现代主义思想基础及主要流派

现代主义的思想基础及主要流派现代主义文学，又称“现代派”或“先锋派”文学。是二十世纪上半期欧美众多具有反传统特征的文学流派的总称。它同时涉及绘画、音乐、戏剧、电影等艺术领域，是二十世纪一种具有代表性的文艺思潮。主要流派有：未来主义、后期象征主义、表现主义、超现实主义、意识流小说等。

一、现代主义文学产生的背景

19世纪末20世纪初，西方社会的科学技术飞速发展，此时，科学对人的影响，比历史任何时代都大得多，它改变着人们的生活方式、思维方式和文化价值观念，而现代科学和现代经济相结合后，形成了强大的经济联合体。在新的经济结构体中，人的自由度降低了，政治已经成为经济的附庸，经济的畸形发展使欧洲战乱不断，而且不断升级，愈演愈烈，最终导致了第一次世界大战的爆发。它给人类带来了前所未有的灾难，破坏了人们生存的稳定感，尤其可怕的是战争摧毁了人们心目中的理性大厦，使人们陷入了精神失落和迷茫中。这使得西方现代派作家用他们那犀利而变化多端的笔描绘了这个动荡不安的世界以及生活在这个世界上焦虑不安的人们，探究了包括他们自己在内的西方人复杂而隐秘的内心世界。

科学研究的理论发现，改变着人们的时空观、价值观、思维方式和生活方式。大工业文明增加了社会的财富，也加速了财富的集中；加快了生活节奏，也加快了人的“异化”步伐。现实生活的残酷性，

迫使人们重新考虑人类的地位和作用以及人类社会的发展前景等问题。

现代主义文学的产生也是文学自身的继承和超越性决定的。现代主义作家继承了浪漫主义文学的精神实质，如主观性、内在性、情感性。在表现手法上，继承了浪漫主义的许多手法，如内心独白、梦幻、象征、怪诞等。但是现代主义的“反传统”又使得它在对传统文学继承的基础上有所超越。

二、现代主义文学的思想基础

社会存在决定社会意识。西方世界的社会危机和西方人的精神危机使得西方非理性主义文化思潮一时间在社会中普遍流行，而这种非理性主义文化思潮直接影响了文学的产生。从文化思想的角度看，现代派文学正是西方非理性哲学和现代心理学结合的产物。叔本华的唯意志论、尼采的权利意识论、伯格森的直觉主义，以及弗洛伊德的精神分析学说在众多的理论学说中，显得特别突出，影响至为深远。

叔本华认为世界分可为“自在之物”的世界和现象世界。前者是意志，后者是表象。意志是世界的本质，万物都是意志的客观化，即由意志派生的。意志是盲目的，非理性的，因此不能凭借理性，而只能通过直觉，才能认识意志。在这个盲目的，非理性的意志的支配下，人生就是一场永无尽头的、永远也得不到满足的追求，因而人生就是痛苦。根本解脱的唯一办法是：认识生存和幸福的虚无，达到绝对忘我。通过哲学的沉思，美的观照，均可暂时进入忘我的境界。艺术的目的，就在于把人们引入这种境界。

尼采把叔本华的“生命意志”改为“权力意志”。尼采认为生命的基础是权力意志，生活的目的和意义在于攫取权利；生存竞争，弱肉强食是最高准则，是普遍规律。他认为现代文明的衰退是因为理性太发达，所以要通过反理性来扩张“权力意志”。他认为艺术也是“权力意志”的表现形式，主张艺术家应该极度扩张自我，表现自我。真正的艺术必须摒弃理性，艺术的世界就是“梦与罪”的世界。

伯格森认为世界的本源既非物质，也非精神，而是所谓“生命的冲动”，它是宇宙的动力和主宰，万物都是它的表现形式。生命的基本特征是“绵延”，生命冲动是一个永不停息的流程，不能通过理性，只有通过“直觉”才能把握。真实存在于人们意识不可分割的波动之中，所以就要求作家深入到人的内心世界中去，随着人的意识活动，从心理的角度去刻画人物。柏格森的直觉主义理论和时空观几乎被所有的现代主义作家所接受。

弗洛伊德在临床实践中，创立了精神分析疗法，并在此基础上创立了精神分析学说，对西方现代主义文学，尤其是意识流文学产生了巨大的影响。他认为人的心理包含了三个部分，即本我、自我和超我，而其中的“本我”才是真正的心理现实。艺术家、作家的创作活动根本上是受他们本能欲望的驱使，是被压抑的性本能冲动的一种升华。他还认为文学艺术和梦有许多共同之处，文学和梦都在利用合法而巧妙的形式，让“被压抑的愿望”从无意识里冲出来得到“满足”。所以称成作家为“光天化日之下的梦幻者”，而把文学作品则称为是“白日梦”。弗洛伊德对潜意识的肯定，对现代主义作家产生了广泛而深

刻的影响。

三、现代主义的主要流派

1．未来主义。未来主义有成未来派，其基本特征是：否定传统文化；歌颂机械文明和都市的混乱，赞美“速度美”和“力量”；主张打破旧有的形式规范，用自由不羁的语句随心所欲地进行艺术创造。意大利的马里内蒂是未来主义的创始人和理论家。未来主义主要代表作家作品有：意大利的帕拉泽斯基的诗歌《我是谁？》；法国阿波利奈尔的《醇酒集》和《图像诗》等。

2.后期象征主义。主要特征：反对肤浅的抒情和直露的说教，主张情与理的统一，通过象征、暗示、意象、隐喻、自由联想和语言的音乐性来表现理性世界和美的无限性，曲折地表达作者复杂而微妙的内心感受。主要作家作品有：法国诗人瓦莱里的《海滨墓园》；奥地利诗人里尔克的《杜伊诺哀歌》;爱尔兰诗人叶芝的《茵纳斯弗利岛》；俄国诗人勃洛克的《十二个》；美国诗人庞德的《在一个地铁车站》；英国诗人艾略特的《荒原》，以及比利时的剧作家梅特林克的《青鸟》等。

3.表现主义。是20世纪出产生于德国，二三十年代盛行于欧美的一个具有广泛影响的现代主义文学流派，它涉及绘画、音乐、诗歌、小说、戏剧、电影等各个领域。该派强调主观表现，反对客观再现，认为艺术创作的任务在于表现主观的真实、内在的本质和永恒的品格。为此，他们可以摒弃外在的形似、细节的真实和暂时的现象，而

以夸张、扭曲、变形、荒诞的手法来表现作者的主观感受。主要代表作家作品有：瑞典作家斯特林堡的剧本《鬼魂奏鸣曲》；奥地利作家卡夫卡的《变形记》；美国剧作家奥尼尔的《琼斯皇》和《毛猿》；捷克作家恰佩克的剧本《万能机器人》等。

4.超现实主义。是一战后兴于法国，在欧美各国产生了很大影响的一个文学艺术流派，是由达达主义发展而来的。其特点是反对理性，摒弃逻辑思维，强调表现超理性、超现实的无意识世界和梦幻世界；主张用纯精神的自动反应进行文学创作，具有晦涩难懂的风格；追求离奇神秘的影响法国的布勒东是，其创始人和理论家，他的代表作是《娜嘉》。另外，法国作家阿拉贡的小说《巴黎的农民》；艾吕雅的诗歌《为了不死而死》、《痛苦的首都》也很有名。

5.意识流小说。主要特征：不重视描摹客观世界，而注重表现人的内心真实，特别着力于表现人的意识流程；不注重刻画人的典型性格，依赖人类的意识流动来表现人；以人物的心理时间为作品的中心线索，不以情节为结构。主要作家作品有：法国普鲁斯特的《追忆似水年华》；爱尔兰作家乔伊斯的《尤利西斯》；英国小说家伍尔芙的《到灯塔去》；美国作家福克纳的《喧嚣与骚动》。

