中国古代文学批评复习提纲
一．孔子以诗教为核心的文学观
（1）文学批评的标准：“思无邪”。
三字原出《诗经·鲁颂·駉》，指牧马人放牧时专心致志的神态。孔子借它来概括全部《诗经》的特征。《论语·为政》：“诗三百，一言以蔽之，曰：思无邪。”思是句首语气词，无实意。无邪就是“雅正”。“思无邪”意在提倡一种“中和”之美。孔子赞美《关雎》“乐而不淫，哀而不伤”（《论语·八佾》）。
（2）文学的社会作用：兴观群怨。
孔子认为：“诗可以兴，可以观，可观群，可观怨。”（《论语·阳货》）。兴指“感发意志”，具有艺术感染力。观是“考见得失”，指诗的认识作用。群是指诗的团结作用。怨是批文学作品干预现实、批评社会的作用。
（3）文学内容与形式的关系：文质彬彬，文质并重。
《论语·卫灵公》：“子曰：辞达而已矣。”形式的目的是体现内容，不必过于华丽。《论语·雍也》：“子曰：质胜文则野，文胜质则史，文质彬彬，然后君子。”文质并重。
二、庄子的文学观
（1）文艺创作主体的审美态度：“心斋”、“坐忘”。
庄子文论的哲学基础是“道”。“心斋”、“坐忘”是文艺创作主体实现和完成“道”的两种方式。创作主体在感知事物的过程中摆脱功功利影响的经验观照就是“心斋”、“坐忘”。文艺创作主体的审美态度必须达到物我两忘、虚静空灵的精神境界。“庄周梦蝶”即是物我两忘的艺术境界。
（2）文艺创作客体的两种互有关联的审美风格：“自然”、“素朴”。
庄子认为，文艺创作应该顺应、恪守自然本性，寻求自然的最高境界之美；文艺创作的手段是为了取得素朴的效果，素朴美超过任何一种美的类型。庄子实际上把“自然”、“素朴”视为文艺创作客体所具备的最高审美风格。提倡天籁，反对东施效颦。
（3）文艺创作客体的审美形象：“得意”、“忘言”。
在“言不尽意”的基础上，庄子提出了“得意忘言”的观点。庄子认为：“言”是“意”的基础，“意”是“言”的指向，领悟到“意”就是超越于“言”。由言意问题可以引申到文艺创作的形神问题，“得意”与“忘言”是艺术形象审美特性的两个质的规定，它要求艺术形象必须是具象与抽象、确证性与模糊性的统一。庄子提倡“得意”、“忘言”的审美创造，以期达到“荒唐之言”与无形之道妙契无痕、自然弥合的艺术境界。
三、《毛诗序》的诗歌理论。
（1）《毛诗序》是我国古代诗论的第一篇专论。相传是汉人毛苌所撰《毛诗故训传》在首篇国风《关雎》题下的一篇序言，它不仅说明了《关雎》一篇的创作主旨，而且总论诗歌理论，提出了文学上的许多根本问题，故亦称《诗大序》。
（2）指出诗的核心在于言志抒情。《毛诗序》：“诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗。”（3）论述诗歌的社会作用。在理论上明确了诗歌创作为政治服务的两种形式：“上以风化下”和“下以风刺上”。《毛诗序》偏重“上以风化下”的教化作用，并把文艺的教化作用看作是文艺的根本目的。
（4）总结了诗歌的体裁和表现手法，提出“六义”说。唐代孔颖达《毛诗正义》认为，风雅颂是诗歌的体裁，赋比兴是诗歌的表现手法。此说对后世影响深远。赋比兴手法，成为我国诗歌的基本表现手法，成为古代进行诗歌创作和批评的重要准则。朱熹认为，赋是“敷陈其事而直言之”，比是“以彼物比此物”，兴是“先言他物以引起所咏之词”。
四、司马迁“发愤著书”说。
（1）此说是司马迁在《史记·太史公自序》中提出的。
（2）发愤著书的意思是说：文学史上许多有生命力和审美价值的作品，都是作者抒写强烈情感与深广忧思的产物。
（3）此说实际上要求作家直面惨淡的人生，抒写对现实的不平与忧愤，把著书立说、文学创作当作实现人生理想和自我情感表现的重要途径。体现了强烈的对现实的批判精神。（4）此说以历史经验为基础，本之于屈原，又加上了司马迁本人的切身体验，揭示了文学创作的一条重要规律。并对后世的文学理论产生了广泛的影响。
五、《典论·论文》主要涉及了哪些方面的文学理论？
（1）《典论·论文》被称为中国文学批评史上第一篇文论专篇。
（2）论文学的价值和作用。指出文章是“经国之大业，不朽之盛事”，强调“立言”的重要性。
（3）论作家气质、个性与风格的关系。提出“文气说”，认为“文以气为主”。“气”既作家的气质，又指作家的才性，也指作品的风格。由于作家的气质和才性不同，从而构成了不同的作品风格。
（3）文体论和文学批评论。提出文章“本同而末异”的观点。把文体分为四科八体，认为不同文体各有其不同风格。提出了“诗赋欲丽”的主张，体现了对文学特点的认识的提高，也是魏晋文学观念的时代特点的反映。
（4）曹丕把品人与评文结合起来，批评了“文人相轻”的不良倾向，对建安七子进行了客观评价。
六、陆机《文赋》的主要内容。
（1）陆机《文赋》是我国第一篇讨论文学创作全过程的专论。
（2）《文赋》论述了文学创作各个方面的问题，论述的中心是：意与物的关系；艺术想象的重要性；强调创作灵感在艺术构思中的作用；从理论上提出创新，反对抄袭；论述了文学作品内容与形式的关系；论述了自然景物之多变与文体多样性的关系；分析了文学创作中应注意的问题和常犯的几种毛病。
（3）陆机提出“诗缘情而绮靡”。“诗缘情”是从诗歌内容方面提出的要求，强调诗歌的抒情性。“绮靡”则是从诗歌的形式方面提出的要求。说明他既重视文学的内容，也重视文学的形式。陆机强调文学的情感特征，这比“诗言志”更符合诗歌的本质特点。
七、《文心雕龙》“文之枢纽”包含哪五篇？其间的关系怎样？
（1）“枢纽”即理论总纲的意思，是刘勰在《序志》篇中提出的。包括《原道》、《征圣》、《宗经》、《正纬》、《辨骚》五篇。
（2）《原道》是理论体系的构建从物自有文的自然之道出发；《征圣》是因为圣人体道并因道垂文；《宗经》以儒家经典作为作文之法则；《正纬》是斟酌参考纬书中有益于文章的部分；《辨骚》是以楚辞作为新变的榜样。这五篇的实质是对文学的本原和发展的归结和概括。（3）“枢纽”五篇是一个整体，有其内在的联系。它从原道出发，经征圣、宗经而继续发展。一方面，文学从远古的质朴到商周时期出现五经，标志着文学从体裁到手法已初步完备，达到内容与形式的完美统一；另一方面，文学的发展是不会停息的，而且会出现一些弊端，所以从理论上说，应该做到“执正驭奇”，从不合经典的有关著作中吸取有利于文学创作的东西。
（4）刘勰“枢纽”中表现出来的文学思想是以儒家为主，但也相当重视文学艺术美的自身属性。
八、简述刘勰文体论的主要内容。
（1）《文心雕龙》有20篇专论文体，涉及文体34种，把当时出现的文体都论及了。
（2）刘勰把所有文体分为“文”与“笔”两类。文是指偏向抒情言志、文学性较强的文体；笔是指学术性较强而又不重音韵文采的作品。体现了当时对文字作品文学性和非文学性的区分。
（3）文体论部分的具体写法按照“原始以表末，释名以彰义，选文以定篇，敷理以举统”的体例进行。具体地说，即叙述文体的源流演变，解释文体名称的内涵，选出某一文体的代表性作品，总结某一文体的写作要求。四者结合，形成了文体论史、论、评三者合一的写作特色。
（4）刘勰的文体论全面总结了历代各种文体的写作经验，是刘勰全部文学理论的基石。九、刘勰创作论的主要内容有哪些？
以“情”与“采”（即内容与形式）的关系为主线，论及艺术构思、风格的形成、风骨的铸造、作品的篇章结构、熔意裁辞以及表现手法与技巧、继承与革新等一系列重要问题。（1）“情”与“采”的关系即内容与形式的关系，这是贯穿整个《文心雕龙》理论体系的红线。刘勰并专列《情采》一篇来作集中论述。情主要指作品的思想内容，采主要作品的艺术形式，情与采有时也用“文”与“质”的概念来代表。情与采的关系是辩证统一的，一方面形式离不开内容，另一方面内容也需要有美的表现形式，二者互相依存，不可偏废。基于这样的认识，刘勰要求写作文章要以“述志为本”，应该“为情而造文”，而反对“为文而造情”。刘勰批评齐梁文风的浮艳，也是从这一理论出发的。
（2）刘勰艺术想象论的主要内容。刘勰的《神思》篇位列创作论之首，是论艺术想象的专篇。本篇集中论述了心与物、情与景、意与辞，即物、情、辞三者的关系。这三者关系贯穿整个创作过程，是刘勰创作论的核心，故也是其创作论的总纲。刘勰认为艺术想象具有突破时空限制、始终不离感性的特点，它受到感情和语言的制约。想象力的培养既虚静的精神境界，也需要通过积累学问、增长才干、深入观察事物、增强驾驭语言的能力，来提高想象力。想象活动处于高潮的特点有三：突发性，兴奋性，暂时性。想象活动遵循思——意——辞的规律进行。刘勰也论述了想象力的迟速及其能动作用问题，这与作者禀赋的各不相同有关，但都可以写出佳作。
