第13课瓶花
一、教学目的：
通过学习让学生懂得把已学过的绘画、拓印及瓶花综合拓印一切美术知识技法作综合运用，制作《瓶花》（综合拓印版画）。
二、教学重点：
使学生懂得从形象、色彩、材料的肌理、制版、拓印等一系列的表现方法设计瓶花综合拓印画面。
三、教学难点：
综合利用各种所学过的绘画技法去表现物体形象瓶花综合拓印。
四、教学教具：
瓶花、拓印版画、各种花卉资料、示范用品等。
五、教学过程：
第一节
一、组织教学：
检查学生课前准备的学习用品。
二、师生共同简要回顾五年内已学过的美术知识技能瓶花综合拓印：
中国花鸟画、花卉白描、色彩知识、（色彩个性、色的配合运用）、实物（切面）拓印、纸版画、设计制作等的知识与技法要领，师生共同作简要复述。
板书课题：《瓶花》（综合拓印）
三、讲授新课：
本课运用已学过的知识技能，以瓶花为题材，创作一幅综合拓印版画。
1、什么叫综合拓印呢？
（就是用各种不同性质的材料，按构图需要组合在一起制成底版，用色彩拓印出来，再用不同方法的压印补画面之不足，使之取得更佳效果。这一课《瓶花》（综合拓印）就是用这种方法创制的。）
2、出示《瓶花》及另一题材的综合拓印版画，指导学生欣赏。
3、讲解综合拓印的制作方法：瓶花综合拓印利用步骤图讲授。
（1）构思画稿：
瓶花是规定的题材，通过“花”表现什么主题？
（以中国花鸟画借物抒情的象征手法作启发，如梅花象征不畏强暴的坚强性格，荷花有出污泥而不染、洁身自好的品质，牡丹象征宝贵等；又可通过画面的构成形式表达主题，如教材中的左上图，大红的鲜花组成圆形的主题，表现出团结一心、幸福美满的意念。）通过欣赏使学生创作思路得到启发启发，理解构思画面必须立意巧妙，主题鲜明。瓶与花，花是主体。必须通过主体的造型，表达主题。
（2）形式美的创造：
第一步：按稿制版，着意选择不同肌理材料，如叶子、钮扣、瓶盖、水果切片、各种线绳、编织物、纸版各类纹理清楚的布料等，制成综合拓印底版。
第二步：拓印。着意处理色调，用色彩语言表达主题，用色要有目的，不能乱用。
一般版画的底色多是深、重的，在拓印前，可将画纸涂上所需要的底色，再进行拓印。
教师示范全过程。
小结：让学生齐读课文，指名读“拓印方法”，对不明白的地方让学生发问，由教师解答。
四、布置作业，教师辅导：
本课以瓶花为题材，确定主题，创作画稿，同时考虑材料的选用，色调的设计。
重点培养学生的创造性。
五、评讲：
重在鼓励创新，宣布下一节课任务为制版、拓印，要求学生按画稿考虑需要用什么材料、工具，课后作好准备，在上第二节课时带齐。
第二节
继续前课，完成底版制作，拓印出作品，从中培养学生耐心细致的工作习惯。
一、组织教学：检查学生是否带齐学习工具，检查画稿完成的情况。
二、学生继续作业：
教师指导学生按画稿制版，在进行拓印前要使全体学生集中注
意听教师重述拓印的顺序，才允许拓印，学生作业时出现的困难，教师必须给予具体指导，多加鼓励。
三、展览学生作业。
指名学生自己评述。
教师小结本课作业情况，鼓励作业有创新意识的学生。
板书：
瓶花——综合拓印
一、步骤图
二、基本方法：
三、注意事项：
八、后记：
学生动手制作的兴趣浓厚，并且在前一节课的基础上，学生对本节课的教学重难点较易掌握，并且注意了教室的卫生。
**县逸夫教育集团美术集体备课教案 三年级上册 逸夫教育集团美术教研组 第1课《故事配画》 教案目标： 1、认知目标：了解、欣赏故事插图这一美术表现形式，用自己喜欢的方式表达自己的感受。在欣赏与评价中探索插图的特征，并尝试自己为故事配插图。 2、能力目标：培养学生的表达能力和审美能力。 3、情感目标：使学生产生积极的情感体验，培植他们热爱生活、创造生活的人生态度。 教案重难点： 了解、欣赏故事插图这一美术表现形式。教案难点：在欣赏与评价中探索插图的特征，并尝试自己为故事配插图。 教案过程： 一、导课 同学们，你们一定是听着故事、看着故事书长大的吧！你们知道哪些故事？ 二、新授 1、看插图 师拿出一幅插图《神笔马良》。 提问：你们知道他是谁吗？画面上画了什么，你能讲一讲他的故事吗？ 马良用神笔在墙上画了无边无际的大海，画了几笔风，帆鼓了起来，船向海中央驶去，又加上
粗粗的几笔风，大海涌起滚滚的波涛，山一样的海浪不断地向大船压去，船翻了······ 把你们收集的带图画的故事书拿出来看一看，说一说：你认为文字与图片哪种表现更生动，为什么？总结插图：是指附在书籍中的图画。 有的用插页方式，有的插在文中，用来帮助说明内容或加强文字的感染力，也可以透过图画来了解书籍的内容。 2、欣赏《哪吒闹海》、《西游记》、《谁是百兽之王》、《外国儿童读物》 3、交流评述 选一幅你喜欢的故事插图说一说。 4、讲故事，编故事 你们的想象力一定很丰富，请你们自由地编故事，讲给小组同学听。 5、画一画 师：要是能把你们的故事用图的方式表现出来展示给大家，一定很有趣。 我们来看一看别人的作品吧！ 《怪兽的故事》、《小马踢踏的故事》。你能看懂吗？是不是很有趣！你能给自己喜欢的小故事配一幅插图吗？动手试一试吧！ 三、小结: 生动的画面，有趣的故事。领着我们进入一个缤纷世界，带着我们走过一个快乐的童年！ 第2课《流动的笔触》 教案目标 1、欣赏名画体会色彩与笔触的魅力 2、了解色彩和笔触既能表现情绪也能表现空间感。 3、体验并学会表现用色彩与笔触表现空间。 教案重难点 1、欣赏名画，体会色彩与笔触的表现力。 2、学会用色彩与笔触表现空间 教案过程 一、教案欣赏 1、出示《月夜》这是荷兰画家凡高的作品，用流动，旋转的笔触表现了神秘的月夜空气的流动。无论哪一部分拿出来放大，都能体会到笔触所流露出的激动的情绪，色彩和笔触既表现了人的情感，也表现出空间和距离的感觉。 2、出示《播种》这幅画作者是凡高，色彩运用近暖远冷，笔触近强远柔。 二、突破难点的方法： 讨论： 1、摄影作品的色彩：近处色彩偏暖为典，绿色，远山偏冷而且越来越淡。