15种现代艺术流派(最值得珍藏)

解读一幅漫画：15种现代艺术流派 最近在微博上看到一幅漫画，觉得还挺有意思的，在这里说一下这些流派究竟是什么吧。

P.S 我发现这天居然是愚人节，这真的和愚人节没有什么关系。。。。 1.现实主义realism 现实主义是一个被广泛运用的艺术概念，泛指艺术对于自然的忠诚。而在艺术史中，狭义地指一场十九世纪中后期起源于法国的艺术运动，主张以准确观察为基础，表现普通民众以及他们的日常现实生活。正如它的创始人之一，法国画家库贝尔所说——“我不会画天使，因为我从没有见过他。”

米勒，《拾穗》，1857 2.印象派impressionism 印象派起源于1860年代的法国，因莫奈的画作《印象?日出》而得名。它抛弃了古典艺术“绘画中最重要的就是线条”的告诫，着重于展现光影的改变而否定轮廓。不过，这幅漫画里的人物的轮廓模糊，色彩由一个个小点组成，更像是修拉创立的

点彩画派（pointillism）。它通常被归为新印象派（neo-impressionism）或者后印象派（post-impressionism）。（在西方艺术语言中，“后”意味着“反”，说修拉是印象派会让人家不高兴的）。这种画法以光谱中的原色为理论依据，将细小的原色斑点分布在画布上，而通过观察者的眼睛调和色彩，是一种相当Geek的技巧。 修拉，《大碗岛星期日的下午》，1886 3.野兽派fauvism 野兽派是20世纪崛起的画派，最大的特点就是色彩大胆鲜艳，笔法率直奔放，也难

怪艺术评论家把它形容为“野兽”。漫画中，人物色彩鲜明，连眼球都涂成了红色，与绿色形成鲜明对比。野兽派的领军人物是法国画家马蒂斯。有人这么揶揄他这幅《戴帽子的女人》——“一罐颜料掼在公众的面前”。 马蒂斯，《戴帽子的女人》，1905 4.新艺术运动Art Nouveau 新艺术运动是一个在20世纪初盛行的艺术运动，主要体现在建筑和室内设计领域。

西方马克思主义对当代的影响

西方马克思主义对当代的影响 姓名孙明珠 班级 13国贸3班 学号 20131401307 摘要 西方马克思主义论题接近于当代世界经济、政治和社会发展的现实，在对经济全球化趋势及其本质、当代国际垄断资本主义的发展、市场社会主义三个问题的研究上起着至关重要的作用。本文就上述三个问题，研究西方马克思主义对当代的影响，并提出相应的对策。 关键词：经济全球化趋势当代国际垄断资本主义市场社会主义 一、背景 西方马克思主义是在第一次世界大战后，在西方出现的独立于马克思学派之外，但是在马克思主义的基础上吸收借鉴很多西方哲学家的理论而形成的思潮。西方马克思主义对西方发达资本主义社会的现状有深刻的分析批判，探索西方革命的途径，提出了推翻资本主义的道路设想；在东欧剧变、苏联解体前对苏联模式的社会主义提出尖锐的批评，描绘了他们理想的社会主义蓝图。 二、对经济全球化趋势及其本质的认识及影响 当代西方马克思经济学家结合当代资本主义发展的实际，论述了资本主义发展的新特点与经济全球化发展相联系的世界经济格局的形成。它不同于流行的正统的西方经济发展理论的区别在于它从阶级的和历史的观点出发，分析当代经济的结构特征，揭示发达国家和发展中国家经济不发展的现存的物质的、社会的和精神的[1] 条件。 本文研究了以下主要西方马克思代表人物，阐述他们对经济全球化的认识： 1、巴兰在《增长的政治经济》中分析了不发达国家经济落后的根源。在不发达国家， 由于缺乏西方国家的增长条件，使之不能有健康的资本主义发展； 2、弗兰克在《资本主义和拉丁美洲的不发展》中，认为资本主义的演变和扩张产生发 展和不发展，不发达国家的不发展是资本主义及其内在矛盾的必然结果（内在矛盾包括少数剥削者对大多数人生产的剩余价值的占有，世界资本主义体系宗主国中心和从属国外围国家[2] 的结构； 3、沙米尔阿明在《世界规模的积累》，《不平等的发展》等书中，论述了资本的对外扩 张问题。他认为，资本主义的对外扩张的原意在于世界资本主义体系中心（宗主国）的结构的特征。其中第一个特征至它们仅包含资本主义生产方式；第二个特征是资本积累过程基本实在内在地产生的，它产生于阿明所说的自动集中的积累。第二次世界大战后，由于企业中使分工国际化，加深了不平等形式。 4、伊曼鲁尔在《不平等交换：贸易帝国主义》中，以马克思的劳动价值论和价值转化 为生产价格理论基础，论证了西方国家通过不平等交换对欠发达国家的国际剥削。 他认为，工资是独立的变量，而且决定资本有机构成和国际分工。因此，因工资不平等而引起的价值转移是首要的。要通过深化资本主义国家的内部市场和对外扩展

【第二期 19-21世纪】史上最全的西方艺术流派整理!

【第二期 19-21世纪】史上最全的西方艺术流派整理！ 20世纪 1. 现代艺术 现代艺术，又称现代派艺术，很难有一个准确的定义。大致来说，被称为“现代主义”或“现代派”的艺术，是指20世纪以来，区别于传统的，带有前卫和先锋色彩的各种艺术思潮和流派的总称。现代艺术起源于古代地中海沿岸（埃及、希腊、西亚）的西方艺术，到19世纪后期出现了转变的苗头，这个苗头进入20世纪后，成为西方艺术的主流，这就是西方的现代艺术。西方现代艺术由各种不同类型的视觉风格组合而成，是基于科学和理性基础上建立的，是西方数百年来的思想文化核心。现代艺术主要包括了野兽主义、立体主义、未来主义、表现主义、俄国的至上主义与构成主义、荷兰的风格派、达达主义、超现实主义、抽象主义、波普艺术等。现代艺术的特点在于打破艺术家、作品和观众之间的区别。主张艺术干预人类生活。深受现代社会文化影响又立足批判现实社会对人性的压抑。

2. 立体主义 立体主义是西方现代艺术史上的一个运动和流派，又译为立方主义，1908年始于法国。立体主义的艺术家追求碎裂、解析、重新组合的形式，形成分离的画面，以许多组合的碎片型态为艺术家们所要展现的目标。艺术家以许多的角度来描写对象物，将其置于同一个画面之中，以此来表达对象物最为完整的形象。立体主义画家的探索起源于塞尚的理论和创作实践，他们把塞尚的“要用圆柱体、圆球体、圆椎体来表现自然”这句话当着自己艺术追求的理想。实质上这是20世纪初工业文明、机器时代的社会现实在画家精神中的折射反映。立体主义在二十世纪时期有两个派别。一个是洗衣船派，也就是正统派。这个派别的代表是毕加索和布拉克。另一个派别是蜂窝派，是以一群后起的立体主义画家为代表的。立体主义的出名也是由这些蜂窝画家所催化的。

