舞蹈表演专业
一、专业名称:舞蹈表演专业
二、专业代码:670203
三、招收对象与学制:高中毕业生，学制三年
四、就业方向及范围：
1.社区儿童、群众文化艺术活动的组织、管理和指导者；
2.文化宫、青少年宫、企事业、工会、团委等单位的文艺宣传团体舞蹈演员及编导；
3.基础教育舞蹈师资；
4.专业团体舞蹈演员。
五、人才需求分析
国家“十一五”文化发展纲要指出，“十一五”时期文化发展的重点是“抓好人才培养，营造有利于优秀人才脱颖而出的体制机制和社会环境，建设一支规模宏大，素质较高的文化工作者队伍，为文化发展提供坚实的人才保障”。舞蹈借助身体语言对文化进行传播，舞蹈表演人才是舞蹈文化的传播者。因此，舞蹈表演人才的培养不仅是社会主义市场经济发展的要求，是国家文化建设的需要，而且是高等教育培养目标发展的必然趋势。
舞蹈行业以前的培养模式定位在专业从事舞蹈艺术表演的人才培养，随着艺术的普及和深入，现在社会对于舞蹈人才的需求不
仅仅停留在表演上，还需要更多的集教学、表演、编导、研究、评论、管理等方面工作为一体的高级应用型艺术人才。这些都让我们深刻体会到了就业形式的严峻性和不平衡性，及学校中专业设置和社会岗位需求的部分不匹配所导致的结构失业等等，在这些原因中学生始终是处于被动的，但同时我们也可以充分发挥主观能动性，在面临择业之前，通过各种形式努力完善自我，仅仅掌握知识和技能的学生不算是现代教育的成品，只有具有“创造愿望＋知识技能＋拼搏精神”的人才才是现代教育的合格产品。
根据社会需求，舞蹈表演人才出现了紧缺的局面。由于舞蹈表演专业具有年轻化这一特殊性，招生的面广但是量不大，不能满足社会上的人才需要。随着扩招和诸多社会经济文化发展中的不均衡因素影响，使得舞蹈专业岗位都处于饱和状态，越来越多舞蹈专业的学生面临着沉重的就业压力。如何让舞蹈专业学生能更好的适应就业岗位，提高舞蹈专业学生的就业率就显得越来越重要。由于舞蹈表演专业的特殊性，一般情况下，学生在校期间只注重编导、舞蹈学、舞蹈表演方面的专业学习，而忽略了其它如文化素质、人文素质等综合素质的学习，这就造成了一定的局限性。这种局面从不同程度上影响了舞蹈表演专业学生的就业率。当今社会需要的是一专多能的复合型人才，不是单一性很强的人才，而且目前的用人单位都存在一个普遍问题：那就是注重学生的各方面综合素质和能力，因此学生的综合素质和能力不高，不能适应当今其他就业岗位
的需要，也是其中的一个因素。因此，培养适合社会文化艺术发展的应用型人才就显得尤为重要，既可以满足用人单位的需求，又可以有针对性的量体裁衣。今年国家提出了要加强高职高专教育，重视学前教育，对于幼专舞蹈表演专业的学生来说，比起同等院校的的学生，今后的就业前景还是非常看好的。结合学校的办学特色（姓“幼”、名“师”、字“专”），和艺术系的人才培养模式，及时对舞蹈表演专业人才的培养对策做出相应的调整,特别是注重教学内容的改革与专业技能的培养,以复合型人才培养模式应对人才市场的变化，并准确把握好人才的培养目标与人才的需求度之间的关系，避免浪费资源，从而拓宽学生的就业渠道，为学生创造更好的条件，为今后更加适应社会需求做好准备。
六、培养目标
培养能适应社会发展需要，德、智、体、美诸方面全面发展的，具备扎实的舞蹈专业基础理论、基本知识和基本技能，具有较高的舞蹈表演能力和创编能力，能在社会艺术团体、企事业单位等从事艺术工作的应用型演员和文艺骨干。
七、培养规格
本专业学生主要学习马克思主义理论的基本知识，熟悉我国的文艺方针和政策；系统地掌握舞蹈历史文化知识、舞蹈基本理论和舞蹈基本技能，了解相关学科的知识，有较强的舞蹈审美能力和创造性思维，有从事本专业表演、教学和基本的科研能力，掌握分析
和研究舞蹈作品的方法，具有初步的理论研究能力。
（一）素质
1.思想道德素质
热爱社会主义祖国、热爱中国共产党，掌握马列主义、毛泽东思想、邓小平理论和三个代表重要思想以及科学发展观的基本观点；树立正确的人生观、世界观、价值观，具有良好的社会公德和职业道德；具有高度责任感、使命感和事业心以及团队合作精神和诚实守信、吃苦耐劳的品德。
2.职业素养
(1)具有一定的文化艺术修养。有准确的语言、文字表达能力。
(2)具有适应舞蹈教育要求的身体和心理素质，具有绝对服从
的意识。
(3)具有质量意识和团队合作精神；
(4)具有对音乐、舞蹈的理解和分析、鉴赏能力；具有热爱舞
蹈表演和舞蹈教育事业、拥有高尚的人文情怀和科学的知识、态度与精神，善于把这些知识、情感、态度和价值观贯穿于各种舞蹈教学与活动中。
（二）知识
1.综合知识
(1)具有较扎实的人文社会科学理论知识，了解党和国家的各项文艺方针、政策和法规；具有一定的体育知识，掌握科学锻炼身
体的基本技能，养成良好的体育锻炼和卫生习惯，并达到国家规定的大学生体育和军事训练合格标准。
(2)熟悉教育法则，基本掌握音乐、教师口语、外语、计算机等专业理论知识和基本技能。
2.专业相关知识
(1)系统掌握舞蹈表演专业的基础文化知识和基本技能；掌握舞蹈学科的基本理论、基本知识；掌握主要舞种的分析方法和一般技术；
(2)具有规范的基本功及技术技巧，能够独立表演舞蹈剧目；
(3)掌握进行舞蹈艺术教育的方法、技能；对中国舞蹈史，中
西方传统文化艺术有一定的了解，对各个民族的主要民俗文化及艺术精神有所把握。
(4)掌握国内外舞蹈理论前沿、舞蹈应用前景和最新舞蹈发展情况；
(5)掌握有关舞蹈艺术形式的相关的知识技能及舞蹈艺术发展的基本规律和基本常识；掌握芭蕾舞、民族舞、现代舞的一般分析方法与表演技术；
(6)在学习本专业基本理论知识和技能技巧的过程中，结合文学、教育心理学、艺术概论、音乐、美术、教师口语、现代信息技术等课程，了解相关学科的一般知识和基本理论，通过学科间的渗透，获得广泛的艺术修养。
（三）、能力
(1)具有独立获取知识、提出问题、分析问题和解决问题的基本能力和开拓创新精神；
(2)具有丰富的艺术想象力、创造力、舞蹈表现力和创编能力；
掌握舞蹈标题的技能技巧和组织各种艺术活动和幼儿园艺术活动的教育能力。
(3)具有能适应教育需要的较强的讲演能力和组织管理能力；
(4)具有初步的教师专业成长能力，能运用所学知识和技能解决在教学实践中的实际问题。
(5)掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有利用现代化设备进行教学和研究的实际操作能力；
(6)具有一定的舞蹈学研究能力。
八、学分设置（每学期教学计划按18周进行）
1.学前教育专业满学分为98学分
2.以理论课讲授为主满18学时记1学分。
