中外设计史考研艺术设计概论与世界现代设计史考研
真题
一、艺术设计概论真题
1、简答题
1你怎样界定设计的含义及范畴？
答：（1）设计的含义
①设计的基本含义
设计是人类改变原有事物，使其变化、增益、更新、发展的创造性活动。设计，在汉语中最基本的词义是设想与计划。《新华字典》将设计解释为“在做某项工作之前预先制定方案、图样等”。“设计”一词几乎综合和包容了“设”与“计”的所有含义，从而具有较为宽泛的内涵。
②从广义和狭义上来讲
a．从广义的角度来理解，设计最基本的意义是计划乃至设计，即心怀一定目的，并以其实现为目标而建立的方案。
b．从狭义的角度来理解，设计特指在一般计划和设计中，对构成艺术作品的各种构成要素，在各部分之间或者部分与整体的结构关系上，组织成为一个作品的创意过程。
③从动词名词属性上来讲
设计作为名词，一是心理计划的意思，指思维中形成意图并准备实现计划乃至设计；二是意味着艺术中的计划，尤其指绘画制作准备中的草图之类。设计作为动
词，第一意味着指示；第二是指建立计划、进行构思、规划；第三指画草图、制作效果图等。
（2）设计的范畴
①设计，根据不同对象大致可以分为五大类：现代建筑设计、室内与环境设计；产品设计；平面设计；广告设计；织品与服饰设计。
②王受之在《世界现代设计史》中将设计分为七部分，他将织品与服饰设计单列，并将为平面设计和广告设计服务的技术部门如摄影、电影与电视制作、商业插图单列为一类。
③除五大类外，还可以分为许多小类，如建筑与环境设计方面有都市规划设计、社区规划设计、住宅规划设计、商业建筑设计、住宅建筑设计、室内设计、园林设计；产品设计有汽车设计、家用电器设计、家具设计、文具设计、工具设计等等；平面设计有装潢设计、包装设计、企业形象设计、书籍整体设计等。
2对当下中国的设计实践，你有何评价？
答：（1）中国的设计实践发展
中国当代的艺术设计主要指20世纪50年代以来尤其是改革开放以来的艺术设计实践。随着国家经济建设的发展，人民生活水平的提高，社会对艺术设计的需求不断上升，发达国家的艺术设计和文化思潮也随着中外文化的交流而深刻地影响到中国当代设计的发展。80年代以来是艺术设计发展最快，成就最大的时期，在这一时期中不同的设计门类虽然发展不平衡，但其成就无疑是最大的，发展是主题，在发展中必然存在不少问题，这些问题必然随着发展而得到解决。（2）平面设计方面
平面设计是当代中国艺术设计中发展最快，成绩最好的一个重要领域：尤其是装潢设计或商业美术设计方面成绩最大，但仍然需要改革设计观念，做到更好地运用科学技术最新成果，吸收世界平面设计的新创意，新经验，并深刻理解民族传统和精神，是中国平面设计面临的重要任务和挑战。
（3）产品设计与工业设计方面
产品设计，工业设计方面，在一定意义上是一个国家工业生产水平的标志，中国的工业设计还处于一个大规模改造和建造时期，大量的工业产品主要是外来式样，只要国内有市场，这种靠模仿的生产就会持续下去。但已经有很大的发展，从广东沿海地区开始蔓延，并开始步入良性轨道。
（4）环境艺术设计方面
环境艺术设计方面，我国的环境艺术设计专业有两大特点：
①发展空间很大；
②历史不长，基础不厚。
环境艺术设计方面还处于发展的初级阶段，优先发展环境艺术设计教育，培养更多的优秀设计人才和进一步提高已有设计人员的素质是当务之急。
（5）染织与服饰设计方面
染织与服饰设计方面，印染工业进入改组阶段，其设计也处于变革之中，染织教学从传统单一的花布设计转向装饰织物设计，采用电脑进行设计和教学。我国的服装工业自20世纪50年代以来，尤其是80年代以后，其发展速度和规模堪称世界第一，但是，从中国巨大的服装生产能力和发展潜力和人们日益增长的需要而言，中国的服装设计还存在不少的问题，与国际服装设计的水平还有很大的差距。
（6）广告设计
广告设计方面，中国的广告设计迅速发展，并且存在很大的发展空间，还处于广告创意的阶段。中国总体的广告费用投入偏低。
3有关当代中国艺术设计状态的思考。
答：（1）平面设计（装潢设计）
①平面设计是当代中国艺术设计中发展最快、成绩最好的一个重要领域。当代平面设计界有设计的民族性和设计的服务对象问题意识，一些有思想的设计师将传统与现代相结合，在中外设计交流中逐渐站稳了脚跟，并以具有民族风格和特色的设计作品在世界平面设计界占有一席之地。随着王序、陈绍华、吕敬人等一批中青年优秀设计师的成长，中国的平面设计已初步形成了自己的面貌和特色，产生了许多优秀的设计作品和优秀设计师。
②必须变革设计观念，更好地运用科学技术的最新成果，吸收世界平面设计界的新创意、新经验，并且更深刻地理解民族传统和精神，而不只是停留在借鉴民族设计的形式层面上，这是中国平面设计界面临的重大任务和挑战。
（2）产品设计（工业设计）
中国的工业设计已开始步入良性发展的轨道，但密切依赖于工业发展的工业设计，还有很长的路要走，还存在相当多的困难和问题，设计师和设计教学进—步与企业生产实践和需要结合、与工程师协同工作、更好地设计创新而不是模仿等这些都是这一领域面临的重大课题。
（3）环境艺术设计
室内设计是整个设计艺术中涉及面最广、涉及人群最多的一个专业领域，也是根本改变生活环境，迅速改善生活质量的重要方式。我国的环境艺术设计专业有两
大特点：一是发展空间很大，二是其历史不长，基础不厚。相比于国际环境艺术设计的发展，仍处于发展的初级阶段，优先发展环境艺术设计教育，培养更多更优秀的设计人才和进一步提高已有设计人员的素质是当务之急。
（4）染织服装设计
①近十几年来，中国的印染工业进入改组阶段，其设计也处于变革之中，各艺术院校染织专业也面临着诸多困境，学生难以分配，分配后也纷纷改行；而染织教学也必须从传统单一的花布设计转向装饰织物设计，采用电脑进行设计和教学。
②与染织密切相关的是服装设计，服装设计也是中国当代艺术设计中取得重大发展的一大门类。中国服装设计的水平得到了提高。就中国巨大的服装生产能力、发展潜力和人们日益增长的需要而言，中国服装设计还存在不少的问题，与国际服装设计的水平还有很大差距；服装设计教育还存在一些误区。因此，服装设计教育必须改变这些趋向，使设计师的培养步入一个新阶段。
除此之外，中国艺术设计面临着从业人员素质不高、参差不齐，社会审美水平不高，企业经营者审美水平不高等问题。但也要看到我们面临的机遇与挑战：一方面，大量的劳动力和大量的需求推动设计的发展；另一方面，现在的设计重视以人为本，把人的设计放在第一位。
二、《世界现代设计史》考研真题
一、名词解释
1工艺美术运动[清华大学2014年研]
答：工艺美术运动是起源于19世纪下半叶的国际运动，因为家具、室内产品、建筑的工业批量生产所造成的设计水准下降的局面而兴起，其目的在于解除工业
化对传统建筑、传统手工业的威胁，复兴中世纪手工艺风气和恢复手工艺行会传统，通过建筑和产品设计体现出民主思想。工艺美术运动以约翰·拉斯金的理论为指导，主张“美术与技术结合”的原则，要求美术家从事产品设计，反对“纯艺术”。主要代表人物有威廉·莫里斯等，其影响主要集中在首饰、书籍装帧等方面，在工业设计史上起着非常重要的作用。
2德国工业同盟[清华大学2014年研]
答：德国工业同盟是由赫尔曼·穆特休斯在德国倡议成立的旨在促进设计的半官方机构，全称“德意志工业同盟”，简称“DWB”。该同盟是一个积极推进工业设计的舆论集团，由一群设计教育与宣传的艺术家、建筑师、设计师、企业家和政治家组成。在它的成立宣言中，提出了“通过艺术，工业与手工艺的合作，用教育宣传及对有关问题采取联合行动的方式来提高工业劳动的地位”的目标。它在理论与实践上都为20世纪20年代欧洲现代主义设计运动的兴起和发展奠定了基础。
