课程：版式设计
系院：美术系
教师姓名：
授课班级：09级5班
时间：2010.11—2010.12
《版式设计Ⅰ》课程教学大纲
一、课程编码及课程名称
课程编码：301101612
课程名称：《版式设计Ⅰ》英文名称：Format designⅠ
二、学时、学分及适用专业
总学时数：64学时学分：3分适用专业：艺术设计专业（本科）
三、课程教学目标
版式设计Ⅰ课程是艺术设计专业的一门重要的课程，它的主要任务通过学习使学生掌握文字的韵律美感及书写规律；培养学生和训练学生快速设计和书写能力。使学生掌握设计的视觉要素、构成要素，版式设计表现内容与形式关系、设计要素及构成规律与方法，以及各种应用设计的形式特点，使学生能够进行具有感染力的版式设计，从而使作品的内容更清晰、更有条理的传达给读者。
四、课程的性质和任务：
本课程是艺术设计专业必修专业课。通过本课程的学习，使学生了解字体设计基本概念和字体的基本功能；了解字体的发展简史及字体的类型，掌握字体绘写的基本方法与要求及字体设计的方法与技巧。培养学生的专业素质，使学生充分认识字体设计在商业设计中的重要性，和字体设计未来发展的趋势。
五、课程教学的基本要求：
本课程应该结合实践知识，分阶段、针对性的进行版式设计的讲解，使学生从理论到实践，逐渐认识、掌握字体设计案例。因此在课程教学的方法上，授课教师应该多准备实例素材，通过幻灯、多媒体向学生展示讲解，并通过校外课堂示范教学，使学生更直观的学习版式设计步骤。从工艺与制作能力两个方面引导学生，从而真正达到提高学生应用能力的目的。
六、课程教学内容：
第一章文字的概述（共11学时）
（一）本章教学基本要求
充分了文字的发展概况
（二）教学内容：1.1 由图画到字体的演变
1.2 东方文字的发展历史
1.3 西方文字的发展历史
教学重点：文字的演变
教学难点：中西方文字的演变
（三）小结：
通过对本章的学习能了解字体发展概况。
第二章文字创意的基本方法（共13学时）
（一）本章教学基本要求
通过本章学习使学生了解汉字的基本造型结构，汉字书写的一般规律，掌握字体设计笔画结构变化的基本方法。
（二）教学内容：2.1 文字设计的目的和价值
2.2 文字创意设计的原则
2.3 中西文字的表征
2.4 文字创意设计的方法
教学重点：汉字的基本造型结构
教学难点：字体设计笔画结构变化
（三）小结：通过对本章的学习能基本掌握文字创意的基本方法。
第三章现代文字的创意设计（共20学时）
（一）本章教学基本要求
掌握现代文字创意构思方法与表现方法
（二）教学内容：3.1 现代文字创意构思方法
3.2 现代文字创意表现方法
重点：现代文字创意构思方法。
难点：现代文字创意表现方法。
（三）小结：通过对本章的学习能了解现代文字的创意设计的方法。
第四章文字的编排设计（共20学时）
（一）本章教学基本要求
把握字体的正确设计定位，把握字体在包装、招贴、书籍装帧、标志、广告、展位设计中的运用。
（二）教学内容：4.1 文字的编排基本知识
4.2 规范文字的编排
4.3 文字设计与自由编排
重点：文字编排。
难点：文字编排的运用。
（三）小结：通过对本章的学习和练习能够基本掌握文字的编排设计的规律。
七、本课程与其它课程的关系：
学习本课程前应先学计算机课，对电脑操作有一定的认识，学完本课程后对以后的其它设计专业课具有重要作用。
八、教学时数分配（见进度表）
九、教材参考书目
《版式设计》任焕斌主编陕西人民美术出版社2004年版
《文字与版式》[瑞士] 希望出版社2002年版
《形式与设计》[德国] 希望出版社2000年版
《中国文字与版式艺术》[德国] 希望出版社2004年版
十、主要教学方法
多媒体互动式教学
十一、推荐的教学网站和相关专业文献网站：
中国设计教学网
十二、考核方式及成绩评定方法
本课程的成绩评定由期末卷面考试成绩、平时成绩两部分组成，期末卷面考试成绩占80%，平时成绩占20%。学生期末卷面考试、平时成绩均合格才获得本课程的学分。
《版式设计》教学进度表
美术系艺术设计教研室版式设计课程教材版式设计班级艺设09级05班讲授教师董庆涛班周学时 8 本期授课时数 64
填表日期2010 年 9月 1日
《版式设计》
课程介绍
版式设计是现代艺术的重要组成部分，是视觉传达的重要手段。
所谓板式设计，即在版面上将有限的视觉元素进行有机的排列组合，将理性思维个性化地表现出来，是一种具有个人风格和艺术特色的视觉传达方式。
它在传达信息的同时，也产生感官上的美感。
总学时数：64学时；学分：3分；适用专业：艺术设计专业（本科）
教学手段：
1、主要运用多媒体讲解教学。
2、课堂辅导，发现问题及时解决。
3、课堂示
范。对于学生难于理解的问题进行示范。4、实例操作，和同学们一起完成实例的操作。5、作业讲评。通过作业讲评、互评发现问题，总结并提出解决办法。
课程特点：
本课程课题结合课件与实际教材，让学生充分体会从理论的到实践操作的全过程。并通过课程组现有的优秀作品资源库中的资源，让学生从欣赏优秀的版式设计作品，得到启发，提高版式设计的水平。
课题一：版式设计概论和发展脉络
课题内容与要求：系统掌握版式设计的发展脉络，及其时代风格，在版式设计的发展中各种艺术流派对其影响。
课题重点：版面设计发展各个时代特点
教学时数：8课时
教学内容：
1平面设计历史发展：
二十世纪初，随着工业化的迅速发展，资本主义经济的形成，欧洲和美国的经济基础及产生关系得到根本的改变，也影响了20世纪全世界人民物质文明的“现代主义”设计观念。短短的几十年间，它影响了人们几个世纪以来在平面设计的思想意识、审美观念，以及艺术创造的目的都得到了根本的改变。
2二十世纪的艺术主要经历四个时期
2.1第一个时期：
主要以立体主义、未来主义、达达主义、超现实主义、装饰主义为代表。
2.2未来主义
未来主义运动起于20世纪初意大利在绘画、雕塑、和建筑的一场设计运动，主张对工业化极端膜拜和高度的无政府主义，反对任何传统艺术形式，蔑视社会文化的文明，极端地追求个性自由，探索在时间、空间与机械美学的表现。在版面编排上未来主义鲜明地提出反对严谨正规的排版的方式，提倡自由组合，即编排无重心无主次，杂乱无章，字体各异的散构甚至完全散乱的无政府主义的形式。
2.3达达主义
由于人们对战争的厌倦以及对战后社会前途的失望和迷茫，在欧洲和美国表现出来的高度无政府主义思想的艺术运动，在艺术观念上，强调自我，反理性,认为世界没有任何规律可遵循，所以表现出强烈的虚无主义特点：随机性和偶然性，荒诞与杂乱。达达与未来主义在编排设计上有相似之处，在于用照片和各种印刷品进行拼贴组合再设计，以及版面编排上的无规律化、自由化相互矛盾化的形式。
2.4超现实主义
一战后，人们普遍对社会的一种悲观和茫然而出现的虚无主义思想，超现实主义即在这样的背景下在欧洲出现的另一个重要的现代主义艺术运动。认为社会的表象是虚伪的，创作的目的是重新寻找和了解社会的实质，认为无计划的、无设计的下意识或潜在的思想动机更真实，如用写实的手法来描绘拼合荒诞的梦景或虚无的幻觉。超现实主义对于现代平面设计的影响是对人类意识形态和精神领域方面的探索，为日后现代主义在观念表现上有创造性的启迪作用。
