《黄水谣》指挥分析报告
一、《黄水谣》的创作时代背景
《黄水谣》是一首经改编后的混声合唱曲，选自由光未然作词、冼星海作曲的我国现代大型声乐作品《黄河大合唱》中的第四首。
《黄河大合唱》创作于日寇大肆侵略我国、中国人民全面抗战的1939年；1938年11月武汉沦陷后，我国现代著名诗人光未然（即张光年）带领抗敌演剧三队，从陕西宜川县的壶口附近东渡黄河，转入吕梁山抗日根据地。途中亲临险峡急流、怒涛旋涡、礁石瀑布的境地，目睹黄河船夫们与狂风恶习浪搏斗的情景，聆听了悠长高亢、深沉有力的船夫号子。1939年1月抵达延安后，光未然完成了《黄河》词作，并在年除夕联欢会上朗诵了这部诗篇。人民音乐家洗星海同志听后异常兴奋，在延安一个简陋的窑洞里，抱病连续写作六天，于3月31日创作完成了《黄河大合唱》这部不朽的大型声乐名作。4月13日在延安陕北公学大礼堂首演（由邬析零指挥），引起巨大反响。作品共有八个乐章，每章开首均有配乐朗诵。五月十一日由冼星海指挥再度演出，很快传遍整个中国，鼓舞着中华儿女夺取抗战的胜利。《黄河大合唱》至今有66周年，久唱不衰，其表现出的伟大民族精神，影响着整个中国的现在和未来。
二、人民音乐家、著名作曲家冼星海简介
《黄河大合唱》的曲作者冼星海是中国近现代著名的音乐家，原籍广东番禺，1905年生于澳门一个贫苦船工的家庭。1918年入岭南大学
附中学小提琴，1926年入北大音乐传习所、国立艺专音乐系学习。1928年进上海国立音专学小提琴和钢琴，并发表了著名的音乐短论《普遍的音乐》。1929年去巴黎勤工俭学，从师于著名提琴家帕尼·奥别多菲尔和著名作曲家保罗·杜卡。1931年考入巴黎音乐院在肖拉·康托鲁姆作曲班学习。留法期间，创作了《风》、《游子吟》、《d小调小提琴奏鸣曲》等十余首作品，1935年回国后，积极参加抗日救亡运动，创作了大量战斗性的群众歌曲，并为进步影片《壮志凌云》、《青年进行曲》，话剧《复活》、《大雷雨》等谱写音乐。抗战开始后参加上海救亡演剧二队，后去武汉与张曙一起负责开展救亡歌咏运动。1935年至1938年间，创作了《救国军歌》、《只怕不抵抗》、《游击军歌》、《路是我们开》、《茫茫的西伯利亚》、《祖国的孩子们》、《到敌人后方去》、《在太行山上》等各种类型的声乐作品。1938年任延安鲁迅艺术学院音乐系主任，并在“女大”兼课、教学，于1939年创作了不朽名作《黄河大合唱》和《生产大合唱》等作品。1940年去苏联学习、工作，1945年病逝于莫斯科。此间，写有交响曲《民族解放》、《神圣之战》，管弦乐组曲《满江红》，管弦乐《中国狂想曲》以及小提琴曲《郭治尔－比戴》等，现已收集到他的作品近三百件。由于他对发展我国革命音乐所作的巨大贡献，赢得了“人民音乐家”的光荣称号。三、《黄水谣》的曲式结构简析
《黄水谣》在《黄河大合唱》中原是一首民谣式的齐唱歌曲，后改编成四部混声合唱，为AB A ′三段体结构。E大调，2/4拍。第一段（A）和第三段（A ′）都是女声的二部合唱，和声简洁，多为3度
音程，还有许多地方保留着同度、齐唱的印记，第二段（B）第一句是男声的齐唱，第二句起为四部和声，在69小节使用了#4、6、1、 b3的减七和弦，第72小节的7、2、4减三和弦等不谐和和弦的使用给全曲增添了强烈的矛盾冲突色彩，起到了烘托全曲高潮的效果。
四、《黄水谣》总体的风格表现及演唱处理
1、《黄水谣》总体的风格表现：第一段抒情而深沉，表现了黄河滋养着中华民族、“麦苗儿肥呀豆花香，男女老少喜洋洋”的和平景象。第二段日寇的铁蹄践踏中国，广大民众痛苦的呻吟。第三段是第一段变化的再现，虽然第三段与第一段旋律比较接近，但情绪更为凝重，诉叙日本侵略者给中华民族带来的深重灾难，呈现的是一幅“妻离子散，天各一方”的凄凉景象。
2、《黄水谣》歌曲处理
1）A段25小节钢琴的前奏与A ′的77—81小节间奏的音色相应明亮、清新、流畅些，A ′的77—12小节间奏钢琴的音色较凝重和厚实些，并且在速度上比A段要慢、沉重。B段的60—65小节间奏的力度教大，64、65小节低音区
震音的渐强要表现得很强烈。全曲96—101小节的尾奏，要力度饱满、坚定。
2）在歌曲演唱中：第一段“黄水奔流向东方，河流万里长。水又急，浪又高”的演唱很平稳，音色较亮，“奔腾叫啸”四个字的演唱是一字一句的顿音，强而饱满，“如虎狼”则流畅地进行。“开河渠，筑堤
防”的“开”字和“筑”，演唱有弹跳和停顿的效果，不要连。“河东千里成平壤。麦苗儿肥啊…”流畅，“豆花儿香”则渐慢、减弱，“男女老少喜洋洋”中，“喜洋洋”要处理得有跳跃感。
第二段：“自从鬼子来，百姓遭了殃！”男声的齐唱要深沉、有力度，每一个字都要唱响，“奸淫烧杀”的“烧杀”两字处理得慢、咬字重、有力，“一片凄凉，扶老携幼，四处逃亡”演唱的音色和力度与前面一句形成强烈的对比，要求慢、轻，表现一种凄凉的场景，“丢掉了爹娘，回不了家乡！”稍进入一些速度，增加力度，“家乡”的渐强和减弱的对比要强烈一些。
第三段：与第一段的区别在于，第一段的黄河水流的是养育中华儿女的甘露，第三段的黄河水流淌的是中华儿女粘稠的鲜血。因此，“黄水奔流日夜忙”的演唱要慢、凝重，音色是暗柔沉重的，切忌演唱得华丽、明亮。“妻离子散，天各一方”，“妻”和“离”字要断开，第二句的“妻离子散”音量强一些，基本上是一字一句、每个音符都要顿一下、咬住，要有一种呼天喊地的悲痛，指挥在这里打分拍，并且与最后一句，有一个较长的小节停顿，连接最后一句“天各一方”时很轻、很柔、很慢、很凄凉。
（朗诵词）
是的，我们是黄河的儿女！我们艰苦奋斗，一天天地接近胜利。但是，敌人一天不消灭，我们便一天不能安身；不信，你听听河东民众痛苦的呻吟。
（合唱）
黄水奔流向东方，河流万里长。水又急，浪又高，奔腾叫啸如虎狼。开河渠，筑堤防，河东千里成平壤。麦苗儿肥啊，豆花儿香，男女老少喜洋洋。自从鬼子来，百姓遭了殃！奸淫烧杀，一片凄凉，（凄凉）扶老携幼，四处逃亡，（逃亡）丢掉了爹娘，回不了家乡！黄水奔流日夜忙，妻离子散，天各一方！妻离子散，天各一方！
黄水谣指挥设计：
在每段开始唱前要做吸气的动作提示要开唱第一乐段
第一乐句预备拍采用二拍子打法，指挥抒情柔美，长字左手停顿，右手小幅度打拍子。