3.以实践课讲授为主满36学时，记1学分。
4.选修课按教学计划规定记相应学分。
九、课程结构与课程结构比例
本专业课程包括1.通识教育课（通修课和通选课）2.专业教育课（专业必修课和专业选修课）3.专业实践课。
1.通识教育课
着力于人才综合素质的培养，旨在关注个体心灵成长和精神发展，促进学生掌握学习方法，提高学习能力、人际沟通与交往能力，全面提升学生的思想道德修养、人文素质、科学素养、身心素质和艺术素质，实现学生夯实基础、沟通艺文理、增强能力、健全人格的目的，使学生形成均衡的知识结构，具有创新的素质。通识教育课由学校统一规划，统一建设评估，统一聘任优秀教师讲授。
2.专业教育课
着力于凸显专业特点，旨在使学生掌握从事专业岗位工作和学前教育舞蹈所必须的专业知识与专业能力、专业基本理论和基本技能。
3.专业实践课。
着力于学生实践能力、创造能力、就业能力和创业能力的培养和训练，实现毕业生与用人单位的无缝接轨。
整体教学结构如下表：
十、主要课程说明（含课程编号、名称、性质、主要内容介绍，总学分、总学时、开设学期、考核方式）
1.课程编号:0303201 课程名称:中外舞蹈史B 课程性质:专业基础课
主要内容有中外舞蹈的历史发展沿革、各个时期的艺术风格和著名代表作品及其艺术成就等。
基本要求是让学生了解舞蹈的特征、种类、表演形式以及如何来欣赏舞蹈；真正懂得舞蹈是时、空、力三位一体的生命经验的体现，是一个永恒的过程。
本课程共计4学分72学时第三、第四学期开设考核方式为考试
教材《中国古代舞蹈史教程》袁禾编著上海音乐出版社《西方芭蕾史纲》朱立人编著上海音乐出版社
2.课程编号:0303202 课程名称:艺术概论B 课程性质:专业基础课
主要内容有艺术的基本原理、艺术发展的规律、艺术与社会、环境的相互关系；艺术本身的特征；艺术创造及艺术作用于社会的过程与规律及舞蹈的本质、形式、创作、风格等。
基本要求是让学生从人类生存的历史与世界的宏观视野来观察艺术，从艺术本身的发展与全貌的角度来认识艺术，从与艺术相关的事物和学科来研究艺术；从而了解并掌握娱乐性舞蹈、表现性舞蹈、芭蕾舞等舞蹈形式。
本课程共计4学分72学时第一、第二学期开设考核方式为考试教材《艺术概论》郑锦扬编著高等教育出版社
3.课程编号:0303203 课程名称:音乐鉴赏B 课程性质:专业基础课
主要内容有音乐欣赏必需的基础知识、音乐史上各历史时期的背景情况及各时期主要的音乐家、音乐作品，以及中国民族音乐和各种流派。
基本要求是让学生学会聆听音乐，扩大音乐视野，充实音乐知识，提升音乐鉴赏水平，完善音乐修养，在丰富文化生活的同时具备对音乐的审美能力；懂得音乐是舞蹈的灵魂和生命。
本课程共计4学分 72学时第一第二学期开设考核方式为考试教材《音乐鉴赏》王耀光编著高等教育出版社
舞蹈的教学计划（精选3篇） 舞蹈的教学计划1 一、课程的性质、教学目的、任务和教学基本要求 1、课程的性质、教学目的： 舞蹈是一门专业技能课。本课程的教学目的是：学生通过本课程的学习，掌握舞蹈教育和舞蹈表演专业舞蹈技能，掌握训练方法，提高舞蹈素养，毕业后能胜任舞蹈教学和舞蹈表演工作，成为合格的教师和舞蹈表演者。 2、教学任务： 学生通过本课程的学习，具有适应舞蹈需要的正确身姿、完整、流畅、正确、优美地表演各种风格的舞蹈，掌握舞蹈的基本理论，具有创编幼儿舞蹈、组织幼儿舞蹈教学的能力。 3、教学基本要求 舞蹈技能是一门规范性、理论性、实践性较强的课程。教学中，应按照幼师专业培养目标的要求，突出“三基”内容的教学，使学生对教学内容全面掌握。融会贯通，达到培养目标所规定的要求。 二、本课程与相关课程的衔接、配合关系 本课程应以舞蹈基本理论、舞蹈技能训练为基础，音乐教学法相配合。 三、教学方法和教学形式
1、教学方法： 本课程不是纯理论性课程。其核心是解决实践的问题。在教学中一定要结合学生的实际水平工作的要求，加强技能训练，提高学生的舞蹈素养。同时，根据培养目标的要求，突出实践环节。提高感性认识。 2、教学形式： 为使每个学生都能达到培养目标的要求，教学形式以教师讲授、示范作为基础，同时，针对不同水平层次的学生进行小组教学和个别指导与之配合。第一学期(注重软开度的练习) Ⅰ、教学目的及教学要求： 通过本单元学习，要求初步掌握舞蹈的基本知识，具有正确的身体姿态，掌握舞蹈的基本舞步。动作有一定的力度和节奏感，舞蹈动作协调。 1、学时安排60学时 专业开设：民族民间舞(20) 芭蕾舞基训(20) 中国古典身韵(10) 幼儿舞蹈考级(10) 教材(北京舞蹈学院中国民族民间舞教材解放军艺术学院芭蕾舞基训北京舞蹈学院古典身韵北京舞蹈学院幼儿舞蹈考级) 2、教学内容： (一)、理论课 1、掌握舞蹈的概念、种类，了解中国舞蹈发展简史。 2、了解舞台平面、空间、方位，懂得常用舞蹈术语，
四川艺术职业学院 舞蹈表演专业建设规划方案（2011-2013）舞蹈专业是我院的特色、优势专业，开办至今已有50余年的历史，在国内的各项大赛上获得多项殊荣。办学过程中，我院舞蹈系的专业建设主动适应21世纪社会、经济、科技和文化发展的要求，遵循高等教育的发展规律，以“面向现代化、面向未来”为指导思想，坚持以教学为中心，以教带研，以研促教，注重学生综合素质的培养；强化实训，提高学生的专业水平，培养学生的岗位适应能力，处理好人才培养与社会需要、理论与实践、继承与创新等多方面的关系，努力将舞蹈专业建设成为具有较高水平、立足四川，在全国有一定名气，服务区域经济，具有较强市场竞争能力的专业。 一、专业建设目标 全面贯彻《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010-2020年）》，紧紧围绕《中华人民共和国国民经济和社会发展第十二个五年规划纲要》，以《国务院关于大力推进职业教育改革与发展的决定》及《国务院关于大力发展职业教育的决定》等文件为指导，以“传承优秀民族文化，打造艺术教育品牌”为目的，以全面提高教学质量为核心，推动专业建设加快发展。 通过深化教学改革、创新人才培养模式、突出办学特色、建