（3）刘勰风格论的专篇是《体性》篇，专论风格形成的主观因素。体指体貌、风格，性指作家的才性。刘勰认为文学作品是作家才性的表现，因此必然显示作家的个性。作家的才性包含才、气、学、习四个方面，四者的不同决定了作家创作个性的不同。其中才、气是先天的禀赋，学、习是后天的努力。可见刘勰认为风格的形成是先天禀赋和后天努力的结合所致。刘勰认为风格千差万别，但可以归纳为八种类型：典雅、远奥、精约、显附、繁缛、壮丽、轻靡、新奇。八类又可分为互相对应的四组：雅与奇反，奥与显殊，繁与约舛，壮与轻乖。包含了一定的辩证法因素。文学的基本风格虽只有这八类，但作家可以根据个人的特点吸收、融汇诸家之长，从而形成自己独特的风格。刘勰另有《定势》篇，是着重论述风格形成的客观因素，《时序》篇则论述了时代风格，文体论各篇也论述了各种文体的特殊风格。综合来说，刘勰《文心雕龙》建立了相当完备而丰富的风格学理论。
（4）风骨论。风骨是中国古代文论特有的范畴，刘勰《文心雕龙》设有《风骨》专篇。）风骨一词原用于品鉴人物，后移于画论和文论。关于刘勰所说风骨的含义，历来说法不一，但主要有两说：一是黄侃的“风即文意，骨即文辞”说，一是刘永济的风即情志，骨即事义之说。而现在一般认为，风即情志，骨则是指事义充实、条理连贯、文辞精炼三者结合后形成的一种有力的气势和逻辑力量。刘勰风骨论的实质是强调风骨与辞采并重，提倡“文明以健”、“风清骨峻”即刚健有力的文风。他的目的是反对齐梁的浮靡文风，具有积极的现实意义。刘勰风骨论既是对建安文学特点的理论概括和总结，也对后代文论产生了深远的影响。（5）通变论。通变说是《文心雕龙》理论体系的支柱之一。通指会通，变指适变。通变说探讨的是文学发展中继承与革新问题。刘勰有《通变》篇专门探讨这一问题。刘勰认为文体
的名称和写作原则是相对稳定的，有一定的连续性和继承性，但作家的才性和具体对文辞运用是各不相同的，故文学的会通也是永无止境的。文学也正是在这种会通中具有了永恒的生命力。《通变》篇总结了从远古到刘宋的文学演变趋势，认为从“质”到“丽”到“讹”，偏离了正确的文学传统。他要求文学创作在“宗经”的基础上回到文质相称、衔华佩实的正道上来。刘勰的通变说既非简单地追求新变，也非盲目地追求复古，而是要求在继承的基础上创新，它对于纠正齐梁文风，指明文学正确的发展方向具有重大意义。
十、．简述刘勰批评鉴赏论的主要内容。
（1）刘勰关于批评鉴赏论的篇目有《才略》、《知音》、《时序》、《程器》、《物色》等，既有批评鉴赏理论，也有相关的批评实践，是古代文学批评鉴赏理论的总结。
（2）关于文学与现实的审美关系，《物色》主要论述文学与自然的关系，文学家受自然感发，但对自然现象进行了审美的观照和再创造。《时序》篇主要论述文学与社会现实的关系，他在追溯历史的情况下，总结出“文变染乎世情，兴废系乎时序”的规律。刘勰认为文学的发展要受到现实生活的影响和制约，但同时也是对现实生活的审美反映和再创造。
（3）关于文学批评的专论，见于《知音》篇。刘勰认为知音难逢，原因是主观方面难免有一些偏见，而且批评鉴赏本身是属于精神活动，自然存在主观好恶；但如果批评家掌握正确的方法、遵循正确的步骤，同时端正批评态度，也完全可以使文学批评做到客观公正。（4）具体做法是：一、通过丰富的实践，加强和提高批评鉴赏的能力；二、端正批评态度，不抱私心，力求公正；三、掌握正确的方法，即六观：一观位体，二观置辞，三观通变，四观奇正，五观事义，六观宫商。四、遵循正确的步骤，从形式到内容，把握作品意蕴。（5）刘勰认为，文学批评的关键是能把握作品的特征。同时批评活动本身也会给批评家带来美感享受。
十一、钟嵘《诗品》的主要理论内容
（1）诗歌的本质特征及其产生根源。诗歌的特点是“吟咏情性”，以抒发情感为主，不注重征引典故。性情来自客观外界的触发，首先是自然界的感发，“物之感人，故摇荡性情，形诸舞咏”，这就是所谓“物感说”；其次是社会生活的感发。
（2）五言诗的发展及其历史地位。认为“五言据文词之要，是众作之有滋味者”。认为建安、太康、元嘉三个时期是高峰，并各以曹植、陆机、谢灵运三人为代表，尤其推崇建安诗歌，称之为“建安风力”。
（3）诗歌的艺术性及其批评的标准。主张自然，反对人为的声律和用典。在诗歌创作上提出滋味说。钟嵘是第一个把滋味当作诗歌艺术的审美标准的。作为诗歌美感的滋味，是指作品中蕴含着的深厚动人的感情，能够引起读者的激动、联想和咀嚼回味，亦即指诗歌创作所达到的最高造诣和境界，“指事造形，穷情写物，最为详切”，突出了诗歌的形象性特征。指出诗要运用赋比兴的艺术手法，三种手法要交错使用。
（4）诗歌批评的方法及其批评实践。A致流别：探讨诗人的风格流派。他认为五言诗有三个源头：《国风》、《小雅》、《楚辞》，并把每个诗人归纳到某一流派中。B品评利病：分析作品艺术的得失。C显优劣：评价作家的地位和成就。钟嵘把某一作家置于上、中、下三品中的某一品，给予一定的历史评价，其中最推崇的诗人是曹植。认为他“骨气奇高，词采华茂，情兼雅怨，体被文质”。
十二、韩愈的文论思想包含哪几方面？
（1）文以明道。“文以明道”是韩愈提出的古文运动的主要理论，最早是在《争臣论》一文中提出。学习古文的目的是为了学习古道。所谓道是以孔孟为正统的儒家思想体系。
（2）不平则鸣。《送孟东野序》中提出这一理论，论述了时代、社会环境以及作家的生平遭际对文学创作的巨大影响。这一理论继承了司马迁“发愤著书”的思想，并影响到后来欧阳修“穷而后工”理论的形成。
（3）气盛言宜。在《答李翊书》中提出，认为作家的道德修养达到一定的境界，那末写文章无论言长言短、声高声低都能左右逢源。
（4）含英咀华，闳中肆外。出自韩愈《进学解》。强调的学习古代遗产。
（5）务去陈言，文从字顺。他在《答李翊书》中明确提出“惟陈言之务去”的主张。在《樊绍述墓志铭》提出“文从字顺各识职”的主张。强调言必己出的创新精神。
十三、白居易关于诗歌与政教的关系理论。
（1）白居易主张诗歌必须为政治服务。《与元九书》：“文章合为时而著，歌诗合为事而作。”（2）诗歌必须为社会服务。《寄唐生》：“惟歌生民命，愿得天子知。”
（3）诗歌内容和形式必须互相统一。《与元九书》：“诗者：根情，苗言，华声，实义。”
十四、司空图的韵味说及其涵义。
（1）司空图总结了我国诗歌创作的丰富经验，创立韵味说。他认为“味”是诗歌必须具有的属性。有韵味的诗歌在形象上的特点是：“近而不浮”，诗歌形象具体亲切，而不流于浮泛；在意境上的特点是：“远而不尽”，诗歌意境言有尽而意无穷。在意境创造上，追求“韵外之致”、“味外之旨”。
（2）韵味说的诗化表达主要见于他的《二十四诗品》。
（3）韵味说的艺术原则，主要有以下几点：
（A）直致所得。强调诗人深入自然，即目所见，任性率真，而不数事用典。
（B）思与境偕。从创作的角度说，是指诗人在审美过程中主体与客体的完美统一；从塑造诗歌形象的角度来说，即是指“意”与“象”的结合。
（C）万取一收。即从纷纭复杂的大千世界中，挑选出最具有特征又最具代表性的生活现象。，（D）离形得似。要求超出具体物象之表，概括其内在的精神本质。
（E）妙造自然。自然即天然本色，情意纯真，语淡味隽，虽出于诗人精心创作，但丝毫看不出雕琢的痕迹，是诗人妙造的第二自然。
十五、苏轼的文学观
（1）“有意而言”、“有为而作”。强调文章的现实精神。
（2）强调“辞达”。指出文学作品以达意为目的，反对“好为艰深之词，以文浅易之说”（《答谢民师推官书》）。
（3）追求平淡自然。指出写文章要如“行云流水”，“文理自然”（《答谢民师推官书》）。指出“平淡”是“绚烂之极”（《与二郎侄》）。
（4）传神论。主张追求神似，“赋诗必此诗，定知非诗人”。
（5）“诗中有画，画中有诗”。这是苏轼王维诗画特点所作的评论。诗画结合，揭示了艺术耐人寻味的美的境界。反映了他对文艺作品的形象性特点和意境美的正确认识，而且融合诗画特点来论述文艺言不尽意的美感特征者，苏轼是古代文论史上的第一人。
十六、严羽《沧浪诗话》的理论体系。
（1）《沧浪诗话》在宋代诗话中体系性最强。全书共分诗辨、诗体、诗法、诗评、考证五部分。
（2）《诗辨》提出“别材别趣”说。“别材”即是说诗歌创作在题材和内容方面有自己特殊的要求和规定。“别趣”即是说诗歌有其特殊的艺术旨趣。
（3）“熟参”、“妙悟”说。妙悟是严羽提出的诗歌的独特思维方式，是借禅悟来比喻诗道，因为诗歌审美与参禅悟道的心理过程十分相似。妙悟说的内容主要包括两方面的内容：其一，诗歌的兴趣情味、审美意蕴、技巧规律等只有依靠妙悟才能把握。其二，诗歌创作也必须依靠妙悟。抓住了艺术思维不同于逻辑思维的根本特点。熟参前代优秀诗歌，从而领会创作技巧，把握创作规律，提高艺术修养，作为诗人进行妙悟的重要条件。
（4）“以识为主”、“以盛唐为法”。严羽论诗“以识为主”，要求学诗者提高鉴别诗歌优劣的
能力，强调学诗入门的重要性。严羽把“以盛唐为法”看作是诗人有“识”和“入门正”的标志。这是他按照自己的的审美标准，通过对历代诗歌进行比较之后而提出的观点。“以盛唐为法”的理由是：第一，盛唐诗歌特别追求“兴趣”，具有吟咏情性、不落言筌、无迹可求的审美特征；第二，盛唐诗歌属于“透彻之悟”，是自觉运用妙悟的艺术思维方法进行创作的；第三，盛唐诗歌笔力雄壮，气象浑厚。
