曹禺与易卜生

试析《雷雨》中新旧两种文化的冲突【摘要】《雷雨》是曹禺先生1933年创作的优秀话剧剧本，也是一部杰出的现实主义悲剧。

它以本世纪20年代半封建半殖民地的中国社会为背景，通过一个反动的封建资本家周朴园家庭内部的种种纠葛和周、鲁两家错综复杂的矛盾冲突，揭露了以周朴园为代表的封建资本家腐朽、伪善、凶残的阶级本性，鞭挞了黑暗的社会现实。

本文试图从《雷雨》创作的时代背景、取题的象征意义、人物性格及矛盾冲突等方面，简要分析新旧两种文化的冲突，从而进一步认识《雷雨》的文学地位及其产生的社会影响。

【关键词】雷雨曹禺新文化旧文化矛盾冲突曹禺(1910—1996)是中国现代著名戏剧家，原名万家宝，祖籍湖北潜江。

他出生于一个没落的封建家庭，青少年时代就目睹了半封建半殖民地中国社会的黑暗现实，产生了强烈的反抗情绪。

曹禺经过几年的酝酿、构思，1933年在清华大学四年级时，完成了他的处女作——四幕话剧《雷雨》，次年在《文学季刊》上发表。

《雷雨》是一部杰出的现实主义悲剧，它以20世纪20年代半封建半殖民地的中国社会为背景，通过一个封建资本家周朴园家庭内部的种种纠葛和周、鲁两家错综复杂的矛盾冲突，揭露了以周朴园为代表的封建资本家腐朽、伪善、凶残的阶级本性，鞭挞了黑暗的社会现实。

《雷雨》暴露了具有浓厚封建性的资产阶级家庭的腐朽和罪恶，揭示了旧制度必将灭亡的历史趋势，以高度的艺术成就和现实主义的艺术力量震动了当时的戏剧界，标志着中国话剧艺术开始走向成熟，几十年来成为最受观众欢迎的话剧之一。

一、《雷雨》创作的时代背景《雷雨》创作于1933年。

两年前，刚刚爆发了日本侵略中国的九一八事变，全国上下掀起了抗日的热潮。

曹禺也积极投身抗日宣传。

《雷雨》中的鲁大海，就有曹禺在保定结识的一位有思想、有智慧的年轻工人的影子。

当时，挪威著名作家易卜生许多揭露社会黑暗、追求人性解放、妇女解放的优秀话剧，已传入中国。

易卜生的思想，对曹禺影响很大。

他在清华大学的毕业论文，就是用英文写的《论易卜生》。

作者： 尹传兰
作者机构： 浙江越秀外国语学院中国语言文化学院;浙江越秀外国语学院国家文化名人(浙籍)研究中心
出版物刊名： 南方文坛
页码： 109-113页
年卷期： 2021年 第2期
摘要：海内外学界在追忆《新青年》杂志对中国思想史的杰出贡献时,大多会说《新青年》树起了"民主与科学"两杆大旗.其实,《新青年》给现代中国带来的最具辐射力的观念,恐还是"自由"二字.1918年6月15日,《新青年》刊发易卜生专号产生轰动,主要有两种倾向:一是鲁迅为代表,将此剧当作是回应家庭婚姻、男女平等、妇女解放问题的经典叙事来解读.他在《娜拉走后怎样》中提出解决"娜拉出走"后的根本出路是经济独立,并发表小说《伤逝》作文学阐释.。

