《李凭箜篌引》导学案
《李凭箜篌引》导学案
学习目的：
1、赏析诗的内容和艺术特色，背诵本诗
2、比较阅读《李凭箜篌引》《听颖师弹琴》
学习重点难点：
赏析诗的内容和化无形为有形、侧面烘托的艺术特色
课时安排：1课时
学习过程
一．预习
1.
李贺，字长吉，是中唐的独树一帜的诗人家境没落，青少年时，才华出众，名动京师，可惜仕途坎坷，怀才不遇父名晋肃，因避父讳（晋、进同音），终不得登第一生愁苦抑郁，体弱多病，只做过3年奉礼郎，卒时仅27岁，后人称其为“诗鬼”文学史上有句话“太白仙才，长吉鬼才”他的诗喜欢运用奇特诡异的想象和夸张，充满浪漫主义色彩，意境扑朔迷离，因此他的诗歌也被称为“鬼诗”李贺是中唐到晚唐诗风转变时期的一个代表者，他继承浪漫主义的创作精神，以丰富的想象力和新颖诡异的语言，形成了凄艳诡谲的诗风，
表现出幽奇神秘的意境
2.写作背景
页 1 第
此诗大约作于元和六年，当时李贺在京城长安，任奉礼郎箜篌演奏技艺到唐代达到了极高的水平李凭是梨园弟子，因善弹箜篌，名噪一时，“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，身价之高，似乎远远超过盛唐时期的著名歌手李龟年他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏这首诗歌正是作者当时聆听了李凭弹奏箜篌，而写下的一首惊天地、泣鬼神的著名诗篇李贺此篇想象丰富，设色瑰丽，艺术感染力很强清人方扶南把它与白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》相提并论，推许为“摹写声音至文”
3.梳理基础知识：
（1）给下列加点的字注音：
颓不流（）箜篌（）（）女娲（）神妪（）根蒂（）
跻攀（）喧啾（）丝篁（）遽止之（）
（2）解释下列加点的字
张高秋（）颓不流（）中国（）啼竹（）
泣露（）融冷光（）动紫皇（）逗秋雨（）
神妪（）露脚（）昵昵（）跻攀（）泪滂滂（）尔诚能（）置我肠（）未省听丝篁（）（）
（3）结合注释，翻译全诗
二、感知文本：
（一）整体感知
1、抄写文中描写箜篌乐声的诗句
页 2 第
诗句：
2、这个诗句前面的四句诗写了什么内容？（两个方面）内容：(1)
(2)
3、这诗句后面的八句诗写了什么内容？（一个方面）内容：
（二）局部赏析：
1.再将描写箜篌乐声的句子默写一遍
默写：
2.运用了什么手法？
手法：
3.你感到哪些事物是有形的东西？用诗句中的意象回答听觉方面（描绘）：
视觉方面（抄写诗句）：
4.读这诗句之前的四句诗，思考：
（1）前四句应该如何调整局序，意思才能更连贯：
调整后的诗句是：
（2）吴丝蜀桐指什么？你可以想象到什么？
代指：
想象：
（3）弹奏的环境是什么？（用诗中的一词概括）
环境：
页 3 第
（4）能表达乐声基调的是哪一个词（用诗中的一个字概括）？
基调：
5.赏析最后八句，演奏效果也是无形的，作者是如何表现这些无形的音乐的
（1）诗人借助了哪些事物来写演奏的效果？
（2）通过这些事物渗透了作者怎样的情感？请用两个词语来概括这种情感
（3）带着这种情感来朗读这八句
三．拓展训练，比较阅读：
（1）抄写《听颖师弹琴》中描写弹奏效果的句子——（2）抄写《听颖师弹琴》中描写乐声的句子
（3）对比《李凭箜篌引》和《听颖师弹琴》的相同点：
A、这两首诗从内容上都写了那两个方面？
B、从手法上都采用了什么手法？
思考：这种手法，常运用哪几种修辞手法？
（4）对比《李凭箜篌引》和《听颖师弹琴》的不同点：
A、音乐的感情基调不同：
B、诗歌写作的详略不同：
（5）请抄写《琵琶行》中描写琵琶的句子：
（6）抄写《琵琶行》中描写琵琶弹奏效果的句子：四．小结延伸：
页 4 第
音乐本身是无形的，描写音乐常用的手法是化无形为有形为表达演奏技法的高明，作者常采用侧面烘托的手法效果也是无形的，作者也常采用化无形为有形的方法，借助多事物、或听觉、或视觉、或味觉来表现请阅读下面的一首诗，请从侧面烘托的角度加以赏析
峡口送友人唐·司空曙
峡口花飞欲尽春，天涯去住泪沾巾
来时万里同为客，今日翻成送故人
问：他在全诗中主要运用了何种表现手法来表现对友人的送别之情的？
五．课外赏读
《听蜀僧濬弹琴》
·李白
蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰
为我一挥手，如听万壑松
客心洗流水，余响入霜钟
不觉碧山暮，秋云暗几重
1.概述各联的内容
2.描写琴师动作的诗句是：
3.描写乐声的句子是：
4.听者感受是：
5.这首诗描写音乐的特点是：
页 5 第
参考答案：
一．预习（1.）（2）（略）
（3）吴丝蜀桐制成精美的箜篌，奏出的乐声飘荡在晴朗的深秋
听到美妙的乐声，天空的白云凝聚，不再飘游；
那湘娥把点点泪珠洒满斑竹，九天上素女也牵动满腔忧愁这高妙的乐声从哪儿传出？那是李凭在国都把箜篌弹奏
像昆仑美玉碰击声声清脆，像凤凰那激昂嘹亮的歌喉；
像芙蓉在露水中唏嘘饮泣，像兰花迎风开放笑语轻柔
长安十二道城门前的冷气寒光，全被箜篌声所消融
二十三根弦丝高弹轻拨，天神的心弦也被乐声吸引
高亢的乐声直冲云霄，把女娲炼石补天的天幕震颤
好似天被惊震石震破，引出漫天秋雨声湫湫
夜深沉，乐声把人们带进梦境，梦见李凭把技艺向神女传授；湖里老鱼也奋起在波中跳跃，潭中的瘦蛟龙翩翩起舞乐悠悠
月宫中吴刚被乐声深深吸引，彻夜不眠在桂花树下徘徊逗留桂树下的兔子也伫立聆听，不顾露珠儿斜飞寒飕飕！
二、感知文本：
（一）整体感知
1.诗句：昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑
2、内容：(1)背景
(2)弹奏效果
页 6 第
3、内容：弹奏效果（听者感受）
（二）局部赏析：
1.默写：（略）
2.手法：化无形为有形，借用比喻和通感
3.听觉方面：昆山玉碎，凤凰叫
视觉方面：芙蓉泣露，香兰笑
4.（1）调整后的诗句是：李凭中国弹箜篌，吴丝蜀桐张高秋空山凝云颓不流，江娥啼竹素女愁
（2）代指：箜篌
想象：箜篌制作精良，演技高超
（3）环境：高秋
（4）基调：愁
5.（1）十二门前，冷光，动紫皇，女娲补天处，石破天惊，秋雨，神山，神妪，老鱼，瘦鲛，吴刚，露脚，寒兔
