浅析电影《罗生门》的叙事模式及哲学内涵
汉语言文学3班顾圣哲于1950年由日本著名导演黑泽明拍摄的电影《罗生门》，这样一部电影却呈现给了观众太多的迷惑与不解。
整部电影的叙事并未采用“开端——发展——高潮——结局”这一最普遍的封闭结构，而是巧妙安排了在罗生门下避雨的三个人：樵夫、和尚与路人。通过三人的对话直指戏剧的矛盾冲突——让和尚“不再对人类的灵魂抱有信念”的杀人案，由于探求隐私心理的趋势使得路人对这一案件不断追问，就在这追问与回答之间故事情节渐渐展现在观众眼前：在竹林中发生一起凶杀案，有个年轻武士被杀，美貌的妻子遭到大盗的凌辱。可是三个案件当事人对案件的陈述却大相径庭——
作为案件报案人的樵夫的供词很简单，他是第一个发现尸体的人，发现了一些散落的帽子和杂物，根本没有看见剑或者匕首。捕快是在一条河边抓住了倒地呻吟的多襄丸，发现了武士的马、散落的弓箭和长剑，也并没有缴获那把镶嵌珍珠的匕首。
大盗多襄丸毫不犹豫地将罪责大包大揽，甚至带有主观意愿饶有兴致地向他人炫耀自己的战利品、讲述自己的杀人细节，他不仅不否认杀死了武士，甚至还带有嘲讽性地夸赞武士竟然能与自己决斗了23个回合，同时她也对少妇在被强奸后的不守节操嗤之以鼻；被问及那把贵重匕首时，他表示把它忘了是最大的错误。
而少妇则满腹幽怨地控诉了多襄丸在生理上对自己所施的暴行，在她祈求丈夫原谅时，丈夫却还以一副冷漠的表情，心理上也受到巨大打击。她拿着匕首希望丈夫赐己一死，丈夫依然置之不理，使其伤心欲绝昏死过去，而醒来时匕首却已经插进了丈夫的胸口。失魂落魄的她自杀未遂，也不知道匕首的去向。
死去的武士则借巫婆还魂口述的又是另一番景象，在目睹被多襄丸强奸之后，随即却见妻子转而随强盗左右，并要求强盗杀了自己。他遂感愤怒万分。此时强盗一把推倒女人并表示不齿，并问武士如何处置她。武士心下原谅了强盗，却无法容忍妻子的恶毒。带着对她的诅咒和怨恨，武士悲愤地拔出匕首自己剖腹而死。
影片通过建立“此时此刻”大雨滂沱罗生门下三人间关于整个案件的回忆、探讨和议论以及“那时那刻”三位当事人关于整个案件的公堂陈词这两个故事框架有机地将整个故事叙述得井井有条、扣人心弦。
“此时此刻”在回顾完整起案件，和尚和路人为此大惑不解的时刻，关于同一案件，樵夫却大呼：“那不是真的！”风雨交加如同樵夫内心思潮的激烈碰撞。他终于开口，诉说出他亲眼所见的事实的真相。强盗在强暴了女人以后百般抚慰
只要她愿意跟他走。她无法决定，想要自己的丈夫和强盗以武力决战，而自己会跟随胜出的一方走。然而两人都是懦弱的，都不愿意为她冒生命的危险。她质问丈夫身为武士却为何没有能力保护自己的妻子，并且对强盗亦百般嘲讽。在她的挑唆下，两个男人终于彼此拔出了长剑开始决战。然而，两人的姿势十分狼狈，剑法也更是令人可笑、乱而无章，毫无气概可言。武士的死也仅仅是意外。等强盗回过头来，女人趁乱便逃走了。
在这一焦点事件的关注中，还有一个不可忽视的角度——观众。这样离奇的剧情以及独特的叙述模式不仅会引发观众的好奇心去倾听当事人的讲述，同时，对真相的探求过程是观众层面获得的最重要观影体验。观众随着剧情的推进不断地被扑朔迷离的证词所吸引，同时也在不断接近真相却又不断地迷失。哪怕最后经过内心挣扎的樵夫所述的“真相”也并不一定是事实。影片中听完樵夫的叙述之后，那个同在罗生门下避雨的路人立刻反驳“我如何能相信你又不是在撒谎？”他也不相信樵夫的樵夫是完全的事实而毫无个人善恶参杂。那把贯穿始终却不见踪影的匕首是樵夫的致命弱点，只是因为他一时的贪念，偷偷拿走了那柄价值不菲的短刀，甚至因此不敢将真相上报纠察使署，必定使人怀疑他的供词是不是还有其他的漏洞来掩盖他的贪婪。
两个外部框架将五个电影主人公不同的立场和叙述清晰地展现在观众面前，此时此刻的大雨和彼时彼刻的杀人案依靠着路人的追问和樵夫、和尚的回答联系起来，彼时彼刻的四位当事人的叙述又自成特点，对同一案件的叙述，不同的当事人却给予了截然不同的说法。这样的叙事模式是复式人称叙述角度的一种——共焦点式，亦称“目击者提供证据体式”。即多个人物从各自的角度来叙述同一事件，读者观众不断被引回故事的开端，但每次都从不同人物的观点作出不同的判断。从这一手法中，人物的主观性被展现的淋漓尽致，而客观事件的发展就在这些不同的主观因素的“搅局”中失去了本来面目。
正是这样集中同一焦点，不同的叙述框架使得读者在主观视角和客观视角不停的转换中获得多角度的体验；不同叙述者对同一焦点事件互相矛盾的叙述事实吸引观众探求事件的真相却反而事与愿违与最初的目的产生巨大的心理落差。这样的差异必然是每个叙述者将某些真情隐瞒，并从自己的角度补以谎话造成的。说谎的理由显而易见，每个人的心里都有不可告人的隐情，都自私地想隐瞒自己的罪恶和弱点。渐渐的整个事件的真相越来越模糊，最接近真相的叙述也变得让人怀疑了。
然而，这部电影不是一部侦探断案电影，在这里虽然有证物、证人、陈词，真相却不再像观众心中所想的只有一个，每个观众的内心都有一个不同的答案，这正是共焦点叙事模式的魅力所在，它吸引你去推理、去猜测，却很难将现存的碎片拼凑成一副完整的图画，就好比盲人摸象，终难找到真相皆大欢喜，反倒渐
行渐远。
电影对罪恶的展现使得人们不由自主地开始怀疑自我、怀疑人性。这正是黑泽明导演所要引导观众思考的问题。虽然没有对广阔的社会风气作气势磅礴的描绘，但他精妙的艺术手法不乏对社会人生做哲理的探求。
色胆包天、贪生怕死的多襄丸却在被捕后将自己塑造成一个武艺高强、敢做敢当拥有男性阳刚气概的大盗，挑唆两个男子为己争斗的少妇却为自己编织了一件无依无靠、受男性压迫、让人怜悯的外衣，而明明是在乱斗中被多襄丸刺死的武士却以自杀这一武士道至高的死法来为自己的无能贴金，哪怕讲了真话的樵夫也为了一把匕首的蝇头小利而对纠察使署隐瞒了真相。世间的尔虞我诈、人性的自私自利、罪恶的无可救药赤裸裸地展现在每个观众眼前，无一不在鞭挞着每个人的灵魂。人性就是这样阴暗而赤裸地呈现出来，各执一词不如说是各取所“需”——各自所需要掩饰的软弱。
有观点认为影片结尾，通过樵夫收养弃婴宣扬了人道主义永存的观念，说明黑泽明在影片最后是进一步强化了人是可以相信的观点。但是在路人揭露了樵夫私藏并转卖了匕首的真相后，和尚都怀疑樵夫是不是会和剥去婴儿衣服的路人一样，假意收养孩子并把他卖了。纵使樵夫解释他家有六个孩子，多一个也不会穷到哪里去。在被揭露盗刀之事之后，樵夫到底是彻底放弃心理仅有一点的善良，想撒谎骗了孩子拿去卖，还是真心要收养孩子呢？每个观众心里都有自己的答案。
在整个影片中，真相看似是乌有的，因为真相中总是交织着人的理解、筹划、决断和行动。但真相又非乌有，客观失误是一切意义的涌现与回归之处所，故事中的几个人各自的独立自主性是不可抹杀的，尸体、匕首、竹林也并非心识所幻化，只是这种独立自主性不再是以绝对实体的方式存在。小说并不是仅仅要揭示人性的自私与虚荣，在这种表面的揭示背后，更加素朴与冷峻的是竹林，在竹林中发生的一切超越于价值判断之上，留给读者的是自行对道德、对人性判断的时间。