现代艺术各个流派

现代艺术各个流派

现代艺术各个流派 现代艺术的范围很广泛，用来指从19世纪末期到大约1970年代大部份的艺术作品。（较近期的艺术作品通常被称作当代艺术或后现代艺术。）艺术原本的目的在于写实地再现某个主体，然而摄影的发明让艺术的写实功能相形见绌，于是就出现了新的艺术路线。艺术家开始实验各种观看的方式、材料、观点等等，而通常作品都变得越来越抽象。 现代艺术的概念与现代主义有很亲密的关连。 现代艺术是从西方开始的，最先是绘画和版画，然后在19世纪中期扩展到其他的视觉艺术上，如雕塑和建筑。到了19世纪末期，一些对现代艺术有重要影响的运动开始出现：以巴黎为中心的印象派，以及最初从德国开始的表现主义。 现代艺术受到的影响来自很多方面：比如接触到东方的装饰性艺术，尤其是日本版画；透纳和德拉克鲁瓦在颜色上的创新；还有像让-弗朗索瓦·米勒等画家的作品中可以看到有更多描述日常生活的主题。当时对艺术的普遍观念认为，艺术应该精确地描述事物，而且必须企图表现出其理想的样貌。因此当时最成功的画家如果不是接受委托，就是透过举办大型画展来进行创作。政府也会资助画家，并且定期举办展览。

于是跳脱理想化与精确描述的艺术，就不只是一种艺术路线的改变，而是社会和经济状况造成的结果。 这些新的运动并不必然将他们自己视为一种进步前卫或者个人艺术的解放。相反地，他们认为他们才是再现了所谓的真实与普世价值。印象派画家说人们并没有看到物体，而是看到那些物体反射出的光，因此画家必须在自然的光线下而非在画室中作画，并且捕捉那些光线带来的效果。 印象派艺术家自己组成了一个团体来推广他们的作品，尽管内部关系有些紧张，他们还是能够集结起来举办了一些展览，然后他们的风格又被其他国家的艺术家所接纳。这些因素都促使大家相信这是一个“运动”。从建立起一套艺术方法、逐渐形成一股风潮、到最后获得国际性的接纳，这个过程将在每个现代艺术运动中不断被重复。 1901年-1906年，在法国巴黎，梵高、高更和塞尚的作品，首次大规模公开展览，20世纪的现代艺术发展，约始于1906年，20世纪的第一个十年中兴起的艺术运动有野兽派、立体主义、表现主义和未来主义。 第一次世界大战造成了这一阶段的终止，不过也因此开始了一些反战运动，比如达达主义和杜尚的作品以及超现实主义。另外像风格派和包浩斯学派也影响到日后关于艺术、建筑、设计和艺术教育之间关连的发展。

分析学派马克思主义的主要观点

分析学派马克思主义的基本观点 在过去的三十多年里，西方的马克思主义研究取得了两项重要成果。一个是分析马 克思主义，对马克思主义进行了合理的解释，一个是市场社会主义思想的发展，这是 一个重大的思想进步。众说周知，马克思主义产生于19世纪的德国，以后逐渐传播到欧洲国家，20世纪开始到二次大战后遍布于整个社会主义阵营。但是自从恩格斯逝世后，经典马克思主义就开始分化:一是正统方向，即马克思列宁主义方向，或者叫辩证唯物主义方向;一是非正统方向，即西方马克思主义方向，过去许多人也叫它资产阶级、修正主义或唯心主义方向厂正统马克思主义主要继承了马克思的实践理念和实践精神，将马克思主义的基本理论付诸无产阶级革命和社会主义实践，并在实践中创造性地发 展了马克思主义。而西方马克思主义则主要在理论层面，探讨了马克思主义涉及的诸 多理论和现实问题，并各自形成自己的理论体系，或者说各种类型的马克思主义都站 在自己的角度，对马克思主义进行了解读，并在解读的基础上进行了扬弃和创造，形 成了各自独具特色的理论和学说。分析学派的马克思主义主要是针对经典马克思主义 自身的精确性问题和西方马克思主义阵营中日益盛行的人本主义，以及黑格尔式的唯 心主义、绝对主义和教条主义思潮，站在科学主义角度，利用逻辑分析和语言分析的 方法，对经典马克思主义理论进行一种新的论证和阐述。它形成于20世纪70年代的 英美国家，体现了一种新的时代精神、文化特征和人生观、价值观上的转换。如果把 各国共产党使用暴力推翻旧政权的运动称为“武器批判”的马克思主义的话，那么可 以从积极方面称“西方马克思主义”开创发展了“文化批判”类型的马克思主义。 分析马克思主义学派受益于或者产生于逻辑分析哲学，它的开辟者是英国逻辑分析家柯亨(G.A.Coher}。以后在美国，有埃尔斯特

20世纪上半叶主要现代艺术流派

20世纪上半叶主要现代艺术流派（野兽派、立体派、未来派、表现派、 达达派、） 20世纪下半叶的主要艺术倾向和流派（抽象表现主义、波普艺术、欧 普艺术、偶发艺术与行为艺术、观念艺术、大地艺术、超级写实艺术） 野兽派代表人物：马蒂斯风格奔放随意而无拘无束；/mjzp/mj-madis.htm 立体派代表人物：毕卡索代表作品：亚维农姑娘 未来派代表人物：卡拉有可能译成巴拉，一个意大利的画家。代表作：水星在太阳前面经过 表现派代表人物：弗洛伊德、孟德尔松、蒙克译名可能有出入。 达达派代表人物：阿尔普、毕卡比亚、曼雷、杜尚、恩斯特等等 抽象表现主义代表人物：康定斯基、德库宁、波洛克、苏特纳等 波普艺术代表人物：R.汉密尔顿、E.保罗齐、J.蒂尔森、D.霍克尼、R.B.基塔依、R.史密斯、A.琼斯等 欧普艺术代表人物：瓦萨雷里、凯利、雷黎、斯特拉等。 偶发艺术代表：J.戴恩、C.奥尔登伯格、R.劳森伯格、R.利希滕斯坦、R.格鲁姆斯、R.惠特曼、G.乔治 行为艺术代表：科拉因、约瑟夫·波伊尔 观念艺术代表：杜尚、罗伯特·劳申伯格 大地艺术代表：克里斯托（Christo、让娜－克劳德（Jeanne-Claude）、沃尔特·德·玛利亚（Walter de Mari a）、米歇尔·海泽（Michael Heizer）、丹尼斯·奥本海姆（Dennis Oppenheim）、罗伯特·史密逊（Robert Smithson）和理查德·朗（Richard Long） 超级写实艺术代表：莱斯利、克洛斯(绘画)、安德烈、汉森(雕塑) 有的人是前期是这个派别，而后期的作品又是另外的一个派别的。 比如杜尚和毕加索等 讲课内容： 《外国美术简史》（高等教育出版社）第六章20世纪美术第310至361页 （一）学习目的和要求 通过本章的学习，主要掌握和了解现代西方美术发展的一般规律。认识艺术家马蒂斯和毕加索在现代艺术中的地位和作用。 （二）考核知识点 1.现代西方美术； 2.苏联美术。 （三）考核要求 1.现代西方美术； 识记：（1）野兽派与马蒂斯；（2）毕加索与立体主义。（3）达达主义与杜尚。 领会：（1）二战前西方现代美术；（2）二战后西方现代美术；（3）西方现代雕塑和建筑。 2.苏联美术。

