《平面构成》
1、总论
2、形态属性
3、形态要素
4、基本型和骨骼属性
5、骨骼关系
6、基本形式
第一章总论
1、构成的起源
1919年德国建筑师格罗佩斯创建了全新的“国立魏玛建筑学校”，这就是著名的“包豪斯"。包豪斯
顺应工业社会的发展，致力于纯美术与应用视觉艺术的共性研究，提倡艺术与技术的统一，建立起
现代工业设计的新体系.
“构成"是包豪斯设计基础课程体系中的一门重要课程。
2、构成的定义
构成:将造型要素按照某种规律或法则进行组织，建构理想形态的造型活动。
平面构成:在二维平面上将造型要素按照某种规律进行组织,构成理想形态的造型设计基础训练。
3、平面构成的目的、特点及学习方法
（1）目的
培养创造力和基础造型能力，为专业设计构思提供方法和途径。
研究形态、色彩、质感、构图、表现力和美感等造型因素，这些因素是其他艺术造型的本质
和基础。
（2）特点
基础性：学习设计入门课，对初学设计有重要的专业引导与指导作用。
趋理性：将繁杂造型关系还原分解成造型要素,再按一定法则综合构成。
设计性：设计是有目的的造型活动，设计方案必须收到有条件的制约。
实践性：体现在课程对材料,工具和工艺的尝试把握以及对现有形态的积累,也有对新形态的发现与创造.
（3）学习方法
遵循理论与实践相结合，感性与理性相融会的原则。
努力开拓思路,发挥想象力,丰富构想，培养艺术创造能力.
接受严格系统训练，勤思考，勤动手。
4、平面构成所用的材料和工具
（1）工具
笔:毛笔、钢笔、铅笔、签字笔、马克笔、绘图笔、直线笔、曲线笔、鸭嘴笔等.
绘图仪器：直尺、三角尺、曲线板、圆规、分规和小圈圆规及多用小刀、剪刀等工具。
（2)材料
纸张：白卡纸、白板织或较光滑的纸张，如果是做肌理还可以用宣纸,毛边纸，水彩纸或质地较粗
糙的纸张来达到效果。
颜料:通常用瓶装浓缩黑色水粉颜料填色,也可用中华墨汁代替。
5、平面构成给设计思维带来的思考
平面构成是一种开发潜在创造力的训练方法，其思维途径至少可以给我们带来以下几点思考：
（1）严谨的逻辑思维构成练习中首先确定构成形态的若干基本要素,然后进行分解，组合，排列,这种方法是一种富于理性的，逻辑性很强的思维方法,这样可以避免先入为主的弊病，又便于在
众多的方案中优选出最佳方案。
（2）形象思维与抽象思维在感性认识的基础上，分析造型的意向特性，充分发挥想象力，将千变万化的自然形象转化为抽象的几何形态，寻求它们的共性，使其“异质同化”，同化异质，从
而创造出富于想象和具有哲理性的视觉形象。
（3）它与我们传统几何图案有着质的差别，几何图案是非常有规律的反复中求变化,给人的感受是平面上产生一种规整统一，平面构成突破了平面时空，从多角度，多视觉，多层次等方面去
探求变化，从而给我们的设计带来了质的飞跃。
第二章形态属性
大千世界，林林总总，皆以构成方式存在.大至宇宙星际，小到细胞，原子的结构组合，均以形态构成的结构。
1、自然形态
自然界中一切未经人为因素改变而存在的现实形态。自然形态无处不在（如山川，树木，虫草,动物
等）都有自己存在的形式和外卖.自然界丰富多变，给艺术创作和艺术设计提供了取之不尽的源泉。
2、抽象形态
抽象形态是对具象形态的高度升华和概括.抽象形态并非是自然形的再现，而是在对宇宙的认识过程
中，由感性到理性发展的视觉创造。抽象,作为形态构成的一种观念，它追求“物质的抽象，自然规律
的抽象"，那一切科学的抽象，都更深刻,更明确,更完整地反映着自然.
3、人工形态
人工形态是由人创造出来的现实形态。人工形态的观察和分析，是在人类进化和时代法则的基础上
开展的。设计领域中，对人工形态的研究日益法则,如建筑，服装，工业产品等人类劳动成功都表达
了人的思想和审美需求，人工形态与自然形态有割不断的亲情,大自然是第一位设计师，创造者，就
连我们人也是大自然创造出来的杰作。
第三章形态要素
1、形态要素一-————-—--点
（1）点的概念
点表示位置，它既无长度也无宽度，是最小的单位。在平面构成中,点的概念是相对的，它在
对比中存在。
（2）点的形态、性格及心理特征
形态：通常我们认为点是圆的,其实这是一种错觉.点作为形象是多种多样的,但仍可分成规则和不规则两类。规则的点指严谨有序的圆点，方点，三角点,不规则的点是指那些自由随
意的点.自然界中的任何形态，只要缩小到一定程度，都能产生不同形态的点。
性格:点是视觉的中心,也是力的中心。当画面有一个点时，人们的视线就会集中在这个点上。
一个点没有上下左右的连续性和指向性，但是它有点“睛”的作用，并能产生集聚视线
的效果。
心理特征：1、当同一画面中有两个同样大小的点，并各有位置时，它的张力作用就表现在
连接这两个点的视线上，即在视觉心理上产生连续效果.
2、当两个点大小不同时，视线首先会被大的点吸引,但视线会逐渐向小点移去，
最后集中在小点上，点越小集聚力越强.
3、当画面中有三个点并在三个方向平均散开时,点的视觉作用就表现为一个三角
形,这是一种视觉的心理反映.
（3）点的错视
错视就是视觉与客观不相一致所产生的现象。由于点的排列位置，色彩，明度以及环境条件
的变化而产生大小，远近，空间等感觉，当中存在着许多错视现象，运用得好就能事半功倍。
如两个大小一样但色彩不同的点，明度或暖色的点有向前的感觉。
由于周围点的大小不同，就使中间两个相同的点产生大小不同的错视感觉.
2、形态要素二--——--—-—线
（1）线的概念
线是点移动的轨迹.在几何中，线只有位置,长度而不具备宽和厚度。但在平面构成中,线既有
长度，也具有宽度和厚度。
（2）线的形态、性格及心理特征
线是形态十分丰富，可以是直,曲，弯,规格和不规则,还可以徒手绘制。线根据形状可分作两
大类：
1、直线：直线的心理效果是坚硬，顽强，明确,单纯，简朴。
2、曲线：几何曲线有椭圆，抛物线，旋窝线等，它的心理效果是规律性强,富有弹性，给
人以理智的快乐；
自由曲线通常为徒手绘制，显得自由奔放，极富个性.
（3）线的错视
灵活地运用线的错视,可以使画面产生意想不到的效果，但需需要的调整和控制，避免产生杂
乱。
1、直线在不同附加物的影响下,呈弧线状。
2、同等长度的两条线条，由于它们两端不同，感觉长短不同。
3、形态要素三-—-----——面
（1）面的概念
1、面是线的移动排列直至终止
2、面是浓密有致的点
面有长度，阔度但无厚度，有位置及方向性.
（2）面的形态、性格及心理特征
1、几何形态
方形，长方形，菱形圆形等规则整齐，具有简洁,明确，安定,秩序之美。
2、自由形态
由不规则的形而构成的。自由形的面变化多样,潇洒自由，轻松快乐，处理好具有很大魅
力，反之则凌乱。
3、偶然形态
也是自然形态，是一种难以预料的形。云烟和浮重的形，玻璃碎片的形等。它们不是所
能主宰的，是意外,偶然得到,虽然不确定可靠,但具有超凡吸引力，产生奇异的效果。
（3）面的错视
同样大小的圆，感觉上大下小、白大黑小。
线组成面具有扩展作用,水平排列高,垂直排列窄
第四章基本形
1、基本型的概念
形象是指引起人思想或感情活动的具体形态。设计中使用形象作为激发人们思想感情，传达信息的
一种视觉语言，它是一切视觉艺术不可缺少的组成部分。一切用于平面构成可见的视觉元素统称形
象，基本型即是最基本的形象，是构成图形的元素单位。
2、形象形态的组合关系
在设计中通常要将几个基本形组合在一起，构成新的形象。
1.分离：形与形之间存在着一定距离。
2.相遇:形与形边缘相接触。
3.重叠：形与形覆盖叠加。
4.透叠:形与形透明想交。
5.联合：两形交叠，彼此联合形成新的形.
