霍桑的英文简介 Nathaniel Hawthorne From Wikipedia, the free encyclopedia Jump to:navigation, search Nathaniel Hawthorne Nathaniel Hawthorne in the 1860sBornJuly 4, 1804(1804-07-04) Salem, Massachusetts, United StatesDiedMay 19, 1864 (aged 59) Plymouth, New Hampshire, United StatesOccupationNovelist, Short story writer, Custom House worker, United States ConsulLiterary movementDark RomanticismNathaniel Hawthorne (born Nathaniel Hathorne; July 4, 1804 – May 19, 1864) was an American novelist and short story writer.Nathaniel Hathorne was born in 1804 in the city of Salem, Massachusetts to Nathaniel Hathorne and Elizabeth Clarke Manning Hathorne. He later changed his name to "Hawthorne", adding a "w" to dissociate from relatives including John Hathorne, a judge during the Salem Witch Trials. Hawthorne attended Bowdoin College, was elected to Phi Beta Kappa in 1824,[1] and graduated in 1825; his classmates included future president Franklin Pierce and future poet Henry Wadsworth Longfellow. Hawthorne anonymously published his first work, a novel titled Fanshawe, in 1828. He published several short stories in various periodicals which he collected in 1837 as Twice-Told Tales. The next year, he became engaged to Sophia Peabody. He worked at a Custom House and joined Brook Farm, a transcendentalist community, before marrying Peabody in 1842. The couple moved to The Old Manse in Concord, Massachusetts, later moving to Salem, the Berkshires, then to The Wayside in Concord. The Scarlet Letter was published in 1850, followed by a succession of other novels. A political appointment took Hawthorne and family to Europe before their return to The Wayside in 1860. Hawthorne died on May 19, 1864, leaving behind his wife and their three children.Much of Hawthorne's writing centers around New England, many works featuring moral allegories with a Puritan inspiration. His fiction works are considered part of the Romantic movement and, more specifically, dark romanticism. His themes often center on the inherent evil and sin of humanity, and his works often have moral messages and deep psychological complexity. His published works include novels, short stories, and a biography of his friend Franklin Pierce.
