米开朗琪罗简介
简介：
米开朗琪罗（Michelangelo，1475年3月6日－1564年2月18日），全名 Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni，又译“米开朗基罗”、“米高安哲罗”，1475年生于佛罗伦斯卡普莱斯镇，雕塑家、建筑师、画家和诗人。他与列奥纳多_达芬奇和拉斐尔并称“文艺复兴三杰”，以人物“健美”著称，即使女性的身体也描画的肌肉健壮。美第奇墓前的“昼”、“夜”、“晨”、“昏”四座雕像构思新奇，此外著名的雕塑作品还有“摩西像”、“大奴隶”等。他最著名的绘画作品是梵蒂冈西斯廷礼拜堂的《创世记》天顶画和壁画《最后的审判》。他还设计和初步建造了罗马圣伯多禄大殿，设计建造了教皇尤利乌斯二世的陵墓。1496年，米开朗琪罗来到罗马，创作了第一批代表作《酒神巴库斯》和《哀悼基督》等。
1501年，26岁的米开朗琪罗载誉回到故乡佛罗伦萨，用了四年时间完成了举世闻名的《大卫》。
1505年米开朗琪罗赴罗马为教皇在圣彼得教堂内建造陵墓，完成了世界上最大的壁画西斯廷教堂天顶壁画《创世记》。
1513年，教皇陵墓恢复施工，米开朗琪罗历尽艰辛磨难创作了著名的《摩西》、《被缚的奴隶》和《垂死的奴隶》。
1519－1534年，他创作了他生平最伟大的作品——圣洛伦佐教堂里的美第奇家族陵墓群雕，著名的《昼》《夜》《晨》《暮》雕像就是安放在这座陵墓的石棺上。
1536年，米开朗琪罗在25年前完成的《创世记》天顶画下的祭坛壁面上创作了伟大的教堂壁画《最后的审判》。
设计类 题目：米开朗基罗和他的杰作 学院：美术学院 专业：艺术设计 学生姓名：张利学号： 10740116 完成时间： 2013年 3 月 18 日
摘要：这篇论文我分为两大部分，第一部分是，简单介绍米开朗基罗的性格特点，才能的体现，生活中的经历。第二部分是，介绍米开朗基罗的几件典型的杰出作品，并加以详细分析。最后简单概述米开朗基罗一生的成就。 关键词：米开朗基罗性格才华经历优秀作品 米开朗基罗，是现在大多数人众所周知的伟大艺人。然而有多少人对他是真正了解的呢？现在让我们来再次回顾一下这位多才多艺的大师。 米开朗基罗(意大利语：Michelangelo，1475-1564)，全名米开朗基罗·迪·洛多维科 Buonarroti Simoni。他不仅是一位雕塑家、建筑师还是一位杰出的画家和诗人。他与列奥纳多·达芬奇和拉斐尔并称“文艺复兴三杰”，以人物“健美”著称，喜欢把女性的身体也描画得肌肉健壮。这也许与他的个性有关。 米开朗基罗从小就很有自己的想法，与自己的母亲更为亲密一些。慢慢地长大，绘画技巧的提高，他从平易中又逐渐超凡脱俗，成为人们心目中的艺术大师。他性格狂野放荡不羁，同时又富有一份高傲，因为他懂得自我欣赏他不答应别人把他当艺术家来看，他认为天才这个词都不配于他。他的才华是常人难以想象的，他不仅善于绘画、雕塑，还是一位很棒的建筑师、设计师，同时他也是一位诗人，有着自己的向往。如他少年时的作品《肯陶落斯之战》，此画美丽无比，看到的人都认为那不是一个年轻的作品，属于名家之作。青年时的作品如《巴库斯酒神》，他是那么的栩栩如生，令人赞叹。中年时的作品如《美第奇大墓穴》，这部作品对人们来说是那么的珍贵。暮年的作品如《末日审判》，这幅作品米开朗基罗采用了各种绘画技巧，构成和布景都是经过深思熟虑才规划成功的。他的优秀作品有很多，很多，然而这些都和他对艺术的热爱、并为之努力付出是分不开的。因为他的父亲和叔叔们觉得画画是一种比较地下的行当，他小时候经常偷偷地画画，有时被父亲抓到了就是拳打脚踢，受到过不少的欺辱。长大了教皇又对其施加压力，他常常半夜起来画画，有时过度疲劳而生病，他总是以极少的面包和酒来支持他的生命。他的一生就在不息的艺术冲动和创造中度过。历经无数的失败和成功，坎坷的走完了自己的
【前面的话】文艺复兴时期伟大的艺术家米开朗基罗在晚年的回忆录中这样写道：我以往那空洞而快乐的艺术之爱将如何 当肉体及灵魂的的双死渐进 无论绘画或雕刻皆不能让我灵魂安宁 盼望着十字架的神圣之爱 以他张开的双臂将我入怀 ………… 米开朗基罗用他的灵魂雕刻出了一个个不朽的传奇作品。他的每一尊雕塑都透露出灵魂的气息，现在我要走进米开朗基罗的艺术世界，倾听凿与锤碰撞的声音，感受大理石的呼吸。 【关键词】米开朗基罗；文艺复兴；雕刻艺术；宗教灵魂 1 辉煌的开始，充满才能的青年时期 1.1 《阶梯旁的圣母》《酒神巴库斯》 1475年3月4日米开朗基罗在现意大利城市佛罗伦萨附近的卡普莱斯（卡波热斯）出生了。13 岁时进入了佛罗伦萨著名画家多梅尼科·吉兰达伊奥（Ghirlandaio）的工作室，后又跟随多纳泰罗的学生贝托多学习了一年雕塑。从这里开始，他超人的艺术天赋就开始展露出来。他开始在美第奇的宫廷，花园临摹古代的雕像。还与人文主义学者，诗人自由交流，是雕刻技艺和文化修养得到较大的提高。
米开朗基罗最早的作品是在美第奇自由美术学校创作的浮雕《阶梯旁的圣母》。作品取材于宗教题材描绘了倚在阶梯旁的圣母给圣婴耶稣哺乳时的情景。浮雕表现了当时雕刻中罕见的粗壮朴实的形象，藏匿于大理石中的圣母神情严肃庄重，但是衣裙的刻画却又细腻万分。圣母手中怀抱着的圣婴耶稣虽然还是个婴儿但是手臂与背部上的肌肉厚实有力，透露出米开朗基罗对男性力量的表现，足以看出那是年仅17岁的米开朗基罗已经具有了让人不可忽视的天赋与才华，虽然充满个人特色的雕塑风格还没有成型，但是对自身的今后的雕刻路线米开朗基罗已经了然于心。 对于米开朗基罗另一件作品《酒神巴库斯》，我们可能都知道它以完美的裸体表现和略显摇晃的醉态突破了15世纪雕刻的机械平衡构图，体现了一个年轻雕刻家的卓越才华。但是又有多少人知道醉酒的“酒神”也是米开朗基罗当时自己的写照呢？ 那时的罗马的佛罗伦萨居民区发生了流血暴力事件，这是因为亚历山大六世将萨沃纳罗拉驱逐出教会而爆发的。米开朗基罗忧心忡忡的看着周围发生的一切，他的画稿上出现的正是酒神巴库斯雕像的构想。同时期继母卢克丽娅去世了，父亲洛多维科悲哀的在来信中哭泣。可以想象米开朗基罗收到信件时坐在椅子上伤心的哭泣，他又失去了一位善良的妈妈，人间最珍贵的母爱只能成为永远埋藏在心底的温馨回忆。 在这种环境下诞生的“酒神”也是米开朗基罗对自己的质问。巴库斯喝的是甜蜜甘醇的葡萄酒，紫红色的葡萄却是从他好友的坟墓上长出来的。他的嘴唇边露出了似醉非醉的的神秘微笑，他快乐吗？他放纵吗？巴库斯想忘却失去好友的悲伤，借酒消愁，但是酒醒后才发现又是南柯一梦，旧友已逝，伤痛还在。 沉重的酒杯，沉重的紫红酒色，沉重的脚步与沉重的心。
