图案之美
教材分析
本课属于“设计·应用”领域，是“花的变化”一课的延续和发展。教材首先对装饰图案的历史和分类进行了简略的回顾和介绍，目的是让学生了解装饰图案源远流长的历史。其次，学习装饰图案的形式美法则，使学生了解装饰图案是一种程式化的艺术，具有很强的形式审美特性，这些特性诸如：对称、均衡、对比、律动等等；同时也让学生了解图案的审美创造，就是按照一定的形式美的法则，通过一定的创意、设计、制作形成的创造性活动。最后，通过欣赏、讨论、体验、创作的过程，让学生感受图案的创意与设计美，并以此延伸至自己的生活，美化自己的生活，改善人与物、人与环境的关系，体会装饰图案所蕴含的文化。
学情分析
初一学生已经具备了一些基础的造型能力和表现能力，好奇心强，并且喜欢自己创作。班级中已初步形成合作交流，敢于探索与实践的良好学风，学生间相互合作，相互学习，相互评价的互动气氛较浓。，加之图案设计是最基础的造型能力，这既能锻炼学生动手动脑的能力，又能促使学生进行探究式学习，利于培养学生的创新精神。
教学思路
本课的设计思路是;欣赏——学习——体验.——创作。通过欣赏装饰图案的美，了解美化生活的意义。发现装饰图案表现题材与内容的丰富性，如：植物图案，人物图案，风景图案等。感受图案的不同风格，如：传统风格，民间风格，现代风格等等。通过学习图案形式美法则，认知对称、均衡、对比、律动等特征，学会运用图案的形式表现特性进行设计。运用现代的图形设计概念与方法，做1～2个图形练习。如对称的图形、对比的图形等，体验其过程。依据装饰图案的形式法则，加以独特的创意，丰富的想象力，并运用多种方法，进行某一主题的设计创作。
教学设计
教后记：
本课是一节“设计、应用”课，教学目标是以我国装饰图案为基础，让学生了解它的历史和分类，并学习它的形式美是多种多样的。通过这节课学生懂得了对生活环境的观察、感悟和反思，从而更全面、更深刻地领略了生活中的艺术美；这样学生能从多元文化和生活美术的视角感悟艺术与生活的息息相通。还有，我感觉学生对民间图案比较感兴趣，可能与许多图案蕴含着丰富的寓意和美好的祝福有关系。欣赏阶段大家讨论的非常热烈，有的学生对一些民风民俗了解的比较多，谈论起来非常新颖吸引人，创作过程中，不少学生选择作业都照葫芦画瓢，能够创新的较少，反思原因，主要是现在学生很少见到这些乡土气息的图案，再者平时对生活的观察不够细致，通过这课的学习，我鼓励学生应多关注一下我国传统的优秀文化，因为她会带给我们很深厚的文化熏陶。本课虽然结束了，但留给自己的思考还很多，如何利用现有的网络优势为教学所用，如何激发学生主动学习的兴趣等等，本课在这些方面还显得略有不足。新课程的理念非常注重教学活动中的“学”的过程，在本教学案例中，学生既要了解装饰图案的相关知识，又要体验装饰图案独特的艺术美感，进而培养他们热爱生活的品质，还要运用图案设计的方法去创意设计装饰图案。这么多的内容显然不是靠一节课就能全部达到的，需进一步加强、激发学生对美术课持续的兴趣。
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苏少版美术七年级上册第7课《图案之美》 滕州市木石中心中学 陈晓梅 课题《图案之美》 作者陈晓梅滕州市木石中心中学 一、教材分析：本课属于“设计·应用”领域，是第六课《花的变化》一课的延续和发展。教材首先对“装饰图案”的历史和分类进行了简略的回顾和 介绍，目的是让学生了解“装饰图案”源远流长的历史。其次，学习“装饰图案”的形式美法则，使学生了解“装饰图案”是一种程式化的 艺术，具有很强的形式审美特性，这些特性诸如：对称、均衡、对比、律动等等；同时也让学生了解图案的审美创造，就是按照一定的形式 美的法则，通过一定的创意、设计、制作形成的创造性活动。最后，通过欣赏、讨论、体验、创作的过程，让学生感受图案的创意与设计美， 并以此延伸至自己的生活，美化自己的生活，改善人与物、人与环境的关系，体会装饰图案所蕴含的文化。 二、教学领域：设计·应用 三、教学目标： 1.认知目标：了解装饰图案的历史和分类，学习装饰图案的形式美法则。 2.技能目标：体验装饰图案的艺术美感，了解图案创意设计的基本规律。 3.创造目标：学会用创造的方法，感受中国文化的悠久与博大。 4. 情感目标：认识图案艺术中的形式美是表达审美情感的重要方式之一。
四、教学重、难点： 教学重点：装饰图案的分类及形式美法则的运用。 教学难点：如何有效的运用图案的形式美法则。 五、教学准备：装饰图案范例、纸张、画笔颜料、多媒体课件。 六、课时一课时： 七、教学过程 教学环节教师活动学生活动设计意图引导阶段一．初步感受图案美 1.导入 师：同学们，我提问大家一个问题？在你们身边有哪些你认为是很漂亮的装饰图 片？ 生：有的展示水杯上的美羊羊图案、有的展示文具盒上的风景图案、衣服上的字母图案，还有的女学生展示头饰上的向日葵图案．．．．．． 师：今天我们就来共同了解有关的装饰图案——《图案之美》 （板书）导入课题 2. 实践与讨论学生积极展示、纷 纷大胆发言。 利用学生展示自己身边的装 饰图案导入，让学生初步感受 图案就在我们的生活里。
人美版小学美术六年级下册6、《城市雕塑》教 案 教学目标： 1、初步了解城市雕塑，并感受其艺术魅力和多元化的艺术风格。通过制作立体纸造型抽象雕塑作品，发展学生的立体空间思维能力和抽象表达能力。 2、通过欣赏、合作探究、体验等方法，设计制作一件造型新颖并有主题的抽象纸造型雕塑作品。 3、利用传统文化引发学生学习的积极性，养成良好的学习习惯等。 教学重点： 设计制作一件抽象雕塑作品 教学难点： 造型新颖并有主题 教学过程： 一、组织教学：检查学生的学习用品，做好学习准备。 二、导入新课： （一）、师吟诵《论语》中的“知之为知之，不知为不知，是知也。”（二）、你们对雕塑有哪些认识？今天让我们来见识一下城市雕塑的美。板出课题：城市雕塑 三、讲授新课： （一）、齐读关于城市雕塑的文字介绍。 （二）、“百闻不如一见。”引领学生欣赏、感受不同城市雕塑的美。
