论张爱玲地小说风格

论文题目： 论爱玲的小说风格

学生 学 号 类 型 网 络 教 育 专 业 汉语言文学 层 次 专升本 指导教师 日 期

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西南大学网络与继续教育学院 毕 业 论 文

目 录 摘要………………………………………………………………………………………3 一、绪论…………………………………………………………………………………4 二、研究目的和现实意义………………………………………………………………4 （一）人物创造…………………………………………………………………………6 （二）语言描写…………………………………………………………………………12 （三）意象象征…………………………………………………………………………14 三、结论…………………………………………………………………………………17 四、参考文献……………………………………………………………………………18 六、致…………………………………………………………………………………19 摘 要 爱玲是现代小说史上的重要作家。本文从人物创造、语言描写、意象象征三个角度去谈这个问题。第一人物创造，小说的成就，是以人物为准，不仗着事实。”爱玲在创造意境时, 达到了天衣无缝的地步, 当她用意象来形容人物及各种各样的场景时, 亦同样处处妙笔生花。作者创造的这些众多人物形象群像，组合在一起，完全就是作者的形象——作者通过作品再塑了自身。第二语言描写，她的思想与语言，都在古典与现代之间架设起了一座桥，同时留下了成熟的写作技巧，可供参考与学习。第三意象象征，爱玲营造的意象，既有层出不穷的创新，又有不厌其烦的袭旧，在新旧雅俗之间游刃有余，而且，无论是传统的还是现代的，无论是“月亮”、 “镜子”，还是“墙”和“乌壳虫”，都是与作品"苍凉"的主调是一致的。

关键词:爱玲；人物创造；语言描写；意象象征

论张爱玲的小说风格 一、 绪论 爱玲是一个天才的作家，天才的作家往往是孤独的。爱玲的小说很少写英雄豪杰之类的大主题，更不会涉及敏感的政治，她只写城市小资男女的日常生活，主要是恋爱与婚姻生活。她善于在平常生活中细腻地描写人物的心理变化，却又能保持清醒，不陷入小说人物的情感中。她的文字优雅而舒畅，看起来是一种享受。读她的小说，你仿佛看到一个优雅的小资女人在冷冷地看着这个世界，嘴角挂着淡淡的嘲笑味道。可就是这样一个前半生异常成功的女人，后半生却是沉寂的，连死都是静悄悄的，不惊动身边任何人。