3勒·柯布西耶[山东建筑大学2018年研；北京工业大学2018年研；中国矿业大学2017年研；四川大学2017年研]
答：勒·柯布西耶是法国现代主义建筑运动的杰出代表，是现代主义运动中最有影响的三位大师之一。勒·柯布西耶强调机械的美，强调以数学计算和几何计算为设计的出发点，认为现代人类生活中经过设计的环境其实都是机器。20世纪50年代以前是合理主义、功能主义和国家样式的主要领袖，20世纪50年代以后勒·科布西耶转向表现主义、后现代。主要贡献是新建筑五要素和城市规划设
计思想，城市规划设计思想的核心内容是功能性和多元化的组合。代表作有《走向新建筑》、萨夫伊别墅、朗香教堂、马赛公寓等。
4工业设计[东华大学2019年研；暨南大学2018年研；湖北工业大学2018年研；北京建筑大学2017年研；华南理工大学2016年研；浙江工业大学2016年研；华侨大学2015年研；广东工业大学2015年研；北京城市学院2015年研；福建师范大学2014年研；厦门大学2014年研；清华大学2013年研] 答：工业设计是指凭借训练、技术知识、经验及视觉感受而赋予材料、结构、形态、色彩、表面加工及装饰以新的品质和风格，其目的在于解决工业产品与人之间的关系问题。从功能角度来说，工业设计是企业在拟定市场政策时的重要协助手段，企业可以通过工业设计使产品对顾客具有更大的吸引力。进一步刺激市场容量，开发潜在市场。工业设计的成就主要在于推动了设计理念走向科学化和理性化，使设计学成为新兴的边缘学科并迅速发展，此后，设计意识深入人心并逐渐增强，设计体系基本形成并进一步完善。
5波普设计[清华大学2013年研；湖南大学2012年研；厦门大学2011年研] 答：波普设计是一种风格前卫而又面向大众的设计，20世纪60年代兴起于英国并波及欧美。波普设计同时也是一个反现代主义的设计运动，反对现代主义设计的重功能、重理性、严谨而呆板的特点和研究完美、整洁、高雅、形式单一的传统。
6芝加哥学派[湖南大学2013年研]
答：芝加哥学派是指19世纪在芝加哥出现的主要从事高层商业建筑的建筑师群体，他们以大胆的现实主义态度和符合工业化的时代精神的设计艺术理念，在设计史上占据了一席之地。其创作特点在于注重内部功能，大胆采用新材料，强调结构的逻辑表现，形式服从功能，立面简洁、明确，采用整齐排列的大片玻璃窗，突破了传统建筑的沉闷之感等。代表人物有路易斯·沙利文等。
7包豪斯[湖南大学2013年研；浙江理工大学2012年研]
答：包豪斯是1919年在德国成立的一所设计学院，也是世界上第一所完全为发展设计教育而建立的学院。这所由德国著名建筑家、设计理论家沃尔特·格罗皮乌斯创建的学院，通过10多年的努力，集中了20世纪初欧洲各国设计探索上的最新成果，特别是将荷兰“风格派”运动、苏联构成主义运动的成果加以发展和完善，成为集欧洲现代主义设计运动大成的中心。包豪斯在工业产品设计、建筑、平面设计和版面设计、室内设计、摄影、艺术等方面都为现代设计教育体系奠定了基础，并将欧洲的现代主义设计运动推上一个空前的高度。包豪斯发展过程中，前期是德国地方政府的公立性质的学校，先后分别由魏玛政府等地方政府拨款维持；到1930年，在当地右倾势力的胁迫下，学校被迫迁去柏林，并变成私立性质的。虽然这所学院在1933年4月被纳粹政府强行关闭了，但是，它对于现代设计教育的影响却是巨大而难以估量的。1930年代末期，包豪斯的主要领导人物和大批学生、教员移居到美国。第二次世界大战结束以后，通过他们的教育和设计实践，以美国经济的强大实力为依托，终于把包豪斯的影响发展成一种新的设计风格——“国际主义”风格，从而影响到全世界。
8康定斯基[天津美术学院2012年研]
答：康定斯基是现代抽象艺术理论和实践的奠基人。他认为艺术只受自身规律的限制，艺术创作是艺术家即兴的无意识活动，色彩与形体如同钢琴键盘，未来的艺术是一种媒介的综合，不再会是一种单一媒体的表现等。康定斯基在包豪斯开设了“分析绘图”等课程，其教学完全是从抽象的色彩与形体开始的，然后把这些抽象的内容与具体的设计结合起来。他对包豪斯基础课的主要贡献体现在“分析绘画”和“色彩与形体的理论研究”两个方面。代表作有《论艺术精神问题》《关于形式的问题》《点·线·面》等。
9马金托什[燕山大学2012年研]
答：马金托什是“新艺术”时期英国最重要的建筑设计师，他受工艺美术运动、新艺术运动、现代主义前奏、日本浮世绘等多种风格影响，是工艺美术运动时期与现代主义时期重要的环节式人物。他善于将有机形态和几何形态混合采用，平面设计简单而又具有高度装饰意味；室内设计在造型上多利用简单的直线，色彩上惯用黑白两色，图案自然，富有整体感与典雅之美。他的代表作品是高背椅。
10瓦西里椅子[厦门大学2011年研]
答：瓦西里椅子是1925年布鲁尔设计的世界上第一把钢管椅子。为了纪念他和老师瓦西里·康定斯基的友谊，故名“瓦西里椅子”。瓦西里椅子使用的材料为纯不锈钢脚架，架子线条简洁流畅，扶手、靠背和座垫为优质皮革材料，富有柔韧性，能带给人较好的舒适感。瓦西里椅具备了精炼与凝重的品质，其诞生真正实现了现代主义设计为人民大众服务的宗旨。
11彼得·贝伦斯[厦门大学2011年研]
答：彼得·贝伦斯是德国现代主义设计的重要奠基人之一，是德国工业同盟最著名的设计师，被誉为“第一位现代艺术设计师”，同时也是工业产品设计的先驱。他的设计从功能出发，基本抛弃了繁琐的装饰，强调简洁、功能良好的外型和结构。彼得·贝伦斯在注重功能与技术表现的基础上，追求设计形式的简约，主张对造型规律进行数学分析，坚持理性主义美学原则。
12青年风格运动[厦门大学2011年研]
答：青年风格运动是德国的新艺术运动。“青年风格”是对德国新艺术运动的称谓，其命名源于艺术杂志《青年》。这场运动始于慕尼黑，很快传到柏林和德国西南部城市达姆施塔特。因受英国工艺美术运动和欧洲其他国家新艺术运动影响，它一方面强调装饰，推崇新艺术运动自然主义曲线图形，另一方面受到德国传统木刻版画和中世纪字体的影响，具有相对简洁的、线条硬朗的独特风貌。
13罗伯特·温图利（Robert Venturi）[武汉理工大学2010年研]
答：罗伯特·温图利是美国著名建筑设计家，他是奠定建筑设计上的后现代主义基础的第一人，著有《建筑的复杂性和矛盾性》。1969年，针对米斯·凡德洛提出的“少则多”的设计原则，罗伯特·温图利在论文中提出了“少则烦”的设计原则，从形式基础上对现代主义提出挑战，并阐明了自己的后现代主义形式宣言。在其著作《建筑的复杂性和矛盾性》中，温图利一方面高度评价了现代主义，认为现代主义是对人类文明的一个提高；另一方面，他公开提出“现代主义已经死
亡”。他认为真正左右美国建筑和设计的是商业力量和市场力量，是代表了对于现代主义和国际主义风格不满的整整一代设计师的心声的呐喊。
14维克多·巴巴纳克（Victor Papanek）[武汉理工大学2010年研]