西方马克思主义概论期末考试复习要点

西方马克思主义概论期末考试复习要点 衣俊卿 一、名词解释 1.西方马克思主义：主要是在欧洲或主要是在西方发达资本主义国家存在，而且目前仍然存在的一种对马克思主义理解的理论和时间模式。 2.商品拜物教和物化现象： （1）这一现象是资本主义时代特有的现状问题，卢卡奇商品拜物教现象是私人劳动和社会矛盾的产物。解决矛盾的方法：将私人劳动转化为社会劳动，商品起到解决二者矛盾的关键性作用，交换只有物与物之间的关系，掩盖了人与人之间的劳动关系，商品拜物教便产生了。 （2）马克思所描述的商品拜物教现象正是现代人的物化现象，它使得商品结构中物的关系掩盖了人的关系，或者说，它使人的关系变成了一种物的关系，这种商品拜物教现象和物化现象是资本主义时代所特有的现象，是现代人所面临的特有的问题。（择一答） 二、简答题 1.西方马克思主义兴起的原因 （1）内在原因：马克思主义本身的发展和演化的角度来思考，因为各种西方马克思主义流派都是从马克思主义的经典著作，主要是马克思和恩格斯的著作中寻找自己的理论根据。 *马克思博士论文到他与恩格斯合写的《共产党宣言》这一段思想历程作为马克思的早期思想。代表马克思早期思想演进的逻辑环节： ①自由理性和自我意识的至上性。强调自由理性和自我意识的神圣行和至上性，试图凭借自我意识所具有的批判性和革命性，实现“世界的哲学化”和“哲学的世界化”，以达到变革现存世界的目标。 ②市民社会决定国家。马克思得出一个重要结论，现实的社会劳动并非像黑格尔所断言的那样，是国家决定市民社会，而是相反，代表着现实物质关系的市民社会决定着国家。 ③以人本身（人的活动）为主题的异化理论和实践学说。在马克思的视野中，在现实中，以私有制和阶级对立为标志的市民社会自身经历着不可克服的矛盾和分裂，而造成市民社会自我分裂的根源则在于人的活动，即人的实践走向了异化。也就是，人的实践活动构成人的现实世界的基础，只有扬弃了人的自我异化，才可能从根本上铲除私有制和阶级对立，从而恢复人的实践的自由自觉的和创造性的本质，实现人的自由和解放。 ④以生产力与生产关系、经济基础和上层建筑的矛盾运动为内涵的唯物史观。马克思在《哲学的贫困》和《共产党宣言》中所阐述的以生产力决定生产关系、经济基础决定上层建筑的原理为基本内涵的唯物史观。 （2）外在原因：20世纪西方哲学的发展，对西方马克思主义的兴起产生重要影响。 2.商品拜物教的表现形式： （1）人屈从于狭隘的分工范围，使得整个社会生活分解为一个个碎片，人们失去了对整个社会的理解力和批判力。（人的数字化） （2）社会现实的物化、僵化、和机械化。（人的原子化） （3）无产阶级在这样的劳动过程中被客观化，对象化，丧失了自己的主体性和创造性，

马克思主义在西方的发展

马克思主义在西方的发展 各个阶段意义 一．马克思主义在西方社会的演变过程 1．20世纪20—30年代，是西方马克思主义探索时期 （未成为独立的社会思潮） 主要流派：黑格尔主义马克思主义 主要代表人物：卢卡奇、柯尔施、葛兰西、布洛赫 卢卡奇匈牙利著名的哲学家和文学批评家，在20世纪马克思主义的演进中占据十分重要的地位。被誉为西方马克思主义的创始人和奠基人。卢卡奇的《历史和阶级意识》和柯尔施的《马克思主义和哲学》,被称为西方马克思主义的“圣经”。 主要观点：卢尔奇，柯尔施试图把马克思主义解释成为一种人道主义，并强调马克思思想与黑格尔思想的连续性（卢尔奇曾为自己部分错误的观点道歉） 小结：马克思主义在发展和壮大的过程中并不是一帆风顺的，也会误 入歧途，我们所做的就是要加深理解，及时纠正。

2．20世纪30—60年代末，是西方马克思主义鼎盛发展时期 主要流派：法兰克福学派、存在主义马克思主义、弗洛伊德主义马克思主义、结构主义马克思主义、新实证主义马克思主义等流派（1）法兰克福学派（又称新马克思主义） 起源：1923年2月3日在德国法兰克福大学成立的“社会研究所”，是传播学批判学派的始作俑者。 代表人物：霍克海默，阿多诺，本雅明，马尔塞库，哈贝马斯，施密特等 主要观点：在求得人在精神方面的真正解放，现代社会中包括理性，科学和技术在内的所有意识形态都在批判之列，构建了自成体系的批判社会理论 小结：a. 对大众文化以及文化工业的批判和排斥使其理论充满了贵族式的颐指气使的气息，并使其丧失了客观的立场， 未能认识到电视这一媒介及其文化的积极功能。 b. 继承了马克思主义对资本主义制度的批判，为我们提供 了一个宏观的研究媒介的视角。 （2）弗洛伊德主义马克思主义 代表人物：威尔海姆·赖希，艾瑞克·弗洛姆，马尔库塞 主要观点：把弗洛伊德的心理学与马克思主义结合起来，用弗洛伊德主义补充，解释和发展马克思主义 小结：a. 弗洛伊德主义马克思主义本质上是马克思主义

现代艺术主要流派

现代艺术运动的主要流派 1、立体主义 第一次世界大战前夕的法国，基本原则是用几何图形（圆柱体、圆锥体、立方体、球体等）来描绘客观世界。 代表人物：毕加索，代表作品《亚威农少女》，这幅作品是第一件有立体主义倾 向的作品。1、在画面中出现了五个裸女，在画面中强 调用直线、曲线来表达所构成的轮廓，对明暗光线、 空气、空间氛围表现为忽视，块面堆积与交错的趣味 和情调。2、在脸部，有两个人的头，一眼看去，不是 同意个视点观察事物和理解的事物。 这些显然不是靠视觉经验和感性认识，而主要依 靠理性观念和思维。假如说在分析的立体主义破碎而 剔透的结构中，还保留着强烈的光线和某种空间感， 综合的立体主义则不再从解剖、分析对像入手，而是 利用多种不同素材的组合，去创造一个新的母题。 法国布拉克，《埃斯塔克的房子》，便是当时的一件典型作品。在这幅 画中，房子和树木皆被简化为几何形。这种表现手 法显然来源于塞尚。塞尚把大自然的各种形体归纳 为圆柱体、锥体和球体，布拉克则更加进一步地追 求这种对自然物象的几何化表现。他以独特的方法 压缩画面的空间深度，使画中的房子看起来好似压 偏了的纸盒，而介于平面与立体的效果之间。景物 在画中的排列并非前后叠加，而是自上而下地推 展，这样，使一些物象一直达到画面的顶端。画中 的所有景物，无论是最深远的还是最前景的，都以 同样的清晰度展现于画面。 2、未来主义 未来主义（首先是一场文学运动，它最初由意大利诗人马里内蒂（1878—1944）一手炮制。在1909年2月20日的《费加罗日报》上，马里内蒂以浮夸煽情的文辞推出了“未来主义宣言”。他在未来主义中赞颂机器、运动、力量和速度，对机械化、工业化顶礼膜拜，致力表现的是“现代生活的漩涡”。 代表人物：贾科莫巴拉，代表作品《被拴住的狗的动态》 《被拴住的狗的运态》是巴拉最有名也最有趣的一件 作品，它描绘了时髦的着裙妇女牵着她的宠物小猎狗 在街头行进的情景。为表达运动，艺术家把狗的腿变 成了一连串腿的组合，几乎形成半圆，让我们不由自 主地想起运动中的车轮。妇女的脚、裙摆及牵狗的链 子也同样成为一连串的组合，留下了它们在空间行进

