音乐修养论文

大学音乐鉴赏课程论文范文音乐教育在大学教育事业当中有着不可忽视的重要作用，进行音乐鉴赏可以陶冶大学生们高尚的情操。

下面是店铺为大家整理的大学音乐鉴赏论文，供大家参考。

大学音乐鉴赏论文范文篇一：《试论高职音乐教育中音乐鉴赏》随着社会的进步，时代的发展，以及互联网网络的普及，音乐类节目层出不穷，人们开始关注到音乐的发展，并对此有了全新的认识。

不同年龄层的人们或多或少都会随口唱出几句歌词来，尤其是以大学生朋友们为主要群体的青年学生们，他们多追逐潮流和时髦。

但是他们的音乐基础却相对较弱，很容易有盲从心理，跟随大众，被大多数人的观点所影响。

因此，高职院校必须注重对高职学生音乐鉴赏方面的引导教育，力求让所有学生领悟到音乐的真正内涵，从而提高鉴赏与审美能力，最终达到素质教育的目的。

一、高职院校学生音乐基础现状分析高职学生多为高考中成绩较低的，学习能力较弱群体中的学生个体。

他们学习音乐的途径较少，以致于乐理知识较弱，识五线谱、简谱、了解节拍的学生也非常少。

他们高中阶段就养成不爱学习或者不善于学习的习惯，很多学生都是通过网络、电视或广播进行音乐方面的学习，并未做到对音乐作品进行深入的剖析，没有投入感情地理解音乐，缺乏实质的音乐感悟。

许多同学只是将音乐作为消遣和排压的一种方式，并没有投入精力的作为兴趣去深入学习，这也是高职学生音乐素养不能迅速实现提高的原因之一。

在我国，一些歌词简单，曲风单一，易于传唱的歌曲比较受到青年人的欢迎，这样的歌曲唱起来，学起来相对简单，再加上他们音乐鉴赏水平和辨识能力相对较弱，同时又想讲时髦、跟潮流，受此影响，也使高职学生音乐鉴赏力很难得到提高。

二、培养学生音乐素养，提高鉴赏能力提高高职学生的音乐鉴赏力，是培养学生音乐素养的重要途径。

学生对音乐的鉴赏能力可以体现学生的价值观和艺术审美感。

这对学生今后接受全面素质教育有重要影响，学生如果能够将专注学习音乐的兴趣投入到学习其他学科当中，就可以提高其他方面的素质。

浅谈音乐欣赏在素质教育中的作用音乐是生活的一部分，是陶冶情操，孕育美德的非常重要手段之一。

如果说，钓鱼能静心，那么音乐能使人长寿。

之所以能长寿，是人在音乐的海洋里，可不知疲倦地工作和学习，充分调动大脑的兴奋细胞，延长各种细胞的生命，推动人体新陈代谢。

另者，音乐感人，让人珍惜生命，感悟人生，李白的“对酒当歌，人生几何”难道不是这种意境。

于是以人为善，以和为贵，多做善事，助人为乐，心底无私天地宽等美好的情志油然而生。

由此可见，音乐能让人修身养性，是为人美德所达的最高境界。

然而，一个人不是生下来就喜好音乐，要创造和谐社会，要塑造高尚品行的人，要提高人们的综合素质，就必须培养他们对音乐的兴趣爱好，要培养兴趣爱好，就必须从欣赏音乐开始。

笔者就音乐欣赏对素质教育的作用发表点肤浅的看法。

一、音乐欣赏能提高学生对音乐的兴趣爱好。

有的农村孩子，生活条件和居住环境都特别差，难得看过电视，在那既偏僻，条件又差的学校里，从没听过什么优美的音乐。

学生们来到了条件较好的学校就不一样了，在校园里休息时，即可听到优美动人的乐曲和婉转悠扬的歌声。

首先心理会感到很舒畅、轻松。

在音乐课中，音乐欣赏是音乐课的重要组成部分，在音乐欣赏中，感受力是基础，是一种独特的心理活动。

对音乐感受，单靠听觉有时难以完成，在音乐欣赏时，教师还要调动学生多种感官参与感受，无疑会大大促进学生感受力的提高。

音乐欣赏教学中，教师选择适当的欣赏内容，采用较好的教学方法，酿造出良好的课堂气氛，教师还注意了将“听”和“动”有机地结合。

所谓“动”，就是让学生在听音乐时，根据音乐的速度、力度、节奏、情绪等变化，有控制地做出各种力度、速度动作，再加上喜、怒、哀、乐的表情和演唱情绪，重新表现音乐。

促进学生把整个身心投入到音乐中去，激发学生对美的心理欲求，渐渐地，学生对音乐也就会产生兴趣和爱好。

二、欣赏音乐能提高学生的审美、鉴赏能力。

音乐是一门艺术，而艺术应该给人一种美感，因而教师在上音乐课时，总是要有意识地创造一种美的教学气氛，即音乐美、伴奏美、诗词美和教师端庄得体的教态、规范化的教学语言、充满感情的范唱范奏以及规范化的指挥，甚至恰到好处的穿着打扮等，尽力使学生有一种想上音乐课的欲望，这是审美教育的第一步，也是人们容易忽略的一步。

