首饰设计中的具体手法：
一、重复
将相同的单元做重复往返的连续规则、简洁、经典、和谐大方。
二、渐变
同形结构由大到小，由粗到细，有次序，有动感，修饰脸型。
三、近似
此手法可在基本设计图形上变换出多种款式，保留经典，增加了时尚感。
四、对称
物体相同部分有规律的重复、协调、庄重、大方。
五、对比
虚与实，聚和散，喷砂面和抛光面，形状对比、颜色对比、镶嵌方式对比、造型对比，所有对此突显中间部分，让中间部分更加闪耀。
六、韵律（音符、流水）
柔和、轻快、飞扬
七、统一（介绍套系）
风格统一、造型统一、颜色统一
八、夸张
个性、张扬、打破常规
十指戒指的含义
左手小指：不婚族，右手不指：不谈恋爱
左手无名指：结婚，右手无名指：热恋中
左手中指：订婚，右手中指：名花有主
左手食指：未婚，右手食指：单身贵族
大母指：代表权势、自信
创新的理念，扎实的基础知识
市场情况（季节、城市、人群）
饰品名字（动人故事、设计理念、特殊含义）
设计手法（外观造型）
工艺特点
销售技巧
内功：微笑、礼仪、谈吐、气质等
招式：销售技巧、流程、专业知道、FAB销售法等。
满足人们的精神需求
销售一种生活方式
完成一种梦想
商品与众不同
人群与众不同
自己与众不同
了解美钻顾问
我们需要具备什么样的素质？
专家：拥有权威的专业知识，为消费者提供最专业的建议和服务。杂家：要热爱生活，博文广见、眼界开阔、满足情感需求。
用恋爱的心情工作
（接触）——站出去
（沟通）——说出来
（确定关系）——把钱收回来
站出去：指导购员的礼仪与修养
１、仪容仪表
２、姿势动作
３、心态情绪
说出来（沟通）
质地、款式、价位、佩戴者、佩戴场合
把钱收加来
１、尽可能提高成交率
２、尽可能增加顾客单次消费额
３、提高顾客重复消费率
４、让顾客满意
５、让顾客留下深刻印象
感官类别
时尚：张扬、表现、个性体现
恋爱：甜蜜、幸福、满足、永恒
暴发户：炫耀、表现
成功人士：成就感、尊贵、身份的象征
顾客需要的感觉
被理解、尊重、安全、舒服、自然、轻松愉快、值得信赖。
导购员给顾客的感觉：
真诚、坦诚、实在、用心、无奈、自责等，让顾客感动或触动的感觉问问题的四大目的
１、让顾客产生兴趣或好奇
２、得到自己想要的答案或结果
３、让沟通更进一步
４、明确顾客的真正目的
一、多问
１、注意力受潜意识的影响
２、潜意识的思考其实是一个“自问自答”的过程
３、“有问必答”的思维习惯。
问题的分类：
１、封闭式问题
你是了解一下戒指对吗？
你是说这项链太细了点，是吗？
您是不是打算送给你女朋友作生日礼物？
作用：１）确认顾客的意思
２）提出顾客想支渠，逐步缩小范围
２、开放式问题
发生了什么事，你可以跟我讲一下吗？
不好意思，您是不是对我们的服务有什么不满意？
为什么您的皮肤保养得这么好？
作用：
１）打破僵局，打破尴尬气氛
２）了解对方想法，减轻顾客压力，撬开顾客嘴
问针对性的问题
１、针对顾客的意愿
您想看看戒指？
您是想要传统一点还是时尚一点？
２、针对顾客的意思
我担心她不喜欢？
您的意思是担心她不喜欢还是款式不合适？
３、针对顾客的目的
我今天只是想了解一下？
您今天是想了解一下价格还是地款式？
４、针对事件
顾客不说话
您不说话是对我不放心还是感觉我们服务不到位？
５、针对产品
你们的产品不怎么样？
您是觉得我们产品的做工不满意还是款式没看上。
６、针对顾客眼光
顾客看着一款产品
您是想看一下女戒，对吗？
问问题三大好处
１、掌握主动权（贵姓）
我随便看看
请随便看看（放弃主动权）
您是想随便看看款式还是价格？好，同时为了您可以了解的更全面、专业、清楚，我在旁边简单的引导提示一下，好吗？
你们这里采几折（你们这里有没有活动国、优惠）
八折、不打折（有问必答，没有把主动权夺过来）
普通商品八折，低价促销商品不打折，你是想看钻戒还是吊坠？
为什么你们的折扣不一样
低折并不代表低价
你问得很好，您也知道品牌不一样，产品的质量款式与标价就不一样，当然折扣就一样，您说对吗？
２、引导谈话方向
３、转移注意力
“你们的价格这么贵”
您的想法我非常理解，同时价格是您唯一考虑的因素吗？
当然了
那您觉得什么样的价位比较合适？
当然不是
看得出来您是个聪明人，除价格之外您还会比较注意款式、质量还是服务呢？问问题的五大好处
问“简单”的问题
明确问顾客的目的
“简单”的含义
时间短（３０秒原理）
意思简洁明了
问“是的”问题
１、点头、摇头的差异
如何运用“是的”问题
１、向顾客注入品牌印象
２、回应顾客不喜欢产品
摇头问题转换成点头问题？
重复对方的话加一个“对吗？”
问“二选一”问题
１、大脑思维模式
信息存储太多，没有答案，答不上来或思考太久人的思维很嫩，答案多，难下决定，两个答案，易选择
２、“二选一”问题
关于产品类别与形式分类
镶嵌的VS素金的
宝石VS钻石
黄金VS铂金
戒指VS项链
男戒VS女戒
关于产品属性
传统的VS时尚的，简单的VS复杂的，大方的VS新颖的，普通的VS前卫的古典的VS新潮的，大众化VS个性化，简洁的VS夸张的，一般的VS豪华的关于顾客购买产品的用途
自已戴VS送人
订婚用VS结婚用（年青人）
生日VS结婚纪念日（中老年人）
过节VS平时
关于产品使用者的性格，身体特征
手指比较修长VS比较圆润
性格文静VS活泼
平时穿着时尚VS一般
个性化东西VS大众化的东西
休闲装多VS正装多
关于顾客购买产品的用意
比较好看的VS有意义的
突出个性的VS适合个人气质品味的
有纪念意义VS能表达心意的
给她一个惊喜VS比较合适，让她满意
单钻VS群镶
我爱你VS一生一世爱你
两厢情愿VS一心一意
关于顾客此行的目的？
随便了解一下VS想看好就买
谈及顾客身边的人和物
提及相关的事
提示、引导对方
让顾客理解问题的意义
二、把钱收回来
脸皮要厚，嘴巴要甜，素质要高，心要狠（掌握时机，大胆出手）
珠宝玉石的定义与分类
天然珠宝玉石：由自然界产出，具有美观、耐久、稀少性，具有工艺价值的人工宝石，可加工成装饰品的物质统称为天然宝石
天然珠宝玉石：天然宝石，天然玉石（矿物集合体）、天然有机宝石
“五皇一后”最高档的宝石
钻石、红宝石、蓝宝石、祖母绿、金绿宝石（猫眼）“一后”珍珠
翡翠：以硬玉为主的矿物集合体
和田玉：以软玉为主的矿物集合体
四大名玉：蛇纹石玉（岫玉）、绿松石（湖北郧县）、独山玉（南阳玉）、和田玉（新疆）
我国两大珍珠产地：渭塘、朱记
天然有机宝石：贝壳、象牙、玳瑁
人工宝石：合成宝石、人造宝石、拼合宝石、再造宝石
硬度
锆石：8.5，后刻面棱线重合，天然宝石，和钻石相仿
钻石产业链
钻石与戴山尔斯公司１８８８年成立
钻石的勘探和找寻——钻石毛坯（原石）
钻石的开采与分选——钻石看货商
钻石的加工——钻石的切割、精钻市场、钻石的切割
钻石的首饰镶嵌——钻石商
钻石的销售
世界上最大的宝石金刚石
钻石的性质、解理：矿物晶体在受到外力作用下，沿一宝方向裂开成一系列平面的性质
最大一颗自成梨形，镶在英国国王的权杖上
世界最大的有色钻石
光明之山：历史名钻，柯伊诺尔
历史最长久的钻石：金居比利钻石
中国第一钻：常林钻石158.168CT
钻石是生成地球上地幔的位置
钻石的生成条件：
温度——高温1150-1400℃
压力——超高压，40000-65000个大气压
时间——亿年，９亿至33亿年
包裹岩：含钻石的岩石：金佰利岩和钾镁煌斑岩（澳大利亚）
世界上共有27个国家发现钻石矿床、大部分位于非洲、俄罗斯、澳大利亚和加拿大。
