《毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论》课期中论文
从中国媒体影视发展浅谈中国文化发展
新中国成立至今已有60余年，和过去相比，在政治、经济、文化等各方面都有了巨大的发展和卓越的成就。特别自改革开放以来，中国的飞速发展获得了世界的关注与认可。中国从曾经的受列强欺凌的弱国到现在已经跻身世界强国之列，中国付出了许多，历经了许多坎坷，也创造了许多成就与奇迹。但是，这一切并不意味着中国已经可以“满足”，享受现有的成果，相反，面对国际国内形势下，我国正处在发展转折的关键时期，在国家各方面取得巨大发展的同时，也面临着诸多问题。
如果说经济是一个国家的物质基础，那么文化就是一个国家精神根基，一个没有文化的国家将是无根之萍，任经济基础物质在丰富，终究也只会是昙花一现。在此将就新中国成立以来，从媒体影视发展的角度，对中国文化的发展作简要论述。
一、文化与媒体影视
“文化，广义指人类在社会历史实践中所创造的物质财富和精神财富的总和。狭义指社会的意识形态以及与之相适应的制度和组织机构。作为意识形态的文化，是一定社会的政治和经济的反映，又作用于一定社会的政治和经济。”
——《新华字典》从上面新华字典对于文化的解释，我们不难看出文化的含义身份广泛。源远流长的名著经典，是一种文化，是一种精神财富；现在人们喜欢的流行歌曲，也是一种文化；而新中国成立后，发展的“社会主义文化”也是一种文化，这是作为意识形态的文化……文化涵盖面极其广泛，经济、社会、政治等各个方面都包含着文化。
要想从各个方面分析清楚文化的具体发展情况，无疑需要各方面的深入研究与探讨，才能理清文化在各个层面的发展情况，才能获得一个较为详细的微观把握。但是，如果只是研究文化的发展趋势与情况，从一个宏观的角度把握，从媒体影视的发展来看文化的发展无疑是最好的角度之一。媒体影视是社会大众普遍文化的显示，它体现着社会国家文化发展的总体水平。（当然这里指的是媒体影视已经普及的情况下，那种过去媒体影视只属于特权阶层的情况是排除在外的。）
二、文化的发展
与政治、经济的发展阶段相同，文化的发展可以分为三个时期：，新中国成立以后文化的发展分为三个时期：从1949年到1966年是中国文化的建设时期；从1966到1978年文化大革命时期是中国文化的灾难时期；而从1978年至今是中国文化喷涌发展的时期。
1、中国文化建设时期（1949-1966）
1949年新中国成立，中国正式建立起了社会主义政权。1949年新中国成立，中国正式建立起了社会主义政权。而随着社会的稳定，人民生活与发展都步入了正轨，影视界也迎来了一个春天。1949年相继成立了北平电影制片厂和上海电影制片厂。电影事业开始呈现出欣欣向荣的态势。这个时期的电影为了符合政治文化规范，题材与主基本上与革命战争相关。在一开始，出现了《赵一曼》这种歌颂英雄人物战斗精神的人物传记片，也有《吕梁英雄》等战争故事片。主题上都在讴歌革命英雄的牺牲精神。后来逐渐又出现了《李时珍》（传记影片）、《梁山伯与祝英台》（戏曲艺术片），以及《五朵金花》这种展现少数民族爱情与生活的影片。影片的内容与主题进一步丰富，样式也更加多样化。
从影视的发展情况我们不难看出，在建国初期，主要是“社会主义文化”的建立，这段时期主题基本围绕着革命与抗战。这时的影片创作都具有极强的功利色彩，负载着意识形态的说教功能。而随着进入社会主义初级阶段，新时代文化的基础已经建立，为满足人们对多远文化的需求，以及文化发展的需要，影视也呈现出多元化发展，主题与形式也逐渐多样化，文化也呈现多元化发展。电影在表现领域上已经触及了社会生活的方方面面，多重题材都得到了艺术化的表现。在艺术风格方面也基本实现了多样化，既有戏剧化影片，又有史诗式影片、散文式影片、悬念电影等，形成了百花竞放的可喜局面。
不过这一时期的电影整体上都离不开革命这一时代背景，电影常常沦为政治舆论的附庸，消解了艺术创新的意义。而文化的发展，也是在政治的引导下，一切以建立社会主义文化为核心发展。在这种文化发展模式下，一方面有利于社会主义的建立，以及社会的发展与稳定，但是另一方面，也束缚了文化的发展。这时候的文化虽然有了百花齐放式的发展，但是却也存在着一定的局限性，引导性，扼杀了自主性，是由上而下的文化发展。不过，总体上讲，这一段时期，建立起
了以社会主义为核心的当代文化体系。
2、中国文化的灾难时期（1966-1978）
这一段时期新中国遭受了“文革”的灾难时期，文化领域的冲击尤为巨大。同时期的电影形式十分局限，基本都是样板戏，后期故事片的“回潮”，出现了《闪闪的红星》等几部优秀作品，但随即故事片形式又遭受了打击，被批驳。大部分影片都是“假、大、空”的文革模式，主题全部都是革命主题。
这一时期文化并没有什么进步，相反，由于政府的错误的强制性“引导”，
文化遭受了深重的打击。原先百花齐放的趋势被扼杀，文化进入了倒退期。
此外，除了影视领域中文化的倒退，由于大批文化工作者被打击、处置，以及中国珍贵的古代文化财富遭到了严重破坏，高考取消等导致国家教育体系等导致了社会各方面的全面的文化逆流，造成的文化损失难以估计。
3、中国文化大发展时期（1978- ）
这一时期中国文化脱离了原先文革时期的破坏与束缚，文化进入了大发展阶段。同时期的电影发展步入自觉时代，进入了繁荣时期（1978-1983），这也是第四代电影导演的时期。感受着当代思想理论和文学艺术的各种潮涌，电影艺术家们也开始解放思想，挣脱了长期束缚的他们创作枷锁，这一时期的影片远远脱离原先的“假大空”和“三突出”风格，各种电影形式涌现，主题既有对曾经文革的思考（如《苦恼人的笑》），更多的是表现现实生活中的人性，人情，更加贴近现实生活。同时，在艺术形式上，也追求创新，改变了以往以“戏”为中心的单一结构模式。他们大量借鉴年代国外现代电影的表现手法，如时空交错等，大大拓展了中国电影的表现领域。
紧接着电影的发展进入多元时期，相继出现了第五和第六代导演。电影不论从艺术表现形式还是主题上都逐渐多元化，各种方面也逐渐与国际文化潮流接轨，中国影片也逐渐走向世界，渐渐更多的影片在奥斯卡等国际电影评选中被提名和获奖。
从上可以看出，在这一时期文化呈现出了前所未有的繁荣与大发展时期。前期先经历了“文革叛逆期”，文化更注重现实、个人、人性的潮流。我认为这是一次中国文化的变革，超脱于原先的由上而下的文化发展模式，政府正式开放接受了自下而上的文化发展潮流，虽然其中也有一些对现实文化的批驳，但是整体
都朝着好的方向发展，文化朝着满足人们日益增长的需求而发展，同时，受外国文化的涌入，中西方文化交流加速了中国文化的多元化发展，最终发展到了如今的文化态势。