米开朗基罗的摩西与弗洛伊德 从艺术现象的角度来分析，艺术家创作出作品然后由欣赏者去接受和理解，艺术家创作作品为艺术行为，欣赏者去欣赏作品为审美行为。艺术家和认知系统之间的过程形成了艺术行为，这是艺术家和作品之间的特点。而审美行为与认知系统之间的统一是由欣赏者给予的，欣赏者去认可和享受这个作品，这定义了欣赏者和作品之间的关系。注意！这里所说的欣赏者是已经对作品产生了认可理解和欣赏的认知活动的人，而不是走马观花。“已知的行为结构表现出存储在记忆中的普通概念”( struttura di dati atta a rappresentare concetti generici immagazinati in memoria –Rumelhart,1980,P.34) ，首先应考虑到一般情况下的现象。如何去考虑呢？1. 时间的尺度。（指的是创作者与欣赏者是否处于同一时间段）即相同的背景、社会大环境，可以感同身受。如果忽视则无法对艺术现象进行评估，同时也无法弥补心理学文字上的偏差。弗洛伊德与摩西像差距4个世纪。2. 不可不注重欣赏者的主观意见，是否喜欢这个作品，只有喜欢才能谈得上去欣赏。这解释了为什么会有赝品的产生，并且很多人去模仿名作。弗洛伊德自诩为摩西。3. 现象的普遍范围。这个普遍性是由人类社会产生时就有了，艺术家无论在什么情况下创作出的作品都不可能离开社会背景，文化等等。人们只有处于或者经历过才有可能对艺术作品产生欣赏。了解米开朗基罗的性格生平，摩西的生平，以及教皇。4. 最后观察的是核心问题的研究和心理学的实践。在艺术的领域里，心理学家不仅要脱离他们个人的喜好，感情以及其他所有关于艺术的特殊情绪，也应该从对艺术作品主题的认知里和自己的经历来明确概念，保持中立的立场去看待作品。佛洛依德是从作品外观看到创作者的潜意识。 艺术心理学的任务是分析和理解审美行为，它提供了作品的艺术性并且同时相对地分析和理解了形态，意义和作用方面，而这3个方面可能也同时相对地分析理解了创作同一作品的艺术行为，从而引发了审美行为。 米开朗基罗创作摩西像的背景：米开朗基罗当年接受雕塑摩西像可以说是被迫的。1505年教皇GIULIO II 邀请米开朗基罗离开弗洛伦萨来到罗马，为其设计陵墓。教皇派给他一项任务，用5年的时间为他建一座陵墓,酬金是一万金币。陵墓要23英尺宽,36英, 26英尺4英寸高。墓周围要有40座和真人大小一样的雕塑。墓要自成一体, 里面还要有一个椭圆形的墓穴。在此之前,西方还未有过为一个人建造如此巨大的墓地。我们根据现有文字材料重新绘制了这座墓的图纸,图纸表明,这座墓是基督教世界的概括：底层是给普通人的,中层是给有望升入天堂的先知和圣人的,最高层是给“末日审判”中超越了前二层的人。墓的顶部有两位天使在“末日审判”那天引导教皇GIULIO II走出陵墓的图画。, 米开朗基罗立即开始为这项任务做准备,但不久他发现教皇是个傲慢专横且变化无常的人。教皇对是否能为他找到适合的墓地感到怀疑,于是就作出更大的计划---重建并改建圣彼得墓。由于教皇一心想着这个新计划,他暂时推迟了原来的计划。这座摩西像便位于圣彼得大教堂中，是GIULIO II 陵墓的重要组成部分。 这座雕像原本是位于墓的最顶端，米开朗基罗的本意是让欣赏者可以从三面不同的角度观赏到这座雕像。然而，在1513年，教皇已经去世，这座雕像从最顶端移到了右边第二层。在1542-1543年间，雕像又移到了墓的正前方的中间位置（即现在的位置）。 GIULIO II的性格：出生在意大利的阿尔比索。GIULIO II的任期是从1503年到1513年，总
美术史巨人米开朗基罗作品 美术史巨人米开朗基罗作品米开朗基罗·博那罗蒂(Michelangelo Buonarroti, 1475－1564)，意大利文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家、建筑师和诗人，文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表。与拉斐尔和达芬奇并称为文艺复兴后三杰。米开朗基罗的艺术不同于达·芬奇的充满科学的精神和哲理的思考，而是在艺术作品中倾注了自己满腔悲剧性的激情。这种悲剧性是以宏伟壮丽的形式表现出来的，他所塑造的英雄既是理想的象征又是现实的反应。这些都使他的艺术创作成为西方美术史上一座难以逾越的高峰。圣母玛利亚大卫像 米开朗基罗. 1475-1564,是意大利文艺复兴的巨匠，以他超越时空的宏伟大作，在生前和后世都造成了无与论比的巨大影响。他和达芬奇一样多才多艺，兼雕刻家、画家、建筑家和诗人于一身。他得天独厚活到89岁，度过了70余年的艺术生涯，他经历人生坎坷和世态炎凉，使他一生所留下的作品都带有戏剧般的效果、磅礴的气势和人类的悲壮。 非利士人( 现在的巴勒斯坦)入侵以色列时，牧童大卫去前线给哥哥们送饭。敌方巨人哥利亚异常凶悍，国王扫罗许诺，谁能杀了哥利亚，就将王位让给他。大卫请战，他用投石器和石子击中了哥利亚，三军涌上击败了非利士人。后来大卫