李凭箜篌引 朝代：唐代作者：李贺 吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。 江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。 昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。 十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。 女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。 梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。 吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。 赏析 李凭是梨园弟子，因善弹箜篌，名噪一时。“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，身价之高，似乎远远超过盛唐时期的著名歌手李龟年。他的精湛技艺，受 到人们的热情赞赏。李贺此篇想象丰 富，设色瑰丽，艺术感染力很强。清人方扶南把它与白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》相提并论，推许为“摹写声音至文”。 诗的起句开门见山，“吴丝蜀桐”写箜篌构造精良，借以衬托演奏者技艺的高超，写物亦即写人，收到一箭双雕的功效。“高秋”一语，除了表明时间是九月深秋，还含有“秋高气爽”的意思，与“深秋”、“暮秋”之类相比，更富含蕴。二、三两句写乐声。诗人故意避开无形无色、难以捉摸的主体（箜篌声），从客体（“空山凝云”之类）落笔，以实写虚，亦真亦幻，极富表现力。 优美悦耳的弦歌声一经传出，空旷山野上的浮云便颓然为之凝滞，仿佛在俯首谛听；善于鼓瑟的湘娥与素女，也被这乐声触动了愁怀，潸然泪下。“空山”句移情于物，把云写成具有人的听觉功能和思想感情，似乎比“天若有情天亦老”（《金铜仙人辞汉歌》）更进一层。它和下面的“江娥”句互相配合，互相补充，极
力烘托箜篌声神奇美妙，具有“惊天地，泣鬼神”的魅力。第四句“李凭中国弹箜篌”，用“赋”笔点出演奏者的名姓，并且交代了演奏的地点。前四句，诗人故意突破按顺序交待人物、时间、地点的一般写法，另作精心安排，先写琴，写声，然后写人，时间和地点一前一后，穿插其中。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。 五、六两句正面写乐声，而又各具特色。“昆山”句是以声写声，着重表现乐声的起伏多变；“芙蓉”句则是以形写声，刻意渲染乐声的优美动听。“昆山玉碎凤凰叫”，那箜篌，时而众弦齐鸣，嘈嘈杂杂，仿佛玉碎山崩，令人不遑分辨；时而又一弦独响，宛如凤凰鸣叫，声振林木，响遏行云。“芙蓉泣露香兰笑”，构思奇特。带露的芙蓉（即荷花）是屡见不鲜的，盛开的兰花也确实给人以张口欲笑的印象。它们都是美的化身。诗人用“芙蓉泣露”摹写琴声的悲抑，而以“香兰笑”显示琴声的欢快，不仅可以耳闻，而且可以目睹。这种表现方法，真有形神兼备之妙。 从第七句起到篇终，都是写音响效果。先写近处，长安十二道城门前的冷气寒光，全被箜篌声所消融。其实，冷气寒光是无法消融的，因为李凭箜篌弹得特别好，人们陶醉在他那美妙的弦歌声中，以致连深秋时节的风寒露冷也感觉不到了。虽然用语浪漫夸张，表达的却是一种真情实感。“紫皇”是双关语，兼指天帝和当时的皇帝。诗人不用“君王”而用“紫皇”，不单是遣词造句上追求新奇，而且是一种巧妙的过渡手法，承上启下，比较自然地把诗歌的意境由人寰扩大到仙府。以下六句，诗人凭借想象的翅膀，飞向天庭，飞上神山，把读者带进更为辽阔深广、神奇瑰丽的境界。“女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨”，乐声传到天上，正在补天的女娲听得入了迷，竟然忘记了自己的职守，结果石破天惊，秋雨倾泻。这种想象是何等大胆超奇，出人意料，而又感人肺腑。一个“逗”字，把音乐的强大魅力和上述奇瑰的景象紧紧联系起来了。而且，石破天惊、秋雨霶霈的景象，也可视作音乐形象的示现。 第五联，诗人又从天庭描写到神山。那美妙绝伦的乐声传入神山，教令神妪也为之感动不已；乐声感物至深，致使“老鱼跳波瘦蛟舞”。诗人用“老”和“瘦”这两个似平干枯的字眼修饰鱼龙，却有着完全相反的艺术效果，使音乐形象更加丰满。老鱼和瘦蛟本来羸弱乏力，行动艰难，竟然伴随着音乐的旋律腾跃起舞，这种出奇不意的形象描写，使那无形美妙的箜篌声浮雕般地呈现在读者的眼前了。 以上八句以形写声，摄取的多是运动着的物象，它们联翩而至，新奇瑰丽，令人目不暇接。结末两句改用静物，作进一步烘托：成天伐桂、劳累不堪的吴刚倚着桂树，久久地立在那儿，竟忘了睡眠；玉兔蹲伏一旁，任凭深夜的露水不停在洒落在身上，把毛衣浸湿，也不肯离去。这些饱含思想感情的优美形象，深深印在读者心中，就像皎洁的月亮投影于水，显得幽深渺远，逗人情思，发人联想。 诗的最大特点是想象奇特，形象鲜明，充满浪漫主义色彩。诗人致力于把自己对于箜篌声的抽象感觉、感情与思想借助联想转化成具体的物象，使之可见可感。诗歌没有对李凭的技艺作直接的评判，也没有直接描述诗人的自我感受，有的只是对于乐声及其效果的摹绘。然而纵观全篇，又无处不寄托着诗人的情思，曲折而又明朗地表达了他对乐曲的感受和评价。这就使外在的物象和内在的情思融为一体，构成可以悦目赏心的艺术境界。
河北武邑中学课堂教学设计备课人授课时间 课题李凭箜篌引 教学目标知识与技能赏析诗歌内容和艺术特色，掌握本诗写作特点，提高诗歌鉴赏能力。过程与方法教师通过提问题引导学生，学生讨论、回答。 情感态度与 价值观 有感情地朗读课文，感受作者所描绘的音乐的强大魅力。 重点赏析诗歌内容和艺术特色，掌握本诗写作特点 难点体会作者对声音的艺术描写，感受作者的思想感情。背诵全诗。 教学设计 教学内容教学环节与活动设计一．旧课反馈（2分钟） 二、导语设计（1分钟） 诗的唐朝也是音乐的唐朝，诗与音乐在这个伟大的时 代完美地结合在了一起。其中有三桩姻缘一直为人们津津 乐道，它们就是被清人方扶南称为“摹写声音的至文”的三 首诗：白居易的《琵琶行》、李贺的《李凭箜篌引》、韩愈 的《听颖师弹琴》。这节课我们就一起来学习一下中唐诗 人李贺的这篇浪漫主义珍品《李凭箜篌引》。 三、作者及创作背景（2分钟） 李贺（790～816）：字长吉，是中唐的独树一帜的诗人。 生于福昌昌谷（今河南宜阳）是唐宗室郑王后裔，到李贺 时家道已经彻底没落了，父亲李晋肃只不过是边疆上的一 个小县令。李贺少年时代就有才名，可惜仕途坎坷，一 生抑郁，于是形成了凄艳诡谲的诗风，故被称为“诗鬼”。 其作品继承前代积极浪漫主义传统，驰骋想像，运用传说， 熔铸词彩，创造出—种新奇瑰丽的境界，形成了自己独特 的风格。 《李凭箜篌引》是李贺的代表作，大约作于811－813年， 当时李贺在长安任奉礼郎。 准备纸听写 师讲解 学生做笔记 师讲解 学生做笔记