音乐毕业论文写作要求和方法如果这些完结好一篇音乐结业论文所需把握的内容，在动笔前没有去了解透彻，那么自然会觉得难以写作完结好论文任务。

因而归根结底，要想更有把握更高效的完结好一篇音乐结业论文，除了本身写作功底要足够扎实之外，一些必要的内容技巧也要学会进行运用才行，不然是难以对应完结好论文各部分内容的。

下文笔者就来共享2020最新音乐结业论文范文，并详解有关写作办法。

一、音乐结业论文写作步骤要求1、封面结业论文的封面由论文标题、辅导教师、学科门类、专业称号/研讨方向、日期、封面色彩等部分组成，其间：(1)论文标题论文标题字数不该超越26个汉字，可以分两行摆放，及中英文对照。

(2)辅导教师填写论文作者的辅导教师。

没有经过校园相关规定批准的协作辅导教师，是不允许在论文上署名的，且署名的协作辅导教师人数不超越2人。

(3)学科门类：论文编写者的专业所属的学科门类，例如工学、文学、哲学、经济学、法学、理学、管理学等。

(4)专业称号/研讨方向：有必要与论文作者的专业目录表和培育方案书一致。

(5)日期：结业论文的完结时间。

(6)封面色彩：论文的封面色彩可由各个专业自行拟定，每个专业可以挑选不同的色彩以示区别。

2、首创声明及授权说明首创性声明及授权说明页附于论文的摘要之前，需求由研讨生和辅导教师本人签字后方可有效。

3、摘要结业论文的摘要由中外摘要和英文摘要两部分组成。

其间中外摘要一般为500-1000字。

内容包含本论文的课题的研讨意图、研讨办法、研讨效果及得出的定论。

摘要应本着杰出本论文的发明性效果或立异点，言语精粹，言简意赅。

摘要应当具自我解释性，在不阅览论文全文的前提下，读者就可以获取论文所论述的首要观点及供给的信息。

英文摘要与中外摘要对应，它是是以英文方法对文章的概述，需求留意的是，英文摘要不是对中文摘要的简单翻译，英文摘要页置于中文摘要页之后。

在论文摘要后，另起一行用于标明本论文的要害词(3-5个)。

用以表示全文主题内容信息款意图单词或术语,便于文献标引作业从论文中选取。

提升大学生音乐素养对校园文化建设的思考【摘要】：校园文化建设重在精神文化建设，提高大学生音乐素养是实施素质教育的有效途径，是校园文化建设的重要内容。

因此，教育工作者要转变传统的教育观念，重视培养学生的音乐素养，进一步提高学生的综合素质，为大学生全面成才走向社会做好准备。

【关键词】：大学生音乐素养素质教育校园文化中图分类号：g4文献标识码：a 文章编号：1673-9795(2012)01(b)-0000-00以“大学生全面发展为目标，深入进行素质教育，促进大学生思想道德素质、科学文化素质和健康素质协调发展”是党中央、国务院对高等院校提出的新要求。

高等教育的出发点和归宿就是提高大学生的综合素质，促进大学生的全面发展。

音乐教育作为高校的重要组成部分，以其特有的方式在人才培养和校园文化建设中起着重要的作用。

从本质上来说，音乐教育是一项塑造“人”的工程，是一种审美教育，它对于培养大学生健康的审美观念和审美能力，陶冶道德情操，培养全面发展的人，具有其它学科所不能替代的功能，是改善大学生的生活质量，促进高校校园精神文明建设不可缺少的内容。

