Candy类三消游戏关卡设计浅谈
文/ 孙瑜在King发布改变手机游戏历史的Candy Crush Saga（后面简称candy）之前，提到三消游戏我们大多都只会想到宝石迷阵。但是King通过近乎完美的底层设计，丰富的特殊元素以及全新的多种关卡模式，把三消游戏从一个消费模式的游戏,变成了一个可以一直玩下去的、消费内容（关卡）的游戏，而三消的关卡设计也应运而生。从本质上讲，关卡设计是通过在关卡地图上的摆放，对游戏底层设计、特殊元素设计以及关卡模式设计的组合和延伸。
如何设计一个好的三消类游戏关卡？一、首先，你要有一套好玩的游戏底层设计。游戏底层的设计包含——1）基本元素种类（candy里面糖果的颜色，以6色为主）；2）关卡地图的大小（N*N，以9*9和8*8为主）；3）以3个同色为基本消除，那么4连、T/L连、大于等于5连、一步之后多次消除这些特殊效果的处理方式；4）如果上一步出现特殊元素，那么他们之间交换的处理方式；……以上几点的核心就是特殊消除（3中）应该给玩家怎样的正反馈，我们能给的无非是这样几个方面——（如果是Farm Heroes类的就把“消除”两字换成“加点”）1）线性消除；2）范围消除；3）同色消除；4）随机消除。纵观从candy出世之后直到现在的三消游戏，
基本设计没有跑出过利用这4个方面的框架。二、有了游戏底层设计，就要开始进行关卡形式的设计——换句话说，玩家怎么算完成了关卡。游戏的关卡模式设计是三消游戏的第二根地基。在进行游戏底层设计的时候，我们明确了游戏的基本类型（主流来说是candy类的还是farm类），在这个前提下，我们需要给玩家几个关卡内的目标。在最原始的设计中，目标就是分数的积累，显然这个设计现在已经不足以让玩家们兴奋。大多数的情况下我们把这个手法的优先级降低，作为判定关卡星级的因素——玩家分数越高，则评星越高。这样既可以作为原有关卡目标的补充，又可以和其他系统结合来促进玩家主动去玩已通过关卡的积
极性。在开心消消乐中，我们看到星级的判定会影响地图的开启、道具的获得、以及好友的排行，星级因素被充分挖掘，多种手法一起来增加已过关卡的重复利用效率。（开心消消乐星级解决方案）
既然星级的作用只是作为一些辅助，那么影响关卡是否完成的主要因素是什么？在candy的框架下，我们可以通过这些方式来探索关卡目标的设计出发点——1）消除果冻的关卡——鼓励玩家在一些比较难以进行消除的地方完
成消除；2）时间模式的关卡——鼓励玩家快速找到最优消除方式（已经有些古董的模式）；3）收集掉落物品
的关卡——通过规划物品的入口、路径以及出口，让游戏更加有策略性；4）收集基本元素订单的关卡——鼓励玩家在消除的时候对一些颜色的元素更加侧重，以此增加游戏的策略性。总结来说，（1）和（2）是对原有三消关卡形式的延续，是很多关卡必不可少的基础；而（3）和（4）则是在一定程度上消弭原来三消游戏对“好的操作”的定义，短时间内消除更多的元素不再是一个最优解，玩家需要更多的策略更多的权衡来完成关卡给出的目标。有最优解的游戏很难对玩家产生持续的吸引力，有权衡和更多策略性的游戏才能够长盛不衰。另外，关于在candy类游戏中加入收集基本元素订单模式的关卡，我认为并不是一个好的设计。像在Farm Heroes中，一切以收集水果为导向的底层设计，才是这个关卡类型的最好归宿。没有与手机糖果数量相配套的底层设计，candy的这类关卡显得有些尴尬。在Farm Heroes中，关卡形式虽然只有收集固定数量的目标水果，但是我们可以看到，很多令人惊叹的特殊元素的设计，硬是在只有一个关卡类型（收集固定数目元素的订单）的前提下，让玩家几乎体验到了所有在candy中所要做出的权衡，甚至更多，尤其是“水桶”和“水滴”的设计，平衡了farm 底层设计中缺乏的全局性，精彩至极。三、有了游戏底层设计和关卡形式之后就要确定特殊元素。Candy之所以能够从宝石迷阵的框架中跳出，就是靠着特殊元素的存
在。每一个特殊元素和底层设计可以有几种组合玩法，而特殊元素之间的组合就更多，每增加一个新的特殊元素，理论上能发生的组合数目都是几何倍数的增加，这也是能够支撑三消游戏不愁没有新的好玩的关卡的底气所在。特殊元素按照玩家主观印象可以分为“好的”、“一般的”和“讨厌的”这样三种——1）“好的”特殊元素：这类元素在大多数的关卡都在一定程度上能够帮助玩家完成关卡，在具体到每一个关卡的时候他们的好坏属性还可能发生逆转，但大部分时候，candy里面的鱼，4、5、T连产生的特殊水果都是玩家喜闻乐见的特殊元素，比如鱼被消除后会优先消除jelly，能够帮助玩家加快对jelly的消除；2）“一般的”特殊元素：这类元素比较中性，比如每次move就转换一次颜色的candy，有时惊喜有时惊吓；3）“讨厌的”特殊元素：这类元素在candy中大量的出现，比如巧克力、炸弹，很多时候是玩家们的噩梦。总结来说，特殊元素在关卡中要扮演一个辅助底层设计，控制玩家感受，以此完善游戏核心玩法的角色。比如在candy中，我们见到了大量的负反馈“讨厌的”特殊元素，他们有的挡路、有的限制步数，就是在起到平衡candy底层设计正反馈过强这个前提。candy里面4连、T连和5连产生的特殊元素几乎可以到达地图的每一个点，正反馈效果极强，在这样的条件下很容易产生关卡过于简单，或者只有分数等寥寥几个控制关卡
难度手段的情况，玩家会在短时间的开心之后就厌倦游戏。仔细研究candy初期的特殊元素，几乎都是在对底层设计的效果进行限制，从出现概率，到产生效果，再到对关卡最终目标的影响等方面，最终构建出了一个很赞的关卡体系。
当我们去看King的另一款游戏Farm Heroes，我们会发现好坏元素比重中，“好元素”所占比重远远大于candy，而它较弱的的底层设计正反馈也一定程度上证明了我的观点。
特殊元素的另一个作用，就是做好底层设计的补充。很多特殊元素都有比较强的可替换性，可是在candy和farm里各有一个元素几乎是不可被替换的——candy里的果冻，farm里的水桶-水滴。它们和底层设计一样，是游戏的标志和灵魂。在candy里面，底层设计正反馈极强，地图的全局性很好。缺点就是地图的设计变得尴尬，地图的区域性变得很差，玩家几乎不需要关注某个区域的得失，这是一个很容易出现最优解的设计。果冻的存在让每一个点都可以成为这个关卡的核心所在，有它的存在地图可以充分的被挖掘。玩家在游戏过程中就必须要就是在这个区域进行一般消除，还是在其他区域特殊消除之后再杀回这个区域之间做权衡，游戏的全局性和区域性才能够相得益彰。在farm里面同样的，底层设计正反馈很差，如果游戏的话一直在某个区域消除才是最优解（可以利用上一步中为这个区域水果增加的点数），这样直接损失了地图的全局性。水桶的出现弥补了底层设计的
不足，水桶中溢出的水滴是随机性的降落，这样直接打通了这个区域和全局之间的界限，玩家又开始需要在每一次涌出水滴后权衡下一次消除的选择，是延续这个区域的优势，还是通过溢出去的水滴来迅速开启另一片优质区域，整个游戏从这里开始才变得真正有趣。***特殊元素的设计：
下面是我设计的特殊元素，仅作参考：小虫子：小虫子占据一个格子无法被摧毁，虫子可以被和其他水果进行交换，虫子每回合自动和它上面的水果交换位置，如果被ice之类的挡住则无法上浮，如果有一只虫子到达了所在列的最高处，那么它会变成一只大虫子吃光所有的水果，游戏结束。蜘蛛：蜘蛛每一步可以按照一个固定的方向铺设一个格子，到达最边缘则会消失(9*9)。蜘蛛只有在被触发的情况下才能铺设一次，触发条件是在它旁边有两次merge。金属分隔线：金属分割线是每一个小格子边缘线的一个变种，和正常的边缘线一样围绕格子存在，不占据格子的位置。4连、T连和4连T连交换都无法穿透金属分隔线，只能在分割线的一侧产生效果，金属分隔线不可移除。云层：云层是最上层的元素，能够遮蔽所有在它下面的元素。在云层下方的元素在被遮蔽的时候不能产生效果（如炸弹不读秒，巧克力不蔓延，但传送带可以正常运转），如果云层被驱散则可以正常产生效果。云层可以通过在旁边一次merge或者特殊效果来驱散，被驱散的云朵可以被收集。四、现在我们开始设计关卡