设高水平专兼结合的“双师型”教师队伍等途径，把学生培养成为用人单位信得过、用得上、留得住的高素质、具备学习、创新、实践和就业能力的应用型舞蹈表演人才；要充分发挥舞蹈表演专业辐射引领作用，切实带动我院所有表演类专业的教学改革与发展，最终实现“西部艺术人才高地”的目标。 二、人才培养目标 本专业培养树立社会主义文艺观，具有良好的艺术职业道德和敬业精神，具有较高政治理论修养，文化素质高、专业技术精、适应能力强、道德品行优、艺术修养深，能在各专业文艺院团、部队、企事业单位、学校从事舞蹈表演、舞蹈教育、舞蹈编导的专业人才。 三、教学质量目标 秉承“专业技能与文化艺术融通、综合素质与艺术特色兼顾、艺术教学与工作实践并重、艺术水准与应用能力均优”的办学理念，2011-2013年本专业教学质量总目标是：教学内容丰富、师资队伍雄厚、人才能力多元化、适应区域文化艺术发展需求，专业特色更加突出。 四、现状分析及主要对策 现状分析： 1、专业教学仍以课堂教学为主，学生学习的主体性、积极
舞蹈表演专业基本功测试内容和评分标准 2017年舞蹈表演专业基本功测试内容和评分标准 舞蹈表演专业的考生需要掌握舞蹈学科的基本理论知识和技能，具有对不同民族舞蹈的鉴赏能力，具有舞蹈写作、评论以及表演的 基本能力。那么舞蹈表演考试的报考条件和考试评分标准有哪些呢? 下面一起看看吧! 报考条件 1、五官端庄、四肢比例协调;身高：女1、60米以上，男1、70 米以上。 2、接受过系统的专业训练，对基本功技术技巧和民间舞风格韵 律具有较强的`把握能力，表演专业要求有较强的表现欲和表演能力。 3、对音乐有较强的理解和把握能力 4、舞蹈种类包括中国古典舞、民族舞、芭蕾舞、现代舞当代舞 考试科目及评分标准： 舞蹈基本功测试(软开度、控制、跳、转、翻)(共100分) 要求：考生身穿紧身服和尼龙袜 1、软开度的考核(满分10分) (1)分别下横叉、竖叉，下竖叉同时搬后腿 A、横叉、竖叉胯根与地面完全贴合，脚背、膝盖、胯根开度很好，双手直臂抓后腿(8-10分) B、可下横叉、竖叉，但与地面贴合度一般，脚背、膝盖、垮根 开度一般，单手抓后腿(4-7分)
C、可下横叉、竖叉，但与地面贴合度较差，脚背、膝盖、垮根开度较差，无法搬后腿(1-3分) D、不可下横叉、竖叉(0分) 2、控制的考核(满分10分) (1)面向一点，分别搬前、旁、后腿并控制 A、搬前、旁、后腿达到180度或大于180度，垮根位置准确，控腿时位置不变，稳定性好，做到开、绷、直。(8-10分) B、搬前、旁、后腿到120-170度之间，垮根位置准确，控腿时位置一般，稳定性一般，做到开、绷、直(4-7分) C、搬前、旁、后腿到90-110度之间，垮根位置一般，控腿时位置不完不确定，稳定性较差，开、绷、直不够好(1-3分) D、搬前、旁、后腿到低于90度，垮根位置不准确，无法控腿，稳定性较差，无法做到开、绷、直(0分) 3、跳跃的考核(满分20分) 分别完成正反两面吸腿大跳、撕叉跳、倒踢紫金冠、双飞燕、撍步跳 A、双腿的开度较好，弹跳的高度较好，能做到开、绷、直，姿态准确(15-20分) B、双腿的开度一般，弹跳的高度一般，基本做到开、绷、直，姿态一般(10-14分) C、能完成上述跳跃动作或完成部分跳跃动作，但开度、高度、姿态不好(5-9分) D、只能完成其中1-2项，开度、高度姿态一般(1-4分) 4、转的考核(满分30分) (1)二位转、四位转(10分)
舞蹈学专业人才培养方案 (专业代码：050409） 一、舞蹈学专业教育的历史、现状与发展方向 舞蹈艺术有着悠久的历史。随着西方舞蹈的引入，在中国近代史上，开创了舞蹈事业新的篇章。1926 年唐槐秋在上海开设了由中国人创办的第一所舞蹈教学机构“交际跳舞学社（南国高等交际舞跳舞学社）”；1931 年秋，中国近现代舞蹈早期代表人物吴晓邦在上海成立“晓邦舞蹈学校”，是第一所专业的舞蹈学校。新中国成立后，作为中国舞蹈教育最高学府的北京舞蹈学院于1954年成立，标志着我国舞蹈教育又前进了一大步。 我区是舞蹈大区，具有得天独厚的舞蹈传统，在老一辈贾作光等大师的努力下，内蒙古的舞蹈事业尤其是蒙古舞享有盛誉。我院舞蹈学专业开设于2004年，蒙汉合班招收本科生。在不断研究完善教学模式、教学内容与教学方法的同时也进行了作品创作和舞蹈表演的实践。先后荣获内蒙古自治区“五个一工程”奖和全国“桃李杯”舞蹈比赛奖。并获华北五省区市舞蹈比赛金、银奖，多次参加各种晚会和演出。目前，本专业在学校的大力支持和我院师生的共同努力下，专业目标、课程结构和体系、教学方式和方法日趋成熟和完善。 我们秉承既往之长，发挥地区优势、民族特色，积极探索、改进和完善舞蹈学专业人才培养目标模式，以适应社会对舞蹈学专业人才需求，并使得本专业课程结构和课程体系日趋科学合理。通过不断研究完善教学模式、内容与方法，培养出能演、能教、能编的舞蹈专门人才。 二、舞蹈学专业人才培养目标 本专业培养具有艺术、品德及其能力素养、艺术审美，具有较为宽阔的艺术文化视野和艺术知识结构，掌握舞蹈学专业的理论、知识、技能，具备舞蹈教学与实践能力，具有艺术创新精神,从事舞蹈教学、编导及表演的高级舞蹈专业专门人才。 三、舞蹈学专业人才培养规格 1、学制：4年，学生可在3-6年完成学业。 2、毕业标准：符合《内蒙古师范大学本科学生毕业标准》要求，准予毕业。 3、授予学位：符合《内蒙古师范大学学士学位评定工作细则》要求，授予文学学士学位。 4、人才培养规格：本专业学生主要学习马克思主义文艺理论的基本知识, 熟悉我国的文艺方针和政策；系统地掌握舞蹈历史文化知识和舞蹈基本理论，了解相关学科的知识，有较强的审美感觉和创造性思维，掌握分析和研究舞蹈作品的方法，具有专业舞蹈表演及科研能力。
舞蹈表演专业人才培养方案论证材料 舞蹈艺术是一种社会意识形态，随着现代科学技术的发展，自然科学与人文社会科学日益相互交融，舞蹈表演已逐渐成为具有广阔发展前景的文化产业。培养全面发展型（德育、智育、体育、美育全面发展）、综合型（具备多方面的综合能力）、创新型（具备舞蹈表演以及通过舞蹈教学来启发和促进创造精神发展的能力）的舞蹈表演人才，探寻适合六盘水地方经济发展状况的高校舞蹈表演教育模式，是当前舞蹈表演教育面临的重要工作任务。 根据国家教育部关于《高等学校本科专业设置规定》（高教﹝1997）7 号）第二章、第五条，以及《教育部办公厅关于进一步加强和改进高等学校本科专业备案和审批管理工作的通知》（高教厅﹝2007）2 号）要求，对舞蹈表演本科专业进行了认真论证，根据六盘水师范学院及教育与音乐学院的办学条件，特申请在我院教育与音乐学院开办舞蹈表演本科专业，并根据人才的需求和行业技能的要求,科学合理的制
