谈谈音乐教学中歌唱教学的重要性
小学音乐教育是素质教育的重要组成部分，有举足轻重的地位。如何推动中小学音乐教育？歌唱教学是实现中小学音乐教育整体培养目标的有效途径，也是提高学生音乐素质的重要手段。普及中小学音乐教育是音乐教育的一个重要任务，只有普及音乐教育才能推动全民音乐素质的提高，才能促进我国音乐事业的发展。为了切实普及音乐教育，中小学阶段应着重采取以歌唱教学为主要载体的音乐教育模式。
一、歌唱是中小学阶段普及音乐教育的有效途径
全面推动音乐事业的发展，提高全民音乐素质，必须普及音乐教育。在我国，特别是偏远地区，经济文化较落后。教育设施、师资极其欠缺，加之教育思想滞后。由于长期受到应试教育的影响，对音乐教育没有足够重视，绝大多数学校没有乐器、音响等设备。一般学生不会接触到乐器和正统的音乐教育。即使在大城市里，也只有少数人才能接触到器乐教学，在经济、思想落后的情况下，采用器乐或其他手段普及音乐教育是很困难的。“只有人声─―这个人们生而有之的，而且是最优美的乐器，才是使音乐属于每个人的
沃土”。歌唱教学才能做到音乐教育的全面性、普及性。从1901年上洋公学附属高等小学堂开设音乐课算起，经历了“学堂乐歌”及民国时期、新中国的建设时期。其间音乐课程几经变更，但“唱歌”一直作为音乐教学的重要课程，甚至曾一段时期为音乐教学的唯一形式。
我国现阶段的中小学音乐教育大纲体现了歌唱教学的重要性：“唱歌是学生进行艺术实践，表现音乐的重要手段，是音乐教学的重要容。”“唱歌教学是音乐教学中最有效的手段，富有表情的歌唱，形象鲜明、容丰富、旋律优美的歌曲，最能感染教育少年儿童，因此，唱歌在音乐教学中应占有重要的地位”。西方一些国家大力推崇歌唱教学在中小学音乐教育中的基础地位。匈牙利著名音乐教育家柯达伊指出，歌唱是音乐之根。匈牙利的中小学音乐教材就体现了歌唱的重要性，因此推动了匈牙利音乐教育事业的发展。而德国早在几百年前就对歌唱教学给予了高度重视。“德国如果不是在几百年间系统地在学校推进歌唱教学，他们的音乐文化不会发展到现在水平”。歌唱教学作为普及音乐教育的重要手段，已得到了许多国家的重视。
二、歌唱是提高音乐素质的重要手段
歌唱教学是全面学习音乐的基础，歌唱活动直接
与情感相关联，与心灵相沟通。在学习歌唱的过程中兼顾欣赏、练耳、视谱，了解音乐知识，增进对音乐情感的最佳途径。“歌唱本身有着非常丰富的学习容，通过这和最自然的学习形式，使儿童学习掌握音准、节奏、速度、艺术表现、情感处理、音乐分析多声部能力，等等。所以要充分重视歌唱教学”。中小学音乐教材把音乐知识综合在歌曲教学中，在歌唱教学过程中教会学生音乐知识、培养音乐能力，让学生通过歌唱体验音乐，激发学生学习音乐的兴趣。歌唱是对歌曲的二度创作，让学生通过歌唱把歌曲的思想容充分表现出来，传递给受众，是对学生音乐能力及创作能力的培养和提高。匈牙利音乐教育家柯达伊认为，一种更深入的音乐文化只能在歌唱基础上发展起来，音乐之根在于歌唱，只有把歌唱获得的经验和感受移注到乐器学习中，人们才能在他的乐器上获得美妙的声音。
歌唱作为学习音乐的基础，理应受到足够重视。不仅是培养学生音乐素质、提高学生音乐修养的途径，而且是培养优秀音乐家的阶石。
三、歌唱教学在中小学德育、美育等诸方面的作用
歌唱给予学生的美也是多方面的，首先它具备旋
律、节奏、和声等音乐之美，更重要的是，歌唱能使学生体验音乐之美，并参与到创造音乐之美的活动中，使学生在实践中获得音乐美感。在合唱中，学生还体验到和声美，声音的和谐美。音乐之美激发了学生的想象力。歌曲又是综合的艺术，包括文学、音韵的美，歌词中的思想、意境等诸多美学价值。歌唱应是表现音乐美的最佳途径，“欲求乐之本者，先从人声始”。我国古代唱论也提出：“丝不如竹，竹不如肉。”可见人的歌喉是最纯洁、最卓越的乐器。歌唱在学校美育中的地位和作用是其他形式无法替代的。
歌唱在人的语言发展及民族文化的弘扬方成也有显著作用。首先，歌唱需要语言，要求字正腔圆、吐字清晰。特别是中国歌曲，汉字要求声、韵、调等，这就要求演唱者在唱好歌曲的前提下打好语言基础。歌曲中的歌词又具有诗歌性，同时培养学生的语感。在歌唱中能够熟练运用语言，正确发音，对学生语言表达能力培养有一定作用。
在我国中小学音乐教材中有大量民歌或民歌风格的创作歌曲，这些歌曲是引导儿童进入音乐世界的最好材料，是加深学生音乐“母语”，培养儿童热爱民族音乐，继承民族传统的必由之路。在我国中小学音乐教育中，要大力正确地运用歌唱教学。只有这样，才
能更好地把音乐普及到每个角落。达到教育的全面性、普及性要求。正确地运用歌唱教学，不仅是对学生音乐技能、音乐素质的提高起到基础作用，而且为培养音乐家打造坚实的基础。歌唱教学不仅能促进中小学教育中德育、美育的培养，更主要能协调各育之间的关系，促进学生全面发展。在中小学音乐教育中，歌唱教学是其他形式不可比拟的，只有把歌唱教学摆在中小学音乐教育的首位，才能使我国音乐教育事业健康发展，才能全面提高学生的音乐修养，促进素质教育推进，加快我国文化事业的进步。
歌曲在德育方面一直起着重要作用。清末民初，中国许多进步人士利用“学堂乐歌”激励国人追求解放、，宣传爱国主义，废除封建礼教，关注国家兴亡。直到现在，在我国不同历史时期都涌现出了一批批与时代相符的进步歌曲。正是这一批批的优秀歌曲成了人们战斗、建设的有力思想武器，鼓舞着一代又一代人的奋斗，为祖国解放、发展作出了伟大贡献。在我国中小学音乐课本上采用了大量优秀歌曲，这些歌曲对于教育学生热爱生活，热爱大自然等及道德、情操、性格等方面的发展有潜移默化的影响，并在激发学生情感，拓展知识，发展想象力和创作力，促进身心健康发展方面有显著作用。特别是歌词，往往是深入人
们心灵，激发人的感情的直接动力。
