基于符号学的视觉传达设计
视觉传达是一种新兴的学术名词，它弥合了各种设计门类之间的隔阂，在读图时代，视觉传达在社会中扮演越来越重要的角色，成为文化景观中的重要组成部分。符号学是二十世纪最重要的思想文化成果，它直接为视觉传达提供了理论依据，为视觉传达的发展提供了重要的源动力，科学合理的使用符号学进行视觉传达设计能让我们的设计工作有章可循、有法可依。
标签：符号学;视觉传达;设计
视觉是人类获取信息认知世界的重要方式，视觉传达在当今社会被普遍应用在社会生活的方方面面，视觉传达在商业领域有不可取代的作用。符号学是视觉传达的基础知识，是视觉传达得以识读的关键理论基础。视觉传达通过形状、文字、色彩、视频等视觉符号表现设计理念，视觉传达的符号觉醒能让设计更加主动、理性，有利于视觉传达的科学发展。
一、视觉传达概览
“视觉传达”这一学术名词源于1960年在日本举行的世界设计大会，它是通过制作视觉媒介表现并传达给观众的设计。这一术语整合了工艺美术、平面设计、装潢设计、动画设计等设计门类，打通了各个设计学科之间的壁垒，让设计成为一个可以互通交流的共享平台。由此看来视觉传达体现了学科交叉、学科融合、学科整合的理念。
作为一个广义的概念，视觉传达在整合各个专业的基础上也为设计专业建立了共同语言，基于视觉的设计虽然千差万别、各有分工，但是也不仅限于这个角度，视觉传达的概念为各种设计门类的教学提供了思路，除了各专业的特殊要求，可以在设计的框架下开设视觉传达的公共课。
在商业应用领域同样如此，现代社会对设计的要求趋于多样化、全媒体。视觉传达的概念有助于从全媒体的角度展开商业设计，实现设计渠道的互通与合力。
二、图像的全息识读
图像的全息识读是视觉传达的重要特征，这包括两个层面，一个是传播过程的全息識读，一个是广泛的传播受众。
所谓传播过程的全息识读指的是图像阅读的非线性逻辑，图像识读和文字识读的最大区别在于阅读逻辑的不同，文字的阅读逻辑是线性的，但是图像的阅读逻辑是全息的，它把图像语素一股脑全部展现在受众面前，在共时的层面上完成视觉传达。所谓广泛的传播受众是指图像识读的门槛比文字识读门槛低，图像的受众面积更加广泛，图像不仅能够面向文化程度低层次的受众，而且也能在快成
平面设计的专业术语 平面设计的专业术语 平面设计是将不同的基本图形，按照一定的规则在平面上组合成图案的。主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限，描绘形象。而平面设计所表现的立体空间感，并非实在的三度空间，而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。下面是平面设 计的专业术语，欢迎阅读。 平面设计的术语 1.和谐：从狭义上理解，和谐的平面设计是统一与对比两者之间不是乏味单调或杂乱无章的。广义上理解，是在判断两种以上的要素，或部分与部分的相互关系时，各部分给我们的感觉和意识是一 种整体协调的关系。 2.对比：又称对照，把质或量反差很大的两个要素成功的配列在一起，使人感觉鲜明强烈而又具有统一感，使主体更加鲜明、作品 更加活跃。 3.对称：假定在一个图形的中央设定一条垂直线，将图形分为相等的左右两个部分，其左右两个部分的图形完全相等，这就是对称图。 4.平衡：从物理上理解是指的重量关系，在平面设计中指的是根据图像的形量、大小、轻重、色彩和材质的分布作用与视觉判断上 的平衡。 5.比例：是指部分与部分，或部分与全体之间的数量关系。比例是构成设计中一切单位大小，以及各单位间编排组合的重要因素。 6.重心：画面的中心点，就是视觉的重心点，画面图像的轮廓的变化，图形的聚散，色彩或明暗的分布都可对视觉中心产生影响。
7.节奏：节奏这个具有时间感的用于在构成设计上指以同一要素连续重复时所产生的运动感。 8.韵律：平面构成中单纯的单元组合重复易于单调，由有规律变化的形象或色群间以数比、等比处理排列，使之产生音乐的旋律感，成为韵律。 ﹝一﹞大小的对比 大小关系为造形要素中最受重视的一项，几乎可以决定意象与调和的关系。大小差别少，给人的感觉较沈着温和，大小的差别大， 给人的感觉较鲜明，而且具有强力感。 ﹝二﹞明暗的对比 阴与阳、正与反、昼与夜等等，如此类的对比语句，可使人感觉到日常生活中的明暗关系。初诞生的婴儿，最初在视觉上只能分出 明暗，而牛、狗等动物虽能简单识别黑白，可是，对彩度或色相却 无法轻易识别，由此可知，明暗﹝黑和白﹞乃是色感中最基本的要素。 ﹝三﹞粗细的对比 字体愈粗，愈富有男性的气概。若代表时髦与女性，则通常以细字表现。细字如果份量增多，粗字就应该减少，这样的搭配看起来 比较明快。 ﹝四﹞曲线和直线的对比 曲线很富有柔和感、缓和感;直线则富坚硬感、锐利感，极具男 性气概。自然界中，皆由这两者适当混合。平常我们并不注意这种 关系，可是，当曲线线或直线强调某形状时，我们便有了深刻的印象，同时也产生相对应的情感。故我们常为加深曲线印象，就以一 些直线来强调，也可以说，少量的直线会使曲线更引人注目。 ﹝五﹞质感的对比 在一般人的日常生活中，也许很少听到质感这句话，但是在美术方面，质感却是很重要的造形要素。譬如松弛感、平滑感、湿润感