曹禺先生作品及生平简介曹禺（1910-1996），中国现代杰出的戏剧家，著有《雷雨》、《日出》、《原野》、《北京人》等著名作品，他一生共写过8部剧本。

曹禺祖籍湖北潜江。

清宣统二年八月二十一日（1910年9月24日）生于天津，原名万家宝，字小石。

在清华读书时有“小宝贝儿”的绰号。

“曹禺”是他在1926年发表小说时第一次使用的笔名（姓氏“万”的繁体字的“草”字头谐音“曹”）。

曹禺是“文明戏的观众，爱美剧的业余演员，左翼剧动影响下的剧作家”（孙庆升：《曹禺论》，北京大学出版社，1986年）。

这句话，大致概括了曹禺的戏剧人生。

曹禺的妻子李玉茹是著名京剧旦角演员。

曹禺，卓越的中国现代戏剧家。

原名万家宝，祖籍湖北潜江。

生于天津一个没落的封建官僚家庭。

在天津南开中学学习期间参加戏剧活动，曾担任易卜生《玩偶之家》等剧的主角。

1929年考入清华大学外文系，广泛钻研从古希腊悲剧到莎士比亚戏剧及契诃夫、易卜生、奥尼尔的剧作。

1933年大学即将毕业前夕，曹禺创作了四幕话剧《雷雨》，于次年公开发表，很快引起强烈反响，它不仅是曹禺的处女作，也是他的成名作和代表作。

1936年和1937年，曹禺分别出版了他的重要剧作《日出》和《原野》。

曹禺抗战期间的重要剧作是《北京人》。

新中国成立后，曹禺创作的剧本主要有《胆剑篇》、《王昭君》等。

《雷雨》在一天时间(从上午到半夜)、两个场景(周家和鲁家)里，集中展开了周、鲁两家前后30年错综复杂的矛盾冲突，显示了作品严谨而精湛的戏剧结构技巧。

该剧反复写蝉鸣、蛙噪，写雷雨到来前后的闷热，其用意不仅是渲染苦夏的"郁热"氛围，而且还在于暗示人物的情绪、心理、性格。

更值得称道的是剧作的语言：首先，《雷雨》是以高度个性化的语言进行写作--从它的台词里，观众(读者)能听(看)得出各位角色的年龄、性别、地位、性格、心理；其次，《雷雨》的语言带有浓烈的抒情味--它的语言发自人物的肺腑，带有强烈的情绪色彩，某些场合的台词(如第三幕周冲对四凤畅谈未来理想的台词)本身就是没有分行的抒情诗。

曹禺（1910-1996），中国现代杰出的戏剧家，著有《雷雨》、《日出》、《原野》、《北京人》等著名作品，他一生共写过8部剧本。

曹禺祖籍湖北潜江。

清宣统二年八月二十一日（1910年9月24日）生于天津，原名万家宝，字小石。

在清华读书时有“小宝贝儿”的绰号。

“曹禺”是他在1926年发表小说时第一次使用的笔名（姓氏“万”的繁体字的“草”字头谐音“曹”）。

曹禺是“文明戏的观众，爱美剧的业余演员，左翼剧动影响下的剧作家”（孙庆升：《曹禺论》，北京大学出版社，1986年）。

这句话，大致概括了曹禺的戏剧人生。

曹禺的妻子李玉茹是著名京剧旦角演员。

曹禺，卓越的中国现代戏剧家。

原名万家宝，祖籍湖北潜江。

生于天津一个没落的封建官僚家庭。

在天津南开中学学习期间参加戏剧活动，曾担任易卜生《玩偶之家》等剧的主角。

1929年考入清华大学外文系，广泛钻研从古希腊悲剧到莎士比亚戏剧及契诃夫、易卜生、奥尼尔的剧作。

1933年大学即将毕业前夕，曹禺创作了四幕话剧《雷雨》，于次年公开发表，很快引起强烈反响，它不仅是曹禺的处女作，也是他的成名作和代表作。

1936年和1937年，曹禺分别出版了他的重要剧作《日出》和《原野》。

曹禺抗战期间的重要剧作是《北京人》。

新中国成立后，曹禺创作的剧本主要有《胆剑篇》、《王昭君》等。

《雷雨》在一天时间(从上午到半夜)、两个场景(周家和鲁家)里，集中展开了周、鲁两家前后30年错综复杂的矛盾冲突，显示了作品严谨而精湛的戏剧结构技巧。

该剧反复写蝉鸣、蛙噪，写雷雨到来前后的闷热，其用意不仅是渲染苦夏的"郁热"氛围，而且还在于暗示人物的情绪、心理、性格。

更值得称道的是剧作的语言：首先，《雷雨》是以高度个性化的语言进行写作--从它的台词里，观众(读者)能听(看)得出各位角色的年龄、性别、地位、性格、心理；其次，《雷雨》的语言带有浓烈的抒情味--它的语言发自人物的肺腑，带有强烈的情绪色彩，某些场合的台词(如第三幕周冲对四凤畅谈未来理想的台词)本身就是没有分行的抒情诗。