（5）述严羽诗论的局限。忽视诗歌创作与现实生活的关系。只肯定汉魏和盛唐诗歌，缺乏历史发展的眼光。
十七、明代前后七子的文学观。
（1）前七子以李梦阳、何景明为代表，提出“文必秦汉，文必盛唐”，严守古法，模拟形式，基本上是从复古到拟古。何景明的思想略有不同，主张领会神情，临景结构，不妨形迹，较为通脱。总体上说，前七子掀起的文学复古运动，对“台阁体”和“理气诗”一类的诗歌，有一定的冲击和批判作用，但由于其理论和创作上的局限，片面追求形式上的模拟，对文学的发展也带来了不良影响。
（2）后七子以李攀龙、王世贞为首，他们在前七子的基础上，变本加厉地宣扬复古、拟古的主张，给文学发展带来了更消极的影响。
十八、李贽童心说。
（1）“童心说”是李贽文学理论的核心。所谓童心就是真心，是“绝假纯真”“最初一念之本心”。从文学创作的角度来说，“童心”就是写出优秀作品的基本条件。
（2）“童心说”具有很强的历史针对性，其意义在于：其一，锋芒直指盛行于世的假道学和假诗文，他把失却童心的根源归咎于儒家经典和程朱理学，要求文学创作要针砭现实、抒发衷情，这是对复古主义文学的有力批判；其二，提倡顺乎人的自然本性。要求在一定程度上摆脱封建道德规范和理学的束缚，任凭个性和才情的自由发展，在文学创作上要表现真情实感，顺乎自然人性；其三，重视和倡导小说戏曲，他把《西厢记》和《水浒传》看作是“天下之至文”，并把小说戏曲看作是明代文学的代表，这是对传统文学观念的一个突破。
十九、公安派的主要理论。
（1）公安派是活动于明代万历中后期的一个文学流派，其代表人物是袁宏道及其兄袁宗道、弟中道。他们都是湖北公安人，故称以公安三袁为中心的文学流派为“公安派”。
（2）“性灵说”。主张“独抒性灵，不拘格套”（袁宏道《叙小修诗》）。性灵说作为晚明特定时代的产物，具有三个特点：其一是露，指感情强烈，且发自本性，而不加掩饰；其二是俗，要求用当时的语言写当时的情事；其三是趣，既努力表现平民百姓的日常生活情趣。
（3）反对贵古贱今，反对拟古蹈袭。袁宏道认为“古有不尽之情，今无不写之景”（《与丘长孺》），诗文是世道人心的反映，古今诗文各有所长。
（4）公安派的理论在后期有所变化，开始追求含蓄的诗文风格，其中袁中道还提出向唐诗学习，对前后七子也颇多肯定，只是路径略宽而已。
二十、王夫之的诗歌理论。
（1）“诗以道情”。对诗歌性质的深刻认识。《姜斋诗话》卷二：“长言咏叹，以写缠绵悱恻之情，诗本教也。”
（2）“情景相生”和“现量”说。《姜斋诗话》卷二：“情景名为二，实不可离。神于诗者，妙合无垠。”“现量”本是佛家术语，指由感觉取得的直接知识。王夫之将它用于诗歌意象生成的理论，认为意象的生成靠得是瞬间艺术直觉，“因景因情，自然灵妙”（《姜斋诗话》卷二）。
（3）“以意为主”，反对“死法”。主张诗写性情，反对模拟。
（4）“四情说”。认为诗歌的兴、观、群、怨同源于情，故称“四情”。兴、观、群、怨是不可分割的整体。王夫之从不同角度对“兴观群怨”进行了新的阐释，是对传统理论的发展与
突破。
二十一、叶燮《原诗》的诗歌理论。
（1）本原论。叶燮首先提出“感触起兴”的原则，认为文学创作中的灵感，来自诗人对客观外界事物的观察和感兴。其次他向诗人提出“格物”的要求，要求诗人必须熟悉生活，反映现实。
（2）正变论。叶燮所谓“正变论”，即文学发展论，着重讨论诗歌历史发展的规律，提出“因时递变”、今胜于古的观点。
（3）创作论。创作论是叶燮《原诗》的理论核心。他认为创作必先端正态度。（他把“理”、“事”、“情”三者作为审美客体和反映对象，也就是创作的客观条件；而把“才”、“胆”、“识”、“力”作为创作的主观条件，四者之中，以“识”为先。认为客观的“理事情”必须通过主观的“才胆识力”来表现。在创作思维规律方面，第一次把“形象”与“思维”结合起来讨论，认为创作思维具有特殊的规律，不能自然主义地实写生活中的“理事情”，创作思维要以“情”为主，但并不绝对排斥逻辑思维，而是彼此渗透，情理融合，要积极调动多种艺术手段，着重于艺术境界的创造。
（4）批评论。叶燮文学批评论的主要包括两方面的内容：其一是建立一般的批评原理及标准；其二是对历代作家作品进行具体分析评价。
（5）《原诗》的理论特色。其理论特色主要有三点：其一，《原诗》理论的严密系统性；其二，符合文学历史斗争实际的针对性批判性；其三，巧于运用艺术辩证法的灵活性。
二十二、姚鼐（或桐城派）的散文艺术理论。
（1）桐城派是清代最正统的散文流派，方苞、刘大櫆、姚鼐三人时序相接，同为安徽桐城人，人称“桐城三祖”，其中姚鼐为承前启后的关键人物，其理论代表了桐城派的基本理论。（2）主张写作过程中义理、考证、文章三者“相济”。
（3）重视文章构成中“神、理、气、味、格、律、声、色”八要素。
（4）首创散文风格学上阳刚之美与阴柔之美。姚鼐《复鲁絜非书》：“文者，天地之精英，而阳阴刚柔之发也。”姚鼐认为阳刚阴柔可以偏胜，但不可偏废，姚鼐本人更为推崇阳刚之美。
二十三、李渔的戏曲理论。
（1）李渔的戏曲理论著作主要有《闲情偶记》，其中的《词曲部》和《演习部》被后人合为《李笠翁曲话》。
（2）构建了完整的戏曲理论体系。他以舞台性为核心，将戏曲理论批评提高到戏剧美学的角度，建立起完备的戏曲理论体系。他强调戏剧活动的有机整体性，他把剧本写作、演员表演和舞台演出看作是一个不可分割的完整过程，论述涉及编、导、演和观众各个环节，体现了其戏曲理论体系的全面性、创新性和深刻性。
（3）在戏曲功能方面，他提出要娱乐与教化相结合的主张，要求不仅“自娱”“娱人”，而且要劝善惩恶。
（4）在戏曲结构方面，他明确提出戏曲创作要“结构第一”。指出结构是戏曲各部分中居于最重要的位置，而且处在戏曲创作过程中最先的次序，并提出四个具体主张。A立主脑。主脑是主题。B减头绪。强调情节的单一化。C脱窠臼。强调情节要创新。D密针线。指情节发展要有埋伏照应，结构要完整。
（5）在戏曲人物方面，他主张人物应是来源于现实生活的真实，并在生活真实的基础羊进行艺术加工，形成艺术真实；他认为戏曲人物应个性鲜明，要求复杂与单纯、共性与个性的辩证统一。对戏曲作家，则要求能深入生活，观察体验人情物理，同时要合理展开想象，化身为剧中人物。
（6）在戏曲语言方面，他提出词采先于音律和严格遵循曲谱的主张。
（7）总之，李渔在融汇前人理论的基础上，建构了富有创见的、完整的戏曲理论体系，成为封建时代古典剧论的集大成者，至今仍有借鉴意义。
理论的主体部分。
二十四、金圣叹的小说理论批评的主要内容。
（1）金圣叹曾批点《水浒传》、《西厢记》等书。他继承了前人的评点传统，并把这一中国独特的理论著作形式推向成熟，使之体系化，对后世的小说理论和评点产生了深远的影响。（2）对《水浒传》思想内容的评价。金圣叹总体上存在着否定农民起义与同情人民疾苦的矛盾。他一方面掩盖小说中歌颂农民起义的思想，虚构“惊噩梦”情节，将梁山英雄一齐处斩；另一方面又承认“官逼民反”，罪在赃官酷吏。这与他思想上的矛盾是有联系。
（3）《水浒传》创作论。金圣叹对《水浒传》的艺术成就作了精心的分析和很高的评价。性格论是金圣叹小说理论中最有创见的部分，他不仅首次把“性格”作为基本概念运用于小说批评，而且还对“性格”的内涵以及作品中如何塑造人物作了细致系统的阐述。在创作思维方面，金圣叹提出了“动心说”，要求作家之“心”要深入到作品的人物情景中去。金圣叹结合人物形象塑造问题，探讨了“格物——因缘生法”这一艺术思维理论，要求作家在自身丰富的生活经验的积累的基础上，对人物性格的形成及发展规律予以准确把握，同时，作家要进行真诚坦率的内省，深入人物内心，设身处地，以达到创造人物形象真实可信的目的。（4）《水浒传》技巧论。金圣叹对作家的写作经验作了许多分析，其中有不少合理的成份。他强调结构的完整性，作者“胸有全书”，才能将分散的文学材料熔铸称一个有机整体，尤其于人物出场顺序、情节线索贯穿中见出经营匠心。对于情节的犯避之妙，要求以“犯”求“避”，在相同或相似中求得差异。
（5）金圣叹的技巧论，从具体“文法”的提出到理论阐释，尽管有不够周密之处，但总体上说，金圣叹的小说评点理论是相对系统和全面的，对小说创作和欣赏有一定的借鉴和启迪作用。
二十五、王国维“境界说”。
（1）境界说是王国维文学思想的核心，境界说吸取了西方新的理论，并和中国传统文论相互融合，是王国维文论思想的经典，其理论阐述主要集中在《人间词话》一书中。
（2）文学创作的关键在于境界的创造，境界是真景物与真感情的辩证统一和生动的艺术表现。境界说的本质就是情与景、物与我的内在统一。
（3）境界的分类：其一，造境与写境。这是从创作方法着眼的。二者相当于理想与写实两派。其二，有我之境与无我之境。前者突出主体观念性，具有强烈的感情动态，可称之为宏壮；后者是审美主体摆脱世俗生活之欲的拘束，传达出平静的感情心态，可称之为优美。其三，隔与不隔。语言尽其物象和感情就是不隔，语言描绘出的物象模糊、感情含混则是隔。其四，境界的大小与高低之分。这是针对主体表现境界所选取的物象不同，大与小不是评价文学作品的标准，但高与低却是。其五，诗人之境与常人之境。诗人能够用语言文字表达对外物的感受而成为艺术境界，常人只能感受生活真实的境况，而不能进行文学创作。
