雷鸣电闪波尔卡教案
一：教学任务：
以审美为核心让学生聆听、感受、赏析管弦乐作品《雷鸣电闪波尔卡》，初步了解波尔卡的相关文化。
二：教学目标：
1、初步了解约翰施特劳斯及其在音乐艺术上所做出的贡献。
2、通过对比、聆听与感受乐曲中的各段音乐主题，能听辨出各音乐主题旋律出现的位置。
3、感受体验波尔卡舞曲体裁的音乐情绪、音乐风格及掌握其典型节奏。
三：教学重点：
1：通过老师的引导、激发，让学生对这一类型的音乐作品产生兴趣。
2：学习并掌握波尔卡风格特点，提高感受音乐、鉴赏音乐的能力，进而提高艺术修养和综合素质。
四：教学难点：
1：作品的再现三部式曲式结构以及每一个音乐主题不同的表现手法的讲解是教学中难点。
五：教学方法：启发、诱导、体验、探究、合作。
六：教学程序：
（一）导入新课：
谜语导入新课教学。
师：同学们上节课我们认识了维也纳的一个有名的音乐世家（施特劳斯家族），这个家族在十九世纪创作出了大量不同风格的音乐作品，这节课呢老师会给大家介绍其中一首非常有意思的音乐作品。上课之前呢，我们首先来猜一个谜语。
【毫光突起，瞬息千里，一鸣惊人，带来风雨。（打一自然现象）】
生：雷电、闪电……
师：同学们真聪明！可能大家已经猜到了，今天我们要学习的这首乐曲呢和雷电有着密切的关系，它就是《雷鸣闪电波尔卡》
（二）新课教学：
1、基础知识的介绍：
在欣赏这首作品之前，让我们一起先来了解一些和作品有关的相关知识。
1)介绍波尔卡：
波尔卡原是起源于波西米亚地区的一种快速活泼的舞蹈。舞步多采用半步的组合形式。后来人们把这一类型的背景音乐称作波尔卡舞曲。
2)介绍作曲家
小约翰·施特劳斯（Johann Strauss，1825～1899）
师：作曲家我们陌生吗?对了，他是施特劳斯家族的杰出代表。（给大家一分钟自己了解下，然后找一名同学朗读一下）
生：奥地利著名的作曲家、指挥家、小提琴家，被世人誉为“圆舞曲之王”。他一生写了168首圆舞曲，117首波尔卡，40余首进行曲，16部轻歌中剧。其代表作品有《蓝色多瑙河圆舞曲》、《春之声圆舞曲》、《雷鸣电闪波尔卡》等。
2：完整聆听音乐，整体感知音乐。
师：现在我们就一起来欣赏这首乐曲。
师：首先让我们来完整地聆听音乐，请思考几个问题：
1)从大的范畴看,乐曲属于哪种音乐形式？
2)乐曲的整体音乐风格是怎样的？
3)乐曲中出现了哪些打击乐器？它们起到了什么作用？
播放
（视频，学生聆听，然后逐一解决问题。）
师：刚才大家完整欣赏了这首乐曲，它从大的范畴来看属于哪种音乐形式呢？
生：管弦乐、交响乐……
师：对！这首乐曲是由西洋管弦乐队演奏地西洋管弦乐，那么这首作品整体音乐风格是怎样的呢？
生：热烈地、欢快地……
师：在作品当中同学们发现了哪些打击乐器呢？
生：大鼓、镲、定音鼓……
师：我们一起来看一下出现了哪些打击乐器（展示图片，让学生认识这些乐器。）
师：这些打击乐器在音乐的进行中起到了怎样的作用呢？
生：……
师：烘托音乐气氛；刻画音乐形象。
那么这首乐曲给我们描绘的是什么呢？换句话说作者意在表现什么？
（找学生来回答，然后展示）
3：再次聆听，深入探究。
师：同学们刚才我们从作品的形式、风格等方面整体感知了这首作品，相信大家对作品已经建立了整体的认识，下面让我们再次聆听音乐，进一步赏析作品的内部结构。请边聆听边思考两个问题：（作品大致可分成几个部分，它们之间有什么关系？乐曲中有无相
同或相似的旋律主题？）
播放音乐会视频，让学生感受思考。
师：作品大致可以分成几个部分呢？它们之间有什么关系呢？
生：……
师：作品可分成三个部分，它的第三个部分和第一部分是相似的，这种结构在音乐上我们称为再现三段式
现在我们来看下这首乐曲的曲式结构
师：在刚才音乐中大家有没有发现有相似的旋律呢？
生：有！
师：我们会发现有几段旋律反复出现了好几次，那么这几个旋律就是作品的音乐主题，它往往能突出的表现音乐的内在情感，刻画音乐形象。它们是音乐发展的灵魂。下面我们就来一起认识一下这首作品里面的音乐主题。
在作品结构图的基础上依次感受赏析四个音乐主题。
聆听感受A-a主题：请学生感受旋律的特点，老师引导学生分析。（旋律跳跃、节奏富有弹性）
聆听感受A-b主题：学生感受，老师引导分析，强烈下行的旋律伴着鼓和镲的撞击音响，象征雷雨的形象。
聆听感受B-a主题：学生感受，老师引导学生分析，相对连贯、流程的旋律同鼓和镲的演奏形成听觉反差。
聆听感受B-b主题：装饰音的运用使音乐显得诙谐、惬意。好像人们除了兴高采烈地舞蹈之外，几乎忘了周围的一切。
4：接龙游戏。
师：刚才我们赏析了作品当中的四个主题旋律，大家掌握了吗？好，那现在我们一起来做个游戏，现在老师把同学们分成四个小组，每个小组分别代表一个主题，老师会播
放音乐片段，当出现各自音乐主题时就集体击掌，看哪一组表现更好。（根据情
况可以再来一次）
5：最后一次完整聆听全曲。
师：同学们刚才通过对曲式结构的整体把握及四个典型音乐主题的听辨和赏析，想必已经对这四个主题有了比较深刻的印象，但是还比较孤立、片面。下面我们就再一次完整地聆听一遍作品，让大家能把刚才的知识能够串联起来，建立整体的、理性的认识。
再次播放乐曲并结合结构图形依次给学生展示全曲，教师进行必要的讲解和说明。
6:
7：总结波尔卡舞曲特点。
师：通过局部和整体地赏析，相信大家对作品的认识已经到位。下面让我们一起来总结
波尔卡舞曲的特点。
生：四人一组小组讨论探究，然后请学生发言。
师：纠正总结
8：知识巩固,节奏练习
XX X XX X X X X 0
9:知识扩展
师：刚才通过我们的总结和节奏练习，我们已经知道波尔卡原本是一种活泼、跳跃的民间舞蹈，大家想不想看呢？——生：想
观看波尔卡舞蹈片段。
10：课堂小结
教师小结：音乐作为人类最主要的精神食粮，能使人在精神上产生愉悦和美感。希望同学们今后都做生活中的有心人，要善于发现生活中美妙的音乐、积累它们，让自己的生活变得更加多姿多彩！
。
