程裕祯《中国文化要略》课后习题详解(13-17章)【圣才出品】

第13章古典文学

1．中国文学有哪些鲜明特点？

答：中国古代的文学创作具有鲜明的民族个性，主要表现在：

（1）中国文学自始至终体现了关注现实和人生的伟大精神

中国的上古神话中所描写的人物，都是活跃于先民生活中的英雄，而不是像西方神话那些远离人群的天上神灵。钻木取火的燧人氏、教民稼穑的神农氏、怒触不周山的共工等，其实都可能是氏族部落的首领，他们神力非凡的活动与创造，其实也就是先民改造自然环境的斗争和成果，他们的神格其实也就是人格力量的集中和体现。

（2）中国文学自古强调教化功能，主张“文以载道”

这是由于中国文学深受儒家思想的影响，在其发展中一直离不开“修身、齐家、治国、平天下”的轨道，因而诗词文赋都成为政治教化的手段。作家们通过著书立说来表达自己的社会政治理想，其中大多数以积极参与治乱的态度忧国忧民，时刻不忘自己的人生追求，只有在自己的理想遇到挫折时才“独善其身”。

（3）中国文学具有强烈的抒情色彩

中国文学无论是散文还是诗歌戏曲，都是抒发情怀、表现意趣的。这与中国的其他艺术创作是一样的。中国是诗的国度，诗词歌赋一直是中国古典文献创作的主要形式。中国的文人士大夫都喜欢利用简洁、含蓄、回环的语言形式来抒发自己的情怀，这就形成中国文学特有的抒情传统。

2．为什么说中国是诗的国度？

答：中国是诗的国度，是因为诗歌创作在中国文学史上占了突出的地位。隋唐以后，它还成为科举考试的重要科目，而这种诗歌考试又促进了诗歌的创作于繁荣。中国的诗歌贯穿了整个文学发展的历程，伟大的诗人不断涌现。中国文学的发展史可以说是诗歌的发展史，主要表现在：

（1）《楚辞》、《诗经》以其巨大的艺术魅力构成中国诗歌发展史上的两大源头

①《诗经》是我国第一部诗歌总集，它收集了我国公元前11世纪到公元前6世纪的诗歌作品，代表了从西周初年到春秋中叶大约五百年间的诗歌创作，共305篇。它的内容真实而深刻地反映了当时的社会现实，是我国古典文学现实主义传统的光辉起点。

②“楚辞”是继《诗经》之后出现的一种新诗体。它在形式上突破了《诗经》的四言体，以其自由舒展的语句，丰富了中国诗歌的表现力，瑰丽奇特的浪漫主义色彩大大影响了中国诗歌的创作手法。

（2）汉魏六朝乐府是我国诗歌发展的一个高峰

乐府诗比《诗经》更具现实主义精神，有更强的叙事性。在汉乐府民歌的直接影响下，至东汉末年出现了文人创作的五言诗。

（3）魏晋之际，五言诗有了进一步发展

杰出诗人有阮籍、嵇康、左思、陶渊明等。陶渊明以率真自然的笔调描绘田园风光和田园生活的感受，语言自然平淡，不事雕琢，诗旨宏阔深远，成为我国诗歌史上“田园诗派”的奠基者。

（4）南北朝时期是我国诗歌发展的重大转变时期

其标志就是“音律”的出现，代表人物是沈约、谢朓等。中国诗歌开始从比较自由的形式向追求格律的方向发展，对唐代以后的诗歌以及宋词、元曲都发生了巨大的影响。

（5）诗歌发展到唐代进入了高度繁荣的阶段

以数量而论，清代编订的《全唐诗》共录作者2300余位，诗作48900余首，还有许多散失的作品未能包括在内。作者队伍上自帝王公卿、学者名流，下至僧尼道士及妓女，各个阶层，形形色色。其间名家迭出，李白、杜甫、高适、白居易等等，独具特色的诗人不下五六十位。

（6）宋代是词发展的极盛时期

词作为诗歌的一种新体裁，至宋代发展到极盛时期，成为诗歌史上的又已高峰。到了元代，散曲杂剧兴起，明清小说转盛，诗词创作已无大的景象，但仍出现了一些有特色的作品和诗人。