定舞蹈表演专业人才培养方案。经过长时间的调研与论证，课程设置和教学内容均达到了高校对舞蹈表演人才需求的标准，舞蹈教师在多年的教学中也积累了大量的经验，主要从以下几方面进行论证： 一、人才培养方案科学系、可行性调研论证 本次人才培养方案的制定进行了充分的调查和研究，通过行业调研、区域调研、岗位调研、专家研讨的方式进行调研论证。 专业调研：艺术教育被认为是培养和育人的重要途径,在孔子的教育思想中“道”“德”“仁”“艺”都是不可缺少的重要因素。在竞争压力日趋紧张的社会形态中,作为艺术重要表现形式的舞蹈表演对于提高人的审美情趣，提升个人修养,培养创新精神和实践能力具有不可替代的作用。高等教育在构建新时期和谐社会的过程中肩负着重大的历史使命,通过舞蹈表演的各种方式感染和熏陶学生,培养高雅情趣,增强社会使命感和责任感。
舞蹈学习教学计划 1、增强对舞蹈的兴趣，提高学生对音乐的节奏。通过舞蹈表演培训使学生认识、了解舞蹈 2、掌握舞蹈方位、力度、感觉。 3、发展学生的柔韧性和协调性，树立学生大胆表现的个性。 4、增进学生的灵活的形体，培养学生群体的合作精神。 5、培养学生舞台表现能力，增进他们的表现欲。 6、使学生们对舞蹈表演产生浓厚的兴趣，善于用肢体语言表现自己最美丽的一面。 3、通过舞蹈特长培训使孩子们的形体得到良好的发展，使学生们在舞蹈训练中感受舞蹈的乐趣，提高学生们的审美能力。 4、了解我国不同民族舞蹈和外国个别特色舞蹈，在基本功训练的基础上感受舞台表演使孩子们的特长得到充分展示。通过各种民族音乐学习表演各种民族舞蹈。 1、练习：压腿(前、旁、后)，踢腿(前、旁、后)，控腿，腰的训练 2、中间动作：大踢腿(前旁后)、大跳，倒踢紫金冠，转的技巧，舞姿训练。 3、舞蹈技巧训练：身、跳、翻、转等训练。 1、学习广场舞、汉族舞、等。
教学内容 第一阶段：基本内容 1、认识舞蹈 2、舞蹈的基本功训练 第二阶段：兴趣培养、分类舞蹈的基本动作体验。 民族舞部分：汉民间舞蹈 第三阶段：完整舞蹈小组合的学习 1、民族舞蹈 2、形体舞蹈 第四阶段：展示 九月份：基本内容: 认识舞蹈、了解舞蹈、站立的姿势、优美的体态 正、旁、后压腿、行进中的正、旁踢腿 把杆上的后踢腿、地面上的踢腿组合 把杆上的开肩练习、下叉(竖叉、横叉) 跪立的空腰、跪立的下小腰 平躺的反手撑腰、直立的涮腰练习 十月份：兴趣培养、分类舞蹈的基本动作和组合 汉民间舞蹈的基本动作。一年级小学生学习舞蹈(欢聚一堂) 十一月份：完整舞蹈的学习(小苹果)(火火中国风 ) 分解舞蹈动作的学习 编排舞蹈动作的顺序进行训练
校园舞蹈大赛策划书 校园舞蹈大赛策划书 策划书 舞蹈大赛策划书 为了展示当代大学生风采，提高同学们的综合素质，给大家一个展示自我的平台，所以推荐一篇《舞蹈大赛策划书》 主办单位：院团委 承办单位：院人文社科学部分团委 活动主题：舞蹈大赛 活动地点：搭台(操场) 到场观众：文华学院全体学生 活动模式：舞蹈可分为个人，团体表演。舞蹈种类多样化，可分为民族，现代，街舞，国标等。通过比赛选出冠亚季军，最佳人气，最佳风采，最佳组织及优秀奖。 活动流程： 1前期宣传3月15号启动 组织报名广播海报横幅展台组织最佳人气奖投票团 2初赛海选 把不同类型的舞蹈进行分组选拔，选出形式多样化的舞蹈进入决赛 参赛条件：个人/团体舞蹈5分钟内 具备一定的舞蹈基础及舞台应变能力 参赛方式：在各学部文艺部长处报名
初赛时间：3月23号星期四暂定 3复赛选拔 (1)个人自选舞蹈展示5分钟内 2预备若干舞曲，选手现场抽签根据音乐临场自由发挥 3评委提问 复赛时间：4月6号星期四暂定 4人气投票团评委征集选出最佳人气奖 5决赛 、舞蹈展示即兴舞蹈表演舞蹈情景剧问答 评委老师：待定 嘉宾邀请：待定 决赛时间：4月底待定 经费预算： 宣传：横幅海报展台摄影广播等 200 舞台：背景幕布气球彩纸台签礼炮灯光泡泡机喷雾等1500舞台搭建以及音响设备等6000 嘉宾用水请帖：100 场地布置：1000 奖品：500 dv制作：200 广播音效：60
总计：9560 决赛流程： 1开场：集体舞 2参赛表演：4个人/团体舞蹈一组评委亮分 每一个人/团体舞蹈表演前，插入dv短片(走入生活,父母,老师,朋友)现场拉票 3情景剧场：合作完成，舞蹈表演或短剧歌舞。 4终极pk：评委给出分数最高的前5名参赛个人/团体代表,根据现场所给音乐进行现场舞蹈动作展示由人气投票团给予相应投票加分。附加问答。 5领导讲话 6颁奖颁发冠亚季军,最佳人气，最佳风采，最佳组织及优秀奖 7谢幕12组个人/团体选手 赞助计划： 学院简介: 华中科技大学文华学院是国家教育部批准设立、由华中科技大学与武汉美联集团联合举办的本科层次的全日制普通高等院校，具有独立的法人资格。学院以普通全日制本科教育为主，设有理、工、文、管、医多个学科的43专业，招生纳入国家普通高等学校招生计划，面向全国招生。中国工程院院士、华中科技大学学术委员副主任张勇传教授担任院长。XX年，美联集团在前期投入1.6亿元的基础上再投资3亿多元完成校园一期工程，XX年又投入一亿多元建设二期工程。现有在校学生1XX余人，公务员之家新校园位于华中科技大学主校区对面1公里处东湖高新技术经济开发区内，创业街东段，中国光谷中心，新校园占地800 多亩，二期工程结束后将达到1700余亩，最终使在校生达到XX0人。学院注重
舞蹈课教学计划一：舞蹈课教学计划 教学设计理念： 舞蹈，是一门综合的富于动感的艺术，舞蹈教学是根据学生身心发展的要求，通过训练和表演，锻炼学生身体，发展身体素质质，提高学生的动作协调性和动作美感，同时陶冶学生的情操，对学生进行思想教育和审美教育，培养学生讲文明、懂礼貌、爱集体、守纪律的好品格和团结协作的群体意识。 教学设计特色： 小学自主合作舞蹈教学模式就是在课外音乐活动中以教师为主导，学生为主体，合作创编为主线，让学生在掌握一定舞蹈基本动作和初步具备对音乐的感受能力后，根据自己对音乐的理解和感受，通过小组讨论、组际交流的形式，集思广益共同为歌曲或音乐形象较鲜明的乐曲创编动作及队形。使学生在自主愉悦的气氛中，闻乐而动，闻歌起舞，在“练中逐步感知音乐语言，在“乐”中掌握基础知识、基本技能，在“动”中发展身体各个部位之间的协调性。通过热烈活跃、自主合作的教学活动，使学生的视觉、听觉、肤觉，运动得到充分协调均衡的发展，这部仅有利于培养学生肤觉运动得到协调均衡的发展对舞蹈的兴趣，还进一步增强了群体协作的意识，促进学生对音乐的感受力，开发学生的想象力、表现力和创造能力，全面整体性地提高学生舞蹈艺术素质。 舞蹈教学计划与内容： 1.培养学生对音乐舞蹈的兴趣和节奏感。 2.发展学生的感受力，记忆力.想象力和表现力。 3.能随音乐协调地做形体动作，知道其名称。 4.培养学生与同伴友好相处，竞争.合作的个性。 5.基本功训练与芭蕾基础训练与古典舞声韵训练。 6.根据学生训练编排舞蹈组合与元旦晚会开场舞的编排.
