浅谈二胡演奏技巧中的运弓问题

二胡各种技巧的演奏方法二胡作为中国传统的拉弦乐器，具有独特的音乐表现力。

为了更好地掌握二胡的演奏技巧，本文将详细介绍二胡在运弓、按弦、指法、装饰音和特殊音效方面的技巧及演奏方法。

1.运弓技巧运弓是二胡演奏的基础，良好的运弓技巧能够让音乐更加流畅自然。

在运弓时，需要注意以下几点：弓法：二胡的弓法包括分弓、连弓、顿弓、跳弓等。

分弓是指每拍只有一个音，连弓是指多个音一气呵成，顿弓是指音与音之间有停顿，跳弓是指音与音之间有跳跃。

弓速：弓速的快慢直接影响音乐的节奏和情感。

快速的弓速能够表现出欢快、激动地情绪，慢速的弓速则能表现出柔和、优美的音乐情感。

弓压：弓压的大小决定了音乐的音量和音色。

在演奏时，要根据乐曲的需要灵活运用弓压，以表现出不同的音乐效果。

2.按弦技巧按弦是二胡演奏的关键，良好的按弦技巧能够决定音乐的音色和音质。

在按弦时，需要注意以下几点：手法：左手食指、中指、无名指都可以按弦，右手拇指和食指用于握弓和拨弦。

力度：按弦的力度要适中，过重会导致音乐失真，过轻则无法发出清晰的声音。

音准：音准是音乐表现的重要因素。

在按弦时，需要找到每个音的准确位置，并随时调整手型和指法。

3.指法技巧指法是二胡演奏的核心，良好的指法技巧能够提高音乐的流畅性和表现力。

在指法方面，需要注意以下几点：食指：食指是拨弦的主要手指，要保持第一关节自然弯曲，第二关节要直立，指尖要触及琴弦。

中指：中指用于辅助食指进行拨弦，要保持第一关节自然弯曲，第二关节要直立，指尖要触及琴弦。

无名指：无名指用于辅助中指进行拨弦，第一关节要自然弯曲，第二关节要直立，指尖要触及琴弦。

同时，无名指的第三关节也要适当弯曲，以起到支撑作用。

4.装饰音技巧装饰音是二胡演奏中常用的技巧，能够为音乐增加色彩和表现力。

装饰音包括颤音、滑音、空弦音等。

颤音：颤音是通过快速地拨动琴弦来制造出连续的音效果。

在演奏颤音时，需要注意手指的动作要轻快灵活，以达到最佳的音乐效果。

二胡入门运弓训练的思考在二胡演奏中，左手绝大多数的技法都是依附于右手运弓而存在的，运弓是其他分体技法的基础和依托。

有道是“皮之不存，毛将焉附?”没有运弓的二胡演奏就只剩下拨弦了。

从教学的角度讲，科学的训练方法就是掌谊二胡运弓的关键。

那么，在众多的弓法中，应怎样着手运弓的训练呢?它们的训练程序该如何?下文就这个问题谈谈个人的管见。

长弓技法长期以来，鉴于二胡长于歌唱性的抒情以及二胡的基础练习曲、乐曲多长弓，教师一般采用长弓练习作为二胡运弓的人门训练.长弓是一种从弓根到弓尖的大幅度运弓技巧，它是运弓技法中最基础，又很见功力的一种演奏技巧。

对于初学者来说，长弓技法成为他们二胡学习的第一道难关，大多数人要花长时间、费大气力来进行练习，还未必都能收到预想的效果.初学者对长弓难以驾驭，其原因是长弓技法具有以下几个难点；一、长弓的演奏是右手乃至腰和整个上肢躯干的各部分协调配合运动的结果.只有肩关节、大臂、肘、小臂、手腕、手指等的有机配合，长弓的发音才流畅、圆润。