音乐在语文教学中的作用 师宗县竹基中学张琳 【关键词】音乐、语文教学、重要作用 【内容摘要】 单纯的语文教学，虽然会让学生学到知识但却觉得无趣；单纯的音乐，虽然会让学生感到快乐但却很少能学到知识。有没有一种方法让学生在快乐中学到知识呢？那就是把语文与音乐结合起来，让二者相互补充，相互强化。用音乐为语文课画龙点睛，用音乐激起学生学习语文的兴趣，促进学生学习语文的主动性和积极性，使学生在音乐的熏陶下获得丰富的语文知识。 音乐和语文有什么关系吗？我想有些人会不以为然，把音乐和语文拉到一起，能把语文学好吗？我认为，适当的音乐，对语文教学是很有帮助的。 在我刚走上语文讲台不久，发生了一件事，让我更加对这种看法确定，我们使用的教材，是由语文出版社出版的义务教育课程标准实验教科书。七年级上册第二单元，是写人的记叙文，正好里面的文章都涉及到“爱”这个主题，我就想到了设计一次以“母爱”为主题的配乐朗诵的活动。因为这是一所乡镇中学，学生都来自农村，又刚进入初中不久，他们以前几乎没有搞过什么朗诵比赛，更何况配乐朗诵，难度是可想而知的，我先是指导学生写文章，然后再根据他们的文章帮他们找合适的音乐，我们整整准备了三个星期，配乐朗诵才真正开
始了! 台上的同学在优美的音乐中朗诵着自己的文章，情到深处，不禁落下了热泪，台下的同学也被深深感染，也不禁潸然泪下，整个教室都沉浸在对母爱感恩的情绪中。我作为一名老师，我也不禁为着这样一群可爱的孩子所感染。他们的感情，是如此的纯真；他们的内心，是如此的丰富。活动过后的很长时间，他们都还会对我说：“老师，那次活动真好，让我们知道了要多孝顺父母，我们什么时候再搞一次啊？”我想如果只是一次普通的朗诵，也许收不到这样良好的效果。为什么配乐朗诵能达到这样的效果呢？我想是因为我把音乐与文字相结合，让语文走近音乐，让语文走近音乐，让他们相互补充，相互强化的作用。用音乐渲染教学情景，用音乐为课文画龙点睛，用音乐激起学生的情感，让学生在音乐的熏陶下获得丰富的情感体验，学到丰富的知识。 《毛诗序》中曾说过：“情动于中而形于言，言之不足，故嗟叹之，嗟叹之不足，故永歌之。永歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”在原始社会，人类还没有文字，没有丰富的文学种类及表现手法，唱歌和舞蹈便是初民天然的表现和抒情方式。音乐就是通过有组织的、在时间上流动的音响所形成的艺术形象或意境，表达人们的感情，反映社会生活的艺术，它最善于细腻地表达人们不同的情感，溶解各种思想。贝多芬说：“音乐能使人的灵魂爆发出火花”。 文字产生后，文学渐渐也成了人们表达感情的重要方式，《文心雕龙》中说：“夫缀文者情动而辞发，观文者披文以入情。”文章实则
音乐课堂教学的几种方法 中小学音乐教育是普及九年制义务教育和素质教育的一部分，是培养青少年成为德、智、体、美诸方面全面发展的新型人才所不可缺少的重要组成部分。具体的说，目的一 是通过音乐教育，人人都能成为记忆力强、反应灵敏、想象力丰富、判断力迅速而准确 ，有一定创造性思维能力的人；二是创建一个轻松愉快的学习环境和艺术氛围，使学生 在精神上能得到美的滋润，使身心感到特别轻松愉快；三是给于学生以一定的审美知识 和审美观念，懂得什么是美，什么是丑，什么是高尚的，什么是一般的；同时给学生以 基础的音乐知识，达到有一定的自学能力，并能初步体会到一些音乐艺术美，感知到音 乐形式的美，乐曲中气质的美，节奏的美，旋律的美，多声部的美，以及对音乐形象的 探索、内涵感情的体会等等。总之，它是以“美”为核心，随时地进行美的熏陶，通过 美育促进德育、智育的更进一步发展.因此中小学音乐教育的教学方法，就应该有所适应。要既有循序渐进的规律性，又有随机应变的灵活性，随时注意考虑怎样才能使学生能 够接受的更多些、更快些、精神上更愉快些。 面对我国目前中小学音乐教育的状况，如何改进教学内容和教学方法，以加强音乐基础知识教学和基本技能训练，培养学生的音乐表现能力、感受能力和鉴赏能力，较好地提 高音乐教学质量，是进行音乐教学改革的现实课题。近年来，纵观国外的一些音乐教学 方法，各有所长，而我们的音乐实践于课堂教育改革不能生搬硬套，只能在其启发下依 据我国中小学音乐教育的实际情况，努力探讨中国式的教学方法，这是一个大课题。本 文只就自己教学中得一些感受。 一、在教学中应注意采用灵活多样、生动活泼、通俗易懂的方法进行教学，才能收到预期的效果。首先要重视音乐课的组织教学。组织教学应成为调动学生学习积极性， 引起学生学习兴趣的一种手段。使其精力集中，以便顺利地完成教学任务。所以，不要 把组织教学只当作教学开始部分的“检查课前准备”、“师生问好”和无目的的起坐，
小学音乐歌唱教学中音准的培养 歌唱是感受体验审美情感最直接的手段。在众多的演唱教学内容中，演唱技能（音准）是支持表现的最重要的基础之一。《音乐课程标准》中对演唱的要求是：能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情的独唱或参与齐唱、合唱。然而，在我们的小学歌唱教学中经常出现这样一些现象：学生唱不准音，唱歌发声的时候像说话、说歌，没有高低音之分，不入调；唱歌时音忽高忽低，唱不准组成旋律的每个音。有些学生会自觉脸红，唱过一遍，从此害怕歌唱，害怕上音乐课；也有学生跑调了也浑然不知，还是继续自我陶醉深情地歌唱。这些都直接影响了学生音乐表演能力的提高和对音乐审美感知能力的培养。 以上这些现象其实都体现了一个歌唱音准问题，歌唱的音准主要指音高的准确与否，它是唱好歌的首要问题。试想学生连歌曲基本的音准都没有掌握，又怎么能开展好后续的表现和创造活动呢？因此培养学生的音准能力对于表现和创造音乐具有重要的意义。 案例描述：在一年级的一堂歌唱课中，学唱的是歌曲《这是什么》。歌曲的前面两句歌词都是“嘀嗒嘀嗒嘀嗒嘀嗒当当当”，只是在最后的“当当当”音高上发生了变化。第一句是“5 5 5 ―”第二句是“2 2 5―”。可是学生总是把第二句唱成“2 2 5 ―”或者是和第一句一样。于是我对学生说：“同学们，第一句和第二句是不一样的，他们是有区别的，一个是落在中音的5上，一个是落在低音的5上，我们再来唱一次好吗？”可是当学生第二次演唱的时候，仍然出现错音。于是我请学生，先听钢琴弹一次，同时在心里跟唱一次，然后再听我范唱一次，最后再请同学唱一次。我想这样的多次聆听应该可以起到很好的作用。可是令人失望的是，只有个别同学唱对了，而且很多学生出现了疲惫感。 看到这样的现象，我换了一种方式。我请小朋友们伸出小手来，在空中画一画音高组成的小山，再比一比谁画的最美，唱的最准确。这时，学生们马上精神起来，伸出小手跃跃欲试。于是我和学生一起来画小山，音高的时候手指在山顶上，音低的时候手指在山脚下。唱了两遍之后，学生就准确的掌握了歌曲的旋律。
