清末民初时期邵宏俊的陶刻作品段泥“竹节提梁壶”考析

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清末民初时期邵宏俊的陶刻作品　
段泥“竹节提梁壶＂考析　

华　珊　
（宜兴２１４２２１）　
摘　要　在清末民初时期，中国涌现出一批陶刻高手，书画金石家们参与紫砂壶的设　
计制作过程，提高了壶器的艺术水平，使紫砂壶名震一方。本篇以邵宏俊的段泥“竹　
节提梁壶”为例，探析清末民初时期的陶刻作品工艺特点。　
关键词　段泥；竹节提梁壶；陶刻；清末民初　

邵宏俊（１８８２—１９４２年）是清末民初时期陶刻高　手，生于宜兴潜洛，号潜陶。邵宏俊在１５岁的时候就　师从紫砂名家陈伯亭门下，他刻苦学习陶刻。１９１１年　之后，邵宏俊的陶刻技艺初步成熟，便开始创作紫砂　陶刻作品。后来，邵　宏俊又被铁画轩聘　为技师，在１９１５年　的美国巴拿马赛会　上获奖的紫砂器中，　邵宏俊的作品得以　流传。这款段泥“竹　节提梁壶”（见图１）　就是邵宏俊的陶刻　技巧在段泥壶器上　的经典之作。　图１竹节提梁壶　１段泥“竹节提梁壶＂的造型特点　段泥“竹节提梁壶”宽１７　ｃｍ，高８　ｃｍ；壶身作瓜　棱式，段泥胎质；此壶的竹节弯流敦实，似竹之坚；壶　盖鼓厚，竹钮拱起，盖面饰以数片竹叶，宛若风中摇　曳；竹节提梁壶把，若风中汉子般坚毅；壶面铭刻“红　焙浅瓯新活火，龙团小碾闻晴窗，潜陶作。”另一面镌　刻线描山水与文字呼应，构图细密、虚实有致，画意　悠然得趣。　２段泥“竹节提梁壶”的泥料特点　“竹节提梁壶”采用段泥制作，段泥也叫团泥，是　一种本山绿泥和紫泥的共生矿土。共生的意义是自　然形成，而且两种泥性质一致，段泥原矿目前非常稀　收稿日期：２０１７—０５—３０　贵。段泥优质的特征是泥料颗粒不是很明显，烧后呈　
很娇嫩的一种纯纯的黄颜色，正如段泥“竹节提梁　
壶”的颜色．与竹节的原生态色彩一致。　

３段泥“竹节提梁壶＂的陶刻艺术特征　
段泥“竹节提梁壶”的壶腹刻绘着“红焙浅瓯新　
活火，龙团小碾闻晴窗，潜陶作。”这两句诗出自北宋　
文学家苏东坡的一首回文诗《记梦》。宋代是回文诗　
创作的鼎盛时期，一代文豪苏轼曾在梦中作过两首　
与茶有关的回文诗，这首回文诗《记梦》记载了一个　
大雪初晴的梦境。在梦中，诗人以雪水烹煮小团茶，　
并有美丽的女子唱着动听的歌，诗人边饮茶边作诗，　
此诗为其中一首。　
段泥“竹节提梁壶”的另一面镌刻线描的山水图　
画，并与“红焙浅瓯新活火，龙团小碾闻晴窗”这两句　
诗的内容呼应。体现了中国文人的山水情怀和情趣。　
俗话说：无水不灵，水无山不秀。山水一体所构成的　
气势磅礴或灵秀之气都是人间美景，山水是中国的　
一
种文化符号、一种文明的符号，它紧随着数不尽的　
中国文人心路，也折射了中国古代文人的志趣。而今　
的山水，早已成为中华民族的文化基因，所谓“智者　
乐水，仁者乐山”，道明了中国人的山水情结。从古到　
今，山水与中国人有着丝丝缕缕挥之不去的联系。山　
水有了文人便多了一份情调、一种韵致；文人有了山　
水则多了一种风情、一个知音；山水有了文人的眷　
顾，便不再孤独；文人有了山水的情愫，也不再寂寞。　
依山傍水而居之地，绿水青山、摩崖荟萃、洞天福地、　
苍松翠柏、云雾缭绕。在山水问，文人有所感也有所　
悟。这款段泥“竹节提梁壶”凝结了中国文人的山水　
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情怀。而此壶的造型以竹为题材，竹振涛涛、琴声瑟　
瑟、笛声悠悠、鹤鸣鹿应、水声潺潺，更能折射出中国　
文人的志趣。　

