09电子商务⑵班——麻晓婷
电影《霸王别姬》赏析
很久前,有人向我推荐这部电影,说这是一部关于有关文革的电影，后来继而听说，你若不了解近代史，不要评价这部电影。内心纠结，一直没看，于是拖到现在。看了之后的感觉可以用震撼来形容。原来影片也基本不是说文革，而是横跨了整个二十世纪，一出霸王别姬，从清末演到九十年代，几易政权，戏台毁了又搭，仿佛历史就是洪水猛兽,生活总要被雨打风吹去。
《霸王别姬》，国产电影史的一座丰碑。有人说它是同志题材，我没看过原著，但从片子看来同志色彩是很淡薄的，至少在程蝶衣丰富的情感烘托下显得很黯淡。很多人是从这部片开始认识张国荣，开始认识他的演技和人格魅力，哥哥也曾坦言，《霸王别姬》是他的巅峰之作。
《霸王别姬》的精彩处，是几个人物的表演很出色，情节和人物涂抹着一层强烈的戏剧化的色彩。从那些孩童学戏的悲惨场景开始，就让人如坐针毡，不忍看下去。而且是一路悲到底，直到结束也见不到什么活泼的生气人物。程蝶衣是一个本分和纯粹的人，一生中，为权贵演，为国民政府演，为地主演，他不分这个，因为他一生的理想就是那句跟大师兄说的话，我只想跟你演戏，一直演到老。他一生也是一台戏的话，他想演的也只有霸王别姬这一出，从一而终。
“戏如人生，人生如戏。”妈妈很决绝地切掉了程蝶衣多余的那根指头，然后头也不回地走了，连背影也没有留给他。段小楼成了蝶衣唯一的亲人，蝶衣疼他，爱他，他和京剧是程蝶衣的生命。可是新中国成立后，戏改了，接着被自己疼爱的徒弟赶下台。没有戏唱的他，眼神是多么落寞，没有一丝灵气。后来闹文革，在动荡的社会条件下，人性的黑暗面总是会暴露得如此彻底。
“楚霸王都跪下来求饶了，京戏能不亡吗？”段小楼为了自保，“揭发”程蝶衣，而且越说越溜，就像在唱一出戏。是，他就是在唱戏，唱一出楚霸王向刘邦投降的戏。昔日的楚霸王英勇不复，而蝶衣心中的段小楼是那个至死不肯过江东的楚霸王。他心中的段小楼死了，京剧也死了。楚霸王何许人也，是宁死不屈的大英雄，如今这京戏中的灵魂人物却也只有跪地求饶的份，京戏怕也会名存实亡。这句话让人听了都觉心里一震，仔细琢磨，余味浓厚。
程蝶衣，不疯魔不成活。
“不疯魔不成活”此一言六字尽可概蝶衣一生。冷，寡言，出其不意，揣测不透，不知悔改，痴迷不悟，不稀罕旁人施舍，倔强固执，“我本是男儿郎，又不是女娇娥……”；也重情重义，其实他又是个相当简单的人，逃出去看到角儿的风光，为了成器，终于受苦熬成名角儿，名震一时。师傅说的“从一而终”，便深陷戏中不能自拔，面对“霸王”的昔日不再，文革的百般作弄，新社会的翻天覆地，旧友今人的背叛与带来的不适，没有人可以再挽留他，“世道在与他闹腾”，这种极大的不适应他自身可以明显地感觉到，他只有逃离，唯一的选择，因为已等无可等盼无所盼，最后终以真剑自刎。
很难相信拍《无极》和《霸王别姬》的导演是同一个人。陈凯歌导演对这部电影的处理，无论是从人物塑造、空间背景乃至音响、灯光、摄影上都可谓是很成功的。影片中的每个场景、每个画面都是中国社会和文化的真实写照，导演很巧妙地将文化与人物的生存环境紧密联系起来。在影片中，我们可以看到不同历史阶段的时代风貌：街市、四合院、古老的城墙、传统的小吃、鸟笼、蛐蛐罐儿、