三、中国文化所取得的成就与存在的问题
2012年，中国文化产业总产值突破4万亿元，比前一年得到进一步提升。
文化产业日益成为市场经济条件下繁荣社会主义文化、满足人民群众精神文化需求的重要途径，文化产业对国民经济增长的贡献不断上升。经济增长为文化繁荣营造了良好的发展氛围，文化产业的蓬勃发展推动其成为国民经济支柱性产业，充分发挥文化引导社会、教育人民、推动发展的功能。与此同时，博大精深的中国文化也在一步步走向世界，进一步增强中国文化“软实力”，如：《唐山大地震》以首映票房3600万的业绩超过好莱坞电影《变形金刚》、《哈利波特》、《阿凡达》的首映票房，这是经济硬指标体现出的中国电影所具备的文化软实力；中央电视台制作的电视连续剧《李小龙传奇》以每集10万美元的市场售价行销海外，仅此一项就回收了整部作品的投资成本，创造了中国电视剧在海外发行的成功业绩，我们得到不仅是物质性的经济收益吗，更传达给世界的是李小龙超强武艺背后那种内外兼修、文武合一的文化精神。
与此同时，我们也应该看到并反思文化发展同时隐藏的问题。在此仍从媒体影视发展过程中暴露的问题“以小窥大”，举例说明：版权问题一直是中国文化产业发展的一个痼疾，中国人普遍缺失的版权意识与商业性行为相互作用使得中国版权保护与维权之路总是举步维艰。中国的版权建设主要依靠人大、政府等部门立法监管，但是法制力量毕竟有限，道德意识的欠缺使得盗版至今猖獗，版权之争仍频频出现。又如，网络的普及使个人对信息的获取和输出变得容易，它的开放、共享和包容等特质轻而易举地实现了人们追求平等与更多话语权的愿望。网络的即时性、互动性和娱乐性对影视文化的发展起到了推波助澜的作用，有许多影视文化作品直接源于网络，通过网络传播，但是这种广泛的传播也伴随着负面风气的污染——庸俗、低俗思想的传播与使人民精神风貌更加昂扬向上的发展方向背道而驰。再如，文化是思想的体现，在今天，媒体应当进一步开放，允许各方独立而自由的思想畅所欲言，作者曾在微博上看到这样一段话“一个强大的民族是唱不衰的，一个衰败的国家是唱不盛的，唱衰自己能激发危机意识，韬光
养晦，藏而不露，朋友遍天下，而唱盛自己只能夜郎自大，锋芒毕露，树敌于天下，美国的智慧在于放纵媒体批判自己，中国的愚笨在于放开媒体赞美自己，今天比中国更能赞美自己的只有朝鲜了，21世纪，该换个宣传方式了。”这句话虽有偏激之处，但也有可取之处，我们在前进途中需要倾听不同的声音，思考正确的发展方向，进而完善自身，以期变得更强大。
以上回顾了中国媒体影视发展史，概括了媒体影视发展所体现出的中国近现代文化发展阶段及特点，思考了其中的成就与仍需改进的地方，毋庸置疑，中国文化凭借其自身的优秀特质在今后仍会在不断完善中走向辉煌。
参考文献：
[1] 中国影视艺术简史[M]. 中国电影出版社, 2005.
[2]《中国文化产业年度发展报告（2012）》.北京大学文化产业研究院,2013.
内容摘要： [ 论文关键词]电视电影现状前景[论文摘要]电视电影作为电视传媒与电影艺术结合的一种特殊的影视艺术形式，在我国是近几年才开始兴起的。由于缺乏经验，目前在电视电影的创作和制作管理中还存在着不少的问题，但作为一种新的艺术创作和生产领域，其又有着良好的发展前景。 [ 论文关键词]电视电影现状前景 [论文摘要]电视电影作为电视传媒与电影艺术结合的一种特殊的影视艺术形式，在我国是近几年才开始兴起的。由于缺乏经验，目前在电视电影的创作和制作管理中还存在着不少的问题，但作为一种新的艺术创作和生产领域，其又有着良好的发展前景。 一、电视电影的起源 1936年，英国广播公司(bbc)在世界上第一个开办电视台，宣告了电视媒介的诞生。由于人们对这一新鲜事物大感兴趣，一时间待在家里看电视节目蔚然成风。以美国为例，原来已成为美国人固定消闲方式的“周末举家上电影院”被彻底破坏，这就造成了电影观众人次的急剧下降，尽管当时的电视技术只能提供质量很差的画面，但由于电视的新鲜性、免费观赏、节省外出的额外费用以及体力消耗等，足以弥补早期电视艺术造成的观赏缺陷。从此以后，电视艺术就以其传播的迅速性在大众传播领域迅速发展成为当今世界上的第一传播媒介，并对电影艺术形成了强烈的冲击。因此，20世纪影响力最大的两种艺术形式——电影与最强势的传媒——电视，从40年代开始了激烈竞争。 从20世纪50年代开始，电影艺术和电视艺术逐渐从恶性竞争走向合作，开始了影视合流的趋势。国外的影视合流最初是以在电视上播放电影的方式为开端的，后逐渐发展成为一种新的节目样式，即电视电影。 二、中国电视电影的发展现状 和中国电影百年历史相比，中国的电视电影只有10年的历史。虽然只是短暂瞬间，但这毕竟是电视电影开创性的10年，在这10年中，中国的电视电影走过了一段不断突破和创新的道路。 中央电视台电影频道(cctv—6)自1996年1月1日开播以来，每年播出上千部影片。一方面，随着事业的发展，电影频道中心面临必须从简单提供节目到开展多方面的合作制作节目的转变；另一方面，随着电影体制改革的不断深化，电影频道肩负着成为影视合流龙头的重任。同时，20世纪90年代后期，由于中国电影产量不断下滑，电影频道节目编排的压力越来越大，在这种背景下，从1998年开始，电影频道开始尝试自己制作一些节目，并拍摄故事片，由此掀开了中国拍摄电视电影的序幕。 在最初的尝试中，“第一次吃螃蟹”的电视电影人把重点放在独立拍摄影片上，主要参照电影的叙事结构、人物的刻画与镜头的运用等，强调电影化的表现手法，并且根据电视播出的特点，为了达到投资小、周期短、见效快、降低成本的目的，尽量选择场面小、情节比较紧凑、人物相对较少的题材。第一部拍摄完成的电视电影是杨亚洲导演的《别了，冬天》，其主演为喜剧明星牛振华，女主演是陶红。影片故事类似日本的《寅次郎的故事》，对于后来的
