浅谈少儿舞蹈的编创Last revision on 21 December 2020
本科生毕业论文
浅谈少儿舞蹈的编创
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摘要
随着素质教育的普及和发展，社会越来越重视对一个人的终身培养以及全面培养。儿童教育是启蒙教育中的重要阶段，随着儿童艺术教育地位的逐步上升，儿童舞蹈教育开始规范化、系统化。本文从儿童身心发展特点着手，结合儿童舞蹈创作的艺术特性，初步尝试总结出有效进行儿童舞蹈创编的步骤跟方法。
关键词：儿童舞蹈；编创；艺术特征
浅谈少儿舞蹈的编创
前言
随着素质教育的普及与发展，儿童教育的形式、内容日趋丰富化。儿童艺术学习开始受到学校、家长、以及社会的高度重视。儿童舞蹈成为素质教育中艺术教育的一个重要组成部分。对于即将成为舞蹈老师的我们来说，掌握好儿童舞蹈的创编，了解儿童舞蹈创编的重要性，不仅是对专业知识的完善和丰富，也是对自己能力的一种考验，更是为以后我们工作打下基础。通过在大学四年的学习和在校外的实践我们初步了解和掌握了儿童舞蹈的创编技法和创编规律，认识到由于受生理和心理还有社会因素的影响，儿童舞蹈的创编和成人舞蹈创编是不同的，因此在创编儿童舞蹈时我们必须熟悉儿童的生理特征和心理特征，正确把握好儿童舞蹈创编的技术、要领跟注意事项，这样才能保证少儿舞蹈教育能行之有效地进行，发挥其在素质教育中的充分作用。
1 儿童的生理特点和心理特点
儿童的生理特点
一般来说，我们可以将0-14岁定义为我们常说的儿童时期。此时的儿童身体素质特点是骨的弹性较大，韧性较好，可塑性强，但是坚固性差，承受压力和张力的能力较弱，易发生弯曲跟变形；肌肉较柔软，富有弹性，但是肌肉收缩性小，力量较弱，耐力及协调性差，并且易疲劳；另外，由于此时儿童的神经系统发育不完善，大脑皮层兴奋过程占优势而抑制过程相对薄弱，做动作时，不够协调精准，且活泼好动，灵活性高，精力充沛，但注意力难以集中。此时进行科学适当的儿童舞蹈训练，能在锻炼身体的同时纠正不良姿态，起到塑造儿童良好的形体的基础作用。
儿童的心理特点
不同年龄阶段的儿童的心理表现是各不相同的。每一阶段都有其独特的心理表现，即有不同的特征。儿童心理会随着年龄增长而逐渐发展，即使都在儿童时期，年龄不同，心理活动水平也不同。一般来说，儿童时期总的心理特点是思维跳跃、兴趣广泛、善于模仿、动作表情乖巧、注意力不集中以及记忆力不持久等等。好奇、好问、好动也是与这一年龄阶段相符合的心理特征。而且儿童的思维大多数是形象思维，接受内容往往是从直观形象当中简单提取出来的，接受方式大多数是模仿学习。而儿童舞蹈恰恰能够适应儿童的这些特点，也能够满足他们好奇、好动的要求，能使儿童在锻炼好身体和学到知识的同时也能收获快乐
2 正确把握儿童舞蹈创作的艺术特征
少年儿童独特的成长发育生理特征，以及其五色斑斓的心理状态，决定了他们对舞蹈独特的表现特征。我认为，儿童舞蹈从创作规律和创作技法上与成人舞蹈创作有相通之处，但它却更难于成人舞蹈的创作，其主要原因在于儿童舞蹈的创作主体是成人，因此，受生理、心理、文化程度以及家庭、社会的影响和制约，成人与儿童的心理状态有着很大的差距，要缩短这一差距，就需要儿童舞蹈创作者从“童心”出发进行艺术创作。儿童舞蹈应贴近儿童的生活，凡是清新悦目、动人心弦的好作品，无不是童趣性、童幻性、童知性和童乐性的完美统一。
童趣性
纯真是儿童内心的天性，孩子们有着丰富多彩的艺术想象力与无穷无尽的创造力。他们天真活泼，对世界充满了爱；他们求知欲强，喜欢对其感兴趣的事物进行模仿，兴趣爱好广泛。儿童舞蹈创作在某种程度上是和儿童的生理、心理状态分不开的。因此了解儿童生理、心理特点，是进行儿童舞蹈创作的基本要素。在儿童舞蹈编创当中，对童趣性的把握可以体现在我们选择的题材
上。为了使我们编创的作品能更好地被儿童接受，我们首先就要保证他们对我们的作品感兴趣。一般儿童感兴趣的作品游戏性比较强，例如他们喜欢的“老鹰捉小鸡”“丢手绢”等类似游戏，都可以被我们当作素材来使用，进行提取跟加工。趣味性强了，舞蹈对儿童的身心影响就更明确直接了。只要我们努力把握儿童认识客观世界和反映客观世界的特点，洞悉儿童微妙的心灵内涵，儿童舞蹈创作者便会得到启示，便会从在成人看来不足为奇的事物中，产生出丰富的想象，并从中捕捉到能用舞蹈形式来表达儿童情趣的舞蹈形象来。
童幻性
童幻性通常是界定儿童舞蹈艺术的最显着的标志，因为幻想往往是儿童心灵活动中最活跃的因素。在幻想题材的儿童舞蹈艺术中，儿童可以像鸟一样在天空中自由翱翔，也可以做穿行于太空的小超人。这些都是利用儿童的丰富想象力来让作品得到更新的尝试。儿童在幻想过程中真实而强烈的情感体现和对于想象情景直接表露的特点，因为儿童舞蹈艺术形象的表现，是构成儿童舞蹈艺术特色的一个根本。因此在儿童舞蹈学习训练过程中幻想既是儿童与万物交流的一个媒介，又是产生夸张、变形、谐趣、幽默等艺术形式的重要表现手法。
童知性
童知性是指儿童在习舞过程中把握感知事物。在儿童的艺术活动中，她们对“知识性”这一词并不理解，但是他们的活动确实是在无形当中影响到了她们的知识文化跟认知水平。儿童舞蹈中的知识性的内容是以“爱”的方式、模仿的方式和舞蹈艺术本身所包含的地域性文化、民族民间习俗等文化因素，潜移默化地影响儿童的心理素质、知识结构。作品《小鱼游》的编导通过编创这一作品，让孩子们在舞蹈的过程当中，模仿了小鱼在水里的生活和嬉戏情景，让他们间接地了解到世界上有这么一个可爱的集体，它们是如何在一起互相合作、
互相帮助，使得整个群体生生不息的。这样比带着孩子们在公园里参观一圈要来的更加有意义。
童乐性
童乐性是儿童舞蹈活动主体在艺术创造过程中的非自觉性与儿童活动的游戏性的统一。儿童舞蹈中的童乐性是以情节内容的通俗性、直观性和动作技巧简单易学、轻松自如的灵活性为表现特性的。真淳、质朴、清新的舞蹈作品，反映的应该是儿童纯真无邪、稚气未脱的天性与快乐无忧的生活。正确把握童乐性进行编舞，可以说是作品能得以成功表现的基础。儿童舞蹈创作者应从儿童生活中去发现那蕴藏着丰富情趣的事和物，进行独特巧妙的构思，创造令孩子们神往的意境和生动的艺术形式，给儿童以美的享受和无穷的乐趣，让其天性在儿童舞蹈中得到充分展示，这样我们创作出来的作品才具有它独特的艺术生命力。
3 如何有效进行儿童舞蹈的编创
3．1选择恰当的儿童舞蹈题材
一个优秀的舞蹈作品出了依赖编舞者娴熟的编舞技法以外，对于舞蹈题材的选择也是很重要的，它可以说是舞蹈作品成功的关键。但是，什么样的舞蹈题材才是恰当的呢儿童舞蹈可以摄取的题材是包罗万象、丰富多彩的。但不是什么题材都可以拿来创编的。比如说表现学生上算术课，这类题材的动作性就不强，因此不适合编舞。不过当编舞者想要摄取某种题材编舞时，她头脑里已经升腾起了关于这个舞蹈的动作、画面的设想，说明这个题材是可以编舞的。那么，从哪儿去选材呢有一句话说，“生活是艺术创作的源泉，”舞蹈亦是如此。这就启示我们应当从儿童生活当中去选材。例如舞蹈《课间十分钟》，这