课题：《认识西洋管弦乐》 教学分析 课前我了解到，现在绝大多数中学生喜欢流行音乐，对西洋的音乐文化接触较少，大多数都不甚了解，一部分学生甚至存在“西洋交响乐，高深莫测，听不懂”的偏见，这节课主要是为学生了解西洋乐器及西洋音乐而设立的，本节课的教学内容主要有：认识西洋管弦乐队中的每一件乐器、聆听感受其它乐器的音色，并且欣赏旋律优美动听、又表现不同乐器特色的器乐独奏曲。通过鲜明的音乐形象，引起学生的共鸣，从而为学生走进西洋音乐、了解西洋音乐、喜欢西洋音乐打下基础。 音乐是民族性的文化，也是多元化的文化，本课选择了风格各异的西洋音乐经典曲目为主要教学内容，旨在让学生通过聆听感受、体验西洋音乐作品的风格特点及相关文化的了解，培养学生的发散性思维方式，良好的心态，对待世界多元文化，增强对多元文化的了解、采纳和包容的意识。 在“以学生的发展为本”这一新课程理念的指导下，在本课巩固教学中，我设计了一个游戏抢答环节：其一，让学生分成小组，培养集体荣誉感；其二，将本课学生需要掌握的知识，以游戏抢答的方式增强同学们的短时记忆力，激发学生的学习兴趣，这样的设计可以让学生享受课堂学习的乐趣，让枯燥的乐曲欣赏变得生动有趣，提高了学习效率。 教学目标 1、通过观看图片，了解西洋管弦乐队的编制，认识乐队中的每一件乐器。 2、通过欣赏乐曲片断，感受西洋管弦乐队中每一件乐器的音色。 3、通过欣赏独奏曲，能够正确听辨小提琴、大提琴、长笛、小号和单簧管的音色。 4、通过欣赏独奏曲，感受不同的音乐表现内容和音乐风格的西洋音乐的独特魅力。 教学准备 1、西洋乐器的图片 2、多媒体教学设备和资料。 教学过程 一、激情导入 1、走进西洋交响音乐 课件：播放电影《加菲猫》片断。 教师：认真观看下面这段录像，聆听背景音乐，能说出是什么乐器演奏的吗？ 【以大家喜爱的电影作品切入主题，让学生感受其实西洋交响音乐就在我们身边的生活中。】 2、确定本节课的学习任务 教师：本节课我将带领大家去西洋音乐的王国里参观，向同学们介绍认识这个音乐王国里的每一位成员，每一件乐器，希望大家能和它们成为好朋友。
欣赏管弦乐曲《红旗颂》导学案 学习目标：1、会唱《红旗颂》的主题旋律。 2、了解交响乐及其乐队。 3、了解《红旗颂》所表达的思想感情。 教学重点：聆听乐曲，感受节奏、速度、力度等音乐要素对塑造音乐形象所起的作用。 教学难点：听辩主题音乐的重复和变化，体会音乐作品蕴含的情感内涵。 导学过程：一、激趣定标、导入新课 1、63年前，当第一面五星红旗冉冉生起，胜利的旗帜在北京天安门城楼的上空高高飘扬，中国像一条巨龙，告诉了全世界：中国人民从此站起来！ 2、历史回眸：1949年开国大典升起新中国第一面五星红旗及北京奥运会开幕式生气场面。 提问：（1）、升国旗时我们应该有怎样的行为习惯? （立正、行注目礼、唱国歌） （2）、谁知道国旗的意义？ （国旗是国家的象征，是人民精神的集中体现。） 3、教师归纳并点出课题：国旗是团结的象征、力量的象征、胜利的象征。有一首管弦乐曲，它由衷地表达了对国旗的赞美和热爱之情，这部气壮山河的不朽之作，曾经被收录到“20世纪世界华人音乐经典”之中，它向人们展现了史诗般的历史画卷，它就是—《红旗颂》。 4、展示学习目标。 二、自学互动（适时点拨） （一）、知识卡 1、什么是交响乐？ （交响乐又称交响曲，是采用大型管弦乐队演奏的奏鸣曲式。交响音乐主要是
指交响曲、协奏曲、乐队组曲、序曲等。） 2、音乐家相册—吕其明简介。 3、简介《红旗颂》。 4、请学生阅读油画《开国大典》和交响诗《红旗颂》的作品介绍。 问题：（1）、油画《开国大典》和交响诗《红旗颂》都以什么历史事件作为创作题材？（1949年10月1日新中国成立） （2）、地点在哪？（北京天安门） 5、播放管弦乐曲《红旗颂》，请学生边聆听音乐边欣赏油画《开国大典》。 6、请学生谈谈听后感受，并用恰当的语言描述歌曲所表达的情绪是怎样的？ （《红旗颂》以红旗为主题，描绘了194910月1日中华人民共和国成立时，第一面五星红旗升起的情景，同样，它以宏伟庄严的歌唱性的旋律，表现了中国人民在红旗的指引下，英勇顽强，奋发向上的革命气概，热烈讴歌了伟大祖国蒸蒸日上的繁荣景象。） 7、说一说乐曲的引子采用了哪首歌曲的音调？（《国歌》） 8、唱一唱《红旗颂》的主题旋律。 1、播放《红旗颂》引子及主题旋律片段，请学生聆听。 三、达标测评 1、引子部分用哪些乐器演奏？ 2、主题音乐共出现几次？ 四、拓展延伸 1、欣赏合唱曲《在灿烂阳光下》。 2、哼唱歌曲的前半部分。 3、课堂总结。 The furthest distance in the world
【盛宴】2017年维也纳新年音乐会（现场完整版） 在乐声中展示人类最文明、最欢快、最明亮的一面2017年维也纳新年音乐会节目单指挥：古斯塔沃·杜达梅尔乐团：维也纳爱乐乐团合唱团：维也纳音乐者协会合唱团 视频：2017年维也纳新音乐会/完整视频解读《新年音乐会》不为人知的故事？新年音乐会不仅是一座城市的名片，它还营造了一种氛围，提供了更多机会让平时很少走进音乐厅的人愿意来感受音乐的美好。在辞旧迎新之际，聆听一场新年音乐会，成为了不少人的习惯。从人们熟悉的维也纳新年音乐会到柏林爱乐新年音乐会，再到上海的各类新年音乐会，这其中究竟有哪些不为人知的故事？我们看看上海音乐学 院陶辛教授趣谈新年音乐会。施特劳斯是如何与新年音乐会结缘的 在全世界各地的新年音乐会中，最为人熟知的就是每年在金色大厅举行的维也纳新年音乐会，而被誉为“音乐之都”的维也纳正是新年音乐会的发祥地。 1847年12月31日，一场音乐会正在维也纳郊外举行。当时的报纸是这样描述的：“指挥是一个卷发、肤色黝黑的人，他的嘴唇微微向上翘，给人一种富有天才的印象。他举起小提琴，随着琴头的摇摆，明快流畅的音乐便从一个规模虽小但素质很高的乐队中飘荡出来。”
这位肤色黝黑的指挥，就是著名的老约翰·施特劳斯。那场音乐会一直持续到1848年元旦的凌晨，当新年的钟声敲响时，乐队演奏了著名作曲家约瑟夫·海顿的作品，作为对新年的庆祝。接着乐队演奏了施科泽的一首歌曲，这首歌曲后来几乎成为维也纳民谣：“跳吧，唱吧，无论我们是富裕还是贫穷……”当圆舞曲与波尔卡的旋律奏响后，听众们跟随音乐翩翩起舞，音乐会变成了盛大的舞会。精彩的作品被要求加演，两次、三次甚至更多次。欢乐的舞会一直持续到天明。这场音乐会开创了用音乐会庆祝新年的先河。 那么，维也纳爱乐乐团又是如何与施特劳斯家族的作品结缘的？1929年8月11日，非常热爱施特劳斯作品的指挥家克莱门斯·克劳斯在奥地利萨尔茨堡指挥维也纳爱乐乐团，举行了一场全部由施特劳斯家族作品组成的音乐会。由于音乐会的巨大成功，一直到1933年，每年都举行类似的音乐会。 然而，直到1941年，维也纳爱乐乐团的新年演出才被正式称作“新年音乐会”。从1959年起，电视台对新年音乐会进行转播，从此，这一音乐会成为世界最知名的音乐盛会和奥地利文化的象征。1987年，维也纳新年音乐会第一次在电视荧屏上和中国观众见面。 时至今日，每年一度的维也纳新年音乐会始终是世界上最引人注目的年度音乐盛会，全球大部分电视台和电台都会