第一课儿童读物插图 教学目标： 1、了解、欣赏儿童读物插图这一美术表现形式，用喜欢的方式表达自己的感受。 2、在欣赏与评价中探索插图的特性，并尝试自己为读物配插图。 3、使学生产生积极的情感体验，培植他们热爱生活、创造生活的人生态度。 教学重点： 如何让学生懂得为熟悉的儿童读物配画 教学过程： 一、引导阶段 教师展出图画 指导一下如何插图与文字。 让学生自己选择读物。 说一说读物情节。 接下来可以让学生自由为读物配图，但要有两个要求，只将记住主题，并且要记住它们用不同的手表现。 二、发展阶段 让学生认识配图。并且真正理解“配图”的含义 先了解读物情节，抓好故事中心，用图画来表现情节，形成一个完整的故事图画。 教师分别出示两个故事。让学生自己为其配图写画。 学生继续尝试其它故事。 三、收拾与整理 四、课后拓展 在课堂练习的基础上，可让学生做以下练习：学生自己找一个故事读物其配图写话。
第二课流动的笔触 教学目标： 1、传授学生尝试运用不同形式的笔触，自由表达想象中的画面。 2、训练学生进行笔触和物象之间的联想，丰富学生的笔触表现力。 3、让学生艺术中去体会创造生活的人生态度。 教学重点： 学生如何运用笔触去表达自己的想象。 教具学具：水彩画工具，色彩卡片，图片，范作。 教学课时： 课时：2课时 教学过程： 一、引导阶段 展示范作 提出要求，让学生了解笔触 自然过度，向学生揭示本节课学习内容 二、发展阶段 向学生展示不同形式的点和线。 引导学生体验不同的线 让学生亲自动手，用各种工具来摸索各种各样的笔触，并进行比较让学生看，去欣赏课本中展示的绘画作品，加深对笔触的认识。 让学生在此基础上学会运用笔触去创作。 三、收拾与整理
**县逸夫教育集团美术集体备课教案六年级上册
逸夫教育集团美术教研组
第一课：中国山水画艺术 教学目标： 1、通过本课的学习，让学生了解中国山水画艺术的基本变化规律。 2、学习、了解平行线和消失点概念。 3、欣赏名家作品，品味透视在美术中的魅力。 4、联系生活，感受生活中的透视变化。 教学重点： 1、了解和掌握透视变化的基本规律。 2、透视基本规律的运用。 教学难点：透视规律的理解和在实践中的运用 教学工具：名家美术作品、建筑风景照片等 教学课时：2课时 教学过程： 第一课时 一、引导阶段： 结合课本中的文字描述，分组欣赏、讨论课本老师提供的图片，理解什么是透视现象。 二、发展阶段： 1、小结透视现象所产生的规律。 2、什么是视平线和消失点。（结合图片分小组讨论） 3、平行透视和成角透视的区别。（结合图片分小组讨论）教师用几何形体示什么是平行透视与成角透视 4、课堂作业根据学习要求，组织学生到学校周围观察，注意体会物体的透视变化规律。 三、学后整理： 1、回家收集相关的一些建筑、风景等图片，巩固知识。 2、准备好第二节课的工具材料。 第二课时 一、引导阶段： 1、检查课前准备 2、回顾透视的基础知识点 二、发展阶段： 1、讲解临摹作画的基本过程 （1）、先观察图片中事物的特征，寻找出符合透视变化的基本规律； （2）、构图（考虑安排主体物的合理位置）； （3）、用线描表现（刻画主题物的特征）；
（4）、整理画面。 2、讲评作业： （1）、两位学生为一组，相互交换作业，进行评比。（以是否准确表现出透视变化为标准）（2）、老师统一点评。 三、拓展阶段： 可以进行现场写生或者默写体现透视变化的作业。 第二课：实用美观的产品设计 教学目标： 学习简单的风景构图知识，利用所学的透视和构图知识进行风景写生。巩固对透视概念的理解，提高造型能力与构图能力。 教学重点：了解简单的风景构图知识，巩固对透视概念的理解。 教学难点：如何把透视和构图知识运用到绘画实践中。 教学课时：2课时 教学过程： 第一课时 1、欣赏、分析课本图例，巩固对透视概念的理解。 师：“同学们学习了基本的透视知识。下面让我们来欣赏一组图片，看看他们是如何运用哪些透视方法的。”巩固、加深对平行透视（一点透视）和成角透视（两点透视）的理解。引导学生分析他们的特点。 2、了解风景写生的方法与步骤。 3、欣赏课本第2页下方的图片，了解白色方框的作用，师：“这些方框我们称之为取景框，在风景写生中有很重要的作用，它就象照相机的镜头，照出来的景色美不美和拍摄者的所取的景构图好不好有直接关系。所以画面的美不美和你们的所取的景构图好不好有直接关系。”师展示“回”字形的取景框。并介绍其使用方法。同时介绍在没有取景框的情况下，可用双手架成“口”字形进行取景。 4、以图片或照片资料为例或通过对窗外景物的观察，讲解风景写生的方法和步骤，了解风景写生中的近景、中景、远景的概念。如何利用取景框进行取景构图。在平行透视和成角透视中房屋的各条棱边会有什么变化。如何在画面中确定“视平线”和“消失点”。欣赏一些风景画和学生习作。 5、步骤：观察——取景——构图——描绘——修改——收拾完成
义务教育基础课程小学教学资料 **县逸夫教育集团美术集体备课教案 六年级下册 逸夫教育集团美术教研组
第1课多种多样的现代建筑 教学目标： 1．通过欣赏中外著名建筑，使学生初步了解中外建筑艺术的特色及其高超的建筑设计水平，以培养学生热爱祖国、热爱人类的思想感情。 2．通过欣赏，让学生了解建筑是一种实用与审美相结合的艺术，在服从功能需要的基础上，表现出各自不同的艺术风格，从而使人类的生活变得更加丰富多彩。 3．通过了解建筑与环境的关系，培养和增强学生的环保意识。 教学时间：2课时 教学过程： 第一课时 一、引入新课 建筑是美术的一个重要门类。它不仅是单纯的技术科学，而且是带有一定(有时则是极高度)的艺术性的综合体。建筑是一种在三度空间中存在的具有体积、平面、线条、色彩等因素的立体作品，与雕塑有某些相似之处，再加上它在长期的历史发展过程中，始终与雕塑、绘画有着紧密的联系，因此，一般都习惯把建筑归入“造型艺术”的范围。 正因为建筑具有技术与艺术的双重性，所以，它作为上层建筑，和其他艺术一样，总是反映一定时代的社会精神面貌、情趣和理想，也是人类文明的象征。