（三）、“学而不思则罔。”思考：城市雕塑的外在美和内在美分别体现在哪儿？ （四）、“学非探其花，要自拔其根。”根据城市雕塑名称，从造型、色彩、主题方面展开小组研究。 （五）、齐读抽象的相关文字介绍。 （六）、“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。”如果用纸造型来展现城市雕塑应该按什么顺序进行？ （七）、“凡事预则立，不预则废。”小组讨论：你们准备合作完成一件什么主题的纸雕塑？造型的基本元素是什么？ （八）、了解纸造型基本元素的制作方法。 （九）、艺术实践：小组合作设计制作一件造型新颖并有主题的纸造型抽象雕塑。 （十）、展示范作，简要介绍。 四、课堂练习： 学生艺术实践，教师巡视指导。 五、课堂总结： （一）、互评：喜欢哪件作品，为什么？ （二）、自评：作品的主题是什么？用到了哪些制作方法？作品准备放在什么样的环境中？ 语文课本中的文章都是精选的比较优秀的文章,还有不少名家名篇。如果有选择循序渐进地让学生背诵一些优秀篇目、精彩段落,对提高学生的水平会大有裨益。现在,不少语文教师在分析课文时,把文章解体的支离破碎,总在文章的
图案之美 教材分析 本课属于“设计·应用”领域，是“花的变化”一课的延续和发展。教材首先对装饰图案的历史和分类进行了简略的回顾和介绍，目的是让学生了解装饰图案源远流长的历史。其次，学习装饰图案的形式美法则，使学生了解装饰图案是一种程式化的艺术，具有很强的形式审美特性，这些特性诸如：对称、均衡、对比、律动等等；同时也让学生了解图案的审美创造，就是按照一定的形式美的法则，通过一定的创意、设计、制作形成的创造性活动。最后，通过欣赏、讨论、体验、创作的过程，让学生感受图案的创意与设计美，并以此延伸至自己的生活，美化自己的生活，改善人与物、人与环境的关系，体会装饰图案所蕴含的文化。 学情分析 初一学生已经具备了一些基础的造型能力和表现能力，好奇心强，并且喜欢自己创作。班级中已初步形成合作交流，敢于探索与实践的良好学风，学生间相互合作，相互学习，相互评价的互动气氛较浓。，加之图案设计是最基础的造型能力，这既能锻炼学生动手动脑的能力，又能促使学生进行探究式学习，利于培养学生的创新精神。 教学思路 本课的设计思路是;欣赏——学习——体验.——创作。通过欣赏装饰图案的美，了解美化生活的意义。发现装饰图案表现题材与内容的丰富性，如：植物图案，人物图案，风景图案等。感受图案的不同风格，如：传统风格，民间风格，现代风格等等。通过学习图案形式美法则，认知对称、均衡、对比、律动等特征，学会运用图案的形式表现特性进行设计。运用现代的图形设计概念与方法，做1～2个图形练习。如对称的图形、对比的图形等，体验其过程。依据装饰图案的形式法则，加以独特的创意，丰富的想象力，并运用多种方法，进行某一主题的设计创作。 教学设计
六年级美术《城市雕塑》说课稿 一、说教材：《城市雕塑》是人美版小学美术六年级下册中的第6课，属于“设计·应用”学习领域。《美术课程标准》（2011年版）关于该学段该领域的目标中指出：“从形态与功能的关系，认识设计和工艺的造型、色彩、媒材。运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等形式原理以及各种材料、制作方法，设计和装饰各种图形与物品，改善环境与生活，并与他人交流设计意图。” 二、说学生：六年级学生的造型表现能力和抽象思维能力已经得到一定的发展。他们受所处生活环境的影响，对城市雕塑并不是特别的熟悉，尤其是抽象雕塑接触也少，增大了学习的难度。 三、说教法：为了使学生对城市雕塑由陌生变得熟悉，教师就得在欣赏上下功夫。先整体感受不同风格不同城市的雕塑，再具体观察、分析几个抽象雕塑在造型、色彩、主题方面展现出来的美。学生情感得以激发，再为他们寻找宣泄的途径，就是学习纸造型抽象雕塑的表现方法。学生的创作欲望被调动起来，在体验中深化所学。 四、说学法：本课内容多、时间紧，所以合作学习的方式才能较好地完成学习任务。在课堂上要给予学生自主学习的时间和空间，变被动接受为主动获取。不同抽象雕塑的美需要学生在合作探究中自己感悟，才能产生情感共鸣。 五、目标：知识与技能方面是初步了解城市雕塑，并感受其艺术魅力和多元化的艺术风格。通过制作立体纸造型抽象雕塑作品，发展
学生的立体空间思维能力和抽象表达能力。过程与方法方面是通过欣赏、合作探究、体验等方法，设计制作一件造型新颖并有主题的抽象纸造型雕塑作品。情感、态度和价值观方面是利用传统文化引发学生学习的积极性，养成良好的学习习惯等。 重点：是设计制作一件抽象雕塑作品。 难点：是造型新颖并有主题。 六、说教学过程： （一）、旧知引出新知。利用传统文化由雕塑这一话题自然引出城市雕塑，符合学生的认知心理。 （二）、感性到理性的升华，接受到创造的飞越，传统文化发挥作用。 1、由传统文化引导学生欣赏不同城市的雕塑，开拓学生视野。 2、由传统文化引领学生确定欣赏角度，进行合作探究，理性认识抽象雕塑，学会欣赏、评价美。 3、由传统文化引发学生思考纸造型抽象雕塑的制作步骤，为后面的创造奠定基础。 4、由传统文化指引学生通过小组讨论形成创作思路，发展学生的立体空间思维能力。 5、了解纸造型基本元素的制作方法，树立局部决定整体的创造意识。 6、出示范作，简要介绍，激发学生的创作热情。
教师学科教案[ 20 – 20 学年度第__学期] 任教学科：_____________ 任教年级：_____________ 任教老师：_____________ xx市实验学校