在运弓中，骨骼是机械杠杆，关节是旋转轴，肌肉收缩是发力源。

拉慢长弓时，全臂都参与运动且各旋转轴旋转幅度较大，因而初学者较难胜任，常常顾此失彼或是各部分动作配合不协调。

另外，这样给初学者造成过多的思想负担，导致他们在练习时手臂的肌肉群都处于紧张状态，不能做到有效的放松。

二、二胡发音必须具备两个因素:一是弓压力，一是弓速。

弓压力主要有三种:弓子的重力、肌力(有关部位骨骼肌的收缩力)和持弓右臂的重力。

二胡弓是搁在琴筒上运行的，且在运弓中，马尾摩擦琴弦的位置也在不断发生变化，因此弓子的重心也在不断移动，这就要求演奏者要努力调整运弓才能适应。

由于长弓所用的弓段较长，且多为全弓，因此运弓时弓子的重心的变化也就大，对演奏者控制弓子的能力要求就高。

再者，从杠杆原理来看，二胡运弓随着力臂的变化，肌力也要作相应的改变才能保证音色的统一。

也就是说，在长弓的运弓过程中，演奏者要在弓根处适当减少肌力，而在弓尖处酌量加大肌力，这样才能有流畅不涩、匀平如线的发音J另外，弓速与弓压的配合也影响着运弓发音的优劣。

宋飞二胡运弓方法
宋飞二胡运弓方法：
1. 弓手姿势：两眼平视琴弓，头部保持平衡，肩部放松，双臂自然下垂，手握弓杆，手指握紧，手腕微微上翘，手肘微曲，弓杆与小臂成直角。

