纪录片中的真实性
内容摘要：全文以纪录片中的本性——真实性为线索，探讨在纪录片中存在真
实性的价值所在，以及在纪录片中失实的纪实存在的弊端，谈论真实性在纪录片中的重要性，对于电视纪录片来说，它固然是以真的人和事为基础，但也必须含有真的理和情，只有这样，电视纪录片才能说是参与了对文艺美的创造。
关键词：纪录片真实性价值
纪录片中的真实性
纪录片在我的印象里给予我最多感触就是它非常得真实，拍摄者并不是演员，并不需要台词。纪录片只是在记录生活中的点滴，人的真实反应，事物的真实形态。纪录片就是以真实为核心来进行创造的。纪录片有很多的题材，也有很多的阐述的故事。纪录片呈现的真实性则是纪录片的价值所在。
如果一部纪录片不够真实，还会有人去看吗？那么它的价值又在哪里？可以毫不避讳的说真实是纪录片的艺术生命。某些生活原貌与真实性不能画等号。由此可知，真人真事，是基础，但远不是真实性。纪录片首先必须受新闻学和历史学真实性原则制约——内容的真实无误，这是底线，否则便无纪实可言。①纪录片和故事片的差别在于故事片不具有真实性，众所皆知，真实性是纪录片创作的原则。纪录片也称为非虚构影片，与故事片相比，它最大的魅力就在于真实。纪录片是一个最基本的电影形态，就像绘画和素描的关系。实际上素描解决什么问题呢？一个是材料，一个是作者的本体，还有一个是客观世界。他怎么通过一个有限的材料手段，把他作为一个主体对客观外部世界的惊艳表达出来。那么素描是一个开始，一个起点。我觉得纪录片在电影文化中解决的就是这么一个最基本的问题，它是一个基本的电影形式，就是你怎么样通过很有限的电影手段，把对外部世界的直接经验，通过电影的方式纪录下来或者表现出来，传递出来，传递给观众，纪录片从文化角度来说就是完成这样一种功能。
纪录片存在真实性是十分重要的，真实性往往就是衡量一部纪录片价值的所在。真实是纪录片艺术的各种功能、价值赖以存在最重要的基石。失实的纪实不仅无益，而且有害。②比如说我们看一部纪录片，它没有真实性的体现，这样就会误导观众对它的正确认知性。拍摄一部纪录片，如果他不存在真实性，也就是说它根本就是毫无价值的。越来越多的纪录片中缺少了真实性，有的纪录片为迎合受众，甚至把再现的趣味功能强化了，却忽略了再现的还原功能。上海台的《文物博览》中有一集介绍紫砂壶，为了吸引观众，增强节目的趣味性，特设了一场制壶名家时大彬为解救民女，怒摔茶壶的戏。之所以说成“戏”是因为观众的审美心理已经从审视历史，被牵引到了“调侃戏说”之中。此刻“真实”成了假面，纪录片的“真实性”荡然无存。说到这里很多人都会觉得，无法追求到既然绝对的真实是追求不到的，何不在不违背事件本身真实性的基础上，采用更多的表现手法，将事件淋漓尽致地展现出来呢？持此种论调的人恰恰忽略了对纪录片“真
实性”的最基本认知。我想这部纪录片观众在观看的时候，甚至已经在对于这件事的认识度上发生了很大的改变。本身纪录片就具有传播功能，很大的程度的影响着观众的内心与看法。
要较好地解决纪录片真实性原则与编导意识的矛盾与困惑，我觉得就要在拍什么和怎么拍这两个环节中去掌握。纪录片要真实地反映社会反映人生，关注现实，坚持非虚构的美学原则真。在怎么拍这一环节中，编导尤其要注重以旁观者的态度“客观真实”纪录，这时的编导，对被摄者尽可能不“做戏”，掌握好编导的分寸，尽可能原生态记录。但这些问题说起来容易做起来却很难，因为一个纪录片的完成不仅仅要考虑到真实性原则，当然这很重要。但我们同时还要考虑到纪录片的审美性、娱乐化、故事化。因为纪录片毕竟是给受众看的，如果只是注意了真实性原则，而忽略了审美性、娱乐化、故事化，那么这样的纪录片是很难吸引受众的视觉的，在观看过程中还会产生视觉疲劳。最终达不到传播效果。
其实这些问题也是所有纪录片人所面临的困惑，但是从社会发展角度来看，记录真实的故事比虚构的故事更有价值，这也是纪录片人的历史使命。当然，一部片子不可能仅仅是记录，它还要传达出关于世界的客观信息。虽然这是“我”看到的，但如何以一种恰当的形式记录下来确实是一个难题。这种记录的过程其实是对事件的放大过程，它传递的是一定视角范围之内的图像，观众只能在镜头框定的范围内注视着故事的展开，画面的真实只是在一定时间和空间里的真实。真正的思考应该在画面之外，或者说镜头之外才是真实的本质。
如果认为纪录片仅仅是罗列生活现象，只是记录生活的真实，只是强调反映社会生活价值层面和事实层面的真实，那这一认识还不全面。纪录片同其他电视艺术创作一样，同样需要叙述的技巧、结构的安排、细节的捕捉、表现的方式、镜头的运用、造型的设计、节奏的处理等等，而这一切，都是电视艺术美的创作，是实现纪录片审美价值的手段。在实现这一价值的过程中，其魅力主要体现在是否具有真实的审美价值，这也是纪录片创作的最高境界。需要指出的是，实现纪录片真实的审美价值是以社会生活的真实为基础，只能去发掘"记录"过程中内在的艺术潜力，而不能像其他电视艺术作品那样进行艺术虚构。最近一部叫做《舌尖上的中国》的纪录片大火，这部纪录片在展现盛宴之时也展现了中华民族积淀千年的饮食文化。这部仅仅只有7集的纪录片取代多部电视剧成为收视热点，不仅仅是因为它用高清的拍摄设备真实的还原了食品的制作过程，食材的采集让所有吃货们“一解眼馋”，而更重要的是那遍布大江南北的画面中展现的温情，让很多离家在外的人感受到亲情的召唤，体味到那一菜一汤背后的浓情蜜意。诚意的佐料用情才感人，这也是这部纪录片令很多人落泪的原因。记录的真实性和情感的真实性，是《舌尖上的中国》成功的原因，通过这一现象折射出了纪录片所应秉承的原则——真实为灵魂、人物为主角、故事为载体、情感为核心。例如在纪录片《舌尖上的中国》中，对于诺邓火腿制作过程的描述，拍摄者没有一个镜头带过，而是从挑选猪肉开始，到盐的使用，再到怎么均匀地涂抹盐粒，再到晾晒，各个细节都无意遗落。还有片末那些展开的笑颜，一笑而过，会使多少离家在外的人想起家中的亲人而流下想家的泪水，而引起情感的共鸣。
纪实手法完整记录过程能够使观众进入具体时空感知体验纪录的内容。观众在观看中情感不断积累，在不知不觉中逐渐凝聚，受到感染。纪录片《回家》中有这样的镜头：遗失在东北的弟弟在十多年后与姐姐和妈妈再次相逢时抱头痛哭，妈妈在得知儿子被找到时几近疯狂。片中没有任何的解说词，只是用姐姐的口吻诉说着自己的内心，如果不是用镜头纪录了全家的遭遇和姐姐寻找弟弟的艰难，