成了以色列的国王。大卫是耶稣的祖先。是以色列历史上最有名的国王，著有《诗篇》150篇，其子所罗门也是中东以有智慧财富著称的国王，著有《箴言》31章。都在世界文学史上有很高的地位在艺术技巧上，艺术家以解剖学为基础，对人体结构和全身的筋肉都表现得极为合理极为自然，同时对手的关节和大腿加上夸张加长，手和脚稍大，这对一个少年来说是正常的。面部表情也非常逼真，他双眉紧锁，目光炯炯，全神贯注，显示出压倒一切敌人的威武姿态。这件作品成为后世艺术家学习雕塑的楷模，是雕塑史上最杰出的作品之一。 雕塑分雕和塑两种。塑是用泥巴先做成型，然后用石膏翻成阴模子，再用石膏翻成和原先的泥巴一样的成品，而雕就是直接拿工具在材料上操作。塑是做加减法，可以任意修改，而雕却是做减法，只能去掉，不能加上去。一凿子下去，稍有不慎，即立刻完蛋，前功尽弃。所以，这样伟大的艺术品搞成功是多么地不容易啊！ 米开朗基罗素描米开朗基罗素描 米开朗基罗的素描作品，价值连城。米开朗基罗的素描造型极其精准生动，线条大气磅礴，充满了力量和运动感，直到当今，还是极少有人能达到如此高超的水平和境界。摩西像
米开朗基罗（文艺复兴三杰之一）米开朗琪罗即米开朗基罗 米开朗基罗（意大利语：Michelangelo，1475－1564），全名米开朗基罗·迪·洛多维科Buonarroti Simoni。雕塑家、建筑师、画家和诗人。设计了著名的圣彼得大教堂，[1]他与列奥纳多·达芬奇和拉斐尔并称“文艺复兴三杰”，以人物“健美”著称，即使女性的身体也描画得肌肉健壮。米开朗基罗脾气暴躁，不合群，和达·芬奇与拉斐尔都合不来，经常和他的恩主顶撞，但他一生追求艺术的完美，坚持自己的艺术思路。他于1564年在罗马去世，他的风格影响了几乎三个世纪的艺术家。小行星3001以他的名字命名。《米开朗琪罗传》出自罗曼·罗兰《名人传》。 人物简介 米开朗琪罗，雕塑家、绘画家、诗人兼建筑师：1475年3月6日，米开朗琪罗出生于意大利卡森蒂诺的卡普雷赛，父亲是法官。母亲在他六岁时便死去，米开朗琪罗被寄养在一个石匠的妻子家里。十三岁时，他进入多梅尼科·吉兰达约的画室。据说由于他的成绩优秀，他的老师为之嫉妒。一年后他们分手了，米开朗基罗来到大名鼎鼎的美第奇家族创办的雕塑学校。 [2]不久，由于宗教信仰的冲突，他离开了那里。后来，他又先后到过威尼斯、罗马等名城，雕塑水平不断地得到了提高。 1508年，[2]米开朗琪罗被他人鼓动教皇让他去画西斯廷教堂的天顶画。此后几年，他一直受着历任教皇的差遣，携带着痛苦去创作他并不满意的作品。1527年米开朗琪罗卷入了一场革命的漩涡，差一点丧命。革命结束后，教皇克雷芒又将他从隐避的地方找了出来，米开朗琪罗不得不重新为他所抗拒的人劳作。1537年9月克雷芒教皇驾崩，米开朗琪罗原以为从此能安安静静地做自己的事了。但他刚到罗马，又被他新主人——保罗三世抓住了。似乎命运注定他只能在无休止的干涉中替别人干活。不仅如此他的爱情也不太理想。1564年2月12日，米开朗琪罗站了一整天来创作《哀悼基督》。14日他开始发烧，18日下午5时，这位杰 出的雕塑家兼画家永远地离开了人间! 个人生平 米开朗基罗·博那罗蒂（Michelangelo Buonarroti，1475年3月6日－1564年3月18日），
《名人传》主要内容介绍 名著《名人传》的主要内容介绍 《名人传》包括《贝多芬传》、《米开朗基罗传》和《托尔斯泰传》三部传记。 《贝多芬传》：贝多芬出生于贫寒的家庭，父亲是歌剧演员，性格粗鲁，爱酗酒，母亲是个女仆。贝多芬本人相貌丑陋，童年和少年时代生活困苦，还经常受到父亲的打骂。贝多芬十一岁加入戏院乐队，十三岁当大风琴手。十七岁丧母，他独自一人承担着两个兄弟的教育的责任。 1792年11月贝多芬离开了故乡波恩，前往音乐之都维也纳。不久，痛苦叩响了他的生命之门，从1796年开始，贝多芬的耳 朵日夜作响，听觉越来越衰退。起初，他独自一人守着这可怕的秘密。1801年，他爱上了一位名叫朱丽埃塔的姑娘，但由于自 己的残疾（此时他已耳聋）以及朱丽埃塔的自私、虚荣，两年后她嫁给了一个伯爵。肉体与精神的双重折磨，都反映在他这一时期（幻想奏鸣曲）、（克勒策奏鸣曲）等作品中。席卷欧洲的革命波及了维也纳，贝多芬的情绪开始高涨，这时的作品有《英雄交响曲》、《热情奏鸣曲》。 1806年5月贝多芬与布伦瑞克小姐订婚，爱情的美好产生了一系列伟大的作品。不幸的是，爱情又一次把他遗弃了，未婚妻和另外的人结婚了。不过这时贝多芬正处于创作的极盛时期，对
一切都无所顾虑。他受到了世人瞩目，与光荣接踵而来的是最悲惨的时期：经济困窘，亲朋好友一个个死亡离散，耳朵也已全聋，和人们的交流只能在纸上进行。面对生活苦难，似乎没有什么能使贝多芬屈服，他以自己的创作风格扭转了维也纳当时轻浮的作风。 1827年3月26日，贝多芬在风雪交加的日子咽下了最后一 口气。 《米开朗基罗传》：该传记分上下编，上编“战斗”，下编“舍弃”和尾声“死”。1475年3月6日，米开朗基罗出生于卡森蒂诺地方的卡普雷赛，父亲是法官。母亲在他六岁时便死去，米开朗基罗被寄养在一个石匠的妻子家里。十三岁时，他进入多梅尼科。吉兰达约的画室。据说由于他的成绩优秀，使他的老师为之嫉妒。一年后他们分手了，米开朗基罗转入一所雕塑学校。不久，由于宗教信仰的冲突，他离开了那里，先后到过威尼斯、罗马等名城，雕塑水平不断地得到了提高。 1505年3月，米开朗基罗被教皇尤利乌斯二世征召去替他造陵墓。不久，又让他去画西斯廷教堂的天顶画。此后几年，他一直受着历任教皇的差遣，携带着痛苦去创作他并不满意的作品。1527年米开朗基罗卷入了一场革命的漩涡，差一点丧命。读书 笔记.革命结束后，教皇克雷芒又将他从隐避地找了出来，米开 朗基罗不得不重新为他所抗拒的人劳作。1537年9月克雷芒教皇驾崩，米开朗基罗原以为从此能安安静静地做自己的事了。但他
