在开口音练习的过程中，要密切注意声音移动的位置。移动的位置大了，声音会虚，移动距离小了，声音会挤。在做这个练习时，一定要做到定点歌唱。在中间的声音，起音也要在中间，这样才能把握声音的准确性。
把握了声音的准确性后，再去体会唱高音时利用软腭提起带动咽壁的力量，形成强大的拉力作用，使高音具备穿透能力，产生振撼的感觉。
但是，如果适度地运用咽音是关键。全部拉紧咽壁演唱，声音会过硬过亮，缺少歌唱性。用少了咽音的力量，声音会空洞，没有支点和拉力的感觉。
我个人认为咽音在歌唱中是必不可少的一部分。但是过多地拉大拉亮，效果并不理想。那样会缺少本人真声的魅力。柔韧性不够，灵巧性不突出，缺少通俗歌曲中特有的不同方式的表现力。如果能够根据歌曲不同力度的需要。适当运用咽壁力量，那么，在演出中会起到锦上添花的作用。
浅谈呼吸在歌唱中的作用 摘要：古人云“善歌者，必先调其气”。可见古人就十分重视呼吸，将其放在歌唱的首要位置。世界著名声乐教育家卡鲁索曾经说过：“一旦掌握了呼吸的艺术，学生也就算走上了可观的艺术高峰的第一步。”也明确指出了歌唱中呼吸的重要作用。自然、深长、正确的呼吸与歌唱中的正确发声，良好的共鸣乃至歌曲思想感情的表达都密切相关。因此，我们在歌唱中掌握了呼吸法，就具有了歌唱的物质动力，从而才能较为自如地进入歌唱艺术创造的境界，达到声情并茂。 关键词：呼吸歌唱类型作用运用 一、歌唱中呼吸的运用 1、锁骨呼吸：作为“高胸式呼吸”的另一术语，锁骨式呼吸理应受到抨击。上胸部的基本动作不利歌唱并会引发很多问题，如使喉离位、妨碍正确支持、无控制地强迫把气呼出及缩短颈部有碍咽腔共鸣等。由于吸气的数量和深度极为有限，所以这种呼吸很难控制。此呼吸多用于小声低语，音量孱弱。 2、胸式呼吸：多用于日常生活中的说话、打招呼等。气的量较小，浓度较浅仅及肺部。由于单纯依靠上胸支持，较容易造成喉头与胸部周围肌肉的紧张，声音发紧、平直、干涩而缺少弹性。 3、腹式呼吸：多用于向远方的呼喊、极度悲伤时的抽泣、婴儿的啼哭。由于这种呼吸是以腹肌为支持的横膈膜呼吸，吸气时腹部放松，横膈膜放下。腹和肋骨扩张开，胸廓挺拔，从而使肺中气息满而深。 4、胸腹式联合呼吸：多用于播音、演讲、朗诵及歌唱中。这种呼吸由于有肋间肌、膈肌及部分腹肌的联合，所以它不仅吸入气量多而且较深，所以有较强的气息能力。这种类型的呼吸在歌唱中具有很强的实用性。 下面有几种方法,可用于锻炼有关器官在歌唱时发挥其机能。它们
是哄笑、叹气、打哈欠、惊讶、喘气法等。 (1)“哄笑”可以发展腹部的肌肉群,像在唱歌时所适应的那样。(韦柯夫:《歌唱者的基础》) (2)“在歌唱中自由地呼吸最好的实例是拖长音的叹息。”(瓦特尔斯:《歌曲声乐学习的材料》) (3)“歌唱者的呼吸必须像打哈欠时那样吸的深。”(马尔开西《歌唱者的问题解答和纲领》) (4)“就像在受到惊吓时那样迅速的吸气,可以发展在歌唱时的快速换气。”(辛德尔:《头韵法与发音法》) (5)“喘气是加强呼吸活动柔韧性的最好练习。”(威尔逊:《独唱者》) 二、呼吸在歌唱中的重要作用 1，气息与发声歌唱气与声及吐字的关系 气息力度的大小会影响音准。例如唱一首激昂热烈的歌曲，由于情绪激动，越唱越兴奋，气息力度就会越来越大，以致于失去控制，而容易唱高。当唱一首悲壮沉重的歌时，速度慢并乐句长，往往气息不足。如果力度控制不住，音就容易低。此外，气息还会影响音域的发展。气息控制不好，力度过大，还会在生理方面造成危害，如声带充血，声音沙哑等。因此，歌唱发声与气息的控制关系十分密切，应充分重视。在歌唱中，咬字，吐字需要气息的支持，实际上在发挥主要的音高与旋律作用，没有母音用与共鸣的发挥就谈不上歌唱的表现，子音虽大部分不颤动声带，但它也需要气息的支持去突破发音部分的阻碍，需要指出的是不能光有气而无字，也不能光有字而无音。 2，呼吸是声乐艺术中重要的原点问题 声乐教育界前辈李维勃教授指出：“就声乐技巧而言，西洋声乐发展可以概括为:17、18世纪是强调歌唱气息的时代。20世纪被认为是突出嗓音机制研究的世纪”。这就是人的“神经”在歌唱中的作用，应该是21世纪声乐科学的主攻方向。李维勃教授所总结的呼吸、共鸣、发声机制和“神经”的作用等问题，是声乐艺术最核心、最本质的
唤醒孩子的耳朵 ——浅谈小学生倾听能力的培养 [本文摘要] 本文在对低年级学生进行数学倾听能力分析的基础上，从四个方面谈了低年级学生倾听习惯的养成：一、明确目标，引导倾听；二、创设情境，乐于倾听；三、恰当评价，鼓励倾听；四、教给方法，善于倾听。 [关键词] 低年级；数学教学；激发兴趣；倾听能力 在课堂教学中，不难看到这样的现象：①教师讲的课成为学生的“耳边风”，请学生朗读或答题，学生张口结舌不知所指。②学生一边争先恐后高举小手，一边急切呼唤“老师，我来！”“我会！”。教师请一学生发言，其余学生无心聆听，或为自己未有发言机会而唉声叹气，或迫不及待地轻声与同学交流。该生发言结束，其余学生举手要求发言的高潮再起。如此循环之中，学生心态浮躁，听讲浮躁，表面的灿烂下面是内在的苍白——轻学习交流，重表现自我。③学生从多角度回答问题后，再请学生发言，学生不能归纳综述。有的学生还一再举手要求发言，回答结果却是简单重复某个学生的回答，或是一些明显的错误。……从这些现象我们不难看出：学生只是一味地表现自己，根本不会去倾听别人的意见倾听是一种美德，是一种良好的习惯，是一种有效的学习方式，善于倾听更是现代人必备的素质之一。然而，只顾表达自己的意见，不会倾听他人的表述，唯我独尊，这是现在孩子的通病。造成这一现象的主要原因是什么呢？单从学生方面来说，原因有二：第一，学生的年龄特点所致。学生天性活泼好动，注意力集中时间短，自我约束能力差。第二，独生子女的特殊身份所致。在多数家庭中皆是以孩子为中心，孩子想怎么说，想怎么做都由着他，家长少有发表意见的机会，即使有，孩子不听也就作罢，家长和孩子之间缺少真正的交流，因而孩子也就没有倾听的习惯。从另一个角度来看，在数学教学中我们更多关注着学生课堂表达（说）的能力、读的能力和做题的能力，几乎忽视了学生“听”的能力的培