个舞蹈表现的是学生课间休息的情景，有的跳绳，有的跳舞，有的做游戏，这样一看，我们可以提取的动作或者元素就非常多了，就不会处于没有东西可以编的尴尬境地。现在我们的一些老师，在创编儿童舞蹈中存在这样的现象：为了参加文艺汇演取得好成绩，或完成一些参赛的任务，就模仿成人的舞蹈来编排儿童舞蹈。虽然从成人的角度看，动作优美、队形变换丰富，服装也绚丽多彩。但这只是在老师的强制要求下进行了的生硬模仿，孩子们毫无兴趣，这样反而削弱了孩子的表现力。因此，在选择题材时，应该贴合学生实际，从孩子们的生活当中去挖掘素材，表现她们天真自然的一面，让孩子对这个舞蹈作品产生兴趣，只有儿童对它感兴趣了，他们才愿意参加愿意接受。
选择合理的儿童舞蹈表现形式
常见的儿童舞蹈表现形式一般有：（1）情节性表现形式。在这种表现形式中，一般是在舞蹈中加入情节部分，使得整个作品更加富有戏剧性。这种表现形式在儿童舞蹈当中是运动得最多的，因为舞蹈中会有故事情节和人物形象的加入。它需要围绕故事来发展情节，要充分运用舞蹈手段来发展情节，塑造鲜明的人物形象，揭示作品的主题思想。（2）情绪性表现形式。例如作品《小鱼游》，整个作品基本处于一种非常欢快的状态，主要是以动作、节奏、速度和画面的对比变化，时而展现出一幅小鱼们在水里你追我赶的画面，时而展现出一幅小鱼们在水里悠然自得的生活情景。情绪性表现形式在儿童舞蹈当中相对来说是运用较多的，它的包容性极强，一般没有故事，只有简单的情节或者根本没有情节，表现的人物形象性格都是“共性的”，没有矛盾冲突。（3）音乐表现形式。音乐表现形式就是将音乐形象转化为舞蹈形象，是两种形象水乳交融，成为视听一体的新的舞蹈艺术形象。这种音乐结构是以成功的音乐作品为依托的，要求编导首先要对音乐作品有深刻的理解和认识，分析其曲式结构、音乐动机、旋律、节拍等，在充分理解和感受后去寻找动感鲜活的舞蹈形象和组织舞蹈语汇。因此它在儿童舞蹈中运用最少。上述几种舞蹈表现形式，都可以被选择运用到我们所要创编的舞蹈中来，在进行具体选择时，我们应该严格从舞蹈作品本身出发，看这个作品所要表现的主题是适合哪种表现形式，是着重塑造人物形象，刻画人物性格，还是表现具体故事情节。只有选择正确的，
合适的表现形式，才能为我们所创编的舞蹈作品加分，使其主题得到充分展示。
选择合理的儿童舞蹈结构
当舞蹈编导选定了某一个舞蹈的题材并准备创作时，它和在舞台上呈现出的舞蹈作品是有区别的。而结构就是要在进行舞蹈编创之初想好该舞蹈具体要表现的内容、用什么样的形式来体现、舞蹈中的闪光点、以及开头、怎衔接、结尾的顺畅等等，都要做到心中有数。从某种意义上来说和我们平时的文章写作构思有异曲同工之妙。因为当一个舞蹈题材虽然已经确定了，但它还是一个不成形的物体比较松散，看不出以后的一个具体状况，只有在不断反复的给舞蹈进行结构整理过程中，才能对这个需要创作的题材一步一步地看清是个什么样的状况。如少儿舞蹈《香飘茶山》的结构就是先确定表演主角的身份是“小茶叶”，接着确定舞蹈的开头是用一个只有边框的茶壶造型，“小茶叶”被茶壶聚在中间像是一株“茶树”；听到了冲水的声音“，小茶叶”开始在水中浮动了起来，然后又渐渐地沉了下去；下一步就是被水泡开的“小茶叶”开始生长了“，小茶叶”出了茶壶后兴奋地采茶、炒茶、闻茶后又回到茶壶、最后是茶壶倾斜着，好象是一壶香茶倒了出来……。通过这样的一个结构架造之后，演员的身份、每一段舞段的表现内容、对音乐的要求都已经是很清楚了，整个舞蹈甚至都能够“看见”了，在这之后才能去谈音乐，谈服装、谈道具，最后才进入提练舞蹈语汇的阶段。通过这样的一个结构的过程，作者对自己要创作的舞蹈实际上已经是“胸有成舞”了，以后具体地编动作和现场排练都是按照已经结构的思路来进行的，到这个时候，作者对《香飘茶山》这个题材和在舞台上能够演出的作品一样已经非常有把握了。
选择恰当的儿童舞蹈动作
舞蹈动作是支撑整个作品的支架，是舞蹈作品得以展示的途径。舞蹈动作的选择和提炼对于整个作品来说是极为重要的。儿童舞蹈动作是正确反映儿童心里、感情、情绪的特征，表现作品意图、风格、使作品具有较强生命力的重要一环。儿童舞蹈动作可以从中国古典舞、民族民间舞、芭蕾舞、现代舞以及孩子的生活动作(劳动、游戏及反映他们童心的习惯动作)中去抉取和提炼。但这些语汇可以是有代表性的，带有童趣的和儿童能接受，能表现的，也可以是经过改变，夸张化了的儿童舞蹈语汇。舞蹈作品的动作可以不多但是要有整个作品的主题动作，并围绕主题动作展开。例如作品《小鱼游》里面，整个作品的主题动作就是分别以前后的左右手臂的弯曲来模仿小鱼的游动的形态，在此基础上加入身体的三道弯，以及头的绕动跟身体的钻让相互协调进行，使得形象逼真。因此，儿童舞蹈的动作就要考虑到儿童的特殊年龄阶段跟其认知能
力，不能强行灌输某些其不能理解跟表达的，甚至是做不到的动作。应该从观察生活中找动作，并且是典型动作。主题动作应该鲜明，动作变化有序。
选择恰当的音乐
在进行儿童舞蹈创编时，选择合适的舞蹈音乐是至关重要的。只有音乐与舞蹈相辅相成，才能保障舞蹈的艺术性。儿童舞蹈作品音乐的乐句要短小活泼，旋律流畅，节奏鲜明，富有感染力，这样才能引起孩子们的动感；音乐形象应生动具体，便于孩子们理解；歌词应通俗易懂，能激发孩子们的兴趣和跳舞的欲望。儿童舞蹈用的歌词能为舞蹈提供鲜明的文学形象,具有儿童特点和趣味的歌词能启发儿童对“景”的理解,并且歌词的节奏对儿童的舞蹈动作的表现力、协调感的培养十分有利。因此,选择儿童舞蹈的歌词要短,段落要少,顺口,易记，在内容上尽量单纯、集中、不要太分散。如大家熟悉的儿童歌曲《拔萝卜》对幼小的孩子特别有吸引力，重复的段落中包含变化的形象，这样的歌曲很容易激起孩子参与的热情，引起孩子们不自觉的动作。
选择合适的服装与道具
服装是儿童舞蹈的增彩之处。我们经常在儿童舞蹈中看到不合体或与舞蹈作品不相衬的舞蹈服装，这样使得整个作品的质量大打折扣。这就督促我们，在舞蹈作品形成后，对舞蹈服装的选择与设计则绝不能掉以轻心。首先在服装形式上的设计应该合理，不能影响动作的表演，不能让演员戴太多的装饰物；特别是双人舞的服装上、腰上和手上不能有太过累赘的装饰物。另外，儿童舞蹈服装应突出儿童纯真的特点，切忌大、繁、旧。在服装颜色设计上也应注意色彩的选择及搭配，鲜艳明亮的颜色在儿童舞蹈服装上运用的较多，也较能体现儿童多彩的生活和乐观向上的积极心态。另外，道具的运动在舞蹈创作与表演中是一种非常普遍的现象，通过编导的精心编排与演员的精彩表演为舞蹈作品锦上添花，也是辅助作品完成的有力手段。我们在选择道具时应牢牢抓住道具的艺术属性，切忌生搬硬套，反而削弱作品的表现力。其次应该紧扣作品风格与表现形式，同时还要注意道具的选择可以新颖，但不能太过复杂，只有合适的道具才能对作品的完成起到帮助作用。
结语
社会在飞速发展，并以前所未有的广度和深度开启着人们的心智。提高民族文化素质，弘扬民族文化而努力，是每个舞蹈工作者义不容辞的责任。儿童舞蹈犹如春风化雨，潜移默化地陶冶着少儿的心灵，新时代儿童的自我意识增强，性格趋向复杂、成熟。他们的知识丰富了，审美需求也在不断地拓宽。对此创作者必须更新自身的生活库存，去发掘绚丽多彩的儿童生活。我们要仔细观察孩子们的美丽童心世界，了解孩子的稚朴情感。广泛收集、提取他们天真、形象的动作，吸收为儿童舞蹈的基本素材。对舞蹈新思想、新观念的出现，创作者需要拓宽视野，拓宽知识面，提高自身文化素养，提高精神境界，不断探索追求，使孩子得到全面的教育，使他们的身心、情感在舞蹈中获得滋养、熏陶和锻炼，同时创作出更多的舞蹈精品，使儿童舞蹈事业不断向前发展。总之，创编一部优秀的儿童舞蹈作品，必须持科学的态度去全方面的考虑，任何一个环节也不可缺少，必须去重视每一个细节部分，去反复的推敲，加以提炼。只有这样，创作出的舞蹈才会被少儿喜欢和接受，少儿舞蹈才能发挥其对少儿的积极影响。