2. 运弓方法：右手向前推弓，左手向后拉弓，弓毛贴近琴弓，弓毛应该与琴弓平行，两手协调配合，使得弓毛在弦上摩擦产生声音。

3. 弓毛控制：弓毛的力度和速度决定了弦乐演奏的音质和音量，需要练习掌握弓毛的控制力度和速度。

4. 左手指位：左手按弦，要保持手指尽量平行，侧面看应呈弧形，每个手指的压力应该均匀，左手指位需要长时间的练习。

5. 右手指法：右手的指法也很重要，需要掌握各种不同的指法技巧，能够产生不同的音乐效果。

6. 琴弓的选择：选择一把合适的琴弓也很重要，需要考虑弓杆的材质、长度、重量、弯曲程度等因素。

宋飞是一位著名的二胡演奏家，他的演奏技巧和风格备受推崇。

他的二胡运弓方法非常值得学习和借鉴，需要长时间的练习和掌握。

二胡运弓初探[摘要] 说到运弓，看似一个简单的动作，但确实又是二胡练习中最不能忽视的一个重要环节。

弓法的训练是一个长期的积累过程，运弓技术的好坏将直接决定二胡音色的好坏，更是衡量一个演奏者对音乐行进过程的追求和掌控。

[关键词] 二胡运弓技法前言二胡是一件深受广大人民群众喜欢的民族乐器，它的音色柔美、歌唱性强、技法丰富、表现力宽阔，具有独特的艺术魅力。

随着社会的发展和时代的进步，二胡技法仍在不断的创新，并且愈来愈复杂，愈来愈丰富，备受青睐。

说到运弓，看似一个简单的动作，确是二胡练习中最最不能忽视的一个重要环节，它是右手技术的基础。

运弓技术的好坏将直接决定二胡音色的好坏，更是衡量一个演奏者对音乐行进过程的追求和掌控。

常言说，“会拉一条线，不会拉一大片。

”许多练习者面对枯燥的动作和单调的声音，草草拉几下就当做训练了，久而久之，二胡运弓问题也无法得到质的改变。

专业演奏者对运弓的要求就更高了，除加强自身艺术修养外，需做到未有声来先有情，强而不燥、弱而不虚、抑扬顿挫、收放自如。

一、运弓的力度世界上很多拉弦乐器对声音追求的标准都很相似：细腻，纯净，优美。

要想获得广泛曲目必要的技巧，就必须充分了解乐器在物理方面的力学性能，而力度的表达是利用了人体所具有的全部生理上的运动和演奏者内心情感的发挥。

作品在演奏中，时而需要强，时而需要弱，时而需要演奏者做出力度上的变化来表现音乐的内容与情绪。

怎样用适度的力量使肌肉关节得到正确发挥，并能充分表达出音乐内涵和自身的情感体验，是每一位演奏家需要认真探讨的重要问题之一。

运弓的主要任务是使琴弦不断震动，并决定声音的时值和控制声音的力度。

二胡弓的重量有35-45克左右，加上胳膊自身的重量，因此，弓子和右臂的重量形成了右手运弓的自然压力，肩肘松弛下沉合理把握力度，使右手松而不懈、紧而不滞，方能随心所欲，运用自如。

当演奏者运用了力度记号和运弓手段的细致处理，使乐器发出符合音乐内涵与鲜明风格的感染力时，这正是演奏者运用了自身内在情感的力，赋于双手调动各种弓法，指法，运用不同力度色调变换手段，创造出喜悦、活泼、激昂、热烈、幽静、悲愤、忧伤等内心情感，从而唤起对音乐情感表达的深度共鸣，与音乐融为一体，达到忘我的境界。

二胡右手如何运弓的方法技巧刚学习二胡的小伙伴，很多人都不知道怎么用右手运功。

下面店铺整理了二胡右手运弓的方法，供你阅读参考。

二胡右手运弓的方法：运弓的均匀我们在学习作品的时候通常会按照老师的处理进行音乐变化的训练，例如渐强、渐弱、波弓等等。

但是时间久了会形成一种惯性式的演奏习惯，这种演奏习惯并不完全是源于内心对音乐的认知，而仅仅是一种惯性演奏状态。

带着这种演奏习惯去演奏一些要求平缓细腻均匀不变的音乐时往往会达不到技术要求而破坏音乐想要表达的意境。

导致这种现象我认为有两个原因：一是没有经过太多自身对音乐变化的思考和认知，习惯于被动接受音乐处理，并且反复进行机械性的训练，从而形成演奏惯性。

二是缺少均匀性发音训练，没有形成这种很重要的的演奏基本功。

所以，当驾驭不断变化的音乐时，往往容易失控且不自然。

均匀不变的运弓功夫往往是表现千变万化的运弓手段的根。

这个根打的牢固才可以从容驾驭各种音乐表现要求。

因此，均匀的运弓训练是需要训练者特别重视且要不断坚持下去的训练内容。

运弓的均匀主要是指一弓之内力度的均匀和弓速的均匀，也就是弓子在运行时，力度和速度均要保持稳定状态。

谈到声音的均匀不得不谈到不同弓段的不同运弓感觉。

通常情况，当弓子运行到弓中部位时，演奏者往往感觉到最容易发力，且运行起来最容易顺畅。

所以，到了弓中部位时声音加大，两端的声音相对较小，出现“大肚子音”的情况。

要想避免形成这样的演奏习惯，专门训练弓根运弓和弓尖运弓是非常有必要的,就像训练左手手指一样，将三、四指这些弱项手指专门进行强化训练，使之与一、二指一样灵敏有力。

我们也要将弓尖以及弓根这些不容易掌握好的弓段进行强化训练，才可以保证运弓的均匀发音。

通常我们会发现拉到弓尖容易无力，这是因为运行到弓尖时，我们的右手离身体较为遥远，右手握弓过于变形，使发力点产生偏离，因此演奏者会有使不上劲的感觉。

例如演奏外弦，到了弓尖手掌会向下倾斜塌陷，并且还有食指的支撑点移到接近指尖处等现象。

简析二胡运弓的力度杨风摘要：二胡演奏中，运弓的力度是表现音乐情绪，抒发情感的一种技法。

和其他演奏技巧要素一样，在音乐表现中有着很重要的意义。

可以说，运弓的力度是构成二胡音乐的骨骼。

关键词：二胡；运弓；力度；表现Abstract: erhu performances, Yun arch music performance is the intensity of emotions, a technique to express emotion. And other elements of performing skills, as in music performance in a very important significance. It can be said that.the intensity of arch shipped erhu music is a skeleton.Key words: erhu; Win arch; intensity; performance运弓的力度，对听众来说，是指所感受到的音乐强弱程度的变化，是一种内心的感受。