参考文献
1.《文学：从元素到观念》杨文虎 2003年12月第1版
2.《黑泽明和他的<罗生门>》林振元上海师范大学人文与传播学院上海 200234
3.《黑泽明<罗生门>之死亡美学》贺忠贵阳学院
分析日本电影《罗生门》 日本大映公司京都制片厂1950年摄制 导演：黑泽明 原作：芥川龙之介 编剧：黑泽明桥本忍 摄影：宫川一夫 作曲：早坂文雄 主要演员：三船敏郎（饰多襄丸） 京町子（饰真砂） 森雅之（饰金泽武弘） 志村乔（饰樵夫） 获奖情况：本片获1951年威尼斯国际电影节最佳影片金狮奖，美国电影艺术学院奥斯卡最佳外语片奖。 导演简介：黑泽明在国际电影界的崛起，是由于他的代表作<<罗生门>>，这部影片翌年在威尼斯国际电影节上获得大奖，奥斯卡金像奖最佳外国语言片奖，连获两项大奖使得他在国际影坛上声誉鹊起。 1910年3月23日，黑泽明出生于东京的一个教师家庭。在当时社会对艺术完全漠视的风气下，黑泽明所在的黑田小学的导师立川先生却是一个倡导美育的先觉者，对班上学生施行天才教育。这种启蒙教育在黑泽明脑海中烙下了不可磨灭的印象，他在绘画、映像方面敏锐、精确的素养亦由此而来。从京华中学毕业后，黑泽明进入一所美术研习班——同舟社。除绘画之外，他在文学方面亦有着精湛的造诣。所有这些，都为他日后在电影上的突出成就奠立了坚实的基础。 1936年，黑泽明考入PCL(东宝公司前身)，开始了他的电影生涯。在做副导演阶段，他撰写了大量剧本，如《航空兵的凯歌》、《达摩寺里的德国人》等。这些剧本使得黑泽明以剧作家的身份闻名于日本，，但其部分却很遗憾的未被拍摄。1943年，在黑泽明从影七年之后，他终于发表了他执导的第一部影片《姿三四郎》，一时间在电影界引起了广泛关注。 黑泽明是一个完美主义者，他的电影创作态度严谨到一丝不苟的程度，其精湛的技艺，深邃的理念使得他的电影绝大多数不仅在日本电影史上，甚至在世界电影史上均堪称不朽的经典作品。例如，1948年摄制的《泥醉天使》，1950年摄制的《罗生门》，1951年摄制的《白痴》，1954年摄制的《七武士》，1957年摄制的《蜘蛛巢城》，1962年摄制的《椿三十郎》，1965年摄制的《红胡须》，以及1985年摄制的《乱》等影片。 1990年，这位“黑泽天王”成为奥斯卡历史上第一个获得终身成就奖的亚洲电影人。黑泽明在日本电影史上的地位，正如同英格玛·伯格曼之于瑞典，阿巴斯之于伊朗，萨泰耶特·雷之于印度一样。在日本电影界，黑泽明的风格近乎家喻户晓。他不仅以其强烈之风一改日本电影的柔弱寒酸，更是将日本电影推向世界的第一人，他在日本影坛的不朽地位至今仍无人可企及。 1998年，这位世界级导演巨匠病逝于日本，享年88岁。黑泽明的逝世标志着大制片厂的传统电影正渐渐的退出历史的舞台，向现代化电影观念靠拢，从此
收稿日期:2001207202 作者简介:蔡圣勤(1966-),男,澳大利亚昆士兰大学语言教育专业硕士,荆州师范学院外语系讲师,现讲授《西方影视》课程及从事语言文化对比、教学方法论研究;周新(1964-),男,荆州师范学院外语系讲师,研究方向为翻译理论与实践。 ①2001年的奥斯卡评奖中,描写主流文化——罗马文化的《角斗士》 (Gladiato r )荣膺最佳影片等5项大奖;斯蒂文-索德伯格(Steven Soderbergh )当选最佳导演,他的力作充满意大利语的《毒品交易》(T raffic )赢得4项大奖;华语电影《卧 虎藏龙》也获4项大奖,且顶戴最佳外语片的桂冠,体现了地地道道的文化多元性。 李安电影中的东方主义 蔡圣勤,周 新 (荆州师范学院外语系,湖北荆州434000) 摘 要:后殖民理论的全球影响主要包含西方与非西方两方面,在西方,就是如何真实地去认识非西方世界,即如何在知识与权力这一矛盾统一的动态系统中去认识非西方。导演李安的东方主义情结不仅表现在东方题材电影中,他所拍摄其它所谓主流文化片《冰风暴》等影片也体现了东方主义。本文倡导不同地域、不同民族的文化之间应打破各自的中心状态,最大限度地向异族文化汲取可利用因素,扩大不同文化之间的共同性实现跨文化的交流,以达到世界范围内的一种文化整合。 关键词:李安;东方主义;跨文化交流 中图分类号:J 905 文献标识码:A 文章编号:100623889(2001)0420086204 Or ien ta l is m of D irector L ee Ang i n H is F il m CA I Shen 2qing ,ZHOU X in (D ep a rt m en t of F oreig n L ang nag e ,J ing z hou N ora l Colleg e ,J ing z hou 434000,Ch ina ) Abstract :T he global effect of Po st 2co lon ialis m m ain ly con sists of tw o aspects of W estern 2Cen ter and N on 2W estern Cen ter .In the W est ,the focu s is on how to recogn ize a “real ”non 2w estern cu ltu re ,i .e .how to recogn ize it w ith in the dynam ic system of con tradicti on of in tellectuals and au tho ritarian is m .T h is essay analyses on som e of L ee A ng’s fil m s such as T he Ice Sto r m w h ich has been con sidered to p resen t W estern m ain cu ltu re bu t o rien talis m is also show n .T he article also calls on that w o rld 2w ide 2cu ltu res confo r m ity shou ld be encou raged to accep t the difference and i m p rovab le essence from differen t cu ltu res by b reak ing the self 2cen tralis m of the nati onal cu ltu re . Key words :L ee A ng ;o rien talis m ;in ter 2cu ltu ral comm un icati on 一、东方文化题材在西方文化语境中的成功 电影《卧虎藏龙》在美国的成功,仔细想来颇发人深思。