部编版语文七年级上册闻王昌龄左迁龙标遥有此寄说课稿（优选3篇）【部编版语文七年级上册闻王昌龄左迁龙标遥有此寄说课稿第1篇】《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》说课稿说课人：XXX 学号：XXXXXXX 指导教师：XXX各位老师好：我今天说课的题目是《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》（板书：课题、作者），下面我将从说教材、说教法和学法、说教学过程、说板书设计四个方面来对本课进行说明。
一、说教材1、教材分析《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》是人教版初中语文七年级上册第六单元“课外古诗词”部分的第四首古诗。
“课外古诗词”主要包括《龟虽寿》《过故人庄》《题破山寺后禅院》《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》《夜雨寄北》《泊秦淮》《浣溪沙》《过松源晨炊漆公店》《如梦令》《观书有感》等十首古诗词，学生能在学习中感受到古诗的魅力。
《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》是唐代伟大诗人李白为好友王昌龄贬官而作的抒发感愤、寄以慰藉的一首七言绝句，表达了作者对王昌龄怀才不遇的惋惜与同情之意。
首句写出了春光消逝时的萧条景况，渲染了环境气氛的黯淡、凄楚；次句是对王昌龄"左迁"赴任路途险远的描画，显出李白对诗友远谪的关切与同情；三、四两句寄情于景，对诗友进行由衷的劝勉和宽慰。
2、教学目标（1）知识与技能：①理解诗中的字、词、句的意义。
②了解李白诗歌奇特的想象和喷发式的情感表达方式。
③掌握诗歌的主要内容，并能翻译和背诵本诗。
（2）过程与方法：通过自学和小组合作的方式理解整首诗的意思，采用层进式引读法引导学生体会诗人对友人关切与同情之情。
（3）情感态度与价值观：体会朋友之间的深厚情谊，激起学生对祖国诗歌的热爱之情。
3、教学重难点（1）把握与体味诗歌的艺术手法。
（2）提高学生阅读鉴赏能力。
二、说教法教学方式的改变是新课程改革的目标之一，改变了过去单纯的教师讲授、学生接受的教学方式，变为师生互动式教学，本课堂上创设民主、平等、和谐、宽松的学习氛围，加强与学生的合作。
【诗歌品读】 巧借意象 渲染氛围 抒发情感
《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》这首七言绝句，是李白听说好友王昌龄被贬到荒远的龙标去的消息后，遥对着朋友所去的方向（即龙标），写下这首诗寄给他。 全诗就事写景，借景抒情，特别是使用奇特的想象直抒胸臆，十分恰切地表达了李白对王昌龄的不幸遭遇的关切、担忧、牵挂、安慰之情，从而使这首诗成为友情诗中的经典名篇。 先看诗歌的写作背景。安禄山之乱是公元755年，本诗的写作时间大约是公元748年，是唐王朝危机四伏，走向衰落的前夕。此时的李白已经47岁，走向人生的暮年，有大才无大用，有大志空怀恨，家国和个人的不幸交织在心头。适逢这个时候，得知和自己一样人生坎坷的好友被贬谪的消息，心中自是有万千感慨。 取两种富有地方特征的事物，描绘出南国的暮春景象，烘托出一种哀伤愁恻的气氛。杨花即柳絮。子规是杜鹃鸟的别名，相传这种鸟是蜀王杜宇的精魂所化，鸣声异常凄切动人。龙标在这里指王昌龄，以官名作为称呼是唐以来文人中的一种风气。五溪为湘黔交界处的辰溪、酉溪、巫溪、武溪、沅溪；在唐代，这个带还被看作荒僻边远的不毛之地，也正是王昌龄要去的贬所。读了这两句诗，我们不难想象出：寄游在外的诗人，时当南国的暮春三月，眼前是纷纷飘坠的柳絮，耳边是一声声杜鹃的悲啼。此情此景，已够撩人愁思的了，何况又传来了好友远谪的不幸消息？这起首二句看似平淡，实际却包含着比较丰富的内容，起到多方面的作用： 其中的杨花飘零、孤苦无依，既点明了春之将去的时令，“落尽”一词似乎能让我们感觉到唐朝就像这杨花飘落一样，走向衰弱，乃至亡国，诗人的青春不再，大唐的盛世将尽。一代才子，壮志凌云，而今都已到人生的暮年，只有遗憾、酸楚、痛苦、无奈、悲愤，无以言表，无处诉说。 子规声声，悲哀婉转，如泣如诉，和诗人内心无味参杂的复杂情感是那么一致。