而对演奏者来说，是指在二胡演奏过程中用力程度的变化，简单地说就是“用力的大小”，它是演奏技巧在实践中的运用。

一般情况下，二胡演奏过程中的力度，决定于右手运弓的方式和方法，依靠弓毛与琴弦之间摩擦力的大小和运弓的速度表现出来的。

一、运弓的力度与音乐的关系力度是音乐表现的重要技巧，是音乐“语言”的一种。

是表达音乐丰富的情感，并造成音乐的对比和发展的重要元素。

通过力度变化产生的音响可以表达雄伟悲壮、奔腾豪放的强烈的情感，也可以表达低声倾诉、安慰爱抚等内心的微妙感受，还可以表达高山流水、小溪潺潺的自然美景等。

运弓的力度变化是随着乐曲里的音乐情绪起伏而变化的。

一般来说，力度越强，音乐越紧张、雄壮。

力度越弱，音乐越缓和、委婉。

力度的强弱，在不同乐曲中的风格是不同的。

47器乐演奏实践SONG OF YELLOW RIVER / 122020二胡也称南胡、胡琴、嗡子（胡琴往往是民族拉弦乐器的总称）。

二胡表现力丰富，它以不同的弓法、指法，深刻细致地表达乐曲的各种感情。

它是拉弦乐器中流行最广，最有代表性的一种。

二胡作为拉弦乐，主要乐器组的基础，成为民族管弦乐队中乐器数量最多，最富表情和表现力极强的乐器。

二胡的运弓，由于不断的变化和创新，至今已在右手演奏技巧上积累了相当多样的各式弓法，使二胡的艺术表现力更加丰富。

这些不同种类的方法按运弓长短可分为长弓、短弓。

按运弓方向可分为推弓、拉弓。

按运弓速度可分为快弓、慢弓、颤弓等。

按弓序的连接可分为分弓、连弓。

按方法和效果可分为顿弓、跳弓、倒弓、击弓、劈弓等。

初学二胡者，应首先辈据运弓的基本操作方法，然后再进行相关弓法的训练。

二胡弓段的划分及其名称：全弓、左半弓、右半弓、中弓、弓尖、弓根等。

二胡弓法，种类繁多，分类方法迈异。

以我之见，从传统技法和现代技法的概念出发，应划分为两类：基本弓法：包括长弓、连弓、分弓等。

一、运弓动作的基本原理运弓是以肩关节为总枢纽、以肘腕关节为运弓动作的连接点通过力的传导和调节，使大臂肘、小臂、腕和手指形成贯穿的联合动作。

换言之，运弓时，在每一弓的开始，都是由肩部发力，以肘、腕两个关节点作同步略先行、带动整条手臂完成运弓动作。

手腕和手指在运弓中起协调或刚柔相济的作用。

拉弓时，手腕稍稍向右侧突起，以肘腕部为先行点向外拉出。

此时，中指、无名指离手掌心较远。

推弓时，以肘腕都内收作为先行点，带动手臂向里推进。

这时手腕形成内收形态，中指和无名指向掌心靠近。

只有这样，才能做到运弓时动作连贯自如、发音圆润动听。

二、运弓的法则和要求在二胡演奏中，运弓的力度加弓速（指单位时间内弓子行进的速度)等于声音的大小。

其中运弓的速度起着主导作用。

运弓时，力度应与速度成正比。

弓速慢，擦弦力要小，弓速快，擦弦力度要相应加大，这是运弓的一条原则。

二胡运弓技法的详细介绍运弓技法是二胡学习的重点，那么大家知道二胡的运弓技法有哪些呢?一起来看看吧，希望对大家学习二胡有所帮助!长弓顾名思义，二胡的长弓是指从弓根——弓尖、弓尖——弓根的全弓，或曰满弓。