毕业论文（设计） 题目：浅谈呼吸在歌唱中的意义和作用 学号： 姓名：彭显坤 教学院： 专业班级： 指导教师： 完成时间：年月日 毕节学院教务处制
目录 摘要 .................................................................................................................................... I 1 前言 (1) 2 歌唱的呼吸器官及呼吸方法 (1) 3 歌唱中气息的运用 (2) A,歌唱的吸气 (2) B歌唱的呼气 (2) C歌唱的换气, (3) 4 歌唱气息的训练 (3) A 快吸慢呼 (3) B 慢吸慢呼 (3) C 慢吸快呼 (4) D 快吸快呼 (4) 5 歌唱呼吸中的气息支点 (4) A 气息支点的感觉 (4) B 歌唱气息的练习 (5) 6 结论 (5) 鸣谢 (7) 参考文献 (8) 附录 (9)
摘要 声乐前辈们都说：“气息是歌唱发声的动力”。正确的呼吸能使歌唱者获得良好的气息支持，从而更好地去表现歌曲的内容，抒发自己对歌曲的情感。正确的呼吸方法是声乐学习的基础，气息支点的掌握也至关重要。声乐界有“谁懂得呼吸，谁就懂得歌唱”，说明了呼吸在歌唱中的重要性。文章从歌唱呼吸的原理、歌唱呼吸的类型、歌唱呼吸的运用、科学呼吸方法的训练等方面进行论述。 关键词：呼吸器官；呼吸方法；呼吸支点；换气；训练
浅谈呼吸在歌唱中的意义和作用 1.前言 歌唱呼吸是一门广泛而深奥的学问。在意大利美声学派中就有着这样的说法：“呼吸是歌唱的基础和动力，谁懂得呼吸谁就懂得歌唱。”而在我国古代的声乐理论里也有说到“善歌者必先调其气”和“气动则声发”等类似的说法。今天，我们强调呼吸是发声的源泉，是歌唱的动力，是歌唱的生命。不仅是对呼吸重要性的深刻认识，而且更加突出了呼吸在歌唱中的重要作用。正确的发声，良好的共鸣乃至对歌曲思想感情的表达都与呼吸密切相关。因此，在歌唱时只有掌握最自然、最深长、最正确的呼吸，才能具有丰富表现力的歌唱物质动力，才能更为自如地进入歌唱艺术创造的境界，达到精神和身体的和谐，声音形象和角色形象的统一。 2.歌唱的呼吸器官及呼吸方法 在斯塔林的《人类生理学》中，是这样描述呼吸的：“由于胸或胸腔有节奏地交替扩大或缩小的容积而使空气不断更新。胸的每次扩大而膨胀，使空气（气息）通过气管或风管被吸入肺里，这就是吸气。胸放松时，它收缩而容积缩小，从而把肺中的空气逐出或排出，这就是呼气。”同样，呼吸在歌唱中也是一个平常的不能再平常地动作，但歌唱中的呼吸与生活中的呼吸不同，对于歌唱有着十分重要的作用。歌唱作为一种艺术实践活动，其呼吸运动比生活中的呼吸运动要复杂得多。“呼吸”是呼气和吸气的总称。“吸气”是由于横膈膜的下降，肋肌、腹肌及腰围四周的扩张，使胸腔扩大，将气吸入肺及肺叶底部；“呼气”是由于收缩腹肌肋肌促使横膈膜上升，吸入的空气受到压迫后，由肺部、气管，通过口、鼻排出。呼吸器官主要包括胸腔中的胸廓，肺脏，膈肌（横膈膜），气管、支气管等。从而使胸腔在呼气肌肉群，吸气肌肉群及膈肌的通力合作中产生缩小与扩大胸腔的呼吸运动。
浅谈小学生歌唱能力的培养 人声是最自然、最朴实、最亲切的“乐器”，它方便、经济、富于表现力，是最容易被人们接受和理解的艺术表现形式。歌唱教学正因其顺应人类的天性而成为音乐教育的重要途径之一，它担当着把学生从音乐艺术的始发点引领到宏伟殿堂的重任。通过几年的实践，在歌唱教学成功与失误的经历中，我慢慢悟出这样一个道理：歌唱教学要成功，学生歌唱能力的培养为重要。在学生学习活动过程中，音乐的听唱训练、音乐想象、一定的基础知识和技能是必不可少，只有将歌唱活动纳入此范畴，学生才能获得感知、表现、鉴赏、创造音乐的基本能力。那么，如何把握听唱训练、音乐想象、基础知识和技能教学的“度”，使之渗透在歌曲教学中呢？下面就来谈谈我在歌唱教学中的一些认识和实践。 一、让学生多听，首先从感性上认识歌曲 自古以来，听唱就是人们学习歌唱的一种有效方法。人生的第一首儿歌不还是通过听学会的吗？时至今日，听唱法还是大部分人用来学习歌唱的主要途径。因此我认为将听唱概念引入课堂是完全可能的。我们知道，人类对事物的认知是从感性认识上升到理性认识的，是一个从量变到质变的过程。在听唱模式中，学生首先通过听唱来熟悉歌曲的调式、调性、节奏及旋律走向，也就是说对歌曲有了一个感性认识。在此基础上，引导学生进行读谱训练，将原来的感性认识上升到一定的理性认识阶段。再经过一段时间的听唱训练，学生会对音乐诸要素如节奏、音程、时值有一定的积累，待这种积累达到一定的质和量，他们就会从听唱学习这个必然王国走向视唱学习这个自由王国。因此“听”应作为小学生音乐教育的一条主线，如果说音乐欣赏课是培养学生听的审美能力，那么听唱模式培养的是学生听的记忆能力与再现能力。我们注意到无论是近几届的全国青年歌手大奖赛还是各大音乐师范院校的入学考试都测试了选手的短期音乐记忆能力。通过在规定时间内听音乐、复述旋律的测试，考核了选手对音高、音准、节奏、速度及音乐总体形象的把握。如：在读词过程中，如选用本课旋律为之伴奏，他们的