教学设计 教学内容教学环节与活动设计 李凭：唐朝著名宫廷乐师，因善弹箜篌，名噪一时。 “天子一日一回见，王侯将相立马迎”，身价超过了盛唐著 名歌手李龟年。 四．整体感知（5分钟） 朗读思考：全篇可分为几部分，每部分的大意如何概括？ 全诗可分为三部分： 1（1—4句）先声夺人，李凭出场 2（5、6句）正面描写乐声，各具特色。 3（7—14句）描写音响效果，侧面烘托技艺高超。 五、分层鉴赏诵读（29分钟） (一)赏析第一节：（1—4句）先声夺人，李凭出场（10 分钟） 思考：问：开篇“吴丝蜀桐”写出了箜篌构造的精良， 其意义仅在于此吗？ 明确：起句开门见山，“吴丝蜀桐”写箜篌构造精良，衬托 演奏者技艺的高超，写物亦即写人，收到一箭双雕的功 效。 （补充讲解）“高秋”一语，除表明时间是九月深秋，还 含有“秋高气爽”的意思（写出了演奏环境），富含韵味。 “张”字不仅仅是演奏的抽象动作，而且很容易引起这样的 联想：音乐的情韵高远饱满，直上云天。 2．“空山凝云颓不流。湘娥啼竹素女愁”这两句是怎样 写乐声的？ 明确：这两句从侧面写乐声。诗人故意避开无形无色、 难以捉摸的主体（箜篌声），从客体（“空山凝云”之类） 落笔，以实写虚，亦真亦幻，极富表现力。 ⒊“李凭中国弹箜篌” 问：诗人是如何安排李凭出场的？这样表达有何妙处？ 明确：先写琴，写声，然后写人，时间和地点一前一后 穿插其中。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力 量。 自读，分层 分组讨论，自主发言。师点评 师提问 1-4组讨论回答 师提问 5-8组讨论回答 个答 学生散读后齐背
李贺《李凭箜篌引》赏析 和六年（811）至元和八年，当时李贺在长安任奉礼郎。诗人描写音乐运用了大量丰富奇特的想象和主义色彩，令人惊叹。此诗是李贺诗歌的代表作之一，是唐诗中描写音乐的名篇。清人方扶南《李卷一云：\"白香山\'江上琵琶\'，韩退之《颖师琴》，李长吉《李凭箜篌引》，皆摹写声音之至文。足以泣鬼，白足以移人。\"。白氏《琵琶行》主要是用叙述的笔法依弹奏的顺序进行描写，采用的方法；李贺此诗则不表现时空顺序，而着重强调音乐惊天地、泣鬼神的效果，但又不是抽象地写，的艺术形象，采用的是浪漫主义的艺术方法。全诗十四句中有七句描述音乐效果，用了四个神话传迷离。韩愈《听颖师弹琴》主要写诗人自己听琴的感觉，也用了比喻和夸张的手法，但未用神话传较实在。 得，知音难觅。刘勰就曾感慨地说过：“得其知音，千载其一乎？”但音乐家李凭总算遇到了李贺诗人不但有一副音乐的耳朵，更有一支把音乐美转化为诗美的神笔！这的确是李凭的幸运。然而，欣赏李凭绝技的人，恐怕也正象能够赏识李贺的人一样稀少吧？深受压抑的心情和对理想的执着追形成李贺这位浪漫主义诗人奇峭风格的一个重要原因。 山，“吴丝蜀桐”写箜篌构造精良，借以衬托演奏者技艺的高超，写物亦即写人，收到一箭双雕的一语，除了表明时间是九月深秋，还含有“秋高气爽”的意思，与“深秋”、“暮秋”之类相比，两句写乐声。诗人故意避开无形无色、难以捉摸的主体（箜篌声），从客体（“空山凝云”之类）
，亦真亦幻，极富表现力。 声一经传出，空旷山野上的浮云便颓然为之凝滞，仿佛在俯首谛听；善于鼓瑟的湘娥与素女，也被怀，潸然泪下。“空山”句移情于物，把云写成具有人的听觉功能和思想感情，似乎比“天若有情仙人辞汉歌》）更进一层。它和下面的“江娥”句互相配合，互相补充，极力烘托箜篌声神奇美地，泣鬼神”的魅力。第四句“李凭中国弹箜篌”，用“赋”笔点出演奏者的名姓，并且交代了演句，诗人故意突破按顺序交待人物、时间、地点的一般写法，另作精心安排，先写琴，写声，然后点一前一后，穿插其中。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。 写乐声，而又各具特色。“昆山”句是以声写声，着重表现乐声的起伏多变；“芙蓉”句则是以形乐声的优美动听。“昆山玉碎凤凰叫”，那箜篌，时而众弦齐鸣，嘈嘈杂杂，仿佛玉碎山崩，令人又一弦独响，宛如凤凰鸣叫，声振林木，响遏行云。“芙蓉泣露香兰笑”，构思奇特。带露的芙蓉见不鲜的，盛开的兰花也确实给人以张口欲笑的印象。它们都是美的化身。诗人用“芙蓉泣露”摹而以“香兰笑”显示琴声的欢快，不仅可以耳闻，而且可以目睹。这种表现方法，真有形神兼备之 第七句起到篇终，都是写音响效果。先写近处，长安十二道城门前的冷气寒光，全被箜篌声所消融。无法消融的，因为李凭箜篌弹得特别好，人们陶醉在他那美妙的弦歌声中，以致连深秋时节的风到了。虽然用语浪漫夸张，表达的却是一种真情实感。“紫皇”是双关语，兼指天帝和当时的皇 君王”而用“紫皇”，不单是遣词造句上追求新奇，而且是一种巧妙的过渡手法，承上启下，比较意境由人寰扩大到仙府。 声，摄取的多是运动着的物象，它们联翩而至，新奇瑰丽，令人目不暇接。结末两句改用静物，作天伐桂、劳累不堪的吴刚倚着桂树，久久地立在那儿，竟忘了睡眠；玉兔蹲伏一旁，任凭深夜的露身上，把毛衣浸湿，也不肯离去。这些饱含思想感情的优美形象，深深印在读者心中，就象皎洁的显得幽深渺远，逗人情思，发人联想。 全诗的第三个结构段。诗人在前面四句较现实的描写之后，忽然又随着那美妙的乐曲，让自己的想奇的境界，那奇妙的音乐这时竟穿过天空中的凝聚的乌云，直上九霄，致使女娲娘娘当年采用五色
《李凭箜篌引》导学案 《李凭箜篌引》导学案 学习目的： 1、赏析诗的内容和艺术特色，背诵本诗 2、比较阅读《李凭箜篌引》《听颖师弹琴》 学习重点难点： 赏析诗的内容和化无形为有形、侧面烘托的艺术特色 课时安排：1课时 学习过程 一．预习 1. 李贺，字长吉，是中唐的独树一帜的诗人家境没落，青少年时，才华出众，名动京师，可惜仕途坎坷，怀才不遇父名晋肃，因避父讳（晋、进同音），终不得登第一生愁苦抑郁，体弱多病，只做过3年奉礼郎，卒时仅27岁，后人称其为“诗鬼”文学史上有句话“太白仙才，长吉鬼才”他的诗喜欢运用奇特诡异的想象和夸张，充满浪漫主义色彩，意境扑朔迷离，因此他的诗歌也被称为“鬼诗”李贺是中唐到晚唐诗风转变时期的一个代表者，他继承浪漫主义的创作精神，以丰富的想象力和新颖诡异的语言，形成了凄艳诡谲的诗风，
表现出幽奇神秘的意境 2.写作背景 页 1 第 此诗大约作于元和六年，当时李贺在京城长安，任奉礼郎箜篌演奏技艺到唐代达到了极高的水平李凭是梨园弟子，因善弹箜篌，名噪一时，“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，身价之高，似乎远远超过盛唐时期的著名歌手李龟年他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏这首诗歌正是作者当时聆听了李凭弹奏箜篌，而写下的一首惊天地、泣鬼神的著名诗篇李贺此篇想象丰富，设色瑰丽，艺术感染力很强清人方扶南把它与白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》相提并论，推许为“摹写声音至文” 3.梳理基础知识： （1）给下列加点的字注音： 颓不流（）箜篌（）（）女娲（）神妪（）根蒂（） 跻攀（）喧啾（）丝篁（）遽止之（） （2）解释下列加点的字 张高秋（）颓不流（）中国（）啼竹（） 泣露（）融冷光（）动紫皇（）逗秋雨（） 神妪（）露脚（）昵昵（）跻攀（）泪滂滂（）尔诚能（）置我肠（）未省听丝篁（）（） （3）结合注释，翻译全诗
