小学美术第10册第20课青铜艺术教案

师：刚才我们用简练、概括的线描形式勾勒了青铜器的外形，我们再来看一下青铜器，先民们制作时非常有艺术智慧。
出示较夸张的青铜器动物狗的造型：它究竟是怎么铸造出来的？其实青铜器铸造是个非常复杂的过程，老师这里介绍的是其中的一个工艺：它的漂亮花纹是怎么做出来的？
（二）青铜器的铸造工艺
模范法（PPT）
在烘干的泥制青铜器物外翻制数块外范。
（三）青铜器的纹饰和铭文（视频）
1. 介绍商代早期青铜器纹饰特征——器表一般为素面，少数有乳钉、十字或网格纹。
2. 介绍商代中期青铜器纹饰特征——纹饰简单，线条粗笨，花纹只有一层，以双夔合成的饕餮纹为主要装饰。
3. 介绍商代晚期青铜器纹饰特征——大量采用平雕和浮雕结合的手段，纹饰复杂繁缛，多以云雷纹为地的三层纹饰，器表常见扉棱。
2. 教师总结：我们可以用多种形式表现青铜器的造型、纹饰、铭文，青铜艺术是我国中华文明的伟大奇迹。
3. 课后请学生上网查阅青铜器资料继续深入了解。
设计意图：欣赏多种材料表现的青铜器造型、纹饰、铭文，为今后学习做好情感上的延续，也能在课后查阅资料中将课堂兴趣延伸到课外。
教师用毛笔、墨在宣纸上把大象的青铜器外形简单勾一下。
5. 学生第一次作业：选一个青铜器动物图片，用水墨在宣纸上画外形。
注意点：水稍微多点，只要勾动物外形。
6. 简单评析学生第一次作业。
从水墨渗化效果，外形是否丰富生动、抽象等方面进行简单评析。
教师小结：越简洁越概括，艺术感染力越强。
设计意图：通过学生喜欢的青铜动物入手，让学生理解古代青铜器的造型特点，形象直观，容易理解。另外教师的演示和学生的第一次作业都巩固了学生对青铜器造型的了解。
（苏少版）小学美术教学设计
教学基本信息课题青Fra bibliotek艺术作者

第二十课《珍爱国宝---古代的青铜艺术》[背景分析]：法国著名教育家第斯多惠曾一针见血地指出：“我们认为教学的艺术不在于传授的本领，而在于激励、唤醒、鼓舞。

”而《美术新课程标准》中也提倡：美术学习绝不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练，而应视为一种文化学习。

不是把美术看作技艺的传承，而是力图使学生体验和认识美术的文化内涵和人文内涵。

[教学理念]：本案例为人教版第十册《珍爱国宝---古代的青铜艺术》一课，这个阶段的学生已经具备用简单的审美语言来表达所思所想的能力，而他们也开始把这种“美术的目光”投向周围现代的生活，甚至于古代人的生活，特别是对后者的神秘与博大充满了无限的遐想和期待，跃跃欲试地想用美术的方式去表现，去探索。

我针对这一特点，以学生日常所见的器皿作为切入点，在学生非常熟悉的生活情境下，用艺术欣赏的方式，去揭开古代青铜艺术神秘的面纱，让学生在中国独特的青铜文化艺术的熏陶下，自由抒发对古代青铜艺术的热爱，对生活的热爱，对祖国的热爱之情，强烈地激发起学生的民族自信心和自豪感，我将重温古代历史，欣赏古代艺术，探究古代艺术的美和民族文化的独特性合在一起，既突出美术的学科特色又着力培养学生自主探究，大胆表达自己艺术思想的能力。

