格律诗的平仄格式分析
格律诗包含绝句、律诗两大类，而绝句、律诗又各有五言、七言之分，即共有五绝、七绝、五律、七律四个品种。每个品种都分别具备四种不同的平仄格式，合计这些平仄格式便达十六种之多。
平仄格式是使格律诗声韵优美的重要条件。下面的事例，或许能帮助读者对此有所认识。
唱出来的乐音好听，因为五种音阶（工尺谱）或七种音阶（简谱）是经过巧妙安排的，不是信口乱唱的。说出来的话、哼出来的诗也一样。不同声调的字音，经过精心组合，表达出来也会特别动听，不同凡响。
两个字的称呼。经常念读的同平、同仄的两字组合，往往改变成为平仄或仄平。例如普通话的“妈妈”、“哥哥”，头一个字念阴平，后一个字念轻声（相当于仄声）；“奶奶”、“宝宝”，头一个字念上声，后一个字念阴平。在广州话里，两个字的称呼如“晴晴”（平平）、“舅舅”（仄仄）也改念“晴请”、“求舅”（都变平仄）。大概平仄搭配，总是听来顺耳。据说有人作过统计，某地三个字的姓名，有平有仄的占百分之九十以上，全平或全仄的不到百分之十。
四个字的组合。“张三李四”好听，“张三王八”就不好听。前者是二平二仄，有起有落；后者是四字皆平，缺乏抑扬。有人对《汉语成语小辞典》近三千条四字成语的平仄组合情况作过分析，发现双数字作“平仄”（例如一丝不苟、下车伊始、不堪回首等）和“仄平”（例如三令五申、心血来潮、斗志昂扬等）的，占70％多一点；而作“平平”（例如忘羊补牢、公而忘私等）和“仄仄”（例如一概而论、门户之见等）的，则占30％少一点。可见人们在创造成语的时候倾向于平仄的交替，他们觉得这样的组合，说起来更加顺口。
两句话的联系。前一句用了仄声收尾，后一句就改用平声收尾，或者反过来前平而后仄。如“中通外直（仄），不蔓不枝（平）；香远益清（平），亭亭净植（仄）”（周敦颐《爱莲说》）；又如“浮想联翩（平），夜不能寐（仄）。微风拂煦（仄），旭日临窗（平）。遥望南天（平），欣然命笔（仄）”（毛泽东《七律二首送瘟神》小序）。这是文言文。白话文也不例外，平仄的排列也应该讲究。“张三去了，李四也去了，老王也去了，会开成了”，这样说就不如说成“张三、李四、老王都去参加，会开成了”。前者一连四个“了”，后者“加”是平声，“了”是仄声，扬抑有致。再如以下散文句子：“一路行来，有雨趣而无淋漓之苦（仄），自然也就格外感到意兴盎然（平）。”(李健吾《雨中登泰山》)；“抬头望处，已是巫山。上面阳光垂照下来（平），下面浓雾滚涌上去（仄），云蒸霞蔚（仄），颇为壮观（平）。”(刘白羽《长江三峡》)。这些地方都显示了作者运用平仄的功力。
使用汉语的人，历经无数世代，在语言实践中从不自觉到自觉地利用字音的平仄相间来美化语言。特别讲究语言艺术的格律诗当然会在利用平仄方面走得更远。
格律诗的字音平仄组合有些什么特点呢？如果我们弄清楚格律诗平仄格式的结构，这个问题便会迎刃而解。以下面一首绝句为例，看看它的平仄结构是怎样的：
句中句脚
袅袅城边柳，仄仄平平（交替）仄，
联内相反＜＞从仄到平
青青陌上桑。平平仄仄（交替）平
联间相同＜＞从平到仄
提笼忘采叶，平平平仄（交替）仄
联内相反＜＞从仄到平
昨夜梦渔阳。仄仄仄平（交替）平
——唐·张仲素《梦渔阳》
我们最好用两分法去解剖格律诗的平仄结构。所谓两分法，就是在格式上划一竖，竖在诗句的第四字与第五字之间，把整首诗分为句中与句脚两个部分，从这两个角度去观察它。
先看它的句中。每句句中双数字的平仄，必定交错存在（此平则彼仄，此仄则彼平），特别是后一句跟前一句，其句中双数字的平仄必定从相反到相同，反复轮换（即第一二句相反、第二三句相同、第三四句又相反……）。
再看它的句脚。每句句脚的平仄，必定交错存在（此平则彼仄，此仄则彼平），特别是后一句跟前一句，其句脚的平仄必定从平声到仄声，反复轮换（即第二句平、第三句仄、第四句又平……）。
句中句脚的平仄交错、句子之间的平仄相反，这使得平声仄声交替出现，产生抑扬顿挫的效果；句子之间的平仄相同、平声韵脚的隔句出现，这使得平声仄声适当复合，产生往复回环的
效果。人们吟诵一首绝句的时候，会感觉它的调子既抑扬起伏，又重叠回环，悦耳动听，秘密就在这里。
五言律诗的平仄 五言律诗的平仄 律诗必须讲究平仄，这可以说是律诗中最重要的因素。律诗使用平仄的规则，一直影响到后来的词、曲。在五言律诗中，平仄只有四个类型，可以构成两联。就是：仄仄平平仄a，仄仄仄平平 A。平平平仄仄 b，平平仄仄平 B。 每句后的英文字母表示每种格式：a、A都是仄头(仄声开头)，b、B都是平头(平声开头)。有这两联的错综变化，可以构成五律的四种平仄格式(其实只有两种基本格式)：仄起式仄仄平平仄 a，平平仄仄平 B。平平平仄仄 b，仄仄仄平平 A。仄仄平平仄 a，平平仄仄平 B。平平平仄仄 b，仄仄仄平平 A。 季秋苏五弟缨江楼夜宴 [唐] 杜甫 对月哪无酒，登楼况有江。听歌惊白发，笑舞拓秋窗。尊蚁添相续，沙鸥并一双。尽怜君醉倒，更觉片心降。 从军行 [唐]杨炯烽火照五京，心中自不平。牙璋辞凤阙，铁骑绕龙城。云暗凋旗画，风多杂鼓声。宁为百夫长，胜作一书生。 平起式平平平仄仄 b，仄仄仄平平 A。仄仄平平仄 a，平平仄仄平 B。平平平仄仄 b，仄仄仄平平 A。仄仄平平仄 a，平平仄仄平 B。春日登楼怀归 [宋] 寇准高楼聊引望，杳杳一川平。野水无人渡，孤舟尽日横。荒村生断霭，古寺语流莺。旧业遥清渭，沉思忽自惊。 答白刑部闻新蝉 [唐] 刘禹锡 蝉声未发前，已自感流年。一入凄凉耳，如闻断续弦。晴清依露叶，晚急畏霞天。何事秋卿咏，逢时亦悄然。 一、三、五、七这四个出句开头两个字如果是平头，那么二、四、六、八四个对句开头两个字就必须是仄头；出句如果是仄头，对句就必须是平头。这叫做“对”。律诗共八句，出句和对句合称为一联。一共有四联，。分别是首联，颔联，颈联和尾联。上一联的对句如果是平头，，下一联的出句必须也是平头；上一联的对句如果是仄头，下一联的出句必须也是仄头。这叫做“粘”。五言排律是五言律诗的延长，五言律绝是五言律诗的减半，因此，五言排律或五言律绝都只要依照五言律诗的平仄，不违反“粘”“对”的规则就可以了。
