李凭箜篌引教学反思
与《琵琶行》有着同等音乐造诣的唐诗，对于农村的学生来说有很大的难度，由于地域、家庭条件等的限制，孩子们很少有音乐方面的熏陶及培养，就更不用说学习了。考虑到这些因素，我先从直观的图片入手，介绍箜篌这一古老的乐器，接着让学生欣赏了一段箜篌演奏，调动学生的学习兴趣。学生们有了视听享受，达到了预期的效果。
《李凭箜篌引》属于《中国古代诗歌散文》选修课本的第三单元，教学重点是因声求气，吟咏诗韵。要求学生通过对古典诗歌的声律特点的把握，学习有感情地吟咏、诵读，在古典诗歌音乐美的熏陶中，深刻理解作品蕴含的情感。
一、天马行空的朗诵。音乐是一种诉诸于听觉的时间艺术，它的音响只存在一瞬，转瞬即逝。音乐形象比较抽象，难以捉摸。这描摹音乐诗歌的声律美和情韵美更需要通过朗读来感知品味,但是仅仅朗读感知是远远不够的。因为意象繁密跳脱，奇异怪诞，有现实的，有幻觉的，有神话的。在教学中，我让学生通过小组讨论感知诗歌营造的意象，学生在讨论、争论、达到共识的过程中，理解了四个乐段的情感表达。
二、奇特怪诞的想象。江娥、素女的哀愁，玉碎的激昂，凰叫得凄厉，芙蓉泣露香兰笑的画面美，女娲炼石、老鱼跳波，月宫的的遐想。让学生在一片辽阔的天地之中尽己之遐想，在音乐的王国中感受作者如何运用浪漫主义手法描绘所感所想。学生受到了感染，有部分学生提笔而书。其中表现最突出的学生是高
二、四班的刘哲同学，对凤凰传奇的《荷塘月色》歌曲中鱼儿游于水中的描写，赢得了全班同学的喝彩。大大激发了学生的创作欲望，激发了学生对诗词鉴赏的学习，效果显著。
不足之处依然存在：整个教学设计容量较大，使得课堂效果上感觉有些赶时间。学生的交流可以更充分一些。在调动所有的学生上作出一系列尝试，如何让更多的学生展示自己，尤其是语文素养相对较低的学生增加更多的自信方面，还有很多的探索空间。
作文二：李凭箜篌引教学反思
本节课主要训练学生朗读和赏析诗歌的能力。亮点：本课时教学设计以读促教，读中品悟、赏析，体现古诗文教学的特点。一读采用各种形式，读通、读顺、读出情感，初步走进诗文。二读，读出美感、诗韵。大多数学生能够找出表现箜篌美妙的诗句，并能小组内讨论赏析诗句，积极活跃。三读，试着赏析比较《琵琶行》《李凭箜篌引》的异同，这是本堂课的难点，大家小组内讨论争议，多数仅仅在找修辞方法的不同。教师需要提示学生，分析侧面描写的效果，两首诗文中比喻句的作用及效果。
通过本课时的学习发现，九年级学生的比较能力、鉴赏诗歌的能力需要积极训练。
作文三：李凭箜篌引教学反思
利用自主学习平台指导学生学习，打破了传统的老师讲授学生听课的模式，把学习的主动权还给了学生，听到的知识不如自己搜索到的来得深刻，更何况，一首诗歌（词），它最美之处不是老师讲出来的，而是学生自己悟出来的。随着经济的发展，利用互联网进行自主学习应该会在未来的学习模式中占有很大的比重，尽管我们这节课超
前了点，学生课堂上或许学不到多少知识，但重要的是，他懂得了如何去学习。在教学中，使农村学生平时不易听到的乐曲能在互联网上听到，开阔了学生的视野，使抽象的音乐，通过研究学习的形式，通过互相间的探讨，通过阅读他人的解读，化为简单的切合学生实际生活的话题，得到了落实，符合了新课程标准的要求，提高了学生学习古诗的兴趣。
作文
四：李凭箜篌引教学反思
欣赏关于音乐描写的唐诗，对于学生来说有很大的难度，由于地域、家庭条件等的限制，孩子们很少有音乐方面的熏陶及培养，就更不用说学习了。考虑到这些因素，我先从直观的图片入手，介绍箜篌这一古老的乐器，接着让学生欣赏了一段箜篌演奏，以期调动学生的学习兴趣。这一阶段达到了预期的效果。
在我国文学史上，诗歌和音乐虽是紧密相连的，但音乐作为声音的艺术，发于器，入于耳，来无影，去无踪，很难进行描摹刻画。而《李凭箜篌引》是一首描写音乐的绝妙好诗。诗人借助奇特的想象将抽象的音乐转化为具体的物象，扬了李凭高超的演奏技艺。全首诗共十四行，用了十四个比喻性意象来美李凭弹箜篌时的情景美、旋律美和弹技美。《中国古代诗歌散文欣赏》第三单元，教学重点是因声求气，吟咏诗韵。即通过对古典诗歌的声律特点的把握，学习有感情地吟咏、诵读，在古典诗歌音乐美的熏陶中，深刻理解作品蕴含的情感。一首优美的诗歌当然离不开朗读。音乐是一种诉诸于听觉的时间艺术，它的音响只存在一瞬，转瞬即逝。音乐形象比较抽象，难以捉摸。这描摹音乐诗歌的声律美和情韵美更需要通过朗读来感知品味,但
是仅仅朗读感知是远远不够的。因为意象繁密跳脱，奇异怪诞，有现实的，有幻觉的，有神话的。诗的一连串意象扑面而来，不免使人眼花缭乱，加上语言晦涩，初读让人觉得不知所云，所以教学的重点应该放在感知音乐形象这点上。而诗人致力于把自己对于箜篌声的抽象感觉、感情与思想借助联想转化成具体的物象，使之可见可感。诗歌没有对李凭的技艺作直接的评判，也没有直接描述诗人的自我感受，有的只是对于乐声及其效果的摹绘。在教学中，我让学生通过小组讨论感知诗歌营造的意象，学生在讨论、争论、达到共识的过程中，理解了四个乐段的情感表达。
一、天马行空的朗诵。音乐是一种诉诸于听觉的时间艺术，它的音响只存在一瞬，转瞬即逝。音乐形象比较抽象，难以捉摸。这描摹音乐诗歌的声律美和情韵美更需要通过朗读来感知品味,但是仅仅朗读感知是远远不够的。因为意象繁密跳脱，奇异怪诞，有现实的，有幻觉的，有神话的。在教学中，我让学生通过小组讨论感知诗歌营造的意象，学生在讨论、争论、达到共识的过程中，理解了四个乐段的情感表达。
二、奇特怪诞的想象。江娥、素女的哀愁，玉碎的激昂，凰叫得凄厉，芙蓉泣露香兰笑的画面美，女娲炼石、老鱼跳波，月宫的的遐想。让学生在一片辽阔的天地之中尽己之遐想，在音乐的王国中感受作者如何运用浪漫主义手法描绘所感所想。学生受到了感染，有部分学生提笔而书。
不足：1．整个教学设计容量较大，使得课堂效果上感觉有些赶时间。
2．学生的交流可以更充分一些。在调动所有的学生上作出一系列尝试，如何让更多的学生展示自己，尤其是语文素养相对较低的学生增加更多的自信方面，还有很多的探索空间。
3.整个教学设计容量较大，使得课堂效果上感觉有些赶时间。学生的交流可以更充分一些。在调动所有的学生上作出一系列尝试，如何让更多的学生展示自己，尤其是语文素养相对较低的学生增加更多的自信方面，还有很多的探索空间。
作文五：李凭箜篌引教学反思
欣赏关于音乐描写的唐诗，必须依靠学生反复诵读和自行领悟。在学生预习的基础上，准备教给学生可行的赏诗要领和基本方法。考虑到学生的诗歌积累不富，素养不
高，重点是抓住音乐描写的行文笔法、表现技法，从而突破难点：如何理解听觉艺术转化为视觉形象，再进行形象化处理。借助乐带，文字投影，创设情境，引发学生读诗兴趣，调动想象和联想力，开展学生的积极思维。努力追求课堂教学最优化。本节课的容量稍大，若能在探讨《李凭箜篌引》的内容和艺术手法过程中节奏再紧凑些会更好些。