许多优秀的建筑，不仅是建筑艺术的典范，而且是民族的骄傲和城市的象征，如中国北京的天安门、故宫，法国巴黎的埃菲尔铁塔，澳大利亚的悉尼歌剧院等。 二、欣赏图片 1．人民大会堂[中国] 人民大会堂建成于1959年。它反映了新中国建立十周年期间建筑艺术的新水平，吸收了西方古典建筑的一些手法与中国古典建筑的形式，但不是简单的模仿，而是经过改造，体现了自己的面貌。 人民大会堂正面有12根高25米的浅灰色大理石门柱，在联体上也以柱廊相连，顶部为琉璃檐，具有鲜明的民族特色。 2．悉尼歌剧院[澳大利亚] 悉尼歌剧院的设计师伍重，运用象征性手法，把整个建筑设计成像一艘乘风破浪的大帆船，具有十分鲜明的艺术个性，也使这一建筑成为澳大利亚悉尼市的重要标志。该建筑建成于1973年，外形像巨大的贝壳。从四面八方看，它都是一个漂亮的立面造型，甚至从飞机上看也很美观。建筑师将歌剧院的音乐厅、歌剧厅、餐厅的上方，覆盖了三个像贝壳又像白帆的大屋顶。该建筑由两个既分离又相互联系的部分组成，其一是挂贴石片的平台和基座，其功能包含了汽车人口、工作场、排演室、更衣室以及各种服务设施；其二则是一系列庞大的拱顶或“薄壳”覆盖于两个厅堂及前面的餐厅上。
浙美版五年级美术教案 【篇一：新浙美版五年级下册全册美术教案含教材分析】 2014学年第二学期浙美版五年级下册教案 啸秋小学余健 1.画家故居 一教学目标： 1.通过对当地画家故居的参观、探访，了解画家的生平。 2.通过欣赏画家的作品，了解画家的艺术风格，对我国近代艺术发 展的贡献和艺术地位。 3.引导学生在欣赏过程中，感悟画家为追求艺术而不懈努力的精神 和思想境界。 二教材分析： 本教材在编写上，从参观、探访当地有一定知名度的画家故居人手，通过参观、探访画家故居，了解画家的生平、艺术风格以及历史地 位。这样的编写意图，充分体现了在新课程理念下，美术欣赏课要 在一定的文化背景、文化氛围、文化情景中进行描述、分析、解释、评价，充分感受美术作品的内涵。 三教学重点、难点。 重点：通过欣赏画家的代表作，了解画家的艺术风格以及其对近代 绘画史的贡献。 难点：如何引导学生站在历史的高度辩证地去欣赏画家及其作品。 四教学设计 课前准备： （学生）有条件的同学课前参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺 故居。（教师）参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居，收集 他们作品的图片，了解历史背景。 教学过程： 1、出示图片，谈话引入。出示《画家工作室一角》、《缘缘堂》 二图，提问：“看到这幅图，你有什么想法？猜猜主人是怎样的画家？”“你知道哪些中国画画家？”“我国近代生活在杭州一带的画家 有哪些？”（学生各抒己见。） 2、引导学生欣赏黄宾虹的作品。 （1）出示黄宾虹的《简笔山水图轴》，提问：“看这幅国画，你有 什么感受？”（学生畅所欲言。）
（2）出示黄宾虹的名字，提问：“大家对黄宾虹了解多少？”（学生把参观黄宾虹故居时了解的情况对大家做一些介绍。） （3）教师补充，重点介绍他画山水画经历的三个阶段：大约60岁 以前以师古人为主；60—70岁以师造化为主（以游历山川，写生为主）；70岁以后，自立面目，渐趋成熟。风格浑厚华滋，意境郁勃，是黄宾虹山水画的基本特点。提问：“根据你对黄宾虹的理解，你认 为《简笔山水图轴》大约是他什么阶段的作品？最大的特点是什么？” （4）归纳黄宾虹的艺术特点： ①浑厚华滋，笔墨上注重“黑、密、厚、重”。 ②主张创造，即使是学习别人的画，也要有创造性地学。三、举一 反三，欣赏其他三位画家的画。（以学生欣赏为主，老师进行方法 指导。） （1）启发学生用以上学得的方法欣赏潘天寿的作品。 ①出示图片，学生自主欣赏潘天寿的作品《灵岩涧一角》（教师提 醒重点分析 它的构图、气势）,从中了解潘天寿笔墨苍古、凝练老辣、大气磅礴、雄浑奇崛，具有慑人心魄的力量感和现代结构美的艺术风格。 ②了解潘天寿的生平以及对近代国画界的贡献。（学生先说，教师 补充。） （2）欣赏丰子恺、林风眠的作品。 ①了解丰子恺、林风眠的生平。请参观过他们故居的同学介绍他们 的生平。教师重点介绍他们出国留学的经历，国外学习为他们的“中 西合璧”、“引外为中”创造了条件。 ②欣赏林风眠的作品《渔舟》，体验一种悲凉、孤寂、空旷、抒情 的风格；欣赏《菖兰》，感受构图的饱满，色彩的浓艳。③欣赏丰 子恺的《瞻瞻的车》、《小梦》、《人散后一钩新月天如水》，体 验漫画充满情趣的、简洁的美。 3、概括四位画家的共同点。 学生概括四位画家的共同点：创新。 教师小结：清末民初，国家动荡，中国绘画史上一度出现了萧条的 景象。黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺四位画家锐意进取、不断 改革，创造出与众不同的绘画语言，形成别具一格的艺术风格，为 中国近代美术的发展创立了新的里程碑。 4、拓展延伸。
1、《中国小朋友的画》 教学目标： 1、通过指导欣赏儿童美术作品，启发学生美术创造的愿望，提高学习美术课的兴趣。 2、利用作品使学生初步接受美的陶冶。 3、通过作品不同内容的讲解，对学生进行热爱祖国、热爱大自然、树立远大理想、培养顽强意志和良好生活习惯等方面的教育。 教学重点与难点： 重点：讲解儿童画所表达的具体内容，使学生感受其生活情趣。 难点：使学生认识和理解作品的创作过程和表现特点。 课前准备： 教师准备：多媒体课件、儿童作品等。 学生准备：作画纸笔。 教学设计： 1、导入课题，并板书。 我们小朋友热爱美术，勤学苦练，也能创作出很好的作品。今天我们就来欣赏一下小朋友的画，这些小朋友的画，还在全国甚至国际上的儿童画展览中获得过各种奖呢。(板书课题) 2、欣赏课本上小朋友的画。 （1）展示课本作品《手风琴》、《骑上创意脚踏车》、《大公鸡》、《我和妈妈一起做运动》、《沙滩》、《吃草》、《风景》。 （2）教师示范讲解欣赏方法。 （3）分组讨论。 你喜欢这些作品中的哪一幅说说为什么喜欢它 3、学生作画。 （1）引导学生进行创作，教师辅导。 （2）选出优秀作品展示，点评。 4、课堂总结。 总结本次的学习情况。