世界上金刚石总产量的80%用于工业，仅有20%用于首饰，大约250吨矿石才能得到一克拉钻石毛坯，价值是用于工业的５倍之多
钻石的性质
英文名称：DIAMOND
矿物名称：金刚石
晶体习性：常见八面体，菱形十二面体、立方体晶形
常见颜色
白色系列：无色至浅黄、浅褐
彩色系列：深黄、褐、灰及蓝、绿、黄、橙
光泽：金刚光泽跟材质和折射率有关
摩氏硬度：10.物体抵抗外界刻划的能力
解理：四组完全解理
密度：3.52(±0.01)g/cm3
光性特征：均质体、偶见异常消光
折射率：2.417
双折射率：无
钻石矿分为：原生矿和砂矿
放大检查：包裹体或内含物、刻面棱线锋利跟硬度有关
特殊性质：色散浊（0.044）
热导性：钻石热导率高（0.35卡/厘、秒、度）是铜的5倍
钻石原晶体——设计与画线——分割——研磨和抛光
标准圆钻形，又叫明亮式切割
除了标准圆钻外都叫异型钻，又叫花式切割
钻石的切磨中心
比利时安特卫普（精湛钻石加工中心）
以色列特特拉维夫（精湛小钻加工中心）
美国纽约（大颗粒钻石加工中心）
印度孟买（小颗粒钻石加工中心）
八箭八心并不是切工而是一种现象
特点：极致的对称
极致的闪光和火彩
极致的镜面反射
有八箭八心现象的钻石一定是切工完美的钻石，但是切工完美的钻石并不一有八箭八心的现象
台面：八个箭
八箭八心的寓义：H﹠A
邂逅、钟情、暗示、初吻、缠绵、默契、山盟
八箭八心又叫丘比特之吻
爪镶（齿镶）：牢固充分展现火彩、小巧玲珑、秀雅典致
包镶：牢固、富贵、大方、稳重、不易突出火彩
迫镶（轨道镶、夹镶或槽镶）款式比较新颖
钉镶（起钉镶）：工艺高、加工费贵
钉镶（齿钉镶）、无边镶、光圈镶（窝镶或抹镶）
插镶：珍珠的镶嵌方式、360度展现珍珠的美丽
组合镶
钻石的４C:全球珠宝钻石价值的唯一标准
颜色：钻石的天赋
净度：钻石的个性
切工：钻石的光彩
重量：钻石的魅力
色泽：D E F G H I J K L M N ＜N
净度：
五个大级：十个小级别
五个大级：LC WS VS SI P
十个小级：LC VVS VVS2 VS VS2 SI SI2
裸钻：P P2 P3
影响钻石净度的因素
内含物的大小＼各类＼颜色＼分布位置
LC－１０倍放大镜下无内外部特征
VVS－１０倍放大镜下，钻石有极其微小的内含物VVS1\VVS2 VS-１０倍放大镜下，钻石具有细小的内含物VS1\VS2
SI-在１０倍放大镜下，钻石具有明显的内含物SI1\SI2
Ｐ－从冠部观察，肉眼可见内含物Ｐ１、Ｐ２、Ｐ３
切工：是展现钻石美丽的基础
直径、台面、冠部、腰围、亭部、底面、深度
明亮度：闪光、火彩、闪烁
鱼眼效应：亭部太浅
黑庇效应：亭部太深
火彩与闪光的关系：反比关系
台面大、白光多、闪光强、冠面小、彩光少、火彩弱
台面小、白光少、闪光弱、冠面大、彩光多、火彩强
平均腰围直径：100
台宽比＝台面平均直径/平均腰围直径*100%
台宽比范围：53-66%
亭深比＝亭深/平均腰围直径*100%
亭深比范围：41.5-45%
评价切工的指标
切工比例：优良标准—不漏光
台宽比53-66%
亭深比：41.5-45%很好
国家钻石分级标准：将切工分为一般、好、很好三个级别
展示良好切工的方法
手拿钻石饰品在灯光下晃动，表面呈现火彩或闪光、越闪烁越好。
重量：克位作为钻石大小及重量的量度，是4C的重要因素
单位：１克位（ct）=100分
１克位（ct）=0.2克
进位原则：逢九进一
钻石的价格以其重量评定
利用公式计算标准圆钻的重量
重量＝（平均直径）２*高度*0.0061（标准比率切工系数）
克拉溢价：
钻石饰品的保养
１、用洗洁精混合温水清洗
２、超声波清洗仪
３、经常送回珠宝店检查是否松动
４、钻石对油污有很大的亲和力，应尽量避免接触油污，可用“眼镜布”抹去钻石上油污。
５、钻石硬度很高，能擦损别的宝石，独立放置。
６、轻拿轻放，避免撞击。
７、忌漂白水，因为会影响金属托之色泽。
贵金属
美丽、稳定、柔软、稀缺
金属的定义和分类
黑色金属-铁、锰、铬、及其合金
有色金属：轻金属-铝、钾、钠等
重金属：铜、铅、锌等
半金属：硅、硒等，稀有金属：锂等
金属元素：是一种具有光泽（即对可见光强烈反射）富有延展性、容易导电、导
热等性质的物质。
贵金属：主要指金、银、和铂族金属（釢、铑、钯、锇、铱、铂）等８种金属。贵金属之王-黄金
黄金的发展及社会角色的转变
１、发现公元年3000多年前，古埃及人
２、应用
３、普及：储备、投资和黄金消费
４、黄金储备：第五大结算货币
81年开放黄金市场，熊猫金币的开放
２００２年10月30日上海黄金交易所
世界黄金协会（WGC）
1987年成立
黄金的投资
实物黄金交易（金条、元宝）
纸黄金交易（记帐黄金）炒黄金
影响黄金价格变动的因素
供给因素、需求因素、其他因素
世界主要黄金市场
伦敦黄金市场（历史悠久，世界上最大的黄金市场）
苏黎世黄金市场（最大的私人黄金的存储中心）
美国黄金市场（套期保值、投资增值获利为目的）
香港黄金市场（优越的地理条件——形成无形的伦敦金市场）
世界黄金矿产资源分布
除南非和美国外，主要资源俄罗斯、巴西、乌兹别克斯坦、澳大利业
每年世界黄金供应量的80%以上用于首饰业
工业用金占世界总需求量的比例不足１０%
金的性质：
英文名称：GOLD
化为元素符号：AU
光泽：金属的光泽
摩氏硬度：低、延展性好（2-3）
熔点：1070℃
沸点：2808℃
密度大：（19.32g/cm3＜20℃时）
热导性：良好的导热性
电阻：良好的导电性
特殊性质：挥发性小
化学性质：稳定，具有很强的抗腐蚀性，只溶于王水
远古失落的宝藏——铂金
纯净、稀有、永恒
铂金的储量与产量
世界铂金的总储量约为1.4万吨，远比黄金少，世界上仅有几个国家出产铂金，南非的铂金产量占全球总产量的80%以上，其余大部分是俄罗斯出产的。
为何铂金稀有珍贵？
一盎司铂金需从10吨的铂金矿石中历经５个月才能提炼出来。铂金占黄金的5%，溶点高
铂金＝白金＝PT
白色K金不能称为K白金
钯/银的密度＝铂的一半
银和铂：比较法（硬度、颜色）
铂的性质
英文名称：PLATINUM
化学元素符号：PT
光泽：金属光泽
摩氏硬度：低、延展性好（4-4.5）
熔点：1768℃
沸点：3800℃
密度大： 21.35g/cm3（20℃）
热导性：良好的导热性
导电性：良好导电性
化学性质：极其稳定，不溶于强酸强碱，在空气中不氧化
时尚多变的白色精灵——银
银的起源和发展
器具、货币、首饰
首饰民族风
苗银）——原姓的、粗犷豪放的美，以大为美、以多为美、以重为美，含量400‰藏银：古朴的、高原多元的美、宗教性很强，含量300‰
泰银：纯净的、古旧的时尚美，含量925‰
银的性质：
英文名称：SILVEL
化学元素符号：AG
光泽：金属光泽
摩氏硬度：低、延展性好（2.7）
熔点：960.5℃
密度： 10.498g/cm3（20℃）
导电性：良好导电性
化学性质：较稳定，较黄金差，与S(硫)缓慢起作用——表面生面黑色的膜
银是在珠宝装饰中起模板的材料，银是亲生物金属，做装饰品和工艺品
白色金额新贵——钯金
钯的性质：
化学符号：PD
摩氏硬度：低、延展性好（5-5.5）
熔点：1552℃
沸点：2900℃
密度： 12.02g/cm3（20℃）
贵金属首饰
对纯度的区分：便于区分，规范化
金首饰——含金量不小于375‰的首饰
１K=41.67‰‘K”表示黄金纯度
375‰9K
58514K
75018K
