ktv里唱歌话筒的使用技巧
1、手不要完全握住麦克风的最上面，也不要只拿麦克风最下面
一点点。正确的拿法要在麦克风下方的四分之一处。这样的拿法是
最标准的。
2、嘴巴不要离麦克风太近。有些朋友唱歌喜欢离麦克风很近，
感觉这样声音会大些，效果会好些，这种想法是错误的。这反而会
影响到麦克风的收音，效果会更差。
3、也有些朋友唱歌喜欢离麦克风很远，感觉很有范，结果往往
会导致声音很小，有的时候甚至听不到他唱歌的声音。
正确的距离是，麦克风距离嘴巴大概两根手指的宽度，这个距离是最适合的，不远也不会太近。这样唱出来的歌声也是最好听的。
4、麦克风不要一直放在嘴巴面前。很多伙伴唱歌，在歌曲的间
奏时，也喜欢把麦克风放在嘴巴跟前，这样其实是很容易开口唱的
时候，跟错拍子的。
正确的做法时，歌曲间奏时，把麦克风放下来，等下一句快开始的时候，再拿起来，这样等你刚好拿起来就开唱，就很容易跟到拍子。
比如《不让我的眼泪陪我过夜》这首歌，开头的几句：你的柔情(空拍)似水……就可以在柔情和似水之间的空拍短暂地放下麦克风。
6、离嘴巴近的情况(100px左右)：小清新风格、弱声、轻柔的
假声等离嘴巴远的情况(视情况调整)：高音真声、强声、华丽转音、喊声等请大家注意，一首歌里面根据不同的声音处理方式，最好不
断调整话筒和嘴巴之间的距离。
7、角度很重要
当麦克风和嘴巴呈垂直状态时，传出的声音是最逼真的，但是容易喷麦，所以此时最适宜演唱轻声的歌曲。
当麦克风和下巴呈60度角时，可以比较好地避免喷麦。当麦克
风头朝下的时候，可以比较好的拢音。拿麦要有范儿拿麦的时候，
不要太靠上也不要太靠下，不能太用力地攥住，这样会显得很生硬。
最好的方式是轻松地抓握住麦克风的中心位置。
一般去ktv里，大家都很放松，会随意的坐着唱歌，但这样不好，导致上下气息不通畅，要站起来拿着话筒唱，唱出来的声音才会好听，才有力气。
拿话筒的距离不要太近，一般是隔着两到三个手指头最好，拿得太近的话容易爆麦。
要选择合适的人一起唱歌，和喜欢唱歌的在一起，自然会玩得高兴。
要掌握高低调，不能一首歌只用一个调唱出来，那样越听就越不想听的，没有感觉。
首先要有自己拿手歌曲，平时可以找一个适合自己的歌多加练习，这样开始的时候可以拿出自己的拿手歌曲给大家好印象。
情绪的酝酿也很重要，k歌之前可以先听一段时间的歌，使自己
找到节奏。
酒能助兴也是适用于k歌的，有时候几杯啤酒下肚，有助于你放开自己，完全释放自己的能量。
找到适合自己的歌也是十分重要的，如果你的声音低沉，就不适合选择高音歌曲，否则破音严重。
如何玩转KTV以及“一鸣惊人”的妙招（麦霸必看） 如何玩转KTV以及“一鸣惊人”的妙招（麦霸必看）在KTV唱歌,其实很多细节要讲究的,首先音乐的伴奏音量与麦克风的音量要均匀,不要都调得太大声,否则简直就是混在一起的噪音,无论唱歌再好也显得难听!然后就是嘴巴不要太靠近麦克风,因为这样发出的声音也不好听!也不要离得太远,离得远,声音就得不到放大! 嘴巴离麦克风的距离一定要适中,这个可以通过你自己去衡量! 尤其是面对那些质量差的麦克风,更加要讲究这个了! 至于心理方面, 你要明白到紧张一定是唱不好,高音或难唱的歌更加不用想了!如何避免紧张的心情呢? 当进行KTV活动时,你先别急着唱,先让朋友唱几首! 你便可以适应一下气氛,并且让麦克风和音响'热热身',因为很多KTV的麦克风,一开始时唱出来的声音听起来比较抑压的,既不像自己的声音,也好像有气无力的!通常播放几首歌后便正常起来! 然后要解决的是你的心理问题, 通常你在陌生的场合, 并且有好几个朋友听着你唱歌,你难免会有一定的紧张,就算表面上你没紧张,但内心是否紧张,你心中有数!就算你唱歌再好,紧张或缺乏自信,同样也不能唱得好,尤其是高音,别想了!因此心理素质方面一定要搞好!!多锻炼身体,多练歌,习惯放松心情!这样对表演的心理有很大帮助!心理方面搞好,你唱歌便
做到真正的放松,音也会唱得放一点和高一点! 然后说说关于呼吸和气息方面,呼吸是非常重要的一个环节, 当你在开口唱之前,顺其自然地把气吸入,存到丹田,即是腹部,唱歌时要用气,便在丹田取气! 当唱到一些音要用力时,是强调丹田和腰枝发力!尤其是唱那些较高的音,或拉得很长的音,都很讲究这些技巧!! 你平时怎样打呵欠的,唱歌时的呼吸方式就是类似这方式了!通常人们打呵欠和伸懒腰是同步的,去掉伸懒腰那步骤,就是打呵欠的呼吸方式!对唱高音很大帮助!尤其是那些徘徊在较高音的音区,而歌词和段落却很长的歌,呼吸技巧掌握不好是很难唱得好的! 对于唱歌来说,呼吸是非常重要的!下面给一些练气的方法。1，弱延音练习 发“丝”的音，一口气“丝”20-30秒，5-7口气为一组，每次练3-5组 用“丝”替代歌词，完成整首曲目 要求：轻，细，连，长 2,“嘟”练习（如同小孩玩时） 嘴唇放松，颤动。一口气“嘟”20-30秒，5-7口气为一组，每次练3-5组 气息的动作。我们下面介绍胸腹式呼吸，首先我们来认清气息动作中的上腹部和下腹部。 下腹部：丹田（脐下三指），小腹沟（小腹的最底部及边缘
演出中话筒的选择和 使用技巧
演出中话筒的选择和使用技巧 为了使演出中各种不同种类的乐器及各种不同风格的演唱都能取得最佳音色的演唱效果，就需要选择最适合演出风格的话筒来进行拾音。 1话筒在音响系统中的重要性 话筒是将音源的声波转换成电能(音频电压)的换能器，为电声系统提供初始的音频信号。如果在拾音的过程中，由于话筒的技术原因使音源中的频率有所丢失或失真，后面的各级设备放大处理后通过音箱播放出的声音也是一个被放大的频率缺失和失真的声音。故话筒是音响系统中极为关键的一个环节。 2话筒的分类及其应用范围 话筒的种类繁多，这是因为舞台上有不同风格的演出。如交响乐、民族音乐、通俗音乐、摇滚音乐，其乐队由弦乐器、木管乐器、铜管乐器、打击乐器等不同乐器组成;声乐中有美声风格、民族风格、通俗歌曲、摇滚歌曲等，其风格不同，演唱特点不同，音质也不同。所以要想使用一种话筒就把世界上的各种不同音源的最佳音色、最佳音质状态拾取进来是不可能的，音响工程师们就设计并制造出了各种不同结构的话筒，用来匹配各种不同音源。常用的可分为如下几种。 1) 动圈式话筒 动圈式话筒适用于语音、通俗歌曲演唱以及强声级的乐器拾音。 2) 电容式话筒