就像我们在文章开头所说的那样——从本质上讲，关卡设计是通过在关卡地图上的摆放，对游戏底层设计、特殊元素设计以及关卡模式的组合和延伸。在这个前提下，我们具体到每一个关卡中，需要注意以下几点（按照我理解的优先级排列）：过程感受、puzzle和节奏设定、关卡难度、前后关卡关系、道具设置、主线关卡外的关卡以及一些其他的设计习惯 1.过程感受：过程感受可以理解为关卡爽快感。玩家在玩三消类游戏的时候，如果玩家在打开这个关卡之前会有一个预期，玩的过程中会有预期，在游戏结束的时候也会有预期。在我看来，玩家的第一个预期——要么抑制（看起来很难）；要么惊喜（看起来造型很美）；要么好奇（玩家上来有点看不懂但略懂）；这样对玩家的过程感受在开始容易埋下一个好的伏笔。（看起来很难）（看起来很美）（看着就感到好奇）
玩家在游戏进行中，如果他能领悟这个关卡在每个时期应该进行哪些消除，那每两步应该至少有一步是应该给他相当的正反馈的，即便是关卡最终失败，游戏过程中的消除感永远不要进行抑制。玩家关卡过程感受被抑制主要来自于这样几个方面——地图设置比较逼仄，玩家每次操作几乎没有选择；（可以通过消除打开地图的不算）完成关卡目标主要区域没有多少消除空间，没法影响到该区域的部分却又
很多可消除的机会；关卡过于复杂，让人难以理解设计目的，需要试验很多次来了解这个关卡到底是怎么工作的；和最近50关内的某关很相像；会带来很大挫败感的设计；索然无味的关卡；没有步数时总是离关卡目标差很多的关卡；在10
步之内完成的关卡（主要针对中后期较为成熟的关卡，不考虑引导关）；……游戏结束时候如果关卡通过，那么就需要通过剩余步数奖励、评价星级、好友排名等多个纬度来给他反馈，每隔四五关让玩家产生一次想再刷一遍这个关卡的冲动为宜。当然利用已过优秀关卡的手法还有很多，比如在之前提到的开心消消乐中处理星级的手法，还有就是把设计的好、关卡过程很舒服的关卡星级设置较难，让玩家重复玩的关卡都有一定的爽快感保证。 2.Puzzle感和节奏设定Puzzle感给我的感觉国外玩家会更喜欢一点，换句话说就是让这个关卡看起来玩起来显得“很聪明”。玩家可以通过智商来完成关卡而不仅仅是长时间游戏积累的类
似下棋的手感和预判。Puzzle感的关卡如果在国内设计，那一定要注意的是，关卡可以看起来很聪明，但绝大多数的人都可以一眼看出来这个关卡的解决思路。设计了很多的特殊元素之后，我们的确可以拼出很多看起来很聪明，而且确实需要颇费一下脑力才能想明白的关卡。但是这种关卡会带来两个不好的后果——偏离设计目的，我们是通过这些关卡来给玩家带来的是一个三消游戏，而不是解谜游戏；
这类关卡玩家一般需要尝试几次之后才能充分明白设计目的，理清解决关卡的思路，很多人会没有这样的耐心去花费时间和生命值仅仅去了解一个关卡是怎么设计的。*秀智商的产品设计永远是小众的。节奏设定是指关卡过程中，玩家不是只有一个目标，这个关卡被分成了2-4个阶段，每一个阶段他的目标是不一样的（比如先要集中精力消除炸弹，然后打通道路，最后把要收集的ingredients收集起来），这样游戏会显得紧凑又多变，好玩度肯定会提升不少。
把一个大目标分割成一个一个小目标来逐步完成，这样设计的优点不在此赘述。我们主要谈一下分割短期目标的几个常见的手法：通过记步（moves）的道具来给玩家短期目标；参考特殊元素：炸弹、炸弹出口通过固定元素来分割游戏区域，让玩家先打开地图再进行下一步；参考特殊元素：多层饼干、绳子等可以阻挡糖果下落的固定元素通过特殊元素的特性来划分，比如大面积的冰封通过很多4连爆炸的效果一下子解开；参考特殊元素：4连、T连、5连等能够产生大面积消除的元素通过特殊元素的本身性质来划分，比如风车和云彩，在风车旁边消除驱散云彩再去重点关照云层遮盖的区域；参考图书元素：风车和云彩通过给地图人为分层来划分，这样的关卡主要针对的是收集ingredients的关卡，每个阶段的目的一样（把ingredients移到下一层），但是通过每层设置不同环境等手
法，可以让玩家在每个阶段关注的完全不同。参考特殊元素；ingredients……在具体到每一个关卡的设计上，可以从上述几个手法中选取一个作为主要手法，然后再把其他手法作为辅助点缀在每一个小阶段中。比如下图中的关卡（Candy Crush Level 318）——这个关卡的主要手法是要把ingredients收集到，但完成该关卡的步骤是——首先玩家要集中精力打碎左侧timebomb上面的multilayer blocker；然后抓紧时间消除timebomb；再然后打开左侧下方阻碍ingredients掉落到右侧的multilayer blocker；最后在左侧不断制造4连T连和5连等特殊元素来帮助右侧的ingredients被最终收集到。玩家在过程中不断解决小问题，得到一个又一个正反馈，最后不管是否完成任务都不会很挫败或者很疲惫。 3.关卡难度：关卡难度主要分为第一眼难度、过程难度和最终难度。1）第一眼难度就是这个关卡看起来难还是简单，一般这样处理较为妥贴：看起来简单但是暗含玄机；（玄机不是很难，而是有趣的坎坷）看起来较难但玩的时候可以势如破竹；2）过程难度在很大程度上是可以和过程感受的营造划等号的。在我看来，即便关卡看起来再聪明，最终难度有多简单，不爽快的过程难度都是设计失败的关卡。3）最终难度就是玩家最后是否可以过关。最终难度和过程难度要有配合，但实际的关系并不是很大，通过调整order和moves，很多时候就
可以让玩家用完moves的时候才意识到这个关卡“好过”还是“不好过”，最终难度的设定需要更多的根据玩家的数据和游戏收入来权衡敲定，也是游戏最大的收费点。 4.前后关卡关系：通过接受难易程度、是否新颖、外观效果等因素来合理安排特殊元素的介绍顺序，依此来决定每个关卡中都要出现哪些特殊元素。在设计关卡前后关系的时候要注意以下几点：不要让玩家明显感觉到他玩过这个关卡；除了刚开始的一些关卡，不要连续使用几个辨识度很高的特殊元素；（不包含每个新元素出现的10-20关，它们理应在这些关卡中连续出现）关卡设计总有好坏之分，好坏关卡的起伏节奏要和关卡最终难度互相配合交替循环。想要做到这一点并不是说一直连续体验关卡凭感觉来，我们需要更多图表化和可视化的手段来进行辅助。我在安排关卡顺序的时候会常开着两个文件——一个excel文件告诉我每个关卡都包含哪些特殊元素，另一个则如下图——（这个是闲时整理的Candy Crush关卡，但可以基本表达意思）在制作关卡的很多时候都会用到这个ppt，强力推荐三消类的关卡策划们使用这个方法。 5.道具设置道具设置跳不出消除指定元素道具、重置全局道具、非消除类水果交换道具等的范畴。之所以要提一下是考虑到了道具们的摆放问题。对一些特别的关卡来说，如果有一个可以消除指定元素道具（比如锤子），那么很可能会打破这个关卡的平衡性，
这一个道具在这个关卡的性价比会非常之高，那么这个道具就不该在这个关卡中出现。 6.普通关卡外的关卡虽然我很想把题目直接叫做“日常关卡”，但是不得不承认有时候它们也会以“隐藏关卡”、“活动关卡”等形式存在。这些关卡一般会极少用到已经介绍的特殊元素，要么不用，要么做几个只属于这种关卡的元素，在普通关卡的历程之外树立起另一套关卡体系。虽然设计的手法不尽相同，但最终的目的有如下几种——在玩家没有生命（活力）的时候给玩家事情做；给玩家发放道具的渠道；进入游戏不论先后，都可以进行好友之间的公平PK的场所；玩家在被关卡卡住的时候，依然进入游戏还可以有过关的感受；不会抢了关卡主线的戏。……具备了上述所有或者大多数属性的关卡外体系，都是对现有关卡不错的补充和支持。7.一些其他的设计习惯虽然需要在设计的时候给玩家很多的障碍来完成最终的关卡，但是对最终目标或者阶段目标没有明确意义的设计，哪怕是一个小格子上多了一个jelly，都会给整个关卡带来不好的影响；