91622K
990足金
999千足金
含金量＝X/24 X表示K前面的数字
例如：4克18K的含金量＝18/24*4＝3g（含用3克黄金）
铂首饰——含铂销量不小于850‰的首饰
850、900、950、990（足铂、足铂金、足白金）
999（千足铂、千足铂金、千足白金）
银首饰——含银量不小于800‰的首饰
800、925、990、999千足银
钯首饰——含钯量不小于500‰的首饰
500、950、990足钯、足钯金、999千足钯
贵金属材料名称与纯度必须合在一起书写，一起诵读
贵金属材料名称——中文、英文单词首字母大写元素符号第一个字母大写，第二个字母小写
纯度书写-千分数、K金的K需要大写
首饰产品标识包括：印记+标签
强制性国家标准，印记是产品质量的重要组成部分
贵金属工艺——技术、方法、手段
首饰加工工艺或制作工艺的不同分为：
冲压首饰、洗铸首饰、花丝首饰、镶嵌首饰
国样——手造起板——做胶模——注蜡——种树——倒石膏模——溶蜡——铸金——执模——打磨——抛光——电金——制成品
K—gold指18K金
贵金属的价格计算
按克论价
金价＝当日金价*克重（+工费）
按价论价
珠宝首饰的发展史 现代首饰艺术，是在继承传统首饰工艺，结合现代文化和艺术思潮的影响下发展起来的。和传统首饰不同，现代首饰抛弃了传统的束缚与枷锁，结合现代设计思维和制作工艺，广泛地从其他艺术门类，比如服装、家具、建筑、玻璃艺术、金属工艺等方面吸取积极的因素，进入了一个更自由、更科学、更具创意和美感的空间，极大地丰富了首饰的题材和意境，体现了浓厚的艺术性和思想性。 第一章：现代首饰的特征 一、现代首饰的造型 现代首饰具有设计新颖性、材料多样性的特点。但是，从造型要素上讲无外乎以下几个方面：1、点 首饰设计中点可以有大小不同的面积，其大小要根据它与周围要素的比较来确定，也就是说首饰设计中只有相对的点，而没有绝对的点。 点是形体组成要素的基本单位，在首饰设计中的每一粒宝石都可以看成是一个“点”的造型。点给人的感觉是单一、孤立和稳定，但它的变化却是无限多样的。点的排列及其疏密、聚散，能给人以不同的视觉效果和美学感受。例如，多个点呈直线排列，就能给人以连贯、渐进、有规律和发展之感，是一种跳跃、流动的动态美。如果将点组成环状，则能给人以动中有静、统一中有独立的联想，为一种很好的艺术组织技巧。如果将点组成疏密不等的一片，则能给人以蓬松、开放、弥漫和浸润之感。 在现代首饰设计中，适当、巧妙地运用点的艺术是首饰设计中最为基础的技巧，并且适合多种宝石题材的设计。比如将一粒较大的钻石镶嵌在白金托上，既表现了钻石冷艳、绚烂之美，又给人以独立、高贵和超然之感。如果将一粒较大的红宝石置于中央，其周围配以小钻或碎钻作环状或放射状衬托，两种大小、疏密和组织不同的“点”，便营造了很好的意境。点，在珍珠设计中的应用也很常见，比如用一粒珍珠制成耳坠，便表现出一种文静、静谧的感觉。如果选用大小适度的随意型彩色宝石连成一串坠，由于其色泽绚丽、飘逸洒脱，故能给人活泼、清新之感. 2、线 点与线的结合 线在现代首饰设计中是经常运用的元素，线的长短、粗细、刚柔、波动都可以作为设计师的语言。直线可以上下、左右延伸，表现出一种果断、坚定，对人的视觉可以起到调节作用。折线在形状上常为角度性的折回，适合表现刚毅和讲究条理，富于个性色彩。曲线因有各种不同的曲折变化，能给人以温和，柔顺之感，进而可以增加融合和亲切。环线
水粉画入门教学探索 因为有美术高中，每年都有想学美术的学生问关于怎么样才能画好水粉画的问题，他们有很多困惑，其中之一就是为什么看别人的作品觉得很简单，而到自己作画时就面目全非了呢？在此，就我自己这几年教学经验谈一谈关于画水粉画的一点体会。 一、充分认识物体的固有色、光源色、环境色，是画好水粉画的关键 1.固有色 固有色是物体本身所固有的颜色，通常情况下，固有色决定和支配着物体的基本色调，基本色调在任何情况下都支配着物体的外形。可以说固有色是我们认识色彩的第一根据。映入眼帘的物体首先要判断准它的固有色，做到心中有数，这样才不至于失去物体的基本色相。 2.光源色 光源色就是光的颜色。物体只有在光的照射下才能呈现明暗和色彩，通常我们是以日光作为正常识别色彩的光源。固有色和光源色是一种内因与外因的关系，明确这一点，对我们的观察和使用色彩作画是极为重要的。 3.环境色 在一定环境下，周围物体的颜色相互影响所呈现的色彩为环境色。在自然界中，任何物体都不是孤立存在的，他要同周围的物体和环境發生联系，相互影响，色彩自然也不例外。周围的环境色光也一定会相互反射、相互影响。物体的亮面反映的主要是光源色，暗部反映的事环境色，交界线处反映的是固有色。注意暗部的色彩最为丰富，也最难处理。因此，暗部的刻画是作画的一个重点和难点。 二、白色、灰色的运用 之所以称之为水粉画，是与白颜料分不开的。白颜料在水粉画中起着举足轻重的作用，因为白色的调入能提高画面的明度和减弱物体的纯度。但白色的使用也要恰当，用少了，颜色的纯度过于饱和，画面就会因缺少明度而导致作品晦暗。用多了，画面明度国强，则会产生苍白无力之感，到处乱用，则画面像到处射光一样，就会破坏画面的整体明暗关系。所以，用白，要能够驾驭，改用就要大胆地用，如亮部和明度强的地方。而最暗处和色彩饱和处则忌用白粉，以免造成明的不明，暗的不暗，导致画面发灰。在这里需要注意一点的是，干湿色彩的变化也直接影响白色的运用。但无论是干画法还是湿画法，只有准确地运用白色，才能产生水粉画特有的饱和、均匀和厚实感。 灰色是画面必不可少的颜色，尤其是灰色调的画面，需要用大量的灰色颜料。
首饰设计基本方法（1） 1.1.1.1 点要素在设计中体现 点可以说是面和体的缩影。它也有大小和形状，他的判别依据个人经验而定。点的大小是在与其周围要素的比较中来表现的，在相同的视觉环境下，相对面积的大小越悬殊，点的感觉就越强。相反就失去了点的性质。首饰设计中的所涉及的小的宝石就可以理解成“点”。 点的形状不同，给人的视觉及心理的反应也不同。一个外形凸的点给人的感觉是向外扩张的，反之，一个外形向内凹陷的点，视觉感觉也是向内收缩的。 虽然点有形状和大小，但由于能感觉出的点之大小尺度很有限，要在点上表现出无限的形的变化是有些困难的。所以在实际的运用中，对于点的利用，重点不要放在太刻意追求点的外形变化上，而以点的空间关系为重点。 点通过各种方式（主要是点的连接构成，点的不连接构成，点的重叠构成，点的面化和线化及点的自由构成）可以构成线和面。设计中点的各种使用可以产生各种丰富的联想和情感（图一及图二）。 图一：线状群镶的小宝石铂金吊坠图二：面状群镶的小红蓝宝石18K黄金戒指 1.1.1.2 线要素在设计中的表现 线由点构成，是点移动的轨迹。 线是设计造型的基本要素。线的粗细，曲直，倾斜，刚柔，起伏，波动等都是代表者或动或静，或是某种情感的表露。如粗线条富有男性强有力的感觉，但缺少线特有的敏锐感；细线具有锐利，敏感和快速度的感觉；由粗至细的一组射线给人一种现代的锋利之感，弧形曲线给人柔美之感（图三）。这需要大家用心观察体会。常用的直线有平行直线，放射线，折线
和交叉线；曲线有平行波浪线，弧线，同心圆线，心型线和花瓣型线等。线的密集化则产生面。 图三：曲线在项饰中的应用 1.1.1.3 面要素在设计中的表现 面是线的移动轨迹，是体的外表。