幼儿唱歌能力发展的特点 一、三岁幼儿唱歌能力发展的特点 （一）音域方面 三至四岁的幼儿，一般可唱五至六个音c1—a1(C调的1—6)，其中听起来最舒服的声音是在d1—g1（C调的2—5）之间。有个别3岁多的孩子音域较宽、偏高，能唱到c2，也有个别的幼儿音域很窄、偏低，仅能唱a—c1（C调的6—1）三个音 （二）音量方面 三岁幼儿音量比较小，但到四岁时，音量有明显增加。 （三）音色方面 幼儿的音色比较清澈、透明，这与其体型、共鸣器官有关。幼儿的头部比例较大，头腔共鸣较多，特别三岁左右的幼儿，唱歌的声音非常甜美，即所谓的奶声奶气 （四）唱歌技能的发展方面 1.掌握歌词与吐字方面 三岁的幼儿语言已有相当的发展，能朗诵儿歌。幼儿在学唱歌的过程中，最先学会的是歌词。有的幼儿，曲调虽唱的不准，但歌词却一点不错 2.节奏与速度方面 三岁幼儿所唱的歌曲，节奏比较简单，多为四分、八分、二分音符所构成。小班幼 儿总的来讲，唱歌的速度不快，对歌曲的速度有时掌握的不准。 3.呼吸方面 三岁多的幼儿，肺活量小，呼吸的短促，加上还不懂得节省地使用气息，因此有的 幼儿常会唱上两三个字就换气，甚至有个别的幼儿一字一停顿地类似念儿歌或讲话 似地唱歌。因此，在教幼儿唱歌时，应注意教会他们能用延长的声音唱。 4.音准方面 幼儿唱歌技能中最难掌握的可以说是音准问题了。小班幼儿唱歌能力发展的研究报 告中指出，学期初学唱的一首短小歌曲，无伴奏独自唱时，仅8%的幼儿能完全唱 准音，学期末重复唱同一首歌，仅仅有20%的幼儿能完全唱准音，可见音准是唱歌 技能中的难点。所选歌曲的音域超过幼儿的能力，定调不适合，曲调难度大，或幼 儿精神不足，已出现疲劳现象、注意力不集中以及听觉有问题等，这一切都会影响 到幼儿唱准音。因此，教师应从多方面予以注意。 5.协调一致方面 在集体一道唱歌时，要使自己的声音能与周围人，如老师的歌声、小朋友的歌声，或琴声取得协调一致，就需要求幼儿在唱歌时不仅能听自己的声音，而且还要听别人的声音或琴声，这对三岁多的幼儿来说并不是一件容易的事。因为这在注意的分配上，调节自己唱歌速度上都有一定难度。 6.表情方面 小班幼儿也能知道要唱出歌曲中的强弱、快慢等变化，但由于他们年龄小，控制声 音的能力差，这对些表情上的变化还不容易唱好。 二、四五岁的幼儿唱歌能力发展的特点 (一)音域方面 四五岁幼儿的音域比三岁幼儿有所扩展。向上可以到b1，c1（C调的7，1），向下可到b（C调的7）。不过如果c2这个音是在强拍上。多数幼儿来说还是比较吃力的。向低的方面能唱出c1或b的音，但若歌曲一开始就是这些音，幼儿是较难唱好这开始的低音的。 （二）音量方面
first blood to them。因此，原片名的本意是说Rambo在与警方的这场争斗中占据上风。《第一滴血》的译名完全丧失了原创本意，并且一错再错，在随后的连续二，三，四部中继续沿用这种错误的翻译，可谓败笔中的“经典”。 还有一部电影One Flew over the Cuckoo’s Nest在台湾的译名为《飞跃杜鹃窝》，完全违背了原文本意。布谷鸟会把蛋下在其他的鸟巢里，由其他的鸟替自己孵化和喂养。在英语中往往指那些愚蠢的人，疯子。因此，“Cuckoo’s Nest”根据影片内容是“精神病院”的意思！大陆译名“飞越疯人院”因而更为准确传神地体现了原片名和影片本身的真谛。这类错误的根源在于对原片名在源语中的互文信息不了解而导致的错误。 3.3电影片名之间的仿拟互文 随着大量新的电影的层出不穷，有些译者也会图省心，在以前获取成功的一些电影片名中获取灵感，因而涌现出一大批具有明显互文关联的电影片名。比如，但凡卡通片都会被译成《××总动员》，—— —票房大卖的《海底总动员》，《超人总动员》，《玩具总动员》，《汽车总动员》，等等，数不胜数。还有很多以《××追缉令》命名的电影，如《黑色追缉令》，《火线追缉令》，《第六感追缉令》等等。还有无数的“魔鬼”系列，“情未了”系列。一般来说这种仿拟互文会让观众对影片内容有一种错误的雷同印象。除了《××总动员》系列给人留下热热闹闹的卡通片的印象外，其他的似乎只是给电影票房带来了负面效应。 4．结论 相对于其它翻译来说，电影片名翻译更具创造性和发挥性。现在翻译界逐渐接受了这样一种理论：电影片名翻译有别于文学翻译对于“信，达，雅”的要求，也不同于一般的书名，文章名，商标名的翻译。不可否认，翻译过程中，电影片名在两种语言里的互文联想是个很重要的过程。而建立互文联想的根本目的则是寻求最为受众接受的译文形式，因为，受众决定票房。 参考文献: [1]Frow，J.Marzism and Literary History[M]Cambridge, Massachusetts:Harvard University Press,1986：157. [2]Krastiva,J.The Krastiva Reader[C].Oxford:Basil Bla－ckwell,1986. [3]Todorov T．The Origin of Genres[J].New Literary Histo－ry．1976(8)：l59—70． [4]秦文华.在翻译文本新墨痕的字里行间—— —从互文性角度谈翻译[J].外国语(上海外国语大学学报).2002（2）。 [5]辛斌.语篇互文性的语用分析[J].外语研究.2000(3)。 [6]杨衍松.互文性与翻译[J].中国翻译.1994(4)。 （作者单位：华北科技学院） 浅谈声乐演唱中语言与歌唱的关系 李平 摘要：歌唱对语言有美化、修饰的作用，歌唱的过程既是语言浸化着音乐的过程，也是音乐溶润语言的过程。本文旨在论述语言在歌唱中的作用及歌唱对语言的影响和制约，从而使歌唱学习者能够更好地把握语言的发音及咬字、吐字的规律，清晰地将词的真正含义和作品的音乐情感通过歌唱传达给听众。 