2017马克思主义基本原理概论 知识点

2017马克思主义基本原理概论知识点 绪论 1. 什么是马克思主义 1、从创造者、继承者的角度讲，马克思主义是由马克思恩格 斯创立的，而由其后各个时代、各个民族的马克思主义者 不断丰富和发展的观点和学说的体系。 2、从阶级属性讲，马克思主义是无产阶级争取自身解放和整 个人类解放的科学理论，是关于无产阶级斗争的性质、目 的和解放条件的学说。 3、从研究对象和主要内容讲，马克思主义是无产阶级的科学 世界观和方法论，是关于自然、社会和思维发展普遍规律 的学说，是关于资本主义发展和转变为社会主义以及社会 主义共产主义发展普遍规律的科学。 2.马克思主义的产生与发展 （一）马克思主义是时代的产物 1.马克思主义产生的经济社会根源 资本主义大工业的发展，资本主义生产方式的成熟和基本矛盾的发展，是马克思主义产生的最根本的经济社会根源。 （1）工业革命引起生产方式重大变革（2）周期性经济危机爆发 （3）资本主义基本矛盾尖锐化 2.马克思主义产生的阶级基础 无产阶级反对资产阶级的斗争日趋激化，对科学理论的指导提出了强烈的需求。 （1）工人阶级同资产阶级的矛盾上升到首位（2）无产阶级反对资产阶级的阶级斗争进入到新阶段 （3）结论:工人阶级已成为历史发展的伟大动力 （4）工人阶级需要科学的理论 （二）马克思恩格斯的革命实践和对人类文明成果的继承与创新

（1）马克思恩格斯积极参加和指导工人运动的革命实践是马克思主义产生的重要条件。（2）马克思主义最直接的理论来源 德国古典哲学、英国古典政治经济学和19世纪三大空想社会主义学说，则是马克思主义产生的最直接的理论来源。 (三)马克思主义在实践中不断发展 1、马克思主义随着实践的发展而发展。 2、列宁在新的条件下丰富和发展了马克思主义，形成了列宁主义。 3、中国共产党人把马列主义与中国具体实践相结合，先后产生了毛泽东思想、邓小平理论和“三个代表”重要思想这三大理论成果。 3.马克思主义科学性与革命性的统一（1）马克思主义最根本的世界观和方法论辩证唯物主义与历史唯物主义是马克思最根本的世界观和方法论 首先，辩证唯物与历史唯物主义是无产阶级的科学世界观和方法论 其次，辩证唯物主义与历史唯物主义也是马克思理论科学体系的哲学基础（2）马克思主义最鲜明的政治立场 马克思主义政党的一切理论和奋斗都应该致力于实现以劳动人民为主体的最广大人民的根本利益，这是马克思主义最鲜明的政治立场首先，这是由马克思主义理论的本质决定的其次，这是由无产阶级的历史使命决定的 最后，是否始终站在最广大人民的立场上，是唯物史观与唯心史观的分水岭，也是判断马克思主义政党的试金石 （3）马克思主义最重要的理论品质 坚持一切从实际出发，理论联系实际，实事求是，在实践中检验真理和发展真理，是马克思主义最重要的理论品质 首先，这种品质是马克思主义理论品质的反映其次，这种品质是人类认识发展规律的具体表现 最后，这种品质是理论创新的内在要求（4）马克思主义最崇高的社会理想 实现物质财富极大丰富人民精神境界极大提高，每个人自由而全面发展的共产主义社会，是马克思主义最崇高的社会理想 第一章

西方马克思主义的主要流派及其基本思想(2020年7月整理).pdf

西方马克思主义的主要流派及其基本思想 西方马克思主义诞生已有大半个世纪，它在中国的传播则不到20年。时间虽短，中国人对它的理解、态度、运用却有很大的变化，这反映了20年来中国社会状况的巨大变迁，也折射出中国知识分子把握西方思潮并用之解决中国问题的能力和水平。 一、法兰克福学派 法兰克福学派是20世纪最大的马克思主义流派，是西方人本主义马克思主义的主要流派之一，也是现代西方哲学的重要流派之一，因为以德国法兰克福大学的“社会研究中心”为中心，故名。他们主要认为资本主义宣扬理性主义和工业，而理性主义和工业却并非给人们带来好处，社会出现了技术危机，人们愈来愈受到科技异化的控制，应该用马克思主义的社会批判理论重新审视科学技术的价值。法兰克福学派把技术理性批判进一步引向了意识形态批判，这为国外生态学马克思主义的产生和发展提供了重要的思想资源。其主要代表人物的活动年代几乎涵盖了整个20世纪，主要有德国的马克斯·霍克海默、狄奥多·阿多诺、尤尔根·哈贝马斯，美籍德国犹太人艾里克·弗洛姆等。 二、生态学的马克思主义 生态学马克思主义是当代国外马克思主义中最有影响的思潮之一。该派从资本主义生产方式与生态危机的联系上对资本主义进行系统批判，通过重新解读自然的观念，力图赋予自然以历史和文化的内涵，并以这样理解的自然和文化概念来改造传统的生产力和生产关系理论，重新理解自然、文化、社会劳动之间的关系，以此重构历史唯物主义，并提出了生态学马克思主义的制度理想——生态社会主义。这一流派旨在将马克思主义的基本原理及批判功能与人类面临的日益严峻的生态问题相结合，寻找一种能够指导解决生态问题及人类自身发展问题的“双赢”理念。主要代表人物有法国的安德列·高兹，美国的詹姆斯·奥康纳等。 存在主义的马克思主义 存在主义的马克思主义是最有影响的人本主义马克思主义的流派之一，是第二次世界大战后法国出现的一种企图把存在主义和马克思主义调和起来，按照存在主义的精神解释马克思主义的哲学思潮。其代表人物除法国人让·保罗·萨特外，还有法国的列斐伏尔等。 民主社会主义 民主社会主义是社会民主党所宣扬的一种社会主义，是公开反对马克思主义的机会主义思潮。1899年伯恩斯坦在《社会主义的前提和社会民主党的任务》一书中，首次提出“民主社会主义”的概念。民主社会主义是世界各国社会党、社会民主党、工党所信奉的政治理论。而这些党派在二战以后，积极参与国家的政治、经济建设和社会改造，为战后重建作出了巨大贡献。他们的基本理念和追求的基本价值是自由、平等公正、合作互助；他们的目的是建设政治民主、社会民主、经济民主并推进国际民主的“社会主义”，形成现代民主社会主义的理想模式，即凯恩斯主义的宏观经济调控加上社会福利国家建设；他们实现的政治手段是民主。代表人物有德国的爱德华·伯恩施坦，俄国的梅德维杰夫等。 市场社会主义 市场社会主义是西方大约一个多世纪以来倡导和探索社会主义和市场经济相结合的道路与模式的思想理论。它既不同于以美国为代表的市场社会主义，也不同于以苏联为代表的计划社会主义的社会经济体制。它的主要特征是：1）把资源配置形式和社会制度分离开来。把计划机制、市场机制与社会主义、资本主义分开来。他们认为，计划和市场都是资源配置的手段，与社会制度的性质是没有关系的。2）主张实行生产资料的公有制。市场社会主义反对生产资料私有制的存在，主张实行生产资料的公有制。如英国学者科亨认为：“市场社会主义是社会主义，是因为它克服了劳动和资本的分离。在市场社会主义中，不存在一个不拥有资本的与劳动者相对立的资本家。”但他们对生产资料公有的具体形式有不同的看法，