电容式话筒灵敏度高、频率响应范围宽、失真度小、噪声低，适用于美声歌曲演唱和弦乐器的拾音。 3) 强指向性话筒 由于强指向性话筒对音源的方向有选择性，因此多用于歌剧、话剧、戏曲舞台台口的拾音和新闻采访。 4) 压力区话筒(PZM话筒) 这种话筒是由一个话筒极头安置在一个反射区域内，所有的声波都要经过反射面的反射进入话筒的极头，所以也称之为反射型话筒。由于各种声波几乎是同时进入话筒的极头，所以就消除了由于多个音源而造成疏状波形的失真。 压力区话筒(PZM话筒)适用于歌舞晚会舞台台口拾音和某些乐器，如钢琴、大提琴的拾音和集合采访录音。 5) 驻极体话筒 驻极体话筒因其高频特性好，适用于某些中高音乐器拾音，如长笛、双簧管、萨克斯管、吊镲等以及语音的拾音使用。 6) 无线话筒 无线话筒的极头有三种模式，其应用范围与有线话筒相似。 (1) 动圈式话筒适用于主持人、流行歌曲和摇滚歌曲的演唱，以及大型文艺演出活动。 (2) 领夹式无线话筒适用于歌剧、话剧、戏曲艺术舞台的主要演员使用，也可以应用在小品艺术节目中。
如何正确使用无线麦克风达到最佳音效 在舞台演出、大型集会或电视节目中，常发现许多使用者拿无线麦克风的姿势错误及不当的使用习惯感到非常惋惜，因为使用上的错误，对一支名贵的麦克风不但不能发挥原厂具有的优越特性，而且埋没了原有的音质，结果比使用一支廉价的麦克风所展现的音效还差。许多音响控制师，只会挑剔麦克风本身的音质，以为只要拥有一支名贵的麦克风或自己试音觉得满意者，就可以获得满意的音效，却不知道指导使用者如何正确的使用才能发挥麦克风最佳的音质。其实麦克风只是整个音响系统音效的一部分，如果使用者对麦克风与其它音响器材的搭配、调整及使用操作了解不足，即使拥有世界最名贵的麦克风，也难能展现满意的音效！就像一个开车的人对车子的特性及操作方法不了解，即使开一部名贵的跑车，也无法尽情发挥跑车的威力。如何使用无线麦克风，才能展现原厂优良的特性，首先应注意下列几点基本使用方式： 1、不要抓在无线麦克风的网头上使用： 许多演出者，以手掌抓着麦克风网头的使用方式，是严重破坏麦克风音质及指向性的最不良姿态，以这样的姿态使用麦克风，即使选用最名贵的麦克风，也会使原厂具有的绝佳特性，因而丧失变调！用手掌抱住网头的结果等于隔绝音头气室周边的音响回路或改变气室的谐振频率，会导致麦克风的正面频率响应特性及指向特性的分离度严重的劣化，而且因手掌的聚音效应造成某一段频率的谐振而增强产生回授声。虽然无线麦克风因为没有联机的缠绊，使用方便安全，但是使用
者往往不用心研究拿麦克风的正确姿势，任意抓在麦克风的网头上，这样的使用姿势，必定会丧失麦克风原有的优越特性。一个演唱者要利用麦克风把美妙的歌声原音重现出来，就必须要先学好拿麦克风的正确姿势。拿麦克风的姿势很简单，只要记住一个重要原则：不管你怎样的拿，就是不要抓在麦克风的网头上；正确的使用姿态，应该握在麦克风的管身上。 2、一手抓住两支无线麦克风使用是最严重的错误方式： 在电视节目中常发现某些政治人物一手同时拿着两支甚至三支无线麦克风使用的镜头感到非常惊讶，这是非常错误的使用方式，不知道这是使用者的要求还是音响工程公司的『创作』，如果是前者的授意还情由可原，如果是后者的专业人员作这样的安排，应该鞭打三个大 板！ 因为将两个不同频率的发射器靠近使用时，会产生内调失真的谐波干扰，靠得越近或频率越多，干扰越严重，在多频道同时使用的系统，会使互相干扰及接收不稳定的问题更严重。 两支以上的无线麦克风靠在一起除了会产生高频谐波干扰的问题外，更严重的是产生麦克风的音频相位及指向性干涉现象，破坏了麦克风原有正常的音质特性。当麦克风的音频相位相同时，会使两支麦克风的输出相加，导致扩音机的音量提升而产生回授声；反之，因相位相反，则会使麦克风的输出相减，导致扩音机的音量不足。麦克风的指向性也会因两支麦克风的接近互相干涉，让原来优良的指向特性劣化，这些特性的劣化程度，随着两支麦克风的距离远近成正比，所以使用
KTV调音技巧 1、话筒干、唱歌累：原因：话筒中频能量不够；解决方法：提升800Hz频段； 2、低音硬：原因：超低音上限能量太强；解决方法：衰减125-160Hz； 3、低音散：原因：低频下限能量过大；解决方法：提高超低音下限频率； 4、低音混：原因：低频中心频率能量过强；解决方法：衰减60-80Hz； 5、声音单薄，或者声音干：原因：中低频能量不足；解决方法：提升250Hz； 6、声音打耳朵：原因：中频过强；解决方法：衰减IK-1.25KHz； 7、声音炸：原因：中高频能量过强；解决方法：衰减2K-4KHz； 8、声音刺耳：原因：高频能量过强；解决方法：衰减6KHz； 9、声音有烦躁感：原因：高频不柔顺；解决方法：衰减8K-1OKHz； 10、声音发毛：原因：超高频能量过强；解决方法：衰减12K-16KHz; 11、感觉高、中、低频脱节：原因：分频频率附近的频段衰减过多；解决方法：提升分频频率附近的均衡，增加融合度； 12、感觉话筒和伴奏音乐结合不好：原因：①话筒和音乐的比例不对；②效果器预延时参数不正确；解决方法：①重新调整话筒与音乐的比例在6：4；②减小效果器预延时时间； 