关键词：语言；歌唱；咬字；吐字 一、语言是歌唱艺术的基础 歌唱艺术是文学语言与音乐语言有机结合的产物。语言是歌唱的基础，是歌唱的要素之一，更是形成风格的主要因素。歌唱对语言有美化、修饰的作用，歌唱的过程既是语言浸化着音乐的过程，也是音乐溶润语言的过程。不论何种唱法，都以运用清晰的语言、展示美化的声音、表现真挚情感从而给听者美的体验和感动，引起其内心共鸣为上佳标准。 歌唱艺术作为人声唱出的带有语言的音乐，从构成方式上界定了语言音乐文化的艺术表现的特质。从我国传统的许多学术论著中，我们可以发现许多对歌唱时关于“语言”的具体要求，以致有些人误认为民族传统唱法“重字轻声”，而我认为，这只能说明声音在歌唱时应服从语言的需要，学习发 声方法的一个重要的目的，就是为了更好地表达歌曲的内容，我们知道，歌曲的内容恰恰主要通过语言来传达给听众的，失去语言作为基础，歌唱将没有任何意义。 二、掌握汉语发音的基本知识 汉语传统的分析方法是把一个字分成声母、韵母、声调 三个部分，并且都有区别字意的性质，称为汉语语言的三个 要素。 在歌唱中，唱好声母的方法是五音法，即分别从唇、舌、牙、齿、喉五个部位发声母。即： 唇音：b、p、m、f 舌音：d、t、n、l 牙音：j、q、x 齿音：z、c、s、zh、ch、sh、r 喉音：g、k、h 这五大类声母发音时，用力部位要分明，出口不能含糊。 唇音字用力部位在唇上下，嘴的喷口应有力清晰；舌音字用 力部位在舌头；牙音字用力部位在牙；齿音字用力部位在上 下齿之间；喉音字用力部位在喉（但注意不是喉音）。这五音 245
摘要:文章以正确呼吸的演唱方法为主题,从艺术原理的角度出发,理论联系实际,从实践中找到正确的呼吸方法和演唱技巧,找出依据、说明方法,用事例论述气息在歌唱中的作用和正确呼吸的重要性。 关键词:演唱;呼吸;技巧 Abstract: This paper sings the method take the correct breath as a subject, apply theory to reality, found the correct breath method and sings the skill from the practice, discovers the basis, the explanation method. Key words: sing; breath; skill 任何一种歌唱艺术的原理都是共同的。不同的只是在发声、共鸣、吐字方面有些细微的差别。歌曲演唱的好坏在于正确地运用呼吸,良好地运用呼吸,才能达到“字正腔圆”。正确的呼吸方法,可引出口腔应有的发音机能,使发出之“音”自然圆润。歌唱中的呼吸应该是越巧越好,演唱的歌声能使听众听起来好听、动人。“依字生腔,腔随字走”,“以气生字,字随气行”。只有这样才能很有表现力地将富有感情变化的各种歌曲演唱好。 声乐起源于劳动,是我们的祖先在劳动生产这个最基本的实践活动中创造出来的,它是声音的一种特殊演唱方法和形式,具有一定的艺术魅力。众所周知,呼吸在歌唱中的地位极为重要。其重要性有人称之为“动力”,是“关键”。把呼吸做到好处了,歌唱、发声的问题就解决了一大半。很多歌唱家对呼吸有过精辟的见解,如:“吸气要深”、“气沉丹田”、“吸气如闻花香”等,至于在“呼气”实际演唱时的“用气”量提的较少,一般人的要求:“气息要保持”、“要控制”、“要结实有力”、“像半打哈欠”。无疑哪种提法,都有道理,大多都是来自实践的总结。下面就多年的演唱、教学实践及多方面的学习,总结一下自己的经验,分别几点说明。 1呼吸在歌唱中的运用 呼吸是发声的源泉。气息从肺部呼出,振动声带发出声音,这意味着呼吸是歌唱的支柱。清朝时期徐大椿《乐府传声》中写道:“凡物有气必形,惟声无形,然声亦有气以出之”。就自己多年的演唱经验也总结出一个道理就是如同“人是铁,饭是钢”,即歌唱的呼吸是:“声音是铁,气息是钢的道理一样。”这就说明正确的呼吸方法与控制自然的呼吸是一切歌唱方法的核心。失去呼吸的支持,就谈不上歌唱的发声、共鸣、吐字、音色、情感等,歌唱的艺术也就不存在了。 歌唱者悦耳的声音是建立在良好的气息运用基础上,声带因受到气息的振动而发出声音。动听的声音必须依靠正常而适度的气息作为原动力。一切声音表现技巧都与呼吸有着不可分离的关系,因为“有气才有声,有声必有气。”如果把歌唱者的发声比做工厂的产品生产,则呼吸系统好比是动力车间,喉头部分好比是成型车间,共鸣器官好比是加工精制车间,也就是说发声活动开始于歌唱者从肺部里发出气息冲击声带而发声,因此,呼吸活动应是歌唱者声音训练诸问题中,首先要引起足够注意的事情。克拉克在《呼吸论》中主张:歌唱者第一件事情就是学习适当地呼吸。必须把足够的气息吸进肺里然后或快或慢、或柔或强地把气吐出来,以适应所唱歌曲的特定需要。所以在某种意义上讲,“歌唱者必须是位专业的呼吸者。”如:(普利斯曼在他的《喉头生理学》中认为:“呼吸是声音的生命”)。 正确的呼吸之所以重要,是因为它为自由的发声活动铺平了道路。而不正确的呼吸往往造成发声不良,因为呼吸运用失当会引起喉部肌肉的紧张。如:韩德森在《歌唱的艺术》一书里强调说:“歌唱需要一种特殊形式的呼吸。”声乐教师们都会同意,每个学声乐的学生要学得正确的呼吸方法是绝对重要的。使吐出的气息柱处于完整的控制之下,这是一切发声技巧的基础。