观众也不会理解这一镜头所带来的含义，更不会跟着心潮起伏。我们体验别人的感情也需要一点点体味，一步步深入，没有立上直下，突生突灭的感情，也没有骤然获取的体验，我们要尊重情感原生态和观众体验情感的心理过程，就要重视纪录感情的铺垫、积累与释放的动态过程，我们才有时间揣摩、了解、体味那引起心灵颤动的情感的真谛。真实自然效果是纪录片艺术性的集中表现，是艺术感染力审美价值所在。③每一个纪录片创作者在创作之初，都会首先在现实生活中选择一个可记录、可表现的题材，而不是首先去虚构一个剧本。在现实生活中选材，应该是纪录片创作遵循真实性原则的第一层含义。它“以真实生活为创作素材，以真人真事为表现对象”。这一点在业界应该没有异议，这也是纪录片与虚构类影视剧的最终分野。不管拍摄、剪辑过程中运用过什么样非纪实的手段，只要所表现、所纪录的是现实世界中真实存在的人和事，就可以划归纪录片的范畴。比如《故宫》，大量的动画与重现，并没有损害它带给人的真实感和可信度；比如《油菜花开》，唯美的画面语言、故事化的铺排讲述与张力十足的悬念设置，也并不妨害人们对那一真实世界的审美观。虽然纪录片只是从个体视角出发，反映的只是某一方面的真实，传达的只是创作者的感悟和体验，但是业界对纪录片真实性的要求也并不是毫无道理。这应该理解为对这种艺术门类的一种规范。这个规范要求纪录片创作在选材、手法等方面符合“真实”和“非虚构”的底线标准，以避免同其它艺术门类的混淆，以至失去自身的特色
真实性是纪实影像的本质属性，它要求创作者从现实生活中提取最原始的素材，并且要参与到创作之中。虽然不能去虚构事件、不能去编造故事，但却需要构造，构造触及人们心灵的过程，巧妙规划事件的发展，挖掘故事中的内涵。张以庆所创作的《英和白》就好在没有去构造感情，没有刻意的讲述故事，而是把他们的生活原原本本的展现在观众的面前。在比如说他的另外一部作品《幼儿园》，在其他人的思想中，他能表现的也许就是幼儿园中孩子们快乐的游戏和有条理的生活、学习知识。而张以庆并没有去捕捉那些常规的情节，反到去寻找一些超常规的东西呈现，这样来表现孩子们实际上承受了许多不该承受的东西。所以说，就算是真实的记录也有大部分的主观因素在里面。显然，纪录片并不只是简单地罗列生活。而是真实的再现了孩子们所承受的压力。在这部《幼儿园》里我们看到的不仅是孩子的日常生活，更深层次的看到孩子们所承受的压力。这就是真实性带给这部片子的价值。
真实记录平时的生活场景，也是在加深观众对于被拍摄者的了解。纪录片《我的多胞胎》就是选择英国的几组多胞胎家庭来跟踪拍摄，了解父母对于多胞胎是如何教育的，在养育多胞胎的时候遇到的问题。让观众了解到了这一特殊群体的群体的成长情况和父母的辛苦。这里更深层次的内涵是尊重生命的诞生。纪录片的真实特性也是来自照相术再现物象原貌功能——照相本性。在各种叙事艺术中，纪录片的真实效果因为物象还原功能而优势独具。④
纪录片的真实性在于是对现实世界的创造性处理，我认为一部纪录片里是不能缺少真实性的，没有真实性，这部纪录片就没有价值。对纪录片真实性问题的探讨与争论，是对纪录片这种艺术形式的规范与界定，也是对纪录片创作方式的一种探索与追问。它不会成为纪录片创作的束缚，而应是对创作者的提醒与激发。对创作者来说，用心记录、诚意表达，才是最根本的态度
参考文献：
①《纪录片创作》中国人民大学出版社朱景和著2002年
②《纪录片创作》中国人民大学出版社朱景和著2002年
③《纪录片创作》中国人民大学出版社朱景和著2002年
④《纪录片创作》中国人民大学出版社朱景和著2002年
浅谈纪录片的起源与发展 【摘要】纪录片是在20世纪30年代前后诞生的，它的发展对当今世界起着至关重要的作用。该文简单阐释了纪录片的起源和基本概念，以及纪录片的发展现状。 【关键词】纪录片；起源；定义；真实性；纪录片的发展 纪录片被誉为人类的“生存之镜”。它是以真实生活为创作素材，以真人真事为变现对象，以不能虚构情节，不能用演员扮演，不能任意改换地点环境，不能变更生活进程为基本特性。纪录片是一种独特的艺术形式，它是文字、绘画和照相技术等传统手段难以比拟的。记录片用“声情并茂”的方式为人类记录事件的本质。把人类自身的发展和与自然的抗争以影像的形式再现于世。 1.纪录片的起源 纪录片诞生以后，弗拉哈迪、维尔托夫、格里尔逊、伊文思等电影大师对纪录片的起源和发展都做出了不可忽视的贡献。 1.1弗拉哈迪与纪录片的雏形 罗伯特·弗拉哈迪（1884-1951），在1922年制作出了他的一部电影《北方的纳努克》，他被称为美国的“记录电影之父”。同时也被作为纪录电影的创始人和鼻祖。这部电影是电影史上的一个奇迹。弗拉哈迪将纪实的手法用于拍摄中，体现了一种独特的美学观照，也形成了一种独立的电影类型。 以《北方的纳努克》为例，纪录片具有独特的审美和价值观念。同时影片是非虚构的搬演。而非虚构行为的产生需要三个前提条件：①真实的时间②真实的空间③真实的需求。只有在这三个条件同时具备的情况下，行为的本身才不是虚构的。这是纪录片形成的首要条件。其次，弗拉哈迪在拍摄影片过程中做到了深入了解对象。这种力求表现鲜活对象的方法至今仍为许多人所效仿。他的拍摄强调画面效果，而不是依靠蒙太奇。蒙太奇手段在纪录片中的使用经常被指责为“宣传”。弗拉哈迪凭着直觉，开创了一种相对“纯粹”的叙事方法。 1.2维尔托夫与先锋理论指导下的实验电影 吉加·维尔托夫（1896-1954）是一个曾被大家长期忽略的早期记录电影探索者。他的纪录片创作实践最早可以追溯到1919年，是电影史上最早探索纪录片样式并产生影响的人物之一。维尔托夫的与众不同在于他的探索是在先锋派理论的指导下进行的。具有浓厚的理论和实验色彩。 维尔托夫的“电影眼睛”理论是与一般虚构故事电影完全不同的东西。它大致包括三个方面的内容：①摄影机主体理论②非表演体系③蒙太奇的构成体系。
中国传媒大学2011-2012 学年第二学期 西方纪录片美学课程 题目 学生姓名 学号 班级 学生所属学院 任课教师 教师所属学院 成绩
纪录片影象背后美的真实 电影术语词典中说：“记录片，一种排除虚构的影片，它具有一种吸引人的，有说服力的主题或观点，但它是从现实中汲取素材，并用剪辑和音响来增进作品的感染力。“纪录片的真实在于纪录片的素材来自现实生活，没有经过导演安排和虚构。对于观众来说，纪录片最大的吸引力就在于真实，这种真实不仅包括人物、事件的真实，也包括时间、空间和细节方面的真实。纪录片的这种真实特性展现了一种独特的美。 从一方面讲，纪录片要求“无假定意义的真实”，不允许虚构，不允许造假，不允许导演摆布。纪录片的素材是真实的，其中的事件、人物以及其中的感情都是真实的。而另一方面，从创作层面上讲，纪录片的真实还是一种主观化的真实，经过制作人员的创意、剪辑、提炼、组接，纪录片作品难免带上创作人员的意愿、选择和感情。这种真实不是绝对的真实，而是一种相对的真实，这种真实不是现实本身，这种真实是美的真实，是审美的真实。 电影大师梅索斯兄弟，他们是“直接电影学派“的代表，他们利用轻便摄影机和同期录音设备的优势，在不干涉状态下，现场抓去不可控制的事件，客观记录，无旁白解说，尊重客观，强调要像墙壁上的苍蝇一样既清楚及时地看到眼前所发生的一切，又不会影响到眼前所出现和发展着的一切。但实际上纪录片的拍摄并不可能完全这样来进行，即使是墙壁上的苍蝇，它的存在也可能一起在场人员分散注意力或者出现其他情况。从他们拍摄于1975年的纪录片作品《灰色花园》就可以很好的看到这一点，梅索斯兄弟的拍摄显然给常年隐居在灰色花园的这对母女的生活产生了影响，这在电影中也得到了很好的记录。然而《灰色花园》这部纪录片的伟大也就在于它那种一丝不苟的真实。梅索斯兄弟在这部电影中很好的展现了他们对于生活的观察和对于细节的捕捉能力。在短短的100分钟的纪录片中，影片意味深长的真实展现了大小伊迪母女一年的生活，浓缩了她们一生的梦想、时光走过留下的痕迹、她们对过去美好时光的无限回忆以及隐居生活中她们起伏的感情……表现日常生活美的同