首饰设计中的创意构思 首饰设计中的创意构思是十分重要的，在大多数优秀的首饰图纸,我们可以发现设计大师的设计就是创意的行为，是一种创意的实施和行动。它包括对首饰造型的理念、功能、色彩、工艺以及表达意图的想法，是以多么不平凡的理念和技巧，在设计界中赢得了一席之地。他们的设计构思或出奇至胜，有的以其中的功能结构想法独特而见长、或者以设计奇特的意念而注目，而有些以广大的市场为基础，其设计观点赢得了众多消费者的认同。 创意的构思可涉及的范围十分宽广，可取材于抽象的，也可取材于具象的，它可以是植物、动物、人物，器皿，也可以是山川、风云、以及大自然的任何可以看见或可以想象的概念。而艺术的创意可以来源于生活，同时也可以来源于想象。生活的来源是具体的，而想象的来源可以是抽象的，来源于生活的东西，经过艺术的提炼而高于生活，因而更具有艺术的魅为，其作品就更有感召力。 创意的提炼和构思及对构图的提炼，应是设计者创作水平高低的标准之一。 首饰设计作品如何进行构思，我们主要从表达的主体开始，对主体对象进行分析，从外观造型，表达的概念入手，结合掌握的各种知识，分析各类造型是否可进一步提炼和变
化，意念表达是否丰富和准确。有没有进一步提升和归纳的必要？对材料的使用是否物尽其用，从使用功能和表示功能上有否改进？造型的细小区域和整体的造型是否可以改进？以求其更高意境。从创意构思的基本步骤可以概括为：明确主题---归纳知识---比较异同----提炼精华---寻求突破---结合 工艺---注意细化---追求完美。一个良好的构思可能要经过千锤百炼和见解的独辟蹊径，可能要有独到的审美情趣和对处理信息的迅速敏锐的眼光。同时考虑主体图案中哪些起到主创部份而影响全局，哪些是辅助部份，哪些是功能部份，同时还有功能的角度，购买者身份，性别，信仰、宗教、季度的变换等问题。以综合性的眼光来审视创作的作品，该加强的部份去加强，该减弱的去弱化，什么部份需要补充，而加以统筹规划。即有整体的创意，又有微化的处理，使具达到完美的境地。 大师们看一个好作品，绝不会象数学公式似的，一加一等于二。好作品是一种好的意念，一种好的有机组合，它是一种感觉。它的造型即可含蓄、细腻。也可动态十足，富有变化。它可以在工艺上，运用古老的镶嵌方式，也可以用最现代化的计算机成型工艺，二者使用的工具或工艺虽然不同，但都要表达某一种感觉和理念。设计本身就是设计，就是统筹规划，感觉到位才是好作品。 创意的设计，可能是时尚的，时尚的主要元素应该是前
（揭秘）珠宝首饰到了消费者手里价格为什么翻了好几翻 随着生活水平的提高珠宝首饰越来越被老百姓接受，不再是奢侈品的代名词。珠宝首饰正在成为继住房、汽车之后中国老百姓的第三大消费热点。2008年第三季度黄金需求强劲上升，达到318亿美元，其中投资需求较2007年上升51%。预计到2010年，我国珠宝年销售总额将超过2000亿元，出口超过70亿美元，有望成为全球珠宝首饰加工和消费中心之一，也将成为全球的珠宝贸易中心之一。然而了解珠宝的人却少的可怜，戴在身上的珠宝你可能想不到它的实际价值。你更不知道在这件首饰里面附加了多少费用，现在我就为大家讲解一下我们佩戴的首饰里面的水分。 转眼间在珠宝这个圈子里面打拼了10年了，应该说对一件首饰下订单、加工、销售的各个环节非常了解了。我们重点来介绍一下白金镶嵌这一块。因为它在珠宝首饰里面占得比重大、利润高、国际上比较流行。 *首先要从加工厂这边算起，加工厂的费用=材料费（金和宝石）+加工货时的损耗（12%）+加工费用（每件货的加工费用取决于镶嵌宝石的数量和难易程度，有的几块钱、几十几百几千甚至几万块） 例如一件金重3克钻石0.20克拉vs级的成品铂金戒指，。 金的价格；按2009.07.21当天的金价是262一克，乘以3等于786 钻石价格；按市场价6000一克拉，乘以0.2等于1200 加工厂的加工费；加工费大概是70元（每个厂的加工费都不一样） 还有加工戒指时的损耗是12%乘以3克金等于0.36再乘以262等于94.32 加工厂的成本是；2150.32元 这款首饰加工费是比较便宜的，其中含有各项税在里面； 1.增值税。申请认定为一般纳税人的，税率17%，允许抵扣进项税额；小规模纳税人的，属工业企业的，税率6%，属商业企业的，税率4%，但小规模纳税人不得抵扣进项税额； 2.消费税。消费税纳税义务人为生产单位和个人。也就是指只要有生产加工行为的单位和个人，无论属工业或商业，按加工生产的珠宝玉石的销售额征收消费税。税率10%； 3.城市维护建设税，按照交纳的增值税、消费税税额征收城建税。税率按所在地的不同分为7%，5%，1%； 4.教育费附加，按照交纳的增值税、消费税税额征收城建税。税率3%； 5.企业所得税，按应税所得征收一般税率33%； *然后就是卖给销售商（零售商），销售商把首饰放到自己的金店里销售。这个阶段产生的费用=店铺租金+工人工资+压货利息+广告费+各项税务 这个环节由于是批量铺货，店的费用和货存放到店里的数量、时间有长有短。所以单独一件货在这个阶段的成本很难精确，一般来说这件货的成本大概是200左右，特殊情况下成本可能有变动如金价变动和压货时间的长短 销售商的成本是200左右 总计；2350.32元RMB 大家看到这里大概知道这一件货的成本了，2150.32元加工厂会把货卖给销售商。但2350.32这个价格销售商肯定不可能卖给消费者，他也要赚钱，没有三分利谁起三分早啊，像这个价位的首饰在金店一般卖到5000-6000元左右。成本越高利润越大，成本越低利润就少。
儿童水粉画触初级教学 1 首先让小朋友知道什么是水粉画及性能 用水粉颜料用水调和绘成的画就是水粉画。水粉颜料不透明，如果运用得当，能兼有厚重和鲜明的效果。可以画在图画纸上，也可以画在木板或画布上。由于水粉画有较强的覆盖力，除了可以画在白纸上，也可以在有颜色的纸上作画。因水粉画有较强的表现力，可以流畅行笔，也可以细致刻画，自然成为儿童喜爱画种之一。学画水粉画，除了解水粉颜料的性能，熟悉调和配置颜色的方法，掌握一些色彩知识外，更需要的是多画、多感受。不论是抽象还是具象、想象还是写生，都要大胆用笔，放开作画，将画的过程中感受色彩，发现色彩的魅力、增强色彩的认知感知能力。 儿童通过水粉画的学习不仅提高了绘画的兴趣和愿望，体验自由表达和创造的快乐。并掌握初步的色彩知识和表现技法，提高了感受美、表现美的能力，丰富了审美经验。激发幼儿积极良好充满自由安全的心态，也为发展他们的观察力、想象力、创造力提供了广阔的空间。 2 水粉画的教学特点 水粉画活动教学过程中，我们从游戏入手，引导儿童学会观察，在观察中获得某种感受和体验。并启发儿童进行发散性思维，鼓励奇思妙想，尝试多语言、多角度、多形式的表现，同时还要引导他们接触多种绘画材料。以育人为目的，激发兴趣、注意创造过程为前提，对儿童进行艺术素质和能力及非艺术素质和能力培养为手段，人人参加有趣的创造性的美术活动为基础，在宽松、自由、安全、和谐的环境中根据幼儿的个性差异培养和发展儿童的创造精神和创造思维。激发儿童对美术活动的兴趣，诱发好奇心；激发表现欲望，培养大胆、自信；培养良好的欣赏习惯和能力；培养探究兴趣、习惯和观察力；发展儿童的创造性思维和意志品质，逐步形成喜欢独立思考，敢说、不怕说错，能从多角度思考问题较自由地进行联想、想象，初步具有以原形为发散点多向性迁移、仿编、创编的能力；培养评价能力；掌握与开展创造性的美术活动有关的美术素质和能力及技能技巧。 3水粉画的教学目标 初级班教学目标 1、积极参加水粉画活动，体验水粉画活动的快乐，培养对水粉画活动的兴趣，能快乐、大胆、轻松地作画。 2、认识水粉笔、油画棒、水粉颜料水粉纸等绘画工具、材料，学习基本的使用方法，学习正确的握笔方法和作画姿势。 3、会用点、线及简单形状（圆形、方形等）表现单个物体的轮廓特征及其变化。 4、学会辨别红、黄、蓝、绿、橙、黑、白等不同色彩，说出他们的名称，并选择使用多种色彩作画。 5、学会区别背景色和主体色，用主观感觉大胆画出主体形状和衬托背景的色彩。 6、知道把主要部分画在纸的中心位置，主要物体要比其他部分大。 提高班教学目标 1、学习运用富有表现力的线条表现感受过的事物的主要特征及基本结构。 2、辨别同种色的深浅，学习用较丰富的颜色表现画面，能大胆表现主体色和背景色。 3、培养对色彩的敏感性，能注意色彩的变化，色彩的协调美，学习用较丰富的色彩表现自然界。 4、能打破模式化构图的干扰，培养大胆地按主观意识作画的习惯，尝试表现有韵律感、对称感的画面。