2、《我的小画箱》 教学目标： 1、巧妙构思折剪画册。 2、大胆地添画绘制画册。 3、在制作、观赏、游戏的过程中体验美术学习的乐趣。 教学重难点： 运用折、剪、添画等方法制作一本小画册，注意每幅图中剪制合页处的巧妙衔接。 课前准备： 学生：白纸多张、剪刀、颜色笔、双面胶、书等。 教师：示范画册、学生活动画册、剪刀多把、颜色笔多盒、双面胶等。 教学过程: 1、明确目标、欣赏导入。 （1）对比欣赏小画册，并分析其制作的特殊性。师问：被小白兔剪过后的小画册有什么变化呢生：剪过后，小画册中的人物头和身子可以进行变化。 （2）板书课题。 2、了解折法、探究质疑。 （1）提出问题：你认为神奇小画册是怎样制作的呢 （2）请一个学生尝试折一折。 （3）运用媒体直观了解折法。 3、解决问题、教师示范。 （1）师生互动制作小画册。提示：剪的部位与小画册变化中的联系。 （2）加深学生印象，回顾制作步骤。师：有谁记得我们刚才制作小画册的步骤呢 4、分组比赛、思维发散 （1）思维发散。师：小画册除了画人物之外，还能画什么生：除了人物，还可以画动物、植物、生活用品、学习用品等。 （2）进行分组添画游戏。师：下面我们来玩一个轮流添画的游戏！游戏内容：把四本小画册分组完成。游戏规则：以小组为单位，每组选两个同学上台添画，音乐一停，各组添画结束。
六年级美术教案《标志设计》 竞晖学校刘艳红 教学目标： 1、通过对标志的学习，了解标志的作用、分类和创意方法、设计流程等。 2、结合校园生活，设计学校、班级、运动会标志，在了解设计流程的基础上，基本掌握标志设计的创意方法，并通过创作和交流，提高合作能力和实践能力。 教学重点： 标志设计的原则和方法。 教学难点： 在理解标志特征的基础上进行校园、班级、运动会标志设计。 教学过程： 一、教学引入 小游戏，说一说，哪种形式更容易吸引人们的目光？ 1、图形图标展示，学生观察。 2、文字图标展示，学生观察 3、请学生说说哪一种形式的图标更容易吸引你的目光？ 4、总结：图形记忆要优于文字记忆，在生活中，类似于这样的图标随处可见，它可以帮助不同国籍、不同文化层面的人们识别图标所表达的内容，这些图标我们叫标志。今天的课题就是《标志设计》 二、揭题新授： 1、标志的概念 （1）学生观察图片，认一认是一些什么标志。板书：帮助识别。 （2）每一个标志传达了什么信息？板书：传达信息。 （3）展示标志概念：标志是人们用来识别和传达信息的象征性的视觉符号。 2、标志的分类 （1）展示图一，这些标志在什么场所能够看到。（公共场所标志） （2）展示图二，这些图标在哪里见到的最多？（马路上）。这些提示我们
要怎么样？对，这些都是交通标志。 （3）展示图三，这些标志涉及到哪些范围了呢？单位、企业、公司、产品、私人店铺低调，这些统称为商业标志。 三、标志的表现形式。 1、.图案型 2、文字型 3、图文结合型 4、比比看，谁是火眼金睛，说说图片中地标志是哪一种表现形式？ 四、看一看、想一想、说一说 观察竞晖学校校徽 1、构思：这个校徽中由哪些文字和图案组成的呢？字母J、H和彩带，学校名称以及拼音。 2、构图： “J ”飞翔的凤凰追逐太阳。 “H”树叶做凤凰的翅膀。 彩带“新建区竞晖学校”。 3、色彩： 黄色：金凤凰 绿色：绿叶代表学生 蓝色：代表知识的海洋 4、标志设计需要注意哪些原则？（竞晖学校校徽为例） （1）从绿叶、凤凰、彩带上看哪些东西被删减了？最后留下的是什么？（简约的外轮郭） （2）传达的信息符合校情。 （3）黄色、绿色、绿色三色明亮鲜艳，色彩最多不超过三种。 （4）总结：简练、明确、独特、美观。 五、标志设计方法和步骤（以初一一班班徽为例） 1、选题：鹰 2、构思：身体设计成“1”翅膀简约美化。
浙美版五年级美术下册教案 1.画家故居 教学目标： 1.通过对当地画家故居的参观、探访，了解画家的生平。 2.通过欣赏画家的作品，了解画家的艺术风格，对我国近代艺术发展的贡献和艺术地位。 3.引导学生在欣赏过程中，感悟画家为追求艺术而不懈努力的精神和思想境界。 课前准备： （学生）有条件的同学课前参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居。 （教师）参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居，收集他们作品的图片，了解历史背景。教学过程： 一、出示图片，谈话引入。 出示《画家工作室一角》、《缘缘堂》二图，提问：“看到这幅图，你有什么想法？猜猜主人是怎样的画家？”“你知道哪些中国画画家？”“我国近代生活在杭州一带的画家有哪些？”（学生各抒己见。） 二、引导学生欣赏黄宾虹的作品。 （1）出示黄宾虹的《简笔山水图轴》，提问：“看这幅国画，你有什么感受？”（学生畅所欲言。） （2）出示黄宾虹的名字，提问：“大家对黄宾虹了解多少？”（学生把参观黄宾虹故居时了解的情况对大家做一些介绍。） （3）教师补充，重点介绍他画山水画经历的三个阶段：大约60岁以前以师古人为主；60—70岁以师造化为主（以游历山川，写生为主）；70岁以后，自立面目，渐趋成熟。风格浑厚华滋，意境郁勃，是黄宾虹山水画的基本特点。 提问：“根据你对黄宾虹的理解，你认为《简笔山水图轴》大约是他什么阶段的作品？最大的特点是什么？” （4）归纳黄宾虹的艺术特点：①浑厚华滋，笔墨上注重“黑、密、厚、重”。②主张创造，即使是学习别人的画，也要有创造性地学。 三、举一反三，欣赏其他三位画家的画。（以学生欣赏为主，老师进行方法指导。） （1）启发学生用以上学得的方法欣赏潘天寿的作品。 ①出示图片，学生自主欣赏潘天寿的作品《灵岩涧一角》（教师提醒重点分析它的构图、气势）,从中了解潘天寿笔墨苍古、凝练老辣、大气磅礴、雄浑奇崛，具有慑人心魄的力量感和现代结构美的艺术风格。 ②了解潘天寿的生平以及对近代国画界的贡献。（学生先说，教师补充。） （2）欣赏丰子恺、林风眠的作品。 ①了解丰子恺、林风眠的生平。请参观过他们故居的同学介绍他们的生平。教师重点介绍他们出国留学的经历，国外学习为他们的“中西合璧”、“引外为中”创造了条件。 ②欣赏林风眠的作品《渔舟》，体验一种悲凉、孤寂、空旷、抒情的风格；欣赏《菖兰》，感受构图的饱满，色彩的浓艳。 ③欣赏丰子恺的《瞻瞻的车》、《小梦》、《人散后一钩新月天如水》，体验漫画充满情趣的、简洁的美。 四、概括四位画家的共同点。
