戏剧戏曲概论

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一、戏剧的历史发展阶段:

古希腊戏剧—古罗马戏剧—中世纪戏剧—

文艺复兴戏剧—古典主义戏剧—启蒙主义戏剧—浪漫主义戏剧—现实主义戏剧—自然主义戏剧—现代戏剧—当代戏剧

二、欧洲戏剧观念的变迁

1古希腊戏剧是欧洲戏剧发展史上第一个高峰。

戏曲理论大师——亚里士多德——奠定基础

观点:1、悲剧是模仿2、戏剧是由人物的动作来表现的代言体3、悲剧总是在模仿比我们今天的人好的人 4、喜剧总是模仿比我们今天的人坏的

2古罗马、中世纪戏剧

古罗马大量模仿古希腊戏剧,戏剧观念创新不多。西罗马帝国灭亡后,欧洲

进入了漫长的中世纪。奇迹剧、道德剧、神秘剧等描写宗教故事、传达宗教

思想的宗教戏剧大行其道宗教成为戏剧艺术必须加以反映和表现的唯一内

容。

3文艺复兴时期戏剧

欧洲戏剧艺术再一次走向辉煌 ;戏剧观念涌现新的观点; “三一律”被发掘

——卡斯特尔维屈罗 ;莎士比亚开创了“性格悲剧” ; 意大利兴起了即兴

喜剧

4、古典主义戏剧

内容上,强调王权,崇尚理性; 形式上,强调严格遵守“三一律”;

代表人物——高乃依——布瓦洛

高乃依——《论“三一律”,行动、时间、地点的一致》

布瓦洛——《诗的艺术》——“要用一地、一天内完成的一个故事从开头直到末尾维持着舞台充实”

5启蒙主义戏剧

18世纪,欧洲兴起了一场伟大的启蒙运动

剧作家:狄德罗——百科全书式的巨人;博马舍——伟大的剧作家

莱辛——德国新文学之父 ;黑格尔

狄德罗站在启蒙运动的立场向传统挑战,提出了建立一种新型的严肃剧的主张,目的在于使第三等级人物成为戏剧的正面角色,通过戏剧引起人们对社会问题的严肃思考,发挥戏剧的启蒙教育作用

莱辛——德国新文学之父——《汉堡剧评》

6、浪漫主义戏剧雨果——领袖

深刻批判古典主义; 作家应该富有想象力; 戏剧创作形式应当无拘无束;

描写具体的事物; 表现个性; 重视感情; 描写新鲜的不平常生活现象;

剧作家应该当向民间汲取营养,创造生动有力和丰富多彩的语言

7、19世纪中期,现实主义戏剧称为主流

代表剧作家——果戈里、易卜生、契诃夫现实主义戏剧理论逐渐成熟代表人物:果戈理、契科夫、萧伯纳

车尔尼雪夫斯基(戏剧艺术应当原原本本的表现生活的本来面目)

马克思.恩格斯 (应注意描写复杂的社会背景和塑造丰满的人物性格)

8、自然主义戏剧的积极倡导者左拉的思想中也渗透着现实主义的精神

在舞台上塑造出取自现实生活、经得起推敲、有血有肉、不说假话的人物

9、现代主义戏剧在非理性思潮的影响下

A 象征主义戏剧否定真实、客观地描写现实强调表现直觉和幻想注重

主观性与内向性追求所谓内心的“最高的真实

B表现主义戏剧长于用灯光变幻造成各种光怪陆离的梦幻效果,并喜用各种歪曲变形、抽象的舞台美术手段,以造成强烈的震撼观众心灵的舞台效果。

C超现实主义戏剧超越现实,表现人的意识强调凭借个人的直觉、幻觉进行自由联想,不受约束的创作

D未来主义戏剧超越现实,表现人的意识强调凭借个人的直觉、幻觉进行自由联想,不受约束的创作

三、梳理中国古代戏曲发展的历史线索

A、中国古代戏曲的源头—大傩之舞

1.产生背景原始时代,以可怕的形象来驱逐恶魔,形成了一种巫术仪式——

“傩”