符号学理论在设计中的应用 发布时间: 2005-06-05 ? 吴志军供稿 [未经书面授权，严禁转载任何内容！] --吴志军那成爱 “从某些方面来看，我想设计师们应用更多的时间去创设符号，余下的才是制造实物。” ——当代最负盛名法国设计师，简约主义的代表人物菲利普·斯塔克语。 作为人类文化产物的符号在现代设计中具有的实践性意义十分重要。符号如同产品一样，产生于人类的社会劳动，是人类专有的财富，是一种以物质为载体，体现着人们的精神需求和社会文明的人为事物。产品是人类文化的物质形式，是人——自然——社会之间相互联系的物质媒介，也是人类生活方式的物质媒介，而设计的本质正是在于为人类创造一种合理的生活方式。产品作为人类生活方式的物质媒介，其符号特征是显而易见的。 一、符号与符号系统 一切有意义的物质形式都是符号。符号是利用一定媒介来表现或指称某一事物，可以被大众所理解的事物。根据皮尔斯的符号学理论，任一符号都是由三种要素构成，即媒介关联物、对象关联物和解释关联物，每个符号都具有三位的关联要素，任何事物若没有表现出这三种关联要素，它就不是一个完整的符号。例如一块石块本身没有任何意义，它最多只能作为符号的媒介联系物而不能作为符号；但是当打磨成石斧而作为工具使用时，石块就能指示出一定的意义——石斧，当这种意义被人们所理解时，石斧就构成了符号。从“石斧”的符号特征可以看出，符号是意义与对象世界之间的结构关系，这种结构关系使对象和意义融合为统一的符号系统。就像人类通过产品改变生活方式，从而使人、自然与社会协调发展，融为一体一样，符号使人与世界沟通，使世界作为意义被主体理解和掌握。符号既不是精神的，也不是物质的，既非主体亦非客体，而是介于心物、主客之间的关系结构，这种关系结构是在解释活动中形成的。 符号是由媒介关联物、对象关联物和解释关联物共同作用而构成的系统。在这个系统中，每个符号都是在与其它符号的差别中确定自身意义的，这种意义具有约定性，符号正是通过差别产生联系，通过约定使联系能够合理解释。符号的约定性和差异性，证明符号是表现为三个关联物的系统，三个关联物只有在全部联系中才能构成符号，同时符号作为意义对象，只有在一定的环境中才能发挥解释的作用，这样符号只有作为系统才能体现出其意义性。 二、产品系统的符号分析 产品是人类劳动的物化，是由各种材料以一定的结构和形式组合起来，具有相应功能的系统。产品作为人类生活方式的物质载体，不是目的而是实现目的的手段，而任何一件产品都不是孤立存在的，都必须在特定的环境中通过与人和其它要素的联系，以系统的存在方式才能实现其功能意义。产品外部联系的确立必须通过内部要素以一定的结构方式来体现，要素、结构、功能正是构成产品系统的三因素，其中功能是产品系统的核心，其实现过程正是符号化的过程，产品正是利用语义、语构、语用的方式来形成符号系统，实现人与物质世界和意义世界的联系。 1、产品要素的符号学分析 产品要素是构成产品系统的单元体，任何产品系统都是由若干相互联系的产品要素构成的有机体。任何单元体，只有赋予了意义，形成特定的符号，才能构成产品的要素。要素作为构成产品符号系统的单元体，首先表现在产品符号要
设计中的符号学 1.符号学与设计 符号学(semiotics)是研究符号系统的学问，最早是本世纪初由瑞士语言学家索绪尔 (sauaaure)、美国哲学家和实用主义哲学创始人皮尔士(pierce)提出的。前者着重于符号在社会生活的意义，与心理学联系;后者着重于符号的逻辑意义，与逻辑学联系。大约从本世纪60年代开始，符号学才作为一门学问得以研究。现在符号学已经成为一项科学研究，其理论成果也已经渗透到其他诸多学科之中。设计与符号学关系密切。设计这个词来源于拉丁文的designare，意思就是画记号。现在被普遍采用的英文design，也就是做记号的意思。研究和运用符号学的一些原理来帮助设计人员做记号，不能说不是从事设计人员的一条重要的途径。 符号的起源是劳动。早在原始社会，人们就有了实用和审美两种需求，并且已经开始从事原始的设计活动，以自觉或不自觉的符号行为丰富着生活。从我们祖先的结绳记事到歌舞图腾，都是维护社会传统秩序的信息符号。 符号是负载和传递信息的中介，是认识事物的一种简化手段，表现为有意义的代码和代码系统。当然，符号这一概念的外延相当广泛，设计中的符号作为一种非语言符号，与语言符号有许多共性，使得语意学对设计也有实际的指导作
用。通常来说，可以把设计的元素和基本手段看作符号，通过对这些元素的加工与整合，实现传情达意的目的。 2.设计中符号的特性 认知性 设计中,认知性是符号语言的生命。例如，我国的几大银行的标志都采用中国古钱币作为基本型，这正是因为古钱币能够准确地传达金融机构这一信息，具有极强的认知性。如果一项设计作品不能为人认知，让人不知所云，那它就完全失去了意义。 普遍性 现代设计是为大工业生产服务的，设计作品会在大众中广泛传播。设计的符号语言只有具备普遍性，才能为大众所接受。设计人员常常遇到这种情况，自己花了很大功夫做出的东西，却不被客户接受，这时设计者也许会抱怨客户欣赏水平不够，其实有时客户比设计者更了解受众。设计者只有找出让自己、客户、消费者都能理解的设计语言，才能更好地完成设计任务，符号的普遍性这一特性，在许多公共场所的标牌设计中体现得尤为充分。如公共卫生间的男女标识，相信不论男女老幼，文化深浅，都能够清楚分辨。 约束性
两张平面设计海报的对比分析 金元芝 题： 从设计师的创作逻辑/技巧（版面的结构，比例，颜色，字体大小，线条的粗细，，，）和观看者的感受（画面的平衡感，整体视觉张力，信息表达的清晰程度，风格，文化）来分析和对比这两张平面设计作品。 左侧这张平面作品是2015年世界乒乓球锦标赛的宣传海报。作者选择乒乓球桌作为海报背景的用意很明确，以乒乓球桌的形象直观地向观者传达出这个海报所涉及到的活动和乒乓球有关。 在第一眼看到这个海报时所得到的是一种不平衡的视觉感受，这大概来源于作者对于版面的分割以及所用颜色的对比，作为观者来说，乒乓球桌所占据的位置和地面所形成的色块让画面的重心有种向右下方坠落的感觉。也许是作者有意为之好让这张海报令人印象深刻？然而这只是体育赛事的宣传海报，如果是作为商业类型的广告，通过让人在感官上产生不适的手段，来达到令人印象深刻的目的的例子倒是有很多，例如在电影开场前所放的“今日头条”的广告，虽然是作为影音类型的广告，然而它所做的只是在一个白底平面上打上旁白正在念的话例如：今天早餐吃什么？今天怎么不高兴？等等之类的话语，大约用两秒左右的时间念完一个问题，在这两秒时间内它展现给观众的仅仅是一副写上了这句话的平面，在毫无感情地念完这句话之后便弹出“今日头条”这几个字，并伴随着突如其来的一阵音乐，而最重要的一点在于，它会在电影开场前的五分钟广告时间内