6.减缺：形被形局部遮挡，形成新的形。
7.差叠：与透叠相反,相互重叠地方可见。
8.重合：形与形套叠在一起。
3、形象的正与负
在平面上形象通常被称为“图”，图周围的空间称为“底",如果“图”在前面,“底"是背景,这种形象就是正
形象.反之如果形象实际是平面上的空白，这种形象就是“底”，我们称为负形象。
如果用黑白来表现的话黑色的形称为正形象,白色的称为负形象。但是，“图”与“底”的关系并非时
时都那么清楚，在设计时正负形还可以转换，从而达到形式多样的效果.
4、形象的群化
群化是基本形重复构成的一种特殊形式。通常可作标志，标识，符号等设计的一种手段.群化构成设
计精炼，有力，突出，明确,具有符号性强的特点。
1、群化构成的基本要领
（1）要求简练，醒目，设计时基本型数量不宜太多，太复杂。基本型的群化构成要紧凑，严密，相互之间避免杂乱散现象。
（2）要完整,美观，注重整体的外观美
（3）注重构图的稳定与平衡关系
（4）基本形简练，概括，避免纤细和琐碎
2、群化构成的基本构成形式
（1）线性组合
（2）对称组合
（3）旋转放射组合
（4）三角形组合
（5）多方向自由组合
第五章骨骼关系
1、骨骼的概念
任何一幅平面设计,都是依照一定的规律基本形组合起来的，这种管辖编排形象的方式称为骨骼。骨
骼管辖着基本形的编排秩序，基本形丰富设计的形象，骨骼与基本形犹如骨和肉的关系,相互依存。
2、骨骼的作用
一是固定每个基本形的位置;二是将设计的画面按照一定规律划分成若干空间，切割单元.这种空间称
为骨骼单位。分有作用和无作用，有规律和无规律之分.
（1）有作用骨骼:将画面划分成多个骨骼单位放置基本形，在骨骼单位内的基本形可自由变化。
（2）无作用骨骼：骨骼线在画面上不可见，只起着固定基本形位置的作用。形与形相遇，可产生多种组合关系。
（3）有规律骨骼：重复，渐变，发射，突破等具有很强规律性的骨骼。
（4）无规律骨骼：没有规律性，可自由变化的骨骼，如韵律，节奏，对比，密集等。
第六章平面构成的基本形式
平面构成常见的形式有规律和无规律两大类,有规律的构成形式有重复，近似，渐变，发射，特异（突破)。
无规律有密集，对比，分割，肌理，空间等.
有规律
1、重复构成
（1）重复的概念
重复是指同一画面上同样的造型重复出现的构成方式.重复构成可加深印象,使主题得以强
化，是最富秩序性和统一观感的手法。
（2）重复构成的形式
1.基本型重复
在设计中不断使用同一基本型,这就是基本型的重复.
2.骨骼重复
每个空间单位完全相同的骨骼就是重复骨骼。按其复杂程度可分单一形式的重复骨骼,复
合形式的重复骨骼.这样可产生复杂多变的重复骨骼。
3.骨骼,基本形重复
重复的基本型纳入重复骨骼内,用这种表现形式构成的图形具有很强的秩序感和统一感。
若按无作用性骨骼处理，重复基本形需放在重复骨骼的十字交叉点上，可由基本形大小，
方向来增加变化，或调整大小,使基本型产生群化效果，丰富视觉。按有作用骨骼处理，
重复基本形可纳入重复骨骼内，并可在骨骼单位内进行方向感位置变化，丰富画面。
4.重复构成的基本类型
A.绝对重复:在重复骨骼中以同种方法排列重复基本形的构成方式即绝对重复。绝对重
复具有严谨，统一的观感，但易产生平淡，呆板的效果。
B.相对重复：在整体重复的前提下，部分要素产生规律性变化的构成方式即相对重复.
相对重复一种类型是基本型不变，骨骼产生间距，方向变化，或叠合；另一类是重复
骨骼不变,基本形发生变化。相对重复使构成方式在严谨中富于变化。
C.不规则重复：采用重复基本形但无骨骼约束，凭感觉自由放置基本形的构成方式即为
不规则重复。不规则重复有灵活多变的观感。
2、近似构成
（1）近似的概念
近似是指形态的接近或相似。
（2）近似构成的形式
1.基本型近似
彼此类同的一系列基本形即近似基本形。它可以从下列方法去获得；
1.联想——从品种,意义，功能，同谱,同族，同类等方面取其相似又不相同的因素，这种方
法可塑性较大。
2.削切——用将某一种完整形象变成不完成,使它残缺或崩碎等手法获得.
3.联合-—由两个或更多的形象头像组合后，在方向，位置方面进行变化，可造近似形象.若
使其在形状，大小上有变化,所造成的基本型尤为丰富。
4.填色变动-—以重复方格为基础对每个方格作相同的分割，允许方向的变动即创造“理想
模式”,便可得到一系列近似基本形。
2.骨骼近似
骨骼单位在形状，大小上近似，这是近似骨骼。这是一种半规律性骨骼。这类骨骼由于规律
不严谨，给基本型容纳造成困难,容易造成秩序紊乱，故实用价值不大。一般来说,它是有作
用性规律在相对骨骼内纳入较单纯的近似基本形或以骨骼自身变化构图，也可以收到较好的
效果。
3.基本型骨骼近似
近似形象取得后，它在排列形式全凭视觉需要而定，它不像重复及多元重复的骨骼那样有严
格的规律，它是属于非规律性骨骼配置。它可以利用无作用的骨骼作基础,但配在骨骼上的基
本形可以不按规律排列.
3、渐变构成
（1）渐变的概念
渐变是指基本形或骨骼逐渐地，有规律循序变动，产生节奏,韵律，空间，层次感。
（2）渐变构成的形式
渐变是多方面的，形象的大小，疏密,粗细，距离，方向,位置,层次,明暗，色调等都可达到渐
变效果。
1.基本型渐变
A.形象渐变：两个不同的形象，由形逐渐变化过度成另外一个形。
B.大小渐变:基本型逐渐由大变小,产生空间移动的深远感。
C.方向渐变:基本形的方向逐渐有规律地变动，造成平面空间中的旋转感。
D.虚实渐变：用正负变换手法，将一个形的虚形逐变为另外一个形的实形。
E.位置渐变：将基本形在画面中或骨骼内位置有序移动变化，产生起伏波动的效果。
F.明度渐变：基本形明度由亮变黑的渐变效果。
2.骨骼的渐变
A.单元渐变：即骨骼线一个单元等距重复,另一个单元则逐渐加宽或缩窄。
B.双元渐变：即两组骨骼线同时变化。
C.等级渐变：将骨骼线作竖向或横向整齐错位移动，产生梯形变化.
D.折线渐变：将竖的或横的骨骼线弯曲或弯折。
E.联合渐变:将骨骼线渐变的几种形式互相合并使用，成为较复杂的骨骼单位.
F.阴阳渐变:将骨骼宽度扩大成面的感觉，使骨骼与空间进行相反的窄宽变化,即可形成
阴阳,虚实转换渐变。
3.渐变的基本形与骨骼的关系
A.将渐变基本形纳入重复骨骼中。
B.将渐变的基本形纳入渐变的骨骼中。
C.将重复基本形纳入渐变骨骼中。
4、发射构成
（1）发射的概念
发射是一种特殊的重复,是基本形或骨骼单位环绕一个或多个中心点向外散开或向内集中。
（2）发射骨骼的形式
1.离心式：骨骼线或基本形由中心向外发射.
2.向心式：骨骼线或基本形由四周向中心聚集。
3.同心式：骨骼线或基本型层层环绕一个中心点，每层基本形的数量不断增加。
（3）发射骨骼与基本型的关系
1.发射骨骼内纳入基本形
2.利用发射骨骼引导辅助线构筑基本形。
3.以骨骼线或骨骼单位自身为基本形。
5、特异构成
（1）特异的概念
在规律性骨骼和基本形的构成内，变异其中个别骨骼或基本形的特征，以突破规律的单调感，
使其形成鲜明反差，造成动感，增加趣味，即为特异构成.