论影视文化学对当今社会的影响 卜映升 530700365 建筑学院影视文化学从字面上理解主要分为两个部分即电影和电视，影视文化学是20世纪人类科技发展的新成果。影视文化由于建立在这样一个前提背景之上，而拥有了许多迥异于传统文化形态、品种的特殊性、复杂性与丰富性。 狭义地看，“影视”指电影、电视交叉的共性部分；广义地看，“影视”包括电影、电视生产与传播的全部。而“影视文化”同样可以从三个系统中见出其特质和地位。 1.从大众传播系统来看： 电影、电视自诞生起，就以其广泛的覆盖性而与传统印刷媒体发生了歧变。传统印刷媒体不论是传播渠道、方式，还是接受渠道、方式，还是传播机制，都带有浓烈的个人化、个性化特色，而伴随现代科技成长起来的电影、电视，则以其科技优势而迅速在大众传播系统中成为重要角色。从印刷媒体——电子传媒，大众传播系统内部各媒体在此消彼长中成长。 从表中我们看出，电影、电视无论是与传播印刷媒体相比，还是与广播比，都在传播范围、传播能力上占有许多优势。报纸、杂志的文字传播需一定的知识基础，广播单一的声音传播难免丢失很多重要的可感知信息，而电影、电视的声像合一、声画结合，使其获得了相对“全息性”的传播能力，可以覆盖更大的传播范围。 2.从艺术系统来看： 人类迄今为止所创造的主要艺术形式主要由文字形态、非文字形态、综合形态三类组成，它们合成了人类的艺术创造系统。 不论是文字形态的艺术品种，还是非文字形态的艺术品种，乃至综合形态的戏剧，它们都经历了数千年的历史积淀，在人类文化史上写下了重要的篇章。电影与电视尽管在艺术系统中资历最浅，但却以其巨大的包容力，吸纳了以往人类艺术创造的许多因子，作为其基本元素，并创造性地整合为新的艺术品种——将文字与非文字、时间与空间、视觉与听觉有机地组合在一起，借助其强大的传播优势，创造出20世纪艺术的新的成果与成就极大地影响着人类的社会生活。 3.从娱乐休闲系统来看： 娱乐休闲是人类生活中不可或缺的内容。娱乐休闲在各民族不同历史时期都有各不相同的方式与表现。仅从现代人们普遍流行的一些娱乐休闲方式的比较中，就可看出电影、电视的特质与地位。 健身作为一种娱乐休闲方式，包括了滑冰、樊岩、器械训练、球类活动等；游艺则包括了棋、牌、跳舞、卡拉OK及书画等；旅行则包括了观光旅游、购物等。电影、电视作为人们的一种娱乐休闲方式，不论是从资金投入，还是从消费便捷程度上，都是最日常、最方便的一种。而且由于电影、电视信息量大，或想象力强、艺术魅力强，人们在娱乐休闲中还可以充分得到信息服务或艺术享受。 在当今社会中，影视无疑是一种最为广大人民所接受的大众文化，人们可以选择任何休闲的方式，而影视是一种最自然、体验最丰富的“休闲文化”。所以，影视文化对于大众所产生的影响无疑是巨大的。 大部分优秀影视作品，都是利用各种手段来表现正确的道德价值观和是非观念，赞扬真善美、鞭挞假丑恶，使人们在潜移默化中逐渐树立正确的道德观与价值观。大量的影片都是通过善有善报，恶有恶报来警示人们，我们该如何对待自己，如何对待别人，让我们知道什么是善，什么是恶。
浅谈中国影视基地的发展——以横店影视城为例 摘要:从上世纪80年代后期开始的二十多年间,华夏大地掀起了各种运营性质、各种行业属性的影视基地的建设热潮。影视基地的发展为中国电影业提供了不可或缺的硬件支持,本文即以横店影视城为例,浅析中国影视基地的发展与建设,以提供有益的参考。 关键词:横店影视基地发展模式 一、中国影视基地的发展背景 我国的影视基地在建设之初,往往与当地政府有着广泛而紧密的,一般选址在风景优美、交通便利的地方,将影视剧明星效应与伴生的旅游效益相辅相成。 成立于1987年的央视无锡影视基地是国内最早的影视拍摄基地。上世纪80年代末,基地建造的第一个人造景观——“西游记艺术宫”对外开放后游客 爆棚,此后央视高层因势利导,相继成功开发了唐城、三国城、水浒城等,迅速将无锡影视基地发展为中国规模大、游客多、效益好的影视拍摄基地和旅游景点。而后,中山影视城、横店影视城等纷纷建立,在促进电影业发展的同时也成为当地经济的重要助推器。然而,也有一些影视基地仓促上马、盲目投资,处于闲置和亏损状态。随着社会经济的发展,影视基地的建设格局在新形势下也悄然发生着变化,越来越多的影视基地开始思考探讨未来的发展模式和上升空间。 二、横店影视城发展浅析 (一)浙江横店影视城简介 被誉为“东方好莱坞”的横店影视城,地处浙中黄金旅游线上,以其厚重的文化底蕴和独特的历史场景而被评为首批国家AAAA级旅游区。横店影视城在影视、旅游界颇具影响,并荣获多项“全国之最”,是目前国内拍摄场景最多、配套设施最全、历史跨度最大的影视拍摄基地。在这里诞生了《鸦片战争》《汉武大帝》《英雄》《无极》《木乃伊3》等七百多部优秀影视剧。 (二)横店影视城的发展模式 1.建设高效产业链。建设产业链并非简单的要素汇聚,更不是影视城的盲目扩建,其关键在于各要素部门形成和谐、顺畅、高效的市场化运营。 横店影视城不仅仅提供拍摄场景这一单一功能,而是将产业链和盈利点从服务领域向内容领域拓展,通过突破产业链界限促进大电影产业集聚,影视基地的盈利能力也大大增强。横店影视基地于1996年由横店集团投建之初,是上世纪惟一一家背景单纯的民资影视基地,这意味着它背后缺乏源源不断的剧组资源,
中国电视剧行业发展现状及趋势研究 1中国电视剧产业发展概述 改革开放三十年来，国内电视剧产业已积累了雄厚的软、硬件基础，影视业的发展培养和造就了一批优秀的管理人才和一大批电视剧产业制作人才，同时，一批国有和其它经济成份的影视实体在国内市场的竞争中不断脱颖而出，积累了丰富的市场、制作和管理经验，电视剧产业作品和市场营销的新方式和新观念在改革和探索之后已基本上被接受。 1.1中国电视体制特点 电视作为一种有重大社会影响力的大众传播事业，在世界各国都受到广泛的关注。在将近一个世纪的时间里，世界各国在电视的发展过程中都形成了各自不同的经营管理体制。目前世界各国电视的电视体制主要有五种类型：国有国营、国有公营、社会公营、私有私营、公私合营。根据这些体制在各国的实现程度的不同，各国可以选择其中的一种、两种或者多种并行的方式运营。中国的电视体制是典型的国有国营体制，电视事业作为国家机构的一部分，一直是按照行政科层体制来发展的。1983年前后，随着第十一次全国广播电视工作会议提出“四级办广播、四级办电视、四级混合覆盖”的基本政策，省辖市和许多县级行政区纷纷创办自己的电视台，并逐渐形成中央电视台——各省级电视台——市（地）级电视台——部分县级电视台这样一个树形网络结构。很明显，这个结构与国家的行政体制完全是同构的。这些由各级党政权力机关投资创办，作为行政机构一部分而存在的电视体系，其基本职能只能是国家宣传机器和“党的喉舌”。[1]近年来，这种中国的电视体制在市场经济的冲击下已经发生了某种程度上的变化，但其中国电视组织的基本性质却没有改变。 1.2中国电视剧市场的发展概况及其特点 电视剧的产业化进程与电视产业化进程密切相关，一方面是由于电视剧的市场是在电视台的节目经营中最先形成的，另一方面，在当下的中国，电视台作为电视剧的主要播出平台，具有明显的强势和垄断地位，对电视剧产业的发展产生了诸多限制和影响。因此电视产业化对于电视剧的产业化具有明显的推动作用。 一方面，由于电视节目是一种特殊的精神产品，等量的时间并不能真正体现节目的价值，这种不平等的交易方式必然会影响各台进行交换节目的积极性；另一方面，由于对节目的版权意识很淡薄，也很容易引起版权纠纷，特别是涉及国外电视公司就更加麻烦。因此，这种以物易物的交易方式明显不适合市场经济条件下中国电视节目经营的需要，所以，在电视节目交易逐渐走向市场的过程中，电视节目交流就逐渐停止了。 在电视节目经营市场的形成过程中，1986 年开始兴办的上海电视节首先开始按质论价[1]，并且当场现金交易的完全市场化操作。以后相继兴办的北京国际电视周和四川电视节也都采取这种方式。这些稳定的节目交易市场的形成是中国电视节目经营走向