李凭箜篌引原文|翻译及赏析 李凭是梨园弟子，因善弹箜篌，名噪一时。天子一日一回见，王侯将相立马迎，身价之高，似乎远远超过盛唐时期的著名歌手李龟年。他的精湛技艺，受到们的热情赞赏。李贺此篇想象丰富，设色瑰丽，艺术感染力很强。清人方扶南把它与的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》相提并论，推许为摹写声音至文。 的起句开门见，吴丝蜀桐写箜篌构造精良，借以衬托演奏者技艺的高超，写物亦即写人，收到一箭双雕的功效。高秋一语，除了表明时间是九月深秋，还含有秋高气爽的意思，与深秋、暮秋之类相比，更富含蕴。二、三两句写乐声。诗人故意避开无形无色、难以捉摸的主体（箜篌声），从客体（空山凝云之类）落笔，以实写虚，亦真亦幻，极富表现力。 优美悦耳的弦歌声一经传出，空旷山野上的浮云便颓然为之凝滞，仿佛在俯首谛听；善于鼓瑟的湘娥与素女，也被这乐声触动了愁怀，潸然泪下。空山句移情于物，把云写成具有人的听觉功能和思想感情，似乎比天若有情天亦老（《金铜仙人辞汉歌》）更进一层。它和下面的江娥句互相配合，互相补充，极力烘托箜篌声神奇美妙，具有惊天地，泣鬼神的魅力。第四句李凭中国弹箜篌，用赋笔点出演奏者的名姓，并且交代了演奏的地点。前四句，诗人故意突破
按顺序交待人物、时间、地点的一般写法，另作精心安排，先写琴，写声，然后写人，时间和地点一前一后，穿插其中。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。 五、六两句正面写乐声，而又各具特色。昆山句是以声写声，着重表现乐声的起伏多变；芙蓉句则是以形写声，刻意渲染乐声的优美动听。昆山玉碎凤凰叫，那箜篌，时而众弦齐鸣，嘈嘈杂杂，仿佛玉碎山崩，令人不遑分辨；时而又一弦独响，宛如凤凰鸣叫，声振林木，响遏行云。芙蓉泣露香兰笑，构思奇特。带露的芙蓉（即）是屡见不鲜的，盛开的兰也确实给人以张口欲笑的印象。它们都是美的化身。诗人用芙蓉泣露摹写琴声的悲抑，而以香兰笑显示琴声的欢快，不仅可以耳闻，而且可以目睹。这种表现方法，真有形神兼备之妙。 从第七句起到篇终，都是写音响效果。先写近处，长安十二道城门前的冷气寒光，全被箜篌声所消融。其实，冷气寒光是无法消融的，因为李凭箜篌弹得特别好，人们陶醉在他那美妙的弦歌声中，以致连深秋时节的寒露冷也感觉不到了。虽然用语浪漫夸张，表达的却是一种真情实感。紫皇是双关语，兼指天帝和当时的皇帝。诗人不用君王而用紫皇，不单是遣词上追求新奇，而且是一种巧妙的过渡手法，承上启下，比较自然地把诗歌的意境由人寰扩大到仙府。以下六句，诗人凭借想象的翅膀，飞向天庭，飞上神山，把读者带进更为辽阔深广、神奇瑰丽的境界。女娲炼石补天处，石破天惊逗秋，乐声传到天上，正在补天的女娲听得入了迷，竟然忘记了自己的职守，
执教教师：姚春宇 （课前多媒体播放箜篌曲《夕阳箫鼓》） 师：好，上课！同学们好！ 生：老师好！ 师：其实，唐朝不仅是诗的王国，也是音乐的王国。那么，请同学们回忆一下，我们曾经学过的有哪篇是大量音乐描写的名篇？ 生：白居易的《琵琶行》 师：大家能不能齐背这一段音乐描写？大弦嘈嘈一二起。 生：大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。 嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。 间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。 冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。 别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。 银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。 曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。 东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。 师：音乐是无形的语言，白居易却用妙笔把它化为有形的东西，那么，在这里作者主要用了什么艺术手法表现了音乐之美？ 师：比如“大弦嘈嘈如急雨”用了什么修辞手法？ 生：夸张。 生：比喻。 师：对，把大弦嘈嘈的声音比喻成急促的雨声，那么，在这里用比喻手法直接描摹琵琶的声音，它是正面描写还是侧面描写呢？ 生：侧面描写。 师：啊？直接描摹琵琶的声音？ 生笑：正面描写。 师：其实，这里前面都是正面描写音乐本身，而最后一句是正面描写还是侧面描写呢？ 生：侧面描写。 师：很好，它是通过凄清的景物和听众如梦初醒的意态来烘托琵琶声的妙绝入神，…… 生（接）：进而表现了琵琶女的高超技艺。 师：好的，那么，我们看一下中唐诗人——人称“诗鬼”的李贺又是如何用妙笔展示李凭的高超技艺呢？请同学们打开课本第45页。 师转身在黑板板书课题和作者。
师：好的，我们检查一下昨天同学们的学习情况啊，先请一位同学来朗诵这首诗。 生齐喊：梁文聪！ 师：聪哥，非你莫属了。 梁文聪有感情地朗诵这首诗。 师生一齐鼓掌。 师：读音都准确了吗？ 生笑：“丝”读成了“师”。 师：对，我们玉林人要特别注意这个平翘舌的读音，但是，总体而言，聪哥的节奏把握很好啊，轻重缓急很到位，“石破天惊逗秋雨”读得快一些，而最后两句读得舒缓一些，仿佛沉浸在梦中一样。好的，我们听一下CCTV名家朗诵。 多媒体播放高峰的朗诵视频。 师：我们也来读一读，因声求气，吟咏诗韵。吴丝蜀桐一二起。 生有感情朗读。 师：好的，下面给时间给同学们用自己的语言翻译一下这首诗。 生热烈讨论。 师：好的，谁来翻译一下？ 生举手。 师：好的，文雪玲。 文雪玲：我们小组叫“春雨初霁”，雨过天晴的意思，我们小组的翻译是：“在秋高气爽的天气弹奏箜篌，空山里的浮云为之停止了流动。湘夫人感动得泪洒斑竹，素女满怀哀愁，这是乐师李凭在京城演奏箜篌。乐声时而像昆山玉碎般清脆，时而像凤凰鸣叫般和缓，时而像荷花衔露哭泣般凄惨，时而像香兰含笑般欢快。长安城沉浸在寒秋的冷光中，天皇听了箜篌的声音也感动了。 生：紫皇是天皇啊？ 生：是啊，兼指天皇。 师：没错，他既指人间的皇帝，也可以指天皇。 文雪玲：女娲炼石补天的地方，音乐使五色石惊破，引来秋雨阵阵。听众在梦幻中进入神山教成夫人弹奏，乐声使老鱼跳波瘦蛟跳舞。月宫里的吴刚彻夜不眠倚着桂树，寒露斜飞打湿了凝神静听的玉兔。我的回答完毕。 师生鼓掌鼓励。 师：翻译得很顺利，老师都挑不出什么错误，黑板上的重点词读一读。 生齐读。 师：如果给这场演奏会设计一张海报，应该包括什么信息呢？ 生：时间，秋天。 师：地点？ 生：中国（国都）。 师：演奏者？