【第四节律诗】 一、律诗的平仄 平仄，这是律诗中最重要的因素。律诗有一套固定的平仄格式，八句的每一句的每一个字，该平该仄，都必须逐字讲究。用字不合平仄格式，就不是律诗。这种规则，一直应用到后代的词曲。我们讲诗词的格律，主要就是讲平仄。五言律诗只有四种平仄格式，七言律诗也只有四种平仄格式。 （一）五律的平仄 五言的平仄，只有四种句型，如下： （1）仄仄平平仄（2）平平仄仄平 （3）平平平仄仄（4）仄仄仄平平 （二）七言的平仄 和五言一样，七言也只有四种句型，如下： （1）平平仄仄平平仄（2）仄仄平平仄仄平 （3）仄仄平平平仄仄（4）平平仄仄仄平平 （二）七律的平仄 （1）仄起不入韵式 闻官军收河南河北杜甫(十六唐) 仄仄平平平仄仄，剑外忽传收蓟北， │ 对 平平仄仄仄平平。初闻涕泪满衣裳。cháng │ 粘 平平仄仄平平仄，却看妻子愁何在， │ 对 仄仄平平仄仄平，漫卷诗书喜欲狂。kuáng │ 粘 仄仄平平平仄仄，白日放歌须纵酒， │ 对 平平仄仄仄平平。青春作伴好还乡。xiāng │ 粘 平平仄仄平平仄，即从巴峡穿巫峡， │ 对 仄仄平平仄仄平，便下襄阳向洛阳。yáng * “看”在这里作平声。 （2）平起不入韵式 野望杜甫（十三豪） 平平仄仄平平仄，西山白雪三城戍， │ 对 仄仄平平仄仄平。南浦清江万里桥。qiáo │ 粘
仄仄平平平仄仄，海内风尘诸弟隔， │ 对 平平仄仄仄平平。天涯涕泪一身遥。yáo │ 粘 平平仄仄平平仄，惟将迟暮供多病， │ 对 仄仄平平仄仄平。未有涓埃答圣朝。cháo │ 粘 仄仄平平平仄仄，跨马出郊时极目， │ 对 平平仄仄仄平平。不堪人事日萧条。tiáo （3）仄起入韵式 书愤陆游（十四寒） 仄仄平平仄仄平，早岁那知世事艰？jiān │ 对 平平仄仄仄平平。中原北望气如山。shān │ 粘 平平仄仄平平仄，楼船夜雪瓜州渡， │ 对 仄仄平平仄仄平。铁马秋风大散关。guān │ 粘 仄仄平平平仄仄，塞上长城空自许， │ 对 平平仄仄仄平平。镜中衰鬓已先斑。bān │ 粘 平平仄仄平平仄，出师一表真名世， │ 对 仄仄平平仄仄平。千载谁堪伯仲间？jiān （4）平起入韵式 贫女秦韬玉(十六唐) 平平仄仄仄平平，蓬门未识绮罗香，xiāng │ 对 仄仄平平仄仄平。拟托良媒益自伤。shāng │ 粘 仄仄平平平仄仄，谁爱风流高格调， │ 对 平平仄仄仄平平。共怜时世俭梳妆。zhuāng │ 粘 平平仄仄平平仄，敢将十指夸针巧， │ 对 仄仄平平仄仄平。不把双眉斗画长。cháng │ 粘 仄仄平平平仄仄，苦恨年年压金线， │ 对 平平仄仄仄平平。为他人作嫁衣裳。sháng 三、律诗平仄的变通 律诗的平仄格式要求严格，但也有灵活性，在一定条件下，有的地方也可以变通。细心的朋友也许不难发现，在前面所举的例子中，平仄关系都与要求不一致，难
十六字令 词例：［元］周晴川 眠， △， 月影穿窗白玉钱。 ◎ ● ◎ ○ ● ● △。 无人弄， ◎ ◎ ●， 移过枕函边。 ◎ ● ● ○ △。 说明：十六字令，又名《苍梧谣》、《归字谣》，单调十六字，三平韵。捣练子 词例：［南唐］李煜 深院静， ○ ● ●， 小庭空， ● ○ △， 断续寒砧断续风。 ◎ ● ◎ ○ ● ● △。 无奈夜长人不寐， ◎ ● ◎ ○ ○ ● ●， 数声和月到帘栊。 ◎ ◎ ◎ ● ● ○ △。 说明：《捣练子》又称《捣练子令》，单调廿七字，三平韵。 忆江南 词例：［唐］白居易 江南好， ○ ◎ ●， 风景旧曾谙。 ◎ ● ● ○ △。 日出江花红胜火， ◎ ● ◎ ○ ○ ● ●， 春来江水绿如蓝。 ◎ ○ ◎ ● ● ○ △。
能不忆江南？ ◎ ● ● ○ △。 说明：《忆江南》又名《望江南》、《梦江南》、《望江梅》、江南好等，单调二十七字，三平韵，北宋起开始有双调，实际不过是将单片重复而已。 忆王孙 词例：［宋］李重元 萋萋芳草忆王孙， ◎ ○ ◎ ● ● ○ △， 柳外楼高空断魂。 ◎ ● ◎ ○ ◎ ● △。 杜宇声声不忍闻。 ◎ ● ◎ ○ ● ● △。 欲黄昏， ● ○ △， 雨打梨花深闭门。 ◎ ● ◎ ○ ◎ ● △。 说明：《忆王孙》，单调三十一字，五平韵，句句用韵，亦有将单片重复做双调者。 如梦令 词例：［宋］秦观 遥夜月明如水， ◎ ● ◎ ○ ○ ▲， 风紧驿亭深闭。 ◎ ● ◎ ○ ○ ▲。 梦破鼠窥灯， ◎ ● ● ○ ○， 霜送晓寒侵被。 ◎ ● ◎ ○ ○ ▲。 无寐！ ○ ▲， 无寐！ ○ ▲。 门外马嘶人起。 ◎ ● ◎ ○ ○ ▲。
中国古代诗词格律常识(格律诗)
中国古代诗词格律常识（格律诗） 一、格律诗的基本知识 格律诗就是按照一定的格律所作的诗。什么是格律呢？就是格式和规律的意思，也就是规格和程式。 掌握诗的格律，首先应该了解我国古典诗歌的发展概况。这里我们不是我们从文学史的角度，而是从诗歌形式（也包括诗歌规律）的角度简单作些介绍。 我国最早的两部诗集是《诗经》和《楚辞》。《诗经》是以四言为主，《楚辞》是以六言为主（加上"兮"就是七言）。 汉代是辞赋创作的繁荣时期，文人创作的诗歌不太多。汉乐府中有思想性和艺术性都很高的的作品。从体裁上讲，乐府主要的特点是配乐诗歌。乐府本是汉代设置的官署的名称，它负责收集民歌并把她们配上乐谱。后来就把这些配乐的歌词也称为"乐府"。南北朝也有乐府诗。魏晋南北朝时，有一些文人用乐府题目写诗，如曹操写过《短歌行》，鲍照写过《拟行路难》等。宋代郭茂倩选编的《乐府诗集》，是民间和文人创作的乐府诗的总集。 汉朝还产生了两种新的诗体：五言诗和七言诗。五言诗起源于西汉民谣，《古诗十九首》就是很成熟的五言诗。最早的七言诗是《柏梁台诗》。三国曹丕的《燕歌行》是第一首完整的七言诗，但它还是句句押韵的，隔句押韵的七言诗最早的是鲍照的《拟行路难》之一和之三。