13、感觉超低音缺乏弹性：原因：超低音不协调；解决方法：衰减接近下限的频率40Hz或50Hz，提升基准频段80Hz； 14、人声不够清晰：原因：中低频太肥；解决方法：衰减300-500Hz； 15、人声不透：原因：中高频不足；解决方法：调音台中频扫频到3K，适当提升； 16、超低音太软、无力：原因：分频点设置过低；解决方法：提高分频点到120Hz左右，并提升100-125Hz频段； 17、全频音箱感觉不通透：原因：中高频缺少；解决方法：提升3·5KHz； 18、话筒声音太硬：原因：中低频和中高频比例不对；解决方法：衰减500-630Hz，衰减1.6K-2.5KHz； 19、话筒加入混响后，声音混；原因：混响声的低频过多；解决方法：在调音台上对混响的低频进行适当衰减； 20、超低频声压不大，但共振声强：原因：超低频下限能量过强；解决方法：大幅度衰减50Hz以下的频段； 21、声音层次感不好：原因：中频过强；解决方法：宽范围衰减800-1.6KHz； 22、高频空间感不足：原因：高频单元超高频段特性不好；解决方法：全面衰减IOK以下至2KHz的频段，然后再整体提高增益； 23、系统有压限器，压限器开始工作的时候，低音变散；原因：压限器的启动时间过快；解决方法：放慢一点压限器的启动时间； 24、话筒加入激励处理后，声音发毛、发刺；原因：激励量过大，激励频率偏高；解决方法：减少激励量，降低激励频率； 25、音乐中加激励后低音发混，感觉肥大；原因：激励量过大，激励频率偏低；解决方法：减少激励量，提高激励频率； 26、话筒声音薄，发扁；原因：中低频不足；解决方法：调音台均衡扫频到300Hz左右进行提升，或均衡器提升250~300Hz； 27、话筒加入混响效果后，清晰度下降，唱歌累；原因：混响尾音过长；解决方法：利用混响尾音衰减旋钮DECAY加快混响尾音衰减时间，到人声停止后半拍至1拍混响停止；
音乐小白必学的十个唱歌技巧 作为一个小白，我们应该要系统地学习哪些唱歌知识呢?下面是小编为大家收集关于音乐小白必学的十个唱歌技巧，欢迎借鉴参考。 1、气息 第一点当然是气息啦，圈内有句名言，“谁会呼吸谁就会唱歌!”可能有人会说了，呼吸谁不会呢?不会呼吸那还得了，那不是挂了，其实这里应该解释为谁懂得运用自己的气息来唱歌，谁就是会唱歌的人。 首先，我们先来分辨下我们正常的呼吸和唱歌的呼吸有何区别，只有搞清楚这一点，就能搞懂唱歌要用气息是怎么回事了。 我们人体分为胸腔和腹腔，我们平时大多是用胸肺呼吸，我们胸口会有起伏，这就是我们正常呼吸的主要方式，当然，我们在跑步的时候，我们是同时运用胸腔和腹腔同时呼吸的，但是这个时候我们主要是运用腹部来呼吸的，胸腔能容纳的气息比较少，而我们的腹部能储存的气息更多，更适合我们跑步的时候，
大进大出的吸气吐气，这种感觉我们可以结合自己百米冲刺的体验，就可以理解了。 当我们到达终点的时候，我们像狗一样的大喘气，这个时候，我们明显能够感觉到自己的腹部是大扩张的，这个时候我们就是运用的腹式呼吸，当然这个时候我们胸腔也在呼吸，但主要是以腹式呼吸为主，胸腔呼吸为辅。 好，有人可能会说，这和唱歌有什么关系呢?别着急，重点来了。 我们唱歌要用到的呼吸方式正是我们跑步时运用的胸腹式 联合呼吸，腹式呼吸为主，当我们要唱歌的时候，深呼吸一口气，当感觉到我们的肚子一圈是鼓起来的时候就对了，注意口鼻向下吸气，腹部一圈扩张。 我们可以通过闻花香、学狗喘气、做惊讶式时的感觉找到这种呼吸方式。 如果你还找不到的话，建议你躺在床上，在自己肚子上放置几本书，我们在睡觉的时候，是最自然的腹式呼吸。 如果你是新手的话，先不要急着运用，先让自己找到正确的呼吸方式，多加练习，再运用到歌唱当中去。 2、音准
话筒技术参数及使用技巧 一、话筒的种类 话筒按其结构不同，一般分为动圈式、晶体式、炭粒式、铝带式和电容式等数种，其中最常用的是动圈式话筒和电容式话筒，前者耐用、便宜，后者娇嫩、价格高、但特性 优良。 ●??动圈话筒： 动圈式话筒是通过振膜感应声波造成的空气压力变化，带动置于磁场中的线圈切割 磁力线 产生与声压强度变化相应的微弱电流信号。 通常动圈话筒噪音低，无需馈送电源，使用简便，性能稳定可靠。 ●?电容话筒： 电容话筒的核心是一个电容传感器。电容的两极被窄空气隙隔开，空气隙就形成电容器的介质。在电容的两极间加上电压时，声振动引起电容变化，电路中电流也产生变化，将这信号放大输出，就可得到质量相当好的音频信号。 另外有一种驻级体式电容话筒，采用了驻级体材料制作话筒振膜电极，不需要外加极化电压即可工作，简化了结构，因此这种话筒非常小巧廉价，同时还具有电容话筒的特点，被广泛应用在各种音频设备和拾音环境中。 电容话筒的灵敏度高，频率响应好，音质好。 二、话筒的主要技术特性 1、灵敏度： 在1KHz的频率下，0.1Pa规定声压从话筒正面0°主轴上输入时，话筒的输出端开路输出电压，单位为10mV/Pa。灵敏度与输出阻抗有关。有时以分贝表示，并规定10V/Pa 为0dB，因话筒输出一般为毫伏级，所以，其灵敏度的分贝值始终为负值。 2、频响特性： 话筒0°主轴上灵敏度随频率而变化的特性。要求有合适的频响范围，且该范围内的特性曲线要尽量平滑，以改善音质和抑制声反馈。同样的声压，而频率不同的声音施加在话筒上时的灵敏度就不一样，频响特性通常用通频带范围内的灵敏度相差的分贝数来表示。通频带范围愈宽，相差的分贝数愈少，表示话筒的频响特性愈好，也就是话筒 的频率失真小。 3、指向性： 话筒对于不同方向来的声音灵敏度会有所不同，这称为话筒的方向性。方向性与频率有关，频率越高则指向性越强。为了保证音质，要求传声器在频响范围内应有比较一致的方向性。方向性用传声器正面0°方向和背面180°方向上的灵敏度的差值来表示，差值大于15dB者称为强方向性话筒。产品说明书上常常给出主要频率的方向极座标响应