美国人虽然不以“搞平衡”见长,却在眼花缭乱且众说纷纭之中做出如此多元化选择①,兼顾了艺术与商业、主流与另类、传统与前卫、写实与想象、艺术与技术,还兼顾了东方与西方。 之前,李安导演了东方家庭三部曲:刻画太极 武功的《推手》 (Pu sh ing H and 1992)在柏林影展中获得国际影坛的肯定;介绍华人婚宴和中西文化冲 突的《喜宴》(W edding B anquet 1993)获得“金熊 奖”;特别是赞美饮食文化的《饮食男女》 (Eat D rink M an and W om an 1994)使他在西方成为著名导演。《卧》片着力表现了东方文化:无论是人物性格、环境布局、背景音乐还是对中国武术的诠释、尤其是男女主人公之间强烈又压抑的爱情,都充满了东方韵味,对于美国观众而言绝对是大开眼界的。再仔细从文化表现的方面来分析就会发现《卧》片更是成功的。美国观众看到了清朝时期中国人的面貌:服装、建筑、民间武术、侠客传奇,这满足了他们的猎奇心理;同时该片更注重对东方文化的诠释:以柔克刚、无为而治的武术精髓,淡薄名利、得道归隐的人生追求,以及想爱又不敢爱的爱情怪圈和重义轻情的传统操守,最后在玉娇龙身上还始终贯穿着个性的反叛和爱情的反叛,这些都是能够让美国观众被打动的重要因素。总之可以看出,李安似乎 ? 68?第15卷第4期V o l .15,N o.4华中科技大学学报?社会科学版 Journal of HU ST ?Social Science Editi on 2001年11月N ov .,2001
9部女生必看的励志电影 爱情并不是一切，女孩，去相信温暖，美好，信任，尊严。好好去爱，去生活。 1. 《罗丹的情人》：罗丹是一个名满世界的雕塑家，众所周知的“思想者”就是他的作品。实际上，除了他自己的艺术天才外，还有一个人在罗丹的艺术和感情生命中有举足轻重的地位，那就是他的情人卡蜜尔。卡蜜尔也是一位极具艺术天份的美少女，与罗丹忘年相恋。但是，大凡和大师的恋情总是充满折磨和坎坷一样，卡蜜尔也一样。他们之间疯狂而充满激情的爱情，会带给卡蜜尔怎样的命运呢? 2. 《风雨哈佛路》丽兹出生在美国的贫民窟里，从小就开始承受着家庭的千疮百孔，父母酗酒吸毒，母亲患上了精神分裂症。贫穷的丽兹需要出去乞讨，流浪在城市的角落，生活的苦难似乎无穷无尽。随着慢慢成长，丽兹知道，只有读书成才方能改变自身命运，走出泥潭般的现况。 3. 《百万美元宝贝》：一天，一个对拳击有强烈兴趣的女子麦琪走进训练馆，请求法兰基受为门徒。坚毅的决心软化了法兰基，他终于决定把麦琪培养成出色的女拳击手。尽管路很艰辛，但是二人在训练和比赛中默契的相处磨合，令法兰基内心得到了亲情的抚慰，而麦琪也登上了拳击场。勇气和梦想让他们放下了往日的痛苦，心中有了新的力量。 4. 《简爱》：从小失去父母的简·爱寄居在舅妈家，自幼受尽表兄欺辱和舅妈冷眼，稍大些后即被送入管教严格的教会女子学校。在冷漠、刻板环境中长大的简·爱并没有成为心理扭曲的女孩，而是自立自强，还 积累了不凡的学识修养，成年后她成为桑菲尔德贵族庄园的家庭教师。
5. 《乱世佳人》：纵使经历了生活的艰苦，斯嘉丽对艾希礼的感情仍然没有改变。艾希礼妻子梅兰的去世，给了斯嘉丽一个机会，一边是深爱自己的丈夫瑞德，一边是心心念念多年的艾希礼?斯嘉丽会给自己怎样一个不一样的明天? 6. 《紫色》：在苦闷的生活中，女人们试图挣扎和抵抗，但最终无一例外的都屈服于歧视和强权之下，夏戈的到来改变了这一切，她独立坚强，从不因为自己女性的身份而有所畏惧，她的乐观给了西丽反抗的勇气，终于，她拿起行李离开了亚伯特，成立了自己的裁缝店，生意红火。而突然有一天，南蒂和自己幸福的家庭再一次出现在了西丽的眼前，出现在了那篇紫色的花海之中。 7. 《蒙娜丽莎的微笑》：1950年代，美国女性的社会地位表面看来有了明显提高，然而在如威斯理般著名的女子大学里，教师们教授学生，仍是一切围绕将来的好姻缘打转，并不鼓励她们主动获取自己感兴趣的知识，也不注重培养她们的心里素质。美丽成熟的凯瑟琳大学毕业，怀揣理想和热情来到该学校担 任艺术史教师时，便因想散播自由的种子碰壁连连。 8. 《一公升的眼泪》：亚也为此放弃了很多东西，也同样遭受了部分人的歧视与不解，她不明白为何病魔一样要选择她，可是她在家人的理解与鼓励，让她依然没有对生活完全失望。直至患病末期只能无助地躺在床上，面对生命的无助，却勇敢地生存至最后一秒，直至生命机能停止而死亡。 9. 《穿普拉达的女王》：初涉社会的安德丽娅桑切丝来到了著名时尚杂志《runwa y》面试，以聪明得到了主编米兰达?普雷斯丽的特许，让她担任自己的第二助理。开始的时候安德丽娅感到十分委屈，就算自己多努力工作也无法得到赞赏，经一位老前辈的指点便重新改造自己。
男人一生中必看的十部电影 (上) 写下这个题目, 有些战战兢兢。本想写一个人一生中必看的十部电影，可转念一想，我对女人又知道多少？有一次和一个忘年交在中环的Club 71喝酒，喝了七轮龙舌兰酒之后，大家开始疯说。他讲了的很多话但我只记住了一句，“永远不要以为你了解女人，伟大男人和伟大女人很相似，但一般的男人和一般的女人真的是大不一样。”我知道他的言下之意是我这一生不太可能碰到伟大的女性（对此，我只在酒后表赞同）。但我同意他的看法，对女人的事我没有发言的资格。 喜欢抬杆的人也许还会问我，为什么男人应该看这十部电影？为什么不是另外十部？为什么不是五十部？对此，我喜欢的爵士乐手路易-阿姆斯特朗在一次回应“什么是爵士？”时俏皮地回答，“如果你一定要问，你就永远不会知道答案！”。这提供了对一切棘手问题的模范回答。我可以仿效他，显得自己神秘深刻。但我想坦白一些。文章取意于时下流行的书籍，“你一生必须去的五十个地方”，“你一生中必须含泪吟诵的五十首诗词”。至于为什么选十部？ 主要是因为我时间和才情都有限。多写的话，估计读者还没被烦死之前，我就先崩溃了。但我自认是一个正常的男人。生活在一个有些动荡的大时代，经历了许多疯狂的事。而我能多少保持正常，下面这些电影对我的影响不言而喻。（注：排名不分先后，想到那写到那。） （一）教父（I，II） 一句话，《教父》是男人的圣经。在这里，你能找到生活中一切问题的答案，生活中的爱，恨，情，仇，忠诚，背叛，人心易变和泪洒英雄。工作不顺心，有些心灰意冷，记住《教父》里的话：“你正处于战争状态！（You are at war!）” 你能否抖擞精神，磨拳擦掌。毕竟，战争不是儿戏。你还可以对自己讲：“It is not personal, it is business! 有家室的男人遇到致命的诱惑时，请记住迈克尔对佛雷多讲过的话：“永远不要站在家庭的对立面！（Don’t ever take sides against the family！）” 生活险恶，一定要记住老教父的谆谆教诲：“我一生都提醒自己要小心谨慎。女人和小孩可以麻痹，但男人不能！（I spent my whole life not to be careless.