中国文学批评史试卷一 一、解释（每题6分，共30分） 1、以意逆志 2、发愤着书说 3、妙悟说 4、六义说 5、无我之境 二、简答（每题10分，共30分） 1、试述《诗大序》的主要诗学观点。 2、试析《文心雕龙》的理论结构。 3、试述唐宋文道观的异同。 三、论述（每题20分，共40分） 1、试述孔子“兴观群怨”说的理论内涵，并指出王夫之对此说的发展创新表现在哪些方面。 2、试述司马迁的“发愤着书”说的理论内涵。后世还有哪些文论家提出过类似观点？试述之。 答案要点： 一、解释（每题10分，共30分） 1、以意逆志：是孟子提出的深刻理解作品的方法。“逆”，此处即为“求”的意思；“志”，指作者所表达的思想感情；“意”的理解历代有分歧，旧注指说诗者之意，近代指作者之意，两者实际很难分开。所谓“以意逆志”，是指解说作品时，不要抓住其中片言只语而望文生义，也不应对某些夸张修饰作机械理解，而应当着眼于作品的实际，把握作品的全篇内容，加上自己切身的体会，去探索作者的志趣倾，理解作品的思想感情。 2、发愤着书说：是司马迁最重要的文论命题。愤，指作为创作动力的“怨愤”，司马迁指出“愤”是作家“意有所郁结”的情绪状态，即心理受压抑而不得伸展的状态。作家怨愤郁结，“不得通其道”，从而借创作发挥疏通，以恢复心理平衡。司马迁的发愤着书说揭示了“愤”是作家创作的心理动力，以“愤”为创作动力，其作品具有较高的品质和质量。 3、妙悟说：是严羽提出的学诗的重要方法。妙悟原为佛语，指佛理高深莫测，不可言传，因而认识佛理不能靠逻辑推理或语言文字的解说，只有心领神会的方式才能进行。严羽认为学诗与学佛相似，诗歌意境空灵虚幻，变化无方，只可意会不可言传，对诗境的把握同样只有通过“悟”才能实现。 4、六义说：《诗大序》对《诗经》的诗体与艺术手法的归纳。六义指风、雅、颂、赋、比、兴。前三者指诗体，后三者指创作手法。 5、无我之境：王国维将“境界”分为“有我之境”与“无我之境”二类。无我之境指审美主体把自己的意趣隐藏于客观事物之中，使客体表现上看不出主体的主观情感色彩。 二、简答（每题20分，共40分） 1、试述《诗大序》的主要诗学观点。 （1）情志统一论——对诗歌本质认识的深化。 （2）止乎礼义——儒家诗学的思想规范 （3）讽谏教化——对诗歌社会政治作用的强调 （4）诗有六义——儒家政教化诗体观的体现 2、试析《文心雕龙》的理论结构。 （一）文之枢纽——总原则（创作的原则，评价的标准） （1）依据什么指导创作：原道、征圣、宗经——文章根源于道，圣人文章体道，以圣人之经为文章标准。 （2）对不合道的着作的态度：正纬——事丰奇伟，辞富膏腴，无益经典而有助文章。（3）怎样解决文学演变：辨骚——酌奇而不失其贞，玩华而不坠其实。执正驭奇。（二）论文叙笔 （1）论文：《明诗》至《谐隐》十篇，有韵之文。 （2）叙笔：《史传》至《书记》十篇，无韵之笔。 （三）剖情析采
中国文学批评史作业习题集 绪论 一、单项选择题 1．一般而言，主要影响文学的外部规律方面的是（儒家思想）。 2．主要影响文学的内部规律方面的是（道家思想）。 3．中国文学批评史体系的两大支柱(教化说)和（意境说）。 4．《词话丛编》的编者是（唐圭璋）。 5．最早运用评点的批评方法的批评家是南宋末年的（刘辰翁）。 三、填空题： 1．1927年，＿陈中凡＿的《中国文学批评史》由中华书局正式出版，标志着现代形态的中国文学批评史学科正式形成。 2．1996 年10月17日至21日由中国中外文艺理论学会、中国社会科学院文学研究所等单位在陕西师范大学首次召开“中国古代文论的现代转换”学术研讨会。 四、简答题 3．简述中国文学批评史的表现形态。 (1)散见于子书中的文学批评；（2）笔记体的诗话和词话；（3）文人间来往的书信和各种文集的序跋；（4）评点；（5）散见于诗、词、小说、戏曲、经传训诂、艺人谚语的文学批评；（6）专门性的论著；(7)诗选和批注；（8）诗纪事及词纪事 五、论述题 1．中国文学批评史的民族特色主要有哪些？ 中国古代文论的民族特色与中国古代的社会形态、中华民族的文化背景与思维方式，以及中国文学的特点及其演变发展等因素的影响有关。1.中国古代文学理论历史悠久，独具体系，有其深刻性与正确性，但变革缓慢，也有保守落后的一面。2.由于受到古代社会农业性和宗法性的影响，中国古代文学理论追求人与自然的和谐一致，重视道德实践，强调文学的社会内容及其教化作用。3.中国古代文学理论的概念、范畴往往是抽象与具体、概括与体验的统一，其内涵既有确定性，又有多义性。4.受中国古代文学传统的影响，中国古代文论偏重于表现（抒情言志），发展为义意境说和教化说为两大支柱的文学理论体系，不同于西方偏重于再现（摹仿），发展为以典型说为核心的文学理论体系。5.由于汉语独特的结构和声律特点，中国古代文学理论也从中总结出一套结构形式和使用技巧。“古雅”的审美范畴和“复古”的文学思潮也是中国古代文论的一个重要特色。 6.由于中国古代文学家和批评家往往一身二任，故其理论批评文字也往往也具有浓烈的文学性。 第一章先秦文学批评 一、单项选择题 1．先秦诸子中最重视文艺的是（儒家）。 2．称“诗言志”说为儒家诗论“开山的纲领”的人是（朱自清）。
跨考教育专业课全力助你备考2011 第七章近代文学理论 基本知 识 1、近代文学观念的发展变化大致可以分为两个时期：始变萌发期和突变完成期。始变萌发期大致从鸦片战争开始到中日甲午之战结束，突变完成期大致从维新变法到五四运动。 2、中国文论批评近代化的进程，是资产阶级维新派与革命派共同完成的。 3、开创并形成诗文理论中的近代气息的人物，首推龚自珍。 4、在鸦片战争期间，在诗论界独树一帜的有林昌彝的《射鹰楼诗话》，“射鹰”即“射英”的谐音。 5、清末四大词人是指：王鹏运、郑文焯、朱祖谋、况周颐。 6、中国近代小说的理论和创作，大致以戊戌变法为界分为前后两期，前期风行侠义小说和狭邪小说，并陆续出现翻译小说；后期则以梁启超为代表，兴起了小说界革命。 7、中国传统文论的体系，是在杂文学的基础上构建的。 8、刘熙载字伯简，号融斋，江苏兴化人。文论著作主要有《艺概》和《游艺约言》。 9、《艺概》由《文概》、《诗概》、《赋概》、《词曲概》、《书概》、《经义概》六个部分组成。 10、刘熙载文艺批评的最重要特点就是辩证法精神。 11、“在外者物色，在我者生意”是刘熙载关于创作规律中主客观关系的重要论述。 12、文学改良运动的主流和成就主要在“诗界革命”、“文界革命”和“小说界革命”三个方面，其中在理论上鼓吹最力、贡献最大的代表人物就是梁启超。 13、梁启超字卓如，号任公，别署饮冰室主人，广东新会人，著有《饮冰室合集》。 14、梁启超关于“诗界革命”的理论主张，主要见于《夏威夷游记》和《饮冰室诗话》。 15、梁启超认为“新意境”、“新语句”、“旧风格”三者具备，是新诗歌的最高境界。 16、“文界革命”的口号，是梁启超在《夏威夷游记》中提出来的。具体是在评价日本政论家德富苏丰的著作时提到的。 17、“小说界革命”的口号是梁启超在1902年正式提出的。其理论主要见于《译印政治小说序》、《小说与群治之关系》、《中国唯一之文学报〈新小说〉》等篇。 18、梁启超认为小说对于读者有四种艺术感染力：熏、浸、刺、提。 19、王国维字静安，号观堂，浙江海宁人。1927年自沉于北京颐和园昆明湖。著有《叔本华之哲学及其教育学说》、《红楼梦评论》、《屈子文学之精神》、《文学小言》、《古雅之在美学上之位置》、《人间词话》、《宋元戏曲史》等。 20、王国维是第一个以西学来作为文论框架结构的学者，他以康德、叔本华、尼采的哲学美学观念为建立文论体系的坐标。 21、王国维在文学创作的起源上提出“天才说”和“游戏说”。 22、王国维在文学创作的审美尺度上提出“苦痛说”和“古雅说”。 23、王国维文论思想的核心是在《人间词话》中提出的“境界说”，他把境界分为造境与写境、有我之境与无我之境、隔与不隔等。 思考题 1．简述近代文学观念发展的历史阶段。 （1）中国近代文论的发展，受到近代政治经济变革的影响和制约也显示出近代化的新气息。 （2）近代文学观念的发展变化，大致可分为两个时期：第一，始变萌发期。时间大致从鸦片战争开始到中日甲午之战结束。近代文学观念的变化，并不始于中西文学观念的直接撞击，而是出于一批立志改革的先进士人，从自我调节现有政体的文化机制出发，强调文学适应变革的时势。为瓦解旧文学体系，迎接新理论观念的诞生作了必要的准备，包含了若干资产阶级的新质。第二，突变完成期。时间大致从维新变法到五四运动。
贵州财经大学 中国古代文学 考研真题经验参考书