中国电影的现状及未来发展 摘要：随着国内娱乐产业的发展，中国电影文化产业正在不断改进与提高。电影正逐渐渗入人们的日常生活，家家户户把看电影当成一种放松的最佳途径。我国电影产业正呈现出良好的发展势头。数量的激增以及技术的迅猛发展让中国电影无论在国内还是国外都获得了不错的成绩。本文针对中国电影的发展历程、现时状况以及未来发展的预计做了一定的分析，并对中国电影的未来发展提出一定的建议。 一、中国电影的发展简史 从1905年中国出现第一部电影《定军山》到如今的2015年，中国电影的百年历程虽然颇为艰辛，但却是极有价值的。第一代电影人的出现，使他们成为了中国电影的拓荒者。黑白默片虽然在表演上依旧留有舞台剧的表演痕迹，拍摄时沿用戏剧舞台的一套办法，摄影机基本固定，电影镜头的景别变化不大，在内容上难免浅陋芜杂，艺术上也较幼稚，具有实验性特征，但其拓荒作用功不可没。三四十年代，中国电影由萌芽阶段逐渐过渡到了起步阶段，迎来了中国电影的第一个“黄金时代”。“第二代电影人”的突出贡献是完成了中国电影从默片到有声片的转变。在艺术上，他们最大的特点是写实主义，同时，注意把“写实”和电影化结合起来，逐渐摆脱舞台的局限，充分发挥电影艺术之长。建国后走上影坛的导演艺术家，人称中国电影导演的“第三代”。他们在遵循现实主义原则表现生活的本质，深入展现矛盾冲突，以及在民族风格、地方特色、艺术意蕴等方面，都进行了十分有益的探索。使中国电影进入了“春华秋实两辉煌”的时代。而紧接着，在夹缝中生存的第四代电影人，虽然总是笼罩着淡淡的哀愁和沉沉的相思，但他们的作品在这一时期留下了深深的印记。改革开放之后，第五代电影人带着创新的激情走上影坛。他们对新的思想、新的艺术手法，特别敏锐，力图在每一部影片中寻找新的角度。尽管人数不多，却给中国影坛造成了巨大的冲击波。而现在，第六代电影人横空出世，他们带着年轻新潮的思想，力图在电影界闯出一片天。 中国电影这是在这六代电影人的步步努力推动下，才逐渐走向了今日的蓬勃发展。 二、中国电影的现状及问题 目前，中国电影市场出现典型的“大片救市”特征，电影票房收入多集中于少数的几部影片，特别是大片。上世纪90年代以来，中国电影市场一直比较萧条，直到2002年张艺谋所拍大片《英雄》上市，当年《英雄》票房收入达到了2.5亿元，这在中国电影史上具有重要意义，让很多人看到中国人拍大片也能赚钱，于是很多人开始投资拍大片。到了2004年，中国电影产业出现了由大片推动的繁荣的发展态势。我认为中国电影大片主要呈现5大特征：题材封闭化（故事情节多与现实生活脱节，经常是自说自话）、故事幼稚化（有些故事情节已经幼稚到侮辱观众智商的地步，特别是一些历史剧，漏洞百出，台词“穿越”）、视觉平面化（很多大片片面追求视觉效果，而“金玉其外，败絮其中”，无法提供给观众任何精神营养）、审美低俗化（主题低俗化，充满勾心斗角、尔虞我诈等很多负面的内容；场景也低俗化，很多影片为了追求震撼效果，一再突破观众的审美底线，充斥着暴力、色情的画面）、营销过度化（很多大片炒作过度）。在这里，我要特别谈谈炒作过度的话题。有人曾经说：“如果一个国家的精神文化产品比如电影，像股票一样一味通过炒作就能得到升值的话，便是一个国家电影文化悲哀的开始。”我们现在应该对过度炒作引起足够重视，毕竟电影不是物质产品，它是精神文化产品，如果电影的票房收入与其本身质量没有多大联系的话，这个市场就真的乱套了。我们现在电影市场不健康的表现之一就是很多电影都是“一锤子买卖”，不管三七二十一，把人先“骗”进电影院再说，而鲜有电影能拍得了续集，所以说，我国目前电影产业还没有找到一条可持续发展道路。 其次，文艺片不能获得国内观众的青睐。我们常常会听到这样的消息，某某影片获得了某某国际上的大奖，但是在国内上映后票房却不容乐观。观众看完后都反映看不懂，不明白在说什么，转而又投向那些所谓的高成本大制作的电影。对我而言，看电影的目的不仅在于放松
浅谈影视文化对当代大学生的影响 公共事业管理专业学生韩丽 指导教师杨旺生 摘要：当今影视文化己经成为现代人文化生活的重要组成部分。影视文化对大学生的影响研究是时代发展的客观要求，是摆在我们面前急需引起充分关注和研究的问题和挑战。正确地认识影视文化的思想政治教育功能及其对大学生价值观的影响，探讨如何充分发挥影视文化自身的优势，加强大学生价值观教育；如何利用影视文化的思想政治教育功能去克服它给大学生价值观教育带来的负面影响，无论对于中国的影视文化建设，还是对于高校的价值观教育，都具有重要的理论价值和实践意义。 关键词：影视文化；大学生；价值观 Shallowly Discusses the Movie and Television Culture to the Contemporary University Student's Influence and the Countermeasure Student majoring in Public Administration HAN Li Tutor YANG Wangsheng Abstract：Now the movie and television culture oneself after becomes the modern people culture life the important constituent. To under the movie and television culture influence university student values education research is the time development the objective request which proposed to the university student values education, is suspends in front of us the urgent need arouses the full interest