从齐梁时期开始，诗歌在形式上逐渐发生了变化，这变化主要是随着四声的发现而在诗歌中开始讲究平仄，注意用平仄来造成诗歌的音乐美。当时有所谓的"永明体"（永明是齐武帝的年号），它的特点是讲究声律，沈约和谢眺是永明体的代表作家。齐梁时期写文章也注重骈偶，骈体文正是那个时期形成的。这种风气也影响到律诗创作，在诗歌创作中也逐渐注意对仗。这种趋势发展的结果，在唐代初年就正式形成了一种以讲究平仄、对仗为特点的格律诗。在唐人看来，这是一种新的诗体，称之?近体诗"又称"今体诗"。从形式上看，"近体诗"不同于古诗（汉魏六朝的古诗），区别就在于近体诗是有严密的格律的。古诗不十分讲究格律，但不是说古诗没有格律，比如五言诗限定每句五个字，七言诗限定每句七个字，这也是一种格律。 唐代产生了近体诗以后，有的作家也时常按照古诗的写法写诗，这种不讲平仄和对仗的诗叫"古体诗"，也叫"古风"，如李白的《古风》，张若虚的《春江花月夜》等。 唐以及唐以后的诗分为两种，一种叫"近体诗"（今体诗），是讲究平仄对仗的格律诗，包括律诗和绝句；一种叫"古体诗"，是不讲平仄对仗的。今体诗和古体诗是从形式上，主要是从诗歌声律角度上来区分的，而不是以时代来区分的，如清朝人写的诗，只要不讲平仄对仗，也仍然叫古体诗。 我们讲诗的格律，主要是讲近体诗的格律。一般来讲，近体诗的格律主要有以下几个要素：
诗词的平仄 平仄是诗词格律的一个术语：诗人们把四声分成平仄两大类，平就是平声（阴平、阳平），仄就是上去入三声。仄，按字义解释，就是不平的意思。 简单的说： 平：一声和二声，分别又叫阴平和阳平； 仄：三声和四声。 平声平道莫低昂，上声高呼猛烈强，去声分明衰远道，入声短促急收藏。而现代普通话已经没有了入声字，都归入其他三个调子的字里（现代汉语的四个调依次是阴平、阳平、上声、去声）。也就是说，要分辨平仄，只要把混在阴平阳平里的入声字分辨出来就行了。 凭什么来分平仄两大类呢？因为平声是没有升降的，较长的，而其他三声是有升降的（入声也可能是微升或微降），较短的，这样，它们就形成了两大类型。如果让这两类声调在诗词中交错着，那就能使声调多样化，而不至于单调。古人所谓“声调铿锵”，虽然有许多讲究，但是平仄谐和是其中的一个重要因素。 平仄在诗词中又是怎样交错着的呢？我们可以概括为两句话： ⑴平仄在本句中是交替的； ⑵平仄在对句中是对立的。 这种平仄的规则在律诗表现的特别明显。 例如毛主席《长征》诗的第五、六两句： 金沙水拍云崖暖， 大渡桥横铁索寒。 这两句诗的平仄是： 平平｜仄仄｜平平｜仄， 仄仄｜平平｜仄仄｜平。 就本句来说，每两个字一个节奏。平起句平平后面跟着的是仄仄，仄仄后面跟着的是平平，最后一个又是仄。仄起句仄仄后面跟着的是平平，平平后面跟着的是仄仄，最后一个又是平。这就是交替。就对句来说，“金沙”对“大渡”，是平平对仄仄，“水拍”对“桥横”，
是仄仄对平平，“云崖”对“铁索”，是平平对仄仄，“暖”对“寒”，是仄对平。这就是对立。 关于诗词的平仄规则，下文律诗的平仄及词的平仄中还要详细讨论。现在先谈一谈我们怎样辨别平仄。 如果你的方言是有入声的（譬如说，你是江浙人或山西人、湖南人、华南人），那么，问题就容易解决。在那些有入声的方言里，声调不止四个，不但平声分阴阳，连上声、去声、入声，往往也都分阴阳。象广州入声还分为三类。 这都好办：只消把它们合并起来就是了，例如把阴平、阳平合并为平声，把阴上、阳上、阴去、阳去、阴入、阳入合并为仄声，就是了。问题在于你要先弄清楚自已方言里有几个声调。这就要找一位懂得声调的朋友帮助一下。如果你在语文课上已经学过本地声调和普通话声调的对应规律，已经弄清楚了自已方言里的声调，就更好了。 如果你是湖北、四川、云南、贵州和广西北部的人，那么入声字在你的方言里都归了阳平。这样，遇到阳平字就应该特别注意，其中有一部分在古代是属于入声字的。至于哪些字属入声，哪些字属阳平，就只好查字典或韵书了。 如果你是北方人，那么，辨别平仄的方法又跟湖北等处稍有不同。古代入声字既然在普通话里多数变了去声，去声也是仄声；又有一部分变了上声，上声也是仄声。因此，由入变去和由入变上的字都不妨碍我们辨别平仄；只有由入变平（阴平、阳平）才造成辨别平仄的困难。我们遇着诗律上规定用仄声的地方，而诗人用了一个在今天读来是平声的字，引起了我们的怀疑，可以查字典或韵书来解决。 注意，凡韵尾是 -n或-ng的字，不会是入声字。如果就湖北、四川、云南、贵州和广西北部来说，ai、ei、ao、ou等韵基本上也没有入声字。 总之，入声问题是辨别平仄的唯一障碍。这个障碍是查字典或韵书才能消除的；但是，平仄的道理是很好懂的。而且，中国大约还有一半的地方是保留着入声的，在那些地方的人们，辨别平仄更是没有问题了。 旧诗词的平仄与现代汉语有所不同，因为当时的四声是平、上、去、入，而不是阴平、阳平、上、去。旧四声的调值实质怎样，现在还有许多争论。我们读旧诗词、写作格律诗，哈哈认为只要知道同现在的明显区别就行了，特别是写旧体诗，哈哈是主张用今声今韵的，反对照过去的韵书照搬照用，因为那样写出来的东西，大家读起来有时会有很明显的别拗的感觉。
格律诗的平仄声律要求 格律诗根据声律上追求的不同一类应是普通的律体，另一类当是“前格律诗”永明体，又称齐梁体、拗体。 普通律体讲究粘对，尽量使用律句，确因表达需要出现拗句原则上要进行相“救”，而拗体则讲究不粘，讲究不对，尽量使用拗句。因次，区别普律与拗体最显著的标志就是看是否粘对。粘与不粘，对与不对，代表作者不同的追求。 下面就普通律体的平仄声律要求作如下说明： 一、句内要平仄相间 句内平仄相间，不是要一个字一个字的平仄相间，而是以一定的单位相间，这也就决定着句子的意义结构和节奏结构。例如七言句的平仄相间，前四个字要每两个字为一个单位，后三个字可分为５与６７相间或５６与７相间，在拗句中后三字也可单字相间。 说具体点：如：平平仄仄平平仄平平仄仄仄平平 身无彩凤双飞翼轻烟散入五侯家 但是在具体写作中，也不要求我们像这样按标准格律来写，我们可遵“一三五不论，二四六分明”的理论（当然这说话不是绝对的，有道理，但说来有毛病）来进行常用格律模式的创作。 如：仄平仄仄平平仄仄平仄仄仄平平 可怜九月初三夜一行白鹭上青天 二、联内平仄相对 即要求每联内上下两句平仄必须相对。亦即相反。 如：平平仄仄平平仄仄仄平平平仄仄 对：仄仄平平仄仄平平平仄仄仄平平 但是实际中一三五不论的情况下，只要做到二、四、六分明即二四六平仄必须相反。如果二四六平仄不相反即为“失对”。“失对”是大毛病，不能违反。 如：郎在溪西妾岸东诗中二四六几字平仄一定是相反的。 双眸寄恨托溪风 平仄不相反的一定是永明体（拗体） 如：昔时无偶去仄平平仄仄（“昔”在过去是入声字作仄） 今春犹独归平平平仄平（“独”在过去是入声字作仄）此句是拗句。