从肢体动作来说，它属于展开运动状态，涉及到手指、手腕儿、小臂、肩部乃至躯体部分。

长弓的运行速度可谓千差万别，但也可归纳为慢长弓、中速长弓，快长弓三大类。

与之相对应的，是可谓千差万别的运弓力度。

长弓是二胡运弓技法中的根基。

作为一种抒情性、歌唱性强的乐器，二胡擅长演奏的乐曲，其弓法技术的“主要成分”多数属于长弓范畴。

长弓技巧还是发展和掌握其他运弓技巧的基本保证。

这是因为长弓一般运弓速度慢一些，我们有时间调整运弓的动作感觉。

所以，应当从长弓训练中获取松弛、平衡的能力，打下运弓技法的良好基础。

按照一股规律，拉不好长弓的人通常也不会有好的快弓技术。

对于初学者来说，长弓似乎好学易掌握，然而，对于已经学习二胡演奏多年的学生来说，却未必都能够拉好长弓。

这是因为，我们所说的长弓，必须真正具有相当的质量水准。

比如，慢长弓应该具有协调舒展、平衡稳定的动作，松弛、圆润、通透、明亮的声音;快长弓应该具有敏捷有力的运弓动作，或饱满厚实或纯净明亮的声音。

这一切可不是轻而易举就能做到的。

从目前实际情况来看，要拉好长弓首先就要解决所谓“始动点”问题。

二胡运弓的“带动说”带来了一系列运弓方面的弊端，我们不应继续遵循这样的理念来学习，而应该按照“各司其职、相互配合”的理念，重新审视、设计二胡的运弓动作。

小编愿意用以下几句话概括二胡长弓的运弓动作：源于心灵始于手，或刚或柔腕儿走，同展同收大小臂，平衡稳定靠肩头。

音乐是一门情感艺术，即便我们只是拉一下空弦，脑海里也应该具有丰富的想象空间，如果需要，可以拉出忧思缠绵的空弦音，也可以拉出欢腾热烈的空弦音。

因此，第一句话“源于心灵”，说的是未有声音先有“心情”的道理;“始于手”，意思是说如果需要我们设定一个“始动点”的话，笔者认为非“手”莫属〔手指、手腕儿)，手指是人的心灵“触控”琴弦最前沿、最敏感的部位，演奏者要奏出怎样的一种声音，手指起着至关重要的作用。