第二乐句指挥要饱满，有力度，奔腾叫啸如虎壮句要带点顿挫的打法，指挥要雄壮有力表现黄河呼啸奔腾的气势。
第三乐句开字和筑字指挥要轻快活拨，表现鲜活的劳动场面。喜洋洋打顿挫拍。第二乐段
第一乐句拍点要清楚，动作要有力，“遭了殃”“奸淫烧杀”打顿挫拍，以体现沉重的情感。以左手指挥高声部，右手指挥低声部。第二乐句丢掉了爹娘处指挥要有力，表达对日寇的愤怒之情，回不了家
乡处乡字指挥用软击拍，抒情。
结束段要抒情，越到后面指挥渐慢，结束音左手保持，右手打节拍。收拍时动作应柔和，舒缓，圆润，速度慢。
毕业设计说明书 系别: 艺术系 专业方向: 音乐表演 班级: 7130101 学生姓名: 赵紫藤 指导教师: 高天牧 职称: 助教 20 年月日
中文摘要 《黄河大合唱》是我国跨时代的经典名著，《黄水谣》作为《黄河大合唱》的一部分，更是令人为之流泪。本文从历史和曲式结构两个角度，论述了歌曲,《黄水谣》的创作特点，从历史角度上看，通过回顾作者创作音乐得历史背景及过程，论述了作品的时代性与群众性；从作品的曲式结构上看，通过分析音乐曲式旋律，描述了作品的民族性与艺术性。通过本文对作品《黄水谣》的剖析，以及在演唱上的处理，来阐述声乐作品演唱情感的表现力。 关键词：《黄水谣》演唱感情演唱音色演唱呼吸 Abstract Is the epoch-making classic of the Yellow River chorus, "including a communal" as part of the Yellow River cantata ", but also is for the tears, from the angles of history and formal structure, this paper discusses the songs, "including a communal" creative characteristics. From the historical point of view, by reviewing the author creating music history background and process, this paper discusses the work time and mass; Look from the works of formal structure, through the analysis of music melody melody, describes the work of nationality and artistry. Through the works in this paper, "including a communal", as well as the processing in the singing, to illustrate vocal music singing emotional expression. Key words: "including a communal singing emotional singing sound singing breath
《黄水谣》指挥分析报告 一、《黄水谣》的创作时代背景 《黄水谣》是一首经改编后的混声合唱曲，选自由光未然作词、冼星海作曲的我国现代大型声乐作品《黄河大合唱》中的第四首。 《黄河大合唱》创作于日寇大肆侵略我国、中国人民全面抗战的1939年；1938年11月武汉沦陷后，我国现代著名诗人光未然（即张光年）带领抗敌演剧三队，从陕西宜川县的壶口附近东渡黄河，转入吕梁山抗日根据地。途中亲临险峡急流、怒涛旋涡、礁石瀑布的境地，目睹黄河船夫们与狂风恶习浪搏斗的情景，聆听了悠长高亢、深沉有力的船夫号子。1939年1月抵达延安后，光未然完成了《黄河》词作，并在年除夕联欢会上朗诵了这部诗篇。人民音乐家洗星海同志听后异常兴奋，在延安一个简陋的窑洞里，抱病连续写作六天，于3月31日创作完成了《黄河大合唱》这部不朽的大型声乐名作。4月13日在延安陕北公学大礼堂首演（由邬析零指挥），引起巨大反响。作品共有八个乐章，每章开首均有配乐朗诵。五月十一日由冼星海指挥再度演出，很快传遍整个中国，鼓舞着中华儿女夺取抗战的胜利。《黄河大合唱》至今有66周年，久唱不衰，其表现出的伟大民族精神，影响着整个中国的现在和未来。 二、人民音乐家、著名作曲家冼星海简介 《黄河大合唱》的曲作者冼星海是中国近现代著名的音乐家，原籍广东番禺，1905年生于澳门一个贫苦船工的家庭。1918年入岭南大学
附中学小提琴，1926年入北大音乐传习所、国立艺专音乐系学习。1928年进上海国立音专学小提琴和钢琴，并发表了著名的音乐短论《普遍的音乐》。1929年去巴黎勤工俭学，从师于著名提琴家帕尼·奥别多菲尔和著名作曲家保罗·杜卡。1931年考入巴黎音乐院在肖拉·康托鲁姆作曲班学习。留法期间，创作了《风》、《游子吟》、《d小调小提琴奏鸣曲》等十余首作品，1935年回国后，积极参加抗日救亡运动，创作了大量战斗性的群众歌曲，并为进步影片《壮志凌云》、《青年进行曲》，话剧《复活》、《大雷雨》等谱写音乐。抗战开始后参加上海救亡演剧二队，后去武汉与张曙一起负责开展救亡歌咏运动。1935年至1938年间，创作了《救国军歌》、《只怕不抵抗》、《游击军歌》、《路是我们开》、《茫茫的西伯利亚》、《祖国的孩子们》、《到敌人后方去》、《在太行山上》等各种类型的声乐作品。1938年任延安鲁迅艺术学院音乐系主任，并在“女大”兼课、教学，于1939年创作了不朽名作《黄河大合唱》和《生产大合唱》等作品。1940年去苏联学习、工作，1945年病逝于莫斯科。此间，写有交响曲《民族解放》、《神圣之战》，管弦乐组曲《满江红》，管弦乐《中国狂想曲》以及小提琴曲《郭治尔－比戴》等，现已收集到他的作品近三百件。由于他对发展我国革命音乐所作的巨大贡献，赢得了“人民音乐家”的光荣称号。 三、《黄水谣》的曲式结构简析 《黄水谣》在《黄河大合唱》中原是一首民谣式的齐唱歌曲，后改编成四部混声合唱，为AB A ′三段体结构。E大调，2/4拍。第一段（A）