编导意识与纪录片的真实性原则 ----纪录片《草台帮的头家》创作谈 发布时间：2005年11月23日 陈家平 《草台帮的头家》是泉州电视台新近创作的一部反映闽南拍胸舞等民间古老传统文化面临生存危机的纪录片，该片获得2004年福建省广播电视社教节目评比一等奖、中国广播电视协会2004年第四届《中华荟萃》节目评比一等奖、2005…云南红杯?中国十大纪录片“提名奖”。 众所皆知，真实性是纪录片创作的原则。其实，纯客观、绝对真实的记录是不存在的。纪录片所反映的真实只是创作主体对事物的认识和看法；纪录片记录的东西永远只是影像的真实，不是生活本身的真实；纪录片的拍摄只是主体赋予客体的一种认识，并不仅仅是客体本身的一种存在状态。要说我们拍摄的纪录片《草台帮的头家》这个题材，我们是关注了许多年，虽然开机拍摄只用了4个多月，剪成了这个不到30分钟的片子。实际上，就纪录片前期拍摄而言，当我们扛起摄像机开始纪录的哪一刻，就有了编导的主观意图，我们注意了拍摄对象，关心了他们的存在。纪录片的题材的选择也许就是创作主体（即编导）的喜好，题材的选择便是编导主体意识的最初体现。我们生活的泉州古城是台湾海峡西岸经济发达地区，也是历史文化非常浓厚的土地，这里有高甲戏、梨园戏、泉州南音、木偶戏、打城戏等非常活跃的戏曲剧团和演出活动，被许多人称为“戏窝子”，我们觉得联合国教科文组织把世界多元文化中心定在泉州，和这里的文化遗存是有密切关系的，我们熟悉这里的拍胸舞等民间文化团体，他们不是靠政府给钱生存，而是靠自己走江湖，草根那样寻找生存的空间，他们原来就是农民，在城市化进程中，昨天还在田地里干活，今天就出现在普通人家的婚丧喜庆场合，通过演出拍胸舞、火鼎公婆等的收入，养家糊口，他们的一身表演艺术是口传身受的，一代代传下来，虽然“土”了点，但是，却给今日的现代文明带来了另类的色彩，他们经常在泉州的各种重要的经济文化活动中表演，把中外游客逗乐，甚至到北京、沈阳、澳门等地方演出，我们的摄像机很自然地拍摄到这样一群以演出拍胸舞等民间文化为内容的农民弟兄，在跟拍他们的时候，我们也不知道是被闽南特有的古老文化所感染，还是被草台帮的农民弟兄们所打动，从文化上看，他们是少数的、可以被忽略的；从历史上看，正在消失的。但他们确实是像农民种地那样在寻找自己的生存空间。我觉得真实记录他们是我们电视人的责任，不管这个片子本身有没有其历史的、文化的、人类学意义上的价值。
新闻专题片与纪录片真实性差异思索 新闻专题是某一新闻题材所作的深度报道，这种报道比较详尽且有深度，是对新近发生的重大事件的充分报道《中国电视新闻论纲》对新闻专题作的界说。 比如央视《焦点访谈》和《新闻调查》的节目基本上属于新闻专题。 电视纪录片的定义争议比较大，也没有一个定论的概念，但可以对纪录片进行范围性的描述以探讨人和人性为根本目的，以文学表现的方式为创作手法的节目形态在电视中有两种类型，一种是电视剧，另一种则就是纪录片，而两者的区别是虚构和真实的分野。 比如《幼儿园》、《故宫》都属于纪录片。 电视新闻专题片是新闻类的电视节目，真实性是其前提也是其生命，电视纪录片是纪实片的一种，真实是纪录片最根本的特性，也是纪录片的灵魂。 尽管真实性对两种节目形态具有同等重要的意义，但是两者真实性的含义和内容具有明显的差异。 一、价值倾向性的不同电视新闻专题片遵循新闻价值，新闻价值是选择和衡量新闻价值大小的客观标准，新闻价值一般通过价值要素来评判，比如时效性、新鲜性、重要性和接近性等，时效性是新闻发生和新闻报道之间的时间距离。 新鲜性包括时间新和内容新两个层面。 重要性是往往与群众的工作、生活和切身利益相关，能引起人民群众的普遍兴趣和广泛关注。 接近性指新闻事实同受众在地理上或心理上的距离与新闻受关注程度的关系。 时效性、新鲜性、重要性和接近性强的新闻其价值就大，否则其价值就小或者根本没有价值。 比如曾获得中国广播电视新闻奖专题类一等奖的《鲜火腿遭遇污染》，报道的了不法商贩在没有任何质量保障的情况下，私自加工不合格的火腿的问题。 这个专题在当时引起很大凡响而且获了一等奖就是因为其新闻价值大，首先这个新闻具有新鲜性是不用说的，主要是重要性是很强的，食品质量问题很容易引起广泛的关注，很容易形成重大事件，还有接近性也是很强的，报道的内容是老百姓餐桌上的事，和老百姓的生活甚至生命息息相关的。 而纪录片则不同，纪录片可以不要时效性，有的纪录片拍摄十多年后才播出，
纪录片中的真实性 内容摘要：全文以纪录片中的本性——真实性为线索，探讨在纪录片中存在真 实性的价值所在，以及在纪录片中失实的纪实存在的弊端，谈论真实性在纪录片中的重要性，对于电视纪录片来说，它固然是以真的人和事为基础，但也必须含有真的理和情，只有这样，电视纪录片才能说是参与了对文艺美的创造。 关键词：纪录片真实性价值 纪录片中的真实性 纪录片在我的印象里给予我最多感触就是它非常得真实，拍摄者并不是演员，并不需要台词。纪录片只是在记录生活中的点滴，人的真实反应，事物的真实形态。纪录片就是以真实为核心来进行创造的。纪录片有很多的题材，也有很多的阐述的故事。纪录片呈现的真实性则是纪录片的价值所在。 如果一部纪录片不够真实，还会有人去看吗？那么它的价值又在哪里？可以毫不避讳的说真实是纪录片的艺术生命。某些生活原貌与真实性不能画等号。由此可知，真人真事，是基础，但远不是真实性。纪录片首先必须受新闻学和历史学真实性原则制约——内容的真实无误，这是底线，否则便无纪实可言。①纪录片和故事片的差别在于故事片不具有真实性，众所皆知，真实性是纪录片创作的原则。纪录片也称为非虚构影片，与故事片相比，它最大的魅力就在于真实。纪录片是一个最基本的电影形态，就像绘画和素描的关系。实际上素描解决什么问题呢？一个是材料，一个是作者的本体，还有一个是客观世界。他怎么通过一个有限的材料手段，把他作为一个主体对客观外部世界的惊艳表达出来。那么素描是一个开始，一个起点。