因此，提高大学生的音乐素养，是高校音乐教育工作者思考和实践的重要任务之一。

1 加强音乐素养教育对当代大学生的重要性随着科学技术的迅猛发展，我国高等教育的教育观念和理念、学科的建设以及人才培养的模式都在发生着深刻的变革。

提高人才整体综合素质，尤其是高校人才创新和创新能力的培养，成为现代高等院校人才教育改革中倍受关注的焦点。

纵观我国从基础教育到高校教育,普遍把音乐教育作为辅助教学，造成我国高校多数大学生音乐素养差，缺乏对音乐的正确理解，音乐审美能力严重匮乏。

特别是现阶段我国的音乐领域中，西方文化色彩浓厚的通俗乐、摇滚乐的冲击波一浪高过一浪，使我国传统的音乐文化逐渐失去了往日的光辉。

由于大学生缺乏音乐知识，音乐审美能力不够丰富，十分地狂热地追随通俗乐，一味的模仿社会流行音乐，而无法真正地理解音乐、懂得音乐、表现音乐。

百鸟朝凤音乐鉴赏论文1000字听《百鸟朝凤》，让我感受到我们的传统器乐的独特魅力，也叹服演奏者的高超技艺，如:颤音、倚音、弹舌音等技巧。

乐器虽简单，但其表现的内容却可以是丰富多样的。

这首音乐即表现出唢呐的那种独特的表现力——发音豪放，高亢嘹亮，刚中有柔，柔中有刚。

在印象中，唢呐用于嫁、娶等庆祝欢快的场合，但也用于丧葬。

这些都是一些比较突出的场合。

与唢呐的表现特点很相符。

所以音乐要好，在演奏工具的选择上也是有讲究的，只有工具的选择与歌曲所表现的主题融合得很好时，才能锦上添花。

《百鸟朝凤》让我想到了凤凰的来历，它让我感受到做人应该有乐于助人得精神。

人的成功，是由众人认可，凤凰能成为凤凰，就在于它的奉献，从而得到了感激。

同时也教导我做人要勤劳。

乐曲开始，由唢呐吹出一个长音后接着呈现百鸟齐鸣的影子，唢呐演奏出舒展优美而富有歌唱性的前奏，其中排比性的短小乐句如同对歌一样的交错应答，形成逗趣诙谐的音乐，非常具有生活情趣。

乐曲在唢呐走出清新悠扬的乐曲之后，随即模仿布谷鸟的叫声，有伴奏乐器竹笛与之相互竞赛，充分展现了山雀啼晓的优美意境。

这是一段具有浓郁的乡土息和北方民族音乐的粗犷爽朗风格的曲调,优美而流畅。

直接明了的奏出乐曲的主题。

这段音乐的特点是造成一种欢快的情绪和变化多端的气氛，为模拟音调的出现提供了心理上的准备。

在伴奏中唢呐自由的模拟各种鸟叫声。

伴奏声部则以舒展的节奏和优美如歌的旋律作陪衬，加强了音乐性。

第二次出现模拟各种禽鸟的叫声。

充分发挥了唢呐所有的演奏技巧，惟妙惟肖地表现了百鸟争鸣的情景。

随着速度的转快,乐曲的情绪不断向前推进，当乐队戛然停止之后,唢呐出人意料地用花舌音发出蝉鸣声。

非常真切喜人。

特别有趣的是模拟蝉被捉住时,发出的阵阵挣扎声和最后长鸣声远飞而去的那段,绘声绘色,充满了欢快热烈的气氛。

随着乐曲速度的加快和短小音型的反复推进音乐进入了高潮,之后又出现了唢呐的华彩段，它使得欢腾的情绪达到极点。

大学音乐鉴赏论文艺术是人生的花朵,没有音乐的生活是有缺陷的,这也是大学开设音乐鉴赏课的意义所在,古人云"兴于诗,立于礼,成于乐"以音乐鉴赏课为契机,促进大学生身心健康发展、提高综合素质的培养一音乐的功能1娱乐功能（1）、愉悦养性作用???我们要选择优秀的音乐来聆听，好的音乐对人的愉悦养性起到很大的作用，娱乐音乐中格调低下、趣味庸俗的部分对人起到消极的影响，要抵制。

（2）、怡情健身作用???音乐能使人得到积极休息。

休息时结合自己喜欢的音乐，这是一种积极的休息。

（3）、参与自娱作用???自己哼唱一支喜爱的歌曲，不受限制，唱唱自己喜爱的歌曲，也是颇具情趣的。

2 教化功能（1）在生理上健全大脑的作用???音乐艺术对促进大脑健康发育、成长和保护大脑健康，以及全面开发大脑的潜能等方面有积极的作用。

如视奏，两眼要看谱，两手十指要有不同的动作，两耳要校正音准、节奏、速度与力度，还要分析处理，在瞬间取得动作的协调与统一。

（2）健康心理的作用???音乐艺术对于聆听者得心理健康，有着重要的意义和积极的作用。

???A?音乐能培养人的感知、想象、直觉和思维能力的发展。

???B?音乐培养人的情感体验能力、情感调节能力和情感传递能力。

（3）人际关系和谐的作用???由于人自始是社会群居的，所以天然地倾向于同社会同他人取得和谐，音乐是沟通和交流的方式。

3文化传承功能寓传统文化于音乐教育之中,自觉传承和保护中国传统文化音乐教学含有丰富的教育内容,通过生动的音乐形象,在进行审美教育的同时,不仅仅是单纯的理解作品和传授技巧。

如何在音乐教育中,渗透传承中国优秀的传统文化,不断提高学生的民族意识,更深入地了解中国传统文化的博大精深。

教师在音乐教学当中,分析作品时要将作品中的传统文化背景和内涵,要将作品是在怎样的历史背景下创作而成的,给学生一个清晰的作品创作背景,在作品背后更多的传统文化的知识的讲解不仅有利于学生更好的理解作品本身,更好地理解作品的内涵。

