隶书
隶书，亦称汉隶，是汉字中常见的一种庄重的字体，书写
效果略微宽扁，横画长而直画短，呈长方形状，讲究“蚕头雁
尾”、“一波三折”。隶书起源于秦朝，由程邈形理而成，在
东汉时期达到顶峰，书法界有“汉隶唐楷”之称。
目录
简要介绍
起源追溯
发展历史
秦隶
汉隶
隶书名词
艺术价值
注意要点
临摹范本
隶书经典临摹范本
当代隶书书法家
简要介绍
关于隶书的定义，近人吴伯陶先生一篇:《从出土秦简帛书看
秦汉早期隶书》的文章中说道：“可以用这个字的本义来作解释。
〈说文解字〉中解释‘隶’的意义是‘附着’，〈后汉书·冯异
传〉则训为‘属’，这一意义到今天还在使用，现代汉语中就有
‘隶属’一词。〈晋书·卫恒传〉、〈说文解字序〉及段注，也
都认为隶书是‘佐助篆所不逮’的，所以隶书是小篆的一种辅助
字体。”
其次究竟什么样子才叫隶，隶与篆又有什么样的严格区别，
吴伯陶先生在上述的文章中又有所分析订定，这里再节录吴文中
值得考虑的几小段。吴云∶“小篆还保存了象形字的遗意，画其成物随体诘屈；隶书就更进了一步，用笔画符号破坏了象形字的结腹，成为不象形的象形字”（他有字形举例，可参阅原文）。
他又说∶“小篆和隶书实际上是两个系统，标志着汉字发展的两大阶段。小篆是象形体古文字的结束，隶书是改象形为笔画化的新文字的开始。”……“我们判断某种字体是否隶书，就要首先看它是否出现有破坏篆书结构失掉象形原意之处。”（按∶下面重点符号是我加上去的）
吴先生经过仔细排比研究，得出那样的科学论据来，作为学术上篆、隶的不同定名的分野，自然是很值得重视的。不过我现在还有两个问题想要问，那就是∶一，篆书也不能够个个是象形字，一开始就有象形以外的许多字存在，因此，仅仅失掉“象形原意”似乎有些不够。我的意思是说隶的破坏古文（“象形字”是一种字体的笼统名称，事实并非个个“象形”，例子甚多，不待列举），不仅仅是破坏象形而已。二，今天看到的从湖北云梦出土的秦简和湖南长沙马王堆墓中出土的简帛书中发现其中字的结构有变篆体，也有未变。用笔有圆有带长方的，那种字当时又称之为何名？这种“半篆半隶”的字形从秦昭襄王时代开始一直到西汉初（秦云梦简到汉马王堆帛书，吴文有详述可参阅）还存在，始皇帝以前，字还未有“体”的区别，可是到汉初，肯定那种字已经归入隶体，二者合起来考虑，那么对吴先生的区别篆体之名，是否有些矛盾了呢？事实上结构之变，光讲象形不象形，定然不够全面。我估计区别问题，在当时——在字体初变时一般人肯定还不太严格的，那种“蝙蝠式”的字形，大都随着新名称而名之——也称为隶，其中稍为保留些旧结构也是可以的。因此我认为如果设身处地来推测当时的命名，和今天用学术研究来区别的命名是可以有些距离的，是无足为怪的。明确地讲，篆与隶的不同除形象变为符号以外，还有笔法变化一方面的区别，例如∶生（篆）、上（变笔法未变结构）、之（笔法结构全变）。三字的名实异同，决非单论结构，其他相似的情况也很不少，可以类推。
西汉中期以来，隶书的脱去篆体（包括结构、笔画的写法）而独立的形式，已经完全形成。所见有代表性的例如本世纪出现于西陲流沙中的西汉宣帝五凤元年（前57）、成帝河平元年（前28）、新莽始建国天凤元年（14）的书简、乐浪汉墓出土的西汉平帝元始四年（4）、东汉明帝永平十二年（69）的漆盘上的铭文等等，不但结构全变，从字形来讲也全成方形或扁方形，笔势则长波更自然横出，和接近篆体的直垂形大大不同了。
相像的字形还能在东汉的碑刻中见到很多。最著名的如桓帝延熹八年（165）的《华山庙碑》、灵帝建宁二年（169）的《史晨碑》、中平二年（185）的（曹全碑）、又三年（186）的（张迁碑）等等，其他不再一一例举了。
同时在西汉的碑刻中也还有一些面积大都方正或个别字带长形，又仅有极短的波势的字体，其有代表性的所见如∶西汉宣帝五凤二年（前56）的《鲁孝王刻石》、东汉安帝元初四年（117）的《祀三公山碑》、顺帝永和二年（137）的《敦煌太守裴岑纪功碑》、灵帝建宁三年（170）的《郙阁颂》摩崖石刻、以至明帝永平九年（66）字形不大规则的《开通褎斜道》摩崖石刻等等。以上那些基本上已消灭篆体而形式稍有小异的“正体字”，一直流行于两汉、三国间，而且几乎独占了石刻碑志中的位置。近年在江苏省南京市出土了东晋谢鲲的墓志，还能见到用的仍是这样的字体。这种字体应当说都是隶，因为其形式自秦到汉，虽
有些变化，但并不太大。从字形的面积上讲∶先带长方，后变方扁，有些地方还交叉互用着。长波、短波，也同样是交叉互用不分前后的。因此决不能说它是一种字体彻底变为另一种字体的新旧二体，而是一种字体在前前后后中间的个别量变罢了。
起源追溯
秦始皇在“书同文”的过程中，命令李斯创立小篆后，又采
纳了程邈整理的隶书。汉朝的许慎在《说文解字》记录了这段
赢政篡改文字后，汉朝恢复和发掘传统文字的历史：“……秦
烧经书，涤荡旧典，大发吏卒，兴役戍，官狱职务繁，初为隶
书，以趣约易，而古文由此绝矣”。“孝宣皇帝时，召通《仓
颉》读者，张敞从受之。
凉州刺史杜业，沛人爰礼，讲学大夫秦近，亦能言之。孝
平皇帝时，征礼等百余人，令说文字未央廷中，以礼为小学
元士。黄门侍郎扬雄，采以作《训纂篇》。凡《仓颉》以下十四篇，凡五千三百四十字，群书所载，略存之矣……郡国亦往往于山川得鼎彝，其铭即前代之古文，皆自相似。虽叵复见远流，其详可得略说也……盖文字者…前人所以垂后，后人所以识古。故曰：本立而道生。知天下之至赜而不可乱也”。但是也有人认为，作为官方文字的小篆书写速度较慢，而隶书化圆转为方折，提高了书写效率。例如郭沫若用「秦始皇改革文字的更大功绩，是在采用了隶书」来评价其重要性（《奴隶制时代·古代文字之辩正的发展》）。
隶书也叫“隶字”、“古书”。是在篆书基础上，为适应书写便捷的需要产生的字体。就小篆加以简化，又把小篆匀圆的线条变成平直方正的笔画，便于书写。分“秦隶”（也叫“古隶”）和“汉隶”（也叫“今隶”），隶书的出现，是古代文字与书法的一大变革。
隶书是汉字中常见的一种庄重的字体，书写效果略微宽扁，横画长而直画短，讲究“蚕头燕尾”、“一波三折”。它起源于秦朝，在东汉时期达到顶峰，书法界有“汉隶唐楷”之称。也有说法称隶书起源于战国时期。
隶书是相对于篆书而言的，隶书之名源于东汉。隶书的出现是中国文字的又一次大改革，使中国的书法艺术进入了一个新的境界，是汉字演变史上的一个转折点，奠定了楷书的基础。隶书结体扁平、工整、精巧。到东汉时，撇、捺等点画美化为向上挑起，轻重顿挫富有变化，具有书法艺术美。风格也趋多样化，极具艺术欣赏的价值。