《漂亮的花纹》教学案例 深圳市盐田区外国语小学李蓉 教材版本：岭南美术出版社第二册《美术》 课题名称：第五单元第十五课《漂亮的花纹》 授课年级：一年级 教学时间：一课时 单元主题：材料的幻想 课程理念：本课属于“设计·应用”学习领域，阶段目标是尝试不同工具，用身边容易找到的各种媒材，通 过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合 和装饰，体验设计制作活动的乐趣。 教材分析：从教学内容来看，该课题蕴含了丰富的知识与技能的要素，如教材分别提供了生活的、自然的和 画家的作品引导学生欣赏、学习“连续排列”与 “色彩搭配”的知识。通过两种版画印制的方法 （拓印版画和滚动版画）使学生初步掌握版画的 知识与技能。通过滚动版画和集体绘画——拼制 大地毯的活动形式强化了教学的趣味性。
教学目标： 知识与技能： 1，初步认识连续纹样； 2，学会用废纸拓印的方法制作简单的图案； 3，学会用纸筒滚动的方法制作简单的图案。 情感、态度、价值观： 1，提高对生活物品和周边环境 的审美评价能力，激发美化生 活的愿望； 2，培养学生团结、合作的精神。教学重点：初步认识连续纹样的特点。废纸拓印和纸筒拓印的方法。 教学难点：花纹的排列，拓印的方法。 教学拓展：用其他方法构成新的连续纹样的画面。 教学准备：课件、印有动物的画纸、各色图画纸、废报纸、废纸巾筒、水粉颜料、调色盘、毛笔。 教学过程： 一、创设情境、导入课题。
城市雕塑 教学目标 1.初步了解城市雕塑的类型和风格，提高对城市雕塑的审美兴趣，加深其对现代城市雕塑发展意义的认识。 2.通过对城市雕塑作品欣赏与评述，开阔学生知识层面。 3.在学习过程中使学生得到美的陶冶和享受，同时也对城市环境艺术有更深的理解和体会。 教学重点、难点： 重点：欣赏教材所提供的作品，使学生得到美的享受，并引发学生对城市环境艺术发展的思考。 难点：培养学生的审美能力和创新精神，形成在城市雕塑艺术欣赏方面的基本素养。雕塑作品的语言：形式上的美感、丰富的精神内涵和旺盛的生命力。 课前准备： （教师）课件、平阳雕塑的照片。 三、教学过程： 1、组织教学（师生问好）。 2、导入新课 教师：同学们看过山东卫视的〈阳光快车道〉吗？〈阳光快车道〉里有个小栏目叫做〈阳光苗苗〉，我曾经看过这样一期：男主持人对一个刚满三岁的苗苗说；“宝贝，给大家来一个酷一点的动作！”同学们想一下，在一个刚满三岁的孩子的眼中，什么动作最“酷”？（停顿，引起想象）——只见他弯腰屈膝，右手拖着下颌，嘴咬着自己的小胖手，陷入深深的思索之中。（请一位男同学上来做老师所描述的语句，教师附加动作，表情丰富，语言有起伏）——非常经典的动作！这时主持人说；“哇，真的好酷，是思想者！” （视频打出〈思想者〉的图片。） 同学们看，这就是“思想者”，果然很“酷”。这是罗丹的雕塑作品。 教师：请举例说说在我们的生活周围哪里存在着雕塑？以及它在环境中所起的作用？ 学生；………… 教师；是的。城市雕塑无论如何都是一门纯观赏性的艺术，往往是先通过形体给人以直观的美的享受。当从远处看一尊广场或街头雕塑时，首先接触的是它那并不清晰的“影象”，也就是它那外在的形体。这一“影象”给人的感觉，或是宏伟崇高、或是宁静沉重、或是升腾飞跃，都是非常之美的。 3、讲授新课 （1）欣赏教材第15~17页上的图案，提出问题：你对所提供的城市雕塑图片哪张最感兴趣？为什么？（可从功能、风格造型、色彩、材料及人文内涵上等方面引导学生分析。）（2）提出问题：怎样才能设计出既富有艺术感染力又和建筑、环境相和谐的城市雕塑作品？现实生活中的城市雕塑作品能满足大家的审美需要吗？作为环境文化的主题，你希望看到怎样的城市雕塑作品？ （3）教师小结。让学生对城市雕塑设计有一个初步印象。并对书15--17页图片归纳总结。 《立方体柱》：用不同长短的圆柱体相互连结成一个不规则的立方体，寓意着社会中人与人不可分割的关系。巧妙的圆形底座衬托出整座雕塑的内在张力，起到了和谐环境的作用。
美丽的纹样 五年（2）班谢巧炜 教学目标：了解适合纹样的基本知识，掌握其图案装饰的一般规律，知道适合纹样在日常生活中的广泛运用。 教学重点：学会使用几何、自然元素等设计适合纹样。 教学难点：会运用以前学过的点、线、面等装饰方法和夸张、变形、省略等变化方法来对适合纹样进行装饰。 一、导入。 1、认识、回忆纹样 出示鸟的纹样、花的纹样、叶的纹样、点线面的纹样。. 师：这是我们曾经学过的纹样。今天这些纹样遇到了难题，它们找不到自己的家了。 2、了解适合纹样 师出示不同的几何形状。 师：让我们来帮助它们吧，他们分别应该呆在哪个家里面？ （学生活动） 师小结：像这样设计在一定的形状之中，即使去掉了边框，也仍能显示出原来的形状，这样的图案被称为“适合纹样”。（揭题） 二、欣赏交流、感知体验。 1、辨别适合纹样，巩固新知 出示两个对称纹样。 师：适合纹样千变万化，但其实它也是有一定的规律的，你有什么发现吗？ 师：图案按照一定的规律重复排列，体现了美术的韵律美与节奏美，如左右对称、离心式、
向心式、旋转式。像这一类适合纹样我们称为对称式。 出示两个均衡纹样。 这组纹样中哪些是适合纹样？这组还是对称式的吗？它又给你怎样的感觉？ 而这一类纹样虽然不对称，变化很大，但是注重整体构图的协调、平衡，我们称之为均衡式。 2、寻找生活中的适合纹样 师：在我们生活中有没有适合纹样呢？ （服装上、瓷器上、建筑上） 找找书中的生活中的适合纹样，看看适合纹样还可以运用到什么地方呢？ （看书上的图片） 师：自古以来，适合纹样就广泛的运用于我们的生活，如如我们熟悉的青花盘、汉代的砖瓦、古代的门窗上都大量使用适合纹样，如今，适合纹样更加广泛地装点我们的生活，只要我们留心一下，就会发现生活中的适合纹样无处不在。 三、自主探究、启发创作 学习制作： 师：欣赏了这么多的适合纹样，它到底是怎么制作的，下面就让我们 一起来学习它的制作方法。 1、首先选择一个适合纹样的外形，可以是哪些形状吗？（正方形、圆形等） 2、选完形状接着要描绘适合纹样的骨架线，可以使用对折的方法定出米字型和十字型骨架线。