哈佛大学建筑系的八堂课之—— Rem Koolhaas∣库哈斯 这堂课来谈谈瑞姆·库哈斯，我们将从他的生平开始，因为他的生平经历攸关他的建筑至深。无庸置疑的，他的童年及青少年时期对他的事业影响极大。库哈斯于1944年于於鹿特丹，他在十岁以前，一直住在亚洲的荷兰殖民地，直到青少年时回到荷兰，开始研读新闻采访，并对电影产生兴趣。他写过几部剧本，发现若要叙述整个二十世纪后半的世界，在表达和呈现上，新的技术是必要的。那种向来在静态架构下展现建筑的方式不再是合理的，建筑师有责任去探索新的管道，而电影可能是最符合当下时代及文化氛围的媒材。库哈斯对电影的兴趣不只是随性任意的，他将电影及其手法，视为可以直接运用于建筑专业的工具。 在他从事建筑工作前曾受过文学和电影的训练，并进而激发他对都市的热忱，或许，是由于城市带给他的惊奇，促使他在60年代未来到伦敦的[建筑联盟] (Architectural Association）念书。[建筑联盟]在当时完全受[建筑电讯] (Archigram)影响，[建筑电讯]对建筑抱持着行动与技术两者至先的观点，并且刻意忽略形式。库哈斯随后从伦敦去美国，在康乃尔大学教书，这所学校当时以奥斯维德·马西亚斯·安格斯(Oswald Mathias Ungers)及柯林·罗(Colin Rowe)，两位个性极端相反的学者为首。安格斯与罗两人的竞争，亦使得康乃尔建筑学院成为70年代最具活力且吸引人的建筑交流中心之一。 库哈斯很快成为安格斯的信徒，并投入于解析都市形式(urban form)中。恐怕也是罗始终强调历史的重要性，这一观点才使库哈斯靠向了安格斯。当年在康乃尔大学的人，或许可以告诉我们确切发生的情形。安格斯在当时被视为沿袭了现代主义，他完成了几个对60年代来说十分重要的作品。1968年学潮爆发，促使库哈斯移居美国。他到康乃尔教授都市设计理论课程，与趋势派(Tendenza)建筑的原则相距不远，他运用类型的概念，但没有抛弃他最早期作品中出现的现代主义的训练。 库哈斯从他在康乃尔的教学中学习到，在任何建筑的介入中，都市会是一个必要的参照，更察觉现代主义文化对近来建筑的重要性。安格斯很快地注意到库哈斯的才华，也正是他将库哈斯介绍给纽约的建筑圈。库哈斯因此在70年代中和这位良师合作了几个案子，之后他离开康乃尔来到纽约安顿，并在彼得·艾森曼创立领导的[建筑与都市研究学会](Institute of Architecture and Urban Studies)工作。接下来好几年，库哈斯将[建筑与都市研究学会]当作基地，著手进行一本书，该书不但是研究他作品的最重要著作，也成为了解20世纪后四分之一的建筑的关键性著作，我指的当然就是《狂谵纽约》(Delirious New York)这本书。 对库哈斯而言，纽约是现代都市的最佳表征。他热衷於探索这座城市，同时归纳着当代都市生活背后的真实原则。为了热切地将想法散播出去，他整合妻子玛德伦·维森朵(Madelon Vriesendorp)的水彩画技术，和他的早期合作伙伴伊里亚·詹格里斯(Elia Zenghelis)的工作能力，三人共同创立了[都会建筑事务所] (the Office for Metropolitan Architecture，OMA)，很
美国著名儿童文学作家作品简介 《神奇的故事》是根据民间故事和古希腊神话改写的童话集。 纳撒尼索·霍桑（1804～1864）是美国浪漫主义小说和心理小说的开创者。出生在新英格兰一个破落的贵族家庭，自幼受清教影响较深。大学毕业后，从1837年开始，他发表了几个短篇小说集。他的长篇小说《红字》（1850）是世界古典文学名著。《红字》是一个悲剧，霍桑写完后觉得很压抑，决定写一些欢快的作品，于是他写了四本儿童读物，其中两本就是后来很有名的《神奇的故事》和《福谷传奇》（1852）。 《哈克贝利·芬历险记》通过黑人吉姆和白人孩子哈克逃亡出走，在密西西比河上航行寻找自由州的故事，一方面描写两岸社会的不合理现象，另一方面歌颂两个主人公在逃亡过程中建立起来的友谊。 马克·吐温（Mark Twain，1835～1910），原名塞缪尔·朗荷思·克利门斯。生于地方法官家庭，他十二岁丧父，之后便过着独立的劳动生活，做过印刷所学徒、送报人、排字工、水手等，他还曾去西部找矿几年，结果空手而归。后来他当上了弗吉尼亚州《事业报》与旧金山市《晨报》的记者，开始用“马克·吐温”这一笔名发表通讯和幽默小品。这期间的重要作品有《竞选州长》（1870）、《百万英镑》（1870）等。七十年代初，马克·吐温定居康涅狄格州的哈特福。此后，他写了一系列长篇小说，其中重要的有《汤姆·索亚历险记》
（1876）、《哈克贝利·芬历险记》（1884）、《王子与贫儿》（1881）、《傻瓜威尔逊》（1893）等。《哈克贝利·芬历险记》可以说是他最优秀的作品。 《白兔和他的敌人》选自一部美国童话《里马斯大叔讲的故事》，里马斯大叔讲的故事中，主角是兔子老弟。他在大森林中经常受到狐狸、狼、狗熊等动物的欺负和追捕，他们甚至要置他于死地而后快。但是兔子老弟聪明伶俐，总是用种种巧妙办法脱身，而且反过来给他们吃苦头。 乔尔·哈里斯（1848～1908），生长在美国南方，少年时当过印刷工人，受到一位新闻界人士的器重，被允许到他的大庄园图书馆里借阅书籍。在那里，哈里斯读了大量英国古典文学名著，努力学习写作，终于自学成才，从事报刊编辑工作，撰写文章。美国南方农场有许多黑人雇工，哈里斯小时候就听过老黑人讲故事，后来他把听到的故事写下来，还塑造了一位讲故事的善良可亲的老黑人，取名里马斯大叔，并把他写的童话称为里马斯大叔讲的故事。这些童话从1878年起在报上连续发表，随后结集出版，轰动一时。四十年代美国动画片大师迪斯尼把这些童话改编成动画片，那位蹦蹦跳跳的兔子老弟更是读者喜爱的童话人物了。 《秘密花园》讲述了一个孤苦无依的小女孩，她在自己的叔叔家发现了一个被关闭了多年的秘密花园，并因此重新找到了友谊和生活的乐趣，最后，她还帮助自己病卧在床的表兄站立了起来，恢复了继续生活的勇气。