感受经典——合唱实践课《Let There Be Peace On Earth》 一、教学内容分析：本节课所选《Let There Be Peace On Earth》，取材于《歌唱》模块第六单元合唱实践，教材安排这节课，我个人理解为：是在学生已有互动排练二部合唱、自主排练二部、四部合唱的知识与经验的基础上，依据循序渐进的学习规律，为巩固、提高学生欣赏合唱与排练合唱的水平而设计的。 《Let there be peace on earth》这首被人民称为“世界和平颂”的优美歌曲，由Gill.Jackson 作于20世纪50年代。教师本人接触此作品是三年前，一次在网上浏览偶然发现。当时就找到歌词并学习演唱它，并收为资料保存下来。20世纪的世界面临着两个主体：战争和和平，在现今的很多的世界性的和平集会上，我们都可以听到这庄严而动人的旋律：“从我做起，让世界充满和平”。当今在以美国为中心的金融海啸的震荡下，整个世界并不平静，存在着各种各样的隐患，而“让世界充满和平，从我做起”仍然是世界人民谈论、关心的永恒话题。《歌唱》模块第六单元合唱实践选合唱曲《Let there be peace on earth》作为学习内容，我分析有以下特点： 1、《Let there be peace on earth》旋律优美动听，较容易将学生带入庄严而又祥和、平安而又甜美的情境，以“期望和平从我做起”之情感染、打动学生，使其情感在音乐审美中得到净化和升华。 2、《Let there be peace on earth》旋律简洁平和，音程起伏跌宕，各声部间节奏基本一致。但这首歌曲的乐句较大，气息较难把握，演唱难度适中。第一声部旋律中有个别音音高在小字二组f上，这在一部分学生的歌唱音域上有一定困难。第二声部的旋律相比较第一声部难度稍微大一点，突出表现在许多的临时变化音。 二、学生情况分析：本班是一个自然班。他们之前没有上过合唱课，也没有唱过任何一个合唱作品；他们中间个体差异明显，对歌唱的认知程度有很大的不同；学生的音乐素养、歌唱的能力参差不齐。是因为有这次教研活动我临时在我教的四个班里挑出的一个自然班。针对这样一个情况，我选择的是《歌唱》模块第六单元合唱实践选合唱曲《Let there be peace on earth》，来作为他们歌唱模块的开篇课。 具体演唱作品时，各声部间的声音在音量、音色、音准上能够达到均衡、统一、和谐的标准还有很大差距。但是学生们经过前面两课时的学习、实践，他们的能力都有所提高，并且掌握了一些歌唱技巧和合唱知识、技能、经验。水平略高的学生，他们可以带动影响一批能力弱的学生，帮助程度低的学生有所提高。 此外，教育的对象是刚过变声期或变声期后阶段不同程度高中学生。还有极个别学生还没有变声，也有学生正在变声。相当多的同学害羞，不敢也不愿意参与歌唱学习，怕唱不好出丑等心理。还有学生认为“只要有嗓音就能唱好歌”，这种认识不免失之偏颇，如不加以纠正将会影响学习。所以在合唱实践活动中，教师要特别注意并提醒学生们在歌唱中健康有效的发声和嗓音的保护。 教学课题：感受经典——合唱实践课《Let There Be Peace On Earth》 教学目标： 1.情感态度与价值观：能以积极主动的歌唱心态演唱合唱作品《Let there be peace on earth》，感受、体验此作品，并享受合唱的乐趣。 2.过程与方法：能有意识地运用比较、合作的方法，有表情地演唱合唱作品《Let there be peace on earth》。
到1973年根据陕北民歌改编的《山丹丹开花红艳艳》、 复三部曲式。 引子（1-6小节）：旋律悠长，宽广。 A乐段（7-27小节）：旋律悠长，具有陕北特色，使人眼前呈现出一副陕北景色；B乐段（28-98）：突然转入热闹场面其。中有包含B1、B2、B3小乐段。从整体上说表现人民对红军的欢迎之情。 A乐段再现（99-111小节）：音乐回复到开始的绵长节奏中，表现的是人民在向中央红军挥手道别。 [教学目标] (一)能够对西北民歌和西北民歌风格的音乐作品感兴趣，喜欢演唱、聆听教材 中的西北民歌和根据西北民歌改编的音乐作品。 (二)聆听男声独唱《上去高山望平川》和合唱曲《山丹丹开花红艳艳》，体验 西北地区民歌的风格。 (三)知道陕北“信天游”和青海“花儿”的知识。 [作品分析]https://www.doczj.com/doc/4d8224681.html,/programs/view/N_C2SeKGfuA/音频资料 《山丹丹开花红艳艳》是一首陕北民歌改编的合唱曲。歌曲反映了中央红军经过两万五千里长征到达陕北，陕北人民热烈欢迎子弟兵的心情与场面。 歌曲曲调采用陕北民歌中最具代表性的信天游。信天游是陕北民歌的一种，属于山歌类。流行于陕西北部、宁夏东部和内蒙古西部部分地区。信天游歌词一般为七言两句体，上句用比兴，下句点出主题，这是信天游的显著特色。 一道道山来一道道水，咱们中央红军到陕北。 满天的乌云风吹散，毛主席来了睛了天。 千里的雷声万里的闪，咱们革命的力量大发展。 山丹丹花开红艳艳，毛主席领导咱打江山。 信天游的曲式多用上下句。上句经常分成两个短句，一扬一抑，下句则一气
呵成。下句常用重复或变化重复上句的手法，形成对比。曲调起伏较大，音调高亢、舒展、宽广。自20世纪30年代中期以来，陕北成为革命根据地后，信天游被用来讴歌新生活，音调更加刚健、明朗；同时吸收了当地其他民歌的体裁，使 音乐更加丰富。 合唱曲《山丹丹开花红艳艳》是一首用管弦乐队伴奏的大型合唱曲。歌曲情绪热烈、宽广，男声领唱与女声合唱、混声合唱相互配合。歌曲的节奏，尤其是领唱部分的节奏比较自由，4/4拍、2/2拍、3/2拍和2/4拍相互交替变换。调 性为ｄ音上的商调式。 曲式结构为兼具三部曲式的变奏曲式。歌曲可以分为三个部分。 第一部分：前奏，主题和主题变奏Ⅰ(第一段、第二段歌词)。 第二部分：简短的间奏，变奏Ⅱ(分节歌反复)和间奏、变奏Ⅲ(第三段、第 四段、第五段歌词)。 第三部分：主题旋律的间奏，再现变奏Ⅰ，结尾句(第六段歌词)。 第一部分 前奏。前奏是一段形式变化多样、色彩丰富的陕北场景。前奏开始是一段悠扬、节奏自由的笛子独奏华彩，紧接着是热烈的管弦乐队合奏。伴随着出现背景性的合唱音响：“山丹丹开花红艳艳，红艳艳，红艳艳……”展示了一幅陕北黄土高原的风光画卷，以及人们迎接红军的热烈、亲切场面。 歌曲主题。男声领唱为主，衬托着女声伴唱，唱出了歌曲的主题： 这个主题是由三个乐句组成的乐段。 第一乐句： 第二乐句：