音乐教师年度考核个人总结 音乐教师年度考核>个人总结（一） 一、思想方面 作为一名教师，我能全面贯彻执行党的教育方针，注意培养自己良好的>师德，关心和爱护每一位学生，做他们学习和生活中的良师益友，时时处处为人师表；在思想政治上，时刻能以党员的标准来严格要求自己，关心集体，以校为家。响应学校号召，积极参加学校组织的各项活动，注重>政治理论的学习。抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。每周按时参加升旗仪式，从不缺勤，服从学校安排。 二、教学方面 本学年期，我担任三、四年级的音乐课教学任务。在教育教学工作上，我利用学科特有的力量来教育学生的思想，尊重学生的人格，让学生独立，让学生表现自己的才华，给予他们充分的表现欲。课堂上严格要求，注重学生学习习惯、学习方法的培养和积极性的调动，坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣，注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。音乐真正成为他们的朋友，让每个学生都爱好音乐，喜欢音乐。 三、个人学习 为了提高自己的教学认识本水平，适应新形势下的教育工作，我认真地参加县里组织的>培训活动，认真记录学习内容。“脚踏实地，大胆创新”是我教书育人的座右铭。本年度我继续领悟新课程标准，以新思路、新方法来指导自己的工作，认真备课、上好每一节常规课。我克服各种困难，积极学习各种音乐教育理论，利用间隙时间练习声乐技巧，为教学工作做好充实准备。以适应当前教育的形式。 俗话说，音美是一家。在低年级音乐课中，常常出现让孩子们通过歌曲的学习画出一幅画。这时，我才真正认识到，音乐离不开美术，因此，学习美术成了我必学的科目。在这个学期里，我还利用网络建立了自己的博客，在闲暇时间里，我会在我的博客里发表我的一些教学感想和文章，这样，天南海北的朋友会对你的东西各抒己见。在那里，我还认真学习其他教师在教育、教学中的先进经验同时也把自己好的做法、想法跟大家分享，这种方便、快捷的学习方式使我的生活更加充实。从中，我也学到了许多的知识。 四、努力目标 1、加强自身音乐素质的训练，摸索出一套适合我自己的特长和教学方法。 2、在教学中踏实教课，利用各种方法，培养学生各种能力
雷鸣电闪波尔卡教案 雷鸣电闪波尔卡》教学设计 教学目标： 1、初步了解西洋乐器的打击乐器——定音鼓、木琴、小军鼓、大鼓、三角铁、钹和铃鼓的音色、形状、及演奏方式。 2、欣赏《雷鸣电闪波尔卡》，培养学生的音乐鉴赏能力。 教学难点： 1、通过讨论和实践总结各种西洋打击乐器的特点。 2、探讨《雷鸣电闪波尔卡》中所用的几种手段（乐器音色、速度和力度）在描绘情景和表达情绪上所起的作用。 教学用具： 多媒体、打击乐器（大鼓、小军鼓、大钹、小钹、铃鼓、三角铁）。 教学过程：（课件见配套课件小学二） 一、组织教学： 师生问好 二、导入：（演示文稿1） 1、导言：同学们，维也纳的金色大厅（教师呈现维也纳金色大厅的画面）是世界闻名的音乐殿堂，每年在那里举行的新年音乐会都是盛况空前，你们想去看看吗？下面就让我们一起观看一段精彩的演出。（演示文稿2：播放《1986年维也纳新年音乐会》） 2、学生观看影片并简单谈一谈感受。 学生发言：这首乐曲非常欢快，气氛很热烈…… 3、导言：你认为在这段热烈欢快的音乐中，哪些乐器起到了烘托气氛的作用？ 学生发言：大鼓、小军鼓、铃鼓、木琴…… 4、师生交流：他们都属于哪一类乐器？（打击乐器）
5、同学们想和这些打击乐器交朋友吗？接下来的一段影片，请同学们边看边把出现的打击乐器记下来，看谁记得最多？（播放《青少年管弦乐队指南》） 三、认识西洋打击乐器 1、观看《青少年管弦乐队指南》，学生边看边记住都出现了哪些打击乐器？ 2、师生交流：都出现了定音鼓、大鼓、钹、铃鼓、三角铁、小军鼓、木鱼、木琴、响板、铜锣，并板书。 3、学生四人一组进行交流：这些打击乐器都有哪些相同点与不同点？ 4、师生交流并总结：相同之处是……不同之处是…… 四、学生试奏乐器，师生共同总结各种打击乐器的特点 1、导言：今天我们主要认识七种常见的西洋打击乐器：有大鼓、小军鼓、铃鼓、定音鼓、钹、三角铁、木琴。（演示文稿5）今天老师也为你们准备了几种常见的打击乐器，谁想来为大家演奏一下？（每次请一位同学任选一种乐器演奏，演奏后并能简单的描述一下该乐器的声音特点。） 2、学生实践，师生交流； 3、将五种打击乐器分给五个学习小组，进行讨论并总结各种乐器的形状、演奏方式、音色的特点。 4、小组汇报，师生交流总结大鼓、小军鼓、钹、铃鼓、三角铁的乐器特点。（演示文稿6—10） 5、教师总结定音鼓和木琴的形状、演奏方式、音色的特点。（演示文稿11、12） 五、欣赏《雷鸣电闪波尔卡》 1、导言：通过刚才的实践与学习，相信同学们对西洋打击乐器有了一定的认识，下面我们来欣赏一段乐曲，这段乐曲的主奏乐器就是两件西洋打击乐器，请同学们欣赏后告诉老师，是哪两件西洋打击乐器?这段乐曲给你留下怎样的印象?(速度、力度、情绪、风格等方面) 2、学生初听《雷鸣电闪波尔卡》片段(演示文稿13) 3、师生交流回答问题： (1)主奏乐器是定音鼓和钹。 (2)这首乐曲速度很快，力度很强，有着热烈欢快的情绪和气氛，表现了人们兴高采烈纵情起舞的场景，这是一部舞曲风格的乐曲。