声乐专业毕业论文范文精选声乐是音乐专业学生的一门选修课，学好声乐有很大的作用。

下面是店铺为大家推荐的声乐毕业论文，供大家参考。

声乐毕业论文范文篇一：《民间音发展趋势》摘要：民间音乐一直是传统音乐中的重要组成部分，而当今许多的民间音乐被列为世界非物质文化遗产，这不禁引起了人们对它的关注，同时它的传承与保护也变的尤为重要。

通过对民间音乐的独特价值及发展趋势作出较详细的论述，期望民间音乐能随着物质文明和精神文明的不断演变发展而日益繁荣，更好的传承和发展下去。

关键词：民间音乐;传统音乐;发展趋势中华民族有着广阔的疆域，众多的民族，丰厚的文化底蕴，传统音乐这种世代相传、具有民族特色的本土音乐也是我国悠久历史文化的一部分。

民间音乐是传统音乐中不可缺少的的部分，民间音乐是传统音乐中最基本、最丰富、最富有生命力的部分。

一、中国传统音乐与民间音乐中国传统音乐指的是中国人运用本民族固有的方法，采取本民族固有形式创造的，具有本民族形态特征的音乐，其中不仅包括在历史上产生的、历代相传至今的古代作品，也包括当代中国人用本民族固有形式创作的，具有本民族固有形态特征的的音乐作品。

民间音乐是传统音乐的一部分，也是传统音乐中最基本、最丰富、最富有生命力的部分，并且与宫廷音乐、文人音乐和宗教音乐有着密切的联系。

伍国栋老师对其作如下界定“民间音乐是当今世界各国、各民族传统音乐文化中存见的一部分既古老又现代的音乐文化类型，是创造于人民大众又供人民大众在日常生活中通过口传心承方式来共同操纵、共同享用、共同演绎和共同传承的一种非专业的社会音乐文化产品。

”①如此一来更有效地认证了民间音乐的地位。

二、民间音乐的独特价值民间音乐是人类音乐中最丰富的宝藏，也是世界非物质文化遗产的重要成员，它随着历史进程的发展，是人类历史的见证，具有独特的价值，如人文价值、学术研究价值、审美价值和音乐创作素材价值。

(1)人文价值，是指民间音乐反映的历代各族人民的社会生活、历史事件、生活习俗等人文资料。

音乐学习的实践性探究音乐自古以来就是一种实践性的艺术，音乐学科也是一门实践性的学科，它采纳了现代实践主义哲学理论的精华部分。

音乐这门学科不通过实践的形式是没有办法实施和操作的，所以，音乐课程是一门操作性、实践性非常强的学科。

因此，我们应当看到，实践对于一个人去认知世界、认识知识是多么重要的一个手段，作为一个教师更应该在教学中充分运用实践这一手段，让学生在教学中，发挥主体能动性，通过动手、动口、动脑等方法，参与训练，参与交流，参与认知，只有这样，所学到的知识才更理性、更牢固。

一、因材施教，挖掘学生的审美潜质要注重整体提高音乐修养，注重学生审美个性的发展。

面向全体学生是实施素质教育的重要使命。

作为一种教育理念，我们既要强调普及音乐文化、激发音乐兴趣的教学意识，又要坚持审美个性发展、分类提高的教学策略。

应该承认，我们面对的是有个体差异而又有个性特点的学生。

要把这种差异看作是一种发展的空间，一种可利用的教育资源。

给予每个学生充分地选择机遇和发展空间，是音乐教师义不容辞的职责，让每个学生体验成功、享受快乐是音乐教师崇高的使命。

个性发展既是人的发展规律，又是社会发展的需要。

由于遗传因素和家庭环境的影响，每个人的发展方向和发展水平是千差万别的。

但是，必须看到每个学生在音乐方面的潜能，并努力开发和挖掘这种潜能，使每个学生在音乐素养上得到不同程度的提高。

每个学生都是个别的、独特的个体，他们对音乐的体验都是不同的。

因为任何一种音乐体验，不管是演奏、作曲、即兴表演还是听赏，都是一个特殊个体的创造。

每个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，参与各种音乐活动，表达个人的情智。

要把全体学生的普遍参与与发展不同个性的因材施教结合起来，创造生动活泼、灵活多样的教学形式，为学生提供发展个性的可能和空间。

二、鼓励学生积极参与音乐教育不同于其他教育科目的一个突出特点就是——教学过程本身比教学结果更为愉快和轻松。

素质教育是以学生为主体的教育，这一点在音乐教育中尤为重要。

⾳乐鉴赏论⽂⾳乐鉴赏论⽂（精选10篇） 在学习、⼯作⽣活中，⼤家总免不了要接触或使⽤论⽂吧，通过论⽂写作可以培养我们的科学研究能⼒。

那么你知道⼀篇好的论⽂该怎么写吗？以下是⼩编收集整理的⾳乐鉴赏论⽂（精选10篇），仅供参考，希望能够帮助到⼤家。

⾳乐鉴赏论⽂1摘要：流⾏⾳乐的合理、科学引⽤不仅能满⾜学⽣的⾳乐主观学习需求，⽽且能帮助他们透过流⾏⾳乐体会到其 摘要：流⾏⾳乐的合理、科学引⽤不仅能满⾜学⽣的⾳乐主观学习需求，⽽且能帮助他们透过流⾏⾳乐体会到其中蕴含的深刻⾳乐知识原理，对于强化⾳乐教学效果、提升学⽣的⾳乐鉴赏能⼒有⾮常积极的促进作⽤。