（2）特异基本形
在重复形式、渐变形式的基础上进行突破,大部分基本形都保持着一种规律，一小部分违反了
规律或者秩序,这一小部分就是特异基本形，它能成为视觉中心。特异基本形应集中在一定的
空间。
A.编排特异
变异基本形彼此之间造成一种新的规律，与原来整体规律的基本形有机的排列在一起，
叫做规律转移的变异。
B.形状特异
以一种基本形为主作规律性重复，而个别基本形在形象上发生变异.基本形在形象上的特
异，能增加形象的趣味性,使形象更加丰富，并形成衬托关系。
C.色彩特异
在基本形排列的大小、形状、位置、方向都一样的基础上，在色彩上进行变化来形成色
彩突变的视觉效果。
（3）特异骨骼
在规律性骨骼之中,部分骨骼单位在形状、大小、位置、方向发生了变异，这就是骨骼变异。
A.规律转移
规律性的骨骼一小部分发生变化，形成一种新的规律,并与原规律保持有机的联系,这一部
分就是规律转移。
B.规律突破
骨骼中特异部分没有产生新的规律，而是原整体规律在某一局部受到破坏和干扰，这个
破坏、干扰的部分就是规律突破，规律突破也是以少为好。
6、密集构成
（1）密集的概念
指使用的基本形不受理想状态下的骨骼限制，而进行自由地趋向点或线或面结集，这种结集
方式就是密集构成.
（2）密集的基本形
在密集构成中,基本形面积要小，数量要多才能有效果。基本形的大小是要优先考虑的，如果
基本形面积过大，形状又变化时，就成对比构成了。
（3）密集的基本形式
A.预置形密集:
预置形密集是依靠在画面预先安置的骨骼线或中心组织基本形的密集与扩散，即数量相
对多的地方密集起来，而从密集处又逐渐散开。
1.趋于点的密集
概念的点预置框格内各处，基本形趋附于这些点的周围，越接近这些点越密，越远越
疏散,这个点可以是一个或几个，但不宜过多。
2.趋于线的密集
概念的线在框格内构成骨骼，基本形趋附于这些线的周围，形成狭长的基本形聚合地
带。密集的线可以是直线亦可曲线，可单线或多线.
B.无定形密集
在构成时不设预置点和线，而是靠画面均衡，美学法则随意布置,并有清楚的焦点及基本
形的渐移分布,但必须注意统一性.
7、分割构成
（1）分割的概念
分割是按照一定的比例和秩序进行切割或划分的构成形式。
（2）分割的形式
1.等形分割
要求形状完全一样地重复分割，有整齐划一之美感。
2.自由分割
自由分割是不规则的，给人以自由活泼之感。
3.比例与数列分割
利用比例与数列的秩序进行分割，给人以秩序，完整，明朗的感受。
A.黄金比例分割
1：1.1618黄金比矩形的画法：以一个正方形的一边为宽，先量出正方形一边的二分
之一点,再以此点为圆心，以此与其对角的连线为半径，画弧交到正方形底边的沿线
上，此交点即为黄金比矩形长边的端点。
B.费勃拉齐数列
是数列相领两项的数字之和.如：1，（0+1=1），（1+1=2）,（1+2=3)，（2+3=5)…。这种
数列在造型上比较重要，它的美秒在于邻接两个数字的比近似黄金比例.
C.等级差数数列
等级差数数列又叫算数级数数列,即数列各项之差相等。如1，2,3，4，5，6…这种数
列每项数均递增相等的数值.
D.等比级数列
等比级数列是用一个基数所得的乘方依次排列所形成的数列。如：2，（2x2=4）,
（2x4=8），（2x8=16），（2x16=32）
8、对比构成
（1）对比的概念
形象与形象之间，形象本事各部分之间表现显著差异，就是对比。对比有程度之分,轻微的对
比趋向调和，强烈的对比形成视觉张力，给人鲜明强烈，清晰之感。对比可以引向不定感和
动感，刺激感。对比构成不凭借任何形式的骨骼，而是靠视觉给与的对比准则。
（2）对比的形式
1.形状对比：使用完全不同的形状对比。形状的对比应建立在形象互相关联的基础上。
2.大小对比:形成的大小差异悬殊成对比,差异相近则产生关联,有统一感。
3.位置对比：位置上下,左右不同发生对比，要注意画面的平衡关系。
4.粗细对比：线条的粗细,肌理对比产生对比。
5.方向对比：要避免产生凌乱感,失去会聚中心.
6.色彩对比：泛指黑白灰三种色调的对比,恰当地采用黑白灰对比能使画面产生丰富变化。
7.空间对比：基本形的正负，虚实，黑白产生的对比。
9、肌理构成
（1）肌理的概念
凡凭视觉即可分辨的物体表面纹理，称为肌理。
（2）肌理的形式
1.视觉肌理
通过眼就可以观察到的肌理叫视觉肌理。形和色都非常重要，是视觉肌理构成的重要因
素。肌理的表现手法是很多的,比如钢笔,毛笔,铅笔,等都能形成各自独特的肌理痕迹.也可
用画,喷，洒，磨，擦，浸，烤，染，淋，熏,拓印，贴压，剪刮等手法制作。
A.绘写：用比进行自由绘写或规律绘写，直接就可以产生肌理效果。
B.拓印：将凹凸不平的物体表面着色，用纸覆盖其上然后均匀地挤压，放样印在纸上.
C.熏炙：用火熏炙，使纸的表面产生一种自然纹理.
D.自流:将漆或料滴入水中，以纸吸收；也可将料滴在光滑纸上，使颜料流淌或用气吹。
E.印刷或自印：用丝网印,石版，铜版，木版，树皮，树叶，面料等自行印刷。
F.拼贴：将各种纸材和其他平面材料通过剪贴，分割，重组。
G.擦刮：将颜料滴入纸张,用工具擦，刮。
肌理的制作方法还有很多，我们要不断地去研究和开发，从而创造出新的作品。
2.触觉肌理
用手抚摸感知有凹凸起伏的肌理为触觉肌理。这种肌理适当地在光线下也可看到.