李凭箜篌引 朝代：唐代作者：李贺 吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。 江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。 昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。 十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。 女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。 梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。 吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。 赏析 李凭是梨园弟子，因善弹箜篌，名噪一时。“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，身价之高，似乎远远超过盛唐时期的著名歌手李龟年。他的精湛技艺，受 到人们的热情赞赏。李贺此篇想象丰 富，设色瑰丽，艺术感染力很强。清人方扶南把它与白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》相提并论，推许为“摹写声音至文”。 诗的起句开门见山，“吴丝蜀桐”写箜篌构造精良，借以衬托演奏者技艺的高超，写物亦即写人，收到一箭双雕的功效。“高秋”一语，除了表明时间是九月深秋，还含有“秋高气爽”的意思，与“深秋”、“暮秋”之类相比，更富含蕴。二、三两句写乐声。诗人故意避开无形无色、难以捉摸的主体（箜篌声），从客体（“空山凝云”之类）落笔，以实写虚，亦真亦幻，极富表现力。 优美悦耳的弦歌声一经传出，空旷山野上的浮云便颓然为之凝滞，仿佛在俯首谛听；善于鼓瑟的湘娥与素女，也被这乐声触动了愁怀，潸然泪下。“空山”句移情于物，把云写成具有人的听觉功能和思想感情，似乎比“天若有情天亦老”（《金铜仙人辞汉歌》）更进一层。它和下面的“江娥”句互相配合，互相补充，极
力烘托箜篌声神奇美妙，具有“惊天地，泣鬼神”的魅力。第四句“李凭中国弹箜篌”，用“赋”笔点出演奏者的名姓，并且交代了演奏的地点。前四句，诗人故意突破按顺序交待人物、时间、地点的一般写法，另作精心安排，先写琴，写声，然后写人，时间和地点一前一后，穿插其中。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。 五、六两句正面写乐声，而又各具特色。“昆山”句是以声写声，着重表现乐声的起伏多变；“芙蓉”句则是以形写声，刻意渲染乐声的优美动听。“昆山玉碎凤凰叫”，那箜篌，时而众弦齐鸣，嘈嘈杂杂，仿佛玉碎山崩，令人不遑分辨；时而又一弦独响，宛如凤凰鸣叫，声振林木，响遏行云。“芙蓉泣露香兰笑”，构思奇特。带露的芙蓉（即荷花）是屡见不鲜的，盛开的兰花也确实给人以张口欲笑的印象。它们都是美的化身。诗人用“芙蓉泣露”摹写琴声的悲抑，而以“香兰笑”显示琴声的欢快，不仅可以耳闻，而且可以目睹。这种表现方法，真有形神兼备之妙。 从第七句起到篇终，都是写音响效果。先写近处，长安十二道城门前的冷气寒光，全被箜篌声所消融。其实，冷气寒光是无法消融的，因为李凭箜篌弹得特别好，人们陶醉在他那美妙的弦歌声中，以致连深秋时节的风寒露冷也感觉不到了。虽然用语浪漫夸张，表达的却是一种真情实感。“紫皇”是双关语，兼指天帝和当时的皇帝。诗人不用“君王”而用“紫皇”，不单是遣词造句上追求新奇，而且是一种巧妙的过渡手法，承上启下，比较自然地把诗歌的意境由人寰扩大到仙府。以下六句，诗人凭借想象的翅膀，飞向天庭，飞上神山，把读者带进更为辽阔深广、神奇瑰丽的境界。“女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨”，乐声传到天上，正在补天的女娲听得入了迷，竟然忘记了自己的职守，结果石破天惊，秋雨倾泻。这种想象是何等大胆超奇，出人意料，而又感人肺腑。一个“逗”字，把音乐的强大魅力和上述奇瑰的景象紧紧联系起来了。而且，石破天惊、秋雨霶霈的景象，也可视作音乐形象的示现。 第五联，诗人又从天庭描写到神山。那美妙绝伦的乐声传入神山，教令神妪也为之感动不已；乐声感物至深，致使“老鱼跳波瘦蛟舞”。诗人用“老”和“瘦”这两个似平干枯的字眼修饰鱼龙，却有着完全相反的艺术效果，使音乐形象更加丰满。老鱼和瘦蛟本来羸弱乏力，行动艰难，竟然伴随着音乐的旋律腾跃起舞，这种出奇不意的形象描写，使那无形美妙的箜篌声浮雕般地呈现在读者的眼前了。 以上八句以形写声，摄取的多是运动着的物象，它们联翩而至，新奇瑰丽，令人目不暇接。结末两句改用静物，作进一步烘托：成天伐桂、劳累不堪的吴刚倚着桂树，久久地立在那儿，竟忘了睡眠；玉兔蹲伏一旁，任凭深夜的露水不停在洒落在身上，把毛衣浸湿，也不肯离去。这些饱含思想感情的优美形象，深深印在读者心中，就像皎洁的月亮投影于水，显得幽深渺远，逗人情思，发人联想。 诗的最大特点是想象奇特，形象鲜明，充满浪漫主义色彩。诗人致力于把自己对于箜篌声的抽象感觉、感情与思想借助联想转化成具体的物象，使之可见可感。诗歌没有对李凭的技艺作直接的评判，也没有直接描述诗人的自我感受，有的只是对于乐声及其效果的摹绘。然而纵观全篇，又无处不寄托着诗人的情思，曲折而又明朗地表达了他对乐曲的感受和评价。这就使外在的物象和内在的情思融为一体，构成可以悦目赏心的艺术境界。
《李凭箜篌引》教学设计 教学目标： 知识与技能： 过程与技能： 把握诗歌风格，引导学生在反复诵读中想象、欣赏，领会诗歌内涵。 情感态度与价值观： 教学重点： 、探讨李贺诗的风格 2、在反复诵读中把握诗风，体会诗意。 教学难点： 体会诗歌流露的思想感情 教学方法： 涵咏 探讨 教学时：1时 教学过程： 一．堂导入： 在唐诗里，有许多写音乐的诗词，其中有三首最为著名，一首是白居易的《琵琶行》，一首是韩愈的《听颖师弹琴》，还有一首就是李贺的这首《李凭箜篌引》了。清人方扶南说： “白香山江上琵琶,韩退之颖琴师,李长吉李凭箜篌,皆摹写声音至文。韩足以惊天,李足以泣鬼,白足以移人。”说这首诗足以泣鬼,主要是因为诗人构思的奇
特。那么诗人李贺是怎样的人，这首诗又奇特在什么时候地方，今天，我们就一同走进诗人李贺和他的诗。 二．作者简介： 李贺（790-816），字长吉，福昌人，人称“诗鬼”。因避家讳，不得应进士举，终生落魄不得志，二十七岁就英年早逝。他继承了《楚辞》的浪漫主义精神，又从汉魏六朝乐府及萧梁艳体诗多所汲取，以丰富的想象力和新颖诡异的语言，表现出幽奇神秘的意境，要凌驾大自然而创造出新奇幽美的艺术境界，形成了自己的独创风格，并对中晚唐某些诗人发生了一些影响。 三．题解： 李凭是是供奉宫廷的梨园弟子，以弹奏箜篌名躁一时。 “天子一日一回见，王侯将相立马迎”，其身价之高，似乎远远超过盛唐时期的著名歌手李龟年。他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。唐代有很多诗人都描写过李凭的演奏。 引，与歌、行一样，表明这是乐府诗。《李凭箜篌引》是李贺的代表作，大约作于811－813年，当时李贺在长安任奉礼郎。 四．涵咏诗韵，初步感知。 学生根据自己对诗的感悟朗读。 2读后生生互评，注意把握情感。 教师指导点拔： 因为此诗是描写音乐感受的，所以在诵读时要注意诗句间的起承转合，诗中纷繁的意象蕴含着音乐的情感变化，诗的情感基调与音乐的情感基调基本上相同。 此外，这首诗每句都七言，格律严密，四次换韵，句句用韵，节奏很快，所以要注意划分句群，找诗中情感的起伏脉络，把握诗歌的节奏。 3叫一学生再次朗读，把握情感基调。