3第二个时期：以一战后兴起的俄国构成主义、荷兰风格派、德国包豪斯三个重要的设计运动为代表。
3.1现代主义设计
二十世纪二、三十年代，在欧洲出现了重要的三个核心的运动，即俄国的“构成主义”、荷兰的“派风格”，德国的“包豪斯“，这三个运动成为了现代设计思想和形式的基础。俄国的“构成主义”在意识形态上提出设计为无阶级服务的运动，荷兰的“风格派”运动则是基于美学原则探索的单纯美学运动，而德国的“现代设计”运动发展到以包豪斯为代表的学院派风格。这三个运动，他们相互影响，特别是荷兰风格派的重要人物与俄国的构成主义艺术家和设计家参与包豪斯设计创作工作，也影响了欧洲各国各种艺术流派，形成和搭起了欧洲现代主义设计观念的结构。战后影响到世界各地，成为战后“国际主义的基础”。
3.2构成主义
俄国构成主义运动是俄国十月革命胜利后在俄国出现的一次前卫艺术运动和设计运动。构成主义设计将抽象的图形或文字作为视觉传达的元素和符号进行构成设计，版面编排常以几何的形式构成，同时也带有未来主义、达达主义自由拼合，无序的特点，但在整体上构成主义更讲究理性的规律，强调编排的结构、简略的风格以及空间的对比关系。俄国的构成主义为现代主义的设计奠定了基础。
3.3风格派
荷兰的“风格派”的思想和形式来源于蒙德里安的绘画探索，他以高度理性，数字化的逻辑思维来创造和谐的新次序，画面上简洁到只有纵横分割的几何形方块和鲜明的色块。”风格派“在平面设计上的特点是：1、高度的理性化，完全采用简单的纵横编排方式，除纵横的几何分割块外，没有其他装饰；2、字体完全采用无装饰线体；3、版面编排采用非对称方式，但追求非对称的视觉平衡；4、尝试在版面上进行直线的骨骼分割构成，形成了被称为“瑞士骨骼的编排法”。
3.4包豪斯
包豪斯的平面设计风格是在俄国的构成主义、荷兰的“风格派”和德国的现代主义设计的影响下，综合发展和逐步完善形成的。包豪斯学院应该是被称为世界上第一所完全为设计教育设立的学院，并也成为欧洲现代主义设计运动的交汇中心，它的设计思想理论和风格基础影响了半个世纪对现代设计的探索与研究，另外它对现代教育的影响也是巨大的，研究并形成了一套完整的、严格的设计基础教学的思想体系，并一直影响到今天的设计教育。
4.第三个时期:为二战后五十年代至七十年代的国际主义主导设计风格。
国际主义平面设计风格
二战后，从德国战前发展起来的国际主义设计成为西方国家设计的主要风格，后影响到世界各国。国际主义设计运动在二十世界50、60、70年代风行一时，影响到设计到建筑、平面设计、产品设计等方面，成为主导世界的设计风格。国际主义风格在平面上的贡献，研究出了骨骼排版法，即将版面进行标准化的分割，将字体、插图、照片等按照划分的骨骼编排在其中，取消编排的装饰，采用朴素的无线装饰字体，采用非对称的版面编排。
国际主义在形式上以“少则多”的减少主义的特征为宗旨，其特点是高度的功能化，标准化、系统化、反装饰的排版风格,简明扼要的视觉形式，有利于国际化的视觉传达功能，因此很快被世界各国采用。但这种风格过于严谨刻板，版面单调、冷漠而缺乏生气。这一时期，国际主义的设计家们对于无线字体进行了深入的研究，如笔画的粗细、字号的大小，以及字角的细节变化等都得到了新的创造，有的字体已被采用作电脑字体。
5第四个时期:为六十年代至今开始的后现代主义平面设计表现形式以及电脑、网络多元化媒体传达。
后现代主义的设计风格
如果说把二战前的社会称为“工业化社会”，而战后的，二十世纪60年代末则被称为“后现代社会”。后现代主义也是从建筑设计开始发展起来的，与现代主义的比较，依然是宗旨一致、风格接近。从意识形态上看后现代主义是对现代主义、国际主义设计的一种装饰发展。反对“少则多”的减少主义风格，主张以装饰的手法来传达视觉上的丰富，而不是单调的功能主义为中心。
二十世纪80年代到90年代，电脑技术、数码技术、信息媒体的迅猛发展，改变
了世界人们的生产方式和生活方式，在平面设计上，随着电脑技术的广泛普及运用，给平面设计工作提供了极大的方便和容易。数码革命使平面从排版编辑、图像处理、文件刻录、印刷、扫描到数码相机设备的配合都发生了巨大的变化，缩短了手工劳动的时间，提高了效率和质量，促进了信息时代的传播，使平面设计进入了前所未有的一个崭新阶段。网络媒体的出现，使平面设计从二维的静态发展到动态、互动的多元媒体的表达。
课题二：版式设计要素
课题内容要求：掌握点线面在版式中的应用，了解并熟悉版式设计的视觉流程。课题重点难点：版式中的视觉美感和视觉规律的掌握。
教学时数：8课时
教学内容：
点线面在版面上的构成
点、线、面是构成视觉的空间的基本元素，也是排版设计上的主要语言。排版设
计实际上就是如何经营好点、线、面。不管版面的内容与形式如何复杂，但最终可以简化到点、线、面上来。在平面设计家眼里，世上万物都可归纳为点、线、面、一个字母、一个页码数、可以理解为一个点；一行文字、一行空白，均可理解为一条线；数行文字与一片空白，则可理解为面。它们相互依存，相互作用，组合出各种各样的形态，
构建成一个个千变万化的
全新版面。
1.点在版面上的构成
点的感觉是相对的，
它是由形状，方向、大小、
位置等形式构成的。这种
聚散的排列与组合，带给
人们不同的心理感应。点
可以成为画龙点睛之
“点”，和其他视觉设计要素相比，形成画面的中心，也可以和其他形态组合，起着平衡画面轻重，填补一定的空间，点缀和活跃画面气氛的作用；还可以组合起来，成为一种肌理或其他要素，衬托画面主体。
2.线在版面上的构成
线游离于
点与形之间，具
有位置、长度、
宽度、方向、形
状和性格。直线
和曲线是决定
版面形象的基
本要素。每一种
线都有它自己
独特的个性与情感存在着。将各种不同的线运用到版面设计中去，就会获得各种不同的效果。所以说，设计者能善于运用它，就等于拥有一个最得力的工具。
线从理论上讲，是点的发展和延伸。线的性质在编排设计中是多样性的。在许多应用性的设计中，文字构成的线，往往占据着画面的主要位置，成为设计者处理的主要对象。线也可以构成各种装饰要素，以及各种形态的外轮廓，它们起着界定、分隔画面各种形象的作用。作为设计要素，线在设计中的影响力大于点。线要求在视觉上占有更大的空间，它们的延伸带来了一种动势。线可以串联各种视觉要素，可以分割画面和图像文字，可以使画面充满动感，也可以在最大程度上稳定画面。
3.面在版面上的构成
面在空间上占有的面积最多，因而在视觉上要比点、线来得强烈、实在，具有鲜明的个性特征。面可分成几何形和自由形两大类。因此，在排版设计时要把握相互间整体的和谐，才能产生具有美感的视觉形式。在现实的排版设计中，面的表现也包容了各种色彩、肌理等方面的变化，同时面的形状和边缘对面的性质也有着很大的影响，在不同的情况下会使面的形象产生极多的变化。在整个基本视觉要素中，面的视觉影响力最大，它们在画面上往往是举足轻重的。
课题三：版式设计中的图片、文字排列规律
课题内容要求：掌握点线面在版式中的应用，了解并熟悉版式设计的视觉流程。掌握文字在版式中的应用，了解中文与英文之间的联系和区别。能做出好的文字设计版面。
课题重点：点线面的视觉美感形成和视觉规律的掌握。
教学时数：16课时
教学内容：
项目一：图片图形的排列规律