反复播放，每次大约会连续念四五次，也就是说，这个广告每次出现，都会在十二到十五秒的时间内不停重复“今日头条”这四个字，就像有人用一根棍子反复在你的后脑敲打一样。此类广告就像是一种软暴力，强迫观众记住了它，任何人都知道这个广告的水准和制作成本很低，尤其在等待电影开场前来上这么一段额外的试听体验很让人恼火，然而观者越是不适，就越容易记住它，让观者记住它就是这个广告所要达到的目的。但作为体育赛事来说，这个目的就不像在商业广告中所显得那样重要了。作为体育观众来说，即使没有这张宣传海报，他也会去现场或是在电视和网络上收看比赛，假如他的目的在于吸引那些本身对该项目并不着迷的人群，那么手段也不应该是然人产生不适，而是通过高级而精致的设计来打动观者从而吸引他们。 如果继续盯着这个平面作品看，会发现其实这些线条的位置和颜色的搭配都是经过思考的，并不是随意摆在那故意让你觉得难受。 作者并没有把乒乓球桌放在画面的中间位置而是只露出一部分，球网和球桌上的中线的交叉点在画面的右下角，虽然不确定是不是黄金分割点，但是这个交叉点放置的位置是足以让人觉得可以接受的，相比较将它放在画面正中的位置，放在这里会显得不那么死板，在视觉上让人留有余地。也许是出于画面平衡的考虑，作者在左上角加上了乒乓球，并且还是一个悬在半空中的乒乓球，白色的乒乓球和深色的投影在视觉上让人产生了前后的纵深感。为什么不在那里摆上一个乒乓球拍？和目前所展现的造型相比较，一个放置在球桌上的球拍或者哪怕是一个在球桌上静止的乒乓球，都会显得僵化和死板，而成品中停留在半空中的乒乓球所展现出更多的运动感和生命力。但在构图上为什么不直接选取球桌的部分，而是露出一部分地面？如果只是选取球桌的那部分，无论怎么看，都会非常像网球场地的一部分，而当视角被拉高，露出用来固定乒乓球网的装置的时候，画面所展现的对象就很明显了，画面的边缘也结束于球网的尽头。 从色彩的角度来看，首先，作者并没有按照2015年世界乒乓球锦标赛所用的球桌的颜色来进行描绘。2015年世界乒乓球锦标赛所用的红双喜球桌是浅紫色的，底座是金黄的，而地毯则是暖红色的。是否是为了突出举办城市的地域特征？那年的世锦赛在苏州举行，如果要用一种色彩来概括吴越之地，很容易让人想到浅群青色，也就是海报中所用到的乒乓球桌的颜色。另外，如果按照实际所用的球桌和地毯的色彩，也许会加重画面的不平衡感，紫色红色和金黄色的搭配怎么都不会让人产生平静的感觉，并且还会弱化左上角悬在空中的乒乓球所带给人们的运动感，因为色彩本身的运动感和跳跃感已经非常强烈了。从色彩的角度同样可以看出在画面左上角为什么是乒乓球而不是一个球拍。目前的这副平面成品所用到了四种颜色，浅群青色的球桌，白色的乒乓球和分割线，浅蓝色的地面，以及黑色的球网和乒乓球阴影。通常来说，在一个平面中所使用的色彩超过三套色就会让人产生“太花”的视觉感受，但是在这里，黑色和白色是几乎不带冷暖倾向的颜色，两种蓝色同属冷色调，饱和度上的差别不大，主要的对比来源于它们之间的明度，因此这副画面中的色彩是静谧且协调的。如果将乒乓球换成球拍，势必要加入其他颜色，球拍的正面通常是红色，如果是正面朝上，那么画面的焦点必然会集中到左上角，如果不想这么唐突，将球拍背面也就是黑色的那一面朝上放置在那儿，效果会稍好一些，但是还有木质的柄部需要新增色彩，如果用白色或是和地面一样的浅蓝色来作为球拍柄部的色彩，和现在所展现的作品比起来，真实度会降低很多，而更像是二十世纪初的剪贴画或是版画作品，无论如何逃脱不了要增加色彩的步骤。
工业设计方法学 一、填空题 1、方法是指在任何一个领域中的行为，它是用以达到某一目的的手段的总和。 2、就批量生产的工业产品而言，凭借训练、技术知识、经验、及视觉感受而赋予材料、结构、构造、形态、色彩、表面加工以及装饰以新的品质和规格，叫做工业设计。 3、产品设计方法论中首要研究的问题是技术与艺术的结合；工业设计方法论研究的第二个问题是功能与形式的关系；工业设计及方法论研究的第三个问题是宏观和微观的关系。 4、设计问题的求解模式主要有约束模式、推理模式和搜索模式。 5、产品的功能包括实用功能、美学功能、象征功能、环境功能和社会功能。 6、创造性思维的实质，表现为选择、突破和重新建构这三者的关系与统一。 7、创造性思维的基本形式包括抽象思维、形象思维、直觉思维、灵感思维、发散思维、收敛思维、分合思维、逆反思维、联想思维等。 8、一个产品的设计开发过程通常可以分为规划阶段、方案阶段、深入设计、施工设计和市场开发等阶段。 9、包装既有保护产品的作用，也具有宣传展示的功能。 10产品深入设计阶段包括四个方面，分别是总体设计、市场研究预测、深入设计与评价和模型或样机试验。 11在功能分类中，按功能的重要程度，功能可分为基本功能和辅助功能；按功能的性质可分为物质功能和精神功能；按用户的要求，可分为必要功能和不必要功能；按功能的内在联系，可分为目的功能和手段功能。 12、商品的附加价值是指企业得到劳动者的协作而创造出来的新的价值。 13、人类生存所必不可少的商品称为生活必需品；生活中以实用价值为主的商品称为实用商品；F.M.S商品则是高档商品。 14、系统的特性包括整体性、目的性、有序性、反馈性和动态性等五个方面。 15、一个产品系统的设计，包括系统分析和系统综合两个方面。 16、提高可靠性的途径主要有三个方面即设计、生产加工和管用养修。 17广义的产品，是指为满足人们需求而设计生产的具有一定用途的物质产品和非物质形体的服务的总和。 18产品应当包括三个方面的内容，分别是实体、形式和延伸。 19、产品的生命周期是指产品从进入市场开始，直到被市场淘汰为止所经历的全部时间，产品生命周期的4个阶段分为导入期、成长期、成熟期和衰退期。 