A.现成的肌理：将纸,布，绳，金属片，碎璃片，沙等现成材料，稍加工处理贴平面。
B.改造的肌理：采用某种工艺手段,对原材料的表面加工改造,形成新的肌理效果，比如
敲打成凹凸不平的金属片，布满雕刻纹理的木板，纺织物等。
10、空间构成
（1）空间的概念
空间是物质存在的一种客观形式。运用透视学远离，以消失点和视平线求得幻视性平面空间
效果构成称为空间构成。
（2）空间的形态
1.平面空间
即二维空间，也就是由长与宽两种单元元素构成的空间.前面所说的形指形的关系是正
负，黑白即平面性空间所存在的形式之一。
2.幻觉空间
这里指的是平面空间中的立体感，由几个面组合而得到高，宽，深三维空间感觉。
3.矛盾空间
指真实空间不能产生或不可能存在的事情，但在假设中存在的空间，在平面上会有立体
感的物体，通常与透视学有关。例如视平线，消失点，角度等以表现物体在平面的形状，
但如果在画面中按需要加减视平线或消失点的数量和位置变动,就形成矛盾的表现，矛盾
空间是利用人们视觉的错视而得的一种形式.这种独特的空间形式往往能产生新的意想
不到的效果。
《平面构成》 1、总论 2、形态属性 3、形态要素 4、基本型和骨骼属性 5、骨骼关系 6、基本形式 第一章总论 1、构成的起源 1919年德国建筑师格罗佩斯创建了全新的“国立魏玛建筑学校”，这就是著名的“包豪斯"。包豪斯 顺应工业社会的发展，致力于纯美术与应用视觉艺术的共性研究，提倡艺术与技术的统一，建立起 现代工业设计的新体系. “构成"是包豪斯设计基础课程体系中的一门重要课程。 2、构成的定义 构成:将造型要素按照某种规律或法则进行组织，建构理想形态的造型活动。 平面构成:在二维平面上将造型要素按照某种规律进行组织,构成理想形态的造型设计基础训练。 3、平面构成的目的、特点及学习方法 （1）目的 培养创造力和基础造型能力，为专业设计构思提供方法和途径。 研究形态、色彩、质感、构图、表现力和美感等造型因素，这些因素是其他艺术造型的本质 和基础。 （2）特点 基础性：学习设计入门课，对初学设计有重要的专业引导与指导作用。 趋理性：将繁杂造型关系还原分解成造型要素,再按一定法则综合构成。 设计性：设计是有目的的造型活动，设计方案必须收到有条件的制约。 实践性：体现在课程对材料,工具和工艺的尝试把握以及对现有形态的积累,也有对新形态的发现与创造. （3）学习方法 遵循理论与实践相结合，感性与理性相融会的原则。 努力开拓思路,发挥想象力,丰富构想，培养艺术创造能力. 接受严格系统训练，勤思考，勤动手。 4、平面构成所用的材料和工具 （1）工具 笔:毛笔、钢笔、铅笔、签字笔、马克笔、绘图笔、直线笔、曲线笔、鸭嘴笔等. 绘图仪器：直尺、三角尺、曲线板、圆规、分规和小圈圆规及多用小刀、剪刀等工具。 （2)材料 纸张：白卡纸、白板织或较光滑的纸张，如果是做肌理还可以用宣纸,毛边纸，水彩纸或质地较粗 糙的纸张来达到效果。 颜料:通常用瓶装浓缩黑色水粉颜料填色,也可用中华墨汁代替。 5、平面构成给设计思维带来的思考 平面构成是一种开发潜在创造力的训练方法，其思维途径至少可以给我们带来以下几点思考： （1）严谨的逻辑思维构成练习中首先确定构成形态的若干基本要素,然后进行分解，组合，排列,这种方法是一种富于理性的，逻辑性很强的思维方法,这样可以避免先入为主的弊病，又便于在 众多的方案中优选出最佳方案。 （2）形象思维与抽象思维在感性认识的基础上，分析造型的意向特性，充分发挥想象力，将千变万化的自然形象转化为抽象的几何形态，寻求它们的共性，使其“异质同化”，同化异质，从 而创造出富于想象和具有哲理性的视觉形象。 （3）它与我们传统几何图案有着质的差别，几何图案是非常有规律的反复中求变化,给人的感受是平面上产生一种规整统一，平面构成突破了平面时空，从多角度，多视觉，多层次等方面去 探求变化，从而给我们的设计带来了质的飞跃。 第二章形态属性 大千世界，林林总总，皆以构成方式存在.大至宇宙星际，小到细胞，原子的结构组合，均以形态构成的结构。
第一章平面构成概述 一、构成的含义 构成：以事物或形态为素材进行研究，通过对研究对象的认识、感受和分析，对所选择素材按照一定的想法和秩序进行分解与重新组合，从而建立一种理想的事物结构关系，或再造成为一种新的形态组合形式。 二、构成的分类 1、根据应用的范围分： 广义构成-- 各个学科领域中 狭义构成-- 视觉艺术领域中（平面构成、色彩构成、立体构成） 2、按构成的作用分： 目的构成--指目的直接、具体，并且功能也直接、具体的构成活动及成果。 纯粹构成--相对而言，研究造型要素、要素关系，探索造型可能性的活动及其成果。 三、构成的由来 一战时期“构成主义” 德国包豪斯设计学院“艺术与技术的统一” 在世界各国的现代艺术设计教育和纯粹美术教育中得到推广 20c80年代初，引进到我国 四、平面构成在设计中的应用 工业设计、建筑设计、平面设计、环境设计、服装设计、舞台设计。
第二章平面构成中的形式美法则 平面构成的形式美： 形式美指的是客观事物和艺术形象在形式上的美。 平面中的结构与形态的对称、连续、重复，形状的大小、位置、肌理等形式因素所体现的美就是形式美。以点、线、面为基本形态要素，运用比较简练的基本形，采用各种骨格和排列方法，加以构成变化，可以组合成无数新的图形。点、线、面基本元素，如何加以构成会产生更美的效果，人们在生活经验中，已形成一套美的形式观念。这套被总结出来的规律经验就是构成美的形式法则。 一、对称与平衡 对称与平衡被称为最基本的美学原理。艺术中的对称原则不是艺术家随心所欲的产物，而是客观世界的实际规律在艺术中的反映。对称的形态在视觉上有自然、安定、均匀、协调、整齐、典雅、庄重、完美的朴素美感。 对称所具备条件： （1）具有左右（或上下）两个在形、量关系上一致或近似的形态。此时的形态关系构成左右对称（或上下对称）。（2）具有六个以上在形、量关系上一致或近似，围绕圆心的形态，此时的形态关系构成中心对称。 平衡：与对称不同，对称是通过形式上的相等、相同与相似给人以“严谨、庄重”的感觉。平衡是通过适当的组合给人以舒适、平稳、信任，不平衡的构图给人以危机感。就平面构成而言，均衡是诸多形态在二维空间组合时量的对
平面设计三大构成基础:概念、要素、形式 平面构成得概念 所谓构成(包括平面构成与立体构成),就是一种造型概念,也就是现代造型设计用语。其含义就就是将几个以上得单元(包括不同得形态、材料)重新组合成为一个新得单元,并赋予视觉化得、力学得概念。其中,立体构成就是以厚度塑形象,就是将形态要素按照一定得原则组合成形体;平面构成则就是以轮廓塑形象,就是将不同得基本形按照一定得规则在平面上组合成图案。 平面构成元素,包括概念元素、视觉元素与关系元素,概念元素就是指创造形象之前,仅在意念中感觉到得点、线、面、体得概念,其作用就是促使视觉元素得形成。视觉元素,就是把概念元素见之于画面,就是通过瞧得见得形状、大小、色彩、位置、方向、肌理等被称为基本形得具体形象加以体现得。关系元素,就是指视觉元素(即基本形)得组合形式,就是通过框架、骨格以及空间、重心、虚实、有无等因素决定得;其中最主要得因素就是骨格,就是可见得,其它如空间、重心等因素,则有赖感觉去体现。 平面构成得框架一切用于平面构成中得可见得视觉元素,通称形象,基本形即就是最基本得形象;限 制与管辖基本形在平面构成中得各种不同得编排,即就是骨格。基本形有“正”有“负”,构成中亦可互相转化;基本形相遇时,又可以产生分离、接触、复叠、透叠、联合、减缺、差叠、重合等几种关系。骨格可以分为:在视觉上起作用得有作用骨格与在视觉上不起作用得无作用骨格,以及有规律性骨格(即重复、近似、渐变、发射等骨格)与非规律性骨格(即密集、对比等骨格)。基本形与骨格得上述这些特性,将相互影响、相互制约、相互作用而构成千变万化得构成图案(如下图,就就是由基本形通过重复、接触、差叠等构成得)。 平面构成得要素 平面构成得要素:点得构成形式、线得构成形式、面得构成形式 点得构成形式 (1) 不同大小、疏密得混合排列, 使之成为一种散点式得构成形式。 2)将大小一致得点按一定得方向进行有规律得排列,给人得视觉留下一种由点得移动而产生线化得