曹禺简介中国剧作家、戏剧教育家。

本名万家宝，字小石。

祖籍湖北潜江。

1910年9月24日生于天津。

1933年，曹禺完成了第一部多幕话剧《雷雨》。

1934年7月发表在《文学季刊》1卷3期。

他从自己青少年时期熟悉的社会圈子里，提取了《雷雨》的题材，通过周鲁两家8个人物的历史与现实纠葛，反映了从光绪二十年(1894)到1920年以后约达30年的复杂社会生活和冲突。

故事写某矿董事长周朴园，年轻时遗弃了为他已生二子的婢女侍萍，长子周萍留在周家，侍萍携次子投河遇救，离乡远走。

周误以为她已死。

后周家亦北迁，与侍萍再嫁的鲁家共居一地，互不相知。

鲁家父女皆在周家为仆，次子大海在矿上做工，周妻繁漪与长子周萍有私情，后知周萍爱鲁女四凤，繁漪欲遣去四凤乃召来侍萍，两家关系始被揭开。

周萍与四凤知为异父同母兄妹，双双自杀。

繁漪之子周冲为救护四凤也触电身亡。

大海为罢工代表在周家受辱被殴，逃奔而去。

侍萍与繁漪不堪重压，一呆一疯，只剩下周朴园茕茕孑立、形影相吊。

作者在这常见的“始乱终弃”和“乱伦”的社会现象中，开掘出具有时代特点的社会悲剧。

他在剧中写了尖锐的思想冲突和阶级压迫与斗争，但主要是描写新旧交替时期3个不同阶层、不同性格的女性，以不同的方式对命运所做的抗争和她们走向毁灭的悲剧结局。

《雷雨》情节的丰富性、生动性，尖锐的戏剧冲突，严谨的结构，浑厚凝重的格调，浓重的悲剧气氛，深受希腊悲剧和易卜生、奥尼尔剧作的影响。

但曹禺写的是地道的“中国人的事、中国人的思想感情”。

他是把民族的内容和外来的艺术形式结合得最为熨贴、最有光彩的一个。

因此《雷雨》把中国年轻的话剧艺术提到了一个新的高度。

《雷雨》中的人物形象，具有高度美学价值。

《雷雨》的成就是多方面的，但人物刻画的成功是其生命力所在。

也是曹禺戏剧的共同特点。

1935年4月，留日学生戏剧团体中华话剧同好会在东京首演《雷雨》，由杜宣、吴天等导演。

国内首演的是天津的孤松剧团，接着上海复旦剧杜、中国旅行剧团演出了此剧，引起轰动。

《雷雨》是曹禺的话剧代表作，也是中国现代话剧的典范之作。

曹禺(1910-1996)，原名万家宝，湖北潜江人，出生于天津。

主要作品有《雷雨》、《日出》、《原野》、《北京人》、《蜕变》、《家》、《明朗的天》、《黑字二八》、《王昭君》等。

《雷雨》是曹禺的处女作和成名作。

这是一部四幕戏，全剧共八个人物。

周家的人物有周朴园、周蘩漪、周萍和周冲；鲁家则有鲁贵、鲁侍萍、鲁大海和四凤。

《雷雨》中的戏剧冲突曹禺在《雷雨》中，描写五四以后一个带有封建性的资产阶级家庭的黑暗生活，以封建家长和资本家的周朴园为中心，展开了他所直接和间接造成的各种复杂尖锐的矛盾冲突，揭露了旧中国的家庭和社会的罪恶。

30年前，周朴园还是一个“大少爷”的时候，曾经勾引使女梅侍萍，后来为了要娶“一位有钱有门第的小姐”，将她和新生的第二个儿子赶出门去。

18年前，他又娶了繁漪。

繁漪不堪忍受他像“阎王”似的压迫和“监狱”似的家庭生活，3年前就和他的长子周萍发生恋爱。

但是周萍像他父亲一样，不久就厌弃了她，又去勾引使女鲁四凤。

同时，繁漪的儿子周冲也在爱着四凤。

周朴园继续压迫繁漪，她就只好抓住周萍不放，而周萍却竭力逃避。

繁漪就叫四凤的母亲来带走四凤，以此向周萍报复。

梅侍萍后来嫁给鲁贵，生了四凤。

因此，周萍和四凤原是异父同母兄妹，这种乱伦关系一经发现，家庭悲剧就无可避免地发生了。

《雷雨》以周朴园和妇女尤其是劳动妇女的矛盾为主要矛盾，同时还表现了资本家和工人之间的阶级矛盾。

周朴园一贯剥削工人，“发的是绝子绝孙的昧心财”。

他曾经命令矿警打死了30多个矿工，罢工工人鲁大海前来和他交涉，他后来虽然知道鲁大海就是他的第二个儿子，但他终究毫不留情地镇压工潮，并将鲁大海开除。

曹禺所要表现的这种生活过程，历时30年，而且关系如此复杂，斗争如此尖锐，那么他怎样将这些内容组织在一篇四幕剧中去，正如狄德罗所说，他怎样“由主题的中心直入，仔细分辨剧情开始的时机”呢？从舞台形象的塑造上说，近代话剧在时间和空间上比我国传统戏曲受到更大的限制。