以图片为主的排版样式。图片在排版设计中，占有很大的比重，视觉冲击力比文字强85%；也有这样一说，一幅图版胜于千字。但这并非语言或文字表现力减弱了，而是说图片在视觉传达上能辅助文字，帮助理解，更可以使版面立体、真实。因为图片能具体而直接地把我们的意念高素质、高境界地表现出来，使本来物变成强而有力的诉求性画面，充满
了更强烈的创造性。图片在排版设计要
素中，形成了独特的性格以及吸引视觉
的重要素材，视觉效果和导读效果。
1．图片的位置
图片放置的位置，直接关系到版面的构图布局、版面中的左右上下及对角线的四角都是视线的焦点。在这焦点上恰到好处地安排图片，版面的视觉冲击力就会明显地表露出来。编排中有效地控制住这些点，可使版面变得清晰、简洁而富于条理性。
2.图片的面积
图版面积的大小安排，直接关系到版
面的视觉传达。一般情况下，把那些重要
的、吸引读者注意力的图片放大，从属的
图片缩小，形成主次分明的格局，这是排
版设计的基本原则。
3.图片的数量
图片的数量多寡，可影响到读者的阅读兴趣。如果版面只采用一张图片时，那么，其质量就决定着人们对它的印象。往往这是显示出格调高雅的视觉效果之根本保证。增加一张图片，就变为较为活跃的版面了，同时也就出现了对比的格局。图片增加到三张以上，就能营造出很热闹的版面氛围了，非常适合于普及的、热闹的和新闻性强的读物。有了多张照片，就有了浏览的余地。数量的多少，并不是设计者的随心所欲，而最重要的是根据版面的内容来精心安排。
4.图片的形式
图片的形式主要有:
方形图式
出血图式即图片充满整个版面而不露出边框。
退底图式是设计者根据版面内容所需，将图片中精选部分沿边缘裁剪。化网图式是利用电脑技术用以减少图片的层次。
特殊图式是将图片按照一定的形状来限定。
5.图片的组合
图片组合，就是把数张图片安排在同一版面中。它包括块状组合与散点组合。
块状组合强调了图片与图片之间的直线。垂直线和水平线的分割，文字与图片相对独立，使组合后的图片整体大方，富于理智的秩序化条理。
6.图片的方向
图片方向的强弱，可造成版面的行之有效的视觉攻势。方向感强则动势强，产生的视觉感应就强。反之则会平淡无奇。图片的方向性可通过人物的运势、视线的方向等方面的变化来获得，也可借助近景、中景和远景来达到。
项目二：文字的排列规律
以文字为主的排版样式。文字在排版设计中，不仅仅局限于信息传达意义上的概念，而更是一种高尚的艺术表现形式。文字已提升到启迪性和宣传性、引领人们的审美时尚的新视角。文字是任何版面的核心，也是视觉传达最直接的方式，运用经过精心处理的文字材料，完全可以制作出效果很好的版面，而不需要任何图形。
1. 字体、字号
字体的设计、选用是排版设计的基础。中文常用的字体主要有宋体、仿宋体、黑体、楷书四种。在标题上为了达到醒目的效果，又出现了粗黑体、综艺体、琥珀体、粗圆体、细圆体以及手绘创意美术字等，在排版设计中，选择两到三种字体为最佳视觉结果。否则，会产生零乱而缺乏整体效果。在选用的这三种字体中，
可考虑加粗、变细、拉长、压扁或调整行距来变化字体大小，同样能产生丰富多彩的视觉效果。
字号是表示字体大小的术语。计算机字体的大小，通常采用号数制、点数制和级数的计算。点数制是世界流行计算字体的标准制度。“点”：也称磅(P)。电脑排版系统，就是用点数制来计算字号大小的，每一点等于0.35毫米。
2.字距与行距
字距与行距的把握是设计师对版面的心理感受，也是设计师设计品味的直接体现。一般的行距在常规的比例应为：用字8点行距则为10点，即8：10。但对于一些特殊的版面来说，字距与行距的加宽或缩紧，更能体现主题的内涵。现代国际上流行将文字分开排列的方式，感觉疏朗清新、现代感强。因此，字距与行距不是绝对的，应根据实际情况而定。
3. 编排形式
文字的编排形式多种多样，我们大致可以理解为以下几种：
左右齐整，横排也可竖排；左齐、右齐或聚中编排
文图穿插
突出字首
自由编排
4. 文字编排的特殊表现
课程：版式设计 系院：美术系 教师姓名： 授课班级：09级5班 时间：2010.11—2010.12
《版式设计Ⅰ》课程教学大纲 一、课程编码及课程名称 课程编码：301101612 课程名称：《版式设计Ⅰ》英文名称：Format designⅠ 二、学时、学分及适用专业 总学时数：64学时学分：3分适用专业：艺术设计专业（本科） 三、课程教学目标 版式设计Ⅰ课程是艺术设计专业的一门重要的课程，它的主要任务通过学习使学生掌握文字的韵律美感及书写规律；培养学生和训练学生快速设计和书写能力。使学生掌握设计的视觉要素、构成要素，版式设计表现内容与形式关系、设计要素及构成规律与方法，以及各种应用设计的形式特点，使学生能够进行具有感染力的版式设计，从而使作品的内容更清晰、更有条理的传达给读者。 四、课程的性质和任务： 本课程是艺术设计专业必修专业课。通过本课程的学习，使学生了解字体设计基本概念和字体的基本功能；了解字体的发展简史及字体的类型，掌握字体绘写的基本方法与要求及字体设计的方法与技巧。培养学生的专业素质，使学生充分认识字体设计在商业设计中的重要性，和字体设计未来发展的趋势。 五、课程教学的基本要求： 本课程应该结合实践知识，分阶段、针对性的进行版式设计的讲解，使学生从理论到实践，逐渐认识、掌握字体设计案例。因此在课程教学的方法上，授课教师应该多准备实例素材，通过幻灯、多媒体向学生展示讲解，并通过校外课堂示范教学，使学生更直观的学习版式设计步骤。从工艺与制作能力两个方面引导学生，从而真正达到提高学生应用能力的目的。 六、课程教学内容： 第一章文字的概述（共11学时） （一）本章教学基本要求 充分了文字的发展概况 （二）教学内容：1.1 由图画到字体的演变 1.2 东方文字的发展历史 1.3 西方文字的发展历史 教学重点：文字的演变 教学难点：中西方文字的演变 （三）小结： 通过对本章的学习能了解字体发展概况。 第二章文字创意的基本方法（共13学时） （一）本章教学基本要求 通过本章学习使学生了解汉字的基本造型结构，汉字书写的一般规律，掌握字体设计笔画结构变化的基本方法。 （二）教学内容：2.1 文字设计的目的和价值 2.2 文字创意设计的原则 2.3 中西文字的表征 2.4 文字创意设计的方法 教学重点：汉字的基本造型结构
(此文档为word格式，下载后您可任意编辑修改！) 第一章绪论 第一节版式设计概念 [课程导入] 当我们面对设计主题，有了一个好的设计创意时，接下来就是如何把这一创意表现出来。设计创意的表现元素不外乎图形（或图片）、标题字、正文和色彩，这些，统称为版式设计的四大元素。 可以说，任何具体的设计，最后都会落实到对这四大元素的编排上来。 作为设计专业的学生，每进入到一门新的课程环节，要习惯于提出以下几个问题： 这门课程的学习目的是什么？ 这门课程将要解决什么问题？ 这门课程的构成要素是什么？ 这些要素有什么用？ 需要怎样才能使它们结合起来达到设计目的？ 请同学们带着问题进入我们的课程教学! 版式设计课程的教学目的是把版面上所需要的设计元素进行必要的编排组合，成为直观动人、简明易读、主次分明、概念清楚的美的构成，使其在传达信息的同时，也传达着设计者的艺术追求与文化理念；从而通过版式设计，给阅读者提供一个优美的阅读“空间”!
