元代杂剧与南戏的形式

中国戏曲

1， 宋朝南戏北戏

2.元杂剧（成熟）

元杂剧又称北杂剧，是元代用北曲演唱的传统戏曲形式。形成于宋末，主要代表作家有，关汉卿、郑光祖、马致远、白朴等。主要代表作有，《窦娥冤》、《汉宫秋》、《倩女离魂》、《梧桐雨》等。其结构上最显著的特色是，四折一楔子和“一人主唱”。

杂剧角色分为旦、末、净、杂。

3.明清戏剧高潮时期

四种声腔：梆子腔，皮黄腔，昆腔，高腔

【1】梆子腔，中国传统戏曲四大声腔之一，因以硬木梆子击节而得名。陕西的同州梆子和山西的蒲州梆子（今蒲剧）是现存最早的梆子腔剧种，它们对梆子腔基本音乐风格的形成起了很大的作用。陕西的秦腔、河北梆子、河南的豫剧（河南梆子）、山东的山东梆子（曹州梆子）、山东的莱芜梆子等，均属梆子腔

【2】皮黄腔：京剧

【3】昆腔：昆剧，昆曲

【4】高腔：赣剧

五大剧种：京剧，评剧，豫剧，越剧，黄梅戏

【1】京剧曾称平剧，中国五大戏曲剧种之一，腔调以西皮、二黄为主，用胡琴和锣鼓等伴奏，被视为中国国粹，中国戏曲三鼎甲“榜首”。

徽剧是京剧的前身。清代乾隆五十五年（1790年）起，原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春，四大徽班陆续进入北京，他们与来自湖北的汉调艺人合作，同时又接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，民间曲调，通过不断的交流、融合，最终形成京剧。京剧形成后在清朝宫廷内开始快速发展，直至共国得到空前的繁荣。

京剧表演的四种艺术手法：唱、念、做、打，也是京剧表演四项基本功

京剧舞台上的角色划分成为生、旦、净、丑四种类型。这四种类型在京剧里的专门名词叫做“行当”。

【2】评剧，是流传于中国北方的一个戏曲剧种，是广大人民所喜闻乐见的剧种之一，位列中国五大戏曲剧种。曾有观点认为是中国第二大剧种。清末在河北滦县一带的小曲“对口莲花落”基础上形成，先是在河北农村流行，后进入唐山，称“唐山落子”。[1] 20世纪20年代左右流行于东北地区，出现了一批女演员。20世纪30年代以后，评剧表演在京剧、河北梆子等剧种影响下日趋成熟，出现了李金顺、刘翠霞、白玉霜、喜彩莲、爱莲君等流派。1950年以后，以《小女婿》、《刘巧儿》、《花为媒》、《杨三姐告状》、《秦香莲》等剧目在全国产生很大影响，出现新凤霞、小白玉霜、魏荣元等著名演员。现在评剧仍在华北、东北一带流行。[3]越剧长于抒情，以唱为主，声音优美动听，表演真切动人，唯美典雅，极具江南灵秀之气；多以“才子佳人”题材为主。

元代文学名词解释

2 .元杂剧四大爰情剧

3 .元曲四大家

4 .《东篱乐府》

5 .北曲

6 .南曲

7 .宫调

8 .楔子

9 .宾白、科、介

10 .元诗四大家

11 .铁崖体

12 .南戏

13 .昆山腔

14 .四大南戏（荆刘拜杀）

15 .元曲

16 .散曲

17 .酸甜乐府

18 .永乐大典戏文种 19 .《录鬼簿》

1 .元杂剧：是在诸宫调和金院本基础上发展起来的成熟戏剧形式。

主要特点是曲〃四折一楔子〃构成；一折里用同一宫调的一套曲子；楔子的篇幅叫段，一般放在第一折前交代剧情，起〃序幕〃的作用；在表演上由一人主唱,如以正旦为主的戏里,只由正旦一人独唱到底，其他角色都不唱，只用旁白。在金、元之交，北杂剧的创作就已达到相当高的艺术水平，著名的杂剧作家有白朴、马致远、关汉卿等，多为由金入元的文人。元杂剧的前期创作呈现出繁荣的局面，成为中国戏剧文学史上最为光彩夺目的黄金时代。2 .元杂剧四大爱情剧：指四部元代杂剧：关汉卿的《拜月亭》；王

实甫的《西厢记》；白朴的《墙头马上》；郑光祖的《倩女离魂》。

它们都是描写爰情的优秀作品：《拜月亭》歌颂了王瑞兰对爰情的坚贞，批判了破坏婚姻自主的封建势力；《西厢记》通过莺莺和张生为爱情自由所作的斗争，表达了愿天下有情人终成眷属的思想；《墙头马上》通过李千金和裴少俊的自由结合和裴尚书对他们婚姻的破坏，表现了要求婚姻自主的思想；《倩女离魂》用浪漫主义手法塑造了一个热烈追求自由幸福生活的女性形象，同时也表现了在封建礼教禁锢下女性沉重的精神负担。

3 .元曲四大家：元明清三代评论家对元曲四大家有不同提法，但关汉卿、白朴、马致远总是被列入四大家之内，有争议的只是王实甫与郑光祖。关汉卿被列为元曲四大家之首，作品内容丰富，善于塑造形神毕肖的形象，语言雅俗共赏，代表作品有《窦娥冤》、《单刀会》等；白朴的作品常表现出故国之思、沧桑之感和身世之悲，代表作有