李凭箜篌引（教师） 【学习目标】1.有感情地朗读课文，掌握诗的内容和艺术特色。2.反复诵读，积极思考，踊跃展示，达到对文本内容的准确理解。3.激情投入课堂每一分钟，通过文 字，感受古典音乐的魅力，快乐学习。 【重点难点】赏析诗的内容和化无形为有形、侧面烘托的艺术特色。 【学法指导】借助导学案充分预习文本，理解文中词句，勾画疑难点。认真书写，规范作答，按时上交。 【知识链接】 1.作者简介 李贺，字长吉，中唐独树一帜的诗人。他是唐宗室郑王后裔，到李贺时家道已经彻底没落了，父亲李晋肃只不过是边疆上的一个小县令。李贺被诽谤讳父名而不得参加进士科举考试，后只做过一个九品的奉礼郎，不久辞官归故里而卒，年仅27岁。李贺年少时代就有才名，可惜仕途坎坷，怀才不遇，一生抑郁，于是形成了凄艳诡谲的诗风，故被称为“诗鬼”。其作品继承前代积极浪漫主义传统，驰骋想像，运用传说，熔铸词彩，创造出—种新奇瑰丽的境界，形成了自己独特的风格。李贺与李白、李商隐并称唐代“三李”。 《李凭箜篌引》是李贺的代表作，大约作于811－813年，当时李贺在长安任奉礼郎。李贺此篇想象丰富、瑰丽，境界奇幻，浓墨重彩，艺术感染力很强。 2.解题 李凭是唐朝著名宫廷乐师，因善弹箜篌，名噪一时。“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，身价超过了盛唐著名歌手李龟年。引，一种古代诗歌体裁，篇幅较长。音节、格律一般比较自由，形式有五言、七言、杂言。箜篌，又名“坎侯”、“空侯”，是我国古代的弹拨乐器。箜篌酷似一只顾盼生姿的大凤凰。 清人方扶南把它与白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》相提并论，推许为“摹写声音至文”（见方扶南《李长吉诗集批注》卷一）。 【预习检测】 1.字词书写及注音。 ①k ōng h óu （箜篌） 教（ji āo ）神y ù（妪） ②露（l ù）脚 暴露（l ù） 揭露（l ù） 露（l ù）天 露（l òu ）马脚 露（l ù）头角 2.解释下列句中加粗的词语。 ①吴丝蜀桐张高秋 （弹奏） ②李凭中国弹箜篌 （国中，国都长安之中 ） ③石破天惊逗秋雨 （引） ④露脚斜飞湿寒兔 （露珠下滴） 3.翻译句子。 ①吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。 吴丝蜀桐制成精美的箜篌，奏出的乐声飘荡在晴朗的深秋。听到美妙的乐声，天空的白云凝聚，不再飘游； ②昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。 像昆仑美玉碰击声声清脆，像凤凰那和缓悠扬的歌喉；像芙蓉在露水中唏嘘饮泣，象兰花迎风开放欢快清丽 【整体感知】感悟鉴赏 诵读全诗，划分层次，概括层意。 ①（1—4句）：先声夺人，李凭出场。 ②（5、6句）：正面描写乐声，各具特色。 高二语文选修 导学案
李贺作诗文言文翻译 本文是关于李贺的文学文章，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。 李贺(约公元791年-约817年)，字长吉，汉族，唐代河南福昌(今河南洛阳宜阳县)人，家居福昌昌谷，后世称李昌谷，是唐宗室郑王李亮后裔。有“诗鬼”之称，是与“诗圣”杜甫、“诗仙”李白、“诗佛”王维相齐名的唐代著名诗人。有《雁门太守行》、《李凭箜篌引》等名篇。著有《昌谷集》。李贺是中唐的浪漫主义诗人，与李白、李商隐称为唐代三李。是中唐到晚唐诗风转变期的一个代表者。他所写的诗大多是慨叹生不逢时和内心苦闷，抒发对理想、抱负的追求;对当时藩镇割据、宦官专权和人民所受的残酷剥削都有所反映。留下了“黑云压城城欲摧”，“雄鸡一声天下白”，“天若有情天亦老”等千古佳句。李贺的诗作想象极为丰富，经常应用神话传说来托古寓今，所以后人常称他为“鬼才”，“诗鬼”，创作的诗文为“鬼仙之辞”。有“‘太白仙才，长吉鬼才’之说。李贺是继屈原、李白之后，中国文学史上又一位颇享盛誉的浪漫主义诗人。李贺长期的抑郁感伤，焦思苦吟的生活方式，元和八年(813年)因病辞去奉礼郎回昌谷，27岁英年早逝。《李贺作诗》 李贺字长吉，系出郑王后。七岁能辞章，韩愈、皇甫铈①始闻未信，过其家，使贺赋诗，援②笔辄就如素构，自名曰《高轩过》③。二人大惊，自是有名。每旦日出，骑弱马，从小奚奴④，背古锦囊，
遇所得，书投囊中。未始先立题然后为诗，如他人牵合⑤程课⑥者。及暮归，足成之。非大醉、吊丧日率⑦如此。过亦不甚省。母使婢女探囊中，见所书多，即怒曰：“是儿要呕心乃已耳!” 【注释】 ①皇甫铈(shí)：唐朝著名文学家，古文运动的参与者。②援：拿。 ③《高轩过》(xuān)：题目名。过，拜访意。意思是高贵的车子来临，指韩皇二人来访。 ④奚(xī)奴：童仆，奴仆。⑤牵合：指受到束缚。⑥程课：固定的格式。 ⑦率：大概，大略。 【译文】 李贺,字长吉,是郑王的后代，七岁就能写文章，韩愈、皇甫湜开始听到还不相信，到他家时，让李贺写诗，李贺提起笔马上就能写好，并且就像早已构思好的一样，他自拟题目为《高轩过》，二人大吃一惊，李贺因此而出名。 李贺长得单薄削瘦，双眉相连，手指很长，能快速写出诗文来。每天清晨太阳刚刚初升时，就骑着一头瘦弱的马，带着一个小书童，背着破烂不堪的锦囊，碰到有心得感受的诗句，就写下来投入锦囊中。不曾有过先确定题目再写诗的事，就像其他牵强附和旧章法的人。等到晚上回来，就整合成一首诗。若非大醉时或吊丧的日子他都是这样，过后也不怎么反省这样做对身体的伤害。他的母亲让婢女拿过锦囊取
《李凭箜篌引》赏析 高二语文组（2） 音乐是一种诉诸于听觉的时间艺术，它的音响只存在一瞬，转瞬即逝。音乐形象比较抽象，难以捉摸，要用文字将其妙处表达出来就更困难了。李贺这首诗在众多的描写音乐的唐诗中脱颖而出，获得读者的挚爱，人们将李贺这首诗与白居易的《琵琶行》、韩愈的听颖师弹琴》并列为“摹写声音之至文”，这是有道理的。 但是李贺这首诗与白居易、韩愈的诗不同。白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》主要通过比喻、象声等手法，力图描绘出音乐的形象。如“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”“大珠小珠落玉盘”；“昵昵儿女语，恩怨相尔汝”“喧啾百鸟群，忽见孤凤凰”等就是。李贺在诗中虽然也用了“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”两句来描写李凭弹箜篌的音乐形象(这两句固然写得很妙)，但李贺主要不是使用描写的手法去精雕细刻音乐的形象，而是着重写“感”，写音乐给人的感受，写音乐强烈的、惊心动魄的艺术力量。 在描绘李凭箜篌弹奏的乐声给人们的感受、描绘乐声艺术效果时，诗人李贺没有按一般的思维轨迹去叙述；而驰骋自己大胆的幻想和丰富的联想，形成神奇变幻、令人应接不暇的艺术境界来表现乐声。这里试以新诗的形式，把它翻译出来。