赣美版三年级上册美术教案 第一课儿童读物插图 教学目标： 1、了解、欣赏儿童读物插图这一美术表现形式，用喜欢的方式表达自己的感受。 2、在欣赏与评价中探索插图的特性，并尝试自己为读物配插图。 3、使学生产生积极的情感体验，培植他们热爱生活、创造生活的人生态度。教学重点： 如何让学生懂得为熟悉的儿童读物配画教学过程：一、引导阶段教师展出图画 指导一下如何插图与文字。让学生自己选择读物。说一说读物情节。 接下来可以让学生自为读物配图，但要有两个要求，只将记住主题，并且要记住它们用不同的手表现。二、发展阶段 让学生认识配图。并且真正理解“配图”的含义 先了解读物情节，抓好故事中心，用图画来表现情节，形成一个完整的故事图画。教师分别出示两个故事。让学生自己为其配图写画。学生继续尝试其它故事。三、收拾与整理四、课后拓展 在课堂练习的基础上，可让学生做以下练习：学生自己
找一个故事读物其配图写话。 第二课流动的笔触 教学目标： 1、传授学生尝试运用不同形式的笔触，自表达想象中的画面。 2、训练学生进行笔触和物象之间的联想，丰富学生的笔触表现力。 3、让学生艺术中去体会创造生活的人生态度。教学重点： 学生如何运用笔触去表达自己的想象。 教具学具：水彩画工具，色彩卡片，图片，范作。教学课时：课时：2课时教学过程：一、引导阶段展示范作 提出要求，让学生了解笔触 自然过度，向学生揭示本节课学习内容二、发展阶段向学生展示不同形式的点和线。引导学生体验不同的线 让学生亲自动手，用各种工具来摸索各种各样的笔触，并进行比较让学生看，去欣赏课本中展示的绘画作品，加深对笔触的认识。 让学生在此基础上学会运用笔触去创作。三、收拾与整理四、课后拓展 学生通过学习，对笔触有所了解，让学生自己去创作。 第三课色彩的变化
《难忘的艺术形像》 一、教学目标 1．感受竹秀美、挺拔的自然美，体验竹带给人们的美感和积极向上的精神力量。 2．了解部分竹制乐器（笛、萧、芦笙）的造型、音色和旋律风格。 二、教学重点、难点：准确绘画。 三、教学准备 课件、笛 四、教学过程 第一课时 （一）组织教学：欣赏民乐《紫竹调》进教室入座。 （二）看竹林，感受竹的色彩、形态。 “今天，老师邀请同学们一起跟随我走进竹林去看一看。” 1．你喜欢竹吗，为什么 2．你能用一个词语或者一句话来表达你对竹子的感受 （三）讨论竹与人们生活的联系。 1．绘画，以国画居多 2．雕刻，竹根雕 《多彩的郊外风光》 教学目标： 1．使学生了解自然界丰富的色彩变化，理解光源色、环境色对物体产生的影响。 2．引导学生体会色彩风景画与音乐作品的情感、意境。 教学难点：如何调配颜色，如何画一幅色彩风景画。 教学重点：条件色对固有色的影响；体会色彩风景画的情感。 教学手段：示范、观察、讨论、作业、多媒体演示等。 教学过程： 第一课时 1．引入课题： 欣赏风光片： ①提出问题：雪为何会呈现出黄色和蓝色 ②演示、观察环境色、光源色对白色石膏体色彩的影响。 ③分析风景画中，白色物体的色彩变化。 二、讨论： 如果物体的固有色不是白色，而是红色、蓝色或其他的颜色，那它的色彩会呈现怎样的变化 ①得出结论： 1．受光面：固有色+光源色 2．中间面：固有色为主 3．背光面：固有色加暗+环境色的反光 4．投影：固有色加暗+环境色 ②：大自然是我们色彩的宝库，自然界丰富的色彩是由于不同的固有色在不同的环境、在不同光源的影响下，所呈现出来的颜色。它们相互影响，相互映衬，共同构成一幅幅多彩的风景画，， 三、练习从景物中提取色、彩，并讲述它的色彩变化。 四、教师指导： 主要针对调色问题进行演示。 第二课时
江西（赣美版）小学六年级下册美术教案 第6课画同学 教学目标： 1、知识目标：欣赏漫画，学习观察和表现人物形象特征和性格特征的方法。 2、能力目标：提高学生对肖像画的欣赏水平，领悟漫画的艺术魅力，能把对观察对象的感受表现出来。 教学重点： 欣赏人像的方法，正确的观察方法。 教学难点： 观察和表现人物的形象特征和性格特征。 教学过程 第一课时 一、引入新课 二、包装作品分析 “包装”一词的意思是把物品包裹、装饰起来，从设计的角度来讲，“包”是用一定的材料把东西裹起来，其根本目的是使东西不易受损，方便运输；“装”是指物体的修饰点缀，即将包裹好的东西用各种手法进行美化装饰，使包裹的物体更具艺术价值。包装源于生活，并在人们对文化层次和生活质量的不断追求中得以发展。 让学生自学有关包装的知识，并在课外搜集一些自己喜欢的包装样式带到课堂上进行交流，汲取别人的精华，并从包装的设计、形式、装饰等方面进行分析，了解设计者的意图，通过自学找到制作要领，更能体现高年级学生自主学习、自我提高的优势。 三、创意设计 包装要体现“巧”字，一可以从包装的材料上体现，二可以从包装的设计上体现。教师从这两方面人手，对学生的设计进行指导。 包装材料的选择不在乎它是否华丽、贵重，应突出物品的个性，尽量采用绿色环保的，生活中便于找到的，而且材料与所包装的物品在内涵上有所联系，凸显材料使用的“巧”字。例如课本范例中，奶牛的造型与奶油巧克力较为巧妙地