最有福气的10处胎记 我们的人生运势，可以通过手相看出来，本期，就跟着WTT 了解女人的手相怎么看，一起来涨知识! 有福气的女人手相分析 五指都是涡纹：主过于自信、脾气过于倔强、独立心强。由于一生运气的变化很大，所以平常就要注意修养及及自我约束。 五指都是流纹的人：主正直、手指灵巧、擅长于手艺工作。但因交际拙劣，所以不适合发展共同事业。 拇指和小指是涡纹：如果选择可以雄辩特质的职业，就会崭露头角。因具有凌驾前辈的强运，所以不要拘泥于眼前的利益，而应把眼光放远一点。 拇指和无名指是涡纹：主少年劳苦，但只要肯努力上进，到了中年、晚年，就能获得地位和财运。 拇指和中指是涡流：只要戒除不安于乡里的个性，且加倍努力地充实自己，将来必能获得贤者的帮助，而在事业上的头角峥嵘。 只有拇指是流纹：主才气焕发、头脑清晰、只要努力下懈，必有获得成功。虽然比较性急，可是却相当大方。 只有小指是流纹：由于性情温和，所以必能获得长上的提拔，和朋友的帮助，而在事业方面容易成功。唯一的缺点是不信任别人。
无名指和小指是流纹：主脾气暴躁、意志薄弱、容易误入歧途，但只要地去矫正这个缺点，必能得到圆满的结果。 最好命的女人手相分析 掌软有肉 掌软如绵是富贵格;如果手掌硬就与财无缘，难嫁有钱人。 感情线要长 感情线要长而向上，线尾要开成三岔，这是婚姻幸福线，嫁后有财富又幸福。在拇指第一节指节上面的指纹呈一个圈行的纹路叫做凤眼纹，通常有凤眼的人会得到一个好老公和好老婆，因此可以一生中衣食无缺。 有财运线 无名指跟对着的一条是财运线。又叫成功线。如果有，无论做什么事都顺利又有钱。 在无名指和小指有细细的斜线叫做钱财纹，一般人都有，例如工作奖金、意外小奖、分红……等等就属于这类。 在手掌感情线上方有一条平行的纹叫做理财纹，有这种理财纹的人通常是替老板、上司理财，通常会是大公司里面的会计或者出纳，通常帮人人家理财，当然自己也会理财，因此不会缺钱用。 一般人在食指上面有一条横纹叫做指节纹，如果有三条指节纹的话叫做三约纹，这种人一生中不缺钱，往往都是由桃花来
英美著名文学家及其作品简介 一、英国文学名家名著 威廉?莎士比亚(William Shakespeare ，1564-1616)是文艺复兴（Renaissance）时期英国著名的剧作家和诗人。他创作了大量的作品，其中包括喜剧、悲剧和历史剧。他的剧本至今仍在许多国家上演，并为人们所普遍阅读。莎上比亚的作品文才横溢，创造的喜、怒、哀、乐场面使人印象深刻，历久难忘。主要作品有四大悲剧：《奥赛罗》(Othello)、《哈姆雷特》（Hamlet）、《麦克白》(Macbeth),《李尔王》(King Lear)；四大喜剧：《仲夏夜之梦》(A Midsummer Night’s Dream)、《威尼斯商人》(The Merchant of Venice)、《无事生非》(Much Ado about Nothing)和《皆大欢喜》(As You Like It)等。此外，历史剧《亨利六世》(Henry VI)三部曲，爱情悲剧《罗密欧与朱丽叶》（Romeo and Juliet）也都很受欢迎。《哈姆雷特》叙述了丹麦王子哈姆雷特替父报仇，杀死篡夺王位的叔父的故事。《哈姆雷特》里“to be or not to be, that is the question”的成为经典台词。《罗密欧与朱丽叶》描写了一对青年男女因家族间的世仇而不能联姻结果自杀的故事，揭露了封建制度的残酷无情，同时，歌颂了青年男女纯洁坚贞的爱情。 济慈（Keats, 1795一1821）是英国浪漫主义诗人。他出身贫苦，作过医生的学徒，后来才以写诗为业。他对当时英国社会的现实不满，希望在一个“永恒的美的世界”中寻找安身立命之处。他的诗歌以文辞声调之美著称，在艺术上对后代的英国诗人影响很大。主要作品有《伊沙贝拉》(Isabella)、《夜莺颂》(Ode to a Nightingale)和《秋颂》(To Autumn)等。 雪莱（Shelley ，1792一1822）是英国浪漫主义的重要诗人。他生于贵族家庭。他既创作了富于政治思想性的诗，也写了很多优美的抒情诗，特别是爱情诗，显示了不羁的想象，瑰丽的色彩和动人的音韵，这些使他成为英国文学史上最有才华的抒情诗人之一。他的主要作品有《麦布女王》(Queen Mab)、《致英国人民之歌》(Song to the Men of England)、《解放了的普罗米修斯》(Prometheus Unbound)和《西风颂》(Ode to the West Wind)等。《西风颂》里的名句“冬天来了，春天还会远吗？”（If Winters comes,can spring be far behind）成为妇幼皆知的诗文。 简?奥斯丁（Jane Austen ，1775一1817）,英国现实主义小说家。她是乡村牧师的女儿，一生住在乡间。写过六部小说，多以乡间生活为背景，更以婚姻问题为中心题材。她的作品情节结构精密紧凑，人物描写深刻生动，戏剧场面精彩，对话巧妙。主要作品有《理智和情感》(Sense and Sensibility)、《傲慢与偏见》(Pride and Prejudice)、《曼斯非尔德花园》(Mansfield Park)、《爱玛》(Emma)等。华人导演李安（Ang Lee ，1954—）于1995年导演的外语影片《理智与情感》获当年美国奥斯卡(Oscar)最佳剧本改编及最佳女演员奖。 夏洛蒂、爱米丽和安妮姐妹（Charlotte, Emily and Anne）三人出身贫寒，幼年丧母，不得不在慈善学校度过童年。夏洛蒂38岁才结婚，次年去世。两个妹妹终生未嫁。夏洛蒂的代表作《简爱》(Jane Eyre)是她的自传体小说，小说问世后立即产生了巨大影响。小说坦率而热情地塑造了同自己的天生欲望和社会地位发生冲突的妇女。爱米丽的《呼啸的山庄》(Wuthering Heights)被誉为第一部社会革命小说。安妮的小说具有平静力和现实性，也得到了一些评论者的称赞。 查理?狄更斯（Charles Dickens ，1812 - 1870）, 19世纪英国伟大的小说家。幼年家贫，曾作徒工，成名后仍接近贫苦人民。一生创作辛勤，留下了20多部小说，包括《匹克威克外传》(Pickerwick Papers)、《雾都孤儿》(Oliver Twist)、《双城记》(A Tale of Two Cities)、《艰难时世》(Hard Times)和《大卫?科波菲尔》(David Copperfield)等。狄更斯的小说情节曲折动人，人物形象鲜明生动，写景叙事真切而又富想象，既有尖刻的讽刺，又有幽默的夸张。