设计应用 传统纹样 1、认识目标：学习图案纹样的形式，掌握基础图案的特点。 2、能力目标：把握二方连续纹样设计的技巧，并加以运用美化生活。 3、情感目标：培养学生热爱传统艺术的思想情感，学习质朴的审美观。 教学目标：通过对常见的传统纹样在现代生活中的运用欣赏，引导学生感受传统文化的魅力，解读图案的基础知识（自由纹样、适合纹样、二方连续纹样、四方连续纹样），并运用所学知识去美化自己的生活 教学重点：感受图案魅力，学习基础图案知识。 教学难点：对二方连续纹样的设计学习 教具准备：课件 学具准备：略 教学设计： (一)视频导课 今天我们去一个小店逛逛吧。 在我们日新月异的都市生活中，随处可见一种艺术表现手法在妆点我们的生活，使我们生活中的一些物品更具审美性。你仔细看看能发现出它们吗？那是什么呢？
对的，是图案纹样。今天，我们就从认识中国的传统纹样来学习图案纹样的知识 (二)课题-------传统纹样 一、认识传统纹样 ◆中国传统纹样是一种朴素单纯，富有情趣的图案语言，具有悠久的历史和独特的民族风格，饱含丰富的语言和强烈的民族情感。 我们祖国的图案艺术浩如烟海，是广大人民智慧的结晶，是我国民族文化遗产的重要组成部分。这些图案艺术是人类在长期的生产劳动中，对客观事物有了认识，逐渐获得了对客观事物的审美观念，装饰图案就是这种审美观念的形象反映。他们摹拟植物、动物、人物，根据生活的需要进行器物的造型和纹样的装饰。如彩陶、青铜器、砖瓦、漆器、瓷器、织绣、建筑彩画、印染等都有传统纹样的身影。 ◆欣赏典型的中国传统纹样 彩陶图案纹样水纹 瓷器图案纹样宝相花纹 青铜器图案纹样回纹饕餮纹 砖瓦图案纹样虎纹凤鸟纹 欣赏这些传统纹样后，我们会发现这些图案的构图比较自由多样，它可突破时间、地点、和透视、比例关系，按照装饰的想象和需要进行符合形式美的要求作结构的处理。 接下来我们就来学习图案纹样的知识 二、学习图案纹样 1、图案纹样的定义 广义解释是实用与装饰相结合的一种艺术。它是实用美术、装饰美术、建筑美术、工业美术方面关于形式、色彩、结构的预先设计制成的图样、装饰纹样等方案的通称。 谈一谈：你在生活中还接触过哪些传统图案纹样？ 看一看：这些传统纹样的运用你见过吗？ 通过刚才我们交流的过程中，我们可以认识到图案的某些特征。 2、图案纹样的特征 实用性 适应性 艺术性
第1课《城市雕塑》 课型：欣赏.评述 一、教学目标 1.知识与技能 初步了解城市雕塑的类型和风格，掌握城市雕塑和环境的关系。 2.过程与方法 通过欣赏经典的城市雕塑，分析城市雕塑的艺术内涵，开阔学生知识层面，表达自己对城市雕塑的独特见解。 3.情感态度价值观 在学习过程中使学生得到美的陶冶和享受，同时也对城市环境艺术有更深的理解和体会。体会城市雕塑的美感，提高对环境艺术的欣赏能力，培养热爱生活的情感。 4.法治目标 让学生了解作品的版权法、著作权法等相关的法律常识，引导学生在生活中得正确认识和运用相关的法律。 二、教学重点、难点（重难点有所调整，充分结合我校学生实际情况） 重点：欣赏经典城市雕塑作品，了解城市雕塑的类型，并对城市雕塑与城市环境的关系有自己的独立见解。（此处已更改）难点：对雕塑作品的审美与判断能力，及对城市雕塑与城市环境的独立见解。 三、教学课时 1课时 四、教学设计 课前准备：（学生）绘画工具；（教师）多媒体课件
教学过程 1.创设情境，提出问题（结合学情更改了课前导入） （1）欣赏电影剧照，提出问题： ①为什么好莱坞的科幻影片中常常出现类似的场景？ ②你能猜出以上雕塑所在的城市吗？ （2）提出课题：城市雕塑 2.作品欣赏，认知城市雕塑 （1）作品比较，了解雕塑语言 通过学生对雕塑作品的比较，认识传统与现代、写实与装饰、幽默与叙事雕塑语言的区别。 （2）作品比较，了解雕塑技术 教师引导，讲解圆雕、浮雕各自的特点 （3）作品比较，了解雕塑类型 ①主体性雕塑②纪念性雕塑③装饰性雕塑 ④标志性雕塑⑤陈设性雕塑⑥实用性雕塑⑦艺术综合体 3.经典赏析，加强感知 通过欣赏考尔德、亨利.摩尔等大师的作品，了解经典雕塑的风格构成教师引导提问、总结 4.雕塑设问，分析思考（小组合作探究） （1）教师出示各类雕塑作品，引导学生各自表达感受 （2）教师出示同主题、不同形式的雕塑作品，让学生比较评述（3）雕塑与建筑的关系、雕塑与环境的协调或互补性、雕塑的象征性等分析
《城市雕塑》教案 一、教学目标： 1.初步了解城市雕塑的类型和风格，提高对城市雕塑的审美兴趣，加深其对现代城市雕塑发展意义的认识。 2.通过对城市雕塑作品欣赏与评述，开阔学生知识层面。 3.在学习过程中使学生得到美的陶冶和享受，同时也对城市环境艺术有更深的理解和体会。 二、重点、难点： 重点：欣赏教材所提供的作品，使学生得到美的享受，并引发学生对城市环境艺术发展的思考。 难点：培养学生的审美能力和创新精神，形成在城市雕塑艺术欣赏方面的基本素养。雕塑作品的语言：形式上的美感、丰富的精神内涵和旺盛的生命力。 三、教学过程： 1、组织教学（师生问好）。 2、导入新课 教师：同学们看过山东卫视的〈阳光快车道〉吗？〈阳光快车道〉里有个小栏目叫做〈阳光苗苗〉，我曾经看过这样一期：男主持人对一个刚满三岁的苗苗说；“宝贝，给大家来一个酷一点的动作！”同学们想一下，在一个刚满三岁的孩子的眼中，什么动作最“酷”？（停顿，引起想象）——只见他弯腰屈膝，右手拖着下颌，嘴咬着自己的小胖手，陷入深深的思索之中。（请一位男同学上来做老师所描述的语句，教师附加动作，表情丰富，语言有起伏）——非常经典的动作！这时主持人说；“哇，真的好酷，是思想者！” （视频打出〈思想者〉的图片。） 同学们看，这就是“思想者”，果然很“酷”。这是罗丹的雕塑作品。 教师：请举例说说在我们的生活周围哪里存在着雕塑？以及它在环境中所起的作用？ 学生：…… 教师：是的。城市雕塑无论如何都是一门纯观赏性的艺术，往往是先通过形体给人以直观的美的享受。当从远处看一尊广场或街头雕塑时，首先接触的是它那并不清晰的“影像”，也就是它那外在的形体。这一“影像”给人的感觉，或是宏伟崇高、或是宁静沉重、或是升