KTV无线话筒的正确使用技巧方法 随着无线话筒的普及和广泛使用，怎样才能更好地发挥它们的优越作用，在操作使用中 应注意以下问题： 一、怎样选购无线话筒发射机机的电池为保证系统正常使用时不至出现信号失真和频率 干扰，必须使用能是充足的电池，在选购时有条件的话最好选用碱性9V电池。 二、怎样才能尽早知道发射机电池能量是否充足在各种品牌和型号的无线话筒系统中，绝大多数接收机不具备发射机电池能量显示功能。尽管有的无线发射器上有电池低压显示， 但使用者在使用中一般很少会注意这个问题。在无线话筒正常使用中，出现电池不足引起音 频信号失真或频率干扰是时有发生的事。为了防止发生这种现象，操作人员可在无线话筒正 常使用中，适时地使用调音台PFL预听功能，用耳机监听无线话筒的信号，若声音清晰度 稍有降低或噪声稍有增大时，就应马上更换电池，这样才能尽可能避免由于电池能量不足给 操作者带来的心理压力。 三、怎样在演出中途更换电池在演出中更换电池时应方便、快速、简单。最好的办法是 打开调音台通道的“哑音”开关，使无线话筒处于哑音状态，如没有此功能的调音台可先将 无线话筒接收器的输出音量关死，然后关掉发射机电源，更换电池后打开发射机的电源，然后将接收器输出音量复原到原来的增益，如接收器没有输出音量开关的话，可关闭调音台输 入增益或使用Lin e/MIC 选择器进行切换，待更换电池后开机再将调音台输入增益或选择器复位。 为什么不是将无线话筒通道的推子关死后再更换电池呢？这里需要说明一点，如果利用 关闭通道推子的方法更换电池则较为烦琐，在演唱中一般话筒都加有效果处理声，如果一个 话筒使用时，另一个无线话筒需更换电池，这时如果关闭该通道推子，则同时还应相应关闭 用于混响、延时的辅助通道电位器，如果忘记关闭辅助通道电位器，更换电池时形状无线话 筒发射机的电源冲击声就会从辅助通道经效果器输出至混频，直接影响音响效果；再者，如果更换电池后漏开辅助电位器也会出现没有效果声而影响音响效果。在这里特别提醒大家引 起高度重视的是，每次演出后一定要养成取出发射机电源的习惯（特别是使用非碱性电池）， 否则有时会因为没有取出电池，而又忘记了关闭发射机电源形状，而引起电池能量耗尽，致 使电池漏液损坏发射机系统的事故，造成不必要的损失。 四、怎样才能防止和避免外界对无线话筒的干扰在选购非变频无限话筒前应先弄清当地电视台的发射频率，选购时应错开电视台的发射频率免受干扰，选购多个无线话筒系统时还 应注意，各系统的频率不能重复，以避免频率重叠时的相互干扰。 五、怎样消除无线话筒受外界干扰非变频的分集无线话筒系统在受到外界干扰时（指发
Goldwave講義台中縣九年一貫課程教學輔導團 資訊教育組劉景銘一、軟體簡介：GoldWave 是一個聲音的編輯、播放、錄製、及轉換處理的程式。 你可以自製網頁的背景音樂、程式執行的回應事件音效、或者甚至你可以錄製你自己的音樂CD (當然還要有燒錄機及燒錄程式)。 GoldWave 支援了所有的MPC 音效卡(SB、AWE、ESS、GUS、CS等)；可快速開啟最大1Gb 的檔案；基本的編輯功能(undo、cut、copy、paste、trim、mix、delete)；多重的聲音編輯視窗(有時間軸、振幅、波形圖、快速檢視區)；獨立的左右聲道編輯及檢視功能；而且還有許許多多的音效處理特效。 GoldWave 也支援相當多的檔案格式(WA V、AU 、IFF、VOC、SND、MAT、AIFF、MP3等)，並且可以交互的轉換這些檔案格式，其中MPEG Layer 3 (MP3)的格式，你必需先行安裝MPEG Layer 3 codec。 最小系統需求為486 CPU、滑鼠、16MB 記憶體、2MB硬碟空間、音效卡，建議系統需求為Pentium 200 CPU 及16MB記憶體。 二、安裝、使用麥克風技巧 1.將麥克風插頭接在電腦的音效卡中。 2.在工作列的右下角喇叭快按二下開啟音量控制。 3.檢查麥克風選項是否開啟.。 4.若無則到［選項---＞內容］
5. 勾選麥克風選項，再按下確定。 6.就可以看到麥克風選項(如下圖)。 7如果測試麥克風沒有聲音，則取消靜音選項。 8如果是從Line-in (線路輸入)，則同上1 ~ 7步驟，選項改為線路輸入即可。 三、開始錄音 開啟軟體後，就可以準備開始錄音了。 1,［檔案---＞開新檔案］。 2.選擇要錄製的長度後，按下［確定］。 3.出現新檔案後就可以開始準備錄製了。 錄音的控制按鈕都在裝置控制選項的視窗中。 4開啟裝置控制器
录音时常见喷麦/唇齿音/口水音的处理在录音室录人声干稿时最常碰到的非技术性问题，就是喷麦、唇齿音、口水音了。最令人头痛的就是不论怎么小心发音咬字，这个问题仍很难立即或完全的改善；甚至是音乐表情、音准、拍子都达到了最完美状态，却总是在某几个字句关键处出现喷麦、唇齿音问题，这真的是很煞风景。今天要来分享一些方法来改善减少这类型的问题出现。 1.风罩 风罩，俗称口水罩，材质上以丝网制&金属网制(流体力学/扰流)两种为主 加装风罩除可以阻隔歌手的口水飞沫(丝网风罩效果尤佳)直接喷在麦克风上，达到保护麦克风、延长收音振膜寿命的效果，也可有效减少因特殊咬字及发音导致的喷麦；另外，有些歌手的唇齿音过多导致高频刺耳情形时，可以交叉更换测试两种材质的风罩，以找到适合该歌手唇齿音特征与频率的风罩改善这类问题，至于哪一种材质适合哪种类