关于指挥 * 指挥动作的基本原则是什么? 指挥动作的基本原则是“省”﹑“准”﹑“美”。省是指挥动作要节省,根据动作的需要,设计指挥动作,动作大小要适度,既不能过分的夸张,有不能无表现力,要注意速度﹑力度的对比,注意作品的语气。“准”是指指挥的预示动作,即各种起拍﹑收拍的打法要求干净﹑准确。“美”是指指挥在表演艺术上要美观大方。做到内在与外在的统一。一切从音乐所表达内在感情出发,掌握准确的图示,设计好每个动作。* 指挥应具备那些条件? 1 有较强的组织能力﹑领导能力及高尚的人格。 2 有很强的读谱能力。对一个指挥来讲,这是最起码的基本功。 3 掌握科学的声乐知识,具有较强的范唱能力,还要掌握声与字结合的训练方法。 4 有敏锐的听觉能力。 5 有很强的表达能力(包括语言和动作的表达能力)。 6有很强的音乐记忆能力和较高的鉴赏能力。 7 有很强的节奏感和熟练的指挥技巧。 8 对合唱队员要有耐心和契而不舍的精神和丰富的合唱训练手段对合唱队员进行训练。 * 指挥肩负着什么样的工作任务和作用? 指挥对合唱歌曲要进行分析﹑理解：对歌曲的演唱做出周密的设计﹑处理:指导合唱队进行训练：演出时指挥歌队演唱,一个合唱对水
平的高低,指挥起着重要的﹑决定性的作用。诚然,在一个好的指挥手下不一定就会拥有一个好的合唱队(因为这涉及到诸多客观的不利的因素)。但在一个不称职的指挥手下必定出不了一个好的合唱队。反之,一个好的﹑训练有素的合唱队,它必定拥有一个好的有经验的指挥。 * 指挥单拍子指挥图示的三种形态。 1 二拍子 直线型曲线型混合型 2 三拍子 直线型曲线型混合型 * 指挥的双手如何应用? 双手的应用,对于指挥工作来说,是至关重要的，它不仅仅是为了合唱的整齐划一,而且更重要的是为了运用双手的动作语言来准确的表达作品的思想感情,更深刻地揭示音乐形象。 右手的运用：双手指挥时,右手一般起主导作用,它偏重掌握节拍和节奏的变化。同时运用不同的线条和动作的大小来把握作品的总的轮廓,亦可暗示某声部的出没﹑呼吸等等。 左手的运用：左手除了与右手密切配合外,一般偏重掌握情绪的发展和起伏。如:强﹑弱﹑渐强﹑渐弱等等,所以左手并非单纯地与右手配合,其动作与表现力是多变的﹑丰富的。 * 起唱指挥法要掌握好哪些环节? 起唱指挥法要掌握好预备姿势﹑预备拍与起拍等三个环节,预备
历久弥新久唱不衰的经典合唱曲目22首 合唱艺术历史悠久、异彩纷呈，由于它具有表现手段丰富、音乐风格多样、讲求和谐均衡的艺术特征，并具有规模可大可小、技巧可繁可简、伴奏可有可无（既可是无伴奏合唱，也可是由钢琴、手风琴或乐队伴奏的有伴奏合唱）的突出适应能力，以及凝聚大众心灵、适于大众参与、深受大众喜爱的普及化形式，使其成为了高雅音乐王国中的一朵格外引人注目的艺术奇葩。 1.《在银色月光下》 《在银色的月光下》是一首新疆民谣，源自俄罗斯民歌。1938年间，"西部歌王"王洛宾在新疆把这首曲子改编为华语歌曲，另也有由我国著名音乐教育家、作曲家、中国音乐学院黎英海教授改编的版本。 歌曲《在银色月光下》曲调优美，意境深远。歌曲着重表现了新疆年轻小伙子对爱情的纯洁向往和无限怅惘。歌曲通过大提琴，长笛，人声及各种乐器的交相辉映，诠释了爱情这一永恒主题。歌词中通过许多景色的描绘：沙滩、月光、幻梦、踪影等，表达了小伙子对爱情的执著。五十多年来，《在银色月光下》由多位著名歌唱家演唱，经久不衰。其中脍炙人口的版本有老歌唱家朱崇懋所唱，既具中国韵味又含美声气韵。堪称经典。 王洛宾：中国20世纪最负盛名的民族音乐家之一。籍贯北京。由于他长期扎根西部（尤其是新疆），创作、收集、整理、翻译泛西部
各少数民族民歌，计有一千余首，被称为有“西部歌王”。王洛宾将传奇般的一生都献给了西部民歌的创作和传播事业。代表作有《大阪城的姑娘》、《在那遥远的地方》、《半个月亮爬上来》、《阿拉木汗》、《掀起你的盖头来》、《可爱的一朵玫瑰花》、《玛依拉》、《青春舞曲》和《在银色的月光下》等等。这些经典的民歌在国内外广为流传，尤其是《在那遥远的地方》，享誉世界，可以毫不夸张的说，世界凡是有华人的地方，就有《在那遥远的地方》。 该作品曲式结构为再现单三部曲式。 第一部分（A）调性为降E大调，3/4拍子，带有2小节短小的引子。旋律富于激情，起伏较大，表现小伙子回忆往昔美好的恋爱时光，感叹时过境迁，心爱的姑娘已经不见踪影，小伙子要继续找寻自己已经失去的爱情等场景。 该乐段为收拢型乐段，非方整型乐段，三乐句乐段，由a、b、b1三个乐句构成。这三个乐句，前两个乐句（a、b）是对比乐句，第三个乐句明显变化重复b，又好像是平行关系的两个乐句。这种三个乐句的搭配十分有趣。 经过短小的5小节叠入式间奏（其目的是转为同名小调），音乐进入中部。该作品的中部类型是单一主题展开性引申型中部。 中部乐段转为同名小调降e小调。结构与第一部分完全相同，也由三个乐句构成，音乐充分表现了小伙子忧伤的心情与焦急的守候。该乐段采用同名小调，旋律上对比强烈，但旋法上又与第一部分统一，这种引申的写法常常运用在抒情歌曲上。
音乐作品《黄河大合唱》鉴赏论文我最喜欢的一部音乐作品 ——《黄河大合唱》 摘要: 摘要《黄河大合唱》是所有中国人都很熟悉的一首民族音乐，在无数的大合唱比赛中都能听到其波澜壮阔、气势磅礴的旋律，每当听到这首歌，我都不禁不住激动万分、热血沸腾。《黄河大合唱》是一首波澜壮阔的英雄史诗，她产生于日本侵略者步步紧逼侵略中国的危急时刻，在民族危亡的严重关头，为了民族解放，为抗战发出怒吼，他纵笔谱写的歌曲。 关键词:音乐、旋律、黄河、乐曲、合唱、鉴赏 1.音乐创作的时代背景 乐曲诞生于日战前最为惨烈的日子，那是一九三八年十一月武汉沦陷后的事，著名诗人光未然带着抗敌演剧三队撤退，经过黄河，亲临黄河的险滩急流，目睹黄河船夫们与狂风恶浪搏斗的情景，并聆听了高亢悠长、深沉有力的船夫号子。1939年1月，他抵达延安，开始着手创作《黄河大合唱》的歌词，很快就在春节联欢会上朗诵了歌词。冼星海听后异常兴奋，仅用一周时间就完成了这部大型声乐作品的全部曲作。《黄河大合唱》就是在抗战进入相持阶段的极其困难关头而诞生的。 2.音乐表演与音乐欣赏 全曲由《黄河船夫曲》(合唱)、《黄河颂》(男声独唱)、《黄河之水天上来》(配乐诗朗诵)、《黄水谣》(女声合唱)、《河边对口曲》(对唱、合唱)、《黄河怨》(女声独唱)、《保卫黄河》(齐唱、轮唱)和《怒吼吧～黄河》(合唱)等8个乐章组成。各个乐章都有相对的独立性,相互之间在表现内容、演唱形式和音乐形象等方面构成鲜明的对比。同时，全曲又由表现中华民族解放斗争的基本主题紧密地联系在一起，几个基本音调始终贯串于整个大合唱，在音乐布局上以《序曲》呈