设计的时候需要很多“笨功夫”，自己转换思维至少10几遍玩自己设计的关卡，才能揣摩出来更好的改进方向。我设计了很多关卡，但是极少会遇到后期不需要做出多少改进的关卡；
如果玩家在某个关卡内，明明知道接下来应该去消除什么，但是有连续5步以上都没有对最终订单产生影响（即看不到自己收集到订单里的东西有数目增加），那么就需要增加jelly 等收集物来进行填充，否则会对体验产生很大的负面影响；（到关卡最后10步出现这个情况可以忽略）五、玩家数据采集和分析设计三消类游戏是无法避开数据的，三消游戏的数据也是最直观和易于分析的。不过这个“易于”是值相对于其他游戏而言的，实际操作起来也没那么简单。在数据的帮助下，玩家在游戏过程的乐趣也确实得到了提升，所以把数据采集和分析放到游戏设计的框架下来并没有跑题。首先我们要知道，我们要收集哪些数据？主要包含这些数据（可能不全）：编号类型时间app名称版本号玩家ID设备类型设备系统版本时间戳事件语言关卡ID完成关卡得分（不加剩余步数转化）购买步数使用步数剩余步数完成关卡得分（加上剩余步数转化的最终得分）道具使用统计……通过已有的这些数据，我们可以对玩家在每个关卡中的情况进行分析，以此为参考来进行关卡moves数，以及1、2、3星分数的设置。初步的数据提取如下图——（用来设置move数和123星的分数）move数的设置我还在尝试和学习中，这里不作妄论。关于1、2、3星的设置我会采取这样的处理方式——evel 1-10
star3-100%
evel 11-20 star2-10% star3-90%
evel 21-30 star2-20% star3-80%
evel 31-40 star1-10% star2-20% star3-70%
evel 41-50 star1-15% star2-25% star3-60% evel 51-- star1-20% star2-30% star3-50%
关卡设计师 从游戏最初的元素变成实际上制作，需要一个专家来实现设计。这就是关卡设计的本质——在游戏可玩性形式上团队创意的运用。一个关卡设计师聚集了程序、电影，音乐，艺术和设计——当代电脑游戏或电视游戏所有的组成部分见图1.1。游戏设计师为每个游戏创造规则和系统来形成主干，但是关卡设计师却执行他们并使他们适当的运作。另外，关卡设计师构建游戏环境，创造可见的乐趣，监控游戏的演出效果，在产品上架之前确定技术问题已经解决并调整游戏中的问题。那是一个相当令人疲惫的职责清单。同样的，在今天的制作团队中关卡设计是一个极其重要任务——最后，玩家通过游戏的关卡来体验游戏。 关卡设计师在游戏中是全能的，有责任引导玩家通过游戏的流程。然而，很少玩家感觉到设计师的存在，他们会更多的觉得是在控制他们自己虚拟的命运。一个好的关卡设计师会创造出充满需要玩家做出的决定的关卡。一个伟大的游戏设计师会让玩家觉得他们是在做正确的决定，即使这些决定在事实上是错误的。一部分，这能通过幻觉来选择——允许玩家有三条通向同一房间的不同道路的选择，举个列子，让玩家做出一个肤浅的决定（我现在走哪条路？）是简单的方法，但是却控制着他们最终的目的地。有系统关卡设计的概念可以走的更远，这种环境设计出来的游戏，玩家们有很高的自由度，不过仍然可以通过叙述来引导。我们会在接下来的第5节讨论关卡设计的不同方法。 初看，关卡设计师利用同样的视觉效果来创造感觉比实际上大好多的空间。像《虚幻竞技场》这个游戏，这个可能意味着在海面下的基地窗口外面创造一个水下世界的幻觉——即使事实上外面没有任何东西。像《极品飞车：地下狂飚》这款游戏，要给玩家们他们正在穿越城市而不是在仅仅在单一车道上赛车的感觉的建筑物之间，可以看到大量的难以达到的但看上去似乎又是真的的边道和路标。
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游戏策划之关卡设计介绍 前些日子看到有朋友询问有关于游戏中的关卡设计问题，趁现在待业在家翻译了这篇文章，希望对新来的朋友有所帮助。 因时间匆忙加上本人水平有限，不免有所错误，英文水平好的朋友还是直接下载原文看吧。 游戏关卡介绍 这一章 ■游戏设计 ■关卡设计师 ■关卡设计分析 ■关卡定义 ■关卡历史摘要 ■今天的关卡设计 ■总结 ■对Ritual Entertainment的Richard的采访 作为一个关卡设计师最困难的事情之一就是设法向别人解释你在做什么。这个章节将会解释关卡是什么，关卡设计的起源，谁来制作关卡和关卡设计对当代的电视游戏或电脑游戏意味着什么。 游戏设计 做任何事情都有一个设计师，设计师会从概念上为正在制造的产品规划计划。在游戏领域中，设计师通常就是构思最初的创意，把他们写在纸上表达给别人，（通常是以设计文档或粗略的DEMO演示的形式）并监督把设计稿过渡成一个可运行的视频游戏的那个人。 作为玩家的辩护人是一个游戏设计师在整个游戏制作过程期间的最高职责。简单的说，这就意味着设计师就是玩家的“眼睛和耳朵”，并把玩家在游戏中的乐趣表现出来。如果在制作游戏中出现一个问题，比如玩家需要的但是在游戏中没有发现，那设计师必须找到解决方法。当团队中某人想增加一些他觉得非常酷的东西，评价增加所带来的潜在风险就是设计师的工作，有多少玩家会真正用到这个？对玩家的体验会带来什么变化，是好还是坏？最终我们是为玩家制作游
毕业论文设计浅谈游戏场景设计系别专业名称学生姓名学号指导教师姓名、职称完成日期 1 本科毕业论文设计开题报告选题浅谈游戏场景设计院系专业学生姓名指导教师本选题的意义及国内外发展状况为使游戏视觉效果达到最佳状态画面良好的模式、质感、环境和光照至关重要。只有构图清晰的场景设计游戏环境的视觉结构才足以吸引眼球。研究内容研究内容研究方法、手段及步骤采取各种各样的方法方式收集资料根据自己的论文要求进行选材。在导师指导下整理提纲丰足提纲提出问题根据所收集资料综合自己的观点扩展论述最后成文。参考文献 1 韩笑.影视动画场景设计M.海洋出版社2006. 2李铁张海力.动画场景设计M.北方交通大学出版社2006 3游戏邦张春艳.探讨游戏场景设计和构图中的元素与原则S/OL.天极网游戏频道2011-03-24 2 摘要游戏场景设计是指除了角色造型以外的一切物体的造型设计。游戏中场景设计是游戏作品构成中重要的组成部分。既要求有高度的创作性又要求有很强的艺术性。好的场景设计可以提升游戏的美感、强化渲染主题它能够使游戏的渲染效果更加饱满。恰当的场景设计更能为作品提升附加值直接影响着整部作品的风格和艺术水平。“设计元素”和“设计原则”被称为艺术的语言或基石。对游戏环境设计师而言指的就是用于构建关卡的模块、道具和光线。“设计元素”是设计师构筑图像的工具就好比视觉上的乐