曹禺《雷雨》的创作过程《雷雨》是曹禺的成名作和代表作，饱受赞誉，影响广泛，它同其它的文学作品一样，符合文学创造的一般性和特殊性，经历了发生阶段，构思阶段和物化阶段，创作过程复杂而细微。

曹禺，原名万家宝，字小石，创作《雷雨》时他的人生经历已经十分丰富，积累了大量可用于从事文学创造的材料。

曹禺曾在天津南开中学学习，参加过许多戏剧活动，曾担任易卜生《玩偶之家》等话剧的主角。

1929年，曹禺考入清华大学外文系，广泛钻研了从古希腊悲剧到莎士比亚戏剧以及契诃夫、易卜生、奥尼尔等的优秀剧作。

1931年，“九•一八”事变，清华大学的学生们组织抗日宣传队开展抗日宣传，曹禺担任了宣传队队长，结识了许多不同阶级的爱国人士和思想开放的进步人士。

因此，曹禺在丰富的社会生活中或有意或无意地接受了许多似乎无用的刺激和信息，通过唤醒机制和联想机制的作用，这些刺激和信息直接参与了艺术构思，并通过无意识的“改头换面”之后，悄无声息地进入了《雷雨》中。

文学材料的大量积累引发了曹禺的艺术发现，他无意识地依据自己认识生活和评价生活的思想原则和审美趋向，对外在事物进行观察和审视，从而得到了一种独特的领悟。

曹禺从见习的事务中独具慧眼地看出新成分和新特征，从别人熟视无睹的现象上察觉出潜藏于其中的非凡意蕴，从极平凡、极平淡的旧形式之间寻找到了不同的排列组合方式。

比如，曹禺从自然现象雷雨中发现具有“雷雨”性格的蘩漪，创造出陷入“母亲不像母亲，情妇不像情妇“的可悲境地的人物形象；曹禺从夏天闷热、潮湿、几乎令人窒息的气氛中见出人罪的意识和救赎意识，以及不可避免的人物命运悲剧；曹禺在两个家庭间安排了错综复杂的矛盾冲突，８个人物中竟有５组巧合的三角恋关系，即鲁贵—周朴园—侍萍，周朴园—侍萍—蘩漪，周朴园—周萍—蘩漪，周萍—蘩漪—四凤，周萍—四凤—周冲，这些都是曹禺独一无二的艺术发现。

可以说，艺术发现是文学创造发生的契机和灯塔，没有艺术发现，曹禺心灵中的一切材料都将处于沉睡状态，没有艺术发现提供的思想火花，具有独特风貌和内在灵性的《雷雨》就不会诞生。

易卜生之“易卜生主义”和中国现代话剧之父——从易卜生对中国作家的影响看中国作家与外国文化的关系摘要：戏剧大师易卜生一生创作了25部戏剧，是北欧众多文学家中最重要、最有世界意义的人。

他的《玩偶之家》对于许多中国人来说并不陌生，所塑造的娜拉这一形象更是至今世界最熟知的女权主义和妇女争取解放的代表。

尽管，在中国莎士比亚的作品被翻译和搬上舞台的次数最多，但不可否认的是，易卜生对中国文学和戏剧的影响更深远。

鲁迅是我国最早对易卜生发表评论的人,胡适、茅盾、郭沫若、曹禺等都有评论。

戏剧方面,胡适将他的戏剧褒为“易卜生主义”,洪深、曹禺等都深受其影响。

关键字：易卜生主义文学戏剧影响正文：一、易卜生在世界文学的地位易卜生不仅是挪威的、是欧洲的、也是世界的，超越国宝级而是像莎士比亚一样是全世界的共同财富。

北欧文学是边缘文学，在整个北欧众多的文学家中，最重要、具有世界意义的恐怕只有易卜生：举例：1994年的“布罗姆1排行榜”里被列为“西方文化救生筏”的世界级文学人士共有13位，其中有莎士比亚、但丁、歌德、托尔斯泰、易卜生等。