关键词：⾼中⾳乐鉴赏教学流⾏⾳乐 关键词： 所谓流⾏⾳乐，指那些特定时间段内深厚⼤众欢迎、并在社会上得到⼴泛传播与普及的⾳乐。

⾼中阶段学⽣热衷于追求新鲜时尚，对于流⾏⾳乐更是格外青睐与喜爱。

流⾏⾳乐的合理、科学引⽤不仅能满⾜学⽣的⾳乐主观学习需求，⽽且能帮助他们透过流⾏⾳乐体会其中蕴含的深刻⾳乐知识原理，对于优化⾳乐教学效果、提升学⽣的⾳乐鉴赏能⼒有⾮常积极的促进作⽤。

⼀、借助流⾏⾳乐可帮助学⽣实现对⾳乐知识点的深刻理解 ⼀、借助流⾏⾳乐可帮助学⽣实现对⾳乐知识点的深刻理解 教育实践表明，流⾏⾳乐的恰当利⽤可充分激发学⽣的⾳乐学习兴趣，可帮助学⽣借助熟悉的浅层次流⾏⾳乐充分挖掘其中蕴含的深刻⾳乐原理等理论知识点，即实现对相关⾳乐内容的深刻理解。

对此，笔者感受颇深。

如为了帮助学⽣深⼊了解“不同地区的⾳乐风格也不尽相同”这⼀知识点，笔者便利⽤现代教育技术分别为学⽣播放了美国的R&B流⾏⾳乐代表⼈物亚瑟⼩⼦（Usher）的经典⾳乐曲⽬，随后⼜为他们播放了中国的R&B流⾏⾳乐代表⼈物周杰伦的优秀⾳乐作品。

由于平常现实⽣活中学⽣经常接触到这些流⾏⾳乐，因此他们中⼤多数⼈都随着作品的播放⼩声哼唱了起来。

⾳乐课堂⽓氛空前热烈⽽活跃。

在此基础上，笔者趁势向学⽣提出⼀个问题：通过亚瑟⼩⼦及周杰伦不同R&B作品的对⽐，你能从中得出哪些中美R&B流⾏⾳乐上的异同点？要求学⽣结合刚才聆听的流⾏⾳乐作品，尝试对这⼀问题进⾏合作分析与探讨。

音乐美学教育论文新音乐课程标准中指出“音乐教育是进行美育的重要手段之一，而优美健康的音乐是审美主体获得美感的重要源泉。

”下面是店铺给大家推荐的音乐美学教育论文，希望大家喜欢!音乐美学教育论文篇一《音乐美学教育实践之初探》摘要：随着“科教兴国”战略的确立，我国教育事业获得了蓬勃的发展。

近年来，国家教委提出“应试教育”应向“素质教育”转轨，各级教育部门开始重视和加强学校美育与艺术教育，将艺术教育作为转轨的重要途径之一。

新音乐课程标准中指出“音乐教育是进行美育的重要手段之一，而优美健康的音乐是审美主体获得美感的重要源泉。

”音乐自古以来就可以给人以感受美、认知美的感受，可以让人们在感情上融入音乐当中。

而美学教育又称美育，是通过培养人们的认识美、体验美、感受美、欣赏美和创造美的能力，从而使我们具有美的理想、美的情操、美的品格和美的素养。

美育的主要任务是：(1)培养并且提高学生在感受美方面的能力;(2)培养并且提高学生在鉴赏美方面的能力;(3)培养并且提高学生在表现美和创造美两方面的能力;(4)培养并且提高学生追求人生趣味和理想境界的能力。

美育对德育、智育和体育都有十分积极的影响。

美育通过用优美动人的艺术形象，帮助学生认识人们的生活、理想和斗争，从而使他们接受到生动的思想品德教育，促进他们的政治品质、道德面貌和思想感情健康地成长。

国民基础教育的目标是把全体学生培养成为社会主义的建设者和接班人，以提高全民族的文化素质。

而美育又是国民教育中比较关键的一部分，其中，音乐作为一门特殊的教育，既有数学、哲学、逻辑学的抽象性，又具有能够最深刻、最细腻、最明确直接地表达人的思想和感情的功能，开展音乐教育不仅能培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力，也是向学生实施美育教育的主要手段。