啼血的岂止是子规，更是仕途艰难壮志难酬的一代才子李白的心在啼血。其景之凄，其情之哀，让人不禁落泪。 渲染了这样哀伤的氛围后，引出一个不幸的消息和事情——听说好朋友被贬到遥远荒凉的龙标，对朋友前途未卜的担忧、离别的愁绪又涌上心头。这次第怎一个“愁”字了得？这“愁心”无处排遣，无人理解，又该如何寄托？ 似乎只有月亮才是真正的知音。诗人使用丰富奇特的想象，赋予月亮以人的特性，把满腔悲愁托付给普照寰宇的明月，带给远隔数千里的天涯沦落人。结句奇语迭出，又把另一自然物——风也拟人化了，愿随迅疾的长风直到夜郎西。此句“到夜郎西”和第二句“过五溪”遥相呼应，语意有异，其实相同，都是指王昌龄的贬谪地龙标。至此，我们看到诗人李白寄给王昌龄不但仅是一首短诗，更是对好友身遭贬谪的同情，是对好友长途跋涉的担忧；是陪伴友人一路前行的一片深情，是告慰友人并不孤单的一种情怀……所有这些，真切地传达出作者得知友人遭贬后的心灵震撼以及由此而引发出来的强烈的主观感情。 在这首诗中，诗人借助“杨花”“子规”“明月”三个典型的能唤起大家情感共鸣的意象，来达到渲染氛围、抒发情感的目的。纵览唐诗宋词古往今来的经典传世之作，高明的作者往往都是就事选景（意象），借景抒情，化抽象为形象，脍炙人口，百世流传。品读诗歌，参透情感，我们就要借助诗中的意象，结合我们的认知，合成、还原、再创造彼时的场景氛围，与之产生共鸣，我们才算读懂了诗歌和诗人。 再看李白写的另外一首送别诗《黄鹤楼送孟浩然之广陵》，大约写于公元730年，阳春三月，听说自己敬仰的前辈好友孟浩然要去广陵，他们在江夏的黄鹤楼愉快地重逢，各诉思念之情。几天后，孟浩然乘船东下，李白亲自送到江边。船开走了，李白伫立江岸，望着那孤帆逐步远去，惆怅之情油不过生，便挥就了这首《黄鹤楼送孟浩然之广陵》。 黄鹤楼送孟浩然之广陵 李 白 故人西辞黄鹤楼， 烟花三月下扬州。 孤帆远影碧空尽， 唯见长江天际流。 这次离别正是开元盛世，太平而又繁荣，季节是烟花三月、春意最浓的时候，从黄鹤楼到扬州，这个路都是繁花似锦。而扬州呢？更是当时整个东南地区最繁华的都会。李白是那样一个浪漫、爱好游览的人，所以这次离别完全是在很浓郁的畅想曲和抒情诗的气氛里实行的。李白心里没有什么忧伤和不愉快，相反地认为孟浩然这趟旅行快乐得很，他向往扬州，又向往孟浩然，所以一边送别，一边心也就跟着飞翔，胸中有无穷的诗意随着江水荡漾。 “故人西辞黄鹤楼”，这个句不光是为了点题，更因为黄鹤楼乃天下名胜，可能是两位诗人经常流连聚会之所。所以一提到黄鹤楼，就带出种种与此处相关的富于诗意的生活内容。而黄鹤楼本身呢？又是传说仙人飞上天空去的地方，这和李白心目中这次孟浩然愉快地去扬州，又构成一种联想，增加了那种愉快的、畅想曲的气氛。 “烟花三月下扬州”，在“三月”上加“烟花”二字，把送别环境中那种诗的气氛涂抹得尤为浓郁。烟花者，烟雾迷蒙，繁花似锦也。给人的感觉决不是一片地、一朵花，而是看不尽、看不透的大片阳春烟景。三月，固然是烟花之时，而开元时代繁华的长江下游，又何尝不是烟花之地呢？“烟花三月”，不但再现了那暮春时节、繁华之地的迷人景色，而且也透露了时代气氛。 “孤帆远影碧空尽， 唯见长江天际流。”诗人已经把好友送上了船，没有写伫立了多长时间，没有写自己内心的情感，仅仅以一个驻足凝视的形象，以一个艘“孤帆”，以“碧空尽”“唯见”，来表达诗人对好友的依依不舍。这个送行的画面成了一个充满诗情画意、言虽尽意未尽、令人回味无穷的经典。 在这首诗中，“黄鹤楼”“扬州”“烟花”“碧空”“长江”“天际”，等意象组合成的是一个宏大辽阔、花团锦簇、春光明媚、绮丽多姿的画面，渲染的是一种令人愉悦神往的情感。它符合大唐盛世，还有诗人的年轻气盛、春风得意、风华正茂。 不但仅李白，还有元代的马致远的《天净沙·秋思》，“枯藤”“老树”“昏鸦”“古道”“西风”“瘦马”“小桥”“流水”“人家”，作者没有用什么特别的写作技巧，仅仅是选择九个典型的意象，组合成一幅孤寂、凄凉、哀伤的秋景图，加上最后一句“夕阳西下，断肠人在天涯”，吟出了漂泊在外的游子的思乡之苦。这首曲被称作“秋思之祖”。 可见，无论是写作的诗人还是读诗的我们，都要抓住那些适合的、典型的、共情的意象，来达到自己写景叙事抒情的目的。当然，意象的选择，既需要我们知识的积累融会贯通，又需要我们细心的观察和灵活使用，这样才能写出好诗，品味出诗歌妙处来。