音乐在素质教育中的作用 音乐与素质教育有着密切的联系。音乐教育通过教授音乐这门听觉艺术，教会学生如何认识生活、感受生活并在一定意义上创造生活，其目的是培养人，培养学生全面发展的能力。音乐在素质教育中的作用可以分为以下几个方面：一、音乐能够体现素质教育的差异性和多样性 马克思曾经说过：“音乐是人类第二类语言”。音乐是在众多艺术表现形式中具有其他语言无法比拟的特殊沟通功能的一种艺术表现形式。《音乐艺术教育》中提出：艺术教育除了包含审美教育的内容和功能外，还包括非审美教育的内容和功能。这种非审美功能涉及到人生的诸多方面，如情爱的、科学的、伦理的、政治的等等。可见，音乐为素质教育的发展提供了有力支持，能够根据不同学生对音乐的感受和理解因材施教，体现了素质教育在人才培养过程中的独特性。同时，音乐源于生活，具有各种表现手段，丰富了素质教育的多样性。 二、音乐鉴赏可以启迪智慧，拓宽学生的知识面 音乐鉴赏作为审美教育的一个重要手段，日益引起理论界和教育界的关注。可以使学生在紧张的学习生活中得到休息和松弛，而且能发挥理解和分析能力，提高学习效率，真正的科学和真正的音乐要求同样的思维过程，通过音乐欣赏可以培养学生自主欣赏音乐的能力，从而启迪智慧，提高素质。使大学生在极富现代气息的娱乐与审美过程之中获得综合性的知识结构，帮助大学生们实现主动地关切人的命运、尊严和价值，理解并尊重多元文化。 三、音乐教育促进大学生各方面素质的培养 （1）《乐记》云：“审乐以知政，而治道备矣”。确实如此，优美高尚的音乐，蕴含着潜移默化的高尚情操，声情并茂的音乐艺术是塑造大学生灵魂的有力手段，对大学生的精神起着激励、净化、升华的作用。能逐渐形成正确的审美观，培养一种爱憎分明的道德情感和自觉的道德信念。 （2）在音乐教育活动中，极注重培养情意素质，使学生的品格和个性得到健康和谐的发展。音乐教育具有很强的感染力和吸引力。使人充满了对人生的希望和追求，增强了奋斗的自信和力量。在不断学习音乐的实践中，培养大学生遇到困难与挫折时艰苦努力的顽强个性。对他们以后事业和人生有很大的帮助。 (3)古今中外众多的科学家、思想家都是音乐艺术的爱好者。他们不仅从音乐中获得了高尚的娱乐，重要的是他们惯于在诱发灵感的音乐中，凝聚自己熟虑的科学构想，使自己的思维得到充分的活动和梳理，把思维引向深处。音乐促进智能的发展已为全社会之共识。 (4)科学实践证明，音乐能增进健康，医治疾病。当悦耳的音乐通过听觉器官传入大脑皮层后，优美的旋律能刺激神经系统，随着感情的变化，使人精神愉快，对心、肺都有保健和按摩作用。优美的歌声，更能锻炼学生有一个身心健康的体魄。 四、音乐能激发素质教育过程中青年学生的情感体验 音乐是一种善于表现和激发感情的艺术，音乐欣赏的过程就是感情体验的过程，它既是欣赏者对音乐的感情内涵进行体验的过程，同时也是欣赏者自己的感情和音乐中表现的感情相互交融的过程。欣赏者从音乐中获得的这种感情体验，并不是由于标题或文字说明等所引起的，而是一种感性上的直接体验。真正的情感体验必须从生活中的点滴做起，所以要用心去感受和欣赏好的音乐。 五、音乐教育有利于培养大学生的创造性思维
多媒体在音乐教学中的作用 摘要：音乐教育以审美体验为核心。音乐教学是师 生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。而现代多媒体信息技术的交互作用，激发了学生学习音乐的兴趣，调动其学习的主动性，活跃了其思维，提高了学生对音乐的能力。 关键词：音乐教学；多媒体；教学 随着教育改革的不断深入，多媒体越来越广泛地渗入到音乐教育教学领域。在音乐教学中，灵活运用多媒体，充分发挥多媒体的优势，已成为提高音乐教学质量和直觉感受刺激的重要手段。下面我结合自己从事的多媒体实践，谈谈多媒体技术在音乐教学中的作用。 一、仍准确表现体裁和音色 法国一位著名演员曾说：“嗓音的力量是不可估量的， 任何图画的感染力，远远比不上舞台上正确发出的一声叹息那样动人。”由此看来，音乐教学使用电教手段显得尤为重要，因为音乐是声音的艺术。以唱歌为例，象《中国，中国，鲜红的太阳永不落》、《保卫黄河》、《欢乐颂》等齐唱、轮唱、合唱歌曲，如果由教师一个人范唱、是不能表现齐唱的雄壮有力、轮唱的此起彼伏、合唱的丰厚和声效果的。从人声分
类看，独唱又分为童声独唱、女声独唱和男声独唱，从基本音区看，又有女中音和女高音、男中音和男高音等音区的不同。音乐教师是女性的，唱不了男声；是男性的，又唱不了女声。解决这些矛盾的办法是什么？就是使用电教手段，播放教学录音带，因为只有它才能准确地表现体裁和音色，准确地表现音乐形象。 二、能开阔视野，增长见识 在中小学音乐教材中，音乐欣赏约占每学期总时数的25%，这是一个不小的比例。它涉及到器乐欣赏、戏曲欣赏和曲艺欣赏等内容。在乐器欣赏中，又涉及到民族管弦乐和西洋交响乐等；在民族乐器合奏中，又涉及到丝竹乐和吹打乐等5个主要乐种，在乐曲中，还涉及到古今中外几十种乐器的音色等。如何获得欣赏的最佳效果？唯一的手段就是放映教学录像带。通过录像，学生可以把乐队演奏时的规模阵容，指挥的风格手势，音乐的情感形象，乐器的音色特点以及演员的服装道具，演唱时的动作表情等看得明明白白，听得清清楚楚。如在欣赏现代京剧《智取威虎山》第五场中杨子荣的一段《迎来春色换人间》的唱腔和其它组合片断的过程中，我紧随画面介绍了京剧人物的生、旦、净、丑四大行当，使学生明白了什么是黑、白、灰须生和不带胡须的小生，什么是青衣、花旦及刀马旦，什么是花脸、黑头等。这样既开阔了视野，增长了见识，又获得了美好的艺术享受。因此，