《图案之美》教学设计 郧西县店子镇初级中学王慧 教材分析 本课属于“设计·应用”领域，是第六课《花的变化》一课的延续和发展。教材首先对“装饰图案”的历史和分类进行了简略的回顾和介绍，目的是让学生了解“装饰图案”源远流长的历史。其次，学习“装饰图案”的形式美法则，使学生了解“装饰图案”是一种程式化的艺术，具有很强的形式审美特性，这些特性诸如：对称、均衡、对比、律动等等；同时也让学生了解图案的审美创造，就是按照一定的形式美的法则，通过一定的创意、设计、制作形成的创造性活动。最后，通过欣赏、讨论、体验、创作的过程，让学生感受图案的创意与设计美，并以此延伸至自己的生活，美化自己的生活，改善人与物、人与环境的关系，体会装饰图案所蕴含的文化。 教学目标 1.了解装饰图案的历史和分类，学习装饰图案的形式美法则。 2.体验装饰图案的艺术美感，了解图案创意设计的基本规律。 3.学会用创造的方法，感受中国文化的悠久与博大，认识图案艺术中的形式美是表达审美情感的重要方式之一。 教学重难点 重点：装饰图案的分类及形式美法则的运用。 难点：如何有效的运用图案的形式美法则。 教学准备 笔、纸张、画笔颜料等。 第一课时 教学过程： 引导阶段 1.从身边的事物入手，说一说在你的身边有哪些你认为很漂亮的装饰图案。 生：有的展示水杯上美羊羊的图案、有的展示文具盒上的风景图案、衣服上的字母图案，还有的展示作业本上的几何图案，有的女学生展示头饰上的向日葵图案．．．．．． 2.师：今天就让我们一起走进装饰图案的世界，了解图案之美。板书课题——《图案之美》 探究阶段 1.师：不仅现在的人们喜欢用图案装点生活，古时候的人类他们的生活中也出现了许许多多漂亮的图案，不信请看教材第30页。
图案之美教材分析本课属于“设计·应用”领域 是“花的变化”一课的延续和发展。教材首先对装饰图案的历史和分类进行了简略的回顾和介绍 目的是让学生了解装饰图案源远流长的历史。其次 学习装饰图案的形式美法则 使学生了解装饰图案是一种程式化的艺术 具有很强的形式审美特性 这些特性诸如 对称、均衡、对比、律动等等 同时也让学生了解图案的审美创造 就是按照一定的形式美的法则 通过一定的创意、设计、制作形成的创造性活动。最后 通过欣赏、讨论、体验、创作的过程 让学生感受图案的创意与设计美 并以此延伸至自己的生活 美化自己的生活 改善人与物、人与环境的关系 体会装饰图案所蕴含的文化。 一、教学路径 1. 欣赏——欣赏装饰图案的美 了解美化生活的意义。发现装饰图案表现题材与内容的丰富性 赏析不同类型的图案。如 植物图案 人物图案 风景图案等。感受图案的不同风格 如 传统风格 民间风格 现代风格等等。2. 学习——学习图案形式美法则 认知对称、均衡、对比、律动等特征 学会运用图案的形式表现特性进行设计。 3. 体验——运用现代的图形设计概念与方法 做1 2个图形练习。如对称的图形、对比的图形等 体验其过程。 4. 创作——依据装饰图案的形式法则 加以独特的创意 丰富的想象力 并运用多种方法 进行某一主题的设计创作。 二、课时建议本课课时建议为一课时。通过对装饰图案的历史、分类、形式法则的学习 综合运用所学知识 设定某一设计主题 进行装饰图案的设计和应用实践 并进行集体讨论、展示交流 教学内容 一、教学目标认知目标 了解装饰图案的历史和分类 学习装饰图案的形式美法则。技能目标 运用图案设计的方法和形式美法则 创意设计装饰图案。情感目标 体验装饰图案独特的艺术美感 感受其人文精神和情感表达。 二、教学重点、难点教学重点 了解装饰图案的分类及形式美法则。教学难点 如何有效地运用图案的形式美法则 形成独特的设计创意。三、教学准备装饰图案的优秀范例、植物花卉、动物、风景的图片 纸张、颜料、画笔、多媒体课件。四、教学内容要点 1. 装饰图案的历史装饰图案是人类最早的艺术行为之一 从原始社会的彩陶 奴隶社会的玉器、青铜器 封建社会的陶瓷器、金银器、漆器、丝绸、雕刻、家具、建筑等等 都能找到大量的装饰图案。人类通过装饰图案来美化生活 表达情感和寄托希望。因此 装饰图案不仅促进了人类文化的发生 而且也促进了人类社会文明的发展。 2. 装饰图案的分类按照图案表现的内容、题材可分为 动植物图案、人物图案、风景图案 按照表现形式可分为 传统图案、民间图案、现代图案。3. 图案的形式美法则 1 对称与均衡对称是图案的基本形式之一。对称 是图案形态左右或上下完全相同的平衡关系 这种关系如同照镜子或水面的倒影。均衡是图案形态左右或上下之间一种视觉上的平衡关系 它既可以使画面丰富 又可以破除对称的单调 而较为活泼。 2 对比与和谐图案中的对比因素很多 如色彩对比、形态对比、大小对比、虚实对比、动静对比等等。对比是图案造型的基本条件之一 也是重要的构成形式。 和谐是在对比基础上的统一调和关系 是构成图案形式美的重要因素 也是形成图案美感的最终要求。 3 节奏与律动节奏是指有规律的重复 包括完全重复和渐变重复 它使图案产生秩序美感。律动是指有规律的运动 如 有规律的重复、渐变重复能使图案呈现出律动的感觉。 4 装饰图案的文化内涵传统图案、民间图案具有丰富的象征含义和强烈的民族特色 中国的传统图案具有象征吉祥的文化特色 如象征幸福、美满、健康、长寿、丰收等。现代图案 表现时代特色和现代文化精神 如对运动、速度、科技、流行、时尚的表现。 5 装饰图案与生活的关系图案源于生活 又为生活服务。装饰图案是一种理想化的视觉表现 它可以根据装饰的目的和人们情感的需要对物象进行自由地变化 包括改