高积木。设计元素共有7种。设计原则指的是在构图中有效安排设计元素所采取的技术手段。设计原则包括平衡、方向、强调、比例、韵律、简化和统一。关键词游戏场景设计设计元素设计原则 3 Abstract Game scene design means modelling design of all objects besides characters. Scene design in the game is an important component in a game work. It requires both a high level of creative design and a strong artistic quality. Good scene design can improve the aesthetic feeling of the game and enhance the rendering theme. It can make the render effects of the game more full. Appropriate scene design can even upgrade the added value of the work and has a direct impact on the style and artistic level of the whole work.Design elements and design principles are called by language or cornerstone of art. To an artist of game enviroment it means module props and light for building the toll-gate. Design elements is the tools for an artist to build the images like the building blocks visual version. There are seven types of design elements. Design principles means the technology which used in arranging design elements effectively. Design principles include balance direction emphasize scale rhythm simplify and unity. KEY WORDS: Game scene design design elements design principles. 4 目录前
重庆邮电大学移通学院学生实验报告 实验名称：熟悉设计管理和游戏界面设计 专业班级：数字媒体技术 02141401 姓名：罗钧 学号： 2014210xxx 实验日期：
实验五：熟悉设计管理和游戏界面设计 一、实验目的 （1）了解和熟悉人机界面设计过程管理的相关知识； （2）了解和评价游戏软件的人机交互设计，提高自己的评价能力，提高自己对设计水平的。 二、工具/准备工作 需要准备一台带有浏览器，能够访问因特网的计算机。 三、实验内容与步骤 1.概念理解 （1）成功的用户界面开发有4个支柱，它们能够帮助用户界面架构师将好的思想转化为成功的系统。经验表明，每个支柱都能在此过程中产生数量级的加速作用，并能促进建立优秀的系统。 请简单描述这4个支柱。 用户界面需求：软件项目的成败经常取决于所有用户和实现者之间理解的精确性和完整性。如果没有适当的需求定义，那就既不能确定正在解决什么问题，也不会知道何时能够完成。拟定用户界面需求是整个需求开发和管理过程的一部分，系统需求（硬件、软件、系统性能及可靠性等）必须清楚的加以陈述，任何处理用户界面的需求（输入/输出设备、功能、界面及用户范围等）都必须指明并达成共识。一个确定用户需求的成功方法是通过用户观察，监视正在行动的真实用户的背景和环境。 指南文档和过程：指南文档应考虑以下几方面。 1.词、图标和图形 2.屏幕布局问题 3.输入与输出设备 4.动作序列 5.培训 用户界面软件工具：设计交互系统的困难之一，是客户和用户可能对新系统并没有一个清晰的想法。由于在很多情况下交互系统都是新奇的，用户可能认识不到设计决策的用意。虽然打印出来的文稿对初步体验是有帮助的，但具有活动键盘和鼠标的屏幕展示却更为真实。菜单系统的原型可能用一两条活动路径来代替为最终系统预想的数千条路径。 专家评审和可用性测试：现在，网站的设计人员认识到，在将系统交付给客户使用之前，必须对组件进行很多小的和一些大的初步试验。除了各种专家评审方法外，与目标用户一起进行的测试、调查和自动化分析工具被证明是有价值的。其过程依可用性研究的目标、预期用户数量、错误和危害程度和投资规模而变化很大。 （2）请简单描述用户界面设计所涉及的法律问题 ①隐私问题 ②安全性和可靠性
怎样制作出优秀的游戏关卡 在过去数年我有幸在许多出色的游戏工作室就职。惊讶的是每个工作室都采用了完全不同的关卡设计方法，即使其基本内容极为相似。有些工作室采用了逻辑化，近乎机械拟的方法构建关卡，而有些公司则是一骨脑地抛出多个理念，寄希望于某些理念可行。虽然每种方法都有其优势，但要创造兼具逻辑性和创新性的关卡，还是需要一种规范关卡设计核心元素的方法。 1、优秀的关卡设计应该富有趣味 多数情况下，玩家与关卡的核心交互方式就是导航——即其穿越整个关卡的过程。所以关卡的布局、照明、标识和其他视觉提示元素都应该创造一种玩家凭直接而自然导航的“流程”。从美学角度来看，游戏关卡应该整合起来创造一致的视觉语言，通过使用玩家可以认知的颜色和形状，直观地穿过整个关卡。 2、优秀关卡设计并不需要依赖故事元素 优秀的交流碎片好比是一个被破坏的圈圈。作者创造了这个圈圈，但却给读者留下一些由他们自己去填补的空隙。但要谨慎处理这个空隙!如果它太渺小了，读者就不会注意到;太大了，你就可能失去读者，因为他们无法连上这个圈圈。那么我们该如何创造这个圈圈和游戏关卡中的空隙?首先要认识到关卡中的三个关键叙事方面： *显性：文本或对话所传递的信息，例如任务目标或过场动画。 *隐性：这是通过环境提示所传递的故事。
*突发性：这是由玩家穿越关卡时所创造的故事。 3、优秀关卡设计会告诉玩家该做什么，而不是如何去做 通过选择机制赋予玩家自述故事的权力，玩家就不会对自己的目标茫然不知。开发者可以通过简单、显性、文本式的目标，正确使用路标以及其他助航设备来明确游戏目标;你的关卡目标要具有视觉上的独特性，可以使用地理位置、形式、照明和动画令其区别于周围环境。 有了导航性玩法，以及更开放性的目标，关卡就会更有趣味。可以通过迷惑玩家完成一个目标来创造富有吸引力的挑战——只要实际目标足够明显。这是另一种“破坏的圈圈”。 针对“如何实现”这个方面，不应该强迫玩家使用单一的技能来解决一个目标，他们要如何完成挑战应该取决于其自身想法，也不应该惩罚玩家即兴发挥，使用不同于设计师精心创造的解决方案。这是优秀的突发性叙事所需具备的另一要素。 4、优秀关卡设计总会让玩家获得新知识 Raph Koster在其《趣味理论》一书中说明了人类大脑如何根据周围环境来处理信息，并将其转化成之后更易于处理信息的模式。从玩游戏角度来看，这说明我们很大一部分乐趣来自学习知识，连续掌握不同的机制。Koster提醒我们，如果玩家理解了这种模式，很容易就掌握了游戏机制，他们很快就会厌烦并退出游戏。只有优秀的关卡设计才可能避免这种情况。 5、优秀关卡设计应该令人意外
游戏关卡设计的要素介绍 游戏关卡设计的要素介绍 简单的说，关卡设计就是设计好场景和物品，目标和任务，提供给玩家(游戏人物)一个活动的舞台。在这个舞台上，玩家表面上拥 有有限的自由，而实际上关卡设计师通过精心布置，来把握玩家和 游戏的节奏并给与引导，最终达到一定的目的。 关卡设计的重要性在于它是游戏性的重要组成部分。游戏的节奏，难度阶梯等方面很大程度上要依靠关卡来控制。 关卡设计要素，关卡由以下几个要素组成： [地形] 地形是关卡最重要的组成部分。地形是指室内或者室外的建筑和地貌，抽象出来就是多边行拼接在一起的一个中空的空间，玩家就 在这个空间里面漫游。母空间之内又可以分为几个相互连接的子空间。 关卡设计实际上就是对空间的规划，特别是建筑物内部空间的` 规划。除了几何形体外、还要考虑内部装饰、灯光效果和人在一个 三维空间内的感觉和行为模式，这些东西显然和建筑学的很多方面 有重合之处。目前的关卡设计师们已经考虑有意识地借鉴和研究一 些建筑学方面的经验和理论了。 在三维游戏刚刚兴起时没有对计算机处理能力的局限，大多数关卡都是在建筑物内部的狭窄空间内。随着计算机处理能力的增加和 各种算法的优化，在新一代三维游戏中室外场景和自然环节变得更 常见了。 [边界] 边界是一个关卡必须的组成部分。关卡不可能无限大，必然要有边界。关卡的大小和完成关卡所需要的时间有着直接关系。一般来