小学音乐课歌唱教学的有效教学方法 随着新课标的制定，随着课程改革的不断深入，在众多新观点、新方法、新理论推陈出新的教坛，学生是否得到发展是教学的最终目标，也已成为我们的普遍共识。因此，我在音乐课堂上对如何实现有效教学作了一些肤浅的探讨。我认为：要达成教学的有效性必须从科学制定教学目标、合理的设计教学环节、积极的创设课堂情境、灵活的运用课堂语言、充分利用课堂评价等方面下功夫。 一、科学的制定教学目标。音乐课堂教学是教与学双方围绕一定的教学目标而进行知识信息的获取、加工、输出的流动过程。科学的制定教学目标是提高这一流动过程的有效度，获得课堂教学高效率的重要因素。实现教学目标的优化，可以分三个步骤进行： 1、根据新课程标准制定学期目标。为了更好的把握本学期的音乐教学方向，了解本册音乐教学的重点、难点，在开学之初，教师可以针对学生的实际情况，根据新课标的教学要求制定了一份详细而清晰的学期总体教学目标。这将对每堂课所要完成的教学目标起到一个很好的导向作用。 2、根据学期目标制定课堂目标。每堂课应有科学而明确的指向性、能反映教材的本质内容，而这个方向和目标必须以总体目标为依据。如在制定《我是草原小牧民》时，不仅需要学生学会唱这首歌，也让学生了解了蒙古族的风土人情，我通过制定歌曲感受、舞蹈表演让学生体会音乐美、蒙古美；并通过歌曲创编与拓展让学生感受音乐的震撼力。 3、根据课堂目标制定环节目标。抓住课堂目标的总体走向之后，细化每个教学目标是实现有效教学的根本途径。在每堂音乐课中，课堂是靠环节目标去实现，环节目标靠课堂目标去统一，这是目标有效教学的原则。它们的关系是整体与局部的关系。没有总体课堂目标，课堂教学组织就不明了，会显得乱。那光有课堂目标，没有环节目标，教学会显得空洞。所以有了课堂目标后，制定环节目标必须注意，环节目标有若干，都为实现课堂目标而服务，既要有针对性，又要有坡度，让学生的思维经过“爬坡”的过程，不断激起学生“跳起来摘果子”的热情和欲望。 二、合理的设计教学环节。教学环节的合理性是实现音乐课堂有效教学的前提。任何一堂成功的音乐课都有它吸引学生的教学环节。如在教学《我是草原小
音乐在小学教育中的重要性 音乐是作为一种特殊的艺术而存在的。在它的面前，没有国界，不分人种，即使是处于地球两端的陌生人同样可以通过音乐来进行沟通和了解，这就是它的魅力所在。虽然它很抽象，但是在表达人的情感方面也是最为准确和深刻的。因此，我们若想要从音乐中获取足够的精神力量，使得自己的思想得到进一步的升华，就必须要去感受和充分领悟音乐当中丰富、细腻的情感以及它所要表达的思想内涵。而要想拥有这种能力就需要我们从小培养，由此也可以看出，音乐在小学教育中是必不可少的。小学生是祖国的未来，未来的发展需要具有创新精神的人才，而音乐对于创新型人才的培养有着不可替代的作用。纵观古今中外，许多的科学家、发明家都有一个共同点:那就是爱好音乐，有很好的音乐功底。在很多时候，音乐可以帮助他们走出困境，给予他们创作的灵感。而对于小学生来说最简单的一个例子，就是在繁重的课业面前，一支悠扬的乐曲就足以抵消心中的烦闷。因此，小学生从小奠定音乐的基础对他们以后的发展都是大有益处的。况且在追求高分数的同时，我们不应该忽视小学生德、智、体、美、劳的全面发展，而音乐在其中又扮演者极其重要的角色。小学生在接触不同的音乐类型和风格的同时扩展了自己的音乐视野，学到更加广泛地知识，从音乐中客观的了解世界，感受生活，为智育发展画上精彩的一笔。一部好的音乐作品就像是一匹千里马，想要流传于世就必须要有一位懂得欣赏它的伯乐，这就是我们所说的欣赏能力。而这种能力的培养自然是越早越好，甚至可以是“从娃娃抓起”，那么小学的音乐课堂就是最好的一个学习场所，但是现如今流行音乐占据了整个市场的主导地位，而且这股流行风已经渗透到了小学校园。对于没有多少分辨能力的小学生来说，更多地是对流行音乐充满了好奇心和新鲜感，从而不断地进行模仿，使自己完全丧失了对音乐的学习能力和创作能力，让自己过早的加入到追星一族。对于这种偏离跑道的学习音乐的方法令我们感到担忧，我们要消除这种扭曲的现象，就必须要让小学生对音乐有一个正确的认识，对音乐的审美有正确的观念。当然，我们学习音乐不一定是为了在将来能够当一位出色的作曲者或者是指挥家，但是最起码在音乐面前我们要做一个合格的听众。有欣赏和领悟音乐的能力，而不是一提到音乐想到的只是对歌星地崇拜和模仿。要培养小学生的这种能力我们可以从
音乐教学法 教学方法有很多种， 基本方法之一：就是讲授法。教授法又称“口述教学法”。 一、讲授法 教学方法有很多种，基本方法之一：就是讲授 法。教授法又称“口述教学法”。它 是教师通过口头语言向学生传授知识的教学方法。教授法包括讲述法、讲解法两种。它的优点是使音乐教师有较充分的主动性，易于把握所传递的音乐教学大纲及教材中的所有的音乐知识及音乐常规（包括乐理、音乐表现手段、作品的分析处理等），使学生能在较短的时间内获得较多的系统的知识和技巧。但它要求教师具备较强的语言表达能力，在运用时要与其他教学方法配合，灵活变换讲授 的具体方式。如果运用不当，学生的积极性、主动性可能就会受到压抑，甚至形成一讲到底的“满堂灌”，并将影响讲授效果。教师在运用讲述法时，教师的语言要生动形象在叙述和描绘教学内容时可以穿插一些与讲述内容有关的趣闻，以增强讲述的效果。讲述法一般用于基本乐理的定义，含义等。教师在讲解时，可穿插直观的挂图、音响及练习法等，使讲解更明了、
透彻。 二、演示法 演示法是教师展示实物、图片等教具进行示范性演唱或采用现代化视听手段，指导学生获得感性知识的一种教学方法。演示 法直观性强，能使学生获得具体、生动、真实的感性知识，对提高学生学习的兴趣、集中注意力，发展学生的观察力、想象力，思维能力都具有重要作用。教师可以根据自己的能力对教材进行范唱或范奏；配合教学内容出示相应的挂图及实物（如：乐器），运用录音、幻灯、录相等 视听电化教具。但是在演示前要按照教学任务与教材内容，事先有明确的目的与要求，并做好充分的准备。范唱、范奏一定要熟练，最好能不看谱进行，能完整地准确地表现作品的思想性与艺术性，真正起 到示范的作用。用来演示的教材要能够突出所学内容的主要特征。如音乐欣赏的录音带要将主旋律部分重新制作，在演示时能进行重点分 析、欣赏，使学生对主题能加深记忆。范唱、范奏时，除了一般完整示范外，对作品的重点、难点部分可突出加以演示，便于学生理解学 习。但演示要适时、适当。所谓适时，即不能过早出示，也不能过晚，用完后立即整理收藏，以免分散学生的注意力。所谓适当，即演示时间不能过长，以免喧宾夺主，适得其反。要合理使用，才能获得教学效果。 三、讨论法