目录 第一章考前知识浏览 1.1贵州财经大学招生简章...................... 1.2贵州财经大学专业目录........................ 1.3贵州财经大学中国古代文学专业历年报录比....... 1.4贵州财经大学中国古代文学初试科目解析...... 第二章中国古代文学专业就业前景解读 2.1贵州财经大学专业综合介绍................. 2.2贵州财经大学专业就业解析................. 2.3贵州财经大学各方向对比分析....... 第三章贵州财经大学中国古代文学专业内部信息传递 3.1报考数据分析.............. 3.2复试信息分析.............. 3.3导师信息了解........ 第四章贵州财经大学中国古代文学初试专业课考研知识点4.1参考书目分析.......... 4.2真题分析................ 4.3重点知识点汇总分析（大纲）.... 第五章贵州财经大学中国古代文学初试复习计划分享 5.1政治英语复习技巧 5.2专业课复习全程详细攻略 5.3时间管理策略及习题使用 第六章贵州财经大学中国古代文学复试 6.1复试公共部分的注意事项 6.2复试专业课部分的小Tips
【学校简介】 贵州财经大学（GuiZhou University of Finance and Economics）坐落于贵州省贵阳市，是一所以经济学、管理学为主体，法学、哲学、文学、教育学、艺术学、理学、工学等多学科协调发展的财经类大学，是贵州省委、省政府重点建设的贵州省经济管理人才培养基地，入选贵州省一流大学专业重点建设项目、贵州省一流大学一流平台建设（培育）项目、全国第二批深化创新创业教育改革示范高校。 学校创办于1958年，原名贵州财经学院，1992年与贵州计划管理干部学校合并，2012年经教育部批准更名为贵州财经大学，2018年增列为博士学位授予单位。 截至2018年12月，学校拥有花溪、河滨和鹿冲关三个校区，占地总面积5106.8亩，总建筑面积106万平方米，仪器设备总值4.3亿元；图书馆馆藏纸质图书221万余册，电子图书160万余册，电子期刊3.6万余种；承办有国家统计局与贵州省人民政府共办的大数据统计学院1个，设有学院（部）17个；有本科专业62个，涵盖8个学科门类；有全日制在校生2.2万余人，其中：本科生1.9万余人，硕士研究生1796人，留学生21人；有教职工2009人，专任教师1297人；有2个一级学科博士学位授权点，8个一级学科硕士学位授权点，12个硕士专业学位授权点；设有省级重点实验室3个，省级协同创新中心2个，省级科研机构（基地）5个，省级工程研究中心1个，省级大学科创园1个，省级创新团队5个；获批贵州省人才培养基地5个；设有校级科研机构42个。
中国文学批评史考试重点 一、先秦 美刺说：《诗大序》的概念，通过创作诗歌对政治情况和任务进行赞美和讽刺的观念。 诗言志：把诗歌看作是作者思想感情的发露。【今文尚书·尧典】帝曰：“夔！命汝典乐，教胄子。……诗言志，歌永言，声依永，律和声。八音克谐，无相夺伦，神人以 和。” 三不朽：【左传·襄公二十四年】穆叔如晋。范宣子逆之，问焉，曰：“古人有言曰‘死而不朽’，何谓也？”……穆叔曰：“……鲁有先大夫曰臧文仲，既没，其言立， 其是之谓乎！豹闻之，大上有立德，其次有立功，其次有立言，虽久不废，此之 谓不朽。”（P14） 兴观群怨（P16）：出自孔子，意在论述《诗》的社会效用。【论语·阳货】子曰：“小子何莫学夫《诗》？《诗》可以兴，可以观，可以群，可以怨。迩之 事父，远之事君。多识于鸟兽草木之名。” 以意逆志（P21）：出自孟子的文学主张。说诗者不要拘泥于个别字句的表面意义，而应当根据全篇去分析作品的内容。【孟子·万章上】故说诗者，不以文 害辞，不以辞害志。以意逆志，是为得之。 知人论世（P21）：出自孟子的文学主张。要求必须对作者的生平思想及其所处时代有一定的认识。“颂其诗，读其书，不知其人可乎？” 知言养气（P22）：出自孟子。“知言”是指辨别言辞的能力。“养气”是指人的一种道德修养工夫。人们的道德修养、思想认识提高了，就自然会加强辨别 言辞实质的能力。 老、庄思想：1、追求精神自由的生活态度。①主张自然的生活态度；②追求真淳人格、反对虚伪矫饰的精神；③表现对于人生忧患的悲哀之情；④主张寡欲、去欲， 把多欲视为带来忧患的原因。 2、崇尚自然无为。 3、意之所随不可言传，得意而忘言。【庄子·外物】荃者所以在鱼，得鱼 而忘荃；蹄者所以在兔，得兔而忘蹄；言者所以在意，得意而忘言。吾安得 夫忘言之人而与之言哉！ 4、虚静、心斋、坐忘。心思澄明，不被外物所乱，要虚静忘却一切，连自 己的存在也忘却的程度。 5、浪漫风格的表述。 二、汉代文学批评 《诗大序》：1、诗的产生和性质（P38，认为诗歌是人们内心的想法、情感）。“诗者，志之所至也。在心为志，发言为诗，情动于中而形于言。言之不足，故嗟叹 之；嗟叹之不足，故永歌之；永歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。” 2、诗于政治教化的关系。①诗歌是政治、社会的反映。“治世之音安以乐， 其政和。乱世之音怨以怒，其政乖。亡国之音哀以思，其民困。”认为社会 状况不同，所产生的诗歌的内容、情歌和风格也不同。“故变风发乎情，止 乎礼义。发乎情，民之性也；止乎礼义，先王之泽。”表示出怀念旧日良好 风俗和感叹当今世道的思想感情。②诗歌对于政治、社会的功用。“诗教说”： 故正得失、动天地，感鬼神，莫近于诗。先王以是经夫妇，成孝敬，厚人伦， 美教化，易风俗。上以风化下，下以风刺上。 3、诗的六义（P40）。“故诗有六义焉：一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴， 五曰雅，六曰颂。”对风雅颂的阐述：“是以一国之事，系一人之本，谓之
名词解释 1、诗言志说：《尚书·尧典》中提出的关于社会功用的看法，“诗言志，歌永言,声依永，律和声。八音克谐，无相夺伦，神人以和”。“诗言志”主要是说诗歌表达人的抱负和情感。在先秦时期，“志”的含义有发展变化，一是指政治上理想抱负，二是指人的思想、感情。诗言志说的实质是把诗歌看作人的心灵的表现。 2、兴观群怨： （1）此说是在《论语·阳货》中提出的。主要是针对文学的社会作用而说的。 （2）兴，“感发志意”就是说诗歌的艺术形象可以引起人的联想，使之思想受到感发，引起审美愉悦、共鸣。 观，“观风俗之盛衰”、“考见得失”，通过诗歌可以了解时政与道德风尚。 群，“群居相切嗟”，诗歌具有团结群众、增进友谊的作用。 怨，“怨刺上政”，诗歌可以对现实中的不良政治和社会现象进行讽刺和批判。 （3）孔子的“兴观群怨”说是现实主义的文学批评理论的源头，对后来的现实主义的文学批评理论和现实主义的文学创作产生非常积极的影响。 3、六义说：《诗大序》对《诗经》的诗体与艺术手法的归纳。六义指风、雅、颂、赋、比、兴。前三者指诗体，后三者指创作手法。﹝（三体）：风：民歌雅：正声颂：祭祀（三用）：赋：陈述、铺叙比：打比方兴：先言他物，引起所咏之物﹞ 4、六观说：刘勰在《知音》中指出鉴赏作品要从六个方面作为评论文章的角度，提出了“六观说”——“是以将阅文情，先标六观。一观位体，二观置辞，三观通变，四观奇正，五观事义，六观宫商。”可以了然作品的优劣。 5、风骨说：刘勰在《文心雕龙》的《风骨》篇中提出他著名的风骨论。“风骨”是爽朗刚健的风貌，指作家的高尚人格和精神风貌在作品中的体现。实质是强调风骨与辞采并重，提倡“文明以健”、“风清骨峻”即刚健明朗的文风。他的目的是反对齐梁的浮靡文风，具有积极的现实意义。刘勰风骨论既是对建安文学特点的理论概括和总结，也对后代文论产生了深远的影响。 6、滋味说：钟嵘论诗的一个重要标准，诗的“滋味”指指事造形、穷情写物最为详切；详指描写细致，切指描写深刻，它要求诗人运用赋、比、兴的手法使诗歌言近旨远，形象鲜明，有风力，有文采，耐人寻味，感染力强。 7、别材别趣说：严羽在《沧浪诗话?诗辨》中提出“别材别趣”说。别材，是针对以学问为诗而发，指诗歌创作要有特别的才能，不是只靠书本学问就能写好诗的，反映生活。别趣，是针对以议论为诗而发，指诗歌有特别的趣味，提倡兴趣，能引起人的审美趣味。强调了诗的情感性、审美性，揭示了诗歌创作独特的艺术规律。 8、童心说：李贽在《童心说》一文中提出了“童心”的文学观念。“童心”就是真心，“绝假纯真，一念之本心”。他认为文学都必须真实坦率地表露作者内心的情感和人生的欲望，必须抒真情记真事；提倡真情反对假理，肯定人欲反对“天理”，要求恢复被封建礼教扭曲了的人的自然本性。 9、性灵说：袁枚诗歌理论的核心，是他在《随园诗话》中提出的重要理论。性灵说要求抒写真实的性情，表现个性，提倡独创；认为诗歌的本质即是表达感情的，是人的感情的自然流露，要真实地表现各人不同的情，把真实感受生动地表达出来。 10.格调说：由沈德潜所倡导。主张创作有益于温柔敦厚的诗教，有补于世道人心的中正和平的作品，故而