二、 研究目的和现实意义 1920年，爱玲降生于一个望族世家。贵族的出身使她的血液里不可避免的闪着贵族的色彩。爱玲的父亲好吸大烟，嗜赌，浪荡成性，是个典型的纨绔子弟；而母亲却是一个时代女性，受五四影响，向往自由。两人的巨大差异最终导致家庭的破裂。这给她一个残破的童年回忆。而在她十七岁时，因与后母争吵，被父毒打并被囚禁达半年之久。这对爱玲的影响可以说是一生的。她后来在文章中这样回忆到“我希望有炸弹摔在我们家，就是同他们死在一起我也愿意。”（见散文《私语》）后来，她终于逃离父亲，来到母亲身边。1939年她到大学读书。但沦陷。 她在战火中又回到同样是沦陷区的。沦陷的城市中成全了爱玲。在1943—1944年，她连续发表多篇小说，结集为《传奇》，并发表多篇散文，大多编入《流言》。从此，在中国现代文学史上将永远留下她的名字。 爱玲作为一个远离中国现代文学主流的一个异数，有她自身突出的特点。夏志清有一篇纪念爱玲的文章《超人才华，绝世凄凉》。正如夏氏的看法，爱玲的创作天分是不容抹杀的。我们仔细翻检爱玲早期作品（未成名时练笔），会发现其在极早的作品中便已体现了较高的艺术水平，并且已经反映了她的艺术风格。根据子善发掘氏早期佚文，如《快乐村》（1928）《不幸的她》（1932）《迟暮》（1933）《霸王别姬》《牛》《秋雨》（1936）《心愿》（1937）《我的天才梦》（1940）等。至今发现最早作品是1928年的，距（1943—1944）年爱玲大红大紫相隔十多年。而这一段试笔期的作品并不像其他一些作家幼时试笔作品的幼稚，这里已经有思想上，艺术上的一定水准了。《霸王别姬》被认为与郭沫若的《楚霸王之死》相比有过之而无不及。同时这些作品里面已经或多或少透露了其后来创作的一些风格，如出现了月亮意象。在《霸王别姬》《不幸的她》中都有月亮出现，《牛》中更是两次出现“黄黄的月亮”，这里的月亮已经表现为一种对环境情感的衬托作用。作品中以女性为主体开始出现，如《不幸的她》《霸王别姬》。同时也有强烈的个人思想，自由主义，更重要的是爱玲一生追求的“平淡自然”也在这时确立起来。爱玲在《若馨》评（1937）中这么写道“惟其平淡，才能自然”“几个精彩的场面，如若馨练习自行车一段，其描写之成熟，笔触之轻灵”。并且这时的作者也考虑到了心理描写（这或许与其受到新 感觉派穆时英，施蛰存等人影响有关），同样是在《若馨》评里，她说“如果作者肯多费一些篇幅来描写他的心理，一定能够把他的个性发挥的较坚强”。但真正放出光芒的是她后来《传奇》中的作品。 (一)人物创造 现在我们来看爱玲《传奇》中的作品。细读氏的小说，会有一个惊奇的发现：几乎每部作品的主人公都是女性，如《十八春》中的顾曼璐，顾曼桢；《倾城之恋》中的白流；《沉香屑 第一炉香》中的薇龙；《金锁记》中的七巧；《色戒》中的佳芝。这是爱玲创作的一大特色，即女性题材为主。但更进一步你会发现爱玲作品中反映的是女权主义。氏在她的散文《私语》中回忆到“干使我很早地想到男女平等问题，我要锐意图强，务必要胜过我弟弟”。而在她的作品中表面一看似乎都是一些女性走向堕落的现象，如《十八春》里的曼璐，当了舞女，为了套住祝鸿才，还把自己的妹妹也搭上了。《沉香屑 第一炉香》中的薇龙在奢华的交际圈中选择了沉沦。《金锁记》里的七巧，为了金钱不仅牺牲了自己的青春，而且也葬送了儿女的青春。但爱玲恰恰是通过这些现象表达了自己对这些人物的同情心。爱玲在作品中对那些“最毒”的人都表示了同情，而且是极大的情感投入。她所描写的这些人都不是她们自己愿意走上这条路的，都是社会的压力，家族的压力，人情的冷漠，使得她们走上了这条路。《十八春》中的曼璐便是为了一家人的生计，弟妹的前途才当了舞女，并不可自拔。爱玲对曼璐的整个描述，前后贯穿来看，并不是对她进行大量的批判，并没有将曼璐塑造成一个《四世同堂》中的“大赤包”。氏描写从曼璐最先开始一出场“远看固然是美丽的，近 看便觉得面目狰狞”“那笑声并不怎样富于挑拨性，相反的，到有一些苍老的意味”到最后“一双眼睛半开半掩，惨白的脸汗莹莹的，坐在那里直喘气”。可见曼璐的一生就是一出悲剧。同样对于《金锁记》中的七巧也付出了巨情。在《金锁记》最后一段“七巧似睡非睡的横在烟铺上……她知道她的儿子女儿恨毒了她，她婆家的人恨她，她娘家的人恨她。她摸索着腕上的翠玉镯子，徐徐的将那镯子顺着骨瘦如柴的手臂往上推，一直推到腋下”七巧娘家哥嫂算计她，婆家人算计她，连她三十年来感情寄托的那个人也是算计她。自然读了这一段描写，对七巧的感觉绝对不是恨，而是泪，发自心的为七巧流的泪。作者便是采取这种方式——对女性悲惨命运的巨情来表示强烈不满，她是在采取一种心的感情质问。因此可以这么说爱玲是一个女权主义者。 但是从另一个方面来看，爱玲不仅是对作品中的女性有同情，对男性也投入了大量同情。如《沉香屑 第二炉香》中的罗杰，由于新婚妻子愫细是个“玻璃人儿”，最后罗杰走上自杀之路。爱玲不仅对这些本身受到社会不公正待遇的人投以极大的热情，同时又对那些伤害过他人的人或行为采取包容态度，换句话说 ，氏的作品中几乎没有批判色彩。这是缘于其对人生的深刻认识。与她作为一个终极悲观主义者有关。如果仔细阅读你会发现爱玲对人生的看法是彻底悲观。在她的多部重要作品中都可以看见“人生如戏”这个主题。在《倾城之恋》中一开始便是“他们唱歌走了板，跟不上生命的胡琴”，这个将胡琴比作生命的一部分，是很有人生如戏的意味的。在文章中柳原也曾说过白流“你有许多小动作，有一种罗曼蒂克的气氛，很像唱京剧”，流说“唱戏我一个人也唱 不成呀”。整个故事以胡琴开始，又以胡琴收尾，也表现出爱玲人生如戏的观点。在《创世纪》中反复有人唱“奴有一段情呀，唱拨拉诸公听”。《怨女》中“踉踉跄跄……代表胡琴”。在《论写作》中说她自己最喜欢的是申曲中的套词“文官执笔安天下，武官马上定乾坤”。并且听了后不知不觉便怆然泪下。正是爱玲认识到人生如戏，那么人生必然就有缺陷，是不完美的。正如西西弗斯的神话一样，人类的终极结果是虚无的。因此她才不会苛求作品中的人物。她对作品中的人物都是抱有一种关怀，而且是终极关怀。 同样导致她对作品中人物抱有极大感情的是，她深刻的认识到人性的复杂性。在她的作品中很少有“一面人”。尤其是主人公，都是性格复杂的人物，而越是复杂其实越接近人性的本来面貌。世界上没有绝对善，绝对恶的人。因此，单就这一点来说，爱玲超过同时代许多作家的人物创造。也正是如此，爱玲能够容忍那些有缺陷的人。人生本来就是有缺陷的。在命运的捉弄下，人人都是弱者。她在作品中极力刻画了人物性格的多样性。对“心狠手辣”的七巧有这样一段描写。当她预感到季泽在骗她钱时，爱玲是这样写的“就算他是骗她的，迟一点儿发现不好么”。文尾催人泪下的七巧对往事的回忆，无疑让人感到七巧不是一个“死”人。她虽然戴着黄金的枷，但她也有爱，也有情。在《半生缘》中曼桢由开始一个坚强的女性，到同意嫁给祝鸿才，这正是对人性复杂的描写。爱玲在这里表现的是一种变化中的人物性格。我们应当看到曼桢开始是只是似乎作为一个独立女性，作者在开始便埋下伏笔：曼桢的姐姐是曼璐，曼璐是舞女。作者并不是要表达“龙生龙，凤生凤”的观