小学音乐考核评价方案 一、指导思想 以新音乐课程标准为主体，贯彻市局新课标精神，全面推进素质教育，着眼于音乐教学评价的活动性、开放性，激发学生音乐学习的兴趣，提高学生音乐学习的积极性。通过学生实践活动，完成科学的、开放的教学评价，有效地促进学生音乐素质的全面发展，完善音乐教学管理体系，积极推动音乐个性化课程的建设与发展。 二、评价目的： 音乐学科教学评价是指音乐学科教学过程及教学效果进行评估 的过程，通过音乐学科教学评价，可以鉴别学生的学习能力、学业状况和发展水平，对提高音乐学科教学质量有着极大的促进作用。评价是整个教学的重要环节，通过正确多方位评价，让家长了解学生学习的进度和成绩，鼓励并支持孩子进一步学习。我们的试行方案是以新课标为标准，着重从全面发展或富有个性和独特的表达方式，或参与组合或汇报等形式进行评价，从多方位灵活对学生艺术能力和人文素养等方面做出评价。 三、评价项目 1、学习态度 学习情感、兴趣、及参与度。按照平时记录的课堂纪律，歌曲学唱情况，欣赏表现，创编能力，音乐知识学习运用能力等综合评定。具体指每课或每教学阶段教师对学生、学生与学生进行的及时性评价
活动，累积各种奖项（如：星数、我能行、智慧卡等，标准各教师自定）。（40%） 2、基础知识 对本学期音乐知识的掌握。用问答的形式进行考核。三至六年级的学生要求会唱音阶,并掌握教材涉及到的基础乐理知识（10%） 3、基本技能 演唱、表演能力（50%） （1）、演唱水平：歌曲范围为本册教材（上册）学唱歌曲。要求每位学生都能完整的演唱本册教材里至少四首歌曲，用正确的姿势、自然、有表情地歌唱学习，乐于参于音乐。 （2）、欣赏水平：用录音播放本册（上册）课文中的欣赏曲目，说的出是什么曲子（音乐情感，艺术表现等）。 4、个性发展（10%） 自编节目：“小小演唱会” 它能充分体现评价的民主性，营造和谐、团结的评价气氛，通过学生自由结合编排一个节目，各自选择最擅长的，能体现个人音乐素质，且有利于小组编排的表演内容，扬长避短，这样的形式，能积极消除一些音乐特长不突出学生的自卑心理，以培养学生音乐学习的兴趣。 三、评价注意事项： 由于学科的特殊性，音乐学科教学评价不同于语文、数学等学科的教学评价，在进行评价时，要注意以下几点：
欣赏管弦乐曲《红旗颂》 教学目的: 感受乐曲《红旗颂》的宏伟气势,体验调性转换和速度、力度、乐器音色等音乐要素在作品表现中所起的作用。 教学重点:感受乐曲的气势,理解作品的内涵。 教学过程: 一、组织教学,导入新课: 导言:同学们,今天我们一起来欣赏一首管弦乐曲《红旗颂》(出示标题以及作者) 二、作者简介: 吕其明,1930年出身于安徽,11岁参加新四军文工团,曾得到老一辈音乐家的精心指点。解放后任上海电影乐团团长,从事音乐创造,先后为《铁道游击队》、《南昌起义》等三十多部电影作曲,其中有不少插曲如《弹起我心爱的土琵琶》、《谁不说俺家乡好》一直深受人民群众的欢迎,流传至今,久唱不衰。此外,还创作了十多首大中型器乐曲,《红旗颂》就是其中的一首,作于1965年。 三、复习管弦乐队知识: 师:管弦乐队就是以管弦乐器为主的乐队。你还记得有哪几类乐器组成的? 生:弓弦乐器、木管乐器、铜管乐器、打击乐器。 四、欣赏乐曲 1、交谈导入: 师:从标题看怎么理解《红旗颂》? 生:歌颂“红旗”。 师:歌颂的形式有诗歌、散文、歌曲,而单纯用音乐歌颂红旗的大家听的不多,今天我们欣赏的就是用音乐的手段歌颂红旗,用乐器的不同色彩烘托气氛。当我们仰望五星红旗时,自然就会想起一首庄严的歌,你能说出是什么歌吗? 生:《中华人民共和国国歌》(哼出《国歌》的前奏) 2、初听全曲,听辩曲中熟悉的《国歌》音调: (要求学生在欣赏过程中用举手的动作表示所听到的熟悉的音调。) 3、随琴声哼唱主题音乐,加深对这一颂歌音调的感受与理解。 (投影主旋律谱) 4、介绍乐曲结构,了解作品规格: 师:作品采用了带再现的三部结构:A+B+A(板书) 5、分段赏析:(插入解说,感受气势,理解内涵) ⑴.A段:(第一段)
雷鸣电闪波尔卡 小河中心小学张馨阳 一、教学目标： 1、初步了解西洋乐队的打击乐器——定音鼓、钹。 2、赏析《雷鸣闪电波尔卡》，培养学生的音乐鉴赏能力。 二、教学重点： 1、通过老师的引导、激发，让学生对这一类型的音乐作品产生兴趣。 2、通过老师的讲解和分析，能够让学生通过音乐各要素掌握一些理解音乐、分析音乐的方法和途径。提高他们感受音乐、鉴赏音乐的能力，进而提高他们的艺术修养和综合素质。 教学难点： 1、引导学生从音乐的各要素赏析音乐作品。 2、了解作品的曲式结构 三、教学过程 （1）导入新课： 师：同学们老师想请你们闭上眼睛，想象一幅画面：在一个夏日的清晨，草地上，一群欢乐的人们随着音乐载歌载舞【音乐起】 师：这场舞会的伴奏音乐很特别，叫做《雷鸣电闪波尔卡》，我们刚才只听了音乐的一小部分。 （2）新课教学： 师：我想问问同学们，你们知道什么是“波尔卡”吗？有没有人听说过“波尔卡”呢？师：不知道没关系老师来告诉你们！“波尔卡”是一种二拍子的舞曲，起源于波西米亚，我们把这种二拍子的舞蹈就称为“波尔卡” 师：想不想跳一跳波尔卡的舞步，很简单的！ 师：老师先用手的动作来做给大家看，再换到脚上 师：是不是很简单，全体起立双手叉腰，穿裙子的女生可以拎起你们的小裙子，一起来试一试吧
师：你们学的可真快，！老师想看看你们这些小舞蹈家跳的灵不灵活，听听之前出现的那段音乐，你能用刚才学的舞步来跳一跳吗？ 师：张老师看你们跳的这么棒！我也想来跳一跳，欢迎吗？ 师：不过老师有一个问题，看看你们跳得和老师跳的有什么不同之处？ 师：你观察的真仔细，老师的舞步有了变化，因为老师是根据音乐的节奏来改变我的舞步，让我们一起来跳一跳吧（老师哼音乐跳） 师：老师把那段节奏从音乐中找了出来，你能读一读吗？ 师：跟着老师读一读，注意红色的地方，有休止符要读的短促，跳跃一些 师：好现在我们加上刚才的舞步，作曲家就是从人们的舞蹈中发现了这句节奏，并把它重复重复再重复，填上了音符，就成了一段美妙的音乐了，我们一起把红色部分唱一唱 师：来个接龙游戏吧！老师弹黑色部分，你们唱红色的旋律 师：接的真好，让我们一起在欢快的旋律中跳一跳波尔卡舞步好不好，请和你的小伙伴手拉手一起跳舞 师：跳的时候你们的心情是怎样的？ 师：哦开心快乐的，就是有点不过硬跳了一小段是不是，没关系现在老师正式邀请你们来参加这场舞会，在参加舞会之前用你们灵敏的小耳朵来听听，这4个乐句构成的这一段音乐出现了几次，请你用手势告诉我 师：第一次，第二次，咦，音乐发生了变化，旋律变得不一样了。