and the research question and the challenge. Correctly understood the movie and television culture the thought political education function and its to the university student values influence, how does discuss fully displays the movie and television culture own superiority, strengthens the university student values education; How overcomes it using the movie and television culture thought political education function to give the negative influence which the university student the values education brings, regardless of regarding China's movie and television culture construction, or regarding university values education, all has the important theory value and the practice significance. Key words:Movie and television culture; College student;Values 影视传播是大学生易于接受和喜爱的一种信息传播方式，各种人生观、价值观通过影视文化直接与大学生接触，对大学生的思维方式、生活态度、价值取向、审美情趣的形成起着潜移默化的作用。大学生正处于世界观、人生观和价值观形成和发展的重要时期。这一时期，他们的思维异常活跃，最易受到外界新鲜事物的影响。影视文化能够为他们提供人物榜样、道德典范，促使他们的思想品德向好的方面形成和转变。但是，因为人生经验不足，大学生有时只能看到事物的某一方面，不能辨证地、全面地看问题，容易受到影视文化中夹杂的不良成分的迷惑，如果缺乏及时、正确的引导，大学生就会受到这些不良成分消极的影响。
大家好！我是社会学的吴倩，今天是我代表我们小组为大家做这次的演讲。那我们这次汇报的主题是中国电视剧史的发展。 我将从一下三个方面展开我的汇报：发展历程、艺术特点、现状分析 首先要说的是它的发展历程 从1958到1965年是它的发展初期，在这阶段出现了我国第一部电视剧《一口菜饼子》 从内容上看，这一时期的电视剧大多侧重于政治思想教育。以题材论，大体可分为六类： 1．配合全党全国中心任务 2．歌颂新人新事新的生活 3．歌颂英雄人物，进行革命传统教育 4．少年儿童教育 5．国外题材 6．民间传说题材 第二阶段是1966—到1976年出现的停滞时期 这一阶段的电视剧有1967的样板戏《谈京剧革命》，同年也拍摄了一部黑白电视剧《考场上的反修斗争》。接着，在1975年录制播放了两部电视剧《公社党委书记的女儿》和《神圣的职责》这一时期的电视剧是在“四人帮”文化专制政策的影响下产生的，1976年5月中旬，北京电视台作出了“关于宣传社会主义文化大革命”的一些安排，除了文艺节目“主要从正面树立典型，宣传高
举毛泽东思想红旗”外，还提出了“一律不播”、“坏节目”的八条内容， 1、歪曲历史真实，专写错误路线的： 2、描写英雄人物却是犯错误的，歪曲英雄形象的。 3、描写战争恐怖，渲染苦难、宣传和平主义的。 4、专写中间人物的，丑化工农兵形象的。 5、美化阶级敌人，模糊阶级界线，调和阶级斗争的。 6、提倡资产阶级人道主义，宣扬人性论和所谓“人情味”。 7、有关谈情说爱，宣扬资产阶级，小资产阶级思想感情的。 8、传统剧目，包括帝王将相，才子佳人和鬼戏，不管中国或外国的一律不播， 第三阶段是1978到80年代末的复苏时期，在这期间，出现了第一部彩色电视剧1978年5月《三家亲》，这也是电视单本剧时代的开始。1979年，中央电视台播出的南斯拉夫电视剧《巧入敌后》成为了中国第一部译制剧。1980年，中央电视台相继播出了两部从美国引进的系列电视剧《大西洋底来的人》和《加里森敢死队》1981年2月5日春节播出的9集连续剧《敌营十八年》，是我国第一部电视连续剧。 1984年播出的电视剧《血疑》曾引发一场轩然大波，并且首次在电视剧中插播了企业广告。 在80年代末出现了大批让人印象深刻的电视剧。 大家应该对这段音乐很熟悉吧，这就是1987版被奉为经典的西
中国影视 一：辉煌成就 在中国经济增长放缓的大背景下，“风景这边独好”成为影视业留给市场的最大印象。近年来，得益于国民经济的持续快速增长以及国家对于文化产业的支持，整个电影文化与产业环境持续改善。据中国报告大厅发布的中国影视行业深度评估及投资前景预测报告显示，作为文化娱乐市场重要组成部分的电影市场已连续多年实现电影票房的快速增长，同时，吸引了各类社会资本（国有、民营、外资）积极进军电影业，从而进一步推动了电影业的良性快速发展，中国已经是全球第二大电影市场，同时也是增长最快的市场，预计到 2018 年，中国将超越美国成为世界第一大电影市场，并在“十三五”期末有望达到 1,000 亿元的规模。 回顾过去的2015年，中国票房收入440亿，同比增长48.69%。观影人次12.6亿，同比增长51.85%，增长率为有史以来最高位。2010年，中国电影产业的票房正式迈入“百亿时代”，而取得这一份成绩用了整整十年。但就在2015年，我们直接越过300亿，跨进400亿时代。当前，在电影票房总量、观众人次等各项主要指标上，中国电影产业均呈现出蓬勃发展的势头。 中国电影票房总收入：
一般来讲，一部电影的票房由发行商抽成7%-10%左右，院线抽成约47%-50%，电影投资方大致抽成40%-45%。每部电影的票房，院线与投资方的利益非配方式不一样，但是投资方的比例大多都在这个范围波动。为了计算方便，统一按照43%的抽成比例。 2009与2014年回报率对比图