答：维克多·巴巴纳克是20世纪60年代末美国著名设计理论家，他最早提出“设计理论”这一观点，著有《为现实世界的目的》一书。该书明确提出了设计的三个目的：①设计应该为广大人民服务，而不是为少数富裕国家和阶层服务。②设计不但应为健康人服务，而且应考虑为残疾人服务。③设计必须考虑地球的有限资源使用问题，必须为保护地球服务。巴巴纳克所提出的设计的三个目的反映了现代设计的根本宗旨和本质特征，对美国和世界设计产生了重大影响，书中的诸多观点更被认为是现代设计师进行设计实践必须奉行的准则。
15雷蒙·罗维[燕山大学2010年研]
答：雷蒙·罗维是美国工业设计的重要奠基人之一，其设计追求简练、容易维修保养，讲求典雅或者美观、使用方便、经济、耐用，他的产品设计通过产品的形状表达实用功能。他不仅对工业技术感兴趣，对于人的视觉敏感性也有很深的认识和追求，他的设计既具有工业化特征，又具有人情味。他的一生，是美国的工业设计开始、发展，到达顶峰和逐渐衰退的整个过程的缩影和写照。其代表作品有可口可乐玻璃瓶、宾夕法尼亚火车头等。
16米斯·凡德洛[燕山大学2010年研]
答：米斯·凡德洛是德国建筑师，他被认为是最著名的现代主义建筑大师之一，与赖特、勒·柯布西耶、格罗皮乌斯并称四大现代建筑大师。密斯坚持“少就是多”的建筑设计哲学，在处理手法上主张流动空间的新概念。代表著作有《两座摩天大楼》《建筑与时代》《建筑方法的工业化》等。代表设计有赖赫住宅、美国伊利诺斯工学院校舍、范斯沃斯住宅、西柏林国家美术馆等。
对于环境艺术设计考研的同学来说，由于很多高校没有指定专业课参考用书，这对同学们紧张的备考带来了一定的难度。亚当设计根据多年的艺术类考研专业课的考试内容，总结了一下，希望对环艺考研的同学带来帮助。 一、参考书目： 专业一：理论部分 1.《世界现代建筑史》，王受之的，主要是了解以下本书的结构，对于建筑史能够有一个全面的了解，留意一下期中的概念以及作者本人对于各个流派的讲评，这些可作为论述的知识。 2. 《中外室内设计简史》郭承波编辑，机械工业出版社。看这本要书适当的了解以下中外室内发展的历史及其趋势。 3. 如果有空闲的时间要浏览一些关于建筑大师的简介及其代表作品，重点要做的是看看别
人是怎么评建这些建筑大师及其作品的，这会在无形当中提高你的赏析能力。例如：赖特和他的流水别墅。抓住可能的机会就扩充自己的知识面。 专业二：创作部分 创作部分需要一定的功底所以在复习公共课的时候可以徒手画一些创意草图作为练习。下面基本手绘书都挺不错的非常适合作为考试的练手来用。 1.《全国室内设计师资格考试-试卷精选》，中国室内装饰协会编，中国建筑工业出版社出版。本书最大的好处就是其中的案例手绘都是一些快题设计，如做一个大型商场的室内咖啡店设计等，案例不大，但非常适合咱们考研的创作。可以用心去看一下他们的设计思路和设计方法，临摹一些作品，这在无形中会提高你的手绘和设计能力。
2. 《中国室内设计师快题设计作品集-上海地区》上海市室内装饰协会编，上海科学技术出版社出版。本书的重点是看看作者是怎么做的，想想一下如果出现同类的题目自己会怎么做，要比较自己和作者，取长补短。 3. 如果有时间自己还可以去书店看看关于手绘的其它的书，扩充自己的知识面，提高手绘能力看看作者有什么好的想法或好的表现技法，切忌不要选择那些技法特别复杂的手绘书，应看一些短时间内能够完成的，毕竟考试只有三个小时。要训练自己在短时间内完成一套图纸的能力。这样在考试的时候才能得心应手，做出好的设计作品来，赢的高分。 只有找对方法，对于环艺专业考研的同学来说才能事半功倍。当然考研的道路不是一天两天就能完成，日积月累才能迈向成功！ 有更多艺术考研问题可在我们的官方微信公众号：亚当设计研究中心留言即可，我们有专业老师免费回答考生考研问题。 2020环境艺术设计考研培训：亚当教育咨询有限公司经过十多年的发展积淀，如今已经颇具规模，依托于亚当教育对“专注设计、专业精神”的执着追求，近年来，越来越多一线青年设计师、知名手绘师、设计公司总监共同参与到设计教学，不断提供新潮设计理念与国际思维，帮助许多学子顺利考取向往的高校，为众多设计公司及设计院输送了大量优秀人才。
第二章艺术设计的历史 第一节中国古代的艺术设计 人类的设计是从石器开始的。艺术设计的历史是一部科学技术与艺术结合的历史，也是一部文化史。 一、陶瓷艺术设计 彩陶： （1）彩陶是中国新石器时代陶器中最具有代表性的器物。 （2）彩陶在制作上趋于精致，陶土一般经过淘洗，成型后的陶胚坯采用磨光的工艺，并采用红、褐等色进行绘饰，因地区、装饰有所差异。 （3）中国现今发现较早的彩陶距今6000年。 陶与瓷： （1）陶器的制作是人类文明史上第一次利用火将一种物质改变为另外一种物质的伟大创举。 （2）以陶器的产生为标志，人类结束了上百年的狩猎生活而开始农耕和定居。 （3）陶瓷包括陶和瓷两种相互区别的品种，陶器的材料是粘土，烧造温度低，一般在1200 ℃以下，表面有的有釉、有的无釉。瓷器的材料是高岭土即瓷土，含有的长石、硅、铝等成分比粘土要多得多，烧造温度在1200℃以上，表面有釉。 补充：唐三彩(简单了解) 唐代最具特色的陶瓷器还数被称为“唐三彩”的三彩釉陶器。它主要采用黄、绿、白三色釉料，利用铅釉易于流动的特点，造成淋漓变化、绚丽华滋的效果，深受人们的喜爱，还远销到阿拉伯地区和欧洲各地。制作地点主要在长安和洛阳两地。 唐三彩，是模仿染缬工艺的装饰效果。因为它经常采用黄、绿、褐等色釉，实际上并不限于三种色釉，它是一种低温铅釉的彩釉陶器，是用经过精炼的白粘土制胎，两次烧成的。它首先用千度左右的高温烧成陶胎，挂釉后再经900o左右焙烧。用料精细，制作规整，所以不变形、不裂缝、不脱釉。 青瓷： （1）东汉时青瓷烧造成功。 （2）青在元前指绿色，元后指蓝色。 （3）青瓷是人类历史上真正的瓷器。 补充：（识记，能叙述即可） 从陶器发展到瓷器，经历了漫长的过渡阶段，那就是半瓷质陶器，瓷质陶器远在殷商时代己经出现，至汉代渐趋成熟．原始瓷器施有釉料，釉色青黄，故称“原始青瓷”。到了六朝，青瓷己经完全成熟取代了铜器和漆器的地位。 六朝的青瓷产地以浙江地区为中心，并且逐渐形成“南秀北雄”的不同风格，正式奠定了南北瓷器两大体系。六朝青瓷以青瓷鸡头壶和仰覆莲花尊最负盛名。 到了唐代，青瓷以南方浙江的“越窑”为代表，越窑的特点是，胎骨较薄，施釉均匀，釉色青翠莹润。白瓷以北方河北的“邢窑”为最佳，邢窑与越窑齐名，因而有“南青北白”之说。唐代瓷器装饰以花卉纹为主，装饰方法繁多。其中釉下彩是先在素胎上画彩，然后上釉，这是迈向彩绘装饰的开创性的一步。 青瓷以汝窑、官窑、钧窑、耀州窑和龙泉窑成就最高。 “南青北白”： （1）隋唐时代，中国陶瓷产生了“南青北白”的局面。 （2）以浙江越窑为代表的南方青瓷和方邢窑的白瓷两大体系和窑厂。 （3）越窑的“千峰翠色”。
2020安徽工程大学艺术学院设计学考研经验专业指导 写之前先说说自己的情况吧！本人本科是一所双非二本院校，有幸被安徽工程大学艺术学院录取，现将自己的考研经验总结如下，分享给有需要的学弟学妹们。由于原先在备忘录上都编辑好了，原有的调好的格式，清晰的排版在贴吧里会被打乱，全部都是一行接一行密密麻麻的字，看起来很不清楚。所以我只能一部分一部分发表。各位学弟学妹们看的时候费心了！ 【政治】政治这门课我没有花太多时间，大概8月份左右才开始买了一套肖秀荣的书。先刷一遍1000题，把基础的概念都给搞清楚，后期做了肖四肖八，这些到最后是需要背诵的。其实现在的考研辅导市场上有很多老师，比如徐涛、蒋中挺等等，看你自己选择吧。这方面的资源非常多，不管是盗版还是正版，我个人建议政治还是报一个班，系统的跟着老师的节奏走。到后期资料不建议搞太多，因为政治考低分不容易，考高分也没那么容易。 【英语】我写的有点直接，各位看了不要生气。艺术类考生的英语大多数都不是特别好，去年的国家线是38分，竟然还有很多学生都没有过线，不得不说确实非常可惜。笔者英语一次过了四级，但是六级差了一点，但是有的同学没有过四六级的话，也没有什么影响。你的四六级不影响你考研英语。背单词很重要，一定要背单词，而且要反复背！！！就像老师常说的一句话，你只要每天背1-2个小时，