马克思主义基本思想题库

1、马克思主义的本质特征是什么？ 完整而又严密的科学体系；以实践为基础的科学性和革命性的统一；自然观和历史观的统一 2、什么是哲学基本问题，包括那两个方面的内容？ “全部哲学，特别是近代哲学的重大的基本问题，是思维和存在的关系问题。” 第一，存在和思维或物质和意识何为世界本原，谁是第一性的问题。根据对这一问题的不同回答，可以把哲学划分为唯物主义和唯心主义两个基本流派。第二，思维和存在或物质和意识有无同一性，即人们的思维能否认识现实世界的问题。根据对这一问题的不同回答可以把哲学分为可知论与不可知论不可知论。 3、唯物主义经历了哪几个阶段？其对物质的理解有何不同？ 古代朴素唯物主义物质主义（把物质归结为物质的具体形态，中国古代五行学说，把复杂事物简单化）；近代形而上学唯物主义（认为原子是世界的本原，物质是由原子构成的，原子的特征就是物质的特征，克服了古代朴素唯物主义的直观性、猜测性但又机械性、形而上学性、不彻底性）；马克思历史唯物主义和辩证唯物主义（物质是标志客观实在的哲学范畴，这种客观实在是人通过感觉感知的，它不依赖于我们的感觉而存在，为我们的感觉所复写、摄影，反映。唯一特性是客观实在性，存在于人的意识之外，可以为人的意识所反映） 从朴素到科学、从片面到全面的认识过程； 4、辩证唯物主义的物质观及其理论意义是什么？ 物质含义（客观实在性、可知性、辩证性）+意识是物质世界长期发展的产物，是人脑的机能和属性，是物质世界的主观印象 意义：坚持了物质的客观实在性原则，坚持了彻底的唯物主义一元论，同唯心主义一元论和二元论划清了界线；坚持了能动的反映论和可知论，有力的批判了不可知论；体现了唯物论和辩证法的统一；体现了唯物主义自然观与唯物主义历史观的统一 5、物质和运动之间的辩证关系是什么？ 世界是物质的，物质是运动，物质和运动是不可分割的：1运动是物质的根本属性和存在方式，物质是运动着的物质，不运动将形而上学，没有不运动的物质（2）运动是物质的运动，物质是运动的主体，无物质将唯心主义。 6、怎样理解世界的物质统一性？ 统一性：即回答世界上的万事万物有没有共同的本质或本原的问题。马克思主义哲学认为，世界的本原是物质。世界是统一的；其真正的统一性在于它的物质性，即客观实在性；世界的物质统一性是无限多样的统

现代西方美术主要流派及代表作

现代西方美术主要流派及代表作 现代西方美术主要流派 20世纪，随着摄影技术的成熟与发展，传统绘画写实功能趋于弱化，工业、信息、科技革命所需的理性思维，驱动艺术家对艺术的抽象美进行不断探索，以激发人们的想象，启迪人们的思维。在此背景下，新的艺术路线、美术流派不断呈现，并伴随着人类社会重大事件的发生，主流艺术呈现三个演进阶段：20世纪初至一战曝发：野兽派、表现主义、立体派、未来主义和抽象派 世人公认塞尚、梵·高和高更是开创20世纪现代艺术的祖师，在他们活着时影响有限。1901年-1906年，他们的作品在法国巴黎才首次大规模公开展览。把他们思想继承光大，传播给20世纪的画家却是一个小小的艺术家派别——纳比派。纳比派的特色归纳为两种变形理论：“客观的变形，它基于纯美学，装饰概念，以及色彩和构图的技术要素；再就是主观的变形，它使画家个人的灵感得以发挥。”纳比派采用卡片纸等吸附力强的画面材料代替油画布，还用蛋白或胶水来调和颜料，以追求色彩的效果。主要代表有塞律西埃、P.博纳尔、M.德尼、E.维亚尔等。 画家鲁赛尔和女儿安纳特法国维亚尔

逆光下的裸女法国博纳尔 沐浴瑞士瓦洛顿 莎乐美德国斯塔克 塞尚作品 梵高作品 1905年法国诞生的以马蒂斯为代表的野兽派绘画，运用鲜艳、浓重的色彩，以直率、粗放的笔法，创造强烈的画面效果，充分显示出追求情感表达的表现主义倾向。代表人物有马蒂斯、弗拉曼克和德朗。在北欧，随着德国1905年桥社和1909年蓝骑士社的先后成立，表现主义作为一种重要流派登上画坛。代表人物有爱德华·蒙克、安索尔、席勒、柯克西卡、诺尔德以及桥派的基希纳、蓝骑士派的斯基和马尔克。野兽派和表现主义美学目标和艺术追求较为相似，两者使用颜色上都非常大胆，但使用颜色的目的却不同。野兽派意在唯美，而表现主义则意在使用使用颜色和狂乱的线条来表现感情 和自我，用以发泄心的苦闷。 野兽派创始人亨利·马-蒂斯绿色条纹的马諦斯夫人

现代主义艺术各流派艺术主张初探

现代主义艺术各流派艺术主张初探 [摘要] 20世纪的世界艺术，是以“现代主义”艺术为主流的，某种程度来说，“现代主义艺术”即20世纪艺术。现代主义艺术艺术家们在创作中越来越多地采用抽象手法，把客观世界的物象加以变形和主观加工，并逐渐演化为一种不可逆转的趋势。 [关键词]现代主义艺术；艺术主张；达达主义；超现实主义 概述现代主义艺术 20世纪的世界艺术，是以现代主义艺术为主流的，某种程度来说，现代主义艺术即20世纪艺术。现代科技的发展给造型艺术带来了更宽广的领域，不仅是高科技的材料，也为艺术观察提供了新的可能。所以说现代艺术是一个门类极庞杂的群体，本文重点对现代主义艺术各个流派的艺术主张做一个系统的研究。 二．现代主义艺术各流派的艺术主张 现代主义艺术艺术家们在创作中更多地采用抽象手法，把客观世界的物象加以变形和主观加工，并逐渐演化为一种不可逆转的趋势。这种手法的使用，抛弃了将客观世界作为衡量视觉艺术坐标的信条，现代主义艺术产生始初，是以反传统姿态出现的，建立了野兽派、立体派、达达主义、表现主义、未来主义、波普艺术、超现实主义、照相写实主义等一系列流派。（一）野兽派的艺术主张 野兽派的领袖人物是马蒂斯，其他主要成员有德兰、弗拉芒克、杜飞、勃拉克等人。 野兽派的艺术主张是对鲜艳色彩的兴趣，他们认为色彩是一种基本表达因素，由于对色彩效果的刻意追求，传统色调标准、透视、比例退到了次要的位置，追求的是色彩的情感效应，强调作品的愉悦性和乐观情调。将色彩视为一幅画面上独立的、情感丰富的一部分。（二）立体派的艺术主张 立体派的代表人物有毕加索、勃拉克、胡安·格里斯和莱热。 立体派的艺术主张是对形体进行一种特别处理，它把形体拆开、分解，再把各个部分用不同的方式连接起来，它简化了形体，使之与周围空间更紧密地联系起来，它消灭了那种造成错觉的绘画形象。毕加索与勃拉克的创作在历史上造成的影响是巨大的，在短短的几年时间里，他们已经把西方绘画中的一切禁忌和传统都打破了。他们使一切艺术家得到了自由，让艺术家在完全没有清规戒律的状态下作画。 （三）表现主义的艺术主张 表现主义的代表人物有蒙克、康定斯基等。 表现主义的艺术主张是对雅致的不信任，一种强烈的、清教徒意识，一种将生活视为抗争的感受，一种对死亡的预感，以一种悲剧的形式构成浪漫主义的现代阶段，充分体现了种族的地方性。 （四）维也纳分离派的艺术主张 维也纳分离派的代表人物有克利姆特外，还有席勒等。 维也纳分离派的艺术主张是争取生活与艺术的交互作用，创造一种新艺术，它应该与每一个人都有关系，而不是去抄袭旧的艺术思想。 （五）未来主义的艺术主张 未来主义代表人物是马利奈蒂、波菊尼、赛弗里尼、巴拉和卡拉等。 未来主义的艺术主张是意大利被过去的光辉拖累了，因此，应该使意大利步入未来。他们的远大目标是使欧洲文化进入他们心目中的现代技术的光辉新世界去。未来派对艺术真正的贡献是他们发明的“同存法”，这种方法把同时发生的各种现象如声、光、运动等，都放在同一画中。