学情分析： 我所带领的舞蹈班是中低年级，舞蹈基础一般，身体协调性及舞蹈表现力均差，所以，我所设计的教学环节以先调动学生的积极性为主，只有学生先参与进来，才能实现教学的有效性，在此基础上，弱化动作知识点，强化舞蹈感觉，突出重点。在整个教学过程中以学生看、练、想、跳为主，教师的示范、激发、启发、点拨为辅，充分体现学生的主体地位，使学生获得本我的学习体会和能力。 教学目标：1·知识与技能：使学生掌握舞蹈的基本体态、基本动作。 2·了解舞蹈艺术的基本特点，引导学生对舞蹈艺术产生浓厚兴趣开发发学生对舞蹈艺术的热情。 3·通过舞种介绍芭蕾古典舞蹈爵士舞种类，依据学生情况归纳教学活动，感受舞蹈魅力，了解舞蹈发展，提高学生艺术修养。 4·通过舞蹈让眼睛会说话提高学生自信。教学重点：1.舞蹈基训技巧的掌握。 2.动作的协调性。 3.舞蹈的表现力。 教学难点：1.舞蹈眼睛眼神流动与舞姿的协调。 2.对歌曲情绪的理解和舞蹈动作的表现力 教学进度： 第一周·第二周·第三周：基本功训练·基本站姿·基本芭蕾手位·舞蹈基训组合。 第四周·第五周·第六周：基本功训练·基本功训练·基本芭蕾舞姿·芭蕾本功技巧·基本芭蕾擦地·芭蕾擦地组合。
舞蹈工作室计划书 篇一：舞蹈培训班计划书 舞蹈培训班计划书 一、舞蹈培训班名称：“未知名称”舞蹈培训班文化及经营理念：“开开心心学习，快快乐乐成长”。 二、前期阶段： 1.定位策略：以开设少儿兴趣班和专业演出班为主体，又开设其他舞蹈课程来帮助广大舞蹈爱好者的需求。 2.了解市场： 2.1资源情况：沙浦市场人口及学校（幼儿园小学中学）比较集中，暂时没有比较有规划的舞蹈会所，有很大的发展空间。 2.2经济条件： 2.3目标群体的环境： 2.3.1少儿兴趣班，专业演出班，成人兴趣班为主体：主要群体为幼儿，小学生，初中生及一些社会上的舞蹈爱好者，15岁以上，想从事舞蹈工作的人员。宣传主要针对学校周边。
2.3.2中国舞和少儿拉丁舞：针对3-13岁儿童，想培养孩子的气质，性格，艺术细胞。主要分布在幼儿园到初中，利用自身优势，宣传主要在学校，居民区宣传为辅。 2.3.3业余兴趣班：在校学生（小学，中学，高中，大学），想多学一些才艺人群! 2.3.4成人舞蹈（瑜伽，拉丁舞，古典舞之类）：针对公司白领和家庭主妇，宣传手法同幼儿一起 3.竞争分析： 3.1作为一个新起的舞蹈培训班，有幼儿园的支持将可迅速打开市场 3.2定价策略：定价形式多样化，分为次卡、月卡，期卡，年卡。优秀的学员还可以支持分期付款，签约退学费等优惠政策（针对成人教练班的学员）。 3.3完善服务策略：提前报名送舞蹈服、发学员牌、提供学员演出机会、成品舞制作MV、跟踪服务等来提高服务质量。 3.4 经常举办和参加一些比赛和交流会友，让学员学到更多，同时提高品牌的知名度。 三、实施阶段：
1.选址: 2.培训形式:加盟形式（优点：有一定的知名度，有既定的场地布置和老师安排。缺点:要交一定的加盟费用，延迟自创品牌的时间。 3.招聘老师:爵士舞老师，街舞老师（hiphop、breaking、popping、locking）、国标舞老师（拉丁舞、摩登舞），芭蕾舞老师等需聘请兼职老师，工资在每小时100元——250元不等。老师要找质量好的老师，要提前联系好老师，然后根据 学生报名的情况，确定老师来上课。 4.课程开 设： 4.1业余兴趣班 4.1.1瑜伽，古典，爵士舞等 招生对象：零基础，各界对舞蹈感兴趣的人士以及都市白领女性 收费标准：未定 掌握内容：
2016年江苏省中等职业学校学业水平考试 舞蹈表演专业《舞蹈艺术概论》课程考试大纲 一、命题指导思想 江苏省中等职业学校《舞蹈艺术概论》课程学业水平考试，遵照江苏省教育厅《关于建立江苏省中等职业学校学生学业水平测试制度的意见(试行)》(苏教职【2014】36号）、《关于印发<江苏省中等专业学校学生学业水平测试实施方案>的通知》（苏职教【2015】7号)要求，以《舞蹈艺术概论课程标准》为依据，以《舞蹈艺术概论》课程所要求的基础知识、基本技能、基本思想、基本方法为主要考查内容，注重考查学生对《舞蹈艺术概论》课程基本概念和基本方法的掌握情况，同时兼顾考查学生分析、解决问题的能力。 命题要力求科学、准确、公平、规范，试卷应有较高的信度、效度和必要的区分度。 二、考试内容及要求 （一）考试范围 本课程考试范围包括六个主要知识点，注重考查学生对舞蹈艺术概论基础知识和基本技能的掌握情况，适度考查学生分析和解决实际问题的能力，具体安排 (二)考核能力要求 1.了解（A）要求对某一概念、知识内容，能够准确再认、再现，即知道“是什么”。相应的行为动词：了解、认识、知道。 2.理解（B）要求对某一概念、知识内容，在了解基础上，能够深刻领会相关知识、原理、方法，并藉此解释、分析现象，辨明正误，即明白“为什么”。相应的行为动词：理解、熟悉、领会。 3.掌握（C）要求能够灵活运用相关原理、法则和方法，综合分析、解决实际问题，即清楚“怎么办”。相应的行为动词：掌握、应用、运用。
三、试卷结构 （一）题型及比例 （二）难易题及比例 全卷试题难度分为容易题、中等难度题和较难题三个等级，容易题、中等难
舞蹈课程教学计划 一、课程的性质、教学目的、和教学任务 1、课程的性质、教学目的： 小学生舞蹈地方课程属于普及性课程。本课程的教学目的是：学生通过本课程的学习，提高舞蹈素养，提高综合性艺术素质。 2、教学任务： 学生通过本课程的学习，具有适应舞蹈需要的正确身姿、完整、快乐、优美地表演舞蹈，掌握舞蹈的基本常识，强调学生在艺术氛围的熏陶中健康成长。 二、具体教学目标 一~三年级： 1.通过训练使学生身体各部位有一定的灵活与协调能力。 2．跳舞时与音乐协调一致。 3.对事物的动态和舞蹈动作有模仿兴趣，乐于参与自娱性的儿童集体活动。 4.初步理解舞蹈表情，知道舞蹈与音乐的姐妹关系。 5.在舞蹈中与他人合作。 6.欣赏舞蹈，能有体态反应，掌握舞蹈风格。 四年级： 1. 动作基本准确到位，配合协调，身体各部位可以灵活运用。 2. 跳舞时能情绪投入准确表演掌握不同舞蹈风格。 3.乐于通过舞蹈表达自己情感。
4.集体配合协调默契队形整齐准确 （1）意识到在生活中注意自己体态语言行为美 （2）观赏舞蹈表演，简单了解欣赏舞蹈的文化背景。 五教学内容 第一教学单元 Ⅰ、教学目的及教学要求： 通过本单元学习，要求初步掌握舞蹈的基本知识，具有正确的身体姿态，掌握幼儿舞蹈的基本舞步。动作有一定的力度和节奏感，舞蹈动作协调。 Ⅱ、教学内容： 一、理论课 1、掌握舞蹈的概念、种类，了解中国舞蹈发展的相关知识。 2、了解舞台平面、空间、方位，懂得常用舞蹈术语，学会识别舞蹈图谱 二、舞蹈的基本训练 1、学习舞蹈基本手位、脚位。手形、脚位、手位、脚形。 2、进行不同节奏的脚位站立、脚腕训练、腰的训练、，走跑跳训练，基本舞步训练，组合训练。 三、教学进度 小松鼠（总共四课时） 第一课时（第一周）基本动作练习 第二课时（第三周）完成“准备段，第一舞段”