不要去纠结记住记不住的问题，你要做的就是记，那么记住就是一个必然的过程。与四六级不同的是，考研英语更考察单词的深度含义，因此记忆起来更加有难度。5500个考研单词，量虽然很多，但我们可以将其区分为三类：高频核心词、基础词和生僻词，分别从各自的特点掌握。背单词不要心急，不要图快，不要想一口气背完考研5500个单词，最重要的是基本功要扎实，要日积月累，要坚持到考研前一天，每天反复背才能记忆深刻。 【英语长难句】不要觉得分析长难句没有用，考研英语阅读中大部分答案都隐藏在长难句中，而一个长难句眼神儿不好使的话都找不到句号。如果说单词是阅读的骨架，那么语法就是阅读的血肉，所以会分析长难句很重要。考研英语不像高中英语，不要求我们掌握很细的语法，只要我们能分析语法结构，看懂这句话的大致意思就行了。学习一下从句，划分句子成分，对阅读和翻译是特别有效果的！在分析长难句时我们也可以把句子里的重要词汇记下来，这样我们既能分析长难句，也可以背单词，两者是不冲突的。长难句看不懂，阅读就只能靠运气了！ 【英语作文】大小两篇作文，对于大部分艺术生来说，还是背模板吧！你不可能临场发挥，也不可能现场挥毫写就一篇文章，都是你提前背诵好的。考试的时候，是替换主题词，把你背诵的东西誊写上去而已 【艺术设计概论】这本书说来也奇怪，我查了好多学校的参考书，愣是没找到一模一样的书，也就是说，全国来看考这本书的学校
中外设计史考研艺术设计概论与世界现代设计史考研 真题 一、艺术设计概论真题 1、简答题 1你怎样界定设计的含义及范畴？ 答：（1）设计的含义 ①设计的基本含义 设计是人类改变原有事物，使其变化、增益、更新、发展的创造性活动。设计，在汉语中最基本的词义是设想与计划。《新华字典》将设计解释为“在做某项工作之前预先制定方案、图样等”。“设计”一词几乎综合和包容了“设”与“计”的所有含义，从而具有较为宽泛的内涵。 ②从广义和狭义上来讲 a．从广义的角度来理解，设计最基本的意义是计划乃至设计，即心怀一定目的，并以其实现为目标而建立的方案。 b．从狭义的角度来理解，设计特指在一般计划和设计中，对构成艺术作品的各种构成要素，在各部分之间或者部分与整体的结构关系上，组织成为一个作品的创意过程。 ③从动词名词属性上来讲 设计作为名词，一是心理计划的意思，指思维中形成意图并准备实现计划乃至设计；二是意味着艺术中的计划，尤其指绘画制作准备中的草图之类。设计作为动
词，第一意味着指示；第二是指建立计划、进行构思、规划；第三指画草图、制作效果图等。 （2）设计的范畴 ①设计，根据不同对象大致可以分为五大类：现代建筑设计、室内与环境设计；产品设计；平面设计；广告设计；织品与服饰设计。 ②王受之在《世界现代设计史》中将设计分为七部分，他将织品与服饰设计单列，并将为平面设计和广告设计服务的技术部门如摄影、电影与电视制作、商业插图单列为一类。 ③除五大类外，还可以分为许多小类，如建筑与环境设计方面有都市规划设计、社区规划设计、住宅规划设计、商业建筑设计、住宅建筑设计、室内设计、园林设计；产品设计有汽车设计、家用电器设计、家具设计、文具设计、工具设计等等；平面设计有装潢设计、包装设计、企业形象设计、书籍整体设计等。 2对当下中国的设计实践，你有何评价？ 答：（1）中国的设计实践发展 中国当代的艺术设计主要指20世纪50年代以来尤其是改革开放以来的艺术设计实践。随着国家经济建设的发展，人民生活水平的提高，社会对艺术设计的需求不断上升，发达国家的艺术设计和文化思潮也随着中外文化的交流而深刻地影响到中国当代设计的发展。80年代以来是艺术设计发展最快，成就最大的时期，在这一时期中不同的设计门类虽然发展不平衡，但其成就无疑是最大的，发展是主题，在发展中必然存在不少问题，这些问题必然随着发展而得到解决。（2）平面设计方面
室内设计常考类型： 文教类：如各类大厅、教室、阅览室、文化馆、图书馆等空间设计。 商业类：如售楼处、便利店、（服饰、鞋）专卖店、化妆品专柜、书吧、婚纱摄影等空间设计。 餐饮类：快餐店、风味餐厅、中西风格餐厅、火锅店、料理店、酒吧、咖啡店、茶室等空间设计。 宾馆类：如客房（标准间、单间）、套房、民宿等等空间设计。 办公类：如办公室、会议室、接待室、总经理室、设计室、事务所等等空间设计。 展示类：如展厅、展廊、博物馆等空间设计。 娱乐类：如酒吧、KTV、迪厅、夜总会、会所、桌游吧、儿童游乐设施等空间 休闲类：如洗浴、美容美发、俱乐部、网吧、影院、健身房、棋牌室等空间 工业建筑室内设计：厂房改造 考前工具的准备 必要基础训练 手绘线条的练习：
线条是手绘的基础。一张画的好坏从线条上就可以看出来。线稿表现有工具和徒手表现两种画法。两种画法各有利弊，借用工具的线条比较规范，但是会显得呆板。徒手画虽弥补了工具的不足之处，但整张画面都徒手来画，可能难以把握，不是大师级别的人物可能做不到这一点。所以常用的方法是工具和徒手结合一下，拿室内来说，室内的东西大多方方正正，借助直尺的地方比较多，但是若都用直尺似乎就像机械制图了，所以把控画面大方向的时候可以用尺，但在画局部细节的时候建议徒手表达。这样画面既严谨又放松，才会好看。 线条的练习十分有必要，多练才能在快题练习中把握好画面，不至于徒手表现时出现太大的失误。 练习的方法： 1. 线条要连贯，不可迟疑。 2. 下笔肯定，注意收笔不能有回线。 3. 一条线不可连续画好几遍。 4. 出现断线，要空开一段距离再接着画。 5. 画图注意使用交叉画法，线与线之间稍微出头，形成结构的凸显和强化。 6. 了解物体的特性，把握它的软硬程度。用不同的线条表现。 练习的姿势：
深圳大学 一、考试基本要求 本考试大纲适用于报考深圳大学设计艺术学专业的硕士研究生入学考试，专业设计基础是进入设计艺术学专业硕士阶段学习学生的必备基础知识和技能，专业设计基础的考试是对考生专业思维能力、综合素质和专业技能的检验。本考试要求艺术设计学工业设计、环境艺术设计、平面设计、服装设计、影视动画、设计史论和创意产业策划与品牌设计管理专业方向的考生具有综合运用所学知识进行专业基础设计和专业基础设计的能力。 二、考试内容和考试要求 1.造型能力 2.色彩能力 3.设计思维 4.设计表现 设计史论科目 一、考试基本要求 本考试大纲适用于报考深圳大学设计艺术学专业硕士研究生的入学考试。设计史论科目主要包括现代设计史和设计基本理论两方面的内容，属于艺术设计本科专业的专业课和核心课程。现代设计史叙述、研究的是19世纪中叶以后首先在欧洲出现的现代设计。内容包括历史上出现的具有较大影响的设计观念、设计流派、设计机构和人物，以及事件、运动等。设计基本理论是对现代设计较为系统和全面的介绍，内容包括现代设计观念、原理、方法，现代设计与其他学科的相互关系等。本科目考试要求考生运用现代设计的基础理论分析和解决现实设计问题，并检验考生现代设计史知识的掌握和理解程度，以确定考生是否具有设计艺术学硕士研究生的基本学习能力。 二、考试内容和考试要求 （一）设计基本理论 1、什么是现代设计 2、现代设计的作用 3、现代设计与科学技术和艺术等的相互关系 4、现代设计的原理、方法和程序