龙源期刊网 https://www.doczj.com/doc/c42701744.html, 小学低段歌唱教学中合唱基本能力培养的策略研究 作者：龚磊 来源：《天津教育·下》2019年第08期 【摘; 要】在合唱中极为重要的两个内容就是感受训练中音响效果以及音准把握，而小学低段时期是培养学生音乐感知能力的最好阶段，因此，论文就主要围绕小学低段合唱基本能力培养来展开详细的研究和分析。 【关键词】小学低段;歌唱教学;合唱基本能力;策略 一、浅析低段歌唱教学准备工作的重要性 现如今新课改不断深化，我国小学教学理念与教学手段也都取得了进一步完善与改革。在《义务教育音乐课程标准》有特别提出需重点关注合唱教学，进一步增强合唱基础训练工作，切实使学生在多声部练习中感受到音乐所散发出来的魅力，进而有效地培养学生合作精神与能力，积累合作经验，全面增强学生集体主义认识。在实际教学过程中如果可以充分结合小学低段学习心理特征及兴趣爱好等来开展合唱基本能力教学，那么就可以很好地为往后音乐教学工作顺利开展打下坚实基础。 二、浅析小学低段合唱基本能力教学培养方法 （一）养成良好咬字吐字习惯 对正处于小学低段学生来讲，他们正是开始学会使用拼音阶段，在这个时候若盲目地进行合唱训练，则极易出现音准不到位、咬字不清楚等问题，从而对合唱水平造成极大影响。在这一阶段如能对这些低段学生展开咬字吐字方面强化训练，就可以为往后中高段合唱训练打下坚实基础。比如说老师在课堂上开展歌词诵读教学，这样不仅可以使低段学生发音得到进一步锻炼，而且还能及时发现学生在咬字吐字过程中出现的错误，从而及时对这些错误进行纠正，进而使学生诵读达到字正腔圆的效果，这同时也是为后续合唱训练做好准备工作。 （二）强化音准训练 在歌唱中音准主要是指人们所发出的音无论高低都要保持统一，在合唱前音准训练主要是为了让学生在合唱过程中确保音高一致性，从而避免出现有个别音过高或过低现象。小学低段合唱音准训练主要是在课堂上，比如说可以利用课堂开始几分钟开展一些简单发音练习以及简
学前儿童4—5岁歌唱能力的发展 （1）歌词方面。 这一年龄阶段，儿童掌握歌词的能力有了进一步的提高，一般都能比较完整、准确地再现熟悉的歌曲中的歌词，而且对歌词的听辨、理解、记忆和再认能力有了很大的提高，唱错字、发错音的情况有了较大的改变。 （2）音域方面。 4 ?5岁儿童歌唱的音域较以前有了扩展，一般可以达到c1?b1（即C调的1 ?7），但在个别的儿童身上仍有很大的差异性。 （3）旋律方面。 由于这一年龄阶段儿童接触的歌曲日益增多，他们对旋律的感知、再认能力逐步提高，音准把握能力有了进步。在乐器或录音的伴奏下，大多数儿童能基本唱准旋律适宜的歌曲。当然，在个别儿童身上，旋律感、音准的把握仍然是歌唱能力发展中最困难的一种能力。 （4）节奏方面。 在节奏方面，随着儿童听觉分化能力的逐步提高，这一年龄阶段儿童对歌曲节奏的把握和表现能力得到了较大的发展。他们不仅掌握了四分音符、八分音符的歌曲节奏，还能够比较准确地再现二分音符的节奏，甚至带附点的节奏。 （5）呼吸方面。
4-5岁儿童对嗓音的控制能力有了进一步提高，能够逐步学会使用较长的气息，一般都能够在教师的指导下学会按乐句和情绪的要求换气，中断句子、中断词意的换气现象有明显的改进。 (6)其他方面。 这一年龄阶段，儿童在歌唱技能的发展中对速度、力度、音色变化的把握方面有了一定的进步，这是因为他们对歌曲形象、内容、情感的体验和理解能力有了一定程度上的提高，由此在演唱、表现歌曲时，能够比较细致地表达出歌曲在力度、速度等方面的变化，且比小班儿童表现得更为准确。 随着集体音乐活动、歌唱活动经验的不断积累，4 ?5岁儿童不仅能够比较协调地参与集体歌唱。注意在音色、表情、力度、速度等方面调节自己的声音，与集体保持一致，而且还表现出独自唱歌的愿望和兴趣。他们常常会在游戏、玩耍的时候，饶有兴致地独自哼唱。另外，这一年龄阶段的儿童在歌唱能力的发展上能表现出一定的创造性。他们会运用已经积累的一定的歌唱和表达的经验，部分地替换歌词，重新演唱；会主动地、自发地提出歌唱的形式和表情;还会即兴地创编简短的小曲等等。
安阳师范学院本科学生毕业论文浅谈语言在歌唱中的重要性 作者 院（系）音乐学院 专业音乐表演 年级级本科 学号 _ 指导教师 论文成绩 日期
学生诚信承诺书 本人郑重承诺：所呈交的论文是我个人在导师指导下进行的研究工作及取得的研究成果。尽我所知，除了文中特别加以标注和致谢的地方外，论文中不包含其他人已经发表或撰写的研究成果，也不包含为获得安阳师范学院或其他教育机构的学位或证书所使用过的材料。与我一同工作的同志对本研究所做的任何贡献均已在论文中作了明确的说明并表示了谢意。 签名：日期： 论文使用授权说明 本人完全了解安阳师范学院有关保留、使用学位论文的规定，即：学校有权保留送交论文的复印件，允许论文被查阅和借阅；学校可以公布论文的全部或部分内容，可以采用影印、缩印或其他复制手段保存论文。 签名：导师签名：日期：
浅谈语言在歌唱中的重要性 XXX （XX师范学院 XX学院河南 XX 455XXX） 摘要：歌唱既是语言化的音乐艺术,也是音乐化的语言艺术。语言艺术对于歌唱训练有着特别重要的作用。如何把握歌唱与语言的关系，并运用到歌唱实践中，是需要声乐学习者认真研究和探讨的。文章以歌唱语言为中心,主要从了解汉语字音结构，正确汉语合辙押韵的基本特点和了解语言对曲调的重要性，正确分析歌词中所表达的情感，这几个方面入手,详尽论证了正确的语言表达在歌唱中的重要性，语言对歌唱情感表达的重要性。 关键词：唱语言语言艺术合辙押韵歌词情感 一、引言 歌唱中的语言具有一种生命力，世界上任何一种歌唱方法，都是与语言紧密关联的，任何一个国家任何一个民族都是按照自己国家的语言特点来吐字行腔，传情达意的。中国的民歌、原生态歌曲可以走出国门在世界大舞台上展现自己独特的魅力，语言有着不可或缺的作用。它对歌唱者发挥情感有着十分重要的作用。 二、歌唱中的语言 什么是歌唱中的语言？从歌唱的角度看，语言是声乐艺术的造型基础和创造核心。