二：广阔前景 1：政策支持 2014年6月19日财政部、国家发改委、国土资源部、住建部、中国人民银行、国家税务总局、新闻出版广电总局等七部门下发通知，发布了支持电影发展的若干经济政策。通知分9条，其中提到，将加大电影精品专项资金支持力度，每年安排1亿元资金，用于扶持5-10部有影响力的重点题材影片；通过文化产业发展专项资金重点支持电影产业发展；对电影产业实行税收优惠政策，其中电影放映企业在农村的电影放映收入，自2014年1月1日至2018年12月31日免征增值税；实施中西部地区县级城市影院建设资金补贴政策；对电影产业实行金融支持政策；实行支持影院建设的差别化用地政策等。A股上市公司中，华谊兄弟、华策影视、华数传媒、光线传媒等电影概念股，有望直接获益。 2: 互联网全面进入 在2015北京国际电影节“产业圆桌高峰论坛暨《2015中国电影产业研究报告》发布会业内人士称中国电影市场的产值已经达到一天一亿。华策、小米、百度、爱奇艺资本融合;阿里巴巴收购文化中国、优酷土豆;腾讯与华谊兄弟联姻，这些行业的集体行动似乎说明，互联网之于电影产业，不再仅仅是营销宣传平台、电商产品销售，而是由外而内，由下而上，在电影产业链的发行、制作、创作、资本以及服务的各个环节，正在全面吸收，改造和重建。因为电影的龙头效应，电影产业已经成为互联网进军文化娱乐行业的首要领域。互联网已经不仅仅满足于为电影产业提供技术手段，而是通过融资、并购和战略合作，迅速改造着传统电影产业的格局。”由此逐步实现电影生产的民主化、电影消费的去物理化、电影发行的去中介化、电影营销的扁平化、电影运营的大数据化等。 3: 影院建设的城市层级下沉 随着一线城市核心商圈的日益成熟以及影院建设的日趋饱和，影院投资开始渐向二、三线城市流动，影院建设的城市层级目前正逐步下沉，以开拓更广阔的市场。2014 年度，全国新增加的 1,234 家影院中，除了北上广深四个一线城市以及部分更低层级的城市之外，二、三线城市共建设影院 803 家，占总数的 65%，在总量中占有绝对的优势地位。二、三线城市人口都在百万数量级以上，经济发达，居民有一定的消费能力，同时二、三线城市影院的投资成本较为合理，市场潜力相对较大，因此成为了当下院线竞争的主要阵地。此外，二、三线城市观影人次占比亦达到 33%以上，构成了国内票房保证的主力军。 4: 非票房收入增长潜力巨大 美国传统票房收入占电影行业全部收入的比重仅为 25%，而中国这一比例高达74%11。在美国，除了传统的票房收入以外，更多的是出售版权和版权衍生品的销售收入。随着中国电影产业进一步发展，监管部门对版权保护的进一步加强，中国电影行业也将像美国成熟电影市场一样，非票房收入占比大幅提高。 5: 宏观背景 目前，中国城市与农村人口合计人均观影次数仅为 0.62 次/人，城市人均观影次数为 0.97 次/人，与其他国家差距巨大。从每 10 万人拥有的银幕数来
浅析韩国影视文化发展及影响 摘要：1997年，“韩流”正式进入中国大陆，“韩流”——韩国音乐、电影、电视、游戏及其他与韩国有关的文化产品，在其后的十多年间，受到许多人，特别是中老年女性以及青少年们的欢迎喜爱，这是不争的事实。 本文通过研究以“韩流”核心构成韩国影视文化为重点阐述对象，以韩国文化产业为切入点，简要分析当今韩国影视文化的发展现状及其影响。 关键词：韩流影视文化 正文：自1997年亚洲金融风暴后，韩国传统制造业遭受重创，急需寻找新的经济增长点，韩国正式提出了“文化立国”战略，成为继日本后又一个通过实施国家战略发展文化产业的国家，并且创造出了可观的经济效益和社会效益。短短十多年间，韩国文化产业逐步占领中国以及东南亚地区市场，从流行音乐、电影到网游、电视剧，“韩流”一度席卷亚洲。韩国政府充分利用“韩流”扩散效应，以韩剧、韩国电影、动漫、游戏为“开路先锋”，有力带动了服装、餐饮、美容、旅游等相关产业发展，并且不断开发衍生产品，促进了国内经济增长。 在这些产业中，不得不提的是韩国的影视产业。影视产业被作为韩国发展文化产业的重中之重，韩国政府不仅通过强制手段来保证国产电影在上映档期上的配额，给予专门发行国产电影的发行公司和专映国产电影的影院以税收上的优惠政策，并规定每家影院一年内播放国产电影不得少于126天。在政府有计划的支持下，韩国影视产业硕果累累，为韩国经济带来了可观的收益。以下通过对韩国影视文化的起源，以及其为何风靡亚洲做简要的概述。 一，起源 韩国影视文化的发展史大致经历了三个阶段。第一阶段：20世纪70年代，韩国国产剧拍摄水平不高，电视台较少，每个月播出的电视剧10余部左右。当时的韩国，经常引进中国香港无线的电视剧；第二阶段：进入20世纪90年代中期，韩国借鉴了日本青春偶像剧的成功范例，在偶像剧上大做文章，并开始向亚洲其他国家出口。1997年中央电视台播放韩剧《爱情是什么》，“韩流”开始兴起；第三阶段，进入21世纪，韩剧凭借几部古装戏和家庭伦理剧，迅速风靡整个亚洲，形成“韩流”旋风。 二，韩国影视为何如此吸引广大观众
中国电影的现状及未来的发展 摘要：这几年来，中国的电影文化业正在改进和提高，电影正在成为社会文化舆论的中心,越来越受到人们的关注。我国电影产业正呈现出良好的发展势头。一方面,中式大片在产量和社会效果两方面都越来越好,重新赢得国内观众的信任;另一方面,它在海外市场的拓展也出现持续上升趋势,对于推广我国文化价值体系及其软实力起到积极作用。本文通过对中国电影现状的阐述，分析现今中国电影的优势和危机，然后据此引出对未来发展的思考。 正文： 一．中国电影的现状简介 (一)中国电影的发展 中国电影的百年历程，虽然走得颇为艰辛，但毕竟还是很有价值的。从1905年中国电影的诞生，到第一代电影人的长成；从第二代的东方美学电影，到第三代电影人对民族电影的艰苦探索；从“淡淡的哀愁”和“沉沉的相思”笼罩下的第四代电影人，到横空出世雄心勃勃地扛起家国重担的第五代，再到如今关注个体自我的第六代电影人，他们所做出的努力都经过了时间与人们挑剔的评价，得到了公众的认同。 这几年，大家可以明显感觉到，电影正越来越多，电影市场也越来越“热”。近十年来中国电影频频在各大国际电影节上亮相，让国际电影人和各国观众逐渐从知道中国电影到了解中国电影，再到关注中国电影，到现在喜欢中国电影。这些明显而迅速的变化，说明了目前中国电影市场呈现出了繁荣的景象。从近期几部电影的高票房也可看出电影市场的火热，从创下最高票房纪录12.6亿的《泰囧》到同样突破12亿票房的《西游降魔》，再到这两天票房持续增长的《致我们终将逝去的青春》，让人不禁惊呼中国电影产业发展的迅速。来自中国国家新闻