隶书相传为秦末程邈在狱中所整理，去繁就简，字形变圆为方，笔划改曲为直。改"连笔"为"断笔"，从线条向笔划，更便于书写。"隶人"不是囚犯，而指"胥吏",即掌管文书的小官吏，所以在古代,隶书被叫做"佐书" 。隶书盛行于汉朝，成为主要书体。作为初创的秦隶，留有许多篆意，后不断发展加工。打破周秦以来的书写传统，逐步奠定了楷书的基础。在"罢黜百家，独尊儒术"的思想统一下，是汉代隶书逐步发展定型，成为占统治地位的书体，同时，派生出草书、楷书、行书各书体，为艺术奠定基础。
隶书基本是由篆书演化来的，主要将篆书圆转的笔划改为方折，书写速度更快，在木简上用漆写字很难画出圆转的笔划。
发展历史
过去一般相信隶书[1]之由来为“奏事繁多，篆字难成，即令隶人佐书，曰隶字”。但近来指出“隶”字亦有“附属”的含意，可能意旨其为篆字之衍生。
秦隶
秦始皇在“书同文”的过程中，命令李斯创立小篆后，也采纳了程邈整理的隶书。汉朝的许慎在《说文解字》记录了这段历史：“……秦烧经书，涤荡旧典，大发吏卒，兴役戍，官狱职务繁，初为隶书，以趋约易”。由于作为官方文字的小篆书写速度较慢，而隶书化圆转为方折，提高了书写效率。郭沫若用“秦始皇改革文字的更大功绩，是在采用了隶书”来评价其重要性（《奴隶制时代·古代文字之辩正的发展》）
汉隶
西汉初期仍然沿用秦隶的风格，到新莽时期开始产生重大的
变化，产生了点画的波尾的写法。到东汉时期，隶书产生了众多风格，并留下大量石刻。《张迁碑》、《曹全碑》是这一时期的代表作。
汉隶在笔画上具有波、磔（zhe）之美。所谓"波"，指笔画左行如曲波，后楷书中变为撇；所谓"磔"只右行笔画的笔锋开张，形如"燕尾"的捺笔。写长横时，起笔逆锋切入如"蚕头"，中间行笔有波势俯仰，收尾有磔尾。这样，在用笔上，方、圆、藏、露诸法俱备，笔势飞动，姿态优美。在结构上，有小篆的纵势长方，初变为正方，再变为横势扁方汉隶具有雄阔严整而又舒展灵动的气度。隶书对篆书的改革包括笔画和结构两个方面。隶化的方法有变圆为方。变曲为直。调正笔画断连。省减笔画结构等等。其中以横向取势和保留毛笔书写自然状态两面点最为重要。横向取势能左右发笔，上下运动受到制约。最终形成左掠右挑的八分笔法。而毛笔的柔软性以使汉字笔画产生了粗细方圆。藏露等各种变化。还有字距宽。行距窄也是其章法上的一大特点。
汉隶表现在帛画、漆器、画像、铀镜中精美绝伦。而在碑刻中更显其宽博的气势和独特的韵味。汉隶主要有两大存在形式：石刻与简牍。魏晋南北朝隶书大多杂以楷书笔法；唐朝隶书不乏徐浩等书家。宋元明三朝的隶书也难振汉隶雄风。直至清朝。汉隶才得以复苏。有余农、邓石如、何绍基等，别有建树。西汉初期仍然沿用秦隶的风格，到新莽时期开始产生重大的变化，产生了点画的波尾的写法。到东汉时期，隶书产生了众多风格，并留下大量石刻。《张迁碑》、《乙瑛碑》《曹全碑》是这一时期的代表作。
隶书的第二次高峰
魏晋以后的书法，草书、行书、楷书迅速形成和发展，隶书虽然没有被废弃，但变化不多而出现了一个较长的沉寂期。到了清代，在碑学复兴浪潮中隶书再度受到重视，出现了郑燮、金农等著名书法家，在继承汉隶的基础上加以创新。
隶书名词
古隶
今隶
秦隶
汉隶
佐书
八分
草隶
魏隶
艺术价值
隶书相传为秦未程邈在狱中所整理，去繁就简，字形变圆为方，笔划改曲为直，字形优美，扁而较宽。改“连笔”为“断笔”，从线条向笔划，更便于书写。“隶人”不是囚犯，而指“胥吏”,即掌管文书的小官吏，所以在古代,隶书被叫做“佐书” 。隶书盛行于汉朝，成为主要书体。
作为初创的秦隶，留有许多篆意，后不断发展加工。打破周秦以来的书写传统，逐步奠定了楷书的基础。在“罢黜百家，独尊儒术”的思想统一下，是汉代隶书逐步发展定型，成为占统治地位的书体，同时，派生出草书、楷书、行书各书体，为艺术奠定基础，至今不衰。
注意要点
1、要取法汉碑和秦汉竹木简。所谓取法，就是认真刻苦地解读、体会，而不是浮光掠影。少看当代人的作品，看当代人的作品要看出其缺点和不足。
2、恰当把握主体的创作状态。“书写性”其实就是将书写过程和创作情绪纸面化。行笔重复，会形成惯性。由生到熟，要避熟趋生。
3、正确对待风格问题。风格是自然生成的，不能一概而论。风格面貌不强，不必耿耿于怀；已经形成风格面貌的，也不必沾沾自喜或故意回避。[2]
临摹范本
隶书经典临摹范本
1《曹全碑》
2《张迁碑》
3《史晨碑》
4《礼器碑》
5《乙瑛碑》
6《石门颂》
7《西狭颂》
8《华山庙碑》
9《鲜于璜碑》
当代隶书书法家
由于隶书书法严肃端庄，个人发挥空间较小，所以少受书法爱好者关注。广受认可和专门从事隶书书法创作的古代书法家尚未发现有文献记载，流世较多的主要是碑文诗集而非书法名人。当世国内专门从事隶书书法创作的人员也不多，目前较为著名的有王长庆和刘炳森等。其中，王长庆已专门研习隶书书法近40年，在国内和国际书法界享有一定声誉。刘炳森的书法作品在国内外也广受赞誉。
1、王长庆（1938——）中国书法艺术研究院教授，书香世家，主攻汉隶近40年，笔墨苍劲、浑厚、端庄、严肃。苍劲不失隽秀，浑厚不失飘逸，端庄不失流畅，严肃不失潇洒，系当代隶书大家。
2、刘炳森（1937.8.17-2005.2.15），著名书法家和国画家，字树庵，号海村，幼年自号刘五先生。一九三七年八月十七日出生于上海，祖籍天津武清。2005年2月15日凌晨4时因患肺癌医治无效，在北京逝世，享年67岁。
隶书的特点： （1）“方劲古拙”，隶书是从篆书简化演变而成。把篆书的圆转笔画改革为方折，所以有“篆圆隶方”的说法，而隶书是比较古老的书体，“方劲古拙”道出了隶书的概貌。 （2）“蚕头雁尾，笔必三折”指的是隶书特有的横画——波横的形状与隶书笔画的写法步骤。写波横时先用力向左“藏锋逆入”，然后转笔往右。形状就像蚕虫的头；随即笔稍为提起，使笔毫至中锋向右运笔，这是“平出”；最后写挑脚时，笔锋下按，再慢慢提起，向右上挑出，形状就像大雁的尾巴，一般是露锋收笔，亦有尚未露锋即缓缓的收住的处理。写挑横时要注意，采用“提引”的写法。这样，笔势才舒展自然。“笔必三折”是说写隶书笔画要注意落笔、行笔、收笔三个步骤，亦称“三折法”，不要横扫直抹一滑而过、“藏锋逆入，中锋行笔”是隶书用笔的基本方法。 （3）“雁不双飞，蚕无二色”，说的是在隶书的一个字里面，笔画的挑脚不要重复。如一个字有两笔或两笔以上的横面，只能把一笔写成波横，其佘写成平横，这就叫“雁不双飞”；而“蚕无二色”是指起笔蚕头的写法基本相同，但蚕头的形状可以有微小的变化。 （4）由于隶书字形方扁取横势，很多笔对称展开，尤其撇、捺的组合，有明显的横势增加了生动的感觉。 楷书的特点: ①笔划平正，结体整齐，工妙于点画，神韵于结体。平正而不呆，齐整而不拘。古人说，"楷法欲如快马入阵"，"大字难于结密而无间，小字难于宽绰而有余。"要的是严整飘扬、犀利飞动。 ②笔划有规律的发展，形成了"永字八法"。