在歌唱中，语言借音乐升华，音乐借语言深化，语言和旋律紧密结合，创造出最能触人心弦的时间艺术——声乐艺术。 歌唱和语言的关系 莎士比亚说：“好的说话就已获得了一半好的歌唱。” 歌唱是语言的音乐化，歌曲是音乐化的语言。无论是词作者、曲作者、演唱者，都离不开对语言的体验、感受和表达。所以说歌唱是一门有音乐和语言结合的综合艺术，歌唱艺术通过音调的阴阳顿挫把语言的含义表达出来，是一种特殊的语言表达方式。 不管你有多么好的嗓音，如果没有一个正确清晰的歌唱语言，也就无法完整的表达整首歌曲的真正的感情。意大利著名歌唱家卡鲁索说：“清晰地咬字绝对不会对声音有害，想反会使声音更完美，更集中，更柔和”。由此可见，语言在歌唱中的重要性是毋庸置疑的，歌唱离不开语言，更离不开清晰的语言。歌唱者学习语言如何在歌唱中清晰地表词达意，是必不可少的重要环节，是演唱者必须下功夫去学习、研究的。歌唱的基本任务就是生动、优美、准确的向听众表达歌曲的情感及韵味，不仅要让听众倾听到美妙的声音还要让听众听清歌词中的每一个字。作为一个演唱者，想要成功的演唱一首作品，必须完美的将发声和吐字相结合，用优美的声音呢和清晰的语言，准确的表达歌曲的思想和情感。综上所述，清晰地咬字、吐字是每一个优秀的歌唱者不可缺少的必备条件，也就是说语言能正确的表达、直接的决定歌唱的成功与否。 歌唱中的文字语言——歌词 歌词是可以唱出来的诗，音乐就是一双翅膀，歌词必须依赖与音乐才能够飞翔。反之，歌词是歌曲的灵魂，音乐借助于歌词才能更具体，生动的表达情感。歌曲的歌词赋予了歌曲具体的表现内容，他是作者来自于生活的思想情感。 歌词的语言必能太生僻、深奥。但也不能太缺少文学品味。大多数声乐作品是有歌词的，正因为音乐有了歌词，声乐作品就比器乐作品增强了文学价值。歌词的文学价值在某
自然歌唱的作用和意义 歌唱是用人声唱出的带有音乐的语言，它是音乐艺术非常重要的组成部分。歌唱是人类的本能，用以表达人的思想和感情，使人的感受得以最直接的表达，所以自然的歌唱是追求歌唱审美的最高标准。 一、自然美和歌唱自然美 首先，自然是指一些自然属性和特性（如色彩，线条，形状，声音等），是形成自然美的必要条件。自然美具有区别于其他形式美的特殊性，主要表现在：第一，自然风光，是自然造化的，自然本色的美，是任何人为艺术不可替代的；第二，自然美的审美属性具有变异和多义性的特点；第三，自然美是其自身特点引起的美感。 自然状态下的歌唱，可分为初级自然和高级自然的两种状态。初学者的最佳状态，应该是自然的发声和歌唱，以舒适、自然为前提，进行歌唱。当然，在学习过程中，也可能会出现一些不自然的问题，尤其是歌唱中的难点，如变声区、高音区。这是自然的学习过程，就像过河需要搭桥，这就需要声乐教师的正确指导和个人的不断摸索，逐渐找到适合自己的方式，顺利过渡。换句话说，就是用科学的方法来充实、渗透，这是对初级自然的声音作用的必然反映。一旦这些原有的初级的自然发声，在科学的指导下，克服了变声区、高音区等难
点就会有效解决和改善歌者的音质和音色。一名歌者，往往是在自然与不自然中反反复复，最后到达得心应手的高级自然状态的。在这种状态下的歌唱，是不模仿其他人的，而是根据自己的实际情况，在自己本色基础上，在自己的努力和实践中，不断挖掘释放得来的。 二、自然歌唱在不同唱法中的表现 （一）体现在美声唱法中的自然歌唱 《重归苏莲托》是一首世界名曲，旋律优美、流畅、清新。歌曲描写“苏莲托”美好的环境和自然风光，前奏在Ｅ大调模拟吉他效果语音响起，立即转移到ｅ小调，具有独特的风格。歌者在演唱歌曲时，一定要抓住这流畅的旋律，唱出优美的自然流动的气息，不能太强，要用最自然的音色唱，声音流畅轻柔。世界著名的“高音Ｃ之王”帕瓦罗蒂，对高音的诠释非凡完美。每次看帕瓦罗蒂演唱歌曲，感觉他就像是一个铁塔，“墩”在舞台上，静静地唱起来，他不是在炫技，也不是在故意的表现声音，他是用自然最美丽的天籁之声，表演给观众，而那些所谓的技能技巧，表演经验，都显得黯然失色。这就是自然歌唱的魅力！ （二）体现在民族唱法的中自然歌唱
浅谈小学生倾听能力培养的有效策略 [摘要]倾听能力是指听者理解言者口语表达的信息和能在头脑中将语言转换成有意义的能力。倾听是学会做人的一种能力之一，是现代人必备的素质。是体现对人的起码尊重，也是小学生学习的一条捷径。倾听能力的构成是：专注的倾听习惯；倾听过程中的注意分配能力；对倾听内容的辨析能力；在各种倾听环境中排除外界干扰的能力。具体说来，倾听者必须听得准，理解快，记得清，并具有较强的倾听品评力和组合力。 [关键词]阅读教学倾听能力素质教育倾听习惯 古人说，听君一席话，胜读十年书，这是很有道理的。而对小学生来说，“听”则显得更为重要了。他们的主要任务是学习各种知识和技能，不管采用何种学习方式，“会听”都是必要前提。因此，新课程标准明确指出“要使学生学会倾听。”这里所指的“倾听”又比前面的“听”要更深一个层次：它不但要求学生“听见”，还要求学生对所听的内容进行欣赏、理解、批判等处理。让学生养成良好的倾听习惯，使他们学会倾听，善于倾听，善于发现同学回答中富有疑义和争论的问题，善于在听课过程中与老师进行交、提出疑义，成为提高学生质疑和创新能力的重要条件，同时也能切实推动课堂互动的有效性。现就课堂内外培养小学生的倾听能力做尝试性的探讨。 一、创设互动情境，构建倾听的平台 倾听别人发言与发表自己的意见同样重要。它既是尊重别人的表现，又可以使我们在其中学习经验、吸取教训。“课程标准”也明确指出，应该让学生在各种交际活动中，学会倾听，学会表达，学会交流。良好的倾听习惯是发展孩子倾听能力的前提和基本条件。一个好习惯的养成离不开各方面的影响，而良好的习惯是一个人一生的财富。要发展孩子的倾听能力，必须培养孩子良好的倾听礼貌和习惯，这是提高孩子听懂语言的重要保证。 二、激发学生兴趣，创设倾听的氛围 教师要不断地运用新颖实效的教学手段来创设课堂活动，如把音乐、游戏、编排课本剧等引入课堂。教学艺术的魅力是可以调动学生追求知识、探索真理的热情与潜力，使课堂气氛紧张而不死板，活跃而不紊乱。注意动静搭配，调整学生听讲情绪，让学生有尽可能多的回答问题的机会，促使他们始终处于积极主动的学习状态。在讲授讨论中不失时机地引导学生动口讲一讲，动手摆一摆，动笔练一练，并穿插一些轻松活泼的游戏，这对于调整学生的听课情绪往往是大有裨益的。学生处于一个轻松、愉快的学习氛围中，有意注意的保持时间自然增长。 三、指导倾听的姿势，进行倾听的训练 手势或身体动作最能反映学生是否在倾听。听同学发言时，要求学生眼睛看