大烟等等……这些中国独特的人文景观被恰如其分地运用到影片之中，就连胡同中的各种吆喝声都被渲染得充满了生活的气息，当然，片中的京剧更是不可或缺的一大文化亮点。因此，我们可以说这是一部有着深刻中国文化内涵的影片。
《霸王别姬》用光让人看上去相当舒服，它既不是那种单一、冷冷的暗沉，又不是绝对的暖色调。它介于两者之间，一面尽可能表现了旧中国时代的衰败，另一方面对人物摄像时达到了足够的暖色调，使人物看上去不单一，很具有血色。在色调处理上，尽量照顾到人物在该场景中的情绪。在剪接手法上，陈凯歌导演常常有意反常规而行，作动接静或静接动式的跳跃式组接，对比强烈，不乏令人色变的冲击震撼；镜语的又准又狠，再加上音响突然的闯入，凌厉逼人。很有效的抓住了观众的心。
《霸王别姬》中的对白精炼，京腔味十足又特色，有许多堪称经典台词。譬如：“要想人前显贵，您必得人后受罪”（梨园里师傅对刚入喜福成科班的小豆子的训话），“真他妈想当太太奶奶啦你，做你娘的玻璃梦去吧！你当出了这门儿，把脸一抹洒…你还真成了良人了，你当这世上的狼呀虎呀的，就都不认得你啦？我告诉你，那窑姐永远是窑姐，这就是你的命”（菊仙从良时，老鸨对她说的话）……这些对白在一定程度也交代了人物以后的命运发展。用一句北京话说：“很有艺术的范儿！”正是这种诸多表现元素反映了中国的古老的文化底蕴，对中国的古老文化是一个很好的展现。还有一个值得一提的就是，片子的最后当蝶衣拔出剑时，实现了他“从一而终”的梦想时，小楼对蝶衣的呼唤：“蝶衣…”再到“小豆子”，称谓的变化，也足见小楼对蝶衣的感情，这一段很是让人回味无穷。关于演员的表演，都很到位。张国荣把虞姬给演活了。最经典的那一段莫过于那段“说的是一辈子，差一年、一个月、一天、一个时辰都不算一辈子。经典的台词加上人物的面部表情特写，人物性格的仔细刻画，很难不被观众记下。
《霸王别姬》所搬演的中国历史十分的眩目。随着小豆子的成长，观众经历了近代中国最纷乱的时代。不到三小时的影片时间内，中国江山已经数度易主。影片细心地安插了各种情节去让观众感受这段期间内政权交替的频繁，片子展现那都是中国一个个真实的年代，因此片中包含了清朝的太监张公公、北洋政府时代、国共内战、中华人民共和国建立、和文化大革命等细节。包括人们生活状态，京剧文化，都对中国的那些年代一个很好的复现。借助人物的命运，以小见大，窥视了一个国家的兴衰荣辱。
虞兮，虞兮……霸王别姬，姬别霸王。
影片的最后，历经种种磨难后的蝶衣与段小楼重新站在了舞台上。二人再度合作起那场见证了他们全部甜酸苦辣全部心情故事的“霸王别姬”。此时没有了菊仙，没有了政治影响。当段小楼忽然的唱出“我本是男儿郎”时，蝶衣那么自然的唱出了“又不是女娇娥”。段小楼只是说，错了，又错了。蝶衣此刻在心里其实早就明晰了。他一直沉溺在戏中多年的情感原来只是“错了，又错了”。最终他在一片鼓点切切中，坦然地拔剑，给自己如戏的人生画上了圆满的句点。那样平静，他只是做到了他一直坚持的，对戏剧的，对感情的从一而终。或许这就是最好的结局，导演给霸王别姬和那段时代都做了一个完美的收尾。
“往事不要再提
人生已多风雨
……”
整出戏在哥哥张国荣的一首《当爱已成往事》中闭上了帷幕。
《霸王别姬》，是我看过的一部最有艺术价值的电影！