何谓版式设计？ 版式设计又称编排设计，是平面设计中的一个组成部分，为视觉传达设计的重要环节。版式设计当然要调动各类视觉元素进行形式上的组合排列，但更重要的是：版式上新颖的创意和个性化的表现。同时能够强化形式和内容的互动关系，以期全新的视觉效果。 版式设计的创意不完全等同于平面设计中作品主题思想的创意，既相对独立，又必须服务于其主题思想创意。优秀的版式设计，可以突出作品的主题思想，使之更加生动、更具有艺术感染力。 版式设计涉及到平面设计的各个方面，诸如广告、包装、报纸、杂志、书籍、宣传手册、CI、网页设计等（见图）。 版式设计的重点在于培养学生整体把握版式设计中四大要素的构成关系。 课题设计训练的目的：理解黑、白、灰整体分区概念；点、线、面在版式设计中的运用；各种设计原则及表现；把握具体设计内容与形式表现之间的内在关系，熟练掌握文字与文字、文字与图形、整体与局部之间的构成关系。 总之，通过强化版式设计创意能力，使版式设计从被动走向主动，从单一走向无限。在创造性的活动中，让设计者能更积极地、主动地参与主题思想表达的版式创意设计，使版式设计更有情趣、更富内涵、更显新颖。 第二节传统中国书的版式
《版式设计》教案 课程名称：版式设计课程编号：00420510 课程性质：专业基础选修课授课班级：02级艺术设计（1）班授课学期：04-05第1学期授课学时：48学时 总学分： 2.5学分授课教师：邱红 中南民族大学美术学院
课程编号：00420510 1. 学分： 2.5 2.适用专业：艺术设计 3.总学时数：48 4.实验课时：4 一、课程性质、教学目标和任务： 1、性质：专业基础选修课。 2、教学目标和任务： 版式设计是设计专业重要的基础课之一。通过该课程的学习，使学生掌握设计的视觉要素、构成要素，编排设计表现内容与形式的关系、设计要素及其构成规律与方法，以及各种应用性设计的形式特点，使学生能够进行具有感染力的版式设计，从而使作品的内容更清晰、更有条理地传达给读者。 3、教学方法与教学要求： 本课程核心内容是视觉思维方式引导下的形式语言研究与训练。 1）视觉思维的训练—－讲授视觉思维的基本理论，分析编排设计的视觉要素，培养以视觉方式分析、研究、解决问题的习惯与能力。 2）形式语言的训练—－了解编排设计表现的形式语言，掌握运用构成要素进行分析、描述、重构的方法。 3）表现手法的训练—－了解视觉语言形式表现的多种手法，自如运用多种体裁、材料、媒介、技法、效果。 教学内容的选择，体现了综合性要素提取与方法归纳，体现编排设计的内在形式元素建构，在内在规律与系统方法叙述中，实现理性分析与感性实践的融合。以此为出发点，强化课程的功能，整合课程的结构，选择课程的内容，优化课程的课题。 教学内容组织方式与目的：
组织方式之一：在课程标准的要求下，每位任课教师自行设计课题，形成各具特色的内容与作业方式，他们之间所形成的差异，正是在学分制条件下，学生可供比较与选择的空间。 组织方式之二：在课程标准的要求下，设计10-12个课题以系列课题的方式建构出“一体化课程”，以课题之间的串联关系形成内部结构，将一定的内容—知识以课程的方式进行逻辑组织。以此打破原来分离、琐碎的片断知识，实行真正意义上的整合。 实践性教学的设计思想与效果： 编排设计是一门实践性很强的课程，实践性教学是通过课题练习体现的，而教学的设计思想及方法就充分体现在课题设计的思维路径与方法中，并从根本上决定了教学效果。 1、过程性与生成性：通过教学，使学生掌握形式生成的理性方式与形式推导的逻辑过程。 2、思辨性与分析性：通过教学，尤其是课题的引导，使学生学会分析、思考、比较、选择及发展的方式方法。 3、认知性与开发性：通过教学，在课题训练中使学生的心智与能力得到综合面协调的发展。 4、民族性与时代性：通过教学，使学生能把握时代精神，从中外优秀民间、民族文化中汲取设计营养。 5、结合各级专业设计展览，鼓励并指导学生开展专业设计创作，踊跃参展，近年来有多幅作品获各类奖项，成果丰硕，在本省以及周边省份同类高校中特色显著。 教学方法与教学手段 1、突显课题设计在教学中的功能与价值，以课题的方式、资源、线索、内容、媒介、程序体现课程的目标与要求。以分解与综合、趣味与理性、发散与交
《版式设计》教案 一、教学目标和任务： 1、教学目标和任务： 版式设计是设计专业重要的基础课之一。通过该课程的学习，使学生掌握设计的视觉要素、构成要素，编排设计表现内容与形式的关系、设计要素及其构成规律与方法，以及各种应用性设计的形式特点，使学生能够进行具有感染力的版式设计，从而使作品的内容更清晰、更有条理地传达给读者。 2、教学方法与教学要求： 本课程核心内容是视觉思维方式引导下的形式语言研究与训练。 1）视觉思维的训练—－讲授视觉思维的基本理论，分析编排设计的视觉要素，培养以视觉方式分析、研究、解决问题的习惯与能力。 2）形式语言的训练—－了解编排设计表现的形式语言，掌握运用构成要素进行分析、描述、重构的方法。 3）表现手法的训练—－了解视觉语言形式表现的多种手法，自如运用多种体裁、材料、媒介、技法、效果。 教学内容的选择，体现了综合性要素提取与方法归纳，体现编排设计的内在形式元素建构，在内在规律与系统方法叙述中，实现理性分析与感性实践的融合。以此为出发点，强化课程的功能，整合课程的结构，选择课程的内容，优化课程的课题。 教学内容组织方式与目的：
组织方式之一：在课程标准的要求下，每位任课教师自行设计课题，形成各具特色的内容与作业方式，他们之间所形成的差异，正是在学分制条件下，学生可供比较与选择的空间。 组织方式之二：在课程标准的要求下，设计10-12个课题以系列课题的方式建构出“一体化课程”，以课题之间的串联关系形成内部结构，将一定的内容—知识以课程的方式进行逻辑组织。以此打破原来分离、琐碎的片断知识，实行真正意义上的整合。 实践性教学的设计思想与效果： 编排设计是一门实践性很强的课程，实践性教学是通过课题练习体现的，而教学的设计思想及方法就充分体现在课题设计的思维路径与方法中，并从根本上决定了教学效果。 1、过程性与生成性：通过教学，使学生掌握形式生成的理性方式与形式推导的逻辑过程。 2、思辨性与分析性：通过教学，尤其是课题的引导，使学生学会分析、思考、比较、选择及发展的方式方法。 3、认知性与开发性：通过教学，在课题训练中使学生的心智与能力得到综合面协调的发展。 4、民族性与时代性：通过教学，使学生能把握时代精神，从中外优秀民间、民族文化中汲取设计营养。 5、结合各级专业设计展览，鼓励并指导学生开展专业设计创作，踊跃参展，近年来有多幅作品获各类奖项，成果丰硕，在本省以及周边省份同类高校中特色显著。 教学方法与教学手段 1、突显课题设计在教学中的功能与价值，以课题的方式、资源、线索、内容、媒介、程序体现课程的目标与要求。以分解与综合、趣味与理性、发散与交
《文字与版式》课程教学大纲 Writing and format design 课程学时：70学时,学分：4 一、本课程教学的目的与原则 通过本课程教学，明确版式设计原理在设计活动中至关重要的作用。本课程注重设计前沿理论的研究和开发，是对学生艺术潜质、思维方式、创造能力等综合素质的全面开发和培养，帮助学生掌握科学的思维方法、搭建完备的设计理念构架、构建合理的设计知识体系，自觉地运用版式设计原理进行艺术设计。同时，本课程能有效地激发学生们的设计潜能，在艺术设计学习的过程中，不断地调整自己，从认识自我到超越自我，成为时代需求的艺术设计人才。 课程将积极组织并参与设计实践以及各种设计、创意大赛，使理论与实践结合，通过严格的基础训练和设计实践，使学生建立和掌握版式设计的概念和方法，并自如运用于艺术设计活动的各个领域。 二、学习方法指导 1、以案例分析为主，通过对优秀版式设计作品剖析和模仿，引导学生建立版式设计的整体概念。 2、强调研究性学习的方法，确定专题性课题设计及组织讨论，从而引导学生在实战训练中熟练掌握设计原则。 三、本课程的重点与难点 本课程的重点是在案例教学中，培养学生整体把握版式设计中文字、图形、色彩三要素的构成关系，通过课题设计理解黑、白、灰整体分区概念；点、线、面在版式设计中的运用；各种设计原则及表现。 难点是把握具体设计内容与形式表现之间的关系；文字与文字、文字与图形之间整体与局部的构成关系。 四、本课程教学基本内容 第一章版式设计概念 [知识点提示] 版式设计概念 [重、难点提示] 建立对版式构成元素进行整体设计的概念 第一节版式设计概念导入 第二节传统中国书籍的版式 1、传统中国书籍的版面术语名称 2、传统中国书籍的版式设计特征 第二章版式设计原则 [知识点提示] 版式设计整体概念理解 [重、难点提示] 建立对版式整体设计的意识 第一节整体性原则 1、主次分明 2、分类编排 3、设计元素处理 第一节简洁性原则 第三章版式设计原理 [知识点提示] 设计原理 [重、难点提示] 黑、白、灰与点、线、面的整体布局关系，协调性与空间 第一节分类 1、同类合并原则