创新音乐课堂教学的三种方法 法国着名哲学家柏格森说“对新的对象必须创出全新的概念”，他指出，任何工作都需要创新，创新才能有发展。音乐课堂教学也在于创新，这是素质教育的需要，也是新形势下教育改革的需要。音乐课堂教学如何创新呢笔者认为主要从以下三个方面入手： 一、以“情境”激发兴趣 这里的“情境”指的是“教学情境”。所谓“教学情境”，就是指教师在教学过程中创设的情感氛围，孔子曾说：“不愤不启，不悱不发，举一隅不以三隅反，则不复也。”这段话在肯定启发作用的同时，尤其强调了启发前学生进入学习情境（“愤”和“悱”）的重要性，所以良好的教学情境是充分调动学生学习的主动性和积极性、启发学生思维、开发学生智力、提高音乐教学效率的重要途径。在音乐教学中，教师根据教学内容创设一种能激起学生学习兴趣的场景，就能够把学生带入相应的教学氛围之中，在师生互动中完成教学任务。主要从以下三个方面创设情境：一是在自然中体会情境。音乐教学不单只拘泥于室内的学习，还要让学生回归生活，走进自然，在大自然中感受音乐的存在。比如春天郊游时，我带领同学们走在森林的小路上，那沙沙作响的树叶，欢快流淌的小溪，放声歌唱的小鸟儿-------大自然演奏出了美妙的乐曲，不知不觉中，同学们也随着这美妙的乐曲唱起来了，声音是那样的洪亮，清新、自然、淳朴，大家立刻感受到了音乐的存在、自然的美好。二是用图画、录音再现情境。在歌曲教学中，我常常用图画或录音给学生创设情境，收到了意想不到的良好效果。比如：我在教《渴望春风》这首歌时，先让同学们想象春天的景色，然后播放春景幻灯片和“鸟语泉鸣”的录音。伴随着美妙的音乐，学生们看到了碧绿的田野、烂漫的野花、快乐的小鸟、飞舞的蝴蝶，听到了潺潺的流水声，仿佛置身其间，感受到了浓郁的花香和芳草的气息，衬托出我们对春天的渴望，加深了学生对歌曲内容的理解。之后识谱，学生们很快进入了歌曲的意境之中，学
小学音乐课堂中的歌唱教学 音乐教学的主要内容是歌唱教学。这几年，听了好多关于歌唱教学的公开课。听完后，静下心来仔细思考，我觉得这些课中存在着相同的问题――即老师对歌曲的教学流于表面，缺乏对歌曲学唱部分展开深入的教学。老师对歌曲教学就像蜻蜓点水般匆匆掠过，总认为学生听一遍就对歌曲有了大致的印象，听两遍就轻轻地跟唱了，听三遍则基本学会了，歌唱教学也就到此为止，紧接着进行创编表演或拓展活动。 而我们的学生呢？他们只是跟着琴声或者录音张口就唱，而不关注自己的歌唱是否动听，是否带给自己或者别人美的享受，歌声直白而响炸，喊唱现象经常发生。这到底是怎么了呢？所以，怎样使用歌唱中的教学方法，使少年儿童唱出动听美妙的歌声呢？我认为模仿、动情、想象、总结经验是给孩子们教唱的最有效而又简便的方法。 一、模仿是开启歌唱艺术殿堂的一把钥匙 模仿是孩子的天性，让学生模仿你歌唱时的姿势、口型、表情、正确的吐字方法，模仿你对气息的控制。这是提高歌唱能力最直接有效的途径。 正确的歌唱姿势，是歌唱发声的基础。只有掌握正确的姿势，才能使歌唱器官的各个组成部分互相配合，协调动
作，从而获得正确的声音。可是如果单一的和学生讲解这些歌唱时的姿势原理，学生就会感到非常乏味，没有学习的兴趣。在教学中我利用学生喜欢模仿的这一特点，让学生看一些少儿歌曲大赛的视频，让他们模仿那些小演员们在歌表演时的姿势，学生的学习兴趣一下子就调动起来了。看完后我就让学生来说一说歌唱时的姿势。学生们都踊跃举手，有的说：“身体直立，保持放松。”我说：“对呀，你们有没有看见哪个人在唱歌的时候是弯腰驼背的？只有把身体直立了我们美妙的声音才能够出的来。”有的说：“我刚才看见他们站的时候两只脚成‘丁’字形。”“你观察地真仔细，这样能够保持身体的平稳，歌唱时身体就不容易摇晃。”还有学生说：“老师，我觉得在唱歌时头也要放平。”“这正是我要说的，有的同学刚才在模仿时把头低着，你们想想声音能唱出来吗？”学生们听后都摇摇头。于是我接着讲：“头要放正，不要过高或过低，眼睛向前平视前方。”讲完后我又让学生练习了一遍，有错的相互纠正。接着我趁热打铁，让个别学生到讲台前做一下歌唱时的坐姿，让其余的学生讨论台前同学的坐姿是否正确。最终在学生在讨论中得出一个结论：坐时的姿势应该是在站的基础上，只坐半张椅子，身体直立自然而不紧张。这样一来所有的学生都参与其中，二来课堂的学习效率明显提高了。 二、歌唱中的呼吸
音乐教学方法有些 教学法有多种多样，法也是如此。下面是 ___的音乐以供大家学习。 在小学音乐教学中如何引导学生全身心地投入到音乐活动中去，激发学生的，调动学生的积极性，使学生积极能动地参与教学活动从而培养对音乐的感受力、鉴赏力、表现力及获得音乐知识和技能，使儿童的听觉和器官得到良好的发展，并使儿童的记忆、想象、思维、情感、意志、个性有所发展，教学方法的运用起着重要的作用。在长期的小学音乐教学中，笔者摸索了几种教学方法，并在教学实践中取得了良好的效果。 音乐教学方法之现场录放法 按一般心理，每个儿童都想了解自己唱得如何，都想听一听自己的声音，现场录放法是让一位学生上讲台演唱，老师把这一过程录下来，接着放给同学们听，然后大家一起指出他的演唱还存在哪些问题和应该注意的地方。好在什么地方错在什么地方，教师帮助学生一起找出解决的加以纠正。采用现场录放法多用于课之后的巩固练习。这是一种大胆的尝试，这种手段能够刺激学生强烈的好奇心，增强音乐趣味性，从而取得很好的效果。
音乐教学方法之课件激趣法 充分利用电教手段，可以丰富并优化课堂教学手段，调动学生的学习兴趣，促使学生发挥学习主动性、积极性，从而提高教学效果。音乐课件具有形象性、真实性、主动性、感染性等特点，形、声、色并茂，表现手法丰富多彩，为学生的学习提供丰富的感性材料，诱导和强生的学习兴趣和积极性，从而更好地帮助学生理解教材，掌握知识，使教与学变得容易。如在歌曲《愉快的春游多么好》的教学中，屏幕上出现蓝天白云、春暖花开的画面，随着画面的推进，同时响起了歌曲的优美旋律，“花儿开了，鸟儿叫了，多么好;山变青了，水变绿了，多么好;迎着春光，来到田野，多么美;唱起歌来，跳起舞来，多么好。”在音乐和画面的配合下，诗意自现，学生不仅学会了歌曲，同时也理解了歌曲所蕴含的意义。 音乐教学方法之启发提问法 任何一门的课堂教学，提问总是必不可少的，它是向学生传授知识、传递思想、进行师生交流的重要渠道，恰当的提问不仅能吸引学生注意力，加深他们对所学知识的理解，还能使课堂结构紧凑、气氛活跃。音乐教学中的提问大致有两种形式：一种是要求学生立即回答，如：“这首歌曲中是几拍子?以前听过吗?”;另一种是不要求学生立即回答，而是让学生带着问题去听去唱，逐渐体会，寻找