刚才的音乐出现了几次（2次）在这段音乐之后是不是又出现了新的音乐新的主题，如果我们把第一段音乐主题称为a 的话，那我们把新的音乐称为主题b 师：那主题b的音乐旋律走向有什么特点呢？再来听一听 师：同学们说的都很有道理，老师这有一个图形谱，表示的是主题b的旋律，看着图谱，我们知道它是走向是下行的，还有几个圈表现了音乐的连贯性。刚才a主题我们用舞蹈的形式表现了，那么看着图形谱你能不能用肢体来表现对b乐段的理解呢。大家一起来做一做（再放音乐然后请两个同学一起表现，让同学们看看那个同学的肢体动作与音乐最合适） 师：让我们一起用肢体动作表现这段下行又连贯的音乐，老师自己也想了一个动作。同学们可以在下面做自己的动作，也可以模仿老师的动作。 师：现在我们对a主题与b主题都有了深刻的了解，在一首乐曲中有的主题会按照某个顺序重复或者连续重复多次，老师想请你们来完整的欣赏这首《雷鸣电闪波尔卡》，仔细听a主题与b主题在音乐中按照什么样的顺序出现的？有没有同学愿意到黑板上记录它们出现的
《电闪雷鸣波尔卡》教案 一、组织教学 放《春之声圆舞曲》让学生进教室。同学们，今天老师带给你们的这首曲子是一首圆舞曲？感受一下它的情绪，是怎样的？（欢快）好，是几拍子的？（三拍子）这首曲子的名字叫《春之声圆舞曲》。 二、介绍曲作者约翰施.特劳斯 1、提到圆舞曲，我们就会想到一个人，圆舞曲之王，约翰施特劳斯，约翰施特劳斯一百二十余首维也纳圆舞曲，有我们非常熟悉的《春之声圆舞曲》，《蓝色多瑙河》等。是每年维也纳新年音乐会演奏的主要曲目，确实在圆舞曲方面做出了很大的贡献。 2、但是今天我给你们听得不是圆舞曲，而是约翰施特劳斯的一首波尔卡舞曲，下面让我们来听一听，想一想，这首波尔卡可以分为几部分？音乐的的情绪是怎样的？是几拍子的？（两拍子）,音乐中的乐器模仿了自然界中的哪那些声音？让我们仔细的聆听。 3、音乐可以分为几部分?（三部分）情绪是怎样的?（情绪热烈、欢快，是一首活力四射的舞曲）这首曲子是几拍子的？是那种咚哒哒的感觉吗？（两拍子）。让我们来看一下，到底什么是波尔卡。说出波尔卡的定义：起源于波希米亚的一种快速适中的二拍子舞曲。这张图片就是男女们在跳热力四射的波尔卡舞蹈。波尔卡舞曲有很多种，有《单簧管波尔卡》、《森林波尔卡》、《小丑波尔卡》、《闲聊波尔卡》等等，下面我要问了，你听到了在音乐中模仿了自然界中的哪些声音？（雷鸣，电闪）你们的想象力太棒了，现在我们就看一看，这首曲子到底叫什么名字。这首曲子就是《雷鸣电闪波尔卡》。 一首曲子就像我们写作文一样，只不过作曲家是用“音乐的语言”（节奏、旋律、速度、力度等等）来给我们讲故事，接下来让我们发挥想象，仔细来听一听约翰.施特劳斯给我们讲了一个什么故事？乐曲中都有哪些乐器？ 4、让我们来看音乐会演奏视频，乐队中有哪些乐器？能听出是用哪一种乐队演奏的吗？引出管弦乐。（管弦乐团按乐器的不同可分为弦乐组、木管组、铜管组、打击组。） 谁来说一下约翰施特劳斯给我们讲了一个什么故事？在一个高兴的节日里，人们聚集在一座金碧辉煌的大厅里正在跳波尔卡，这时屋外乌云密布，暴风雨即将来临，接着狂风大作、雷鸣电闪、暴雨倾盆，而厅里的人们却舞兴正浓。 5、欣赏着波尔卡舞曲我看同学们都坐不住了，那我们也来挑挑波尔卡吧！教师教。 6、同学们跳得棒极了，让我们跳着热情欢快的波尔卡舞蹈进入音乐的第一部分。请仔细聆听，音乐有几个主题？a、b情绪怎样？（热烈、欢快，舞会正在热烈的进行着。）。来看主题a，这个节奏xox xox出现在哪些地方？（第三小节…….）再让我们随着音乐感受一下。,在主题b中，为什么会有这样一种感觉呢（回旋）？从第三小节开始我们听到的高音部分是一种级进的下行，低音都是一样的，我们来唱一下试一试。 7、舞会正热烈地进行，这时出现了什么情况？我们继续欣赏音乐第二部分，音乐有几个主题？（aba）音乐旋律有何特点?演奏中加入了什么乐器，(定音鼓、大鈸)表现什么？（雷电交加）。我们知道，大钹在音乐中模仿了闪电的声音，鼓模仿了雷声。现在我也想来模仿闪电和雷声，同学们来看一下。我们用拍手的动
雷鸣电闪波尔卡 1.《雷鸣电闪波尔卡》作于1868年。作者意在表现：在一个令人高兴的节日里，人们聚集在一座金碧辉煌的大厅里。这时，外面狂风大作、雷鸣电闪、暴雨倾盆，而厅里的人们却舞兴正浓。 乐曲为G大调，2/4拍，采用复三部曲式写成。乐曲开始是一个简单的引子： 乐曲的第一部分有两个主题。其一是描绘舞会盛况的音乐。它的情绪热烈、欢快，以带休止的“附点”节奏 为特色。 其二是在描绘：正当人们舞兴正浓的时候，乌云密布、暴风雨即将来临。但是，人们并不介意，舞会依然进行。 乐曲的第二部分由两个主题构成，第一主题在第二主题的后面予
以再现。 第二部分的音乐，好像表现人们：任其风雨大作、雷电交加，大家的舞兴有增无减。 这部分的第一主题舒展、妩媚、轻巧。然而在进行中却穿托了定音鼓的滚奏声和大钹的碰击声。于是，它给人们带来了非常有趣的想像空间。 第二部分的第二主题非常轻巧、活泼，好像人们除了兴高采烈的舞蹈之外，几乎忘记了周围的一切。 此后，第一主题再现。 乐曲的尾声用了两次长的颤音，后面用快速的十六分音符将音乐情绪推向高潮。乐曲也在欢快的高潮中结束。 2.作者简介： 约翰·施特劳斯(1825-1899) 奥地利作曲家，有“圆舞曲之王”
的美誉。他一生写了168首圆舞曲，200多首其他舞曲，40几首进行曲，16部轻歌剧。其中，最著名的代表作是：《蓝色的多瑙河》、《维也纳森林的故事》、《春之声》、《艺术家的生活》等。 3.波尔卡 19世纪30年代，起源于捷克波希米亚的一种乡村舞蹈。19世纪40年代，在欧洲广为流传。这是一种快速适中的二拍子舞曲。其 典型节奏为： 4.相关资源