示基本主题、首尾合唱呼应、中间各乐章交替发展和末乐章的总结概括，以及每乐章之前的朗诵为先导等，使整个作品又具有高度的统一性。音乐语言明快简练、通俗易解和具有鲜明的民族风格,合唱手法丰富多彩和乐队的交响性发挥,全曲的宏伟规模和所表现出的英雄气概，构成了这部作品具有独创性的艺术特色。《黄河大合唱》凝聚着冼星海的卓越才华和杰出创造性，被认为是一部反映中华民族解放运动的音乐史诗。 2.1《序曲》 管弦乐队演奏的《序曲》概括地对全曲进行了极富特点的描绘(乐队效果色彩浓郁。音乐 刻画了人民的意志和力量，象征着崇高伟大的民族精神:几个主题经过发展后交织征一起，形成了序曲的高潮。 2.2《黄河船夫曲》 这是一首惊心动魄的合唱曲。它以磅礴的气势、紧张的情绪、近似呼喊的音调，描绘了黄河船夫迎着惊涛骇浪顽强地驶向彼岸的动人画面。音乐素材吸取了北方民歌和船夫号子的某些音调和节奏，经过独具匠心的艺术加工，提炼出了动作性很强、短促有力的主导动机。这个动机贯穿全曲，经过发展、变化，使音乐具有坚毅、勇敢、奋进的特征。在演唱上采用了领唱、合唱的形式，造成了一呼百应，锐不可挡的气势。中间部分将此动机的节奏展宽，改为拍子，速度放慢，和声进行也很平稳;着意刻画了英勇的船夫们战胜风浪，终于登上了彼岸的胜利心情和自豪感。与前段的情绪上形成鲜明的对比，也为下段音乐的出现作了准备。下一段音乐是在前段抒情性、平静的音乐之后展开的，它以雄健的气势、饱满的感情、斩钉截铁的力度和较快的速度把歌曲推向高潮，唱出了:紧接着，紧张的划船音调再次出现，并加进了喘气的声音，力度也逐渐减弱，给人以船夫们驾船破浪，冲向远方的联想。这段尾声“象征着斗争的不断性”(冼星海语)，预示着经过艰苦的奋
合唱《黄水谣》分析 陈顺桥 一、《黄水谣》的创作时代背景 《黄水谣》是一首经改编后的混声合唱曲，选自由光未然作词、冼星海作曲的我国现代大型声乐作品《黄河大合唱》中的第四首。 《黄河大合唱》创作于日寇大肆侵略我国、中国人民全面抗战的1939年；1938年11月武汉沦陷后，我国现代著名诗人光未然（即张光年）带领抗敌演剧三队，从陕西宜川县的壶口附近东渡黄河，转入吕梁山抗日根据地。途中亲临险峡急流、怒涛旋涡、礁石瀑布的境地，目睹黄河船夫们与狂风恶习浪搏斗的情景，聆听了悠长高亢、深沉有力的船夫号子。1939年1月抵达延安后，光未然完成了《黄河》词作，并在年除夕联欢会上朗诵了这部诗篇。人民音乐家洗星海同志听后异常兴奋，在延安一个简陋的窑洞里，抱病连续写作六天，于3月31日创作完成了《黄河大合唱》这部不朽的大型声乐名作。4月13日在延安陕北公学大礼堂首演（由邬析零指挥），引起巨大反响。作品共有八个乐章，每章开首均有配乐朗诵。五月十一日由冼星海指挥再度演出，很快传遍整个中国，鼓舞着中华儿女夺取抗战的胜利。《黄河大合唱》至今有66周年，久唱不衰，其表现出的伟大民族精神，影响着整个中国的现在和未来。 二、人民音乐家、著名作曲家冼星海简介 《黄河大合唱》的曲作者冼星海是中国近现代著名的音乐家，原籍广东番禺，1905年生于澳门一个贫苦船工的家庭。1918年入岭南大学附中学小提琴，1926年入北大音乐传习所、国立艺专音乐系学习。1928年进上海国立音专学小提琴和钢琴，并发表了著名的音乐短论《普遍的音乐》。1929年去巴黎勤工俭学，从师于著名提琴家帕尼·奥别多菲尔和著名作曲家保罗·杜卡。1931年考入巴黎音乐院在肖拉·康托鲁姆作曲班学习。留法期间，创作了《风》、《游子吟》、《d 小调小提琴奏鸣曲》等十余首作品，1935年回国后，积极参加抗日救亡运动，创作了大量战斗性的群众歌曲，并为进步影片《壮志凌云》、《青年进行曲》，话剧《复活》、《大雷雨》等谱写音乐。抗战开始后参加上海救亡演剧二队，后去武汉与张曙一起负责开展救亡歌咏运动。1935年至1938年间，创作了《救国军歌》、《只怕不抵抗》、《游击军歌》、《路是我们开》、《茫茫的西伯利亚》、《祖国的孩子们》、《到敌人后方去》、《在太行山上》等各种类型的声乐作品。1938年任延安鲁迅艺术学院音乐系主任，并在“女大”兼课、教学，于1939年创作了不朽名作《黄河大合唱》和《生产大合唱》等作品。1940年去苏联学习、工作，1945年病逝于莫斯科。此间，写有交响曲《民族解放》、《神圣之战》，管弦乐组曲《满江红》，管弦乐《中国狂想曲》以及小提琴曲《郭治尔－比戴》等，现已收集到他的作品近三百件。由于他对发展我国革命音乐所作的巨大贡献，赢得了“人民音乐家”的光荣称号。 三、《黄水谣》的曲式结构简析 《黄水谣》在《黄河大合唱》中原是一首民谣式的齐唱歌曲，后改编成四部混声合唱，为AB A ′三段体结构。E大调，2/4拍。第一段（A）和第三段（A ′）
论实用艺术品的知识产权保护 摘要：由于实用艺术品能同时满足大众的审美享受和实用性需求，因而在人们的日常生活中数量日渐增多、影响不断加大。本文通过一个案例“乐高公司诉天津可高公司积木产品著作权侵权案”引出目前存在于我国实用艺术品法律保护中的问题：实用成分与艺术成分可以分离的实用艺术品中的艺术成分可以得到著作权保护，而对于实用成分与艺术成分不可分离的实用艺术品的法律保护则处于“真空”状态；由于这种“真空”地带的存在，导致了我国国民的实用艺术品与外国国民的实用艺术品保护不对等的状况。完善实用艺术品知识产权保护制度迫在眉睫。 关键词：实用艺术品；著作权；外观设计专利权；知识产权保护 1 基本案情 1999年9月15日，乐高公司向北京市第一中级人民法院提起民事诉讼，状告天津可高玩具有限公司侵犯其53件乐高玩具积木块实用艺术作品的版权。可高公司则称乐高公司就其制造的部分玩具积木块已申请了中国外观设计专利，不应再得到版权法保护。 一审判决：乐高公司是53种乐高玩具积木块实用艺术