浅析肢体语言在音乐教学中的作用 【摘要】由于小学生好动的天性使得肢体动作在音乐中的应用显得尤为重要。肢体动作的加入可以进一步激发起小学生对学习音乐的积极性和主动性,从而有效地提高教学的效率和效果,实现音乐教学的最终目的。本文通过对肢体语言在音乐教学中作用个的浅析来明确肢体语言的巧妙运用来传达情感，使肢体语言成为一种具有较高审美价值和情感交流价值的工具。 【关键词】肢体语言；音乐教学；作用；运用；律动； 一、肢体语言 含义：肢体语言（又称身体语言），是指通过头、眼、颈、手、肘、臂、身、胯、足等人体部位的协调活动来传达人物的思想，形象地借以表情达意的一种沟通方式。肢体语言又称身体语言，是指经由身体的各种动作，从而代替语言藉以达到表情达意的沟通目的。广义言之，肢体语言也包括前述之面部表情在内；狭义言之，肢体语言只包括身体与四肢所表达的意义。谈到由肢体表达情绪时，我们自然会想到很多惯用动作的含义。诸如鼓掌表示兴奋，顿足代表生气，搓手表示焦虑，垂头代表沮丧，摊手表示无奈，捶胸代表痛苦。当事人以此等肢体活动表达情绪，别人也可由之辨识出当事人用其肢体所表达的心境。 常用的肢体语言：拍手、拍腿、拍肩、跺脚、旋转、眼神、眨眼、面部表情。
作用：由肢体动作表达情绪时，当事人经常并不自知。当我们与人谈话时，时而蹙额，时而摇头，时而摆动手势，时而两腿交叉，我们多半并不自知。正因如此，心理学家提出一个如下的假设：当你与人说真话的时候，你的身体将与对方接近；当你与人说假话的时候，你的身体将离开对方较远。此一假设验证的结果发现：如果要求不同受试者，分别与别人陈述明知是编造的假话与正确的事实时，说假话的受试者会不自觉地与对方保持较远的距离，而且显得身体向后靠，肢体的活动较少，惟面部笑容反而增多。 一个人要向外界传达完整的信息，单纯的语言成分只占 7/100，声调占38/100，另外的55/100信息都需要由非语言的体态来传达，而且因为肢体语言通常是一个人下意识的举动，所以，它很少具有欺骗性。 二、小学音乐的教学特性 小学生对艺术的感受力属于发展的初期，由于他们特殊的心理特征音乐教材的编排也是以节奏欢快，歌词简洁为主。在音乐教学的过程中主要挑选简单明了的歌曲，比较忌讳较难的歌曲，由曲谱简单的歌曲开始入门，主要是为了激发学生对音乐的兴趣，学到音乐知识是次要的。由于小学生心理尚不成熟，又有好动的特性，绝大部分孩子很难“坐得住”，因此在音乐教学中要善于抓住这一特点，利用好学生的这种好动爱动的心理吸引学生的注意力，在活动中学习歌曲和音乐知识。 三、肢体语言在音乐中的作用:
音乐课堂教学方法 作者：刘晓娜 (小学音乐通辽小学音乐一班) 评论数/浏览数： 3 / 3637 发表日期： 2011-12-03 10:30:07 音乐课堂教学方法 新世纪呼唤着创新与改革，音乐教育是素质教育的主要阵地之一，它通过传授音乐这种听觉艺术，使学生对音乐产生浓厚的兴趣和爱好，培养他们对音乐美的感受，和提高对音乐的鉴赏能力，音乐可以教育学生认识生活，感悟人生，从而促使学生形成健全的人格和健康的个性，促进学生的全面发展起到非常重要的作用。 作为一名音乐教师，应顺应时代发展潮流，与时俱进，紧跟新时期课程改革发展的步伐，把新的教学理念，真正体现在课堂教学实践中来，下面是我在课堂教学实践中的一些体会。 一、备课是上好课的先决条件 首先在备课上下功夫，教师课上的一言一行，是以课下的精心准备为代价的，备课是上好课的先决条件，是教师创造性的劳动过程，在这个过程中教师要钻研教学大纲，根据每节课的教学目标来设计教学环节，在明确教学目标的基础上更要清晰地突出教学重、难点，在实现教学一体化的前提下针对学生的实际情况，学案更要精细到每个班学生的具体情况，这样才做到有的放失，不脱离学生实际，在备课过程中只限制于课本教材是不够的，教师的视野更要开阔，做到以下四勤：勤上网查阅一些参考资料，勤翻阅相关书籍，勤借鉴一些相邻、相关学科的知识，勤视听有关的音乐音像资料。在音乐课的备课过程中，我们可以分三个步骤来实施。 1、前入阶段（熟悉作品） （1）先听、先唱、先感悟。教师要学会弹唱作品、熟悉作品、安静的 聆听、把作品的思想内涵理解透彻。 （2）选择合适学生演奏、演唱的调式。 （3）准备有关资料（含多媒体）的预备教学内容，可根据学情做适度 调整。 2、教案设计
浅谈音乐活动对幼儿健康成长的重要性 音乐是幼儿园教育不可缺少的内容，它可以陶冶人的性格和情感，音乐教育对幼儿来说又是非常重要的，幼儿园开展音乐教育活动的目的在于“初步萌发幼儿感受美、表现美的情趣”。在音乐教育活动中，要让幼儿理解音乐作品，就应该让他们听听、讲讲、动动，通过他们的听觉及身体的动作来感受音乐，从而把他们带进优美的音乐境界中。音乐有益智的功能，能集中注意、激活思维、发展语言、丰富想象的作用，可以促进幼儿智慧发展；音乐有调节情绪的功能，其情感性特征能给幼儿增添兴奋情绪的积极动力；音乐有审美功能，能给予幼儿美的享受，美的音乐能够使幼儿情绪高昂地全身心投入到活动。最重要的是音乐活动还有利于开发幼儿的右脑。我认为科学地开发幼儿的右脑，不仅能促进他们智力的发展，而且有利于他们身心的健康发展。于是我根据小班幼儿的心理发展水平和年龄特点，从他们喜爱的音乐活动入手，逐步地开发他们的右脑，取得了较好的效果。整个过程是这样安排的： 一、利用多种方式激发幼儿对音乐的兴趣，培养他们初步感受美的能力 在幼儿游戏及日常活动中，给他们播放一些喜欢的、旋律优美动听的世界名曲，如《献给爱丽丝》、《拉德斯基进行曲》等才，这些乐曲的形式、内容均符合幼儿欣赏水平，幼儿也能理解。通过那一首首优美的乐曲，把幼儿带入美的境界。