古代诗词格律常识格律 诗 Document serial number【NL89WT-NY98YT-NC8CB-NNUUT-NUT108】
中国古代诗词格律常识（格律诗） 一、格律诗的基本知识 格律诗就是按照一定的格律所作的诗。什么是格律呢就是格式和规律的意思，也就是规格和程式。 掌握诗的格律，首先应该了解我国古典诗歌的发展概况。这里我们不是我们从文学史的角度，而是从诗歌形式（也包括诗歌规律）的角度简单作些介绍。 我国最早的两部诗集是《诗经》和《楚辞》。《诗经》是以四言为主，《楚辞》是以六言为主（加上"兮"就是七言）。 汉代是辞赋创作的繁荣时期，文人创作的诗歌不太多。汉乐府中有思想性和艺术性都很高的的作品。从体裁上讲，乐府主要的特点是配乐诗歌。乐府本是汉代设置的官署的名称，它负责收集民歌并把她们配上乐谱。后来就把这些配乐的歌词也称为"乐府"。南北朝也有乐府诗。魏晋南北朝时，有一些文人用乐府题目写诗，如曹操写过《短歌行》，鲍照写过《拟行路难》等。宋代郭茂倩选编的《乐府诗集》，是民间和文人创作的乐府诗的总集。 汉朝还产生了两种新的诗体：五言诗和七言诗。五言诗起源于西汉民谣，《古诗十九首》就是很成熟的五言诗。最早的七言诗是《柏梁台诗》。三国曹丕的《燕歌行》是第一首完整的七言诗，但它还是句句押韵的，隔句押韵的七言诗最早的是鲍照的《拟行路难》之一和之三。 从齐梁时期开始，诗歌在形式上逐渐发生了变化，这变化主要是随着四声的发现而在诗歌中开始讲究平仄，注意用平仄来造成诗歌的音乐美。当时有所谓的"永明体"（永明是齐武帝的年号），它的特点是讲究声律，沈约和谢眺是永明体的代表作家。齐梁时期写文章也注重骈偶，骈体文正是那个时期形成的。这种风气也影响到律诗创作，在诗歌创作中也逐渐注意对仗。这种趋势发展的结果，在唐代初年就正式形成了一种以讲究平仄、对仗为特点的格律诗。在唐人看来，这是一种新的诗体，称之近体诗"又称"今体诗"。从形式上看，"近体诗"不同于古诗（汉魏六朝的古诗），区别就在于近体诗是有严密的格律的。古诗不十分讲究格律，但不是说古诗没有格律，比如五言诗限定每句五个字，七言诗限定每句七个字，这也是一种格律。 唐代产生了近体诗以后，有的作家也时常按照古诗的写法写诗，这种不讲平仄和对仗的诗叫"古体诗"，也叫"古风"，如李白的《古风》，张若虚的《春江花月夜》等。 唐以及唐以后的诗分为两种，一种叫"近体诗"（今体诗），是讲究平仄对仗的格律诗，包括律诗和绝句；一种叫"古体诗"，是不讲平仄对仗的。今体诗和古
古诗平仄规律 要区别平仄，就要先懂得四声。四声是古代汉语的四种声调。所谓声调指语音的高低，升降，长短。古代汉语的声调分平，上，去，入四声。“平”指四声中的平声，包括阴平，阳平二声，“仄”指四声中的仄声，包括上，去，入三声。按传统的说法，平声是平调，上声是升调，去声是降调，入声是短调，简单来说，区别平仄的要诀就是“不平就是仄”。在现代汉语四声中，分为阴平，阳平，上声及去声。古代“平声”这个声调在现代汉语中分化为阴平及阳平，即所谓第一声，第二声。古代“上声”这个声调在现代汉语中一部分变为去声，一部分仍是上声。上声是现代汉语拼音的第三声。古代“去声”这个声调在现代汉语中仍是去声即第四声。古代“入声”这个声调在现代汉语中已经不存在，变为阴平，阳平，上声及去声里去了。现代汉语四声声调表为：阴平（第一声），阳平（第二声），上声（第三声），去声（第四声）。 例如：诗词曲赋 (阴平) (阳平) (上声) (去声) 简单说在现代汉语四声中，第一声，第二声是平声，第三声，第四声是仄声。 四声 四声这里指的是古代汉语的四种声调。我们要知道四声，心须先知道声调是怎样构成的。所以这里先从声调谈起。声调是汉语（以及某些其它语言）的特点。语音的高低，升降，长短构成了汉语的声调，而高低，升降则是主要因素。拿普通话来说，共有四个声调：阴平声是一个高平调（不升不降叫平），阳平声是一个中升调（不高不低叫中），上声是一个低升调（有时是低平调），去声是一个高降调。古代汉语也有四个声调，但是和今天普通话的声调种类不完全一样。古代的四声是：平声，这个声调到后代分化为阴平和阳平。上声，这个声调到后代有一部分变为去声。去声，这个声调到后代仍是去声。入声，这个声调是一个短促的调子。 四声和韵的关系是很密切的。在韵书中，不同声调的字不能算是同韵，在诗词中，不同声调的字一般不能押韵。什么字归什么声调，在韵书中是很清楚的，在今天还保存着入声的汉语方言里，某字属某声也还相当清楚，我们特别应该注意一字两读的情况，有时候一个字有两种意义（往往词性也不同），同时也有两种读音。例如“为”字，用作“因为”，“为了”，就读去声，在古代汉语里，这种情况比现代汉语多得多。有些字本来是读平声的，后来变为去声，但是意义词性都不变。“望”，“汉”，“看”字都属于这一类。“望”和“叹”在唐诗中已经有读去声的了，“看”字总是读去声，也有比较复杂的情况，如“过”字用作动词是有时平去两读的，在用于作名词解作过失时，就只有读去声了。辨别四声是辨别平仄的基础。 平仄 知道了什么是四声，平仄就好懂了。平仄是诗词格律的一个术语，诗人们把四声分为平仄两大类，平就是平声，仄就是上去入三声。仄，按字义解释就是不平的意思。凭什么来分平仄两大类呢，因为平声是没有升降的，较长的，而其他三声是有升降的（入声也可能是微升或微降），较短的，这样它们就形成了两大类型。如果让这两类声调在诗词中交错着，那就能使声调多样化，而不至于单调。古人所谓“声调铿锵”，虽然有许多讲究，但是平仄谐和是其中的一个重要因素。平仄在诗词中又是怎样交错着的呢，我们可以概括为两句话：1.平仄在本句中是交替的，2.平仄在对句中是对立的，这种平仄的规则在律诗表现的特别明显。 我们怎样辨别平仄，如果你的方言是有入声的，那么问题就容易解决。在那些有入声的方言里，声调不止四个，不但平声分阴阳，连上声，去声，入声，往往也都分阴阳。象广州入声还分三类。你只要把它们合并起来就是了，例如把阴平，阳平合并为平声，把阴上，阳