如何有效提高幼儿音乐欣赏能力的培养 音乐欣赏是幼儿园音乐教育的一个重要组成部分，它可以培养幼儿音乐兴趣、开阔音乐视野、丰富情感世界。但是，现在幼儿园的音乐教育，对音乐欣赏能力的培养比较薄弱。那么，如何有效提高幼儿音乐欣赏能力呢？丰富幼儿的生活经验，为欣赏音乐作品做好准备，这是首要条件；创造良好的音乐欣赏环境，激发幼儿感受音乐的兴趣；采用“多通道参与模式”提高幼儿音乐欣赏能力；音乐欣赏教学活动中情感教育问题的把握；在日常生活中渗透音乐欣赏活动，提高幼儿鉴赏水平。总之，我们要为孩子们提供更多的接触音乐、参与音乐、感受音乐的机会。 一、重视培养幼儿音乐欣赏能力的必要性。 音乐欣赏是幼儿园音乐教育不可缺少的一个重要组成部分，一般是指通过聆听音乐作品获得审美享受的音乐活动。幼儿感受音乐的能力胜于再现音乐的能力，由于幼儿受自身条件的限制，幼儿音域狭窄不能唱难度大的歌曲，很多幼儿不会演奏乐器……但他们却能感受自己所不能唱，不能演奏的歌曲与乐曲。卡尔·奥尔夫认为：“完全没有音乐感觉的孩子是罕见的，几乎每个孩子都能理解和享受音乐。”开展音乐欣赏活动，能使幼儿接触更多的优秀作品，开阔他们的眼界，提高幼儿的感受力、理解力，丰富幼儿的想象力，使幼儿养成良好的欣赏习惯、健康的审美态度。使幼儿在美的享受、美的陶冶中潜移默化地受到美的教育。音乐欣赏还可以引起儿童对音乐的爱好，既可以培养幼儿有良好的听觉能力和音乐记忆力，又能够丰富幼儿对音乐的联想力和想象力，还能增强幼儿对情感的体验能力及音乐直觉能力。 随着幼儿音乐教育改革的不断深入，尤其是《幼儿园教育指导纲要（试行）》的颁布，提出了“艺术领域的基本精神是向传统的艺术教育挑战，要在全国范围内建树新的艺术教育理念。”目前，幼儿园的音乐教育，在音乐教学中较注重培养幼儿学唱歌的能力，而忽略了对幼儿音乐欣赏能力的培养。有的老师虽然也在幼儿中开展音乐欣赏活动，但对如何有效的进行音乐欣赏活动并不清楚，有像走过场的味道。有的老师甚至将音乐欣赏活动上成歌唱活动，而忽略了音乐欣赏教材本身的价值。 二、有效提高幼儿的音乐欣赏能力。 如果孩子缺乏必要的音乐欣赏能力，那么，音乐的美感就不能为幼儿所感受，音乐本身也会黯然失色。因此，要全面完成音乐教育的任务，音乐活动就必须重视音乐欣赏这一环节。那么，如何有效提高幼儿音乐欣赏能力呢？ （一）丰富幼儿的生活经验，为欣赏音乐作品做好准备。 生活经验是感受音乐作品的基础。幼儿在欣赏音乐作品时，首先，离不开生活实践和认知能力，因此，丰富幼儿有关知识经验是幼儿对音乐产生想象力和联想的基础。选择与幼儿年龄特点、接受能力相吻合的作品是接受欣赏内容的前提，教师在准备给幼儿欣赏某首歌曲或乐曲前，应了解幼儿在这方面的知识经验是否欠缺，如有不足要设法组织一些活动，如让他们观看图片，给他们介绍有关知识、讲讲故事甚至外出参观等，以丰富幼儿的生活经验。如：欣赏歌曲《小白兔和大黑熊》时，我就提前给幼儿讲述故事，让他们理解故事内容，培养他们的情节情绪和想象力，然后再欣赏。当出现欢快跳跃的音乐时，孩子们双手竖起两个手指，高兴地蹦跳着，表示小白兔愉快地玩耍，当出现缓慢笨重的音乐时，孩子们做出大黑熊走路的样子，他们能准确地表达对两段不同性质音乐的感受。 （二）创造良好的音乐欣赏环境，激发幼儿感受音乐。
浅谈语言在歌唱中的重要性 i中国最具魅力的音乐艺术杂志 浅谈语言在歌唱中的重要性 文\吕京津 摘要:声乐艺术与其它音乐形式有所不日,它不但有作者的忧姜旋律,还要有词作者的真挚语言 优美的声音丰富的情感,肴晰的语言才能准确表达作品的内容与思想关键词:语言语音发声 语言是声乐作品表现的四大要素规律和掌握在歌唱发声时的咬字吐字的张开度几乎是a的半. f词曲语言情感)之一语言是的正确方法是个必要的基本功@i(依)上下齿比较靠近但 歌唱的生命语言是歌者的核心语=.语音的构成.不能下下齿相台舌尖轻抵在下门齿 言是与观众沟通情感的桥梁清晰纵观世界人类语言中的语音基尖嘴形略呈扁平肌肉不可有任何 准确的语言与发音不仅能够较好的本上是由两种音构成的.既元音也紧张 演绎声乐作品同时也能把一个演唱叫母音(汉语拼音中称为韵母)另@0(喔)嘴唇起着非常重要
者的艺术文化修养在短短的几分钟个就是辅音也叫子音(汉语拼音中的作用双唇略向前伸呈竖直的椭 内毫无保留的展现在观众面前.故称为声母)圆形口的张开度略小些而本人认为语言是声乐作品演唱中元音有各式各样世界各国的语@uf屋)-双唇前伸并略缩就 最重要的一环其浅议如下言各有不同在不同国家的语言中相像吹口哨的动作注意打开共鸣腔 一 语言发声是敬唱发声的基础.间的元音也有着不同的色彩正由体以声音流动通畅为主 世界之大民族种粪繁多语言于是语言的不同各国的音乐风格也由此每个发音都必须清晰准 各异人们在演唱不同声乐作品时会就有了不同音乐的旋律和风格才会确地饱满的发出注重柔和但不是 用到各种语言(甚至会模仿其它动物千变万化.由此可见元音是语言中要弱化腔圆的在口的前面发音在 的声音)但无论是以何种语言演唱的重要组成部分下面现将汉语中的做练习时各个相关器官始终保持 都必须符合该民族语言特点并以准确韵母,声母和外语中的元音,辅音分完全自然松驰的状态不用做很大的 地发音,清晰地吐宇才能给人以正确别浅析借鉴如下变化就能够轻松地获得很好的音响