说，关卡之间是不连通的，只有完成了限定的任务才能进入下一关。部分边界可以是关卡之间相连的纽带。 [物品] 各种物品，包括武器、加力、补血等作用。在关卡中，各种物品的安排和布置可以对游戏的桀纣和那怒视起很重要的平衡作用。这 些物品的安置完全是靠经验通过不断调整才能获得最佳效果。 [敌人] 同物品一样，各种敌人在关卡中出现的位置、次序、频率、时间，决定了游戏的节奏和玩家的手感。早期动作类型的游戏中，敌人不 具有智能，起行为被预先设定的死死的，每次在同样地点或者在样 的时段出现。游戏设计师则具有完全的控制能力，通过细心调节， 可以完全设定各种敌人出现的位置、次序、频率、时间，力求达到 最优。那时候游戏性令人怀念，很大部分就是这种控制和调节的结果。 在三维射击游戏问世后，NPC的概念得到发展，人工智能越来越 得到增强。敌人出现的时机和行为，不再是事先规定的死死的，而 是在一个大的行为系统和人工智能的指导下，有一定的变化和灵活性。这给传统动作游戏的游戏性反而带来了一些麻烦。游戏设计师 这时候已经失去了对关卡中敌人行为的完全的控制。如何利用有限 的控制能力去实现最优效果，是摆在新一代游戏设计师——关卡设 计师面前的难题。关卡设计师这时必须和人工智能程序员合作，使 得游戏既富于惊奇变化，有具有一定的平衡性。 [目标] 一个关卡，要有一个目标，既希望玩家通过此关卡而达成的任务。目标也可以有一些子目标，子目标相互之间成为串联或者并联关系。目标应该明确简单，毫不含糊。 [情节] 情节和关卡之间的关系可以多种多样。两者之间可以没有什么太大的联系，比如说早期的工作游戏。也可以通过过场动画交代情节
浅谈动漫游戏中的场景设计 王传霞郝孝华 【摘要】本文简要阐述了场景设计在动漫游戏中的重要作用,分析了动漫游戏中场景设计的几个原则并介绍了一些常用的数字化场景设计软件。 【关键词】动漫游戏场景设计 1 引言 动漫游戏中场景设计是动漫作品构成中重要的组成部分,场景设计是指动漫游戏中除角色造型以外的随着时间改变而变化的一切物的造型设计。好的场景设计可以提升动画影片的美感、强化渲染主题,它能够使动画影片的渲染效果更加饱满。恰当的场景设计更能为影视作品提升附加值,直接影响着整部作品的风格和艺术水平。 2 场景设计在动漫游戏中的作用 场景设计既要求有高度的创作性,又要求有很强的艺术性。动漫游戏场景不仅仅是绘景,更不同于环境设计。它是一门为动漫游戏服务,为展现故事情节,完成戏剧冲突,刻画人物性格服务的时空造型艺术。它的创作是依据动漫游戏剧本、依据角色造型、依据特定的时间线索规定的。动漫游戏场景设计对镜头画面的形成起着至关重要的作用,可以说场景空间设计制约着镜头画面。设计一般是依据场景空间的创意思维来安排镜头画面中景别的变化、视角的变化、镜头的运动方式以及场景气氛效果的营造。 场景设计还有可能影响到剧情发展,比如古代对建筑规模和建筑形制的规定都很严格,那么古装角色要根据自己的身份选择合适的建筑去居住和生活,活动范围也会受到限制,剧情要依照这些场景来展开。 场景设计不但影响着角色与剧情,而且还影响着影视动画的欣赏。动画片给观众带来的感受是动画片中多种元素综合产生的,它让观众随着剧情的发展而紧张、忧伤、欣喜、兴奋,在欣赏过程中,观众最直接感受到的还是场景设计所传达出来的复杂情绪。场景设计对动画中的场面施加主观影响,通过色彩、构图、光影等设计手法来强化影视动画的视觉表现,使恐怖气氛更加恐怖,优雅场面更加优雅。 3 动漫游戏场景设计原则 3.1整体上把握作品主题与基调 设计游戏场景设计需要从宏观上把握游戏的场景造型,要有驾驭整个作品的主体意识。场景总体设计的切入点在于把握整个动漫作品的主题;场景的总体设计必须围绕主题进行;主题反映于场景的视觉形象中。正确完整的思维方式应该是:整体构思——局部构成——总体归纳。也就是先有一个整体的思路,再进行每个局部的设计,然后再进行总体的归纳整理。具体的做法就是要从调度着手,充分考虑场面的调度,以动作为依据。强调造型的意识,以造型的表意性、叙事性取代说明性。如何表现场景的视觉形象,就是要找出动漫作品的艺术基调。基调就好似音乐的主旋律,无论乐章如何变化,总会有一个基本情调;或欢乐、或悲壮、
浅析网页界面设计——首页设计 首页设计，需开宗明义突出主题 开宗明义，无论是对于一篇文章、一场会议或一部专题片，还是对于一个网站来说，都是必不可少的。那么能为一个网站开宗明义的地方（标签）就是Title（标题）和Description（描述、副标题），而能够为Title和Description 提供进一步诠释的就是网站的首页。 展示哪些信息 页面的重要性是建立在它所呈现信息的基础之上，反过来说，页面要向用户展示哪些信息是决定其重要与否的首要指标。在网站页面中，网站标题、副标题、菜单（狭义上的导航，请参看《WEB导航设计》）、用户登录信息、关于、版权信息这几项是网站的基础信息，是一个网站身份的象征，承载着向用户表明网站立场、提供何种产品或劳务、网站自我介绍、如何联系网站的重要使命，在设计页面时，这些信息必不可少。 而网站的首页，除了需要显示以上这些基础信息之外，最重要的是还承担着网站转化率的重任，这也是所有类型的网站首页的最重要任务。如何让网站首页完成这项重要的任务呢？我的理解是把网站所提供的产品或劳务通过版式设计、文案设计、色彩设计之后，展示在首页适当的位置，并使其不受其它信息元素干扰，甚至使其它元素为它（产品或劳务）服务。 突出主题思想 知道了首页需要展示哪些信息，知道了信息之间的权重，如何把信息呈现得更符合信息本身，却不是一件容易的事，需要时间的磨练与经验的积累。就设计本身而言，是一件感性的事，不像数学公式，它缺乏严谨的理论做为指导，所以在工作中，经常出现与Boss、同事意见相左的情况。我个人的经验是在非重要信息的设计上使其具有普适性，在重要信息的设计上突出设计的主题思想，在与Boss、同事讨论时，尽量把讨论的重点放在主题思想的呈现方式与其对转化率（或市场目标）的作用之上。你可以说这是功利的设计，没错，所有的设计都是以商业利润为最终目的。 如何突出 在版式设计上，要求把信息分门别类，让用户在扫描（只为扫描而设计，请参考《Don’t Make Me Think》）页面时保证视觉流的流畅性，在短时间内（3-5秒）发现首页包函哪些区域（如菜单、广告、注册、个人信息、链接、按钮等），方便用户在第一时间内做出选择。在设计过程中，建议严格遵循四个排版的原则，即：对比、对齐、重复和亲密性（请参看《写给大家看的设计书》)。如https://www.doczj.com/doc/914282690.html,、https://www.doczj.com/doc/914282690.html,、https://www.doczj.com/doc/914282690.html,的首页设计。