首饰设计表现课程标准 一、前言 1.【课程名称】：首饰设计表现 2.【适用对象】：珠宝首饰工艺与鉴定专业（首饰设计专门化）二年级学生 3.【课程性质】： 本课程是首饰设计专业课程中的核心课程之一，对学生掌握首饰设计表现技能有着重要的支撑作用，是学生学习首饰设计表现的主要技能课程。其性质是通过视觉化的表现形式，使设计的主题创意、拓展性构思及设计方案的定位、立意、构思等抽象概念“物化”的过程，在这一过程中，教学的重点是让学生了解首饰行业发展，了解产品知识，掌握各种形式的表现手段，表现首饰设计的方式因素、结构因素、形态因素、材质因素和工艺制作因素等。 作为首饰设计专业的核心课程之一，它以连接基础课（造型基础课）与专业设计课（命题设计）为教学的方向；以培养学生能够熟练地运用各种表现技法来表现具体的、生动的、富有视觉冲击力的设计形态为目标，首饰设计表现课程的作用包括：一、真实与全面地表达或再现设计“物”主体立意视觉化；二通过设计“物”的视觉化表现，重新分析、分解、评价设计，进而重拟设计的定位、形态等。目的是提高学生的首饰设计表现能力和艺术素养，通过教学实训，使学生能够了解首饰设计图稿制图基础知识、相关的平面及立体表现技法，掌握各种不同的表现手法来表达设计意图，能够运用一定的专业技能描绘及塑造首饰设计形态。 4.【设计思路】： 本课程以就业为导向，通过工艺美术行业的调查，对首饰设计与制作专门化方向所涵盖的工作岗位进行工作任务与职业能力分析，以设计表现的工作任务为引领，以专业造型能力为主线，选择与工作任务相关的、与首饰职业技能鉴定相关的、学生比较感兴趣的操作实训为内容，按照能力掌握的难易程度以循序渐进的方式组合，由浅入深、从易到难地培养学生的设计表现能力。 本课程以首饰设计表现中典型内容为载体组织教学活动，按照首饰设计表现工作过程设计教学过程，将工作任务与基础知识、基础技能的学习和掌握紧密联系起来。强调动手能力的培养，强调对设计表现的新工具、新技术、新材料的学习和应用，增强学生的就业能力，增加学生的职业知识，激发学生的学习热情和兴趣。 首饰设计表现的课程设置分为两大板块：一是手绘表现手段的训练；二是掌握现代的多媒体诉求方式。这两大板块在教与学的过程中应相互渗透，并非以机械的、呆板的划分来区别，而是在具有灵活倾向性前提下的相互反馈和相互补充。两大板块的课程设计首先注重基础训练的社会性、实用性及设计创意与人的需求相互依存的特点，在教学的主要目的、教学方式、教学手段等方面，着重强化学生设计的创造性思维、表现能力、塑造能力、实践能力的培养；其次注重理论教学与基础塑造、技能表现的互动性，在传统表现手段的基础上强化计算机辅助表现在设计中的优势和作用；再者明确基础教学的实践性和针对性特点，要求基础的技法训练与具体设计项目结合，各种技法的表现形式应与设计形态、材质、工艺的特点结合。
水粉画技法（一） 水粉画是使用水调合粉质颜料绘制而成的一种画。它的色彩能够在画面上产生艳丽、柔润、明亮、浑厚等艺术效果。 水粉画的性质和技法，与油画和水彩画有着紧密的联系。它与水彩画一样都使用水溶性颜料，如用不透明的水粉颜料以较多的水分调配时，也会产生不同水准的水彩效果，但在水色的活动性与透明性方面，则无法与水彩画相比拟。含粉意味着对水色流畅的活动性产生限制的作用。所以，水粉画一般并不使用多水分调色的方法，而采用白粉色调节色彩的明度，以厚画的方法来显示自己独特的色彩效果。这个点近似于油画的绘制方法。因为不透明的水粉颜料与油画颜料都是具有遮盖力的颜料，所以水粉画是介于水彩画与油画之间的一个画种，它是通过吸取水彩画与油画的某些方法与技巧而发展形成自己的技法体系的。 不透明的水彩画，或用水粉颜料绘制的广告招贴画等统称为水粉画。在我国，因为社会经济和文化条件的原因，普及美术和实用美术发展很快，从而促动了水粉画的持续普及与提升。使它具有一套完整而系统的、与其他画种不同的技法，成为在绘画领域中具有群众基础而又受专业画家所钟爱的一个独立画种，进而显示出自己独特的美学价值和艺术风貌。二水粉画的产生与发展 水粉画的起源很早，这可从使用水溶性颜料作画的中外古代石窟、墓窟、寺院壁画中得到佐证。如我国北魏时期的敦煌石窟壁画，西晋南北朝时期的新疆地区石窟中的佛教美术，六朝永乐宫壁画和历代工笔重彩画，以及古代院体画与民间绘画等等，都是使用水溶性粉质颜料绘制而成的。古罗马地下墓室中的壁画，也大多是使用胶或蛋清调合颜料粉绘制而成的胶粉画。意大利文艺复兴时期的美术大师们手下的壁画原作，在后来修补过程中经专家考证发现，有的也是使用胶粉颜料绘制的。这些古今中外早已出现的使用粉质水溶性颜料的绘画作品，都具有了水粉画的基本艺术特点，这说明水粉画颜料的产生与使用的历史非常悠久。这类古代水粉画，虽然使用的颜料品种有限，作画的工具与方法也与现代水粉画有所不同，但对现代水粉画的提升与发展，不无研究与借鉴的意义。 现代水粉画实际上是英国18世纪水彩画发展中的一个分支，它的产生与发展与欧洲大陆水彩画的产生与发展有着密切的关系。根据当前掌握的美术资料，能够认定欧洲大陆最早使用水彩作画的是15至16世纪德国巨匠丢勒(1471-1528)，他在学画时期就用水彩画风景和动物、植物。他使用的水彩色常搀入不透明的白粉色，或用白粉色画出明亮部分，而这就是水粉画的表现效果。丢勒时期的水彩画，仅仅处在水彩画的萌芽时期。作为绘画的品种与方法来说，到18世纪，英国水彩画发展时才逐渐完善，成为独立的画种出现在画坛上。在水彩画艺术产生与发展的早期，水彩画的价值并没有被人们充分理解。人们以为水彩不具备油画那样高的美学价值和经济价值，习惯用欣赏油画的传统目光，来看待这种新画种，摆脱不了油画优越论的影响，而把水彩画看成是绘事末技，是低级的画种。为此，很多水彩画家借鉴油画的绘制技法，以提升水彩的表现力，争取提升水彩画的艺术价值和地位。在借鉴油画表现技巧的过程中，只有采取使用白粉色和不透明色，才能达到油画表现的充分、深入、具体、厚实的效果。这样，水彩画实际上已失去传统水彩画水色渗化流畅、透明的艺术特点，成为近似油画效果的水粉画。到18世纪后半叶，它已成为水彩画家族的一个分支(见作品赏析图3《哈利姆生活》)。 水粉画在制作过程中，开始仍以透明水彩作为第一次底色，然后利用不透明色画出景物深入具体的立体空间效果，使其具有很强的真实感。这样完成的作品已失去传统的水彩画所具有的流畅、透明的艺术特色，形成一种现代概念的水粉画(彩图1)。 彩图1 从阿斯顿草地看克利夫顿[英国]费朗西斯·旦比我国的现代水粉画，是建国以后才发展形成的一个画种。过去它只用于宣传与广告(故市面上出售的水粉颜料，通常称为广告色)。水粉画的功能有欣赏与实用两个方面，表现方法有写实和装饰两个系统。