试论仄声韵格律诗的平仄格式 刘志纲 (广东教育学院中文系,广东广州510303) 摘要:关于仄声韵格律诗的平仄格式,学界迄今很少有人专题论及。将仄声韵的平仄格式与平声韵诗的平仄格式略作比较,我们可以发现,仄声韵诗的平仄格式,有不少与平声韵诗的平仄格式一样,无论是五言还是七言的诗,也都有四种基本句式和四种基本格式,平仄变化的规律性也很强,与平声韵诗不同的只是出句末字不入韵的字可用平声也可用仄声,且平仄格式更灵活多变。 关键词:仄声韵;格律诗;平仄格式;句式 中图分类号:H 11 文献标识码:A 文章编号:1007-8754(2008)02-0037-06 收稿日期:2008-03-05 作者简介:刘志纲(1949-),男,江西南昌人,广东教育学院中文系副教授,文学硕士。 关于仄声韵格律诗的平仄,王力《汉语诗律学》曾作过一些论述,但却未能细论其平仄的格式。对仄声韵格律诗的平仄的分析,也主要是对仄声韵诗五律的分析,五律以外的其它格律诗则很少分析。关于仄声韵格律诗的平仄格式,韩成武《仄韵五律之 声律和韵律研究》[1] 一文对仄韵五律的格式作了一 番推断,但也未能论及五律以外的其它格律诗。文中对五律仄韵诗平仄的分析,与王力的分析基本一致,用王力的话说,就是“在五律仄韵诗里,各联出句 的末字须平仄相间。”[2]81笔者近些年来对全唐诗中 的所有仄声韵诗,包括在一首诗中平声韵仄声韵相间的,都作了分析,发现仄声韵诗的平仄格律,有不少与平声韵诗的平仄格式一样,无论是五言还是七言的诗,也都有四种基本句式和四种基本格式,平仄变化的规律性也很强。将仄声韵的平仄格律与平声韵的平仄格律略作比较,更能清楚地了解仄声韵诗的平仄格式。 一、平声韵格律诗的平仄格式 我们知道,平声韵的格律诗有四种基本句式,每一句式都可以作为一首律诗或绝句的第一句,然后又可演变出四种不同的格式。为什么只能演变出四种格式?因为平声韵的格律诗要求一联诗中上下句逢双的字平仄要相对,尤其是第二个字;上一联的对句与下一联的出句逢双的字平仄要相粘,特别是第 二个字;而且凡是逢双的句子的最后一个字必须是 平声(入韵字),逢单的句子(除第一句外)的最后一个字必须是仄声(非入韵字)。由于有这许多限制,所以就只能产生四种格式。比如一首七绝,第一句诗用“平平仄仄平平仄”开头,第二句就必须用第二个字是仄声,最后一字是平声的句子才能和这一句组成一联。第三句属下一联的出句,它的第二个字必须和第二句的第二个字一样是仄声,同时最后一个字又必须是仄声(非入韵字)。第四句的第二个字又必须是平声(与第三句第二个字相对),最后一个字为平声(入韵字)。按这样的平仄要求将四句诗连接起来,就成了一首七绝: ①平平仄仄平平仄②仄仄平平仄仄平③仄仄平平平仄仄④平平仄仄仄平平 这是平声韵七言绝句的一种格式,同时又是七言格律诗的四种基本句式。由这四种基本句式,又可演变出四种不同的七绝或七律格式。用上面的①②③④四个数字分别代表这四个基本句式,其演变出的七绝(前四句)或是七律(前四句+后四句)的四种基本格式如下: 第一种基本格式:①②③④+①②③④第二种基本格式:②④①②+③④①②第三种基本格式:③④①②+③④①② 第28卷 第2期广东教育学院学报 2008年4月Vol.28 No.2Journal of Guangdong Educatio n Instit ute Apr.2008
中华仄韵格律诗平仄谱□陈宗显 传统观点，格律诗应为平韵。也就是韵脚为一声（阴平）或二声（阳平），而且有一套平仄谱。凡离谱的诗，今人出于对那些著名诗人的尊敬，又多归纳为十几种变体律诗，而予以合法化。对于仄韵诗，有很多人，干脆不承认这是律诗，统纳入古风。 汉语中，仄声字比平声字还多，将这么多仄韵字统统打入另册，不予作格律诗韵，一是可惜，二是不公平。平韵是为律诗，仄韵不成其为律诗，实在没有客观公道的理由。有人说平声字发音长，那上声字比平声字短吗？况且，在比如词、曲、二人转等一些文学、文艺作品中，已经广泛使用仄韵，有的还平仄韵混用。 从古到今，押仄韵的绝句律诗层出不穷，而且不乏好诗佳句。但是，仄韵诗失对、失粘、违律的较多，好像没“谱”。为了加以规范，亦然按平韵律诗的平仄格谱“推导法”，推导出仄韵格律诗的16个格谱，并理顺如下： （一）首句不入韵格谱（8 种） 一. 平平仄仄平，仄仄平平仄（对）；仄仄仄平平（粘*），平平平仄仄（对）。【平起平收五绝】 （* 注：粘，就是本句与上句在平仄相同的基础上，将倒数第1、第3两字的平仄对调） 将一的1、2句和3、4句对调就变成—— 二. 仄仄仄平平，平平平仄仄（对）；平平仄仄平（粘），仄仄平平仄（对）。【仄起平收五绝】 将一.二的五言四句，加倍，即变成五律三和四 三. 平平仄仄平，仄仄平平仄；仄仄仄平平，平平平仄仄。【平起平收五律】 四. 仄仄仄平平，平平平仄仄；平平仄仄平，仄仄平平仄。 仄仄仄平平，平平平仄仄；平平仄仄平，仄仄平平仄。【仄起平收五律】 以上一、二、三、四的句首，平平前加仄仄，仄仄前加平平，即成如下 4 首平仄谱—— 五. 仄仄平平仄仄平，平平仄仄平平仄；平平仄仄仄平平，仄仄平平平仄仄。【仄起平收七绝】