参考文献
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浅谈少儿舞蹈的创作(1) 人类任何有意识的动作，都产生于心灵内在的启示。舞蹈动作是心灵深处之情感世界的形象表白；如古语所谓“心声”、“心华”，佛语所谓“心水”、“心波”所构成的心貌、心境，传介于艺术化了的形体动作，便成之为人类艺术思想及其情感内涵的载体——舞蹈。少年儿童成长发育日日更新的生理特征，以及其五色斑斓梦幻叠彩的心理状态，决定了他们对舞蹈独特的表现特征。作为一名少儿舞蹈的教育及创作工作者，笔者认为：儿童舞蹈从创作规律和创作技法上与成人舞蹈创作有相通之处，但它却更难于成人舞蹈的创作，其主要原因在于儿童舞蹈的创作主体是成人。因此，受生理、心理、文化程度以及家庭社会的影响和制约，使成人与儿童的心理状态有着很大的差距，如何缩短这一差距，这就需要儿童舞蹈创作者熟悉儿童生理、心理特点，以及儿童情趣，爱好和生活习惯等，必须从“童心”出发并以舞蹈的艺术眼光去观察生活、体验生活、凝炼生活，直至完成自己的艺术创造。只有这样才能创作出具有儿童特点，受孩子们欢迎的好作品，达到教育儿童，并陶冶其情操的目的。一、童心纯真，富于幻想唐代刘长卿有诗句云：“心镜万象生”；即人的思维与感情皆附丽于大千世界、万象自然；而生存游戏于这万象自然中天真无邪的孩子们，更有着丰富多姿的艺术想象力和创造力。天生的好奇会使他们看到原来空无所有的地方有某种美妙的图象出现，更喜欢模仿自己在某地方看到的景物。儿童清新烂漫，天真活泼，对世界充满清莹、甜柔的爱，爱野地上的小草，花，爱天上的月亮星星，爱天空中游弋飞翔的小鸟、白云，爱江河上跳跃闪映的小鱼、帆影，他们用心灵去拥抱自己喜爱的对象，他们具有求知欲强喜欢模仿，好奇好问，兴趣广泛等等特点。因此儿童舞蹈创作的特殊规律和特点是和儿童的生理、心理状态分不开的。了解儿童生理、心理特点，是创作儿童舞蹈的基本要素，只有努力把握儿童认识客观世界和反映客观世界的特点，洞析儿童微妙的心灵内涵，儿童舞蹈创作者便会得到无竭的启示，便会从在成人看来无足为奇的事物中，产生出无穷的情趣和丰富的想象，并从中捕捉到能用舞蹈形式来表达儿童情趣的舞蹈形象来。二、夸张与变形的舞蹈语言舞蹈艺术来源于生活的启迪，但它所提供的艺术图景却远比生活更突出，更鲜明、更感人。美学家朱彤说：“只有通过虚构进行夸张，才能创造艺术美。”在生活基础上的虚构与夸张，正是少年儿童的心理特征之一，基于这一特征，儿童舞蹈的创作，应该比实际生活更高、更强烈、更集中，显现出更美好、更浪漫的艺术境界。“夸张是创作的基本法则”（高尔基语）。只有创作者真正走进孩子们那极富感染力的内心世界，才会凝炼成在美好生活基础上夸张变形的属于少年儿童心花吐绽的少儿舞蹈语言。但夸张与变形不能忽略形象的准确性，这样才能更好的表现出所要达到的艺术形象。夸张与变形是儿童语言的特征，也是儿童舞蹈表演中的一个重要元素。因为是适应舞台表演和没有语言作为媒介交流的表演形式，只有运用夸张的表现手法才能让观众从视觉中获得清晰的表情信息。夸张是从生活中提炼与升华，将生活中形体感觉反应扩大化。如喜、惊、冷、痛、看等都需要夸大形体的动态感并予以停顿或强烈的夸张，有的则要将作扩大延伸，如哭笑都要将形体的某个部位动作放大，延长动作线，使形体表情更明确。变形，从对逻辑规定的质实的超越达到形象神
幼儿舞蹈教学方法研究 一、提升幼儿舞蹈教学魅力的几大原则 幼儿舞蹈教学魅力的提升不是随意的，只有在遵循一定原则基础上进行提升，才能确保课堂教学效果，如果一味为了追求幼儿舞蹈教学的魅力性，而忽略了原则性，会造成适得其反的后果。总的来说，幼儿舞蹈教学要遵循以下原则。 （一）以幼儿为中心原则 幼儿舞蹈教学的组织必须要始终围绕幼儿这个中心，要提升舞蹈教学的魅力，必须要考虑教学组织形式和教学内容设计是否能够吸引幼儿眼球、是否能够调动幼儿参与积极性，是否能够让幼儿学有所得，是否充分考虑了幼儿的个性和心理特点。只有坚持幼儿这个中心来设计和组织教学，才能够真正提升幼儿舞蹈的魅力。 （二）明确的教育性原则 幼儿舞蹈不是单纯的为了让幼儿跳一跳、玩一玩，它本身是蕴藏着一定的教育性的，幼儿舞蹈教学魅力的提升必须要立足于这种教育性的实现，否则教学魅力的提升也就毫无意义可言。具体来说，幼儿教师要明确每个舞蹈教学的目的，围绕这个教学目标去设计和组织教学，在达到教学面对的同时，培养幼儿敏锐的观察力、较高的模仿力，并培养幼儿的良好品质和人格。 （三）多样性和趣味性原则 幼儿天性爱玩，幼儿舞蹈教学魅力的提升必须要多考虑学生的这一特性，在舞蹈教学设计时，要尽可能的将舞蹈的内容和形式多样化、趣味化，以此来让幼儿获得不同的感受，让他们产生强烈的好奇心和探索欲，让他们热情高涨的投入到舞蹈学习中，这对于提升舞蹈教学的效果成效显著。 二、提升幼儿舞蹈教学魅力的具体策略 （一）选择恰到好处的舞蹈教学素材，提升幼儿舞蹈教学魅力 幼儿舞蹈教学素材的素材是决定舞蹈教学魅力的关键所在，如果不能选择合适的舞蹈教学素材，那么再好的教学组织形式也是空谈。因此，幼儿教师必须要选择好舞蹈教学素材，选择素材要体现“三性”。这三性分别是直观性、模仿性和童真性。这三性是符合幼儿的身心特点的。首先，直观性。幼儿教师选择的舞
浅谈幼儿舞蹈教育 摘要： 舞蹈是美育的重要手段之一，在幼儿素质教育中发挥着重要的作用。它直观、形象、生动、活泼，是幼儿极为喜爱的一项活动。作为幼儿教育工作着应积极主动地了解孩子们的内心世界，通过多种形式的舞蹈教学活动陶冶孩子的性情，使他们从小受到美的熏陶，得到潜移默化的启迪及教育，激发孩童对舞蹈艺术的兴趣，为他们营造轻松的学习氛围和快乐的舞蹈世界，让他们在舞蹈中得到快乐，享受美感。 关键词: 节奏感形象化教学启发式教学多看多练欣赏、感受主导作用 舞蹈是反映社会生活的一种艺术形式，以经过提炼和艺术加工的人体动作来表达人们的思想感情。幼儿舞蹈用幼儿身体动作,幼儿语言,戏剧表演和音乐相结合的综合手段，反映幼儿生活,表达幼儿的情绪。它是从多方面去让孩子们认识舞蹈中的“美”，它与其它教育不同，更注重孩子们美的感受。它直观、形象、生动、活泼,是幼儿极为喜爱的一项活动。它可以陶冶孩子的性情,使他们从小受到美的熏陶,得到潜移默化的启迪及教育,有利于身心健康成长。 一、节奏感训练，激发舞蹈学习兴趣。 二、形象化教学,促进舞蹈学习兴趣 三、启发式教学，强化舞蹈学习兴趣 四、多看多练方法，巩固舞蹈动作掌握。 五、欣赏感受舞蹈美，加深舞蹈学习情感 六、明确主体与主导，调动舞蹈学习情绪 在幼儿园开展舞蹈教育，是对幼儿进行美育的一种理想方式。在舞蹈教学中，注重培养幼儿的审美意识、使孩子们不仅能发展身体，得到动作的协调性和灵活性的训练，而且还能发展思维和情感，在意志、思想品德、个性等方面得以全面培养和拓展。幼儿舞蹈教学内容是幼儿园全方位教育工作的一个组成部分，是培养幼儿德、智、体、美全面发展的不可缺少的重要手段，因此，幼儿园把舞蹈教育放在了首位。少儿舞蹈最佳教学方法 幼儿舞蹈教学内容由于简单、短小、形式多样、比较实用，近年来愈来愈受到幼儿教育的重视，目前在世界各地幼儿教育领域内，幼儿舞蹈教育已成为幼儿成长、发育的重要教育手段和幼儿园教学的重要组成部分。由于它对各个不同年龄阶段幼儿的身体发育成长具有很大作用，尤其对幼儿的身心健康及智力发展有着不可怕量的作用，因此、在幼儿教育领域里，广大幼教专家、学者开始关