2.傩的发展先秦汉唐祭祀中傩仪

3.傩仪与戏剧起源的关系载歌载舞蕴涵古代戏曲的萌芽

B、中国古代戏曲的形成—宋代南戏

1.产生背景:1)社会经济发展;2)城市繁荣; 3)出现专门娱乐场所

2.流行区域浙江的温州、福建的泉州、福州一带

3、特点:一般由民间艺人或下层知识分子创作;主要在民间流行,贴近百姓

生活;

表达了劳动人民的愿望和要求

C、中国古代戏曲的成熟─元杂剧

1.兴盛原因1)城市经济繁荣,市民阶层壮大2)知识分子地位低下

2.代表人物及代表作1)“元曲四大家”(关.白.马.郑)2)王实甫《西厢记》

3、流行区域和特点1)北方地区2)把诗词、歌唱、舞蹈、对白、音乐等

多种表演形式相结合,有完整的故事情节和角色配合

D、中国古代戏曲的繁盛─京剧

1.产生背景北京是全国的政治、经济和文化中心,四方艺人聚集,满足皇

室贵族、官员、商人和广大居民的文化娱乐需要。

2.形成过程1)发端的契机:庆祝乾隆皇帝八十寿辰,徽班中的三庆班进京

2)徽调在京扎根:四喜、春台、和春三班相继进京,通俗质朴.

3)不断融合吸收,在北京形成新剧种--京剧

四、埃斯库罗斯——“悲剧之父”《被缚的普罗米修斯》

索福克勒斯——“戏剧艺术的荷马”《俄底浦斯王》被认为是古希腊悲剧的典范。欧里庇得斯——“心理戏剧的鼻祖”《美狄亚》、《特洛伊妇女》等。

古希腊悲剧的特点

剧情取材于神话,格调严肃、主题高尚;主人公具有坚定的意志和不屈的性格

舞台布局简单;人物不多,演员最多三个,都是男子,且戴面具;始终有歌队出现;结构严谨;情节连贯、时间地点相对集中(“三一律的雏形”)

五、文艺复兴的巨人——莎士比亚

莎士比亚是欧洲文艺复兴时期英国最伟大的戏剧家和诗人。

(1)生平:莎士比亚1564年生于英国斯特拉福镇的一个商人家庭。他从小就对戏剧产生了强烈的爱好。20岁后他来到伦敦,先在剧院当勤杂工、马夫,后在剧团做演员、导演、编剧,晚年回到故乡,1616年逝世

(2)莎士比亚创作分期:

第一时期(1590-1600),诗歌、喜剧、历史剧时期。莎士比亚此时期的

创作特征是乐观主义,追求欢乐生活,反对禁欲主义。对人性的升华

和王权的建立都充满了希望。十四行诗154首,历史剧9部,喜剧10

部,著名喜剧有《仲夏夜之梦》、《威尼斯商人》、《第十二夜》等10

部。历史剧:《亨利四世》、《亨利五世》、《理查三世》、《亨利六世》、

《亨利八世》等。

第二时期(1601-1607),悲剧时期。著名的四大悲剧:《哈姆莱特》、《奥

赛罗》、《李尔王》、《麦克白》。

第三时期(1608-1612),传奇剧时期。《暴风雨》等传奇剧四部《亨利八世》历史剧

(3)莎士比亚戏剧艺术特色

1创作原则:戏剧和表演要追求真实

莎氏在《哈姆莱特》中提出了“镜子说”:“自有戏剧以来,它的目的始终

是要像镜子一样反映自然,显示善恶的本来面目,给它的时代看一看它

自己变化发展的模型。”这是对古希腊罗马理论家西赛罗和贺拉斯的“喜

剧就是人类关系的镜子”的继承和发展。“真”是艺术的生命