它既是字法，也是笔法。一切楷书的笔划，都概括于八法之中。每一点划都不是孤立的，而是和其他笔划互相呼应的。永字的八个笔划按其所处位置各有名称，不再赘述。 ③起止三折笔，运笔在中锋，是楷书的典型笔法。运笔中锋则多遒润。 草书的特点: 草书始于汉初，其特点是：存字之梗概，损隶之规矩，纵任奔逸，赴速急就，因草创之意，谓之草书。内容为：一是，草书是笔画省略，结构简便的书体。二是，草书是以点画作为基本符号来代替偏旁和字的某个部分，是最具有符号化特征的书体。三是，草书的笔划之间字与字之间相互连带呼应，是便于快捷书写和便于表达书者情感的书体。 行书的特点: 行书是介于楷、草间的一种书体。写的比较放纵流动，近于草书的称行草；写的比较端正平稳，近于楷书的称行楷。在书写过程中，笔毫的使转，在点画的各种形态上都表现得较为明显，这种笔毫的运动往往在点画之间，字与字之间留下了相互牵连，细若游丝的痕迹，这就是牵丝。行书是楷书的快写，是楷书的流动。经过对几组楷书与行书个字的分析，发现楷书与行书书写时，点画的写法，用笔需遵循的准则，如中锋，铺毫，逆入平出，提按起主，藏锋等都是一致的，只是行书书写时比较舒展，流动。
UIFont字体大全 UIFont 设置字体 1 label.font = [UIFont fontWithName:@"Arial-Bol dItalicMT" size:24]; 字体名如下： Font Family: American Typewriter Font: AmericanTypewriter Font: AmericanTypewriter-Bol d Font Family: Appl eGothic Font: Appl eGothic Font Family: Arial Font: ArialMT Font: Arial-BoldMT Font: Arial-BoldItalicMT Font: Arial-ItalicMT Font Family: Arial Round ed MT Bol d Font: ArialRound edMTBol d Font Family: Arial Unicod e MS Font: ArialUnicod eMS Font Family: Courier Font: Courier Font: Courier-BoldOblique Font: Courier-Oblique Font: Courier-Bold Font Family: Courier New Font: CourierNewPS-BoldMT Font: CourierNewPS-ItalicMT Font: CourierNewPS-BoldItalicMT Font: CourierNewPSMT Font Family: DB LCD Temp Font: DBLCDTempBlack Font Family: Georgia
隶书艺术概述 隶书是古今文字的分水岭，在书法史上，具有划时代的意义。隶书的出现改变当时的沟通、交流现状，相对于古文字而言，隶书让高高在上的古文字变得更大众、更普通，利于当时人民的学习和使用。我们知道，在古文字通行的时期，文字的流通仅在统治阶级和文人阶级，古文字因其笔画的象形性和复杂性，使得流通起来很闭塞，人们释读起来也很生涩，不利于文化的交流，也限制了文字的发展。而隶书则是摆脱这种桎梏的新文字，真正地让中华文脉活了起来，更贴近于现实生活。 隶书的出现是中国文字的又一次大改革，使中国的书法艺术进入了一个新的境界，是汉字演变史上的一个转折点，奠定了楷书的基础。隶书结体扁平、工整、精巧。到东汉时，撇、捺、点等画美化为向上挑起，轻重顿挫富有变化，具有书法艺术美。风格也趋多样化，极具艺术欣赏的价值。 隶书也叫佐书、史书，是古代正书的古称。由篆书简化演变而成，把篆书圆转的笔画变成方折，改象形为笔画化，以便书写，这个过程称之为“隶变”。隶书始于秦代，兴于汉，沉寂于魏至明，复兴与明末、清末。 一、隶书的形成与发展 （一）隶书的形成期 1.程邈作隶 关于隶书的形成，《魏书?术艺传·江式》：“隶书者，始皇使下杜人程邈附于小篆所作也，以邈徒隶，即谓之隶书。”认为隶书由秦朝人程邈所作，相传秦末程邈在狱中将小篆去繁就简，字形变圆为方，笔划改曲为直。改“连笔”为“断笔”，从线条向笔划，更便于书写。 2.楚简说 从秦朝到汉朝，隶书的碑帖风格各异，从古楚故地出土的大量楚简，如郭店楚简、包山楚简，上海博物馆藏战国楚竹书、清华简等。战国楚简开创了用毛笔书写文字的历史，战国楚简用毛笔书写创造了中国汉字的笔画系统，而点横撇竖捺的笔画系统是隶书的本质特征，是隶书区别于甲金文字的根本所在，因而，楚简之后“初有隶书”，楚简未必不是隶书的起始源头。 3.书变说 依据文字发展演变规律，隶书创造之工程非少数人能完成。从上世纪七十年代以来，出土了大量的竹木简牍，尤其云梦睡虎地秦简和青川木简足以证明，隶书早在秦始皇统一天下之前就存在，它不仅与古文字：殷甲骨、商周金文、战国石鼓文、简帛书、楚竹书等一脉相承，而且与早期隶书十分相似，字形接近今文字，呈方块形状发展，在笔法上有粗细对比，书写有节奏变化，线条形态有蚕头燕尾趋势。这与史称隶书源自秦隶和小篆的面貌截然不同。早期由于无出土资料佐证，秦隶多指秦诏版（小篆体），把大小篆之变体，统称为秦隶，秦及汉初官方通行的隶书。 二、隶书的发展 （一）秦隶 秦统一全国后，政事繁多，圆转的篆书书写太慢，已经不适应繁忙政务的文字工作，于是一种以方折笔代替圆转篆书的文字应运而生，这就是隶书，而秦朝时的隶书被称为秦隶,秦隶称为“古隶”。隶书是由古汉字向现代使用的楷书过渡的字体，为汉字的成熟奠定了基础。秦隶遗存近年来不断出土，主要表现形式为简牍。 简牍，中国古代书写用的竹简和木片，为未编成册之称。实际是几种东西的总称，指的
隶书五言对联书法作品 隶书五言对联书法作品欣赏： 隶书五言对联书法作品1 隶书五言对联书法作品2 隶书五言对联书法作品3 隶书五言对联书法作品4 隶书五言对联书法作品5 隶书的美学内涵： 解读隶书的美学内涵和产生背景是非常有必要的，这有助于对隶书本体的深层认知。通常，是从现存的汉碑和简牍两种载体来认识隶书的。但是，通过汉碑和简牍两种载体来认识隶书还远远不够。因为这样还无法认识隶书美学内涵的形成渊源。因此，要将四百多年的隶变过程置放在秦汉文化背景中去解读，探求出隶书美形成的文化和思想渊源。也只有这样，才算了解了一些隶书的传统。 在两汉，隶书不但通过隶变过程最终形成自己的独立品格和美学特征，同时还有着向草率和规范两极方向发展的整体趋势。一方面，隶书在过分强调书写便利的极端中逐步脱离了隶书的原本实用立场，进而在持续草化过程中因书写的运动态势不同最终形成了所说的章草和今草;另一方面，则表现出对隶书原本书写形态的规范建构，而且这种规范建构是以形式秩序确立为前提的。