1、亨利·大卫·索罗代表作：《不服从论》刊头词是：“最好的政府是根本不管事的政府。” 2、斯托夫人代表作：《汤姆叔叔的小屋》，对美国的福奴运动和南北战争产生了巨大的推动作用。林肯盛赞：“这位小妇人写了一部导致一场伟大战争的书。” 3、阿弗雷德·马汉代表作：《海军战略论》，又称《海权对历史的影响：1660年——1783年》。提出想在世界事务中起重要作用一定要控制海权，“海权是统治世界的决定因素”。要控制海权，需具备六个方面的条件：地理位置、自然环境、领土、人口、民族素质和政府机制。 4、杰克·伦敦Jack London代表作：《荒野的呼唤》又名《野性的呼唤》（The Call of the Wild）《马丁·伊登》、《海狼》、《白牙》、《热爱生命》《老头子同盟》《北方的奥德赛》、《马普希的房子》《沉寂的雪原》等。 5、拉尔夫·沃尔多·爱默生（Ralph Waldo Emerson，1803年－1882年），生于波士顿。美国思想家、文学家，诗人。爱默生是确立美国文化精神的代表人物。美国前总统林肯称他为“美国的孔子”、“美国文明之父”。除《论文集》之外，爱默生的作品还行《代表人物》、《英国人的特性》、《诗集》、《五日节及其他诗》。 6、马克·吐温（Mark Twain,1835年11月30日－1910年4月21日）,原名萨缪尔·兰亨·克莱门（Samuel Langhorne Clemens)是美国的幽默大师、小说家、作家，也是著名演说家，19世纪后期美国现实主义文学的杰出代表。代表作：《哈克贝里·芬历险记》、《汤姆·索亚历险记》、《败坏了哈德莱堡的人》、《苦行记》、《竞选州长》、《案中案》、《卡县名蛙》、《百万英镑》、《三万元遗产》、《坏孩子的故事》、《火车上的嗜人事件》、《我最近辞职的事实经过》等 7、约瑟夫·海勒（Joseph Heller，1923年5月1 日—1999年12月12日）是美国当代最著名的小说家之一,也是黑色幽默文学的代表人物。其先后出版了多部短篇小说,戏剧及长篇小说,其中以《第二十二条军规》和《出事了》最为有名。
作品特点 描写社会和人性的阴暗面是霍桑作品的突出特点。霍桑是心理小说的开创者，擅长剖析人的“内心”。他着重探讨道德和罪恶的问题，主张通过善行和自忏来洗刷罪恶、净化心灵，从而得到拯救。然而霍桑并非全写黑暗，他在揭露社会罪恶和人的劣根性的同时，对许多善良的主人公寄予极大的同情。霍桑对美国文学的发展做出了很大的贡献。 霍桑的作品想象丰富、结构严谨。他除了进行心理分析与描写外，还运用了象征主义手法。他的构思精巧的意象，增添了作品的浪漫色彩，加深了寓意。但他的作品中也不乏神秘晦涩之处。 Nathaniel hawthorne is an american novelist in 19th century.The significant feature of his works is the description of society and the dark sides of the human nature.Hawthorne is the creator of the psychological novel and good at analysing people's minds.He emphasized to discuss the issues of moral and crime,insist on washing off the guilt by welldoing and self-repentance to obtain the rescue.However,hawthorne did't all describe the dark sides.At the meantime,when he revealed the social crime and human's deep-rooted bad habits,he also gave much sympathy to those main characters who are virtuous.Hawthorne made the significant contribution to the development of American literature.Hawthorne's works are full of ideality and the structures are strict.He did not only analyse the psychology,but also utilized symbolism.His delicate design of image increased the works' romance,deepened the moral.However,his works are also not lacking in mysteries.