美术鉴赏论文 --米开朗基罗 【摘要】 1475年生于佛罗伦斯加柏里斯镇 13岁进入佛罗伦萨画家基尔兰达约的工作室，后转入圣马可修道院的美第奇学院作学徒 19岁来到罗马，创作了《酒神巴库斯》和《哀悼基督》等 26岁回到佛罗伦萨，用了四年时间完成了《大卫》 30岁奉教皇之命在罗马负责建造教皇的陵墓，1年后停工回到佛罗伦萨 33岁又奉命回到罗马，用四年零五个月的时间完成了西斯廷教堂天顶壁画 38岁创作了著名的《摩西》、《被缚的奴隶》和《垂死的奴隶》44岁～59岁创作了圣洛伦佐教堂里的美第奇家族陵墓群雕 61岁回到罗马西斯廷教堂，用了近六年的时间创作了教堂壁画《末日审判》89岁逝世于自己的工作室中。
【正文】 1、米开朗基罗简介 （1）生平简介 米开朗基罗〃博那罗蒂（全名Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni，又译“米开兰琪罗”、 “米高安哲罗”1475年3月6日－1564年2 月18日），意大利文艺复兴时期伟大的绘 画家、雕塑家、建筑师和诗人，文艺复兴时 期雕塑艺术最高峰的代表。与拉斐尔和列奥 纳多〃达芬奇并称为文艺复兴后三杰。 （2）家庭背景 米开朗基罗的家族在中世纪曾显赫一时。不过到其父是，收入微薄。父亲是当地的一名法官，脾气爆烈，但是惧怕上帝。母亲在米开朗基罗六岁的时候就死了。之后被寄养在一个石匠的妻子的家里，因此从小就对雕塑发生兴趣。事实上，这个家庭没有任何产生艺术家的可能条件。尽管他在诗文上颇有才赋，但对于父亲给他安排的法语课却丝毫不感兴趣。相反，他对绘画表现出异乎寻常的热情。 （3）时代背景 米开朗基罗处在文艺复兴时期，这一时代给予艺术家前所未有的殊荣。米开朗基罗十五六岁时被大公美第奇慧眼识中，从此每日与该时代最杰出的人物同席共餐，分享着自罗马奥古斯都大
《名人传》人物评价、内容梗概及点评 【人物评价】 【贝多芬】（1770-1827），被公认为有史以来最伟大的作曲家，音乐家之一，德国人。 性格特点：桀骜不驯，乖僻，孤独，自强不息，伟大的音乐之神，坚忍不拔的巨人。 磨难挫折：童年和少年时代生活困苦，还经常受到父亲的打骂。17岁丧母，他独自承担着两个兄弟的教育责任。之后，承受失恋，失聪的悲痛，经济困窘，亲朋好友的死亡离散，他的一生就是用痛苦换来的欢乐。 相关评价：贝多芬，一个孤独，痛苦的人，竟创造了欢乐并把它带给人间，“用痛苦换来的欢乐”。因此他是“自己命运的战胜者，苦痛的战胜者”，是一位音乐巨人。 外貌特征：“矮小粗壮，一副运动员的结实骨架。一张土黄色的阔脸庞……额头突起，宽大……双眼闪烁着一种神奇的力量，使所有看到他的人都为之震慑。”人生启示：人的一生不可能是一帆风顺，而是曲折坎坷的。在挫折和不幸的命运面前，我们要像贝多芬那样扼住命运咽喉，以超凡的毅力去奋斗，才能谱写出人生的美妙乐章。 经典名言：“我要扼住命运的咽喉”。“惟其痛苦才有快乐”。 【米开朗琪罗】（1475-1564），意大利雕塑家，画家，建筑家，诗人 性格特点：慈祥，博爱，善良，机智，聪明，孤独，多疑，懦弱，有毅力，身体力行，具有高超的雕刻技术并酷爱自己作品。家庭富有，自己却贫穷，屈服于教皇势力。 磨难挫折：少年丧母，寄人篱下。年轻时，他一直受着历任教皇的差遣，携带着痛苦去创作他并不满意的作品。后卷入一场革命的漩涡，差一点丧命。他的一生从一个羁绊转到另一个羁绊，但他战胜了不幸，最终在艺术创作的道路上创造了辉煌。 相关评价：他的一生是一个悲剧，展示了一个天才为了征服世界，为了创造不朽的杰作而流出惨痛的鲜血。在艺术上无与伦比，永远追求艺术的尽善尽美，但精神上软弱无力，只能挣扎而没有力量奋斗。米开朗琪罗是一个极其矛盾的悲剧人物。 外貌特征：脑袋滚圆，额头方方，凸出，不满皱纹，头发呈黑色……又小又忧伤但又很敏锐的眼睛，颜色深褐，但有点蓝褐色和黄褐的斑点，色彩常常变化。经典名言：“幸福的灵魂，时间在其中不再流逝！” 【托尔斯泰】（1828-1910），俄国伟大作家，改革家，道德思想家。 性格特点：博爱，敏锐，诚实，热衷于自我完善，倔强，具有虔诚的宗教观点。相关评价：托尔斯泰一生向善，追求真诚的，博大的爱。厌恶痛苦的民众生活，因此他的许多作品都是他爱的信仰，精神道德的再现。托尔斯泰的伟大在于他有一颗真诚，善良，博爱的心。 外貌特征：脸又长又厚又粗犷，头发很短，向前盖着，使额头显得低，两只小眼睛深陷在阴暗的眼眶里，严峻地盯着别人，鼻子扁阔，嘴唇厚而前伸，耳朵大大的。
名人传主要内容简介 《名人传》是法国著名批判现实主义作家、音乐学家、小说家、剧作家、社会活动家罗曼?6?1罗兰写的，是贝多芬、米开朗基罗、托尔斯泰三位名人的“英雄传记”。 传记里的三人，虽然一个是音乐家，一个是雕塑家兼画家，另一个是小说家，各有自己的园地，但他们都是伟大的天才，在人生忧患困顿的征途上，为寻求真理和正义，为创造能表现真、善、美的不朽杰作，献出了毕生精力。 《名人传》创作于二十世纪前期，无论在当时还是在后世都产生了广泛的影响。在这三部传记中，罗曼·罗兰没有拘泥于对传主的生平做琐屑的考述，也没有一般性地追溯他们的创作历程，而是紧紧把握住这三位拥有各自领域的艺术家的共同之处，着力刻画了他们为追求真善美而长期忍受苦难的心路历程。罗曼·罗兰称他们为“英雄”，以感人肺腑的笔墨，写出了他们与命运抗争的崇高勇气和担荷全人类苦难的伟大情怀，可以说是为我们谱写了另一阕“英雄交响曲”。 《名人传》非常好地印证了一句中国人的古训：“古今之立大事业者，不谓有超世之才，亦必有坚韧不拔之志。”贝多芬的“在伤心隐忍中找栖身”，米开朗基罗的“愈受苦愈使我喜欢”，托尔斯泰的“我哭泣，我痛苦，我只是欲求真理”，无不表明伟大的人生就是一场无休无止的战斗。 