20、产品进入衰退期后，基本不能为企业带来利润，企业通常采用立刻放弃的策略、逐步放弃的策略、或者自然淘汰的策略。 21、一个新产品的诞生，涉及三方面的主要因素：技术的、经济的和人的因素。 22、在产品的研究开发中，设计师应考虑采用简洁性设计原则、适切性设计原则、功能性设计原则、经济性设计原则、美观性设计原则、安全性设计原则和传达性设计原则，以配合商品化的策略。 23、人性化设计观念应该考虑的主要因素包括动机因素、人机工程学因素、美学因素、环境因素和文化因素等。 24、用户和产品接触的全部过程称为产品的全部用户体验。在这一过程中的各个阶段，包括从最初了解产品、具体研究、购买产品、安装使用，以及产品的各个方面的服务和更新。 25、设计调查的内容包括市场调查、企业调查和技术调查。 26、标准化的形式包括简化、统一化、系列化、通用化和组合化。 27、知识产权具有专有性、地域性和时间性等三个方面的特点。 28、中国专利法保护的对象包括发明专利、实用新型专利、和外观专利。 29、工业设计中的设计评价的特点表现为评价项目的多样性、评价标准的中立性、评价判断的直觉性和评价结果的相对性。 30、德国最有名的设计奖是德国red dot设计奖和IF设计奖。
平面设计中必须遵循的20个设计原则 平面设计中必须遵循的20个设计原则 必须遵循的20个设计原则，与其他任何专业一样，设计也要遵 循一定的原则。打破设计规则有时是被允许甚至受到鼓励的，但你 还是要清楚了解你所要打破的规则，这样才能避免出错。无论从文 本到布局，还是色彩或特效，所有的设计元素都应遵循一定的原则 和技巧来避免犯错。以下是为大家分享的平面设计中必须遵循的20 个设计原则，供大家参考借鉴，欢迎浏览! 01.调整恰当的字距 有人说过这么一句话：如果你讨厌一个人，就教他如何分辨不恰当的字距吧。 不恰当的字间距是设计界里不可饶恕的大错，一名设计师应该从一开始就掌握这项基本技能。 字距就是字与字之间的距离调整，听起来好像很容易，但实际上字距调整的好坏直接关系到整个设计的水准。字距调整的终极目标 是确保每一个字之间的距离看起来都是一样的，使整个文本的观感 舒适整洁。 02.保证易读性 设计的最主要目的是传递信息，所以设计师的首要任务就是确保文本的易读性。 怎样才能增强易读性?实际上众多因素都将直接影响观众理解设 计的过程。举一个简单的例子，如果文本和背景的对比度太弱，就 会大大降低设计作品的易读性，因此，应该注意运用强对比来避免 视觉混淆。 另一个典型的错误就是滥用大写字母。大写形式的文本不仅会让观众觉得好像有人在对着他们大喊大叫，而且还会削弱视觉分辨力，
原因在于大写字母的高度相同、形状类似，而小写字母具备不同的 形状，使人更容易分辨字母和单词之间的差别。 字号过小也是造成阅读困难的一大原因。在设计文本的时候，应该想想观众是否会读得很费劲，如果不能确定的话，可以先打印出来，问问其他人的意见。因为有时候你自己觉得没问题，但观众不 一定这么认为。 要记住：看起来美观的设计并不代表它一定能与观众顺畅地交流。一定要注意文本的设计! 03.缩短每行的长度 你有没有发现一些内容有趣的杂志却很难让人耐心读完?又或者 在文章里常常找不到下一行?其实原因可能在于文章每行的长度设置 不当。 正文最完美的行长度为每行至少六个单词并且大概在30到40个字(包括空格)之间。低于这个区间，文本看起来就会太分散，而多 了的话，就会显得太杂乱而造成阅读困难。 04.有目的地分级 有目的性地进行分级能起到重要的作用。在设计中，分级就是通过对各类视觉元素的排列强调其重要性。因此，越重要的元素就会 处于越容易吸引注意的层级，或使用越显著的颜色或字体;而越次要 的元素就吸引越少的注意。 分级的概念常常体现于文本设计中。上图例子中第一份邀请函的文本大小全部相同，让人无法一下子找到其中的重点;而右边的例子 则运用分级突出了重点，仅仅是通过对颜色和尺寸的些微调整，就 让信息变得清晰易懂。 05.调整恰当的间距 作为一名设计师，总是不可避免会遇到大篇幅的文本处理问题，当然这并不容易。在这过程中需要注意许多规则和其他各方面元素，
Signs in an advertisement “SNICKERS”是玛氏食品公司出产的一款巧克力产品。文中引用为例的这部电视广告是该公司在2012年发布的“横扫饥饿，做回自己”为主题的系列广告中的一篇。这部广告在香港、韩国、日本、新加坡等多个国家和地区有着不同的版本，每个版本虽然人物不同，但所表达的内容是一样的。这篇广告讲述的是一帮热血男生在足球场踢足球，但守门员却是一位柔弱的女子，她无力挡住飞入球门的足球遭到队友的职责，这时以为同伴守门员是否饿了，然后给他一个snicker，令人惊奇的是，这位柔弱的女生守门员瞬间变成了一位身强力壮的男生，并且这位男生能够阻挡住所有将要进门的足球。广告的内容简单明了，观众通过广告可以很清楚的明白snickers的功用，就是帮助人们横扫饥饿。广告虽然简单，但在这篇广告中运用了大量的signs来帮助其将内容表现的更加的准确、明了。 广告中大量的signifier 和signified成为广告中必须signs。广告中的人物、动作、球场、花朵、声音等，都是为了能更明确的表达广告内容而设计的。广告中踢球的男生作为一种signifier，代表了一种力量和强壮，而他们所代表的这种强壮和力量正是一种signified。类似地，守门员在开始时是一位女生，而且这位女生的穿着、动作和表情都是一种signifier，广告中女生穿的是中国古代的汉服，她的形象类似于中国一位女子林黛玉，她是中国柔弱女生的代表，所以她的穿着从一定程度上使她看上去更加的柔弱。广告中女生的表情也是她看起来更加的柔弱和没有活力。还有就是，广告中对女生动作的设计，女生在广告中有摔倒的动作，闻花香的动作，躲闪的动作等，这些动作的添加将这个女生的柔弱表现的更加的完美。有趣的是，广告中还在女生的周围设计上飘扬的花朵，花朵带给人们娇柔、软弱的感觉，这样的设计，更加的凸显了女生的弱不禁风。踢球