二胡的演奏技巧的相关介绍及问题左手持琴是以"虎口"骑在琴杆上，拇指略微弯曲，不可竖直地向上翘起，也不可向下弯曲紧捏琴杆。

掌心应成悬空状，尽量减少虎口与琴杆的接触面积，这样有利于按指的准确，也有利于换把动作或其它技巧练习的敏捷。

整个左手应放松，小臂自然下垂，与琴杆大约构成45度左右的角度。

有些初学者持琴时往往把手臂抬得老高，整个左手几乎与肩构成平面，这样不仅难看，而且手臂陷入僵硬状态，按弦、换把等显得非常被动、死板，运指技法难以提高。

演奏问题学者在学习二胡的过程中，往往容易出现一些偏差。

这些问题如果不能得到及时的纠正，将会严重地影响学习者演奏水平的提高，甚至会使二胡学习功亏一篑，下面我将它们写出来提请二胡学习者们注意。

一、二胡演奏者在坐姿上容易出现的问题主要有以下几点：1、身体中线左斜，使重心落到了人体的左侧。

2、两肩高低悬殊，通常是左肩高、右肩低。

3、过份地踮左脚，甚至左脚掌完全悬离地面。

4、过于低头，使观众只能看到演奏者的头顶心。

二、二胡演奏者在持弓方面容易出现的问题主要有以下几个点：1、持弓位置过于靠近弓头或过于靠近中弓。

2、弓子过于深入虎口底部，使弓子掐死在虎口中，不能灵活运动。

3、持弓时手指过于向下“耷拉”，使弓杆紧压琴筒磨擦，弓毛反而离开琴筒向上偏移。

4、演奏外弦时，中指和无名指从弓杆与弓毛之间拿出来，到演奏内弦时再伸进去。

5、持弓时拇指的位置不正确。

6、持弓时中指过于伸入弓杆与弓毛之间，使它里外都用不上劲。

7、握弓过紧，致使食指根部、拇指第一关节内侧、以及中指第一关节外侧磨出了厚厚的老茧，有人误认为这是“功夫”，而实际是持弓方法上的错误。

三、二胡演奏者在持琴与按指方面容易出现的问题主要有以下几点：1、琴筒错误地放于左腿中间，而不是放在左腿根部靠紧小腹的位置上。

2、琴杆过于左斜或右斜；过于前倾或内收。

3、第一把位时左手虎口离千斤过远。

4、左臂缺乏应有的支撑力，靠虎口夹紧而吊挂于琴杆之上。

二胡运弓的方法与技巧介绍二胡运弓是练习中的基础，即简单又艰难，简单的是一拉就能发音，但要把音拉好还真得花一番工夫。

那么如何把二胡运弓发挥极致呢?下面是小编为你整理的相关知识，希望对大家有帮助!二胡运弓的两个方法一、力量高效传递力量高效传递是指运弓中作用力能有效的用来推动琴弦振动。

为了便于理解，我们把右手运弓用力简单分为推拉琴弓左右运动力与贴弦力。

这里只讨论推拉琴弓左右运动力，贴弦力就不在这里讨论。

很多老师教学生时都用鱼尾的摆动状态来形容右手的运动形式，这个比方非常贴切。

鱼尾摆动时能量是以波的形式高效传递，尾部就像一个有弹性的鞭子，当遵循了共振(是指系统受到激励频率与该系统的某阶固有频率相接近时，系统振幅显著增大的现象)原理时，只较小的力量就可以使尾部充分摆动起来;当作高速摆动时，通过缩短摆动长度减少摆动质量来提高固有频率，以满足共振要求。

二胡运弓时右手要想达到这种状态，手臂要求尽量放松，当然也不是完全放松，还得有一定力量让小臂抬起，同时对弓杆还得施加一定的贴弦力，所以不能完全放松，即要充分放松又要保持一定弹性，右手以肩关节为着力点驱动大臂，大臂带动小臂，相继带动手掌、手指充分摆动起来。