吴丝蜀桐制成精美的箜篌，奏出的乐声飘荡在睛朗的深秋。 听到美妙的乐声，天空的白云凝聚，不再飘游； 那湘娥把点点泪珠洒满斑竹，九天上素女也牵动满腔忧愁。 这高妙的乐声从哪儿传出？那是李凭在国都把箜篌弹奏。 像昆仑美玉碰击声声清脆，像凤凰那激昂嘹亮的歌喉； 像芙蓉在露水中唏嘘饮泣，象兰花迎风开放笑语轻柔。 整个长安城的大街小巷，如同沉浸在一片寒光中那样清幽。 二十三根弦丝高弹轻拨，天神的心弦也被乐声吸引。 高亢的乐声直冲云霄，把女娲炼石补天的天幕震颤。 好似天被惊震石震破，引出漫天秋雨声湫湫。 夜深沉，乐声把人们带进梦境，梦见李凭把技艺向神女传授； 湖里老鱼也奋起在波中跳跃，潭中的瘦蛟龙翩翩起舞乐悠悠。 月宫中吴刚被乐声深深吸引，彻夜不眠在桂花树下徘徊逗留。 桂树下的兔子也伫立聆听，不顾露珠儿斜飞寒飕飕！ 在这里我们可以看到，诗人李贺如同一位神奇的魔术师，他驱使着大自然的静物、动物，调动了神话传说中众多的神人的形象，来写出乐声强烈感人的艺术效果，表现了李凭弹奏箜篌的高超艺术。这其中有天空中的白云、湫湫的秋雨，潭中的老鱼、瘦蛟，神话传说中的湘娥、素女，紫皇、神妪，吴刚、玉兔等等。李凭弹箜篌的乐声连没有感觉的静物、无知的动物都为之感动，连高踞仙界的神仙们也被乐声紧扣心弦。这样，抽象的、难以捉摸的乐声以及它奇妙的艺术效果，形象而具体地呈现在读者面前，使读者沉浸在奇异的艺术境界之中，引起丰富的幻想。 诗人的想象是奇特的、与众不同的。例如音乐引动鱼鸟，前人也曾写过，《列子》一
第三单元自主赏析导学案参考答案 李凭箜篌引 1、诗歌前四句交代了哪些内容？这样安排有什么好处？ 前四句，诗人故意突破按顺序交待人物、时间、地点的一般写法，另作精心安排，先写琴，写声，然后写人，时间和地点一前一后，穿插其中。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。 2、“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”是诗中仅有的直接描摹音乐的诗句，成功地运用了什么艺术手法？这样写具有怎样的艺术效果？ 成功地运用了拟声和通感的艺术手法。“昆山”句是以声写声：“昆山玉碎”，像昆仑美玉碎裂的声音，形容乐音清脆；“凤凰叫”像凤凰对舞唱和，形容乐声的和缓； “芙蓉”句用了通感的艺术手法，以形写声。“芙蓉泣露”如带露荷花在哭泣，形容乐声的惨淡；“香兰笑”兰花盛开宛如笑靥，形乐声的清丽欢快，此句唤起音乐的形象感，以形类声，构成了通感。 3、参加这场演奏会的除了诗人，还有哪些听众？请分别介绍一下他们的身份，并描绘一下他们听李凭演奏时的神态。 （1）云，空山中凝聚着，低垂着，不肯流走。仿佛具有人的听觉功能和思想感情。 （2）江娥，就是湘妃，传说中的湘水女神。在斑竹林中悲啼洒泪。 （3）素女，又称“素娥”是神话中的月宫仙子，善于鼓瑟。皎洁的面庞也起了愁容。 （4）十二门的百姓。唐代的都城长安方圆70多里，呈正方形四面每面三门，共十二门。人们陶醉在美妙的弦乐声中，连深秋时节的风寒露冷也感觉不到。 （5）紫皇，天神紫皇，天上最尊贵的神。被音乐打动。 （6）神妪，成夫人。神仙婆婆，好音乐，能弹箜篌。虚心向李凭学习箜篌技艺。 （7）老鱼、瘦蛟，潜在神秘深山的幽涧中。随音乐在水波中上下跳跃作舞。 （8）吴质，吴刚，月宫中神仙，整天伐桂。倚着桂树，久久立在那竟忘了睡眠。 （9）寒兔，月宫中嫦娥的宠物。蹲伏在一旁，任凭露水斜飞滴在身上，也不肯离开。 虞美人李煜 1、“春花秋月”是美景，作者为什么要追问它“何时了”？ 春花最美，秋月最亮，最美好的事物唤不起李煜的欣赏兴趣，一个被
《李凭箜篌引》教案 课标新理念 知识与技能有感情地朗读课文，赏析诗的内容和艺术特色。 过程与方法比较法，感悟法，阐发法。 情感态度与价值观体会作者对声音的艺术描写，感受作者的思想感情。 教学难重点赏析诗的内容和艺术特色。 教材分析：这事以后秒学音乐的诗歌，比起情景交融的诗歌来说，更加的抽象，更加的深奥。学生在接受的时候，肯定会有一定的难度。 教学过程： 一、导入在唐诗里，有许多写音乐的诗词，其中有三首最为著名，一首是白居易的《琵琶行》，一首是韩愈的《听颖师弹琴》，还有一首就是李贺的这首《李凭箜篌引》了。清人方扶南说：“白香山江上琵琶,韩退之颖琴师,李长吉李凭箜篌,皆摹写声音至文。韩足以惊天,李足以泣鬼,白足以移人。”说这首诗足以泣鬼,主要是因为诗人构思的奇特。那么诗人李贺是怎样的人，这首诗又奇特在什么时候地方，今天，我们就一同走进诗人李贺和他的诗。 二．新课准备 1．作者简介中国唐代诗人。字长吉。祖籍陇西，生于福昌（今河南宜阳）昌谷，后世称李昌谷。唐宗室郑王李亮后裔，但家已没落。青少年时，才华出众，名动京师。父名晋肃，因避父讳（晋、进同音），终不得登第。一生愁苦抑郁，体弱多病，只做过3年奉礼郎，卒时仅27岁。《李凭箜篌引》是李贺的代表作，大约作于811－813年，当时李贺在长安任奉礼郎。 2、解题李凭是梨园弟子，也是著名的宫廷乐师，因善弹箜篌，名噪一时。“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，身价之高，似乎远远超过盛唐时期的著名歌手李龟年。他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。唐代有很多诗人都描写过李凭的演奏。 李贺此篇想象丰富、瑰丽，境界奇幻，浓墨重彩，艺术感染力很强。清人方扶南把它与白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》相提并论，推许为“摹写声音至文”（见方扶南《李长吉诗集批注》卷一）。 3、箜篌：从西域传来的大型弦乐，有大箜篌、小箜篌、竖箜篌、卧箜篌四种。李凭善弹的是竖箜篌，体曲而长，二十三弦，弹时如琵琶竖抱在怀，用两手齐奏。 4、引，曲调的开头部分。箜篌引，原以箜篌伴奏的乐府歌曲，这里诗人第一次用这题名实写箜篌演奏。 三．内容赏析 （一）第一段：吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。翻译：吴丝蜀桐制成精美的箜篌，奏出的乐声飘荡在睛朗的深秋。 听到美妙的乐声，天空的白云凝聚，不再飘游； 那湘娥把点点泪珠洒满斑竹，九天上素女也牵动满腔忧愁。 这高妙的乐声从哪儿传出？那是李凭在国都把箜篌弹奏。 赏析：起句开门见山，“吴丝蜀桐”写箜篌构造精良，借以衬托演奏者技艺的高超，写物亦即写人，收到一箭双雕的功效。 “空山”句移情于物，把云写成具有人的听觉功能和思想感情，似乎比“天若有情天亦老”（《金铜仙人辞汉歌》）更进一层。它和下面的“江娥”句互相配合，互相补充，极力烘托箜篌声神奇美妙，具有“惊天地，泣鬼神”的魅力。