管弦乐曲《蓝色的多瑙河圆舞曲》 教学内容：音乐欣赏：管弦乐曲《蓝色的多瑙河》 教学目的：1.通过欣赏本曲，使学生初步乐曲创作背景，作者生平以及什么是圆舞曲等音乐常识。 2.通过欣赏本曲，拓宽学生的音乐视野，培养学生的联想能力。 教学难点：让学生在欣赏乐曲的同时展开一定的联想。 教学过程： 一.师生问好。 二.导入新课。 1. 介绍圆舞曲 教师先播放一首圆舞曲类型的小乐曲，结束后提问：a刚才老师弹奏的歌曲每小节有几拍？b如果将这样的乐曲拿来伴舞也就是说将他看作一首舞曲的话，那它应该是一首四拍子的舞曲呢？还是一首三拍子的舞曲？ 总结：其实三拍子的舞曲有它自己专用的名词：圆舞曲也叫华乐兹（waltz）板书：圆舞曲是起源于奥地利北部的一种民间三拍子舞曲。17、18世纪流行于维也纳宫廷，19世纪起风行于欧洲各国，她的特点一般为节奏明快，旋律流畅速度为小快板。我们今天这节课的主要任务也是欣赏一首世界闻名的圆舞曲《蓝色的多瑙河》，在欣赏乐曲的同时，我将同大家一起领略多瑙河上美妙的异域风情。板书：标题，作者 2. 作者生平 在以前的音乐欣赏课上，我和同学们讲过，如果要较好的欣赏了解一部音乐作品，如果条件的话，最好能了解一下作品的创作背景和作者生平。同样为了能让我们更好的欣赏这部作品，我也找了一些关于这首圆舞曲的作者和创作背景的资料，下面，让我们一起去了解一下他们。首先是这首圆舞曲的作者生平。板书：作者生平。约翰.施特劳斯[Johann Strauss]奥地利作曲家，小提琴家兼指挥家。于1825年10月25日生于维也纳一个音乐家的家庭里。父亲老约翰.施特劳斯是维也纳舞蹈音乐作曲家之一，他自己组织乐队，在国内外宫廷舞会、公园演奏，颇负盛名。老约翰原想培养自己的儿子当银行职员，但小约翰却觉得自己非常喜欢音乐，所以他就跟他父亲乐队的队长学小提琴，又跟一位捷克的作曲家学习作曲。在他十九岁的时候他就有了自己的一个十五人的乐队当众表演他自己的作品，同他父亲的乐队分庭抗礼了。1849年，他的父亲去世后，他便负责领导他父亲的乐队，从此，他不断地创作乐曲，拉小提琴以及指挥自己的乐队，接受国内外无数次的定期邀请到处巡回演出。他演出活动的活动的最高潮，是在1872年到美国的访问，据说他在波士顿指挥十四场音乐会演出，音乐会在特地建造的大厦举行，可以容纳十万个听众，而演奏者竟有二万人之多，为此，安排了一百名指挥给他当助手，盛况确实可谓空前。约翰。施特劳斯于1899年6
管弦乐曲赏析 篇一：欣赏管弦乐曲 欣赏管弦乐曲《红旗颂》导学案 学习目标：1、会唱《红旗颂》的主题旋律。 2、了解交响乐及其乐队。 3、了解《红旗颂》所表达的思想感情。 教学重点：聆听乐曲，感受节奏、速度、力度等音乐要素对塑造音乐形象所起的作用。教学难点：听辩主题音乐的重复和变化，体会音乐作品蕴含的情感内涵。 导学过程：一、激趣定标、导入新课 1、63年前，当第一面五星红旗冉冉生起，胜利的旗帜在北京天安门城楼的上空高高飘扬，中国像一条巨龙，告诉了全世界：中国人民从此站起来！ 2、历史回眸：1949年开国大典升起新中国第一面五星红旗及北京奥运会开幕式生气场面。 提问：（1）、升国旗时我们应该有怎样的行为习惯? （立正、行注目礼、唱国歌） （2）、谁知道国旗的意义？ （国旗是国家的象征，是人民精神的集中体现。） 3、教师归纳并点出课题：国旗是团结的象征、力量的象征、胜
利的象征。有一首管弦乐曲，它由衷地表达了对国旗的赞美和热爱之情，这部气壮山河的不朽之作，曾经被收录到“20世纪世界华人音乐经典”之中，它向人们展现了史诗般的历史画卷，它就是—《红旗颂》。 4、展示学习目标。 二、自学互动（适时点拨） （一）、知识卡 1、什么是交响乐？ （交响乐又称交响曲，是采用大型管弦乐队演奏的奏鸣曲式。交响音乐主要是指交响曲、协奏曲、乐队组曲、序曲等。） 2、音乐家相册—吕其明简介。 3、简介《红旗颂》。 4、请学生阅读油画《开国大典》和交响诗《红旗颂》的作品介绍。 问题：（1）、油画《开国大典》和交响诗《红旗颂》都以什么历史事件作为创作题材？（1949年10月1日新中国成立）（2）、地点在哪？（北京天安门） 5、播放管弦乐曲《红旗颂》，请学生边聆听音乐边欣赏油画《开国大典》。 6、请学生谈谈听后感受，并用恰当的语言描述歌曲所表达的情绪是怎样的？ （《红旗颂》以红旗为主题，描绘了194910月1日中华人民共和
《雷鸣电闪波尔卡》 教学目标 1、初步了解西洋乐队的打击乐器——定音鼓、大鼓、小军鼓、镲。 2、赏析《雷鸣闪电波尔卡》，培养学生的音乐鉴赏能力。 3、初步了解、体验波尔卡舞蹈。 教学重点 1、通过老师的引导、激发，让学生对这一类型的音乐作品产生兴趣。 2、通过老师的讲解和分析，能够让学生通过音乐各要素掌握一些理解音乐、分析音乐的方法和途径。提高他们感受音乐、鉴赏音乐的能力，进而提高他们的艺术修养和综合素质。教学难点 1、引导学生从音乐的各要素赏析音乐作品。 2、作品的再现三部式曲式结构以及每一个音乐主题不同的表现手法的讲解是教学中难点。教学方法 启发、诱导、体验、探究、合作。 教学过程 一、导入新课 谜语导入新课教学。 师：这节课老师会给大家介绍一首非常有意思的外国音乐作品，上课之前呢，我们首先来猜一个谜语。 【毫光突起，瞬息千里，一鸣惊人，带来风雨。（打一自然现象）】 生：雷电、闪电…… 师：同学们真聪明！可以大家已经猜到了，今天我们要学习的这首乐曲呢和雷电有着密切的关系，它就是《雷鸣闪电波尔卡》。 二、新课教学 1、基础知识的介绍 在欣赏这首作品之前，让我们一起先来了解一些和作品有关的相关知识。 （1）介绍波尔卡： 波尔卡原是起源于东欧波希米亚地区的一种快速活泼的舞蹈。舞步多采用半步的组合形式。
舞蹈的背景音乐称作波尔卡舞曲。 （2）介绍作曲家： 约翰?施特劳斯（JohannStrauss，1825～1899）奥地利著名的作曲家、指挥家、小提琴家，被世人誉为“圆舞曲之王”。他一生写了168首圆舞曲，117首波尔卡，40余首进行曲，16部轻歌中剧。其代表作品有《蓝色多瑙河圆舞曲》、《春之声圆舞曲》、《雷鸣电闪波尔卡》等。 2、完整聆听音乐，整体感知音。 师：通过刚才老师的介绍，大家对作品有了大致的了解，你们想听这首乐曲吗？ 生：想！ 师：让我们完整地聆听音乐，请思考几个问题： （1）从大的范畴看，乐曲属于哪种音乐形式？ （2）乐曲的整体音乐风格是怎样的？ （3）乐曲中出现了哪些打击乐器？它们起到了什么作用？ 播放作品的音乐会视频影像，学生聆听，然后逐一解决问题。 师：刚才大家完整欣赏了这首乐曲，它从大的范畴来看属于哪种音乐形式呢？ 生：管弦乐、交响乐。 师：对！这首乐曲是由西洋管弦乐队演奏地西洋管弦乐，那么这首作品整体音乐风格是怎样的呢？ 生：热烈地、欢快地。 师：在作品当中同学们发现了哪些打击乐器呢？ 生：大鼓、镲、定音鼓。 师：我们一起来看一下出现了哪些打击乐器（展示课件，让学生认识这些乐器。） 师：这些打击乐器在音乐的进行中起到了烘托音乐气氛和刻画音乐形象的作用呢？ 师：这首乐曲大致可分为几个部分呢？ 生：三个、四个。 师：作品的最后一个部分和第一部分是相似的，而中间的内容和前后不一样，这种结构形式在音乐术语里称为？ 生：再现三段式。 师：很好。 三、复习