平面构成基础知识-平面构成理论 2017年平面构成基础知识-平面构成理论 设计是设计者个人或设计团体有目的进行有别于艺术的一种基于商业环境的艺术性的创造活动，设计就是一种工作或职业，是一种具有美感、使用与纪念功能的造型活动。yjbys店铺下面为大家分享一些平面构成基础知识，欢迎大家参考! 一、基本概念 (一)、平面设计 平面设计是将不同的基本图形，按照一定的规则在平面上组合成图案的。主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限，描绘形象。而平面设计所表现的立体空间感，并非实在的三度空间，而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。 (二)、平面设计的术语： 1.和谐：从狭义上理解，和谐的平面设计是统一与对比两者之间不是乏味单调或杂乱无章的。广义上理解，是在判断两种以上的要素，或部分与部分的相互关系时，各部分给我们的感觉和意识是一种整体协调的关系。 2.对比：又称对照，把质或量反差很大的两个要素成功的配列在一起，使人感觉鲜明强烈而又具有统一感，使主体更加鲜明、作品更加活跃。 3.对称：假定在一个图形的中央设定一条垂直线，将图形分为相等的左右两个部分，其左右两个部分的图形完全相等，这就是对称图。 4.平衡：从物理上理解是指的重量关系，在平面设计中指的是根据图像的形量、大小、轻重、色彩和材质的分布作用与视觉判断上的平衡。 5.比例：是指部分与部分，或部分与全体之间的数量关系。比例是构成设计中一切单位大小，以及各单位间编排组合的重要因素。 6.重心：画面的中心点，就是视觉的重心点，画面图像的轮廓的变化，图形的聚散，色彩或明暗的分布都可对视觉中心产生影响。
7.节奏：节奏这个具有时间感的用于在构成设计上指以同一要素连续重复时所产生的运动感。 8.韵律：平面构成中单纯的单元组合重复易于单调，由有规律变化的形象或色群间以数比、等比处理排列，使之产生音乐的旋律感，成为韵律。平 平面设计的元素 1.概念元素，所谓概念元素是那些不实际存在的，不可见的，但人们的意识又能感觉到的东西。例如我们看到尖角的图形，感到上面有点，物体的轮廓上有边缘线。概念元素包括：点、线、面。 2.视觉元素：概念元素不在实际的设计中加以体现，它将是没有意义的。概念元素通常是通过视觉元素体现的，视觉元素包括图形的大小、形状、色彩等。 3.关系元素：视觉元素在画面上如何组织、排列，是靠关系元素来决定的。包括：方向、位置、空间、重心等。 4.实用元素：指设计所表达的含义、内容、设计的目的及功能。 下面我们具体介绍平面设计的构成方式。 二、元素的运用 (一)点、线、面的构成 形象是物体的外部特征，是可见的。形象包括视觉元素的各部分，所有的概念元素如点、线、面在见于画面时，也具有各自的形象。 平面设计中的基本形：在平面设计中，一组相同或相似的形象组成，其每一组成单位成为基本形，基本形是一个最小的单位，利用它根据一定的构成原则排列、组合、便可得到最好的构成效果。 1.组形：在构成中，由于基本的组合，产生了形与形之间的组合关系，这种关系主要有： 2.分离：形与形之间不接触，有一定距离。 3.接触：形与形之间边缘正好相切。 4.复叠：形与形之间是复叠关系，由此产生上下前后左右的空间关系。 5透叠：形与形之间透明性的相互交叠，但不产生上下前后的空间
平面构成是使形象有组织、有秩序的进行排列、组合、分解，因此它必须遵循一种原则和设计形式。平面构成的形式是我们学习的主要内容，今天我们先来学习第一种形式：重复构成. 重复构成 一、重复的概念 重复是指相同或近似的形态和骨骼连续地、有规律地、有秩序地反复出现。重复构成的形式就是把视觉形象秩序化、整齐化，在图形中可以呈现出和谐统一的视觉效果。 重复构成这种形式来源于生活中的重复现象。比如：纺织的布料，室内装修的壁纸、地砖，建筑中的窗户等等。现代商业广告有很多也都是以重复为手段,比如在电视中反复的播出同一个广告，或者在写字楼内不断出现的楼宇广告,以及在公交车站台,重复出现的广告宣传画等等,这些都是以重复为手段来实现非常好的广告效应。 重复的结构和重复的排列由一个共同的特点，就是它们都由两个以上相同元素连续排列成为一个整体。从而使人感到井然有序。我们选用重复的构成形式，就是要把视觉形象秩序化、整齐化,使设计的画面呈现出统一的、有节奏感的效果。同时,采用重复的构成形式使形象反复出现，这样还有一个作用就是加强对象的视觉记忆。 二、重复构成的形式 重复的平面构成可以分成四种形式：基本形重复构成、骨骼重复构成、重复骨骼与重复基本形的关系、群化构成.下面逐一了解一下。 （一）基本形重复构成 在设计中连续不段的使用同一元素，成为重复基本形。重复基本形可以使设计产生绝对和谐统一的感觉。大的基本形重复,可以产生整体构成的力度;细小密集的基本形重复会产生形态机理的效果。 单体基本形重复：一个形体反复排列。 单元基本形的重复：两个或者两个以上形体一组反复排列.
（二）骨骼重复构成 骨骼重复构成中的骨骼就是构成图形的框架、骨架,使图形有秩序的排列,在有规律的骨骼中，重复骨骼是基本的骨骼形式.规律性骨骼有两个重要元素：水平线和垂直线（还可以根据画面的需求变化）。若将骨骼线在方向、宽窄、线质上加以变化，就可以得到不同的骨骼排列形式. 骨骼也可以分为有规律性骨骼和非规律性骨骼两种。规律性骨骼是按数学方式进行有秩序的排列，像重复、渐变、近似、发射等构成方法都属于规律性骨骼;非规律性骨骼是比较自由的构成形式，像对比、变异、密集等都属于非规律性骨骼。 在规律性骨骼中可以分为作用性骨骼和无作用性骨骼两种。作用性骨骼，每个单元的基本形必须控制在骨骼线内，在固定的空间中，按整体形象的需要来安排基本形.无作用性骨骼是将基本形单位安排在骨骼线的交叉点上,骨骼线的交点就是基本形之间的中心距离,当形象构成完成后即可将骨骼线去掉。 重复的平面构成可以分成四种形式：基本形重复构成、骨骼重复构成、重复骨骼与重复基本形的关系、群化构成。之前学习了基本形重复构成和骨骼重复构成，今天学习剩下的两种：重复骨骼与重复基本形的关系和群化构成。 (三)重复骨骼与重复基本形的关系 重复基本形纳入重复骨骼内，用这种表现形式构成的图形具有很强的秩序感和统一感.它的特点是骨骼线的距离相等，给基本形在方向和位置方面的交换提供了条件，可以进行多方面的变化。根绝形象的需要，可以安排正负形的交替使用，也可以在方向上加以变化。重复骨骼构成所具有的特点是基本形的连续排列，这种排列构成要力求整体形的完美，力求形象之间的重复和有秩序的穿插关系。
平面构成的定义 平面构成是指在平面上通过各种元素组合形成的图形或形态。这些元素可以是点、线、面等，通过它们的相互组合、重复与变换，形成了各种丰富的图案和造型。平面构成是构图学中重要的概念，它对于设计、绘画、摄影等艺术领域起着重要的指导作用。 1. 平面构成的基本元素 在平面构成中，主要有以下几种基本元素： 1.1 点 点是平面上最基本的图形元素，它无大小、无形状，只有位置坐标。点可以作为构图的基准，标记出平面上的一些重要位置或关键点。 1.2 线 线是由一系列相互连接的点组成的，具有长度和方向。线可以是直线、曲线、折线等形状，它们在平面构成中起着连接、分割、界定等作用。 1.3 面 面指平面上的一个二维空间区域，它由一组连续且相邻的线段组成。面可以是简单的几何形状，如矩形、三角形、圆形等，也可以是复杂的非凸多边形。 2. 平面构成的原则和技巧 平面构成不仅仅是简单地将基本元素排列在平面上，它还需要遵循一些原则和技巧，以达到良好的视觉效果。 2.1 对称性 对称性是指平面上的元素沿某条轴线或中心点进行镜像重复排列所形成的平衡效果。对称性可以将平面构图分为左右对称、上下对称、中心对称等多种形式，给人以稳定、平衡的感觉。