龙源期刊网 https://www.doczj.com/doc/3516855103.html, 浅谈幼儿园舞蹈教学 作者：刘莉 来源：《读与写·下旬刊》2011年第07期 摘要：幼儿舞蹈是幼儿音乐艺术教育中比较重要的一部分，本文主要围绕幼儿兴趣、音乐、教师素质等因素在幼儿园舞蹈教学中的重要作用，阐述了在幼儿园如何更好地开展舞蹈教学活动。 关键词：幼儿园；幼儿兴趣；音乐；教师素质；重要作用 中图分类号：G613.5 文献标识码：B文章编号：1672-1578（2011）07-0199-02 幼儿舞蹈是幼儿音乐艺术教育中比较重要的一部分。它舞蹈性较强，艺术性较高，又直观形象，生动活泼，深受孩子们的喜爱。一件好的舞蹈作品，可以陶冶幼儿的性情，使幼儿在受到美的熏陶的同时，还能受到潜移默化的启迪与教育，从而促进孩子们身心健康和谐发展。现结合近些年的教学实践谈谈“兴趣”“音乐”“教师”等因素在幼儿园舞蹈教学中的重要作用。 1 兴趣是前提 舞蹈是一种人体艺术，它要求舞者有良好的体形和必要的舞蹈条件，这样就势必要坚持练功，而舞蹈基训又是那么乏味、单调、枯燥，这使得越来越多的孩子远离了舞蹈。《幼儿园教育指导纲要》中明确指出：教育活动的选择应注重贴近幼儿的生活，更应注重激发幼儿的兴趣。正如爱因斯坦所说，“兴趣是最好的老师”。兴趣是人们从事任何活动的强有力的动力之一，在各种活动领域中都具有极其重要的意义。尤其是幼儿，兴趣更是可以吸引他们去参加各种活动，思考各种问题，从而发展各种能力。只要幼儿对舞蹈有了兴趣，就能充分调动他们的积极性，使幼儿集中注意，在愉快、紧张的心理状态下，产生积极的影响，从而帮助幼儿踏上成功之路的第一步。作为教师，我们有责任为幼儿铺下这块奠基石，和孩子们共同打造这把成功之门的钥匙，让他们走向成功、体验快乐。 幼儿从小就具备了学习音乐舞蹈的潜力，如幼儿一听到节奏明快、活泼、优美、抒情的歌曲，马上就会手舞足蹈，摇头晃脑。听到进行曲马上会学解放军，雄赳赳气昂昂地走起步来。幼儿对常接触的熟悉的形象特别感兴趣有很强的表现欲望。但这种对音乐舞蹈的兴趣和欲望不持久易转移，所以老师要通过观察及时发现幼儿对音乐舞蹈的兴趣，保护幼儿兴趣的萌芽，创造条件不断地给予满足，使其稳定并不断地发展。带幼儿到户外散步时，教他们一些有关美丽大自然的小舞蹈，《花开》、《树叶飘飘》、《小鸟飞》、《小蜜蜂忙采蜜》等。这些舞蹈来源于幼儿的生活以及周围熟悉的环境，因此他们很容易理解接受。经常利用短小、生动形象、动作性强的舞蹈来吸引幼儿的兴趣，不仅使他们感到亲切可信，易学易记易模仿，而且也能为他们今后创作舞蹈动作打下基础。
试述应从哪几个方面评析一部幼儿舞蹈作品(豆庄幼儿园郑小花）答：幼儿舞蹈是幼儿音乐艺术教育中比较重要的一部分。幼儿舞蹈，艺术性较高，又直观形象，生动活泼，深受孩子们的喜爱。结合具体教学实践经历，在这里浅谈一下我对幼儿舞蹈评析的几点认识。 一、幼儿的舞蹈服装造型，包括款式、色彩和幼儿本身的发型搭配，等等。 1、舞蹈服装通过造型手段，以不同的形式和色调去渲染角色的意想和情绪，烘托出不同舞蹈的不同感情色彩。必须最大限度地适应舞蹈表演的需要，即轻便合体，舒展自如，能够适用于幼儿各种幅度的动作。 2、根据舞蹈表现方法上的虚拟、夸张、浓缩以及抒情优美的特色，舞蹈服装的设计必须运用装饰风格，避免与日常生活服装雷同，即在服装的结构和用色上也要给予变化或强调，使之达到与舞蹈表演协调，从而提高其审美价值。 3、每个民族的民族舞蹈虽然各不相同，但各民族的民族舞蹈都是通过舞蹈来反映它们本民族不同程度的民族心理、审美情趣、风俗习惯、居住环境、经济基础等文化现象。 二、幼儿的基本舞蹈动作，跳、转等是否好。 1、选定的舞蹈内容要适合儿童的心理和生理特点。幼儿舞蹈必须是幼儿的，亦即幼儿天性的写照，不要让幼儿舞蹈带上成人的痕迹，要表现出幼儿的天真稚气、纯洁可爱。 2、选材要考虑学生的身体素质和表演素质。就像歌手选择适合自己演唱的歌曲一样，要适合自己的声音条件和风格特点，量身定做，不要太大，也不要太小。比如说，你编排或选择的内容构思很美，难度很大，超过了孩子们的能力，也会弄巧成拙。 3、幼儿的选材要活泼可爱，突出他的动作、表情的天真稚气；而少儿的选材从心理和生理的角度来看，表演内涵要丰富一些，动作表演技巧要大一些，简单的“比划”就不会可爱，也不适合这个阶段幼儿的审美需求。 4、另外，总体上要选材要新颖，具有时代气息，从体裁到表演形式都要有所创新，包括对舞蹈语汇、动作的创编都必须独巨匠心，不能成人化、呆板。 5、另外我认为3岁幼儿应以律动为主，简单的舞步、舞蹈游戏和简单的基训为辅。4岁的幼儿舞步可多一些，增加一些训练的运动量，舞蹈游戏与小品相结合。而5岁的幼儿则可以进行地面训练、步伐组合和表演性小舞蹈。 三、幼儿的表情。 表情在舞蹈中很重要，是情感流露的源泉。舞蹈表演是用无声的肢体语汇来表达一种情景状态，通过面部情绪、肢体情绪结合音乐来完整地表达一个内容，传递给人们美的视觉效果。少儿舞蹈表情训练，使每个孩子都学会拥有自己独立专属的表演模样，让孩子们学会用眼睛说话，通过自
浅谈儿童舞蹈的创作 人类任何有意识的动作，都产生于心灵内在的启示。舞蹈动作是 心灵深处之情感世界的形象表白；如古语所谓“心声”、“心华”， 佛语所谓“心水”、“心波”所构成的心貌、心境，传介于艺术化了 的形体动作，便成之为人类艺术思想及其情感内涵的载体——舞蹈。 少年儿童成长发育日日更新的生理特征，以及其五色斑斓梦幻叠彩的 心理状态，决定了他们对舞蹈独特的表现特征。作为一名少儿舞蹈的 教育及创作工作者，作者认为：儿童舞蹈从创作规律和创作技法上与 成人舞蹈创作有相通之处，但它却更难于成人舞蹈的创作，其主要原 因在于儿童舞蹈的创作主体是成人。所以，受生理、心理、文化水准 以及家庭社会的影响和制约，使成人与儿童的心理状态有着很大的差别，如何缩短这个差别，这就需要儿童舞蹈创作者熟悉儿童生理、心 理特点，以及儿童情趣，爱好和生活习惯等，必须从“童心”出发并 以舞蹈的艺术眼光去观察生活、体验生活、凝炼生活，直至完成自己 的艺术创造。只有这样才能创作出具有儿童特点，受孩子们欢迎的好 作品，达到教育儿童，并陶冶其情操的目的。 一、童心纯真，富于幻想唐代刘长卿有诗句云：“心镜万象生”；即人的思维与感情皆附丽于大千世界、万象自然；而生存游戏于这万 象自然中天真无邪的孩子们，更有着丰富多姿的艺术想象力和创造力。天生的好奇会使他们看到原来空无所有的地方有某种美妙的图象出现，更喜欢模仿自己在某地方看到的景物。儿童清新烂漫，天真活泼，对 世界充满清莹、甜柔的爱，爱野地上的小草，花，爱天上的月亮星星，爱天空中游弋飞翔的小鸟、白云，爱江河上跳跃闪映的小鱼、帆影， 他们用心灵去拥抱自己喜爱的对象，他们具有求知欲强喜欢模仿，好 奇好问，兴趣广泛等等特点。所以儿童舞蹈创作的特殊规律和特点是 和儿童的生理、心理状态分不开的。了解儿童生理、心理特点，是创 作儿童舞蹈的基本要素，只有努力把握儿童理解客观世界和反映客观 世界的特点，洞析儿童微妙的心灵内涵，儿童舞蹈创作者便会得到无 竭的启示，便会从在成人看来无足为奇的事物中，产生出无穷的情趣