４小结　

陶刻是紫砂作品最主要的装饰技法之一，由于　
紫砂泥料具有良好的可塑性，不少紫砂陶的从业者　
都有过在紫砂陶上进行刻绘的经历。紫砂陶刻的内　
容极为丰富，从真、草、隶、篆等字体，到虫鸟、山水、　

花卉、人物等国画技法，不少陶刻家耳熟能详。紫砂　
陶刻因汇集了绘画、书法、诗词、金石篆刻等艺术于　
一
体，形成紫砂陶特有的工艺体系，扬名天下。邵宏　
俊的段泥“竹节提梁壶”是陶刻作品中的风范。也是　
清末民初时期的典型作品之一。　
参考文献　
［１】谭文诚．宜兴紫砂民国陶刻名家初探［Ｊ］．收藏界，２０１１（０７）：４８—　
５３．　
【２】林茂森．认识陶刻［Ｊ］．陶瓷科学与艺术，２０１１（０４）：６２．　

（上接第５９页）　
的手法，把竹子形态比拟成一种做人的精神风貌，比　
如有气节、为人虚心等等。而今，竹子的内涵已经固　
化成为中华民族的品格，具有特殊的精神象征。看到　紫砂“双线竹鼓壶”，不仅使人联想到它不惧艰辛、不　畏逆境，以及宁折不屈的品格。　３小结　紫砂“双线竹鼓壶”不但予人美的视觉享受，还　兼具实用性。更为难得的是，此壶蕴含着丰厚的竹文　化，满足了当代人的审美观念和品味，是一款颇具收　藏价值的珍器。　
参考文献　
［１】吕介平．紫砂壶精品《秦权》赏析［Ｊ］．陶瓷科学与艺术，２０１２　
（１０）：６２．　
［２］张蕾．人竹共生：古代江南文人与竹文化［Ｎ】．中国社会科学　
报。２０１５．４．１．　

（上接第６０页）　
紫砂“雅竹提梁壶”以竹子为题材而创作，展示　
了博大精深的竹文化。在中国。竹文化根深蒂固，竹　子的一身傲骨屹立于神州山野之上，竹子一腔虚怀　净化着炎黄子孙的心灵，它又似一泓清泉滋润着国　人的心田，哺育着后辈的成长。　４小结　紫砂“雅竹提梁壶”营造出了独特的意境，即将　中国竹的写意手法运用于壶器的造型设计中。纵观　紫砂壶艺的发展史，竹文化与壶器造型的关系密切，　有不少紫砂花货直接把竹的形象融入其中，历代文　人、画家参与了紫砂壶的制作，竹文化与紫砂壶的制　作技巧相互渗透，大大丰富了紫砂花货的雅趣。正如　这款紫砂“雅竹提梁壶”，它折射了中国源远流长的　
竹文化。神奇的竹子在人们心中并不陌生，但观赏竹　
子又并不常见，因此，此壶以竹子为题材而创作，使　
茶客们在喝茶时自然联想到了竹子的精神，壶器也　
因此成为了人们向往和崇拜的精神寄托。　
参考文献　
［１１鲍曙岩．浅谈品性高洁的“劲竹天书壶”［Ｊ】．江苏陶瓷，２０１２　
（０５）：５３．　
［２］胡付照．紫砂壶养壶文化研究【Ｊ］．中国茶叶，２０１０（０４）：３４－３７　
［３】史银之．紫砂壶的评价、鉴赏与选用［Ｊ】．江苏陶瓷，２００６（￥２）：　
４１—４３．　

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术才能繁荣，才能使紫砂事业进一步向前推进发展。　而今，紫砂筋纹器艺人队伍也在不断扩大，越来越多　的收藏者、消费者对紫砂筋纹器的认识、理解、兴趣　不断提高，这是十分可喜的，也是大有可为的。就像　这款紫砂“菱花提梁壶”，它既有传统的“菱花”造型，　又融人了提梁的设计，优秀的创造手法为此壶注入　新的活力，使其耳目一新，也达到了赏心悦目的效　果，值得珍藏。　
参考文献　
［１】余跃．“筋”工细作妙若天成——浅谈紫砂筋纹器［Ｊ］．江苏陶　
瓷。２０１０（０６）：５１－５２．　
［２】眭龙俊．浅谈紫砂筋纹器及筋纹器的装饰［Ｊ】．佛山陶瓷，２０１２　

（０９）：６０－６１．　
【３］许涛．紫砂壶之筋纹器漫谈【Ｊ］．陶瓷科学与艺术，２０１２（０７）：７２．