舞蹈专业就业调查报告 一、中国舞蹈教育格局下的舞蹈专业现状 中国舞蹈教育目前的格局似乎是两类：一类是以北京舞蹈学院为龙头的专业院校，毕业生就业面向的是某些专业院团或机构；另一类是其他普通综合性高校的舞蹈系，这些院系强调的是复合性人才的培养，培养目标是普通中小学或者幼儿园师资等舞蹈普及型人才。表面上看，这两种培养人才的方向似乎满 足了不同层面的社会需求，形成了一套互补的系统，各有侧重。然而近年来随着高校扩招和艺考热的社会大环境的营造，实际上这两种人才的出路俨然失衡。高校扩招外加艺考热，艺术院校或艺术专业正处于大发展时期，每年的学生量都在增长，使原本相对薄弱的师资队伍显得捉襟见肘，专业舞蹈院校的毕业生除了就业于部分专业的院团和机构，更多地把就业方向投向了高校教师或舞蹈教育行业，炙手可热，供不应求。而另一面，由于专业水准上参差不齐，高不成低不就，既胜任不了专业院团机构和高校的标准，又面对竞争激烈的就业市场、行业人才饱和的现状而走投无路。 二、舞蹈大学生毕业后去向, 按照行业性划分, 主要有以下几种: 1进入某艺术演出团体。该类学生通常身体素质和专业素质都很好, 外在形象较好, 日后随着年纪的增加和经验的积累, 可以从事相关编导或教学工作。毕业生大部分都在从事该类工作。2进入事业单位从事舞蹈教育工作或群众性艺术工作。该类学生通常为舞蹈学专业学生, 此行业对学生的文化素质要求相对较高, 但是对于学生的外在形象要求相应的比较低一些。然而学生选择教育行业, 必须要有教师资格证, 这就在一定程度上增加了学生从事教师的难度。除此以外, 如各级群众艺术馆等也是舞蹈大学生就业的途径之一。 3考研或通过其他途径继续深造。由于就业面广度的限制, 部分家庭条件较好的舞蹈专业大学生毕业后会选择考研或通过其他途径继续深造, 这方面主要对学生的文化素质要求较高, 且由于我国现在对考取硕士学位的要求较为严格, 4成为临时的舞蹈演员或舞蹈教师, 专业固定而职业不固定。舞蹈专业学生在娱乐场所临时或经由简单协议的演出, 俗称跑场!; 经由简单协议在相对不是很正规的教学团体任教的, 俗称带班!。这些地方通常没有完善的劳动保障体系, 而且作为一种暂时性的存在, 90% 以 上都没有可发展空间。 据统计，在找不到合适工作的情况下，普通综合高校舞蹈毕业生中33%选择考研、博，16%选择出国深造，27%选择从事其它行业，其余则选择自主创业或是其它。毕业的意向主要集中在找到合适工作和继续读书深造两个方面。以上只是一个假设的调查，实际的形势甚至更
艺术系三年制舞蹈表演专业剖析 自评报告 运城幼儿师范高等专科学校 2010年5月
目录 一、专业基本情况 1、专业沿革和现状 2、专业特色 3、专业定位 二、自我评估（自评等级依据陈述） 1．专业设置依据与发展前景 2、人才培养目标和培养规格 3、人才培养模式 三、专业建设 （一）师资队伍建设 （二）课程建设 1、构建适应学前儿童音乐教师培养目标的课程体系 2、核心课程 3、校级精品课程建设 4、省级精品课程建设 5、课程理实比例、 6、教材建设 7、考试模式改革 （三）课程改革与教改 1、课程内容改革 2、教学方法、教学手段改革 （四）教、科研成果 （五）教学基本条件建设 1、教学基础设施建设 2、实践教学建设 （六）产学研合作情况 （七）职业能力培养 （八）职业证书获取情况六、师资队伍 四、教学管理质与学生管理 1、教学管理 2、学生管理 五、学生就业及社会评价 1、生源质量 2、就业保障机制 3、毕业生就业率、社会服务及社会评价 六、存在问题与整改措施
一、专业基本情况 1、专业沿革和现状： 为顺应时代需求,我校在近三十年的中师学科建设的基础之上，经过充分的专业调研与论证，于2008年正式设立专科层次的舞蹈表演专业，本专业为非师范类专业，隶属艺术系。招收高中毕业生和对口升学学生（全日制、学制三年），虽然开设时间短，但始终坚持以服务为宗旨，以就业为导向，深化教育教学改革。在教学体系方面，逐步建立起以学生为中心，以培养学生的综合素质能力、创造性思维能力和技能培养为重点，以适应现代教育为突破口，进一步深化和加强音乐教育专业的建设，为社会培养出合格的人才而努力工作。 （1）办学规模： 目前，在校学生3个班级， 2008级人，2009级人。在校学生总数人。（2）师资状况： 本专业现有专职教师10人。从职称结构来看，讲师4人，助讲、助教6人；从学位结构来看，10人全是本科毕业；年龄结构也相对合理，30岁至40岁的教师6人；30岁以下教师4人。从学缘结构来看，教师分别毕业于北京舞蹈学院、山西师大等院校，专业研究方向为舞蹈学和舞蹈教育专业，结构合理，有利于本专业的教学。其中双师型教师1人。
舞蹈培训班计划书 一、舞蹈培训班名称：“未知名称”舞蹈培训班 文化及经营理念：“开开心心学习，快快乐乐成长”。 二、前期阶段： 1.定位策略：以开设少儿兴趣班和专业演出班为主体，又开设其他舞蹈课程来帮助广大舞蹈爱好者的需求。 2.了解市场： 2.1资源情况：沙浦市场人口及学校（幼儿园小学中学）比较集中，暂时没有比较有规划的舞蹈会所，有很大的发展空间。 2.2经济条件： 2.3目标群体的环境： 2.3.1少儿兴趣班，专业演出班，成人兴趣班为主体：主要群体为幼儿，小学生，初中生及一些社会上的舞蹈爱好者，15岁以上，想从事舞蹈工作的人员。宣传主要针对学校周边。 2.3.2中国舞和少儿拉丁舞：针对3-13岁儿童，想培养孩子的气质，性格，艺术细胞。主要分布在幼儿园到初中，利用自身优势，宣传主要在学校，居民区宣传为辅。 2.3.3业余兴趣班：在校学生（小学，中学，高中，大学），想多学一些才艺人群! 2.3.4成人舞蹈（瑜伽，拉丁舞，古典舞之类）：针对公司白领和家庭主妇，宣传手法同幼儿一起 3.竞争分析： 3.1作为一个新起的舞蹈培训班，有幼儿园的支持将可迅速打开市场 3.2定价策略：定价形式多样化，分为次卡、月卡，期卡，年卡。优秀的学员还可以支持分期付款，签约退学费等优惠政策（针对成人教练班的学员）。 3.3完善服务策略：提前报名送舞蹈服、发学员牌、提供学员演出机会、成品舞制作MV、跟踪服务等来提高服务质量。 3.4 经常举办和参加一些比赛和交流会友，让学员学到更多，同时提高品牌的知名度。 三、实施阶段： 1.选址: 2.培训形式:加盟形式（优点：有一定的知名度，有既定的场地布置和老师安排。缺点:要交一定的加盟费用，延迟自创品牌的时间。 3.招聘老师:爵士舞老师，街舞老师（hiphop、breaking、popping、locking）、国标舞老师（拉丁舞、摩登舞），芭蕾舞老师等需聘请兼职老师，工资在每小时100元——250元不等。老师要找质量好的老师，要提前联系好老师，然后根据学生报名的情况，确定老师来上课。 4.课程开设： 4.1业余兴趣班 4.1.1瑜伽，古典，爵士舞等 招生对象：零基础，各界对舞蹈感兴趣的人士以及都市白领女性 收费标准：未定 掌握内容： 舞蹈初级基本素质体态训练，舞蹈初级动作组合训练初级表演性舞蹈学习 4.1.2中国舞（有级别）： 招生对象：针对3-13岁小孩，培养气质和艺术细胞 收费标准：未定元/期未定元/年（包寒暑假）送舞蹈服装