篇一：世界著名电影里的哲理语录 世界著名电影里的哲理语录 ——《爱玛》很久以前，在圣城麦加，有一个富商的仆人上街买菜，结果就在人群中，看见了死神对他露齿而笑。他吓得连菜都不买了，回去向主人请求帮助。好心的主人借了他一匹快马，让他去麦地那城暂避一时。 这是我在多年前从一本电影杂志上看到的故事，摘录自一部古老而苍白的电影。 什么是权力？当一个人犯了罪，法官依法判他死刑。这不叫权力，这叫正义。而当一个人同样犯了罪，皇帝可判他死也可以不判他死。于是赦免了他。 ——《辛德勒名单》 辛德勒是一位德国人，也是一个成功的商人，利用德国的战争，诱逼犹太人投资，再雇佣廉价的犹太人做工，在这让充满了杀戮与硝烟的年代大赚了一笔钱。 要么忙着生存，要么赶着去死！ 人总是要做点什么的...... ——《肖申克的救赎》 ——《四根羽毛》 史诗式电影《四根羽毛》原本是一部描述荣誉与恐惧的英国文学名著，从1920年始已被六次搬上银幕。故事讲述的是1898年英国与苏丹开战，一名即将新婚的贵族军官哈利在接到开赴北非的命名后，怀着莫名的恐惧在出征前的一晚决定退役。这一举动在民族主义高涨的英国上流社会掀起巨大波澜。他的未婚妻和三位朋友一道，扔给他代表着耻辱和藐视的四根羽毛。四根羽毛分别象征着自由、祖国、荣誉和激情（freedom、country、honor、passion）四种价值被临阵退逃者抛弃。哈利四处流浪之后决定独自前往北非，他化装为阿拉伯人，在沙漠战役中经历磨难，克服恐惧，最终将他沦陷敌手的朋友一一救出。 ——《玻璃樽》 汤姆李琼斯让威尔斯密斯考虑是否要加入miib时说：一千年前人们认为地球是宇宙的中心，五百年前人们认为地球是平的，而十五分钟前你认为地球上只有人类...... ——《黑超特警队》 犹太民族有一句话：人类一思考，上帝就发笑。《黑超特警队》是一部讲述捍卫地球安全的秘密特警，与企图引发宇宙大战的邪恶外星人抗争的科幻动作片。片中千奇百变的外星人和超眩拉风的武器装备让人耳目一新。 都市求生法则第一
三八妇女节女人必看的十部经典电影 有人说，好电影是女性教科书，能打开心灵深处的活水，种下希望的花，开遍心灵的花园。所以，在三八妇女节到来之际，特列出十部影片，也许你能从中学到你生活中正需要的东西。 乱世佳人 《乱世佳人》 课程：坚强 剧情：斯佳丽是一个漂亮、任性、果断的美国南方女子，爱上了另一庄园主的儿子艾希利，但艾希利却选择了温柔善良的梅兰妮。斯佳丽赌气嫁给梅兰妮的弟弟查尔斯。南北战争爆发后，查尔斯上前线战死。斯佳丽和风度翩翩的商人瑞德相识，瑞德开始追求郝思嘉，但遭到她的拒绝。南方军战败，亚特兰大一片混乱。不巧梅兰妮孕期将至，斯佳丽只好留下来照顾她。战后斯佳丽在绝望中去找瑞德借钱，偶遇本来要迎娶她妹妹的暴发户弗兰克。为了保住家园，她勾引弗兰克跟她结婚。弗兰克因反政府活动遭北方军击毙，斯佳丽再次成为寡妇。出于各种复杂的原因，她与瑞德结婚。女儿出生后，瑞德把全部感情投注到女儿身上，跟斯佳丽的感情因她忘不了艾希利而导致破裂。女儿的意外坠马身亡，更使他伤透了心。操劳过度的梅兰妮临终前把她的丈夫艾希利和儿子托付给斯佳丽，但要求她保守这个秘密。斯佳丽不顾一切扑向艾希利的怀中，站在一旁的瑞德无法再忍受下去，心灰意冷地转身离去。面对伤心欲绝毫无反应的艾希利，斯佳丽终于明白，她爱的艾希利其实是不存在的，她真正需要的是瑞德…… 点评：这部文学名著得到很多女性读者的喜爱。而影片则同该书一样出色，曾荣获第12届奥斯卡七项大奖，这些奖项的任何一个都足以引起人们的观看欲望。收获坚强更是此片送给女人的特别礼物。
钢琴课 《钢琴课》 课程：沟通 剧情：《钢琴课》是一部描写男女之间性爱力量超过理性力量的电影，影片中的女主人公不仅有孩子的拖累，而且在语言表达上也有障碍，可她却背叛了有教养且有一定经济实力的丈夫，同另一个富于男性魅力的人发生了性关系。事实上她本人并非像人们所臆测的那样狂放不羁，而是一个腼腆的、有时甚至给人以僵硬感的女人。她曾让人感到她的内心被厚厚的一层铠甲包裹住了，然而就是这样一个女人，却在某天突然委身于一个外表粗旷、内心细腻的男人。通过肉体的交流，两人产生了肉欲上的强烈渴求，继而产生了热烈的爱情，最终女主人公为此离开了自己的丈夫。换言之，理性的丈夫没有叩开她的心扉，而那个带有野性、给人以危险感的男人却通过性爱成功地走进了她的内心深处。这部出自女性导演简·坎皮恩之手的电影，通过女性自身，深刻地揭示了女性性爱的秘密，因而受到了全世界的广泛瞩目。 点评：获第46届戛纳电影节金棕榈大奖，第66届奥斯卡三项大奖。影片导演简·坎皮恩也是女性，用女性思维和感受去拍一部女性题材影片，应该更符合女性观众口味。影片给人印象最深刻的就是主演霍利·亨特饰演的哑女艾达，只靠动作和表情来和这个世界沟通。最后艾达在船上把钢琴推入海中，她也由于绳子缠绕被拉入海中，在深蓝的海水中下沉……把她的沉寂带入海底，也把痛苦的记忆沉入海中，给人以很强的震撼。 蒂凡尼的早餐 《蒂凡尼的早餐》 课程：虚荣 剧情：农家少女霍莉·戈莱特利由德州跑来纽约当高级交际花，一心想过上流社会的生活认识了同栋公寓的作家瓦杰克，瓦杰克被其行为所吸引，也因
《罗生门》是日本大师级导演黑泽明由芥川龙之介的小说《筱竹丛中》改编而作的，情节并不复杂，出场人物也仅有八个。故事就是樵夫与和尚向同在破庙躲雨的穷人讲述一件离奇的案件：一个强盗在山路上拦截欺骗了一个武士，并占有了武士的妻子，最后武士死了，尸体被樵夫发现。看起来并不奇怪，离奇的是三个当事人讲述的案情与身为旁观者的樵夫所看到的完全不一样，因此电影在樵夫喃喃自语“不懂”中开始。 这部电影使黑泽明的光芒得到了充分的绽放，同时也使电影业比较发达的西方电影人大为惊艳，黑泽明的这部成名作可以说突破了东西方的文化差异代沟，将东方文化带进了西方电影圈，并使西方人能以西方思维读懂。 贯穿电影始终的都是带有明显东方色彩的日本民乐，而音乐中尤为出彩的是鼓声，鼓声几乎在整部电影中没有停止过，可以说是把握影片节奏的关键，例如樵夫开始向穷人讲述故事开始时，从他上山时鼓声便响起了，“咚咚咚”的鼓声沉闷而响亮，仿佛敲在了观众的心上，观众自然的会将注意力集中在樵夫身上，并因为预感前方有事发生而产生好奇。鼓声到樵夫发现帽子时戛然而止，静止中出现樵夫的面部特写，而后就出现了挂在枝上的仕女帽，稍后鼓声才继续响起，并且敲击加速，以此步步推进展开整个案情。