本科生毕业论文论少儿舞蹈教学的现状分析
目录 摘要.............................................................. I 1 前言........................................................ - 1 - 2 少儿舞蹈教学的内涵和特点.................................... - 1 - 2.1 少儿舞蹈教学的内涵...................................... - 1 - 2.2 少儿舞蹈教学的特点...................................... - 2 - 3 我国少儿舞蹈教学中存在的问题................................ - 2 - 3.1 盲目追求比赛、考级...................................... - 2 - 3.2 忽视了孩子的兴趣........................................ - 2 - 3.3 少儿舞蹈选材成人化、专业化.............................. - 3 - 3.4 少儿舞蹈教材偏向“女性化”.............................. - 3 - 4 国外舞蹈教育现状............................................ - 3 - 5 结论........................................... 错误！未定义书签。鸣谢.. (5) 参考文献 (6)
幼儿舞蹈教学的指导方法 【摘要】舞蹈是幼儿园艺术的教育内容之一，是在音乐的伴奏下根据音乐的性质，以动作姿态来表现音乐形象的一种形式。幼儿受到自身音乐感受能力、表现能力、知识经验等的制约，需要成人通过游戏等多种方式使其初步体验舞蹈。 【关键词】幼儿舞蹈教学艺术教育指导方法 舞蹈是幼儿喜爱的活动，我国伟大的幼儿教育家陈鹤琴曾指出：大凡健康的幼儿无论是游戏、散步或工作、学习，他们本能地会唱唱歌，会表现舞蹈的韵律,这就需要我们在生活中随机性地去观察、引导孩子，这样来自于大自然、生活中的音乐活动孩子才会表现出特殊的兴趣与情感，从而满足孩子自我表现的需要，提高能力，丰富孩子的生活。那该如何使得幼儿舞蹈以幼儿发展为本，促进幼儿健康人格的形成，注重活动的过程，强调幼儿活动的主动性、积极性，使幼儿舞蹈教育向积极有序、健康的方向发展的角度出发呢？我在实践中谈谈一些粗浅的看法。 1.理解、感受舞蹈作品 1.1 理解、感受舞蹈作品对幼儿发展的意义。 幼儿思维发展的特点是从感性认识到理性认识，由具体到抽象，因此理解、感受舞蹈作品必须以感性认识和已有的经验为基础，更多地依赖于直观的、生动的、鲜明的形象。而教材中有的舞蹈，如《采茶》等只有曲调，没有歌词，只有笼统的标题，幼儿不理解动作代表的意思，以及动作之间的相互联系，比较孤立、缺乏趣味性，幼儿不易记住动作顺序。幼儿学习时只会模仿地做出一个个动作，思维、想象不活跃，面部表情僵硬，不知道所表达的内容。这样的舞蹈作品在幼儿眼前不是直观可见的实物形象。所以教师在教学中要千方百计想办法，让幼儿通过视觉直观和听觉直观的共同感知活动，伴随着启发性、形象性的语言，为幼儿提供想象的内容，让幼儿感知、获得一个比较清晰的形象。这样幼儿才能逐步投入到作品的意境中，才能进行联想和想象，才能感受作品，幼儿的感受力提高了就会表现舞蹈内容了。 在引导幼儿感知舞蹈作品时要注意，要充分利用幼儿观察的敏锐性。老师提的问题要有目的性、系统性、准确性和敏锐性。每次让幼儿感受都需要有要求，而且只能有一个要求，使幼儿的思维始终处在积极紧张的状态中。开始提的问题要提笼统的大问题，逐步提小的问题，因幼儿感受力发展的规律是对作品先有一个笼统的整体的感受，反复的欣赏就能有进一步的感受，欣赏越多，感受得越细微、越深入、越全面。如：《新疆舞》时，开始的第一、二次欣赏老师的表演后，我便开始提问：“你看到老师做了什么动作？”第三、四次欣赏又再次提问：“老师做了什么动作，是怎么做的？”第五、六次欣赏后又提问：“什么时候变成双圈？什么时候又回到原位？怎么变的？用什么动作变的？”同时提的问题更要精确。只有这样，通过我们的引导孩子的表现才会是准确的、丰富的。
本科生毕业论文浅谈少儿舞蹈教育对少儿成长的作用
目录 摘要 .................................................................................................................................... I 1前言 (1) 2少儿舞蹈教育对少儿成长的作用 (1) 2.1少儿舞蹈教育的美育功能 (1) 2.1.1感受美 (1) 2.1.2体现美 (2) 2.2舞蹈教育有助于少儿的品德培养 (2) 2.2.1少儿舞蹈可以挖掘少儿的童心童趣 (2) 2.2.2少儿舞蹈促进少儿的心灵美 (3) 2.3少儿舞蹈可使少儿形成匀称的优美体型 (3) 2.3.1舞蹈教育，可促进少儿身体发育，提高孩子们的基本素质 (3) 2.3.2少儿舞蹈可预防“少儿肥胖症” (3) 2.3.3少儿舞蹈练习能纠正不良的身体姿势 (4) 3结语 (4) 鸣谢 ................................................................................................. 错误！未定义书签。参考文献 . (5)
摘要 随着社会的发展，时代的进步，舞蹈在整个教育界的地位越来越高，影响也越来越大，很多家长都想让自己的子女通过舞蹈的练习从中得到锻炼，使他们各方面的潜能得到开发和培养，从而使他们各方面的基本素质得到了激发和培养。 少儿舞蹈教育对少儿的成长,尤其是对少儿的智力发展、道德养成、意志品质的培养、身体素质的提高、审美能力的培养等,都具有课堂教育所无法代替的积极作用。本文主要阐述的是少儿舞蹈教育对少儿成长带来的积极作用。 关键词：舞蹈教育；少儿成长；积极作用
浅谈少儿舞蹈的编创Last revision on 21 December 2020
本科生毕业论文 浅谈少儿舞蹈的编创
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摘要 随着素质教育的普及和发展，社会越来越重视对一个人的终身培养以及全面培养。儿童教育是启蒙教育中的重要阶段，随着儿童艺术教育地位的逐步上升，儿童舞蹈教育开始规范化、系统化。本文从儿童身心发展特点着手，结合儿童舞蹈创作的艺术特性，初步尝试总结出有效进行儿童舞蹈创编的步骤跟方法。 关键词：儿童舞蹈；编创；艺术特征