型歌手并无一定说法，主要还是以当下歌曲整体风格、歌手的发音咬字特性与习惯、麦克风类型与特性为主要考虑基础。 2.麦克风角度 举个例子，在赛跑时为了减少迎风的阻力会将身体角度稍微倾斜，或是穿着较贴身紧身的衣物，就是要减少身体迎风面面积大阻力就大的问题。 因此在录音时，稍微将麦克风本身的倾斜角度做调整，让震模不会直接接收歌手喷麦的冲击波而产生低频砰砰的声音。 3.声音发声位置相对振膜的投射位置 这一点和上一点在原理上相当类似，不过是由歌手本身来调整声音对麦克风的投射位置，让声音反常态的稍微错开刻意不正对收音振膜进行录制；如此的收音方式可以明显改善喷麦与唇齿音的状况，配合上风罩的使用，效果更加。 4.收音距离 此处所指的是歌手与麦克风之间的距离远近。事实上，每种不同类型(动圈、丝带、电容)、不同品牌的麦克风都会有不同的个性与特色，因此与麦克风之间的距离该如何拿捏、Vocal与麦克风如何地去互动，也最好由较有经验、熟知麦克风特性的录音师来调整；录音师运用其专业判断与经验决定''该调整多少距离来改善喷麦&唇齿音问题''同时又保有最佳收音效果。 Proximity Effect近接效应：在歌手与麦克风的距离接近到某种程度时会出现此效应(不同类型的麦克风、不同的震模设计原理会有不同
学唱歌的基础技巧 引导语：对于大数唱歌只是玩玩多人的来，说我觉感唱真歌的不难任何一人个稍训练微一下在，KVT 别吓一跳人是还可以的。下面是小编为你带来的学唱歌的基础技巧，希望对你有所帮助。 唱歌最基本的就是气息“一定要”保持演唱时气息的平稳。深吸一口气在丹田处(位于肚脐下两寸，学称横隔膜)。唱歌是要慢慢匀速放出去。平时的练习方法：常做深呼吸练习，把气吸入丹田，会发觉肚脐附近会涨涨的，然后又腹部“慢慢”挤压放气(记住：一定要匀速，气息“不要忽大忽小”，尽量保持较长时间。)演唱时，口腔以下，脖子以 上，腮腺部位会随着气息的流出鼓起，跳动。要经常做腹部运动，让腹部更有力。这样对唱高音会有帮助。还有一个方法就是在慢跑的时候唱歌，练肺活量。 唱歌气息运用得好的话，听起来就会很有感情，千万不要光凭嗓子喊。个人意见是唱歌时出气点靠前，也就是在牙齿附近发音，觉得牙齿附近有风在吹就对啦，这样听起来舒服点。唱歌时气切勿吸得太满，这样反倒会影响出气，气满八成就够啦。总的一句话就是：唱歌是要习惯深呼吸，匀速吐气。用腹腔吸气法。 ·节拍：节拍对一首歌的演唱效果非常重要，没有节奏，就没有所谓的歌曲。所以抓住节拍就是一首歌的精髓，对于节拍练习我没有什么可以传授的，因为我的节拍一直很准，所以我没太注意练习，所以也就没总结方法。对于节拍，要听原唱，在听了原唱的同时，要跟着唱，然后记住一首歌的节拍切入点是哪里，什么地方应该重音，什么地方用颤音。还有就是一段完了，换气一定要快。有些人喜欢把话筒移开换气，但是换气一慢就会让整个歌曲不连贯，甚至掉拍子。换气点快了，就会形成尾音还没拉完就没声啦，也会影响歌曲的完整性和美感。多听
1. 目的 制定本公司的检验标准和试验方法，确保本公司所有麦克风类材料能满足研发设计、生产装配以及用户的使用要求。 2. 适用范围 本规程适用于本公司所有麦克风类材料的检验。 注：若新产品不断出现或本标准中的项目涉及不到，应根据公司要求在本标准中加入未涉及到的项目或修正本标准。 3. 缺陷类别定义 A类严重缺陷（Critical Defect）：产品存在对使用者的人身及财产安全构成威胁的缺陷。 B类重缺陷（Major Defect）：产品存在下列缺陷，为主要缺陷。 1)功能缺陷影响正常使用； 2)性能参数超出规格标准； 3)导致客户拒绝购买的严重外观缺陷； 4)包装存在可能危及产品形象的缺陷。 C类次要缺陷（Minor Defect）：不影响产品使用，最终客户有可能愿意让步接受的缺陷。 4. 检验条件及环境 1)在自然光或60W-100W（照度达600～800Lux）冷白荧光灯照明条件下检验； 2)观察距离:300－350mm ； 3)观察角度:水平方位45°±15°； 4)检验时按正常要求的距离和角度扫描整个被检测面:10S±5S； 5)检验人员裸视或矫正视力1.0以上，不能有色盲、色弱者。 5. 抽样标准 抽样检验依GB2828-2003标准，取一般检验水平Ⅱ； AQL：A类缺陷为0 B类缺陷为0.65 C类缺陷为1.5 特殊项目（尺寸、可靠性）抽样方案为：S-1或具体规定数量，Ac = 0，Re = 1。 6. 包装要求 6.1.1 包装检验 6.1.2现品票要求 ⑴、产品包装为胶袋包装,现品票粘在胶袋表面正中的位置； ⑵、产品包装为纸箱包装, 现品票应粘在纸箱的右上角。 现品票参考格式：
录音话筒的使用及话筒摆位方法 录音话筒的使用及话筒摆位方法 蘑菇型的标志也叫超心型，它也只拾取来自正面的声音，但拾取的声音范围很小，只拾取来自正对着话筒方向的声音。所以又叫超指向。 有些话筒只具有一种或者几种指向，也有很多话筒具备所有的指向，可以随意根据需要进行调节。 选择话筒，从某种意义上讲其实是没有什么规律可言的。不可能说这个人就适合这个话筒。现在市场上销售的录音话筒很多，反正越贵的越好。不过，也不完全如此，很多时候，也不一定昂贵的话筒就一定适用。在录音师熟悉了一个话筒的声音特点后，完全可以靠自己的感觉去给某乐器或者某个人使用某支话筒。而话筒的声音特点除了看它本身所标注的电声参数之外，凭主观听感也是很重要的。 一般来说，做为个人工作室，只拥有一两支话筒，录音也仅仅是以录人声为主，这样的工作室就需要挑选一两只能够尽可能适应各种声音的话筒来录音就可以了。而在大录音棚中，我们就需要各种各样的话筒来搭配。比如录制一个交响乐团，面对各种各样的乐器，我们就得根据不同的情况来使用不同的话筒，同时不同的乐器，话筒的摆位也都不同。 一般来说，话筒按照摆放来说，可以分为单只话筒录音、双话筒立体声录音、多话筒录音等情况。这些都是经常要遇到的。