作品在中国的版权及相关权益的所有者，其中有3种玩具积木块不具有独创性和艺术性，其余50种符合实用艺术品构成条件的玩具积木块中，可高公司产品与之实质性相似、构成侵权的有33件，与之相比不构成实质性相似、不构成侵权的有17件。[1]乐高和可高公司均对此判决提起上诉。 二审判决：驳回上诉，维持原判。理由是：被判定为不具有独创性和艺术性的3种玩具积木块没有达到应有的艺术创作程度，另50件则具备了实用艺术品的四个构成要件：实用性、艺术性、独创性和可复制性。乐高公司就其实用艺术品虽然申请了中国外观设计专利，但并不妨碍其同时或继续得到版权法的保护。 “乐高诉可高版权纠纷案”被媒体称作中国十大知识产权经典案件之一，是我国著作权案件中第一次确认和保护实用艺术品，并且承认了权利人在实用艺术作品上享有的著作权，其具有里程碑式意义。该案审理中涉及的诸如“著作权与专利权的双重保护问题”“国际公约的适用问题”“艺术作品的独创性问题”等均备受国内相关业界关注。然而留给笔者的疑问却是：二审法院在判决时提出了一个“艺术高度”问题，我国版权法却没有对“艺术高度”的相关规定；一些判决依据是法官根据法理的一种推理，没有法律明文规定，因而判决结果的不确定性很强，尤其在法律概念的界定上模糊不清，并且在权利保护上出现了内外国民权利不等的局
黄水谣合唱指挥分析 《黄水谣》对于我们很多人来说是一首耳熟能详的歌曲，它的民族情节在整首作品中表现的特别浓郁。当我们想要真正演唱好这部作品的时候，首先应该从歌曲内容凝聚的情感内容入手，对其表达的意义、思想感情、等进行研究，让自己置身于作品当中，去深入体验，为其感动，受其感染。只有这样，我们所唱出的歌声才不至于空洞乏味，才能充满生气，充满活力，才能以歌曲的内容激发出自己的情感去打动听众，使演唱得到事半功倍的效果。 所有的音乐都是为了表达人的思想感情，而声乐是最能直接表达人们思想感情的一种艺术形式，它虽然是借助于歌词语言与音乐曲调共同体现的，然而要掌握歌曲的具体内容与情感的细微变化，主要还在于对歌词的理解，体验和感受。这是因为语言是思想的直观体现，人物、事物、景物的种种表现，抒情、叙事、咏叹的种种变化，喜怒哀乐的种种表情等等，都是通过语言表达的结果，因此体会作品歌词的真正涵意，是声乐艺术表情达意的关键。 根据上面对歌曲的分析，全曲在演唱上的处理如下： 第一段：带着“呻吟的感情”在心情沉痛中回想敌人入侵前家乡美好的幸福生活。速度缓慢，旋律带有叙述的性质和呻吟的感情，要求声音连贯，自始至终都保持统一的线条。乐句的抑扬，即使像第一句这样大的起伏，也要保持声音的连贯和统一，这样，才能将“呻吟的感情”衬托出来。在咬字吐字时，也要保持连贯的线条，不打疙瘩。要做到这样，呼吸必须十分均匀、稳健。这一段的重点应放在“麦苗儿肥呀豆花儿香，男女老少喜洋洋”一句上，要使它们的感情得到充分的发挥，结束得清楚有力，以便给人留下美好生活的深刻印象。“喜洋洋”几个结束的字应该唱得特别清楚，因为它们集中地表现了这一段的主要思想。 我们从开头两句“黄河奔流向东方，河流万里长……”中，可以感觉到一种气势磅礴、和谐安宁的境况，它是对黄河两岸人民和平生活的描绘。所以应该用一种比较平缓美好的心情去演唱。 第二段：唱这一段时应该与第一段造成鲜明的对比，第一段中“麦苗儿肥呀豆花儿香，男女老少喜洋洋”这样明朗的音调消失了，而以更加缓慢的低沉的旋律开始，带着沉痛的、激情的、仇恨的情绪，从“奸淫烧杀一片凄凉”开始到最后一句“丢掉了爹娘回不了家乡”，情绪一直往上增长，造成全曲感情的高潮。这一段集中地表现了敌人的残暴和人民的惨痛和刻骨的仇恨。在感情处理上要有层次，要一步步抓住听众，激动听众。为了表现惨痛的、激动的、仇恨的情绪，呼吸气势上应该增强，咬字更加结实有力，声音也应该是激动的。为了与第一段形成鲜明的对比，这一段应该唱得富于戏剧性一些，但仍不应失去“呻吟的感情”，声音的连贯和统一的线条仍应保持。唱“回不了家乡”的“乡”字下行时，要使情绪贯彻到底，使情绪得到充分发挥。然后是一个激愤的过门，导入第三段。 第三段：第一句回到第一段开始的旋律，但痛苦的呻吟更加明显了，这里使人想到，黄河依旧日夜奔流，但人民已失去了幸福的和平生活，遭到了敌人的残酷的破坏。重复的“妻离子散”一句，要强调出来，咬字要清楚结实，并带着强烈的痛苦、仇恨、斗争的情绪。最后“天各一方”低而拖长的结束要唱得清晰完整，一字一字送入听众的耳朵，使人们留下不可遗忘的印象，将痛苦、希望、仇恨和斗争的情绪集中地表达出来。最后一个拖长的“方”字，接连着上面出现过的激愤的过门，唤起了人们对敌人的愤恨与斗争的
浅论合唱《念故乡》的作品分析及指挥设计作者：杨颖 来源：《黄河之声》2020年第13期 摘要：混声四部合唱《念故乡》是改编自捷克作曲家德沃夏克的第九交响曲《自新大陆》第=乐章中的一个主题旋律。本论文将通过查阅混声合唱《念故乡》的创作时代背景，对作者的生平、结合对作品的结构来对该首作品做出指挥方面的设计方案。 关键词：德沃夏克;指挥设计 一、混声合唱《念故乡》的作品分析 （一）德沃夏克的生平 安托宁-德沃夏克，1841年9月8日出生于布拉格附近的一个贫穷家庭，1905年5月1日突然中風逝世。第九交响曲《自新大陆》是为德沃夏克带来世界性声誉的最后一部交响曲。 （二）复三部曲式结构该作品是三段体结构，可整体划分为：引子（前奏）4小节;第一部分（主题），12个小节分为三个乐句（4+4+4）;第二部分是中部，17个小节;接着第三部分是主题再现部分，三个乐句12小节;最后是尾声。第一部分和第三部分的大主题，是有再现的单三部曲式。 二、混声合唱《念故乡》的指挥设计 （一）全曲主要运用深刻舒缓的曲线式挥拍 这首作品是一首极富音乐感染力的抒情合唱，深刻舒缓，富有拉力。曲线式也称“软击拍”，是一种过程性的挥拍，反射线速度变化柔和，拍点融合到挥拍的过程中，用来表现抒情连贯的音乐。因此整体上都采用曲线式来进行挥拍。 （二）混合式挥拍的补充运用 混合式挥拍，顾名思义就是由不同的挥拍方式结合的，前一部分是棱角分明的目的性击拍代表的直线式，后一部分是抒情连贯的过程性击拍代表的曲线式。 前奏四小节，阴沉忧郁，在每分钟52的4/4拍内，1-3小节内两拍一个和弦，小节内单数拍挥出直线式，双数拍挥出曲线式。指挥者身体侧向钢琴，单手指挥，右手置于腹前，左手轻轻抬起向里，注意到此时是中弱的力度，由腰线抬至下巴位置，伴着口鼻式呼吸，给出钢琴伴奏的预备拍、气口。接着由下巴位置向下至腰线挥出第一拍的击拍线，给出拍点和反射线，拍