第28卷第6期 唐山师范学院学报 2006年11月 Vol. 28 No.6 Journal of Tangshan Teachers College Nov. 2006 ────────── 收稿日期：2006-04-16 作者简介：胡爱华（1971-），女，江苏宝应人，南京工业大学外国语言与国际交流学院讲师，硕士，研究方向为英美文学。 - 38 - 霍桑三部作品中“恶”之主题探析 胡爱华 （南京工业大学 外国语言与国际交流学院，江苏 南京 210009） 摘 要：霍桑的《红字》、《拉帕西尼的女儿》和《教长的黑面纱》这三部代表作品，执着于宗教意义上“恶”的观念，一方面他把“恶”当作造成一切社会问题的根本，另一方面认为解决“恶”的途径是行善和自忏。 关键词：霍桑；心灵拯救；性本恶 中图分类号：I712.74 文献标识码：A 文章编号：1009-9115（2006）06-0038-03 霍桑的出生地塞勒姆是加尔文教势力的盘踞地，其祖辈是虔诚的加尔文教信徒。其中有两代是殖民时期权利机关中的官员，一位是以迫害贵格会教徒而闻名，另一位则为历史上著名的塞勒姆女巫案中的三位执法官之一。到了霍桑这代时，家境已经败落。霍桑自幼丧父，随母亲投奔到塞勒姆的外祖父家中。塞勒姆浓厚的宗教气氛和激烈的宗教派别斗争以及霍桑自己清教徒祖先的所作所为在他心灵上打下了深刻的烙印，并对他后来的创作产生了极大影响。霍桑的作品几乎都是以殖民时期新格兰的生活为背景。霍桑对故乡的风土人情非常熟悉，但他的作品主要不是表现社会的风俗习惯，而是着力表现宗教对人的思想和生活的影响、宗教对人的精神的摧残和对人性、人权的压抑。就霍桑对“恶”主题的探索而言，《红字》、《教长的黑面纱》和《拉帕西尼的女儿》这三篇小说很值得一提。一方面霍桑执着于宗教意义上的“恶”的观念，并常从这一观点出发来看待和分析社会现象，把“恶”当作造成一切社会问题的根本；另一方面，霍桑在其作品中积极探讨解决“恶”的途径和方法。 一 对于霍桑来说，罪恶存在于人的外界环境中，它的来源之一是科学技术的发展。他生活在美国资本主义经济迅速发展，社会结构发生重大变化的时代。由于看到技术的进步和机器的使用而带来的道德沦丧、社会风气每况愈下等后果，加上他的人生即有罪的宗教观，霍桑对于科学技术，对于人类改造自然、征服自然的能力持怀疑甚至否定态度。在霍桑看来，自然界的一切事物都是上帝创造的，人类想揭开自然界的努力是徒劳的，也是枉然的。因此他在作品中总喜欢用丑陋的形象表现人类征服自然界的一切努力。如拉帕西尼被描写成一个窒息一切人性的恶魔；《红字》中的齐灵窝斯则利用精湛的医术，伪装成情敌的医学顾问，对他进行无休止 的报复性折磨。 拉帕西尼是位著名的科学家，智慧过人，学识超群，沉湎于医药科学的研究，但是这位丧失良知和人性的罪人，为了科学甚至不惜牺牲人的性命。书中是这样描述拉帕西尼的： （他）对科学比对人类更关心备至。他对病人的兴趣仅仅在于他们是某种新试验的对象。他宁肯牺牲人类的生命，其中也包括他自己或他最珍惜的一切，以便在那堆积如山的学识中哪怕只增加一粒荠籽。[1](P149) 区区几句话将其对科学的狂热，对人的生命的漠视态度暴露无遗。为了证明一种科学假设，在科学实验中，他不惜赋予女儿身体以剧毒。他成功了，但同时也付出了沉重的代价——扼杀了自己女儿纯真的爱情和宝贵的生命。女儿只是任父亲屠宰的羔羊。正如书中所讲，拉帕西尼全身充满着“恶”，甚至连他种的满园的奇花异草，看起来都像“猛兽毒蛇”、“妖魔鬼怪”[1](P143)。由此可见科学技术成为作家笔下扭曲自然、毒害人类的怪物。 在《教长的黑面纱》中，霍桑揭露出每个人内心都有阴暗的一面。一天早晨，米尔福德议事厅的人们很惊奇地发现胡珀牧师去讲坛布道时戴起了黑面纱。这面纱在他的额头边裹住，除去嘴巴和下颚外，其他部分严严地遮起来了。“这一次的布道染上了比他平时那种忧郁更加浓黑的色彩。”[1](P23)礼拜结束时，人们匆匆退场，并迫不及待地交流他们压抑着的惊奇。那天之后胡珀牧师再也没有摘下黑纱，直至临终。他拒绝未婚妻要求摘下面纱的要求，并告诉她到所有人都把他们的面纱摘下时才摘掉自己的黑纱。教长从此在孤独和痛苦中度过余生。 胡珀牧师黑纱的那种阴暗使他与教民之间关系疏远了，但同时赋予他“对那些受着罪孽折磨的灵魂具有可怕的力
解读荷兰建筑师冉·库哈斯的设计风格解读荷兰建筑师冉·库哈斯的设计风格作者：佚名 时间：2008-7-7 浏览量： 冉·库哈斯,1944年出生于荷兰鹿特丹,早年曾从事剧本创作并当过记者。1968-1972年转行学建筑,就读于伦敦一所颇具前卫意识的建筑学院ArchitectureAssociation。从那时起,他对当代文化环境下的建筑现象就开始表现出与众不同的兴趣。1972年,Harkness研究奖学金使他得以在美国生活和工作了很长一段时间。1972至1979年间,他曾在当时建筑界很知名的Ungers事务所以及PeterEiserman的纽约城市规划/建筑研究室工作过,同时也在耶鲁大学和加州大学洛杉矶分校执教。1975年,库哈斯与其合作者共同创建了omA事务所,试图通过理论及实践,探讨当今文化环境下现代建筑发展的新思路。 冉·库哈斯的许多研究,包括建筑作品都令人不解甚至迷惑,但不能不说他是当今最富有浪漫及乌托邦色彩的建筑师,是建筑师中的艺术家。他之所以引起许多青年学生或建筑师莫名的崇拜,无疑与他旗帜鲜明地维护现代主义精神,具有无限创造激情有很大的关系。