出版广电总局电影局的数据显示，截至5月12日，今年中国内地电影票房超过81亿元，同比增长39%。这些数据无疑给业界打了一剂强心针，现在国产电影的发展处于上升阶段，大量资本正往里涌。 （二）现今中国电影的危机 首先是电影题材缺乏创意，喜欢翻拍和跟风。近年来，不管是电影还是电视剧，都掀起了一场翻拍狂潮。这其中就形成出了“翻拍成败两重天”的局面。比如成功翻拍的《画皮》，其取材于《聊斋志异》，多次被搬上大屏幕，有分悦版的、温情恐怖版的，题材虽好但是看多了不免感到乏味。除此之外，中国电影还喜欢跟风拍摄，有一个题材的电影大热之后便一窝蜂的出现好多质量上良莠不齐的相同题材的电影，比如去年的小成本电影《失恋33天》引发观影热潮后，今年电影市场上便出现许多类似的爱情题材的小清新的电影，就像最近上映的《分手合约》便是其中之一。 其次是中国电影畸形的商业化。人们说中国电影的现状是商业片庸俗化，艺术片低调话。现今中国电影产业迅速发展，越来越多的 导演都开始拍摄商业大片，植入的广告日益泛滥，这引起了许多观众的反感。2002年创下205亿票房的《英雄》拉开了当下国产大片营销产业的序幕。为了争取高票房，越来越多的导演选择用明星来造势，用宏大的场景来吸引观众，而忽略了电影的本身。除了各种叫座不叫好的商业大片之外，影片中越来越多的广告植入也让人诟病。实际上和好莱坞的广告产业相比，中国电影的植入广告无论是数量还是市场份额，都是小巫见大巫。但即使这种“小巫”，观众认为中国电影过度商业化，拼命追求经济效益，置观众于不顾的感受，从而产生逆反心理。但实际上这种混乱无序的状态恰好说明，中国电影看上去很商业化，其实离真正成熟的商业化还差得很远。 最后便是中国的电影渐渐的脱离了中国传统文化。现在的中国电影的一个趋势，就是西化严重，脱离中国传统文化进行创作。电影是一门离不开科技更新的艺术，对于西方发达的科技，我们应该借鉴。可是我们应该明确的是，我们引用的是他们的科技，借鉴的是他们的技术和方法，我们的电影故事还应该是我们自己的故事。中国大地上的故事，需要中国电影人们用影像抒写的还很多，又何必非得要中国人穿上西方人的外套像个小丑似的扮演他们的悲欢离合呢？中国电影更多面向的是中国观众，所以应该选择中国人的审美、娱乐取向，而不是一味讨好西
浅论当代影视文化对青少年思想的影响 杜明可 （郑州大学马克思主义学院，河南郑州 450001） 摘要：新时代随着影视业技术的不断发展，影视文化也日益成为人们生活中的一部分，固然，当前的影视文化对青少年思想有着重要的影响。在一批批很有教育意义的影视作品对青少年思想的正面影响的同时，影视文化的浮华的一面也对青少年思想造成了负面影响。一方面积极健康的影视文化可以净化青少年的心灵，另一方面影视文化消极的一面对青少年的思想造成的负面影响也是不可忽视的。 关键词：影视文化；青少年思想；教育；正面影响；负面影响 中图分类号：TS9文献标识码：A 文章编号：1003-5168(2012)24-0001-01 一、“影视文化”和“青少年思想”的现状。 影视文化是大众传播的一种重要的媒体，是文化意识形态的重要组成部分。在新世纪的今天，影视文化已渗入进世界的每一个国家和地区。特别在我国，自改革开放以来，高新科技发展迅速，影视业也成为了发展潮流中不可缺少的一环。商机尽显，使影视业在硬件不断更新的同时，一批反映时代积极意义的电影电视作品滋润了观众的心灵。同时，另一些则利用了、甚至夸大了利益多元化所带来的人们思想状况的改变的客观现实，这就使本来就处于转型期的人们的思想更加的困惑，甚至产生错误的引导。 思想是人脑反映外界客观存在并能支配人的行为的认识和理念。青少年思想的现状总体来讲，有这个年龄层特有的共性表现：各方面都不很成熟，人生观价值观处于形成的关键时期，容易受外界的影响，比如影视文化是影响青少年思想的一种重要媒介。在道德思想上总体来说受到义务教育的正面影响，讲文明懂礼貌等积极思想占据思想主导地位，但是青少年不可能生活在无污染的道德净地，当今社会复杂，青少年辨识判断能力不强，容易受不良思想的影响，造成思想偏颇，甚至思想歪曲的严重现象。 二、影视文化对青少年思想的正面影响。 影视文化以图像和声音的方式进行传播，有生动、形象、直观性的特点，很容易吸引青少年的注意力。新时代的青少年日益面临着来自学校、家庭和社会的巨大的心理压力。青少年在紧张的学习压力下，一部分轻松愉快的影视文化能使青少年心情变得轻松，从而使青少年的学习生活压力能够很大程度的缓解。
第三课时电流和电路（2009-10-6）第一单元5.1电荷 5.2电流和电路 5.3 串联和并联 【典例精析】 例1、有A、B、C、D四个轻质小球，已知C与丝绸摩擦过的玻璃棒排斥，A与C相吸引，A与D相排斥，B与D相吸引，则下列判断正确的是（）A．A带负电，D带负电，B一定带正电 B．A带负电，D带正电，B一定带负电； C．A带负电，D带负电，B可能带正电，也可能不带电 D．A带正电，D带正电，B一定不带电 例2、雷雨时，避雷针的尖端能不断地向空中释放电子，关于避雷针中的电流方向，下列说法正确的是（）A．从地面流向尖端B．从尖端流向地面 C．没有电流D．由地面和空气带电多少决定的。 例3、关于导体和绝缘体，下列说法中正确的是（）A．绝缘体是绝对不能导电的物体B．绝缘体内没有电荷 C．绝缘体不容易导电，也不能带电D．导体和绝缘体之间没有绝对的界限。 例4、如图5－1所示，若只需要灯L1发光，则用导线连接＿＿＿ 接线柱；若连接BC接线柱，则灯L1L2______联；若要使灯L1 L2并 联，则接线柱A与B连接，C与____连接。 例5、如图是一个简易洗相装置，连接情况看不见，能看见的只有两个灯泡和一个开关，小刚试了一下，闭合开关两灯均发光，断开开关，两灯均不发光，这两个灯泡究竟是串联，还是并联，请你在不用任何仪器的情况下，判断两灯的连接方式。 例6、实验室里有一个电池组，两只小灯泡L1和L2，两个开关S1和S2，导线若干，请设计一个电路，画出电路图。要求：当S1和S2都闭合时，两灯均发光；若只闭合S1仅有L1发光；断开S1，闭合S2时两灯均不发光。