唐代前期的文学理论批评 ——初盛唐时期 一、简要回顾齐梁文学的特点及唐代的文化思想 1、齐梁文学的特点： （1）优点：重视文学的“缘情”本质，注意运用多样化的表现手法，探讨诗歌的格律。 （2）缺点：形式美，内容贫乏，艺术偏重词藻、典故等。 2、唐代的文化思想 （1）初唐反对齐梁遗风（如片面追求形式、偏重词藻、典故等） 唐代反对齐梁文风存在着两种不同的倾向： （一）全盘否定。如王勃等。 （二）既批评形式华丽的文风，又肯定其成就与积极影响，如魏征、令狐德棻等。 （2）儒、释、道三教的影响 二、初盛唐时期的文学理论批评 1、陈子昂——主张“兴寄”和“风骨” （1）作者简介：（661—702），字伯玉，梓州射洪（今四川省射洪县）人，唐初著名的文学家，诗、文皆出名，如诗《登幽州台歌》。 他的诗歌理论主要见于《修竹篇序》（即《与东方左史虬修竹篇序》）（全文略）。 （2）文学主张：“兴寄”和“风骨”论 《与东方左史虬修竹篇序》是陈子昂写给同时代诗人东方虬（左史是官职）的一篇题为《修竹篇》诗的序言（《修竹篇》是陈子昂的创作）。 其中他提出的理论主张，可以作为他的诗歌革新理论的纲领。 陈子昂要求诗歌具有兴寄和风骨，就是要求诗歌发挥美刺讽谕作用和具有明朗刚健的风格，达到思想上和艺术上的统一。这个进步的理论纲领，为唐诗的健康发展开拓了道路。 2、李白 ——崇尚自然清新 李白的诗歌理论 （1）肯定风骚传统。 （2）指出了六朝文学的绮丽的特点。 （3）崇尚清新自然的诗风。如《赠江夏韦太守良宰》：“清水出芙蓉，天然去雕饰。”《古风》三十五：“一曲斐然子，雕虫伤天真。” 3、王昌龄——“三境”、“三格”论
中国文学批评史郭绍虞著
【三】中古期──自东汉建安至五代（纪元一九一──九五九年） 二○风格与神气 《文心雕龙·体性》篇说： 若总其归涂，则数穷八体：一曰典雅，二曰远奥，三曰精约，四曰显附，五曰繁缛，六曰壮丽，七曰新奇，八曰轻靡。典雅者，熔式经诰，方轨儒门者也；远奥者，馥采典文，经理玄宗者也；精约者，核字省句，剖析毫厘者也；显附者，辞直义畅，切理厌心者也；繁缛者，博喻酿采，炜烨枝派者也；壮丽者，高论宏裁，卓烁异采者也；新奇者，摈古竞今，危侧趋诡者也；轻靡者，浮文弱植，缥缈附俗者也。故雅与奇反，奥与显殊，繁与约舛，壮与轻乖，文辞根叶，苑囿其中矣。 此所谓八体，不是指文章的体制而是说文章的风格，就文章的风格而加以区分，这应当算是最早的材料了。后来日本《文镜秘府论》卷四《论体》篇，有博雅、清典、绮艳、宏壮、要约、切至六目，就是本《文心雕龙》所举八体，稍加改易而去了新奇轻靡二体。唐代皎然《诗式》以十九字括诗之体，司空图有二十四《诗品》，虽品目较多，然而没有《文心雕龙》所说的扼要。盖刘氏所说的八体，可以归纳为四类：雅与奇为一组，奥与显为一组，繁与约为一组，壮与轻为一组，这四组就是所由构成风格原因的四类。雅与奇指体式言，体式所以会形成这两种不同的风格，就视其所习，所以说：“体式雅郑鲜有反其习。”奥与显指事义言，事义所以会形成这两种不同的风格，又视其所学，所以说：“事义浅深未闻乖其学。”繁与约指辞理言，构成之因视其才，所以说：“辞理庸俊莫能翻其才。”壮与轻由风趣言，构成之因视其气，所以说：“风趣刚柔宁或改其气。” 在这里，雅奇、奥显、繁约、壮轻是两种相等的不同的风格，雅郑、浅深、庸俊、刚柔，又是两种相对的表示优劣的评语，两相配合，固然不能尽当，但是雅奇和习，奥显和学，繁约和才，壮轻和气，却是很有关系的，所以我们还可以这样比附。在此四类之中再可以综为二纲，这即是他所说的“情性所铄，陶染所凝”。情性出于先天，所以才和气可以合为一组，所谓“才有天资”。陶染出于后天，所以学和习又可合为一组，所谓“学慎始习”。 才和气的关系即《体性》篇所法“贾生俊发故文洁而体清，长卿傲诞故理侈而辞溢”诸例。他总结所举各例说：“触类以推，表里必符，岂非自然之恒资，才气之大略哉？”这就说明了个性和风格的问题。 学和习的关系，即《定势》篇所说：“模经为式者自入典雅之懿；效骚命篇者，必归艳逸之华。”以及“章表、奏议则准的乎典雅，赋颂、歌诗则羽仪乎清丽，符檄、书移则楷式于明断，史论、序注则师范于覈要，箴铭、碑诔则体制于宏深，连珠、七辞则从事于巧艳”。他如《文镜秘府论·论体》篇所说：“称博雅，则颂论为其据；语清典，则铭赞居其极；陈绮艳，则诗赋表其华；叙宏壮，则诏檄振其响；论要约，则表启擅其能；言切至，则箴诔得其实。”这都说明了文章体制和风格的问题。 此外，《文心雕龙》还有《时序》一篇说明风格与时代的关系，《物色》一篇说明风格与地域的关系，也可以作参考。风格问题，本来也是受当时玄学的影响，多少不免带些唯心的色彩，不过象《文心雕龙》这样讲，说明风格和种种具体事实的关系，尚不致令人有不可捉摸的感觉。
汉语语言文学二级学科一览 中国语言文学即我们一般所说的“中文”。这个学科看似很普通，与我们工作、生活的关系也很密切，但由于它下属的二级学科及研究方向非常多，每个高校的专业、方向设置又很不一样，所以往往令很多研友有“乱花渐欲迷人眼”的感觉。然而据跨考网咨询师反应，中国语言文学专业也是报考咨询的一大热门，正因为如此，在报考之前，理清头绪、把握好中文这个一级学科下属的专业设置、分布情况显得十分重要。 中国语言文学，顾名思义，包括语言和文学两个大的专业。按照教育部对学科门类的划分，它主要包括语言学及应用语言学、汉语言文字学、文艺学、中国古典文献学、中国古代文学、中国现当代文学、中国少数民族语言文学、比较文学与世界文学8个二级学科，每个二级学科下面，又分若干个研究方向。当然，具体到每个学校，这8个二级学科不一定都会设置硕士点；研究方向的划分，不同院系也是根据自身的科研条件和师资力量来确立，可以说是“各自为政”。这些“面目相似”的学科到底有什么特点和区别，下面跨考网高级辅导咨询专家将一一为考生加以介绍。 语言学及应用语言学 专业简介：语言学及应用语言学专业以中国境内语言为研究重点，分析、归纳人类语言的发生学关系和内在规律。该学科可分为理论语言学与应用语言学两大块，理论语言学倾向于理论研究，探讨特定语言的语音、词法、句法、语义、语用的共时结构和历史演变规律；应用语言学泛指语言学理论或方法运用在其他领域及学科而产生的应用性交叉学科，如语料库语言学、法律语言学、教学语言
学等，实用性更强。对外汉语在某些高校是应用语言学的一个分支。 研究方向：理论语言学、应用语言学、社会语言学及方言学、语言信息处理、语言测试、文化语言学、语音学、对外汉语教学等。 所学课程：汉语语言学史、语言学概论、语言变异研究、语言与文化、中国语言学史、语言统计学、汉语方言学、语义学、社会语言学、实验语音学、语法专题研究、修辞专题研究、语体学研究、文字音韵训诂学、对外汉语教学等。 参考书目：《古代汉语》王力主编，中华书局； 《语言学纲要》叶蜚声、徐通锵，北京大学出版社； 《现代汉语》黄伯荣、廖序东，高等教育出版社； 《语法讲义》朱德熙，商务印书馆； 《语言学概论》高名凯、石安石，中华书局。 就业前景：多在高校、科研单位、对外汉语培训机构、新闻出版机构以及中学、国家机关从事教学、研究、培训等工作。
文以载道： “文以载道”的艺术命题是宋代古文学家周敦颐提在《周子通书-文辞》中提出的。这里的“道”指得是儒家的传统道德。他认为，写作文章的目的，就是要宣扬儒家的仁义道德和伦理纲常，为封建统治的政治教化服务；评价文章的好坏首要标准是其内容的贤与不贤，文辞漂亮却没有道德内容，这样的文章不会流传。 诗言志： “诗言志”作为一种艺术观念，最早体现在《诗经》的诗歌创作中，而作为一种艺术命题，大约出现在春秋战国时期。“志”也就是人的思想、意愿、志趣。“志”还有“情”的因素，因为情是蕴藏于心的。基本含义是说诗歌是用来表达作者思想情感和理想追求的一种艺术形式，强调诗歌的社会功用。 诗缘情 是从诗歌的特征上强调了诗的艺术本质，此语出于西晋陆机《文赋》，抛开了儒家的诗歌政教作用，只强调诗歌的审美特征。讲求诗歌发乎内心情感，追求诗歌的美好动人的作用。这是文学独立性的表现。 从“诗言志”到“诗缘情”，既是“诗言志”说发展演进的历史之必然，又是人们的诗歌观念不断发展成熟的必然趋势，充分说明魏晋时代人们的诗学观念和价值取向出现的新的变革，说明人们对诗歌艺术本质和审美特征的认识有了新的飞跃。从此，“诗言志”与“诗缘情”两大学说相互交通，成为中国诗歌批评的两大支柱，。 滋味说南北朝梁钟嵘提出的有关诗歌形象性的理论。《诗品序》: “五言居文词之要,是众作之有滋味者也,故云会于流俗。”有“滋味”,就是“指事造形,穷情写物,最为详切”,即从内容和形式的统一上去创造鲜明的艺术形象。如果“理过其词”,缺乏形象性,就会“淡乎寡味” 思无邪 思无邪”：孔子说：“诗三百，一言以蔽之曰：‘思无邪’”“思无邪”是孔子删诗的标准。