浅谈少儿舞蹈的编创 前言 随着素质教育的普及与发展，儿童教育的形式、内容日趋丰富化。儿童艺术学习开始受到学校、家长、以及社会的高度重视。儿童舞蹈成为素质教育中艺术教育的一个重要组成部分。对于即将成为舞蹈老师的我们来说，掌握好儿童舞蹈的创编，了解儿童舞蹈创编的重要性，不仅是对专业知识的完善和丰富，也是对自己能力的一种考验，更是为以后我们工作打下基础。通过在大学四年的学习和在校外的实践我们初步了解和掌握了儿童舞蹈的创编技法和创编规律，认识到由于受生理和心理还有社会因素的影响，儿童舞蹈的创编和成人舞蹈创编是不同的，因此在创编儿童舞蹈时我们必须熟悉儿童的生理特征和心理特征，正确把握好儿童舞蹈创编的技术、要领跟注意事项，这样才能保证少儿舞蹈教育能行之有效地进行，发挥其在素质教育中的充分作用。 1 儿童的生理特点和心理特点 儿童的生理特点 一般来说，我们可以将0-14岁定义为我们常说的儿童时期。此时的儿童身体素质特点是骨的弹性较大，韧性较好，可塑性强，但是坚固性差，承受压力和张力的能力较弱，易发生弯曲跟变形；肌肉较柔软，富有弹性，但是肌肉收缩性小，力量较弱，耐力及协调性差，并且易疲劳；另外，由于此时儿童的神经系统发育不完善，大脑皮层兴奋过程占优势而抑制过程相对薄弱，做动作时，不够协调精准，且活泼好动，灵活性高，精力充沛，但注意力难以集中。此时进行科学适当的儿童舞蹈训练，能在锻炼身体的同时纠正不良姿态，起到塑造儿童良好的形体的基础作用。
浅谈少儿舞蹈兴趣教学 在人的感官系统中，动觉是与人的心灵.精神密切相关的一种知觉，个体的精神状况往往是通过外部的形体表现出来的。舞蹈不但仅能培 养人健美的形体，端庄的仪表举此，还能影响人的心灵世界，把内在 的人格美，精神美和道德情操美与外在的形体美统一起来，达到身心 健康和谐发展的目的。如此可见，舞蹈教育在素质教育中有着重要的 地位。那么对于初学舞蹈的少年儿童，怎样的教育方法才能唤起他们 对舞蹈的热爱与执著呢？少儿舞蹈包括自娱性和舞台表演。孩子们天 真无邪，活泼可爱，几乎每个孩子在开心是都会以手舞足蹈来表达自 己的感情。舞蹈艺术源于生活高于生活，所以，在舞蹈教育时，老师 要引导并发觉孩子的自娱表达，要引导他们将生活的快乐贯穿到舞蹈 中去，用舞蹈形式来表达愉快等各种心情。那么我们怎样把未涉舞蹈 的孩子带到舞蹈的殿堂中来呢？下面我就自己的经验，浅谈几点如何 提升孩子学习舞蹈的兴趣。 一、兴趣引导，互动教学 爱因斯坦说过：“兴趣是的老师。”在孩子们接触舞蹈动作之前 应该培养他们对舞蹈的兴趣，引导他们展开想象的翅膀，并给予适当 的鼓励和奖励，让他们从中能够感受到乐趣，有了乐趣自然这些孩子 就会愿意或乐意学习。孩子是天真的，也是有丰富想象力的，有了对 舞蹈的兴趣，在接下来的舞蹈动作的学习中，就要引导他们展开想象 的翅膀，愉教娱乐，发挥孩子学习中的主观能动性。列如：我在教授 舞蹈动作“波浪组合”时，首先启发他们思考“小鸟是怎样飞的，小 鱼是怎样游的？”并要求他们用身体模仿出来，并对作出有创意动作 的孩子给予即时的表扬和肯定。这是“互动式”教学方法，不但能提 升孩子的学习积极性，而且也补充了“填鸭式”教学方法的枯燥单调，硬输硬灌的不是。当然，因形象性语言实行启发、暗示、讲解等多种 教学方法，会让孩子们更好的学习和掌握所学的内容，产生更大的学 习热情，在相对轻松，游戏的过程中，轻松的学习更多的东西。针对 孩子的好奇，好动，模仿强的特征，在教学过程中，取法引导他们用
浅谈幼儿舞蹈教学 幼儿舞蹈是幼儿音乐艺术教育中比较重要的一部分。它舞蹈性较强，艺术性较高，又直观形象、生动活泼，深受孩子们的喜爱。一些好的舞蹈作品，能够使幼儿在受到美的熏陶的同时，还能受到潜移默化的启迪和教育，从而促进孩子们身体素质、思想品德、智力开发及美育教育等综合素质的提高，从而达到寓教于乐、寓教于美的效果。 一、兴趣是前提： 正如爱因斯坦所说，“兴趣是最好的老师”。兴趣是人们从事任何活动的强有力的动力之一，在各种活动领域中都具有极其重要的意义。尤其是幼儿，兴趣更是可以吸引他们去参加各种活动，思考各种问题，从而发展各种能力。只要幼儿对舞蹈有了兴趣，就能充分调动他们的积极性，使幼儿集中注意，在愉快、紧张的心理状态下，产生积极的影响，兴趣是人们从事任何活动的强有力的动力之一。在各种活动领域中都具有极其重要的意义，尤其是幼儿，兴趣可以吸引儿童去参加各种活动，思考各种问题，从而发展儿童的各种能力。有兴趣的活动总是给幼儿带来快乐、欢喜和满意的情绪体验。 1、激发幼儿的情感表现 教材的情感因素，要通过教学过程中教师的分析、表现和与幼儿的情感交流来完成的。教师与幼儿之间情感交流的程度，直接影响着幼儿的学习兴趣和参与程度。教师是情感交流的主体，要将全身心的爱倾注在幼儿身上，赢得他们的爱戴，共同创造美、享受美，这才是音乐教育成功的基础。教师简练、准确、形象的语言，富有表现力的演唱、优美的舞姿、饱满的热情，都能唤起幼儿的美感，使之愿意去亲身尝试、体验。“情感”就会在他们幼小的心灵上萌芽，而且会在演唱、舞蹈中表现出来。这正如文学论家刘勰在《文心雕龙.知音》中说：“夫缀文者情动而辞发，观文者极文以入情。”缀文如此，歌咏又何尝不是“情动而辞发”，“极文以入情”呢？因此，只有当教师把音乐艺术形象中所体现的思想和情感充分揭露出来，音乐对幼儿才有意义。只有当教师把幼儿带入音乐的意境中，进入表现音乐的最佳状态—“情在弦上”时，那么音乐教育的任务才算是真正地完成了。 2、认真考虑音乐活动的形式及教学方法，引起幼儿学习兴趣，诱发学习的愿望。 美育使一种情感教育，这种教育在形式上使自由的，生动活泼的所以在音乐活动中对幼儿不能限制过多，管的过死。我们的教育任务不仅要都给幼儿知识技能更重要的是培养幼儿的自学能力和创造能力。教师是个发掘者，教学的根本任务是发掘每个幼儿潜在的创造能力并促进这种能力的发展。要使实验取得良好效果，关键在于改革一切不适应的教育思想、教学方法及教学法内容。以往的舞蹈教学活动中。教师只重视幼儿是否掌握教师所给的适应与技能，如歌曲会唱了吗，舞蹈动作跟教师教的是否一样……原因就在于：教师没有真正成为幼儿自主进行音乐活动的积极者，支持者，发掘者，只是个命令者，指挥者，监督者，教师较少去考虑如何帮助幼儿在活动中获得成功感，增强自信心，激发兴趣，及帮助形成良好的、正确的自我概念。教师不了解幼儿，也不观察幼儿的需要，只是用一个预先确定的标准来评价幼儿，希望所有的幼儿都能完成同样的任务、形成相同的技能。 现在的教学应做到“今天的教是为了明天的不教”，在教学活动中让幼儿自己去感受、理解、表现音乐，幼儿通过自己的音乐实践，主动积极地探索知识，从而提高素质，发掘潜力，培养个性，这种教学着眼于幼儿未来。在教学中可能会感到起步很慢，但这时幼儿所获得的点滴知识都不是教师“灌”的，而是自己探求到的，而这恰恰是最重要的。首先要引导幼儿通过想象，创造用动作将力度的起伏、情感表现出来。也许有的动作不一定使成人满意，但这样的教学强调对幼儿“学”的研究。它不单纯追求“成品”掌握的效果，是重在追求教学过程中幼儿各方面的反映。因为教学过程是体现幼儿知、情、意的心理活动过程，也是幼儿掌握知识技能和认知、活动过程。抓住学习过程的研究有利于了解每个幼儿的理解能力、思维能力、探索能力及创造能力。有利于幼儿知识、智能和个性的培养。