最初，我们将音乐所展现的内容，用恰当的、幼儿能理解的语言讲述给他们听。渐渐地幼儿在听乐曲时，也能够把自己的感受用简练的语言讲述出来，有的幼儿则听着、听着，情不自禁地随着乐曲舞动起来。虽然舞姿不是很优美，动作也不是很熟练，但都是幼儿内心情感的真实流露。这也是培养幼儿初步感受美的最初成效。 在此基础上，我调动幼儿的多种感官，对他们进行初步的节奏训练。小班幼儿对于节奏的掌握比较难，简单的说教，幼儿不但听不懂，也不易理解。于是，我们将节奏训练融于幼儿的各种活动中，如肢体活动，尤其是左侧肢体活动，通过这些活动来刺激右脑，从而达到活化右脑的目的。又如，在说儿歌时，刚开始要求幼儿边说边拍手，手、口速度一致，然后，让幼儿在心里说，但拍手速度也要一致，这就要求他们脑想、手动、心里说，从中培养他们初步的节奏感。 二、多让幼儿进行角色游戏，培养幼儿初步的音乐听觉能力，从而刺激右脑活动 音乐的听觉能力指通过辨别、感知、领会、想象、思考音乐艺术形象及其内涵的能力。它包括听辨音乐的长、短、强、弱等。我们针对小班幼儿的心理特点，多采用一些直观的教具，让幼儿充分运用感官感知事物，调动他们参与活动的积极性。例如，在认识二分音符和四分音符时，我们先让幼儿扮演不同的小动物，打击不同的乐器，从中感知出音色、音调的不同，再模拟发出不同声音，知道声音有长、短之分，长一些的是二分音符，短一些的是四分音符。然后向幼儿出示由各种小动物表示的“音符卡片”，这样幼儿在学习中一目了然，加深了对音乐语言的理解，通过一年的训练，幼儿不但认识了各种乐器的名称，而且掌握一定的打击方法。在打击乐器时，手、口、脑并用，大脑活动能力进一步提高。 三、为幼儿选好音乐教材，让他们通过欣赏活动，发展想象力和创造力 音乐欣赏是幼儿园音乐教育的一个重要组成部分，能有效提高幼儿对音乐的感受力、理解力并能丰富想象力，开阔幼儿音乐视野，提高幼儿音乐听觉能力和音乐素质；音乐欣赏也是向幼儿进行美育的重要途径。幼儿通过欣赏作品，能从中体会对生活的感受与理解，抒发情怀、愉悦身心。《迷路的小花鸭》篇幅短小，结构单纯，形象鲜明，音乐旋律优美且两段在强度、速度上差别明显，歌词通俗易懂、美好、有趣、有意义、很适合年龄教小的幼儿欣赏。通过《迷路的小花鸭》这一欣赏活动，集艺术、语言、科学、健康等于一体，“在小朋友去郊游听说了‘小花鸭迷路’这一件事”主题的牵引下，成为一个主题性的综合活动。大胆将心情与乐曲相联系，将心情与色调相搭配，让孩子们在宽松、和谐、新颖的过程中，身心愉悦的状态下提高综合素质，培养活动的兴趣；并希望通过这一活动体现出打破以往分类式、
[小学音乐教学中节奏教学的研究课题研究方案] 一、课题研究的目的意义： 节奏，音乐构成的第一要素，是音乐中音的长短、强弱的组织形态， 小学音乐教学中节奏教学的研究课题研究方案 。音乐是时间的艺术，节奏则是音乐的脉搏，是音乐的生命。旋律离不开节奏，节奏却可以单独存在，一切音乐情绪都是以一定的节奏运动来体现的。结合小学生的心理、生理特点，合理多样的节奏教学有利于增强学生的学习兴趣，有利于学生接受，可以有效地培养学生的节奏感增强他们互相倾听、协作合作的能力，还可以很好地调动、活跃课堂气氛，激发学生的学习热情，更有利于增强学生的音乐感受、理解、表现能力，使音乐教学的开展更加顺利，学生未来的音乐生活会更加丰富多彩， 二．小学音乐研究现状分析： 节奏教学具有代表性的是德国音乐教育家奥尔夫,他在音乐教学方面有两大独创： 1、声势活动,用最简单的身体动作发出各种有节奏的声音,如捻指、拍手、拍腿、跺脚等动作。感受音乐的织体美、和谐美。 2、歌朗读是他第二独创,这种方法最接近儿童的天性。奥尔夫特别强调从节奏入手进行音乐教育,强调要结合语言的节奏,动作的节奏来训练和培养儿童的节奏感。奥尔夫的音乐教学法是完全符合儿童的心理特征的,它一切从儿童出发,让儿童自己动手,完全打破那种传统的教 学方法,他的这种教学法生动有趣,发挥了儿童学习音乐的积极性和创造性。促使儿童在音乐上得到全面的发展， 规划方案
《小学音乐教学中节奏教学的研究课题研究方案》 三、课题研究的目标： 1．奥尔夫在音乐教育中提出了“节奏第一”的口号，特别强调从节奏入手进行音乐教育。从节奏教学入手，会更加有利于我们的音乐教学，采用生动活泼的课堂教学，丰富多彩的音乐活动，充分调动学生的各个感知器官，去感悟音乐，创造音乐，唤醒孩子们与生俱来的音乐本能，从而潜移默化陶冶情操。 2．教师在课堂教学中，强调学生的自主性，注意学生的实际特点，充分挖掘教材资源，设计新颖的教学方法，让学生在课堂上大胆创造，在自己的空间里合作、学习。 3．将音乐与生活充分结合，使音乐更贴近学生的生活实际，教学内容从感性入手，化难为易，使学生充分体验到音乐课堂的轻松与快乐，让学生的音乐生活更加丰富多彩。 四、课题研究的内容及研究方法： （1）研究的内容： 1、歌曲教学中的语言节奏——按节奏朗读歌词。 2、贴近生活，抓住生活节奏。通过模仿、体验、合作积累感性经验，为音乐表现和创造能力的近一步发展奠定基础。 3、欣赏教学中为音乐伴奏，抓住音乐的节奏。 （2）研究的方法： 1、调查研究法 2、文献资料法 3、行动研究法 4、案例分析法 五、课题研究的步骤及时间安排：
龙源期刊网 https://www.doczj.com/doc/bc3672621.html, 欣赏课在音乐教学中的作用 作者：梁晓燕 来源：《北方文学》2018年第24期 在我们国家的历史中，对于音乐的保留与重视有令人遗憾的一面，但是随着时代日新月异的发展，尤其是进入到现代化社会后，我们国家的教育开始注重学生的全面发展，强调素质教育，因此音乐教学的地位也在逐步提高。在音乐教学中，我们也在不断地提倡要进行创新教学实践，而欣赏课正是音乐教学创新的一个重要表现形式。对于音乐教学工作来说，欣赏课的作用也日益清晰，本篇文章正是通过探讨中学阶段欣赏课对于学生的情感熏陶以及艺术洗礼等来说明欣赏课在音乐教学中的作用。 一、欣赏课是中学生情感体验的承载体 从学情上进行分析，初中生进入到中学阶段也意味着他们进入到青春期，这个时候学生的情感诉求会明显增多，他们会开始希求自己独立的思想感情得到合理的抒发，音乐作为一种可以将喜悦或者是悲伤等甚至更加细腻的情绪表达出来的艺术，对于中学阶段的学生而言是至关重要的。