，图画质量越高 5)量化比特数：数字摄像机模拟信号/数字信号（A/D）的信 号比，现在厂家生产一般都为12比特 6)光学系统，光学变焦比越大越好 4.摄像机的正确操作步骤： 装电池——装磁带——打开电源，开机预热——打开镜头盖，