早在1978年,库哈斯就将关于”纽约”这个城市的研究,纳入《癫疯的纽约--曼哈斯的宣言》一书中。在这本书里,他设计了一系列虚构的”故事”,如:囚禁中的城市、斯芬克斯旅店、福利宫殿大厦、游泳池的故事。 他想证明,即使是建筑上最不重要的细节,它所展现的永久性和大都会不断变更的不稳定性也是互不相容的。在这场冲突中,大都会无疑是胜利者。在这个事实不断渗透的现实中,建筑被降格至一件玩物的位置上,它不过是历史和记忆幻影的装饰载体。在曼哈顿,这个冲突用一种聪明的方法解决了:一座变化发展的建筑都应具备纪念性的氛围和内在操作的不稳定性这样的双重关系。它的室内是不同计划和活动的动态组合,不断改变,但又独立于建筑外表。曼哈顿的”天才”之处在于建筑外表和其内部表现之间的简单分裂,它保留了建筑外部形象的完整性,这才是曼哈顿真正的迷人之处。这个观点所展现的大都会”拥挤文化”不再是令人遗憾和不可原谅的,而是充满机会和所有潜在可能性的令人兴奋的文化现象。 这本书透视出冉·库哈斯乐观的现代主义精神,以及对当今一切文化现象宽容的接受。它奠定了冉·库哈斯作业名尚未有一件建筑作品的梦想建筑师地位,也改变了我们这一代青年建筑师对城市、对建筑的
【教学研究】 从《红字》中的四种关系看霍桑的写作思想 臧晓虹Ξ (常州工学院教育学院, 江苏 常州 213000) [摘 要]19世纪美国伟大的浪漫主义作家霍桑深受其清教徒祖先留下的文化遗产的影响,他常以清教的善恶观来观察分析社会现象,但是他又厌恶清教的严酷性。同时,19世纪各种新思潮的兴起也对他产生了深远影响,尤其是先验论,其精神是挑战清教主义的理论基础,霍桑既赞赏先验论本身所包含的激情及人文精神,又始终对其保持一种审慎的怀疑态度。本文试从其代表作《红字》中人与上帝,人与社会,人与自然及人与人之间关系的角度,进一步探索该作品的深刻内涵及霍桑的写作思想。 [关键词]《红字》;霍桑;清教主义;先验论 [中图分类号] I10614 [文献标识码] A [文章编号] 1008—4649(2004)04—0068—04 纳撒尼尔?霍桑(Nathaniel Hawthorne ,1804-1864)是19世纪美国文学史上伟大的浪漫主义作家,他的作品常常以殖民时期为背景,主要关注的是“人的心灵”、“深层次的心理活动”以及“罪与罚的关系”。在作品中辨析人与上帝、人与社会、人与自然及人与人之间的关系一直是美国作家探索的焦点,霍桑在其代表作《红字》中对以上关系作了精辟独到的阐述,从中我们也可以对霍桑深刻的写作思想有所了解。一、人与上帝 生活在一个虔诚的国家,美国作家从未停止对人与上帝之间的关系的探索。作为清教徒移民的后代,霍桑一直试图重新阐释及调整人与上帝的关系。霍桑的清教徒祖先为了宗教自由来到新大陆,他们遭受了许多迫害,不顾艰难与挫折,下定决心用自己的方式崇拜上帝,宣扬清教教义。在清教徒的眼里,上帝是威严的,任何对清教教义的违背都会受到上帝的惩罚,清教的讲道中充满对愤怒的上帝和可怕的地狱的描写,任何异教徒都会受到惩罚或处决。霍桑在《红字》中表述了他对清教主义冷酷严厉性的反感和厌恶,在小说的一开始霍桑写到,“他们把宗教与法律几乎视为一体,而且这两者又完全浸润在他们的性格中,一个犯罪的人,站在绞刑台上,从这样的旁观者所能探求的同情,真是又贫乏又冷酷。另一方面,在现今的时代中像那只会引起嬉笑嘲骂的一种刑罚,在当时也几乎会如死刑般罩上了叫人望而生畏的庄 严。”[1](p.153)清教徒们认为他们是“山巅之城”的居 民,只有他们这些有着严厉教义的人们才会赢得上帝的垂青,至于像海丝特这样违背了清教教义的人,最后只会受到严厉的惩罚,霍桑与清教的观念很不相同,他对海丝特的描述给人留下很深的印象,“这个青 年夫人,身材修长,容姿完整优美到堂皇程度……若是有一个罗马教徒的话,会从这个怀抱着孩子的美丽夫人身上,会从她那如画的服装和态度中,想起了圣 母的形象。 ”[1](p.158)霍桑把清教徒眼中的罪人比作圣母马利亚,可见霍桑对海丝特的同情与欣赏,但霍桑这样描述并不是原谅了海丝特的罪,而是谴责那些所 谓虔诚的清教徒们的冷酷与无情,“他们会十分庄严 地去观望她的死,不会抱怨一句判决太严 格。 ”[1](p.158)在霍桑的眼中,清教徒的上帝太严厉,他们没有释义出上帝充满怜悯与仁慈的一面来,上帝是令人敬畏的,但上帝也是仁慈的,对人所遭受的苦难充满怜悯宽容之心。在霍桑的时代,清教徒们对上帝的理解与释义已经过时了,先验主义运动遍及全国,一群被人们称为先验论者的新英格兰作家及哲学家 Ξ[收稿日期]2004-10-27 [作者简介]臧晓虹(1969- ),女,江苏省常州市人,讲师。2004-12-15 第6卷 第4期陕西广播电视大学学报SH AANXI RT VU JOURNA L Dec15,2004V ol 16 N o 14