水粉基础知识教学设计集团文件版本号：（M928-T898-M248-WU2669-I2896-DQ586-M1988）
水粉基础知识教学设计 “课堂教学设计 学前教育专业陈媛 一、概述 水粉画是使用水调合粉质颜料绘制而成的一种画。它的色彩可以在画面上产生艳丽、柔润、明亮、浑厚等艺术效果。水粉画的性质和技法，与油画和水彩画有着紧密的联系。它与水彩画一样都使用水溶性颜料，如用不透明的水粉颜料以较多的水分调配时，也会产生不同程度的水彩效果，但在水色的活动性与透明性方面，则无法与水彩画相比拟。因此，水粉画一般并不使用多水分调色的方法，而采用白粉色调节色彩的明度，以厚画的方法来显示自己独特的色彩效果。 二、教学设计思路 1、认知与技能： 通过水粉静物写生，进一步巩固色彩基础知识，加深对水粉写生色彩的认识，初步提高色彩写生的能力。 2、过程与方法： 因材施教,运用示范式、讲授式、体验式等教学方法。 3、情感与价值观： 通过教学活动,提高学生对各种物体色彩造型的审美能力，陶冶情操。 三、教学的重点、难点： 1、课程的重点： 1)进一步加深对色彩原理变化规律的认识。 2)掌握水粉画工具材料的性能、特点和水粉画作画的方法、步骤。 2、课程的难点： 1）水粉绘画工具、材料的运用和水粉绘画语言的表现。 四、教学策略：
1）深入浅出的讲解，让学生首先在认识上明了水粉画工具、材料的性能和水粉画的特点。 2）通过水粉画作品同油画、水彩画作品的分析、比较，让学生获得对水粉画特点的感性认识。 3）进行水粉画静物写生的教学示范，让学生直观地了解水粉画。 4）充分利用学校美术专业生的画室硬件环境，进行情景直观教学。 5）在学生作业过程中，针对个别情况，进行辅导。 6）整体感悟局部示范体验。 五、教学方式： 讲授式、示范式、体验式、展示式 六、教具与学具： 教材、示范图、照片、水粉绘画工具、水粉画课件 七、课程设置： 教学过程： 1、水粉的概念、特点及其作用。（讲授式） 1）概念：水粉画是介于水彩画与油画之间的一个画种。水粉也是以水为媒介调和颜料，水粉画和水彩画的不同在于颜料性能的不同。 2）特点：水粉画的颜料是粉质的，具有不透明性，这一性能上的不同，决定了作画步骤、表现方法上的不同。水粉画既可以借鉴油画的塑造手段，又可依据水彩画的表现技法，还可以将两种方法兼容并用。 3）用途：水粉颜料适合运用多种表现手法，具有广泛的用途，在我们学习色彩时，许多作品可以用水粉颜料完成。如：连环画、卡通画、广告画、宣传画以及设计草图、绘画创作、装饰画等等。 2、色彩的原理（讲授式） 色彩三要素：色相、.纯度、明度 原色、间色、复色、色相环、同种色、类似色、色彩的冷暖、色彩的对比、补色、有彩色和无彩色等。 写生色彩三要素：固有色、光源色、环境色
现代首饰设计的情感元素 [摘 要] 作者针对价值更新的现代首饰文化空间，提出了以人为核心，满足人们内心深处情感愿望作为首要设计因素之设计理念确立的必要性。阐述了形状、形态、质感、色彩及材料美学等设计元素，在珠宝饰品中的具体运用。 [关键词] 设计元素；形状；形态；质地；色彩 人们经常为了追求美而设计、制作首饰。人类身体装饰物的产生和发展,最初也许源于审美的本能和求偶的需求,尔后扩展为财富地位的象征。在很多种文化中，首饰都与财富、地位紧密相连，但不容置疑的是吉祥的夙愿永远是作为身体装饰物的首饰的存在话题。在过去的几个世纪里，珠宝首饰是一门主要使用金属材料的学科。珠宝首饰可能象征很多东西，它可以象征一种联合体，象征一个许诺或保证，或者纪念某个事件，或者设计中所用的方法和材料象征设计要表达的理念和意图……制作首饰是一种捕捉浓缩的、沉淀了的感觉和情绪的方法。首饰作为一种特殊的文化载体，在当今世界的文化生活中，已经超越了传统审美原则的局限。 长久以来，珠宝首饰就和信念联系在一起。——基督教的十字架、犹太教的大卫之星和伊斯兰教的新月…… 许多图标和象征性的符号是世界公认的，而另外一些则可能只属于更小一些的群体。例如，心形已经使用几个世纪了，是所有人都理解的图案。另外一些图标如阴阳符号，一直都存在，但最近才得到广泛的认可。大家越来越喜欢有趣的、个人化的珠宝饰品。 在现代设计诸活动中，无论一个设计背后的灵感和理念是什么，都有一些重要的元素是在综合完善设计的过程中必须考虑的。为确保没有错失任何可以改善、提高和丰富最终设计的有价值的机会，必须花时间去考虑设计的空间、形状、形态、肌理、色彩、五官感受、情感冲击力、功能、材料和工序等设计元素。从 诠释的是一种独具特色的现代首饰设计理念。 突出设计理念的必要性 建立在对现代首饰的个性化设计和个性化消费趋向认识问题 上的艺术设计活动，设计理念的确立是一个最本质的问题。 “市场的需求就是设计的方向”首饰作为装饰性美感的非功能性设计，是利用视觉元素达到与人的沟通、观念的传达的设计目的, 以人为核心的设计活动只有建立在精神认同上。这便要求设计师把满足人们内心深处的愿望作为重要的设计因素。 很多世纪以来，珠宝等首饰用来表达我们的情感，而情感的表现是通过天生的和自然的情感征兆来实现的。在产品设计中情感交流是“设计师——产品——大众”的一种高层次的信息传递过程。设计师的情感表现在这里是一种编码过程，大众是一种解码或者说是审美心理感应的过程：翻开首饰设计的历史，我们会 发现激发我们灵感的有崇敬、恐惧、欣喜、欢笑和悲伤。有些情绪是个人才有的，然而有些却是大家所共有的。例如，对蜘蛛的恐惧感（蜘 蛛恐惧症）相对比较普遍，面对一个可怕的大蜘蛛时，谁也会觉得不舒服。那些可能会引起人们不舒适或者心神不安的元素的事物，对于一个设计来说可能正是一种很好的吸引人们注意力的方式，因为人们有被吸引到那些可怕或者令人不安的事情上来的倾向（见 图）。了解 这一过程能很好地解释人性化设计的概念。 幽默诙谐是另外一种在首饰领域中常常被拿来研究的人的特质。一件设计作品如果具有 幽默感，通常就会具有迷人的吸引力，有许多命起来，从而使人对产品产生一种依恋，为佩 戴者提供话题。
同学(青春校园版) 2007年第5期 当代流行首饰赏析 作者何晓宁 首饰，作为一种被人创造并佩带的饰物，它的历史渊远流长，它的存在几乎贯穿了人类的整个发展史。作为一种饰物，它不仅仅是用来装饰人的身体，还具有很强的象征性，它能传达很多关于设计者和佩带者的信息。首饰的发展是随着时代的发展而不断的变化的，在漫长的封建社会，首饰在很长一段时间是财富和地位的象征，因此首饰设计被局限在很狭小的范围中。随着现代科技的发展和思想的解放，出现了一批具有个性的首饰设计师，他们设计的首饰无论是从选材上还是在主题上都和传统首饰有着很大的区别，他们的首饰设计受当代的艺术思潮的影响，呈现出多元化、个性化的特征。这些首饰设计师们所设计的首饰不同于普通的商业首饰，他们的首饰大多产生于工作室中，所用的材料不全是贵金属，这种“艺术首饰”更多的是表现了设计者的观念和意图，探讨了首饰与人的关系。 近几十年来，欧美出现了一批实验室首饰艺术家，他们的作品独特而具有个性，和传统首饰有着很大的差异。在创作中加入了更多的个人理念，设计的目的不再是单纯的装饰作用，形式要素显得不再那么重要，而观念在设计中起了主导作用，设计者力图通过首饰作品传达某种思想，实验性和观念性在作品中更多的被体现出来。另外，材料的多样性也被凸现出来，贵金属不再是这些首饰设计师的首选，非贵金属和新型材料的探索大大开拓了设计师们的思路，各种材料都被用来尝试制作成首饰，首饰不再是身份和权力的象征，设计师更多的考虑首饰和佩戴者之间的关系和首饰所能传达的设计者的观念。 