马克思主义基本原理概述【知识点整理】

绪论 1、马克思主义 1）马克思主义是由马克思、恩格斯创立的，为他们的后继者所发展的，以批判资本主义、建设社会主义和实现共产主义为目标的科学理论体系，是关于无产阶级和人类解放的科学。 2）马克思主义包含马克思主义哲学、马克思主义政治经济学和科学社会主义三个组成部分。 3）马克思主义的基本观点是关于自然、社会和人类思维发展一般规律的科学认识，是对人类思想成果和社会实践经验的科学总结。 2、马克思主义产生的历史必然性（原因） 1）社会两级分化，工人极端困苦，无产阶级与资产阶级矛盾加剧。 2）周期性经济危机频繁爆发。 3）无产阶级在反抗资产阶级剥削和压迫的斗争中，逐步走向自觉，并迫切渴望有科学的理论指导。 3、马克思主义的鲜明特征 1）在实践基础上的科学性与革命性的统一，是马克思主义的基本特征，也是马克思主义最鲜明的特征 2）马克思主义的科学性是指它是对客观世界特别是人类社会本质和规律的正确反映。表现在： ●坚持世界的物质性的真理的客观性，力求按照世界的本来面目如实地认识世界。 ●力求全面地认识客观事物，并透过现象深刻地揭示事物的本质和规律。 ●自觉接收实践的检验，并在实践中不断丰富和发展。 3）马克思主义的革命性是指它是无产阶级和广大人民群众推翻旧世界、建设新世界的理论。表现在： ●坚持唯物辩证法，具有彻底的批判精神。 ●具有鲜明的政治立场，毫不隐讳自己的阶级本质，公开申明是为无产阶级和人民大 众服务的，坚持了无产阶级解放和人类解放的有机统一。 4）马克思主义的科学性和革命性是统一的。这种统一不是抽象的、先验的，而是以社会主义运动的实践为基础，并在这种实践中实现的。 4、辩证唯物主义与历史唯物主义 1）辩证唯物主义与历史唯物主义是科学的世界观和方法论。 2）辩证唯物主义与历史唯物主义也是马克思主义科学体系的哲学基础。 5、马克思主义的政治立场 1）马克思主义政党最鲜明的政治立场，就是致力于实现无产阶级和广大人民群众的根本利益。 2）这是由马克思主义理论的本性决定的。 3）是由无产阶级的历史使命决定的。 4）是否始终站在无产阶级和广大人民群众的立场上，是唯物史观和唯心史观的分水岭，也是判断马克思主义政党的试金石。 6、马克思主义的理论品质 1）坚持从一切实际出发，理论联系实际，实事求是，在实践中检验真理和发展真理，是马克思主义最重要的理论品质。 2）这种品质是马克思主义理论本质的反映。

西方马克思主义简述

西方马克思主义简述 西方马克思主义既是20世纪具有国际性影响的西方社会思潮之一，也是一种具有非马克思主义倾向的非正统马克思主义。其发展经历了形成、鼎盛和转型三个阶段，并形成了众多流派。对马克思主义哲学、社会历史理论、历史辩证法、意识形态和异化等多方面的研究都有所贡献。 标签：西方马克思主义；阶段；流派；理论热点 一、“西方马克思主义”概念的演进 “西方马克思主义”这一概念最早出现在柯尔施于1930年重版的《马克思主义和哲学》一书的增补材料中。提出的背景是20世纪初马克思主义阵营内对西方革命道路的争论，柯尔施用“西方马克思主义”来表示与俄国马克思主义不同的新的马克思主义倾向[1]。 1955年，梅劳·庞蒂在《辩证法的历险》第二章——《西方的“马克思主义”》中，论述了“西方马克思主义”与列宁主义的不同，并把卢卡奇称为“西方马克思主义”的创始人，将卢卡奇的《历史与阶级意识》称为“西方马克思主义的圣经”。他把受此著作影响、倾向于从人本主义和社会理论角度来理解马克思主义的西方马克思主义者（包括他自己）都归属到这一思潮下[2]。 1976年，佩里·安德森在《西方马克思主义探讨》中扩大了“西方马克思主义”的使用范围，主要从理论主题和关切问题的转移来分析“西方马克思主义”，认为西方马克思主义的理论主题已从传统的注重经济转移到注重哲学，并将具有共同学术传统理论的马克思主义学者都包括在“西方马克思主义”之中[3]。 我国学术界使用较多的“西方马克思主义”概念是1982年徐崇温在《“西方马克思主义”》中提出的，意指“第一次世界大战以后，在十月革命胜利而西方革命相继失败的背景下，在西方资本主义国家中产生出来的，既反对第二国际的新康德主义，又反对共产国际的‘机械唯物主义’；在对现代资本主义的分析和对社会主义的展望，在革命的战略和策略等问题上，提出了不同于列宁主义的见解；在哲学上，则提出了不同于恩格斯和列宁等马克思主义者所阐述的辩证唯物主义和历史唯物主义的见解，要求重新发现马克思的原来设计，主要表现为‘左’的意识形态”[4]。 目前，“西方马克思主义”这一概念尚在不断发展和丰富，也存在许多争议，但其作为一种思潮存在，却是不可置疑的事实。 二、“西方马克思主义”的发展阶段和流派 西方马克思主义思潮的出现是对20世纪初以来发生的一系列重大社会历史事件的批判和反思。在九十多年发展过程中，西方马克思主义大致经历了三个时期，在不同时代针对不同问题出现了思想倾向和侧重点各不相同的许多流派。 （一）西方马克思主义形成期 20世纪20—30年代末，是西方马克思主义形成时期。一战后，无产阶级革命在俄国取得胜利，而在比俄国先进的中西欧许多国家却先后失败。卢卡奇、柯尔施、葛兰西等马克思主义者开始反思影响西方工人运动的第二国际的马克思主义理论，反思列宁主义和斯大林主义，形成了不同于列宁主义的黑格尔主义马克思主义。他们提出应该恢复马克思主义和辩证法的联系，恢复马克思主义的哲学意识，在西方采取包括经济、文化和政治革命在内的总体性革命策略。但是，这时的西方马克思主义只是国际共运内部的一种非正统马克思主义观点，还没成为