诗词中的平仄格式和问题 诗词中的平仄格式篇一 平仄是诗词格律的一个术语：诗人们把四声分为平仄两大类，平就是平声，仄就是上去入三声。仄，按字义解释，就是不平的意思。 凭什么来分平仄两大类呢？因为平声是没有升降的，较长的，而其它三声是有升降的（入声也可能是微升或微降），较短的，这样，它们就形成了两大类型。如果让这两类声调在诗词中交错着，那就能使声调多样化，而不至于单调。古人所谓"声调铿锵"，虽然有许多讲究，但是平仄谐和也是其中的一个重要因素。 平仄在诗词中又是怎样交错着的呢？我们可以概括为两句话： （1）平仄在本句中是交替的； （2）平仄在对句中是对立的。 现在先谈一谈我们怎样辨别平仄。如果你的方言里是有入声的（譬如说，你是江浙人或山西人、湖南人、华南人），那么，问题就很容易解决。在那些有入声的方言里，声调不止四个，不但
平声分阴阳，连上声、去声、入声，往往也都分阴阳。像广州入声还分为三类。这都好办：只消把它们合并起来就是了，例如把阴平、阳平合并为平声，把阴上、阳上、阴去、阳去、阴入、阳入合并为仄声，就是了。问题在于你要先弄清楚自己方言里有几个声调。这就要找一位懂得声调的朋友帮助一下。如果你在语文课上已经学过本地声调和普通话声调的对应规律，已经弄清楚了自己方言里的声调，就更好了。如果你是湖北、四川、云南、贵州和广西北部的人，那么，入声字在你的方言里都归了阳平。这样，遇到阳平字就应该特别注意，其中有一部分在古代是属于入声字的。至于哪些字属入声，哪些字属阳平，就只好查字典或韵书了。 如果你是北方人，那么，辨别平仄的方法又跟湖北等处稍有不同。古代入声字既然在普通话里多数变了去声，去声也是仄声；又有一部分变了上声，上声也是仄声。因此，由入变去和由入变上的字都不妨碍我们辨别平仄；只有由入变平（阴平、阳平）才造成了辨别平仄的困难。我们遇着诗律上规定用仄声的地方，而诗人用了一个在今天读来是平声的字，引起了我们的怀疑，可以查字典或韵书来解决。注意，凡韵尾是-n或-ng的字，不会是入声字。如果说湖北、四川、云南、贵州和广西北部来说，ai，ei，ao，ou等韵基本上也没有入声字。 总之，入声问题是辨别平仄的障碍。这人障碍是查字典或韵书才能消除的；但是，平仄的道理是很好懂的。而且，中国大约
【近体诗平仄规则】 -------------------------------------------------------------------------------- 〖简介〗 没有平仄限制的诗不能称做近体诗或格律诗，平仄是近体诗最重要的格律因素。 分辨一首诗是古风还是近体诗，最主要的标志就是该诗是否区分平仄。我们对平仄的要求可以不如古人那么严格，但不能完全丢弃。 -------------------------------------------------------------------------------- 〖规则〗 近体诗平仄组合的规律主要又三条： １、同句交替： 以五言为例，凡第一个节奏用“平平”，则第二个节奏必须用“仄仄”，第三个节奏又要用“平”，反之，第一个节奏用“仄仄”第二个节奏必须用“平平”，第三个节奏就要用“仄”。七言诗则依此类推。是为组句规则。 ２、上下句相对： 如出句为“平平仄仄平”，对句就要为“仄仄平平仄”，出句为“仄仄平平仄”对句就要为“平平仄仄平”，七言依此类推。是为组联规则。 ３、上下联之间平仄要相“粘”，即相同，是为组篇规则。何谓上下联？ 近体诗中绝句只有四句，不存在上下联。律诗八句，每两句为一联，每诗四联。例如：春望（杜甫） 国破山河在，仄仄平平仄， 城春草木深。平平仄仄平。 感时花溅泪，平平平仄仄，
恨别鸟惊心。仄仄仄平平。 烽火连三月，仄仄平平仄， 家书抵万金。平平仄仄平。 白头搔更短，平平平仄仄， 浑欲不胜簪。仄仄仄平平。 第一二句为“首联”，三四句为“颌联”，五六句为“颈联”，七八句为“尾联”。每联之内，平仄相对，上下联之间，平仄相粘（即相同），这就是一首格律诗的平仄排列规则。平白了这三个规则，一首诗的平仄格式就很容易推算出来了。也许你一时还难以明白，那就先别理这些，西风已经将常见的集中格式排列出来放在下面供您直接套用即可。 另外，如果你已经能分辨平仄，会发现上面所列的平仄格式与例子中的平仄不完全符合，在仔细看看，原来粗体字的位置的平仄有所出入，如第三句“感时花溅泪”，按规则应为“平平平仄仄”，但首字“感”是个仄声字，这不是没有依照格律吗？不是的，这里涉及了近体诗的另一个重要规则： “一三五不论、二四六分明” 实际就是说，每句诗的单数位置的字可以平仄不拘，双数位置的字就要严格使用了。正如例子中所见，凡平仄“不拘”的字都出现在单数的位置。那么第五个字（七言的第七个字）呢？由于近体诗只能押“平”声韵，故凡要押韵的位置（五言的第五字、七言的第七字）只能用平声字，这是指偶数句而言，根据上下句要平仄相对的规则，奇数句（第一三五七句）末字就要用仄声字。 近体诗另有一个可以变通的地方是第一句的末字，前面说过，首句可以押韵，也可以不押，如果押韵的话，则首句末字也要使用“平”声字。 至此，近体诗的格律规则基本已经讲完，下面归纳出集中最常见的格式供大家创作时参考。 传统标记平仄的方式很多，根据实践，我采用下面这种平仄标记法来标明每种格式的平仄，这种方法在古籍中最常见，十分简洁易记。 标记方法：应该押韵的位置用“红色”表示。 -------------------------------------------------------------------------------- 〖五绝〗