李凭箜篌引 学习目标： 1、因声求气，有感情地朗读诗歌。 2、通过诵读、探究，深入赏析诗歌的内容和艺术手法。 3、比较《琵琶行》和《李凭箜篌引》在描摹音乐上的异同。 学情分析： 高二的学生已经具备了一定的诗歌鉴赏能力，并且在高一年级学习了白居易的《琵琶行》，对这类描写音乐的诗歌有了初步的认知。所以本节课重在引导学生分析“侧面烘托”的艺术手法并比较《琵琶行》和《李凭箜篌引》在描摹音乐上的异同。 教学过程： 一、导入新课 请同学们回忆一下，我们曾经学过的关于音乐的诗歌？ 明确：白居易《琵琶行》，谁能背诵出其中的一些描写音乐名句？ 白居易《琵琶行》、韩愈《听颖师弹琴》和李贺《李凭箜篌引》被称为“摹写声音至文”，今天，我们就跟随李贺梦回唐朝聆听一场箜篌演奏会。 二、展示目标： 三、检查预习： 1、正音 2、解释重点词语 3、划分节奏，找韵脚 4、朗读诗歌 5、疏通诗意 四、整体感知： 时间：高秋地点：中国演奏者：李凭乐器：箜篌（吴丝蜀桐） 知识链接： 1、李凭,元和年间著名的宫廷乐师，因善弹箜篌，名噪一时，“天子一日一回见，王侯将相立马迎”。身价之高，似乎远远超过盛唐时期的著名歌手李龟年。他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。唐代有很多诗人都描写过李凭的演奏。 2、箜篌：我国古代的一种弦乐器,有大箜篌、小箜篌、竖箜篌、卧箜篌等数种。它一般有二十三根弦。箜篌酷似一只顾盼生姿的大凤凰。 五、深入探究： 1、参加这场演奏会的除了诗人，还有哪些听众？ 浮云江娥素女紫皇五色石神妪老鱼瘦蛟吴质玉兔 2、这些听众听李凭演奏时有何反应？（可选取你喜欢的一两个听众来讨论） 天空浮云——停步聆听 江娥素女——愁啼哀思 至上紫皇——扣动心弦 补天女娲——听得入迷惊天地，泣鬼神 山中神妪——折服请教 老鱼瘦蛟——跳跃起舞
李贺《李凭箜篌引》赏析 和六年（811）至元和八年，当时李贺在长安任奉礼郎。诗人描写音乐运用了大量丰富奇特的想象和主义色彩，令人惊叹。此诗是李贺诗歌的代表作之一，是唐诗中描写音乐的名篇。清人方扶南《李卷一云：\"白香山\'江上琵琶\'，韩退之《颖师琴》，李长吉《李凭箜篌引》，皆摹写声音之至文。足以泣鬼，白足以移人。\"。白氏《琵琶行》主要是用叙述的笔法依弹奏的顺序进行描写，采用的方法；李贺此诗则不表现时空顺序，而着重强调音乐惊天地、泣鬼神的效果，但又不是抽象地写，的艺术形象，采用的是浪漫主义的艺术方法。全诗十四句中有七句描述音乐效果，用了四个神话传迷离。韩愈《听颖师弹琴》主要写诗人自己听琴的感觉，也用了比喻和夸张的手法，但未用神话传较实在。 得，知音难觅。刘勰就曾感慨地说过：“得其知音，千载其一乎？”但音乐家李凭总算遇到了李贺诗人不但有一副音乐的耳朵，更有一支把音乐美转化为诗美的神笔！这的确是李凭的幸运。然而，欣赏李凭绝技的人，恐怕也正象能够赏识李贺的人一样稀少吧？深受压抑的心情和对理想的执着追形成李贺这位浪漫主义诗人奇峭风格的一个重要原因。 山，“吴丝蜀桐”写箜篌构造精良，借以衬托演奏者技艺的高超，写物亦即写人，收到一箭双雕的一语，除了表明时间是九月深秋，还含有“秋高气爽”的意思，与“深秋”、“暮秋”之类相比，两句写乐声。诗人故意避开无形无色、难以捉摸的主体（箜篌声），从客体（“空山凝云”之类）
，亦真亦幻，极富表现力。 声一经传出，空旷山野上的浮云便颓然为之凝滞，仿佛在俯首谛听；善于鼓瑟的湘娥与素女，也被怀，潸然泪下。“空山”句移情于物，把云写成具有人的听觉功能和思想感情，似乎比“天若有情仙人辞汉歌》）更进一层。它和下面的“江娥”句互相配合，互相补充，极力烘托箜篌声神奇美地，泣鬼神”的魅力。第四句“李凭中国弹箜篌”，用“赋”笔点出演奏者的名姓，并且交代了演句，诗人故意突破按顺序交待人物、时间、地点的一般写法，另作精心安排，先写琴，写声，然后点一前一后，穿插其中。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。 写乐声，而又各具特色。“昆山”句是以声写声，着重表现乐声的起伏多变；“芙蓉”句则是以形乐声的优美动听。“昆山玉碎凤凰叫”，那箜篌，时而众弦齐鸣，嘈嘈杂杂，仿佛玉碎山崩，令人又一弦独响，宛如凤凰鸣叫，声振林木，响遏行云。“芙蓉泣露香兰笑”，构思奇特。带露的芙蓉见不鲜的，盛开的兰花也确实给人以张口欲笑的印象。它们都是美的化身。诗人用“芙蓉泣露”摹而以“香兰笑”显示琴声的欢快，不仅可以耳闻，而且可以目睹。这种表现方法，真有形神兼备之 第七句起到篇终，都是写音响效果。先写近处，长安十二道城门前的冷气寒光，全被箜篌声所消融。无法消融的，因为李凭箜篌弹得特别好，人们陶醉在他那美妙的弦歌声中，以致连深秋时节的风到了。虽然用语浪漫夸张，表达的却是一种真情实感。“紫皇”是双关语，兼指天帝和当时的皇 君王”而用“紫皇”，不单是遣词造句上追求新奇，而且是一种巧妙的过渡手法，承上启下，比较意境由人寰扩大到仙府。 声，摄取的多是运动着的物象，它们联翩而至，新奇瑰丽，令人目不暇接。结末两句改用静物，作天伐桂、劳累不堪的吴刚倚着桂树，久久地立在那儿，竟忘了睡眠；玉兔蹲伏一旁，任凭深夜的露身上，把毛衣浸湿，也不肯离去。这些饱含思想感情的优美形象，深深印在读者心中，就象皎洁的显得幽深渺远，逗人情思，发人联想。 全诗的第三个结构段。诗人在前面四句较现实的描写之后，忽然又随着那美妙的乐曲，让自己的想奇的境界，那奇妙的音乐这时竟穿过天空中的凝聚的乌云，直上九霄，致使女娲娘娘当年采用五色
《李凭箜篌引》导学案 必修教案 1015 19:54 ：： 《李凭箜篌引》导学案 学习目的： 1、赏析诗的内容和艺术特色，背诵本诗。 2、比较阅读《李凭箜篌引》《听颖师弹琴》。 学习重点难点： 赏析诗的内容和化无形为有形、侧面烘托的艺术特色。 课时安排：1课时 学习过程 一．预习 1.简介 李贺，字长吉，是中唐的独树一帜的诗人。家境没落，青少年时，才华出众，名动京师，可惜仕途坎坷，怀才不遇。父名晋肃，因避父讳（晋、进同音），终不得登第。一生愁苦抑郁，体弱多病，只做过3年奉礼郎，卒时仅27岁，后人称其为“诗鬼”。文学史上有句话“太白仙才，长吉鬼才”。他的诗喜欢运用奇特诡异的想象和夸张，充满浪漫主义色彩，意境扑朔迷离，因此他的诗歌也被称为“鬼诗”。李贺是中唐到晚唐诗风转变时期的一个代表者，他继承浪漫主义的创作精神，以丰富的想象力和新颖诡异的语言，形成了凄艳诡谲的诗风，表现出幽奇神秘的意境。 2.写作背景 此诗大约作于元和六年，当时李贺在京城长安，任奉礼郎。箜篌演奏技艺到唐代达到了极高的水平。李凭是梨园弟子，因善弹箜篌，名噪一时，“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，身价之高，似乎远远超过盛唐时期的著名歌手李龟年。他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。这首诗歌正是当时聆听了李凭弹奏箜篌，而写下的一首惊天地、泣鬼神的著名诗篇。李贺此篇想象丰