对于生理和心理都处在迅速发展时期的青少年儿童，他们的可塑性极高，对音乐的感受力也在逐渐发展。

本文根据音乐的科学教学规律和学生的身心发展规律，结合本人在实际教学中的实践，重新思考音乐审美教育对推动音乐教育事业向前发展的重要意义，以及探讨研究促进学生的智力发展和提高素质高效的课堂教学方法。

关于音乐的1000字论文篇一：音乐鉴赏论文1000字科技腾飞下的音乐流行音乐源于西方，它是19世纪的产物，在20世纪的前几十年得到迅速发展。

西方尤其是欧美发达国家的流行音乐在世界上占有重要地位。

美国是世界上流行音乐最发达的国家，也是流行音乐的主要发源地。

如今，世界各国的流行音乐形态基本上都是在美国流行音乐的基础上发展而来。

实际流行音乐（popular music）在一百多年的发展中，已逐渐发展成了有别于传统音乐与现代音乐的音乐体系。

并非大众所理解的“流行的音乐”。

同样具有很高的学术性，以爵士和声、拉丁音乐节奏、非洲音乐节奏、现代编曲技术为理论依据。

其特点为风格多样、节奏相对比较复杂、音色多样。

包括所有的民间音乐种类，发展风格也不受局限性。

随着着经济的快速发展，科技的日新月异，网络、通讯与传媒的日益完善与普及，人们的生活方式与思想观念随着社会的变迁也在发生着深刻的变化。

“流行音乐”的概念最早来自西方。

流行音乐指流行风格的音乐，它包括流行歌曲，还有爵士乐、摇滚乐等器乐形式的作品。

流行音乐的风格类型并不是固定的和一成不变的。

音乐的流行与传播是分时间、空间的。

首先从时间这个角度来看，在不同历史时期里流行的音乐风格显然不同。

就像我喜欢的一首流行乐曲王力宏的《心跳》，无论是这首歌的MV或是创作都是喜爱之至。

『心跳』在力宏的创作歌曲当中，是首非常特别的歌，他摒弃了学院派的创作手法，不从乐理著手，而是由最内心深处的想法出发，旋律和歌词浑然天成，在短短的字句当中，一语道尽对于感情的态度。

是一首让人在繁杂喧闹中，会想要静下来倾听的好歌。

这首歌曲每个乐器，包括吉他、钢琴、贝斯、鼓声，都是由力宏ㄧ人编写弹奏完成，在弹奏的过程当中，力宏常常不断一遍又一遍演练弹奏，希望歌曲能够透过最纯手工的弹奏，表现出最真实的内心感受。

新专辑的歌曲非常的力宏，因此在视觉得呈现上面符，力宏特别请到他纽约的好友摄影师Seamus来台负责所有MV的掌镜工作。

音乐表演毕业论文范文音乐表演毕业范文一、音乐表演中的情感“琴人合一”是每一位表演者追求的最高境界，要达到这种境界就要求表演者做到投情，以达到展现作品丰富内涵的目的。

做到投情，首先表演者务必准确的把握作品情感基调，其次要对作曲情感的发展逻辑和色彩变化做以详细的分析。

我们以声乐作品《昭君出塞》为例，这首作品的情感起伏和情感色彩变化非常多，首先写女儿离开家乡眷恋不舍得悲叹之情；其后转换成对将来“长城无烽烟”的坚定信心和美好展望；最终写到“千里麦浪翻”的丰收喜悦景象。

细腻、坚定、豪迈的三次情感变化要求我们表演者要灵敏的做出反应，将情感色彩变化与歌声处理的和谐统一。

另外情感表达还可以从谱面上寻找，乐谱上的任何一个音符和装饰音都是有意义的，我们要将每个静止的音符在音乐表演中给予生命力，将作品内涵完美的呈现给观众。

二、音乐表演中的想象想象是音乐表演中的另一个心理要素，它使人在音乐原有的理性和感性的认识上，经过重塑而构成新的音乐形象。

这个过程给予了作品崭新的生命力，它不仅将原作再现，而且还将其创作给予独特性，使音乐作品有了新的色彩。

表演者想象得越丰富，作品中心思想就会展现得越清楚，观众的感受也会越深刻。

音乐表演中的想象包括对场面环境的想象，也包括对作品所持有的精神气质和内在情感的深刻领悟。

例如在歌剧《原野》中，有一首声乐作品是《啊！我的虎子哥！》，在表演过程中表演者要以金子的身份融入到剧情之中，展现出对虎子哥敢爱敢恨的情感，将作品完美的展现出来，引起观众的共鸣。

想象是音乐表演心理要素中的关键，我们要充分发挥这一重要要素并运用到音乐表演中，使音乐表演富有生命力，感化观众。

三、音乐表演中的临场心理调控（一）全神贯注的投入音乐表演的时候不需要我们再考虑什么地方该改动，攻克哪些技术难关，此时要做的事情就是全身心的投入到音乐表演本身，将自己平时练得东西发挥出来展现给观众就可以了。