舞蹈教学计划（综合4篇） 猜你正在找舞蹈教学计划的怎么写？那么就给你这篇范文参考。 一、指导思想 为提高学生的舞蹈方面的素养，培养对舞蹈学习的兴趣。培养孩子们正确的形体姿态和良好的气质，增强集体意识，培养学生的乐感，丰富学生的课余生活。让学生在舞蹈中去感受音乐，理解音乐和表现音乐。启迪学生的智慧，陶冶学生的情操，使学生的.身心得到健康的发展。 二、活动目标 1、掌握扎实的基本功。 2、培养学生的舞蹈素养，提高审美能力。 三、活动措施 1、报名工作由各发动乡村少年宫舞蹈小组 ___，让学生自由报名，让具有舞蹈爱好的学生作为学员。
2、管理工作为能更好地完成舞蹈兴趣活动的学习目标，老师必须做到耐心辅导，全面关心爱护学生。 四、活动安排 进行形体及基本功训练。 三月份： 1、吸收新队员，并确定适合人选。 2、舞蹈基本动作与技能训练：手臂的意识组合。 3、舞蹈基本动作与技能训练：脚的意识训练 组合：大腿、小腿、膝盖、脚背。 四月份： 1、舞蹈基本动作与技能训练：肩和胸腰的开度练习。 2、舞蹈基本动作与技能训练：跳跃意识组合。
五月份： 1、舞蹈基本动作与技能训练：腿及脊椎的规范意识组合。 2、舞蹈基本动作与技能训练：上体活动练习、下旁腰练习、 六月份： 1、复习小组合。 2、脚的意识及规范组合。 七月份： 1、基本脚型：勾脚、绷脚、勾绷脚。 2、脚的灵活性与节奏配合。 3、基本脚位：正步、丁字步、小八字步、大八字步、踏步 九月份：基本功的练习
1、竖叉和横叉的练习 2、腰部的练习 3、肩部的练习 4、脚的练习 5、胯部的练习 十月份：舞蹈的学习 十一月份：舞蹈的学习 十二月份：蒙古舞蹈的舞蹈组合 这篇舞蹈教学计划范文是我们精心挑选的，但愿对你有参考作用。 总体目标：
舞蹈大赛策划方案篇一 主办单位：院团委 承办单位：院人文社科学部分团委 活动主题：舞蹈大赛 活动地点：搭台(操场) 到场观众：文华学院全体学生 活动目的：展示当代大学生风采，提高同学们的综合素质，给大家一个展示自我的平台 活动模式：舞蹈可分为个人，团体表演。舞蹈种类多样化，可分为民族，现代，街舞，国标等。通过比赛选出冠亚季军，人气，风采，组织及优秀奖。 活动流程： 1前期宣传(3月15号启动) 组织报名广播海报横幅展台(组织人气奖投票团) 2初赛海选 把不同类型的舞蹈进行分组选拔，选出形式多样化的舞蹈进入决赛 参赛条件：个人/团体舞蹈(5分钟内) 具备一定的舞蹈基础及舞台应变能力 参赛方式：在各学部文艺部长处报名 初赛时间：3月23号星期四(暂定) 复赛选拔 (1)个人自选舞蹈展示(5分钟内) (2)预备若干舞曲，选手现场抽签根据音乐临场自由发挥 (3)评委提问 复赛时间：4月6号星期四(暂定) 4人气投票团评委征集(选出人气奖) 5决赛 舞蹈展示即兴舞蹈表演舞蹈情景剧问答 评委老师：待定 嘉宾邀请：待定 决赛时间：4月底(待定) 经费预算： 宣传：横幅海报展台摄影广播等 舞台：背景幕布气球彩纸台签礼炮灯光泡泡机喷雾等(1500)舞台搭建以及音响设备等(6000) 嘉宾用水请帖：100
场地布置：1000 奖品：500 DV制作：200 广播音效：60 总计：9560 决赛流程： 1开场：集体舞 2参赛表演：4个人/团体舞蹈一组评委亮分 每一个人/团体舞蹈表演前，插入DV短片(走入生活,父母,老师,朋友)现场拉票 3情景剧场：合作完成，舞蹈表演或短剧歌舞。 4终极PK：评委给出分数的前5名参赛个人/团体代表,根据现场所给音乐进行现场舞蹈动作展示由人气投票团给予相应投票加分。附加问答。 5领导讲话 6颁奖颁发冠亚季军,人气，风采，组织及优秀奖 7谢幕12组个人/团体选手 赞助计划： 学院简介: 华中科技大学文华学院是国家教育部批准设立、由华中科技大学与武汉美联集团联合举办的本科层次的全日制普通高等院校，具有独立的法人资格。学院以普通全日制本科教育为主，设有理、工、文、管、医多个学科的43专业，招生纳入国家普通高等学校招生计划，面向全国招生。中国工程院院士、华中科技大学学术委员副主任张勇传教授担任院长。20xx年，美联集团在前期投入1.6亿元的基础上再投资3亿多元完成校园一期工程，20xx年又投入一亿多元建设二期工程。现有在校学生120xx余人，新校园位于华中科技大学主校区对面1公里处(东湖高新技术经济开发区内，创业街东段，中国光谷中心)，新校园占地800多亩，二期工程结束后将达到1700余亩，最终使在校生达到20xx0人。学院注重校园文化建设，对学生进行人文素质教育，提高学生综合素质，经常举行“院士教授论坛”、“企业家论坛”等系列讲座，还举行大学生文化节，各种大赛和丰富多彩的社团活动。许多活动都由学生自己组织和主持，调动了学生的参与积极性和热情。学院正在努力为大学生创造良好的学习和生活环境，建立良好的校风和学风。 学校市场： 我校学生作为独立学院，我校学生教育方面更注重实际能力操作为主，职业资格认证课程显得尤为重要。