《版式设计》课程教学大纲 一、本课程教学的目的与原则 通过本课程教学，明确版式设计原理在设计活动中至关重要的作用。本课程注重设计前沿理论的研究和开发，是对学生艺术潜质、思维方式、创造能力等综合素质的全面开发和培养，帮助学生掌握科学的思维方法、搭建完备的设计理念构架、构建合理的设计知识体系，自觉地运用版式设计原理进行艺术设计。同时，本课程能有效地激发学生们的设计潜能，在艺术设计学习的过程中，不断地调整自己，从认识自我到超越自我，成为时代需求的艺术设计人才。 本课程将积极组织并参与设计实践以及各种设计、创意大赛，使理论与实践结合，通过严格的基础训练和设计实践，使学生建立和掌握版式设计的概念和方法，并自如运用于艺术设计活动的各个领域。 二、学习方法指导 1、以案例分析为主，通过对优秀版式设计作品剖析和模仿，引导学生建立版式设计的整体概念。 2、强调研究性学习的方法，确定专题性课题设计及组织讨论，从而引导学生在实战训练中熟练掌握设计原则。 三、本课程的重点与难点 本课程的重点是在案例教学中，培养学生整体把握版式设计中文字、图形、色彩三要素的构成关系，通过课题设计理解黑、白、灰整体分区概念；点、线、面在版式设计中的运用；各种设计原则及表现。 难点是把握具体设计内容与形式表现之间的关系；文字与文字、文字与图形之间整体与局部的构成关系。 四、本课程教学基本内容 第一章版式设计概念 [知识点提示] 版式设计概念 [重、难点提示] 建立对版式构成元素进行整体设计的概念 第一节版式设计概念导入 第二节传统中国书籍的版式 1、传统中国书籍的版面术语名称 2、传统中国书籍的版式设计特征
第二章版式设计原则 [知识点提示] 版式设计整体概念理解 [重、难点提示] 建立对版式整体设计的意识 第一节整体性原则 1、主次分明 2、分类编排 3、设计元素处理 第一节简洁性原则 第三章版式设计原理 [知识点提示] 设计原理 [重、难点提示] 黑、白、灰与点、线、面的整体布局关系，协调性与空间第一节分类 1、同类合并原则 2、确定中心内容 3、邻近原则 第二节分区 1、黑、白、灰关系 2、面的构成 3、空白空间 第三节分栏 1、网格构成 2、版式设计中的线 3、重复原则 阶段性小结与讲评 第四章文字的编排设计 [知识点提示] 文字与文字之间的编排 [重、难点提示] 标题、副标题与正文在编排中的关系、文字易读性 第一节字体 1、宋体 2、黑体 3、文艺复兴字体 4、巴洛克字体
课程名称：第一章版式设计的概述 教学目的：（1）了解版式设计的目的 （2）理解版式设计的相关原则 （3）掌握版式设计的视觉流程 教学要求：理解黑、白、灰整体分区概念；点、线、面在版式设计中的运用；各种设计原则及表现；把握具体设计内容与形式表现之间的内在关系，熟练掌握文字与文字、文字与图形、整体与局部之间的构成关系。 教学重点：版式设计的视觉流程 教学难点：字体、行距、字距。 教学方法：理论讲授、图片分析并使学生展开对版式设计目的的讨论。 教学用具：幻灯片，黑板 教学课时: 4课时 参考书目：1、《版式设计原理》佐佐木刚土著，武湛译中国青年出版社 2007年版 2、《版式设计》贺鹏等著中国青年出版社 2012年9月第一版 教学过程： 一、首先介绍课程的性质，通过看一些设计图片来引申出版式设计的目的与 概念。 二、深入教学，请学生从自身经验出发谈谈对版式设计的认识，并思版式 设计的目的是什么。 三．在对版式设计的概念有一定了解的情况下，思考并总结版式设计的原则。课程作业：上网搜索2个优秀的和2个不好的版式设计，并给予解释 教学内容：
第一节版式设计的目的 版式设计是一门特殊而关键的课程，更大程度上它又是一门专业基础课，它为以后的招贴设计、包装设计、书籍装帧设计以及一切需要通过平面来表达的设计课程打下基础。这就决定了这门课程主要是关于版式设计的基本原理、设计法则和审美把握，它是一门认识课程而不是技法课程。通过这门课程的学习，一是要理解版式设计的基本原则，掌握版式的设计法则；二是要培养和提高学生的审美能力，完善学生的审美结构；三是要训练学生和思维能力，开拓学生的思维意识，培养学生的创新思维；四是要养成学生的动手习惯，培养学生的实用技能。这就是版式设计的教学目标。 版式设计随着时代的进步，它能体现出文化传统、审美观念和时代精神风貌等，被广泛地应用于广告、书刊、包装、装潢、展机、机构视觉形象和网页等传播领域。 1、有效提高版面的注意值 当纷繁复杂的视觉信息展现在眼前的时候，哪些信息更能让我们愉快地去接受呢？哪些版式更能吸引人们的注意呢？很显然，那些美感突出，对比强烈的画面更引人注目。现代版式设计早已不是单纯的技术编排，而是技术与艺术的高度统一。人们的视觉习惯不断改变，设计师的观念也不断更新，新的版式效果不断呈现。那些形式独特、美轮美奂、现达完善的画面让人们过目不忘，注意值当然得到大大的提高。 2、有利于信息的有效传递 版式设计本身并不是设计师的最终目的，它只是为了更好地传递信息的手段。凡是成功的版面，首先必须明确表达目的和主题思想，还要有上佳的创意策划和表现手法，做到主题鲜明、形象突出、美感强烈。在若干复杂纷乱的信息，无法让我理解，如果通过版式的精心设计，把各种元素根据特定内容进行组合排列，既可以使画面形式更加服从内容，提高信息的传达效果和效率，使版面更加风趣，富有内涵。 3、强化传达效果的持续留存 当今视觉传达设计大多都带有商业色彩，主要宣传的是企业及品牌形象。因此如何让企业形象得到很好的传播和留存是许多设计师强调的重点。因此说优秀的版式设计，能够激发人们的兴趣，使画面生动、有趣、幽默，这样能够深度刺激大脑皮层，保持信息的持续留存。
手抄报版面设计教学设计（一） 课时：一课时 课业类型：创作设计课 教学目的： 1、知识与技能：了解并掌握两种版面布局格式； 2、过程与方法：掌握版面设计的基本步骤； 3、情感态度与价值观：理解版面设计的两个设计重点。 教学重点：掌握版面设计的基本步骤，理解版面设计两个重点。 教学难点：了解并掌握两种布局格式。 教具：微机、网络资源库、实物投影、课件、学生例作； 学具：微机、粘贴材料、剪报、手抄报材料、网络资源库； 一、欣赏导入，激发学习兴趣。 1、回顾已学内容，利用学生的自豪感，激发学习兴趣。（课件1） 2、评价虚拟社区内各部分版面的风格及特点。 3、利用学生对报纸版面的选择、评价，增加学习兴趣；展示四幅手抄报图样，培养学生的观察能力和鉴赏能力。引导学生概括出版面设计的设计重点。 A、由评价版面图样、色彩的优劣，引出重点一：装饰美化 B、由评价版面分割、规划优劣，引出重点二：布局编排 教师小结： 我们所看到的黑板报或墙报、手抄报，除了文字稿件质量要好以外，版面的编排设计好坏也直接影响它的宣传效果。（板书：版面设计） 二、新授版面设计知识，承前启后； 1、解释版面设计包含内容：以课件演示为主，通过一幅作品进行分解。版面设计就是利用报头、文稿、各级标题、栏图、题图、插图、尾花、花边等内容进行布局编排、装饰美化的过程。 2、版面设计的一般步骤： （1）第一步：根据文稿主次进行版面分割布局。首先，同学们讨论一下，根据你们的经验，进行版面设计要按照怎样的步骤进行？（学生讨论，讨论结果教师板书）（播放课件2第一步）一份手抄报的文稿内容有主要和次要之分,主要文稿占的块面较大，次要的文稿占的块面较小，我们在进行版面设计时,首先要针对文稿的主次进行大块面的分割布局,这样才能达到界面编排合理、块面活泼统一的效果。 A。讲解第一步的两种布局方式： a.对称式布局 b.均横式布局 在版面设计的整体布局方面，我们经常运用的有两种布局，下面请同学们看两幅事例，观察一下，它们各有什么特点？（师出示课件3、4演示，学生观察总结，培养学生的观察能力和对观察结果的概括能力） c. 请看第一幅作品，从布局上看有什么特点？引导学生观察出左右对称的布局方式，以及这种布局的设计特点。 d. 生观察并自行给第二种布局格式起名字。培养学生的观察及运用学过知识概括能力。 B。利用两个事例，辨别两种布局方式，加深理解。 （2）第二步：设计报头、栏图、题图及标题字体。（课件5）在第一