体现了产品的特点。 要体现包装外观设计的“巧”字，首先包装的形式要奇巧。包装的形式可以分为盒装、罐装、袋装等。有时一反常态的形式可以给人留下深刻的印象。例如课本中的范例：稻草被用来包装美酒。粽叶、麦秆也被用于包装不同的物品。第二是设计的个性。教师在指导时应充分尊重学生的想法，对他们的大胆想法加以肯定，并在物品的内涵上加以延伸，在实际创作过程中帮助他们选择合适的材料，让个性得以张扬，使作品百花齐放。第三是作品的文化内涵。由于各民族、各区域的文化不同，如果能适度将文化特色体现在作品中，既可以达到设计的“巧”，又可以使作品更具魅力。 第二课时 三、学生进行设计 在设计样稿时，学生尽可能全面地去考虑该包装的各项功能：(①)是否漂亮、悦目；(②)是否有新意；(③)是否实用；(④)是否便于开启；(⑤)选择的媒材是否容易找到，是否环保；(⑥)是否便于提拿；(⑦)是否符合消费人群或拥有者的审美习惯和兴趣爱好；(⑧)成本是否得当…… 在设计的具体实施过程中，教师引导学生从两方面人手：一是运用现成的物品进行改装，这种做起来更简便，省去了折叠立体造型的烦琐过程，同时，如果运用得当，也能体现“巧”字；二是根据所要包装物品的外形特征进行折、叠、包、裹等，其制作难度或许会比前者难一点，但它的可塑空间更大，有利于学生创造性思维的开发。 要体现包装设计的巧妙，第一需从材料的选择上多下工夫，媒材要服务于被包装的物品，使其体现出可爱、自然、优雅、热情、超前等不同情调，同时展现出不同区域的民族文化和设计者的兴趣与爱好；第二需从装饰设计上多下工夫，指导学生设计时要尽量与所用的材料风格相吻合，以便完整地体现设计者的构想。 四、作品展示 五、评价。 1．根据作品的风格、材料、外观设计、悦目程度等设立不同项目的奖励，如：最佳选材奖、最富创意奖、最佳设计师、最受欢迎奖等，尽可能找到每件作
2017-2018学年度第二学期 洞水小学教学设计 学科：美术；任课班级：五年级；任课教师：张异；
2018年 2 月 26 日 浙美版(新版)五年级下册美术教案 1.画家故居 教学目标： 1.通过对当地画家故居的参观、探访，了解画家的生； 2.通过欣赏画家的作品，了解画家的艺术风格，对我； 3.引导学生在欣赏过程中，感悟画家为追求艺术而不；（学生）有条件的同学课前参观黄宾虹、林风眠、潘天；（教师）参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居，；一、出示图片，谈话引入；出示《画家工作室一角》、《缘缘堂》二图，提问：“二、引导学1.画家故居 教学目标： 1.通过对当地画家故居的参观、探访，了解画家的生平。 2.通过欣赏画家的作品，了解画家的艺术风格，对我国近代艺术发展的贡献和艺术地位。 3.引导学生在欣赏过程中，感悟画家为追求艺术而不懈努力的精神和思想境界。课前准备： （学生）有条件的同学课前参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居。 （教师）参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居，收集他们作品的图片，了解历史背景。教学过程：
一、出示图片，谈话引入。 出示《画家工作室一角》、《缘缘堂》二图，提问：“看到这幅图，你有什么想法？猜猜主人是怎样的画家？”“你知道哪些中国画画家？”“我国近代生活在杭州一带的画家有哪些？”（学生各抒己见。） 二、引导学生欣赏黄宾虹的作品。 （1）出示黄宾虹的《简笔山水图轴》，提问：“看这幅国画，你有什么感受？”（学生畅所欲言。） （2）出示黄宾虹的名字，提问：“大家对黄宾虹了解多少？”（学生把参观黄宾虹故居时了解的情况对大家做一些介绍。） （3）教师补充，重点介绍他画山水画经历的三个阶段：大约60岁以前以师古人为主；60—70岁以师造化为主（以游历山川，写生为主）；70岁以后，自立面目，渐趋成熟。风格浑厚华滋，意境郁勃，是黄宾虹山水画的基本特点。 提问：“根据你对黄宾虹的理解，你认为《简笔山水图轴》大约是他什么阶段的作品？最大的特点是什么？” （4）归纳黄宾虹的艺术特点：①浑厚华滋，笔墨上注重“黑、密、厚、重”。②主张创造，即使是学习别人的画，也要有创造性地学。 三、举一反三，欣赏其他三位画家的画。（以学生欣赏为主，老师进行方法指导。） （1）启发学生用以上学得的方法欣赏潘天寿的作品。 ①出示图片，学生自主欣赏潘天寿的作品《灵岩涧一角》（教师提醒重点分析它的构图、气势）,从中了解潘天寿笔墨苍古、凝练老辣、大气磅礴、雄浑奇崛，具有慑人心魄的力量感和现代结构美的艺术风格。 ②了解潘天寿的生平以及对近代国画界的贡献。（学生先说，教师补充。） （2）欣赏丰子恺、林风眠的作品。 ①了解丰子恺、林风眠的生平。请参观过他们故居的同学介绍他们的生平。教师重点介绍他们出国留学的经历，国外学习为他们的“中西合璧”、“引外为中”创造了条件。
学期教学计划
六年级下册美术教案
第一课外国的传世名作 一、教学目标 1．欣赏外国传世名作，了解外国经典建筑、雕塑、绘画作品的内容和艺术特色。 2．利用多种欣赏方式对美术作品进行感悟和分析。 3．培养欣赏的能力，激发向往美的情愫，提高艺术修养。 二、教材分析 1．教材编写思路。 本课是“欣赏·评述”学习领域，可以用2课时完成，内容分为建筑、雕塑与绘画三个板块。 西欧的古建筑与雕塑历经古希腊、古罗马时代，中世纪和文艺复兴时代，长达2000多年，每一个时代都取得了辉煌的成就。“帕提侬神庙”与“罗马大角斗场”的单纯与雄伟，“巴黎圣母院”的挺拔与轻灵都是世界古典建筑的最高典范。雕塑《三女神》纤细而又繁复的湿衣褶，随着人体的结构而起伏，女性人体的优美轮廓生动地展现出来，让人感觉到这些雕像不是冷冰冰的大理石，而是有血有肉活生生的人。2000多年前的《米洛斯的阿芙罗狄蒂》与500多年前米开朗基罗的《大卫》，遥相呼应，分别展现了男女人体健康之美的最高理想。罗丹的《加莱义民》是彻底逼近真实的英雄组雕，表现了最大的人文主义关怀。 绘画部分呈现了从文艺复兴到1 8、19世纪西欧美术的一些经典之作，内容涉及人物、风景、静物。让学生在看看说说中体会西方绘画的色彩之美、构图之美、内容之美，让学生选择性地了解部分作者的生平和艺术风格。这些建筑、雕塑和绘画作品的欣赏，不需要形成某一条历史线索，而是让学生初步感受不同作品的美感，简单了解经典作品的社会学知识，以此拓宽审美视野，激发对美的向往。 2．重点、难点。 重点：了解西欧经典建筑、雕塑、绘画作品的内容和艺术特色，了解部分作者的生平和艺术风格。 难点：对作品形式美的欣赏，即作品中呈现的点、线、面、色彩、肌理、构图的理解，激发学生读图的兴趣。 三、教学课时2课时 四、教学设计 第一课时 课前准备 （学生）美术教科书。