他的个人经历和艺术成长道路同莎士比亚十分类似：从小家道中落，通过在剧院实际工作获得经验，在剧院当编剧。

易卜生一直在摸索自己的艺术道路，直到1860年前后才实现了戏剧家的艺术突破。

在北欧作家中列入排行榜的只有易卜生，可见易卜生在世界文学的重要地位。

易卜生是世界公演最多的剧作家之一，他的剧作在世界公演数目，仅2005年5月就有125 场之多，地域从孟加拉一直到巴西。

他的作品被改编成电影、电视剧等有112次之多。

他的作品按思想进程可分为三个阶段。

50、60年代主要写富于爱国激情和个人“精神反叛”思想的浪漫历史剧；70、80年代主要写批判社会丑恶和宣扬个性解放的“社会问题剧”；80年代后主要写带神秘、象征色彩精神的探索剧。

每阶段都体现了作者“自己的性格以及首创的和独立的精神”（恩格斯），但以“社会问题剧”的成就和影响最大。

曹禺个人简介曹禺(1910-1996),中国现代杰出的戏剧家,著有《雷雨》、《日出》、《原野》、《北京人》等著名作品,她一生共写过8部剧本。

曹禺祖籍湖北潜江。

清宣统二年八月二十一日(1910年9月24日)生于天津,原名万家宝,字小石。

在清华读书时有“小宝贝儿”的绰号。

“曹禺”就是她在1926年发表小说时第一次使用的笔名(姓氏“万”的繁体字的“草”字头谐音“曹”)。

曹禺就是“文明戏的观众,爱美剧的业余演员,左翼剧动影响下的剧作家”(孙庆升:《曹禺论》,北京大学出版社,1986年)。

这句话,大致概括了曹禺的戏剧人生。

曹禺的妻子李玉茹就是著名京剧旦角演员。

曹禺,卓越的中国现代戏剧家。

原名万家宝,祖籍湖北潜江。

生于天津一个没落的封建官僚家庭。

在天津南开中学学习期间参加戏剧活动,曾担任易卜生《玩偶之家》等剧的主角。

1929年考入清华大学外文系,广泛钻研从古希腊悲剧到莎士比亚戏剧及契诃夫、易卜生、奥尼尔的剧作。

1933年大学即将毕业前夕,曹禺创作了四幕话剧《雷雨》,于次年公开发表,很快引起强烈反响,它不仅就是曹禺的处女作,也就是她的成名作与代表作。

1936年与1937年,曹禺分别出版了她的重要剧作《日出》与《原野》。

曹禺抗战期间的重要剧作就是《北京人》。

新中国成立后,曹禺创作的剧本主要有《胆剑篇》、《王昭君》等。

《雷雨》在一天时间(从上午到半夜)、两个场景(周家与鲁家)里,集中展开了周、鲁两家前后30年错综复杂的矛盾冲突,显示了作品严谨而精湛的戏剧结构技巧。

该剧反复写蝉鸣、蛙噪,写雷雨到来前后的闷热,其用意不仅就是渲染苦夏的"郁热"氛围,而且还在于暗示人物的情绪、心理、性格。

更值得称道的就是剧作的语言:首先,《雷雨》就是以高度个性化的语言进行写作--从它的台词里,观众(读者)能听(瞧)得出各位角色的年龄、性别、地位、性格、心理;其次,《雷雨》的语言带有浓烈的抒情味--它的语言发自人物的肺腑,带有强烈的情绪色彩,某些场合的台词(如第三幕周冲对四凤畅谈未来理想的台词)本身就就是没有分行的抒情诗。