一、课程进度计划表 二、教案正文 第一章版式设计概念 1.教学目的：通过理论传授使学生了解版式设计是一种重要的视觉表达语言，是视觉传达设计专业重要的基础课程；掌握版式设计的基本概念及传统中国书的版式设计形式。 2.教学重、难点：（1）重点：版式设计概念的理解；（2）难点：传统中国书的版式。 3.教学方法、手段：教师讲授（√），启发式教学（√），课堂讨论（√），多媒体教学（√），当堂测验（√），提问式教学（√），实验（√）。 [课程导入] 当我们面对设计主题，有了一个好的设计创意时，接下来就是如何把这一创意表现出来。设计创意的表现元素不外乎图形（或图片）、标题字、正文和色彩，这些，统称为版式设计的四大元素。 可以说，任何具体的设计，最后都会落实到对这四大元素的编排上来。 作为设计专业的学生，每进入到一门新的课程环节，要习惯于提出以下几个问题： 这门课程的学习目的是什么？ 这门课程将要解决什么问题？ 这门课程的构成要素是什么？ 这些要素有什么用？ 需要怎样才能使它们结合起来达到设计目的？ 请同学们带着问题进入我们的课程教学! 版式设计课程的教学目的是把版面上所需要的设计元素进行必要的编排组合，成为直观动人、简明易读、主次分明、概念清楚的美的构成，使其在传达信息的同时，也传达着设计者的艺术追求与文化理念；从而通过版式设计，给阅读者提供一个优美的阅读“空间”! 第一节版式设计概念 一、什么是版式设计 版式设计又称编排设计，是平面设计中的一个组成部分，为艺术设计专业学习过程中的重要环节。版式设计当然要调动各类视觉元素进行形式上的组合排列，但更重要的是：版式上新颖的创意和个性化的表现。
《版式设计》教案 一、课程性质、目的和任务： 1、通过该课程的学习，使学生掌握设计的视觉要素、构成要素，编排设计表现内容与形式的关系、设计要素及其构成规律与方法，以及各种应用性设计的形式特点，使学生能够进行具有感染力的编排设计，从而使作品的内容更清晰、更有条理地传达给读者。 2、主要引导学生对平面编排设计的规律和方法进行认知与实践，要求学生能够有效地掌握编排设计的规律性，并以优秀的布局来实现卓越的设计。 二、教学方法及教学要求： 1、理解基本概念：纸—平面—空间的关系、纸—色彩—感觉的关系。 2、掌握版面设计的形式法则：重复与交错、节奏与韵律、对称与均衡、对比与调和等。 3、了解版面设计的创意：原则、造型要素、形式原理。 4、掌握文字版式的设计：文字版式的“性格”与“情感”。 5、掌握表格设计：视觉原理与规律。 6. 了解纸张、印刷知识，使设计的作业更加实用。 三、教学内容： 第一章版式设计概述 一、版式设计概述 版式设计是现代设计艺术的重要组成部分，是视觉传达的重要手段，表面上看，它是一种关于编排的学问；实际上，它不仅是一种技能，更是技术与艺术的高度统一。版式设计是现代设计家必须具备艺术修养和技术知识。 (一)版式设计的定义 版式[f or ma t] －指书刊等的版面格式 版面－（报刊、书籍的一）整页
所谓版式设计，就是在版面上，将有限的视觉元素进行有机的排列组合。将理性思维，个性化地表现出来；一种具有个人风格和艺术特色的视觉传送方式。传达信息，同时，也产生感官上的美感。 版式设计的范围，涉及到报纸、刊物、书籍（画册）、产品样本、挂历、招贴画、唱片封套和网页页面等平面设计各个领域。 第二章版式设计的原则 一、思想性与单一性 版面设计本身并不是目的，设计是为了更好地传播客户信息的手段。设计师以往中意自我陶醉于个人风格以及与主题不相符的字体和图形中，这往往是造成设计平庸失败的主要原因。一个成功的版面构成，首先必须明确客户的目的，并深入去了解、观察、研究与设计有关的方方面面。简要的咨询则是设计良好的开端。版面离不开内容，更要体现内容的主题思想，用以增强读者的注目力与理解力。只有做到主题鲜明突出，一目了然，才能达到版面构成的最终目标。主题鲜明突出，是设计思想的最佳体现。 平面艺术只能在有限的篇幅内与读者接触，这就要求版面表现必须单纯、简洁。对过去的那种填鸭式的、含意复杂的版面形式，人位早已不屑一顾了。实际上强调单纯、简洁，并不是单调、简单，而是信息的浓缩处理，内容的精炼表达，这是建立于新颖独特的艺术构思上。因此，版面的单纯化，既包括诉求内容的规划与提炼，又涉及到版面形式的构成技巧。 图1：以产品本身作诉求重点，充斥整个版面， 显得突出醒目。
版式设计的基本版面类型 教学目的：在变化与统一是设计的总法则的统领下，编排与版式设计有各种具体版面形式，初步理解每种类型的设计方法和特点，掌握主要的几种编排与版式设计版面类型。 教学重点：骨格型、满版型、分割型、对称型版式类型的设计方法和特点。 教学难点：在版式设计的所有版面类型中，骨格型的版式设计最不易掌握；在大量信息文字图片处理上，怎样突出重点，让版面达到构成上的和谐与组织上的合理，传达上更条理清晰。教学时间：2课时 讲授内容： ●上节课版式设计的形式法则复习3分钟提问法 版式设计的形式法则有哪些以及特点？ 学习版式设计的形式法则，既帮助我们克服在设计中的盲目性，又为设计前的思考提供了丰富的内涵。 1.单纯与秩序是求取有机的整体； 2.对比与调和是求取强调的效应； 3.对称与均衡是求取稳定的因素； 4.节奏与韵律是求取情调的悦意； 5.虚实与强弱是求取主次陈述。 ●版式设计的基本版面类型导入前讨论7分钟演示法结合讨论法
1.老师演示少量电影海报，活跃上课氛围，并提问：“平时同学们看哪些电
影，有留意海报有哪些不同编排形式？给人的感觉是什么？” 2.学生分组自由讨论三分钟后，每组派代表发言。 3.老师表扬发言同学后，引出今天上课主体：版式设计基本版面类型。 结和图片讲解每种版式设计类型的特点，帮助学生更好的理解和掌握，提高学生的设计感受能力。35 分钟演示法（图文讲解版式的基本类型）版式的基本类型有骨格型、满版型、上下分割型、左右分割型、中轴型、曲线型、倾斜型、对称型、重心型、三角型、并置型、自由型和四角型等13种。 重点讲解：骨格型、满版型、分割型、对称型版式类型的设计方法和特点。 一、骨格型 图形或文字在版面编排中，总是按照某种规律，在版面中作某种倾向性的排列，这种隐藏的规律性在平面的空间设计中即称为骨格。在编排与版式设计常以分栏的形式出现，如二分栏、三分栏的编排与版式设计。达到构成上的和谐与组织上的合理，传达上更条理清晰。 二、满版型 版面以图象充满整版，主要 以图象为诉求，视觉传达直观而 强烈。文字的配置压置在上下、 左右或中部的图象上。满版型给 人以大方、舒展的感觉，是商品 广告常用的形式。