工业设计方法学复习题 一、单项选择题： ．从广度上说（）几乎涉及人类一切有目的的活动。 ．经济领域．设计领域 ．自然环境．文化领域 ．总体设计阶段的（）是对设计方案的总评价。 ．设计评价．方案评价 ．经济评价．文化评价 ．以（）作为构成工业设计系统的三个要素。 ．人·自然·社会．人·环境·社会．人·环境·自然．自然·环境·社会．（）明确的指出了，无论从哪方面看文化都是一种语言。 ．皮尔斯．拉卡 ．罗兰·巴特．索绪尔 ．系统化研究的目的是确定系统的（）。 ．实施步骤．内部相容性 ．外部相容性．设计变量 ．当进行人机系统分析时，一般要解决（）基本问题。 ．两个．五个 ．四个．三个 ．产权即（）的所有权。 ．动产．不动产 ．财产．固定财产 ．形象思维是一种（）的运动。 ．表象，意向．判断，推理 ．抽象，具体．潜伏，顿悟 ．产品的差异性大致可分为（）。 ．两种类型．三种类型 ．四种类型．五种类型 ．（）被称为发明家的上帝。 ．机遇．灵感 ．逆向发明．综合法则 ．设计评价可分为理性的评价和（）。 ．直觉的评价．感觉的评价 ．大众的评价．专业的评价 ．灵感分为来自外界的偶然机遇型与来自内部的（）。 ．灵感型．积淀意识型 ．机遇型．抽象思维型
．市场需求调查即（）的调查。 ．市场．企业 ．商情．产品 ．由于组合尺寸选择的不同，组合可以有（）。 ．一般组合．特殊组合 ．随机组合．最优组合 ．规范是对（）施工、制造、检验、运输等技术事项所作的一系列统一规定。 ．设计．工艺 ．尺寸．形式 ．询问调查技术有（）。 ．设问法．希望点列举法 ．多项选择法．分合法 ．科学方法论的发展经历的时期有（）。 ．世纪年代．机械化萌芽时期 ．莫里斯的手工业运动．综合方法论时期 ．（）是现代设计的关键。 ．信息论方法．突变论方法 ．对立统一规律．模糊论方法 ．功能定义的第三个目的是为了便于进行功能的（）。 ．本质研究．技术矩阵 ．评价和分析．揭示 ．所谓（）就是取得最好的功能效果，即达到选择出解决问题的最好答案。 ．整体性．综合性 ．动态性．最优化 ．（）又称聚焦原理。 ．强化法则．替代法则 ．对应法则．组合法则 ．产品标准是对产品结构、规格、质量和（）所做的技术规定。 ．制造．检验方法 ．安全．参数 ．产品的差异性有（）。 ．心理上的差异．生理上的差异 ．科技上的差异．细节上的差异 ．逆向发明法又称（）。 ．机遇发明法．灵感法 ．反面求索法．设问法 ．从评价的性质区分可分为：定必评价和（）。 ．理性评价．直觉评价 ．专业评价．定量评价 ．规程是对工艺（），安装，检定，安全，管理等具体技术要求和实施程序所作的统一
平面设计工作总结 自今年4月加入xx文化，我主要从事平面设计，在这阶段的工作中，我从实践中不断成长,不断学习，我与公司一起成长，我和同事一起工作生活，让我融入了这个群体也融入这个社会，实现个人价值。在这里，我得到了同事的很多帮助和照顾，尤其是来自本同事的关怀和支持，在此我寄予最诚恳的谢。 在这断时间，我主要负责公司的基础性的建设与宣传，从名片到展架和公司的装饰，说实话，我刚毕业，我在学校其实只是做设计，对于实际应用开始还是难以独立完成公司的任务决策，为了公司利益，节约公司成本，我多次请示领导，或许可能会让领导觉得我做事拖泥带水，但是我相信，随着我的成长，我会尽自己的能力与经验，用最少的成本创造更高的价值。 一、设计工作的本职 作为设计，虽然到目前为止，我还没有真正接过一个策划案，但是从这一阶段的磨练中，我也充分理解了我的职责，从策划给出任务开始，然后开展我的工作 搜集素材、整理素材、创意表现、初稿、分析讨论、做出早起方案、研究决策、确定样稿，成品样稿打印、批量制作、印刷校色到最后送到客户以及最后的安装执行。作为一个设计应该有以下的意识 平面设计的过程是有计划有步骤的渐进式不断完善的过程，设计的成功与否很大程度上取决于理念是否准确，考虑是否完善。设计之美永无止境，完善取决于态度。 1、调查 调查是了解事物的过程，设计需要的是有目的和完整的调查。背景、市场调查、行业调查（关于品牌、受众、产品……）、关于定位、表现手法、……调查是设计的开始和基础（背景知识）。 2、内容 内容分为主题和具体内容两部分，这是设计师在进行设计前的基本材料。 3、理念 构思立意是设计的第一步，在设计中思路比一切更重要。理念一向独立于设计之上。也许在你的视觉作品中传达出理念是最难的一件事。 4、调动视觉元素 在设计中基本元素相当于你作品的构件，每一个元素都要有传递和加强传递信息的目的。真正优秀的设计师往往很“吝啬”，每动用一种元素，都会从整体需要出发去考虑。在一个版面之中，构成元素可以根据类别来进行划分，如可以分为： 标题、内文、背景、色调、主体图形、留白、视觉中心等等。平面设计版面就是把不同元素进行有机结合的过程。例如在版式当中常常借助框架（也叫骨骼），就有很多种形式，规律框架和非规律框架，可见框架和隐性框架；还有在字体元素当中，对于字体和字型的选择和搭配的好坏就是一个非常有讲究