单话筒录音顾名思义也就是只用一支话筒。这个不必多说了。而立体声拾音，则需要两只话筒来录音。我们一直在强调：一支话筒就是一个声道，那么我们想录立体声，唯一的办法就是使用两支话筒。就如同人的两只耳朵一样。 立体声录音的话筒摆位方法有多种，一般分为AB制、XY制、MS 制、人头录音以及OSS等。 所谓AB制，就是将两个完全一样型号的话筒并排放置，相距几十厘米到大约一米的这么一个距离，然后进行录音。 AB这种摆位方法的优点是临场感好，但是缺点也很明显，就是两话筒之间容易产生相位干扰。关于相位干扰我们后面会讲到。因此，这种方法已经很少使用了。 XY制和AB制不同之处就在于两只话筒是重叠的。 一般XY制话筒的角度都是90度，这样的摆位不存在时间差和相位差，因此效果比AB要好。是经常被使用的一种方法。
唱歌的大部分技巧都是基于呼吸技巧之上的。 呼吸的方法大致分为3种：腹式呼吸、胸腔呼吸和混合呼吸。 腹式呼吸就是靠小腹的收缩来呼吸，吸气的时候小腹会鼓起来。腹式呼吸可以帮助你的运气下沉，发展你的丹田。如果你在唱歌的时候声音非常尖、细你可以运用这种呼吸的方法。 胸腔呼吸就是靠胸腔的收缩来呼吸，吸气的时候胸腔会打开，并会伴随着出现轻微耸肩的动作。胸腔呼吸是最常用的呼吸技巧，优点是换气速度快，唱快歌或是非常高的音的时候可以保证你不会窒息。 混合呼吸就是结合上述两种的方法来呼吸。 呼吸是十分有技巧性的，看似简单但是很少有人能够正确而高效地运用。吸气时不要吸得太满，大概八成就足够了，吐气时不要一下放完，要伴随着语气均匀而有规律地吐气。还有一点也是最重要的一点就是把握歌曲段落间的呼吸点，在菜鸟级的乐谱中会有换气记号，这个换气记号就是最佳换气点，但是卡拉OK里没有换气记号，所以一般人们在唱歌时就会乱了方寸，很多人是把气唱完再换而有些是唱几个字换一下，这些都是错误的，每一首歌都有特定的最佳换气点，要抓住最佳换气点不是一两天就能掌握的，多听原唱，自己再多加练习是掌握技巧的关键，因为最佳换气点是有规律可寻的，一般都是出现在段尾，难的就是一个要分两次唱的长句，自己慢慢体会吧。。。 <2> 发声 发声的方式有三种：腹部发声、胸腔发声和喉部发声。 有些人看了会觉得奇怪，腹部、胸腔怎么会发声？腹部和胸腔不会发声（傀儡木偶师除外），发声还是靠声带震动，其实我这里说的发声是有两个含义，一个是指运气点，另一个是指共鸣发声。 腹部发声是最正规而且气息最稳的发声运气方式，声音强劲有力，你可以用腹式呼吸来驱动她。 胸腔发声可以使声音变得浑厚，唱低音时你可以把胸腔打开把声带放松，胸腔会产生共鸣感。BOYZ IIMEN唱低声部的那个就是用这样的方法。胸腔发声并不是由胸腔呼吸驱动，而是需要混合呼吸方式。 喉部发声 通常这种发声的方法会被专业的音乐人嗤之以鼻，但是随着摇滚乐的发展，歌手们越来越追求更高的音域，所以使用也越来越普遍。发声的方法是挤压胸腔，拉紧声带。如果体会不到的话就去听听GUNN’ROSES的主唱。驱动的呼吸方式是胸腔呼吸。
大合唱的排练技巧
大合唱作为一种业余文艺活动是必不可少的，每年在基层都要组织一到两次大合唱比赛。就基层来说，缺乏专业人才，要想组织一次上档次的大合唱，还真不是一件容易事。我们参加过多次大合唱比赛，总结出了一点儿经验，现介绍给大家：组织参加大合唱比赛应从歌曲的选择、人员的挑选与分声部、歌曲的教唱、合唱队的指挥、合唱队形的编排、朗诵的技巧、灯光舞美的设计、舞台经验等方面逐次做好参赛前的准备工作。下面我们就分别介绍一下如何进行每一步的准备工作。 第一节歌曲的选择 歌曲的选择是要根据主办这次合唱比赛的主题而定，通常是两首歌曲，上级指定一首，自己选一首，有时两首都是上级指定的。下面介绍一些各种主题的曲目，仅供参考： 一、庆“八一”，歌唱人民军队：
《中国人民解放军进行曲》、《八一军旗高高飘扬》、《人民军队忠于党》、《向国防现代化进军》、《祖国不会忘记》、《我为伟大祖国站岗》。 二、颂祖国，歌唱共产党： 《歌唱祖国》、《中国、中国，鲜红的太阳永不落》、《伟大的国家伟大的党》、《祖国颂》、《祖国给我理想》、《我的祖国》、《沁园春．雪》、《春天的故事》、《今天是你的生日》、《唱支山歌给党听》、《没有共产党就没有新中国》。 三、赞“长征”，歌唱毛主席： 《长征》、《告别》、《突破封锁线》、《飞跃在渡河》、《遵义会议放光辉》、《四渡赤水》、《过雪山草地》、《到吴起镇》、《祝捷》、《报喜》、《大会师》、《太阳最红毛主席最亲》、《东方红》。 四、宏扬“雷锋精神”，歌唱人民子弟兵：
《学习雷锋好榜样》、《接过雷锋的枪》、《象雷锋那样》、《永不陨落的星》、《滚动的车轮》、《战友送你一轮月亮》、《当兵的人》、《毛主席的战士最听党的话》。 第二节合唱人员的挑选与分声部 有些人会认为，合唱又不是独唱，什么人都能上，不管唱好唱赖，张嘴唱就行。这种想法是极为错误的，如果单是五音不全，对于我们这种水平的合唱队来说，还没什么。可往往有些人是天生的低八度，有时明显得连外行人都能听出来，这样的人在合唱队里，肯定会影响效果的，所以这样的人坚决不能上，如果为了凑人数，也要掌握住这些人，让他们对口型。 如何来挑选这些人呢？那就要一个一个地筛选，不要怕麻烦。 首先让其任意唱一段歌曲，主要是听一听唱得准不准，五音全不全；而后教唱一句音阶，看是不是低八度；最后拔一个高音，看他能唱多高。以上这些都要做好登记，到最后好划分声部。这一项工作不易利
RS TECH 数字麦克风测试指南 TrustSystem Gordon 2008‐12‐2