我觉得纪录片在电影文化中解决的就是这么一个最基本的问题，它是一个基本的电影形式，就是你怎么样通过很有限的电影手段，把对外部世界的直接经验，通过电影的方式纪录下来或者表现出来，传递出来，传递给观众，纪录片从文化角度来说就是完成这样一种功能。 纪录片存在真实性是十分重要的，真实性往往就是衡量一部纪录片价值的所在。真实是纪录片艺术的各种功能、价值赖以存在最重要的基石。失实的纪实不仅无益，而且有害。②比如说我们看一部纪录片，它没有真实性的体现，这样就会误导观众对它的正确认知性。拍摄一部纪录片，如果他不存在真实性，也就是说它根本就是毫无价值的。越来越多的纪录片中缺少了真实性，有的纪录片为迎合受众，甚至把再现的趣味功能强化了，却忽略了再现的还原功能。上海台的《文物博览》中有一集介绍紫砂壶，为了吸引观众，增强节目的趣味性，特设了一场制壶名家时大彬为解救民女，怒摔茶壶的戏。之所以说成“戏”是因为观众的审美心理已经从审视历史，被牵引到了“调侃戏说”之中。此刻“真实”成了假面，纪录片的“真实性”荡然无存。说到这里很多人都会觉得，无法追求到既然绝对的真实是追求不到的，何不在不违背事件本身真实性的基础上，采用更多的表现手法，将事件淋漓尽致地展现出来呢？持此种论调的人恰恰忽略了对纪录片“真
对于纪录片的概括我更喜欢肖平在他的书中所说的，"纪录片是既是一种世相，又是一种艺术，更是一种境界和品格"。我们用镜头去面对生活，提炼生活，真实的反映生活，而这种真实性本身就是一种境界和品格，我觉得纪录片区别于其它类型片的最大魅力就在于以生命去试问自然、真理和人类的禁区与盲点，选择纪录片本身就意味着选择一种对生活的忠诚。这也是我们热爱纪录片的原因。 真实就是纪录片的生命，是其最根本的美学特征。 一、纪录片的真实理念 1. 从客观真实角度看，纪录片的文本内容永远无法接近客观生活本身，与它所反映的客观事物也不尽一致、带有明显的主观色彩，即想像与虚构的成分。因为日常生活中的事物一经过摘取，就未免带上主观性。而在大千世界中我们只对一人、物、事感兴趣而成为叙述主体要表现的对象，这似乎也有一种神秘力量在起作用。而叙述主题与对象的共鸣程度、采访拍摄过程的策划、镜头的参与到编辑阶段都不可避免地使纪录片的文本内容与客观存在物存在着不一致。 2. 纪录片文本内容具有主观性与虚构性的一面，也就是说纪录片叙述具有修辞性，但从另一方面，纪录片的文本内容也存在着客观性和真实性。纪录片是真实事件的见证者，纪录片的文本在一定程度上超越了用纯粹的文字方式对真实事件进行描述的"追忆性"行为这确保了纪录片文本内容反映客观真实的可靠性。 3. 纪录片文本内容的真实，是文体技巧与观众接受心理共谋的结果。 有人说纪录片的"现实主义效果"是由观众对片中内容的认同和接受程度决定的。在这个意义上看，纪录片文本与客观存在物之间是否符合就在于观众的"真实判定"。其实观众在判定纪录片文本是否逼真反映生活的依据， 一方面来自观众习惯了的或理解力之内的意义模型。另一方面来自节目类型、文体观念与技巧对观众的暗示。 二、纪录片是注重过程的纪录，纪录片的魅力也在于过程纪录中，较之"解说加画面"，我们应尽量用纪实手 法来表现过程纪录的真实。 1. 由于"解说加画面"中的画面只是种象征符号，观众在欣赏它时很大程度上得依靠分析和想象来理解接受，这势必减弱观众对其接受的效果；另外，它的纪录过程手法一味突出语言阐释系统，使纪录的内容充满着说教味。 用纪实手法完整记录过程能够使观众进入具体时空感知体验纪录的内容。观众在观看中情感不断积累，在不知不觉中逐渐凝聚，受到感染。纪录片《回家》中有这样的镜头：遗失在东北的弟弟在十多年后与姐姐和妈妈再次相逢时抱头痛哭，妈妈在得知儿子被找到时几近疯狂。片中没有任何的解说词，只是用姐姐的口吻诉说着自己的内心，如果不是用镜头纪录了全家的遭遇和姐姐寻找弟弟的艰难，观众也不会理解这一镜头所带来的含义，更不会跟着心潮起伏。我们体验别人的感情也需要一点点体味，一步步深入，没有立上直下，突生突灭的感情，也没有骤然获取的体验，我们要尊重情感原生态和观众体验情感的心理过程，就要重视纪录感情的铺垫、积累与释放的动态过程，我们才有时间揣摩、了解、体味那引起心灵颤动的情感的真谛"。 2. 纪录历史是纪录片的一大使命，"解说加画面"所纪录的过程缺乏现场感，而用纪实手法纪录的内容真实可信，也有较高的历史价值，并且它较好保持了事物的原生态，更容易体现事物的多义性，使作品具有更大的阐释空间。 三、用纪实手法纪录过程更要我们用心、细心、动心的去拍摄
什么是人类学纪录片 ［内容摘要］在中国纪录片发展面临内容和主题的深化、表现手法的更新之际，人类学纪录片为我们展示了一个新的天地，国内的一些先行者在这方面已取得了成功，实现了与国际接轨。那么什么是人类学纪录片？人类学纪录片又有几种类型？请参阅本文。 ［关键词］人类学；人类学纪录片；文化 “人类学纪录片”顾名思义，它显然包括两个方面——人类学和纪录片，两者密不可分。但它既不等于人类学的传统文字表达方式，也不等同于人们日常熟悉的纪录片。就内容而言，人类学纪录片是人类学的、理性的，属学术成果，在这个意义上，与人类学书面著作等同，而与一般纪录片有异。从表述形式来看，人类学纪录片则又是鲜活的、形象的，与人类学书面著作的表述方式完全不同，而与一般纪录片相同。由此可以说，人类学纪录片是科学成果与艺术形式的完善结合，是纪录片手段用于人类学研究，其纪录片是外在的表现形式，人类学是内在的表述内容，是人类学家研究成果的产物，也是纪录片中的一类特殊类型。“人类学”和“人类学纪录片”都是从西方引入我国的。“人类学”较早，本世纪初就已传入我国，而“人类学纪录片”就很晚了，直到“1985年，当时担任国际影视人类学委员会主席的加拿大蒙特利尔大学埃森·巴列克西教授（Asen Balikci）来我国访问，这个片种才被介绍到我国”。① 在英语里，西方国家对人类学纪录片有若干种不同的称呼。一般称为Anthropologic Documentary（人类学纪录片），或Ethnologic Documentary（民族学纪录片）。也有的人把其中单纯记录某一民族的文化现象，但很少或不加任何解释和评价的影片称之为Ethnographic Documentary（民族志纪录片）。这些不同的命名多少有些差异，但并没有实质性的区别，一般情况下可以兼容，这主要是在人类学界使用。而影视圈内，一般把这类影片通通归于纪录片，仅仅认为它是纪录片中的一类，并没有赋予它比一般纪录片更多的含义。 当今世界，人们的交往越来越多，形成了多元文化的社会，人类学纪录片可以把不同的文化传递给人们，并促使人们开展对话，让人们分享世界上不同地区的不同文化，从而唤起人类对自身深刻而积极的感受。