5、设计师 6、设计管理 7、设计评价 8、设计发展趋势 （二）现代设计史 １、工业革命与现代设计 ２、艺术与工艺运动 ３、新艺术运动 ４、装饰艺术运动 ５、现代主义设计的流派 ６、现代主义设计的观念 ７、现代主义设计的组织机构 ８、现代主义设计的代表人物 ９、二次大战后的现代设计流派 １０、二次大战后的现代设计观念 １１、二次大战后的现代设计组织 １２、二次大战后的现代设计代表人物 １３、当代设计流派 深圳大学艺术设计考研试题2008年深圳大学艺术设计考研试题 论述题：共150分，每题50分。 一·试论述包豪斯对现代设计的历史贡献。 二·试论述一般设计程序。 三·试论述意大利“反设计”风格的基本特点及产生的社会时代背景。
理论修养： 1、《艺术与视知觉》，（美）鲁道夫?阿恩海姆著，腾守尧朱疆源译，中国社科出版社，1984年版。 2、《视觉思维》，（美）鲁道夫?阿恩海姆著，腾守尧译，四川人民出版社，1998年版。 3、《艺术与自然中的抽象》，（美）内森.?卡伯特?黑尔著，沈揆一胡知凡译，上海人民美术出版社，1988年版。 4、《艺术问题》（美）苏珊?朗格著，藤守尧、朱疆源译，中国社会科学出版社，1983年版。 5、《论摄影》，（美）桑塔格著，黄灿然译，上海译文出版社，2008年版。 6、《抽象与移情》，(德)W?沃林格著，王才勇译，辽宁人民出版社，1987年版。 7、《理解艺术》，（美）约翰?基西克著，水平、朱军译，海南出版社，2003年版。 8、《激进的美学锋芒》，福柯哈贝马斯布尔迪厄著，周宪译，中国人民大学出版社，2003．11第一版，2005．4第2印。 9，《艺术的心理世界》，阿恩海姆、霍兰、蔡尔德等著，周宪译，中国人民大学出版社， 2003．11第一版， 2005．4第2印。 10、《后现代主义系谱》，岛子著，重庆出版集团，重庆出版社出版，2007年1月第1版。 11、《表征——文化表象与意指实践》，（英）斯图尔特?霍尔编周宪许均主编，商务印书馆，2003年版。 12、《艺术与错觉》（英）E?H?贡布里奇著，林夕李本正范景中译，浙江摄影出版社，1987.11第一版。 13、《秩序感》，（英）E?H?贡布里奇著，扬思梁徐一维译，浙江摄影出版社，1987.9第一版。 14、《图像与眼睛》，（英）E?H?贡布里奇著，范景中扬思梁徐一维劳诚烈译，浙江摄影出版社，1989.1第一版。 15、《风格问题》---装饰艺术的基础，阿洛瓦?里格尔著，刘景联李薇蔓译，湖南科技出版社，1999.9第一版 16、《图像理论 Picture Theory》，（美）W.J.T.米歇尔著，陈永国，胡文征译，北京大学出版社，2006年版。 17、《理解媒介》——论人的延伸，（加）马歇尔?麦克卢汉著，何道宽译，商务印书馆，2004年版。 18、《设计艺术经典论著选读》，第二版研究生教学用书，教育部研究生工作办公室推荐，奚传绩编，东南大学出版社，2005．1第2版 19、《岁寒三友——中国传统图形与现代视觉设计》杭间何洁靳埭强主编山东画报出版社2005．1第一版 专业理论： 1，《平面设计编年史》，（美）派提特，（美）海勒著，忻雁译，上海人民美术出版社，2007年11月。 2，《什么是平面设计》，昆廷?纽瓦尔编著，初枢昊译，中国青年出版社，2006年版。 3，《什么是平面设计2：平面设计为什么？》，（美）特姆罗著，初枢昊译，中国青年出版社， 2006年版。 4，《美国视觉传达完全教程》，（美）瑞恩（Ryan，W.）、柯诺瓦（Conover，Th）著，忻雁等译，上海人民美术出版社，2008-4-1。 5、《非物质社会：后工业世界的设计、文化与技术》，（法）第亚尼编著，滕守尧译，四川人民出版社，1998年版。
第三章艺术与设计 第一节艺术与设计艺术 一、“艺术”的概念 艺术： （1）18 世纪以前，艺术的存在形态在相当长的历史时期内是处于一种含混状态或是综合质的界定，是一种以技艺为主要特征的“艺术’, 一种有特点的生产性活动，尤其指那种带有艺术性质的生产艺术品的技能，这种技能包括美得艺术和实用的艺术在内。（纯艺术、实用艺术、设计艺术、手工艺术） （2）现在的艺术，主要是指纯艺术的概念。艺术是一个复杂的现象，既有精神性的产品，也包括精神和物质结合的产品。 二、艺术：纯艺术与设计艺术(重要) 纯艺术： （1）艺术的纯化即艺术与工艺技术的分离。是相对于具有实用功能的艺术形态而言的那部分造型艺术。 （2）具体指绘画、雕塑、书法一类着重体现精神性同时又具有欣赏和教育功能的那部分艺术领域。 实用艺术： （1）主要体现为艺术物质性功能，即实用功能。生活是实用设计艺术的基础，实用艺术是与生活之间的桥梁。与一般造物的区别在于其审美性、艺术性。 （2）曾被西方学者称为“次要艺术”、“小艺术”，主要功能是实用于生活的某一方面，是一个比较大的概念。它既包括现代大机器工业的产品设计，又包括了手工生产的实用工艺品，这些产品必须是实用的同时又具有艺术质的产品。一般将建筑装饰，产品设计等都包括在内。 （3）艺术设计是一个宽泛的名称，从性质上论属实用艺术，其评价和确定的标准只有一个，即实用的同时又具有艺术质的产品，现在设计属于实用艺术的范畴是毫无疑义的。 纯艺术与设计艺术的关系：(这样的内容，倾向于能力题，考研考察较多) (重要) （1）从历史上来说，在18 世纪以前，艺术是一种以技艺为主要特征的“艺术”，又是一种有特点的生产性活动。自17 世纪以后，纯艺术与手工艺艺术逐渐分离，标志着纯艺术自身体系开始确立。 （2）纯艺术与设计艺术存有既相互区别又相互联系的关系。二者都被概括在艺术的范畴之内，即都是艺术的一部分，但因二者本身的特性及功能，社会作用的不同，在艺术的结构层次上它们之间的关系表现性及功能、社会作用的不以，在艺术的结构层次上它们之间的关系表现出了一种层次性，但不是高低贵贱的关系。 （3）所谓纯艺术是相对于具有实用功能的设计艺术而言的那部分造型艺术，具体绘画、雕塑、书法等，纯艺术主要是精神性的。设计艺术主要是物质性的，主要功能是实用功能。 （4）从艺术本质上看，纯艺术更多地体现了艺术本质的一面，而设计艺术既有艺术的一面又有非艺术的一面，它是纯艺术与生活之间一个中介环节。 （5）设计艺术是纯艺术和生活的桥梁，是艺术介入生活的重要手段与工具，也是生活艺术化的必由之路。艺术之根是源于实用、装饰的风格，实用艺术是艺术的本源，即纯艺术是从设计艺术中产生的。 设计艺术： （1）设计艺术属于实用艺术的范畴，设计艺术是为实用艺术而设计的。 （2）它是在现代工业化生产条件下，运用科学技术与艺术结合的方式进行产品艺术设计、装饰设计的一种创造方法。