名人传主要内容简介《贝多芬传》 《贝多芬传》：贝多芬出生于贫寒的家庭，父亲是歌剧演员，性格粗鲁，爱酗酒，母亲是个女仆。贝多芬本人相貌丑陋，童年和少年时代生活困苦，还经常受到父亲的打骂。贝多芬十一岁加入戏院乐队，十三岁当大风琴手。十七岁丧母，他独自一人承担着两个兄弟的教育的责任。 1792年12月贝多芬离开了故乡波恩，前往音乐之都维也纳。不久，痛苦叩响了他的生命之门，从1796年开始，贝多芬的耳朵日夜作响，听觉越来越衰退。起初，他独自一人守着这可怕的秘密。1801年，他爱上了一位名叫朱丽埃塔的姑娘，但由于自己的残疾(此时他已耳聋)以及朱丽埃塔的自私、虚荣，两年后她嫁给了一个伯爵。肉体与精神的双重折磨，都反映在他这一时期(幻想奏鸣曲)、<克勒策奏鸣曲)等作品中。席卷欧洲的革命波及了维也纳，贝多芬的情绪开始高涨，这时的作品有《英雄交响曲》、《热情奏鸣曲》。
米开朗琪罗简介 1475年3月6日，米开朗琪罗在意大利佛罗伦萨（傅雷译为“翡冷翠”）的卡普雷塞出生。他的父亲是地方法官，脾气暴躁，母亲在他六岁时去世。米开朗琪罗幼时寄养在一个石匠家中，石匠妻子的乳汁哺育了这位未来的雕塑家。米开朗琪罗从小迷恋绘画，在学校里总是画素描，为此他经常遭受家人的毒打，因为他的父亲认为从事艺术是可耻的。他坚持自己的选择，后来进入雕塑学校。当时的意大利正是欧洲文艺复兴运动的发源地和中心，在崇尚希腊古典文化的风气下，他潜心学习模仿古希腊艺术，这对米开朗琪罗的艺术发展产生了深远的影响。 意大利的宗教矛盾和党派斗争非常复杂，有人还预言佛罗伦萨要遭大难，为了逃避这一切真真假假的谣言和矛盾，1494年米开朗琪罗离开佛罗伦萨，先后去了威尼斯和罗马，沉浸在他的雕塑艺术中。他在这期间完成了雕塑作品《哀悼基督》，一举成名。 1501年，他回到佛罗伦萨，并开始他著名的雕塑作品《大卫》的创作。1504年，完工后的《大卫》却遭到当时群众的误解，大卫圣洁的**使封建意识顽固的人们感到局促不安，有人甚至向雕塑投掷石子。 1505年3月，米开朗琪罗被教皇尤利乌斯二世召赴罗马，从此开始了他生涯中的英雄时代。教皇要他造一个能够和古罗马相称的陵墓，这一宏伟的构想令米开朗琪罗激动不已。为了这庞大的工程，米开朗琪罗仅仅选料就花费了八个多月，运到罗马的石料堆得像座山，无论是群众还是教皇都为之欣喜若狂。但由于米开朗琪罗的仇敌的挑唆，教皇突然放弃建造陵墓的计划，而决定重建圣彼得教堂。米开朗琪罗为此债台高筑，又失去教皇的宠爱，最后他不顾教皇的命令，离开罗马。 1506年11月，尤利乌斯二世攻陷博洛尼亚，米开朗琪罗屈身前往，两人和好。教皇要他雕一座铜像，虽然他不懂铸铜的事，但米开朗琪罗还是接受了任务，在艰苦的条件下耗去两年的时间才完成。 回到罗马后，尤利乌斯二世又命令他去作西斯廷教堂的天顶画。当时拉斐尔已经完成了他在梵蒂冈的壁画，并获得极高的赞誉，这无疑对米开朗琪罗是一次严峻的挑战。无法逃避的米开朗琪罗同样是在恶劣的环境中开始了这项巨大的工作。从1508年到1512年，米开朗琪罗成年累月地仰着头画西斯廷的天顶，他的身子因此受尽了折磨，其间他的父亲、弟弟还不断地向他索要钱财，浪掷他的血汗所得。 自由的米开朗琪罗，终身只是从一个羁绊转到另一个羁绊，从一个主人转到另一个主人的手中。尤利乌斯二世死后，新任教皇利奥十世要他为自己服务，下令让他建造梅迪契家庙。大主教梅迪契不久成为教皇克雷芒七世，也就是成了米开朗琪罗新的统治者。与以前的教皇相比，克雷芒七世是非常仁慈的，他关心爱护米开朗琪罗，了解他意志薄弱的缺点，时时鼓励他振奋精神，但要医治米开朗琪罗内心的烦躁、狂乱、悲观、哀愁，却不是他的权力所能为的事。克雷芒七世委托他主持梅迪契家庙和坟墓的建筑，劝他加入教派，按月送他薪金。米开朗琪罗突然改变主意，拒绝教皇的薪俸，想丢下手里的工作。在反反复复之中，从1520
浅谈米开朗基罗与文艺复兴 ——施航09工业设计学号080212009012 摘要——一文艺复兴时期的艺术与雕塑有了突破性的新发展，米开朗基洛就是其中的杰出代表，他与达芬奇和拉斐尔并称文艺复兴“三杰”。他的才智是如此杰出，以至于在他活着的时候，人们就尊称他为“神”。本文主要从米开朗基罗的生平简介、文艺复兴对他创作的影响以及对他闻名于世的作品大卫的研究来浅析探讨文艺复兴与米开朗基罗的关系。 关键词-------艺术雕塑文艺复兴米开朗基罗 一、米开朗基罗的生平简介 1475年3月6日，米开朗琪罗出生于意大利卡森蒂诺的卡普雷赛，父亲是法官。母亲在他六岁时便死去，米开朗琪罗被寄养在一个石匠的妻子家里。十三岁时，他进入多梅尼科·吉兰达约的画室。据说由于他的成绩优秀，他的老师为之嫉妒。一年后他们分手了，米开朗基罗转入另一所雕塑学校。不久，由于宗教信仰的冲突，他离开了那里。后来，他又先后到过威尼斯、罗马等名城，雕塑水平不断地得到了提高。1505年3月，米开朗琪罗被他人鼓动教皇让他去画西斯廷教堂的天顶画。此后几年，他一直受着历任教皇的差遣，携带着痛苦去创作他并不满意的作品。1527年米开朗琪罗卷入了一场革命的漩涡，差一点丧命。革命结束后，教皇克雷芒又将他从隐避的地方找了出来，米开朗琪罗不得不重新为他所抗拒的人劳作。1537年9月克雷芒教皇驾崩，米开朗琪罗原以为从此能安安静静地做自己的事了。但他刚到罗马，又被他新主人——保罗三世抓住了。似乎命运注定他只能在无休止的干涉中替别人干活。不仅如此他的爱情也不太理想。1564年2月12日，米开朗琪罗站了一整天来创作《哀悼基督》。14日他开始发烧，18日下午5时，这位杰出的雕塑家兼画家永远地离开了人间! 作为文艺复兴的巨匠，他以超越时空的宏伟大作，在生前和后世都造成了无与伦比的巨大影响。他和达芬奇一样多才多艺，兼雕刻家、画家、建筑家和诗人于一身。