合唱附件（1） 黔江区首届中小学合唱节指定歌曲100首 （中国作品68首） 半个月亮爬上来..………王洛宾曲 八骏赞.……那顺词扎木苏译词恩克巴雅尔曲 彩云追月.…傅林词任光、聂耳曲田地编合唱 春晓..…… [唐]孟浩然诗谷建芬曲 乘着知识的翅膀.……………张作兴词章绍同曲 太阳，熟透的苹果.…………李幼容词徐锡宜曲 春雨沙沙..……曾泉星词戴于吾曲 太阳出来了……田丰曲刘鳞填词桑叶松编合唱配钢琴伴奏 唱脸谱..……………阎肃词姚明曲 猜调..………云南民歌张以达编曲 春游...…李叔同词曲 春天在哪里.…望安词、潘振声曲钟维国编合唱 读书郎..…宋扬词曲李金声编合唱 大漠之夜... 尚德义曲 大海啊，故乡.…王立平词曲杨鸿年编童声合唱 大中国 .. 高枫词曲朱良镇编合唱 飞来的花瓣..……望安词瞿希贤曲 共和国之恋. 刘毅然词刘为光曲唐天尧编合唱 歌声与微笑..……王健词谷建芬曲
赶摆路上..………田丰曲张东辉词 感恩的心………（台湾）陈乐融词陈志远曲杨鸿年编合唱 赶牲灵..……陕北民歌陈文金编曲 海韵..…………徐志摩词赵元任曲 红星歌.……………傅庚辰曲邬大为、魏宝贵词 菊花台.…………方文山词周杰伦曲金巍改编 包楞调..…山东民歌金伟生编合唱 鸟归林..………胡传经词李云涛曲 铃兰..…………胡小石词戴于吾曲 茉莉花..……江苏民歌杨鸿年编曲 每当我走过老师窗前.…………金哲词董希哲曲 牧歌…………东蒙民歌瞿希贤编曲杨鸿年改编童声合唱卖报歌..…………安娥词、聂耳曲 美丽的草原我的家……火华词阿拉腾奥勒曲孟卫东编配悯农..…………李绅词杨季涛曲 南屏晚钟..………方达词王福龄曲 让快乐飞翔..…李冬宇词郭小虎曲 青春舞曲………新疆民歌王世光编曲杨鸿年改编童合唱七子之歌 .…闻一多词李海鹰曲黄秋远编合唱 让世界充满爱.…陈哲词郭峰曲何少英编合唱 让我们荡起双桨..…乔羽词刘炽曲 青草小河边.…江西山歌颂今编曲萧冷编合唱
歌曲《黄水谣》演唱分析之我见 摘要：在冼星海创作的《黄河大合唱》中，女中音独唱歌曲《黄水谣》堪称经典。本文通过对歌曲创作背景的了解掌握，以歌曲的演唱特点与多种技巧为主，对歌曲的演唱风格和特点不断借鉴学习，从演唱歌曲时的不同演唱形式进行论述，以歌曲的背景介绍、曲式分析、内容形式、情感的处理为辅，较为全面地阐述了歌曲的艺术处理。 关键词：《黄河大合唱》《黄水谣》演唱形式 一、《?S水谣》作品演唱特点 （一）演唱要求 为了更好地理解歌曲的情感，使歌声更具感染力，对于歌唱者来说，要做到“不唱无情之曲，不为无情之唱”；要 做到“未成曲调先有情”。在学一首作品前，要通读全篇歌词，仔细斟酌领悟歌词所要表达的情感内容。其次，要运用科学的曲式分析，对歌曲进行深层次的剖析与处理，最后经过一番斟酌以及领悟后，再决定应该用什么样的声线去演唱，用什么样的情感去表达。根据《黄水谣》的歌词分析，我们可以把整首曲目想象成一个故事，把它分成敌人入侵前与敌人入侵后这两个不同情景进行描写与刻画。这样，我们在演唱这首歌曲时，在不片面理解、不单一划分歌词的前提下，
可运用不同情感去演唱，但是该曲目整体的情感演唱主线是不能改变的。 （二）情感特点 在演唱中怎样才能打动人的心灵，让人感同身受？在《黄水谣》中，情感的演绎是歌曲表达的主要途径之一，歌曲本身想要表达的情感和意义，是每个歌曲演唱者必须要做到的。当时，冼星海创作这首歌曲时，人们正处在一种民族危亡的紧要关头；正是鉴于如此残酷的现实，冼星海才希望通过这首歌曲来激发全民族的抗战热情和积极性――不是 为了别人而战，是为了我们自己，为了我们的亲人，为了我们的祖国不再受到侵略。所以在演唱这首歌曲时，更要理解把握作者想要表达的深刻涵义，在演唱中要体现出层次感，不是格式化地在歌唱，而是要从内心感受到那份迫切的情感，仿佛自己已经回到了那个年代一样。 二、作品的演唱形式处理 （一）美声 因为歌曲整体的风格大气和情感变化丰富，美声的唱法恰恰较为符合《黄水谣》演唱的整体要求。唱出的每个字都要是字正腔圆的，唱出来给人的听觉感受是浑厚明亮的。《黄水谣》很明显是一首感情充沛、表演性要求极高的歌曲，在演绎这首歌曲时，舞台的呈现、气息的运用、声音的控制，都要用美声来演唱出歌曲想要表达的内容，传达给听众进行
指挥在合唱中的作用 摘要 指挥在合唱中的作用主要体现在既是合唱团的组织者，又是合唱艺术表现力的创造者。因此，不断提高合唱指挥的艺术表现力，是推动合唱艺术发展的重要途径。本文对此进行了探究。 关键词：合唱；指挥；艺术表现力 目录 摘要.............................................................................................. 错误！未定义书签。引言.............................................................................................. 错误！未定义书签。 一、合唱中指挥的生命形式...................................................... 错误！未定义书签。（一）呼吸.................................................................................. 错误！未定义书签。（二）位置.................................................................................. 错误！未定义书签。