也是他进行文学批评的标准。所谓“无邪”，包咸注曰：“归于正”，就是说《诗三百篇》的思想内容都是符合儒家的政治伦理原则，纯正没有邪念。这里的“正”和“无邪”固然有其鲜明的阶级内涵，但是我们也应该看到《诗经》的思想内涵是很丰富的，可以看到孔子评价标准还是比较宽容的。 “以意逆志说”。 就是说读者根据自己的历练、思想一致去体验、理解作者的作品，不要死抠字眼，也不要受拘束于词句，曲解甚至歪曲全篇的主旨。孟子以这种方法解说《诗》中的一些作品，比较接近于还了他们作为文学作品的本来面目，未中国文学提供了比较客观实在的批评原则。 “知人论世说”。 孟子的原意是从与古人为友，需读懂他的作品，而欲理解作品，必须了解作者，而欲了解作者，又须把握其所处的时代角度来立论，文学作品的思想感情内涵、形式风貌，与作者的生活经历、思想感情、艺术素养以及时代精神、社会风气是息息相关的，这是文学批评要进行知人论世的理论基础。 “心斋”、“坐忘”。 “心斋”、“坐忘”是文艺创作主体实现和完成“道”的两种方式。文艺创作主体在感知事物的过程中由耳—心—气—虚的经验观照就是“心斋”。文艺创作主体在感知事物的过程中摆脱身心的欲求就是“坐忘”。 “心斋”、“坐忘”名虽为二，实则为一，其根本所在就是要求文艺创作主体通过直观经验去领悟、体验、把握事物的本质，从而超越现实，获得“道”的精神自由境界。即文艺创作主体的审美态度必须达到物我两忘、虚静空灵的精神境界。 滋味说 在诗歌创作上提出滋味说。滋味原指味觉上的综合快感，后来引申为审美快感，进入文艺领域。钟嵘是第一个把滋味当作诗歌艺术的审美标准的。作为诗歌美感的滋味，是指作品中蕴含着的深厚动人的感情，能够引起读者的激动、联想和咀嚼回味，亦即指诗歌创作所达到的最高造诣和境界，“指事造形，穷情写物，最为详切”，突出了诗歌的形象性特征。 点铁成金：是江西诗派的鼻祖黄庭坚提出的一个重要命题，要求取古人陈言经过诗人的重新陶冶熔铸，为我所用，以前人作品中的佳句善字点化自己的作品。 夺胎换骨：是江西诗派的鼻祖黄庭坚提出的一个重要命题，所谓夺胎换骨，就是用新的文字词汇重写前人诗意，以前人诗歌内容作为材料。黄庭坚提出这一命题，主要是为了方便初学者尽快掌握学习与借鉴古代丰富的语言艺术遗产的一条捷径。
中国文学批评史复习题 （课程代码 262338） 一、单选题 1、朱熹《论语章句集注》对孔子“诗可以兴”中的“兴”的解释是 (c)。 A．和而不流 B．引譬连类 C．感发志意 D．考见得失 2．最早指出“文人相轻，自古而然”这一看法的古代文论家是（ d ） A．陆机B．刘勰C．钟嵘D．曹丕 3．"诗人之赋丽以则，词人之赋丽以淫"，是（b ）关于辞赋的观点。 A、司马迁 B、扬雄 C、班固 D、刘安 4、《庄子》“得意忘言”和“言不尽意”说主要是指( b ) 。 A．读者懂得作品主题思想即可，不必欣赏语言 B．文学作品要含蓄，有回味，追求“味外之旨” C．文学作品只要思想正确，不必追求语言美 D．读者只须了解文学作品的思想内容，语言并不重要 5．“文由胸中出，心以文为表”这两句话出自（ C ）。 A．司马迁的《报任安书》 B．司马迁的《史记?屈原诗》 C．王充的《论衡?超奇》 D．《毛诗大序》 6、提出“诗缘情而绮靡”的文论家是（ b） A．曹丕B．陆机 C．刘勰D．钟嵘 7、认为“文以气为主”，因而提出了“文气”说的古代文论作品是 (b ) 。 A．《文心雕龙·体性》 B．《典论·论文》 C．《诗品序》 D．《文赋》 8、在中国古代文学批评家中最早提出以“滋味”论诗的是 (b) 。 A．庄子 B．钟嵘 C．孟子 D．刘勰 9、在中国文论史上，首次提出“兴象”这一概念的人是（b ） A．陈子昂 B．殷璠 C．刘禹锡 D．司空图 10、金圣叹对《史记》和《水浒传》作了比较，指出二者写作的方法分别是（ b）。 A．“因文生事”和“以文运事” B．“以文运事”和“因文生事” C．“因事作文”和“文事相济” D．“因事生文”和“因文运事”
中国文学批评史 ·绪论 文学批评分期：文学观念演进期——周秦至南北朝 文学观念复古期——隋唐至北宋 文学批评完成期——南宋、金元至现代 前两时期为文学批评分途发展期，前一期：批评风气偏重文，重在形式；后一期：偏重于质，重在内容。 ·儒家 孔子 孔门文学观的重要两点：尚文（与墨家不同处）尚用（与道家不同处）“诗言志”：出自《尚书·尧典》：诗言志，歌永言，声依永，律和声。八音克谐，无相夺伦，神人以和。 思无邪：“无邪”即“归于正”，提倡一种中和之美。从思想到内容尽量委婉曲折，不要过于直露。 “志”有三解： ◆1. 作者之怀抱。 ◆2. 讽谏之意。（献诗陈志）<《诗经》中提到作诗的地方，作 诗的意图不外乎讽与颂。。。。。故天子听政，使公卿至于列士献 诗>【献诗的诗都有定指，全篇意义明白】 ◆3. 在公共场合的某种交流意图。（赋诗言志）【赋诗却往往断 章取义，随心所欲，即景生情，没有定准。断章取义只是借用 诗句作自己的话。所取的只是句子的文义，就是字面的意思】
孔门文学——文章、博学 就典籍性质而言，分为“诗”“书”二类；就文辞之体而言，别为“诗”“文”二类 文学指文献之学；孔门“四科”——德行，言语，政事，文学 子以四教：文，行，忠，信。 诗的政治功用：子曰：诵《诗》三百，授之以政，不达；使于四方，不能专对，虽多亦奚以为？；不学《诗》，无以言。；子曰：“兴于《诗》，立于礼。成于乐。” ※兴观群怨：出自《论语·阳货》子曰：小子何莫学夫诗？诗可以兴，（孔安国曰“引譬连类”，朱熹：“感发意志”。）可以观，（郑玄曰：观风俗之盛衰。）可以群，（孔安国曰：群居相切磋。）可以怨，（孔安国曰：怨刺上政。）迩之事父，远之事君。多识于鸟兽草木之名。 是孔子对诗社会作用的高度概括，是对诗的美学作用和社会教育作用的深刻认识，开创了中国文学批评史的源头。 “兴”：诗歌的具体艺术形象可以感发感情，在感情涌动中获得审美享受。反映了文学的艺术特征，可不可以兴是诗与非诗的区别。“观”：通过诗歌了解社会政治与道德风尚以及作者的思想倾向与感情状态。观诗的内容，也观诗人的主观意图，也可以观赋诗人之志。体现了孔子文艺观中的现实主义特征。 “群”：指诗歌可以使社会人群交流思想感情，统一认识，促使社会的和谐与团结。 “怨”：强调诗歌可以对社会不合理现象的不满与批判。主体是对
第一章 文学观念: 关于文学的思想和认识。不同的民族、不同的历史时期、不同的人往往文学观念是不同的，如文学价值观、文学本质观、文学历史观等。 文艺观念: 关于文艺的思想和认识。不同的民族、不同的历史时期、不同的人往往文艺观念是不同的，如文艺价值观、文艺本质观、文艺历史观等。 第二章 “兴、观、群、怨”: “兴”是就文学作品的审美作用而言的，故而朱熹解释为“感发意志”，指诗歌的生动具体艺术形象可以激发人的精神之兴奋，感情之波动，从吟诵、鉴赏诗歌中可以获得一种美的享受。诗歌的这种美学作用，可以使读者产生丰富的艺术联想，所以孔安国注曰“引譬连类”。“观”是就文学作品的认识作用而言的，而孔子所说的“观”比较侧重在诗歌所反映的社会政治与道德风尚状况以及作者的思想倾向与感情心态。郑玄注曰“观风俗之盛衰”，朱熹注曰“考见得失”。“群”是就文学作品的团结作用而言的，孔安国注“群居相切磋”，朱熹注“和而不流”。孔子认为文学作品可以使人们统一思想，提高认识，交流感情，加强团结。“怨”是就文学作品的干预现实、批评社会的作用而言的。孔安国注“怨刺上政”。 “以意逆志”“知人论世”: “以意逆志”即用自己对诗意的准确理解，去推求作者的本意。“知人论世”即深入了解诗人的生平、思想、品德、遭遇等状况以及诗人所处的时代状况。 “以道制欲”“乐合同，礼别异”: “以道制欲”是一个哲学上的命题，也是一个美学和文艺学上的命题。从哲学上讲，是不允许人性的自由发展，抑制人的个性，只能让它按照礼义的方向发展。从文艺和美学上讲，要求文艺创作严格地以礼义为基本内容，把礼义作为审美的前提条件，不允许有越出礼义的文艺创作和审美观点。“乐合同，礼别异”是儒家关于以礼节外，以乐和内的思想。“礼别异”即用儒家的礼仪制度来节制人们的行为；“乐合同”即用符合儒家伦理思想的诗乐作用于人心，使人们的思想感情平和中正，不生非分之想，使人们的思想感情都统一在儒家的共同原则上。 “温柔敦厚”: 儒家的诗教。孔颖达注曰：“温，谓颜色温润；柔，谓性情和柔。诗依违讽谏，不指切事情，故曰温柔敦厚诗教也。”要求作诗者“怨而不怒”“哀而不伤，乐而不淫”，即合于“中和”的要求。 第三章 “大音希声，大象无形”: 老子提出的命题，意思是说真正美妙的声音是听不见的，真正美妙的形象是看不见的。老子认为具体的声音只是声音美的一部分，不是全美，故非“大音”，而“无声”则可以使你去想象全部最美的声音，而不受有限声音的局限，故而是“大音”。“大象无形”由此类推。这对文艺美学来说，涉及艺术形象创造的虚实结合、有无相生问题。对后世的“意境”理论产