格律诗的基本格式【陈林·湄潭求是高中语文高级教师】 注：加（）的字表示可平可仄，平[韵]表示押韵的字。出句是起句；对句指双句对单句，“对”指的是这两句的平仄相反，即第二句对第一句，第四句对第三句，第六句对第五句，第八句对第七句，；粘句指除第一句以外的单句粘双句，“粘”指这两句处在二、四、六位置的字的平仄相同，即第三句粘第二句，第五句粘第四句，第七句粘第六句。 一、五言绝句 1、仄起式（分首句用韵和不用韵两类，两类第一句不同，后三句相同） 第一种：仄起仄收 （仄）仄（平）平仄，——出句 平平（仄）仄平[韵]。——对句 （平）平平仄仄，——粘句 （仄）仄仄平平[韵]。——对句 第二种：仄起平收 （仄）仄仄平平[韵]，——出句 平平（仄）仄平[韵]。——对句 （平）平平仄仄，——粘句 （仄）仄仄平平[韵]。——对句 2、平起式 第一种：平起仄收 （平）平平仄仄，——出句 （仄）仄仄平平[韵]。——对句 （仄）仄平平仄，——粘句 平平（仄）仄平[韵]。——对句 第二种：平起平收 平平（仄）仄平[韵]，——出句 （仄）仄仄平平[韵]。——对句 （仄）仄平平仄，——粘句 平平（仄）仄平[韵]。——对句
二、七言绝句 在上述五言绝句的四种格式的每句前加上两字，则为七绝。平前加仄仄，仄前加平平。则变为： 1、仄起式（分首句用韵和不用韵两类，两类第一句不同，后三句相同） 第一种：仄起平收 （仄）仄平平（仄）仄平[韵]，——出句 （平）平（仄）仄仄平平[韵]。——对句 （平）平（仄）仄（平）平仄，——粘句 （仄）仄平平（仄）仄平[韵]。——对句 第一种：仄起仄收 （仄）仄（平）平平仄仄，——出句 （平）平（仄）仄仄平平[韵]。——对句 （平）平（仄）仄（平）平仄，——粘句 （仄）仄平平（仄）仄平[韵]。——对句 2、平起式 第一种：平起平收 （平）平（仄）仄仄平平[韵]，——出句 （仄）仄平平（仄）仄平[韵]。——对句 （仄）仄（平）平平仄仄，——粘句 （平）平（仄）仄仄平平[韵]。——对句 第二种：平起仄收 （平）平（仄）仄（平）平仄，——出句 （仄）仄平平（仄）仄平[韵]。——对句 （仄）仄（平）平平仄仄，——粘句 （平）平（仄）仄仄平平[韵]。——对句 三、五言律诗 1、平起式（分首句用韵和不用韵两类，两类第一句不同，后七句相同）
先看五律的四种基本格式（左边为基本格式，右边为按照基本格式而作的律诗的实际平仄。加“O”字表示在基本格式的基础上有所变通，加“”表示“拗”，加“”表示“救”。后面所举的七律的例子的标注符号相同）。 首句入韵有以下两种格式： A 平起平收式（首句为乙种句式） 出：（乙）平平仄仄平凄凉宝剑篇， 对：（丁）仄仄仄平平羁泊欲穷年。 黄叶仍风雨，黏：（甲）仄仄平平仄○ 对：（乙）平平仄仄平青楼自管弦。 黏：（丙）平平平仄仄新知遭薄俗， 对：（丁）仄仄仄平平旧好隔良缘。 心断新丰酒，黏：（甲）仄仄平平仄○ 对：（乙）平平仄仄平消愁又几千。 ??李商隐《风雨》 B 仄起平收式（首句为丁种句式） 风劲角弓鸣，出：（丁）仄仄仄平平○ 对：（乙）平平仄仄平将军猎渭城。 黏：（丙）平平平仄仄○ 草枯鹰眼疾，对：（丁）仄仄仄平平雪尽马蹄轻。 黏：（甲）仄仄平平仄忽过新丰市， 对：（乙）平平仄仄平还归细柳营。 黏：（丙）平平平仄仄迴看射雕处， 对：（丁）仄仄仄平平千里暮云平。 ??王维
《观猎》 首句不入韵有以下两种格式： C 仄起仄收式（首句为甲种句式） 出：（甲）仄仄平平仄本以高难饱， 对：（乙）平平仄仄平徒劳恨费声。 黏：（丙）平平平仄仄○五更疎欲断， 对：（丁）仄仄仄平平一树碧无情。 黏：（甲）仄仄平平仄薄宦梗犹泛， 对：（乙）平平仄仄平故园芜已平。 黏：（丙）平平平仄仄烦君最相警， 对：（丁）仄仄仄平平我亦举家清。 ??李商隐《蝉》 D 平起仄收式（首句为丙种句式） 出：（丙）平平平仄仄青山横北郭， 对：（丁）仄仄仄平平白水绕东城。 黏：（甲）仄仄平平仄此地一为别， 对：（乙）平平仄仄平孤蓬万里征。 黏：（丙）平平平仄仄浮云游子意， 对：（丁）仄仄仄平平落日故人情。 黏：（甲）仄仄平平仄挥手自兹去， 对：（乙）平平仄仄平萧萧班马鸣。 ??李白《送友人》 七律的四种基本格式如下： 首句入韵有以下两种格式：
五言律诗的平仄规则
————————————————————————————————作者：————————————————————————————————日期：
五言律诗的平仄规则（诗词格律解说（７）） 人民日报海外版 五言律诗的平仄，有四个基本句式：（一）仄仄平平仄；（二）平平仄仄平；（三）平平平仄仄；（四）仄仄仄平平。 用这四种句式分别作为第一句，可以构成四种平仄格式。 第一种是以“仄仄平平仄”为首句来组织，叫做仄起仄收式，全诗格式如下： 仄平平仄，平平仄仄平。 平平仄仄，仄仄平平。 仄平平仄，平平仄仄平。 平平仄仄，仄仄平平。 ，表示按照格律安排这个位置，虽然是平声，但也可用仄声。，表示按照格律安排这个位置，虽然是仄声，但也可用平声。杜甫的《旅夜书怀》就是这种格式： 细草微风岸，危樯独夜舟。 星垂平野阔，月涌大江流。 名岂文章著，官应老病休。 飘飘何所似，天地一沙鸥。 第二种是以“平平仄仄平”为首句来组织，叫做平起平收式，全诗格式如下： 平仄仄平，仄仄平平。 仄平平仄，平平仄仄平。
仄平平仄，平平仄仄平。 晚晴 ［唐］李商隐 深居俯夹城，春去夏犹清。 天意怜幽草，人间重晚晴。 并添高阁迥，微注小窗明。 越鸟巢乾后，归飞体更轻。 第三种是以“平平平仄仄”为首句来组织，叫做平起仄收式，全诗格式如下： 平平仄仄，仄仄平平。 仄平平仄，平平仄仄平。 平平仄仄，仄仄平平。 仄平平仄，平平仄仄平。 春日登楼怀旧 ［宋］寇准 高楼聊引望，杳杳一川平。 野水无人渡，孤舟尽日横。 荒村生断霭，古寺语流莺。 旧业遥清渭，沉思忽自惊。 第四种以“仄仄仄平平”为首句来组织，叫做仄起平收式，全诗格式如下：