曹禺故里----潜江文化名片说湖北潜江市是戏剧大师曹禺故里难免有些牵强。

因为曹禺一生从未涉足过江汉平原潜江市，仅祖上在潜江生活了十四代，换言之，曹禺的根在潜江。

尽管曹禺出生天津，可潜江市却把祖籍曹禺推到万众敬仰膜拜的崇高地位。

这也难怪，因为曹禺心中始终有抹不去的故乡情结，这从1989年曹禺曾以一首脍炙人口的散文《我是潜江人》表达对家乡的眷念，说明曹禺认可自已是潜江人。

据有关资料记载，曹禺（1910-1996）原名万家宝，字小石，祖籍湖北潜江，生于天津，著名戏剧家。

父万德尊(1873－1928)字宗石，潜江人。

早年入武昌两湖书院学习。

元配燕氏育有一子一女（女家瑛、子家修）后去世。

1904年万留学日本，先后入日本振武学校和日本陆军士官学校学习。

1909年归国，考取了清廷陆军步兵科武举。

在续娶武昌商人薛氏女为妻后，举家迁往天津。

历任清直隶总督卫队标统，民国黎元洪总统府秘书、察哈尔都统、宣化府镇守使、陕西镇守使，被授予“藩威将军”，陆军中将衔。

1910年9月24日薛氏生下万家宝(曹禺)，三天后因产褥热去世。

不久续娶薛氏孪生妹妹薛咏南。

因薛咏南喜欢看戏，万家宝从三岁开始就跟着继母跑遍了天津所有的戏院，无形中的熏陶，为其日后从事戏剧演出和创作奠定了基础。

1922年秋，曹禺入南开中学学习。

1925年加入南开新剧团，主演过易卜生、莫里哀等人的作品，成为骨干。

1928年升入南开大学政治系，次年转入清华大学西洋文学系，毕业前夕创作了四幕剧《雷雨》，轰动文坛。

1949年后任北京人民艺术剧院院长、中国戏剧家协会主席等职。

1996年12月13日在北京病逝。

著有《雷雨》、《日出》、《原野》、《北京人》、《胆剑篇》、《王昭君》等作品。

是现代话剧的奠基人，被誉为“东方的莎士比亚”。

1989年，潜江市兴建了曹禺著作陈列馆。

1997年潜江市在森林公园修建了曹禺陵。

2004年后，曹禺公园、曹禺纪念馆、曹禺戏楼、曹禺中学、曹禺祖居、曹禺陵园、曹禺雕像等相继建成。

浅读曹禺对中国现代剧的贡献“最有理由活着的死了，最不愿意活的偏偏活着”。

这是一部杰出的现实主义悲剧。

在《雷雨》出现之前，因为话剧艺术是各种文学样式中最难做的一种，因而它比“五四”以来的其他文学样式发展的缓慢，真正的现实主义剧作很少。

《雷雨》是中国话剧史上第一部杰出的多幕剧，是第一部真正的现实主义悲剧，它是中国话剧史上的里程碑，标志着中国话剧艺术的成熟，从此以后，话剧这种外来的艺术形式才真正植根于中国土壤，并为中国观众所接受。

传统的研究总是从阶级论、阶级分析的角度解读曹禺戏剧的思想内涵，并且完全用现实主义的创作方法评价他的剧作，这就导致了对曹禺戏剧的误读，自从曹禺戏剧诞生以来，人们就把他的《雷雨》《日出》看作家庭问题剧、社会问题剧，它们暴露封建家庭的罪恶，暴露资产阶级的罪恶，暴露社会的黑暗，……而把曹禺对人类命运问题的探索统统看作是其作品的局限，是浓厚的宿命论思想，加以批评。

那么，应该怎样正确地认识曹禺戏剧的主题内涵？一方面，应当充分肯定曹禺戏剧的社会性、现实性、批判性因素。

不管作者意识到或没意识到，他的作品的倾向性是鲜明的，现实批判性是强烈的。

《雷雨》对资产阶级人物周朴园的罪恶的暴露、对资产阶级家庭的罪恶的暴露，《日出》对资产阶级糜烂生活的暴露、对上流社会的批判、对下层社会的不幸的展示，《原野》、《北京人》……都是真实的，是现实存在。

但是，在《〈雷雨〉序》中，作者作过明确的说明：在开始创作《雷雨》时，“并没有显明的意识着我是要匡正讽刺或攻击什么。

也许写到末了，隐隐仿佛有一种情感的汹涌的流来推动我，（使）我在发泄着被压抑的愤懑（情绪），毁谤着中国的家庭和社会。

然而在起首，我初次有了《雷雨》一个模糊的影象的时候，逗起我的兴趣的，只是一两段情节，几个人物，一种复杂而原始的情绪。

”这段阐释可以看出，社会批判并不是《雷雨》最初的或唯一的创作主旨，而是作品出现之后，人们按照特定的时代戏剧规范对它进行阐释的结果。