浅谈少儿舞蹈创作中的“真善美” 摘要：少儿舞蹈是当代舞苑中的一朵鲜嫩的玫瑰, 真善美是其魂, 也是其永恒主题和最高境界。少儿舞蹈的内容、语汇、构思如何创新、民族风格、主题思想如何体现, 都要围绕着这一点去思考。少儿舞蹈不仅应有纯真的童趣, 同时要将民族的审美观和现代少年儿童的审美观融在一起，创作出既有民族风格而又有时代特点的少儿舞蹈。 关键词：少儿舞蹈；创作；童真；童趣；真善美； 正文： 舞蹈在少年儿童生活中占有相当重要的地位。儿童的好奇心、求知欲、模仿性以及好玩儿、好活动等特性, 往往体现在他们的娱乐活动包括舞蹈活动之中。如何为儿童创作出优秀的舞蹈作品是我们少儿舞蹈工作者长期共同关心的问题。 众所周知, 在舞蹈创作中, 既吃力又不易讨好的就是编创少儿舞蹈, 而创作少儿舞蹈需要研究的问题很多, 不是几位同行、几篇文章就能说清楚、道明白的。 本文仅就少儿舞蹈编创中有关真善美及其相关问题谈一点粗浅看法, 请专家、同行批评、指正。 一、少儿舞蹈创作的特征及动作的创作来源 少儿舞蹈是儿童人体动作的艺术。在创编动作时，需要开阔视野，尽可能多地寻觅动作的来源，掌握多种风格，多种色调，多种情致的动作元素，以达到丰富少儿舞蹈语言，发展少儿舞蹈事业的目的。少儿舞蹈的动作来源，可在以下几方面做文章： (一)、少儿生活自然形态的归纳与升华。孩子们各种游乐活动的自然形态，是少儿舞蹈动作的主要渠道与基础原型。当我们身历孩子之中时，孩子那千姿百态、嬉笑跳闹的景象，几乎就是一座不受时空制约的活动舞台。他们游乐到哪里，舞台就移位到哪里，随时都在上演自行编创的最纯真的少儿舞蹈。少儿舞蹈编导者不仅可以从这座舞台中提取某些动作形态，而且可以加以创新变形，这便是少儿舞蹈创作最为珍贵的动作来源。 (二)、少儿情感撞击的外在演变。在孩子们的日常生活中，“招之即来，
浅谈幼儿舞蹈教学的方式方法 幼儿期语言和动作水平发展较快，好动但身体各方面机能都还很弱，所以既要大胆地让孩子参与各种活动又必须要注意安全。幼儿接 受舞蹈教育不但能够发展其身体运动的机能，陶冶幼儿的性格和良好 品德。而且在准确的引导下还能够培养幼儿的观察力、听力、反应力、注意力、记忆力和想象水平，借助身体动作感受和表达音乐及感情的 水平。幼儿舞蹈能够说是历史悠久，从古至今也有很多人士对其教学 方法做过度析及研究，并提出了很多很好，很实际，很有用的方式方法。在此我也根据幼儿的特殊情况就幼儿舞蹈教学的方式方法做了一 些研究，希望能对幼儿舞蹈教学添上一笔，与同道中人分享。 第一、充分了解幼儿的心理和生理情况。 必须要想让幼儿对舞蹈能够很快熟悉并喜欢，了解他们的心理和 生理状况是首要任务。所谓“知己知彼，百战不殆”对于幼儿同样适用。幼儿能够一秒钟喜欢上一样东西，对舞蹈也是一样，但要让幼儿 保持对舞蹈的兴趣就难上加难了。幼儿时期神经心里发展迅速，语言、记忆及思维想象力、各种运动等发展增快，对外界的好奇心增强，喜 欢模仿，趋向智能发展过渡。对人对事物的情感也多样化，此时家长 和老师一定要多与幼儿沟通，了解他们的心理，让自己也有一颗童趣 的心，才能准确引导幼儿的活动，让幼儿们对舞蹈的好奇心和兴趣能 一直保持下去。 幼儿的身体机能发展也很迅速但是也很脆弱。作为舞蹈老师，我 们需要多了解孩子发育情况，根据孩子身体的承受水平安排适宜的舞 蹈项目。比如有的孩子发育的较快较好，我们能够安排他一些中难度 的动作；而有的孩子过小又特别好动的话，我们就需要引导他做一些 动作弧度小的舞蹈动作，并且眼光要多照顾他一些。 第二、选择合适的教材，保证学习环境及氛围的童趣和轻松
浅谈舞蹈教育的重要性 摘要：中华民族有着悠久的舞蹈教育传统。舞蹈作为一门艺术教育学科能够和谐地将身体、精神、情感以及社会的不同层面融合在一起。我们需要知识全面、可塑性高的人才来满足新的需要。舞蹈作为一种教育手段帮助我们更好地完成这一教学宗旨。 关键词：全面智能发展不可缺少作用意义 我们不难发现，随着社会的不断进步，教育问题愈来愈受到全社会的共同关注。对于如何促进青少年的全面智能发展，国家教委提出了一系列新的教育改革方针和教育理念，新的教育理念更是强调要以培养人的综合素质为目标，促进受教育者身心的全面发展。美国心理学家加德纳就曾在上世纪80年代提出过关于智能发展的重要理论。近20年来，不仅在心理学界产生了深远影响，也在教育领域里引起了强烈的反响，在各门的学科教学中也引发了许多新的探索。最重要的是，这些探索都强调本学科对促进其他学科能力的作用，同时注重通过与其他学科的渗透与结合使本学科的能力得到充分发展，其中就包括了舞蹈教育。加德纳认为，人的智能是多方面的，它包括各种不同领域，如：语言智能、空间智能、身体运动智能（包括舞蹈智能）、音乐智能、人际智能等。这些智能具有相当的独立性，而在人们的实践活动中常常是结合在一起发挥作用的。在这些智能的发展过程中，互相影响、互相渗透是非常广泛的。在教育上，一方面应当根据个人的能力发展的独特的优势领域和弱势领域进行有针对性的培养；另一方面应当改变以前的不同学科分别以特定的智能发展为目标的分工模式，转向各个学科都围绕发展多元智能的整体目标来设计和实施教学内容。最早的教育家之一柏拉图清楚地意识到全面教育的重要性。他说：“教育的目的就是赋予身体与思想最完美、最理想的能力。”而舞蹈教育作为一种艺术形式更是这一实施过程中不可缺少的一部分。 一、优秀的舞蹈教育传统 首先就文化艺术的历史传承性而言，中华民族有着悠久的舞蹈教育传统。有关中国上古时代的舞蹈教育记载已屡见史籍。《史记五帝记》言舜时“以夔为典乐教樨子……诗言意，歌长言，身依永，律和声，八音能谐，毋相夺论，神人以和。夔曰：於予击石拊石，百兽率舞。”此记载在《竹书纪年》中得以印证。《竹书纪年》载舜“十七年春二月入学初用万”即远在舜的时代，已经在官方学校里对贵族子弟实施万舞教育。万舞，乃是一种以干羽为舞具的宫廷乐舞。因此，至少在舜的时代，我国已经在学校中实施了乐舞教育。至周初时，舞蹈教育已成
本科生毕业论文 浅谈少儿舞蹈的编创
目录 摘要.............................................................. I 前言............................................. 错误！未定义书签。1儿童的生理特点和心理特点 (1) 1.1儿童的生理特点 (1) 1.2儿童的心理特点 (1) 2正确把握儿童舞蹈创作的艺术特征 (2) 2.1童趣性....................................... 错误！未定义书签。 2.2童幻性....................................... 错误！未定义书签。 2.3童知性 (2) 2.4童乐性 (2) 3如何有效进行儿童舞蹈的创编....................... 错误！未定义书签。 3.1选择恰当的儿童舞蹈题材....................... 错误！未定义书签。 3.2选择合理的儿童舞蹈表现形式................... 错误！未定义书签。 3.3选择合理的儿童舞蹈结构....................... 错误！未定义书签。 3.4选择恰当的儿童舞蹈动作....................... 错误！未定义书签。 3.5选择适当的音乐............................... 错误！未定义书签。 3.6选择合适的服装与道具 (6) 结论 (6) 鸣谢............................................. 错误！未定义书签。参考文献 (7)