因为文字的形式秩序的稳定与否，直接影响到民族文化交流的畅通和社会进步。这是历来被官方重视的重要环节。因此，随着西、东汉王权的相继确立，对现实生活中广泛流通的隶书进行规范整理也就成为必然。八分书以规范为手段，有效的克服了篆之捷隶书的随意性书写倾向，使形式秩序趋向于稳固的位置选择和有序的结构图式。加上汉代官方文人审美观念的不断容入，最终形成了八分书规范、和谐、静穆、左撇右挑的风格特征。两汉刻石存在的从西汉的质朴率真向东汉工稳规范化发展的整体趋势，也从一方面印证了官方对篆之捷隶书进行规范建构的历史进程。 然而，当今学界和书法界普遍把两汉刻石方面的逐步工稳规范的发展趋势认定为隶书走向成熟的标志了。这样做不但牵强，也为隶书的本体理论阐释带来困难。这是因为：一、八分书对隶书的改造是以美术规范化和线条装饰化为前提的。不但不具备书写的随意性与合理性，反而增加书写的难度，失去了隶书书写简捷流便的原本实用立场;二、从八分书的书写主体来看，已经由隶书的原本社会公众立场上移到了文人和官方了。从、《乙瑛碑》、《礼器碑》《华山碑》、《曹全碑》、《张迁碑》等刻石文本可以看到八分书已经开始具有雅化、规范化和文人化的艺术特征。这些书法文本有着一个大致相同的特征，那就是波蹀。其实这种波蹀是对篆之捷原本隶书书写的美化。飞动的线条和波蹀已经使刻石隶书脱离了隶书原本的简单和质朴，而开始具有雅化、和文人化的艺术特征，是汉代文人那种浪漫、潇洒的艺术审美精神的体现。而正是这种雅化、规范化和文人化的艺术特征，却失去了隶书在社会广泛流通的内在条件和社会基础，因而也就不应该属于原本意义
五行属土的汉字字库大全： 1画属土的字 一乙 2画五行属土的字 又 3画属土的字 丫也尢于己山土丸兀 4画五行属土的字 引尤友予曰允厄切王昂夭尹 5画属土的字 永用由右幼孕仔凹瓦戊矽央以 6画五行属土的字 伢羊伊衣圯夷亦屹因有宇羽吖安充地圪艮圭灰圾岌戌圳圮屺戍似吐圩仵伍 7画属土的字 矣佚役邑吲甬攸卣佑余欤玙址岙岜圲坌辰坊圳均坎坑牡圱岐岍坍秃完位圬氙岘呀岈延冶 8画五行属土的字 忤亚奄肴夜依抑佾咏咞侑於盂臾昀狁艾坳垇坻坫矾附矸岣岝岠坷岞岡盱坤垃岤岥坭爬帕坢坯坪坡坦坨宛往旺委 9画属土的字 型岩押垭娅砙咽匽怏垚姚要咿怡咦姨舣姻音垠俑勇幽疣羑囿宥纡舁禹垣爰约玥窀哀垵拗砛垞衩昶垤垌岧肚砘垛垩垡垓垢砍砉奎趴怕盆砒垧哇娃威韦畏胃瓮屋侮
10画五行属土的字 埒埋砰破埔砌峭窃容埏砷堍砥娓翁唔阢峡蚜氩恹胭宴晏氧恙眙酏益殷氤蚓佑迂邘育彧眢员袁砸砡砧肫啊唉埃砞鹌俺按案盎敖芺峬城埕砣峨恩砝砦个埂埚轩砤 11画属土的字 崎畦牵眭堂窕眺婉唯帷伟尉迕捂牾硒岰砧琊崖哑讶迓岮焉偃痒野痍移异埸翌狺寅萨苦庸恿悠蚰蚴狳域欲蛳挨庵唵埯崩埠堾埭岟硐堆岗硌岯硅岱胡基岳岲勖岪埴堀岬砨埝鸟啪培堋埤 12画五行属土的字 捱媕啽晻胺媪傲奡堡堛嵖砗堤奠堞恶费黑堠画黄堪跖喹岛塄嵋垴蛙崴为围帏惟喂硪婺痦翕砩翔硝砚堰揶掖猗壹诒迤贻胰喑堙喁釉嵛鼋粤越崽 13画属土的字 塌塘填琬碗嵬猥痿艉猬温嗡握呜蜈坞勋埙睚衙揠蜒爷揖饴诣意裔饮佣雍蛹犹樬瘀园圆援塬氲恽晕愠轾稚嵫阿矮爱嗴揞暗嗷嶅廒奥碑碚碘碉碇碓痱话觟嵴碱垲诩块跬袅硼圣嵊嵩塑碎 14画五行属土的字 肮樭塝碥碴墋诞碲垫碟砜闺监碣境墚顼嘘墟逵壸嵝墁呕碰堑岖墒塾墅硕碳维玮诬误寤瑕鞋碹腌嫣耶腋祎旖夤瑛墉踊诱与鸢冤猿殒翟崭嶂坠准 15画属土的字 怄磐嵚确豌纬诿卫慰庑娴鸦养噎叶靥亿逸影慵忧邮鱿蝣牖谀缘院阅增磔腤鞍璈墺嶓嶒墀磁磋嶝墩堕废坟磙嘿糊蝴岨磕糈蝰岫磊嶙碾嬲欧殴 16画五行属土的字 嗳嫒谙聱螯懊磅壁碜惯衡垦垮磨瓯碛墙融坛违谓怃歙遐鸭阉燕噫颐岦殪阴壅馀豫鸳螈运郓酝砖
隶书的演变与发展 文章摘要：清代的隶书是继汉代后的又一高峰，三百年间涌现出一大批隶书名家，他们集古今书体之大成，且能敢于创新，大都有着强烈的个性和独特的风格。其中最有代表性者当推“清隶八家”：郑簠、金农、邓石如、伊秉绶、陈鸿寿、何绍基、赵之谦、吴昌硕。 从书法史的发展来看，隶书的产生、演变和发展经历了五个时期：产生期、成熟期、鼎盛期、衰微期和复兴期。 1、产生期 秦至汉初（大约在公元前——221—公元195年）为隶书的产生期，也称“隶变”期。此间的书体尚介于篆隶之间，称为“古隶”。我们从先后出土的秦简和马王堆帛书中的《五行》篇、《战国纵横家》等书迹中，清楚地看到了古隶书的书写风貌：形趋方正、字势变纵为横、改圆转为方折及点、横、波、磔等隶书的用笔特征。 2、成熟期 西汉中后期为隶书发展的成熟期。此间的传世书迹如简书中的《武威王杖诏令册》、帛书中的马王堆《相马经》等，字形已大都扁平方正，结构已较规范，用笔已有规律，笔势的左波右磔已相当成熟而固定，均已脱尽篆意，是完全成熟的隶书了。 3、鼎盛期 东汉是隶书艺术大放异彩的黄金时代。最能体现隶书艺术成就的当是东汉碑碣。 东汉初年起，“扬德书贤”的立碑刻石风气盛行，这时期的隶书作品笔法严谨，体势多变，艺术水平登峰造极。清人王澍有评：“隶法以汉为极，每碑备出一奇，莫有同者。”开阔者如《石门颂》，劲健者如《乙瑛碑》，方峻者如《礼器碑》，严整者如《衡方碑》，端庄都如《史晨碑》，秀润都如《曹全碑》古穆者如《张迁碑》等。处于黄金时代的东汉隶书作品有如琼山珍海，洋洋大观。 4、衰微期
隶书发展到东汉末年，由于过分追求规整严谨，越来越显得板滞，缺少生气，已表明隶书的发展走向了末路。如《熹平石经残字》和《白石神君碑》的风貌便清楚地体现了这一趋势：字形整齐，用笔拘束，空间的分布和线条的节奏都缺乏自然生动的气韵等。它们作为这一时期的代表作，预示着汉隶黄金岁月的逝去。 到了魏晋隋唐，隶书的正统地位被楷书所替代。此间虽有隶书作品，亦不过是汉末的流风余绪而忆，与汉隶不可比肩，完全失去往日的风采。即便是能给当时处于衰微的隶书艺术注入过少许新气息的唐玄宗李隆基也如是，其书作《石台孝经》虽于端庄典雅中颇有夺人之气势，然过于规整刻板，过于装饰而几近“馆阁”。 唐以后隶书每况逾下，只有到了书道中兴的清代，古老的隶书艺术才得到了空前的发展，恢复了汉代的气象。 5、复兴期 清代，由于秦汉金石的不断发现及朴学的兴起，使中断了一千多年的汉隶书法艺 得以延续，且成就之高“直逼汉人”。 清代的隶书是继汉代后的又一高峰，三百年间涌现出一大批隶书名家，他们集古今书体之大成，且能敢于创新，大都有着强烈的个性和独特的风格。其中最有代表性者当推“清隶八家”：郑簠、金农、邓石如、伊秉绶、陈鸿寿、何绍基、赵之谦、吴昌硕。