《抽象雕塑》教学设计 一、教材分析 教材的要求是通过欣赏和讨论，理解艺术家创作抽象雕塑的设计理念与构思；了解不同雕塑给予我们的不同感受；体验现代城市雕塑的美，了解雕塑的基本结构和用途。尝试利用各种材料，运用折叠、粘贴等方法制作抽象雕塑。在制作过程中发挥学生的创造力和想象力，培养学生认真细致的学习态度。本课是一节集欣赏性、操作性、创造性于一体的美术课。根据教材要求，用一个课时教学。 二、教学目标： 1、知识技能目标：通过欣赏和讨论，理解艺术家创作抽象雕塑的设计理念与构思，了解雕塑的基本结构和用途。 2、过程方法目标：尝试利用各种材料，运用折叠、粘贴等方法制作抽象雕塑。 3、情感态度目标：在制作过程中发挥学生的创造力和想象力，培养学生认真细致的学习态度。 三、学情分析 五年级学生属于小学高年级阶段，认知能力相对较强，对几何形和抽象的不规则形有了一定的认识，本节课的设置符合学生的年龄特点和认知水平。 四、说教学重难点： 重点是：认识抽象的基本特点。 难点是：学会运用各种材料进行抽象雕塑创作。 五、教法、学法 “教无定法、学无定法”，依据新课程标准“以学生为主体”和“充分发挥学生个性”的理念，我将运用直观教学法、示范教学法、启发教学法。 在学法指导上采用欣赏法、对比法、观察法、讨论法、操作法，充分调动学生的“眼、手、脑”多种感官参与学习，既提高了学生的学习兴趣，也培养了学生的动手能力，使他们充分享受到成功的乐趣。 六、说教具学具准备： 为了使学生更直观的感受抽象雕塑，我准备了以下教具：多媒体影像资料、图片、雕塑
作品等 教具学具：各种线材、板材、块材、剪刀、胶水、绘画工具等 七、说教学过程： （一）、对比赏析、导入新课： 首先运用多媒体展示两组图片，一组是具象雕塑如大足石刻、龙门石窟中的雕塑，大卫、维纳斯等等，另一组是抽象雕塑如教材图片浦江之光、无题、五月的风、生命等等。 让学生们进行观察、对比、讨论，请同学们说一说这两组雕塑有什么不同？ 同学经过讨论可以得出：一组是形象真实、刻画细致的雕塑，另一组则是没有规则的、充满想象力的、自由的雕塑。 肯定：同学们观察的非常仔细，回答的非常好！ 接着引导：形象真实、刻画细致的雕塑就是具象雕塑，是真实、自然、惟妙惟肖地对客观形象的再现，而同学们说的不规则的、充满想象力的、自由的雕塑就是抽象雕塑，它是对客观对象的本质，以抽象的语言表达一种精神、理念和情感。 （本环节首先让学生欣赏两种风格的雕塑，对比出抽象和具象不同的艺术特点，使同学们对抽象有了一个初步的认识和感受.） （二）、欣赏作品，教师示范 接下来我会请同学们欣赏更多的运用线材、板材、块材等材料制作的抽象小动物等小型雕塑。 问题：你们想不想动手制作出有趣的抽象小雕塑呢？ 接着老师先给大家示范一个用线材制作的小绵羊。 1.用电线折成一个绵羊腿的支架，再用一根电线折头部和身体，接头用透明胶条粘好。 2.用一根手指粗的木棍，将铁丝缠在上面。 3.将缠好的铁丝取下，拉松一些。 4.将铁丝横缠在支架上，将接头尽量放在下面 5.将铁丝再纵向缠满支架 6.调整完善 （本环节通过欣赏多种材质的作品激发他们的学习兴趣，然后用现场演示法，直观的让学生明确制作的步骤。） (三)、学生创作，教师辅导
图案之美 郧西县城关镇初级中学王友红 教材分析 本课属于“设计·应用”领域，是第六课《花的变化》一课的延续和发展。教材首先对“装饰图案”的历史和分类进行了简略的回顾和介绍，目的是让学生了解“装饰图案”源远流长的历史。其次，学习“装饰图案”的形式美法则，使学生了解“装饰图案”是一种程式化的艺术，具有很强的形式审美特性，这些特性诸如：对称、均衡、对比、律动等等；同时也让学生了解图案的审美创造，就是按照一定的形式美的法则，通过一定的创意、设计、制作形成的创造性活动。最后，通过欣赏、讨论、体验、创作的过程，让学生感受图案的创意与设计美，并以此在图案的表现中展现自己的想象力，创造力和审美情趣。 教学目标 1、认知目标：了解装饰图案的历史和分类，学习装饰图案的形式美法则。 2、技能目标：运用图案设计的方法和形式美法则，创意设计装饰图案。 3、情感目标：体验装饰图案独特的艺术美感，感受其人文精神和情感表达。 教学重难点 重点：装饰图案的分类及形式美法则的运用。 难点：如何有效的运用图案的形式美法则，进行创意设计。 教学准备 笔、纸张、画笔颜料，多媒体课件等。 第一课时 教学过程： 一、引导阶段 1、从身边的事物入手，说一说在你的身边有哪些你认为很漂亮的装饰图案。 生互相交流讨论。 师：今天就让我们一起走进装饰图案的世界，了解图案之美。课件出示课题——《图案之美》。 2、学生自学课本30——31页。 3、教师提问：什么是图案？（课件出示答案） 二、探究阶段 1、让我们一起欣赏一些美丽的图案。在欣赏时我们要认真观察 ①，图案的内容有哪些？ ②、这么多的图案，我们可以把它们分为几类？（欣赏课件各种图案） 2、小组讨论：（课件出示问题） ①、图案的内容有哪些？（学生发言，教师总结（多媒体课件） ②、图案可以分为几类？（学生发言，教师总结（多媒体课件） 3、提出问题：一幅好的图案能让被装饰品变得更美，让人赏心悦目，反之则会适得其反。那么我们怎样才能设计一幅好的图案呢？设计图案必须依照某种基本的形式，并按照美的法则来构成形式的美感，如：对称、平衡、对比与律动。对称、平衡、对比、律动等都是
人美版小学美术六年级下册《城市雕塑》教 案 教学目标： 初步了解城市雕塑，并感受其艺术魅力和多元化的艺术风格。通过制作立体纸造型抽象雕塑作品，发展学生的立体空间思维能力和抽象表达能力。2、通过欣赏、合作探究、体验等方法，设计制作一件造型新颖并有主题的抽象纸造型雕塑作品。3、利用传统文化引发学生学习的积极性，养成良好的学习习惯等。 教学重点：设计制作一件抽象雕塑作品 教学难点：造型新颖并有主题 教学过程： 一、组织教学：检查学生的学习用品，做好学习准备。 二、导入新课： 师吟诵《论语》中的“知之为知之，不知为不知，是知也。” 你们对雕塑有哪些认识？今天让我们来见识一下城市雕塑的美。板出课题 三、讲授新课： 齐读关于城市雕塑的文字介绍。 “百闻不如一见。”引领学生欣赏、感受不同城市雕塑
的美。 “学而不思则罔。”思考：城市雕塑的外在美和内在美分别体现在哪儿？ “学非探其花，要自拔其根。”根据城市雕塑名称，从造型、色彩、主题方面展开小组研究。 齐读抽象的相关文字介绍。 “纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。”如果用纸造型来展现城市雕塑应该按什么顺序进行？ “凡事预则立，不预则废。”小组讨论：你们准备合作完成一件什么主题的纸雕塑？造型的基本元素是什么？ 了解纸造型基本元素的制作方法。 艺术实践：小组合作设计制作一件造型新颖并有主题的纸造型抽象雕塑。 展示范作，简要介绍。 四、课堂练习：学生艺术实践，教师巡视指导。 五、课堂总结： 互评：喜欢哪件作品，为什么？ 自评：作品的主题是什么？用到了哪些制作方法？作品准备放在什么样的环境中？ 艺术创作就是这样“须教自我胸中出，切忌随人脚后行。” 六、拓展延伸：欣赏其他纸造型作品。