苏州大学艺术学院环境艺术设计考研经验总结|考研心得分享 复试经验：今年三月二十七号下午四点左右出了复试名单，得知竟然有自己的名字，心情有些复杂，因为认为自己考得不好所以没怎么准备复试。 但既然过了就要努力准备，首先是要交的材料文件，政审表，成绩单都得是原件盖过章的，具体盖什么章辅导员知道。作品集，能证明自己科研能力的材料，身份证学生证复印件都得要，非应届生还要学历证明等，应届生不用。 今年苏大是过了复试后再体检所以没要照片，我们都带了，这些东西准备的越全越好。大概30号左右苏大艺术学院出了一份带初试成绩的复试名单，可以了解自己的排名。然后就是准备复试和网上订酒店了。复试有两天，我们今年是31号上午报到，1号上午考专业，方向不同考的不一样，我只记得我们环艺考的是“私人会所小型会客厅，区别于家庭会客场所，画一幅效果图，一个简单的平面图，在试卷背后写上200字左右的设计说明”8开的素描纸，风格、材料不限，也没有面积等的约束。 专业手绘占150分。第二天的下午一点开始面试，综合面试和英语面试是分开的。综合面试占200分。我进去之后是有四个老师做我面前，三男一女，左边还有一个旁听的老师，进去给老师你的作品集然后坐下，自我介绍后老师就问问题了。老师无外乎问些关于本专业的问题，我是景观专业，老师就问了我苏州园林的问题，比如苏州园林对于当代的景观设计有什么借鉴意义，苏州这个城市与你上大学的城市在景观方面有什么不同之类的，旁边女老师还插了一句：“你认为什么是文人气？”这个问题没有准备，但也就只有按自己感觉来答。 出来后就参加英语面试。两个老师在里面，一男一女，两个同学一起进去面试的，问我的是个男老师，由于太紧张，的确没太听懂他的问题，而且他没让我做自我介绍，直接问的。他问了有：“你本科的大学是哪个？”“你问什么觉得研究生文凭很重要？”“关于工艺美术运动，你都知道些什么？”“你家乡是哪里？”“你家乡和苏州相比，有什么区别？”“你去过苏州博物馆吗？”等等一系列问题，有一个我没听懂，他就放弃了那个问题。所以不要以为复试英语简单啊，反正我觉得挺难的，没准备这么专业的问题。 还应该了解本专业的一些大师和他们的作品。英语占50分。很快就结束了。因为分了ABCD组，一组28人左右，一共99人进复试。复试总分400分。然后就是感觉今年报专硕的人好多啊，分都快比学硕高了，大家不能觉得哪个简单就报哪个，因为这是不一定的，大家都这么想的话竞争就大了。这就是我的一点小心得，希望能帮助想报苏大艺术学院的同学吧。 在学习中的一切投入在成功后都是浮云，考学是一条艰难的路，所有的过程都无人看到，唯有结果是确定的，如果希望这个结果是100%通过，那么小美院将是唯一选择。（二战三战不可怕，却
2017环境设计专业考研准备：五大方向 介绍 2017考研复习已经开启，对于环境设计专业考研方向有哪些是同学们十分关心的问题。 环境设计专业考研方向1：美术 美术学专业是艺术学的二级学科之一。 研究方向： 01架上绘画研究 02创作与基础教学的关系 03创作与基础教学的关系 本专业要求研究生掌握本学科扎实的基础理论、系统的专业知识，掌握相应的技能、方法，具有从事专业创作和开展科学研究的较强能力，具有全面的人文素质、专业素质，能够运用科学的观点和方法从事美术学教学和研究，并勇于探索、创新，独立地思考问题和解决问题。 考研推荐院校： 中国美术学院、中央美术学院、首都师范大学、清华大学、西安美术学院、南京艺术学院、南京师范大学、上海大学、浙江师范大学、广州美术学院、湖北美术学院、华南师范大学、福建师范大学、山东艺术学院、四川美术学院、鲁迅美术学院。 环境设计专业考研方向2：景观设计 本专业培养德、智、体全面发展，具有一定的环境景观设计及设计表达能力、景观工程的施工组织与管理能力的高技能人才。 专业特色： 1、专业所必需的：景观设计表现所需要的基本能力，建筑概论、景观设计初步等专业基础理论知识。 2、掌握环境景观设计及施工的专业知识与技能，包括景观建筑设计、园林规划与设计、环境景观规划设计、植物种植与设计、景观工程技术等。 3、能够运用AutoCAD、Photoshop、Sketchup、3Dmax等计算机及其辅助设计等进行景观设计表达。 4、通过湖北省高等学校英语应用能力考试，能阅读并运用本专业英语技术资料。 5、通过全国计算机等级考试(一级)。 6、获得一项职业岗位证书(初级景观设计师或Autodesk认证施工员、预算员)。 7、具有一定的人文、艺术和社会科学知识、具有较强的自学能力和创新意识。 环境设计专业考研方向3：室内设计 室内设计是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准，运用物质技术手段和建筑设计原理，创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。这一空间环境既具有使用价值，满足相应的功能要求，同时也反映了历史文脉、建筑风格、环境气氛等精神因素。 室内设计专业未来将向人文化、生态化、集约化、智能化方向发展，像随着杭州清风室内设计培训机构等高端培训机构推出的云计算三维核心技术在室内设计的运用，智能化发展趋势势不可挡。 本专业毕业生主要从事室内装饰行业的设计、技术与管理工作，主要担任图纸绘制员、
2020年东北大学考研专业课初试大纲 2020年硕士研究生初试自命题考试科目大纲 《艺术设计概论》 第一部分考试说明 一、考试性质 艺术设计概论是设计学、艺术设计专业硕士生入学考试的专业理论基础课。考试对象为参加东北大学设计学专业2020年全国硕士研究生入学考试的准考考生。 二、考试形式与试卷结构 （一）答卷方式：闭卷，笔试 （二）答题时间：180分钟 （三）考试题型及比例 1、名词解释题 20% 2、简答题 30% 3、论述题 50% （四）参考书目 《艺术设计概论》，凌继尧，北京大学出版社，2012年4月。 第二部分考查要点 一、熟悉理解艺术设计的定义，熟悉了解艺术设计学的研究范围、研究对 象及研究现状；熟悉了解中西方艺术设计观念的发展嬗变历史；掌握理解一般 设计与艺术设计的关系；掌握理解艺术设计与自主创新的关系。 二、熟悉理解艺术设计发展史的历史演进脉络；熟悉了解早期工业时期的 艺术设计；熟悉了解现代派艺术对现代艺术设计的影响；熟悉了解现代艺术设 计教育的诞生及发展历程；熟悉了解现代主义艺术设计的两大体系；熟悉了解 后现代艺术设计特征；熟悉了解大众文化与艺术设计的互动发展；熟悉了解非 物质社会的艺术设计发展；熟悉了解绿色设计与人性化设计的基本理念。 三、熟悉理解艺术设计的思维与方法；掌握理解创造性思维与艺术设计创 意的关系；掌握理解不同艺术设计方法，如功能论方法、艺术论方法、人体工 程学方法、市场学方法等。掌握理解艺术设计心理学；掌握理解一般心理学在 艺术设计中的应用；掌握理解消费心理学在艺术设计中的应用。熟悉理解艺术 精都考研网（专业课精编资料、一对一辅导、视频网课）https://www.doczj.com/doc/076497446.html,