格律诗的四种平仄格式 （2008年11月1日） 一、五言（七言）都有四种基本平仄格式 五言七言 ①○仄仄○平平仄①（○平平）○仄仄○平平仄 ②平平○仄仄平②（○仄仄）平平○仄仄平 ③○平平○平仄仄③（○仄仄）○平平○平仄仄 ④○仄仄仄平平④（○平平）○仄仄仄平平 说明：第三种“平平平仄仄”，第一和第三字不能同时变仄声，第三字变则第一字应保留平声。 四种平仄格式的来源：五言的四种句式也可以看作是“平平仄仄”和“仄仄平平”这两种四言式增加一字而形成，构成的办法是“前加相同後加相反”。即 （平）平平仄仄——前面加一个平仄相同的字：平 （仄）仄仄平平——前面加一个平仄相同的字：仄 或者： 平平仄仄（平） 仄仄平平（仄）----在后面加就要加一个平仄相反的字 二、在什么地方加圈？有无规律可循？ 上面列出的加圈位置的字所表示的是可平也可仄的地方，这种做法实际上有限地放宽了平仄限制。前人用不太准确的口诀来总结这种做法，叫做“一、三（五）不论，二、四（六）分明”，即在五言的一、三或七言的一、三、五字的位置上有时允许灵活变通，可平可仄。但二、四、六字则一般不能通融，该平就必平，该仄就要仄。 但是，“一三五不论，二四六分明”的口诀是不完全准确的。它固然指出了格律诗的一三（五）字位置允许平仄灵活，但未强调不得出现“三平调”和不许犯“孤平”这两个问题。当然，作为口诀，往往要求越简单越好，就不可能照顾到那么全面。 三、什么是“三平调”？ 诗中句末三字如果为“平仄平”、“仄平仄”、“仄仄仄”、“平平平”，就都叫做拗句。前三种可以有条件地出现在律诗中，而最后一种（末位三个字全是平声字）是绝对不允许出现的。这种句子就是三平调。在古风中诗人往往故意多出现这种句子。例如： 岁晏行杜甫 岁云暮矣多北风，潇湘洞庭白雪中。 渔父天寒网罟冻，莫徭射雁鸣桑弓。 去年米贵阙军食，今年米贱大伤农。 高马达官厌酒肉，此辈杼柚茅茨空。 楚人重鱼不重鸟，汝休枉杀南飞鸿。 况闻处处鬻男女，割慈忍爱还租庸。 往日用钱捉私铸，今许铅锡和青铜。 刻泥为之最易得，好恶不合长相蒙。 万国城头吹画角，此曲哀怨何时终？
要区别平仄，先要懂得四声。四声是古代汉语的四种声调。所谓声调，指语音的高低、升降、长短。 古代汉语声调分平、上、去、入四声。「平」指四声中的平声，包括阴平、阳平二声；「仄」指四声中的仄声，包括上、去、入三声。按传统的说法，平声是平调，上声是升调，去声是降调，入声是短调，明朝释真空的【玉钥匙歌诀】曰: 「平声平道莫低昂, 上声高呼猛烈强, 去声分明哀远道, 入声短促急收藏。」 简单来说，区别平仄要诀是"不平就是仄"。 现代汉语 在现代汉语四声中，分为阴平、阳平、上声及去声。 古代平声这个声调在现代汉语中分化为阴平及阳平，即所谓第一声、第二声。 古代上声这个声调在现代汉语中一部份变为去声，一部份仍是上声。上声是现代汉语并音的第三声。 古代去声这个声调在现代汉语中仍是去声，即第四声。 古代入声这个声调在现代汉语中已经不存在；变为阴平、阳平、上声及去声里去了。 现代汉语四声声调表如下: 阴平阳平上声去声 第一声第二声第三声第四声 例如： 妈麻马骂
(阴平) (阳平) (上声) (去声) 简单说，在现代汉语四声中，第一声、第二声是平声；第三声、第四声是仄声。 粤语九声 现代粤语仍存在著『平、上、去、入』四声，并细分为九声，分别为「阴平」、「阴上」、「阴去」、「阳平」、「阳上」、「阳去」、「阴入」、「中入」和「阳入」。 粤语九声声调表如下: 阴 阳 阴中阳 平上去平上去入入入 si1 si2 si3 si4 si5 si6 si7 si8 si9 诗史试时市事色锡食 粤语九声中，第一、四声（阴平、阳平声）是平声，其他的七声（上、去、入声）都属仄声。 以后查字典的时候(如商务大词典)，只要看看它在注音上的数字（通常在右上角）是1－9中的那一个，便知是平是仄了。 后记: 古人吟诗作对是按古音的，当用今音朗读古联时，就容易误会古人平仄不合联律了。举例如"吸来江水煮新茗；卖尽青山当画屏。" 按普通话四声， 吸来江水煮新茗； 平平平仄仄平平 卖尽青山当画屏。 仄仄平平平仄平
格律诗平仄口诀 其一 七律论平仄，（七律的平仄格式，七绝与之相同，五律就砍去开头两个字） 骨架立在先。（首先建立节奏点，也即每句二四六字的平仄格式） 首句找四字，（先确定第一句第四字的平仄） 错综节奏点。（再在本句中按照交错的原则处理二四六的平仄） 两句要相对，（两句之间的二四六平仄相反） 两联要相黏。（两联之间的二四六平仄相同） 确定二四六，（确定了每句的二四六的平仄） 一三推向前。（再仿照二四的平仄处理一三的平仄） 其二 后半最关键，（后半句的平仄要求比前半句严格） 四七定正格。（第四字和第七字的平仄可以决定本句的平仄的基本格式） 同仄夹两平，（如果四字和七字都是仄声，则五六字都是平声，即“――||――|”句式）同平夹两仄。（如果四字和七字都是平声，则五六字都是仄声，即“||――||―”句式） 平仄要不同，（如果四字和七字的平仄不同） 里外得套着。（那么五六字的平仄格式与四七相同，形成大平仄套小平仄的形式，即“||―――||”和“――|||――”句式） 格律诗拗救口诀 拗救有规律， 关键看四七。（关键看七言诗的第四个字和第七个字的组合方式，如是五言诗则本规则所有数字均减二。） 同平看老三，（如果两个字都是平声） 用仄老五扳。（则看第三个字也应是平声，该字如果用仄声则需用本句第五个字改为平声，是为本句自救，目的是为防“孤平”，如“溪柳自摇沙水清”） 同仄看六五，（如果两个字都是仄声） 有仄对句补。（仄第五六两个字都应是平声，如果其中有一个字是仄声，则应在对句第五字使用平声，此为出句拗，对句救。如，“南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。”另，如果前两条同时符合就是双救。如“一身报国有万死，双鬓向人无再青。”又如“野桃含笑竹篱短，溪柳自摇沙水清”） 前平后又仄，（如果四字平声七字仄声） 中间能调个。（则中间五六两个字的平仄顺序可以是相反，也就是五字仄六字平，此即为特拗特救。如“记取江湖泊船处”） 前仄后又平，（如果四字仄声七字平声） 想动都不行。（则该字四至七字的平仄格式是不能变化的，因为要防三平尾的原则。） 分析格律诗的平仄要分三步走，使用“抓”、“排”、“比”三字法。 第一步：“抓”，先抓第四字，用口诀一以此确立平仄骨架 第二步：“排”，加上第七字，用口诀二决定排好对应的基本格式 第三部：“比”，用将基本格式与要分析的作品对比，检查有没有不合的地方，这时可以运用口诀三考察是否有拗救。