珍爱国宝——古代青铜艺术课题：小学五年级下册美术第16课珍爱国宝——古代青铜艺术。

课堂类型：欣赏/评述。

教学目标：1.知识与技能：学习从青铜艺术的造型、纹饰以及铭文等方面来欣赏了解青铜器艺术的特点。

2.过程与方法：引导学生欣赏古代青铜艺术，初步了解青铜艺术的发展史及其作用。

指导学生学习欣赏的基本方法，提高审美能力。

3、情感态度价值观：在欣赏青铜器艺术的过程中，认识中国青铜器艺术在人类文化史上所作出的贡献，增强学生的民族自豪感。

教学重点：学习从青铜艺术的造型、纹样以及文字的等方面来欣赏了解青铜器艺术的特点。

教学难点：在欣赏青铜器艺术的过程中，认识中国青铜器艺术在人类文化史上所作出的贡献，增强学生的民族自豪感。

古代青铜文化是中华文明中的重要组成部分，其独特的艺术风格在文化交流中广为传播。

五年级下册美术教案第20课探究青铜艺术，循序渐进地教授学生如何欣赏、分析和理解古代青铜文化艺术，帮助学生全面了解中国传统文化精髓，提升审美能力和文化素养。

本课采用课程目标、知识点、课程过程、教学方法和课堂实施五个环节展开。

一、课程目标通过本课教学，使学生：1. 了解中华古代青铜文化的发展历程和艺术特征；2. 培养欣赏、分析、理解古代青铜文化艺术的能力；3. 掌握青铜艺术的基本构成要素及造型技法；4. 体验青铜艺术的审美魅力，增强文化素养和审美能力。

二、知识点1. 古代青铜艺术的发展历程和特色；2. 青铜艺术的基本构成要素和造型技法；3. 欣赏、分析和理解青铜文化艺术。

三、课程过程1. 介绍青铜文化艺术通过视频、图片、文字等多种形式，展示青铜文化艺术的历史价值和文化内涵，让学生初步认识青铜文化的来源和篆刻特征。

2. 欣赏青铜文化艺术老师带领学生逐一欣赏青铜文化艺术的代表作品，指导学生了解它们的造型特征、装饰图案、铸造工艺和历史意义，培养学生的审美能力和文化素养。

3. 学习构成要素和造型技法老师向学生介绍青铜艺术的基本构成要素，如形态结构、比例协调、装饰图案、文字等，以及铸造技法中的捣铸、残缺铸、错铸等构造技法。

引导学生分析青铜艺术的传统审美标准和创新表现手法。

4. 创作与实践学生动手尝试青铜艺术的创作，仿照古青铜文物或借鉴其造型风格和装饰图案，运用青铜艺术的构成要素和造型技法，进行创意表现。

5. 扩展在学生熟悉了青铜文化艺术的基础上，拓展其他相关知识，如青铜器的馆藏保护、青铜器的材质和工具、青铜艺术的影响和传承等。

四、教学方法1. 预热：通过视频、图片和文物展示，引导学生了解青铜文化艺术的发展历程和特色；2. 指导：在展示青铜文物和创作实践中，教师要指导学生理解青铜艺术的构成要素和造型技法，并且利用多媒体技术进行图文示范；3. 实践：在教师指导下，学生进行手工创作实践，体验青铜艺术的造型过程和创作乐趣；4. 扩展：学生完成作品后，进行交流、展示和评论，学习其他相关知识，拓展知识面。

五年级下册美术教案-第20课青铜艺术｜苏少版一、教学目标1.通过观察和欣赏青铜器的艺术魅力，学生可以感受到青铜文化的深厚内涵。

2.学生能够自由而创造性地运用形与意的关系，表达思想与情感。

3.学生能够运用传统工艺画出自己的青铜器作品。

二、教学重点1.青铜文化的概念和基本知识。

2.青铜器的制作过程。

3.青铜器的艺术特点。

三、教学过程1. 前期准备1.准备一些有关于青铜文化的图书、图片等资料。

2.准备一些青铜器制作相关的材料和工具。

2. 导入1.让学生观察一些青铜器的图片，引导他们谈论青铜器的延续和意义。

2.让学生回忆上一堂课讲的“金属艺术与造型语言”内容，加深学生对于金属艺术的了解。

3. 讲解1.讲解青铜文化的定义和基本知识，包括青铜文化的历史渊源和艺术特点。

2.介绍青铜器的制作过程和技艺，让学生了解青铜器的原材料、结构和工艺。

3.通过举例子来分析青铜器的构成和设计因素。

4. 实践1.让学生自由创造性地发挥，运用形与意的关系来表达自己的想法和情感。

2.为学生配发制作青铜器的材料和工具，让他们通过自己的创意和实践制作一件青铜器。

3.老师作为引领者，在学生的创作过程中提供必要的指导和建议。

5. 总结1.让学生展示自己的作品，并对作品表现形式、创意和艺术特点进行评价。

2.让学生总结本节课的收获和体会，以及对青铜文化的认识和感受。

四、课后反思本节课我采用了理论讲解和实践操作相结合的方法，让学生通过观察和制作来感受青铜文化的独特魅力。

在实践环节，我尽量给予学生自由发挥的空间，让他们在创作中用心感受、体验青铜文化，并且关注形与意的关系，在创作中表达心灵的呼唤。

最后，我认为在课堂上，让学生在自由自主的情况下进行创作，是非常重要和有必要的，这种方式可以培养学生的主动性和创造性。