南京师范大学环境艺术设计考研经验总结|考研心得分享 南京师范大学属于江苏省重点建设高校之一，也是我曾经梦寐以求的学府，我本科属于湖北工业大学展示设计专业，在2016年硕士研究生考试中以第一名的分数和排名踏入了南师，成为艺术设计（环境设计方向）的一名专业硕士研究生，南师的艺术设计很多的学生不敢考，总是觉得师范类高校对于分数会要求很高，其实不然，很多的专业得看学校和具体的方向，南师的艺术设计就是这样。保证英语政治公共课达标的情况下，力求讲专业课分数提高，这样顺利进入南师其实也是有很大的机会的。 去年的这个时候，我也焦躁不安，内心不断在质疑着自己，一次次的怀疑，如今却很怀恋那样的时光了吧！毕竟它给了我很大的成长回忆。 总体来说我觉得南师是一所很公平的学校，无论曾经他人怎么给我说，至少我亲身经历过，体会过从准备考试到考上的过程这段时光。所以就能站出来强调它的公平性（至少初试大家都是一样的）。我手绘144分，理论127，应该是比较高的了，直接甩第二名21分。所以在政治和英语拉不开多少分的情况下，手绘是非常重要的。南师的手绘考试是6小时，在这六小时的时间里，我认为速度是很重要的，看到很多的学生把时间浪费在了平面图上，我就很费解，当然平面图也的确很重要，但是功夫来自平时，在考试的这个时间是靠积累的时候了，重在平时的练习，所以平时的训练要积累应付各种情况的方案，在考试的时候要当机立断地做出最快速的更改与调整。 另外，我看到大家的手绘都千篇一律，千篇一律的字体、千篇一律的排版，在过程细节上如果我能加入一些自己的想法和思维过程，我想阅卷老师也会多看我的一眼吧，自认为我的快题设计一直没有特别好的地方，但是在画风、内容、排版、及思维过程基本上没有看到相似的，这估计也是我获得高分的关键所在，同时也表达了我个人的设计风格和思想。如果手绘基础不好，报个针对性的辅导班是有必要的，至少你可以在一些考研竞争对手身上学到你没有的东西，同时可以一起共同成长。 对于理论方面我只能说我是认真踏实看书的，在官网上给予的参考书目，一遍一遍的看，同时会梳理一些重要知识点，每看一遍书都要解决相应的问题，所以自己对目标规划就很重要，要清楚自己看书的意义和需要掌握的知识。因为曾经本科的一个学长给我提过这样的建议，如果书本知识都不熟悉，那还靠什么答题，对于南师这样的理论考试是比较灵活的，自由发挥的空间很多，主观性答题很强。 这也貌似是江苏这些高校的共同点。同时很多高校的理论都开始往综合性方面走，考察学生的理论综合把控能力。对于这种主观性质比较强的理论，平时复习的过程中要注意多积累，不仅仅是指定的参考书目，还应该包括自己感兴趣的话题，了解相应的设计常识和最新设计动态，只要能写出深度，答的完整，无论是什么内容，都会获得高分（当然不能跑
. 制卷人签名 制卷日期审核人签名 审核日期…………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………… ………… ………… ………… ………… ……… 装 ………… ………… 订 ………… ………… 线 ………… ………… ………… ………… ………… ………… … 《中外设计史》模拟试卷 B 卷适用年级专业艺术设计专业 考试方式闭卷考试时间120 分钟学院专业班级 学号姓名 题 一二三四五六七八总分 阅卷得 得 一、单项选择题(本大题共25小题每小题1分共25分) 1.中国是瓷的故乡在___ ___达到了鼎盛时期。 A.商代 B.汉代 C.宋代 D.清代 2.铜和____制成合金青铜是制作青铜器的主要材料。 A.铝 B.锡 C.钢 D.铁 3、1982 年 10 月在甘肃秦安大地湾遗址发现了仰韶文化晚期的一幅 A、岩画 B、壁画 C、地画 D、帛画 4、东晋最有影响的雕塑家是 A、杨惠之 B、戴逵 C、曹仲达 D、卫协 5.在奥地利的维也纳新艺术运动又被称为 A.工艺美术 B.青年风格 C.分离派 D.装饰艺术 6.可口可乐标志及饮料瓶是______20 世纪 30 年代的成功之作。 A.厄尔 B.罗维 C.提革 D.盖茨 第1页共11页
7、巴黎圣母院是属于西方美术上( )风格的建筑? A 罗马式 B 巴洛克式 C 哥特式 D 拜占庭式 8. “蛋”椅是设计师______的作品。 A.雅各布森 B.潘顿 C.马特逊 D.汉斯 9、美国现代建筑家莱特提倡“有机建筑”的设计思想以下选项中为他所设计的著 名建筑是( )。 A.悉尼歌剧院 B.流水别墅 C.爱因斯坦天文台 D.芝加哥百货大厦 10、山西永乐宫三清殿的壁画绘于 A、北宋 B、南宋 C、元代 D、明代 11、杰出的设计大师米斯用现代材料设计了 1929 年巴塞罗纳博览会德国馆全面体现了他的“( )”的设计思想。 A.形式服从功能 B.少则多 C.建筑是凝固的音乐 D.机器美学 12.______设计的 PH 系列灯具体现了斯堪的纳维亚工业设计的特色。 A.柯布西埃 B.汉宁森 C.阿尔托 D.马特逊 13.马王堆帛画据考古证明是__________时期的作品。 A.春秋战国 B.秦代 C.汉代 D.魏晋南北朝 14.夏、商、周三代以___________艺术成就最为突出。 A.青铜器 B.雕塑 C.绘画 D.书法 15.毕尔巴鄂-古根海姆博物馆是解构主义设计的代表人物______的作品。 A.盖里 B.汉宁森 C.柯布西埃 D.屈米 16.法国著名设计师是______减少主义的代表人物。 A.米斯 B.菲利普·斯塔克 C.索特萨斯 D.文丘里 17.装饰艺术风格的玻璃设计师______的设计被称为“没有时间限制的风格”。 A.艾林·格雷 B.让·杜南 C.拉里克 D.艾米尔·德科
当环境艺术设计专业面临考研方向的选择的时候总是犹豫不决。究其原因是为不了解环境艺术设计专业考研方向。今天亚当设计特地为环境艺术设计专业的同学们整理相关资料，希望对大家有帮助。 环境艺术设计专业考生可以选择的专业有130400美术学（学硕），130500设计学（学硕），135105艺术设计（专硕）。但每个专业在每个学校所划分的研究方向是不一样的。就以江西师范大学为例。 方向1：130400美术学（学硕） 美术学专业是艺术学的二级学科之一。 研究方向：01中国画；02油画；03版画；04雕塑；05水彩画；06书法；07美术理论。 美术专业研究生掌握本学科扎实的基础理论、系统的专业知识，掌握相应的技能、方法，具有从事专业创作和开展科学研究的较强能力，具有全面的人文素质、专业素质，能够运用科学的观点和方法从事美术学教学和研究，并勇于探索、创新，独立地思考问题和解决问题。 方向2：130500设计学（学硕） 研究方向：01视觉传达设计，02数字媒体设计，03服装设计，04环境艺术设计，05产品与展示设计。 作为一门新兴的学科，设计学的产生是20世纪以来的事件；作为一门专门的学科，它毫无疑问有着它自己的研究对象。由于设计与特定的物质生产与科学技术的关系，这使得设计学本身具有自然科学的客观性特征；而设计与特定社会的政治、文化、艺术之间所存在的显而易见的关系，又使得设计学在另一方面有着特殊的意识形态色彩。
方向3：135105艺术设计（专硕） 研究方向：01视觉传达设计，02产品设计，03环境艺术设计，04动漫设计，05服装设计。 设计艺术学又叫艺术设计学是设计类专业里唯一一个有博士学位的方向它的前身是工艺美术专业。艺术设计学的培养目标是培养具备艺术设计学教学和研究等方面的知识和能力，能在艺术设计教育、研究、设计、出版和文博等单位从事艺术设计学教学、研究、编辑等方面工作的专门人才。 作为一门新建立的学科设计艺术学是建立在设计实践基础上的应用性很强的艺术学科，重在设计艺术历史与理论及设计艺术实践的研究。其内涵是按科学与艺术相互促进的发展规律，创造生活、美化生活、丰富生活、充实生活。艺术设计又是一门开放性的学科，其目标是在造物活动中实现实用功能与审美理想的统一，在现代社会人们的物质生活与精神生活中发挥重要作用。 推荐院校：北京服装学院、北京理工大学、东华大学、东南大学、福建师范大学、广西艺术学院、广州美术学院、哈尔滨师范大学、合肥工业大学、湖北工学院、湖北美术学院、湖南大学、华东理工大学、吉林大学、吉林艺术学院、江南大学、景德镇陶瓷学院、昆明理工大学、鲁迅美术学院、内蒙古师范大学、南昌大学、南京艺术学院、青岛大学、清华大学、上海大学、上海交通大学、四川大学、四川美术学院、苏州大学、天津大学、天津工业大学、天津美术学院、同济大学、武汉理工大学、西安建筑科技大学、西安交通大学、西安美术学院、西南交通大学、浙江大学、浙江工程学院、中国美术学院、中央美术学院、重庆大学。 环境艺术设计专业考生还可以报考风景园林专业，有些学校是没有分景观和室内，都属于环境艺术设计，有些学校则是单独有风景园林专业。这要根据你的志愿学校而定，所以建议艺术考研的考生一定要查清楚自己考试科目考什么。江西师范大学是不招收风景园林这个专业的研究