他得天独厚活到89岁，超越了古稀之年，度过了70余年的艺术生涯，他经历人生坎坷和世态炎凉，使他一生所留下的作品都带有戏剧般的效果、磅礴的气势和人类的悲壮。著名的《昼》《夜》《晨》《暮》雕像就是安放在这座陵墓的石棺上。已经61岁的雕刻家又被教皇召到罗马，在25年前完成的《创世纪》天顶画下的祭坛壁面上绘制《末日的审判》。米开朗基罗是人类天才、智慧和勇气的结晶，他的光荣与成就属于全人类。 二、文艺复兴与米开朗基罗 1.文艺复兴时期的艺术与雕塑 文艺复兴时期，在新的时代精神与以往的艺术遗产的共同作用下，艺术便经历了一个从观念形态走向摹仿自然的转换期，客观的自然，作为范本也作为源泉，给予艺术家和艺术创造以全新的价值、尺度和灵感，而其所导致的辉煌成就是人所共知的。但这并不意味着，艺术创造从此舍弃中世纪那种理念性精神旨趣及与之相应的主题选择；对往古遗迹例如希罗雕像等给予高度估价的同时，也赋予古代思想例如柏拉图学说以新的光辉。但是毕竟，以理性为据和以自然为师总是这几个伟大世纪的主旋律，于是以达?芬奇为代表，包括米开朗基罗在内的一大批热衷实验的大师们，远远走在时代之前，靠卓越的天才和不懈的探索把造型艺术纳入了科学发展的康庄大道。不过应该看到，文艺复兴的艺术观念，经验的和超验的，作为摹仿自然的和作为理念语言的，却自始至终此起彼伏地存在着也发展着，彼此之间甚至还不可避免地产生某种紧张态势，而这种时候，艺术家的内心就成了双方交锋的战场。 2.文艺复兴时期对米开朗基罗的影响
《米开朗琪罗传》试题 导言 1、米开朗琪罗的故乡是（），这是一座充满偏见、激情和狂热的城 市。 2、米开朗琪罗为什么以自己的血统和家族为傲？ 3、米开朗琪罗为什么不愿意别人拿他当艺术家看待？ 4、米开朗琪罗对于家族抱有什么样的观念？ 5、米开朗琪罗夜以继日地工作，每天只睡几个小时，甚至连用餐的时间都没有， 只以极少的（）和（）维持生命。 6、米开朗琪罗在进行尤利乌斯二世铜像雕塑时睡觉不脱衣服和皮靴，导致了什么 后果？ 7、在米开朗琪罗从属圣洛伦佐的坟墓雕塑和《》的雕塑时，他病得 几乎死去。 8、青年的米开朗琪罗时时为（）的苦痛纠缠这，（）主义 始终侵蚀他。 9、“没有一个人比他更不想靠近欢乐而更倾向于痛苦的了”，这里的他是 （）。 10、人们对待米开朗琪罗的态度如何？ 11、米开朗琪罗解释他一生悲剧的关键是他（）。 12、米开朗琪罗在王公贵族面前是软弱的，但他又最瞧不起在王公贵族面前显得软弱的人，把他们叫做“”。 13、一五二九年佛罗伦萨被围，负有守城职责的他是怎样做的？ 14、佛罗伦萨陷落，许多人被流亡放逐，米开朗琪罗有何表现？ 15、米开朗琪罗经历了一个人可能受到的一切苦难，试举例。 16、米开朗琪罗的作品《》和（）在他生气就毁掉了，（）和（）在他在世时也流产了。
上篇 一、力量的诞生 1、米开朗琪罗从小被寄养在（）家中。 2、进入学校后，米开朗琪罗只用功于（），为此他的父亲和叔父们很瞧不起他。 3、米开朗琪罗（）岁时，父亲允许他进入佛罗伦萨最大的一个画室学习。 4、年轻的米开朗琪罗有一种强烈的（）思想，他梦想将来成为一个类似于古希腊雕塑家的人。 5、15岁时，米开朗琪罗为什么逃离佛罗伦萨？ 6、米开朗琪罗阅读文艺复兴先驱者（）（）（）等人的作品。他对（）的研究无人能及。 7、佛罗伦萨宗教委员会曾委托一位著名雕塑家雕一个先知者的塑像，可工作开始不久就停了。因为这项工作及这位雕塑家的名望，许多人不敢再接手，米开朗琪罗完成了它。这个作品是（）。 8、行政长官批评《大卫像》鼻子太厚，米开朗琪罗是怎么做的？ 9、佛罗伦萨的居民为什么向大卫像投掷石块？ 10、行政长官要求米开朗琪罗和达·芬奇共同负责完成（）。达·芬奇负责完成（），米开朗琪罗负责完成（）。 11、尤利乌斯为什么冷落米开朗琪罗为他建一座陵墓的计划而决定重建圣比埃尔大教堂？ 12、尤利乌斯命令米开朗琪罗做的两件意想不到的艰难工作分别是（）和（）。 二、力量的崩裂 1、米开朗琪罗为什么看东西不得不把它们放在头顶上才能看清楚？ 2、为尤利乌斯建造陵墓时，从米开朗琪罗手上产生的完美作品是：（）（）。 三、希望的破灭 1、米开朗琪罗虽然对周围一切危险保持着恐惧，但他心灵深处却有着强烈的（）思想。当西班牙攻陷罗马城，那个懦弱的米开朗琪罗变成了一个勇敢而近乎狂热的斗士。 2、一五零三年至一五三一年期间，米开朗琪罗创作了《》《》《》《》等作品，在这些作品中诉说他的苦闷。 3、朗琪罗的苦闷来源于哪？ 4、米开朗琪罗称自己为“”。
米开朗基罗作品欣赏 一件艺术作品只有作为一种重要并且永恒的成就，才能跻身于杰作之列。能够创造出这样一件优秀的作品，对于一位艺术家来说是其一生无上的荣耀。而在雕塑、绘画、建筑、诗歌等众多艺术门类中能够取得这样辉煌成就的，在迄今为止的人类文明史上，可以说只有一个人。他，就是与达芬奇和拉斐尔并称文艺复兴“三杰”的米开朗基罗。他的才智是如此杰出，以至于在他活着的时候，人们就尊称他为“神”。 米开朗基罗 幼年，与石相伴 米开朗基罗·博那罗蒂（Michelangelo Bounaroti 1475-1564）于1475年3月6日诞生于文艺复兴胜地佛罗伦萨附近的小城卡普里斯。米开朗基罗出生后，体弱多病的母亲弗朗西斯卡无力照料他，把他送到附近塞提雷诺小镇由一位奶妈喂养。塞提雷诺镇是一个林地茂盛、青石蓝天的地方，盛产大理石。奶妈的丈夫是当地采石场的工人。米开朗基罗