黑泽明巧妙的运用鼓声这种极具民族特色的乐声来调节电影节奏，是影片中糅杂东西方文化手法的一个代表。鼓声和情节相映成趣相互暗示，是人更易深入浅出的了解两者。其他还有类似以人物对白表现日本当时社会现状，以及巫婆替死人说话的风俗、日本妇女妆容、武士文化等本身就完美的嵌入在电影中，观众在观影过程中不知不觉就会了解。 电影的出彩之处当是其拍摄剪辑技巧，电影开篇十多个镜头剪接勾勒出整个故事发生的地点的独特手法，强盗制服武士后狂奔下山那组流畅剪辑等都是值得载入教科书的经典。 抛开以上两点，我想着重分析的是樵夫上山那段。先是一组客观镜头，采取远景镜头，横向跟随樵夫移动，构造出一幅完整的山林图，而后镜头转换，纵向自上而下特写拍摄一棵树，并由此描绘樵夫全身的全景镜头，此处的拍摄角度也极为巧妙，以仰拍的角度近写樵夫。紧接着是一个空镜头，以此表示樵夫过了桥又顺势过渡到樵夫的上山路程。稍后是樵夫的背部特写，镜头不断跟随前进。突然樵夫止步，镜头切换至樵夫的脸部特写，音乐随之停止，由此客观镜头滑至主观镜头，借樵夫之眼发现帽子，随后迅速转化为客观全景纵深镜头，观众不只看到了帽子还看到了樵夫惊诧的脸。整组镜头综合运用了各种拍摄手法，各镜头转换平滑，观众时时能感觉到摄像机的存在，却感觉是自己托着摄像机跟随樵夫拍摄纪录片一般，跟随他的脚步目睹一切，自然而然的切入电影中而不自觉。可以说这组镜头单独拿出来都可以作为黑泽明特色性流速镜头的代表，而另外一个镜头运用特色就是长镜头，例如一个镜头拍完武士与妻子由路的这头走到那头，以及跟随樵夫上山等，都是一个镜头，单靠摇镜头与移动镜头完成，在当时可以说相当具有难度，因为一个小小的错误都会使整个镜头报废。而在差人讲述抓住强盗的过程时，镜头始终对着差人，慢慢拉近之特写并由此进入差人的回忆，这个手法至今仍是广为运用。 而本片的蒙太奇手法虽然掩在精彩的镜头剪辑之下，但是其运用也为整部影片增色不少，虽然黑泽明的影片多突出日本文化的粗犷阳刚，但这些蒙太奇手法的运用也凸显了日本东方文化中的含蓄细腻。 强盗对武士的妻子起意后，一野兽捕猎的姿势目送他们离开，而后又若有所思的木然的将长刀拖到手中暗示了其已其攻击之心；而强盗欺骗武士时左脸由于光线作用显得阴暗，强烈的色差造成的阴阳脸暗示了其内心的阴暗计划；女子的仕女帽在奔跑中掉落，仕女帽原本是女子用来遮挡面容的，象征贞洁，此处掉落暗示稍后女子将失去贞洁；包括强盗发动攻击时隐于阴处的身体以及武士见妻子被侮辱时阴暗的面部都运用了隐于蒙太奇手法，内蕴深厚。最精彩的当时一组由平行蒙太奇与隐喻蒙太奇综合运用的镜头：强盗将武士骗入丛林后，那边强盗和武士上山途中荆棘丛生，道路明暗交错越走越深，音乐紧张；而等待的妻子这边
《罗生门》结构 人们对这部片子的褒奖是如此热烈，对谈论和探索它内涵的兴趣是如此浓厚，以至于他们在说到其他用多重视角来回溯一个事实的叙事手法时，总是下意识的脱口而出，“运用了罗生门式叙事”。 本片运用框架故事和内容故事的相互交叉和相互引导来完成故事情节的发展。构筑了多个时空，让不同的人物从各自的角度、以完全不同的方式来解释讲述同一事件。 他们的讲述互为否定，事件表述互相抵触消解、彼此对立，是观众看不到真实何在。 故事的开头用摄影机的慢慢摇动，全景拍摄京都城外破落的罗生门，形成作者驾驭整个故事的摄影机视点；在这一视点的关照下，摄影机移至框架故事人物身上，即樵夫、行脚僧、杂工，通过框架故事人物的不断追问，引出文本的主要组成部分------由多襄丸、真砂、武士分别讲述的三个内含故事，从而形成叙事行为中的套层交叉结构，而摄影机进入故事俯拍形成的长镜头、三个内含故事和两个框架故事共同形成的六个视点有机完整地构成了电影文本，使每个故事在完成叙事的同时又成为叙事聚焦的对象。 1. 关于叙事结构的多点建构 影片《罗生门》是通过三个象征性人物对一桩不可思议的强奸案进行文本叙事的，由于探求隐私心里的驱使杂工对事件不断追问，并且通过追问这种谈话方式把事件的参与者与旁观者、把整个故事的发展情节有机的联系起来，同时也为多个视点的叙事方式提供了一个合理化的平台，这个平台是对多襄丸、真砂、武士在各自的表述中的虚伪道德外衣下的价值寻找。 故事的情节先由樵夫的叙述展开，这是影片的第一个视点。这个视点讲述者的身份为一般平民，其象征意义和出发点是平民的道德价值。电影尾部樵夫的“修改版”，正是通过这个视点提供了鉴别整个事件真假的判断依据，还原了事实的真相，揭开了两个男人的懦弱、胆怯与自私，暴露了真砂的虚伪面目，然而这个视点也给杂工一个对樵夫本人进行道德解构的机会与理由，使樵夫在不断的被追问下，默认了自己偷拿短刀的事实。 第二个视点是通过行脚僧来讲述的，主要从宗教情感的角度叙述武士金泽武弘和其妻子真砂，提供了情节发展的开头；并给予了整个故事一定的宗教关怀，其象征意义为宗教式的形而上的追问，表现为对客观真理的执着，对怀疑主义的恐惧，对人类美好情感的怀念与记忆。最后一场“新生戏”的设计，不仅肯定人的同情心，蕴含了宗教在虚伪道德之间艰难探险中的尴尬，而且也给宗教让出了一条生存的夹缝，即行脚僧所说的：“我又可以相信人了”。 第三个视点是强盗多襄丸根据自己的主观意愿提供的，从抬升自己形象的角度来讲述这个故事，其角度是从一个社会伦理制度以外的角度来看待这件事情，呈现多襄丸自认的高超武艺、富有吸引力的男性阳刚之美、宽阔的胸怀等。这个角度象征着对社会理性的反抗，象征着原态的生命形式。但由于社会规范的排斥，这个角色在多襄丸的叙述中也游移在英雄与强盗的角色定位之间。 第四个视点是以一个暴行受害者和承担者（武士之妻）的角度来叙述的，她始终强调自己的不幸，把日本传统女性在暴力事件中的真切感受作为事件关心的重心。表现了传统价值观对女人的要求及在这个事件过程中女性的本能欲望与社会规范，自然本性与家庭伦理关系等多方面内容及冲突。整个事件中道德观念的两难选择便成为她关注的焦点，用她自己的话则是“像我这样无依无靠的可怜女人该怎么办才好哇”，以此掩盖事实的真相铸造自己的道德面具。 第五个视点是从受害者的角度来呈现的，受害者为了掩饰妻子被当面羞辱而自己无能为力的自尊，讲述了一个武士为了声誉而自杀殉道的完美道德故事，并借助它来掩盖自己的无能与懦弱，维护男人虚伪的面具和推卸责任，于是美化自己与赞美暧昧