简·亚当(Jane Adam)是一位英国首饰设计师，她毕业于英国皇家艺术学院，毕业后作为一名自由首饰设计师，她的作品一直在各国展示。她大胆地将传统首饰用材中从未出现的铝作为主题大加运用，二十多年来，她一直致力与对金属铝的研究，这种材料原来一直用于工业生产中。亚当通过对铝表面的处理，将铝这种材质的自身特质和色泽充分展示出来。通过对铝的表面的阳极氧化，亚当在铝的表面创造出了多种肌理，然后在这些肌理上通过化学反应进行染色和晕染，从而使普通的铝展现出非凡的艺术效果。在其作品胸针中，我们可以看到她用简单的造型和令人称奇的彩虹营造出了奇特的效果。她的作品质朴中透着精细，用简洁的造型、复杂的纹理和绚烂的色彩创造一种变幻的效果。在她的作品中我们既能感受到那种粗旷质朴，又能感受到细致和女性特有的柔和。 与亚当在材质上大胆的创新不同，有的设计师在作品的形式上加以大胆的突破。史密斯(vickiAmhery—smith)就是将建筑形式运用到首饰设计中的代表人物。她创造性地将宏伟的建筑做成的精致而华美的首饰，在她的作品中，我们可以惊奇地看到她将罗马建筑和文艺复兴时期的建筑如此完整而细致地展现出来，连最小的窗户都清晰可见。这不是简单的复制，而是用艺术的语言对建筑重新加以阐述，史密斯的作品多以罗马式建筑为题材，造型极具形式感，作者通过对建筑的再创造展示了自己对建筑独特的见解。从她的作品中，我们可以看到建筑与首饰的内在规律的相通，这种对传统首饰形式上的突破使得当代首饰呈现出更多的面貌来。 苏珊·科恩(Susan Cohn)是将首饰内在含义看得比首饰本身形式更重要的一个现代首饰设计师。她的作品简练而富有思想性。首饰“生存习惯”就是一件作者探讨和思考未来的作品。作品在追求首饰内在思想的同时还在佩戴方式上有所突破，用金为材料做的头饰，戴在脑后与计算机相连，作品还附带手机卡、信息按钮、红外线、总传感器等。从整个作品来看，似乎更像是一个装置，作者将高科技与首饰结合起来，体现了作者对未来科技世界的首饰设计的思考，传达了未来首饰设计的观念。苏珊的另一个著名的作品《经过真实的路》更突破了首饰的固有形式，作品由三个部分组成，第一组由36个的手镯组成，其中只有一个是24K金的，别的都是镀金的，但是看上去完全一样；第二组的36个手镯全是铝制的，在特殊的处理下和真金的效果几乎一样；第三组的45个手镯中有一个是作者亲手制作的，其余44个则是出自他人之手。观赏者在观看这
《“韵妃”---回忆旧时的复古美》设计说明书 摘要：随着大量时尚零售商将高端潮流服饰普及推广到大众生活中,时尚已逐渐变得千人一面,复古风潮则提供了一个真正个性突出风格鲜明的元素.风格是一种艺术.我们的身体是一张白纸,每天我们选择不同的服饰、首饰来装饰自己，在白纸上涂画不同的款式设计和丰富多彩的颜色，不是所有的人都会在涂画白纸上费太多心思。有的人努力画出优秀的艺术作品,而另一些人的画看上去则像是孩子的涂鸦。选择复古风并不是信手拈来,而是要在历往的设计中寻找合适而且别致的元素，选择复古风并不容易，成功的复古追捧者绝不能看上去像是走错了时空或是万圣节的打扮，在尝试复古风的时候，要选择经典的标志性设计。风格不同于一般的艺术特色或创作个性,它是通过艺术品表现出来的相对稳定、更为内在和深刻、从而更为本质地反映出时代、民族或艺术家个人的思想观念、审美理想、精神气质等内在特性的外部印记。 关键词：复古，田园，宫廷 一、设计的主要内容 本次毕业设计定位为复古宫廷风，再融入田园风。我相信，每个女孩都有一个公主梦，同样的，我也不例外。从小就喜欢欧美宫廷的复古风格，所以我给自己的设计作品找了一个设计对象——“王妃”。一说到王室，可能给人的第一反应就是严谨，庄严。但是我又是一个比较向往自由，无拘无束的性格，所以在设计的过程中我融入了田园风格，让首饰看起来给人一种轻松、自由的感觉。设计作品分为五套首饰，我自己的设计分为了阶段性的五个小题（同时寓意设计对象的一个成长过程），分别是：<花园>、<牵挂>、<成长>、<初醒>、<风韵>。 二. 课题风格的含义 一般意义上，复古有三种特指： 1、兴起旧时代的元素，引领新风尚。 2、把元素、言语经过想象还原成旧的事物。 3、把得到的部分物体或已破损的物体，经过合理的研究和推敲，进而还原成事物的本来面貌。 我所采用的是第一种含义，复古不等于‘旧’，相反的，复古已经成为一种新潮的时尚，仿佛摆脱了岁月，汇成了永不衰退的韵味风姿，源远流长。 三．设计的意义和目的 复古时期的珠宝多以爱与浪漫为主题，花卉、心形、树叶等自然元素都被匠工们巧夺天工的设计到珠宝上，古董珠宝颇受王室贵族的喜爱，例如：奥尔加公主的海蓝宝石，巴伐利亚王后的微型雕像钻石手链，温莎公爵夫人的红宝石钻石项链，拿破仑三世婚礼特别设计制作的皇冠，每一件珠宝的背后不仅记载了王室的辉煌历史，还让世人记住了一段段动人心魄
各国珠宝设计理念 在珠宝这类奢侈品世界，我们能够看到的或者拥有的各种各样的珠宝首饰，是因为它们的设计都是蕴含着特定的文化，都有一些故事支撑着这些迷人的首饰。各国的珠宝首饰设计理念都有所不同，都承载着不同的文化。因为各国都有着不同的梦想--不同国家拥有各异的人文特点，由此也就产生了迥异的珠宝设计理念，有的风格张扬，有的神采内敛。而正是因为这些文化差异，才让珠宝的世界更加异彩纷呈。我国的珠宝行业正在日益壮大，珠宝的设计理念也是中国文化的写照。 中国珠宝传承着历史美感。设计特点:中国人一直有崇尚祥瑞的传统，因此，珠宝设计对于龙、凤、蝴蝶、燕子、锦鲤等传统的吉祥生物或者"8"、"6"、"9"等吉祥数字非常有好感。另外，因为国人自古就认为越是精致、巧夺天工的珠宝越是名贵，因此，中国的珠宝设计也倾向于较为复杂的风格。 法国珠宝蕴含着"太阳王"式的古典奢华。设计特点:法国拥有历史悠久的历史文化积淀，"太阳王"的辉煌时代以及"玛丽皇后"对于时尚的推崇，都深深影响着现今的珠宝设计。宫廷感十足，奢华、典雅的款式受到青睐，而且大颗粒的钻石与宝石在法国很受欢迎。那些古典的、充满文艺氛围的珠宝也能体现法国人骨子里的古典主义的浪漫情怀。 美国珠宝赋予了抽象前卫的多元表达。设计特点:美国是一个多元文化融合的国家，不同种族和文化在美国的融合使她的珠宝设计也呈现设计主题多元、兼收并蓄的趋势。此外，经济的领头羊地位也让美国人更推崇直接、简单，但不乏趣味的生活逻辑，因此，在珠宝设计中，那些富有创意的、先锋的、简约的、中性的设计备受欢迎。 意大利珠宝具有浑然天成、手工至上的特点。设计特点:意大利对于欧洲文化和时尚的推动毋庸置疑。文艺复兴以来，意大利推崇一种天人合一、浑然天成的自