方法论发展的四个时期：（1）自然哲学时期（2）分析为主的方法论时期（3）分析与综合并重的方法论时期（4）综合方法论时期 国际工业设计协会理事会（ICSID）1980年定义：就批量生产的工业产品而言，凭借训练，技术知识，经验，及视觉感受而赋予结构，材料，构造，形态，色彩，表面加工以及装饰以新的品质和规格，叫做工业设计 工业设计目的：设计是一种创造性的活动，其目的是为物品，过程，服务，以及它们在整个生命周期中构成的系统建立起多方面的品质。因此，设计既是创新技术人性化的重要因素，也是经济文化交流的关键因素。 作为工业设计师，一方面要关注社会和技术的进步，另一方面又应在其发展中探求美的精髓设计与人 20世纪80年代的孟菲斯设计前卫集团和后现代的设计师们强调形象，生理，心理相互联系和统一，视觉形象的创造应以与人的生理和心理的吻合为前提。他们提出设计师的责任不是实现功能而是发现功能。“新的功能就是新的自由”。工业设计发展的历程表明：没有功能，形式就无从产生，因此，正确处理功能与形式的关系是工业设计方法论研究的第二个基本问题。 工业设计研究的对象是“人—机—环境—社会”这一大系统。工业设计的出发点是人，设计的目的是为了人而不是产品。把人作为设计的出发点，就是要使人的生存环境更加“合乎人性”。因此，工业设计首先不是对产品的设计，而是对人类的生活方式的设计。 现代设计方法论常用设计方法 1、突变论方法：突变论方法是现代设计的关键 2、信息论方法：信息论方法是现代设计的前提 3、系统论方法：系统论是以系统整体分析及系统观点来解决各种领域具体问题的科学方法 4、智能论方法：智能论方法是现代设计的核心 5、优化论方法：即用数学方法在给定的多因素，多方案等条件下得到尽可能满意的结果，是现代设计的宗旨。 6、寿命论方法：设计中以产品使用寿命为依据，保证使用寿命周期内的经济指标与使用价值，同时谋求必要的可靠性与最佳的经济效益的方法论 7、艺术论方法 工业产品的功能 实用功能：产品给予使用者直接的物理、生理作用的所有功能。 美学功能：产品对人类心理、人体感官发生的作用，引起的感觉。工业设计应使产品通过形态，色彩，材质，肌理，表面加工，装饰等手段符合人的感觉条件，维持人类的心理健康象征功能：在观察、使用产品时得到的所有有关精神、心理、社会等各方面的感受、体验。环境功能：优良的产品设计，环境功能第一个体现是产品应与环境和谐共处，并对环境产生积极的影响，而是产品创造的人类生活方式应与环境和谐相处。社会功能：要求设计师能够自觉地从道德品质、文化、价值、环境和社会角度出发，运用“引导性”的设计，限制人们不良的产品消费观和使用观，提倡积极向上的生活方式和观念。 创造性思维 创造性思维的实质，表现为“选择”、“突破”、“重新组建”这三者的关系和统一工业设计离不开创造性思维活动。无论从狭义的还是广义的工业设计角度讲，设计的内涵是创造，设计思维内涵是创造性思维。 1、抽象思维：是认识过程中用反映事物共同属性和本质属性的概念作为基本思维形式，在概念基础上进行判断、推理，反映现实的一种思维方式。归纳和演绎、分析和综合、抽象和具体等，是抽象思维中常用的方法 2、形象思维：是一种表象——意象的运动，通过实践由感性阶段发展到理性阶段，最后完
工业设计方法学复习题 一、填空题 1、方法是指在任何一个领域中的行为，它是用以达到某一目的的手段的总和。 2、就批量生产的工业产品而言，凭借训练、技术知识、经验、及视觉感受而赋予材料、 结构、构造、形态、色彩、表面加工以及装饰以新的品质和规格，叫做产品设计。 3、产品设计方法论中首要研究的问题是技术与艺术的结合；工业设计方法论研 究的第二个问题是功能与形式的关系；工业设计及方法论研究的第三个问题是宏观和微观的关系。 4、设计问题的求解模式主要有约束模式、推理模式和搜索模式。 5、产品的功能包括实用功能、美学功能、象征功能环境功能、和社会功能。 6、创造性思维的实质，表现为选择、突破和重新建构这三者的关系与统一。 7、创造性思维的基本形式包括抽象思维、形象思维、直觉思维、灵感思维、发散 思维、收敛思维、分合思维、逆反思维、联想思维等。 8、一个产品的设计开发过程通常可以分为产品规划、、深入设计、 施工设计和等阶段。 9、包装既有的作用，也具有的功能。 10产品深入设计阶段包括四个方面，分别是总体设计、、和模型或样机试验。 11在功能分类中，按功能的重要程度，功能可分为和辅助功能；按功能的性质可分为物质功能和；按用户的要求，可分为和不必要功能；按功能的内在联系，可分为和手段功能。 12、是指企业得到劳动者的协作而创造出来的新的价值。 13、人类生存所必不可少的商品称为；生活中以实用价值为主的商品称 为实用商品；F.M.S商品则是高档商品。 14、系统的特性包括整体性、、有序性、反馈性和等五 个方面。 15、一个产品系统的设计，包括和两个方面。 16、提高可靠性的途径主要有三个方面即设计、和管用养修。
基于符号学的文旅产品设计研究 文创产品是当下经济转型的商业选择和重要趋势，旅游文化衍生品是文创产品其中一个类型，本文通过分析现有文化旅游产品的特点以及未来旅游周边产品设计方向，结合设计符号学的相关知识，旨在提高文化转化为“文旅产品”的质量，为旅游文创产品开发提供理论支持。 标签：文旅产品；设计符号学；理论支持 1引言 近年来，生活水平的提高，大众的物质需求日渐得到满足，越来越多的人开始意识到追求精神层面的需求。当下，文创概念深入人心，越来越多的人热衷于消费文化，尤其是随着旅游业的飞速发展，作为文创产品一部分的旅游衍生品受到越来越多人关注。文化产品充斥着我们日常生活当中，基于各种特色文化符号的产品开发掀起了一股全国性热潮。 2消费语境下的产品符号 从符号学视角看，符号本身并没有意义，它只是人类实现沟通交流的一种途径，人们通过符号认知世界，符号是文化得以积累进而传承的最基本载体。[1]符号学的领域很广泛，本文主要讨论设计领域符号学中的产品设计符号，产品符号可以理解为产品的外在形式，即我们可看到的造型、结构、色彩、材质等元素。一个产品的研发过程就是将一些文化符号通过某些设计原则转化为消费者可理解形式的过程。[2] 3文旅产品研究 3.1文旅产品的概念： 在语言学范畴，文创两个字作为动名词存在，即文创并不能对产品的属性进行界定和描述。定义一件产品是否是文创产品，主要还是看该产品是否附加了文化属性。可以说文创产品是具有文化符号的产品。文旅产品就是具有地方特色文化符号的文创产品，它是文创产品细分后得到的产品。 3.2关于文旅产品现状： 文创产品这一概念首先出现在英国，随后传播到全球。中国内地开始重视文创这一概念也有几年时间了，但是文创产品市场不容乐观。在旅游文创市场，文旅产品同质化现象严重，已经完全丧失了文旅产品的意义。[3]目前我们常见的文创产品多以平面形式呈现，如：手机壳、冰箱贴、抱枕图案等。平面类文创衍生品已经无法占据当下文旅消费市场。[4]