第2课《鲜艳的花朵》 教学目的： 通过画生长茂密的花，培养学生观察能力、记忆能力，学习用并列的形式描绘形象。 教学重点：用并列的形式组织画面，练习用线造型。 教学难点：并列的花有疏有密，有高有矮，形态自然。 教学过程： 一、组织教学： 按课堂常规坐好，稳定情趣，查学具。 二、复习、导入： 生动、形象、有趣的激发学生产生求知的极大兴趣。 欣赏课本：几幅画中的花有什么不同？一支花。一排花。一片花。提问：这花一棵挨着一棵，长得很旺盛，给人一种什么样的感觉？谁来形容一下？ 出示课题。 三、新课： （突出美术特色，体现创新精神及个人风格，渗透德育，体现教法。）1、欣赏奇形怪状的花。 提问：它们的种类、形状、颜色给人一种什么样的感觉？回答：种类繁多、颜色鲜艳、形态各异。
2、联想公园里的花，他们有高有矮、有疏有密、枝叶茂盛、千姿百态，向着阳光盛开的花朵像一张张可爱的笑脸，好比我们少年儿童幸福的成长。 3、欣赏动画，了解每支花是由几部分构成的？花头、花茎、花叶 4、茂密的花朵和叶子形状多样，都有什么形状的？有圆形、半圆形、椭圆形、方形、三角形、梯形、任意形等等。 5、教师示范多种漂亮的花头。 6、画画的安排： 定位：画一排曲直自然、随意、高矮、疏密有别的线，充满画面。 勾线描绘具体形象：选择单色彩笔，有力流畅地在定位线上添画各种形态的花朵、花蕊、枝、叶。 装饰：上色，任意选择各种颜色平涂在花和叶上，使画面颜色丰富多彩。 描线，用点、直线、曲线、折线、圆等纹理填画在花和叶中。 教学意图茂密生长着的花。通过描绘锻炼学生用线造型及熟练地赋色的能力。增长学生的知识，受到美的熏陶，从而懂得珍惜自然和爱护自然。 四、学生作业，教师辅导。 辅导要点：因材施教、照顾全体、灵活多变。定位勾线描绘具体形象装饰 五、小结：
课堂随笔第1课辉煌的古埃及美术 教学目标： 1、使学生初步了解科幻美术作品的基本特征，并能按自己 的意图简单绘制一幅科幻作品。 2、引导学生能从科幻、美术等多角度对作品进行欣赏，提 高艺术修养。 3、使学生们通过和小伙伴的交流，提高语言交流能力。 4、古埃及美术部分介绍古埃及在建筑、雕塑、绘画和工艺 美术方面的突出成就，古埃及美术成就与古埃及人们的信仰和 宗教观念有关，本课不但可以加深学生对古埃及文明的了解也 对古埃及的历史有所了解。 教学重、难点： 使学生们通过和小伙伴的交流，提高语言交流能力。 教学时间：一课时 教学过程： 1、课前布置学生搜集关于古埃及的资料，同时，搜集一些 科学幻想图片或观看一些影像资料，组织大家相互交流。 2、导入： a、教师问：谜语：早晨四条腿，中午两条腿，晚上三条腿 师生共同简单解释）迷底是人。将人的婴儿时期比喻成早 晨，不能直立行走，需要用手来协助走路，如同四条腿；人的 青壮年时期比喻成中午，这时人能够直立行走，使用两条腿； 人的晚年时期比喻成晚上，这时人需要依靠拐杖行走，如同三 条腿。如此，这个谜语的谜底就是“人”。 b、师问：这个谜语的来源？请简单介绍 学答：狮身人面的斯芬克斯的神话故事。 （老师简单讲述）天后赫拉派斯芬克斯坐在忒拜城附近的 悬崖上，用缪斯所传授的谜语难人：“什么东西早晨用四条腿走 路？腿最多的时候，正是他走路最慢、体力最弱的时候。”谁猜 不中就要被她吃掉。忒拜人猜不出这个谜语，常受其害。俄狄 浦斯在经忒拜城时与斯芬克斯相遇，他猜中的这个谜语：这是 人。斯芬克斯听罢，十分羞愧，就跳崖而死（一说为俄狄浦斯 所杀）。忒拜人感谢俄狄浦斯为他们除害，就让他当了忒拜国王。
1、春天在哪里 一、教学目标： 1.提高对色彩的认识和表现力。 2.培养丰富的想象力，通过小组学习的形式，把自己对春天的印象与同伴进行交流，并选择自己喜欢的绘画工具加以表现。 3.感受春天，了解春天的色彩，培养对大自然和生活的热爱之情。 二、教学重难点： 重点：能采用自己喜欢的形式表达对春天的感受。 难点：能抓住春天的特点，有创意地表现春天。 三、教学课时：2课时 第一课时 教学过程 1.寻找春天 （1）带领学生参观校园，寻找校园的春天，培养发现美的眼睛。 （2）交流：你发现春天在哪里？ （3）欣赏春天的xx景色。 2.春天的色彩。 春天的色彩到底是怎么样的？观察景色，欣赏图片，学生自己来总结春天的色彩。 3.布置作业 抓住春天的色彩和生机勃勃的景象，创作一幅春天的画。
学生可以选择自己喜欢的绘画语言来表现，只要能体现春天的感觉即可。引导学生耐心地完成作品，不要半途而废。 4.展示点评：将学生的作业布置成春天的花园，逛一逛“春天的花园”，一边逛一边评价。 5.拓展游戏xx。 第二课时 课前准备 学生：水彩笔或者油画棒、纸张、废旧材料等 教师：平面或立体的瓶贴作品、课件。 教学过程 1.导入环节。 （1）除了绘画，我们还有很多方法来表现对春天的喜爱，比如歌唱、跳舞、诗歌。今天我们一起动动手，用一些废旧材料来制作一个春天的百花园。以作品导入，技法学生学习的兴趣。 （2）揭示课题《春天在哪里》。 2.欣赏环节 （1）平面作品的欣赏《小姑娘》《神奇的大树》。 布贴，综合材质的作品欣赏，在作品中总结剪、撕、拼、贴等一些技法。 （2）立体作品欣赏。 从平面转为立体、教师示范。 学习教材中最基本的手工技法。立体花束的制作有点难度，教师示范起效果。