在世界人类学第9届大会上，与会人类学家通过了《关于影视人类学的决议》，决议写道：“电影、录音带和录像带在今天已是一种不可缺少的科学资料的源泉。它们提供有关人类行为的可靠资料，……它们能将我们正在变化着的生活方式的种种特征保存下来，留传给后世。我们所处的时代不只是一个变化的时代，而且是同一性增强而文化大量消失的时代。为了纠正这一过程可能导致的人类的短视行为，按现存的多样性和丰富性记录人类遗产就非常必要。”②这已成为许多国家影视人类学家们的共识。 一、人类学纪录片的起源 人类学纪录片是随着电影的诞生而出现的。据著名的影视人类学家保罗·霍金斯（美国）的文章称，第一个拍摄人类学纪录片的人是瑞格纳特（Felix-louis Regnault），他于1989年在法国巴黎举办的非洲民族学博览会上用电影记录了非洲沃洛夫妇女制作陶器的过程。“毫无疑问，这是第一部民族志电影”。 最初，人类学纪录片在人类学界不受重视，它只不过是作为人类学研究中的附带产物，而并没有作为必不可少的研究工具和研究成果中用以引用的重要部分。直到本世纪30年代，格利哥利·本特森（Gregory Bateson）和马格丽特·米德（Margaret Mead）改变了这种状况，他们将人类学和电影结合到一起。 本特森曾在新几内亚东北部的色皮克河沿岸的雅特木耳人中间进行过田野调查工作，并写了本题为《耐温》（1936年）的专著。米德则在萨摩亚和新几内亚做过田野工作，他曾写过大量的专著和文章，并早已由于他的人类学著名通俗易懂而著称于世。本特森和米德于1936年—1939年在一个巴厘人的小村庄一起从事研究工作，他们的这一项研究对人类学的重要贡献就是：将电影和照片运用到人类学研究中去，并将它们有机地结合到一起。他们用摄影手段来弥补早期各自工作中的不足，例如生动的可视性图像可以使本特森非人格化的抽象分析更加丰满；再比如纪实性的纪录片可以使米德对人类行为的广泛描写更加生动和深刻，纪录片就像他们的人类学著作一样，描写了人们的行为，并展示了人类学研究的结果。在纪录片的“许多地方集中表现了小孩儿之间以及小孩儿与成年人之间的相互行为。譬如他们在影片中表现了巴厘人挑逗小孩儿的这样一种行为：用手触摸刺激婴儿，使他达到近乎兴奋最高点时，突然停止与婴儿的接触，这对研究成年的巴厘人没有高兴奋点的…稳定状态?来说，是很重要的，他也以生动的形象表明，这一点在纪录片中可以很好地被表现出来。”③
纪录片的多重社会价值文档编制序号：[KKIDT-LLE0828-LLETD298-POI08]
纪录片的多重社会价值 今天，各类电视栏目和节目可以说是琳琅满目，深受各个层次观众的喜爱。但单纯对于纪录片来说，可能很多人并没有真正认识到它的价值，以及如何利用它的价值。其实，纪录片的价值和意义并不比其他电视节目差，相反，它的价值是其他任何节目都无法代替的，隐藏在更深层的地方，需要我们来发掘。 “通常意义上来说，纪录片是以真实生活为创作素材，以真人真事为表现对象，并对其进行艺术加工与展现，以展现真实为本质，并用真实来引发人们思考的电视艺术形式。”①纪录片的诞生早于电影，因为最初它是单纯作为现实影像的记录而存在的。时至今日，纪录片在类别、表现力、影响力等方面都有了长足的发展，同时它的内容也变得丰富起来。纪录片的价值也早已超出了原先记录事实的范畴，变得多样起来。 随着影像的发展，特别是进入21世纪以来，纪录片的价值和作用不再局限于充当资料的留存，体现出了社会价值、美学价值、科学价值，其中最为重要的是社会价值。一部纪录片成功与否，很大意义上在于它对社会产生了什么样的功效和影响。所以说，纪录片的影响力是由其社会价值所决定的。传统意义上的社会价值应该包含以下几个方面。
人文价值 所谓人文价值，就是纪录片中包含、体现的以人为本、体现人文关怀和审美作用的东西。举例来说，在纪录片《俺爹俺娘》中，作者几十年来保存的珍贵资料为我们充分展示了中国传统文化影响中，父母伟大的爱和对儿女无私的奉献，也借此表达子女对父母刻骨铭心的爱与深深的牵挂，向观众传达和展示了中华民族的传统美德之一――孝道，是人文价值的很好表现。另外，像《龙脊》之类的纪录片，通过对山区孩子生活的描绘，为受众展现了龙脊孩子们求学求知的艰辛和不易，让人们在感动的同时，有些许无奈和悲凉。这些作品无一例外地引发了观众的共鸣，同时也带给了人们更多的思考。 文化价值 从一定意义上而言，纪录片讲的就是文化。纪录片无论是关于历史的，还是现实的；无论是关于自然的，还是社会的；无论是关于民族的，还是世界的，都在使观众感受着一种文化。这种文化可大可小，可以大到影响世界，也可以只作用于一个个体，但它的意义是相同的，都给人们带来了一种文化体验。最有说服力的莫过于纪录片《丝绸之路》，虽然讲述的是贸易往来的历史变迁，但通过对这条历史悠久的中西文明交流要道的记录，可以使我们感受到中华民族悠远的历史和厚重的文化。还有诸如《藏北
NEWSWORLD 《新闻世界》 声屏世界 【摘要】本文从人们对于纪录片林林总总的定义纷争与对其本质“真实性” 的一致认同中得出纪录片的真实性在于其“事实所体现出来的价值”而并非事实本身，由此提出其纪实与“真实再现”的两种表现手法。 【关键词】纪录片真实性表现手法 一、什么是纪录片 自从罗伯特·弗拉哈迪(Robert Fla -herty)凭借《北方的纳努克》奠定了纪录 片在世界电影史上的地位开始，在不同的历史时期，纪录片这种新的影像形式在客观反映生活、记录重大事件、推动社会进步、展现时代风貌等多方面都有着其他艺术形式不可替代的重要作用。与此同时，关于“纪录片是什么”这一问题的争论恐怕也是影视史上最耐人寻味的事情，因为即使到了今天，也没有谁给“纪录片”这三个字下一个令所有人都信服的定义。 英国纪录片之父约翰·格里尔逊是历史上第一个对纪录片下定义的人。他在1926年1月一篇评论罗伯特·弗拉哈迪的影片《摩阿纳》的文章里，首先使用了documentary 一词。他认为纪录片应当是对真实事物做一种有创意的处理。而美国电影学者布鲁斯·F ·卡温则认为纪录片是对所呈现的事实材料强调其所特殊面向或提出特殊观点的电影；它的符号具有事实的指涉，而不是幻想的结构；因此镜头的拍摄作为证据或史实，证明某个时间确实发生过的事件；但真正的纪录片通常不只是呈现事实材料的客观记录；它运用事实材料证实作者的主张，或对现实的深入思考。① 除 此之外，还有很多学者从多种角度对纪 录片下过多种定义。 在中国，有关纪录片的概念更加宽泛。在权威的《电影艺术辞典》中，甚至没有单独的“纪录片”条目，而是将其统统划归到“新闻纪录片”这个更大的概 念当中；而辞典中对新闻纪录片的解释是新闻片和纪录片的统称。其特点是如实记录真人真事，不经过虚构，从现实生活本身的形象中选取典型，提炼主题，直接反映生活和事件。 ② 学者朱景和 在其《纪录片创作》一文中认为“纪录片是对生活的记录、再现，是人的主观意识通过影视纪实手段对客观现实的反映。”③由上可见，有关纪录片的定义尽管林林总总，但正如纪录片大师伊文思所说：“真实是纪录电影的生命。”中外学者对于纪录片“真实性”本质的强调则是基本一致的。 二、纪录片的真实性 真实，是纪录片的本质属性，它要求现实生活的存在方式和本质意义通过创作者的创作活动，体现在作品之中。基于这一认识，其创作理念从根本上似可理解为“真实理念”。“从某种意义上说，纪录片的历史就是一部关于真实观念的理解史，真实问题永远与纪录片联系、缠绕在一起，无法分离。”④北京电影学院黄式宪教授认为：纪录片有一个独特的空间，不可能拟虚现实，是不可能造假的。传媒大学教授任远也对纪录片的真实性给予了具体的诠释，他认为：非虚构是纪录片的最后一道防线，不能再退了。纪录守望者段锦川说，做纪录片的人都有共同的初衷，就是找到一种能够表现真实世界的做法，也是想表现真实世界的冲动。这些对纪录片真实性的诠释，反映出人们拍摄纪录片实际上是在做一件想说真话想去寻找真实的事情。 实际上，纪录片纪实手法的运用使纪录片的“真实”更深层的含义变成为“事实所体现的价值”而并非事实本身。吕新雨认为，正是“价值”二字，使纪录片脱离了同样具有纪实特性的新闻片而成为一个独立的个体。从中我们可以理解为，纪实虽不等同于真实，但纪实必以真实为基点；纪实是记录真实的手 段，而真正地体现纪录片的“真实”，是其内容的可信度，进而以一种艺术形式展现纪录片的真实，使其内容易于被人们接受，喜闻乐见，则是一部纪录片制作成功的标志。 同样，“如果说纪录片追求一种真实的境界，那么真实并不仅仅是指客观现实的真实，也是创作者和观众主观感受的真实，因为纪录片实际上是对生活的一种转译，是创作者把他对生活的解读告诉观众。”⑤这种真实来自于创作者对生活的理解方式和表现方式，同时也受制于客观现实、摄影镜头和受众。那么，这种基于对“真实性”的理想追求的纪录片在实际拍摄中又是如何逼近真实的呢？ 三、纪录片如何做到真实性 纪录片是真实地记录生活，不是对生活的原样照搬，而怎样艺术地构建一部纪录片，创作者们都会经过反复斟酌、准备和构思；同时作为一种以纪实为基础的艺术，纪录片又有着极大的随机性，这就使一部优秀的纪录片若要完美艺术地体现真实，可以通过多种途径获得真实效果。 一般来说，客观真实的事件的存在是粗糙的，如何将这样客观存在的事件转化为艺术品，那就需要叙述主体用眼睛去发现美，用心去触摸对象，用心去思考，通过艺术形式去构建。只有这样才能完成客观真实事件的艺术升华过程，实现创作者各自的艺术追求与人生理念，从而使纪录片具有思想的品格，使纪录片风格多样。反之，如果纪录片创作的目的是为了求真而真，是客观素材的堆积，那么其对于受众来说就没有吸引力可言，也没有给人以美的感受、以思想的启迪可言，更何谈存在的必要。 实际上，在纪录片创作中体现主体意识是纪录片的灵魂。我们怎样在“拟客观”的真实中获得“彼岸存在”的真实 浅谈纪录片的真实性 ■常启云肖邓华 61
目录 摘要 (1) 前言 (2) 一、纪录片的真实与非真实 (3) （一）纪录片的真实性 (3) （二）绝对真实和相对真实 (4) （三）纪录片真实性概念在历史上的发展和变化 (5) 1、纪录片的原始时期 (5) 2、纪录片的草创时期 (5) 3、纪录片影响社会发展的时期 (6) 4、纪录片变革历史记录的时期 (7) 5、关注人类自身的时期 (7) 二、纪录片的两种表现手法 (8) （一）纪实手法 (8) （二）、真实再现手法 (9) 1、重演手法 (9) 2、扮演手法 (10) 3、运用相关镜头 (10) 4、在使用真实再现手法的过程中应注意的事项 (11) 三、结语 (13) 致谢 (13) 参考文献 (14) 真实再现手法对纪录片真实性的影响 摘要 真实再现的纪录片表现手法从纪录片诞生以来一直备受争议。支持者认为真实再现手法可以帮助实现纪录片的真实性并且可以增加纪录片的艺术性，反对者则认为真实再现手法会降低纪录片真实性。然而纪录片的真实性是一
个随着时代进步和科技的发展而不断发展和进步的概念。真正影响纪录片真实性的并不是这个手法本身，而是运用此手法的纪录片创作者对技巧的运用和对尺度的把握。在运用真实再现手法上有诸多技巧和注意事项。尺度把握适中技巧使用得当就可以帮助纪录片去实现真实性 关键词:真实再现、纪录片、真实性 Abstract: Since the solid slice was born,true reappearance has been a hot topic of debate, the supporters hold that true reappearance can help to enhance the truthfulness and the artistry of the solid slice, but the opponents have a contrary opinion. However, according to the progress of time and the development of science, the truthfulness of the solid slice also developed. Which has an influence on the truthfulness of the solid slice is not this skill, but those who use the skill, and how they use it. There are several matters needing attention when we use true reappearance. If we have a good grasp, it will help to enhance the truthfulness of the solid slice. Key words: True reappearance；The solid slice、truthfulness 前言 在纪录片的发展历史过程中，纪录片的真实性也在随着时代（例如：从和平到战争，再从战争到和平）和科技（例如：摄像、录音的设备和技术）不断进步、社会的不断变迁（例如：现代主义和后现代主义）、还有经济的日益发达（例如：市场化浪潮、商品经济）而不断变化和发展。i 我们国家的电视纪录片是从纪录电影的母体上脱胎的，在摒弃了电影的创造性和戏剧性之后，严肃、客观、并且具有真实性的纪录片出现了。有人认为去发现并纪录和展现出一个平实世界比设计和创造出一个华丽而不真实的世界更加有意义。 真实性是纪录片的生命，丧失了真实性的纪录片也就丧失了灵魂。现在也有许多人打着纪录片的旗号去做广告，这和到目前为止都备受争议的真实再现手法相比就更加损害了纪录片真实性的名誉。用假的纪录片来做广告在纪录片届的角度在目前来说无疑是不被大多数喜爱纪录片的人所接受的。但也不能够保证在以后纪录片的商业价值会从其内容上开始转向。真实再现手法也真实性上备受争议，也因为它和纪实手法相比是一个更难以掌握的手法。本来用来弥补无法拍摄到原画面而使用真实再现手法的画面很容易