五行字库大全: 一划 一(土) 乙(土) 二划 刁(火) 丁(火) 二(火) 力(火) 了(火) 勹(水) 卜(水) 乜(水) 匕(金) 刀(金) 人(金) 入(金) 厶(金) 又(土) 三划 彳(火) 大(火) 孓(火) 女(火) 勺(火) 巳(火) 乇(火) 幺(火) 弋(火) 丈(火) *(金) 亍(金) 川(金) 寸(金) 千(金) 刃(金) 三(金) 上(金) 尸(金) 士(金) 夕(金) 小(金) 干(木) 工(木) 弓(木) 丌(木) 及(木) 孑(木) 巾(木) 久(木) 口(木) 廿(木) 乞(木) 彡(木) 已(木) 己(土) 山(土) 土(土) 丸(土) 兀(土) 丫(土) 也(土) 尢(土) 于(土) 凡(水) 亡(水) 下(水) 子(水) 四划 尺(火) 丹(火) 吊(火) 仃(火) 斗(火) 火(火) 井(火) 仂(火) 内(火) 日(火) 太(火) 天(火) 屯(火) 午(火) 爻(火) 仉(火) 之(火) 支(火) 止(火) 中(火) 仇(金) 乏(金) 戈(金) 仁(金) 仍(金) 冗(金) 少(金) 升(金) 什(金) 氏(金) 手(金) 殳(金) 四(金) 兮(金) 心(金) 刈(金) 仄(金) 爪(金) 才(金) 卞(木) 丐(木) 公(木) 勾(木) 介(木) 今(木) 斤(木) 亢(木) 孔(木) 木(木) 牛(木) 亓(木) 欠(木) 犬(木) 牙(木) 元(木) 月(木) 匀(木) 巴(水) 比(水) 不(水) 歹(水) 反(水) 方(水) 分(水) 夫(水) 父(水) 互(水) 户(水) 化(水) 幻(水) 毛(水) 爿(水) 匹(水) 片(水) 壬(水) 卅(水) 水(水) 文(水) 毋(水) 勿(水) 厄(土) 切(土) 王(土) 卬(土) 夭(土) 尹(土) 引(土) 尤(土) 友(土) 予(土) 曰(土) 允(土) 五划 丙(火) 代(火) 旦(火) 叨(火) 氐(火) 叮(火) 冬(火) 叻(火) 立(火) 尥(火) 令(火) 另(火) 奶(火) 尼(火) 奴(火) 冉(火) 他(火) 它(火) 田(火) 仝(火) 仗(火) 召(火) 只(火) 左(火) 册(金) 叱(金) 斥(金) 出(金) 叼(金) 刊(金) *(金) 仟(金) 且(金) 仞(金) 申(金) 生(金) 失(金) 石(金) 史(金) 矢(金) 世(金) 仕(金) 市(金) 示(金) 甩(金) 司(金) 玊(金) 仙(金) 乍(金) 占(金) 正(金) 主(金) 本(木) 尕(木) 甘(木) 功(木) 古(木) 瓜(木) 宄(木) 卉(木) 加(木) 甲(木) 叫(木) 句(木) 巨(木) 卡(木) 可(木) 叩(木) 卯(木) 巧(木) 丘(木) 囚(木) 去(木) 外(木) 未(木) 五(木) 仡(木) 玉(木) 札(木) 叭(水) 白(水) 半(水) 包(水) 北(水) 必(水) 弁(水) 卟(水) 布(水) 弗(水) 付(水) 夯(水) 禾(水) 弘(水) 乎(水) 矛(水) 民(水) 皿(水) 末(水) 母(水) 仫(水) 目(水) 丕(水) 皮(水) 氕(水) 平(水) 叵(水) 仨(水) 兄(水) 玄(水)
隶书横幅书法作品欣赏 隶书横幅书法作品欣赏 隶书横幅书法作品欣赏1 隶书横幅书法作品欣赏2 隶书横幅书法作品欣赏3 隶书横幅书法作品欣赏4 隶书横幅书法作品欣赏5 隶书字体的书写特点 汉代是隶书艺术的高峰，各种风格的隶书的名碑异彩纷呈，大致可分为遒劲雄强、飘逸秀丽、工整精严、端庄博雅、古朴厚重、奇逸恣肆等风格。总体来说，汉隶代表了汉代文化的总体风格——“沉雄博大”。隶书与汉代其它文化艺术是同步的，它的最主要特点是大气、厚重、生动，而且不乏精致。 隶书用笔的特点是点画竟成了篆书的曲线美，创新出隶书特有的波碟笔画的线条美。篆书基本上用的是圆笔，隶书则是在圆笔的基础上产生了方笔的表现力。用墨方面，创作出了与后世无异的石墨、松烟。中国四大发明之一的造纸术更是有力地促进了书法作品的发展。 隶书结体的突出特点是扁方取横势。笔画结体最重要的原则是“雁不双飞”，就是一个字只能有一个波碟的笔画，一个雁尾，不能有两个波碟面。此处还有因字立形、点画避让、偏旁错落、
形断意连的要点。 隶书的章法，即布白大体有两种基本方式：一是纵横均有规则的排列，如《朝候小子残碑》有一种整齐的美;而是纵行有规则，字距无规则的排列，如摩崖刻石、竹简绵帛等。 汉代隶书名碑很多，大多用方圆兼备，只是有的方笔多一些，有的圆笔多一些，总之，形成了丰富多彩的风格：或古雅朴茂、或秀逸多姿、或方整俏丽，真是“各出一奇，莫有同者”。 学写隶书当然是从临摹汉碑入手，选择一种自己喜欢的碑，然后临写，先学笔画，次学结体，最后要得到汉隶的气韵。 在这里，我们介绍一个隶书口诀：本出篆书，波碟新奇，蚕头雁尾，雁不双飞。掠画逆行，折角另提，也可暗过，方行篆意。因字立形，气运生辉。
常用字五行细分字库大全 基本内容 笔划数“1” 五行属“金”的字有： 五行属“木”的字有： 五行属“水”的字有： 五行属“火”的字有： 五行属“土”的字有：一乙 笔划数“2” 五行属“金”的字有：匕刀人入厶 五行属“木”的字有： 五行属“水”的字有：勹卜乜 五行属“火”的字有：刁丁二力了 五行属“土”的字有：又 笔划数“3”： 五行属“金”的字有：才叉亍川寸千刃三上尸士夕小 五行属“木”的字有：干工弓丌及孑巾久口廿乞彡已 五行属“水”的字有：凡亡下子 五行属“火”的字有：彳大孓女勺巳乇幺弋丈之 五行属“土”的字有：己山土丸兀丫也尢于 笔划数“4”： 五行属“金”的字有：仇乏戈仁仍冗少升什氏手殳四兮心刈仄爪 五行属“木”的字有：卞丐公勾介今斤亢孔木牛亓欠犬牙元月匀 五行属“水”的字有：巴比不歹反方分夫父互户化幻毛爿匹片壬卅水文毋勿 五行属“火”的字有：尺丹吊仃斗火井仂内日太天屯午爻仉支止中 五行属“土”的字有：厄切王卬夭尹引尤友予曰允 笔划数“5”： 五行属“金”的字有：册叱斥出叼刊尻仟且仞申生失石史矢世仕市示甩司玊仙乍占正主 五行属“木”的字有：本尕甘功古瓜宄卉加甲叫句巨卡可叩卯巧丘囚去外未五仡玉札 五行属“水”的字有：叭白半包北必弁卟布弗付夯禾弘乎矛民皿末母仫目丕皮氕平叵仨兄玄穴疋印匝 五行属“火”的字有：丙代旦叨氐叮冬叻立尥令另奶尼奴冉他它田仝仗召只左 五行属“土”的字有：凹瓦戊矽央以永用由右幼孕仔 笔划数“6”