纹样美术教案 【篇一：装饰纹样-美术教案】 课题:装饰纹样 一、教学目标 1.初步了解装饰纹样的技法，以及在日常生活中的作用。 2.学习以花卉、动物等为题材设计一幅或多幅装饰纹样，培养学生 的设计能力。 3.激发学生设计纹样的热情和兴趣，增强学生对生活的热爱之情。 二、教材分析 1.编写思路。 装饰纹样是把生活中的自然形象经过夸张、变形、概括和修饰等手 法进行艺术加工，使其造型、构图、色彩等都适合实际运用的要求。它具有上下、左右、交叉或中心对称的特点，给人以节奏和谐、稳定、整齐和庄重的美感。在我们的生活中到处都可以发现具有装饰 纹样要素的事物，比如我们自身的五官、植物的叶子、蝴蝶等等都 包含了装饰的意义。让学生了解装饰纹样，初步学习设计简单的装 饰纹样，是为了培养他们发现生活美并再创生活美的能力。教材提 供了陶瓷、屏风、服饰及青铜器上的装饰纹样，激发学生的学习兴趣，提高他们的欣赏水平，引导他们发现生活中的装饰纹样之美。 教科书还选取了毕加索的版画《公牛系列》的局部、形的装饰变化 作品、色彩的装饰变化作品和学生作品，更好地帮助学生进行创作。 2.重点、难点。 重点：单幅纹样（花卉或动物）的装饰设计。 难点：同题材不同形式的多幅装饰纹样的设计。 课前准备 （学生）圆规、尺、绘画铅笔、纸。 （教师）范画、课件等。 教学过程 1.实践操作导入 教师活动: 课件出示一种物体的实物照片. 教师:请同学们根据这幅照片用线条简单的表示一下. 学生活动 学生进行简单的线描作画.
(用意:学生用线条表现时,在无意之中会出现一种简单的纹样效果,这样为教师导入课题提供了一个直观条件.) 教育环节目的:教师挑选几幅接近装饰纹样的线条画来讲解.顺势揭示课题------装饰纹样(1分钟) 2.游戏探究交流探讨 (一)游戏探究 教师活动 观察自己上个环节中的线描作品,尝试变化,看谁能抓住主题又能变化的最多. 教师组织比赛. 学生活动 自己随意的变化,按自己的喜好来组织画面. (用意:不做任何的要求有利于学生的思维发展,展现的作品不会出现千片一律的现象.) 教育环节目的:需要学生在做的时候出现一系列的问题,刻意的扩大问题,可以加深学生对正确方法的理解. (二)交流探讨 教师活动 让学生评比绘制的最好的几幅作品. (肯定学生的成果,鼓励绘制有欠缺的学生.) 学生的活动 纷纷进行评价. (用意:在学生对他人的作品进行评价的同时,无意间也会把他人的作品和自己的作品进行比较,体验成功吸收优点.) 教育环节目的:让学生脱离教师的管束,以自己的世界观来感觉事物. 3.欣赏感受 教师活动 播放课件 学生活动 欣赏 (用意:课件中有许多的装饰纹样的图片,为学生提供大量的感性材料.)教育环节目的:乘热打铁,让学生把自己的画和课件中的作品进行比较,找出异同点.) 4.观察讨论 教师活动
《抽象的雕塑》名师教案 一、教学目标 1.知识与技能：初步了解抽象雕塑，并感受抽象雕塑的艺术魅力和多元化的艺术风格。了解三菱锥和三棱柱等基本元素的制作方法，通过制作立体的纸造型抽象雕塑作品，发展学生的立体空间思维能力和抽象表达能力。 2.过程与方法：通过欣赏、对比、探究、实践等发放，运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等形式原理设计制作一件造型新颖并有主题的抽象制造型雕塑作品。 3.情感、态度和价值观：感受抽象雕塑对环境起到的美化和装饰作用，体验抽象造型的美感和乐趣，能够运用纸立体雕塑的方法抒发自己的创意和思想感情。 二、教学重点和难点 1.教学重点：了解抽象雕塑的艺术魅力和多元化的艺术风格，学习用废旧纸盒或彩色卡纸设计制作一件抽象雕塑作品。 2.教学难点：能够灵活运用三棱锥和三棱柱的切割制作方法，设计制作一件造型新颖并有主题的制造型抽象雕塑作品。 三、教学过程 1.课前活动 学生展示课前搜集的城市雕塑图片，并做简短介绍。 2.导入新课 教师出示沈阳的标志性城市雕塑，太阳鸟图片等，引出课题板书：抽象的雕塑。 3.欣赏感受 欣赏城市雕塑，深圳的《拓荒牛》；新加坡的《鱼尾狮》等。总结：城市雕塑是城市的标志和精神象征，反应一座城市的历史、文化和地域特色，使我们的生活环境有没、舒适，富有艺术气息。 4.欣赏研究 出示两件风格不同的风帆雕塑造型，提问：通过对比说一说这两件雕塑在造
型风格上有什么不同。总结：抽象和具象。 5.探究新知 （1）展示教师作品，分析作品中的基本形状的排列组合方式，还可以怎样组合。 （2）还可以用纸做出哪些基本形状，圆柱、圆锥、棱柱、镂空等。 （3）演示三棱锥的做法。 （4）卷、折、剪、贴等方法。 （5）对比与和谐，对称与均衡，节奏与韵律的组合方式。 6.艺术实践 小组合作，制作一件造型新颖并有主题的抽象纸造型雕塑。 7.展示评价 小组派代表介绍作品，小组间互评。 8.拓展延伸 欣赏优秀的纸立体作品。
美丽的纹样教学设计
3、《美丽的纹样》教学设计 鼓楼中心小学范朝丽 一、【教学内容】 人教版小学美术五年级上册第三课《美丽的纹样》。 二、【教学目标】 1、知识目标：了解适合纹样的基本知识，掌握其图案装饰的一般规律，知道适合纹样在日常生活中的广泛运用； 2、技能目标：尝试设计一组美丽的适合纹样； 3、情感目标：通过欣赏和设计适合纹样，提高学生的审美、设计能力以及美化生活的能力。 三、【制定依据】 1、内容分析： 《美丽的纹样》是人教版小学美术五年级第九册中的一节造型表现及设计应用课程，主要是学习“适合纹样”的相关知识。在新课程中对于五年级的造型表现及设计应用的教学目标有明确要求：“运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意，设计方法和媒体的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。”基于以上要求，我将本课的教学重点设计为：通过欣赏，了解什么是适合纹样，从而尝试设计出新颖、美观的适合纹样。将本课的教学难点设计为：学习基本骨架的绘制，掌握适合纹样的制作方法。