关于霍桑作品的基本主题(1) Abstract：NathanielHawthorne’swholelifeisperplexedbyhumanbeings’sinandevil.Hisdeep-rootedconsciousnessofPuritanismi sshowninhisworks,andtheseextraordinaryworkshaveasim ilartheme,namely,theprocessfromtheoriginalsintorede mption.Inthefirstpartofthispaper,theauthordiscusses thebasicthemerepresentedinHawthorne’sshortstoriesincludingYoungGoodmanBrown,TheMinister’sBlackVeil,Egotism or theBosomSerpent,RogerMelvin’sBurialandhismasterpieceTheScarletLetter.Moreover,t heauthorsummarizesdiscrepanciesamongthesefiveworksa lthoughtheyhaveacommonsubjectofsin.Thesecondpartfoc usesonthereasonswhyNathanielHawthornechoosessuchaba sictheme.HawthorneisadescendantofthePuritansandlive sinaPuritantown,sothePuritanheritageplaysalargepart inhislifeandliteraryworks.Andthethemeisinfluencedby hisfamilylifeaswellashisownhermitlife.Furthermore,t hefrequentrecollectionofhissinfulancestorsurgesHawt hornetosetsuchagloomybasictheme.Andthelastreasonist omoralizepeopletogetawayfromsinfulbehavior.Inthelas tpartofthispaper,theauthorilluminatesthesignificanc
Abstract Nathaniel Hawthorne‘s ―The Birthmark‖, s imilar to other Hawthorne‘s short stories, is allegorical and gloomy, digging deep to reveal the darker aspect of human nature. Throughout the story, Hawthorne employs overwrought symbolism and other various literary devices to enhance his theme that limitless power of science is destructive. With the purpose of examining how Hawthorne uses stylistic techniques to engross readers in this incredible story, this thesis will firstly present an overview of stylistics and introduce some influential previous researches on Hawthorne and ―The Birthmark‖, which are followed by a brief account of Dark Romanticism. Furthermore, it will carry out a comprehensive stylistic analysis of this story in phonetic, lexical, syntactic, semantic and contextual aspects. Finally, since ―The Birthmark‖ bears major features of the unique writing style of Dark Romanticism, a conclusion will be drawn to summarize the main characteristics of this genre which are embodied in ―The Birthmark‖. Thus, a fuller appreciation of this story as well as that of the American Dark Romanticism will be ultimately achieved. Key Words: Hawthorne, Dark Romanticism, stylistic analysis, psychology, moral seriousness, complexity
解读荷兰建筑师冉·库哈斯设计风格 冉·库哈斯,1944年出生于荷兰鹿特丹,早年曾从事剧本创作并当过记者。1968-1972年转行学建筑,就读于伦敦一所颇具前卫意识的建筑学院Architecture Association。从那时起,他对当代文化环境下的建筑现象就开始表现出与众不同的兴趣。1972年,Harkness研究奖学金使他得以在美国生活和工作了很长一段时间。1972至1979年间,他曾在当时建筑界很知名的Ungers 事务所以及Peter Eiserman的纽约城市规划/建筑研究室工作过,同时也在耶鲁大学和加州大学洛杉矶分校执教。1975年,库哈斯与其合作者共同创建了OMA事务所,试图通过理论及实践,探讨当今文化环境下现代建筑发展的新思路。 冉·库哈斯的许多研究,包括建筑作品都令人不解甚至迷惑,但不能不说他是当今最富有浪漫及乌托邦色彩的建筑师,是建筑师中的艺术家。