一、德专家发现：唱歌有助于提高人体免疫力 德国科学家发现，唱歌能使人的血液成分发生有利的变化，有助于提高人体的免疫力。 根据美国最新一期《行为医学杂志》报道，德国法兰克福大学的一些专家选择了该市一个职业唱诗班的成员作为研究对象。这些歌手排练了1小时莫扎特的歌曲，专家们对他们排练之前和之后的血液进行了检验。结果发现，在排练之后，这些歌手的免疫系统中像抗体一样发生作用的蛋白质——免疫球蛋白Ａ和抗压力激素——氢化可的松的浓度都有了显著提高。一个星期之后，专家们让这些歌手听他们上次排练的录音而不演唱。结果，歌手们的血液成分在听录音的前后变化很小。法兰克福大学的专家还发现唱歌还能显著激活人的情绪。 二、唱歌可以减肥？ 唱一首歌等于跑一百米 你知道吗，当体内开始燃烧脂肪时，最先燃烧的就是中性脂肪，而唱歌正好可以帮助其燃烧，若再加上载歌载舞的效果，唱完一首歌，所减掉的脂肪竟然也相当可观。如果唱歌的方法正确，可以充分利用到身体各部分的肌肉和内脏，消耗大量体能，如同运动一样，唱一首歌等于跑了一百米。另外，如果你有慢性便秘的烦恼，唱歌还可以纾缓引致便秘的压力，刺激大肠的蠕动，也是为减肥推波助澜。
唱歌减肥的呼吸方法是腹式呼吸法，与我们平时的呼吸不同。也就是吸气时腹部鼓胀，呼气时腹部收缩。充分利用腹部肌肉的收缩效果，促进新陈代谢，同时也可结实腹部的肌肉。使用腹式呼吸法的时候，横隔膜的活动可以调节空气的吸入和呼出量，脂肪分解时所需的氧气便能充分地被吸收，这些都有助脂肪的燃烧。 卡拉减肥必唱曲目： 张惠妹的《三天三夜》，消耗热量19.3卡路里； 迪克牛仔的《忘记我还是忘记他》，消耗热量19.1卡路里； 陈慧琳的《Automatic》，消耗热量12.9卡路里； CelineDion的《MyHeartWillGoOn》，消耗热量13.5卡路里。 Lily提示： 在那种装修豪华的大商场里逛，让你决不会有任何吃的欲望。躲开超市和蛋糕店，以免让香浓的味道摧毁你薄弱的意志。 随身带一瓶矿泉水，免得渴了的时候到处找水喝，一瓶碳酸饮料中的热量可不少哦。 尽量在家里吃饭，吃饱了就不会去选择炸鸡汉堡之类的垃圾食品填肚子了。
如何培养学生的倾听习惯 一个人是否会听将直接影响其社会交往的能力。所以，古人有“听君一席话，胜读十年书”之说，这是很有道理的。而对小学生来说，“听”则显得更为重要了。他们的主要任务是学习各种知识和技能，不管采用何种学习方式，“会听”都是必要前提。让学生养成良好的倾听习惯，使他们学会倾听，善于倾听，善于发现同学回答中富有疑义和争论的问题，善于在听课过程中与老师进行交、提出疑义，是提高学生质疑和创新能力的重要条件，同时也能切实推动课堂互动的有效性。 上课学习包括听、说、读、写、思、合作等，学会倾听是最重要的。倾听，即专心致志听老师和同学的讲话，既要听清，又要听懂，还要善于发表自己的见解。因此，我在教学中根据小学生的年龄特点、心理特点以及学生听“讲”的要求，我在教学中主要从以下几个方面注意培养学生认真倾听的良好习惯。 一、养成倾听的礼貌 倾听别人发言与发表自己的意见同样重要。它既是尊重别人的表现，又可以使我们在其中学习经验、吸取教训。“课程标准”也明确指出，应该让学生在各种交际活动中，学会倾听，学会表达，学会交流。良好的倾听习惯是发展孩子倾听能力的前提和基本条件。一个好习惯的养成离不开各方面的影响，而良好的习惯是一个人一生的财富。要发展孩子的倾听能力，必须培养孩子良好的倾听礼貌和习惯，这是提高孩子听懂语言的重要保证。 二、构建倾听的平台。 倾听技能的培养首先应该从老师做起。在新课程实施中，学生的学习方式由传统的接受式学习方式转变为探究式学习方式，这就要求教师的基本角色必须有传授知识的角色向教育促进者的角色转变。教师的角色不再以信息的传授者、讲授者或组织良好的知识体系的呈现这者为主。其主要职能已从知识的传授者变为学生发展的促进者。因此他的角色行为应为体现在帮助学生确定恰当的学习目标，并确认和协调达到目标的最佳途径；指导学生形成良好的行为习惯，掌握学习策略并发展认知能力；创设丰富的教学情境，激励学生的学习动机，培养学生的学习兴趣，充分调动学生的学习积极性；为学生提供各种学习的便利，为学生服务；教师要建立一个接纳的、支持的、宽容的课堂气氛；教师作为一个参与者，与学生分享他们的感情和想法。新的角色需要以新的行为方式体现。教师要真正为学生创设出一个展示自我，适宜探究的空间，从行为上他就应为学生的出场作好批铺垫，为学生提供舞台，要从“说话的强者”变为积极的“倾听者”，进而从中发现学生的需要，领悟学生生命的存在。 老师是孩子们的偶像，老师的一举一动会带给孩子潜移默化的影响。当孩子在发言的时候，老师首先应带头倾听，决不在孩子发言的时候，做其他事。在孩子发言的过程中，留给孩子思考的时间，不打断孩子的回答。无论学生发言的质量如何，我们都要专心去听，并在此基础上进行适当的指导。课后与学生谈心时，也要注意耐心听取学生的讲话，从不打断他们。这样一来，既达到了课内相互交流的目的，又给学生营造了良好地倾听氛围。既让同学们乐意倾听别人的发言，又让倾听别人成为一种习惯。 三、创设倾听的气氛。 倾听是锤炼课堂语言，创设良好的课堂气氛，吸引学生倾听。课堂气氛是决定教学质量的重要因素。良好的倾听气氛可以将师生的心智融为一体，达到充分