初中生必看的十部电影 1.《肖申克的救赎》 如果现在你问我，我这辈子如果只能看一部电影，我会怎么选择，我一定会毫不犹豫的选择《肖申克的救赎》。距离这部电影出版时间已经过去14年了，但每隔一段时间我都会重新观看一次，而每一次都能从中获取不同的能量。对于高中生来说，励志就是最好的主题。 2.《阿甘正传》 这部电影，想必许多人都耳熟能详。也正是这部电影，在1995年的奥斯卡金像奖中将《肖申克的救赎》拉下马。电影中智力只有75的主人公阿甘，凭借自己“说到就要做到”的信念，创造了一个又一个的奇迹。勇往直前的向前“跑”，成了阿甘最有代表性的标志。是的，人生就像一盒巧克力，总会有出人意料的地方。 3.《辛德勒的名单》 电影根据澳大利亚小说家托马斯.科内雅雷斯所著的《辛德勒名单》改编，真实的再现了德国企业家奥斯卡.辛德勒在第二次世界大战期间保护1200名犹太人免法西斯杀害的，真实的历史事件。1994年在全球上映后，就立即成为全球最瞩目的影片，其思想的严肃性和非凡的艺术表现气质都达到了几乎令人难以超越的深度。 4.《音乐之声》 和上面影片的沉重气氛完全不同，《音乐之声》是一部让人从头到尾都保持愉悦的电影，尽管同样由真人真事改编，同样反应了二战。剧中穿插其中的，时而轻快时而悠扬的音乐，将我带入了一个美妙的音乐世界中。这部电影，相信许多艺术类考生会非常喜欢。
5.《勇敢的心》 这是一部悲壮的、融合了血泪传奇史诗片。在当今影坛娱乐片盛兴，技术电影一味追求消遣、刺激和高票房的同时，《勇敢的心》大胆创新，起用了沉重压抑、忧郁愤闷的历史题材，将公元十三世纪的苏格兰人民大起义这一重大历史事件搬上银幕，以宏伟壮阔的气势为影片赢得了史诗巨片的称号。 6.《天堂电影院》 1988年，电影上映，这一年，也是我高考。当然，看到这部电影已经是很多年后的事情了。 影片所讲述的是一个成长在意大利西西里岛詹卡多村庄中小孩子的故事。主人翁多多是个古灵精怪的小孩子，而艾费多则是“天堂乐园戏院”的放映师，因为电影的穿针引线，使得他们建立起来亦师亦友的感情。放映师所扮演的是个引领者的角色，在多多的童年、青少年、成年，甚至是老年，一直带领着多多成长。在他死后，他留给多多一盒胶卷，重新串连起多多遗失了三十年的回忆与情感。 看过这部影片，相信许多人从中会深刻感受到“珍惜”二字。 7.《放牛班的春天》 一位评论家曾为该片写下了这样一段话：“不同于一般的运用悲情拼命煽情的悲情电影，或极尽夸张搞怪的爆笑喜剧，《放牛班的春天》是一部让人因为喜悦而泪流满面的电影。这也创造了法国电影新概念——阳光情感电影。这部没有美女、暴力；没有动作、凶杀和商业元素的好电影成为了本年度法国人的心灵鸡汤”。 8.《闻香识女人》 尽管片名为《闻香识女人》，但它讲述的却是两个男人之间的故事，这是一个非常感人的故事。
作为一名理工科的学生，不敢说对科学的理解有多深，但至少明白科学的领域、科学研究的事物大致包括哪些。整天在实验室捣鼓试剂瓶观察显微镜、在演算纸上算算改改的我们，在科研遇到瓶颈时，是否会将自己置身于外、仔细思考过这些科学现象的本质以及他们之间的联系。我们有问过自己，为什么许多杰出的科学家都同时是哲学家吗？因苹果砸头发现万有引力的故事被家喻户晓的牛顿，他的大作《自然哲学之数学原理》描述了一种标准的公理化体系，他的理论奠定了自他之后三个世纪的物理世界的科学观点，是英国物理学家，同时；直角坐标系和斜角坐标系的发明者笛卡尔，是近代物理学和光学的奠基人，同时也是西方哲学之父；发明开普勒望远镜的德国科学家开普勒，同时在哲学上是狂热的柏拉图主义者；量子力学主要创始人海森堡、概率波动学的主要创始人薛定谔，以及伽利略、惠更斯、麦克斯韦、波尔等这些耳熟能详的科学家，他们一生的科学研究都伴随着哲学的思考。当透过书本上的公式、算法，逐渐地去解这些科学家自身的故事，我意识到，哲学并非高深莫测遥不可及，自然辩证法存在于我们学习生活的方方面面。前一段时间看了电影《降临》，讲述的是语言学家通过学习外星人语言，得到了预知自己未来的能力。一门新语言的学习，可以改变一个人大脑的思考方式，片中外星人是具备预知未来的能力，因此主角学会了外星语也得到了这种能力。这就让我联想到了科学和哲学的关系，两种学科研究的领域并不相同，但是通过哲学的思考方式，可以在进行科学研究时看到事其他的方面、看到这个课题和其他事物的联系、看到先前没有注意的关键点。是科
研工作让我了解到自然辩证法的魅力，但去思考、去表述科学与哲学之间的联系的人不在少数，我自知在这方面并没有什么突破性的进展。日常生活中存在许许多多极具哲学思考的东西，我本人比较喜欢看电影，因此我想在这里总结一些我在电影中寻找并一直在思考的自然辩证法相关的问题。 科幻电影中经常出现平行宇宙这种设定，即我们生活的世界并不是唯一的，还会存在另外一个甚至多个平行的宇宙，另外的宇宙里也存在着我们自己。人们对平行宇宙的讨论一直很热烈，很多优秀的科幻电影也正是利用该概念被创造了出来。《彗星来的那一夜》里面描写的就是因为彗星的影响，那一个晚上同时出现了很多个平行宇宙。每个平行世界的主人公会因为做了不同的选择而经历着不同的事情，过着不同的生活。这样的设定让人容易联想到薛定谔之猫：将一只猫和有50%概率杀死猫的放射性物质放进同一个盒子里，观测者打开 盒盖就会知道猫的生死，但是在量子的世界里，盒盖被打开之前，这只猫处于生死叠加的状态，也就是处于既生又死的状态。如果我们用平行宇宙的观点来理解薛定谔之猫，在猫被放入盒子之后，宇宙就会分裂成生猫宇宙和死猫宇宙。在生猫的宇宙中，盒盖打开的时候猫一定是活着的，而在死猫的宇宙中正好相反。自从宇宙爆炸形成以来，经历无数次这样的分裂，存在无数个平行宇宙，这些平行宇宙包含了所有的可能性。或许还有一种宇宙并没有经历大爆炸，也就是并不存在宇宙的状态。存在与否在这些概念很重要的一部分。存在是什么呢？是不以人意志为转移的实在。怎么区分存在与否呢？不同时代、不同