富，设色瑰丽，艺术感染力很强。清人方扶南把它与白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》相提并论，推许为“摹写声音至文” 3.梳理基础知识： （1）给下列加点的字注音： 颓不流（）箜篌（）（）女娲（）神妪（）根蒂（） 跻攀（）喧啾（）丝篁（）遽止之（） （2）解释下列加点的字 张高秋（）颓不流（）中国（）啼竹（） 泣露（）融冷光（）动紫皇（）逗秋雨 （） 神妪（）露脚（）昵昵（）跻攀（）泪滂滂（）尔诚能（）置我肠（）未省听丝篁（）（） （3）结合注释，翻译全诗。 二、感知文本： （一）整体感知 1、抄写文中描写箜篌乐声的诗句。 诗句： 2、这个诗句前面的四句诗写了什么内容？（两个方面） 内容：(1) (2) 3、这诗句后面的八句诗写了什么内容？（一个方面） 内容：
李凭箜篌引原文|翻译及赏析 李凭是梨园弟子，因善弹箜篌，名噪一时。天子一日一回见，王侯将相立马迎，身价之高，似乎远远超过盛唐时期的著名歌手李龟年。他的精湛技艺，受到们的热情赞赏。李贺此篇想象丰富，设色瑰丽，艺术感染力很强。清人方扶南把它与的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》相提并论，推许为摹写声音至文。 的起句开门见，吴丝蜀桐写箜篌构造精良，借以衬托演奏者技艺的高超，写物亦即写人，收到一箭双雕的功效。高秋一语，除了表明时间是九月深秋，还含有秋高气爽的意思，与深秋、暮秋之类相比，更富含蕴。二、三两句写乐声。诗人故意避开无形无色、难以捉摸的主体（箜篌声），从客体（空山凝云之类）落笔，以实写虚，亦真亦幻，极富表现力。 优美悦耳的弦歌声一经传出，空旷山野上的浮云便颓然为之凝滞，仿佛在俯首谛听；善于鼓瑟的湘娥与素女，也被这乐声触动了愁怀，潸然泪下。空山句移情于物，把云写成具有人的听觉功能和思想感情，似乎比天若有情天亦老（《金铜仙人辞汉歌》）更进一层。它和下面的江娥句互相配合，互相补充，极力烘托箜篌声神奇美妙，具有惊天地，泣鬼神的魅力。第四句李凭中国弹箜篌，用赋笔点出演奏者的名姓，并且交代了演奏的地点。前四句，诗人故意突破
按顺序交待人物、时间、地点的一般写法，另作精心安排，先写琴，写声，然后写人，时间和地点一前一后，穿插其中。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。 五、六两句正面写乐声，而又各具特色。昆山句是以声写声，着重表现乐声的起伏多变；芙蓉句则是以形写声，刻意渲染乐声的优美动听。昆山玉碎凤凰叫，那箜篌，时而众弦齐鸣，嘈嘈杂杂，仿佛玉碎山崩，令人不遑分辨；时而又一弦独响，宛如凤凰鸣叫，声振林木，响遏行云。芙蓉泣露香兰笑，构思奇特。带露的芙蓉（即）是屡见不鲜的，盛开的兰也确实给人以张口欲笑的印象。它们都是美的化身。诗人用芙蓉泣露摹写琴声的悲抑，而以香兰笑显示琴声的欢快，不仅可以耳闻，而且可以目睹。这种表现方法，真有形神兼备之妙。 从第七句起到篇终，都是写音响效果。先写近处，长安十二道城门前的冷气寒光，全被箜篌声所消融。其实，冷气寒光是无法消融的，因为李凭箜篌弹得特别好，人们陶醉在他那美妙的弦歌声中，以致连深秋时节的寒露冷也感觉不到了。虽然用语浪漫夸张，表达的却是一种真情实感。紫皇是双关语，兼指天帝和当时的皇帝。诗人不用君王而用紫皇，不单是遣词上追求新奇，而且是一种巧妙的过渡手法，承上启下，比较自然地把诗歌的意境由人寰扩大到仙府。以下六句，诗人凭借想象的翅膀，飞向天庭，飞上神山，把读者带进更为辽阔深广、神奇瑰丽的境界。女娲炼石补天处，石破天惊逗秋，乐声传到天上，正在补天的女娲听得入了迷，竟然忘记了自己的职守，
《李凭箜篌引》导学案 《李凭箜篌引》导学案 学习目的： 1、赏析诗的内容和艺术特色，背诵本诗 2、比较阅读《李凭箜篌引》《听颖师弹琴》 学习重点难点： 赏析诗的内容和化无形为有形、侧面烘托的艺术特色 课时安排：1课时 学习过程 一．预习 1. 李贺，字长吉，是中唐的独树一帜的诗人家境没落，青少年时，才华出众，名动京师，可惜仕途坎坷，怀才不遇父名晋肃，因避父讳（晋、进同音），终不得登第一生愁苦抑郁，体弱多病，只做过3年奉礼郎，卒时仅27岁，后人称其为“诗鬼”文学史上有句话“太白仙才，长吉鬼才”他的诗喜欢运用奇特诡异的想象和夸张，充满浪漫主义色彩，意境扑朔迷离，因此他的诗歌也被称为“鬼诗”李贺是中唐到晚唐诗风转变时期的一个代表者，他继承浪漫主义的创作精神，以丰富的想象力和新颖诡异的语言，形成了凄艳诡谲的诗风，
表现出幽奇神秘的意境 2.写作背景 页 1 第 此诗大约作于元和六年，当时李贺在京城长安，任奉礼郎箜篌演奏技艺到唐代达到了极高的水平李凭是梨园弟子，因善弹箜篌，名噪一时，“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，身价之高，似乎远远超过盛唐时期的著名歌手李龟年他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏这首诗歌正是作者当时聆听了李凭弹奏箜篌，而写下的一首惊天地、泣鬼神的著名诗篇李贺此篇想象丰富，设色瑰丽，艺术感染力很强清人方扶南把它与白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》相提并论，推许为“摹写声音至文” 3.梳理基础知识： （1）给下列加点的字注音： 颓不流（）箜篌（）（）女娲（）神妪（）根蒂（） 跻攀（）喧啾（）丝篁（）遽止之（） （2）解释下列加点的字 张高秋（）颓不流（）中国（）啼竹（） 泣露（）融冷光（）动紫皇（）逗秋雨（） 神妪（）露脚（）昵昵（）跻攀（）泪滂滂（）尔诚能（）置我肠（）未省听丝篁（）（） （3）结合注释，翻译全诗
《李凭箜篌引》 一、导语 二、初读------ 因声求气，吟咏诗韵 1.注音。 教（ji co）神妪（y u）瘦蛟（ji do）露（I U ）脚倚桂树（y） 2.何为“因声求气，吟咏诗韵”？ 因：依据；声：声律（节拍、节奏、押韵、平仄）；求：探求；气: 诗的精神。吟咏诗韵：通过诵读、吟咏，体味诗歌的思想感情。 提示：初读即掌握诗歌的节奏和音韵，体会诗歌的韵律美和节奏感。
三、赏析 ------ 我以我心，描绘诗境。 1.找出诗中仅有的正面描写乐声的诗句，作简要赏析 昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。 明确：“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”成功地运用了正面描写、通感、比喻、拟人的艺术手法。“昆山玉碎”形容乐声清脆；凤凰叫”形容乐声的和缓；“芙蓉泣露”可以唤起露滴残荷的形象感，形容乐声的凄凉哀怨；“香兰笑”可以唤起兰花盛开宛如笑靥的形象感，形容乐声的欢快愉悦。 诗中仅有的直接描摹音乐的诗句，成功地运用了“以声类声”、“以形类声”的艺术手法，不仅写出了音乐的起伏多变和优美动听，还将无形的难以捕捉声音转化为唤起形象感。 2.发挥想象，描绘侧面描摹音乐的诗句的意境。 示例赏析：芙蓉泣露香兰笑 在这句中，诗人李贺描绘了一幅这样的景象：乐曲时而凄婉动人，犹如一朵朵不胜寒风而呜咽悲泣的荷花，那晶莹的露珠，不正是它的声声泪滴吗？乐曲时而欢快，彷佛是那高雅不凡的空谷幽兰正与秋风嬉戏，发出一阵阵欢愉的笑声。你看，它笑得那么灿烂，笑 得张开了蓓蕾，笑得清香四溢！犹如嫣然含笑的少女。