关卡，对于我们每个玩游戏的人来说都是一个耳熟能详的名词。自从我们第一次玩游戏以来就接触关卡。“你打到第几关了?”“你通关了没?”这些熟悉的口头禅成了和朋友开始讨论某游戏的开始。那么关卡是什么?不同类型的游戏对于关卡的定义也是明显不同的。17xuee游戏学院介绍，动作游戏中的一个场景、即时策略游戏中的一张地图、赛车游戏中的一条赛道、美式角色扮演游戏中的一个地牢或是日式及国产角色扮演游戏中的一个迷宫，这些都属于关卡的范畴。那么，好玩的关卡的标准是什么呢? 连贯的故事——剧情描述 “一系列的小难题过于繁琐，使玩家的思维偏离了整个故事情节。” ——席德梅尔(Sid Meier，在欧美游戏界广为人知的游戏制作人，他的作品包括《文明》系列、《海盗》等) 关卡往往承载着连接各个剧情点之间的作用。玩家总是习惯于玩了一关之后看一段剧情动画。或者是走完一个迷宫后，和某些NPC对话来发展剧情。有所区别的是，一类游戏是先设计关卡，然后再拼凑剧情，使之看起来像个连贯的故事。比如大部分的第一人称射击游戏或是动作冒险类游戏。而另外一类，则是以剧情为中心，根据剧情来设计关卡，比如大部分的RPG和AVG。一个关卡不应该设计地过长，因为玩家无法忍受频繁的战斗，而且还可能让玩家产生剧情脱离的感觉。即便是对一个以杀戮为主要目标的FPS游戏来说，玩家需要有一段剧情来缓解一下高度紧张的神经。 剧情和关卡应该合理搭配，避免剧情头重脚轻。一段很长的关卡之后，相应的剧情描述也不能太短。《格兰蒂亚3》有着非常有趣的战斗系统，但是其对剧情和迷宫的搭配却非常不合理。游戏的前期，迷宫还处于非常简单的阶段，但是过场动画却多得要命，再加上故事情节有些俗套，真有让人直接跳过的冲动。而到了游戏的中后期，迷宫变得越来越大、越来越复杂，但是过场动画反而没有了，取而代之的是一个接着一个的迷宫。这样的剧情描述方式显然是很不合理的。而像最近的ARPG大作《王国之心2》虽然剧情很长，但由于战斗部分和剧情部分的时间比例拿捏得非常到位，所以玩家并不会对游戏中冗长的剧情描述有所察觉。 精妙的提示——解谜 “得让玩家了解自己所处的环境，因为多数人只习惯于眼前的情况。” ——乔丹迈切纳(Jordan Mechner，《波斯王子》系列之父，其早期的作品还有《空手道》和《东方快车》) 解谜最早存在于文字冒险类游戏，但是随着计算机图形学的进步，现在几乎每个游戏类型都或多或少的包含了一些谜题。谜题的种类多种多样，从破解机关到文字谜题，从拆除陷阱到破解密码，不一而足。无论是简单的谜题还是复杂的谜题，玩家都需要有恰到好处的提示。游戏既不能直接告诉玩家应该怎么去破解谜题，也不能一点提示都不给玩家。比如，在谜题的必经之路上放一块石碑让玩家阅读，或者直接搞个NPC站那也行。在一些文字不多的游戏类型(如动作游戏)，语言的提示可能会影响游戏节奏。这个时候就应该用特殊的标记作为提示，比如颜色的深浅、特殊的技能和道具等等。“仙剑3”被很多人所诟病的迷宫其实就是一个典型的只设谜题不设提示的范例，玩家在进入一个新的迷宫时都要面对的一个完全陌生的环境。其实“仙剑3”的谜题本身并不难，如果你玩多了RPG，自然对一些同类的谜题会触类旁通。但是很显然，不是每个玩家都是解谜高手。
游戏策划案模板 一、游戏的开发计划 a)游戏类型 表 备注:○1选择将要设计的游戏类型，在“选择”栏中打勾。如游戏采用两种类型的游戏结合，可同时在多栏中打勾。 ○2当游戏设计类型上述表格中无法提供时，可在“补充”栏中描述出将要设计的游戏类型。“补充”栏可以填写一切与游戏相关联系的信息。 b)开发环境 表 备注:○1选择游戏开发环境，在“选择”栏中打勾。如游戏将开发多个平台，可同时再多栏中打勾。 ○2“补充”栏中可以填写所有与游戏开发环境相联系的信息，例如：是否有计划开发网络版，游戏将会做多少平台等。 c)开发周期 表 备注:○1选择游戏开发周期，在“选择”栏中打勾。 ○2“补充”栏中可以填写所有与游戏开发周期相联系的信息，例如：美工部分计划用时天数，程序部分计划用时天数。 ○3开发周期超过30个工作日以上，属于非正常开发周期。必须在“补充”栏写明原因，同时需要单独提交计划周期表，由项目经理确认。
二、游戏的世界设定 a)游戏的故事情节叙述 ●将整个游戏将要发生的所有事件，包括人物、时间等，以叙述故事的方式写出。 ●游戏内容可以尽情发挥想象力，尽可能地与热门事件、电影等为参考方向，取材方 面避免与政治、色情等事件相联系。 ●游戏的发生时间。尽可能少的用“一百年前”、“十万年之后”等模糊字眼。 ●游戏中存在的人物。将玩家即将扮演的角色描述细致，其余的非玩家控制角色可进 行衬托性描写。 ●对于事件叙述时，应达到前后一致、剧情生动。 ●场景描写时，尽可能将游戏场景完整刻画，为美工造成深刻的直观印象。 ●角色扮演类、经营模拟类等游戏，在游戏中将会出现大量文字对白，需在叙述故事 时叙述清楚，为后期程序文字提取时做准备。 b)游戏的玩法介绍 ●将游戏过程以简单扼要的方式进行描述。 ●简单叙述玩家所控制的角色在游戏中将要做什么。 ●简单描述游戏中将会出现的关卡以及玩家需要怎么做。 ●简单叙述游戏中一些道具并告诉玩家使用方法。 ●尽可能地叙述出在游戏过程中玩家将会碰到的问题。 c)游戏的特色单元 ●详细描述出游戏与同类型游戏不同的地方，例如取材、道具等。 ●详细描述出游戏特色部分的使用方法，比如人物、道具等。分为多点进行具体描 述。 ●描述出特色部分的惊奇之处，例如全新的道具使用会增加哪些功能以吸引玩家。三、产品用户定位 ●综合性地对游戏进行一个叙述。 ●分析目前用户市场中的同类产品和用户人群。 ●描述出本产品的卖点，主要是区别于同类游戏的特色部分，例如新颖的设计、简单的操作方式等。 ●根据游戏的类型，制定出游戏面向人群，例如喜欢军事游戏的玩家或是喜欢格斗类型的玩家。 四、游戏内容的具体介绍及美工要求 a)游戏地图单元及关卡单元设计特性 ●以美工的角度，简要叙述出整个游戏的场景，包括场景风格、角度等，横版还是纵 版以及每个关卡的完整尺寸。 ●以美工的角度，简要叙述出游戏中将会出现的物件等。 ●限制美工绘制地图时所使用的容量。 b)游戏地图图素列表 ●将游戏场景部分的物件，包括地图块等图素，以表格的方式列举出。 ●介绍游戏讲义怎么样的形式进行地图拼接，例如拼图或贴图。 ●详细介绍描述出游戏共分为多少关，每关的场景分别是什么。 表4 制作一款RPG类型游戏的地图图素表
论游戏场景设计 作者姓名：曹成 地址：井冈山大学 邮政编码：343009 指导老师：贺荣洲 【摘要】：动漫游戏中场景设计是动漫作品构成中重耍的组成部分,场景设计是指动漫游戏中除角色造型以外的随着时间改变而变化的一切物的造型设计，好的场景设计可以提升动画影片的美感、强化渲染主题，它能够使动画影片的渲染效果更加饱满。恰当的场景设计更能为影视作品提升附加值，直接影响着整部作品的风格和艺术水平。 【关键词】：游戏；场景；设计。 1 游戏场景设计的概念和功能。 游戏场景设计是指游戏冲心中除了角色造型以外的一切物的造型设计。游戏的主体是游戏角色或是参与者控制的主体，围绕在主体周围，与主体发生关系的所有事物，如生活场所、陈设道具、社会环境、自然环境以及历史环境。场景设计既要有高度的创造性，又要有很强的艺术性。场景设计一般分为室内空间、室外空间和内外结合空间。场景设计要完成的常规设计图包括：场景效果图、场景平面图、立面图、结构鸟瞰图、场景细部图和气氛渲染图。 游戏场景支持游戏中的时空关系和营造氛围。体现故事发生的地域特征、历史时代风貌、民族文化特点、人物生存氛围，根据脚本的要求，往往需要场景营造出某种特定的气氛效果和情绪基调，这也是场景设计不同于建筑环艺设计之处。场景设计要从剧情出发，从角色出发，场景还可以准确的传达出多种复杂的情绪，比如恐怖紧张、痛苦悲伤、烦躁郁闷、孤独寂寞、浪漫温馨、热情奔放。 游戏场景的造型功能是多方面的，集中到一点，就是创造互动性和游戏性，刻画主体的角色，刻画角色就是刻画角色的性格特点，放映角色的精神面貌，展现角色的心理活动。角色和场景的关系是不可分割的，相互依存的关系，刻画角色的性格除了对角色身份的物质空间，包括生活习惯、兴趣爱好、职业特征，对周围的场景环境构建外，还要对角色的心理空间进行刻画，心理空间是反映角色内心活动的形象空间。场景刻画角色首先从角色个性出发，确定场景的特征，运用造型因素和手段，形成场景形象，直接、正面的表现性格，突出个性，然后，在比较和对比中找到区别和差异，从而形成鲜明的个性特征，强化突出所表现的内容，场景对角色心里的烘托，可以靠多种造型元素和手段的综合应用，色彩、光影、结构以及镜头角度等等。 游戏场景的特征：游戏是时间和空间扶存的交互艺术，时间的因素是游戏中的重要特性，绘画与漫画所表现的空间形象都是瞬间的、凝固对，不可能有时间的延续过程，而游戏中表现为实际的时间，所以造型在时间上是发展的，移动的，它是通过空间和时