临场表演时我们平时对作品的研究和所获得的各种感受都已经潜移默化的印在了我们的脑海中，是这种潜在的东西支持着表演过程。

中国传统音乐美学鉴赏和问题研究论文（共5篇）>第1篇：中国传统音乐美学的力作鉴赏随着经济的迅速发展，人们对精神文化的需求越来越高，音乐已经成为大多数人不可分割的精神基础，并呈现出多元化状态。

由于民族文化和地域环境的差异，也产生出不同的审美感受。

而我们历史悠久的中华民族音乐，可以说是世界音乐史上的一朵奇葩，随着时代的改变，人们对其理解也发生着微妙的变化，作为现代人我们如何看待我们自己的音乐文化？并在深刻理解它的同时能够将它继续传承下去？这已经成为了众多音乐学者时下最关注的话题。

而《中国音乐的神韵》一书的出版，可谓集合了历史、人文与生命科学等方面，以审美的观点全新阐释了中国音乐的独特的魅力，是近几年学术界中具有较高含金量的音乐欣赏类书籍。

本书作者刘承华，南京人，1953年生于江苏滨海，1982年6月毕业于南京大学中文系。

现为该校人文与社会科学学院教授，中国音乐美学学会会员等。

他的学术著述：《文化与人格——关于中西文化差异的一次比较》（2001）、《品玩人生》（1993）等都极具学术价值；并发表美学、音乐、文学、哲学论文70余篇。

而《中国音乐的神韵》一书，也可以说是他这几年研究成果的一个综合性概述，以便音乐爱好者们能够更全面和深入的了解中国音乐的美韵。

《中国音乐的神韵》一书，包括两篇序言，前言、内容和后记，其中的前言和后记阐明了作者创作此书的目的，由于长期以来音乐教育总是“将音乐与文化分离，将音乐作为一种科学的对象用科学的方法加以对待。

”“但是，音乐恰恰不是某种标准化的科学产品，不是可以用某种统一的理论模压成形的。

音乐就其本质而言，它和其它艺术一样，总是特定文化的产物，是特定生命形态与生命方式的产物……音乐的最本原的动力正是文化与生命……生命是音乐的终极本体和最深层的动力，文化则是生命得以表现的一种方式，所以，要想使音乐的形式充分展示出其固有的活力，只有借助文化这一艺术原创力的冲击才有可能。