（注意方法：意象+修饰词+想象）小结：从同学们描绘的一幅幅美妙的画面 里，我既感受到了李凭弹奏箜篌的动听乐音和高超技艺，也为李贺能将难以捕捉的乐音转化为可感的视觉画面的高超写作水平而叹服，不愧为“诗鬼”。 3．学以致用，练习以形写声的写作手法。 四、明情——诗以言志，感悟诗情白居易通过《琵琶行》寄寓了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识” 的感慨，那么《李凭箜篌引》又寄寓了作者什么样的人生感慨呢？知人论世：李贺是唐宗室郑王后裔，到李贺时家道已经彻底没落了，父亲李晋肃只不过是边疆上的一个小县令。李贺被诽谤讳父名而不得参加科举考试（“进士”讳“晋）肃，后”只做过一个九品的奉礼郎，不久辞官归故里而卒，年仅27 岁。李贺年少时代就有才名，可惜仕途坎坷，怀才不遇，一生抑郁，于是形成了凄艳诡谲的诗风，故被称为“诗鬼”。其作品继承前代积极浪漫主义传统，驰骋想像，运用传说，熔铸词彩，创造出—种新奇瑰丽的境界，形成了自己独特的风格。《李凭箜篌引》是李贺的代表作，大约作于811－813 年，当时李贺在长安任奉礼郎。 李凭是梨园弟子，也是著名的宫廷乐师，因善弹箜篌，名噪一时。“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，身价之高，似乎远远超过盛唐时期的著名歌手李龟年。他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。唐代有很多诗人都描写过李凭的演奏。 提示： 1.从音乐中所流露出来的情感； 2.整首诗中意象或表情感的词汇；3.从吴刚的角度来解读诗人的困境； 4.从李凭的视角来对照诗人
精品教学教案设计| Excellent teaching plan 教师学科教案[ 20 –20 学年度第__学期] 任教学科：____________ 任教年级：____________ 任教老师：____________ xx 市实验学校
《李凭箜篌引》教学设计 教学时数：2 课时主备人郭振凤 一、内容与解析 本节课学习的内容是“乐曲诗” ，理解它的关键就是利用人类五官通感的生理机能，致力于把比较难于捕捉的声音转化为比较容易感受的视觉形象。箜篌演奏技艺到唐代达到了极高的水平。李凭是梨园弟子，也是著名的宫廷乐师，因善弹箜篌，名噪一时，他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。唐代有很多诗人都描写过李凭的演奏。李贺此篇想象丰富、瑰丽，境界奇幻，浓墨重彩，艺术感染力很强。清人方扶南把它与白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》相提并论，推许为“摹写声音至文”。对于乐曲诗的写作理解，我们可以结合本学期学习过的《琵琶行》来分析力和的创作风格。 二、教学目标与解析1．了解作者生平及创作情况。掌握诗歌的韵脚与节奏。2．掌握重点字词，会翻译全诗，理解诗意3．鉴赏评价浪漫主义艺术特色。 4．背诵全诗。目标解析： 1、了解创作背景，体会写作情感，并把握诗歌朗读节奏。 2、理解诗歌内容。 3、学习和分析鉴赏文章，了解古代诗歌的创作方法。 三、问题诊断与分析 在本节课的教学中，学生可能遇到的问题是在鉴赏诗的艺术手法和感受诗的意境方面，产生这一问题的原因是对诗人的创作风格缺乏了解，学生的想象力没有被激发出来。。要解决这一问题，就要向学生介绍诗人的创作风格，创设情景，激发学生的想象力。其中关键是创设情景，激发学生的想象力。 四、教学支持条件分析诗歌语言跳跃、想象丰富、意境深远，在教学中运用多媒体辅助教学，通过音乐、画面来激发学生的兴趣，帮助学生很好地进入诗人构建的审美想象空间。 五、教学过程 第1 课时 问题一、新课导入，作者简介设计意图：了解作者生平以及本文的写作背景。 在唐代的诗人中，李贺是一个奇才，他的诗歌创作搜奇猎艳，想象丰富，用新奇诡异的语言，描绘出许多令人惊叹的神秘而又幽美的艺术境界，有人甚至称他为“鬼才”。他虽然 只活了27 岁，可是却留下了许构思奇特、风格独具的诗歌作品，令后世的读者赞叹不已。毛泽东就曾经极力向陈毅推荐说：“李贺诗很值得一读。” 问题二、文体知识设计意图：达到文言知识积累的目的歌、行、引 古代诗歌体裁，三者没有严格区别，其特点是格式节奏上没有严格要求，也不讲究平仄，字数五七言为主，可参差不齐，可变韵。亦称古诗、古风。“行”“引”都是歌行体的一种，这是没有任何问题的。代表性的常见作品有《茅屋为秋风所破歌》、《琵琶行》《李凭箜篌引》等。 问题三、字词积累设计意图：扫除文字障碍，准确把握文章内容 正字音、 箜．篌．kō nghóu ．颓废tu í．露水l ù．芙蓉．f ū r óng 女．娲wā 神妪．yù．倚住yī 后裔．yì．没落mò．露相．l òuxi àng 辨字形 问题四、诗歌翻译设计意图：翻译课文，把握文章内容。吴丝蜀桐制作的精美箜篌，在秋高气爽之时弹奏。乐声飘荡，被箜篌的美妙之音吸引，空山里的浮云颓然凝滞，不再飘游。湘夫人对竹挥泪，素女也牵动满腔忧愁。这高妙迷人的乐声从哪儿传出？原来是李凭在国都长安把箜篌弹奏。像昆仑美玉击碎，清脆
《李凭箜篌引》赏析 高二语文组（2） 音乐是一种诉诸于听觉的时间艺术，它的音响只存在一瞬，转瞬即逝。音乐形象比较抽象，难以捉摸，要用文字将其妙处表达出来就更困难了。李贺这首诗在众多的描写音乐的唐诗中脱颖而出，获得读者的挚爱，人们将李贺这首诗与白居易的《琵琶行》、韩愈的听颖师弹琴》并列为“摹写声音之至文”，这是有道理的。 但是李贺这首诗与白居易、韩愈的诗不同。白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》主要通过比喻、象声等手法，力图描绘出音乐的形象。如“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”“大珠小珠落玉盘”；“昵昵儿女语，恩怨相尔汝”“喧啾百鸟群，忽见孤凤凰”等就是。李贺在诗中虽然也用了“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”两句来描写李凭弹箜篌的音乐形象(这两句固然写得很妙)，但李贺主要不是使用描写的手法去精雕细刻音乐的形象，而是着重写“感”，写音乐给人的感受，写音乐强烈的、惊心动魄的艺术力量。 在描绘李凭箜篌弹奏的乐声给人们的感受、描绘乐声艺术效果时，诗人李贺没有按一般的思维轨迹去叙述；而驰骋自己大胆的幻想和丰富的联想，形成神奇变幻、令人应接不暇的艺术境界来表现乐声。这里试以新诗的形式，把它翻译出来。