2.2 平衡性 平衡性是指平面上的元素在空间上的分布达到均衡的状态。平衡性可以是对称平衡，也可以是不对称平衡，它可以通过调整元素的大小、形状、位置等来实现。 2.3 重复性 重复性是指平面上的元素以一定的规律进行重复排列，形成一种连续、有序的效果。重复可以是线性重复、放射性重复、斜交重复等多种形式，它可以增强平面构图的统一感和连贯感。 2.4 对比性 对比性是指平面上的元素通过大小、形状、颜色、明暗等方面的对比来产生鲜明的差异。对比性可以强化图形的层次感和重要性。 2.5 留白 留白是指平面上的空白区域，它可以是未被填充或装饰的部分。合理的留白可以帮助平面构图更加简洁、清晰，使观者的注意力更加集中。 3. 平面构成的应用 平面构成广泛应用于设计、艺术等领域，在不同的应用场景中有不同的表现形式。 3.1 平面设计 平面设计是指利用平面构成的原理和技巧，将文字、图像、色彩等元素组合在一起，形成富有艺术感和吸引力的设计作品。平面设计广泛应用于标志设计、海报设计、包装设计等方面。 3.2 绘画 绘画是平面构成的一种重要表现形式，通过点、线、面的组合和运用，创造出各种丰富的图像。绘画作品中的平面构成是画面整体结构的基础，它决定了画面的布局、节奏和风格。
平面构成基础 平面构成基础是指在平面设计中，构建出各种视觉元素的基本原则和技巧。平面构成基础的运用可以使作品更加有层次感、有吸引力，同时也能够传递出设计者想要表达的信息和情感。下面将介绍一些常见的平面构成基础原则和技巧。 1. 对称和不对称 对称是指平面设计中元素对称排列的一种布局方式，可以使作品显得稳定、平衡；不对称则是指元素的排列方式没有对称性，可以使作品显得动感、有趣。在设计中，设计师可以根据作品的需求来选择对称或不对称的布局方式。 2. 重复和变化 重复是指在设计中重复使用同一种或相似的视觉元素，可以产生统一感和连贯感；变化则是指在设计中变化使用视觉元素的属性，可以产生变化感和吸引力。重复和变化的运用可以使作品更加有趣和有层次感。 3. 接近和对比 接近是指将相似的元素放在一起，可以产生统一感；对比则是指将不同的元素放在一起，可以产生对比感。接近和对比的运用可以使作品更加有张力和吸引力。
4. 平衡 平衡是指在设计中通过元素的布局、大小、颜色等方面的调整，使整个作品达到平衡感。平衡可以分为对称平衡和不对称平衡，设计师可以根据作品的需求选择适合的平衡方式。 5. 色彩和色调 色彩是平面设计中非常重要的一部分，可以通过使用不同的色彩和色调来传递不同的情感和信息。设计师可以根据作品的需求选择适合的色彩和色调，使作品更加有吸引力和表达力。 6. 字体和排版 字体和排版是平面设计中文字部分的重要组成部分，可以通过选择合适的字体和排版方式来传递信息和情感。设计师可以根据作品的需求选择适合的字体和排版方式，使作品更加有吸引力和可读性。 7. 空间和层次 空间和层次是平面设计中元素之间的相对位置关系和深度感。通过调整元素之间的空间和层次关系，可以使作品更加有层次感和空间感。 8. 图形和线条 图形和线条是平面设计中常用的视觉元素，可以通过使用不同的图形和线条来传递不同的情感和信息。设计师可以根据作品的需求选择适合的图形和线条，使作品更加有吸引力和表现力。
设计基础平面构成知识点 设计是一项艺术与技术相结合的创造过程，在设计中，平面构成是一项至关重要的基础知识。平面构成不仅涉及到设计元素的组合与布局，还包括了平面的空间感和视觉效果等方面。本文将详细介绍设计基础平面构成的知识点，帮助读者理解和应用于设计实践中。 一、平面构成的原则 在进行平面构成时，有一些基本原则需要遵循，以确保设计作品的美观和有效传达所要表达的信息。以下是几个常见的平面构成原则： 1. 对称与不对称：对称构成可以使设计作品显得稳定和平衡，而不对称构成则可以创造出更加动感和有趣的效果。 2. 重复与变化：重复相同的元素可以形成统一感和视觉层次，而适度的变化可以增加设计的趣味和吸引力。 3. 接近与对比：元素之间的接近可以产生联结和一致性，而对比则可以突出不同元素之间的差异和重要性。 4. 对齐与分布：元素的对齐可以创造整体感和秩序感，而分布可以营造出丰富和平衡的效果。 二、平面构成的要素 平面构成的要素是构成设计作品的基本单位，它们通过排列组合和相互关系形成平面的整体布局。以下是几个重要的平面构成要素：
1. 点：点是平面构成的最小单位，可以用来表示位置和引导眼球的 方向。 2. 线：线可以用来连接、分割和界定不同的区域，在平面中起到引 导和组织的作用。 3. 形状：形状是由线条所围成的区域，可以是几何形状或自由形状。 4. 色彩：色彩是平面构成中非常重要的要素，它可以传达情感、引 起视觉效果和区分不同的元素。 5. 纹理：纹理可以给平面带来丰富和变化，使设计作品更具有触感 和立体感。 三、平面构成的技巧 除了基本的原则和要素外，平面构成还需要一些技巧来完成优秀的 设计作品。以下是几个常用的平面构成技巧： 1. 对比和重复：通过对比不同元素的大小、形状、颜色等特征，或 者重复同一元素来增强视觉效果和引起关注。 2. 层次和透视：通过分层和使用透视效果来营造出平面的空间感和 层次感。 3. 色彩搭配：选择合适的色彩搭配可以使设计作品更加协调和吸引人。 4. 空白利用：合理利用空白可以增加设计作品的整洁感和阅读体验。
平面设计三大构成基础：概念、要素、形式 平面构成的概念 所谓构成（包括平面构成和立体构成），是一种造型概念，也是现代造型设计用语。其含义就是将几个以上的单元（包括不同的形态、材料）重新组合成为一个新的单元，并赋予视觉化的、力学的概念。其中，立体构成是以厚度塑形象，是将形态要素按照一定的原则组合成形体；平面构成则是以轮廓塑形象，是将不同的基本形按照一定的规则在平面上组合成图案。 平面构成元素，包括概念元素、视觉元素和关系元素，概念元素是指创造形象之前，仅在意念中感觉到的点、线、面、体的概念，其作用是促使视觉元素的形成。视觉元素，是把概念元素见之于画面，是通过看得见的形状、大小、色彩、位置、方向、肌理等被称为基本形的具体形象加以体现的关系元素，是指视觉元素（即基本形）的组合形式，是通过框架、骨格以及空间、重心、虚实、有无等因素决定的；其中最主要的因素是骨格，是可见的，其它如空间、重心等因素，则有赖感觉去体现。 平面构成的框架一切用于平面构成中的可见的视觉元素，通称形象，基本形即是最基本的形象；限制和管辖基本形在平面构成中的各种不同的编排，即是骨格。基本形有正”有负”构成中亦可互 相转化；基本形相遇时，又可以产生分离、接触、复叠、透叠、联合、减缺、差叠、重合等几种关系。骨格可以分为：在视觉上起作用的有作用骨格和在视觉上不起作用的无作用骨格，以及有规律性骨格（即重复、近似、渐变、发射等骨格）和非规律性骨格（即密集、对比等骨格）。基本形与骨格的上述这些特性，将相互影响、相互制约、相互作用而构成千变万化的构成图案（如下图，就是由基本形通过重复、接触、差叠等构成的）。
疏密的混合排列, 使之成为一种散点式的构成形式 平面构成的要素 平面构成的要素：点的构成形式、线的构成形式、面的构成形式 点的构成形式 2)将大小一致的点按一定的方向进行有规律的排列，给人的视觉留下一种由点的移动而产生线化 (3)以由大到小的点按一定的轨迹、方向进行变化，使之产生一种优美的韵律感。 ⑷把点以大小不同的形式，既密集、又分散的进行有目的的排列，产生点的面化感觉 ⑸将大小一致的点以相对的方向，逐渐重合，产生微妙的动态视觉 (1)不同大小、 的感觉 线的构成形式 (1)面化的线(等距的密集排列)