七艺考研 https://www.doczj.com/doc/076497446.html,/艺术生考研权威专业辅导学校 环境艺术设计考研院校排名（景观方向为主） 排名 学校名称 等级 排名 学校名称 等级 排名 学校名称 等级 1 清华大学 A+ 10 北京理工大学 A 19 鲁迅美术学院 A 2 武汉理工大学 A+ 11 湖南大学 A 20 山东大学 A 3 中央美术学院 A+ 12 南京艺术学院 A 21 湖北美术学院 A 4 江南大学 A+ 13 同济大学 A 22 江苏大学 A 5 东南大学 A+ 14 西安建筑科技大学 A 23 深圳大学 A 6 西安美术学院 A+ 15 华中科技大学 A 24 四川美术学院 A 7 中国美术学院 A 16 东华大学 A 25 四川大学 A 8 苏州大学 A 17 上海大学 A 9 广州美术学院 A 18 天津美术学院 A B+等(38个)：山东艺术学院、湖北工业大学、西安工程大学、景德镇陶瓷学院、南昌大学、西安理工大学、陕西科技大学、合肥工业大学、山东轻工业学院、中国地质大学、华东理工大学、大连轻工业学院、昆明理工大学、天津工业大学、东北电力大学、南京林业大学、广西艺术学院、天津大学、陕西师范大学、上海交通大学、吉林大学、郑州轻工业学院、武汉科技学院、沈阳航空工业学院、青岛大学、中南林业科技大学、浙江理工大学、南京理工大学、哈尔滨工业大学、浙江工业大学、湖南工业大学、安徽工程科技学院、河南大学、华中师范大学、西安交通大学、浙江大学、北京印刷学院、河北工业大学 B等(38个)：中国矿业大学、北京服装学院、湖南师范大学、内蒙古师范大学、厦门大学、山西大学、河北科技大学、北方工业大学、天津科技大学、北京航空航天大学、哈尔滨理工大学、北京林业大学、汕头大学、吉林建筑工程学院、齐齐哈尔大学、中南大学、中山大学、北京邮电大学、上海师范大学、辽宁师范大学、哈尔滨师范大学、武汉大学、沈阳理工大学、江西师范大学、河北大学、云南艺术学院、内蒙古农业大学、南京航空航天大学、中南民族大学、西南林学院、山东建筑大学、深圳大学、山东工艺美术学院、西南交通大学、福建师范大学、东北林业大学、华南理工大学、燕山大学 C等(26个)：名单略 1
2019环境艺术设计考研院校择校指南—江浙沪地区 考研报考院校无非以下几种情况：1 热门城市院校—北上广深 2 家乡院校 3 非热门城市的著名院校 4 离家近的院校，今天我们搜集整理了华南地区热门的环艺报考院校，这些搜集整理同样花费了麦克手绘空间教研组老师大量的时间精力，希望能够帮助到大家，同样我们会给出报考难度系数的评分，最难为5分。 江浙沪区域热门院校为：1 江南大学 2 华东师范大学 3 同济大学 4 东华大学 5 中国美院 6 上海大学 7 上海师范大学 8 南京林业大学 9 苏州大学 10 南京艺术学院 1 江南大学 地理位置：江苏无锡 难度系数 4 江南大学设计艺术专业是国内的知名专业，其中环艺专业国内院校相当强势，整体实力强劲，该校师生在国内外学术以及设计业内都有较强的影响力，学校倡导国际化办学，读研期间可以接触到很多名校交流的机会。江南的学生毕业后很是吃香（曾有江南大学的学子来麦克手绘学习，水准还是相当不错的）因此每年报考设计学院的研究生人数也非常多的，相对而言江大不算特别难考，主要是设计学院每年的招生名额比较多，名校一般现在都有保送生名额占据较多的趋势，但是江南例外，每年的推免生名额占整体招生比例不算高。环艺报考江南大学，景观和室内可以选择报考设计艺术学（学术学位）和艺术设计（专业学位）两大类里的环艺方向。 招生数据分析（2019年，不含推免生） 设计艺术学（学术学位）招生人数22 艺术设计（专业学位）招生人数33 江大2019年推免生数据仅供参考： 设计艺术学推免生38人 艺术设计推免生14人 设计艺术学与艺术设计不分专业招生，按照名次择优录取，所以每年的名额是有上下波动的，另外各个专业（视觉传达，新媒体，工业产品，环艺）也是一起排名，所以分高就是王道，从上至下录取。 设计艺术学历年分数线变化 2013年362、 2014年368、 2019年365、 2019年372、 2019年378 艺术设计历年分数线变化 2013年374、 2014年371、 2019年364、 2019年357、 2019年374 根据查阅资料每年总体报考江南大学设计学院的考生在800人左右，总体对外招收研究生人数为88人（2019年数据，不包括推免生）
【笔记名称：】 艺术设计概论李砚祖复习资料 【笔记截取内容：】 第一章导论 第一部分知识提要与学习任务 设计或设计艺术是当今使用最广泛的词语之一。设计艺术学是一门兼具前沿性、交叉性的边缘学科，包括了自然科学、社会科学和人文科学的相关内容。导论从设计艺术学科概念的确立、研究对象与范围，以及设计艺术学研究的现状、方法等方面全面系统地解读这门学科的基本情况。 关于设计艺术学的研究对象、研究方法、学科性质等相关问题，大家应该熟悉和掌握，历年考题中经常涉及填空题、选择题、简答题等题型。同时，大家也要熟知人类设计艺术活动的历史演进过程，以及设计艺术学从无到有、从依附其他到最终走向独立的发展历程。其中会涉及“设计艺术学独立”，“从工艺美术到设计艺术”，设计艺术学研究现状中对“结构主义”、“解构主义”、“绿色设计”等特定概念的阐释，历年考题中多次以名词解释、简答题的形式出现，请大家特别注意。另外，中国古代设计思想的渊源、演变这类知识点，考题中多以填空题、名词解释等题型出现，同样应引起大家的注意。 ※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※ ※ 第二部分相关知识点、考点及侧重点分析 第一节艺术设计的概念与意义 一、“设计”的概念 设计（Design），在汉语中最基本的词义是设想与计划。《新华辞典》将设计解释为“在做某项工作之前预先制定方案、图样等”。与英语“Design”对译的词，设计主要指设想与规划。《实用英汉辞典》对“Design”的解释是：作为动词有设计、立意、计划的含义；作为名词有计划、草图、风格、图案、心中的计划（设想）等义。因此，“Design”一词的根 本语义是“通过行为而达到某种状态、形成某种计划”，是一种思 维过程和一定形式、图式的创造过程。 意大利语的“Desegno”标示为“艺术家心中的创作意念”， 其定义是：以线条的手段来具体说明那些早先在人的心中有所构 思、后经想象力使其成形，并可借助熟练的技巧使其现身的事物，即将艺术家在心中构思的作品现实化。1786年初版的《大不列颠百科辞典》对“Design”的解释是：“艺术作品的线条、形状，在比例、动态和审美方面的协调”。