中国文学批评史 一、名词解释（共20分，每小题10分）。 1、以诗为词：即以写诗的态度来填词，将诗的题材，内容，手法，风格等引入词的领域并使之扩展，开拓新词境，提高词的格调。苏轼“以诗为词”，是对词的狭隘题材的解放，是对词的表现功能的开拓，是对词境的大力拓展，给当时内容狭窄柔软乏力的软绵绵的词风，注入了诸多新的血液，使词题材广泛，风格多样，艺术表现力增强，艺术风格焕然一新，因而极大地增强了词的活力。“以诗为词”的手法是苏轼变革词风的主要武器，即是把诗的表现手法移植到词中，突破了音乐对词体的制约和束缚，把词从音乐的附属品变为一种独立的抒情诗体。苏词中较成功的表现有用题序和用典故两个方面。 2、“有我之境”和“无我之境”：国学大师王国维在其经典著作《人间词话》中把艺术境界分为“有我之境”与“无我之境”两种，并作了简略说明：“有有我之境，有无我之境。‘泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去’、‘可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮’，有我之境也。“采菊东篱下，悠然见南山”、“寒波淡淡起，白鸟悠悠下’，无我之境也。”“有我”、“无我”主要是从主体的情感状态表达的显隐来区分的，“有我之境”中主体的情感状态调动得较为充分，表达得也比较情绪化，具有丰富的情感色彩和渲染意味，所以一般呈现为“宏壮”的境界。而“无我之境”则主体的情感表达得较为深曲，心态较为平和，所以一般呈现为“优美”的境界。他又引用西方美学思想中有关优美和壮美的区别来概括这两种境界的基本形态的美学特征：“无我之境，人惟于静中得之。有我之境，于由动之静时得之。故一优美，一宏壮也。” 3、诗赋欲丽：曹丕在《典论·论文》中论及文学体裁的区别时说：“夫文本同而未异。盖奏议宜雅，书论宜理，铭诔尚实，诗赋欲丽”。“诗赋欲丽”指的是诗歌和辞赋要求华丽，曹丕最早从审美角度指出诗歌的创作要求。这一主张，一方面肯定了文学必须具有美感，在文学与非文学之间划出了初步的界限；另一方面他除“丽”以外没有对诗、赋提出政治、伦理上的要求，第一次表现出将诗赋从政治，伦理的附庸地位解脱出来的倾向。“诗赋欲丽”是对建安文学的创作倾向的基本概括，表明了建安文学逐步向词采华丽发展，是文学自觉的本体要求，顺应时代对诗赋提出的总体审美规则。 4、《曲律》：又名《方诸馆曲律》是代著名戏曲理论家与作家王骥德晚年所作的戏曲论著，也是他在曲论上最有贡献的著作。内容是论述南北曲的源流、宫调、作曲和唱曲方法，兼及剧本结构、情节、宾白、科诨等；同事也评论到杂居、传奇、散曲等作品。王骥德在《曲律》中主张：一、戏剧作家，必须广泛学习国风、《离骚》以及乐府诗词、戏曲各方面的优秀遗产，丰富文学素养。二、关于戏剧结构，他主张贵剪裁、贵锻炼、突出重点，抓住头脑，俱为卓见。三、曲家多不注意宾白，他认为不能轻视。他指出白不易作，“其难不下于曲”。四、他认识了戏剧的社会教育作用，要求作品要重视内容；但他所强调的内容是有关风化，这就表现了他的封建观点。 二、简答题（共20分，每小题10分）。 1、《尚书·尧典》曰：“诗言志，歌永言，声依水，律和声。”请简要回答“诗言志”说的内涵和影响。 “诗言志”的意思是诗是用来表达人的意志的。“诗言志”的内涵十分丰富，各人的理解也不尽相同，本文认为“诗言志”是说“诗是言诗人之志的”，这个“志”的含义侧重指思想、抱负、志向。由于人们的社会地位不同，所以人们在诗中所反映的志愿也不一样。 ①改善生活：人类的基本愿望就是生存，人们都希望改善自己的生存状态。对于吃不饱穿不暖的普通老百姓来说，希望改善自己的生活状态的愿望就更加强烈。 ②渴望爱情：人类还有一个基本要求就是渴望获得爱情，过上幸福美满的家庭生活。那些难以获得爱情，难以过上正常家庭生活的人，对爱情与正常的家庭生活的渴望之情，会更加强烈。知识分子同样也希望过安定而快乐的家庭生活，但是由于受到封建思想的束缚，诗人不大在诗中直截了当地表达这种愿望。 ③实现人生价值：当然许多知识分子除了温饱以及安定而快乐的家庭生活外，还希望建功立业，实现自己的人生价值。许多知识分子在前进的道路上都会遇到这样那样的困难，有所作为的人往往都具有百折不挠的精神，这也反映在他们的诗中。一些政治家则往往在自己的诗里表现出自己安邦定国的宏伟抱负。 朱自清先生认为这是中国历代诗论的“开山的纲领”（《诗言志辨序》），对后来的文学理论有着长久的影响。由于“诗言志”概括地说明了诗歌表现作家思想影响的特点，也就涉及到诗的认识作用。从马克思主义观点看来，诗人的“志”是一定社会历史条件的产物，无不受阶级地位的制约。人们通过言“志”的诗，也就能在不同程度上认识社会。古人对这一点没有作出明确的阐述，但已意识到诗的这方面的作用。《礼记?王制》云：“命大师陈诗以观民风。”《汉书?艺文志》云：“《书》曰：‘诗言志，歌永言。’故哀乐之心感而歌咏之声发。诵其言谓之时，咏其声谓之歌。故古有采诗之官，王者所以观风俗，知得失，自考正也。”这说明，古人在“诗言志”
第 1 页 【共 3 页】 试卷部分 XX 学院XX 至XX 学年X 学期期末考试试卷 课程名称：《中国文学批评史》 （试卷编号：Z ） （本卷满分100分，考试时间120分钟） 考试方式: 考试 考查 闭卷 开卷 仅理论部分 其他 ) 学院： 学院 专业：汉语言文学专业 班 级： 级 班 学号： 姓名： 任课教师： 考试地点： 考试时间: 月 日 时 分 一、名词解释（本大题共4题，每题5分，共20分） 1．“知人论世” 2．“自然英旨” 3．“独抒性灵，不拘格套” 4．理、事、情论 二、填空题（本大题共10题，将作品选项字母标号填入对应的作家空格。共 10分） A.《楚辞章句序》 B.《报任少卿书》 C.《宋书·谢灵运传论》 D.《池北偶谈》 E.《论诗三十首》 F.《石林诗话》 G.《诗式》 H.《答李翊书》 J.《与王驾评诗书》 K.《答洪驹父书》 L.《词源》 M.《闲情偶记》 三、简答题（本大题共2题，每小题10分，共20分） 1．简述《毛诗大序》的文学观点。 2．简述苏轼的文学主张。 请考生注意：答题时不要超过“装订线”，否则后果自负。
第 2 页 【共 3 页】 四、分析题（本大题共2题，每小题15分，共30分） 1．分析、评价所举文论作品反映的观点。 “然沧浪所谓兴趣，阮亭所谓神韵，犹不过道其面目。不若鄙人拈出‘境界’二字，为探其本也。” 2．分析下面文论片断所表现的创作论特点。 “故思理为妙，神与物游，神居胸臆，而志气统其关键；物沿耳目，而辞令管其枢机。枢机方通，则物无隐貌；关键将塞，则神有遁心。是以陶钧文思，贵在虚静。” 五、论述题（本大题共2题，限选做一题。20分） 1．谈谈唐人对“兴”的讨论。 2．论司空图诗论的理论渊源。 请考生注意：答题时不要超过“装订线”，否则后果自负。
美刺说： ①出自《诗经》。美是赞美，刺是讽刺。 ②当时的人已经认识到了文学作品有批判和歌颂两大功能，尤其是认识到文学的批判功能。 ③这种用诗歌来颂美匡恶的思想，到了汉代《诗大序》中就发展成为“美刺说”。 言志说： ①出自《尚书?尧典》和《左传.襄公二十七年》。 ②原文为：“诗言志，歌永言，声依永，律和声。” ③是春秋战国时期人们对诗歌社会作用的普遍认识。 ④所谓的赋诗言志是指借“诗三百”中现成的诗篇表达自己的看法。而所谓“志”主要是指政治上的理想抱负。赋诗言志时，经常出现断章取义的情况。 观志观风说： ①出自《左传》、《国语》。 ②观志就是通过诗歌观察作者的思想感情；观风就是通过诗歌观察民风民情。 ③实际是与言志说和美刺说紧密相连的，是从统治者的角度对前两种学说的解释。 三不朽： ①出自《左传》。 ②原文是：“太上有立德，其次有立功，其次有立言，以其为不朽。” ③立德，指建立一个民族、一个政权，主要是指治国；立功，即立边功和武功；立言之“言”指有关政教的言辞，后世泛指文化学术类。 ④其中“立言”又在“立德”、“立功”之下。这一认识成为后世儒家文学价值观的理论基础。 诗教 ①出自《礼记·经解》，“孔子曰：入其国，其教可知也。其为人也，温柔敦厚，诗教也。” ②“诗教”是古代文学理论术语。意谓《诗经》中虽然对君主的政治弊病有所讽刺，但态度温和委婉，即所谓的“温柔敦厚”。 ③孔子的文学思想以“诗教”为中心，其实强调了三方面的内容，其一是诗歌宣达心志；其二是诗歌的政治功用；其三是诗歌的教化功能。 “兴观群怨”说： ①孔子在谈学诗的重要性时提出“兴观群怨”说。 ②即诗有启发感染的作用；诗有认识社会，了解政治得失的作用；诗在社会生活中有交流感情的作用；诗有讽刺和批评不良政治的作用。 “文质彬彬”： ①出自《论语》。 ②原文：“质胜文则野，文胜质则史。文质彬彬，然后君子”。 ③意思是：质朴胜过文采，就显得粗野，文采胜过质朴，就显得虚浮。文采和质朴兼