他之所以引起许多青年学生或建筑师莫名的崇拜,无疑与他旗帜鲜明地维护现代主义精神,具有无限创造激情有很大的关系。 早在1978年,库哈斯就将关于”纽约”这个城市的研究,纳入《癫疯的纽约--曼哈斯的宣言》一书中。在这本书里,他设计了一系列虚构的”故事”,如:囚禁中的城市(The City Of the Captive globe)、斯芬克斯旅店(Hotel Sphinx)、福利宫殿大厦(Welfare Palace Hotel)、游泳池的故事(The Story Of the Pool)。 他想证明,即使是建筑上最不重要的细节,它所展现的永久性和大都会不断变更的不稳定性也是互不相容的。在这场冲突中,大都会无疑是胜利者。在这个事实不断渗透的现实中,建筑被降格至一件玩物的位置上,它不过是历史和记忆幻影的装饰载体。在曼哈顿,这个冲突用一种聪明的方法解决了:一座变化发展的建筑都应具备纪念性的氛围和内在(表现)操作的不稳定性这样的双重关系。它的室内是不同计划和活动的动态组合,不断改变,但又独立于建筑外表。曼哈顿的”天才”之处在于建筑外表和其内部表现之间的简单分裂,它保留了建筑外部形象的完整性,这才是曼哈顿真正的迷人之处。这个观点所展现的大都会”拥挤文化”(Culture of Congeston)不再是令人遗憾和不可原谅的,而是充满机会和所有潜在可能性的令人兴奋的文化现象。 这本书透视出冉·库哈斯乐观的现代主义精神,以及对当今一切文化现象宽容的接受。它奠定了冉·库哈斯作业名尚未有一件建筑作品的梦想建筑师地位,也改变了我们这一代青年建筑师对城市、对建筑的传统理念,如果说二十年代的前辈建筑大师勒·柯布西埃(Le Corbusier)所写的《走向新建筑》是本世纪初工业社会的建筑宣言,那么《癫疯的纽约》则是本世纪末消费社会的建筑与都市宣言,带来的是与前者同样的社会震撼力。 《癫疯的纽约》之后,库哈斯几乎花了二十年不停地建筑,努力实现或证实他早年在书中所提出的建筑理想和宣言,特别是外表与内在行为简单分裂论。 在外表上,库哈斯试图给人一种漫不经心的轻松的感觉,并没有对内部发生的一切有任何的暗示;而实际上,他却对其内部展示的”空”表现了极大的热情。建筑与都市内的”空”并非”真空”,他要给你一切的可能性,调动你的激情,幻想”虚无”。他要创造一种让你有无限欲望,要进去窥视的”空”,在建筑和大都会的空间里去创造一种拥挤的文化。正如勒·柯布西埃、马塞尔·杜尚曾经给后人设下的无数令人迷幻的陷井一样,库哈斯这位天才建筑师也给我们这代人设下了迷人的圈套: 1. Villa Dall’Ava住宅(巴黎,1991完成) 毫无疑问,冉·库哈斯对希望生活在这座玻璃盒子里面的主人们产生了好奇心。而所有的以上片段只是这种好奇心贯穿于整个漫长的建筑构造过程中的一种故事性的积累。 2. Grand Palais, Lille(法国,1996年第一阶段完成) 无修饰的木夹板、镀锌铁皮、未作表面处理的混凝土、裸露的荧光管,这一切均无娇造作之感。库哈斯在自己的建筑作品里对于细节大样或多或少显得轻松自如,并愿意去使用这些很
撒尼尔·霍桑1804年7月4日出生在美国马萨诸塞州的萨莱姆——该地名是基督教圣地耶路撒冷的后半，足见当年早期移民的宗教情愫。霍桑一家原是新英格兰地区的名门望族，世代都是虔诚的清教徒。早期的清教徒注重理智，排斥感情，推崇理想，禁绝欲望，后来在新英格兰却发展到极致：不但迫害异己，甚至连妇女在街上微笑都要处以监禁，儿童嬉戏也要加以鞭笞。由于早期新英格兰殖民地的英格兰移民采取的是政教合一的政权组织形式，在其中担任要职的霍桑家族的先祖威廉及约翰父子二人先后在迫害教友派及臭名昭著的1692年萨莱姆“驱巫案”中扮演过不光彩的角色。家族的这一段历史使长大成人后的霍桑在心理上始终怀有负罪感，早在1827年他23岁时，便在其姓氏的拼写中有时加上一个字母“W”，以示区别于祖先，后于1830年索性将这种新拼法正式固定下来，成为现在大家熟悉的字样; 更在后来他的小说《七个尖角顶的宅第》中以他这两位先祖为原型写成了“反面人物”潘钦上校。 霍桑一家后来家道中落，以航海为业，从事西印度群岛地区的贸易，到他的父亲这一代，境遇更是大不如前。小纳撒尼尔4岁时，做船长的父亲害黄热病客死于荷属圭亚那（今苏里南），全靠他才貌双全的母亲含辛茹苦地将他和姐姐艾比及妹妹露易莎抚养成人。 家庭和社会环境中浓重的清教气氛深深地影响了小纳撒尼尔，而母亲哀伤的寡居生活，也对他的成长起着潜移默化的作用，使他自幼便性格忧郁，酷爱读书，耽于思考。从他12岁以来的日记判断，他在观察和写作上，都是早熟的。他14岁时，到外祖父在缅因州的庄园中住了一年。附近的瑟巴果湖，成了少年霍桑打猎、钓鱼、读书和散步之处，使他得以充分领略自然风光。据他晚年回忆，他的一生以那段时光最为自由愉快，而他的孤僻个性和诗人气质，乃至独自散步的习惯，都是在那时养成的。 霍桑的文学生涯是从自娱开始的。16岁的时候，他就编辑了一份家庭报纸，叫做《旁观者》，从总共8期的该报来看，版面和栏目与当地的正规报纸《萨莱姆报》无异，风格则幽默风趣，模仿英国最早的由艾狄生和斯梯尔编辑的《闲话报》。第一期出版于1820年8～9月间，最后一期结束于1822年初。这份报纸全部由他一手操办。每一期报纸出版后，在其大家族的范围内传阅，为家族成员增添了不少乐趣。这对霍桑后来的文学创作及编辑工作无疑是极好的学徒期。 霍桑的文学学徒期的另一方面是他的诗歌创作。应该指出，在19世纪上半叶，诗歌传统