”[1]因此作者认为对音乐的阐述要从文化入手是现在中国音乐教育和审美中十分重要的一个课题。

《浅谈初中音乐教学》论文范文当今，全世界都在改革音乐教学。

2！世纪的人才观，对教育提出了更高的要求。

突出中学音乐教学的审美教育是我国教育教改的要求，是素质教育的需要，是贯彻党的教育方针，培养学生全面开展的需要。

为此，我们必须予以高度重视。

音乐课对学生进展审美教育，是由它的学科特点所决定的。

音乐教学在审美教育方面具有的独特功能和作用是其它学科所不能比似的。

但长期以来，音乐教学侧重"专业化"，习惯把音乐课仅仅看作是一门学习识谱、唱歌，传授技能、技巧的所谓调剂性课程，以致音乐课的美育功能和作用不能充分地表达和发挥。

这种思想认识上的片面和狭隘与全面贯彻落实教育方针的要求是不相适应的，必须及时纠正和改变。

为了使美育落到实处，在音乐教学过程中，树立以育人为目的，加强审美教育，才能保证美育的效果。

那么，如何突出审美教育呢？笔者认为应从下面五个方面进展操作：音乐是听觉的艺术，情感的体验，我们的教学目的就是要训练学习听音乐的才能。

音乐欣赏是对学生进展审美教育的最直接的过程，音乐的审美要从学会欣赏、评价一首作品开始，理解歌（乐）曲所表达的审美特征。

在整个初中音乐教材中的欣赏里，既有古今中外名家名作，又有中西方各个不同历史时期的代表作。

种类之齐全，内容之丰富是对学生进展审美教育的极好教材。

利用教材的这种刻意安排，充分发挥欣赏课的作用，对进步学生的审美才能将起到事半功倍的效果。

为使音乐欣赏获得良好效果，必须处理好以下几个环节：首先要防止僵硬的强调作品的历史意义和作者的情感态度。

而要在生动地提供学生可以承受而又必须理解的音乐知识和有关的背景知识的情况下，引导学生体会作品的艺术语言和音乐要素的运用，进而理解作品的艺术特点。

所有的音乐概念都应尽量用音响来表达。

在安排多首作品一同欣赏时，可简单地进展一些比较和联络，区分不同作品的不同处理法及它们的审美特质。

将学生触过和理解到的音乐知识及技能使用到对作品分析中来，以训练和培养学生对作品的艺术分析才能和对美的感受才能。

浅谈音乐审美教育的重要性前言音乐是一种艺术形式，可以通过声音传达情感和表达思想。

音乐审美教育是指通过创作、欣赏、演奏和理解音乐，培养学生对艺术的欣赏和鉴赏能力。

这种教育不仅可以提高学生的音乐素养，还可以促进其综合能力的提高。

本篇论文将探讨音乐审美教育的重要性及其对个人和社会的影响。

音乐审美教育的重要性1. 促进个人情感和表现能力的发展音乐是一种表达情感和思想的艺术形式，通过音乐审美教育可以让学生更好地理解和鉴赏音乐。

在这个过程中，学生不仅可以感受到音乐中的情感，还可以学习到如何通过音乐表达自己的情感和思想。

这有助于培养学生的情感和表现能力，使其更加自信地表达自己的想法和情感。

2. 培养创造力和想象力音乐是一种创作性艺术，通过学习创作音乐可以培养学生的创造力和想象力。

在音乐创作过程中，学生可以发挥自己的想象力，创造出自己的作品。

这有助于培养学生的创造力和想象力，使其在日后的学习、工作和生活中更加具有创新思维和创造性思维。

3. 提高审美能力和修养音乐审美教育可以培养学生的审美能力和修养。

通过学习和欣赏音乐，学生可以提高对艺术的鉴赏能力和理解能力，学会分析、评价和欣赏音乐作品。

这有助于提高学生的文化素养和修养，使其更加有气质、有内涵。

4. 帮助身心健康和促进社会和谐音乐是一种有益于身心健康的艺术形式，可以帮助人们舒缓压力、缓解焦虑和紧张情绪。

通过音乐审美教育，学生可以学习到如何通过音乐调节情绪和保持身心健康。

此外，音乐也可以促进社会和谐，因为它是一种可以跨越国界、种族和文化差异的艺术形式，可以增进人际交流和理解，促进社会和谐和平共处。

结论综上所述，音乐审美教育对个人和社会的正面影响是非常显著的。

通过学习和欣赏音乐，学生可以提高自身的音乐素养和身心健康水平，同时也可以提高对艺术的鉴赏能力和修养，使其更加有自信、有格调和有文化。

因此，我们应该加强音乐审美教育，为学生创造更好的教育环境和培养更多的音乐人才。

浅析高中音乐欣赏教学【摘要】音乐欣赏教学是音乐教育的重要组成部分，学生在高中阶段恢复音乐欣赏课，对提高学生的音乐素质具有重大的现实意义和长远的影响。

它为青少年智力的全面发展，心灵的净化，人格的完善，思想素质和文化素质的普遍提高，开辟出一片新的天地。

【关键词】高中音乐欣赏教学音乐欣赏教学是音乐教育的重要组成部分，学生在高中阶段恢复音乐欣赏课，对提高学生的音乐素质具有重大的现实意义和长远的影响。

音乐是一门情感的艺术，音乐教育是以音乐艺术为手段，在潜移默化中对学生进行情感教育。

因此，在音乐教学中对学生进行思想品德是十分必要的。

一首歌曲中往往蕴含着丰富的思想情感，作为音乐教师，应利用音乐学科的特殊性，深入挖掘出音乐歌曲中内在的思想情感教育因素，采用“潜移默化”的方式，把这些思想情感充分地灌输给学生，让他们在情操上受到陶冶，道德上受到影响，心灵上受到启迪。

一、营造良好课堂气氛高中音乐欣赏课，要先营造良好课堂气氛。

在音乐鉴赏教学中，学生对作品的各种理解、想法和问题，教师应以鼓励支持的态度调动全体学生共同讨论，合作解决。

教师可在课堂中说“大胆说出来吧，让我们共同来解决”。

教师和学生交谈，了解学生的需要，让每个学生都有充分表达情感的机会，都乐于畅所欲言。

“兴趣是最好的老师”，兴趣对学习产生的影响，远远超过教师的督促和简单的说教。

学生学习音乐的兴趣主要是对形象具体，形式新颖的事物容易引起好奇，演示型的多媒体课件能将文字、图像等直观地展示出来，为学生提供生动逼真的教学情境、丰富多彩的教学资源，为学生营造一个色彩缤纷、声像同步、能动能静的教学情景，从而激发学生的学习兴趣，充分调动学生的视觉、听觉等多种器官，把学生在音乐课堂上的审美体验推向高潮。

如《十面埋伏》是一首描绘公元前202年楚汉战争在垓下最后决战情景的琵琶独奏曲，在欣赏时，为了让学生体会乐曲表现的那种四面楚歌，悲切壮烈，气吞山河的历史场面，可将电影《西楚霸王》的片段剪辑下来，配上乐曲，让学生边看边听，营造一个如临其境的欣赏环境，使学生仿佛置身于楚汉之争的战场，从而更好地理解乐曲表现的含义，达到理想的教学效果。