五行属“金”的字有：臣丞舛此次汆存丢而吏列任扔如色舌式守妁死寺夙凸刎西吸先囟匈旬曳再在早吒州舟字 五行属“木”的字有：朳朵尬各共乩吉伎奸幵囝件交臼伉考匡夼企犰曲戎朽旭仰吁聿朱竹 五行属“水”的字有：扒百冰并凼伐帆氾犯仿妃份缶伏亥好合冱回米糸名牟仳牝乒收汀危向刑行凶休血汁五行属“火”的字有：吃弛打忉氘多耳旮亘光尖匠她决旯老耒劣六甪氖囡年乓全肉同氽佤妄吆宅兆旨至仲自 五行属“土”的字有：吖安充地圪艮圭灰圾岌圮屺戍似吐圩仵伍戌伢羊伊衣圯夷亦屹因有宇羽圳 笔划数“7” 五行属“金”的字有：扱岔吵车成赤氚串吹忖兑判七吣忍妊礽删劭佘伸身束吮私伺兕姒宋忒吻伭辛秀序巡酉皂卮吱伫助妆壮孜走佐作坐 五行属“木”的字有：杓材岑杈床村杜呃伽改杆杠告更攻估谷庋呙囯旱何吼肓妓忌夹见角疖劫妗究局姖君佧扛囥壳克扣困伲你杞扦羌劬却杉我吴吾扤杌匣吓杏言吟杖 五行属“水”的字有：吧夿弝伴贝伻皀佊吡妣庇别兵伯孛吥步汊池汎妨彷吠吩佛否呋孚甫汞佝含罕汗亨宏囫弧汲即江戒况冷忙尨每芈妙尿妞伾屁汝汕汜忘尾污汐希孝形汛妤妘 五行属“火”的字有：犴呈辵呔甙但低弟佃甸玎疔盯豆囤旰灸牢李利良吝伶吕卵免男呐佞弄努求忐忑町廷佟彤吞托佗妥巫妖佁佔志豸住灼姊足 五行属“土”的字有：岙岜坂坌辰坊坩均坎坑牡圻岐岍坍秃完位圬氙岘呀岈延冶矣佚役邑吲甬攸卣佑余欤玙址 笔划数“8” 五行属“金”的字有： 侘昌抄弨扯忱承忡初垂佌刺儿庚刮戋金净侃刻孥妻戕青取叁刹姗疝尚舍社侁呻使始事受抒叔刷祀忪怂所兔昔穸些姓刖甾昃怎咋轧侄忮周妯咒宙侏抓宗卒 五行属“木”的字有： 昂枊板杯杵东妸扼枋斧秆杲疙供咕姑孤固呱乖官果杭忽昏肌亟佶技季佳肩艽佼届卺京纠赳玖疚居咀具卷咔咖抗肯空快狂林枚杪艿呢杻杷枇其奇歧穹虬屈券枘松枉卧析呷欣芎厓兖杳宜枕枝竺杼 五行属“水”的字有： 岸八把爸扳攽版扮姅孢卑屄沘彼畀忭 ?汳汴表秉幷帛瓝沉沌泛房放非氛汾忿奉扶府咐阜侅冈汩卦沆
隶书又名佐书、分书、八分，因盛行于汉代，所以又叫汉隶，它是由篆书圆转婉通的笔演变成为方折的笔画，字形由修长变为扁方，上下收紧，左右舒展，运笔由缓慢变为短速，从而显示出生动活泼、风格多样的气息，给书写者带来很大的方便。隶书分为秦隶和汉隶，秦隶指战国、秦至西汉初期的隶书，又叫古隶。古隶的起源，说法颇多。从目前所发现的资料来看，秦隶产生于战国时期，从四川青川县出土的战国秦武王二年（公元前309年）的“木牍”上出现的隶书早期形迹看，减损大篆的繁琐笔画，字的形状由篆书的长方变为正方或扁方。虽然它的结构还带有篆味，但已出现隶书的雏型。到了战国末期，这种雏型隶书已普遍使用。从湖北云梦睡虎地出土的秦昭襄王五十一年（公元前二五六年）的《秦简》图一看，这种似篆又似隶的字体，逐渐体现出了字形的简洁明了、线条的活泼规范。在出土的战国至秦的大量木牍、竹简和帛书中，我们可以看到由篆书演变成隶书的漫长过程。公元前二二一年秦始皇统一中国后，为便于统治，实行了一系列新的措施，其中的一项便是《书同文》。由秦朝宰相李斯、中书令赵高等在战国文字的基础上加以整理，统一了作为全国通行的官方文字，小篆。小篆比起前朝文字，在线条、结构、字形等方面是前进了一大步，但是在运笔方法上还是圆转悠长，仍未完全摆脱象形的意味，书写速度较慢。由于当时官狱繁多，军事、官府文件、公文往来频繁，经常需抄写大量的文书，省繁趋简便成了当时社会对文字改革的迫切要求，而隶书作为一种便捷的书体，在社会下层中广泛流
行。卫恒《四体书势》说：“秦既用篆，奏事繁多，篆字难成，即令求人佐书，曰隶字……。隶书者，篆之捷也。”便是明证。这里暂且不去考证隶书的发明者是谁，因为一种字体的产生决非个人的力量所能创造，也绝非一个时期所能完成，它是随着社会的进步和实际的需要而逐步形成的。 从汉字几千年的发展史看，如果把象形文字至秦小篆划为古文字，那么我们把隶书和一直到今天使用的楷书，都归为今文字。因此，隶书上承篆书之规脉，下开楷行之基础，在我国文字和书法发展史上有着很重要的地位，无论从实用性或艺术性方面看，它的出现都是一个极其重要的转折，它是我国汉字演变中的一次重大变革。由于西汉初期的制度承袭秦制，在文字方面也不例外，因而西汉早期的隶书与秦代的隶书无较大差别。它既有秦代的书法特点，又为东汉时期的隶书形成奠定厂基础，起着承前启后的作用。从西汉《长沙马王堆帛书》（图二）、《居延汉简》（图三）分析，笔画已有简化，篆书味也有减少，字体趋向于衡，而用笔的提按顿挫，线条的波磔变化，结体的纵横势态，比秦代的隶书更为明显。相对来说，较多地流露出书写者的天真和质朴，然而在书法技巧上还不够成熟，不是典理的隶书。西汉中期至东汉，隶书渐臻完美，尤其在东汉，由于统治阶级采取了一些较为明智的政策，整个社会经济繁荣，文化艺术也随之昌盛，树碑立传之风人兴，涌现出厂大量技艺精湛、风格鲜明的优秀碑刻，从而隶书发展成为正规而又富于艺术性的、具有高度审美价值的书体。
隶书书法教学-----横画 一、教学目的 1、通过与篆书楷书的比较, 初步赏析隶书的特征，感受隶书之美。 2、掌握横的基本运笔，如：一波三折、蚕头燕尾、雁不双飞等基本笔画特征。 3、能区分平横和波画。 4、学生能创作一幅简单的《三十》作品。 1、掌握横的基本运笔，如：一波三折、蚕头燕尾、雁不双飞等基本笔画特征。 2、创作一幅简单的《三十》作品。 三、教学过程 （一）导入：程邈献字赎罪的传说 程邈是秦朝的一个小官，负责文书一类的差事。因他性情耿直，得罪了秦始皇，被关进了云阳监狱中。他蹲在监狱狱中，度日如年，无事可做。他左想右想：哎！我都年过三十了，再这样蹲下，岂不是要把牢底坐穿！白白浪费大好时光！觉得实在可惜，何不干出一番事业来，以求赦免罪过？可是，在狱中能干什么事业呢？这个问题一直困扰着程邈。当时正值秦始皇推行“书同文”政策，以小篆为全国统一文字。但是小篆有一个特点，笔画繁多，皇帝和大臣们写起公文和奏折起来，不仅费时而且费力。写一篇奏折几十个字，有时候花上一个上午。他苦思冥想，如果能创造出一种容易辨认又容易书写的字体，不是更好吗？于是，他蹲在监狱，翻阅各种文书，潜心钻研字体结构，这一蹲，这一钻研就钻研了十年，终于创造出了隶书。后来，看管监狱的一些小兵立即报告皇上，秦始皇一看，不看不知道，一看吓一跳！哇噻！这种字体既方便认也方便写。于是，不仅免了程邈的罪，还让他出来做官，提升为御史。由于程邈的官职很小，属于“隶”，所以人们就把他编纂整理的文字叫隶书。 听完这个传说，你有什么样的感想？ (不经一番寒彻骨，怎得梅花扑鼻香?千磨万击还坚劲，任尔东西南北风；有志不在年高，无志空长百岁；少年易老学难成，一寸光阴不可轻） (师总结：虽然这仅仅是一个传说，不一定可信，但我们仍然能感受到程邈为了追求，那种难人可贵的精神。因此，我们还是有必要把字练好，这样才有理由对得起程邈。） （二）隶书的起源及演变 当时秦国的正统文字是小篆，笔道圆转回环，某些笔顺不符合手写的自然习惯，严重影响了书写的速度。而社会事务的日益繁杂，对快速书写的需求越来越迫切。于是书写人为了简便快捷，往往将篆文的圆转笔道改为方折笔画，有时还略加省改，已略具隶书的风味，在当时形成了一种俗书体。 （三）出示三幅图片，根据字体外形基本特征,辨别字体,强化隶书的显著特征。 总结:字体特征篆书---字体修长隶书-----字体扁平楷书------字体方正 （四）介绍隶书代表作 《张迁碑》古朴淳厚，雄强大气 《乙瑛碑》书风颇为严谨，富有素朴之趣，是汉隶成熟时期的典型作品 《曹全碑》是汉代隶书的代表作品，风格秀逸多姿和结体匀整 展示老师临摹的两幅幅曹全碑作品《逢雪送芙蓉山主人》《三十》 猜一猜，王老师写《三十》这幅作品有何用意？（正所谓男人三十而立，立家、立人、立业。三十正当年壮，必须纪念一下！所以写下了这幅作品） （六）指导书写 1、这幅作品当中有两个字，这两个字当中有一个共同的笔画是什么？（横板书课题：横） 这节课，我们一起来学习隶书中的横。要写好一个笔画，要完成三个部分？你们知道是哪三个部分吗？（起笔、行笔、收笔）