现代艺术流派的风格与特点

现代艺术流派的风格資料一： 现代风格是比较流行的一种风格，追求时尚与潮流，非常注重居室空间的布局与使用功能的完美结合。现代主义也称功能主义，是工业社会的产物，其最早的代表是建于德国魏玛的包豪斯学校。其主题是：要创造一个能使艺术家接受现代生产最省力的环境---机械的环境。这种技术美学的思想是本世纪室内装饰最大的革命。我们今天绝大多数室内用品或装饰品如灯具、家具（如布艺沙发及软床）等都是工厂生产的工业产品，然而并不是说把由机器创造的家庭用品组合在一起就形成现代风格，可以称为风格的必定是一种艺术思潮，事实上现代风格也可分为几种流派，而其中最具代表的是高技派和风格派。 高技派注重“高度工业技术”的表现，有几个明显的特征:首先是喜欢使用最新的材料，尤其是不锈钢、铝塑板或合金材料，作为室内装饰及家具设计的主要材料；其次是对于结构或机械组织的暴露，如把室内水管、风管暴露在外，或使用透明的、裸露机械零件的家用电器；在功能上强调现代居室的视听功能或自动化设施，家用电器为主要陈设，构件节点精致、细巧，室内艺术品均为抽象艺术风格。 风格派是本世纪初以荷兰为中心的现代艺术流派，严格地说，它是立体主义画派的一个分支，认为艺术应消除与任何自然物体的联系，只有点、线、面等最小视觉元素和原色是真正具有普遍意义的永恒艺术主题。其室内设计方面的代表人物是木工出身的里特威尔德，他将风格派的思想充分表达在家具、艺术品陈设等各个方面，风格派的出现使包豪斯的艺术思潮发生了转折，它所创造的绝对抽象的视觉语言及其代表人物的设计作品对于现代艺术、现代建筑和室内设计产生了极其重要的影响。 例如: 现代风格软床https://www.doczj.com/doc/264656653.html,/baike/abpic/item/d5462bfa574266a19e51469c.jpg 现代艺术流派的风格資料二： 风格派又称“新造型主义”，是活跃于1917-1931年间以荷兰为中心的国际艺术运动。风格派艺术从立体主义走向了完全抽象，即绝对抽象的原则，也就是说艺术应完全消除与任何自然物体的联系，而用基本几何形象的组合和构图来体现整个宇宙的法则——和谐。[2]风格派的主要成员荷兰画家蒙德里安(Piet Mondrian，1872-1944)认为，只有用最简单的几何形式和最纯粹的色彩组成的构图才是有普遍意义的永恒绘画。其作品多以垂直和水平线、长方形和正方形的各种格子组成，色彩为三原色，红、黄、蓝及黑、白、灰的组合。他反对用曲线，完全摒弃艺术的客观形象和生活内容，主张以几何形体构成“直角的美”；他还认为通过直角可以静观万物内部的安宁，可以创造表里平衡，个性和集体平衡，自然与精神平衡，物质与意识的平衡。他的作品主要隐喻是海边沙丘、辽阔的天空和运河、苹果树等。他追求的是一种冷静、理智、分割的美感，美术界称这种几何形体的抽象画派为“冷抽象”画派。 风格派思想不仅关心美学，也努力更新生活与艺术的联系，在创造新的视觉风格的同时，它力图创造一种新的生活方式。对于20世纪的现代艺术、建筑学和设计产生了持久的影响，涉及到绘画、家具造型、室内装饰、书籍装帧等多个方面，尤其对建筑设计有较大的冲击。风格派最有影响的实干家之一是建筑师兼设计师里特维尔德（Gerrit Rietveld，1888-1964），他将风格派艺术由平面推广到了三度空间，通过使用简洁的基本形式和三原色创造出了造型优美而功能完善的建筑与家具，以一种实用的方式体现了风格派的艺术原则。 风格派设计在舞台上也有广泛的应用，出生在纽约的著名舞台设计师阿德林妮?卢帕(Adrianne Lobel)设计风格多样，广泛涉猎歌剧、舞蹈、音乐、影视等创作领域。1988年在比利时布鲁塞尔德?拉?默纳剧院演出的大型舞蹈《快乐的人，幽思的人，稳健的人》是卢帕最喜欢的设计之一。她选择用抽象的方法设计，并且从风格派的绘画中得到了灵感，整个舞台由直线和方格组成，色彩单纯而宁静，纯白色边缘框作为两侧垂幕，富有很强的装饰性。根据色彩草图试验，分为冷、暖两个色调；冷色以蓝、绿、赭石和黑白色组成，暖色由桔红、赭石和黄色构成。通过运用抽象色块的反复组合创造一种液体流动的感觉和富于表现力的环境，以及大自然中优美景色的境界：绿色的原野、蓝色的天空、日落和黎明、修道院和城市、以及欣喜、悲伤、平和、骚动的情绪，风格派的表现力由此可见深远。 由刘军设计的《英语教学》小栏目也是典型的风格派作品(如图6)，整个背景是一块近似平面的很多大小相等的正方形格子组成，所有的格子线条横平竖直，格子里以桔红色、桔黄色，灰绿色、赭石色为主，但颜色纯度都很低，接近灰色调，各个颜色方格在明度上穿插变化，错落有致，在满足整体色调的前提下，将桔红色点缀分布。再用黑色英文English by TV的标题放在显要位置，起到烘托背景主题的作用。整个栏目背景简洁明了，风格独特，带有明显的风格派设计思想。 现代艺术流派的特点資料一: 近代中国画家，参考西方绘画以及现代派的作品，将其精华融汇于中国画之中，至于更有抽象式的新派国画，其用色、构图等都与传统绘画大相径庭。 现代艺术流派的特点資料二: 并不是人们喜爱现代艺术，而是它有不可缺少的作用，所以它才是犹如心肝五脏，只中用，不中看。对于一个现代人来说，完全可以厌恶现代艺术的这种或那种风格和方法、但是不能回避它。因为它最少有四个方面不容回避。 第一，现代艺术的基本性质是创造。就是说，现代艺术专门以创造、创新作为它的特征。这与中国经济要领事创造性地发展科学技术的思路一致。艺术和科学都需要创造精神，但是只是适合观众的创造，就象科学技术是合乎逻辑的创造。而现代艺术的创造旨在突破现有局限，是一种纯粹的创造。作者不创造不行。越是超常，越是奇特，其创造价值就越大。可是在局外的常人看来，真作品就奇巧古怪，不合常情。七十年代末以来，在西方现代艺术中流行后摩登。（Post-moden中文常译“后现代”）是针对在此之前极端理性原则的新的创意，更是怪诞而丰富，所含的创造实验依然。世界上有各种各样的行业，只有一种行业是专门练习和实验人的创造力的，有了这个，又可用在各行各业之中，这就是现代艺术。 第二，现代艺术侧重揭露罪恶，即使是社会主义社会，也还存在着犯罪和腐败现象，甚至有些已司空见惯，（如投机取巧和弄虚作假），更不用说其他社会。所以现代艺术一开始就充当社会的哈哈镜、显微镜和探视镜。它用奇异的形象反照不正常的社会现象；用常人不注意的角度和深度显现人间问题的原因；用常理不能体察的方式来展示宇宙和人生的内含。相对装饰、美化的艺术门类，现代艺术就显得丑陋肤浅，但是它揭露丑恶，最终却为引起人们的警醒。 然而，一般人就看不懂，也就不想看。那么，这就不得不涉及下面的二点。 第三，现代艺术是在刺激观众的自觉性，传统艺术常常把影响、感动观众作为最大的成功。电流、小说，根不能让他人为之掬一把热泪。在个人意识薄弱的时代，人们渴望被别人拯救，在精神上也愿意追随，崇拜天才的艺术家与他们的杰作，就象十几岁的少年追逐歌星。但是，人类文明的发展逐步使每个人成为自觉而独立的人。他必须自己决定自己的事（选择），同时又敢于对之负责（责任）。在精神上他的判断力和感觉都不再那么轻易在受到感动，他要追问，他应该内心坚强。现代艺术就是为这样人准备的，是为艺术上的“成年人”所预备。现代艺术一般不给人一个现成的观念和意象，而给人半个，另外半个由各人自己从心里计升起。现代艺术是一个人对一个人的互相印证，在现代艺术中，没有人是艺术家，也没有人不是艺术家。 第四，现代艺术是直接诉诸人类的觉悟境界。单独地看一件作品，这件作品可能只是创造性地揭示某一个现象，以激起观众的自我反省。而现比艺术作为整体却不是某一个活性分子，而艺术现象只是艺术本性在单个时间、某个地方对某个问题变现。此次双年晨的题目就是“海上·上海——一种特殊的现代性”。展览很快会过去，作品也会渐渐被淡忘，而现代艺术的精神因此也就在这块地方，这一群人中孕藏，这种精神靠