目录 1. 简介 (3) 2. 系统测试原理 (4) 3. 软件设置及功能介绍 (5) 3.1 硬件设置 (5) 3.2 信号源的选择 (5) 3.3 标准麦克风校准 (6) 3.4 人工嘴校准 (6) 3.5 对标准样品进行补偿 (7) 3.6 上下限的设定 (8) 3.7 数据保存 (10) 3.8 生成报告 (11) 4. 测试项目展示 (13) 4.1 频响及灵敏度 (13) 4.2 相位 (13) 4.3 失真 (14) 4.4 电流测试 (15) 4.5 动态范围（Dynamic Range） (15) 4.6 信噪比（S/N） (16) 4.7 本底噪声（self noise） (16) 附件1：RST3000测量放大器 (17) 附件 2：RST4000测量传声器 (20) 附件3：AM1000型人工嘴 (22)
1.简介 TrustSystem是功能强大、操作便捷的测试系统，充分降低初期成本的投入和维护费用。软件的不断升级，声卡和PC计算机的不断优化，使系统永远符合生产规格的新要求，充分体现其实用价值。 TrustSystem系统为客户提供宽广的平台，不同的模块组合可以应用不同的领域，满足了多项目，多任务于一体的测试要求。基于TrustSystem的数字麦克风测试，快捷方便，生产效率高。TrustSystem是全数字测试系统，无需经过D/A转换即可完成测试。 TrustSystem具有高效、强大的分析和处理能力，根据相应的标准要求能够同时一次完成数字麦克风各参数指标的测试： ″频率响应 ″灵敏度 ″相位及其极性 ″麦克风电流 ″信噪比 ″延时 ″总谐波失真 系统还可以根据客户的需求添加一些特定的模块，进而可以满足客户特殊的要求，系统的功能可以扩展和延伸。 TrustSystem测试结束后，简洁直观的显示出Pass/Fail，自动判断良品和不良品，极大的提高了测试效率。 TrustSystem可为产品提供分档，方便的进行灵敏度分档，相位匹配。并可同时测试两支麦克风，并显示其差异。
录音棚唱歌麦克风技巧 录音时麦克风的选择要遵从为您所录制的声音锦上添花的原则。如下是小编给大家整理的录音棚唱歌麦克风技巧，希望对大家有所作用。 一、邻近效应 心形和超心形麦克风距离音源很近时低频会很多，这就是邻近效应（Proximity Effect），这将导致如果麦克风放置在距离音源几英寸的地方（如吉他音箱或军鼓），则会比放置在一英尺（30.48厘米）的地方会录入更多的低频。 有时邻近效应对增加音源声音的饱和度会很有帮助，但也可能造成频率响应的不均衡。 记住： 1、全指向性麦克风没有邻近效应、邻近效应是非全指向性麦克风才有。 2、与音源距离越近、低频越多。 3、这会让声音更饱满、但也可能导致频率不均衡。 4、如果出现问题，将麦克风后移到实现想要的频率响应的位置。 二、麦克风的自带参数设置 麦克风有一些自带的参数设置，用来调整麦克风的响应特性。 动圈和铝带麦克风一般只有一个滚降滤波器（Roll-off filter），电容麦克风就会多一些。 最常见的麦克风参数控制：
1、滚降滤波器； 因为麦克风有时会录到低频声音（如：卡车或机械噪音）进入到你的录音中，滚降滤波器可以从频率上消除这个问题，滤波片截止频率设置在40到100Hz，通常会选择60Hz。（AKG C414麦克风的频率选择点是75Hz和150Hz） 2、低切； 很多电容麦克风输出电平比动圈和铝带麦克风都大，如果录制本身声音就很大的音源（如军鼓），输出就可能过大造成话放过载。一个-10dB或-20dB的衰减就能降低输出防止过载。 3、指向性选择器； 大部分大振膜电容麦克风都支持多种指向性，可通过拨动开关选择。有些是从一种指向性变成另一种跳变、还有的是连续变化，很多录音工程师只用心形指向性，而一个聪明的录音工程师会根据不同的情况而进行调节，使最终录出来的声音更好。 请记住：麦克风的自带参数非常有用。 1、一个高通或滚降滤波器可以根据噪声频率将其去除。 2、输入衰减控制可以防止过载。 3、指向性选择器可以让我们根据实际情况选择最适合的指向性。 三、麦克风配件 很多麦克风非常容易受到外部的噪声、呼吸，还有湿度的影响，对于解决这类问题有一些很有必要的配件。 录音棚常见的麦克风配件：
文艺演出中话筒的选取与使用技巧 文艺演出中话筒的选取与使用技巧 为了使演出中各种不同种类的乐器及各种不同风格的演唱都能取得最佳音色的演唱效果，就 需要选择最适合演出风格的话筒来进行拾音。 1 话筒在音响系统中的重要性 话筒是将音源的声波转换成电能（音频电压）的换能器，为电声系统提供初始的音频信号。如果在拾音的过程中，由于话筒的技术原因使音源中的频率有所丢失或失真，后面的各级设备放大处理后通过音箱播放出的声音也是一个被放大的频率缺失和失真的声音。故话筒是音 响系统中极为关键的一个环节。 2 话筒的分类及其应用范围 话筒的种类繁多，这是因为舞台上有不同风格的演出。如交响乐、民族音乐、通俗音乐、摇滚音乐，其乐队由弦乐器、木管乐器、铜管乐器、打击乐器等不同乐器组成；声乐中有美声风格、民族风格、通俗歌曲、摇滚歌曲等，其风格不同，演唱特点不同，音质也不同。所以要想使用一种话筒就把世界上的各种不同音源的最佳音色、最佳音质状态拾取进来是不可能的，音响工程师们就设计并制造出了各种不同结构的话筒，用来匹配各种不同音源。常用的 可分为如下几种。 1)动圈式话筒 动圈式话筒适用于语音、通俗歌曲演唱以及强声级的乐器拾音。 2)电容式话筒 电容式话筒灵敏度高、频率响应范围宽、失真度小、噪声低，适用于美声歌曲演唱和弦乐器 的拾音。 3)强指向性话筒 由于强指向性话筒对音源的方向有选择性，因此多用于歌剧、话剧、戏曲舞台台口的拾音和 新闻采访。 4)压力区话筒(PZM话筒) 这种话筒是由一个话筒极头安置在一个反射区域内，所有的声波都要经过反射面的反射进入话筒的极头，所以也称之为反射型话筒。由于各种声波几乎是同时进入话筒的极头，所以就 消除了由于多个音源而造成疏状波形的失真。 压力区话筒(PZM话筒)适用于歌舞晚会舞台台口拾音和某些乐器，如钢琴、大提琴的拾音和