中国汉字字体分类 ?1字体的演变和分类 ?2图画文字、象形文 ?3甲骨文 ?4钟鼎文 ?5石鼓文 ?6古文 ?7秦篆 ?8大篆 ?9小篆 ?10隶书 ?11魏碑 ?12楷书 ?13草书 ?14行书 ?15宋体 ?16仿宋体 ?17黑体 ?18圆黑体 ?19现代美术字 字体的演变和分类 中国的文字源远流长，博大精深，字体结构经过数千年不断创造、改进而成，有较强的规律性。它的演进过程大致是：图文—象形—甲骨—钟鼎—石鼓—古文—秦系—隶书—楷书—魏碑—草书—行书—宋体—仿宋体—黑体—圆黑体…… 图画文字、象形文
年代稍晚于半坡的一些陶器上所刻象形符号 距今六千年至殷周时代，同图画差不多，非常容易识别的文字。 甲骨文 甲骨文 是我国最早的可识文字，是书写或隽刻在龟甲、兽骨上的卜辞，亦有少许的记事文。然而，它的发现却是近代史上的事，是在清光绪二十五年（1889）由王懿荣发现的。据统计，已发现的甲骨文有十五万片以上，不重复的字约有四千五百多个，可识的约有一千五百字。这些字用尖利的工具契刻，也有用类似毛笔所写的墨书或朱书文字。笔画瘦硬方直，线条无论粗细都显得遒劲而有立体感，表现出契刻者运刀如笔的娴熟技巧。书法风格也随着时期的不同而迥异，或纤细谨密，或草率粗放。董作宾曾就甲骨文书法的时代特征作了划分：第一
期（武丁），雄伟；第二期（祖庚、祖甲），谨饬；第三期（廪辛、康丁），颓靡；第四期（武乙、文丁），劲峭；第五期（帝一、帝辛），严整。以时代来分，大致前期的字大，中期的字小，较质朴，晚期的字带有一些金文的特点，有的字很小，但很严谨。 甲骨文绝大多数是刀刻的有的刻好后填朱，也有少数甲骨以朱墨所写而未刻。说明甲骨文一般是直接刻字，也有的是先写后刻。从这里知道甲骨文的线条不仅有刀法而且还包含笔意，对于笔意是不容忽视的。因工具材料的限制，其线条瘦劲犀利，有直线也有曲线；有单刀也有双刀。往往是中间较粗两头尖，而点画起止仍有一些方圆之法；有的直画微带曲意，线条点画显得丰富而有变化。字的结构一般呈扁长方，方圆曲线、直线组合的很有意味。甲骨文均以竖行排列，由上到下，由左到右或由右到左依次排开。 甲骨文已具备“六书”（象形、会意、指事、假借、转注、形声）的汉字构造法则。甲骨文已包含着书法艺术的诸多因素，从其点画、结字、行气、章法来看，浑然一体又富于变化，体现了商代人的艺术技巧和艺术素养。 钟鼎文 钟鼎文 比甲骨文稍晚出现的是金文，金文也叫钟鼎文。商周是青铜器的时代，青铜器的礼器以鼎为代表，乐器以钟为代表，“钟鼎”是青铜器的代名词。所以，钟鼎文或金文就是指铸在或刻在青铜器上的铭文。 金文的内容是关于当时祀典、赐命、诏书、征战、围猎、盟约等活动或事件的记录，都反映了当时的社会生活。金文字体整齐遒丽，古朴厚重，和甲骨文相比，脱去板滞，变化多样，更加丰富了。金文基本上属于籀篆体。这些文字，在汉武帝时就已被发现，当时有人将在汾阳发掘出的一尊鼎送进宫中，汉武帝因此将年号定为元鼎(前116)。以后金文又陆续有所发现。宋代文人欧阳修、赵明诚都善书，对金文作过研究和记载。 周宣王时铸成的《毛公鼎》上的金文很具有代表性，其铭文共32行，497字，是出土的青铜器铭文最长者。《毛公鼎》铭文的字体结构严整，瘦劲流畅，布局不驰不急，行止得当，是金文作品中的佼佼者。此外，《大盂鼎》铭、《散氏盘》铭也是金文中的上乘之作。
在汉隶中此 碑独树一帜， 以风格秀逸多 姿和结体匀整 著称于世。字 迹娟秀清丽， 结体扁平匀 称，舒展超逸， 风致翩翩，笔 画正行，长短 兼备，与《乙瑛》、《礼器》同属秀逸类，但神采华丽，秀美飞动，有“回眸一笑百媚生”之态，实为汉隶中的奇葩。
极具宗庙之美。其 风格，介于《石门颂》 的豪肆和《曹全碑》的 秀润之间。它又比《礼 器碑》多一分沉厚，比 《史晨碑》多一份雄 强。其用笔沉著厚重， 结字端庄雍容。其技 法，用笔方圆兼备，结 字匀适调和，章法规矩 合度，是八分隶书完全 规范化的极致，具备了 汉隶的全副表现手法。多切锋方笔入纸，顿笔圆转出锋，刚柔相济。平画表现最为明显。作为汉隶最重要表现特征的波碟画显明突出。其结字，笔画排列匀整，近小篆之排叠布白，没有大的松紧变化，字内空间较平均，笔画向四周均匀排布，其章法如同许多汉碑一样，横成行竖成列，字距略大于行距，呈森然气象。
有前后碑 之分，《前碑》 结字似略拘谨， 《后碑》的运笔 及结字比较放 纵拓展。总体而 言，《史晨前后 碑》的碑字结体 方整，笔姿古厚 朴实，端庄遒 美。笔势中敛， 波挑左右开 张，，行笔圆浑淳厚，有端庄肃穆的意度，其挑脚虽已流入汉末的风气，但仍有姿致而不板滞。属中普通平正的书法，是当时官文书体的典型。 《礼器碑》
碑字瘦劲宽绰，笔画 刚健，用笔力注笔端，如 干将莫邪，锋利无比。其 结体寓欹侧于平正中，含 疏秀于严密内。它属于平 正端庄、俊挺宽博一路。 碑文中有的字笔画细如发 丝，铁画银钩，坚挺有力； 有的粗如刷帚，却又韵格 灵动，不显呆板。尽管线 条起伏变化，但通篇看来 又不失和谐，在力量感的 表现上非常成功。因此， 临习时可选择弹性较强的 兼毫笔，着重练习笔力。 笔画要瘦劲而不纤弱，波磔则较其它笔画梢粗，至收笔前略有停顿，借笔毫弹性迅速挑起，使笔意飞动，清新劲健。“燕尾”捺画大多呈方形，且比重较大，看上去气势沉雄。 另外，此碑分四面，有碑阳、碑阴之分。碑阳部分结字端庄，章法排列也较为规律，堪为《礼器碑》风格的代表。章法处理是纵有序，横有列；字距宽，行距密。这种章法充分展现了和谐、端庄、秀美的整体特征。碑阴部分用笔奔放飘逸，自然成趣，字的大小不甚统，横列的法则也被打破，抒情性极强，在整个书意上倾注了书家更多的主体精神与气质。章法处理是纵有序、横无列，行与行之间有一定间距，字距参差不齐，富于流动感，通篇自然灵动，富有生气。 《张景碑》