游戏界面设计毕业论文 所谓界面，又称为人机界面、用户界面，指的是一个计算机软硬件系统中用户看得见摸得着的部分，各位同学，下面就是游戏界面设计毕业论文，请看： 游戏界面设计毕业论文摘要：随着科学技术的不断发展，人们生活水平的不断提高，电子游戏在人们的工作之余，日常闲暇占据显得格外重要。而界面作为联系游戏用户与虚拟游戏世界的中介，在游戏整个开发中起到至关重要的一环。文章尝试通过浅析游戏界面设计应该遵循的基本原则，引导人们更好的体验游戏界面设计的重要性。 关键词：游戏界面；设计原则；人性化 与之形成对比的是软硬件的内部结构和运行机制，那些是用户看不见也不感兴趣的东西。用户每天使用计算机系统，就是每天在和这个系统的界面打交道。 游戏界面可以简单的理解为一个桥梁。通过界面来对游戏本身和游戏游戏玩家进行连接、相互沟通的平台。通过游戏界面玩家可以控制游戏角色、浏览游戏场景，在游戏过程中做出一定的反应。只有在游戏界面的引领下，玩家才能去操作整个游戏。 可用性原则
游戏界面的最基本用途就是满足游戏功能性的实现，而不是其它。如果一个界面的功能性很好的话，那么这个界面才是可用的，才能实现其作为界面的价值。游戏时以玩家参与的互动性很强的休闲活动，因此在设计中一定要使游戏的界面具有很强的可用性。进行可用性设计的主要方法是以“工程师”而不是“艺术家”的角度来思考。一个很美观的界面可定是人们所期望的。但是，一个看起来不错而功能很差的界面对玩家和游戏开发者来说都是没用的。游戏界面最重要的功能就是让玩家能够很好的玩游戏！当一款游戏出现下面的情况时，就会显得“功能不全”了。 逻辑混乱：玩家不知道该如何进行游戏，完全混淆了游戏界面之间的相关联系。 复杂化：过于复杂的界面令玩家感到困扰，降低了游戏的操作性。 简单化：提供了太少的游戏界面元素，因此玩家可选择性较弱，影响玩家乐趣。 干扰性：游戏操作界面，对话框显示信息充满整个窗口，干扰游戏显示区域。 人性化原则 游戏界面是沟通与游戏和玩家的一个桥梁，它越人性化，
动漫游戏中场景设计的运用 动漫游戏中场景设计的运用 场景设计直接关系到整部作品的艺术水平和风格，恰当的场景设计不仅能强化渲染主题，而且能提升动漫游戏的美感，让动漫游戏 的渲染效果更加饱满，附加值提高。 一、动漫游戏中场景设计的特点 剧情、角色、场景是动漫游戏创作中最基本的三要素，它们相互影响，相互制约，密不可分。一般而言，剧情是主线，角色是主体，场景设计服务于角色与剧情，它不但给角色表演和剧情发展提供舞台，还要通过自己的设计来说明剧情的发生、发展以及所处的时间 与空间背景，表现特定的时空背景对整个故事产生的影响。它不是 单纯的环境艺术设计也不是单独的背景描绘，而是依据剧本人物特 定的时间线索等来进行的有高度创造性的艺术创作。 场景设计影响着对镜头画面的形成，影响着剧情的发展，也影响着观众对动漫游戏的欣赏。动漫游戏给观众带来的感受是多种元素 综合产生的，情感的流露就是场景设计所带来的效果，场景设计通 过构图、色彩、光影等设计手法来强化动漫游戏的视觉表现使整个 画面更加富有生机。因此，动漫游戏场景设计具有以下特点。 一是从动性。动漫游戏场景的设计，首先要符合故事情节发展的需要，为游戏角色提供相应的场合。准确表达动漫游戏情节发生的 时间、地点等特征，在动漫场景的这种服务性特点使动漫的场景设 计具有显著的从动性。 二是主动性。动漫游戏的角色担任了动漫的主体，场景设计要紧跟角色的表演进行设计。但在某些特殊情况下，若没有动漫角色， 场景也可通过色彩、景物、风格、造型等的设计来承担演绎故事情 节的主体。 二、动漫游戏场景设计的原则
1.从剧本出发，从生活出发，总体上围绕作品主题与基调 首先要理解剧本，明确历史背景、时代特征，明确地域民族特点，分析人物，明确作品类型风格，深入生活收集素材，做到场景造型 风格与人物风格的和谐统一。 其次要从宏观上把握游戏的场景造型，要有驾驭整个作品的主体意识。场景总体设计的切入点在于，把握整个动漫作品的主题场景 的总体设计，必须围绕主题进行把主题较好地反映于场景的视觉形 象中。如何表现场景的视觉形象，就是要找出动漫游戏作品的'艺术 基调。而基调就是通过动漫游戏中角色的造型、色彩、故事的节奏 以及独特的场景设计等表现出的一种特有风格。 2.与游戏角色统一的线条感，营造恰当的气氛 动漫游戏的场景设计也是一种艺术表现，是一种世界观的设计，首先游戏场景设计是为了营造特定的气氛，白天、夜晚、明亮、清新、阴暗、诡异等不同的环境、气候和色彩能给玩家带来不同的感受;其次场景设计是为了游戏真实感的实现，年代、地域、气候、风 俗习惯等客观依据，这种真实不一定是现实中的那种真实，可以是 设计者自己营造出来的环境中的真实。最后，就是场景设计要在真 实与夸张之中找到一种统一、平衡。好的气氛营造、真实感和适当 的取舍夸张就构成了动漫游戏的世界观，这种世界观往往决定了作 品的成败。 3.采用多元化的表现手法和造型形式 在场景的设计制作上应将场景处理的尽量的丰富些、多变些、信息量大些，使观众不会感到不真实太单调。利用景深加强场景可以 有效地扩大场景的空间感;利用光影塑造距离和深度感;利用引力感 可以产生不同的空间效果。场景可以很容易的创造出危机感和神秘感。通过复杂互动的场景空间强调悬念感。总之，最恰当的动漫游 戏场景设计，就是在丰富的场景空间中能最快地、最准确地传达出 信息、突出主题、使参与者在丰富生动的视觉效果中沉浸其中娱乐 其中。 三、动漫游戏中场景设计的具体运用
重庆工程学院 《游戏界面与UI设计》课程标准 课程代码： 2014030032 适用专业：数字媒体艺术 课程学时： 32学时 课程学分： 2分 编制人： 审核人： 审批人： 日期：
一、课程定位 《游戏界面与UI设计》是数字媒体艺术专业重要的基础课程，是一门集技术与艺术一体化的游戏基础学科，课程的设置面向职业岗位要求，职业岗位针对性较强，涉及的专业技能具有很强的专业性，其主要任务是培养学生的游戏设计的制作能力，使学生了解当今游戏设计制作的基本知识。 二、课程目标 1.总体目标： 《游戏界面与UI设计》是一门专业课很强的课程，它不仅要对学生的绘画技法有很强的针对性，还要对学生的平常生活中观察能力的培养。通过案例式教学，实现学生职业技能与工作岗位群的对接，促进本专业学生全面职业素质的养成。通过教学模式的创新、教学内容的选取，教学方法的改革培养学生在策划审美上有很强的审美能力的提高，还对自己在游戏策划创作中起到帮助的作用，为其它设计课程的学习以及将来的岗位工作打下良好的基础。 2.知识目标： 游戏界面与UI设计基础概念讲解、基础造型平面构成点线面的形式美原理、二维空间、三维空间、多维空间的造型表现、色彩构成基础知识与色环、色彩的表示、对比、彩度对比、明度对比、色彩调和、填色与色彩构成、色彩构成的综合应用等等知识。 3.能力目标： 让学生逐步地具有一定的游戏策划审美的能力，可以独立完成游戏策划的设计与制作，对各种游戏策划的要求都能处理。 素质目标： 游戏界面与UI设计课在整个教学的过程中，运用启发、引导和实践的方式，通过进行游戏造型设计基础知识点的逐步讲解并实例绘制