授课班级：广告设计与制作专业 初识版式设计 教学重点：了解版式设计产生和发展与人、文化、科技、经济、艺术、生活的关系，数立以普遍联系的方法分析问题的观念，正确认识版式设计。 教学方法：讲解，案例分析，PPT直观辅助教学，提问、讨论、思考。 教学场地：多媒体教室 引言： 版式随着文字的产生而产生，随着传承文化的书籍形式和载体的发展而发展。版式设计并不单纯指形式和构成，它与文化、科技、艺术、生活形态、生活方式、人的生理和心理、社会经济活动等诸方面息息相关。所以我们需要从各个角度去了解版式设计、分析版式设计、进行版式设计。那版式设计是什么呢？ 一、版式设计的产生 1、文字的出现：甲骨文、钟鼎文 2、书籍的出现和演变：竹简、羊皮书、纸质书、卷轴、经折 3、中国古代书籍的装帧方式与版式设计的关系 ⑴卷轴装：我国最早的书籍装订形式，唐代雕版印刷书即采用此形式。分横卷与 竖卷，至今仍是中国书法与绘画的通用装帧方式。 版式特点：从右至左、从上到下排列。 优点：篇幅大、易保存。 ⑵经折装：兴起于唐代末年，佛教经书多采用此种形式，称为叶子。 特点：分页排列文字和图形，翻阅方便 ⑶蝴蝶装：将单独的页面从页中缝处对折，形成有字的两个半页面内面相对，无 字的页面朝外，翻阅时就像蝴蝶双翼舞动一样。此种形式流行于宋代，奠定了雕版 印刷印张典型版面形式的基础。对许多国家的印本书籍产生了重要影响。 特点：页面上下左右留白，出现了天头、地脚、鱼尾、格线、象鼻，每页包含有： 书名、卷（章）、正文、页数等信息。 ⑷包背装：是蝴蝶装的更新，将有字的部分折在外面，无字的部分朝里，书背切 齐后用纸捻钉牢，再用厚纸或娟把书包封好。 特点：看到的每个页面都有文字内容，不再出现空白页。 ⑸线装：将书打孔，再用线穿孔装订，是我国古代书籍装订中最为成熟的一种形 式，明清时期多用此种方式。有完整的书籍结构：封面、目录、正文、封底。 特点：装订方便、快捷
第一章绪论 第一节版式设计概念 [课程导入] 当我们面对设计主题，有了一个好的设计创意时，接下来就是如何把这一创意表现出来。设计创意的表现元素不外乎图形（或图片）、标题字、正文和色彩，这些，统称为版式设计的四大元素。 可以说，任何具体的设计，最后都会落实到对这四大元素的编排上来。 作为设计专业的学生，每进入到一门新的课程环节，要习惯于提出以下几个问题： 这门课程的学习目的是什么？ 这门课程将要解决什么问题？ 这门课程的构成要素是什么？ 这些要素有什么用？ 需要怎样才能使它们结合起来达到设计目的？ 请同学们带着问题进入我们的课程教学! 版式设计课程的教学目的是把版面上所需要的设计元素进行必要的编排组合，成为直观动人、简明易读、主次分明、概念清楚的美的构成，使其在传达信息的同时，也传达着设计者的艺术追求与文化理念；从而通过版式设计，给阅读者提供一个优美的阅读“空间”! 何谓版式设计？ 版式设计又称编排设计，是平面设计中的一个组成部分，为视觉传达设计的重要环节。版式设计当然要调动各类视觉元素进行形式上的组合排列，但更重要的是：版式上新颖的创意和个性化的表现。同时能够强化形式和内容的互动关系，以期全新的视觉效果。
版式设计的创意不完全等同于平面设计中作品主题思想的创意，既相对独立，又必须服务于其主题思想创意。优秀的版式设计，可以突出作品的主题思想，使之更加生动、更具有艺术感染力。
版式设计涉及到平面设计的各个方面，诸如广告、包装、报纸、杂志、书籍、宣传手册、CI、网页设计等（见图）。 版式设计的重点在于培养学生整体把握版式设计中四大要素的构成关系。 课题设计训练的目的：理解黑、白、灰整体分区概念；点、线、面在版式设计中的运用；各种设计原则及表现；把握具体设计内容与形式表现之间的内在关系，熟练掌握文字与文字、文字与图形、整体与局部之间的构成关系。 总之，通过强化版式设计创意能力，使版式设计从被动走向主动，从单一走向无限。在创造性的活动中，让设计者能更积极地、主动地参与主题思想表达的版式创意设计，使版式设计更有情趣、更富内涵、更显新颖。 第二节传统中国书的版式 一、书的形态 中国有着三千多年辉煌的书籍艺术史。智慧的祖先给我们留下了甲骨刻辞、钟鼎、石刻、简策、帛书、卷轴装、经折装、旋风装、蝴蝶装、包背装、线装等一长串千姿百态的书籍形态，在此我们介绍几种重要的传统书装。 1、简策 中国图书的正式形成大概在商代中叶，刻写在竹木简上并用带子串连起来的“简策”。竹简的编连方法是“简”的上下各打一孔，用丝线或韦穿在一起，策的第一简正面是白简，但反面刻着书名，卷起后书名正好朝外，起着封面的作用。 2、卷轴 商代中叶，用丝织品、帛箔作材料，上抄文字，围中心棒轴卷作而成的“卷轴”。东汉蔡伦改进和完善了造纸技术，此后，纸质材料逐渐成为卷轴的主要选料。 3、经折装 以一张长方形纸为单位的“折叠本”，每页中间串扎细绳成册。后又受印度贝叶梵经的启示，将书页按序粘接起来，加以折叠，上下夹木板做表封，称之为“经折装”。这种变化意味着书籍形态从原来的“卷”式向册页翻动的形式过渡，这是书籍史上的进步。 4、蝴蝶装
《文字与版式》教学大纲 开课部门：设计学院/视觉传达系适用专业：视觉传达设计 课程编号课程 名称 字体与版式 学 时 32 学 分 2 课程 性质 必修 开课 学期 （ 2014 ）级第（三）学期考核方式作业＋考勤 一、课程简介 本课程是视觉传达设计专业的专业必修课程，它是本专业中所有专业设计课程的基础课程。该课程使学生深入理解文字的视觉形态与视觉感受的关系。通过本课程的教学，使同学们扎实地理解英文文字的不可变的结构和文字形态可创新和探索的众多可能性，这是本课程训练的目标所在。学生应在了解英文字体的历史发展和文化内涵的基础上，进行临摹、绘写以及设计创意，把握字体结构特征并培养处理平面要素的关系，在这个过程中逐渐培养学生独特的观察事物角度和思考问题的方式。 二、教学内容与要求 第一单元：认识英文字体设计 【教学内容】 一、认识文字设计 第一节文字设计的概念和本质 第二节文字设计的应用 第三节文字设计发展的历史 二、追溯历史 第一节拉丁文字的起源与发展 第二节历史上重要字体设计师作品 三、感悟英文字体设计 第一节西文印刷字体的种类 第二节西文字体设计的内涵 第三节西文字体设计的规范性使用 【教学重点及难点】 重点：了解字体设计的全貌和在各领域的应用，通过不同的设计角度感受和理解字体设计的目的。难点：字体设计的视觉体验，体会英文字体设计的平面语言。 【基本要求】
使学生掌握文字设计的基本概念，了解文字设计在报刊杂志、品牌形象、招贴广告以及建筑环境等各领域中的应用形式，并通过分析学习历史上重要设计师的字体设计作品来深刻理解文字设计的内涵。 本阶段需要外出调研、考察：英文字体的媒介运用、表现形式及与环境的关系，制作成ppt调研报告。 多媒体教室：讲授及实践；图书馆：资料查询；美术馆、博物馆、艺术区、书店、商业街区等：调研、考察；机房：做调研报告。 第二单元：英文字体的绘写及设计 【教学内容】 一、英文字体绘写 第一节参考线 第二节字距与词距 第三节书写注意事项 第四节罗马字体的绘写要求及规范 二、英文印刷字体设计 第一节英文印刷字体的特点及应用 第二节英文字体设计的媒介和手段 第三节印刷字体设计大赛的设计赏析及要求 【教学重点及难点】 重点：罗马体字体笔画的特征与笔型塑造，英文印刷字体的特点及应用。难点：对英文字体特征的表现。 【基本要求】 通过典型英文字体的临摹与绘写使学生把握字型的基本结构和特征，为设计字体打好基础。在设计字体的讲授中通过列举实例、案例分析、视觉体验和感受，启发学生尝试多种视觉表达和创造体验。 通过不同时代的文字设计特征来感受英文字体设计中的力量、表情、性格等要素。 作业类型：1、临摹和绘写罗马体，2、设计英文印刷字体。 多媒体教室：讲授、临摹、绘写；机房：电脑设计、作业讨论。 三、学时分配 单元（章）学时分配小计