无线话筒使用技巧 无线话筒，是由若干部袖珍发射机（可装在衣袋里，输出功率约0.01W）和一部集中接收机组成，每部袖珍发射机各有一个互不相同的工作频率，集中接收机可以同时接收各部袖珍发射机发出的不同工作频率的话音信号。它适应于舞台讲台等场合。随着无线话筒的普及和广泛使用，怎样才能更好地发挥它们的优越作用，在操作使用中应注意以下问题： 一、怎样选购无线话筒发射机机的电池为保证系统正常使用时不至出现信号失真和频率干扰，必须使用能是充足的电池，在选购时有条件的话最好选用碱性9V电池。 二、怎样才能尽早知道发射机电池能量是否充足在各种品牌和型号的无线话筒系统中，绝大多数接收机不具备发射机电池能量显示功能。尽管有的无线发射器上有电池低压显示，但使用者在使用中一般很少会注意这个问题。在无线话筒正常使用中，出现电池不足引起音频信号失真或频率干扰是时有发生的事。为了防止发生这种现象，操作人员可在无线话筒正常使用中，适时地使用调音台PFL预听功能，用耳机监听无线话筒的信号，若声音清晰度稍有降低或噪声稍有增大时，就应马上更换电池，这样才能尽可能避免由于电池能量不足给操作者带来的心理压力。 三、怎样在演出中途更换电池在演出中更换电池时应方便、快速、简单。最好的办法是打开调音台通道的“哑音”开关，使无线话筒处于
哑音状态，如没有此功能的调音台可先将无线话筒接收器的输出音量关死，然后关掉发射机电源，更换电池后打开发射机的电源，然后将接收器输出音量复原到原来的增益，如接收器没有输出音量开关的话，可关闭调音台输入增益或使用Line/MIC选择器进行切换，待更换电池后开机再将调音台输入增益或选择器复位。 为什么不是将无线话筒通道的推子关死后再更换电池呢?这里需要说明一点，如果利用关闭通道推子的方法更换电池则较为烦琐，在演唱中一般话筒都加有效果处理声，如果一个话筒使用时，另一个无线话筒需更换电池，这时如果关闭该通道推子，则同时还应相应关闭用于混响、延时的辅助通道电位器，如果忘记关闭辅助通道电位器，更换电池时形状无线话筒发射机的电源冲击声就会从辅助通道经效果器输出至混频，直接影响音响效果;再者，如果更换电池后漏开辅助电位器也会出现没有效果声而影响音响效果。在这里特别提醒大家引起高度重视的是，每次演出后一定要养成取出发射机电源的习惯(特别是使用非碱性电池)，否则有时会因为没有取出电池，而又忘记了关闭发射机电源形状，而引起电池能量耗尽，致使电池漏液损坏发射机系统的事故，造成不必要的损失。 四、怎样才能防止和避免外界对无线话筒的干扰在选购非变频无限话筒前应先弄清当地电视台的发射频率，选购时应错开电视台的发射频率免受干扰，选购多个无线话筒系统时还应注意，各系统的频率不能重复，以避免频率重叠时的相互干扰。
for那些节奏知识不是很好的朋友，节奏是灵魂不可忽视，又往往容易被大家忽视的东西。希望对你有所帮助。 节奏、节拍、拍子、小节 节奏和节拍是两种不同的概念。但是它们是有着密不可分的关系。 第一节节奏、节拍 一、节奏 节奏是一个广义词，它包括了音乐中与时间有关的所有因素，这里概括了拍子、小节、循环周期和重音的位置。 音乐犹如千军万马，是节奏把它们有序的组织在一起，按着音乐的强弱、长短，使它们有序的进行着，如果没有节奏，音乐就会杂乱无章，不成其为音乐。因此，在音乐里节奏是至关重要的，它无所不在，它体现在每一个音符，每一个小节线，每一个重音和速度的标记中…… 二、节拍 节拍是指强拍和弱拍的组合规律。有很多有强有弱的音，在长度相同的时间内，按照一定的次序反复出现，形成有规律的强弱变化，例如：每隔一个弱拍，出现一个强拍时，这是一种节拍，而每当有两个弱拍或有三个弱拍再出现一个强拍时，这些又是另外的一些节拍，它运用了小节线和拍子号标记出来，看起来很具体。在有强有弱，一定长度相同的时间内按着一定的长短次序，由小节线划分，反复的有规律的重复，形成了有规律的强弱变化，这就是节拍的作用。 “强”与“弱”看似简单，但是人们可以根据这些简单的“强”与“弱”变化出很多种拍子来，从而形成各种情绪，各种不同风格的乐曲来。因此“节拍”是非常重要的，它等于是音乐大厦的基石，必须是有规律并且是有秩序的。 在节拍中出现一个名词叫“拍子”，下面我们就来谈谈“拍子”。 第二节拍子 在节拍中，众多的音符都是以一拍为单位的，（这也叫做“单位拍”），这一个重要的时间段—一拍，就是音乐的基础，它是用指定的音符来代表的。也就是用各种不同的音符，比如二分音符、四分音符、八分音符等等，做为基础的一拍，然后有强有弱的循序渐进。下面我用最最通俗的来讲，什么是拍子。 “拍子”用简单的话来说你用一个手掌来拍。手掌一下、一上，这就叫做一拍，（如果用两只手对拍的话，那么一张一合，就叫一拍）单单拍下去，叫做半拍，再抬起来，也是半拍，这样算起来一上、一下加起来就是一拍。（等于半拍加半拍） 图示： 在我国的戏曲里，通常把拍子叫做“板、眼”，“板”就是重拍，“眼”就是弱拍。打起拍子来是这样的：用手掌拍击一下，这样称为“板”，再用食指点一下，这样称作“眼”。象京剧里常说“慢三眼”这是什么意思呢？这“三眼”表示有三个弱拍，加上一个强拍，实际就是指4/4拍。如果平时说一个人唱歌“没板没眼”的，也就是说明这个人的节奏不好，拍子不准确。 音乐的拍子，是根据乐曲的要求而定的，比如当乐曲寻求规定的速度是每分钟60拍，那么每拍占的时间是每分钟的60分之一，也就是一秒，（半拍为二分之一秒），如果规定的速度