李贺《李凭箜篌引》原文 《李凭箜篌引》是唐代诗人李贺的作品。此诗运用一连串出人意表的比喻，传神地再现了乐工李凭创造的诗意浓郁的音乐境界，生动地记录下李凭弹奏箜篌的高超技艺，也表现了作者对乐曲有深刻理解，具备丰富的艺术想象力。李凭箜篌引李贺 吴丝蜀桐张高秋，空白凝云颓不流。 湘娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。 昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。 十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。 女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。 梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。 吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。 鉴赏： 音乐是一种诉诸于听觉的时间艺术，它的音响只存在一瞬，转瞬即逝。音乐形象比较抽象，难以捉摸，要用文字将其妙处表达出来就更困难了。李贺这首诗在众多的描写音乐的唐诗中脱颖而出，获得读者的挚爱，人们将李贺这首诗与白居易的《琵琶行》、韩愈的听颖师弹琴》并列为“摹写声音之至文”，这是有道理的。 但是李贺这首诗与白居易、韩愈的诗不同。白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》主要通过比喻、象声等手法，力图描绘出音乐的形象。如“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”“大珠小珠落玉盘”;“昵昵儿女语，恩怨相尔汝”“喧啾百鸟群，忽见孤凤凰”等就是。李贺在诗中虽然也用了“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”两句来描写李凭弹箜篌的音乐形象(这两句固然写得很妙)，但李贺主要不是使用描写的手法去精雕细刻音乐的形象，而是着重写“感”，写音乐给人的感受，写音乐强烈的、惊心动魄的艺术力量。 在描绘李凭箜篌弹奏的乐声给人们的感受、描绘乐声艺术效果时，诗人李贺没有按一般的思维轨迹去叙述;而驰骋自己大胆的幻想和丰富的联想，形成神奇变幻、令人应接不暇的艺术境界来表现乐声。这里试以新诗的形式，把它翻译出来。 吴丝蜀桐制成精美的箜篌，奏出的乐声飘荡在睛朗的深秋。
《李凭箜篌引》导学案 一、教学目标： 1．有感情地朗读课文。 2．赏析诗的内容和艺术特色。 3．比较《琵琶行》《李凭箜篌引》的不同手法。 二、学习重点难点： 1.有感情地朗读诗歌，赏析诗歌的艺术特色。 2.比较阅读《李凭箜篌引》与《琵琶行》。 三、学法指导： 自主情境感悟法，合作探究学习法，对照比较品评法。练习巩固法。 课时安排：一课时 学习过程 一、导入新课： 清朝方扶南有过这样一段评价：“白香山‘江上琵琶’，韩退之《颖师琴》，李长吉《李凭箜篌引》，皆摹写声音之至文。韩足以惊天，李足以泣鬼，白足以移人。”白居易的《琵琶行》我们已经领略过，今天就让我们来学习李贺的《李凭箜篌引》，看看这篇文章是怎样“泣鬼”的。 二、自主学习 1.收集关于作者的资料。 李贺，唐代诗人，字长吉，家境没落，青少年时，才华出众，名动京师，父名晋肃，因避父讳（晋、进同音），终不得登第。一生愁苦抑郁，体弱多病，只做过3年奉礼郎，卒时仅27岁。 其作品继承前代浪漫主义的创作精神，以丰富的想象力和新颖诡异的语言，表现出新奇瑰丽的意境。故后人称其为“诗鬼”。 2.了解作者李凭。 李凭：梨园弟子，因善弹箜篌，名噪一时。“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。 3.认识“行”这种文体。 引：一种古代诗歌体裁，篇幅较长音节、格律一般比较自由，形式有五言、七言、杂言。 4.了解箜篌这种乐器。 “箜篌”，古代的一种拨弦乐器，有竖箜篌、卧箜篌等多种样式。它一般有23根弦。
三、读一读，赏箜篌曲之美。 1.聆听录音，感受朗读的魅力。 2.自由朗读，体会诗歌朗读的乐趣。 3.比一比，谁的朗读最精彩四、交流研讨。 （一）、说一说，感意境之美。 1.要求：选取你喜欢的诗句，用散文化的语言，描绘诗歌塑造的意境。 （本题设计意图：李贺的诗是很难懂的，通过这种方式，帮助学生理解诗意。） （二）、议一议，明手法之妙。 诗人是用什么手法来表现箜篌曲之美的？ （三）、比一比，解同中之异。 白居易的《琵琶行》和李贺的《李凭箜篌引》都是“摹写声音之至文”，这两首诗描写音乐的手法有何不同？ 五、学一学，写乐曲之美。 听笛子独奏《赛马》，请大家试着用学过的手法把这段乐曲表现出来。 六、各抒己见，盘点收获。 七、布置作业： 1.默写诗句。 2.把课上描摹声音的语段整理成篇。 参考答案 （一）说一说，感意境之美。 例如：我喜欢“芙蓉泣露香兰笑” 这句诗的意境是：那曲尽妙处的箜篌声，其凄婉动人，犹如一朵朵不胜寒风而呜咽悲诉的荷花，那晶莹的露珠，不正是它的声声泪滴吗?忽而，乐曲又彷佛想起了一阵阵欢愉的笑声，这大概是秋之骄子——那高雅不凡的幽兰吧？你看，它笑得那么欣悦，那么美好，笑得张开了蓓蕾，笑得清香四溢！犹如嫣然含笑的少女。 （二）议一议，明手法之妙。 明确：a.侧面烘托，通过描摹音乐效果来衬托音乐本身。 b.运用化无形为有形的通感手法和夸张手法。 c.运用浪漫主义的手法，用自由的想象和瑰丽的神话世界来表现音乐世界的美妙。