吴丝蜀桐制成精美的箜篌，奏出的乐声飘荡在睛朗的深秋。 听到美妙的乐声，天空的白云凝聚，不再飘游； 那湘娥把点点泪珠洒满斑竹，九天上素女也牵动满腔忧愁。 这高妙的乐声从哪儿传出？那是李凭在国都把箜篌弹奏。 像昆仑美玉碰击声声清脆，像凤凰那激昂嘹亮的歌喉； 像芙蓉在露水中唏嘘饮泣，象兰花迎风开放笑语轻柔。 整个长安城的大街小巷，如同沉浸在一片寒光中那样清幽。 二十三根弦丝高弹轻拨，天神的心弦也被乐声吸引。 高亢的乐声直冲云霄，把女娲炼石补天的天幕震颤。 好似天被惊震石震破，引出漫天秋雨声湫湫。 夜深沉，乐声把人们带进梦境，梦见李凭把技艺向神女传授； 湖里老鱼也奋起在波中跳跃，潭中的瘦蛟龙翩翩起舞乐悠悠。 月宫中吴刚被乐声深深吸引，彻夜不眠在桂花树下徘徊逗留。 桂树下的兔子也伫立聆听，不顾露珠儿斜飞寒飕飕！ 在这里我们可以看到，诗人李贺如同一位神奇的魔术师，他驱使着大自然的静物、动物，调动了神话传说中众多的神人的形象，来写出乐声强烈感人的艺术效果，表现了李凭弹奏箜篌的高超艺术。这其中有天空中的白云、湫湫的秋雨，潭中的老鱼、瘦蛟，神话传说中的湘娥、素女，紫皇、神妪，吴刚、玉兔等等。李凭弹箜篌的乐声连没有感觉的静物、无知的动物都为之感动，连高踞仙界的神仙们也被乐声紧扣心弦。这样，抽象的、难以捉摸的乐声以及它奇妙的艺术效果，形象而具体地呈现在读者面前，使读者沉浸在奇异的艺术境界之中，引起丰富的幻想。 诗人的想象是奇特的、与众不同的。例如音乐引动鱼鸟，前人也曾写过，《列子》一
《李凭箜篌引》教案 课标新理念 知识与技能有感情地朗读课文，赏析诗的内容和艺术特色。 过程与方法比较法，感悟法，阐发法。 情感态度与价值观体会作者对声音的艺术描写，感受作者的思想感情。 教学难重点赏析诗的内容和艺术特色。 教材分析：这事以后秒学音乐的诗歌，比起情景交融的诗歌来说，更加的抽象，更加的深奥。学生在接受的时候，肯定会有一定的难度。 教学过程： 一、导入在唐诗里，有许多写音乐的诗词，其中有三首最为著名，一首是白居易的《琵琶行》，一首是韩愈的《听颖师弹琴》，还有一首就是李贺的这首《李凭箜篌引》了。清人方扶南说：“白香山江上琵琶,韩退之颖琴师,李长吉李凭箜篌,皆摹写声音至文。韩足以惊天,李足以泣鬼,白足以移人。”说这首诗足以泣鬼,主要是因为诗人构思的奇特。那么诗人李贺是怎样的人，这首诗又奇特在什么时候地方，今天，我们就一同走进诗人李贺和他的诗。 二．新课准备 1．作者简介中国唐代诗人。字长吉。祖籍陇西，生于福昌（今河南宜阳）昌谷，后世称李昌谷。唐宗室郑王李亮后裔，但家已没落。青少年时，才华出众，名动京师。父名晋肃，因避父讳（晋、进同音），终不得登第。一生愁苦抑郁，体弱多病，只做过3年奉礼郎，卒时仅27岁。《李凭箜篌引》是李贺的代表作，大约作于811－813年，当时李贺在长安任奉礼郎。 2、解题李凭是梨园弟子，也是著名的宫廷乐师，因善弹箜篌，名噪一时。“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，身价之高，似乎远远超过盛唐时期的著名歌手李龟年。他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。唐代有很多诗人都描写过李凭的演奏。 李贺此篇想象丰富、瑰丽，境界奇幻，浓墨重彩，艺术感染力很强。清人方扶南把它与白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》相提并论，推许为“摹写声音至文”（见方扶南《李长吉诗集批注》卷一）。 3、箜篌：从西域传来的大型弦乐，有大箜篌、小箜篌、竖箜篌、卧箜篌四种。李凭善弹的是竖箜篌，体曲而长，二十三弦，弹时如琵琶竖抱在怀，用两手齐奏。 4、引，曲调的开头部分。箜篌引，原以箜篌伴奏的乐府歌曲，这里诗人第一次用这题名实写箜篌演奏。 三．内容赏析 （一）第一段：吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。翻译：吴丝蜀桐制成精美的箜篌，奏出的乐声飘荡在睛朗的深秋。 听到美妙的乐声，天空的白云凝聚，不再飘游； 那湘娥把点点泪珠洒满斑竹，九天上素女也牵动满腔忧愁。 这高妙的乐声从哪儿传出？那是李凭在国都把箜篌弹奏。 赏析：起句开门见山，“吴丝蜀桐”写箜篌构造精良，借以衬托演奏者技艺的高超，写物亦即写人，收到一箭双雕的功效。 “空山”句移情于物，把云写成具有人的听觉功能和思想感情，似乎比“天若有情天亦老”（《金铜仙人辞汉歌》）更进一层。它和下面的“江娥”句互相配合，互相补充，极力烘托箜篌声神奇美妙，具有“惊天地，泣鬼神”的魅力。
高中语文李凭箜篌引导学案新人教版选修《中国古代诗歌散文欣赏》学习目的： 1、赏析诗的内容和艺术特色，背诵本诗 2、比较阅读《李凭箜篌引》《听颖师弹琴》 学习重点难点： 赏析诗的内容和化无形为有形、侧面烘托的艺术特色 课时安排：1课时 学习过程 一．预习 1.作者简介 李贺，字长吉，是中唐的独树一帜的诗人家境没落，青少年时，才华出众，名动京师，可惜仕途坎坷，怀才不遇父名晋肃，因避父讳（晋、进同音），终不得登第一生愁苦抑郁，体弱多病，只做过3年奉礼郎，卒时仅27岁，后人称其为“诗鬼”文学史上有句话“太白仙才，长吉鬼才”他的诗喜欢运用奇特诡异的想象和夸张，充满浪漫主义色彩，意境扑朔迷离，因此他的诗歌也被称为“鬼诗”李贺是中唐到晚唐诗风转变时期的一个代表者，他继承浪漫主义的创作精神，以丰富的想
象力和新颖诡异的语言，形成了凄艳诡谲的诗风，表现出幽奇神秘的意境 2.写作背景 此诗大约作于元和六年，当时李贺在京城长安，任奉礼郎箜篌演奏技艺到唐代达到了极高的水平李凭是梨园弟子，因善弹箜篌，名噪一时，“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，身价之高，似乎远远超过盛唐时期的著名歌手李龟年他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏这首诗歌正是作者当时聆听了李凭弹奏箜篌，而写下的一首惊天地、泣鬼神的著名诗篇李贺此篇想象丰富，设色瑰丽，艺术感染力很强清人方扶南把它与白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》相提并论，推许为“摹写声音至文” 3.梳理基础知识： （1）给下列加点的字注音： 颓不流（）箜篌（）（）女娲（）神妪（）根蒂（） 跻攀（）喧啾（）丝篁（）遽止之（）（2）解释下列加点的字 张高秋（）颓不流（）中国（）啼竹