重要的是问题而不是答案2005-11-28 ——法国人类学纪录片实录 [关键词]：人类学纪录片影像anthropology documentary ［内容摘要］本文作者在组织《法国人类学纪录片》展映活动中，通过与法国著名影视专家的交流，对人类学纪录片的历史，与影像的关系，与一般纪录片的异同作了介绍，并表达了自己对几部片子的思考。 ［关键词］人类学纪录片；影像；客观性 1999年10月26日——31日，上海音像资料馆与法国国家科研中心影视部在上海共同举办了“法国人类学纪录片展映”活动。作为合办方，此次法国人类学纪录片的展映活动得到了法国国家科研中心影视部驻华专员范华（中文名）先生的大力支持。另一位法国知名人类学纪录片导演、人类学博士娜丁女士专程由法国来上海出席活动。 法国国家科学研究中心影视部主任铁里·巴杜先生为活动写来了贺信。信中巴杜先生简要地表述了他本人对于人类学纪录片的一些见解。他认为：人类学家始终与影像有着一种特殊的和得天独厚的关系。人类学家们是最早将摄影机和放映机纳入到科学研究行为中的人。这一切无疑是因为人类学是一门观察和如何观察的科学。人类学家在看待他所研究的社会时，要力求摆脱个人的局限、个人的成见，以及任何民族中心论和价值范畴的不同划分。这样一来，摄影机（还有与其不可分离的放映机或录像机）的作用则显而易见了。它们可以让人类学家重返拍摄地点，显示拍摄的图像，也即他观察到的这个社会的形象。换言之，这既是被研究的社会的画面，同时也是科学研究的成果；是一种实地考察或实地检验。 无论是巴杜先生，还是范华先生，还是娜丁女士，他们都将人类学纪录片纳入到科研领域之中，影像的记录服务和服从于人类学的研究，用影视人类学来界定他们的工作也许更为贴切。而引进如此专业性很强的影视作品，对于上海的影视纪录片创作、文化理论研究，以及上海音像资料馆自身又有什么意义呢？就连娜丁女士开始也提出了类似的疑问。 对此，上海音像资料馆馆长陈湘云女士在开幕致辞中作了这样的表述： 音像资料馆的功能在于，以音像资料作为媒体，在空间上达成不同国家、不同地区、不同民族间的文化认知与交流；在时间上构筑起人类文明与发展的音像史志。这与人类学纪录片致力于利用影像形式来记录、保存和研究人类历史和文明的宗旨有着很多的相通之处。而举办这样一次“法国人类学纪录片展映”活动，一方面是介绍和展示法国人类学纪录片的成果，法国是世界电影的诞生地，人类学的研究也在世界上享有很高的威望。一方面也想借此推动中国人类学纪录片创作与研究的发展，激发中国的纪录片编导，自觉承担起历史的责任与时代的使命，记录上海、记录中国，记录华夏民族生生不息的发展足迹。
纪录片就是与真实相关的节目形态，它给观众以真实感。 常雨辰 怎样认识纪录片的本质？纪录片最主要的目的是什么？ 纪录片就是与真实相关的节目形态，它给观众以真实感，这个观点对吗？老师在课上说过，关于纪录片是什么？也很多争论，对纪录片概念、范围的争论就像人们给新闻、电视下定义一样一直是仁者见仁，智者见智，莫衷一是。这个观点是无所谓对错的，总之，借用高中学的哲学的一句话：事物是不断变化和发展的，关于纪录片的定义也是变化发展的，这个观点也就是给纪录片作了一个普遍意义上的定义。 许多人对此冥思苦想，难觅要领。“不识庐山真面目，只缘身在此山中。”我作为旁观者，作为一名大三的外专业学生，能够很轻松的学习这门课，相比很多看似忙碌的同学，我觉得我自己也很充实。虽然我没有什么基础，也没有特别的学习目的，但是一个学期的学习下来，当我再看一些纪录片的时候，会多了一些思考，更会从一种艺术的角度去欣赏。 大千世界广袤无垠，变化无穷，我们赖以生存的社会环境和自然环境所包含的信息又是如何地丰富多彩，以至于任何媒介都不能完全涵盖；同时每一个人也无法亲身体验其内容，不得不依靠媒介来观察和感受。很显然，我们认识的世界并不是“世界本身”，而是由文化讯息构成的世界。实际上从某种意义上讲，我们其实生活在一个由各种现代化大众传媒，特别是视听结合的电子传媒——电视造就的形象化虚拟环境当中。我们必须借助一种较为出色的工具透过重重遮蔽着的形象丛林来认识物质世界或找寻“理想”世界，思考生活，展示人生，记载历史（生活即历史），延伸我们的思维触角和存在方式。从而透过别人的甚至自己的镜头来审视自己和他人的生活，沟通心灵。介于电视剧、综艺节目之间的电视纪录片以其独树一帜的形式和鲜明的特点沟通屏幕世界和现实生活，与人们的认识心理和文化参照动机相契合，成为实现上述目标的一种较为理想的形象化工具，一种用以记录历史、记录社会生活、观察世界的出色的工具。 纪录片要求“真实再现真人真事”，真人真事可以再现，但不一定真实：言为心声，当镜头对准你时，你的一举一动是否出于你真实本意的自然流露，其中肯定有几分即兴表演成分，有时候还有导演的指导，就像《阮奶奶征婚》，导演为了让纪录片能拍下去，进行了一些人为的干涉，但最后事实证明，这部纪录片很成功。 “人不能两次跨入同一条河流”，完全等同于现实的真实是不可能的。因此所谓纪录片“无我境界”、“客观真实”根本不存在。“纪实”是一个相对概念，取决于创作者实际介入
当代西方人类学纪录片研究 任 远 邱茹萍作 西方纪录片理论界习惯地把纪录片区分为两种性质:人类学的和社会活动的。《英国牛津现代高级英汉双解词典》对于纪录片(Documentary)的解释是:“展示人类或社会活动的电影或电视影片”。人类学的纪录片还被看成纪录片的最传统的类型。正如美国学者玛莎?福斯特所描绘的那样:“自1922年《北方的纳努克》震惊了全美国以来,纪录片工作者已经记录了其他与己不同的文明,或者为不同的文明记录了自己”。纪录片史惯于把罗伯特?弗拉哈迪的纪录片看成是人类学的纪录片,而同约翰?格里尔逊的社会性纪录片相区别。美国学者埃里克?巴尔诺在他所编写的《世界纪录片史》中有这样一段叙述:“弗拉哈迪的纪录片是以较长的篇幅把身居远方却相亲相爱的人群特写下来的肖像片,而格里尔逊的纪录片则是超越个人去反映社会的进程”。 如今,世界上每年都有人类学纪录片展播或评奖活动。由总部设在洛杉矶的国际纪录片协会(International Documentary Asso2 ciation,简称IDA)和芝加哥哥伦比亚学院合办的一年一度的“风城”国际纪录片节(Windy City International Documentary Festival)就是其中有影响的一个。1997年春季本文作者之一任远有缘接受约请以“荣誉嘉宾”的身份,访问了这个纪录片节,并做了《今日中国的电视纪录片》和《东西方纪录片对比研究》的学术报告;并出席了’97“风城”纪录片节特别节目———“亚洲影像”、“中国纪录片