民族管弦乐曲《春江花月夜》 辉县市文昌中学高三八班侯菁楠 民族管弦乐曲《春江花月夜》是根据琵琶独奏曲《夕阳箫鼓》改编而成的。又名《浔阳琵琶》、《浔阳夜月》、《浔阳曲》等。这是一首典雅优美的抒情乐曲，它宛如一幅工笔精细、色彩柔和、清丽淡雅的山水画卷，展示了在春天静谧的夜晚，月亮从东山升起，小舟在江面荡漾，花影在两岸轻轻地摇曳的大自然迷人景色，形象地描绘了月夜春江的娇容美貌，尽情地赞颂江南水乡的风姿异态，给人们以高度艺术美得享受。1895年，琵琶演奏家李方圆把它收在《南北派十三套大曲琵琶新谱》中。1925年前后，上海大同乐会的柳尧章和郑觐文首次将它改编为民族管弦乐曲，并借用唐诗《琵琶行》中“春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾”这个诗句主题改名为《春江花月夜》。《春江花月夜》全曲连同尾声共分十段。人们遵循中国古典标题音乐的传统，在前九段都加了一个富于诗意的小标题。 第一段《江楼钟鼓》，它的节奏属自由散板，具有引子性质，用丝丝入扣的演奏手法给听众呈现出一幅夕阳映江面，熏风拂涟漪的绝美画面。从巧妙细腻的配器中仿佛还能听到钟鼓声声，使人们自然领会到了月上东山的优美意境，这段旋律优美如歌，旋律线如波浪般进行，听起来格外柔美与和谐，把人们引入了风回曲水的幽静；第四段花影层台则利用了典雅优美的抒情方式，尽情赞颂江风习习，花草摇
曳的江南水乡的风姿仪态，在委婉质朴的旋律中，人们仿佛能看到那层叠恍惚的水中倒影，接着运用了由近而远的演奏手法，给人们呈现了一幅“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮”的美景，运用低胡等乐器演奏，音色浑厚低沉，展现出一幅气势恢宏的浊浪堆涌，连绵起伏的画面，接着乐队齐奏，速度加快，“遥望白帆点点，又闻渔歌声声”，由远及近，逐歌四起，这样层出不穷的旋律恰当的将“渔舟唱晚”、“回澜拍岸”的波澜壮阔展现出来；接着琵琶轮弹奏，渔舟破水，掀起波涛拍岸，正是“桡鸣远濑”，第九段“欸乃归舟”则是全曲高潮，归舟破水，浪花飞溅，景色由远及近，旋律由慢到快，节奏由弱到强，将人们引入到那变化无穷的大自然中，正是人们如痴如醉的时候，最后轻轻地一记锣音，才把人们从沉醉中唤醒，此时，已经万籁俱寂了。《春江花月夜》的演奏采用的事民族乐器中常见的多段体结构，既有古典音韵优雅的格调，又有音乐充满内在的激情，它用接头换尾的合奏方式，从各个不同的角度揭示乐曲的意境，深化音乐表现的内容。《春江花月夜》的演奏形式灵活，演奏人数可多可少，多则三、四十人的大型管弦乐合奏，少则只有琵琶、二胡、洞箫三种乐器便可将其完美演绎。外国报刊在评论我国中央广播艺术团民族乐团在西德的表演时写道：“。。。。。。台下的观众静极了，大厅仿佛空无一人，瞬间寂静，随之便爆发出了雷鸣般的掌声。。。。。”由此可见，《春江花月夜》极大的内在魅力。 《春江花月夜》艺术构思巧妙，随着音乐主题的不断深入，乐曲描绘的意境也渐渐变换，时而幽静，时而热烈，将大自然的景色变化
雷鸣电闪波尔卡 【教学设计】 一、教学背景 （一）教学内容分析 由奥地利作曲家小约翰·施特劳斯创作的《雷鸣电闪波尔卡》，是一首速度很快的波尔卡舞曲，也是最著名的波尔卡舞曲之一。该曲作于1868 年初狂欢节期间，同年 2 月16 日首演，献给艺术家协会。在乐曲中，作者采用其一贯的表现手法，在不间断地重复二拍子波尔卡节奏的基础上，以“定音鼓震音奏法”使人感到远处的雷声响起，利用大鼓和镲的音色特点，模仿雷雨和闪电，形象生动地描绘出大自然中的风雨交加，电闪雷鸣的场面。 全曲为复三部曲式（A-B-A '）结构，自始至终呈现出热烈的气氛。 乐曲前有8 拍的同音sol 反复作为引子。 第一部分（ A ）为单二部曲式。G 大调，由两个主题(a、b) 构成。第一主题旋律跳进下行，是暴风雨来临之前的预示，气氛生动活泼。第二主题旋律级进下行，从中可以清楚地听到“电闪雷鸣”的音响，表现了雷电交加、大雨倾盆的情景，这是全曲的华彩部分。
乐曲第二部分（ B ）是带再现的单三部曲式（ a 、b 、a ）。G 大调。第一主题转到C 大调，主题在歌唱般的旋律中不时地穿插着“电闪雷鸣”的声响，色彩交织、生动无比。第二主题加进了许多装饰音，音乐变得更加轻快。接着是歌唱性第一主题的再现。 第三部分是第一部分的再现。最后在热烈的尾声中结束。乐曲全曲的总时间并不长，但足以给听众留下难以磨灭的印象。 （二）学生情况分析 本课时授课对象为四年级学生。学生经过四年的音乐学习，体验感受与探索创造的活动能力增强，对音乐也充满了浓厚的兴趣，学生拥有较为良好的音乐学习习惯和浓厚的学习兴趣。 1. 情感态度价值观分析：四年级学生心智逐渐成熟，个性独立，理性思维呈上升趋势。善于观察，思维活跃，乐于参与创造性活动。他们的合作意识和能力明显增强，愿意并能够与同伴共同完成实践探索任务。就本节课的授课对象而言，学生普遍对音乐的主动探索意识浓郁，愿意参与音乐活动，爱表现合作，歌唱及其他多种音乐学习习惯已基本形成。 2. 知识与技能分析：就本节课的授课对象而言，该班有较多学生在校内或校外参与一些音乐活动，如合
音乐欣赏《蓝色的多瑙河》管弦乐曲 音乐欣赏《蓝色的多瑙河》管弦乐曲江西省横峰县二中程立勇教学内容：音乐欣赏：管弦乐曲《蓝色的多瑙河》教学目的：1.通过欣赏本曲，使学生初步乐曲的创作背景，作者生平以及什么是圆舞曲等音乐常识。 2.通过欣赏本曲，拓宽学生的音乐视野，培养学生的联想能力。教学难点：让学生在欣赏乐曲的同时展开一定的联想。教学过程：一.师生问好。二.导入新课。1. 教师先弹奏一首圆舞曲类型的小乐曲，结束后提问：a刚才老师弹奏的歌曲每小节有几拍？b如果将这样的乐曲拿伴舞也就是说将他看作一首舞曲的话，那它应该是一首四拍子的舞曲呢？还是一首三拍子的舞曲？总结：其实三拍子的舞曲有它自己专用的名词：圆舞曲也叫华乐兹（waltz）板书：圆舞曲是起于奥地利北部的一种民间三拍子舞曲。17、18世纪流行于维也纳宫廷，19世纪起风行于欧洲各国，她的特点一般为节奏明快，旋律流畅速度为小快板。我们今天这节课的主要任务也是欣赏一首世界闻名的圆舞曲《蓝色的多瑙河》，在欣赏乐曲的同时，我将同大家一起领略多瑙河上美妙的异域风情。板书：标题，作者2. 作者生平在以前的音乐欣赏课上，我和同学们讲过，如果要较好的欣赏了解一部音乐作品，如果条件的话，最好能了解一下作品的创作背景和作者生平。同样为了能让我们