李贺《李凭箜篌引》原文 《李凭箜篌引》是唐代诗人李贺的作品。此诗运用一连串出人意表的比喻，传神地再现了乐工李凭创造的诗意浓郁的音乐境界，生动地记录下李凭弹奏箜篌的高超技艺，也表现了作者对乐曲有深刻理解，具备丰富的艺术想象力。李凭箜篌引李贺 吴丝蜀桐张高秋，空白凝云颓不流。 湘娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。 昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。 十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。 女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。 梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。 吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。 鉴赏： 音乐是一种诉诸于听觉的时间艺术，它的音响只存在一瞬，转瞬即逝。音乐形象比较抽象，难以捉摸，要用文字将其妙处表达出来就更困难了。李贺这首诗在众多的描写音乐的唐诗中脱颖而出，获得读者的挚爱，人们将李贺这首诗与白居易的《琵琶行》、韩愈的听颖师弹琴》并列为“摹写声音之至文”，这是有道理的。 但是李贺这首诗与白居易、韩愈的诗不同。白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》主要通过比喻、象声等手法，力图描绘出音乐的形象。如“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”“大珠小珠落玉盘”;“昵昵儿女语，恩怨相尔汝”“喧啾百鸟群，忽见孤凤凰”等就是。李贺在诗中虽然也用了“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”两句来描写李凭弹箜篌的音乐形象(这两句固然写得很妙)，但李贺主要不是使用描写的手法去精雕细刻音乐的形象，而是着重写“感”，写音乐给人的感受，写音乐强烈的、惊心动魄的艺术力量。 在描绘李凭箜篌弹奏的乐声给人们的感受、描绘乐声艺术效果时，诗人李贺没有按一般的思维轨迹去叙述;而驰骋自己大胆的幻想和丰富的联想，形成神奇变幻、令人应接不暇的艺术境界来表现乐声。这里试以新诗的形式，把它翻译出来。 吴丝蜀桐制成精美的箜篌，奏出的乐声飘荡在睛朗的深秋。
李凭箜篌引（教师） 【学习目标】1.有感情地朗读课文，掌握诗的内容和艺术特色。2.反复诵读，积极思考，踊跃展示，达到对文本内容的准确理解。3.激情投入课堂每一分钟，通过文 字，感受古典音乐的魅力，快乐学习。 【重点难点】赏析诗的内容和化无形为有形、侧面烘托的艺术特色。 【学法指导】借助导学案充分预习文本，理解文中词句，勾画疑难点。认真书写，规范作答，按时上交。 【知识链接】 1.作者简介 李贺，字长吉，中唐独树一帜的诗人。他是唐宗室郑王后裔，到李贺时家道已经彻底没落了，父亲李晋肃只不过是边疆上的一个小县令。李贺被诽谤讳父名而不得参加进士科举考试，后只做过一个九品的奉礼郎，不久辞官归故里而卒，年仅27岁。李贺年少时代就有才名，可惜仕途坎坷，怀才不遇，一生抑郁，于是形成了凄艳诡谲的诗风，故被称为“诗鬼”。其作品继承前代积极浪漫主义传统，驰骋想像，运用传说，熔铸词彩，创造出—种新奇瑰丽的境界，形成了自己独特的风格。李贺与李白、李商隐并称唐代“三李”。 《李凭箜篌引》是李贺的代表作，大约作于811－813年，当时李贺在长安任奉礼郎。李贺此篇想象丰富、瑰丽，境界奇幻，浓墨重彩，艺术感染力很强。 2.解题 李凭是唐朝著名宫廷乐师，因善弹箜篌，名噪一时。“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，身价超过了盛唐著名歌手李龟年。引，一种古代诗歌体裁，篇幅较长。音节、格律一般比较自由，形式有五言、七言、杂言。箜篌，又名“坎侯”、“空侯”，是我国古代的弹拨乐器。箜篌酷似一只顾盼生姿的大凤凰。 清人方扶南把它与白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》相提并论，推许为“摹写声音至文”（见方扶南《李长吉诗集批注》卷一）。 【预习检测】 1.字词书写及注音。 ①k ōng h óu （箜篌） 教（ji āo ）神y ù（妪） ②露（l ù）脚 暴露（l ù） 揭露（l ù） 露（l ù）天 露（l òu ）马脚 露（l ù）头角 2.解释下列句中加粗的词语。 ①吴丝蜀桐张高秋 （弹奏） ②李凭中国弹箜篌 （国中，国都长安之中 ） ③石破天惊逗秋雨 （引） ④露脚斜飞湿寒兔 （露珠下滴） 3.翻译句子。 ①吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。 吴丝蜀桐制成精美的箜篌，奏出的乐声飘荡在晴朗的深秋。听到美妙的乐声，天空的白云凝聚，不再飘游； ②昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。 像昆仑美玉碰击声声清脆，像凤凰那和缓悠扬的歌喉；像芙蓉在露水中唏嘘饮泣，象兰花迎风开放欢快清丽 【整体感知】感悟鉴赏 诵读全诗，划分层次，概括层意。 ①（1—4句）：先声夺人，李凭出场。 ②（5、6句）：正面描写乐声，各具特色。 高二语文选修 导学案
《李凭箜篌引》教学设计 备课研修 2013-03-07 16:34 教学目标 1、知识目标 有感情地朗读课文，掌握文中一些意象的象征含义，了解乐器的有关知识。 2、能力目标 反复研读文本，深入分析此诗的内容和艺术特色，培养学生合作探究的能力。比较阅读《琵琶行》《听颖师弹琴》《李凭箜篌引》。 3、情感目标体会如何表达自己的情感。 教学重点有感情地朗读课文，赏析诗的内容和艺术特色。 教学难点比较阅读《琵琶行》《听颖师弹琴》《李凭箜篌引》。 教学方法1、朗读法。2、自主学习法。3、合作探究法。 教学用时一课时 教学过程 一、导入新课 师回忆一下，我们曾经学过的有关于写音乐的诗歌？
明确白居易《琵琶行》 问谁能背诵出其中的一些描写音乐名句？ 大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。 嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。 间关莺语花底滑，幽咽流泉冰下难。 冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声渐歇。 补充白居易《琵琶行》韩愈《听颖师弹琴》李贺《李凭箜篌引》被称为“摹写声音至文” 。（板书李凭箜篌引） 学生自己课前查阅资料了解有关作者和题目的内容，并大概了解文章内容。 二、走近作者 李贺（790～816）字长吉，是中唐的独树一帜的诗人。生于福昌昌谷（今河南宜阳）是唐宗室郑王后裔，到李贺时家道已经彻底没落了，父亲李晋肃只不过是边疆上的一个小县令。李贺少年时代就有才名，可惜仕途坎坷，怀才不遇，被诽谤讳父名而不得参加科举考试，后只做过一个九品的奉礼郎，不久辞官归故里，最后因抑郁而死，年仅27岁。正是因为这样的身世，形成了凄艳诡谲的诗风，故被称为“诗鬼”。 李贺年少时代就有才名，可惜仕途坎坷，怀才不遇，一生抑郁，于是形成了凄艳诡谲的诗风，故被称为“诗鬼”。其作品继承前代积极浪漫主义传统，驰骋想像，运用传说，熔铸词彩，创造出—种新奇瑰丽的境界，形成了自己独特的风格。