《版式设计》教学大纲 一、使用说明 （一）适用专业 适合湖南科技职业学院装潢艺术设计专业（三年制专科）。 （二）课程性质、地位和作用 本课程属专业必修课，版式设计是将文字、图形根据特定内容的需要，成功地组织安排在一定的版面上，版式设计是一种重要的视觉表达语言，它被广泛应用于书籍、期刊、报纸、招贴、商品包装、影视广告、网页等视觉传达设计领域，因此，版式设计是视觉传达设计重要的专业基础课。 （三）课程的教学目的与要求 教学目的：通过介绍版式的基础知识、版式的基本设计方式以及各类广告中版式设计的不同特点，让学生对版式的布局、视觉流程、节奏控制等有初步的了解，使他们不仅可以掌握版式设计的基本方法，应对现实中的设计案例，同时对平面设计的构成有一个更加直观与深层次的认识，提高设计的综合能力。课程中要求学生能够灵活运用电脑平面设计软件、绘画、网格等手段，丰富版式设计的表现力。 知识要求： 1、了解和掌握版式的基础知识； 2、掌握版式的基本设计方式； 3、了解各类广告中版式设计的不同特点。 职业技能要求： 1、掌握版式设计的基本方法； 2、培养学生的版面造型能力； 3、加强学生的创造性思维，积累丰富的视觉词汇。 职业素养要求： 1、培养学生的团队协作精神； 2、培养学生的工作、学习的主动性； 3、培养学生独立、自信、创新精神； 4、培养学生的现代设计意识。 （四）课程的主要教学条件 多媒体设备、电脑、Photoshop 图像处理软件、Coreldraw软件、各类图片以及纸张等。（五）课程学时和主要教学环节 学时：64学时 教学环节：课堂讲授12学时，实践52学时 二、课程内容 模块一职业基础知识 版式设计基础
版式设计教案5277840237 《版式设计》教案 第一章版式设计概述 一、版式设计概述 版式设计是现代设计艺术的重要组成部分，是视觉传达的重要手段，表面上看，它是一种关于编排的学问;实际上，它不仅是一种技能，更是技术与艺术的高度统一。版式设计是现代设计家必须具备艺术修养和技术知识。 (一)版式设计的定义 版式[format] ,指书刊等的版面格式版面,(报刊、书籍的一)整页 所谓版式设计，就是在版面上，将有限的视觉元素进行有机的排列组合。将理性思维，个性化地表现出来;一种具有个人风格和艺术特色的视觉传送方式。传达信息，同时，也产生感官上的美感。版式设计的范围，涉及到报纸、刊物、书籍(画册)、产品样本、挂历、招贴画、唱片封套和网页页面等平面设计各个领域。 第二章版式设计的原则 一、思想性与单一性 版面设计本身并不是目的，设计是为了更好地传播客户信息的手段。设计师以往中意自我陶醉于个人风格以及与主题不相符的字体和图形中，这往往是造成设计平庸失败的主要原因。一个成功的版面构成，首先必须明确客户的目的，并深入去了解、观察、研究与设计有关的方方面面。简要的咨询则是设计良好的开端。版面离不开内容，更要体现内容的主题思想，用以增强读者的注目力与理解力。只有做到主题鲜明突出，一目了然，才能达到版面构成的最终目标。主题鲜明突出，是设计思想的最佳体现。
平面艺术只能在有限的篇幅内与读者接触，这就要求版面表现必须单纯、简洁。对过去的那种填鸭式的、含意复杂的版面形式，人位早已不屑一顾了。实际上强调单纯、简洁，并不是单调、简单，而是信息的浓缩处理，内容的精炼表达，这是建立于新颖独特的艺术构思上。因此，版面的单纯化，既包括诉求内容的规划与提炼，又涉及到版面形式的构成技巧。 图1:以产品本身作诉求重点，充斥整个版面， 显得突出醒目。 图2:将图片处理成前明后暗的效果，加强主体形 的注视率 图3:版面构成简洁、主体诉求单一，使观众瞬间过目不忘， 达到了产品宣传的最佳境界。 二、艺术性与装饰性 为了使版面构成更好地为版面内容服务，寻求合乎情理的版面视觉语言则显得非常重要，也是达到最佳诉求的体现。构思立意是设计的第一步，也是设计作品中所进行的思维活动。主题明确后，版面色图布局和表现形式等则成为版面设计艺术的核心，也是一个艰辛的创作过程。怎样才能达到意新、形美、变化而又统一，并具有审美情趣，这就要取决于设计者文化的涵养。所以说，版面构成是对设计者的思想境界、艺术修养、技术知识的全面检验。 版面的装饰因素是文字、图形、色彩等通过点、线、面的组合与排列构成的，并采用夸张、比喻、象征的手法来体现视觉效果，既美化了版面，又提高了传达信
□□□ 吉林动画学院 JiLin Animation Institute 教案（2013～2014学年度第一学期） 课程名称：《版式设计》课程类别：理论课A（含实践）■ 理论课B（不含实践）实践（训）课专业年级：2012级广告4班/7班 教材名称： 《版式设计》任课教师： 孔翠教学单位：广告学院广告学系 吉林动画学院教务处编制
《版式设计》课程教案 教材：版式设计/郝祥云、王丽、卢娜主编，/北京工业大学出版社/2012.11 课程性质：本课程是广告学专业的专业必修课 总学时：48理论学时：48实践学时：0 学期与周学时：二年级（第一学期）周学时12 一、教学目标 1．掌握版式设计的基础知识。 2．掌握版式设计的发展及分类。 3．掌握版式设计的基本原则、一般流程、形式美法则等。 4．运用所学知识设计出符合市场需求的设计作品。 二、教学重点 使学生系统地掌握版式设计的基本方法与设计规律，理解版式设计与包装、书籍、招贴等其他设计的关系，了解版式设计的概念、历史演变、发展趋势等，培养学生基本的方案设计能力和一定的项目实践能力、启发学生的创造性思维和创新精神等，为学生学习后续专业广告课程和从事广告学工作打下坚实的基础。 三、教学对象分析 本课程的教学对象为大二学生。他们已进行了一系列的专业基础课和专业课的训练，具有一定的设计和审美能力和动手能力。 四、教学策略与方法 1、理论讲授与案例分析 2、动手制作 3、资料收集与讲解 4、相互观摩与评议交流 每位同学课后都要进行软件练习对设计方案进行解析、展示与征求意见，教师提出建
议和修改方案。 5、提高与完善 五、教学主要环节 （一）单元教学导入 1.1介绍本课程开设的目的 1.2了解本课程相关的知识背景 1.3对本课程提出学习具体要求 （二）讲解各个教学章节内容 第一章版式设计概述 第二章版式设计的编排原则 第三章版式设计的编排结构 第四章版式设计的视觉流程与基本类型 第五章版式设计的形式原理 第六章版式设计的视觉要素编排 第七章版式设计的应用 （三）配合各章节进行练习 （四）作业评析 （五）考试与课堂小结 形式：技能考试考试内容：理论考试及广告设计分值：占总评成绩70%。 六、教学进度 见“吉林动画学院教学进度表” 七、教学内容 见《版式设计》讲课要点
一、教案说明 1、课程名称：版式设计 2、课程教学容、意义及围： 容：版式设计的视觉要素和构成要素，审美原理和形式法则。版式设计中形式与容的统一，各种平面媒介的版面类型，新 媒体中的版面视觉设计要点。 意义：版式作为所有平面媒介设计的核心容起着准确传达信息，提供受众视觉美感的重要作用。从传统的报纸、杂志等平 面媒体到电子杂志、网页等新媒体,对于版式设计的技术与 艺术都有着更新更高的要求。学生可通过不同媒介版式设 计类型练习，掌握版式设计规律与形式和新的趋势，对于 日后的平面设计工作产生整体性的影响。 围：本课程以课本《版式设计》为主线教学，涉及围有：版式设计的目的和新趋势、版式的视觉要素与构成要素、版式设 计的审美原理和设计形式、不同平面媒介中的版式类型。 在练习类型上以《版式设计速查手册》为补充。 3、本课程与相关课程的关系： 版式设计的学习应具备《平面构成》《色彩构成》《字体设计》等课程的知识。版式设计的基础是版面构成和版面编排。它是《书籍装帧》《广告设计》《包装设计》《企业CI形象设计》等课程的重要基础。它对于全科班的《网页设计》课程产生直接影响，也是网页设计的核心理论课程。 4、课程教学适用对象及其基本素质： 课程教学适用于本科或高职高专以上，对艺术设计有一定追求。勤奋好学，并希望借此进入设计领域的有志人士。
1、学生学习本课程能够达到的程度： 通过该课程的学习在掌握版式设计理论的基础上，培养学生灵活运用美学法则和技巧。能够独立完成各种不同平面媒介的版式设计工作，掌握各种类型的版式设计规律，设计出具有创新意识版面作品。 2、学生学习本课程能够具备的素质： 具备灵活运用平面与色彩构成知识，将设计基础转化为实际设计应用能力。提高对平面设计中形式感的理解和认识。能够驾御当今容多元化，形式多样化的印刷物与电子媒体的版式设计。为学生职业岗位能力的扩展延伸奠定良好的基础。 平面设计的方方面面都涉足版式设计，是视觉传达设计中核心研究对象。 3、学生学习本课程能够掌握的工具： 手工绘图工具、手工版式设计制作一套工具。