3．为什么到明清出现了长篇小说？试从社会发展与文学发展阐述其必然性。

答：明清之所以出现长篇小说，其原因在于：

（1）从社会发展看，长篇小说是伴随城市商业经济的繁荣而发展起来的

宋代前后，手工业和商业的发展带来了都市的繁荣，为民间说唱艺术的发展提供了场所和观众，不断扩大的市民阶层对文化娱乐的需求又大大地刺激了这种发展，明代经济的发展和印刷业的发达，为小说脱离民间口头创作进入文人书面创作，提供了物质条件。明代中叶，白话小说作为成熟的文学样式正式登上文坛。

（2）长篇小说的出现也是文学发展到一定阶段的产物

①中国的古典小说发源于先秦的神话传说，后来又吸收了史传文学和寓言散文的一些东西，至汉代出现了将历史故事与民间传说结合在一起的作品。

②魏晋以后出现了“六朝小说”，一类“志人”，主要记载士族阶层的遗闻逸事，其代表作为刘义庆的《世说新语》；一类“志怪”，主要记述神话故事和民间传说，多神仙鬼怪，其代表作为干宝的《搜神记》。

③唐代继承六朝小说的的传统，发展了小说的文学特色，作品人物、故事情节都趋于丰富多彩，形成“唐人传奇”，内容多描写爱情故事和豪侠故事，也有六朝志怪的痕迹。作品较为著名的有牛僧孺的《玄怪录》、李复言的《续玄怪录》、薛用弱的《集异记》和裴铏的《传奇》等。《李娃传》、《莺莺传》、《霍小玉传》、《柳毅传》、《离魂记》、《枕中记》、《南柯太守传》等，都成为后世戏曲创作依据的蓝本，并且影响了后来的小说创作。

④宋元以来市民阶层的兴起，产生了与市民艺术趣味密切相关的白话小说——“话本”。内容主要有“小说”和“讲史”两类。话本是说话人所用的底本,有讲史、小说、公案、灵怪等不同家数，已初具小说规模，在以后的流传过程中又不断加入新的创作,逐渐成熟。

⑤明清两代是中国古典小说兴盛繁荣的时代，特别是白话小说创作广泛流行，并且达到了很高的艺术水平。

第14章各类艺术

1．举例说明中国传统艺术的特点。

答：较之西方艺术，中国的传统艺术有如下四个明显特点：

（1）“礼乐一体”的原则

“礼乐一体”包含了两层意思，第一是有礼必有乐，乐附于礼。第二是乐在诸多艺术中独具至尊地位。历代儒家学者都把“乐”看作是道德感化和政治教化的手段。儒家所推崇的周公“制礼作乐”，即是把礼乐一并作为维持西周奴隶主通知的两大支柱，因而一旦到春秋战国时期发生了社会变化，孔子就认为是“礼崩乐坏”。由于儒家的不断提倡和发挥，礼乐并列为封建统治者的工具，乐也在社会生活和艺术领域占有崇高地位。封建帝王的各种礼仪活动，都有乐曲相配，因此朝廷总是拥有庞大的乐队，并且由“太常寺”负责管理。

（2）融合互通的精神

即中国艺术的诸门类不是各自为域，互不相关的，而是彼此相通，融合为一的。汉唐以后，流行书画，二者结合得难以分家，向来被称为“书画同源”，其理论和技法都是相通的。中国历史上的画家，往往同时又是书法家。

（3）注重神韵的技法

即中国艺术注重表现事物的意趣和人的内在感情，要求在艺术创作中突出神似。我国古代的艺术家和艺术评论家们都非常重视“神似”这个问题。“神似”就是要求艺术创作要表现对象的典型特征，揭示它们的内在精神。顾恺之说的“以形写神”以及传说他画人很注意一双传神的眼睛；南齐书法家王僧虔说的“神采为上，形质次之”等，其含意都是强调艺术创作不能追求形似，而要追求神似。注重神韵、大笔写意是中国艺术的本质特点。