日”,亲自感受了中国电视纪录片《最后的山神》(中央电视台)、 《沙 《深山船家》、 《回 《游牧》(辽宁电视台)、 与海》(辽宁、宁夏电视台)、 《百姓家园》(北京电视台)等一批优秀的纪录片家》(四川电视台)、 受到美国观众、学者欢迎的情景。哥伦比亚学院影视系教师尼可莱斯说:“我们美国人已经很少看到这样优美的纪录片了。因为美国观众已经被电视新闻宠坏了。他们往往习惯于用短短几分钟了解一件大事,而很少接触你们这类慢慢道来的真正纪录片”。风城纪录片节主任玛莎?福斯特女士则因此写了一篇题为《跨文化纪录片和美国观众》的论文,她深有感慨地说:“反科学和激情主义成了美国埋葬跨文化纪录片不可忽视的传统”,她夸奖跨文化纪录片“至少为两种以上明显不同的文明来制作,并为这两者服务,与两者相关”的传统,因为中国纪录片的加入而“获得加强”。 “跨文化纪录片”这些概念或意识,我们觉得“人类学纪录片”、 对于我国纪录片工作来说还相当的陌生。因此,把我们所接触到的西方关于人类学纪录片的讨论点滴披露于后,也许是有价值的。 纪录片和人类学的关系 纪录片诞生于崇尚以人为本的西方。美国有些学者(如芝加哥哥伦比亚学院Columbia College Chicago影视系艾拉?阿布拉姆斯博士Dr Ira Abrams)把人类学与纪录片相联系,认为“纪录片开始时是人类学的分支,纪录片与人类学的距离没有想象的那么大,它们的关系是文化的相比性/相关性”(1998年7月23日在北京广播学院的报告)。不少学者认为,从早期的纪录片来看,反映的就是人类学这个主题。例如20世纪20年代罗伯特?弗拉哈迪的 《摩阿那》和1934年的《阿兰岛人》以及近代的《北方的纳努克》、 《斯里兰卡的宗教节日》(原名为《所有季节的上帝》,它和《克孜尔《中国》都是英国导演查理?奈恩拍摄的人类学的片子)游牧部族》、 等等,相当数量的纪录片在反映着人类生存状态、生活的观念和人
浅谈纪录片《神经病人》
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浅谈纪录片《神经病人》 摘要：敢作敢为，正义直言，不畏权威，言辞犀利，透析真相，真理捍卫者是许多人对美国著名纪录片导演迈克尔·摩尔的一个总体评价。在纪录片《神经病人》中，他的这些特点更是表现得淋漓尽致。本文以作者对摩尔及其作品的感悟为切入点，对影片中的叙事方式、剪辑方式、音乐音效、解说对白等内容加以分析研究，深入剖析摩尔及其纪录片《神经病人》取得成功的关键因素。 关键词：医保叙事剪辑声效解说 一、影片的叙事方式 由于影片单人的叙事方式，影片中凡是所涉及的采访都是由迈克尔·摩尔自己作为采访人去实现的。由于摩尔在影片中介入方式的不同，其采访方式也就不同了。 （一）、首先是倾听者的方式介入。这是在影片中导演运用最多的一个角色。这也是纪录片这一独特媒体形式的特性所决定了的。于是通过他的镜头，我们看到了“有人两只被锯断的手指被标上了价格，最后不得不选择便宜的一只无名指，而将中指埋在了俄勒冈州的坟墓中”。迈克·摩尔善于做一个倾听者，这比导演自己站在镜头前说更具有可信度。 （二）、其次是质疑者的方式介入。当我们被影片前面那些让人不可思议的案例刺激到时，导演及时地抛出了一大堆“为什么”！这些问题吸引了观众，引起了共鸣，让观众对这些问题的解决充满了期待。譬如，为什么关塔那摩关押的恐怖分子可以享受那些“911”志愿者英雄们都不能享受到的医疗待遇？对于迈克尔·摩尔的纪录片来说，质疑远比指责更有力量。 （三）、再次是以影像记录方式介入。影片中运用了许多过去几十年和近年来有关医疗保险的珍贵影像，文字，录音资料来证明政府曾经为全民免费医保做出的不懈努力和后来的不了了之。从尼克松，到希拉里，克林顿，再到小布什，让大家看看这些人是如何被保险公司收买，并用这些本来可以救人的钱为自己牟利。 （四）、另外是行动者的方式介入。有了影片前面的诸多案例和疑问，无论是导演还是观众都渴望去寻访调查原因。这不仅仅是应和观众的观影需要，也是体现影片价值所在的关键。为了寻找出原因，他带着观众到国外去看，去听那些实行“公费医疗”国家人怎么说。于是他们来到了加拿大，英国，法国和古巴。在这些国家的亲身体验让Moore几乎快要崩溃了。观众们的情绪也随之调动，疑问，渴望答案的声音越来越多。 （五）、最后是思想者的方式介入。在大量的事实面前导演和观众失望，悲伤了，甚至是绝望了。可是不管怎么样，他们总希望他们所听到的会是最真诚的
什么是影视人类学 A什么是影视人类学 影视人类学是人类学的分支学科之一,旨在用人类学的理论与方法贯穿纪录片电影的摄制；或者说，影视人类学是以影视手段表现人类学原理，记录、展示和诠释一个族群的文化或尝试建立跨文化比较的学问。在人类学的教学与研究中，照片的拍摄、分析和民族志电影或录像最为常见。 在以文字作品为主流的人类学学术界，影视作品一直处于辅助性的位置，这显然和重文字轻图像的人类学传统相关。然而，人类学家发现，有别于文字撰写，影视方法通过镜头所建构的图像可以寻求对文化的另一种理解形式。而且，影视表现可以方便地实现人类学者―读者(观众)―当地人三者之间的直接交流，特别是把人类学思想反馈给那些异文化或没有书写符号的当地人。 文本与影视这两种类型的民族志实践具有相通性，因此影视人类学片也称为民族志电影。 B民族志电影的特点――文字与影视合璧报告
直到20世纪30年代，贝特森和米德将电影和照片运用到人类学研究中去。他们认为，电影可以实现文字调查报告不能表现的东西。1936―1939年，贝特森和米德使用摄影手段补充他们巴厘岛进行有关文化与性格的田野研究报告。此次田野调查结束后的1932年，他们配合大量照片出版了两部著作。此外，他们将拍摄的22000英尺16毫米胶片素材剪辑成《巴厘跳神与舞蹈》、《巴厘与新几内亚的儿童竞争》、《一个巴厘人的家庭》、《一个新几内亚婴儿的出生》等6部影片。因此，米德和贝特森在巴厘岛关于文化和民族性的田野工作，因影像的介入使得再现栩栩如生的人物性格与表现过程成为可能。并且，他们使影像作品首次成为人类学研究与成果报告的重要组成部分。 C 拍摄原则及其实践 1.为人类学的影片影视人类学的对象和人类学是一致的。 其目的都在于应用学科理论解释某种文化或行为。多种方法的民族志田野工作经验及其田野成果的再现方式可以 获得对于该族群和文化的重要综观。 保罗?霍金斯则认为，民族志电影在以下领域扮演了独特的角色：