平面设计知识：平面构成 平面设计知识：平面构成 第一节：平面设计构成基础 构成的艺术及其概念 所谓构成就是将不同形态的两个以上的单元重新综合成为一个新的单元，并赋予视觉化的概念。这是一个造型概念，也是现代造型 设计的用语。 平面构成的特点 平面构成不是以表现具体的物象为特征，但是它反映了自然界变化的规律性。平面构成在构成中采取数量的等级增长、位置的远近 聚散、方向的正反转折等变化，在结构上整体或局部地运用重复、 渐变、变异、放射、密集等方法分解组合，构成有组织、有秩序的 运动。平面构成就是通过这种视觉语言对人的心理和生理状态产生 影响，比如紧张、松弛、平静、刺激、喜悦、痛苦、茫然等等。在 实际的设计过程中，经常会运用到视觉语言中的构成来传达作品的 特征！ 平面构成的分类 依据构成的原理，任何形态都可以进行构成。构成对象的形态主要有自然形态和抽象形态。自然形态的构成是通过对形象整体或者 是局部的分割、组合、排列，重新构成一个新图形。抽象形态的构 成是以抽象的几何形象为基础的构成，即以点、线、面等构成元素，按照一定的规律进行组合排列。 第二节：平面构成的形式美法则 探讨形式美法则，几乎是艺术学科共通的话题。形式美是美的事物外在形式所具有的相对独立的审美特性，而视觉美表现为具体的
美的形式。狭义地说，形式美是指自然、生活、艺术中各类形式因 素（色彩、线条、形体、声音等）及其有规律组合所具有的美。 变化与统一的辩证关系是一切艺术都必须遵循的规律与原则。变化是指将性质不同的东西并置在一起，形成鲜明对比、活泼、生动、丰富的特征。统一则是将性质不同的、相近的或者相同的东西，按 照一定的意念秩序并置在一起，造成一种同存和谐、严肃、稳定的 趋势感觉，而过分地追求又易流于单调死板。 因此，在变化中求统一，在统一中求变化，“乱中求整”“平中求奇”，是一切艺术形式美所遵循的基本法则。 条理与反复 按照一定的有序规律组织成有条理的装饰性图形，表现出一种整齐美和节奏美。比如二方连续、四方连续等重复构成装饰等。二方 连续是属于设计应用领域的学习的内容，这一艺术形式在生活中随 处可见。二方连续是由一个单独纹样（一个纹样或两三个纹样相组 合为一个单位纹样），向上下或左右两个方向反复连续而形成的纹样。二方连续纹样是指一个单位纹样向上下或左右两个方向反复连 续循环排列，产生优美的、富有节奏和韵律感的横式或纵式的带状 纹样．亦称花边纹样。设计时要仔细推敲单位纹样中形象的穿插、 大小错落、简繁对比、色彩呼应及连接点处的再加工。二方连续纹 样广泛用于建筑、书籍装帧、包装带、服饰边缘、装饰间隔等 四方连续是由一个纹样或几个纹样组成一个单位，向四周重复地连续和延伸扩展而成的图案形式,四方连续的常见排法有梯形连续、 菱形连续和四切（方形）连续等。印花布、壁纸等图案常用此组织法。 四方连续纹样是指一个单位纹样向上下左右四个方向反复连续循环排列所产生的纹样。这种纹样节奏均匀，韵律统一，整体感强。 设计时要注意单位纹样之间连接后不能出现太大的空隙，以免影响 大面积连续延伸的装饰效果。四方连续纹样广泛应用在纺织面料、 室内装饰材料、包装纸等上面。 对称与平衡
平面构成常识教程平面构成教程 平面构成三要素是点、线、面（对于色彩构成来说就是色相、明度、彩度）， 所有平面的构成最终归纳都是点、线、面的问题。 一。先讲讲形态。 对于做平面设计来说，接触的多是抽象形态，其他形态就不讲了，偶然形是什么？就是偶然形成的形态，比如泼墨，碎玻璃。。。 偶然抽象形用的好可以可以制作出极具个性的作品，推荐。 品牌策划商标注册包装公司广告摄影建站模板婚纱摄影展示公司专卖店设计几何抽象形容易给人留下深刻的印象，比如商标，很少看到复杂的形吧？就这个理 有机抽象形主要是流线型这类形态，简单、单纯、合理，产品设计采用较多。 －几何抽象形 抽象形态－－有机抽象形 －偶然抽象形 二。点 点的最大作用是凝聚视线，多点可创造生动感。大家多多注意。 1。点的视觉特性 点：单一点具有集中凝固视线作用，容易形成视觉中心。 多点会有生动感，如果大小也不同，就具有一些个性了。 点的连续会产生节奏，韵律和方向，疏密的点阵会产生空间感。 网站设计门面设计婚纱摄影广告摄影标识设计电视广告片广告公司室内设计2。点的构成方法 1）等间隔2）规律间隔3）不规律间隔4）点的线化5）点的面化 三线
线可以起到引导视线的作用，这点应用很广，大家多多注意。 画面工整感、速度感也是靠线形来表现的。优雅的形往往是曲线形的。 1。线的特性 线：垂直线阳刚有升降感，水平线静止、安定，斜线飞跃、积极，曲线间接优雅动感，曲折线不安定，粗线稳重、前进感， 细线锐利、纤弱、后退、速度感。 2。线的构成 包装印刷标牌设计设计签名影视广告片影视创作包装袋设计SEO优化产品摄影几何曲线工整冷淡。自由曲线自由有个性。四面 1。面的分类 1）积极的面：点、线移动、放大产生的面 2）消极的面：点、线密集、环绕产生的面 其他分类方法：1）几何形面2）非几何形面 2。面的分割 这就是在做构成练习了。 五图与底关系 图：简单说，就是你要表现的物体，处于画面前方 底：就是背景、处于画面后方。 海报设计建筑摄影SI设计标徽设计注册公司网页设计名片设计动画培训生动的作品肯定是图、底分明的，这样才有层次。 当然也有矛盾图形，比如太极图，无法分辨图与底， 一般来说要求图底分明，当然也可以利用图底来创作有个性的作品。 六基本形与骨架 基本形就是构成图案的最基本的要素，基本型间的关系：分离、接触、覆盖、透叠、联合、减缺、差叠、重合。 骨架就是如坐标一样的dd，用来吧感性的想法理性化。。。
平面设计三大构成基础 平面构成的概念 所谓构成（包括平面构成和立体构成），是一种造型概念，也是现代造型设计用语。 其含义就是将几个以上的单元（包括不同的形态、材料）重新组合成为一个新的单元，并 赋予视觉化的、力学的概念。其中，立体构成是以厚度塑形象，是将形态要素按照一定的 原则组合成形体；平面构成则是以轮廓塑形象，是将不同的基本形按照一定的规则在平面 上组合成图案。 平面形成元素，包含概念元素、视觉元素和关系元素，概念元素就是指缔造形象之前，仅在意念中感觉到的点、线、面、体的概念，其促进作用就是使得视觉元素的构成。视觉 元素，就是把概念元素合于画面，就是通过看不见的形状、大小、色彩、边线、方向、肌 理等被称作基本形的具体内容形象予以彰显的。关系元素，就是指视觉元素（即为基本形）的女团形式，就是通过框架、骨格以及空间、战略重点、利害、有没有等因素同意的；其 中最主要的因素就是骨格，就是可知的，其它例如空间、战略重点等因素，则存有许感觉 回去彰显。 平面构成的框架一切用于平面构成中的可见的视觉元素，通称形象，基本形即是最基 本的形象；限制和管辖基本形在平面构成中的各种不同的编排，即是骨格。基本形有“正”有“负”，构成中亦可互相转化；基本形相遇时，又可以产生分离、接触、复叠、透叠、 联合、减缺、差叠、重合等几种关系。骨格可以分为：在视觉上起作用的有作用骨格和在 视觉上不起作用的无作用骨格，以及有规律 1 性骨格(即重复、近似、渐变、发射等骨格)和非规律性骨格(即密集、对比等骨格)。 基本形与骨格的上述这些特性，将相互影响、相互制约、相互作用而构成千变万化的构成 图案（如下图，就是由基本形通过重复、接触、差叠等构成的）。 平面形成的要素 平面构成的要素：点的构成形式、线的构成形式、面的构成形式点的构成形式 (1)相同大小、浓淡的混合排序，并使之沦为一种贫点式的形成形式。 2)将大小一致的点按一定的方向进行有规律的排列，给人的视觉留下一种由点的移动 而产生线化的感觉。 (3)以由小至大的点按一定的轨迹、方向展开变化，并使之产生一种迷人的韵律感。 (4)把点以大小不同的形式，既密集、又分散的进行有目的的排列，产生点的面化感觉。
平面设计的基本构成 平面设计的基本构成 平面构成 基本形的各种排列：(也就是图形的排列，有点像大家熟悉的各类软件的布尔运算见图) 分离：形与形之间不接触，有一定距离。 相切：形与形之间的边缘正好相切。 覆叠：形与形之间覆叠关系，由此产生上下前后的空间关系。 透叠：形与形有透明性的相互交叠，但不产生上下前后的空间关系。 结合：形与形相互结合成较大的新形状。 减缺：形与形相互覆叠，覆叠的形状被剪掉。 差叠：形与形相互交叠，交叠的部分产生一个新的形。 重合：形与形相互重合，变为一体。 先简单的说说一些简单的错视，以后再系统的说这方面的东西。 形的错视(见图)： 1.缪勒—莱依尔错视 图中两条线是等长的，由于上下线段两端的箭头方向相反，上线段的箭头占据的空间大，所以上面的线显的较长。 2.垂直线与水平线的错视 大多数人往往把垂直线看的比水平线要长，这是高估的错觉。在水平线长度为8-10mm时，这种错觉最大。