在这个山区小镇度过了大部分的童年时光，整天与奶妈的石匠丈夫在一起，玩弄他的工具，观看他砸石头。艺术家日后回忆说：“如果我还有些值得称道的东西，那是由于我出生在空气清新的山区；正是奶妈乳汁的哺育，使我学会了用凿子和锤头来制作雕像。” 米开朗基罗幼年丧母，10岁时随再婚的父亲搬到佛罗伦萨居住，并开始接受正规的学校教育。此时的佛罗伦萨正在成为全欧洲艺术活动的中心。在文艺复兴这样一个艺术、智力和精力重生的时代，米开朗基罗被城市中丰富的艺术品深深触动，执意要成为一名艺术家，即使父亲的鞭打也未能使他放弃追求。最后父亲拗不过他，在他13岁时，把他送到佛罗伦萨最受尊敬的艺术家吉兰达约的作坊当学徒。米开朗基罗在此接受了在新鲜石膏上做壁画的全面技术训练。 然而，这位年轻的艺术家很快就发现自己更喜欢用笔而不是用刷子来作画。一年以后，他转向著名雕塑家多纳太罗的学生贝尔托尔多学习雕塑。米开朗基罗在14岁时正式尝试雕塑作品，几天之内就成功地完成了神话中牧神头像的雕塑。他的才华引起了佛罗伦萨当时最有权势的人物洛伦佐美第奇的注意。这位艺术和学术活动的慷慨资助人邀请14岁的少年到自己的宫殿居住。此后，米开朗基罗每天和洛伦佐及围绕在他周围的一些知名人士共进午餐，接触到许多思想家、艺术家。在与他们的交往中，米开朗基罗深受人文主义
名人传读后感米开朗基罗 聘才网小编为大家搜集整理的名人传读后感米开朗基罗，欢迎大家阅读与借鉴，希望能够给你带来帮助。 范文一： 米开朗基罗生活在15世纪的意大利，正如思格斯指出的，那是一个“需要巨人而产生巨人的时代。”米开朗基罗正是那个时代孕育出来的巨人。 米开朗基罗是个旷世奇才，他对艺术的三大体系(雕刻，绘画，建筑设计)都很擅长。他坚持终生未娶，把自己的一身献给了伟大的艺术。其中，他在西斯廷教堂八百平方米的天花板上独自连续工作四年所完成的巨幅天顶画《创世纪》，充分体现了他雄伟，豪迈和刚劲的艺术风格，并轰动了世界。从这种种行为中，我们能学到的不仅是他的强大的毅力，还有他坚定无比的信念。若不是这些，他无法为人类留下了这些近似伟大的艺术品。 然而在他身为28岁的年轻小生时，他与同一时代远近闻名的大画家达芬奇进行了一场公开的比赛。以“表现古佛罗伦萨人反抗巴比伦人入侵的情景”为题材。在当时，人们都抱着看热闹的心态等待着，他们的心中早已认定了胜利者。面对这一次强大的对手，米开朗基罗一丝不苟的寻找历史材料，反反复复的确定描绘对象。终于，几个月后，他和人们等来了激动人心的时刻。这一次，原本不被看好的他虽以色
彩运用不如达芬奇，却巧妙的突出古佛罗伦萨人不畏强暴，热爱祖国的精神而赢得了这场比赛。他用结果告示往后从事艺术家的人：不论多么出名的艺术家，如果不确定生活，在创作上也会遭到失败。同时，他也以此警示世人：做任何事，只有心到，才能手到! 米开朗基罗，一个理想艺术的创作者，生活的孤独者，意大利文艺昌盛时的典范，历史上不可多得的人文艺术巨匠。他用自己的一生，描绘了人类所有的伟大精神;书写了什么叫真正的艺术! 范文二： 米开朗琪罗， 1个杰出的雕塑家，“他中等个子，肩膀和背部很宽，手脚有力，肌肉发达。由于过度劳累，背有点驼，走路之际，抬着头，弯着腰，挺着肚子，”“从面貌上看，他始终充满忧伤和怀疑。” 这是罗曼罗兰为我们描述的意大利文艺复兴时期伟大的雕刻艺术家——米开朗基罗的形象。在书中，我们看到的是1个活的生命，1个真实的米开朗基罗。他把无以伦比的艺术天赋和创造力全部献给了艺术，他追求艺术真善美的表现力的执着与忠诚更是感人。但他的一生充满了孤独、坎坷和痛苦，他是一位孤独的英雄。 他狂野，他不羁，他高贵。他欣赏自己，赞赏自己，他不答应别人把他当艺术家来看到，他认为，天才这个词都
米开朗琪罗：西斯廷礼拜堂天顶壁画 节选自《艺术与观念》[美]威廉·弗莱明玛丽·马里安著，宋协立译，北大培文出品，北京大学出版社出版 *文章版权所有。转载务请注明来自“阅读培文”微信（ID:pkupenwin) 当米开朗琪罗由于尤利乌斯二世的陵墓建造计划遇到多方 面挫折而离开罗马时，这位教皇千方百计采用了从武力到外交的各种手段使他返回罗马。尤利乌斯知道米开朗琪罗是一位天才艺术家，在有关他的陵墓存在的一切问题得到解决之前，他先让米开朗琪罗忙于两项临时提出的工程。第一项工程是为他自己雕塑一座巨大的铜像，这尊手执长剑的铜像是为新近征服的城市波伦亚（一译波洛尼亚，意大利北部城市。这里有欧洲最古老的大学（1119年创建）和文艺复兴时期的建筑和博物馆）而制作的。在尤利乌斯统治被推翻几年后，这座铜像也被毁掉。第二项工程是西斯廷礼拜堂天顶的绘画。这座建筑是为尤利乌斯的叔叔西克塔斯四世而建，而且以他的名字命名，作为教皇的私人礼拜堂。西斯廷礼拜堂天顶西斯廷礼拜堂的天顶是仿照圣彼得教堂的中殿天顶而建。它的内部是一个宽44英尺（13.4米）、长132英尺（40.2米）的矩形大厅（图10.9），周围墙壁上有15世纪最著名的艺术家创作的壁画，这些艺术家包括米开朗琪罗的老师之
一、佛罗伦萨的吉兰达约以及波提切利，两侧有高高的六个窗户和距地面68英尺（20.7米）高的桶形拱顶。在米开朗琪罗的面前共有700平方码（585.3平方米）的面积。米开朗琪罗运用传统的壁画技巧开始了他的工作。图10.9?从米开朗琪罗所绘《最后的审判》的方向看西斯廷礼拜堂，1430～1480年，天顶高68′（20.73m），罗马梵蒂冈宫，意大利。在尤利乌斯的心目中是要表现十二位使徒的系列壁画，但根据米开朗琪罗1532年的一封信中所言，尤利乌斯是让他自由创作。在信中米开朗琪罗写道：“后来他（尤利乌斯教皇）又委托我创作我所喜欢的主题。”在他进行创作的过程中，壁画的整体设计和细部才慢慢从他的思想中产生。随着这一“临时工程”时间从几个月到几年的流逝，教皇也越来越不耐烦。但他知道米开朗琪罗的性格，就像一座火山才能了解一座火山一样。火山有沉默之时，也有爆发之日。他定期视察这一工程，但只好等到四年之后完成。正如查尔斯·托尔奈在他那部关于米开朗琪罗的专论巨著第2卷中令人信服地指出的那样，整个西斯廷礼拜堂的天顶（图10.10）是在统一的艺术和哲学思想指导下形成的一个有机整体。同尤利乌斯陵墓工程的原始设计和后来美第奇陵墓工程的设计一样，西斯廷礼拜堂天顶壁画也是传统的希伯来—基督教神学思想与新柏拉图哲学思想综合的产物。在米开朗琪罗为美第奇家族工作期间，曾经常同洛伦佐、波利齐亚诺、马西利