李贺《李凭箜篌引》阅读训练附答案本文是关于李贺《李凭箜篌引》阅读训练附答案，感谢您的阅读！ 【原文】： 李凭箜篌引 李贺 吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。 江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。 昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。 十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。 女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。 梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。 吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。 【阅读训练】 一、 (1)清人方扶南把这首诗与白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》推为“摹写声音之至文”，请结合五六两句谈谈你的理解。 (2)请分析此诗的艺术特色。 (3)试赏析诗人写“吴丝蜀桐张高秋”的独特之处。 二、 1.下列诗句中加线词解释不当的一项是（） A．吴丝蜀桐张高秋张：演奏B．空山凝云颓不流颓：崩塌 C．十二门前融冷光融：沉浸在D．石破天惊逗秋雨逗：引
2.对下列诗句内容解说不正确的一项是（） A．“吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。”这里的“吴丝”是指吴地盛产的蚕丝，适于做弦；“蜀桐”是指四川所产的桐木，是做乐器的优质木材。这两句描述了箜篌构造精良、工艺精湛。 B．“十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。”这里的“十二门”是指当时的长安城门；“二十三丝”是指箜篌的弦数，此处代指乐声。 C．“梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。”“老鱼”和“蛟”本已老弱无力，现在竞伴着音乐的旋律腾跃起舞。这种出人意料的形象描写，写出了音乐的神奇魅力。 D．“吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。”这里的“露脚”指像雨点一样连续下落的露珠，这两句形容音乐的感人至深。 3.对本诗的艺术手法分析不当的一项是（） A．前四句，诗人故意突破按顺序交代人物、时间、地点的一般写法，先写琴、写声，然后写人，这样，突出了乐声，有先声夺人的艺术力量。 B．第五、六句分别“以声”“以形”写声，写出了乐声的起伏多变，优美动听。 C．第七、八句起到篇终，借助丰富的力，扩大了诗的意境，写出了音乐的神奇魅力。结尾两句用吴刚、玉兔静止的动作，进一步烘托了乐声的效果 D．这首诗最大的艺术特点是奇特，通过对乐声及其效果的描绘，借助诗人自我感受的直接描述，构成了赏心悦目的艺术境界。
高二语文备课人：周小红班级姓名 《李凭箜篌引》 课题 课时1课时课型新授课 学习目标赏析诗歌内容，掌握本诗的写作手法，感受作者的情感。 学习重点赏析诗歌内容，掌握本诗写作特点。 学习难点掌握并熟练运用作者对声音的艺术描写手法，感受作者的思想感情。 学习方法自主探究、合作交流讨论 补充内容或 学习过程 修正错题 【课前预习案】 一、知人论世 1.走近作者 李贺是唐宗室郑王（唐高祖李渊的叔父）后裔，常以“皇孙”“宗孙”自称，到李贺时家道已经彻 底没落了，父亲李晋肃只不过是边疆上的一个小县令。李贺被诽谤讳父名而不得参加科举考试（“进士” 讳“晋肃”），那个和李白一样雄心勃勃，曾经写下“男儿何不带吴钩，收取关山五十州。请君暂上凌 烟阁，若个书生万户侯”来施展抱负的李贺，后来只做过一个九品的奉礼郎，不久辞官归故里而卒， 年仅27岁。 李贺年少时代就有才名，可惜仕途坎坷，怀才不遇，一生抑郁，于是形成了凄艳诡谲的诗风，被 誉为“苦闷诗人”，也被后人称为“诗鬼”。其作品继承前代积极浪漫主义传统，驰骋想像，运用传说， 熔铸词彩，创造出—种新奇瑰丽的境界，形成了自己独特的风格。 传说他每次出门，都骑着一头跛脚的瘦驴，背着一只旧锦囊，他边走边吟诗，每得佳句就写下来 放进囊中，归来时再补足成篇。他的诗歌继承《楚辞》和乐府民歌的传统而有所创新，在诗歌的形式、 意境、比喻、语言等方面不落前人窠臼，在中唐诗坛上独树一帜。优秀作品有《李凭箜篌引》、《雁门 太守行》、《金铜仙人辞汉歌》、《老夫采玉歌》等。名句有“天若有情天亦老”、“黑云压城城欲摧”、“桃 花乱落如红雨”等，为后世所传颂。 《李凭箜篌引》是李贺的代表作，大约作于811－813年，当时李贺在长安任奉礼郎。 2.解题 李凭是梨园弟子，也是著名的宫廷乐师，因善弹箜篌，名噪一时。“天子一日一回见，王侯将相立 马迎”，身价之高，似乎远远超过盛唐时期的著名歌手李龟年。他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。 唐代有很多诗人都描写过李凭的演奏。 引：一种古代诗歌体裁，即乐府诗歌体裁名，篇幅较长音节、格律一般比较自由，形式有五言、七 言、杂言。 二、课前预习 请给下列字注音。 李凭（ ) 箜（）篌（）教（）神妪（）瘦蛟（）露（）脚 露（）马脚凤凰（ ) 女娲（ ) 倚桂树（ )
《李凭箜篌引》赏析 译文 吴丝蜀桐制成精美箜篌，奏出的乐声飘荡在睛朗深秋。听到美妙的乐声，天空的白云凝聚，不再飘游； 那湘娥把点点泪珠洒满斑竹，九天上素女牵动满腔忧愁。这高妙的乐声从哪儿传出？那是李凭在国都把箜篌弹奏。 像昆仑美玉碰击声声清脆，像凤凰那激昂嘹亮的歌喉；像芙蓉在露水中唏嘘饮泣，像兰花迎风开放笑语轻柔。 整个长安城大街小巷，如同沉浸在一片寒光中那样清幽。二十三根弦丝高弹轻拨，天神的心弦也被乐声吸引。 高亢的乐声直冲云霄，把女娲炼石补天的天幕震颤。好似天被震石震破，引出漫天秋雨声湫湫。 夜深沉，乐声把人带进梦境，梦见李凭把技艺向神女传授；湖里老鱼奋起在波中跳跃，潭中瘦蛟龙翩翩起舞乐悠悠。 月宫中吴刚被乐声深深吸引，彻夜不眠桂树下徘徊逗留。桂树下的兔子也伫立聆听，不顾露珠儿斜飞寒飕飕！ 赏析 此诗大约作于元和六年（811）至元和八年，当时，李贺在京城长安，任奉礼郎。李凭是梨园弟子，因善弹箜篌，名噪一时。“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，身价之高，似乎远远超过盛唐时期的著名歌手李龟年。他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。李贺此篇想象丰富，设色瑰丽，艺术感染力很强。清人方扶南把它与白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》相提并论，推许为“摹写声音至文”（见方扶南《李长吉诗集批注》卷一）。 诗的起句开门见山，“吴丝蜀桐”写箜篌构造精良，借以衬托演奏者技艺的高超，写物亦即写人，收到一箭双雕的功效。“高秋”一语，除了表明时间是九月深秋，还含有“秋高气爽”的意思，与“深秋”、“暮秋”之类相比，更富含蕴。二、三两句写乐声。诗人故意避开无形无色、难以捉摸的主体（箜篌声），从客体（“空山凝云”之类）落笔，以实写虚，亦真亦幻，极富表现力。