推荐适合女生看的十部电影 1、友情：《牛仔裤的夏天》 写女性友情的电影真的太少，很多影视剧也有涉及到，比如《香樟树》、《我和春天有个约会》，电影有《末路狂花》、《刀马旦》、《花与爱丽丝》，但第一部大家关注的是女性与男权社会的较量，第二部还是女权，第三部的友情本来很单纯但冒出个男同学就把局面弄得很复杂。难道女人一聚会就是女权？女性之间的友谊比异性有谊还难？还是真的缺少这样的题材？最后选定的这部比较满意。 推荐理由：女生之间的友谊也是有力量的。女性友谊的深厚和默契也能让人产生 满足感和幸福感。 2、初恋：《情书》 很多电影讲初恋，但《情书》的叙述方式与含情脉脉的温婉却让人记忆深刻。初恋总是很巧合，很纯粹，很深刻，又无法挽回。初恋的情书不一定就是文字，就是誓言，就是爱，也可以是可以交流的符号、图片和纤纤细发或者指纹。总之初恋的青涩和温情流淌不尽，细腻唯美典雅是《情书》的特色。
推荐理由：女生对于初恋都抱着美好的幻想。如果期待初恋或正在初恋，看看别人怎么玩初恋，珍惜眼前人以防后悔，初恋不如意的只好羡慕一下别人美好的初恋了。对于正当的爱情，情书总是有益的催化剂。 3、孤独：《天使爱美丽》 天使似乎是个完美的称呼，正是这种完美的风格里预示着某种残缺。当然，生活原本就没有完美。影片用一种浪漫诗意又夸张的方式叙述一切，漂亮的女主角，明快的色调，放大的细节，其实隐含着小忧伤。人的孤独感无孔不入，即使富足的物质亦不能填补。 推荐理由：片中的法国式幽默、创意以及敏锐洞察力，都是女生们喜欢和容易理解的。人人都会经历孤独，女生青春期的孤独更加明显，如何利用孤独，享受孤独？如果女生们像艾美丽一样掌握了孤独，不就是掌握了幸福吗？
1《阿甘正传》--------执着 每次想起阿甘在美国东西海岸之间的奔跑，心里都会止不住的伤感，还有 振奋。 你相信一个智障儿的成功吗？你相信这世上得到最多的人正是那些不计得 失的人吗？ 阿甘不懂得他不能总跟着一个女人帮她打架，也不懂得一个成年人不该总把妈很好话挂在嘴边。阿甘什么都不知道，他只知道凭着直觉在路上不停地跑，并且最终跑到了终点。另外，《阿甘正传》还会教给你一个男人必须具备的一种素 质——困境中的幽默感。
2《东方不败》--------才华 男人不应该不看武侠片，如果你只能看一部武侠电影，你会选择什么？我想应该是《东方不败》。“满堂花醉三千客，一剑霜寒十四州”，剑客的身姿随着剑在空气中的游走而起舞，翩若惊鸿，宛若游龙。金庸的《笑傲江湖》讲的是对自由的追求，徐克、程小东、张叔平、李连杰等一干天才用电影再现了金庸笔下这个瑰丽无比的武侠世界。沧海一声笑的曲子传唱至今，成为我们一个幻 想的凭籍，一个逃避现实的出口。 3《美国往事》--------人生 《美国往事》包含了一个男人在这个世界上所能遇到的一切。友情、爱情、幻想、责任、冲突。它更像是一场让人不愿醒来的梦，当面条躺在床上，在温暖的灯光和迷离的电话铃声中回到那些逝去了的岁月，这场梦便开始了，直到最后，面条终于露出笑容，我们才回到自己的人生，去继续那些不尽的故事。什么帮派，什么仇杀，原来都不重要，印象中只有一个毛躁的少年，偷看一个美丽女孩儿跳舞；只有一个负罪的兄弟，每天早早地上床睡觉；只有一个白发苍苍的老人，面对背叛了的友谊，语调平和，不动声色。《美国往事》带着你作了一个3小时45分钟的梦。人生如梦，这也许是惟一的感受。
龙源期刊网 https://www.doczj.com/doc/b48721448.html, 对两部电影的哲学思考 作者：王晓清 来源：《电影评介》2009年第13期 [摘要]分别由第五代导演陈凯歌和张艺谋执导的电影《霸王别姬》和《活着》是两部经典之作，《霸王别姬》讲述的是一个关于英雄的幻灭的故事，活着时如夏花般灿烂，死亡亦是如此的美丽而平静，至于《活着》则是导演一种对生命体存有的极度讽刺，福贵的活着却面对的是不断的死亡，这样的活着是生不如死，是一种灵魂的消失与灭亡。两部电影侧重不同，但寓意深刻值得分析。 [关键词]影视艺术艺术批评存在符号死亡 《霸王别姬》是京剧中很重要的戏码之一，中国大陆的导演陈凯歌将李碧华原著小说《霸王别姬》改编成同名电影，并荣获一九九三年戛纳电影节最高奖项金棕榈大奖，这也是我国唯——部获此殊荣的影片。国际影评联盟评委认为《霸王别姬》一片深刻挖掘中国文化历史及人性、影像华丽、剧情细腻。影片用中国文化积淀最深厚的京剧艺术及其艺人的生活。有着人性的思考和人生存状态的表述，更通过几十年的时事风云，透射出一股中国传统文化的哲学思考。张艺谋导演的《活着》改编于作家余华的小说《活着》，原小说更加沉痛，电影里消减了很多。这部影片同时也是张艺谋至今未获通过的中国禁片。下面笔者仅从艺术批评角度对两部电影进行分析比较。 一、“存在”和“存有” 祁克果是丹麦著名神学家、哲学家，被公认为是存在主义最早的先驱。祁克果认为“存在”只是一个适用于人的概念。“存在”意味着一个人自己的生活过程，包括自我参与、自由选择以及自我实现三个环节，如果这三个环节不完整的话，那个他就不算是一个完整意义上存在的人，只能说是一个生物人、肉体人。自我参与是指以自己的特有的方式生活，这表现为积极地、主动地参与人生的全过程，而不随波逐流地附从于他人的生活方式。关于存在的理论，祁克果有一个非常鲜明的比喻，他说生活好比驾驭马车，有的人在打瞌睡，任马拉他，有的则驾驭者马任意驰骋，只是后一种人才是存在着的人，前一种人并不存在，他们的生活与动物并没有什么差别。自由选择是自我参与过程中面临的选择，生活中充满了各种各样的可能性，参与生活就是自主自由地选择自己的生活道路。自我实现是把人变得越来越个体化，同时也越来越脱离社会的存在的过程。他认为存在是一个有低级向高级的飞跃过程，在这个意义上，祁克果把存在当做生活辩证法。生活辩证法始于感性阶段，在这个阶段，生活被感觉所支配，道德准
适合女人看的电影女人必看的十部电影 适合女人看的电影女人必看的十部电影 女人适合看什么电影?也许，女人对于情感类的电影会更加感兴趣点。下面为你推荐十部适合女人看的电影，也是女人必看的十部电影，希望你从中感悟许多。 适合女人看的电影一.《西雅图不眠之夜》：缘分 这部又名《缘分的天空》的电影，演绎了一场离奇而又合理的邂逅，向那些只相信数据的男人证明了“缘分”的存在。 无论相信与否，张爱玲所说的“没有早一步也没有晚一步”的缘分就在身边，只要你相信，一定能于千万人之中遇见你爱的人。