米开朗琪罗作品——大卫赏析对于米开朗琪罗，人们对他既钦佩，又惧怕。终他在人们心中引起了一种宗教般的崇敬。他凌驾于他的时代。于是，他稍稍平静了一些。他从高处看人，而人们则从低处看他。他始终是单身。他从不休息，连最卑贱的人都能享受到的温柔他也尝不到，他一生中连一分钟都不曾在另一个人的温柔怀抱里入眠。他从未得到过女人的爱。在这荒漠般的天地里，只有维多利亚科洛纳的友情，曾闪过一道纯洁而冷峻的星光。 贝多芬的痛苦来自病痛的折磨，米开朗基罗的痛苦来自他充满矛盾的灵魂：他既无残疾，也不贫穷。他出身高贵，是佛罗伦萨的名门望族，他从小受到良好的教育，有很高的文化素养和艺术功底，。但他的祖国多灾多难，外族入侵，人民被奴役，他的心血之作一次又一次被毁于战乱。他非常富有，每完成一部作品，他都会获得一大笔酬劳，但他却过着像穷光蛋一样的生活，只吃面包，喝点葡萄酒，每天只睡几个小时；他骄傲固执，目空一切，他在艺术上坚持自己的独立见解，甚至不惜和教皇闹翻，。他一生都在超负荷的工作，同时还要为那些没完成作品忍受内心的谴责；到了老年，他已经成为文艺复兴时期最后一位艺术大师，人们对他像对上帝一样敬重，无人敢于挑战他的权威，但他却越来越虔诚，在上帝面前惴惴不安。 尽管米开朗基罗有这样那样的缺点，尽管他一直没能实现自己最伟大的计划，可谁也不能否认他的艺术代表了文艺复兴时期伟大的人文精神，从大卫身上们看到了人的理想，人的尊严，人的意志；从
摩西和奴隶身上看到了人与命运的抗争……米开朗基罗塑造的是神灵，但他表现的却是现实中人的苦恼和感情！从1501年8月到1504 年，历时三年，米开朗琪罗完成了他的传世之作《大卫》。米开朗基罗创作这尊雕像时，还不到30岁，但他的艺术风格已趋于成熟。在雕刻家的行会中，他已被公认为艺术大师之一。他的雕像大部分表现健美人体。这是文艺复兴时期一种人文主义思想的表现特点。当时人们刚从黑暗的中世纪桎梏下解脱出来，充分认识到人在改造世界中的巨大力量，因此，赞美人体的美，是对古代希腊艺术的一种“复兴”，不仅如此，它的更深刻的意义在于反对宗教的虚伪，重视人及，其现实的力量，是一种思想解放运动在艺术上的反映。 大卫是一个圣经中的人物，公元前1010年至970年是以色列王。他在位时推翻了异族非利士人的统治，使以色列得到统一。这位英雄在年轻时有一个精彩动人的故事。当时，以色列王扫罗在位。非利士人入侵以色列，非利士人中有一位武士，名叫哥利亚，身高八尺，头戴钢盔，身穿铠甲，力大无穷，在战场上所向披靡，以色列人死伤无数。哥利亚出战40余天，以色列人不敢出战。大卫的三个哥哥都到前线打仗了，他由于年幼不能参战，就去前线给哥哥们送饭。当大卫到达了前线时，他看到敌方的巨人哥利亚冲了上来，以色列人抵挡不住。这时，大卫满腔怒火要求出战，以雪民族之耻。扫罗王见大卫信心很大，就把自己的铠甲给他。大卫拒绝了盔甲，仍是一身牧童打扮，他率众走上战场，大声地痛骂哥利亚，等到哥利亚被骂的头昏脑胀时，大卫用甩石机甩出石头打昏了哥利亚。大卫冲上前去，拔出利刃割下
名人传米开朗基罗主要事迹五篇800字以上名人传米开朗琪罗主要事迹篇一 米开朗琪罗，文艺复兴时期意大利最重要的艺术家之一，他把他的生命无私地献给了艺术事业，直到一年之中二月的一个星期五，约下午五时，又正值落日时分，这位艺术巨匠轰然倒下，他告别了人世，神秘步入和平天国...... 他一生的价值用肉眼是无法识别的，当然无论借助什么仪器也都是无法察觉的。他的成就是千代万代艺术青年对他的敬仰，他的人格信念是他对艺术的狂热与对自由的无比眷顾和渴望，及至真诚的追求。他有自己独特的秉性：全神贯注地塑造《大卫像》，仰着头精心刻画天花板和穹顶上的壁画，直到夕阳西下......这一切的一切，靠的就是信念与他对艺术的热爱，正如他晚年的诗一般：“幸福的灵魂，在他那儿，时光不再流逝!” 米开朗琪罗是富丽堂皇的，却又是痛苦绝望的。社会的混乱使他担忧，艺术界的坎坷让他“剪不断，理还乱”，使他前进的脚步欲出又止，正如他说的，“有英雄的才能，却没有英雄的意志，有强烈的激情，却没有这样的愿望”。是社会的压力与无数人致命的欺骗使他步入绝境，但他没有失去希望，他依然乐观生活。 回首自身，我们何尝没有经历过苦难，又何尝没有步入过挫折呢?但又有多少人选择继续坚持下去，并且更为乐观，更为自信地活下去呢?米开朗琪罗身为艺术家，并不说明他与众不同，他的一切都与平常人一样，只不过他或许有一个比常人更为纯净，更有思想的灵
魂。他对艺术事业的热爱与眷恋是他在困难中唯一的精神支柱与营养，使他不是为了金钱而活，而是为了理想的事业而活。就算他受尽欺骗，也不会痛心疾首，因为社会无论多残酷，只能消灭他所有的物质财富与一些微乎其微的地位，却永远无法打败他不屈的信念与高尚的节操，正如海明威所说，“你可以消灭他，可就是打不败他”。他的生命只能与艺术融为一体，而却没有一个人能销毁艺术，这正如没有一个可以毁灭生活一样，因为这是一种精神，一种无穷的力量。 我想像在一座宫殿深处，米开朗琪罗仰着头刻画的模样，我想，他的默默奉献、他的不屈信念，使他能仰天长啸。 名人传米开朗琪罗主要事迹篇二 阴沉的宫殿，矗立着崇高的塔尖如长矛一般，柔和而又苦索的山岗细腻地映在天际，岗上摇曳着杉树的圆盖形的峰巅，和闪闪作色、波动如水浪似的橄榄林; 热狂、骄傲、神经质的气息，易于沉溺在一切盲目的信仰中，守着一切宗教和社会的狂潮耸动，人人是自由的，人人是专制的，生活是那么舒适，可是这里的人生无疑是地狱。 就在这个天堂般又魔鬼般的地方，升起过一轮红热的太阳，明媚，刺眼。他从没有落过，随着时间的推移，一直悬挂在我们头顶，发光发热，直至永恒。 他，就是米开朗基罗。