当快速运弓时，着力点前移到肘关节，就能有效减少振动质量，从而提高共振频率，即以肘关节为着力点驱动小臂，小臂相继带动手掌、手指摆动起来。

颤弓时着力点再进一步前移到腕关节。

同时手指对弓杆与弓毛施加适当的弦压力，保证弓毛紧贴琴弦运行，这种弦压力随弓子部位与弓速变化灵活调整，很容易做到轻重有度，强弱自如。

如果右手某部位没有放松，这种能量以波传递形式就会受阻，受阻点以下就会变成整体运动，在受阻点的地方还得额外提供运弓力量，拉琴时间一长这里就会酸痛。

这是方法不当带来的负作用。

同时这力量不易受控，得到的不是圆润饱满的声音，而是生猛虚噪之声。

当然紧张部位、程度不同，受影响的程度也不尽相同，从而形成各种各样现象。

为简化起见，这里只谈及右手的运动形式，力度控制不在这里讨论。

二胡运弓的技巧二胡运弓应该注意什么运弓弓毛与琴弦磨擦而发音，其音质应匀称、自然;运弓时要保持平、稳、直。

恰当的弓速与弓毛对琴弦的压力相结合，可奏出坚实饱满、圆润、纯净等各种不同的音色。

正确地运弓是对二胡演奏最基本的技术要求，也是最重要的基本功之一，但真正做好、做得正确并非一日之功，需要反复认真地苦练，甚至天天练、操琴即练。

运弓是在整个右臂力量的运动状态下完成的，根据不同的需要而予以力量运用上的调控。

调控中要注意各部“关节的关系和力量的分配。

慢弓，运力要均匀、弓速要流畅，防止僵滞、紧张，做到“弓路畅而不滞。

力源由大臂“供给并牵动小臂、肘部、腕关节共同完成慢弓的运动过程。

快弓，则是在大臂力量的支持下以小臂、腕部为主轴自然贯通、融为一体来完成，尤其是运用腕部动作的弹力作反复均衡地甩动得出坚实有力，“颗粒状的快弓音效。

无论慢弓或快弓，其运弓的力度、速度与所奏出的音响应成正比。

如弱奏时，必须减轻琴弦压力、放慢弓速;强奏时，则应加重压力、加快弓速。

换弓以慢速的推、拉弓为例。

无论用弓或长或短，这一推拉过程是离不开换弓的。

其方法是在前一弓的末端，利用弓速的惯性完成下一弓的开始。

琴弓折回作反向运弓时，手部应做一屈伸动作，使两弓相换之间做到手、腕放松、衔接自然，以达到发音和谐一致。

慢长弓拉至弓尖时，小臂应主动停止施力，腕部通过重心先行，进行调节性的移动，以缓冲两弓之间连接动作上可能出现的“生硬感。

无论推弓与拉弓，正向与反向，均应注意折回连接时要努力消除生涩的换弓“痕迹。

应根据乐曲不同的风格、情绪、音调的色彩、力度速度的变化，调整运弓的抑扬顿挫、缓急强弱。

运弓要灵活而熟练，或开弓有力，收弓干脆;或行弓轻柔委婉、绵延不断;或苍劲生动、刚阳壮美。

慢弓、快弓、顿弓、跳弓、抛弓、大击弓等等，切忌机械、呆板、生硬、滞缓。

要得之于心，应之于手。

在练习过程中要感悟、体验“用弓之道。

运弓的强弱变化强弱变化是丰富乐曲色彩、提高乐曲艺术表现力不可或缺的手段。

龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn 浅析二胡演奏的运弓技法 作者：李洋 来源：《文艺生活·下旬刊》2019年第11期

摘要：以二胡演奏中右手的肢体动作为线索，强调松弛的状态、正确的运弓方法，讨论二胡演奏方法在二胡演奏中的重要意义。通过对大臂、小臂、肘、手腕、手指的分析，突出肢体的协调，规范二胡演奏方法，强化方法意识。

关键词：肢体协调;松弛;平衡 中图分类号：J632.21 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2019）33-0142-01 “中吾矩者谓之方，不中吾矩者谓之不方，是以方与不方，皆可得而知之。此其故何？则方法明也。”《墨子·天志中》中这样解释了方法的意义。方法的含义较广泛，一般是指为获得某种东西或达到某种目的而采取的手段与行为方式。它在哲学，科学及生活中有着不同的解释与定义。学习方法是通过学习实践，总结出的快速掌握知识的方法。因其以学习掌握知识的效率有关，越来越受到人们的重视。

在二胡的演奏过程中，演奏方法的意义尤其的重要，无论是在右手的运弓、换弦，还是左手的换指、换弓、换把等等。没有正确的演奏方法就不可能演奏出美妙的音符和打动心灵的旋律。正确科学的方法使我们更能利用二胡这样一件古老的乐器奏出属于演奏者自己的心声，所以科学的方法在二胡学习中更显得尤其重要。

二胡的演奏分为左手和右手，两只手分别是垂直纵向和水平横向运动，就体现出双手配合的难度。首先就是右手，如何运用正确持弓方法是二胡演奏中最先遇到的问题，科学的持弓方法能够帮助我们获得运弓动作的灵巧性，而且，这种灵巧性保证我们无论是内弦还是外弦，都能获得动作和声音上的平衡。持弓时，右手呈半握拳状，掌心平行向左，将弓杆放置在拇指与食指之间，作为控制弓杆的力量点，拇指和食指夹住弓杆，力度要适中，夹得太死会导致手指僵硬，影响了右手灵活性，如果过于松懈，在运弓过程中就会抓不住弓杆，摇摆不定。当然，持弓的动作姿势不是一成不变的，在运弓过程中做到自然放松的状态就可以。