平面设计中的版式设计 关键词：版式设计平面设计版式类型字体版面设计排版设计平面设计中的版式设计是我们作为设计师，必懂的一门技术，版式设计中有纯文字排版，图文并排等所谓版式设计，就是在版面上，将有限的视觉元素进行有机的排列组合。将理性思维，个性化地表现出来；一种具有个人风格和艺术特色的视觉传送方式。传达信息的同时，也产生感官上的美感。版式设计的范围，涉及到报纸、刊物、书籍（画册）、产品样本、挂历、招贴画、 唱片封套和网页页面等平面设计各个领域． 版式设计的原则让观看者在享受美感的同时，接受作者想要传达的信息。 1、主题鲜明突出 版式设计的最终目的是使版面产生清晰的条理性，用悦目的组织来更好地突出主题，达到最佳诉求效果。按照主从关系的顺序，使放大的主体形象视觉中心，以此表达主题思想。将文案中的多种信息作整体编排设计，有助于主体形象的建立。 在主体形象四周增加空白量，使被强调的主体形象更加鲜明突出。 2、形式与内容统一 版式设计的前提－版式所追求的完美形式必须符合主题的思想内容。通过完美、新颖的形 式，来表达主题。没有文字的版面，最难设计。 3、强化整体布局 强化整体布局－将版面的各种编排要素在编排结构及色彩上作整体设计。 加强整体的结构组织和方向视觉秩序。如水平结构、垂直结构、斜向结构、曲线结构。 加强文案的集合性。将文案中的多种信息合成块状，使版面具有条理性。 加强展开页的整体性，无论是产品目录的展开嶡版，还是跨页版，均为同一视线下展示，因 此，加强整体性可获得更良好的视觉效果。 按照主从关系的顺序，使放大的主体形象视觉中心，以此表达主题思想。将文案中的多种信息作整体编排设计，有助于主体形象的建立。在主体形象四周增加空白量，使被强调的主体形象更加鲜明突出。强化整体布局－将版面的各种编排要素在编排结构及色彩上作整体设计。加强整体的结构组织和方向视觉秩序。如水平结构、垂直结构、斜向结构、曲线结构。加强文案的集合性。将文案中的多种信息合成块状，使版面具有条理性。加强展开页的整体性，无论是产品目录的展开嶡版，还是跨页版，均为同一视线下展示，因此，加强整体性可获得更良好的视觉效果。 文字是版式设计中的重要构成部分，书籍不但要达到精神沟通的目的，更需要在两者精神认
《设计符号学》是有关设计领域的符号学美学的研究成果，并经多年研究生教学实践的补充。书中从广博的人文知识背景出发，对语言符号学、广义符号学和艺术符号论做了系统的梳理和深入浅出的分析。从语构学、语义学和语用学的不同层次对产品设计、环境设计和视觉传达设计中的造型语言进行了阐释，着重探讨了功能与意义的关联、设计创意的构思方式和产品意义的解读。 设计是从人类生活的开始而不是工业革命之后才产生的。人类的历史、文化遗产都产生于设计，我们能通过当时的设计看到当时的文化。国际工业设计协会联合会主席奥古斯托·摩尔（Augusto·Morello）说：“有人认为，设计改变的只是景观， 而我不这样看。我认为设计是在改变世界，这是两个概念。” 更新符号—新简约主张 自从“现代主义”于20世纪初出现后，化繁为简、形式追随功能的美学理念始终在家居设计中影响深远。未来几年，家居流行的趋势已由单一的北欧式简约风格渐渐转移，提炼自具有深厚文化底蕴的远东、南亚以及中国的新简约装饰风格开始流行起来，设计的多元化趋势由此出现。 一切中看不中用的形式主义产物将面临死亡警告，而将功能与美学结合的设计将会如日中天。以节省空间、利用空间为原则，在材质、用料上都讲究高档。家具造型简洁、少装饰、做工细致，体现出高度工业化产品的简练与细致，有很强的个性，比如打破常规概念的“石条”形沙发、需要精湛工艺和高科技才能制作出的异形椅子，尤其受到年轻人的青睐。 感性符号—新材质主张 以往讲究的精致的、亮泽的、平滑的、华丽的外表和面貌，现在正逐渐退出潮流之外。质朴、粗犷，以至粗糙、原始，带有岁月与自然的痕迹，甚至有手工感的肌理，一跃而成为居家材质的新主张。 天然石材如大理石、花岗岩等，天然木材如枫木、榉木、曲柳等，这些材料均来自于自然，拉近了人和材料、人和自然的距离。此外，玻璃、金属、织物等材料的使用也很普遍。玻璃茶几、玻璃隔断，既通透明亮，又简约美观，富有现代感。铁艺制品装饰性强，在局部地方作些点缀，常有意想不到的效果。布艺饰品手感舒适，色彩丰富，已越来越为人们所喜爱。 创意符号—新格局主张 资讯化、电子化延伸至家居生活当中，使我们的生活内容更便利也更复杂，而个人与生活意识的升扬，使住宅更多地担负起诸如工作、休闲、娱乐等重要功能。因此，我们需要新的空间格局来展现生活的美好。新格局主张依照居室主人的需求设计，以充分利用自然采光为原则，通过对材料、色彩、居室功能的综合利用，营造出简洁、实用、富有生活情调的绿色家居。 界限与领域的破除，在未来几年势必成为一项极重要的空间趋势。比如，内在与外在、空间与时间、机能与功能之间界限划分的破除。让一切都在眼皮底下一览无余，空间里没有遮掩，去掉一切有碍视线的元素，简约、通透到极致。