浅谈舞蹈教学中幼儿兴趣的培养 黄建榕 舞蹈是一种人体艺术，它要求舞者有良好的体形和必要的舞蹈条件，这样就势必要坚持练基本功，而舞蹈基础训练又是那么乏味、单调、枯燥。特别是在舞蹈教学中用成人化的基础训练来要求天真活泼的幼儿，这怎么能使他们“服服帖帖”？爱因斯坦说过“兴趣是最好的老师”。只要幼儿对舞蹈有了兴趣，就能把他们的积极性调动起来，让爱美、善良、纯真无暇的幼儿插上理想的翅膀。那么，如何在舞蹈教学中培养幼儿的兴趣呢？ 一、教学内容必须充满童趣，体察幼儿的内心世界。 我们每天生活在幼儿中间，和他们同吃同住同学习同游戏，生活会给我们启示，只要我们用敏锐的眼光去观察、体验、研究他们美丽的内心世界，就可以在他们天真有趣、奇妙多彩的生活中寻找他们能理解、能掌握的舞蹈教学内容。如：带幼儿到户外散步时，教他们一些有关美丽大自然的小舞蹈：《可爱的太阳》、《树叶飘飘》、《风吹大地》等；又如在进行劳动以后，教他们《洗手帕》、《种树》等。这些舞蹈来源于幼儿的生活以及周围熟悉的环境，因此他们很容易理解接受。经常利用短小、生动形象、动作性强的舞蹈来吸引幼儿的兴趣，不仅使他们感到亲切可信，易学易记易模仿，而且也能为他们今后创编舞蹈动作打下基础。 二、让幼儿在游戏中学，使他们忘记训练的疲劳和痛苦。 首先，在教学中要创设意境，让幼儿展开联想的翅膀，教师在游戏中教，幼儿在游戏中学。例如学习律动《小鸟儿》时，我和幼儿分别扮演角色鸟妈妈和小鸟儿，用生动形象的语言创设“蓝天白云”的意境：“在一片蔚蓝的天空里，鸟妈妈带着小鸟们学飞。”幼儿听着音乐，跟着我有时学小鸟飞，有时学小鸟跳。在练习的过程中，看到一个幼儿手的动作不对我就说：“哎呀，我的小鸟怎么啦？翅膀抬不起来，飞不动了？”这时这个幼儿就知道自己手的动作不对，很快就自觉改过来了。在整个教学的过程中，我没有重点讲究高超的技能技巧，而是通过
学习资料 试述应从哪几个方面评析一部幼儿舞蹈作品？ (豆庄幼儿园郑小花）答：幼儿舞蹈是幼儿音乐艺术教育中比较重要的一部分。幼儿舞蹈，艺术性较高，又直观形象，生动活泼，深受孩子们的喜爱。结合具体教学实践经历，在这里浅谈一下我对幼儿舞蹈评析的几点认识。 一、幼儿的舞蹈服装造型，包括款式、色彩和幼儿本身的发型搭配，等等。 1、舞蹈服装通过造型手段，以不同的形式和色调去渲染角色的意想和情绪，烘托出不同舞蹈的不同感情色彩。必须最大限度地适应舞蹈表演的需要，即轻便合体，舒展自如，能够适用于幼儿各种幅度的动作。 2、根据舞蹈表现方法上的虚拟、夸张、浓缩以及抒情优美的特色，舞蹈服装的设计必须运用装饰风格，避免与日常生活服装雷同，即在服装的结构和用色上也要给予变化或强调，使之达到与舞蹈表演协调，从而提高其审美价值。 3、每个民族的民族舞蹈虽然各不相同，但各民族的民族舞蹈都是通过舞蹈来反映它们本民族不同程度的民族心理、审美情趣、风俗习惯、居住环境、经济基础等文化现象。 二、幼儿的基本舞蹈动作，跳、转等是否好。 1、选定的舞蹈内容要适合儿童的心理和生理特点。幼儿舞蹈必须是幼儿的，亦即幼儿天性的写照，不要让幼儿舞蹈带上成人的痕迹，要表现出幼儿的天真稚气、纯洁可爱。 2、选材要考虑学生的身体素质和表演素质。就像歌手选择适合自己演唱的歌曲一样，要适合自己的声音条件和风格特点，量身定做，不要太大，也不要太小。比如说，你编排或选择的内容构思很美，难度很大，超过了孩子们的能力，也会弄巧成拙。 3、幼儿的选材要活泼可爱，突出他的动作、表情的天真稚气；而少儿的选材从心理和生理的角度来看，表演内涵要丰富一些，动作表演技巧要大一些，简单的“比划”就不会可爱，也不适合这个阶段幼儿的审美需求。 4、另外，总体上要选材要新颖，具有时代气息，从体裁到表演形式都要有所创新，包括对舞蹈语汇、动作的创编都必须独巨匠心，不能成人化、呆板。 5、另外我认为3岁幼儿应以律动为主，简单的舞步、舞蹈游戏和简单的基训为辅。4岁的幼儿舞步可多一些，增加一些训练的运动量，舞蹈游戏与小品相结合。而5岁的幼儿则可以进行地面训练、步伐组合和表演性小舞蹈。 三、幼儿的表情。 仅供学习与参考
浅谈舞蹈教学对幼儿教育的意义 幼儿是祖国的未来，民族的希望。幼儿教师是幼儿的启蒙者，其自身素质的高低，将会潜移默化地影响幼儿的成长与发展。其中美育教育更是提高学前教育学生素质的一个重要环节。舞蹈作为美育教育的内容和手段，不仅可以使教育对象掌握舞蹈的基本理论，具有健美的身体姿态、动作的协调性与节奏感，而且可以给学生以真、善、美的联想和艺术的启迪。尤其在培养学生的品格、气质、志趣和情操等方面更有其深远的意义。 一、舞蹈有助于对幼儿进行灵魂的塑造 幼儿教育是基础教育，因为幼儿具有天真、纯洁的天性，有着极大的可塑性，所以幼儿教育就显得更为重要。由于幼儿教育的特点，教师除了用语言、文字来传递和表达思想外，还必须通过身体的语言――舞蹈来塑造幼儿的灵魂。舞蹈是通过人体外在的动态来透露和展示人的思想、感情、精神风貌、胸襟抱负、理想等丰富的内心世界。那么对于幼儿教师来说，若将舞蹈动作做得规范、优美、表现准确、表情恰当自然会有助于幼儿的模仿，激发幼儿的兴趣。反之，由于舞蹈动作的不到位、姿态不优美，使人看起来没有美感，既不利于幼儿的学习，也不利于调动幼儿的积极性，更谈不上对儿童灵魂的塑造作用。 二、舞蹈可以促进学识修养的提高 舞蹈在中国文化史上占有重要的地位，所涉及的学科众多，
诸如文学、历史、哲学、音乐、体育、美术、戏剧、美学等。同时，舞蹈和其他学科的艺术紧密关系，也丰富和发展了舞蹈艺术本身的表现力。舞蹈造诣愈高，作品的含韵愈广，其学识修养愈深。自古以来知识浅薄、孤陋寡闻的舞蹈家罕见。而学识渊博，多才多艺的舞蹈家甚多。如东晋时期的舞蹈家谢尚，既是政治家又是军事家；南宋的舞蹈家严蕊，博通古今，琴棋书画、丝竹弹唱样样精通；当代的舞蹈家赵青，不仅精通音乐，而且还是著名的演员。舞蹈作为人类艺术之母它的发展道路是漫长的。无论是原始人作为生命萌动的舞蹈，还是那堪称人类艺术宝库中璀璨明珠的舞蹈艺术精品，都无例外地以形体运动来表达人的思想感情。 就我们每个人来说，当然是想得到自身的完美，换句话就是求得心灵与身体两个方面的尽善尽美。心灵美是内在的美，指人的思想、精神、情操、品德、风度等方面。身体美是外在的，即人们形体、仪表、举止等方面。舞蹈是人的内在美与外在美达到有机统一的一种形式。正如现代舞之母“邓肯”所说：“舞蹈是身体对表现心灵的一种媒介，是心灵的反映。”当代青少年越来越注意自身的仪表美而舞蹈教育在塑造青少年学生的形体美，以及风度气质方面起着重要的作用。 舞蹈是一门感情艺术，我国古代《诗经•大序》中有“情动于中，而形于言；言之有足，故嗟叹之；嗟叹之不足，故咏歌之；咏歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也”之说。舞蹈．