（三）情感.................................................................................. 错误！未定义书签。 二、指挥在合唱中的作用.......................................................... 错误！未定义书签。（一）指挥是合唱团的组织者.................................................. 错误！未定义书签。（二）指挥是合唱艺术表现力的创造者.................................. 错误！未定义书签。（三）指挥可以以一种积极的情绪状态感染团队.................. 错误！未定义书签。 三、合唱中指挥综合能力的提升途径...................................... 错误！未定义书签。（一）做好指挥前的案头工作，对歌曲的演唱进行必要的艺术处理错误！未定义书签。 （二）合理设计指挥动作，使形式美服从于音乐情感的内在美错误！未定义书签。 （三）注意演出过程的各种细节问题，精益求精.................. 错误！未定义书签。结论.............................................................................................. 错误！未定义书签。参考文献...................................................................................... 错误！未定义书签。引言 合唱是一种人民大众喜闻乐见的文化艺术形式，历来受到人们的广泛欢迎和积极参与。尤其近年来，随着人们社会文化生活水平的不断提高，群众性的大合
修改意见：因为我的论文是写陈国权合唱作品的艺术特征所以第三章就只写他的艺术特征就是第三章那里有两个（一）（二）要把它去掉，因为老师说艺术特征用两首歌的话肯定表达不清楚。然后那两个（一）（二）下的分论点还不错，就是那样的论点里面举两三例（歌曲名和它的艺术艺术特征）。必要的时候要配谱子。 就只改第三章 目录 摘要 (1) 关键词 (1) Abstract (1) Key words (1) 前言 (2) 一、陈国权个人简介 (2) 二、陈国创作风格及合唱改编特色 (3) （一）陈国权创作风格 (3) 1.题材丰富 (3) 2.艺术独特 (3) 3.曲风欢快、旋律清新 (4) 4.延长过程中具有一定发挥空间 (4) 5.浓郁的民族风格 (4) （二）陈国权合唱改编特色 (4) 三、陈国权合唱作品的艺术特征 (5) （一）《天路》缔造出民族特色的自由 1．结构重整塑造音乐高潮 (5) 2．声部处理展现清新曲调 (6) 3．合唱创新适应合唱需求 (6) （二）《丹顶鹤的故事》简述那动人的故事
1．调整结构实现情绪渲染 (7) 2．改进音域推向音乐高潮 (7) 3．合唱创新表现音乐张力 (7) （三）《怀念战友》用情感来激励人们 1．改编独树一帜，感情深厚 (8) 2．创新改编，情深意切 (8) 结论 (9) 参考文献 (9) 致谢 (10)
浅析陈国权合唱作品的艺术特征 摘要：陈国权是我国著名的音乐理论家、作曲家和指挥家。现担任中国合唱协会的常务理事、武汉音乐学院的在职教授、湖北音乐协会副主席。陈国权是集指挥、作曲于一身。陈国权在不同时期中改编了不同时代歌曲，其中包含了不同种类、不同更格、不同背景的歌曲。有部分展现出诚挚感情，表达自我情怀，其中以《走进春天里》《春天声音》《雾海的土家寨》都代表。也有台湾民歌、海南民歌、广东名歌、国外经典歌曲改编。在陈国权的合唱作品中，由于具备了鲜明艺术特点和高超技艺。一直以来陈国权在我国都具备举足轻重的地位。倘若对陈国权的合唱作品进行分析，那么就可以更了解陈国权，了解音乐改编魅力同时，对未来音乐改编具备指引作用，也为合唱教学提供理论参考和借鉴。 关键词：陈国权；合唱作品；艺术特征 On the construction of the national cultural spirit in Chinese Education Abstract: Chen Guoquan is a famous music theorist and composer and conductor. Currently serves as executive director, vice chairman of China Chorus Association of Wuhan Conservatory of Music professors, Hubei music association. Chen Guoquan is set in a conductor, composer. Chen Guoquan arranged a different era songs in different periods, which contain different kinds and more lattice and different background song. Some show sincere feelings, feelings of self expression, the "spring" into the "spring sound" "Wu Hai" on behalf of Tujia village., In Chen Guoquan's choral works, with a distinctive artistic characteristics and superb skills, resulting in Chen Guoquan has been in China has a pivotal position. If the Chen Guoquan choral works for analysis, then you can know more about Chen Guoquan, to