3.对比错视 高个子和矮个子在一起，高的会显的越高，矮的会显的越矮。 4.透视错视 图中的两条线是相等的。看起来下面的要短，是因为透视的错觉。 5.黑白错视 图中黑白线段，由于白线段明度大，具有膨胀的现象，所以看以来比黑线段长。 6.正方形的错视 标准的正方形左右的边看上去大于上下的边。 7.由于图形结构的影响而产生的错视 图中组成三、四、五边形的边长都相等，但由于周长和面积的不同，产生边长的不同。 重复构成： 相同近似的形态和骨格连续地、有规律地反复出现叫做重复。 近似构成: 近似指的是在形状、大小、色彩、机理等方面有共同特征，他们在统一中呈现生动的变化效果。近似 的形之间是一种同族类的关系。 形的渐变： 渐变的形式有很多，形象的大小、疏密、粗细、距离、方向、位置、层次、明暗、声音的.强弱等，都可以产生渐变。 下图是渐变构成的基本原理。主要用了渐变的大小关系。 发射构成：
平面设计在网页设计中占有相当大的比重，而平面设计的重要理论基础则是平面构成，所以说，平面构成也是网页设计的重要理论依据和知识基础。不懂平面构成的网页设计人员在处理视觉元素时，就不能够得心应手表达出自己的所设想的艺术视觉效果。 1、平面构成概述 A、平面构成的概念平面构成是一种视觉形象构成。是以研究视觉语言的特性、构成规律以及审美原理为目的。它重在研究和分析视觉语言的形态、空间、运动、比例等因素的变化和形式规律。平面构成是为视觉语言的表达提供某种可循规律，为提高视觉形象表现力服务。 B、平面构成在网页设计领域中的运用随着互联网上站点增多，“眼球经济”意识的深入，人们对网页形态的审美要求也越来越高。很多网页设计师将平面构成理论作为网页设计视觉形象表现的指导思想，在具体设计过程中大胆运用多种视觉形态变化和表现手法。在兼顾网页功能的基础上，使页面的外观艺术视觉效果突破传统的框架约束，在形状、色彩、比例、空间的精神作用上有了一定的外延拓展和深度挖掘。 2平面构成的形态要素要想掌握平面构成的技法，我们必须系统的了解平面构成的形态要素。 A、形态的分类平面构成是从视觉语言的基本要素入手，分析、研究这些要素的规律和特性。形态要素分为概念和现实形态概念形态，指人的视觉和触觉不能直接感知的形态，而现实形态则是能看到或能触到的形态，即实际感觉到的形态。它又可分为具象形和抽象形，具象形又包括自然形态和人为形态，抽象形则包括几何学形态和非几何学形态。自然形态是指自然界本身具有的形态，即自然界中存在的有机形态和无机形态。如日、月、山、川、森林、动物等，现实中存在的形态是人类艺术创作的根源。这些有形的机体无论在形状、质感、色彩上都会使人产生某种联想，成为创作的原体，在从事具体创作设计过程中受到有益的启发。人为形态是指人类创造出来的形态，它是人类劳动成果的凝结，集中反映了人类文化思想。不同的地域环境、不同的历史时期，人为形态的文化蕴含也是各不相同的。抽象形态是对具象形态的高度升华和概括，是在认识自然过程中，对客观存在由感性到理性发展的视觉创造。抽象形态中的几何学形态和非几何学形态又称作冷抽象和热抽象。抽象形态中的点、线、面、形、色等的变化能够发出人的情感，如中国的书法艺术，简练的抽象线条却勾勒出人的丰富的思想和精神。 B、点的构成点，一般用来表示相对的空间位置，它没
平面设计知识--平面构成 平面设计知识--平面构成 平面设计知识--平面构成 第一节单形造型 课题一二形组合加减法 一、形态的种类 1、几何形：直线形、弧线形（可以用工具完成的形态，例：正方形、三角形、圆形）。 特点：明快、单纯、规整、秩序（例：书、电视机、冰箱、球等）。 2、有机形： 特点：微型机、膨胀、优美、弹性（水滴、鹅卵石、扁豆、马铃薯等）。 3、不规则形：手撕形、偶然形、有一定的情态、情趣。 二、形态的派生与发展（逻辑推理思维方法的演习） 例：几何形－－正方形，如何派生变化成各式各样瓣形态呢？ 思考原则： 1、体量、比例关系的变化： 正方形变成2：3 、2：4 、2：5 、等类推变化其长与宽的的体量比例关系，可不同的长方形。 2、方向关系的变化： 变化体量比例关系后，改变其方向角度，30 ，50 ，70 等类推，也是派生发展形态的一种手法。 3、位置关系的变化：改变各形态在限定空间中的位置关系，也可获得不同的单位形态。 4、肌理关系的变化： 5、色彩关系的变化：均会出现不同性格、不同情态的单位形态(简称单形) 三、单形造型法
1、加法：形+形 = 另一单形 几何形+几何形例：正方形+三角形、正方形的派生形(长方形)+三角形的派生(类推) 几何形+有机形例：正方形+鸡蛋形 几何形+不规则形 有机形+不规则形 例：杯子------长方形+圆环锁头------正方形+圆环 雨伞------三角形+细长方形台灯------三角形+球形 组合方法：(图1,2) 连接法：形与形外形接触，互不遮挡，保持原型特点。 联合法：形与形局部联合，组成另一个形象。（CorelDRAW电脑软件中用“焊接”命令）。 分离法：形与形并列保持一点距离，蹭出现负形。 2、减法：形－形＝另一单形 几何形－几何形 几何形－有机形 几何形－不规则形 组合方法：（图1、2） 减缺法：一个形被另一个形剪去，出现新的形态。 （CoreDRAW 电脑软件用“修剪”命令）。 3、加减法综合 减－加一法用一个形减去一处补在另一处，联合成另一个新形态。 减二加二法（以上方法类推） 减二加一法 图2是按照逻辑推理的思考方法，把形态的种类、形态派生与发展的
第一单元 平面构成的概念 平面:是指与立体的差别，它主要解决长、宽两度空间的造型问题。 构成:以数种以上的单元重新组合成一个新的单元。 平面构成:是在二维空间中的所有元素,通过有规律和非规律的组合，以形成新的图形. 平面构成也是三大构成之一.三大构成包括：平面构成、色彩构成和立体构成。它们都是现代视觉传达艺术设计的基础。 平面构成主要研究：二维空间的设计造型、设计规律和设计方法。 平面构成涉及范围：很广，比如在企业标志、商品包装、CI设计等. 平面构成的发展历史 来源于1919年,前苏联 １9１９年,德国著名的建筑家、设计理论家瓦尔特格罗佩斯在德国魏玛市建立了“国立包豪斯学院” 伊顿最早建立了完整的色彩构成体系 把色彩认识从随意感性转向科学理性的训练 康定斯基（点、线、面） 主张色彩和形态的不同组合会产生不同的视觉效果。 平面构成的特点: 特点:不是表现具体的物象特征,但它反映了自然现象运动变化的规律性。 解释： 以知觉为基础。（从简单到复杂） 是一种高度强调理性活动的、自觉的、有意识的再创造过程.（从复杂到简单） 平面构成的分类 分类:自然形态:抽象形态 有规律组合具有节奏感，运动感,近深感，整齐划一 无规律组合比较自由，造型上产生张力和运动感.增强视觉上的清晰度和醒目度。 对称与平衡 对称概念：对称是对象用对折的方法，基本上可以重叠的图形,两个同一形的并列与对齐最容易得到对齐，并且最简单。 种类：轴对称、中心对称、旋转对称、移动对称、扩大对称 平衡概念：在平衡器上两端承受的重量由一个支撑点支持，当双方获得力学上的平衡状态时，称为平衡。 平衡与对称关系：平衡的不一定对称，对称的一定平衡。 平衡特点:平衡在视觉上显得比对称更加的活泼。 比例与适度 比例概念：比例是部分与部分或者部分与全体之间的数量关系,它是精确详密的比率关系概念. 比例种类：黄金比例、等差数列、等比数列（黄金分割比例—-最美的分割比1：1。６18） 适度概念：对象的数量关系形成符合人们的生理或习惯的某种特定标准之间的大小关系，也即视觉上形成合适性，符合习惯.