符号学在景观设计中的运用 作者：乌兰来源：<<艺术与设计>> 浏览：5612 一、符号学的理论体系与发展符号学(semiotics，semiologie，semiotic)是20世纪60年代以后由法国和意大利为中心重新兴盛至欧洲各国，它的源头不外乎胡塞尔的现象学，索绪尔的结构主义和皮尔斯的实用主义。如按理论形态也可分为： 其一，卡西尔哲学符号学(新康德主义)，以及皮尔斯哲学符号学； 其二，索绪尔影响下的罗朗·巴尔特的语言结构主义符号学；再细分：一曰：以索绪尔说“语言学只是符号学一部分”，二曰：以巴尔特所言“符号学只是广义语言学的一部分”，这符号学是扩大意义的语言学，更准确地说“元语言学”理论；其三，前苏联学者劳特曼的历史符号学，正好是索绪尔共时研究的反对等等。李幼蒸认为：“今日最为通行的一般符号学理论体系共有四家：美国皮尔斯理论系统，瑞士索绪尔理论系统，法国格雷马斯理论系统和意大利艾柯一般符号学。”符号学作为一个跨越学科研究的方法的学科，当然少不了思想学术的革命性。符号学在开始之初，主要研究的是语言特别是形式语言的符号问题，方法和对象都很单一，伴随社会的发展，人们发现符号这一概念与我们的很多领域都存在着很奇妙的关系，因此当代的符号学研究逐渐向广义的符号学挺进，逐渐融入了逻辑学、哲学、人类学、心理学、社会学、生物学、传播学、信息科学等领域的方法和研究成果，在社会科学和自然科学的各研究领域都展现出了其独特的作用和非凡的价值。符号学学者J. 培特斯和M. 费胥都鲜明的提出符号的这一交叉性和独特作用，J. 培特斯说：“符号学既是一种批判的洞察力，又是一种方法论。在这一种意义上，符号学完全可以作为我们检验我们宇宙以及我们对宇宙理解的一种架构”。M. 费胥说：“符号学为我们提供一幅非常复杂但有详尽的概图，使我们能够从中确定任何一个涉及其它领域的高度专门化领域的位置，并迅速地告诉我们如何从这一领域转向另一领域，并且能够很有效的区别那些尚待开垦的领域和耕耘已久的领域各自特有的特征。”我们生活中符号无处不在——语言、绘画、音乐、文字、文字背后包含的概念、甚至于各种人们的生活形态和活动等涉及到人们传承交流知识的各种概念，都是可以归到符号的范畴中，即现实世界中的每一个事物都反映在人的精神世界中，都可能被符号化。这世界要变成一个清晰的图景，就要被分割，被分析，而这种固定的分割就需要我们用符号来固定化，浓缩化，使得精神世界在符号的基础上不断构建，也使人类通过符号的所指来探索世界成为可能。因此，对世界认识的简化与深化都离不开符号。唯有符号，才使事物脱离它游移不定的表象而获得稳定的必然实质成为可能。——假如我肚子饿了，而别人又能做饭，我怎样让别人知道呢？用语言符号告诉它，简单明了。不用语言，做各种手势，则要费半天力气他才能懂。像我们的文化，人类把几千几万年的知识，人类发展的过程经历，以文字符号的形式（古人结绳记事）记录下来，正是通过这些小小的文字符号，人才可能不断站在巨人的肩上，向一个又一个发展的高峰前进，人们才有可能在短短的时间里了解到人类以往的所有的发展历程——技术发展、艺术发展、哲学发展、经济发展规律等具体的细节变化，从而使人类社会不断发展，不断超越历史成为可能。因此，符号的浓缩和指代性，符号的这种传播和交流性，符号的这种传承记载性成为我们研究各领域现状和未来的一个极为重要的参考数据。 二、景观设计单独定义“景观”是很困难的，它与规划、园林、生态、地理等多种学科交叉、融合，在不同的学科中具有不同的意义。我所接触的“景观设计”(又叫做景观建筑学)是指在建筑设计或规划设计的过程中，对周围环境要素的整体考虑和设计,包括自然要素和人工要素，使得建筑(群)与自然环境产生呼应关系，使其使用更方便,更舒适，提高其整体的艺术价值。这个概念更多的是从规划及建筑设计角度出发，关注人的使用，即与作为自然和社会混合物的人与周边环境的关系。根据王教授在中国建筑文化概论中提到的，在中西文化交流过程中，欧洲传教士讲中国的文化介绍到西方世界，中国对“自然美”的重视，“虽为人作，宛自天成”，深深的影响了西方文化，出现了洛可可风格及英国中式园林，后逐渐发展成景观建筑学及后来的生态建筑学。同样，景观设计的内容根据出发点的不同有很大不同。大面积的河域治理，城镇总体规划大多是从地理，生态角度出发；中等规模的主题公园设计，街道景观设计常常从规划和园林的角度出
基于符号学的视觉传达设计 视觉传达是一种新兴的学术名词，它弥合了各种设计门类之间的隔阂，在读图时代，视觉传达在社会中扮演越来越重要的角色，成为文化景观中的重要组成部分。符号学是二十世纪最重要的思想文化成果，它直接为视觉传达提供了理论依据，为视觉传达的发展提供了重要的源动力，科学合理的使用符号学进行视觉传达设计能让我们的设计工作有章可循、有法可依。 标签：符号学;视觉传达;设计 视觉是人类获取信息认知世界的重要方式，视觉传达在当今社会被普遍应用在社会生活的方方面面，视觉传达在商业领域有不可取代的作用。符号学是视觉传达的基础知识，是视觉传达得以识读的关键理论基础。视觉传达通过形状、文字、色彩、视频等视觉符号表现设计理念，视觉传达的符号觉醒能让设计更加主动、理性，有利于视觉传达的科学发展。 一、视觉传达概览 “视觉传达”这一学术名词源于1960年在日本举行的世界设计大会，它是通过制作视觉媒介表现并传达给观众的设计。这一术语整合了工艺美术、平面设计、装潢设计、动画设计等设计门类，打通了各个设计学科之间的壁垒，让设计成为一个可以互通交流的共享平台。由此看来视觉传达体现了学科交叉、学科融合、学科整合的理念。 作为一个广义的概念，视觉传达在整合各个专业的基础上也为设计专业建立了共同语言，基于视觉的设计虽然千差万别、各有分工，但是也不仅限于这个角度，视觉传达的概念为各种设计门类的教学提供了思路，除了各专业的特殊要求，可以在设计的框架下开设视觉传达的公共课。 在商业应用领域同样如此，现代社会对设计的要求趋于多样化、全媒体。视觉传达的概念有助于从全媒体的角度展开商业设计，实现设计渠道的互通与合力。 二、图像的全息识读 图像的全息识读是视觉传达的重要特征，这包括两个层面，一个是传播过程的全息識读，一个是广泛的传播受众。 所谓传播过程的全息识读指的是图像阅读的非线性逻辑，图像识读和文字识读的最大区别在于阅读逻辑的不同，文字的阅读逻辑是线性的，但是图像的阅读逻辑是全息的，它把图像语素一股脑全部展现在受众面前，在共时的层面上完成视觉传达。所谓广泛的传播受众是指图像识读的门槛比文字识读门槛低，图像的受众面积更加广泛，图像不仅能够面向文化程度低层次的受众，而且也能在快成