水粉画教程：水粉画绘画学习的特点 美术是一门技术性很强的学科，美术学习以训练掌握技术为主。 掌握水粉画的方法和技能，必须遵循学科的学习规律，才会获得有效 的成果。当然技术教育的同时也必然会包含着重要的审美教育。水粉 画技法之水粉画绘画学习的特点主要有如下四点： 一、循序性。从易到难、从简到繁是学科教学中不能忽视的进度 原则。当前在我国专门美术院校中，在素描教学中已形成从几何形体 写生开始到人像、从室内静态对象到室外速写等一整套完整的合理的 内容与进度的写生教学体系，这对打好扎实的造型基础具有决定性意义。而在色彩写生教学方面，循序性却并不十分严格，没有与素描的 进度相适合与配合，以至初学色彩阶段就以复杂而难于表现的器物作 为写生课题，其学习效果是不可能好的。如果画静物，缺乏供选择的 道具、器皿、衬布等，要组织好一组合适的、色彩完美的静物是困难的。所以色彩教学的写生，要从主要方面来持续改进，才能持续提升 学习效率。色彩写生一般先从室内静物开始，后进入风景写生。风景 写生也要重视难易进度，从简单的景物构图开始，然后画较复杂的景物。色彩人物写生课题，应在色彩学习的最后阶段实行，是否安排人 物课题，应该考虑专业的需要。 二、严格性。技术学科的基础训练都应是十分严格的，这是教学 的一般原则，美术教学自然也不例外。严格的本质意义是反对随意性，在美术院校里，基础教学的严格性反映在贯彻教学大纲和体现在教师 根据教学大纲要求的授课计划和严格的技术指导之中。基础训练实质 上是一种限制，限制在作画时脱离教学要求的随意与不严格。只有经 过严格训练，在未来的艺术表现中，才可能有更多的自由与较强的表 现力，否则将来的艺术表现力必受限制。这是一个辩证的关系。
首饰设计中的具体手法： 一、重复 将相同的单元做重复往返的连续规则、简洁、经典、和谐大方。 二、渐变 同形结构由大到小，由粗到细，有次序，有动感，修饰脸型。 三、近似 此手法可在基本设计图形上变换出多种款式，保留经典，增加了时尚感。 四、对称 物体相同部分有规律的重复、协调、庄重、大方。 五、对比 虚与实，聚和散，喷砂面和抛光面，形状对比、颜色对比、镶嵌方式对比、造型对比，所有对此突显中间部分，让中间部分更加闪耀。 六、韵律（音符、流水） 柔和、轻快、飞扬 七、统一（介绍套系） 风格统一、造型统一、颜色统一 八、夸张 个性、张扬、打破常规 十指戒指的含义 左手小指：不婚族，右手不指：不谈恋爱 左手无名指：结婚，右手无名指：热恋中 左手中指：订婚，右手中指：名花有主 左手食指：未婚，右手食指：单身贵族 大母指：代表权势、自信 创新的理念，扎实的基础知识 市场情况（季节、城市、人群） 饰品名字（动人故事、设计理念、特殊含义） 设计手法（外观造型） 工艺特点 销售技巧
内功：微笑、礼仪、谈吐、气质等 招式：销售技巧、流程、专业知道、FAB销售法等。 满足人们的精神需求 销售一种生活方式 完成一种梦想 商品与众不同 人群与众不同 自己与众不同 了解美钻顾问 我们需要具备什么样的素质？ 专家：拥有权威的专业知识，为消费者提供最专业的建议和服务。杂家：要热爱生活，博文广见、眼界开阔、满足情感需求。 用恋爱的心情工作 （接触）——站出去 （沟通）——说出来 （确定关系）——把钱收回来 站出去：指导购员的礼仪与修养 １、仪容仪表 ２、姿势动作 ３、心态情绪 说出来（沟通） 质地、款式、价位、佩戴者、佩戴场合 把钱收加来 １、尽可能提高成交率 ２、尽可能增加顾客单次消费额 ３、提高顾客重复消费率 ４、让顾客满意 ５、让顾客留下深刻印象 感官类别 时尚：张扬、表现、个性体现
公司简介 创业于1848年的老凤祥已走过了160个春秋，是中国首饰业的世纪品牌。 老凤祥银楼是国内唯一的由一个半世纪前相传至今的百年老店。上海老凤祥有限公司正是由创始 于1848年的老凤祥银楼发展沿革而来，其商标老凤祥”的创意，也源于老凤祥银楼的字号。 老凤祥公司已发展成为集科工贸于一体，拥有老凤祥银楼有限公司、老凤祥首饰研究所有限公司、 老凤祥珠宝首饰有限公司、老凤祥钻石加工中心有限等20多家子公司，首饰厂、银器厂、礼品 厂、型材厂四个专业分厂，以及60余家连锁银楼、300多家专卖店和1000多家经销商的大型 首饰企业集团。 立足上海，辐射全国，走向世界”多年来老凤祥公司坚持走品牌经营之路，通过连锁银楼、 形象专柜、特约经销店、专卖店、区域代理等渠道其营销网络已遍及全国30个省市、自治区, 其中在上海的连锁银楼已达40余家，遍布上海各个区域。目前，老凤祥正积极开展与国际珠宝 首饰优势企业的合作。 精英荟萃、人才辈出”老凤祥作为我国珠宝首饰业的民族品牌，经过一代又一代老凤祥人悉心浇灌、勤奋耕耘，从而形成了丰厚的文化底蕴和人才资源。目前公司拥有职工1300多名，其 中有100多位获中国工艺美术大师、高级工艺美术师等称号的老、中、青三代设计师以及300 多位制作巧匠、技师。他们创造了我国第一台自动项链连接机，第一台光亮性电镀设备，第一台 失蜡浇铸机，并在历年来的国际、国内首饰设计制作大赛中荣获130多个奖项，享有首饰奥斯 卡”的美誉。 牌子老，款式新，工艺精，信誉好”是消费者对老凤祥品牌的共识。而这一切，来源于老凤祥 不断创新的经营理念、严格的质量管理体系、完善的银楼管理标准和齐全的十大特色服务。广为 流传的老凤祥首饰，三代人的青睐”正反映岀了消费者对这一首饰著名品牌的钟爱。 营销创新、技术创新、管理创新、机制创新”老凤祥继承和发扬了一个半世纪以来企业发展 的优秀传统和卓越风貌，一方面努力以良好的信誉、精湛的技艺、优质的产品和热诚的服务来赢 得了广大消费者的信赖；另一方面积极探索首饰业新材料、新产品、新技术和高附加值的三新 一高”之路，并取得了经营业绩和品牌建设的双丰收： *老凤祥在中国内地珠宝业中率先荣登並洲品牌500强” 全球珠宝100强” *老凤祥黄金首饰荣膺中国名牌”产品称号，是目前上海首饰业中唯一的中国名牌产品。 *老凤祥荣获上海名牌产品十一连冠”上海市著名商标三连冠”是我国首饰业最早的中国驰名商标。 *上海老凤祥有限公司连续8年荣获全国用户满意企业称号，并入围中国轻工百强行列和上海市服务诚信”先进单位。 *老凤祥是首饰行业中首家获得生产、销售全过程ISO认证的企业。 共创经典、共享品质”作为海派首饰”的始创者和传播者，老凤祥已形成了至诚、至信、至 精、至善”的企业文化，并将以共进、共赢、共享”勺经营理念和做优、做强、做大”的发展策略与股东、客户、员工携手发展。 “凤鸣中华，金凤呈祥”。21 世纪的老凤祥将瞄准打造中国民族首饰业的第一品牌为目标，并以
首饰设计基本方法（1） 点要素在设计中体现 点可以说是面和体的缩影。它也有大小和形状，他的判别依据个人经验而定。 点的大小是在与其周围要素的比较中来表现的，在相同的视觉环境下，相对面积的大小越悬殊，点的感觉就越强。相反就失去了点的性质。首饰设计中的所涉及的小的宝石就可以理解成“点”。 点的形状不同，给人的视觉及心理的反应也不同。一个外形凸的点给人的感觉是向外扩张的，反之，一个外形向内凹陷的点，视觉感觉也是向内收缩的。 虽然点有形状和大小，但由于能感觉出的点之大小尺度很有限，要在点上表现出无限的形的变化是有些困难的。所以在实际的运用中，对于点的利用，重点不要放在太刻意追求点的外形变化上，而以点的空间关系为重点。 点通过各种方式（主要是点的连接构成，点的不连接构成，点的重叠构成，点的面化和线化及点的自由构成）可以构成线和面。设计中点的各种使用可以产生各种丰富的联想和情感（图一及图二）。 图二：面状群镶的小红蓝宝石18K黄金戒图一：线状群镶的小宝石铂金吊坠 指
线要素在设计中的表现 线由点构成，是点移动的轨迹。 线是设计造型的基本要素。线的粗细，曲直，倾斜，刚柔，起伏，波动等都是代表者或动或静，或是某种情感的表露。如粗线条富有男性强有力的感觉，但缺少线特有的敏锐感；细线具有锐利，敏感和快速度的感觉；由粗至细的一组射线给人一种现代的锋利之感，弧形曲线给人柔美之感（图三）。这需要大家用心观察体会。常用的直线有平行直线，放射线，折线和交叉线；曲线有平行波浪线，弧线，同心圆线，心型线和花瓣型线等。线的密集化则产生面。 图三：曲线在项饰中的应用 面要素在设计中的表现 面是线的移动轨迹，是体的外表。