李贺《李凭箜篌引》阅读训练附答案本文是关于李贺《李凭箜篌引》阅读训练附答案，感谢您的阅读！ 【原文】： 李凭箜篌引 李贺 吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。 江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。 昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。 十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。 女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。 梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。 吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。 【阅读训练】 一、 (1)清人方扶南把这首诗与白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》推为“摹写声音之至文”，请结合五六两句谈谈你的理解。 (2)请分析此诗的艺术特色。 (3)试赏析诗人写“吴丝蜀桐张高秋”的独特之处。 二、 1.下列诗句中加线词解释不当的一项是（） A．吴丝蜀桐张高秋张：演奏B．空山凝云颓不流颓：崩塌 C．十二门前融冷光融：沉浸在D．石破天惊逗秋雨逗：引
2.对下列诗句内容解说不正确的一项是（） A．“吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。”这里的“吴丝”是指吴地盛产的蚕丝，适于做弦；“蜀桐”是指四川所产的桐木，是做乐器的优质木材。这两句描述了箜篌构造精良、工艺精湛。 B．“十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。”这里的“十二门”是指当时的长安城门；“二十三丝”是指箜篌的弦数，此处代指乐声。 C．“梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。”“老鱼”和“蛟”本已老弱无力，现在竞伴着音乐的旋律腾跃起舞。这种出人意料的形象描写，写出了音乐的神奇魅力。 D．“吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。”这里的“露脚”指像雨点一样连续下落的露珠，这两句形容音乐的感人至深。 3.对本诗的艺术手法分析不当的一项是（） A．前四句，诗人故意突破按顺序交代人物、时间、地点的一般写法，先写琴、写声，然后写人，这样，突出了乐声，有先声夺人的艺术力量。 B．第五、六句分别“以声”“以形”写声，写出了乐声的起伏多变，优美动听。 C．第七、八句起到篇终，借助丰富的力，扩大了诗的意境，写出了音乐的神奇魅力。结尾两句用吴刚、玉兔静止的动作，进一步烘托了乐声的效果 D．这首诗最大的艺术特点是奇特，通过对乐声及其效果的描绘，借助诗人自我感受的直接描述，构成了赏心悦目的艺术境界。
《李凭箜篌引》导学案 【学习目标】 1、有感情地朗读诗歌，赏析诗的内容和艺术特色。 2、比较阅读《琵琶行》与《李凭箜篌引》。 【学习重点难点】 1、有感情地朗读诗歌，赏析诗歌的艺术特色。 2、比较阅读《李凭箜篌引》与《琵琶行》。 【学法指导】 自主情境感悟法，合作探究学习法，对照比较品评法。练习巩固法。 【学习过程】 （一）作者简介及题解： 李贺(790—816)：字长吉，唐宗室远支。早有诗才，遭竞争者毁谤，说他父名晋肃，当避父讳，不得举进士，仅担任过奉礼郎，于27岁病逝。怀才不遇，一生潦倒。其作品继承前代积极浪漫主义传统，驰骋想像，运用传说，熔铸词彩，创造出—种新奇瑰丽的境界，形成了凄艳诡谲的诗风，故被称为“诗鬼”。 “引”，乐府诗体的一种，与“歌”“行”“吟”一样,标明着古诗的一种体裁，属古体诗，它的章节、句式和格律一般比较自由。“箜篌”，古代的一种拨弦乐器，有竖箜篌、卧箜篌等多种样式。它一般有二十三（一说二十二）根弦。李凭是梨园弟子，善弹箜篌，技艺精湛，名噪一时。李贺的这首诗就采取了乐府诗中“引”的这种体裁，比较自由地抒写了他对音乐的感受。 （二）预习自测达标：A级 1.给下列加点字注音： 啼．竹（）箜篌 ．．（）（）神妪．（）蛟．舞（） 2. 解释下列加点字词： 吴丝蜀桐张高秋：李凭中国弹箜篌： 芙蓉泣露香兰笑：石破天惊逗秋雨： 3.补充完整句子： ，李凭中国弹箜篌。，芙蓉泣露香兰笑。 梦入神山教神妪，。吴质不眠倚桂树，。 4.李贺在诗歌中为我们展现了什么？ 【知识链接】
中国古代诗歌的表达技巧： 1、表达方式： 诗词中主要运用叙述、描写、议论与抒情四种表达方式，这其中描写、抒情是考查的重点。描写方式有动静结合、虚实结合等的不同；抒情方式主要有直接抒情和间接抒情两种方式，具体的说，直接抒情就是直抒胸臆，间接抒情包括借景抒情、寓情于景、情景交融、情景相生、情因景生、以景衬情、融情入景、一切景语皆情语等。 2、表现手法： 借景抒情、情景交融、托物言志、借古抒怀、借古讽今、用典、铺垫、象征、对比、映衬烘托、欲扬先抑、先声夺人、以小见大、动静结合、以动写静、虚实相生（塑造人物形象时，称正面描写和侧面描写相结合）、比兴（间接抒情的诗歌），直抒胸臆（直接抒情的诗歌）等。 3、修辞手法： 比喻、比拟、借代、夸张、互文、通感、双关、衬托、对比、反语、反复等 4、结构形式： 诗歌的结构形式，常见的首尾照应，开门见山、层层深入，先总后分，先景后情，过渡、铺垫、伏笔等。 【检测练习】 C级 分析下列诗句中运用的主要艺术用法： 1. 前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。（陈子昂《登幽州台歌》） 2. 好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。（杜甫《春夜喜雨》） 3．我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。（王冕《墨梅》） 4. 日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天（李白《望庐山瀑布》） 5.今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。（柳永《雨霖铃》） 6．庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。（李商隐《锦瑟》） 7.“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”（杜甫《登高》） 8. 行者见罗敷，下担捋髭须。少年见罗敷，脱帽著梢头。耕者忘其犁，锄者忘其锄。来归