舞蹈表演专业教学计划 一、专业培养目标及要求 (一)专业培养目标 培养具有良好道德品质和较高文化素养，知识结构较为具有创新能力、教学实践能力、表演能力的中国民族舞蹈、现代舞蹈、西方流行舞蹈的应用复合型人才。 (二)专业培养要求： 1、掌握舞蹈表教专业的基本理论和基本知识。 2、在熟练掌握中国民族舞蹈、现代时尚舞蹈专业技术技能和表演风格的基础上，突出教学方法、教学规律的探讨与研究，并具有良好的实践操作能力。 3、为了适应社会实际需要，培养舞蹈表演专业应用性高等人才，本专业主要学习古典基训课、中国民间舞、中国古典舞身韵、爵士、代表性、舞蹈剧目、现代舞、流行舞等舞蹈课程，以及中国舞蹈史，舞蹈解剖学、舞蹈审美、拉班舞谱等舞蹈理论课程。毕业生主要面向专业性表演艺术团体，也可从事社会文化舞蹈表演和文化交流工作;还可从事与本专业相关的群众文化辅导工作与社会艺术发展工作。 4、了解党和国家对艺术教育的方针政策，了解国内外音乐舞蹈表演艺术和艺术教育的发展动态。 二、学制和修业年限 标准学制为全日制4年，本专业最低学分为162分。 三、课程结构及设置 专业主干课 必修： 古典基训课(4分)，身韵课(4分)，现代舞(24分)， 民间舞(24分)，素质与技巧(8分)，剧目(22分)， 民间舞教学法(2分)，动作分析(2分)。 选修： 爵士(2分)，代表性(2分)，街舞(2分)， 素材课戏曲把子(2分)，编舞技法(2分)。 专业基础课 必修：
中国舞蹈史(2分)，乐理基础知识(2分)，西方舞蹈史(2分)， 艺术赏析(1分)，世界舞蹈史(2分)。 选修：舞蹈解剖学(2分)，拉班舞谱(2分)，舞蹈评论(2分)。 公共基础课 必修：政治(4分)，英语(8分)，计算机(4分)，艺术概论(2分)，大学语文(4分)。 选修： 四、指导性教学计划 五、课程简介 1、课程名称：《古典舞基训课》 学时数：136节学分数：4学分 开课时间：第二学年 先修课程：无 内容提要：通过对中国古典舞基训教材进行系统的学习和掌握，使学生掌握较宽泛的舞蹈知识并兼备音乐与舞蹈的艺术表现力，具有规范、扎实的基本功和技术技巧，达到身法与技法的和谐统一，同时注重对教学思维的开发和训练，不仅提高学生身体表现能力，讲解能力、示范能力，同时掌握基本的教学方法，具有答疑纠错能力和因材施教组织实施教材的能力，为今后成为合格的舞蹈教育者打下基础。 教材名称：《古典舞教学法》 参考书目：《古典舞基训》王伟著 考核方式：考试 2、教材名称《现代舞》 学时数：408 学分数：24分 开课时间：第一学年 先修课程：无 内容提要：首先现代舞可以帮助我们的学生摆脱传统基础训训课中一些过于僵化的动作程式的束缚。由于它特殊的训练方式(呼吸和松弛)，能够让学生的四肢充分的解放开来，对于一个舞者，四肢的解放程度，关系着舞姿的优美。就如作为戏剧演员，解放天性的成功与否，也直接影响着演员表演技能。其次现代舞作为我们专业的主课，也代表着属于我们现音的特色。同时，现代舞作为一种全世界很流行的舞种存在并蓬勃发展着，我们作为新生代的舞者，没有理由不关注它的发展。
……………………….…………………………………………………………………………………姓名：杜宗飞专业：舞蹈表演专业 院校：浙江大学学历：本科……………………….…………………………………………………………………………………手机：×××E – mail：×××地址：浙江大学
自荐信 尊敬的领导： 您好！今天我怀着对人生事业的追求，怀着激动的心情向您毛遂自荐，希望您在百忙之中给予我片刻的关注。 我是舞蹈表演专业的2014届毕业生。大学四年的熏陶，让我形成了严谨求学的态度、稳重踏实的作风；同时激烈的竞争让我敢于不断挑战自己，形成了积极向上的人生态度和生活理想。 在大学四年里，我积极参加舞蹈表演专业学科相关的竞赛，并获得过多次奖项。在各占学科竞赛中我养成了求真务实、努力拼搏的精神，并在实践中，加强自己的创新能力和实际操作动手能力。 在大学就读期间，刻苦进取，兢兢业业，每个学期成绩能名列前茅。特别是在舞蹈表演专业必修课都力求达到90分以上。在平时，自学一些关于本专业相关知识，并在实践中锻炼自己。在工作上，我担任舞蹈表演01班班级班长、学习委员、协会部长等职务，从中锻炼自己的社会工作能力。 我的座右铭是“我相信执着不一定能感动上苍，但坚持一定能创出奇迹”！求学的艰辛磨砺出我坚韧的品质，不断的努力造就我扎实的知识，传统的熏陶塑造我朴实的作风，青春的朝气赋予我满怀的激情。手捧菲薄求职之书，心怀自信诚挚之念，期待贵单位给我一个机会，我会倍加珍惜。 下页是我的个人履历表，期待面谈。希望贵单位能够接纳我，让我有机会成为你们大家庭当中的一员，我将尽我最大的努力为贵单位发挥应有的水平与才能。 此致 敬礼！ 自荐人：××× 2014年11月12日 唯图设计因为专业，所 以精美。为您的求职锦上添花，Word 版欢迎 下载。
舞蹈表演专业 一、专业名称:舞蹈表演专业 二、专业代码:670203 三、招收对象与学制:高中毕业生，学制三年 四、就业方向及范围： 1.社区儿童、群众文化艺术活动的组织、管理和指导者； 2.文化宫、青少年宫、企事业、工会、团委等单位的文艺宣传团体舞蹈演员及编导； 3.基础教育舞蹈师资； 4.专业团体舞蹈演员。 五、人才需求分析 国家“十一五”文化发展纲要指出，“十一五”时期文化发展的重点是“抓好人才培养，营造有利于优秀人才脱颖而出的体制机制和社会环境，建设一支规模宏大，素质较高的文化工作者队伍，为文化发展提供坚实的人才保障”。舞蹈借助身体语言对文化进行传播，舞蹈表演人才是舞蹈文化的传播者。因此，舞蹈表演人才的培养不仅是社会主义市场经济发展的要求，是国家文化建设的需要，而且是高等教育培养目标发展的必然趋势。 舞蹈行业以前的培养模式定位在专业从事舞蹈艺术表演的人才培养，随着艺术的普及和深入，现在社会对于舞蹈人才的需求不
仅仅停留在表演上，还需要更多的集教学、表演、编导、研究、评论、管理等方面工作为一体的高级应用型艺术人才。这些都让我们深刻体会到了就业形式的严峻性和不平衡性，及学校中专业设置和社会岗位需求的部分不匹配所导致的结构失业等等，在这些原因中学生始终是处于被动的，但同时我们也可以充分发挥主观能动性，在面临择业之前，通过各种形式努力完善自我，仅仅掌握知识和技能的学生不算是现代教育的成品，只有具有“创造愿望＋知识技能＋拼搏精神”的人才才是现代教育的合格产品。 根据社会需求，舞蹈表演人才出现了紧缺的局面。由于舞蹈表演专业具有年轻化这一特殊性，招生的面广但是量不大，不能满足社会上的人才需要。随着扩招和诸多社会经济文化发展中的不均衡因素影响，使得舞蹈专业岗位都处于饱和状态，越来越多舞蹈专业的学生面临着沉重的就业压力。如何让舞蹈专业学生能更好的适应就业岗位，提高舞蹈专业学生的就业率就显得越来越重要。由于舞蹈表演专业的特殊性，一般情况下，学生在校期间只注重编导、舞蹈学、舞蹈表演方面的专业学习，而忽略了其它如文化素质、人文素质等综合素质的学习，这就造成了一定的局限性。这种局面从不同程度上影响了舞蹈表演专业学生的就业率。当今社会需要的是一专多能的复合型人才，不是单一性很强的人才，而且目前的用人单位都存在一个普遍问题：那就是注重学生的各方面综合素质和能力，因此学生的综合素质和能力不高，不能适应当今其他就业岗位