隶书写我 古代经学有两种境界，一种是“我注六经”，侧重于训诂考证、章句解疏，以汉学为代表；另一种是“六经注我’，重于义理阐发，借古人经典寄托自己的观点，以宋学为代表。这是古代思想领域对待经典的不同看法，两者各具功能，各有建树，不应该有高下之别，艺术的目的，在于借助某一种具体的形式，来获得一种体验，抒发作者的情感和理想，书法亦如此。鲍贤伦先生在隶书创作中，不是机械地顺应隶书的历史惯例，延续经典的模式，而是追本溯源，深造高古，径直从上古隶书的源头，引一泓活水浇灌自家园地，既合于古，又适于今，在表现隶书书体个性的同时，又表达自己的书法个性，从创作中获得纵心奔放、恣意豪迈的精神体验。因此，无论是他对待古典范式的态
度，还是他创造的书法意境，都是在走一条“隶书写我”的路径。在他实现这隶书理想的过程中，有三个特点是非常明显的。 以书写性激活隶书的古艳之美 在强调书法艺术性的时候，人们往往会淡忘书法最本质特征――书写性。其实书法的书写性与艺术性是共生的，就像硬币的两个面，书写性是书法有别于其他艺术形式的创造特征，也是它有别于其他艺术形式的艺术特质。在隶书的历史进程中，书写性的淡化是由于早期墨迹范本的地面消失，阻隔了人们对汉代及汉代以前隶书真实书写状态的观察与认识所致，石上流传的汉隶，成了当然的隶书经典。书本该是生动活泼的：“烂若天文之布曜，蔚若锦绣之有章，或轻拂徐
振，缓按急挑，挽横引纵，左牵右绕，长流郁拂，微势缥缈。”(晋?成公绥《隶书体》语)这是一种何其魅人的古艳之美。然而，随着汉代石刻隶书经典的确立，研习隶书，只能对碑铭和石经等经过转移复制的范本陈陈相因，西汉以来笔底气韵生动的景象逐代消散，隶书逐渐走向凋敝。尽管鲍贤伦先生在他的隶书学习中，也曾有类似的历程，却能较早地觉悟到，隶书首先是写出来的，然后才是刻出来的。要获得隶书的古艳之美，只有透过石刻书迹的科律，将它还原为生动多姿的书写过程，以此激活古老书体的生命活力。清代金冬心、邓石如、郑谷口、伊秉绶这四位隶书大家的实践，得到了鲍贤伦先生的关注。金的漆隶，强化了锲刻效果。邓通过用笔方式的革新，增强了笔力的雄健，郑以飘逸的笔法，夸张了隶书的艳美；伊用渊默深稳、息心静气的笔墨，营造了隶书的高古气息。
隶书书法特点 隶书书法特点欣赏： 隶书书法特点1 隶书书法特点2 隶书书法特点3 隶书书法特点4 隶书书法特点5 隶书的艺术特征： 隶书的艺术特征，通常来说就是东汉隶书的个性风格。现在来从艺术审美的角度谈一下隶书总的艺术特征。 1、厚重。表现为气势浑厚，茂密凝重，雄健壮美。东汉时的隶书石刻，或立于庙宇，或处在崖壁，形制高大，气势浑宏。字体比较大，结构茂密，点画粗壮有力。其用笔不同于篆书的篆引，而是全力铺毫，逆行涩进。它给人的艺术感受不是帖学一路的俊逸清秀，有书卷气，而是旷达雄浑，气势壮美。它不是诸葛亮的羽扇纶巾，风流倜傥，而是关公，张飞那样的粗犷豪放，气势逼人。 2、朴拙。表现为朴实率真，稚拙天趣，平中寓奇。隶书的产生和发展经过了漫长的历史，好多简牍石刻出自民间书手，有些为急就，因而，隶书虽然总体是方整的，静态的，但却平中有敧，
静中有动，拙中有巧。仔细观察传统隶书，字形结体很少见横平竖直，方正匀称的。多是敧侧险绝，参差错落，疏密有致，随字造势，同字异形，自然天成。大众在欣赏这类书法时，与自己头脑中固有的对汉字的定势会有巨大的反差，感到生丑古怪，像儿童体。清代傅山讲的“宁拙毋巧，宁丑毋媚，宁支离毋轻滑，宁真率毋安排”，就是对这类书法审美观的体现。但傅山主张的拙，丑，支离，真率，本质是要自然大气，反对做作修饰，而不是纯粹的“丑”书。 3、高古。表现为取法高远，古典味浓，金石味重。因为隶书从篆书演变而来，所以在隶书结体中常带有篆书的造形，有的是用隶书的笔法写出篆书的结构，有的用篆书的笔意写出隶书的形态，似篆似隶，篆隶杂揉。有一种古典美。另外，我们看到的隶书碑刻是经过人工和天工的二次创造形成的面貌，一是有人工刻凿的痕迹，二是经过长期天然风化剥落，因而有的字形模糊，点画斑驳，线条毛涩，有一种朦胧美。
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隶书书法诗词 隶书书法诗词欣赏： 隶书书法诗词1 隶书书法诗词2 隶书书法诗词3 隶书书法诗词4 隶书书法诗词5 隶书的书法地位： 书法艺术作为中国传统文化的一个重要组成部分，今天它与当代文化相互交织，以其自身悠久的传统、丰富的内涵，在纵向、横向上对其他类别的艺术产生着重要的影响。它如同一颗明珠，使中国传统文化散发出耀眼的光芒。当代每一个书法人无不以此为荣，并试图在这个领域承担起延续与张扬的历史使命。随着时代的发展，人们的审美意识和审美情趣也随之发生了很大的变化，对于隶书欣赏和创作来讲，人们已经不再满足于哪些传统汉隶古朴、规矩的艺术形式，而是更多地从隶书发展更为早期的阶段中吸取精华，因为这个阶段篆隶相间，书体变化尤为丰富。一直以来，传统的隶书以汉隶石刻为宗，说到汉隶，主要是依靠刻石拓本得以传播，刻制工艺夸大了其装饰性，造成与原书写状态有别的笔法差异，引发审美、批评和学习上的误解，因刻石之讹而传讹。直到明清，特别是清季形成“尊碑抑帖”的审美思想，使得
汉隶才真正成为书法家取法的书体。可以说，隶书摆脱实用转入艺术的创作历史不过短短三百年的历史。回顾隶书艺术化的进程，邓石如全面继承、整理汉隶，集其大成，有荜蓝之功。清中晚期，伊秉绶、何绍基、金农等书法艺术家，对隶书的艺术创造作了深入的探索，可惜的是时代的局限性使得他们的探索没有很好展开。如果把古代隶书的发展概括为先变化后规范的话，那么当代隶书就是先规范后变化。这些创新型隶书常用的丰富的创作手段并不是凭空想象，而是与传统隶书的溯源有着密切的联系。一是隶书的最初状态无法见到，只得依助刻石拓本，其基础只能是刻石为前提;二是整个时代的艺术审美氛围，影响其隶书艺术化创新的全局性。清人隶书艺术化创造的不彻底性，给当代隶书的进一步创新与发展提供了极大的空间。当代的一些隶书大家，在继承总结前人的遗产上，创作各呈特色，具有原创色彩，这种创造性正是推动书法历史发展最为可贵的精神。他们的隶书即使放在古代隶书中亦毫不逊色，甚至有超越先人的地方。当代隶书创作一个突出的特点是具有书写性，使隶书的凝重感与墨迹书写的流动性统一了起来，丰富了隶书的表现力。悟”是艺术创造的关键，要靠自己的天资，别人代替不了。要靠自己的功力积累到一定的时候，经过大量实践，方能豁然开朗，悟出此道。 隶书是先从汉碑入手，寻求突破，而后注意汉简。开始的时候有些过，但现在回过头看，觉得还是有必要，没有当时的“过”就不能与原来的传统的汉碑拉开距离。这么多年以后，渐渐地回到汉隶之间，以汉碑为基本骨架。现在有人隶书有书写性，这来自于《石门颂》的影响。汉碑书法的发展空间很大，每临都有新