2、学生实际： 学生通过二、三、四年级对“二方连续”、“四方连续”以及“对称图案”的学习，在造型表现及设计应用领域已经有了一定的基础，在此基础上安排“适合纹样”的学习是十分合理的，符合循序渐进的认知规律。 四、【教学准备】 教具：课件、填图游戏稿，示范工具； 学具：直尺、自己喜欢的作画工具等。 五、【教学过程】 （一）激趣导入 1师：同学们，今天老师带来了一些漂亮的图片，你们边欣赏边思考：你看到了什么？发现了什么？指名生回答。 2、师：同学们讲得很棒，总而言之这些简单的图案经过组合以后，就变得非常美丽，今天我们要学习的就是《美丽的纹样》。 （二）探索学习 1、了解适合纹样：刚刚我们欣赏的图案都有一个共同的特点，就是去掉了他们的外型以后，里面的图案形成的形状仍然跟外面的形状一样，也就是说这些图案都非常适合他们的外型，我们把这样的图案叫做适合纹样。 2、适合纹样有多种组织形式，请大家看图片，看看有哪些形式？（开火车答）
幼儿园中班美术欣赏教案《城市雕像》 【活动目标】 1、结合生活经验尝试表现人物的简单动态。 2、体验大胆创作的愉悦。 【活动准备】 1、在日常生活中借助录像、图片或到公园实地观察等形式，丰富有关雕像的知识。 2、画纸，油画棒，四肢、头部能活动的小纸人，录音机及相关音带。 3、画有各种雕像的范画一张。 【活动过程】 一、张出活动。 1、引出游戏情景：美丽的城市里有一群雕像，一到晚上，它们就快乐地在一起跳舞。早晨太阳升起的时候，它们立即变成雕像，向城里的人们展示自己的美丽。
2、引导幼儿把自己想像成"城市雕像"，随音乐跳舞。当听到音乐 中太阳升起的信号时，幼儿马上做出一个造型动作；当音乐再次 响起时，幼儿继续跳舞。 二、观察造型动作。 1、音乐停止时，教师分别模仿几个有代表性的造型动作，请幼儿 猜猜这个雕像在干什么。 2、出示范画，请幼儿用小纸人摆出范画上雕像的动作，并说说这 些雕像放在城市的什么地方比较合适。 3、请幼儿观察自己身体的哪些部位可以活动，哪些部位不能活动，初步了解关节的活动与动态表现之间的关系。 三、设计城市雕像。 1、启发孩子当设计大师，为美丽的城市设计更多、更美的雕像。 2、在轻音乐背景下，幼儿边画雕像，边做相应造型或摆小纸人。 四、展示作品。 1、把幼儿设计的雕像布置在活动室中，供幼儿欣赏、模仿。
这是一幅十分典型的多视点构图的作品：各种朝向的房子、行道树、红绿灯、汽车，体现了小作者在平面上表现十字路口时矛盾的方位感。 2、让幼儿互相介绍各自设计的雕像，并商量放在什么地方比较合适。 活动评析： 这个美术活动设计非常重视孩子生活经验的积累，而且考虑到中班孩子的认知特点，教师让孩子借助"活动人"摆放雕像的造型，降低了表现的难度，同时利用音乐游戏诱发孩子的表现兴趣，强化每位孩子对雕像的选择、理解，这在一定程度上帮助孩子摆脱了图式化作图的方式。
雕刻美术教案 【篇一：雕刻的乐趣教案】 《雕刻的乐趣》教案设计 知识与技能：了解雕刻工艺的基本材料、工具、程序以及艺术特点。掌握雕刻的基本方法和要领，培养合作意识，提高动手能力。 过程与方法：通过欣赏雕刻的图片或实物，感受雕刻工艺的独特美感，产生亲手制作的愿望。在雕刻过程中，懂得生活与美术的相互 关系，把握雕刻的设计和制作要领，锻炼手指的灵巧与协调能力。 情感、态度与价值观：在雕刻活动中能大胆地提出自己的问题，并 积极寻求解决的办法，培养耐心仔细的手工制作习惯，有创意地选择、使用合适的材料雕刻，丰富审美感受与体验。 教学重点：雕刻作品的设计。 教学难点：雕刻作品的刻制。 教材分析：雕刻是以金属、木、石等材料，制作出各种具有实在体 积的形象。一般分为圆雕和浮雕等。本节课教师要善于通过演示， 启发引导学生充分挖掘生活中可雕刻的材料，并根据材料的形状、 质地、颜色进行雕刻，掌握雕刻方法，提高学生对生活物品的审美 评价方能力，激发美化生活的愿望。 （一）课前准备：充分的课前准备是成功的课堂教学的基础，尤其 是手工课。学生所需材料、工具，老师要事先通知学生并让小干部 及时检查提醒，为了拓展学生思路，激发学生动手制作的兴趣，教 师更要多备几个范样。 学具：雕刻的工具刻刀、材料（黏土、橡皮、肥皂、粉笔）等。
教具：范例、课件、中国饮食文化有关食品雕刻的资料及国外不同 艺术风格的雕刻作品的实物或图片、示范雕刻的工具刻刀、材料 （各种颜色、形状的萝卜、马铃薯或者南瓜、苹果、肥皂）。 （二）课堂教学： 导入部分建议之一： 1．欣赏媒体：教师可以通过引导学生观看民间艺人表演雕刻的基本方法，了解雕刻工艺的来历，营造美好愉悦的视听情景，引导学生 观察欣赏，提高学习兴趣。 2．交流表达：通过互动问答，引导学生概括对雕刻的总体感受的描述。回忆曾见过的雕刻工艺品的造型特点。了解雕刻是以金属、木、石等材料，制作出各种具有实在体积的形象。一般分为圆雕和浮雕等。 3．出示课题：出示课题——《雕刻的乐趣》，引导学生齐声念出课题。新授部分： 阶段一：设境比赛，交流课前收集雕刻的图文资料 学习活动建议： 1．互动交流：教师可以设计诸如“你见过什么雕刻作品？外形有什 么特点？ 你知道雕刻有哪些种类？雕刻工艺在人们的生活中有哪些作用？”等 问题，引导各组发言交流课前收集的图文资料。引导学生了解我国 民间雕刻工艺的传统、雕刻的材料、样式等问题。 2．归纳反馈：教师可以通过奖励雕刻的材料（类似萝卜、南瓜的果蔬材料）表扬认真收集资料的组，激发学生学习热情。 阶段二：观察比较，分析雕刻的样式、材料 学习活动建议：