黑格尔曾说过：“音乐是一种精神，是灵魂，它直接为自身发出声音，引起自身注意，从中感到满足。”诚如这位哲学大师黑格尔所言，我们很多不可告知与人或者不能够用语言表达的情绪情感，可以通过音乐得到一种释放。在中学阶段，学生的情绪是变幻不定的，音乐却可以让他们的情绪得到抒发，从而艺术性地让他们的心灵得到慰藉。在欣赏课中，我们可以发现作为极易调动学生情感的音乐是中学生情感体验的承载体。 在中学阶段，学生出现叛逆现象的不胜枚举，音乐却可以作为一种良好的方式陪伴中学生度过青春期。在电影《放牛班的春天》中我们就可以看到音乐对于学生情感抒发的作用。音乐欣赏课可以在潜移默化中让自卑的学生慢慢学会自信，让孤独的学生找到支点，让不安的学生找到依托。 音乐欣赏主要是陶冶中学生的情操、净化心灵，拓宽中学生的艺术视野，了解祖国各民族甚至世界的文化。音乐欣赏课的目地是以纯洁之声来愉悦中学生们的感官，让中学生们感动并激发他们对音乐的热情。 二、欣赏课提升中学生个人艺术修养 在音乐具体教学实践中，我们可以通过观察了解到学生可以通过欣赏课提升个人的修养，不管是他们对于音乐的评价能力还是鉴赏能力都会得到很大的提高。当我们进行大量的欣赏课教学实践后会发现，学生的音乐审美水平能够得到一个质的飞跃。音乐作为一种有着悠久历史的艺术，它是包罗万象的，也是独特的，不容替代的，中学生投入到音乐世界中的时候，会不断地激发他们在曼妙的旋律中进行联想、思考。我们都知道音乐是最富情感的一种艺术，我们在欣赏课中通过直接让学生体验到音乐世界的奇妙，这可以激发学生对于音乐产生兴趣，让他
《小学音乐课堂情境教学方法的研究》 实施方案 一、课题的提出 1 从音乐课发展的特点来看 在大量的听课和观摩课中，我们经常会听到老师们说：“这堂课意境很好”。有的说，“这堂课把我们带入了美的境界之中”。还有的说：“学生的歌唱，使我们听课的老师身临其境”…… 可见，小学音乐课的意境教学，正受到广大音乐教师的关注。今年来，从许多报刊杂志上发表的有关小学音乐课意境教学的心得体会中，我们也可以看到，小学音乐课的意境教学正在成为广大音乐教育工作者探索和研究的课题。 2 从学生的身心发展规律来看 促进儿童的全面发展，是意境教学坚定不移的目标。心理学告诉我们：好动、生性好强是学生的天性，活动是学生生命的本性—研究学生的心理产生及发展，必须研究学生的活动，把学生带入意境，在探究的乐趣中，激发学习动机；又在连续意境中，不断强化学习动机。 二课题的界定 我国音乐理论家修海林认为：“音乐意境——既产生于音乐家对对象的审美感觉中，又存在于音乐的表现中。自然，音乐的审美也势必要求体验到这一意境，这时意境即是客体的主体化，也是主体的对象化，意境是审美意象性活动的产物”小学音乐课堂内的音乐意境，存在于音乐教师的音乐表现和学生音乐审美体验的自始至终。没有教师主动的音乐表现，就没有学生的音乐审美体验，就没有小学音乐课的意境教学。 三课题实施原则 1、创设教学情境要从教学目标出发，真正为教学服务，以实现“三维目标”为基本价值标准。 2、教学情境的创设是要为学生提供一个有利于感悟知识的环境，帮助学生独立观察、分析、判断、思考、建构知识。 3、教学情境的创设要紧贴学生熟悉的生活经历,与学生经验相符。 4、教学情境的创设要吸引学生对学习内容的关注,激发动机。
小学音乐课程中唱歌教学的有效性 小学音乐教学中的唱歌教学是小学音乐课堂教学的重要环节之一，它是新课标之中占有知识比重最大的一部分。唱歌教学这一形式是音乐教学中最简便、最经济有效的教学。对于唱歌教学来说，就是要在有限的课时内，寻求课程资源、学生和教师三者之间最佳的组合方式，最大限度地挖掘出学生的歌唱潜能，加大唱歌的有效教学，提高唱歌教学的效率。在教学活动中，学生是处在第一位的，学生积极主动地参与是教学活动达到预期目的的根本性前提。从基础音乐教育的角度看，只要会说话的人，我们都应培养其歌唱的能力，使其享受歌唱的乐趣。那么如何使音乐课程中的唱歌教学收到较好的效果呢？现在我就这一问题来谈谈我的一些观点。 （一）要确保教学的有效性，教师须明确音乐课程中的唱歌教学的作用 音乐是激发人们情感的艺术。音乐是一种听觉艺术，它以音响为媒介，通过艺术化的声音组合，作用于人的听觉，沁入人的心灵，激起人的情感共鸣。符合乐理的人声与乐器声共同组成艺术化的音响，能让学生浸润在充满艺术美的音响氛围中，愉悦身心，满足情感的需求。其中人声更为重要。在这里，构成人声的音响一般就是指唱歌。唱歌教学是音乐课程中一个主要组成部分。唱歌是表现音乐的重要方式，是音乐教学中的重要内容，也是学生最易于接受和乐于参与的表现形式。 唱歌教学对培养学生的音乐素养具有十分显著的作用，主要表现
为以下三个方面： (1)通过唱歌教学实践活动的学习经历，能使学生亲身体验并理解歌曲所包涵的情感，进而掌握一定的基础知识，逐渐形成良好的唱歌能力，最终能用较自然的声音，完整、准确地演唱歌曲。 (2)通过合唱教学过程，能使学生感受多声部音乐的丰富表现力，感悟与他人合作演唱的经验，增强群体合作意识。 (3)通过唱歌教学中多样式的实践活动。能调动学生参与音乐活动的积极性，培养演唱的自信心，受到音乐美的熏陶，加深对音乐的体验与感悟，使身心获得自由舒展，享受到美的愉悦。 （二）要确保教学的有效性，在唱歌教学的设计与实施中，须注意以下的要求： (1)重在激发学生富有感情地歌唱。唱歌教学中要创设与歌曲内容相适应的教学情景，引导学生把握歌曲的基本情绪与风格，运用音乐表现手段表达歌曲的情绪与风格，做到“以情带声、以声抒情、声情并茂”。 (2)注意培养学生歌唱的积极性和演唱的自信心。要采用符合学生特点的、符合音乐规律的方法学习唱歌，防止反复枯燥的机械性训练；要注意调动、鼓励学生的积极性，保护、发展自信心，使他们在歌唱中享受音乐美-的愉悦，接受音乐美的熏陶。 (3)精心设计演唱实践活动中的技能训练。要根据不同年级学生的生理特点设计好演唱实践活动中的歌唱技能训练。歌唱技能训练的精心设计，主要是能体现融情感、趣味、技能于一体，同时要力戒“专