例7、给你下列器材：一个低压电池组、一只小灯泡、一只开关、一只电铃和若干细导线，请你设计一个自动放养奶牛的装置图，要求：用细导线将牛群围住，合上开关后，当牛在圈内吃草时，小屋内灯亮而铃不响；当牛碰断细导线到圈外时，电铃便会响起来，放牛的人能及时发现。 【基础演练】 1．人们在研究____________现象时，认识到自然界只存在两种电荷，它是___和____ 。2．市场上出售一种能滚动的毛刷，当毛刷在尼龙衣物上滚动时，可以把灰尘和微小脏物吸入刷内，其道理是________________________________。 4．电荷间的相互作用是__________________________。 5．在①水银②空气③铅笔心④人体⑤陶瓷⑥大地⑦油⑧盐水中，属于导体的是______，属于绝缘体的是_________。（只填写序号） 6．金属导体中，自由移动的电荷是________，所以金属中自由电荷移动的方向与电流的方向_____. 7．干电池是人们日常生活中使用最多的直流电源，其中间的碳棒为_________极，锌筒为_______极，干电池报废后，里面的化学物质会_________，因此不要随便抛弃废电池。8．电路中有电流的条件是：必须有______ ，而且电路是_________ 9．如图5－4是一种“按钮式”开关的纵剖面图，图中C是按钮，斜线部分D是外壳，A、B 各有接线柱与电路相连接。其中_________和______应是好的绝缘体，______和______ 应是好的导体。 10．毛皮与橡胶棒摩擦后，橡胶棒带负电是因为（） A．橡胶棒上的正电荷转移到毛皮上去了 B．毛皮上的电子转移到橡胶棒上去了 C．橡胶棒丢失了质子 D．毛皮得到了质子 11．运汽油的汽车都有一条铁链子拖地，它的作用是（）A．发出声响，让过往车辆和行人注意 B．通过它向空气和大地散热 C．作为运油车的统一标志 D．为防止汽油因振动摩擦起电，从而避免造成危害。 12．下列元件中，既可以当电源，又可以当用电器的是（）A．干电池B．蓄电池C．电动机D．开关 13．下列说法正确的是（）A．塑料不易导电也不易带电B．金属易导电也易带电 C．塑料易导电易带电D．金属易导电不易带电 14．如图5－5所示，开关闭合后，两盏灯同时发光的电路是（）
中国电影现状及未来发展的思考 一、现状 目前，中国电影产业发展迅速，电影创作、产业规模、公共文化服务、海外传播等各方面均取得重大进展，中国电影产业已经进入到由产业化初级阶段向产业升级阶段过渡的关键时期。 1、票房 近年票房收入概览 2010年，全国电影票房收入达到101.72亿元在2009年电影票房增长42 96%的强势基础上，再次增长63 9%。。全国新增影院313家，新增银幕数1533块，全国城市影院银幕总数突破6200块。 截止3月底，2011年季度全国城市影院电影票房收入为26.75亿元，今年国产影片无论入市数量还是票房收入,均完胜进口影片, 增幅超五成。 影片类型 2010年，全年故事影片产量达到526部；生产动画影片16部，纪录影片16部，科教影片54部，特种影片9部，电影频道出品数字电影100部。此外，2010年进入城市主流院线的国产影片260多部。 2、中国电影企业
华谊兄弟2009年上市后，于2010年开始进军电影院线领域。同年12月，博纳影业成为第一家在海外上市的中国电影企业。但从2010年票房排名前十位的国产影片可以发现，尽管每部影片的制作都有民营电影企业的加入，但真正能推出在市场上具有票房号召力影片的企业仍然很少，民营电影企业的市场竞争力亟须加强。 3、电影产业链 传统意义上的电影产业链是指包括电影创作（制片）、发行、放映（简称“制-发-放”）的一体化流程。在原有产业链前后端进行延伸，前端加入电影投融资，后端加入电影衍生产品（如音像制品、广告、游戏）和拓展其他放映渠道（如在有线电视、MP4、网络等媒介播放）。中国尚处于由传统电影产业链向大电影产业链的过渡时期。4、政策扶持 2010年1月，国务院办公厅发布《关于促进电影产业繁荣发展的指导意见》国家陆续对电影行业进行了体制改革，从政策环境上鼓励民营资本进入电影业，形成竞争机制。同时，国有电影制片厂也在进行转企改制。国产电影的票房收入集中化程度比较高,我国核心电影企业初具规模。在政策支持下，我国电影业继续保持跨越式发展态势，电影已成为我国传媒产业中最具成长潜力的行业。 5、存在的问题
浅谈中国电视剧的发展 从1958年5月1日，中国第一座电视台——北京电视台（中央电视台的前身）开始播出，到如今的据不完全统计的三十四家卫视、三百多家电视台并存的局面，中国电视业发展步入 了第56个年头。自1958年第一部电视剧《一口菜饼子》播出，到如今百花齐放的局面， 中国电视剧在几十年的探索实践中走向成熟。电视剧，是随着电视广播事业的诞生而发展起 来的，如今毫无疑问的成为人们日常生活中最喜爱的休闲消遣方式之一。而电视剧，作为电 视产业的重心，相当大程度上也是社会的缩影，折射着时代的变迁与发展，反映着人们的思 想生活观念，见证着人们价值观、审美观的变化。 一、题材演变与社会发展 按照电视剧艺术形式在社会系统中功能角色定位及其艺术自觉与生产规模，大致可以划分为三个发展阶段：一，宣传工具阶段（1958—1977）。二，审美自觉阶段（1978—1989）。三，文化产业阶段（1990至今）。 （1）宣传工具阶段 从电视剧艺术诞生的1958年到文革结束后的1977年，中国电视剧基本上是作为个年代政治宣传工具而存在的。虽然说在这个阶段，包括文学、戏剧、电影、电视剧在内的艺术形式家族，都要受制于当时左倾政治文化形势的强力影响和左右，但由于电视传播的新兴大众传媒属性，相比前几种艺术形式，电视剧这一文化形式的作用，更加受到政府、把关人系统以及从业人员重视。 1958年到1966年，是中国电视剧的草创时期，8年时间全国范围内共播出200多部电视剧。其中，北京电视台90部，上海电视
台35部，广州电视台30多部。但由于电视接收机在当时是稀有物，影响力、起到的宣传效果并不大。 （2）自觉审美阶段 1978年，党中央召开了十一届三中全会，确立了以改革开放、以经济建设为中心的党的基本路线，标志着中国经济、文化的全面转型。1979年，邓小平出席了中国作家第四次全国代表大会，宣布将党的文艺方针由“文艺为政治服务”调整为“文艺为社会主义服务，文艺为人民服务”。这预示着对文学艺术功能认识的重新定位，也标志着对全社会对文学艺术自身独特规律的尊重。 作为整个文化艺术系统的一个重要组成部分，中国电视剧艺术在这一阶段获得了审美意识的自觉，开始了对中国特色电视剧艺术规律的探索和开拓。电视剧艺术在新时期获得了一个良好的开端，年产量由1978年的10余集发展到1979年的30余集，再发展到1980年的80余集。中国电视剧送中央电视台播出的年产量，由1981年的110集激增到1986年的1500集。 数量在激增，电视剧的艺术品种和类型也日趋多样，质量在明显提高。不仅出现了一批思想、艺术水平较高的制作精致的短篇电视剧，而且产生了一批引起社会强烈反响的长篇连续剧，问世了一批样式新颖的戏曲电视剧和专为少年儿童录制的电视剧。特别是1984年以来荣获“飞天奖”一批优秀电视剧，如《今夜有暴风雪》、《新闻启示录》、《走向远方》、《巴桑和他的弟妹们》、《希波克拉底誓言》、《太阳从这里升起》和《寻找回来的世界》、《四世同堂》、