江西版（赣美版）小学六年级美术上册期末复习知识点 1、北京天坛的主要建筑物是“圜丘坛”和“祈年殿”，其中“祈年殿”是 北京天坛的标志性建筑。 2、山水画是我国传统绘画中的一种形式，它具有鲜明的民族特色。 色彩三要素是指色相、明度、纯度。色彩的名称，一般叫做色相，也就是 色彩的相貌；色彩由深到浅的明暗程度，我们成为明度；色彩的饱和程度 叫纯度。纯度最高的三原色是红、黄、蓝。 3、装饰画一般分为具象、意象、抽象和综合等题材。 4、彩塑是指表面有色彩的塑像。 5、电脑绘画表现的特点是色彩鲜艳丰富、生动真实。 6、圆雕和浮雕是雕塑艺术形式中的两种形式。 7、画面都要由主题色相控制画面的基本色调，一般分为冷色调和暖色调，冷色给人寒冷的感觉，暖色给人温暖的感觉。冷色有蓝、绿、紫等，暖色有红、黄、橙等。 8、铅笔淡彩画具有清新、淡雅、轻松的特点，它的作画过程有勾画轮廓、 画出淡彩、适当渲染、完成四步。 9、摄影可以真实地再现以往珍贵的瞬间，相机一般分为传统机械相机、 自动相机、数码相机三类。 10、取景时，通过取景框，能产生画中画的感觉，使拍摄主题更加突出。 11、摄影作品在题材上可以分为人物摄影、风光摄影、动物或静物摄影等。 12、拍摄人物的一般采光方法有侧光、顺光、逆光。 13、标志是人们用来识别和传达信息的视觉语言，具有识别、象征、审美 等功能。标志设计要求简洁、美观、醒目，易于识别，还要赋予一定的含义，具有鲜明的特点。 14、标志设计的主要表现形式有：文字构成的标志、图案构成的标志、文 字和图案结合构成的标志等。 15、文字是人类文明的象征，是传达信息的最基本的符合。文字图形设计 可归纳为标识性文字，广告性文字和装饰性文字。
浙美版小学美术第一册教学计划 一、教材分析 本册教材采用散点式的结构，注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以“接近社会，贴近学生，学以致用”为原则，选择符合一年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共18课，分为9个隐性单元，内容涵盖造型表现、设计应用、欣赏评述、综合探索4个学习领域，其中造型表现及设计应用占有较大的比重，欣赏评述大多随堂教学，均分配在各课中。 本册单元和课节教学内容中，技能方面是按照由浅入深、循序渐进的原则排列的。如：认识常用工具、材料，初步认识基本形和常见色彩，进行形的练习、线的练习、形与色的练习，最后过渡到用多种手段造型。 人文内容也有递进关系，如：让学生了解美术，了解同学，了解社会，美化生活，亲近动物，团结友爱。 本教材根据学生身心发展特点，并结合了相关学科的要求组织与之相适应的课程内容。各单元所包括的课题，涵盖了《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）》中规定的四个领域，并保持他们之间适当的比例关系。其中重点突出“欣赏评述”与“设计应用”两个学习领域。同时，每个单元在课题的教学目标上都努力体现知识与技能、过程与方法、情感态度和价值观的培养。 二、学情分析 我所任教的一年级四个班级的学生基本上来自农村,没有受过多少美术方面的训练,就象像一张白纸一样任你涂抹。新入学的一年级学生第一次接触正规化的美术课，对这些孩子来说一切都是新奇、有趣、好玩的。而且新生入学前所接受的教育各不相同，心理素质也不一样，在绘画上、工艺制作上一定有着自己的创造思维、想象能力、技法的个性，但这些会造成学习的不一致性、习惯不统一化，给美术课带来不必要的麻烦。 （1）学生人数多，不易于管理。 （2）充分发挥学生的个性，激发学生的美术学习兴趣 （3）智力水平相对高，动手能力强。 （4）思维活跃，富有创造性，教师应加强对学生的正确引导。 （5）美术学习习惯还不太好。
最新2018年赣美版 （江西美术出版社） 小学美术 三年级上册 教学计划及教学设计 （完整版）
江西美术出版（赣美版）小学美术三年级上册教学计划 一、指导思想 以邓小平教育理论和三个代表重要思想为指导，认真落实科学发展观，全面贯彻党的教育方针。坚持开展教育教学质量年活动，以科学发展观为统领，以构建和谐校园为目标，落实和执行学校本学期工作计划，积极实践新课程课改，切实加强和改革课堂教学工作，进一步推进我校教育，不断地提高德育工作的针对性、实效性、吸引力和感染力，结合我校“育人为本、突出特色、推进课改、全面发展”，努力提高教育教学质量。 二、学情分析 三年级学生对美术学习的兴趣非常高，平时就有很多学生平时就爱画画，但受到右脑模式干扰较强，所以教师应继续保持学生对美术的学习兴趣，并在此基础上，给予学生适当的绘画方法指导，让他们接触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅力。 三、教材分析 全册共二十个课题。考虑到中段学生的年龄特点以及小学生的生活实际和兴趣与需要，在整体结构上延续了整套教材的知识体系，如：儿童世界的《故事配画》；色彩系列的《流动的笔触》，《实用美观的生活用品》，《变幻的色彩》，《生活中的色彩搭配》；有趣的生活《辣椒真辣》，《让我们荡起双桨》；巧手创新的《我的宝盒》，《活动课表》，《迷你剧场》欣赏系列的《中国龙》，《吉祥虎》教师在教学中应注意新旧知识的衔接。 从主题选择上看，突出多元化与趣味性。在课程设计中充分挖掘人文精神内涵，从和小学生密切相关的生活中选择人文主题，并注意延伸与拓展。教材内容突出趣味性、游戏性、注重过程与参与。在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。 四、教学目标 通过观赏和各类美术作品的形与色，能用简单的话语大胆的表达自己的感受；启发学生感受并表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣；帮助学生认识和使用常用色和点、线、面；了解基本美术语言的表达方式和方法；培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能