[文章来自Gamasutra，作者Toby Gard，原文，翻译Beret Ren转载注明出处：https://www.doczj.com/doc/914282690.html,] 前言—委派职责 不同的人在委派设计任务上，有不同的工作方式。 我曾遇到过这样的创意总监，他并没有自己的主意，只是负责过滤团队提出的各种方案，显然这大大限制了整个团队的发挥。也有这样的，他自己头脑中还只有一个非常粗浅的主意，就把它含糊的传达给了团队，然后不可避免的，团队又一次不能“准确”的实现他的想法。并不是所有的设计师都有读心术，能猜透项目负责人的心思，所以对负责人来讲清楚地表达他的意图以及设计自由度就是最好的工作方式，这样团队才可能明确主次，不会迷失方向。我相信当一个明确的核心理念（基于团队的反复尝试和反馈）传达给团队的时候平衡就达成了，而团队内的职责也就清楚了。 这篇文章第一部分所描述的方法是我认为的最管用的方法。这个方法尝试平衡团队的设计自由度和任务所有人，同时通过定义哪些细节是工作的首要任务，与团队沟通以及定义哪些部分最好按照成熟的标准惯例来实施等手段，来保持设计意图始终在正确的开发方向上。无论要做的关卡是什么，这个方法的所有步骤对某个单独的设计师也是非常有用的。 因为每一个项目都有自己独特的需求和团队结构，所以可能它并不能完全适合你，但无论如何，里面涉及的很多概念适合任何一个以故事为中心的游戏。 第一部分：关卡流程图 明确的沟通好关卡设计意图的第一步就是给出关卡流程图。好的关卡设计规划包括四部分内容： o动机：我正在做什么？ 正如一本书中好的场景或章节一样，游戏关卡中的矛盾与结局应该也是源于主角的动机，这就是为什么对玩家来讲它始终应该非常清楚的原因，否则玩家肯定会迷失或迷路。这些动机可以转化成游戏任务比如“找到杀死爱人的凶手”或简单一点，“杀死敌人头目”。其中最好的是那些故事角色与玩家的动机合二为一的任务。当然仅仅是合二为一并不够，如果想让玩家更好地投入，你必须得让这些任务对玩家而言有一定的意义。 比如，通过视频的方式来表现故事主角憎恨某敌人头目，同时让玩家知道他必须杀死这个头目，这种做法比直接给玩家一个憎恨的理由更没效果。假如那个头目在玩家曾经信任他之后却背叛了玩家，或它从玩家那里夺去了什么东西（比如杀死某个玩家比较在乎的NPC），这样玩家和故事角色都有一个非常真实的理由来憎恨这个头目。 在过场动画中为玩家设置动机所花的时间长短是很难让两者同步的原因。通常除了在一开始就设置角色动机以外，没有更好的选择。而在这种情况下，玩家在情感上还不能与故事角色产生共鸣。为了加强共鸣，“我必须把女朋友救回来”的动机必须与“杀死主谋”的任务紧密联系起来。如果某些任务与动机并没有直接关联（比如，如果大部分游戏时间都是在应付不停刷出的老鼠），那么玩家就会渐渐忘记这些过程背后的意义并会消磨掉故事主角的动机与玩家的兴趣。 o情感/经历的主题 这是关卡设计过程中第一阶段就要决定的内容，他们来自于团队在头脑风暴阶段提出的大量的强而有趣的设定与情感事件。你必须得在关卡设计的后续过程中，始终先考虑这个问
【游戏策划案写作参考提纲】 《<游戏名称>》策划案 游戏的类型，一句话简介 （例如：基于PC 武侠题材3DMMORPG ） 作者：XXX All work Copyright 2015 by <公司/开发小组> 年 月 日 版本号： XX.XX
目录
1 《<游戏名称>》的立项报告/说明 1.1网络游戏市场概述 <引用可靠的数据、权威的论证结论，概括网络游戏的当前状况和发展趋势；根据调研及年报数据，分析各类代表游戏的市场运营情况> 1.2同类游戏运营的优缺点分析 1.3《<游戏名称>》游戏特点分析 1.4开发资源列表及要求 1.5开发进程规划 1.6投资与收益估算 1.7项目可行性总结
2 《<游戏名称>》游戏创意说明 2.1游戏的名称 2.2游戏的类型 2.3游戏的内容 2.4游戏的特点 2.5玩家的操作 2.6游戏的风格 2.7游戏原型设计 3 《<游戏名称>》的背景设计 3.1游戏世界观 <世界架构、人文地理、宗教信仰、政治结构、经济及文化>
3.2游戏背景 4 《<游戏名称>》的地图与场景设计 4.1世界地图 4.2区域地图 4.3场景设计 5 《<游戏名称>》的游戏元素设计 5.1主角设计 <主角的分类（通常按：职业、种族、国家、门派等）；主角ID、特色说明、形象设计、属性设计（内、外属性）、动作设计等> 5.2NPC设计
动漫游戏中场景设计的特点与原则 动漫游戏中场景设计的特点与原则 动漫游戏中，场景设计是动漫作品构成中关键的组成要素，是除角色造型外的随着时间改变而变化的一切物的造型设计。场景设计 直接关系到整部作品的艺术水平和风格，恰当的场景设计不仅能强 化渲染主题，而且能提升动漫游戏的美感，让动漫游戏的渲染效果 更加饱满，附加值提高。 二、动漫游戏中场景设计的特点 剧情、角色、场景是动漫游戏创作中最基本的三要素，它们相互影响，相互制约，密不可分。一般而言，剧情是主线，角色是主体，场景设计服务于角色与剧情，它不但给角色表演和剧情发展提供舞台，还要通过自己的设计来说明剧情的发生、发展以及所处的时间 与空间背景，表现特定的时空背景对整个故事产生的影响。它不是 单纯的环境艺术设计也不是单独的背景描绘，而是依据剧本人物特 定的时间线索等来进行的有高度创造性的艺术创作。 场景设计影响着对镜头画面的形成，影响着剧情的发展，也影响着观众对动漫游戏的欣赏。动漫游戏给观众带来的感受是多种元素 综合产生的，情感的流露就是场景设计所带来的效果，场景设计通 过构图、色彩、光影等设计手法来强化动漫游戏的视觉表现使整个 画面更加富有生机。因此，动漫游戏场景设计具有以下特点。 一是从动性。动漫游戏场景的设计，首先要符合故事情节发展的需要，为游戏角色提供相应的场合。准确表达动漫游戏情节发生的 时间、地点等特征，在动漫场景的这种服务性特点使动漫的场景设 计具有显著的从动性。 二是主动性。动漫游戏的角色担任了动漫的主体，场景设计要紧跟角色的表演进行设计。但在某些特殊情况下，若没有动漫角色，
场景也可通过色彩、景物、风格、造型等的设计来承担演绎故事情 节的主体。 三、动漫游戏场景设计的原则 1.从剧本出发，从生活出发，总体上围绕作品主题与基调 首先要理解剧本，明确历史背景、时代特征，明确地域民族特点，分析人物，明确作品类型风格，深入生活收集素材，做到场景造型 风格与人物风格的和谐统一。 其次要从宏观上把握游戏的场景造型，要有驾驭整个作品的主体意识。场景总体设计的切入点在于，把握整个动漫作品的主题场景 的总体设计，必须围绕主题进行把主题较好地反映于场景的视觉形 象中。如何表现场景的视觉形象，就是要找出动漫游戏作品的艺术 基调。而基调就是通过动漫游戏中角色的造型、色彩、故事的节奏 以及独特的场景设计等表现出的一种特有风格。 2.与游戏角色统一的线条感，营造恰当的气氛 动漫游戏的场景设计也是一种艺术表现，是一种世界观的设计，首先游戏场景设计是为了营造特定的.气氛，白天、夜晚、明亮、清新、阴暗、诡异等不同的环境、气候和色彩能给玩家带来不同的感受;其次场景设计是为了游戏真实感的实现，年代、地域、气候、风 俗习惯等客观依据，这种真实不一定是现实中的那种真实，可以是 设计者自己营造出来的环境中的真实。最后，就是场景设计要在真 实与夸张之中找到一种统一、平衡。好的气氛营造、真实感和适当 的取舍夸张就构成了动漫游戏的世界观，这种世界观往往决定了作 品的成败。 3.采用多元化的表现手法和造型形式 在场景的设计制作上应将场景处理的尽量的丰富些、多变些、信息量大些，使观众不会感到不真实太单调。利用景深加强场景可以 有效地扩大场景的空间感;利用光影塑造距离和深度感;利用引力感 可以产生不同的空间效果。场景可以很容易的创造出危机感和神秘感。通过复杂互动的场景空间强调悬念感。总之，最恰当的动漫游