《梧桐雨》、《墙头马上》等；马致远创作的内容多是〃叹世〃、〃归隐〃，咏唱男女爰情，成就突出的有写王昭君故事的《汉宫秋》；郑光祖作品中文人事迹剧和爰情剧较为优秀，如《王粲登楼》、《倩女离魂》等；而王实甫的《西厢记》是元代杂剧创作中最优秀的作品之一。

中国各类戏剧 - 简介

中国戏剧的产生已有800年了，它现在已经发展到360多个剧种，剧目更是难以数计。世界上把它和印度梵剧、希腊悲喜剧并称为三大古老的戏剧文化。

戏剧是一门综合艺术，是时间艺术和空间艺术的综合。说是空间艺术，是因为戏剧要在一定的空间来表现，要有造型，而它在表现上又需要一个发展过程，因而它又是时间艺术。

中国戏剧是以唱、念、做、打的综合表演为中心的戏剧形式，它有丰富的艺术表现手段。如戏剧中的服装和化妆，除用以刻画人物外，还成了帮助和加强表演的有力手段。水袖、翎子、髯口等，不仅是人物的装饰，而且是戏剧演员美化动作，表现人物微妙心理活动、刻画人物性格的重要工具。

中国戏剧

- 简介

中国戏剧

中国戏剧主要包括戏曲和话剧：戏曲是中国固有的传统戏剧，话剧则是20世纪引进的西方戏剧形式。

中国古典戏曲是中华民族文化的一个重要组成部分，她以富于艺术魅力的表演形式，为历代人民群众所喜闻乐见。而且，在世界剧坛上也占有独特的位置，与古希腊悲喜剧、印度梵剧并称为世界三大古剧。

戏曲的形成，最早可以追溯秦汉时代。但形成过程相当漫长，到了宋元之际才得成型。成熟的戏曲要从元杂剧算起，经历、明、清的不断发展成熟而进入现代，历八百多年繁盛不败，如今有360多个剧种。中国古典戏曲在其漫长的发展过程中，曾先后出现了宋元南戏、元代杂剧、明清传奇、清代地方戏及近、现代戏曲等四种基本形式。

宋元南戏大约产生在北宋末年和南宋初年，浙江的温州以及福建的泉州、福州一带，是戏曲的成型时期。 元代杂剧也叫北曲杂剧，元杂剧最早产生于金朝末年河北真定、山西平阳一带。盛行于元代，元杂剧是中国戏曲的第一个黄金时代。它达到了很高的文学水准，以至单从诗体而言，古人早就将唐诗、宋词、元曲并称。

中国戏剧

明清传奇是由宋元南戏发展而成的戏曲形式。它在产生于元末，在明初流传，到了明嘉靖年间兴盛，至万历而极盛，并延至明末清初，作品之多号称“词山曲海”。

元杂剧：元杂剧又称北杂剧。形成于宋末，繁盛于元大德年间（13

世纪后半期-14世纪）。主要代表作家有，关汉卿、王实蒲、马致远、白朴等。

主要代表作有，《窦娥冤》、《汉宫秋》、《西厢记》等。其内容主要以揭露社会黑

暗，反映人民疾苦为主，现实主义与浪漫主义相结合，主线明确，人物鲜明。其

结构上最显著的特色是，四折一楔子和“一人主唱”。

元杂剧：元杂剧又称北杂剧、北曲、元曲。元曲包括元杂剧和元代散曲两个

部分，它在金院本的基础上孕育发展而形成的，正当南戏盛行之际，北杂剧走向

成熟。13世纪后半期是元杂剧雄踞剧坛最繁盛的时期。四折一楔子的结构形式

是其显著的特色之一，“一人主唱”是元杂剧的又一显著特点。元杂剧唱与说白

紧密相连，“曲白相生”。元杂剧还有一些特点，如剧本注重舞台性，角色分工

类型化，漠视生活外部形态真实，以类型化、象征化的手法，表现剧作的内在情

绪，作家流逸的情思与本质性的真实生活相结合等等。完全具备了戏曲的本质特

征，它走完了戏曲的综合历程，是严谨、完整、统一的，又是个性鲜明的戏曲艺

术。元杂剧是在金院本和诸宫调的直接影响之下，融合各种表演艺术形式而成的

一种完整的戏剧形式。并在唐宋以来话本、词曲、讲唱文学的基础上创造了成熟

的文学剧本。这比之以滑稽取笑为主的参军戏或宋杂剧可说已起了质的变化。作

为一种成熟的戏剧，元杂剧在内容上不仅丰富了久已在民间传唱的故事，而且广

泛地反映了当时的社会现实，成为广大人民群众最喜爱的文艺形式之一。现在对

元杂剧作品作统计，各家说法互异，一般认为：姓名可考的元代作家的作品500

种，元代无名氏作品50种；元明之际无名氏作品187种，共737种。

产生的条件

元杂剧的兴起和繁荣有多种条件和因素：前代各种戏曲艺术的发展提供了杂

剧形式上的各种借鉴，众多文人参预戏剧活动促进了剧本创作的繁荣，很多著名

演员的出现也有助于杂剧的兴盛。当时戏剧演出的广泛，上自宫廷，下至平民社

会，观赏戏剧演出成为一种娱乐习惯，演出的商业化带来的竞争性，也是杂剧兴