更好的欣赏这部作品，我也找了一些关于这首圆舞曲的作者和创作背景的资料，下面，让我们一起去了解一下他们。首先是这首圆舞曲的作者生平。板书：作者生平。约翰.施特劳期[hannStrauss]奥地利作曲家，小提琴家兼指挥家。于1825年10月25日生于维也纳一个音乐家的家庭里。父亲老约翰.施特劳斯是维也纳舞蹈音乐作曲家之一，他自己组织乐队，在国内外宫廷舞会、公园演奏，颇负盛名。老约翰原想培养自己的儿子当银行职员，但小约翰却觉得自己非常喜欢音乐，所以他就跟他父亲乐队的队长学小提琴，又跟一位捷克的作曲家学习作曲。在他十九岁的时候他就有了自己的一个十五人的乐队当众表演他自己的作品，同他父亲的乐队分庭抗礼了。1849年，他的父亲去世后，他便负责领导他父亲的乐队，从此，他不断地创作乐曲，拉小提琴以及指挥自己的乐队，接受国内外无数次的定期邀请到处巡回演出。他演出活动的活动的最高潮，是在1872年到美国的访问，据说他在波士顿指挥十四场音乐会演出，音乐会在特地建造的大厦举行，可以容纳十万个听众，而演奏者竟有二万人之多，为此，安排了一百名指挥给他当助手，盛况确实可谓空前。约翰。施特劳斯于1899年6月3日在维也纳逝世，时年七十四岁。他的作品一共有五百首左右，其中圆舞曲就有一百七十首，可以说圆舞曲是他创作的核心，他成功的创造了典型的“维也纳圆舞曲”介绍维也纳圆舞曲：这是一种音乐的
《雷鸣电闪波尔卡》 【教学分析】 《雷鸣电闪波尔卡》，奥地利作曲家小约翰施特劳斯的一首速度很快的舞曲，是最着名的波尔卡舞曲之一，在乐曲中，作者采用其一贯的表现手法，在不间断地重复二拍子波尔卡节奏的基础上，以“定音鼓震音奏法”使人感到远处的雷声响起，利用大鼓、大镲及其奏法上的音色特点，模仿雷雨和闪电，形象生动地描绘出大自然中的风雨交加、电闪雷鸣的场面。、 全曲为A—B—A 三部曲式，自始至终呈现出热烈的气氛。乐曲A 段为G大调，有两个主题：第一主题旋律跳进下行，是暴风雨来临之前的预示，气氖生动活泼；第二主题旋律级进下行，从中可以清楚地听到“电闪雷鸣”的音响，仿佛真的出现了雷电交加、大雨倾盆的景象，这里是全曲的华彩部分。乐曲B段转到C大调，主题在歌唱般的旋律中，不时地穿插着“电闪雷鸣”般的场面，色彩交织、生动无比。全曲的总时间并不长，但足以给听众留下难以磨灭的印象。 本课通过聆听、模仿、体验、探究、合作来了解乐曲的结构、音乐的情绪，熟悉主题。 【教学目标】 1.通过圆舞曲和波尔卡指挥手势、节奏、步伐和音乐的对比欣赏，感受波尔卡音乐特点。
2. 能够通过律动、模仿，感受大鼓和大镲在乐曲中表现出的音响效果，并通过聆听《爆炸波尔卡》、《狩猎波尔卡》了解特殊的音响效果在给音乐带来的意外效果。 3．能够积极地参与到音乐律动与表现的实践活动中，并乐于参与其中。 4．通过简单的肢体律动，能够准确的区分音乐的段落以及每个乐段的音乐特点。 【教学重点与难点】 重点：通过简单的肢体律动，能够准确的区分音乐的段落以及感受到每个乐段的音乐特点。 难点：能够调动学生积极地参与到音乐律动与表现的实践活动中，并乐于参与其中。 【教学过程】 一、导入 1、指挥 2、3拍子姿势 师：今天的音乐课，给大家带来了一张图，你们看，图上的人在干什么？ 师：（指挥音乐），指挥家是乐队的灵魂人物，他站在舞台的中间，不仅台上的人看他，台下的人也在看他，老师来教你们两招，感受一下指挥的乐趣。 师：看，我这里有2张指挥图示，大家可以自己先比划一下，第一个是二拍子（带做，加快），第二个像三角形一样的是三拍子的（带做，加快）。
管弦乐曲《红旗颂》——吕其明 教学内容：欣赏管弦乐曲《红旗颂》 教学年级：初中一年级 教学课时：一课时 教学目的：感受乐曲《红旗颂》的宏伟气势，体验调性转换和速度、力度、乐器音色等音乐要素在作品表现中所起的作用。 教学重点：感受乐曲的气势，理解作品的内涵。 教具准备：录音机、欣赏磁带、钢琴、投影主旋律谱、录像机、电视机、《红旗颂》演奏录像带。 教学过程： 一．组织教学，导入新课： 导言：同学们，今天我们一起来欣赏一首管弦乐曲《红旗颂》（出示标题以及作者）二．作者简介： 吕其明，1930年出身于安徽，11岁参加新四军文工团，曾得到老一辈音乐家的精心指点。解放后任上海电影乐团团长，从事音乐创造，先后为《铁道游击队》、《南昌起义》等三十多部电影作曲，其中有不少插曲如《弹起我心爱的土琵琶》、《谁不说俺家乡好》一直深受人民群众的欢迎，流传至今，久唱不衰。此外，还创作了十多首大中型器乐曲，《红旗颂》就是其中的一首，作于1965年。 三．复习管弦乐队知识： 师：管弦乐队就是以管弦乐器为主的乐队。你还记得有哪几类乐器组成的？ 生：弓弦乐器、木管乐器、铜管乐器、打击乐器。 四．欣赏乐曲 1．交谈导入： 师：从标题看怎么理解《红旗颂》？ 生：歌颂“红旗”。 师：歌颂的形式有诗歌、散文、歌曲，而单纯用音乐歌颂红旗的大家听的不多，今天我们欣赏的就是用音乐的手段歌颂红旗，用乐器的不同色彩烘托气氛。当我们仰望五星红旗时，自然就会想起一首庄严的歌，你能说出是什么歌吗？ 生：《中华人民共和国国歌》（哼出《国歌》的前奏） 2．初听全曲，听辩曲中熟悉的《国歌》音调： （要求学生在欣赏过程中用举手的动作表示所听到的熟悉的音调。） 3．随琴声哼唱主题音乐，加深对这一颂歌音调的感受与理解。 （投影主旋律谱） 4．介绍乐曲结构，了解作品规格： 师：作品采用了带再现的三部结构：A+B+A（板书） 5．分段赏析：（插入解说，感受气势，理解内涵） ⑴．A段：（第一段） 开始以小号奏出《国歌》音调为素材的雄壮宏伟的引子，经圆号反复，引出弓弦乐器演奏的歌颂红旗的主题，这一主题在钢琴的伴奏下，给人以光辉热烈和庄严的深切感受，人们被音乐带到幸福激荡的回忆之中：啊！一九四九年十月一日，天安门广场升起第一面五星