《西雅图不眠之夜》海报 适合女人看的电影二.《美国丽人》：自我 这是一部颇有争议的奥斯卡最佳电影，你可以鄙视每一个主角的自私，但当安吉央求同学的父亲占有自己并怯声说“我怕被别人瞧不起才装出很有性经验，其实我还是处女”时，你无法不体谅甚至怜爱她。 《美国丽人》海报 每个女人都有那样的时刻，怕被同性排斥而假装活得精彩。出人意表的结局令我们审视自己，原来过分的自我，其实是种自私。 适合女人看的电影三.《枪火中的女人》：亲情 由来只有婆媳关系难处，原来母女之间复杂微妙的关系更令人头痛。晓恩与母亲感情隔阂十几年，直到她体会到人在异乡的孤单惶恐。
有时候，懂得和体谅，只在刹那间，譬如说，看一部电影。 原以为不会感动，但是当眼泪无声流过脸颊，你才知道，自己情感深入其中。 放下心中的枷锁，亲情，永远是首动听的歌曲。 《枪火中的女人》海报 适合女人看的电影四.《滚滚红尘》：爱情 若非胡兰成，或许不会成就昔日的张爱玲;没有秦汉，或许不会有今日的林青霞。戏里戏外，两个为爱不顾一切的女人，同样为情所累，为情所负。所幸，她们没有凋零，只是萎谢。
职场男人必看的9部电影 1、当幸福来敲门 The Pursuit of Happyness 导演 : 加布里尔·穆奇诺 Gabriele Muccino 主演 : 威尔·史密斯 Will Smith/贾登·史密斯 Jaden Smith/桑迪·牛顿 Thandie Newton/布莱恩·豪威 Brian Howe/詹姆斯·凯伦 James Karen 剧情简介：已近而立之年的克里斯·加德纳(威尔·史密斯)，是一名普普通通的医疗器械推销员。这种不安定的生活已经影响到家庭的和睦，最终妻子琳达忍受不了经济上的压力，离开了克里斯，留下他和5岁的儿子克里斯托夫相依为命。这时候克里斯银行帐户里只剩下21块钱，因为没钱付房租，他和儿子被撵出了公寓；些并没有摧毁父子间的亲情与他们的信念，他相信幸福总会落到自己的身上。凭借过人的智慧，与勤恳的努力，克里斯终于迎来了那幸福的时刻…… 关键词：坚持 点评：你刚刚拿到大学文凭，雄心勃勃，希望在事业上大展身手，可是找工作的过程渐渐泯灭了你的雄心。比你有学历、有能力、有势力的人多如牛毛，四处碰壁后怎么办？这时候，你可以看这部片子。想想再怎么样，你也比威尔?史密斯演的男主角好吧！他能在如此艰难的情况下涉足一个完全没有经验的领域，并且最终赢得了高层的首肯。相信自己，他行，你也行！
2、肖申克的救赎 The Shawshank Redemption 导演 : 弗兰克·德拉邦特 Frank Darabont 主演 : 蒂姆·罗宾斯 Tim Robbins/摩根·弗里曼 Morgan Freeman/鲍勃·冈顿 Bob Gunton/威廉姆·赛德勒 William Sadler/克兰西·布朗 Clancy Brown 剧情简介：肖申克，一座监狱的名字，无数的犯人关押在这里，在台湾版里这所监狱被翻译成鲨堡，何谓鲨堡？想来也不难理解，鲨鱼的凶猛是众所周知的，这座监狱也如其名，是一座黑狱，一座吃人的监狱。一个貌似大姑娘的普通的银行家安迪，被冤枉杀害了自己的妻子以及妻子的情夫，在蹲监狱的19年时间里，他为监狱图书馆集资，帮助罪犯求学，并且，帮典狱长洗黑钱。然后，在一个风雨交加的夜晚他逃了出去........ 关键词：信念 点评：其实这部电影适合所有为了将来打拼的人们——高考、考研、找工作、升职……它告诉你，无论如何，千万不要放弃。
电影《罗生门》影评 一、《罗生门》的电影叙事 1、从电影技术角度来讲（前期拍摄、后期剪辑等），影片没什么东西是新鲜的。倒是早早地为后来的影视人出不了成绩一味强调精品要“高投入、大制作、长周期”立了一个镜。遗憾的是，能看懂《罗生门》的没几个在从事影视工作。 2、龙之介的原著我也没看过，汗。虽然知道日本文学界奖励青年人的最高奖是以他的名字命名的。不过，我相信，黑泽明的高明之处在于他既能用文字语言思维，也能用画面语言思维。他的伟大在于：展示人的内心。 3、三处场景、九个人物构成的电影，要说“简”，那是极至。在没看过电影的人来说，一般不会相信这么“简单”的电影可以拿多个大奖。要说“繁”，同样也是极至。这是哲学上的认识论和方法论的问题。一个事件，可以引申出那么多“自说自话的谜题”，而且没有答案。 二、精确叙事所带来的事件不确定性 “描述越详细，就越远离事物本身。”这句话，我也是看了很多遍这部电影才慢慢参悟明白。 叙事的第一个层面：武士被害。在“审讯庭”，除开三个证人（樵夫、捉住强盗的人、行脚僧），当事人是三个：强盗，武士妻子，附身于巫师的武士。叙事的魅力在于：人人都承认自己是凶手，却留下不一样的呈堂证供。 叙事的第二个层面：旁观者清?? 在“罗生门”，当事人是三个：樵夫、行脚僧、樵夫2。叙事的魅力在于：人人都是“武士被害”的局外人，仍然没有对事件的始末达成共识。 我们经常用“当局者迷旁观者清”来安慰别人。如此看来，其实，旁观者未必能清。 关于这两个层面叙事，蓝水都分析得很透彻。 三、放置“婴儿”的歧义理解 很大一部分人认为，结尾处的婴儿是黑泽明留给观众的安慰，因为行脚僧好象说了一句“看到人们善良之处”的话。（大概意思，原话记不得了。）我的看法有些不一样。樵夫说：“我养了六个孩子，还怕多养一个吗？”我的疑问是：樵夫能为了值钱的匕首隐瞒他所看见的“真相”。以后的他会不会仍然会为了一些其它的原因又对孩子怎么样呢？再或者，婴儿能够永远都长不大吗？谁能保证他能与樵夫的六个孩子、与樵夫2、与行脚僧、与强盗、与武士等等人不一样，不会为一己私利、浮世虚名所左右呢？ 所以，非常赞成蓝水的看法，电影中最后一个定格镜头“罗生门”才是黑泽明的真正意图。虽然他尽全力展示，但是不做判断。因为他相信：我们当中，没有人能够做出正确的判断。电影《罗生门》对于象我们曾经长期接受一个声音教育的人来说，意义非同一般。想想，所谓“客观、公正、真实、全面”不过也只是美丽的托词而已。那个夏天，阳光格外灿烂，那些有着阳光灿烂的日子，屈指可数，历历在目。 观《罗生门》有感 日本影片看的不多，《罗生门》是其中一部，不错的电影，给人很多启发。 电影大师黑泽明的代表作《罗生门》无疑在电影史中占有极为重要的一席之地，对这部电影的各种层面的研究一直没有停止过，而在此，笔者也想提出一些自己对此问题的看法。影片所讲述故事的年代是江户年间，正是日本受到西方巨大影响的时期,作为强势文化哲学西方观点已逐渐取得主流的地位，基督教独有的“原罪”观念以及由其而来的各种文化现象深入日本艺术家的心灵深处，《罗生门》可以作为这一潮流的突出例证。西方现代哲学中对传